第一篇:中国情感文化的起源、发展与几个特点
中国情感文化的起源、发展与几个特点
一、起源
文化的类型分为三种:引入型文化、改造型文化、发源型文化。
引入型文化是指完全不具备创造文化的能力,只能引入外部的文化为自身所用。所以此类文化完全没有真正属于自身的特点。此类文化主要出现在袖珍国家,例如新加坡文化主要是中华文化和西方文化组合在一起的。在新加坡的文化中的很难找到真正属于自身的特点。
改造型文化为某种文化虽然有着明显的自身特色,但是也有着明显的外来文化中的特点。此种文化完全以外来文化为基础进行改造,但是又和外来文化有着明显的区别。日本文化为典型的改造型文化,日本文化中的大多数都是以外来文化为基础改造而成。例如:日本的文字中有着很多中国汉字、日本人受到儒家思想的影响非常深远、日本的茶道最早是从中国引进、日本清酒的酿造方法完全是以中国黄酒的酿造方法为基础改造的;类似的例子不胜枚举。二战后三十年之内日本能够取得高速发展并且成为世界性的科技和经济强国的主要原因之一就是从西方国家引进了众多的发达技术,而且将这些技术作为基础进行改造,最终将外来技术完全改造成自身的技术。否则仅仅以日本自身的资源绝对不可能取得如此震惊世界的成就。除日本之外,韩国文化也属于改造型文化。
发源型文化为三类文化中最强大的文化。是指某种文化主要或完全必须于自身,外来文化所占的因素较小。中国文化、欧洲文化和美国文化完全属于发源型文化。在这三种文化中虽然也有着外来文化的因素,但是起到决定性作用的因素完全发源于自身。基督教虽然发源于亚洲,但是完全在欧洲成长和壮大。所以基督教完全是欧洲的本土文化。佛教虽然发源于印度,但是佛教的教义在传入中国之后已经发生了巨大的改变,而且佛教在现在的印度几乎没有生命力。但是在中国佛教始终都是影响力十分强大的宗教,而且在中国家喻户晓的观音菩萨形象完全是进入中国之后才出现。中国佛教中的很多因素都发源于本土,完全属于中国文化的一部分。最重要的是对中国人影响最大的信仰为儒家思想,其次还有道教。这两种信仰完全发源于中国本土。除信仰外,还有许多其它的事物,例如:建筑文化、艺术类型、服饰文化等各种各样的文化在中国和欧洲都有着十分强大的发源地。此外,美国文化虽然源于欧洲文化,而且美国的历史较短,但是美国已经创在本土创造出了众多的非常优秀的事物,拥有了完全属于自身的特色。所以美国文化完全为发源型文化。而且也是目前世界上最为强大的发源型文化。
中华文明是世界上独一无二的文化,他有着他的特点——包容,中庸,什么事最后都会落到道德原则上。中华文明长期处于先进行列,是有他的道理的。这么大的国家,一直处于相对稳定,和平的环境,文化的认同起了很大的作用。独特的文化孕育出独特的宗法制,其统治中国社会长达数千年,对中国社会的政治、经济、文化乃至各个方面产生了长远而深刻的影响。中国自古以来就是一个政治特色十分鲜明的国家,即使在构建中国特色社会主义社会的当代,依然或多或少地受宗法制残留的影响。使中华民族养成了重视人伦、重视亲情、重视家庭生活的传统,有利于维护社会的和谐稳定。这是许多外国民族所没有的。其次,还形成了中华民族重视祖先、重视传统、重视统一的民族精神。今天,海内外华人都自称为炎黄子孙,并以此为荣。大陆每次举行黄帝、炎帝、大禹等祭祖活动,海内外炎黄子孙来者如潮。中华五千年文明是世界上四大古代文明中唯一没有中断的文明,与这一制度密不可分。今天,我们炎黄子孙无论是何种信仰、来自何地何界别,但维护统一的思想高度一致,也与这一制度的影响息息相关。
二、发展
宗法制就像是家文化的扩大,使得整个社会都将人情上升到一个极高的地步,形成一个人脉社会。在中国,做什么事情都需要把人情摆在台面上。谈生意时,需要在酒桌上,称兄道弟,喝得兴意高涨才能开始。而当官做事的,也往往情理不分,办下许多糊涂事。像在红楼梦里,糊涂僧办糊涂案,就是因为情理难了。在中国,人情往往左右着中国人的行为。也许,它可以让社会显得稍稍和谐一些,但人情的过高对待,造成的社会弊端也是会很大的。为什么中国人愿意把老人养在家里,而西方人则不耻于把老人送到养老院去?为什么中国人会因为家人的生病住院而向单位请假,照看家人,而外国老板无法理解家人生病与你不来上班何干?为什么中国父母会为孩子设计人生轨迹,而美国家长则在孩子一成人就将他们“扫地出门”?为什么华侨移民总是觉得“月是故乡圆”,如此期盼落叶归根,而真正的中国同胞却总对社会、对政府有着强烈的不满?为什么明明法律白纸黑字的规定清楚的准则,往往很多人依旧难以抉择?宗法制度或许不是唯一的解释,但也能在一定程度上为我们提供答案。
三、两个特点
1、殉葬制
麦克尼尔的《世界史》一书中讲到“商朝实行殉葬,一个死去的国王需要全体随从和廷臣陪葬。这个特点孕育了后来中国人的情感,并提醒我们商朝社会与蛮族的习性多么相近”。商周从人类发展阶段看,还处于蛮荒时期,有殉葬不足为奇,刚从部落发展到国家,旧习惯还有。至于为什么有殉葬,可能跟当时的礼法有关,殉葬的有奴隶,也有权贵,只要殉葬,肯定有死者亲近的人。古人的生死观也跟我们不一样。我们看包办婚姻,觉得很野蛮,但是这几百年就是这么过来了,古人确实有不同的想法。殉葬反应了古人的生死观,世界观和处理人际关系的方法,对我们有深刻的影响。这个影响说不上好坏,不必用现代人的伦理道德去批判古人。
2、内向的爱情观
与中国相比,西方文明的情感模式是关爱和崇高,其内视角的内容是自由和平等,那么,这个情感模式是如何被塑造的呢?原因很复杂,比较普遍的共识是被宗教、艺术和理性哲学所塑造的,而这些高贵的情感源头,却似乎从来没有在中国文化里出现过,所以,也有人说“中国人是被上帝遗忘的民族”。
