第一篇:2010年在职艺术硕士艺术概论真题及解析
2010年在职艺术硕士艺术概论真题及解析
艺术硕士,今年的考题中有关艺术概论的部分,有四道题。
第一题,简述艺术创作和表演中抵制三俗,对弘扬先进文化和建设社会主义精神文明的重要。
第二题,简述艺术的客观表现与主观创造。
第三题,简述艺术在生活中的作用。
第四题,简述艺术趣味的多样性。
就我自己的理解谈几点意见供大家参考。
第一题,简述艺术创作和表演中抵制三俗,对弘扬先进文化和建设社会主义精神文明的重要。我想这个题,应该有四个要点。
第一个要点,三俗问题是怎么提出来的,什么叫三俗。第二个要点,三俗在艺术作品中的表现。第三个要点,三俗在艺术作品中形成的原因。最后讲讲三俗的危害性以及我们对它的态度。
先讲第一个要点。三俗是怎样提出的,并且讲三俗的内容。我们国家的艺术发展,从总体上来说是健康的,但是局部领域也出现了一些问题,这就是三俗。胡锦涛总书记在中央提出来,他说要精心打造中华民族的文化品牌,引导文化工作者,坚持社会主义的核心价值体系,坚持社会主义文化前进方向,抵制文化上的庸俗、低俗、媚俗之风。所谓三俗,就是在艺术作品和表演中的庸俗、低俗和媚俗,我们简称三俗。
第二个要点,三俗的表现。三俗表现在以下几个方面。第一,把艺术作品的娱乐价值,看作艺术作品的唯一功能。我们说艺术作品确实有娱乐价值。但是娱乐并不是艺术作品的唯一价值。用艺术作品的价值还有教育功能,还有认识功能,还有审美功能等等许多功能。但是三俗把娱乐功能看成艺术作品的唯一功能。比如他们在表演中,他们经常所说的,反复强调,我把你逗乐了。
第二个方面,把商业价值作为判断艺术作品高下的唯一标准。什么艺术作品好,什么艺术作品不好,就是看票房价值如何,赚了多少钱。
第三个方面,把通俗误认为低俗,否认崇高的道德,高尚的理想在艺术作品的作用。
第三个要点,我们分析一下三俗形成的原因。
第一点,经济利益的驱动。在商品经济社会当中,有一些人把艺术作品的票房价值,把收视率,把发行量,把销售额看作追求的唯一标准,唯一目的,也就是说简单说,追求付出最少的东西,而获得最大的经济效益。这是三俗形成的第一个原因。
第二个原因,法制不健全,管理不到位。所以在艺术作品中出现了三俗的倾向,在表演中有即兴表演,有这样的说法,说宁舍一顿饭,不舍二人转,但是真正的二人转,零点以后看。实际上二人转是低俗的东西,但是就有人追求这种东西,这是在管理上有缺失。
第三个原因,受外来文化的影响,由西方发展的潮流来说,由精英文化向大众文化转变,严肃艺术向娱乐艺术的转变。这股潮流涌向了我们,使我们有些人把经济效益,看作唯一追求的目标。
最后一点,艺术批评流于形式。在我们国家发展的过程中,有一段时间把文艺批评看成整人的工具,在许多人印象中,艺术批评很不好,但是现在又走向了另一个极端,就是没有人批评。
第四个要点,三俗的危害性。
简单的说,阻碍社会经济的发展,阻碍社会精神文明的建设,我们应该弘扬先进的文化,我们应该加速社会主义精神文学革命建设,来抵制三俗的作品。
第二个问题,简述艺术的客观表现与主要创作。
这个问题的回答有三个要点。第一个要点,什么叫艺术的客观表现。第二个要点,什么叫艺术的主要创造,第三个要点,艺术的客观表现和主观创造的关系。
第一个要点,什么叫艺术的客观表现。所谓艺术的客观表示,就是艺术是社会生活的反映,社会生活是怎样的,艺术就是怎样的。怎么证明艺术是社会生活的反映呢?怎么证明呢?我们说对艺术作品来说,我们大致可以分为两类。第一类,我们叫在线性的艺术作品。第二类我们叫表现性的艺术作品。我们可以分别证实这两类艺术作品都是社会生活的反映,都是生活的客观表现。作为在线性的作品,比如现实主义的小说等等,就是艺术家解除了社会生活,产生了思想感情,把这思想感情还原为社会生活反映出来,这样的作品就叫做在线性的艺术作品。我们所看到的是社会生活的真实反映。艺术家的思想感情,就隐藏在真实物下的后面。这样的作品都是社会生活的反映,没有社会生活就不可能有再现性的艺术作品。
什么是表现性的艺术作品呢?比如抒情音乐,抒情诗等等,直接表现的思想感情,表现人的思想感情这样的艺术作品是社会生活的反映呢?我们说也是。因为人的思想感情不是天上掉下来的,人的思想感情归根到底是社会生活的反映。所以说表现了思想感情,也就反映了社会生活。这是一回事。所谓表现性的艺术作品是这样的,艺术家接触了社会生活,产生了思想感情,不再把思想感情还原为社会生活,而直接表现自己的思想感情。距离来说拉菲尔,是一个画家,他在社会生活中遇到了一个少女,产生了爱慕情感,他还原为美丽的少女,还原出来,这就是再现性的艺术作品。什么是表现性的呢,如果他是一个诗人,他把自己的情感直接表现出来,人们通过音乐,通过诗句,联想到生活中有一个美丽的少女。总而言之,无论是再现性的作品还是表现性的作品,都是艺术作品的客观表现。这样我们就证明了艺术作品是社会生活的反映。这就叫做艺术的客观表现。
第二个要点,艺术作品的主要创造。
任何的艺术作品都表现了艺术家的思想感情,艺术作品是思想感情的表现,我们中国人经常说画如其人,字如其人,文如其人,你是怎样的人,你有自己的思想感情,你就创造出什么样的作品。你有高尚的道德情操,你会创造出高尚的艺术作品。如果是低劣的道德情操,艺术作品也是低劣的。看透不要真,只要主义真,只能是烈士的心声,不可能是叛徒的心声。
艺术作品的客观表现,或者主观创造的关系,我们说一切艺术作品,可是客观表现与主观创造的统一。只有客观表现,没有主观创造,这样的艺术作品是没有的,同样只有主观创造,没有客观表现,这样的艺术作品也是没有的。
第三个问题,简述艺术在社会生活中的作用。
艺术在社会生活中的作用,总的来说,我们可以区分为两个方面。第一,优秀的艺术作品,能促进社会生活的发展。我们有许多的艺术作品,无论过去和现在,都在推动着社会生活的前进。第二,低劣的艺术作品会阻碍社会生活的发展。从历史上来说,托尔斯泰曾经对莫泊桑的作品给予了尖锐的批评,因为他的作品用了低劣的情欲。对于今天来说,能够阻碍社会生活前进的,就是三俗的艺术作品。所以我们再次从艺术在社会生活的作用来说,反对三俗的艺术作品。
这个问题大概两个方面回答就可以了,优秀的作品怎么样,低劣的作品怎么样,如果想再深入一点,就是艺术在社会生活中的作用是怎样发挥的。因为哲学、道德、科学都对社会生活有作用。先进的哲学、道德、科学也都能够促进社会生活的发展。艺术促进社会生活的发展有什么特点呢?我们说艺术促进社会生活的发展,它的特点,第一条间接性。不是直接的,因为艺术首先打动人的感情,然后人们付出行动,然后才能促进社会生活的发展。第二条,持久性。艺术对人的影响,可以影响人的一生,它可以长期的起作用。
第四个问题,简述艺术趣味多样性。
谈到趣味一定得是多样的。西方有一句话,谈到趣味无争辩,这个趣味是不用争辩,也不会统一的。有人喜欢糖,有人不喜欢糖,谁对呢?都是对的,没有办法达到统一。艺术趣味是多样的。艺术趣味的多样性表现在什么地方呢?可以从以下三个方面论述。
第一个方面来说,从欣赏者来说,艺术趣味是多样的。第二个方面从艺术门类上来说,是多样的,第三个方面,从艺术风格上来说艺术趣味是多样的。我们说不同时代,不同民族,不同阶级,不同年龄,不同的文化修养的欣赏者都有不同的艺术趣味。
这里大家可以随便举例子,我自己就可以举例子。在我年轻的时候,最喜欢看的是《水浒传》最喜欢的人物是公孙胜,最不喜欢看的是《红楼梦》,到今天我社会经验比较多了,岁数比较大了,我的艺术趣味发生了变化,最喜欢看的是《红楼梦》,不喜欢看的《水浒传》,最不喜欢的人物是公孙胜。
第二个方面,从艺术的门类来看,艺术趣味多样性。艺术门类有绘画、雕塑、建筑、工艺美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、文学等等,每一个人的艺术门类兴趣不会一致的。比如说我喜欢绘画,我对音乐和舞蹈就比较生疏,对戏剧就比较生疏,看的就比较少。相反,可能另外一个欣赏者,对音乐、舞蹈、戏剧更喜欢一些,对绘画了解就少一些。
第三个从艺术分割来说,艺术趣味有多言性,到底是传统还是现代,到底是写虚还是写实,有现实主义的作品,有浪漫主义的作品,有古典主义的作品,每个人有不同的喜好,表现出来艺术趣味的多样性。
2010年在职艺术硕士戏剧与戏曲真题及解析
关于戏曲的论述题有两道题,第一是论述戏剧的教育功能。这个题在我们的教材里,在戏曲板块里,是没有现成答案。必须参考戏剧板块的内容进行简单。在戏剧篇里讲了戏剧有四个方面的审美意义,包括审美价值、娱乐价值、教育功能和交流功能。这四个基本功能用到戏曲里是同样适用的。虽然在戏曲篇里没有明确向大家指出来,但是实际上我们借助戏剧篇相应的内容是可以理解戏曲的功能的。
首先你要阐述什么是戏曲的教育功能。它包括的范围很广泛,一方面教育功能包含了正面、主流的价值观念。另外,还有净化人类心灵的,培养人的高尚情操的功能。这是戏剧戏曲共同的功能。接下来对戏曲的教育功能进行细分,看到底有哪些功能是教育功能的,把每个细分的功能进行细分以后,再举例说明,我想可以非常好的把这个问题进行解答。
我们知道戏曲的教育功能主要是宣传正面、主流的价值观,同时在审美情趣上偏重于提升人的素质,净化人的心灵这样的作品。我们随便举几个例子就可以看到,戏曲的教育功能在很多方面都有体现。比如说很多的内容,特别是传统戏曲,有相当当的内容,讲述的是爱国主义的内容,这样的内容构成了戏曲里非常重要的组成部分。我们知道,经常在舞台上上演的《岳母刺字》,《穆桂英挂帅》这样的作品,宣扬的是爱国主义,毫无疑问具有教育功能。还有一部分内容宣扬的是忠孝节义的内容,甚至有一部分在封建主义宣传封建的道德观,当时来看是很主流的道德价值观念,比如说《王宝钏》这样的一类作品,都是充分的表现了封建的道德观念,这样的戏今天更多欣赏的是表演的价值,而不是它的这些内容了,但是不可否认,即使是从古代流传下来的戏曲作品,相当多的一部分内容,今天仍然还是非常接受的,而且今天作为我们主流价值的构建有积极的意义。
还有一些作品宣传反对暴力,反对黑暗的,比如《窦娥冤》,这样的作品看了以后,再过几百年看这样的作品,还是觉得它有一种正气在里面,激励你奋发,这样的作品功能还是明显的。还有英雄主义的情怀,还有宣扬忠于爱情的,比如《西厢记》,还有一些作品直接告诉你,人要去做善事,像这样的作品,就算在今天,我觉得仍然是具有主流价值的作品。还有不是直接的道德说教,但是用潜移默化的方式来讲述,希望培养人的高尚情操的。这样的一些作品,比如说有一些清官戏,比如包公,都体现了人们对美好世界的渴望,这样的作品教育功能也是非常明显的。
因此在答这样题的时候,我想分成两部分进行解答就可以把它解答的很清楚。第一,先阐释什么是教育功能,戏曲的教育功能是什么东西,说清楚。第二,我们说的戏曲的教育功能分成几个方面,因为这里可以无限的往下划分,你可以选择几个大的方面来进行阐述,比如说有专门讲爱国的,有宣扬忠于爱情的,样重阳英雄主观主义情操的,有劝善的,有表彰清官的戏,我们从几个大的分类来看,就可以看到戏曲就有教育人的功能,既有纯粹的说教戏,同时它也有用另外的方式,就是潜移默化的方式,来提高人的素质,来培养人的高尚情操的功能。这种功能我们可以统称为戏曲的教育功能。所以从这两个步骤来解答的话,戏曲的教育功能基本上包含在这里了。
