《鲁冰花开》读后感：品味童年

第一篇：《鲁冰花开》读后感：品味童年

《鲁冰花开》读后感：品味童年

《鲁冰花开》是鲁冰老师的一本充满童话韵味的作品。书中的小水滴让读者明显感受到作者儿时的影子。这是一本为学龄前儿童而写的文学读物，文字清新、浅显、轻盈、甚至带着乡村雨过天晴的泥土味。书中的小主人公小水滴的一个明显的年龄节点就是岁。

在这个岁小孩的眼睛里，充满着对这个大自然的好奇和对生活的热爱。到处都是鲜花，各种各样的：牡丹、石榴、莲花、兰花、桂花、菊花、芙蓉花、山茶花、水仙花、梅花… 并且，每一种花都是有花的灵魂-花神，古往今来的文人雅士留下来众多的诗词歌赋，陶冶着孩子的心灵。有花也有草，有甘草、艾草、麦瓶草、萝藦…

这些花草都有自己的名字，漂亮优雅的、土里土气的…但小男孩用全身心的爱在和这些花草进行灵魂的交流。除了花草植物，还有很多动物，还有诗歌、童话，而且包含这大自然里乡村生活的方方面面，用类似儿歌的方式告诉小孩子“二十四节气歌”，还有农村生活的具体烙印：围粮囤、打月饼、烙煎饼…阅读时会让成人也穿越时空回到那无忧无虑快乐无比的儿童时代。不但如此，书中也给孩子们渗透了“孝”的传统文化的思想，方法是通过讲故事—二十四孝。

俗语是更加形象有趣的文字，书中到处都有乡村生活的各种俗语，比如描绘小水滴的姑父长得又瘦又高，用“比竹竿多两只耳朵”，真是活灵活现，呼之欲出，而这样的文字又怎能不让小朋友喜欢呢？

静下心来，心无旁骛，忘掉身边的琐事，让思绪回到儿时，听燕子说话，和小狗追逐，让河边春天的柳枝那鹅黄色烟雾重新沁入脑海，多么让人陶醉的童年！

第二篇：鲁冰花开歌词

鲁冰花开歌词

悠悠的白云 徜徉在海峡 青青的茶园 是否开满花 漂泊的游子 一切都好吗 儿行千里远 妈妈在牵挂 美丽的鲁冰花 花开如霞 海峡隔不断 两岸一家 孩子啊在哪 妈妈心在哪 妈妈在哪 哪里就是家

点点的繁星 眼睛眨呀眨 青青茶园里 开满鲁冰花 漂泊的日子 总会有风雨 游子也思念 亲爱的妈妈

美丽的鲁冰花 花开如霞 海峡隔不断 两岸一家 孩子啊在哪 妈妈心在哪 妈妈在哪 哪里就是家

美丽的鲁冰花 花开如霞 海峡隔不断 两岸一家 孩子啊在哪 妈妈心在哪 妈妈在哪 哪里就是家 哪里就是家

第三篇：品味童年的

品味童年的“印”迹——儿童版画教学探析

[内容提要]

版画是一门高雅而神秘的艺术。高雅是因她有着独特的印痕之美，而神秘则源自她的间接性和不可完全预知性。在当代儿童美术教育中，版画教学已成为促进儿童思维能力、动手能力，培养审美和创新能力的重要形式。在我国中小学美术教学大纲中，版画已占有一席之地，近些年版画教育活动也已在许多中小学校广泛展开，特别是木刻版画，因单纯、简明的黑白对比、丰富的绘画语言和较强的工艺性，而有着独特的艺术美感，深受儿童喜爱。本文旨在从作品构思创意、创作题材、作品形式、画面语言和版画育人作用五个方面展开阐述，并结合笔者从事儿童版画教学以来的经验及所思考的问题，进行了较为完整与全面的探讨。