由于封建正统思想的影响,中国人一向重视婚姻而轻视恋爱,在古代文人有恋爱行为的也往往以“轻薄”、“失检”见讥。西方人重视恋爱,认为恋爱本身是一种价值,甚至认为“爱情至上”,是最纯洁最灵魂的契合。由于中国的德性文化重在群体,以个体的性爱意识为基础的爱情受到严重压抑,使得中国诗人在抒发爱情时也大多含蓄、委婉,细腻而不宣泄。中华民族起源于黄河中下游,是一个带有典型田园特色的农业地区,中国农业的只给封闭,以及受“天下为公”“克己复礼”的封建思想的束缚,逐步形成了中国人内向型的性格。
人类的情感有很多种,除了亲情,还有友情、爱情、爱国之情等等,以及推己及人的同情之情。我们的社会被这些情感无形的维系着,帮助看似庞大无伦的体系得以正常的运转。
第二篇:中国盆景的起源与发展
中国盆景的起源与发展
摘要:
中国的盆景艺术最迟在距今1500年前的北齐时代已经形成!并且已作为礼品向外宾赠送盆景则始于唐代,至今大约有1300余年历史。基于对盆景概念的不同理解,因此起源时间有唐代起源说、唐代前起源说、晋代起源说、东汉起源说、西汉起源说等等,这里不做定性研究。
关键字:造景
植物
技法
正文:
一、盆景概述
盆景是以植物和山石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。它以植物、山石、土、水等为材料,经过艺术创作和园艺栽培,在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色,达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果,同时以景抒怀,表现深远的意境,犹如立体的美丽的缩小版的山水风景区。
盆景是大自然景物的缩影,是集园林栽培、文学、绘画等艺术,互相结合,溶爲一体的综合性造型艺术。盆艺者运用创作技巧,合理的布局,再各种深浅长宽不同,行状大小各异,色彩质地有别的盆央中,培育出经过一定艺术造型的树木花草,或经艺术加工的各种山石,使之构成一幅摹仿大自然的景色,并超越山野原状的理想立体画面。这门造型艺术称之爲盆景。盆景是中国传统的艺术珍品,有著悠久的历史,深受广大人民的喜爱,在世界上也享有声誉。它是栽培技术和造型艺术的结晶,也是自然美与艺术美的结合。
二、盆景起源
2.1盆景产生的背景
魏晋南北朝是我国历史上战乱频繁,政局动荡的时期,由于群雄割据相互对峙造成极大的经济破坏。人民生活在战乱和贫困之中,对当时黑暗的政局十分不满,同时也产生了悲观厌世的情绪。然而在思想上却呈现出多元化状态,人们思想活跃向往田园生活,纵情自然山水、追求潇洒飘逸的情趣形成了艺术上的多元化。
在意识形态方面,突破了儒家独尊的正统地位,思想解放,诸家争鸣,阮籍、嵇康、刘伶、向秀、阮咸、王涛、王戎,号称“竹林七贤”,为当时的代表人物。他们反对礼教的束缚,寻求个性,寄情山水,或者)肆意遨游,或者退隐田园、寄情山水,并以石代山,追求与自然的融合。这个时期是中国崇尚自然和山水情绪的发达时期。由于对山水的亲近和融合,逐渐把笼罩在自然山水上的神秘面纱掀开,由神化偶像转变为独立的审美对象,由对山水的自然崇拜转变为以游览观赏为主要内容的审美活动。从而促进了文学、绘画、雕塑、园林、盆景等各种艺术形式的发展和转变。
魏晋南北朝时期!对园林的物质功能要求逐渐下降!而游赏的要求则增加!诗情画意写入园林已成为当时的时尚。在园林中浓缩山水,再现自然,并突破有限空间,走向无限空间,成为中国自然山水的主要指导思想,自然山水园林在这个时期初步形成。
2.2盆景初步形成
关于盆景形成的时间,众说不一。为此人们从史料中苦苦寻觅,又不断从考古中去发掘。早年的考古发掘显示在东汉时期即出现了植物和器皿的组合,但仅仅是盆栽而已。后来的考古发现唐代章怀太子墓进行发掘是发现其墓中有侍女手托盆景的壁画,由此证明在我国唐朝初年即已经出现了盆景艺术。后来的考古发现,大量史料的证明,中国的盆景艺术最迟在距今1500年前的北齐时代已经形成!并且已作为礼品向外宾赠送盆景则始于唐代,至今大约有1300余年历史。基于对盆景概念的不同理解,因此起起源时间有唐代起源说、唐代前起源说、晋代起源说、东汉起源说、西汉起源说等等,这里不做定性研究。
三、盆景的发展
3.1原始型盆景历史时期 时间:汉代以前
这个时期盆景原始、低级、简单,盆景首先出现在人们较富裕的地方,形式简单,审美朴素,盆内为草本植物,以生产为目的但这个时期完成了盆景史上的第一次飞跃:由地栽到盆栽的飞跃
3.2过渡型盆景历史时期 时间:汉代-唐朝以前
汉代盆景中内容较丰富,以缶为容器,开始应用小中见大的艺术手法,出现木本了盆栽,张骞从西域带回石榴可以证明这一观点。出土的汉代缶景内有山川(十二峰),已经略有山水盆景之观。该时期也完成了盆景史上的第二次飞跃:由草本盆栽到木本盆栽的飞跃。
3.3成熟型盆景历史时期 时间:唐代—解放前
在该历史时期盆景经历了唐、宋、元、明、清等朝代。盆景与诗词、画、雕塑、旅游融为一体,盆景的形式多样、盆景具有诗情画意、完成盆景意境的飞跃,标志着盆景的成熟。这个时期的盆景既是艺术品又是商品,而唐代制陶技艺的发展又为盆景提供了丰富的盆器,同时盆景的植物类型和石料类型更加多样化,盆景在这个时期传到外国。宋代的盆景发展以画论指导盆景的创作,使盆景艺术有所提高,形成了对盆景题名的传统,桩景与山水盆景区别更加明显,以奇石怪树为观玩品,对石品有新的研究,石附式盆景并有文字记载,宋诗中出现了对枯艺的记载,怎么了该时期已经出现了这种技艺。元代盆景发展则主要完成了盆景体量上的飞跃,出现了小型化的趋势,为盆景的普及做出了重要贡献。明清盆景理论发展很快,专著较多,盆景创作更加讲究立意、构图和布局,一景二盆三几架的形式更完美。而在技法上,采用先剪后扎,粗剪精养细扎的方法。
3.4现代盆景历史时期
时间:解放至今,经历了三个阶段:
建国初期,人民生活稳定后,盆景艺术开始恢复发展,后来受文化大革命**,盆景发展停滞,文化大革命后,随着改革开放,我国经济发展,人民消费水平提升,盆景出现了跨越式的发展。在全国范围内建立组织机构、协会,出现大量有关的的专著、报刊、杂志,同时对盆景的理论和教学大也有较大的进展。盆景的国内国际交流日益频繁,各流派相互影响,也更加注重传统技术与现代技术相结合,出现了雾化、瀑布和喷泉,以及各种石材的替代品。
四、盆景发展的现状
4.1盆景数量质量的提高
现代中国盆景,随着社会的进步,有极大的发展。进入商品化生产制作后,有一股推动力量,树桩盆景的发展加快,达到飞跃的提速。其表现是数量多,质量好,品种丰富,全国各地齐发展,各种风格形式更丰富和有创新,理论发展也较快,盆景制作者队伍扩大。
4.2盆景研究专著涌现
随着现代盆景的发展,盆景理论也有很大的发展,专业著作不断出现,专业图集,各地方图集,专业报刊杂志,丰富多彩。个人创作者的心得体会形成的论文不断发表,用勤奋思索,丰富着盆景实践和理论。更有佼佼者,能集大成,形成专著。盆景理论现已走到实际制作之前,能为其引领方向,指导制作,形成风格,有所创新,并出现越来越丰富的局面。
4.3盆景制作水平的提高
实际制作中,全国各地参与者众,好的作品不再出自名家或专业人员之手。业余制作者创造了更大的发展空间,他们思想开放,不受传统约束,手法新颖,眼力独到,敢于创新,形成百花齐放的局面。他们中的代表者,河南之王选明、湖北之贺淦荪、广东曾宪烨,理论与实践相结合,很有特色。专业队伍中,在全国各地有顶尖级的人物,赵庆泉发扬的水旱式,潘仲年、胡乐国的松,张夷的砚式盆景,陈思甫的蟠艺,重庆李子全.姚治安的树石处理技术,都有浑厚的功夫,独到的技艺,堪为人师。
在地方盆景中,广东岭南派盆景雄风不减,佳作与人才不断涌现,湖北盆景后来者居上,时间不长,进展很快,有资源,地理位置好,有较好的理论实践带头人,有政府部门的高度重视,受益很大。原川派盆景实力雄厚,有资源,有人才,有理论,有作品,但却甘于寂寞,于无声处求发展。各地都开始重视开拓和发展盆景,有了起步,并发展较快。地方盆景与地方经济相联系,经济发达地区,盆景事业也较发达,总体上讲是沿海城市包围内地城市。
五、总结
人的发展是盆景发展的保证,从艺人员素质的提高,可为中国盆景持续发展提供保证。同时也要采用工厂化小批量多变化的生产模式,可促进砚式与景盆法盆景的发展。中国盆景,仍要走景的道路,突出树桩在盆中的地位,应用各种材料与景结合,有树有景,结合山水景观,突出景观特点。
第三篇:论广场及其文化的起源与发展
论广场及其文化的起源与发展
摘要:与西方的“中心广场”相对应 ,中国古代城市广场可称为“庭院广场 ”和“街市广场 ”。它们属于不同的文化类型,但是其文化根源都与人类和谐社会的目的相联系,所以它们的文化差异及其形态互补对当代城市生态建设具有重要意义。
关键词:城市生态,广场文化,政治,宗教,庭院。
迄今为止 ,考古学家发现的世界最早广场文化遗址有两处 ,一个是中国西安市临潼区姜寨早期仰韶文化遗址 ,另一个是乌克兰基辅特里波里村落遗址。考古学家在姜寨看到: 6000年前 ,一个老祖母和她女儿、女婿及孙女们 ,在这里建筑了五组房屋。五组房屋环绕一片 ,中间有一棵大树的空地。这片空地就是广场 ,原始、平常、简单 ,但是它表明了广场的原始形态及其生态文化根源 ,勾勒出了:广场 =人类群体+室外活动空间 +时间的存在形式。
(一)西方广场的发展史:
由于中西地域、民族文化趋向的差异 ,中西古代形成了不同类型的广场文化。西方城市广场起源于庆典和祭祀 ,公元前 8世纪的希腊人把广场叫做“Agora”,意思是“集中 ”,即人群集中的地点 ,西方城市的“中心广场 ”。临潼姜寨遗址广场到仰韶文化中期渐次消失,原始的广场被分割 ,被藏匿 ,变成了家族的庭院 ,演化成了中国古代的“庭院广场 ” 和“街市广场 ”。虽然二者如此的不同 ,作为城市组成部分的广场却一直伴随历史的发展 ,具有普遍的人类文化价值 ,凝聚着城市公众共同生存的契约 ,寄托着公众的信仰、幻想、希望和理想,扩展了公众活动的空间和时间 ,是公众的自由交流和休憩场所。它将公众的兴趣、风俗、习惯、历史文明、城市活力与城市的建筑连接融合,成为城市生态环境的重要表达方式。所以 ,广场随着城市发展经历了不同历史阶段的不同文化形态 ,被人类赋予了丰富的文化内涵 ,表现了人类自古追求生态城市的美好理想。
西方古代广场文化发展经历了古希腊罗马时期 ,中世纪、文艺复兴、巴洛克和古典时期三个历史阶段。
罗马帝国图拉真广场就是第一个时期广场的代表:
帝制建成以后,罗马皇帝渐渐西区东方君主的习俗建立起一套繁文缛节来崇拜皇帝,这时在奥古斯都广场旁边建造了罗马最宏大的广场——图拉真广场。广场的形制参照了东方君主过建筑的特点,不仅轴线对称,而且作多层纵深布局。在将近300m的深度里,布置了几进建筑物。室内室外空间交替;空间的纵深,大小,开阖,明暗交替;雕刻和
(整体电脑复原图)
建筑物交替。有意识地利用这一系列的交替酝酿建筑艺术的高潮来到,而建筑艺术的高潮也就是皇帝崇拜的高潮。为了这个目的,还是采用了一些使人感到意外的手法。在运动中展开和深入,这是建筑艺术的一个重要特点,无论是沿轴线的,还是绕弯子的,像古希腊的圣地那样。
图拉真广场正门是三跨的凯旋门。进门是长120m款90m的广场,两侧撇廊在中央各有一个直径45m的半圆厅,形成广场的轴线,使宽阔的广场免除了单调感。在纵横轴线的交点上,立着图拉真的镀金的骑马铜像。轴线给铜像一确的,不可游移的位置。
(图拉真广场及雕塑)