当然在做这道题的时候,如果用具体的作品进行分析的话,这道题的效果会更好。
接下来看看戏剧板块的题。今天的题是戏剧性,这个题实际上有一定难度的。难度在于,我们知道在我们的教材里,第三章戏剧的审美特征里,专门有一节是谈戏剧性的,但是如果把那些内容原封不动答在这里的话,我觉得可能不能得高分。如果想答好的话,我们还需要把相关的内容进行整合,才能够答好这样的题。
答好这样的题,我们说把相关的内容进行整合,整合的前提是,我们要知道,什么叫戏剧性。其实戏剧性到底是什么?这可能是戏剧界长期以来在探索的问题。我们的教材,简单的说,它认为戏剧性就是各种诱导和促使观众产生种种情感反应和观剧效果的戏剧效果的技巧和手段。我们经常说这个戏真有戏,或者说真没戏,我们评价有戏或者没戏的标准,某种意义上包含着是否与戏剧性包含在里面。戏剧性到底指的是什么?戏剧性我们简单归纳一下,应该包含这样几个方面的内容,首先戏剧性有特别吸引我们的,就是我们看一个戏能够吸引我们看下去的,除了很多的因素,还有一个非常决定性的意义,就是这个戏,它有没有悬念,它有没有冲突,有了悬念,有了冲突,这个戏就能够让大家看下去,而且不段的在激发观众的兴趣点,我们都知道,美国有一个《》,这个戏就是非常紧张得,导演在获得诺贝尔导演降以后,回家以后,碰到了两个联欢杀手,把在场所有的人都扣为人质,而且威胁说达不到目的就杀人,谁会是下一个受害者,这是非常让观众紧张得,也是特别吸引观众往下看的戏。像英国一个女的侦探小说家克里斯蒂,写了一个久演不摔的剧本,《捕鼠器》,上座率一直非常好,这个戏同样是具有这种悬念和冲突的效果。突然在这个地方,一个封闭的场所里发生了谋案,而且在场的人一个个死去,下一个被杀的人是谁,给观众很大的悬念,这个悬念使观众怀着紧张的心情看戏,最后水落石出,最后这个凶手是谁也想不到的人。这个戏剧性是首先它有没有悬念,能不能吸引观众看吸取。
光有悬念还是不够的,除了悬念,有没有强烈的戏剧冲突,有了强烈的戏剧冲突,也是吸引观众看下去的很重要的原因。在生活中我们经常说,我们要构建一个和谐的社会,在社会生活可以构建和谐社会,在舞台上绝对不可以构建一个和谐的世界,如果舞台上表现的都是一团和气,这个戏是没有戏可言的,一定要存在激烈的冲突。比如像《雷雨》,由众多的激烈戏剧冲突组成的,没有这些戏剧冲突,人物和人物之间不可能发生冲突,也就不能吸引观众了。
这就涉及到了另外一个问题,如何设置戏剧情境,要设置产生充满冲突的戏剧情境,这样这个戏剧才能在一个合理的环境下展开,比如说话剧《原野》,属于情境设置非常的好,使得这个戏剧冲突能够在一个情境中顺利的展开,他前面交代了一个很重要的前提,杀人犯仇虎在监狱里逃出来,逃出来的唯一目的是向害他家破人亡的焦阎王复仇,但是令他绝望的是他逃出来后发现焦阎王已经死了,他到底还复仇不复仇?这是一个点,接下来他本能的要转移到焦阎王的儿子焦大星的身上,但是问题是他的儿子又是一个非常懦弱的人,那他到底还报仇不报仇,他不是直接的和敌人进行面对面进行,而是通过另一种形式,使故事顺理成章的展开。
还有一个情节的安排。怎么组织情节,情节越能够展现出具有紧张的戏剧性,可能这个戏就越能够吸引观众。我们看到情节的安排里,很多作品戏剧情节是经过精心选择的,唯一目的就是使得这个情节能够吸引观众的目光,这里涉及到一个结构的问题,怎么安排的巧妙吸引观众。还有《玩偶之家》,就是一个非常典型的,采用倒叙式的方法使情节很好的展开。在大幕没有拉开之前,这个故事已经展开了。就是八年前她冒名顶替借了一笔钱,造成了他和老公之间的危机,最终危机爆发,同时也让他认清了真实面目,最后离家出走。
一般说来就是这三个环节,如果把这三个问题都讲清楚了,而且举例说明白的话,能够答的比较顺利。
剩下的时间讲一讲,今年戏剧和戏曲的选择题。
单项选择题,先看第五题,婺剧是我国哪个省的,答案是浙江省的。
第七题,《伽利略传》作者是德国的布莱希特。
第八题,被誉为启蒙主义最杰出的现实主义戏剧家的有四个选择,A,哥尔多尼,B,歌德,C,盖伊,D伏尔泰,这里只有A哥尔多尼是符合答案的。
第九题,下列哪个作品是德国戏剧家席勒的作品?备选答案四个,这里只有C,《阴谋与爱情》是符合这个答案的。
第十题,下列哪个作品是老舍先生的,只有《茶馆》。这个题是非常简单的,因为老舍先生的《茶馆》是知名度非常高的作品。
第11题,107年欧阳予倩在日本成立名为什么的剧团?A春柳社,B,春阳社,C,民众戏剧社,D,辛酉社。这里应该选择A,这涉及到中国话剧起源的问题,这个问题也是一个非常简单的问题。
第12题,欧洲十七世纪末时古典主义戏剧运动缘起于哪个国家?英国、德国、法国,还是意大利,应该是法国。我们都知道法国的古典主义戏剧在十七世纪影响非常大。
第13题,被周恩来总理称为“中国的罗密欧与朱丽叶”的剧目是?这个应该选择C,梁山伯与祝英台。
第14题,《大面》《钵头》《踏摇娘》是南北朝、隋唐以来民间歌舞中著名的歌舞戏,这部分内容在戏剧起源于什么?这里很明确的答案应该是歌舞戏。
第15题,中国传统戏曲的表演体系的专称是什么,有四个答案,戏剧,中国戏剧,戏曲还是传奇,应该毫无疑问的选择戏曲,这是王国维提出来的。
第16题,宋代的苏轼有“诗云”扮演古人的出入鬼门道,鬼门道是指?A,上下场口。
第17题,清代的李斗在《清代画舫录》中技术了当时昆剧的行当,分别为“副来、老生,正生,老外,大面,二面,三面,老旦,小旦,贴旦,杂”等通常被称为什么?这个通常被称为叫江湖十二角色。
第18题,下面那个演员属于老生三杰的,答案是B,程长庚。A,谭鑫培,B,程长庚,C,王桂芬,D,刘鸿声,老生三杰应该是京剧形成以后,最早涌现出来的杰出的演员,在这四个备选答案里程长庚属于出道最早的。这是单项选择题。
我们再看看多项选择题。
第47题。戏曲的特性有什么?我们都知道多项选择题指的是备选答案为5个,符合答案的应该是属于2个以上,47题问的是戏曲的特性有哪些?戏曲的特性在书上有非常明确的表述,这里的答案是戏剧情境、戏剧冲突、动作本质论,BCD。
48题是一个比较有难度的题,可能这个题在我们的教材里找不到的,说下列剧目中,取材于红楼梦的戏曲作品有哪些?因为数量非常庞大,所以要非常熟悉戏曲的名目才能回答,A《俊袭人》,B《黛玉葬花》,C《双下山》,D《贵妃醉酒》,E《花田错》。这里《俊袭人》和《黛玉葬花》都是跟《红楼梦》有关的,答案是AB。
2010年在职艺术硕士舞蹈真题及解析
论述题部分,简述空间运用在舞蹈创作中的作用。
这道题我们在复习的时候,可能没有具体的讲到,空间这个概念,实际上我们一直贯穿在舞蹈整个体系中,包括舞蹈的本性,舞蹈的性质本体等等贯穿一系列,就说明空间在舞蹈创作中有非常重要的地位和价值。
比如说一开始看到的舞蹈的本题和舞蹈性质的时候,舞蹈实际上是一门时空合一的艺术,时间和空间就是构成舞蹈的项目和元素。
说时间是因为舞蹈具有一定的流动性,说空间,舞蹈本身有一定的空间。舞蹈又称为流动的雕塑,顾名思义,有时间和空间来组成,因此空间在舞蹈中的作用是非常重要的。而且在舞蹈的定义上也说,舞蹈的本质是身体的本质表达内在的情感,身体的语言如何发挥出来,如何在舞台展现出来,提到舞台,就不得不提到空间的概念。
先从舞种来想想,不同的舞种,空间占用也不一样。最早想一下西方的芭蕾舞,在舞台的空间中,特别的不一样,我们知道,芭蕾舞整体的感觉是向上的,空间是追求向上的空间,所以不管从动作发力,还是从演员占酉空间的使用中,都是往上寻求,因此我们的空间,舞蹈的空间就不仅仅在舞蹈的表面上,而不断的向空中,向舞台的平面往上寻求,一个向上的空间,因此芭蕾舞更多的在于一个向上的趋势。
再看现代舞,同是西方的舞蹈艺术,但是现代舞的空间和芭蕾舞有很大的区别,现代舞的发力点本身和芭蕾舞不一样,他的形式,他的诉求,都是低空寻求的,如果芭蕾舞往天堂寻求的话,现代舞是向人的本质,人性的本质,甚至是死亡、灵魂这样的方面拷问,因此它的舞台寻求空间就是往下的,甚至下到地狱去的感觉。你看一个上一个下,对舞蹈空间的占据,已经是非常明晰的了。
我们中国的舞蹈,在没有引进芭蕾舞和现代无这些西方的舞蹈之前,我们中国的传统文化,传统舞蹈注定了我们中国的舞蹈是在一个平面上发展的,既没有下,也没有上,换句话说我们既不是找上帝,也不是找地狱,也是在人间。我们中国的文化是入世的文化,在世上如何运用我们的道德体系和规范,追求和谐的境界。我们中国的舞蹈传统,传统文化也是在这样的人世间,在世上寻求这样的发展,因此我们的舞台,就是在一个平面上寻求的,没有过上也没有过下。
我们现在看得到的一些戏曲,是我们能够看到的,具有一定舞蹈的一些元素的形式,基本上都是在平面的空间进行的,不像西方的芭蕾舞有一些托举的动作,一旦有托举,往上寻求,往上占有空间,所以说从空间上有高空、平面和低空的。
从舞台来看,既然提到舞台了,本身有这样空间的存在,舞台分为好几面,有的舞台是单向面对空中的,有的舞台是两面的,有的舞台是三面的,都可以呈现,更多的有四面的,特别是在民间舞,包括古希腊的一些艺术形式的,比如说不上戏剧方面的,都是一个环形的,古希腊的戏剧场就是环形的,360度都可以看到,这样的舞台空间,就注定了演员面向的并不仅仅是前面这一面的观众,而是360度四面的观众。所以从舞台本身来说,空间也是非常重要的。如果我们面向前面的空间面向舞蹈的话,肯定不会照顾到其他的方面,比如说后面,都是舞台是360度,比如中国的民间舞,在跑场的时候,在大型逢年过节的时候一些秧歌表演的时候,不仅仅是面向一面观众,而是360度,因此要跟每一个观众,360度这个圈里的观众都要达成一定的关系,因此从舞台的方面来说,空间也是很重要的。
接下来我们讲一下舞台空间最重要的就是关于舞蹈阐述的,如何用舞蹈的空间来表现舞蹈,实际上归根到底,舞蹈空间就是为了表现和辅助,或者说促进,共同的去表达舞蹈所要传达出来的内容和情感,是为这个人物的关系和剧情整体发展需要而构成的。
我们知道有了舞台的空间,就会有舞台的调度,有了调度才会有空间的展现,调度靠谁实现呢?往往独舞很难实现空间,独舞在于自身造成空间造型变化而阐述舞蹈的主题,通过群舞进行舞台的调度,或者说通过双人舞,三人舞,多人舞,进行舞台关系处理的话,舞台的空间就非常重要。比如说我们群舞里,有很多舞台空间的调度来展现舞蹈的内容。比如说斜线、竖线、横线,还有圆线。如果用斜线,给人非常积极的,非常乐观的,一个有力的推进。竖线给人一种往前推进的,一有向前进的力量,比如说红色娘子军这样的舞蹈,一些革命性的舞蹈,他们特别喜欢竖线的层深感,这种推进感给人力量的前进感觉。横线相对来说稳妥一些,比较稳固一点,也比较和谐。圆线,我们说圆线有圆弧线的组成,给人和谐、稳固,有热河性,延绵不断的感觉,曲线有弯度的感觉,流动的感觉。