[关键词]：儿童版画 印痕 绘画语言

版画是绘画领域中的一大画种，它有着独特的间接性和复数性，同时，因媒介、材料的不同，又可出现多种意想不到的肌理效果，产生别具一格的印痕之美，这些都是其它画种所不能比拟的。加之版画又有着很强的可操作性，深受艺术爱好者的亲睐，特别是对于天生好动的儿童来说，更是深受孩子们的喜爱。从前只有在大学院校里才有的版画课程，现在在中小学课堂中也很受推崇，甚至还有学校开设了专门的版画兴趣小组，旨在培养孩子的思维能力、动手能力和创造力，以孩子纯真的心灵和稚拙的手法，创作出充满童趣的版画作品，品味这童年的“印”迹。

儿童版画教学非同于成人版画教学。成人有自己独立的思维方式和较强的动手能力，儿童有天马行空的奇思妙想，但在很大程度上需要教师多加引导与激发，加之儿童的动手能力较弱，往往最后呈现的作品与预期效果大相径庭。因此，在儿童版画教学中，形式与内容如何达成统一?思维与技法如何交织出美妙的画面?笔者在这里对将近一年来的儿童版画教学作出了自己的几点思考。

一、创意为先，增添作品情趣

艺术教育说到底是对人的精神意识的教育，是思维方式的建立，是人的素质的提高，其核心是思维创造力的培养。

版画的生命在于创造，正是因为孩子在学习版画的过程中，不仅学习了版画的制作技巧，而且还学会了观察世界、认识世界，学会了思考，学会了创造，培养了勇于探索的精神，这其中创造性思维起了关键的作用。因此，在版画教学中应牢固树立把培养创造性思维作为教育学生的首要任务。

当然，创意也不能是盲目的，儿童教学不同于成人教学，儿童的思维相对被动，这就需要教师先给出孩子们一个主题，否则孩子们的思维就会信马由缰，很可能会不着边际，但也不能过度约束，因此在构思阶段对孩子的引导和诱发一定要把握好这其中的度。

二、生活为源，丰富创作题材

生活多彩,童心无限,富有创造性的表现是儿童绘画的生命。在教学中,将版画作为儿童创造表现与情感表达的载体,坚持“要诱发、不要束缚”,将儿童的眼光引向周围世界,将儿童的心灵导向美的空间,使他们对生活中的一切发生兴趣，从而真正体验到艺术来源于生活。这样,孩子们在绘画表现中才会有丰富的素材，思维更加开阔，同时也极大地增添了孩子们的创作欲望与自信心。

在“我家的阳光旅程”这一主题中，有小朋友就描绘了和家人的一次野餐经历(如图3)，画面中人物形象自然、生动，人物与背景的关系处理得当，黑白关系的处理也很有讲究，刀法充满稚趣。整幅作品既包含了对现实生活的描绘，又带有儿童作品中特有的童趣。更重要的是，透过作品，你仿佛能听到孩子在这次野餐中欢快的笑声，能感受到她在创作这样一幅作品时，内心的愉悦，这就是儿童版画的魅力之所在。

三、因“材”施教，拓展作品形式

版画按其制版媒材可分为纸版画、木版画、吹塑纸版画、铜版画、丝网版画等，儿童因年龄小，动手能力和把握能力都还比较弱，因此在选择媒材上都要选择适合儿童的材料。

吹塑纸版画简单易操作，用圆珠笔或笔头较钝的铅笔，直接在吹塑纸上画出图形，形成凹痕，涂上水粉颜料，再覆上卡纸，最后印制而成(如图4)。接触了一段时间的吹塑纸版画，孩子们逐渐对版画原理有了较清晰的认识，对印制手法也有了较深的体会，这对于笔者后来开展木刻版画教学做了有利的铺垫。

木版画能产生出斑驳的木纹，但在刻的过程中，木纹的纵横会给学生的操作带来很大的难度。经过学生反复尝试，目前网络上有售的麻胶版和儿童版画专用胶版是比较理想的材料。当然，这也并非绝对，每个孩子的感知、力度与动手能力不同，对材料的把握能力也会有所不同，因此，学生可以选择自己比较擅长的材料加以表现，这也丰富了作品的表现形式。