这个广场的底部横放着图拉真家族的乌尔比娅巴西里卡,这是故罗马最大的巴西利卡之一。他内部有4列10.65.m高的柱子,当中两列用灰色花岗石做柱身,白大理石做柱头,外侧两列柱子是浅绿色的,4列柱子把巴西里卡分为5跨中央一跨达25m,它的木桁架是古罗马最大的。巴西里卡2端有半圆形的龛,强调了它的轴线,也就是强调了它和广场的垂直关系。屋顶上覆盖着镀金的铜瓦。巴西里卡之后是个小院子穿过这个小院子,又是一个围廊式的大院子,中央是太极高高的庙宇,围廊式的,规模很大,正面也是8跟柱子。这是崇奉图拉真本人的庙宇,非常豪华,是整个广场艺术高潮所在。图拉真广场的建筑师是叙利亚人阿波罗道鲁斯。这种纵深布局是叙利亚的传统。广场的发展与演变,衍生出了轴线对称的多层次布局,认识了它的艺术特质和力量,同时也掌握了建筑和室外院落空间统一构图的技巧,用他们来巩固帝制,为神话皇权服务。
广场文化”作为一个名词来讲是新时代的产物,即便是在权威的辞书——《辞海》中也难觅它的踪影,但若作为一种现象来讲,广场文化又有着十分悠远的历史。不过,现代意义上的“广场文化”与过去已有了很大区别。确切地讲,广场文化包含着两方面的意思,一方面广场建筑本身所蕴含的文化,另一方面则是指在广场上开展的文艺、讲演、科普、医疗、体育、庆典等活动体现出的文化,我们通常所说的广场文化就是专指后者。
在文艺复兴时期,广场设计首先在一些和意大利有着经济、文化联系的国家,如法国、西班牙、荷兰等国家中广泛采用。新建广场讲究三度空间规律,即三一律。不仅广场的大小、景色的配合、周围建筑物的形式、格调要做到内外结合,虚实相济,还要按照王室和寡头政治的需要,使广场成为新政权富有隐喻的城市建筑。这个时期的广场设计,多为对称型。这种建筑在罗马教皇的城市规划中曾出现过。
当时欧洲的一些自治市,将具有国民—宗教—军事性质的广场建在市中心。而将商业广场、集市广场设在城门外拐角处或城市与城堡之间的空地上。欧洲其他大的商业都市中的国民广场上常常矗立着市政厅、公共大厦、主要商场和商业协会。同时,大主教教堂和一般教堂也加入到这个行列之中,组成了城市自治管理和重大公共文化活动的中心。
在中世纪,广场多位于交通闭塞的地方,形成一个半圆形或“V”形带有顶盖的通道和连接着建筑物底层的柱廊,以及高耸的商行钟楼和市政厅塔楼,象征城市公共生活的中枢。
在文艺复兴之前,荷兰阿尔克马尔市的瓦隆普兰广场、意大利威尼斯市的圣马利广场和皮亚茨达广场,仍然保持着中世纪的风格和特点——既是商场,又是集市,还是教堂广场和码头的一部分。
在文艺复兴时期,广场设计首先在一些和意大利有着经济、文化联系的国家,如法国、西班牙、荷兰等国家中广泛采用。新建广场讲究三度空间规律,即三一律。不仅广场的大小、景色的配合、周围建筑物的形式、格调要做到内外结合,虚实相济,还要按照王室和寡头政治的需要,使广场成为新政权富有隐喻的城市建筑。这个时期的广场设计,多为对称型。这种建筑在罗马教皇的城市规划中曾出现过,位于意大利佛罗伦萨的南各阿广场即属此例。
1537年建造的罗马市政厅广场,至今仍闪耀着不朽的光辉。它是文艺复兴时期,罗马巴罗克建筑发展到鼎盛时期的典范。还有罗马的奥布里卡广场和勒塔广场,都颇具特色。
当工业革命席卷欧洲时,广场的传统作用逐渐改变。像巴黎的星式广场,是东西轴线上的重要地点,起到了改变巴黎地区网状交通的作用,与帝国时代建造的凯旋门有同样纪念意义。
18世纪中叶以往,法国各个重要城市都做了改进工作,见着了一些中心广场和王室大道。其中比较找那个要的是巴黎中心的调和广场:
调和广场原名路易十五广场。从1748年期,有法兰西建筑学院组织了两次设计竞赛,吸引了当时最优秀的建筑师参加。大多算的设计方案都是封闭的正几何形的广场,最后,选中了雅-昂佳贝利艾尔的方案。
广场南北长245m,东西宽175m,四角微微抹去。他的界限,完全由一周圈24m宽的堑壕标出。壕深4.5m靠广场一侧,有1.65m高的栏杆,栏杆的8个角上,各有一尊雕像,象征着法国8个主要城市。
广场的主要标志是路易十五的骑马铜像,铜像高13m,在广场正中,面对着对面的丢
(协和广场及方尖碑)
勒里花园,在他的南北各有一个喷泉。
调和广场出色地起了从丢勒里花园到爱丽舍大道的作用,成了从丢勒里宫到星形广场的巴黎主轴线上的重要枢纽。
为了桐城市街道联系,在广场的北面堑壕之外,建造了一对严谨的古典主义的新政府建筑物,高3层,长度各自将近100m。它们之间夹着笔直一条王室大道,在大约500m外的尽端,预备建造一所有穹顶的抹大拉教堂。这样,广场的北面也同样没有被建筑物封闭。在设计广场北面一对建筑的时候,考虑到了路易十五骑马像的观赏条件,使远在广场南端的人看过去,铜像任然高于后面建筑物女儿墙。因此,从广场上任何一个位置,能看到铜像在广阔的天空中驰骋。
法国资产阶级革命之后,1792年,骑马像被拆除。1836年,在这位置上树立了从埃及掠夺来的方尖碑,连碑座高22.8m。
19世纪初年,沿丢勒里花园北面早了一条商业街,又在广场南北轴线的塞纳河上造了一条桥,于是广场就成了巴黎的交通枢纽,堑壕被迫填平了。王室大道北端的教堂和桥南岸代表回忆大厦的柱廊也在19世纪年初建成,南北轴线完成了,从此调和广场就成为了巴黎市的交通中心,观赏性大大削弱。
20世纪初,侧重便利交通的考虑,广场作为社会活动的场所,从建筑群中分离了出来。
现在,欧洲各国对城市广场的重要作用又有了新的理解,在兴建现代化城市时,都要独具匠心地设计一个具有特殊意义的广场,以增加城市的光彩。
(二)东方广场的发展史:
在儒教文化形成时期 ,西周王朝“在现实社会制度中保留着氏族制度的形式 ,依靠宗法制度维持政治垄断地位 ”,在宗教文化里保留了祖先神 ,形成了特有的“天祖分离与天人合一 ”宗教观念。由于这一原因 ,我国古代早期的城市一般为某一氏族所独有 ,城市中只有严格等级划分的对每个上层社会成员绝对服从的子民和奴隶,没有相对平等的城市公众;由于至上神为王室垄断 ,子民和奴隶只能在私人空间祭奠天神和祖神 ,没有与统治阶层共同祭拜至上神的义务。所以中国古代城市没有公众统一活动的中心广场。但是 ,这不是说中国古代没有城 市广场 ,而是因为独特的文化体系 ,所谓的“中心广场”演化成了我国民居特有的“庭院广场四合院和园林 ”,作为城市公众活动空间它依然存在。