接下来还有一个舞台的形状,群舞形状的组成也是舞台空间特别有力的表现舞蹈的方式,比如说我们经常看有群舞的造型,有方形,还有三角形,这种空间的造型感,也是带给人不同的感觉,比如说方形,是代表一种非常的稳定的感觉。他把这种舞蹈的阐述的情绪是阐述稳定的方式,那么原形,我们知道舞蹈最古老的形式就叫圈舞,在一些古的陶盆上,我们经常看到这样的图形,就是围圈而舞,一方面是古老的形式,圈带给人的感觉,就是一种向心力,一定有核心的存在,圈舞往往表示凝聚的力量,表示民族,或者说种族,有一种凝聚的力量,共同敬拜他们精神的追求,他们的民族意识,领导的核心力量,圆圈是最古老也是最常用的形式之一。
有的时候三人舞、双人舞,由人物组成的空间感,也有很大的作用。舞台总有一个轴心在那里,如果是三人舞,这种对抗的形式,或者是三个点,空间的站位,发散或者集中的时候,是有力度的阐述人物关系的方式。因此舞台的空间在舞蹈的创作和表现里都有极其重要的意义。
王亚彬的《扇舞丹青》就是用一种流动的空间动作来展示中国传统文化中的书法,她用舞蹈把书法在空间当中展现了出来,并且不是用笔,而是用身体。这就是一种非常恰当的时空合一的表现手法。
杨丽萍,我们看到她的舞蹈的时候并没有流动性,也没有空间的调度,为什么她带给人的生命的感觉,这种生命的意向非常强烈呢?杨丽萍恰恰运用了舞台空间的作用,采更好的阐述生命的意义,因为杨丽萍对空间造型的展示,她非常形象的展示孔雀和树。为什么舞蹈跟其他的艺术形式不一样,不一样在哪里呢?因为舞蹈需要人体。我们说音乐,可以通过音符,可以通过旋律表达人的理想,或者说情感,美术可以通过线条,通过色彩,雕塑可以通过人物的造型,通过空间的造型、线条来表达艺术家本身对这个事情的看法。舞蹈为什么在建国之后,我们国家才有这样的手段,把它给系统的发扬保护下来?就是因为舞蹈实际上在我们中国,除了民间舞,其他的舞蹈没有任何像现在的摄像或者拍照的设计,我们不知道古代的人跳舞是什么样的。因此舞蹈在很长的时间里是我们所看不到的,现在通过这样的努力,通过对文物上面的造型,经过复修,经过对身体的阐述,身体连接上面的审美,文化核心意义的把握,从而把它复制出来。就是因为我们古代,我们那个时候,并没有完善的记录措施,所以舞蹈是属于身体的,身体是属于生命的,我们人的生命和身体是联系在一起的,所以舞蹈是完全属于生命的状态,没有了身体,也就没有生命,而没有了身体也就没有舞蹈。舞蹈是靠身体的,舞蹈同样是靠生命来延续下来的。
以前传播手段是口传身授式的,通过这样的方式流传下来,但是一旦这个生命停止的,身体和生命都没有的时候,舞蹈就皮之不存毛之焉覆。杨丽萍当初用这样一个简单的身体,一个简单的空间造型的转换,把生命的意义展示了出来。
我们说舞台虽然很丰富,比如现在我们的舞台有很多多媒体的表示,有吊维亚,下面有流动的造型,或者说水,或者说喷泉,各方面恨不得360度加上各种各样的造型,是扩充了舞蹈的表现力,但是往往又限制了舞蹈的表现力,舞蹈的情感是属于空间的,但是舞蹈的想象又是超越空间的,舞蹈的孔加载舞蹈的创作和表演中起到的作用固然是重要的,但是舞蹈也不完全局限在空间,舞蹈是靠想象而形成在我们的脑海中,精神中,流传在精神这个层次,艺术总是高于生活,但是它是来源于生活的。舞蹈的空间在这样的时空合一的舞蹈艺术中起到作用是不可磨灭的。
这是对这个简述题大概的思想和概括,总归我们知道,这样一个简述题,现在是没有一个固定的答案,不像前几年我们知道,不管出什么题,都是一二三可以列出来,但是舞蹈这方面的题目不是简单的罗列和列举这样简单的意义了。舞蹈充分利用了综合性和灵活性,就是你对整个舞蹈知识的理解,对舞蹈本体的理解,来扩充你思维的泛度,才能答好这道题,并不是说只有正确答案的题目我们才能把它答的很好。
我们看刚才答题的过程中,牵扯到很多舞蹈的性质,这就是我们未名动力一直强调的,舞蹈是一个时空合一的艺术,从这点发散开来,更多的综合的答好这道题才有可能。
下面讲讲客观题的单选部分。
25,参加未明动力的同学一定很开心看到这道题,一定会答对的,“身轻若飞燕,能做掌上舞”描述的是古代舞蹈家谁的舞蹈功力和神姿势。分别由有西施,杨贵妃,赵飞燕,李群玉。答案是赵飞燕。西施是春秋战国时期的,主要是木屐舞,杨贵妃是霓裳羽衣舞,李群玉写的是绿腰舞的诗词。
26,台湾林怀民云门舞蹈团之“云门”取自我国哪个时代的礼乐中的乐舞之名。答案为周代。如果你不知道前面的林怀民和云门,你看这道题的后半部分,“礼乐”是周代的。
27,什么舞是我国汉代民间舞蹈形式。我们先看手鼓舞,维吾尔族,圈舞藏族的,答案是龙舞
28,现代舞创始人伊莎多拉邓肯,强调了什么原理?他一直强调的是身体的自然动作,因此我们选择C,自然动作。
29,芭蕾舞在20世纪传入中国,主要接受了哪个国家的舞蹈学派的影响与熏陶。答案是俄罗斯。北京舞蹈学院是前苏联舞蹈专家建立的,毋庸置疑我们采用的教学形式和学派肯俄罗斯学派。2010年在职艺术硕士电影电视真题及解析
电影的题目是从第30题到35题,这是单选题。从影视来讲,跟往年比多了一点。但是如果大家经过认真的准备可以拿到比较高的分数。30题讲到了特写的问题。在影像世界中,“特写”主要是指什么?A,整个人的全部身体,B,人的整体和周围全貌,C,肩部以上头像和被摄体局部,D,膝盖以上或场景布局。答案是C,它符合特写的定义。因为这属于电影构图中非常重要的基础的概念,所以强调大家一定要把远景、近景、中景、特写、全景都要掌握好他们的定义和区别,如果认真的看这些定义的话,就很好选了。第四个膝盖上属于中景的范畴,所以这比较容易选择出来,难度应该讲不大。
31,电影的物质基础包括三个层面:透视成像、视觉暂留和什么?A,色彩多样,B,视听融合,C,多重声效,D,画框限定。这是出现在电影学第一部分就讲到了,答案是B,视听融合。如果这个记忆大家没有太牢的话,可以采取排除的方式来选择,比如说色彩多样,我们知道电影早期是没有颜色的。多重声效,早期的电影是没有声音的。画框的设定不单单是电影概念里的,美术也有画框,所以视听融合是最代表电影方面的特点。
32,电影中的“拉镜头”是指,答案是A,摄影机沿着光轴方向后移拍摄。这个难题也比较低,是送分的题。光轴是指镜头朝向的方向,虚拟假想当中的轴线。只要是能够理解“拉”字的意思,这个题是没有问题的。第二个选项是“移”的定义。C,是升降镜头。D,是跟“拉镜头”相对的“推镜头”。这是我们应该掌握的,最基本的电影里的术语。
33,在电影中,“声画对位”指镜头种声音所负载的信息与画面呈现的信息之间在什么上相互关系?A,内容与情绪上的一致,B,声音与画面协调。C,内容与情绪上不一致,D,声音消失画面突出。根据声画对位直接的定义来讲,肯定是C,内容与情绪上不一致。内容和情绪上一致,就不再是对位了,而应该是声画合一。为什么选B有问题呢?我们多次讲,“对”应该是对立的感觉,所以不对。至于说声音消失,画面突出,就不存在声音的信息了,没有声音信息,你跟什么对位呢?这也是明显不对的,这个选项是凑选项的意思。
34,20世纪50年代法国著名的“新浪潮”主要代表人物是,A,格里菲思,B,爱森斯坦,C,梅里爱,D,巴赞。答案是D,巴赞。这里只有两个法国人梅里爱和巴赞,但是梅里爱是草创时期的,所以是巴赞。
35,在电影中平行蒙太奇是指,答案是A,两条或两条以上不同时间空间的情节线索并列出现、分别叙述。主力重点是看A和B,先看分别叙述,就是先讲这条线索,再讲另外一条线索。如果是顺序序列的话,这个顺序你怎么界定呢?如果有顺序,讲是同一时间内的不同空间的感觉,符合交叉的定义,当然这个有点难度,因为在平行和交叉的问题上,理论界在使用的时候并不是很严谨,但是在这,如果我们仔细看,B选项里的交叉出现,如果我们来出题,肯定不会再蒙太奇里定义,因为这样容易出现混淆。C表达的意思是线性蒙太奇的感觉。
36,根据四大名著的电视剧,最现于1985年播出的是,答案是《西游记》。《红楼梦》87年,《水浒传》《三国演义》都是90年代以后的事情了。这个题考的是电视史发展的问题。
37,数字化电视始于什么年代?答案是C,20世纪90年代。在这四个选项里,我们大家可以根据自己人生的经验回忆一下,我们身边什么时候出现了数字化的设备,直接想到的是VCD,是上世纪90年代,也是那个时候,我们的电视播出信号,包括设备,慢慢转向了数字化,只是刚刚开始没有感觉到,大家只要对VCD有印象,很容易选出是上世纪90年代。
38,影视画面中的“低调”摄影指什么?C,画面深色暗调。这个题注意是影视画面,如果这个题目只谈电影,题目里只出现电影字样的话,这个题是考察电影的单元,如果是影视是考察电影和电视的。“低调”是指画面比较暗,色调比较深,根据这样的定义我们来看只有C。
39,3D电视主要是指什么?A,高清晰深度电视。B,三维例题图新电视,C,宽屏幕电视,D,手机电视。这个题目应该说是送分题,高清电视一般是高清晰的数字电视,至于宽频和手机明显不可能,只要大家对3D的观影有印象和经验是没有难度的。
下面我们来看一下多选题,电视和电影各有一道。
51,广播电视节目制作的前期工作主要是什么?五个选项分别是策划、编辑、剪辑,采录和合成。既然是前期工作,也就是说在前期要做各种准备,以帮助作品出现,显然策划是在制作过程中的第一个环节,所以策划是一个选项。B,编辑,指的是文字编辑,而剪辑是影像师的工作,文字编辑也是前期要做的,包括文案、台词等等都是前期要完成的,所以也属于前期工作。C剪辑,是指录完以后到机房做后期的。采录,我们知道它有新闻类的节目,也有纪录片性质的节目,肯定采录是前期的工作,因为要广泛的采集素材。合成肯定也是后期的。所以答案是ABD,策划、编辑、采录。
52,一般认为电影的功能包含A,在线共凝,B,表现共凝,C,图解共凝,D,审美功能,E,传播功能。答案是ABDE。在这几个选项里在线、表现、审美、传播都是,只有C图解不是。
这些题难度都不是很大,多选题的前期工作难度大了一点,但是我跟大家说了,一旦碰到这样的题要静下,在推断的基础上,得到一个答题的思路,这个思路跟整个电视行业规律是相关联的,掌握这个应该是有可能答出来的。
前面讲出来的是客观题部分,相对于客观题,今年的难度不高而言,今年主观题影视板块应该不算低。
我们先看电影板块,论述题是这样的,简述类型电影的基本元素,不是电影的基本元素,而是类型电影的基本元素,所以对这个题的简单应该是电影类型题材上看待,大纲里也是把它专章拿出来讲述的。
类型电影的基本元素最主要的三点,公式化的情节,定型化的人物和图解式的视觉影像。
我们曾经在课堂上强调说,当前中国电影的主题是一,产业化,二是类型化。这个题应该讲说完全没有超纲,在大纲的范围之内,而且写的很清楚。如果大家把这三点放在,基本的分数就可以拿到。因为是论述题要结合具体的现象分析。
类型化,大家在举例的时候,希望大家举到一个系列的类型片,而不是这个类型片的某一部,如果举一部,还要说一些跟它类似的提一下。