纸版画也是儿童乐于表现的一种形式。首先在较厚的纸上画出图形，再将各部分剪下来粘贴出初步的画面，然后滚上油墨印制而成。纸版画的画面效果主要是通过在粘贴时前后重叠，形成落差，在滚油墨时便产生了虚实、深浅变化。纸版画中的造型概括、简约，更加凸显出儿童版画的稚趣。

四、丰富语言,提升艺术美感

版画艺术的又一特色,在于表现手段的灵活性,表现语言的多样性。尽管在版画创作中，很大程度上受到了材料的限制，但这也正是能使版画产生独特艺术美感的缘由。其它画种均是由画家们用画笔在画纸或画布上进行添加，最后形成作品，是做加法的艺术，而版画却是一门做减法的艺术。在整个刻制过程中，以刀代笔，通过去与留，去少留多，还是去多留少，来形成黑、白、灰的关系，产生出画面的节奏感与韵律。同时，还可以充分发挥不同造型、不同型号刻刀的作用，自己来设计刀法，产生出多变的“刀味”，从而增添的画面中的绘画元素，提升作品的艺术美感(如图5)。引导儿童进行点、线、面的巧妙组合,追求平面构成效果与黑白节奏之美,使其初步了解形式美的基本法则。

将现代艺术手法融入儿童版画教学,丰富了儿童艺术表现语言,其作品流露出强烈的现代气息与形式美感,从而拓展了儿童的审美空间,增强了审美的敏感,使其在生活中能发现、感受多种多样的美,获得审美体验的愉悦。

结语

在艺术起源说中，有理论家认为艺术起源于游戏。而这儿童版画的制作，从行为学上的确可以定位于游戏。儿童天性就喜欢做游戏，但必须源于兴趣。本文从作品构思创意、创作题材等五个方面进行论述，归根结底无疑是在围绕如何更好地引起儿童的兴趣，调动儿童的积极性，从而激发创作欲望，实现审美需求与育人作用。喜欢堆砌泥房的小手，将来很可能是建筑师的手;爱到处涂抹的小手，在将来就可能握上画笔。所以，教师在激发了儿童刻划的兴趣后，就要将他们引入版画的创作快乐之中，用这充满童趣的“印”迹装点多彩的童年，让艺术之花灿然绽放。

[参考文献]

[1]、《中国现代版画史(1931-1991)》;齐凤阁;岭南美术出版社;第1版

[2]、《版画1-10级》周一清;江苏美术出版社;第1版

[3]、《版画今日谈》;张子康;金城出版社;第1版

[4]、《名师课堂•少儿版画教学:版痕之美》;黄卫;四川美术出版社

[5]、《少儿版画技法》;祝琪;四川美术出版社;第1版

第四篇：《鲁冰花》读后感

鲁冰花的隐喻

——电

影《鲁冰花》读后感

《鲁冰花》 这首主题曲，在当今年代也是朗朗上口。每每听到那段动人的旋律，心底都不禁涌动淡淡的忧伤。这部电影以1970年代的台湾为背景，讲述了年轻的美术老师郭云天来到偏远茶乡小学教书，与极具绘画天分的小男孩古阿明产生了一段感人肺腑、催人眼泪的浓浓师生情。

观看完整部电影之后，我发现，除了有几个鲁冰花的镜头和歌曲之外，并没有太多关于鲁冰花的情节。于是，我对鲁冰花和《鲁冰花》的关系产生了浓厚的兴趣。

鲁冰花到底是什么样子的呢？经过查找资料，我知道了鲁冰花是一种花色丰富、花型如尖塔的植物，也叫做羽扇豆。鲁冰花和高山茶共生固氮，并且兼有除虫的“植保”作用。所以台湾山地的茶农在种植茶叶，特别是台湾特有的高山云雾茶的时候，会在茶山周边，甚至是茶叶植株的附近附带种上鲁冰花这种植物。