四合院是遍布中国古代“庭院广场 ”,随着社会发展它的建筑模式扩大到宫殿、庙宇建筑群和城市整体布局。《周礼 ·考工记 》言:“匠人营国,方九里 ,旁三门 ,国中九经九纬 ,经涂九轨 ,左祖右社 ,面
(庭院广场)朝后市 ,市朝一夫。” 从商周到清代,“庭院广场 ”一直存在。元代的“广寒殿前大玉海 ” ,明清故宫里的庭院、天安门前的丁字型广场、以及天坛、地坛等都是古代广场的代表。辛亥革命前 ,天安门广场是皇宫门前的大院 ,左有太庙 ,右有社稷坛 ,内有华表和石狮 ,大院为丁字型 ,四周红墙封闭 ,南北狭长7华里多。特别是故宫 ,不仅是城中之城 ,院中之院而且院中有院 ,是一个多重四合院组合的特大型的皇族大院。其建筑布局主次平和分明 ,时空分割对称 ,呈现出小农经济 ,儒教文化礼制与古代天理人伦观念相一致的特征 ,显得和谐、广大、完美、规范 ,是古代无数四合院的代表。“庭院广场 ”之外 ,我国古代城乡都有一些专用广场 ,如:庙宇前广场 ,集市广场 ,十字街广场 ,祠堂前广场 ,钟鼓楼广场 ,露天观剧广场 ,码头广场,刑场等。这些广场一般称为“市 ”,如灯市、庙市、菜市等 ,一般占有较大的空间 ,没有固定规模形态,空间分割自然 ,可以称为“街市广场 ”。如:始建于晋隆安五年 401年 安徽九华山化城寺广场 ,始建于梁天监元年 502年江苏洞庭东山镇石桥广场等。明清时北京 ,“庙市者 ,以市于城西之都城隍庙而名也。西至庙 ,东至刑部街止 ,亘三里许。” “灯市在东华门王府街东 ,崇文街西 ,亘二里许。” 清代北京的大市场“琉璃厂店 ”是 “街市广场 ”的典型 ,游市者说:“厂制东三门 ,西一门 ,厂内官署、作坊、神祠之外 ,地基宏敞 ,树林茂密 ,浓阴万态 ,烟水一泓。度石梁而西 ,有土阜高数十仞 ,可以登临眺远。门外隙地 ,博戏聚焉。每于新正元旦至十六日 ,百货云集 ,灯屏琉璃,万盏棚悬 ,玉轴牙签 ,千门联络 ,图书充栋 ,宅玩填街 ,更有秦楼楚馆遍笙歌 ,宝马香车游士女。” 这些广场讲求实用 ,文化多元 ,具有市民的生活意识 ,但主要功能是宗教活动、城乡商贸和公众消闲游乐。其布局自然 ,以人的活动为尺度。广场上人群熙熙攘攘 ,无政治组织行为 ,无宗教统一行动 ,每一个参与者的活动目的和广场的自然形态、实用功能自然和谐 ,显示了广场的自然尺度同生命本真的联系 ,为当代广场文化建设提供了重要启示。这类广场在我国许多小城镇至今仍然具有无限活力。
从上文不难看出古代的中国并没有外国那样数目及规模庞大的公共广场,这与文化,信仰及统治阶层的意识形态是密切相关的。
最后再让我们来看看现代化进程中的广场:重庆市人民广场 现代化的进程缩短了世界人民的距离,比起中世纪的欧洲,封建社会的中国,思想的解放成就了人类历史上一系列的变革,广场的含义以及设计方式也与百年前大不相同。就人民广场而言,在人民大礼堂壮丽的光环下,通过明朗的轴线,与对称的布局,也显得宽阔,大气。
广场绿地景观设计也富有节奏,分为了三区:前区为市政广场,有一条主中轴线,两侧是大片草坪与保留的古黄桷树;中区是花园,种植各种名花异草;后区是树林,绿地景观以然形态的树木为主,体现了“重幽静,尚自然”的情怀;广场右侧附属的和平鸽广场一片绿意,在白鸽的映衬下,显得宁静平
(人民广场及大礼堂)
和,体现了人与自然的和谐。这样的绿地景观,既满足了市政广场庄重典雅的纪念性构图,又为人民创造了舒适优美的休闲空间。
在追求自由,梦想的现代,人民广场所表现出来的是一种和谐与包容,没有了古代宗教,神明的约束。人们更喜欢把它当作,健身,散步的场所。在繁忙的都市生活中,人们赋予了它宁静,休闲的意味。
从古代欧洲的教会广场,到中国的庭院广场,最后到现代的人民广场,我们不难看出,广场是时代精神的产物,在时代的大背景下,广场被赋予了相应的使命,人们来到广场:朝拜,争论,抗议,聚会,体现了人们对生活态度,也表现了那个时代人们的想法与感受。
第四篇:中秋月饼起源与文化
您知道月饼的起源吗?月饼从起源到现在的文化又是怎样形成的呢?优习网下面就为您介绍一下。赶快来了解一下吧。月饼起源 一筒月饼
最早期的月饼只是家庭式的传统糕点,并没有特别的包装,四十至五十年代初期,人们仍以玉和纸包装月饼,到五六十年代便开始转用纸盒包装,七十年代至现在就以铁盒为主。实验猪仔饼
以前人们焗制月饼前,都要事前测试火炉的温度,或是饼皮制成后的柔软程度。因此会将面粉分成一份份,并放入炉中作为试验,为了不浪费,他们会将焗出来的饼放入以竹编成的笼子内,再送给小朋友作小吃。精雕细琢
不要小看一个外表简单的月饼模,好的月饼模在雕功上需很考功夫,如落刀位置、角落的掌握要十分准确,否则月饼皮会粘在模上。一般的手饼模多以广东沙梨木制,贪其轻身、纹幼。莲蓉月饼起源
以莲蓉作月饼馅的起源已无从稽考,但早于1910年,广州莲香楼已开始以莲蓉月饼作号召,但流行程度仍不及红豆沙月及五仁月。四十年代,莲蓉月饼只有一个咸蛋黄,叫宝鸭穿莲,直至五十年代莲香楼推出双黄莲蓉月,甚受人们的欢迎,渐渐成为酒楼、饼家的模仿对象。吃月饼吃文化
尽管离中秋节还有一个多月的时间,但广州的月饼大战早已硝烟弥漫。广州酒家、莲香楼、陶陶居等纷纷举办了月饼订货会,各自亮出了最新鲜、最亮丽的牌张。
纵观月饼市场,除了花式品种更多样化、包装更精美外,最令人瞩目的莫过于打文化牌了。月饼,本来就是中华民族的特色食品,具有很浓的中国文化特点,如何体现月饼这一中国色彩呢?商家可谓想尽办法:首先是广州酒家的西关第月饼将广州西关最传统的民居风情趟笼门运用到包装上,让消费者在品尝月饼的同时了解西关文化,提升了月饼的品位。