如果是公式化,如果你讲到灾难片,或者是恐怖片,应该说一下,在恐怖片里的情节大概会是什么,无非就是一个人生活的一开始很平静,然后发生了什么事情放置在一个可怕的环境中,总而言之,一定要有危险行性,然后讲到人和危险之间的关系,这是很公式化的东西,讲人物定型化,比如说吴宇森枪战片与周润发的形象是很相似的,包括他的枪械、服装、发型都很相似,会用固定的视觉形象表征危险,或者在爱情片里表征浪漫,或者在恐怖片里有慌乱。
举完这些基本元素以后,不知道有没有同志多谈一点类型片基本元素和应用中的特点,就说它有变的地方,类型讲的是高度一致化的,但是这还不够,还要有变化,这里要讲透的话,你可以在大家都得到基本分以外还多一点分。很多人讲了《阿凡达》的例子,这是一个典型的类型片。《阿凡达》的情节是借鉴美国传统西部片,尤其是90年代西部片的模式,那就是暴力和自然的关系,就是高度文明化了的人,然后去打压在文明程度上并不高的部族,干的是很野蛮的事情,这样的片子在西部片是很多,只不过是放到了科幻片了,所以说把西部片类型里变到了科幻片里,进行了一个交糅,这样你在分析《阿凡达》例子的时候,你会分析的更精致,更到位。
然后你说在《阿凡达》也有定型化的人物,特别是男主人公一定是来自地球上的人物,但是他反叛了,帮助外星人。同样跟他相对的是爱人,来自所谓的蛮荒部落的少女,这个少女一定是美丽的,如果不美丽,这个种族之间跨越爱情就解释不了,这就是定型化,你看不可饶恕,你总能看到处于弱势群体美丽的女性,这是高定型化的人物。
西部片里没有这些外星人的,怎么办?这就讲《阿凡达》在情节上学习西部片,在视觉影像上学科幻片,如果大家把这个意思带出来,再讲杂糅,就是对现在的类型分析当中,决定大家的分数是80%,还是95%以上。更理想的例子可能出现在中国的电影的现状里,如果大家选择这个论述题答案的话,大多数同学以电影为主业的,肯定对中国的类型发展有一个了解,有一个判断,如果举中国在类型片的努力来讲也很好。
近几年中国所谓的古装动作片,这也是改革类型的杂糅,从《卧虎藏龙》开始,到现在《通天帝国》,如果按这个来讲分数也很高,这就表现了你作为这个行业的参与者,你对中国电影的现状有一个一直以来的关注、理解、认识,并且和类型电影的理论有一个很好结合,这对导师眼中是非常可贵重要的素质。
但是总的来说,类型电影的元素,难度只能说适中,第一,没有超纲,第二,每个人都有讲的余地,第三,可以发挥自己的特长。这样的题目是比较好的题目,也比较扎实,有它在学科上的价值。
第六题,关于电视的。这个题目应该讲说比较难把握,因为它说简述电视的艺术元素。
它讲到电视是声音、画面,是电影电视共有的艺术元素,然后说视听融合的方式是电影电视共有的艺术手段,这两句简单的话构成了这个题必须答的几点,就说电视艺术元素肯定是视觉和听觉的两种。然后讲到电视视觉元素的时候,大纲里的点也要讲到,包括构图、运用镜头、色彩,光影都应该有。还要讲两者的融合。这个地方难在什么呢?听觉视觉里都有术语,这里的术语解释可能占据一定的篇幅,这是比较难把握的点。还有视听融合这部分的补充,也比较难讲,因为这个是在电影当中也会同样有的,所以讲完视觉、听觉、视听融合,这三个小的分论点以后,应该讲说,电影和电视的区分。从一个严密的论述角度来讲,第四个部分,应该单谈电视的艺术元素,或者说电视元素的艺术特性。这里表现在一个是电视的制作上栏目的特性,很多艺术特性跟栏目的特性来走的,包括说我根据栏目确定视听语言的东西,这是一点。再有,考虑到电视传播的特性,包括我们在两个单元中,都讲到说他们的区别,他们传播上的区别,电视的记实性。如果讲了这些就是一个严密的论述的逻辑。
所以我的感觉是,这个题难点最大的就是在于说我们要说的术语,或者说原理性的东西太多,但是字数上会不会失控,这是一个麻烦事,而且讲完这么多的东西,是不是加一些例子阐述,这都是难处。所以说这个题目不是特别容易拿到特别高的分数。题面的难以把握,在评卷的时候不会有特别标准的答案,不会苛求一些细节,要的是你能不能在答这个题的时候,有自己的观点,有自己对电视的关注,并且把对电视现象的分析放到里面。这是一点,也就说判卷人根据考生的特点来说给这个考生一个适当的分数,可能这个考生答的不全面,但是某一方面是突出的,这种情况下,评卷人应该判断出说这个考生电视行业的素质,或者说广播传媒界的素质有没有,如果非常突出的把优点发挥出来,这个分数应该是有的。这就是为什么这个题拿高分不是很容易的,如果整体的考卷都不是以求全来做答的话,这可能是考察大家实践、理解、体验能力的一道题,也就是说大家可相对自由的对这个题的解答有一个发挥,然后由判卷人判断说这个题答的是不是好。
所以说综合来讲,如果大家准备的比较充分,类型电影这个题目,如果大家准备到的话,这个得分情况基本分应该是在70、75分以上,而电视这个题目在准备充分的情况下,基本分60这个样子,如果答高分的话,还要看你储备和发挥的问题。2010年在职艺术硕士音乐真题及解析
音乐类的考试,就单项选择题而言,在念完了专业院校以后,学过西方音乐史的同学都应该比较顺序的答出来。
1,柏辽兹是欧洲音乐什么时期的代表作家?A,古典主义,B,文艺复兴,C,巴洛克时期,D,浪漫主义。答案是D。显然大家知道柏辽兹创作了一个非常有名的标题交响曲,这是标题交响曲的开创者,产生在浪漫主义时期,所以答案是D浪漫主义。他是浪漫主义时期音乐的重要特征。再强调一点,这个答案应该是浪漫主义。
2,交响诗的创作者是作曲家是谁?A,贝多芬,B,布拉姆斯,C,肖邦,D,李斯特。答案是D,李斯特。李斯特也是浪漫主义标题音乐的创造者,他创创造了一种单乐章的交响乐题材。
3,管弦乐《台湾舞曲》是我国作曲家谁的代表作?A,江文也,B,聂耳,C,贺绿汀,D,谭盾。答案是A,江文也的代表组。江文也本身是台湾出生的作曲家,《台湾舞曲》是他在日本求学期间创作的一部作品。这部作品具有比较大的国际性的影响,曾经在欧洲演出受到好评。
4,《乐记》是我国古代哪一家的音乐思想之集大成?A,道,B,儒,C,法,D,墨。答案是B。《乐记》是我国古代儒家音乐思想集大成。关于《乐记》的作者有两种说法,一个是公孙尼子所编,另一个是到了汉代儒生们集体编造的。不管怎么样,它都是儒家思想的集大成。
5,婺剧是我国哪个省的戏曲曲种。是我国者浙江省的戏曲曲种,答案是C。如果说的更准确一点,可能还包括江西的北部。因为江西也有这个剧种,但是主要在浙江。
6,抗日救亡歌曲《松花江上》词曲作者是谁,A,张寒晖,B,李焕之,C,孟波,D,冼星海。答案是A,张寒晖。其他的几位也都是我们中国很著名的作曲家,但是张寒晖是这首歌曲的作者,他本身是河北人,但是他描写的是“918”之后流亡到关内的这些东北的学生们对家乡的思念,以及对日本侵略者的仇恨。
这就是单项选择题。关于多项选择题,其中只有一个是关于音乐的题目。
45,下列作品中,哪个作品是作曲家马思聪创作的作品。A,小提琴曲《思乡曲》,B,歌剧《热碧亚》,C,歌曲《大刀进行曲》D,歌剧《白毛女》E,歌曲《中国少年儿童队队歌》。首先大家比较熟悉的是《思乡曲》,其中的歌剧《热碧亚》也是,也是他离开祖国到了美国以后创作的一部歌剧,是带有新疆风格的歌剧。《大刀进行曲》是麦新的作品,在建国初期创作的。《白毛女》是以马可为代表的延安鲁迅艺术学院的作曲家们集体创作的。《中国少年儿童队队歌》,这首歌是郭沫若作词,马思聪作曲,它一直到文革之前,它都是中国的少先队队歌。这个显然答案是ABE。
论述题是简述印象派音乐的特征。这个是以乐派作为出题点,关于这个题大家可以稍微谈谈“印象派”这个词的来源,它是从19世纪末这个印象主义,特别是法国的印象主义的绘画演变过来的,印象主义的绘画出现在19世纪70年代的法国,当时法国著名的划价莫奈画了一幅《日出·印象》,印象主义的画派放弃了绘画中宏大的戏剧性的主题,绘画的主角是光线,往往表现出一种新的自然主义的特征,强调了光线和色彩,避免鲜明的轮廓。这是印象派音乐史是从绘画印象派演变过来的。但是又不完全一致。特别是印象派的这些作曲家的声乐作品,他们更多的是以当时的象征主义的诗歌相联系的。比如说《恶之花》的作者波德莱尔、马拉美、魏尔兰等,他们借助于暗示、含蓄的词汇用来抒发个人内心的隐秘。似乎有些若明若暗语言的表达,使得作者自己去体会作品里面的意思。印象主义的音乐的代表人物是德彪西,还有拉威尔这两位都是法国人。
讲起德彪西,他显然是反对德国的音乐传统,对法兰西的音乐也有抵制,他认为法兰西的音乐是清澈、雅致、简朴、自然的流露,目的是让人感到愉快。他们更能体现法国艺术强调感性,强调享乐的特征。肖邦的乐曲和勒斯特的钢琴曲都对他们产生的影响。同时在巴黎举办的世界博览会上面印尼甘美兰的音乐,也对德彪西产生过影响。德彪西的钢琴作品有《版画集》、两集《前奏曲》和两集《意象集》。其中代表性的作品《月光》、《雨中花园》、《水中倒影》等等,管弦乐作品《牧神午后前奏曲》、《夜曲三首》、三首交响素描《海》。这些作品的特点是没有戏剧或情节性,没有深刻的情感,取而代之的是情绪、气氛,就是对自然现象景物的感觉和印象,这是他的作品的风格。特别是器乐作品的风格。我刚才讲了,歌剧作为声乐作品,更多的体现出来象征主义的特征,其中代表性的歌剧就是《佩利亚斯与梅丽桑德》。
德彪西具体使用的音乐技法,可以说他创作出一种新的和声手法,不重视功能性,重视和声的色彩效果,由于大量使用了全音阶、五声音阶,以及中古调式,所以调性往往是模糊的,管弦乐特别注重色彩效果,这是最重要的印象主义的代表人物。
另外一个人物也是法国人,拉威尔,同样也是追求感官的美,喜欢一些异国情调的音乐,所以有这样的共性,同样为印象派。但是拉威尔的创作风格和德彪西的创作还是有明显的区别的。他们大部分音乐都有比较明亮的光彩,节奏比较尖锐、鲜明,旋律比较广阔。他比较尊重古典的形式,特别是他的配器法,现在已经成为了我们当代学习的一个典范。
他主要的作品有《为一个死去的公主而作的帕凡舞曲》,《水之游戏》,《镜》。管弦乐作品有《西班牙狂想曲》、《鹅妈妈》,《波莱罗》等,其中《波莱罗》大家比较熟悉的。
我讲的比较多,但是我觉得作为答题点的话,能够基本上讲出印象主义音乐与印象主义的绘画和象征主义深刻的关系,能够讲出德彪西代表性的作品,刚才列举的那些,以及他的音乐创作的主要手法,以及他的技法上的特色,同时也兼顾提一下拉威尔和德彪西两者在音乐风格上的相同之处和区别的地方,然后一两部声乐作品,以及管弦乐作品的一两部,我觉得基本上这个题就可以答对了。
第二篇:2014年北京大学在职艺术硕士(MFA)考研真题总结
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2014年北京大学在职艺术硕士(MFA)考研真题总结
各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利的考上在职艺术硕士,今天和大家分享一下这个专业的真题,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助 16.艺术与宗教的关系?