知道这些之后，心中的一些迷惑就豁然开朗了。因为古阿明家是种植山茶的，所以他们家附近有很多的鲁冰花。《鲁冰花》借用鲁冰花这种植物作为片名，除了指示出台南山地热带地理环境外，也应该还具有着文化寓意。与大陆拍摄的《相思豆》有异曲同工之妙。相思豆寄托了有情人不能相见之爱恋，而茶山的鲁冰花也有如同相思豆一样的文化生态寓意。鲁冰花于春天开花，却不知道何时结果？它芬芳满株，等到花已缤纷凋谢之时，散落的花叶虽然混入尘泥，却于悄无声息中呵护和滋养着茶树。阿明虽早夭，这无果的启示刺痛了人们的心。基于“鲁冰花”之开谢是给予茶园肥料的意义，在作品里隐喻的是儿童成长的肥料和环境，它不是物质的肥料，而是儿童心灵和精神的“肥料”。第三，影片主题曲的词作者将歌曲名称亦取作“新”《鲁冰花》，极具艺术性。该名称的花语有“苦涩”之古意，故而片中“鲁冰花”的隐喻之一，也系指儿童成长的冷冰冰的艰难与苦涩。这是何等的沉重和苦涩？其结局一定是一个悲惨的故事。

我认为，“鲁冰花”的隐喻之一，是不幸早夭的美术天才儿童古阿明。

古阿明以儿童纯真无邪的眼光打量他周边的生活世界，他总是坐在河边看着富有诗情画意的故乡山水。美丽的故乡衬托出古阿明内心纯净美好的心灵世界。活泼、诙谐，充满戏剧性的学校生活使古阿明快意无穷。纯朴的环境而多彩的社会景象和风土人情，里面闪耀着纯真的人性之爱。

他家境贫困，但他却天生快乐。在逝去的那一 刻，他泪水清莹。但我相信，他的内心是满足的，他是幸福的。因为他曾经拥有过来自世界的爱，特别是来自一个懂他、知他、教他老师的爱。他曾经在短暂的生活中拥有过茶山手工找虫的快乐汗水，他曾经获得过老师教画的无限启迪和不断鼓励。

但家庭出身低微也给这个孩子带来了不公平的待遇和压力。这其实代表一种底层人民的悲情，这种叙事是在无言控告社会的不公。夜幕低垂，山色湖光一片迷蒙，阿明独坐山坡，泪珠滚滚，书包的画笔一支支落入湖中。这个微小而精彩的细节展示了阿明凄惋、悲凉的心态和复杂的内心冲突。阿明的母亲就是因为没钱彻底治疗肝病而过早离开了她的孩子们。但乡长可以过花天酒地、灯红酒绿的奢华生活。这部影片中讲述的只是发生在台湾的一个偏远茶乡里的小故事，但它折射出的却是整个社会贫富差距大、社会矛盾加剧的现状。

古阿明的的悲剧是因为教育的不平等，而教育的不平等源于经济的不平等。古阿明生在一个贫苦茶农家庭，却拥有惊人的才华。与林志鸿相比，无论在政治上、还是经济上，古阿明都处于弱势，虽然他在教育的起点上享有了接收教育的权利，但在教育的过程和结果方面却受到不公正地对待，绘画的潜能也受到压抑。这一对比，似乎从一开始就注定了他的悲剧性。面对这种不公平，留给阿明的选择只有两个：要么向现实妥协，最后天才归于平庸；

要么与现实抗争，哪怕玉石俱焚。不肯甘心的古阿明在郭云天的鼓励下，勇敢地选择了后者，于是我们知道了他是一个美术天才时，为时已晚。

我认为，“鲁冰花”的隐喻之二，是保护孩子心灵成长的郭云天老师。

茶花就是孩子，茶虫就像是社会的不公和命运的不幸，而郭老师总是坚持自己的想法，为孩子们着想，为孩子们的教育和心灵成长保驾护航。郭云天用自己的前卫画风与教学方式，引导学生认识美、理解美、欣赏美，而不是机械的知识灌输。训导主任不明所以的粗暴干预，会使孩子们原本纯洁的心灵中留下阴影。心里想什么，眼睛就会看到什么。训导主任代表的是刻板古怪的教育家长形象。

正是因为有了许多像郭云天这样，把孩子们从一遍遍临摹石膏模型的角落带出来的教师,，我们的教育才能免于过分的教条和死板。正是因为有了他们这样平等对待每个孩子，关注孩子本身的才华，而不是家世背景的人，我们的教育才能变得不那么势利，才能真正培养出人才来。正如影片中班主任老师和郭云天推着自行车散步时的对白：“其实我们做老师的除了教他们国语和算术外，还要常常提醒自己，身上背负着每个家庭的希望和未来......”