第五篇:白酒的起源发展与中国酒文化
一、白酒的起源、发展与中国酒文化
(一)白酒的起源、发展
白酒又名烧酒或火酒。有些少数民族则称其为阿剌吉酒,意为“再加工”之酒。
白酒是我国特有的一大酒种,它最早产生于酿造酒的再加工,因此要谈白酒的起源还得从酿造酒说起。
一般传说,酒是杜康发明的。过去有的酒厂还把杜康供作酿酒的祖师爷,连日本的清酒行业也把酿酒技师尊称为“杜氏”。这种传说的依据,可见于古书。如《事物纪原》载:“杜康始作酒”。但有的书如《世本》却说:“仪狄始作酒醪,变五味,少康作秫酒”。少康即杜康,他要比夏禹时的官吏仪狄晚得多。据此,似乎是仪狄先造的酒了。《战国策》说:“昔者,帝女令仪狄作酒而美,进之禹,禹饮而甘之……”。这里并没有说仪狄先造酒,只是说他能够酿出甜美的酒而已。其实,杜康、仪狄都只是掌握了一定技巧,善于酿酒罢了。正如大多数生产技术一样,酒的创造和发展,也是我国古代劳动人民在生活和生产实践中不断观察自然现象,反复实践,经无数次改进而来的。一般说来,白酒的由来可分下述三个阶段。
1、自然界造酒
自然界中的含糖野果是猿的食物,它们在成熟之后掉落下来,积集于坑洼之处,或者被猿摘下,将没有吃完的野果放在石洼中,天长日久,这些野果被附在它们表皮的、空气雨水中的或土壤中的野生酵母发酵,变成了香气扑鼻、酸甜爽口的原始果酒。《篷栊夜话》中有一段类似的记载说到了这一自然过程:“黄山多猿猱,春夏采杂花果于石洼中,酝酿成酒,香气溢发,闻数百步……”。这种现象,推测在旧石器时代就被我们的祖先注意到了。
随着社会的发展,人类开始学会了原始的牧业生产,在存放剩余的兽乳过程中他们又发现了被自然界中的微生物发酵而成的乳酒。在农耕时代前后,人类认识到野生植物的含淀粉种子(谷物等)可以充饥,便搜集贮藏,以备食用。由于当时的保藏方法原始,谷物在贮藏期间容易受潮或受雨淋而导致发芽长霉,这些发芽长霉的谷物若继续浸泡在水里,其中的淀粉便会受谷芽和野生霉菌、野生酵母菌等微生物的作用而糖化、发酵,变成原始的粮食酿造酒。另外,当有煮熟的谷物吃不完时,他们用树叶等包盖起来,或存放在树洞等中,过后这些熟粮因受根霉、酵母等野生微生物的作用变成了“酒酿”。这是另外一种方式的原始粮食酿造酒的发现。
这一阶段大概在7000至10000年前,由于自然界的作用造出酒来,逐步被人类所发现和认识。但人类还没有去模仿、去有目的地利用自然界来造福。
2、利用天然微生物造酒
农业生产开始以后,谷物有了富余,加上人类发现了原始的酒,尝起来又香又甜,喝过后浑身发热、精神兴奋,有心人便开始模仿起来,有意识地让谷物长霉发芽,用它来酿酒,从而进入了利用天然微生物造酒的阶段。我国在很早以前就有了农业作物,从山东大汶口遗址出土的文物中发现有与甲骨文酒字形状相似的尖底贮酒容器。由此可以推测这一阶段大概始于6000年前。《淮南子》一书说:“清醠之美,始于耒耜”。耒和耜都是古代的农具。即美味可口的酒,开始于农业生产出现之时。而且5000年前的龙山文化时期就有了尊、斝、高脚杯、小壶等陶制的酿酒和饮酒的专用器具。因此,到夏代初期出现掌握一定技巧、能酿出香甜美酒的仪狄这样的人,也就不足为奇了。
到商代,出现了专门的酿酒作坊。如郑州二里岗及河北藁城台西村就发现了商代酿造作坊的遗址,酿酒技术也有了发展。由此,谷芽(蘖)和长霉的谷物(麹)的利用开始分家。《尚书说命篇》中有“若作酒醴,尔惟麹蘖”的论述,反映了当时已用糵来制造糖化度高、酒化度低的醴,用麹来酿造酒化度较高的酒这种状况。
到周朝,统治阶级不但设置了专门掌管酿酒的官职,如“酒正”、“酒人”、“浆人”、“大酋”等,对酿酒的要点也作了经验总结。《礼记·月令仲冬》中便有记述:“仲冬之月,乃令大酋,秫稻必齐,麹蘖必时,湛必洁,水泉必香,陶器必良,火齐必得,兼用六物,大酋监之,无有差贷”。意思即是在冬季到来之后,酒正向大酋发出命令,把优质均匀的高粱和稻米准备好,及时提供新鲜的麹糵,粮谷的浸泡和蒸煮要注意清洁卫生,用水应选择纯净的好水,酿酒器具必须精良,火候(发酵温度)要控制得当,大酋要加强监督管理,把这六件事都做好,就能做出好酒来。这些要点即使从现代的酿酒工艺要求来看也是较为全面的,可以说这是世界上最早的酿酒工艺规程。
由于醴的酒度低,口味淡薄,因此逐渐被淘汰,而用麹(qu)酿造的酒却日渐得以发展。秦汉以后制麹技术有了很大进步,麹的品种迅速增加。仅《方言》中记载的就有近10种,酿酒技术也随之提高,风味各异的酿造酒在各地纷纷出现。北魏人贾思勰在《齐民要术》中系统地、详细地总结和记述了当时的各种制麹方法和酿酒工艺,后人也有不少关于制麹酿酒的记述……。
总之,在这一阶段,我国古代的劳动人民已通过对自然现象的模仿、实践,不断总结改进,掌握了制麹酿酒的基本规律,已经能够比较有效地去利用天然微生物来酿酒了。
3、白酒的出现
秦汉以后,随着酿酒技术的发展,酿酒、饮酒的普及,为白酒的产生打下了基础。另一方面,历代帝王为了寻求不死之药,不断发展炼丹技术。不死药虽然没有炼出来,却积累了不少物质分离、提炼的方法,创造了种种设备(包括蒸馏器具),为白酒的产生提供了条件。由此将蒸馏器具试用来蒸熬酿造酒,就出现了白酒,这是毋庸置疑的。至于究竟是为了想从好酒中提炼出令人兴奋愉快的精华,以作长生之妙药,试着“用好酒蒸熬取露”而产生了白酒?还是想处理贮存酸败的酿造酒以减少损失,试用了蒸馏设备,从而造出白酒,并得出了“凡酸坏之酒皆可蒸烧”的经验?则尚待进一步考证。