宗教影响艺术,首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教,因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教对艺术的影响,还表现在它既能促进艺术发展,也会阻碍艺术发展这一点上,与此同时,宗教又在一定程上阻碍誉艺术的发展,因为宗教总是要求艺术为宗教服务。-宗教对艺术的影晌有两面性:其有害的一面是,它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容,丽把虚幻的、歪曲酶内容作为文艺的对象,它会使人放弃对于现实美、真的追求。其有益影响是,在宗教未成为一种统治力量,未与政治结合时,文艺可借用宗教故事的形象性和想像力,以及宗教文艺的独特技巧手法拓展文艺家的创作思路,创作出一批别具二格的艺术珍品,给人以巨大的美感享受。
艺术对宗教的影响主要表现于艺术参与宗教活动,宣扬宗教思想,以及渲染宗教氛围等方面。许多宗教教义往往借助于文艺作为宣传媒介,不仅以语言文字形式流传,也以绘画、雕刻、塑像形式四处出现,这在古今中外无数教堂寺庙中处处可见。17.艺术意境?有那些特点?
所谓艺术意境,是指艺术形象或情境中呈现出的情景交融、虚实统一,才思网址:www.xiexiebang.com
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能够蕴含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界。它是主体情感与客观形象的有机统一。“意”侧重于艺术家情志、理想的主观创造,是情与理的结合;境,侧重于生活形象的客观反映,是形与神的统一。
意境的审美特征主要可以归纳为以下三点。(1)情景交融,韵味悠长。意境是情思与景物的统一。在文艺的意境中,文艺家描绘的景物、事物是情感的载体,因而是情感化的景物、事物,这就是“化景物为情思”。同时,文艺家表现感情时,又必须渗透、融化在景物和事物之中,也就是“化情思为景物”。意境就是“化景物为情思”和“化情思为景物”二者的有机统一。(2)虚实相生,象外有象。虚与实是艺术辩证法中最重要的一对矛盾统一体,虚实对比,虚实相生,晶我国倚统文艺最用的艺术手法。具有意境的文艺作品,艺术形象往往虚实结合,相互转化,以虚为实+姬实为枣:构一种虚虚实实,发人联想的艺术境界。所谓实境,是指文艺家运用文字、线条、色彩、声响吨动作、表等直接表现出来的实际存在的形象,它能为欣赏者通过感官直接认识和把握。所谓虚境,是指文作品借助实境的描绘间接地暗示象征而表现出来的形象。它不能直接由感官把握到,必须通过想才能感受到。意境的虚实结合的特征,给欣赏者提供了充分发挥想像的余地‘欣赏者可以在恕像联想中进一步补充、丰富作品酌整体意境。(3)含蓄蕴藉,意蕴深厚。我国古典文艺一向重视含蓄美,耐人咀嚼。这一特点在意境中体现最为突出,它是回避直抒胸臆,直白表现的一个才思网址:www.xiexiebang.com
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重要途径。
18.艺术家从事艺术创作必须具备的主体条件? 大致包括两方面,即文化修养和创造能力。修养主要体现于下列几点:(1)进步的世界观和审美倾向。进步的世界观和审美候向决定着艺术家正确的创作目的与创作动机,影响着艺术作品酌格诓 与品位。艺术家只有具备正确而深刻的思想见解和审美倾向,才能创作出具有生命力的艺术作品。(2)广博的知识。艺术家应具有广博的.知识及合理的、知识结构,人类社会的各类紫科和知识都是相通的,艺术家掌握的知识越多、越广泛;他们的作品就具有更广泛、更全面的艺术表现力。(3)深邃的思想。伟大的艺术家往往也是思想家,他对人生和挫、会有着独特的认识和精辟的见解、。能否具有深逢 的思想,是衡量一个艺术家修养与素质高下的重要尺度。(4)丰富的情感和独立的人格。艺术家的感受、情感、思想,愿望、奉趣等主观因素士对艺术创造具有至关重要的意义,艺术创作需要激情和灵感,这些都同艺术家丰富的情感密切相关。同时,也只有融人强烈情感的艺术形象才可能打动接受者,取得良好的艺术效果。艺术家还须具有独立伪人格。艺术家的独立人格,是艺术家主体精神风貌的集中体现。人格的高尚与卑下,直接影响到艺术创造的格调与作品的晶位。艺术硕士报考常见问题详解
1.艺术硕士(MFA)专业学位介绍
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MFA专业学位教育是我国研究生教育的一种形式。区别于一般意义上侧重理论、学术研究的研究生教育,MFA专业学位教育旨在培养具有系统专业知识和高水平创作技能的高层次、应用型艺术专门人才。
据了解,在西方国家,专业学位教育是高等教育里一个非常重要的组成部分。它的职业指向非常明确,就是针对职业要求培养职业领域需要的应用型人才。从专业学位教育的对象来说,都是工作了一段时间,有了一定的工作经验,并明确了自身今后的职业发展领域,从而选择攻读相应的专业学位。
2.MFA专业学位教育的学习年限多长?有哪些学习方式?
(一)学习年限为2—4年。
(二)学习方式为脱产或半脱产。
a、脱产攻读艺术硕士专业学位者学习年限一般为2年(其中1年半在校学习课程,修满课程学分;最后半年结合艺术创作实践,撰写学位论文)。
b、在职半脱产攻读艺术硕士专业学位者学习年限不超过4年,最少不得少于3年(含撰写学位论文),其中累计在校学习时间不得少于1年半。
3.艺术硕士专业学位研究生的报考条件?
一般为学士学位获得者,有艺术创作实践经历;高等院校大学专科毕业五年以上、有艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者。
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4.专业学位的招生考试如何进行?
入学考试采用初试与复试相结合的办法。初试为入学资格考试,实行全国联考,满分为150分,其中客观题60分,主观题60分,英语30分。复试由招生单位单独组织。入学考试着重考核学生的整体素质、专业能力和专业基础。
5.MFA专业学位如何招生?
(1)、按照国务院学位办和MFA教育指导委员会的规定和要求,根据学位办下达的招生计划,依据考生资格水平考试和复试的成绩,并结合其工作成绩和思想表现、业务素质以及健康状况综合考虑,择优录取。
(2)、录取专科学历考生人数不能超过本校当年录取限额的10%。
(3)、不符合学位办规定报考条件者和考试不合格者不予录取。
(4)、新生报到后,招生院校应对其政治、业务、健康状况等各方面进行复查,如发现不合格者,按照本单位有关规定进行处理。
6.艺术硕士专业学位教育颁发何证书?
现在国内艺术硕士毕业后只有硕士学位证书,没有学历证书也就是所谓的单证,该证书由国务院学位委员会颁发。
7.艺术硕士的入学时间是什么时候?
艺术硕士的入学时间多数学校是在九月份入学也有少数学校是在四月份入学具体情况请向各个招生单位咨询。
8.MFA报名时间及考试时间
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MFA艺术硕士网上报名时间通常为7月上旬,现场报名及身份确认时间为7月下旬。考试时间为10月下旬。
在职研究生和全日制研究生的区别是什么?