《鲁冰花》以一种植物意象，隐喻着两个人物，传达给观众一种心灵的美好。风淡云清，草长莺飞，梯形的茶园，矮矮的石墙，青砖黑瓦的房屋。农田巷陌，小溪潺潺，偶尔几声鸡鸣狗叫，每天一放学就背着书包顺着山间小道快乐地跑回家的孩子们。这俨然一幅如诗如梦的记忆中的画卷，一切都是那么自然。洁净翠绿的茶园，简单的故事，却拥有我们无法表达的震撼力和想象力。希望我们的心灵世界也是如此美好，有着鲁冰花，有着孩童般的天真纯朴，有着恩师般的无私奉献。

第五篇：<有关品味>读后感

与这本书结缘是在那次上伊立信鱼子酱疗程的课堂上，琳娜老师告诉我，有一本书描写了世界上最好的鱼子酱，可以去看看，这本书就是彼得·梅尔写的<有关品味>，真是一本教人大开眼界的书，<有关品味>读后感。书中描写了许多贵族的享受之道（有钱有闲才称之为贵族，有钱没闲的应该叫暴发户）。我现在才看到一半，因为本人看书的时间有限，而且看书又很慢。但是这一半就让我忍不住想发表下读后感，因为这世界上不管什么东西都能成为行业里的NO.1，而且要有品味的人才能享受到高品质东西带来的物质上的精神上的快乐。书中描写了世界上最好的草帽是巴拿马草帽，它可以折成一颗小球，再重新展开来，也绝对不会留下一丝折痕，这是一种什么草啊；还有又暖又轻又柔软到你看到就忍不住想摸一下的喀什米尔羊毛，它贵在稀少，要先抓到喀什米尔山羊，用手耙把山羊柔软的里毛梳出来，一次只得若干盎司左右的羊毛（1盎司=28.349523125克），再经整理，分出灰色的毛，褐色的毛，白色的毛等等，这一整理又少掉一半，而且这工作听来简单，但至少需要5年的训练才做得来，像我这种怕冷又讨厌束缚的人最需要这么件毛衣了（开始幻想中）；当看到订制1300美元的鞋子这一章感触最深，首先当作者走进店，“主办使”那双眼睛不由自主就是会朝下瞟一瞟，打量一下他的鞋子（让我想起，我一见到人就打量她的皮肤与身材，职业病吗？）他会在你面前跪了下去，以缓慢的动作，几乎像是无限爱怜般，沿着你两只脚丫子的外缘，在空白的纸面上勾画你的脚型，读后感《<有关品味>读后感》。没有一道皱折，没有一处凹凸不平的地方，会漏掉没记录下来。脚型图画好之后，便可以开始测量你的脚了。脚背的厚度，脚跟的弧度，露骨部位的轮廓和斜度。他们甚至还要问你，你的脚趾甲一般都留这么长吗？（专业就是体现在细节呐，从每一处细节都能看出这师傅一定非常的爱这个行业）；还有贴心的康诺旅馆，一群彬彬有礼、训练有素、笑脸迎人的人，这种备受礼遇的荣宠服务才真正值得花钱呐。还有如何辨别地道的雪茄，如何喝麦芽威士忌、出差开私人喷气式飞机等等等。虽然书里描写的金钱买得到（与买不到）的快乐估计中国也极少数人能享受到吧，但至少让我开阔眼界，增长见识，让我有追求的方向，想象的灵感...好书。