关于白酒的出现年代,也有不同的见解。有些人根据李时珍《本草纲目》中,“烧酒,非古法也,自元时始创……”的说法,认为白酒始于元代。但随着对历史研究的深入,现在认为白酒出现在唐代的人越来越多了。1975年在河北承德青龙县出土的一套金代铜烧酒锅,敦煌的西夏酿酒蒸馏的壁画,北宋田锡的《麹本草》中关于经二三次反复蒸馏而得到酒度高、饮少量即醉的美酒记载,这些事实都说明白酒的出现要比元代早得多。目前有关烧酒的文字和文物出现的最早时代是在唐代。唐代的白居易(772—846年)曾有“荔枝新熟鸡冠色,烧酒初开琥珀香”的诗句;雍陶(805年)也有“自到成都烧酒熟,不思身更入长安”的名句。这两位诗人的诗里不仅说到了烧酒,而且表明当时的烧酒已有密闭陈酿,使之老熟的工艺。在已发现的贵州少数民族的文献资料中,对烧酒也有所反映。《西南彝志》第15卷《播勒土司论雄伟的九重宫殿》一文,在论述隋末唐初之事时,有“酿成醇米酒,如露水下降”这样简单蒸馏工艺的记载。因此,可以推测,白酒的出现是在唐代或稍早于唐代,只是当时还未普及,到元朝则已传播开来。1343年朱德润在他的《轧赖机酒赋》中则对白酒蒸馏器的构造和蒸酒状况就作了写实。但元朝的这篇文献所记述的蒸馏方法都是用酿造酒为原料直接蒸熬的液态蒸馏;而明代李时珍(1518—1593年)的《本草纲目》所说的是“用浓香和糟入甑,蒸令汽上……”的蒸馏方法。无疑后者的蒸馏效率比前者更好,有了很大的进步。这也许是《本草纲目》中白酒出现年代较晚的原因所在。
以上是我们从白酒的产生与发展过程,阐述了对白酒起源的认识。但是,关于白酒究竟在我国何时起源,至今仍然没有定论,说法不一。
一说唐代起源,二说元时传入,三说元代始创。
第一种说法有诗词为证。除上面讲到的唐代著名诗人白居易和雍陶的名言外,还有李肇的“酒则剑南之烧春”等绝句,就是最好的说明。因为,在唐代将酒统称为“春”,显然“烧春”系指烧酒,其名在民间已广为流传。
第二种说法认为白酒是元时从印度传入我国的一种“阿剌古”的酒。1328年元朝饮膳太医忽思慧的《饮膳正要》中谈到过这种叫“阿剌古”的酒,称之谓蒸馏酒。现已查明,“阿剌古”和“阿剌吉”,还有“阿剌奇”这三个产品名称是同一种酒Arrack的译音,系用稻米和棕榈汁酿造的蒸馏酒。
第三种“元代始创”说法的依据,是明代药学家李时珍的《本草纲目》中的“烧酒非古法也,自元时始创……”一段话。
这三种不同说法虽各有其理,但有一共同点即白酒是蒸馏酒(或称烧酒、烧春),均确证无疑。这里,就给我们提出一个问题,“既然白酒是蒸馏酒,那么,它是用什么样的器具进行蒸馏的呢?”1975年12月河北省出土了一套金代烧酒锅,专家们用此锅作了2次蒸馏实验,证明行之有效,只是出酒率偏低。因此,可以说至少在金代或金代以前就有白酒了。进而也说明“元时传入”和“元代始创”的白酒起源说难以成立。而且从已出土的隋唐文物中的15~20ml小酒杯和北宋田锡所作《曲本草》中关于“蒸馏酒度数较高,饮少量便醉”的论述来看,白酒起源于唐代乃至唐代以前的说法,终将得到确证。
从白酒的由来可以看出,我国是世界上利用微生物制曲酿酒最早的国家,要比法国人卡尔迈特氏用根霉曲制酒精、德国人柯赫氏发明固态培养微生物法早3000年左右。我们可以自豪地说,我国是世界上最早利用蒸馏技术创造蒸馏酒的国家,要比西方威士忌、白兰地等蒸馏酒的出现早六七百年。我们的祖先对酿酒生产技术和科学文化的创造、发展作出了杰出的贡献。
(二)中国酒文化
酒是人类最古老的食物之一,它的历史几乎是与人类文化史一道开始的。自从酒出现之后,作为一种物质文化,酒的形态多种多样,其发展历程与经济发展史同步,而酒又不仅仅是一种食物,它还具有精神文化价值。作为一种精神文化它体现在社会政治生活、文学艺术乃至人的人生态度、审美情趣等诸多方面。
一、酒神精神
酒,在人类文化的历史长河中,已不仅仅是一种客观的物质存在,而是一种文化象征,即酒神精神的象征。
在中国,酒神精神以道家哲学为源头。庄周主张,物我合一,天人合一,齐一生死。庄周高唱绝对自由之歌,倡导“乘物而游”、“游乎四海之外”、“无何有之乡”。庄子宁愿做自由的在烂泥塘里摇头摆尾的乌龟,而不做受人束缚的昂头阔步的千里马。追求绝对自由、忘却生死利禄及荣辱,是中国酒神精神的精髓所在。
西方的酒神精神以葡萄种植业和酿酒业之神狄奥尼苏斯为象征,到古希腊悲剧中,西方酒神精神上升到理论高度,德国哲学家尼采的哲学使这种酒神精神得以升华,尼采认为,酒神精神喻示着情绪的发泄,是抛弃传统束缚回归原始状态的生存体验,人类在消失个体与世界合一的绝望痛苦的哀号中获得生的极大快意。
二、酒文化和中国封建政治
由于使人亢奋和稀缺等特性,酒在远古属于奢侈品,最早酒被作为“通神之物”,是“圣液”,用于祭祀、庆典、战争等隆重场面。
在古代,统治者认为:“国之大事,在祀在戎。”战争决定一个部落或国家的生死存亡,出征的勇士,在出发之前,更要用酒来激励斗志。酒与国家大事的关系由此可见一斑。祭祀活动中,酒作为“超自然之物”,首先要奉献给上天、神明和祖先享用。周公颁布的《酒诰》,明确指出天帝造酒的目的并非供人享用,而是为了祭祀天地神灵和列祖列宗,严令禁止“群饮”、“崇饮”,违者会处以死刑。
悲哀的是,这种神秘液体协助统治阶级一时,却不能使保佑他们一世。统治阶级独占美酒的同时又陷入了自我迷醉,可谓“搬起石头砸了自己的脚”,直到毁掉了他们的江山。杜甫在悲愤之极写下的:“朱门酒肉臭,路有冻死骨。”已经成为揭露古代统治者纸醉金迷、腐朽反动的千古名句。
三、酒文化对文学艺术的影响
酒文化作为一种特殊的文化形式,在传统的中国文化中有其独特的地位。在几千年的文明史中,酒几乎渗透到社会生活中的各个领域,对文学艺术家及其创造的登峰造极之作产生了巨大深远的影响。
因醉酒而获得艺术的自由状态,这是古老中国的艺术家解脱束缚获得艺术创造力的重要途径。“志气旷达、以宇宙为狭”的魏晋名士、第一“醉鬼”刘伶在《酒德颂》中有言:“有大人先生,以天地为一朝,万期为须臾。日月有扃牖,八荒为庭衢。”“幕天席地,纵意所如。”“兀然而醉,豁尔而醒。静听不闻雷霆之声,孰视不睹泰山之形。不觉寒暑之切肌,利欲之感情。俯观万物,扰扰焉如江汉之载浮萍。”这种“至人”境界就是中国酒神精神的典型体现。