在职研究生是国家计划内,以在职人员的身份,部分时间在职工作,部分时间在校学习的研究生学历教育的一种类型。属于国民教育系列。在报名、考试要求及录取办法方面不同种类有所不同。是经过学校录取的正式研究生,获得与脱产相同的研究生毕业的学位。
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考试形式
在职研究生分单独考试、同等学力申硕和在职攻读硕士学位三种:
(详细分为六种方式:单独考试、1月份法律硕士联考、1月份工商管理硕士(MBA)联考、在职人员攻读硕士学位全国联考、同等学力申请硕士学位、研究生进修班)
1、单独考试:参加单独考试的考生,一般应限于用人单位推荐为本单位定向培养或委托培养的在职人员。单独考试硕士生学习期间不转户口,不转人事关系,不转工资关系,医疗费由考生原工作单位负责,毕业后回原单位工作。
2、在职读研有以下两种情况:
一是在职人员攻读专业硕士学位。在职人员攻读专业硕士学位实行全国联考,一般每年7月份报名,10月份考试。毕业后只能获取专业硕士学位,不能取得研究生学历。如:教育硕士、体育硕士、艺术硕士等。更多考研资料可以咨询才思教育,免费咨询~免费提供资料~快快加入吧~ 二是和全日制统考生一起学习、但不转户口和工作关系的委培和定向的在职研究生。这种情况和全国统一的全日制硕士研究生完全一样,一般10月份网上报名,11月份现场报名,考试一般在次年的1月份,只不过录取类别为定向或委培,入学时不转户口和档案关系,毕业后回原单位工作。和全日制统考生和自费生一样,委培生和定向生(即在职研究生)毕业后都能获取研究生学历和硕士学位。如1月份法律硕士联考、1月份工商管理硕士(MBA)联考。
3、同等学历申请硕士学位:
同等学历申请硕士学位,是在有硕士授予权的学校报名,参加一个难度很低的才思网址:www.xiexiebang.com
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入门考试后,被录取,按照应修学分,交纳2-4万元不等的学费。在2-3年内修完所有课程(一般是周末授课),同时参加全国统考两门:一门是英语,一门是专业课程。特点:学费不菲,学习好混,出门考试较难。许多人半途退出,学费不退。我所看到的一个班级,最后拿到硕士学位的比例 6/33。
※中华人民共和国教育部权威网站对此作出解答,在职研究生培训的证书无非有以下几种按含金量由低到高分为如下几种:
一、结业证或研修证,为同等学力即学习能力的证明,一般只需通过相应课程学习即可获得,含金量最低,获得证书后学历和学位不会有任何改变;
二、在职申请学位,参加每年的在职人员申请学位考试,需要本科以上学历同时具有学士学位可以参加,考试的内容有英语和综合,其中英语为全国统一命题考试,相当于五级半到六级的难度,考试通过颁发在职研究生学位证书。在职申请学位不是学历教育,申请人在获得学位后,只表明其在学术上已达到硕士学位的学术水平,具有硕士学位毕业研究生的同等学力,不涉及学历。因此申请人的学历并没有改变,也不能获得硕士研究生毕业证书。
学位不等同于学历,取得学士学位证书的,必须首先获得大学本科毕业证书,而取得硕士学位或博士学位证书的,却不一定能够获得硕士研究生或博士研究生毕业证书。现在经常出现将学位与学历相混淆的现象,如有的人学历为本科毕业,以后通过在职人员学位申请取得了博士学位,这时,学历仍为本科。
三、在职研究生,在职研究生是国家计划内,以在职人员身份,部分时间在职工作,部分时间在校学习的研究生教育的一种类型,属于国民教育系列。在报名、才思网址:www.xiexiebang.com
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考试要求及录取办法方面与脱产研究生相同。是经过学校录取的正式研究生,获得与脱产相同的研究生毕业的学历和学位。
在职研究生和全日制研究生的区别:
1、上课形式:
在职研究生一般利用周末学习,一门课集中在两到三周,上完一门课考一门。也就是说在职研究生可以边上班边学习。而全日制研究生是按学期走,一门课程分布在一学期内完成,学期末考试。是需要辞职全日制来读的。
2、所得证书的区别:
在职研究生可以获得研究生课程班的同等学力证书(结业证),符合条件的学员可以申请到与统招研究生一样的硕士学位。全日制研究生可以拿到毕业证书(学历)和学位证书。
3、考试形式不同:
全日制研究生统一为每年一月份考试。考试难度比较大。在职研究生主要有三种形式:
a、参加每年一月的联考,仅限于MBA和法律硕士两个专业,最终可以取得学历和学位证书。适用于文化课基础比较好,有较多的时间和精力投入到学习中,必须要双证的在职人员。
b、以研究生同等学力申请硕士学位,可以获得研究生同等学力证书和硕士学位证书。适用于没有太多时间投入学习,只需要取得学位证书的在职人员,或以前的学历起点较低,想学习研究生课程,或者想通过学习扩展人脉资源的人员。
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c、通过10月的在职联考申请专业硕士学位,可以获得硕士学位证书。适用于从事专业性技术性工作人员,文化课基础比较好,有本行业的工作经验并以后打算一直在技术领域发展的在职人员。
以上为在职研究生与全日制研究生的区别,在职研究生的优势到底在哪?就来说说在职研究生的优势:
1、读在职研究生的好处之一就是可以边工作边学习,不耽误时间,等你毕业后已经拥有了别人不具备的工作经验,这一点是最重要的。在工作中学习,会有效的促使你更加珍惜时间,更加珍惜来之不易的学习的机会,工作了,遇到困难了,在学习的时候才能够更加灵活的接受。更加注重实践性的学习。
2、读在职研究生的好处还有一点很重要:扩展人脉。
工作了,真正的进入社会后你会发现,有些事情不是靠一个人就能够完成的,一个人的思维毕竟是有限的,集思广益,才能够为你的成功梦想开辟一条通畅的道路,也许朋友的一句话一个思想的表达就可以牵动你那宝贵的灵感。
3、读在职研究生考试相对考研要简单的多,在职研究生统考只有两门,一门综合一门外语,而且是通过制,只要是过60分就可以。论文的内容不受限制,可根据自己爱好来写.4、在职研究生虽然只有学位证,并没什么影响,评职称、加薪、出国、考公务员,学位证已经足矣,而且在职研究生的学位证书和全日职研究生的作用是一样的。
现在大家再想想,在职研究生和全日制研究生的区别之处以及读在职研究生到底才思网址:www.xiexiebang.com
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有没有用,我想当大家看了以上总结之后肯定会豁然开朗吧,如果你也想深造,如果你也有一个梦想,那么在职研究生将是一个很好的选择。
在职研与全日制研的区别如下:
1、全日制研是全日制的上课方式,即周一至周五上课,属于脱产的;在职研则是属于不脱产的,它是边工作边学习的学习方式,它的上课时间一般是安排在每月的周末或是假期内进行集中授课。
2、全日制研能取得双证即学位证和学历证,而一般情况下,在职研只有学位证,一月份的MBA、MPA、法硕、会计、MEM是能获得双证的在职研。
3、全日制研是可以迁移户口或者托管档案的,但是在职研是不可以的。
4、全日制研只在一月份全国统考,在职研的考试形式有:1月份全国联考、10月份全国联考、5月份同等学力和自主命题。希望我的回答可以帮助到你。
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第三篇:2014年北京师范大学在职艺术硕士(MFA)考研真题精编
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2014年北京师范大学在职艺术硕士(MFA)考研真题精编
各位考研的同学们,大家好!我是才思的一名学员,现在已经顺利的考上在职艺术硕士,今天和大家分享一下这个专业的真题,方便大家准备考研,希望给大家一定的帮助 89.艺术家的修养
1艺术家的修养:进步的世界观和审美倾向;广博的知识;深邃的思想;丰富的情感和独立的人格。(4个要点各1分,作出阐述加1分)2艺术家的能力:敏锐的感知能力:丰富的想像能力;精湛的艺术技能。(3个要点各1分,作出阐述加2分)90.意境
是指艺术形象或情境中呈现出的情景交融、(2分)虚实统一(或虚实相生),(2分)能够蕴含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界,(2分)它是主体情感与客观物象的有机统 一。(2分)注:凡作出相近表述者同样给分。
91、继承和创新
1在艺术发展的各种因素中;继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。(2分)2艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的。(2分)3艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术遗产的吸取和接受,以才思网址:www.xiexiebang.com
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及对其他民族租国家优秀文化和艺术成果的吸纳;艺术的历史继承性,在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。(4分)④继承和创新是紧紧连在一起的,没有继承,便不会有创新。在艺术发展中,继承是手段,创新是目的。(3分)⑤为了创新,就要对过去的文化遗产取其精华,去其糟粕。同时,又要坚持在艺术内容、艺术形式,艺术语言、艺术表现手法等方面的创新。(4分)⑥说明:本题应当举例论述。可以从艺术作品、艺术家、艺术流派、艺术思潮等举一至两个例子,论述继承在形式与技巧、内容、审美观念、创作方法等其中一个方面的具体表现,以及创新在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的具体体现。可以在理论阐述中央叙夹议,也可以在理论阐述后举例。举例论述的要求:例证准确,观点正确,论述严谨,行文流畅。(10分)
92.直觉与感知
1艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时,也已开始关注审美对象的意义。(5分)2体验与想像。主体以自身审美经验为基础,潜入作品规定情境之中进行审美体验,不断推进与作品中情感的交流与融合。同时由于审美想才思网址:www.xiexiebang.com
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像和联想的展开,鉴赏者可以与作品或艺术家对话,洞察其深层意蕴,并使审美愉悦逐渐生成。(5分)3理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知,也包括对于作品整体价值的追寻。艺术,鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异,正是再创造的结晶。(5分)④说明:本题可以以自己鉴赏一部作品的过程为例,可以结合理论夹叙夹议,也可以在理论阐述后举例,论述自己在艺术鉴赏中对直觉与感知的体会、体验与想像的把握,以及理解与创造的实现。举例论述的要求:例证准确,观点正确,论述严谨,行文流畅。(10分)
93、为什么说审美情感是艺术创造的中介?
情感是人对客观现实的一种特殊的心理反映形式,审美情感则是审美主体对客观审美对
象是否符合自己的精神需要所作出的一种心理反应。审美情感在艺术创造中起着十分重要的作用,情感不仅是引发艺术家创作冲动的重要因素,而且贯穿于艺术创造的全过程,是推动艺术创作的基本动力和中介。
(1)艺术家是以情感为触媒,进行审美感知,激发审美想像的。(2)艺术家情感的性质和强烈的程度往往决定着作品的感情倾向、格调的高低。
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(3)艺术家的情感可以激活各种想像和联想的客体材料,使之生发出与主体相契合、相吸引的情感因素从而达到情景交融、物我合一的艺术境界。
总之,作为艺术创造的中介,情感在创造活动中是联系感知、表象、想像、联想、理解、判断等心理因素的中间环节,是将诸种心理功能综合在一起的“混凝土”。由于它的中介作用,艺术创造过程中的各个环节会紧紧相扣、循序渐进,各种审美心理要素会体现出相同的审美趋向,为创造艺术形象发挥作用。艺术硕士报考常见问题详解
1.艺术硕士(MFA)专业学位介绍
MFA专业学位教育是我国研究生教育的一种形式。区别于一般意义上侧重理论、学术研究的研究生教育,MFA专业学位教育旨在培养具有系统专业知识和高水平创作技能的高层次、应用型艺术专门人才。
据了解,在西方国家,专业学位教育是高等教育里一个非常重要的组成部分。它的职业指向非常明确,就是针对职业要求培养职业领域需要的应用型人才。从专业学位教育的对象来说,都是工作了一段时间,有了一定的工作经验,并明确了自身今后的职业发展领域,从而选择攻读相应的专业学位。
2.MFA专业学位教育的学习年限多长?有哪些学习方式?
(一)学习年限为2—4年。
(二)学习方式为脱产或半脱产。
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a、脱产攻读艺术硕士专业学位者学习年限一般为2年(其中1年半在校学习课程,修满课程学分;最后半年结合艺术创作实践,撰写学位论文)。
b、在职半脱产攻读艺术硕士专业学位者学习年限不超过4年,最少不得少于3年(含撰写学位论文),其中累计在校学习时间不得少于1年半。
3.艺术硕士专业学位研究生的报考条件?
一般为学士学位获得者,有艺术创作实践经历;高等院校大学专科毕业五年以上、有艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者。
4.专业学位的招生考试如何进行?
入学考试采用初试与复试相结合的办法。初试为入学资格考试,实行全国联考,满分为150分,其中客观题60分,主观题60分,英语30分。复试由招生单位单独组织。入学考试着重考核学生的整体素质、专业能力和专业基础。
5.MFA专业学位如何招生?
(1)、按照国务院学位办和MFA教育指导委员会的规定和要求,根据学位办下达的招生计划,依据考生资格水平考试和复试的成绩,并结合其工作成绩和思想表现、业务素质以及健康状况综合考虑,择优录取。
(2)、录取专科学历考生人数不能超过本校当年录取限额的10%。
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(3)、不符合学位办规定报考条件者和考试不合格者不予录取。
(4)、新生报到后,招生院校应对其政治、业务、健康状况等各方面进行复查,如发现不合格者,按照本单位有关规定进行处理。
6.艺术硕士专业学位教育颁发何证书?
现在国内艺术硕士毕业后只有硕士学位证书,没有学历证书也就是所谓的单证,该证书由国务院学位委员会颁发。
7.艺术硕士的入学时间是什么时候?
艺术硕士的入学时间多数学校是在九月份入学也有少数学校是在四月份入学具体情况请向各个招生单位咨询。
8.MFA报名时间及考试时间
MFA艺术硕士网上报名时间通常为7月上旬,现场报名及身份确认时间为7月下旬。考试时间为10月下旬。
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在职研究生和全日制研究生的区别是什么?
在职研究生是国家计划内,以在职人员的身份,部分时间在职工作,部分时间在校学习的研究生学历教育的一种类型。属于国民教育系列。在报名、考试要求及录取办法方面不同种类有所不同。是经过学校录取的正式研究生,获得与脱产相同的研究生毕业的学位。
考试形式
在职研究生分单独考试、同等学力申硕和在职攻读硕士学位三种:(详细分为六种方式:单独考试、1月份法律硕士联考、1月份工商管理硕士才思网址:www.xiexiebang.com
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(MBA)联考、在职人员攻读硕士学位全国联考、同等学力申请硕士学位、研究生进修班)
1、单独考试:参加单独考试的考生,一般应限于用人单位推荐为本单位定向培养或委托培养的在职人员。单独考试硕士生学习期间不转户口,不转人事关系,不转工资关系,医疗费由考生原工作单位负责,毕业后回原单位工作。
2、在职读研有以下两种情况:
一是在职人员攻读专业硕士学位。在职人员攻读专业硕士学位实行全国联考,一般每年7月份报名,10月份考试。毕业后只能获取专业硕士学位,不能取得研究生学历。如:教育硕士、体育硕士、艺术硕士等。更多考研资料可以咨询才思教育,免费咨询~免费提供资料~快快加入吧~ 二是和全日制统考生一起学习、但不转户口和工作关系的委培和定向的在职研究生。这种情况和全国统一的全日制硕士研究生完全一样,一般10月份网上报名,11月份现场报名,考试一般在次年的1月份,只不过录取类别为定向或委培,入学时不转户口和档案关系,毕业后回原单位工作。和全日制统考生和自费生一样,委培生和定向生(即在职研究生)毕业后都能获取研究生学历和硕士学位。如1月份法律硕士联考、1月份工商管理硕士(MBA)联考。
3、同等学历申请硕士学位:
同等学历申请硕士学位,是在有硕士授予权的学校报名,参加一个难度很低的入门考试后,被录取,按照应修学分,交纳2-4万元不等的学费。在2-3年内修完所有课程(一般是周末授课),同时参加全国统考两门:一门是英语,一门是专业课程。特点:学费不菲,学习好混,出门考试较难。许多人半途退出,学费才思网址:www.xiexiebang.com
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不退。我所看到的一个班级,最后拿到硕士学位的比例 6/33。
※中华人民共和国教育部权威网站对此作出解答,在职研究生培训的证书无非有以下几种按含金量由低到高分为如下几种:
一、结业证或研修证,为同等学力即学习能力的证明,一般只需通过相应课程学习即可获得,含金量最低,获得证书后学历和学位不会有任何改变;
二、在职申请学位,参加每年的在职人员申请学位考试,需要本科以上学历同时具有学士学位可以参加,考试的内容有英语和综合,其中英语为全国统一命题考试,相当于五级半到六级的难度,考试通过颁发在职研究生学位证书。在职申请学位不是学历教育,申请人在获得学位后,只表明其在学术上已达到硕士学位的学术水平,具有硕士学位毕业研究生的同等学力,不涉及学历。因此申请人的学历并没有改变,也不能获得硕士研究生毕业证书。
学位不等同于学历,取得学士学位证书的,必须首先获得大学本科毕业证书,而取得硕士学位或博士学位证书的,却不一定能够获得硕士研究生或博士研究生毕业证书。现在经常出现将学位与学历相混淆的现象,如有的人学历为本科毕业,以后通过在职人员学位申请取得了博士学位,这时,学历仍为本科。
三、在职研究生,在职研究生是国家计划内,以在职人员身份,部分时间在职工作,部分时间在校学习的研究生教育的一种类型,属于国民教育系列。在报名、考试要求及录取办法方面与脱产研究生相同。是经过学校录取的正式研究生,获得与脱产相同的研究生毕业的学历和学位。
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在职研究生和全日制研究生的区别:
1、上课形式:
在职研究生一般利用周末学习,一门课集中在两到三周,上完一门课考一门。也就是说在职研究生可以边上班边学习。而全日制研究生是按学期走,一门课程分布在一学期内完成,学期末考试。是需要辞职全日制来读的。
2、所得证书的区别:
在职研究生可以获得研究生课程班的同等学力证书(结业证),符合条件的学员可以申请到与统招研究生一样的硕士学位。全日制研究生可以拿到毕业证书(学历)和学位证书。
3、考试形式不同:
全日制研究生统一为每年一月份考试。考试难度比较大。在职研究生主要有三种形式:
a、参加每年一月的联考,仅限于MBA和法律硕士两个专业,最终可以取得学历和学位证书。适用于文化课基础比较好,有较多的时间和精力投入到学习中,必须要双证的在职人员。
b、以研究生同等学力申请硕士学位,可以获得研究生同等学力证书和硕士学位证书。适用于没有太多时间投入学习,只需要取得学位证书的在职人员,或以前的学历起点较低,想学习研究生课程,或者想通过学习扩展人脉资源的人员。c、通过10月的在职联考申请专业硕士学位,可以获得硕士学位证书。适用于从事专业性技术性工作人员,文化课基础比较好,有本行业的工作经验并以后打才思网址:www.xiexiebang.com
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算一直在技术领域发展的在职人员。
以上为在职研究生与全日制研究生的区别,在职研究生的优势到底在哪?就来说说在职研究生的优势:
1、读在职研究生的好处之一就是可以边工作边学习,不耽误时间,等你毕业后已经拥有了别人不具备的工作经验,这一点是最重要的。在工作中学习,会有效的促使你更加珍惜时间,更加珍惜来之不易的学习的机会,工作了,遇到困难了,在学习的时候才能够更加灵活的接受。更加注重实践性的学习。
2、读在职研究生的好处还有一点很重要:扩展人脉。
工作了,真正的进入社会后你会发现,有些事情不是靠一个人就能够完成的,一个人的思维毕竟是有限的,集思广益,才能够为你的成功梦想开辟一条通畅的道路,也许朋友的一句话一个思想的表达就可以牵动你那宝贵的灵感。
3、读在职研究生考试相对考研要简单的多,在职研究生统考只有两门,一门综合一门外语,而且是通过制,只要是过60分就可以。论文的内容不受限制,可根据自己爱好来写.4、在职研究生虽然只有学位证,并没什么影响,评职称、加薪、出国、考公务员,学位证已经足矣,而且在职研究生的学位证书和全日职研究生的作用是一样的。
现在大家再想想,在职研究生和全日制研究生的区别之处以及读在职研究生到底有没有用,我想当大家看了以上总结之后肯定会豁然开朗吧,如果你也想深造,才思网址:www.xiexiebang.com
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如果你也有一个梦想,那么在职研究生将是一个很好的选择。
在职研与全日制研的区别如下:
1、全日制研是全日制的上课方式,即周一至周五上课,属于脱产的;在职研则是属于不脱产的,它是边工作边学习的学习方式,它的上课时间一般是安排在每月的周末或是假期内进行集中授课。
2、全日制研能取得双证即学位证和学历证,而一般情况下,在职研只有学位证,一月份的MBA、MPA、法硕、会计、MEM是能获得双证的在职研。
3、全日制研是可以迁移户口或者托管档案的,但是在职研是不可以的。
4、全日制研只在一月份全国统考,在职研的考试形式有:1月份全国联考、10月份全国联考、5月份同等学力和自主命题。希望我的回答可以帮助到你。
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第四篇:江南大学艺术概论考试真题
一、选择题:本大题共14个小题,每小题2分,共28分。在每小题给出的四个选项中,只有一项是符合题目要求的,把所选项前的字母填在题后的括号内。
1.我国____朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世「」
A.汉B.东晋C.唐D.五代后梁
2.《最后的晚餐》是____的绘画代表作品。「」
A.米开朗基罗B.达·芬奇C.梵高D.接斐尔
3.《月光奏鸣曲》是____的钢琴奏呜曲作品。「」
A.巴赫B.贝多芬C.舒曼D.海顿
4.相传古琴曲《阳春》、《白雪》是____所作。「」
A.师旷B.李延年C.李龟年D.朱载育
5.赵飞燕是____朝著名舞蹈家。「」
A.汉B.唐C.宋D.元
6.____提出了“间离效果”的演出方法。「」
A.斯坦尼斯拉夫斯基 B.布莱希特 C.欧文 D.奥尼尔
7.影片《大独裁者》、《摩登年代》是____的代表作品。「」
A.爱森斯坦 B.让·加本 C.卓别林 D.嘉宝
8.影片《黄土地》是由____导演的。「」
A.谢晋 B.孙道临 C.张艺谋 D.陈凯歌
9.《羊脂球》是法国作____的作品。「」
A.司汤达 B.巴尔扎克 C.罗曼·罗兰 D.莫泊桑
10.《人间词话》明确提出了____说。「」
A.境界 B.格律 C.神韵 D.格调
11.在我国____提出了“以美育代替宗教”的主张。「」
A.鲁迅 B.胡适 C.毛泽东 D.蔡元培
12.____在《美育书简》中提出了“游戏说”。「」
A.席勒 B.亚里士多德 C.柏拉图 D.歌德
13.达·芬奇的美学理论著作是____.「」
A.《论俗语》 B.《论绘画》 C.《论美》 D.《美的科学》
14.雨果的剧作《欧那尼》的成功标志着____在法国的全面胜利。「」
A.古典主义B.浪漫主义C.现代主义D.现实主义
二、填空题:本大题共9个小题,22个空,每空1分,共22分。
15.我国三大石窟分别为______、______、______。
16.江南小型私家园林的代表有苏州的______,上海的______。
17.总体上,汉字书法可分为五种书体,即:______、______、______、______和草书。
18.未来主义的创始人是意大利诗人,他在1909年发表的______标志着该流派的诞生。
19.18世纪下半叶到19世纪初,在维也纳形成的以古典风格为创作标志的音乐流派,以______、______和______三人为重要标志。
20.20世纪初以美国著名舞蹈家______为先驱的现代舞,以自然的舞蹈动作打破了古典芭蕾的程式束缚。
21.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在______一书中提出了艺术起源的“劳动说”。
22.文学艺术的基本特征是______、______和______。
23.典型包括______、______等。
三、简答题:本大题共5个小题,每小题10分,共50分。
24.什么是艺术风格?简述其特性。
艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性:(1)独创性;(2)稳定性;(3)多样性。
25.简述艺术批评在形态上的分类。
.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同,艺术批评的形态可以分为:
(1)社会批评;(2)传记批评;
(3)心理批评;
(4)文化批评;
(5)读者批评。
26.简述艺术构思的内涵。
艺术构思,是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上,以特定的创作动机为引导,以各种心理活动和艺术表现方式为中介,对生活素材进行加工,提炼和组合,形成艺术意象,并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。具有以下特性:
(1)具象性:形象思维始终以具体可感的事物或物象作为思维的材料;
(2)情感性:形象思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩;
(3)创造性:形象思维具有突出的审美创造功能。
27.简述形象思维的特性。
28.简述艺术作品的三个层次。
(1)艺术语言,是创造主体的特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。
(2)艺术形象,是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互
交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。
(3)艺术意蕴,是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义生和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。
四、论述题:本大题共2个小题,每小题25分,共50分。
29.试结合某一文艺流派的产生、发展,分析艺术发展中继承与创新的关系。
30.联系实际文艺作品,谈一下艺术作品是如何实现再现与表现统一的?