杜甫在《饮中八仙歌》中曰:“李白一斗诗百篇,长安市上酒家眠,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。”亦在《独酌成诗》中曰:“醉里从为客,诗成觉有神。” 苏轼的《和陶渊明〈饮酒〉》写道:“俯仰各有态,得酒诗自成。”杨万里的《重九后二月登万花川谷月下传觞》中有“一杯未尽诗已成,涌诗向天天亦惊。”南宋政治诗人张元年说:“雨后飞花知底数,醉来赢得自由身。”酒醉而成传世诗作,这样的例子在中国诗史中俯拾皆是。
画家中,郑板桥的字画不能轻易得到,于是求者拿狗肉与美酒款待,在郑板桥的醉意中求字画者即可如愿。郑板桥也知道求画者的把戏,但他耐不住美酒狗肉的诱惑,只好写诗自嘲:“看月不妨人去尽,对月只恨酒来迟。笑他缣素求书辈,又要先生烂醉时。”“吴带当风”的画圣吴道子,作画前必酣饮大醉方可动笔,醉后为画,挥毫立就。“元四家”中的黄公望也是“酒不醉,不能画”。“书圣”王羲之醉时挥毫而作《兰亭序》,“遒媚劲健,绝代所无”,而至酒醒时“更书数十本,终不能及之”。李白写醉僧怀素:“吾师醉后依胡床,须臾扫尽数千张。飘飞骤雨惊飒飒,落花飞雪何茫茫。”怀素酒醉泼墨,方留其神鬼皆惊的《自叙帖》。草圣张旭“每大醉,呼叫狂走,乃下笔”,于是有其“挥毫落纸如云烟”的《古诗四帖》。
四、酒文化与礼仪
礼仪被认为来源于酒文化,同时又严格约束饮食活动。在普通老百姓家里,酒桌上的规矩(即食文化中的礼仪)也雷厉风行、冥顽不化。我们只要稍加观察,就可以看出来,与其说礼仪来源于酒,酒丰富了礼仪,还不如说,酒的礼仪折射、演绎和尊崇着尘世间的游戏规则,为中国吃人的食文化、人肉宴席提供着“理论支持”。
古今都有通过饭、菜、酒等的选料和品种多寡来体现现实生活中的等级区别。如《周礼》强调,王公贵族讲究“凡会膳食之宜,牛宜稌,羊宜黍,豕宜稷,犬宜梁,雁宜麦,鱼宜众,凡君子之食放焉。”“凡王之馔,食用六百,膳用六牲,饮用六汤,馐用百又二十品,珍用八物,酱用百又二十瓮。”而“民之所食,大抵豆饭藿羹。”另外,进献王者的饮食要符合严格的规矩。《礼记·礼器》曰:“礼有以多为贵者,天子之豆二十有六,诸公十有六,诸侯十有二,上大夫八,下大夫六。”而民间平民的饮食之礼则“乡饮酒之礼,六十者三豆,七十者四豆,八十者五豆,九十者六豆,所以明养老也。”乡饮酒,是乡人会聚饮酒之礼,在这种民间聚会上,最有威严的是宗族中的长者,是家族这个亚社会的权威。
席位的次序、酒杯及菜肴的摆投也有规则,进酒位置和平时社会地位完全吻合。在《水浒传》中,之所以有108把交椅,完全是按照进餐敬酒的顺序来划分的。
在敬酒过程中,也有一套繁文缛节。《礼记·曲礼》有相应的详细记载。食文化中的礼仪总的原则可以用《增广贤文》中的一句训诫来概括:“„„杯杯都敬有钱(权)人”。鲁迅先生曾经就明言:“在中国,要搬动一张桌椅都要流血。”他的本意是形容中国人的保守,这句话用来形容中国“酒礼仪”的霸道,似乎一样贴切。
五、从酒文化中看人生态度
酒后的直抒胸臆,酒后的吟赏烟霞,酒后的放浪不羁,酒后的低回婉转,多重演绎赋予酒多重的性格:或直白、或浪漫、或豪放、或婉约,酒因文化而具性灵,文化因酒而更加亲切,更加有滋味。
(一)潇洒飘逸
在中国,酒神精神与庄子“物我合一”的哲学思想不谋而合,“乘物以游心”。酒中似乎含有天然的自由因子,很多文人之所以寄情于酒,就是为了在酒中寻求解脱,逃离世俗的羁绊,进入自由的精神境界。正如朱敦儒所说:日日深杯酒满,朝朝小圃花开,自斟自饮自开怀,无拘无束无碍。
符合酒的这种性格的文人当首推李白。他自称“酒中仙”才华横溢一生以追求自由为己任。宋人责备他的诗中“篇篇有酒”,殊不知,正是酒使他从尘俗中解脱出来,悟出自由的真谛,才造就了他潇洒飘逸的人格成就了那么多盛世华章。杜甫在《酒中八仙歌》中说:“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠。天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。”如果没有酒,在那个自由难以栖身的现实社会,时刻清醒的李白很难写出那些不朽佳作。唐诗没有李白就塌陷了一半,而李白没有酒,就没有“举杯邀明月对影成三人”没有“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”没有“古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名”,李白也就不再是李白了。
(二)淡泊超然
酒有一种味道的淡雅清香的。悠悠酒香,淡淡情韵,“绿蚁新醅酒,红泥小火炉”,与一二好友共饮,顿觉心神陶醉。“花看半开,酒饮微醉”,用来诠释这种酒恰到好处。微熏之际,什么功名利禄,什么你挣我夺,都可以全数抛开。白居易为人为官,淡泊超然,很贴近这种酒的性格。古人说“大隐隐于市,小隐隐于野”,白居易独创了“中隐”,他说“中隐隐于朝”,在庙堂之上过着隐士的生活。为官一任,造福一方,却对官场的尔虞我诈从不挂怀,对无休止的党争从不介入。
(三)放旷达观
“心悬天地外,兴在一杯中”,酒天生有一种让人解脱的个性。一杯酒下肚,原来的忧愁可以不在乎,原来的拘囿也可以超越,难怪有那么多人借酒消愁。说到达观,当然会想到苏轼。他不比别人少苦难,也不比别人少乐趣,原因就在于他放旷达观、随缘自适的个性。我们不能说他因爱酒而达观,但酒可以帮助他更达观。“明月几时有,把酒问青天”,从他把酒临风的身影,依稀还可以找出李白和白居易的影子。
中国酒文化博大精深,是中国历史、文化的传承,使我们所拥有的宝贵精神财富。无论是在物质方面还是文化方面,其价值都是值得我们探究的。