参考答案
一、选择题
1.D 2.B 3.B 4.A 56A 6.B 7.C 8.D 9.D 10.A 11.D 12.C 13.B 14.D
二、填空题
15.敦煌 云冈 龙门
16.拙政园 留园 豫园
17.篆书 隶书 行书 楷书
18.马里内蒂《未来主义宣言》
19.海顿 贝多芬 莫扎特
20.邓肯
21.《没有地址的信》(或《艺术论》)
22.间接性 广阔性 情感性
23.典型人物 典型环境
三、简答题
24.艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性:(1)独创性;(2)稳定性;(3)多样性。
25.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同,艺术批评的形态可以分为:
(1)社会批评;(2)传记批评;
(3)心理批评;
(4)文化批评;
(5)读者批评。
26.艺术构思,是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上,以特定的创作动机为引导,以各种心理活动和艺术表现方式为中介,对生活素材进行加工,提炼和组合,形成艺术意象,并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。具有以下特性:
(1)具象性:形象思维始终以具体可感的事物或物象作为思维的材料;
(2)情感性:形象思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩;
(3)创造性:形象思维具有突出的审美创造功能。
28.(1)艺术语言,是创造主体的特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。
(2)艺术形象,是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。
(3)艺术意蕴,是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义生和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。
四、论述题
结合具体的文艺流派,须得出以下观点。
(1)在艺术发展的各种因素中,继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。
(2)艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的,这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。
(3)艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受,以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性,在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。
(4)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。
(5)在艺术发展过程中,继承是手段,创新是目的。
(6)创新,是在继承基础上的创新。为了创新,就要坚持批判的原则,对过去的文化遗产取其精华,去其糟粕,创造出新鲜的艺术品,以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。
30.答案要点:
结合具体的文艺作品:
(1)再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。
(2)表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。
(3)在艺术作品中,再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素,其间只是存在比重的差别。
(4)再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。
第五篇:艺术概论 题海解析(一)
艺术概论
真题解析课
考试基本策略:
一、遇到选择题/判断题
看清题意,根据你的基本常识和上课所划重点,选择一个你所认为最合适的答案即可。(切忌:犹豫不决,过分纠结,浪费时间。)
二、遇到填空题
能填就填,不能填的就直接跳过。毕竟分值低,尽量保证有足够的时间留给后面的大题。(一般考察:作者名字、某个概念的特点。)
三、遇到名词解释题
第一步先判断清楚要解释的名词是艺术家、艺术作品,还是某特殊名词:(1)若解释艺术家/艺术作品:结合你对该艺术家/艺术作品特点的理解。基本解释清楚该艺术家/艺术作品的所处时代、特点、影响,适当加入一些万能套话来完善答案(例如在结尾处适当添上:某某艺术家/艺术作品在艺术领域中做出了杰出的贡献/具有极其重要的价值,不断丰富了艺术的精神世界、情感世界,并对世界艺术的发展产生了深远的影响)。
(2)若解释某特殊名词:结合你对该特殊名词字面上的理解。答题模板:
一、先解释其字面意思(你所理解的字面意思);
二、阐述其在艺术领域有什么特点;
三、适当运用一些万能套话来结尾(例如:某特殊名词在艺术领域中具有极其重要的价值,将艺术引领到了一个新的高度,对世界艺术的发展产生了深远的影响)。
四、遇到简答题、论述题
由于分值高,将答题纸空白处全部写满,并尽量保证字迹工整(看起来要一目了然),以获得更多的情感分和卷面分。看清题意,先圈题目中的关键词。大多数题的开头和结尾部分都可以适当运用一些万能套话,但中间内容一定要紧扣住题目中的关键词来写。(小技巧:若实在脑海里没什么词,可以将中间内容当做一篇小作文来写。)(结尾处万能套话:某某事物(例如:影视艺术)在艺术领域中具有极其重要的作用/价值。随着其不断发展,既丰富了人们的精神世界、情感世界,同时又进一步开拓了艺术世界的层次,在艺术领域中掀起了新的浪潮,对世界艺术的发展产生了深远的影响。)
经典题型:
一、选择题
1.从艺术与艺术家的关系来看,艺术是艺术家对现实生活(D)认识的表现形式。A.理性 B.感性 C.真实 D.审美
(凡是遇到艺术与艺术家关系的题目,记住一个常用公式:
所谓艺术,说白了就是艺术家将现实生活中所看见的客观景象,记在了心里,并因此产生了某种特殊的情感。他们将这种情感以绘画/音乐的形式表现出来,并将其投影到艺术作品之中,希望传达给更多的人。)
2.在造型艺术中,(B)是最具有抽象意味的 A.建筑 B.书法 C.园林
D.雕塑
(复习回顾:中国的书法、山水画,注重意境;西方的油画,注重写实主义。)
3.通常认为戏剧有四个要素,即演员、导演、剧本和(C)A.矛盾冲突 B.故事情节 C.舞台美术
D.道具服装
4.中国园林设计的主导思想是(C)A.步移景异 B.规模宏大 C.诗情画意 D.风格雅致
5.想象艺术主要指(C)A.音乐 B.舞蹈 C.文学
D.建筑
6.巫术说最早由(B)人类学家泰勒在《原始文化》一书中提出。A.俄国 B.美国 C.英国 D.法国
7.艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思和(D)三个重要阶段。A.想象提升 B.灵感升华 C.记忆外化 D.意象物化
8.艺术个性是独特的艺术体验和艺术(C)高度统一的结果。A.思维 B.能力 C.技巧 D.素质
9.艺术的社会功能主要有认识功能、教育功能和(A)功能这三种。A.审美
B.怡情 C.评价 D.启蒙
10.建筑是在原始的巢居和(D)的基础上发展起来的。A.茅屋 B.石居 C.树洞 D.穴居
11.中外艺术史说明,人类早在(A)社会就有各种艺术实践活动? A.原始
B.封建 C.阶级 D.古代
12.艺术典型就是高度真实和高度(D)的艺术形象。A.抽象 B.形象 C.鲜明 D.概括
13.没有(B)的艺术是说教,没有思想的艺术是说梦。A.体验 B.情感
C.认知 D.真实
14.原始状态的艺术只有两种类型:造型艺术与(A)A.歌舞艺术 B.宗教艺术 C.音乐艺术 D.形体艺术
15.书法根据字体的不同可分为五个基本类型,分别为隶、楷、行、草和(B)A.钢笔 B.篆
C.行草 D.硬笔
16.按照“三分法”,文学可以分为叙事文学、抒情文学和(D)A.韵文文学 B.散文文学 C.小说文学 D.戏剧文学
17.哲学影响艺术的发展是通过(B)A.心理学的中介 B.美学的中介
C.道德的中介 D.政治的中介
(公式:任何事物想要影响艺术的发展,必须通过美学这一中介。)
18.艺术的民族性就是表现民族的本质特点所形成的艺术上的(C)A.普遍性 B.精神 C.特殊性
D.灵魂
19.原始艺术发生的直接动因是(B)A.美感的产生 B.生产劳动实践
C.宗教的产生 D.巫术出现 20.原始艺术发生的直接动因是(B)A.美感的产生 B.生产劳动实践
C.宗教的产生 D.巫术出现
二、名词解释(这边的答案仅仅作为参考理解,可以自己试着用课上所讲的模板来答题。)
1.意蕴:是指艺术作品内在的含义、意义或意味。它是感性的、具体的、多义的、具有历史的生成性。
2.艺术风格:风格就是艺术作品的整体风貌,是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
3.意象物化:是指艺术家运用艺术语言,将构思成熟的艺术意象表现为专供审美和鉴赏的艺术形象即艺术作品,其实质是一种审美表现活动。
4.喜剧:喜剧源于古代希腊的狂欢歌舞和滑稽戏。它给观众以快感,或者具有可笑性。它能把生活中的丑恶、落后和缺陷暴露出来,用讽刺和嘲笑加以否定;也可以善意的嘲笑,引导人们认识和改正缺点。
5.悲剧:起源于古希腊。它的思想内涵一般是表现正义斗争在一定条件下不可避免地遭受挫折或失败,以及美好理想的破灭,惩恶扬善,给人以激励和启迪。
6.艺术流派:是指在一定的艺术阶段内,由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家,自觉或不自觉地形成的艺术家群体。
7.曲艺:是中国传统说唱表演艺术的总称,经过长期的发展演变,形成了品种极其繁多的一个庞大的艺术门类。它一般具有较强的地域性。例如:快板、评书、相声。
8.艺术典型:是高度真实和高度概括的艺术形象。它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地、集中地表现出社会生活的本质和普遍性,同时,它又凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。
9.电影:是具有运动的画面语言、声画结合、时空转换自由、结构紧凑、描述简练的一种艺术形式,需要集体观看。
三、简答题(这边的答案仅仅作为参考理解,可以自己试着用课上所讲的模板来答题。)
1.简述设计、艺术、技术三者的关系 设计、艺术和技术三者的关系是紧密相连的。设计与艺术始终有着千丝万缕的联系。技术与艺术是两个不同的概念。技术往往是一种方式、过程和手段;艺术则既可以是方式、过程和手段,又可以是艺术品、艺术现象。两者不但属性不同,其目的和存在方式也不同。从艺术的发展及其本质来看,艺术与技术又是不可分的。技术是艺术不可分离的属性,或说艺术是技术存在的最高形态。千百年来,技术成为艺术存在的基础,艺术也在技术中成长起来。正是这种技术化和艺术化的高度整合和统一,使得设计在今天日趋艺术化。
(遇到关系类的简答题:一般来讲,其中一个答案是相互联系、相互影响,两者之间相辅相成,辩证统一。进而再具体阐述它是怎么个联系法/区别。)
2.什么是非物质设计?(经常考)
设计是以满足人类“物质欲望”和“消费主义”为核心的活动。“物质性”表达了人们的生活方式和生活内容,“非物质”是相对于物质性而言的,是对物质设计的一种超越。“非物质”不是物质,但“非物质”是基于物质的,只不过是脱离了物质的层面。非物质性设计表达的是社会后工业化或信息化的结果。
3.简述传统与民间工艺设计对现代设计艺术的影响
传统与民间工艺设计它以其自身独特的艺术魅力与存在样式在现代大工业与信息时代的洪流之中,散发着夺目的光彩。民间工艺作为传统艺术的一个分支,是服从于人的本性需要而产生的。中国的现代艺术设计一开始就带有鲜明的中华文化特色,即把世界先进科学技术与进步思想,与中国传统文化紧密结合在一起。追寻传统文化的现代设计的影响,我们可以举出很多范例:香港著名设计大师靳埭强主张把中国传统文化的精髓,融入到西方现代设计的理念中去,在他的所有设计作品中,都能感受到强烈的中华文化气息,这也正是他艺术设计成功之所在。韩美林是一位很有成就的艺术家和设计师,他所创作的设计艺术作品,不但继承了中华民族的文化传统艺术,同时也吸收了西方艺术的精华。
四、论述题(这边的答案仅仅作为参考理解,可以自己试着用课上所讲的模板来答题。)
1.谈谈你对“科学与艺术设计”的相互关系。
一、现代产品设计即有科学性注入的一面,又有艺术性注入的一面,科学性与艺术性构成产品设计不可或缺的一个整体,科学性是产品设计的首要因素,艺术性是产品设计的灵魂,科学性和艺术性是产品设计相互依存的两个方面,科学性和艺术性的相互交融可以实现产品设计的时代飞跃。
二、科学与艺术的内在本质是一致和统一的
三、随着科学、艺术的发展,人类文明在不断进步,全新的思想意识、物质条件,督促着人们向新的方向发展,科学与艺术都将不断相互交融、合并,而得到进一步发展。
(遇到关系类的简答题:一般来讲,其中一个答案是相互联系、相互影响,两者之间相辅相成,辩证统一。进而再具体阐述它是怎么个联系法/区别。)
2.什么是绿色设计?谈谈你对“艺术设计是绿色工业”这个观点的认识,指出中国的艺术设计目前所面临的问题,请提出合理及具体的建议。
答:狭义的“绿色设计”是以绿色技术为前提,广义的则从产品制造业延伸到与产品制造密切相关的产品包装、产品宣传及产品营销各环节,并进一步扩大到全社会的绿色意识,或者视为一种兼具有理想主义色彩与强烈社会责任意识的社会思潮。其基本思想是:在设计阶段就将环境因素和预防污染的措施纳入产品设计之中,将环境性能作为产品的设计目标和出发点,力求使产品对环境的影响为最小。绿色设计的主要内容包括:绿色产品设计的材料选择与管理;产品的可拆卸性设计;产品的可回收性设计。
绿色工业是一种可持续发展、以人为本、以科技为先、高效、节能环保、低污染、资源循环利用、产业内部可循环利用资源,产业与产业之间可循环利用资源,实现对资源的梯级开发利用的工业体系。
3.什么是绿色包装?请论述绿色包装对社会可持续性发展的意义.(类似的题目经常考)
绿色包装是指对生态环境和人体健康无害,有效节约资源,减少废弃物,易于自然分解的包装, 要求包装设计中材料的选取自然健康、无污染,从而真正达到绿色的包装设计。
人类必须从生态学世界观重新规划人类的生活理念、生产理念、能源理念、交通理念、消费理念等,在可持续性设计的思想基础上重新设计各种产品。可持续性设计需求给设计师提出了一个严肃的课题,它强调保护自然、生态,充分利用资源,以人为本,与环境为善。无论从意识到表现,它都会给设计带来新的生命内涵。