高中美术专业特长生素质培养途径（大全）

第一篇：高中美术专业特长生素质培养途径（大全）

高中美术专业特长生素质培养途径

（一）美术专业树立正确的艺术观

对美术专业特长生来说，画画使他们情感舒展，心情放松，经常可享受成功的喜悦。美术学习对于他们来说是一种艺术享受，而不是学习负担。一个不容置疑的事实是一般绘画能力超前发展的学生，他们的智商普遍较高，其他功课一般也很优秀。美术教育以人为本，就应该面向全体学生，而不是针对个别尖子生的“英才教育”。美术高考教学应该扎扎实实地搞好，要为全体学生的终身发展提供必备的基本知识、基本技能和良好的情感态度与价值观念，以创新精神和实践能力为核心，重视发展学生搜集和处理信息的能力，自己获取新知识的能力，分析解决问题的能力、交流与合作的能力。

（二）注意美术专业特长生心理健康

美术专业培养美术特长生开放活跃的专业思想，同时，随着美术特长生学习生活空间的扩大，自我表现欲增强，独立感也迅速膨胀，在自我意识中出现主体的我和客观的我，理想的我和现实的我的分化和矛盾，但由于知识经验的不足，同时又容易受消极方面的影响，他们在思想上经常出现偏激，做出不理智的行为，遇到某种偏差和矛盾时，因无力解决，又易转向自卑。这样脆弱的心态，就需要有人经常与他们谈心，帮助其树立正确的世界观、人生观和价值观，帮助他们学会情绪的自我调节和心理上的自我调适，以团活动、班会举办的学习方法经验交流，座谈会等活动为载体，让他们逐渐认识到在学习生活中无论是美术特长生的硬件身体素质，还是软件心理素质，都需要健全、健康。这样，才能使自己在正常的心态下从事学习与实践活动。否则，纵然有先天的素质和创造性思维，也难以得到具体的物化。

（三）美术专业督促美术特长生学习，努力拓展知识面。

任何一个孤守“井底”、固步自封，只会学习专业，却忽视其它姊妹艺术理论精华的美术特长生，是不能成为一个真正的艺术工作者的。高中阶段，历史、地理和政治等等学科都是紧密相联的。比如，临摹衣服历史人物画，你要了解相关的时代背景和人物，临摹一幅文艺复兴时期的油画，你更加应该知道历史的文艺复兴相关知识，准备报考雕塑系的学生除了对其雕塑艺术把握精通外，还要对诸如文学艺术、舞蹈艺术、音乐、建筑等艺术的精华予以了解，学习和借鉴，否则，就不能在众考生中出类拔萃。因此，学校和老师可以采取灵活多样的形式，诸如聘请有名望的画家、书法家讲学、做学术报告、组织美术特长生参观各种美展等活动，使美术特长生加强理解和提高自己对其它知识的学习，吸取其它学科的艺术思想。只有这样，才能丰富美术特长生的知识面，提高综合能力，才能培养出适合现代化发展的新型合格人才。

（四）增强艺术兴趣，端正学习态度。

“兴趣”是最好的老师。在美术特长生专业学习中，要十分注意引导他们要想成为杰出的艺术人才，就必须有踏实的学习态度和艺术兴趣。那种片面的强调艺术天赋和灵感绝对重要的观点，对学术的发展是有害的。历来都是只有勤奋好学和努力创造而成功的艺术创造者，都不存在投机取巧和一时侥幸而发达的艺术家。正如我国著名艺术大师齐白石先生所说：“和我一起学画，比我能干的人很多，但他们没学成，我学成了，原因是我比他们用功些。”所以，勤奋、努力，是美术特长生从事艺术创造活动不可或缺的重要条件之一，因此，我们必须要求美术特长生，不但要有正确的思想认识，还必须要有潜心学习、研究、探索的进取意识和精神。

（五）与家长取得共识，共同转变美术特长生轻视文化课的思想。

高中美术特长生入大学前，由于家长望子成龙心切，由于是特长生，部分家长非常重视美术特长生的绘画技能及专业学习情况，而忽视文化课的提高和其它素质的培养。美术特长生入学后家长们的这种思想非但没有改变反而更加严重地影响着美术特长生们的学习态度。部分家长认为学特长学好专业就行了，至于文化课学习的好坏及思想进步则是另一回事。这种思想的存在，不仅直接影响着美术特长生的学习，同时也给转变美术特长生的思想教育工作带来了难度，为了彻底解决美术特长生思想问题，必须及时与家长沟通，通过打电话、通信或召开家长座谈会等方式，端正他们的认识，努力和家长取得共识，进而达到对美术特长生们施以健康的影响的目的。

（六）引导美术特长生认识实践出真知的真理。

实践出真知。而高中美术特长生要形成自己特有的全面而深刻的思想、体系、观念和方法，也必须在具体的绘画实践里，通过扎实而又大胆、大量的实践学习、探索和研究后，才能最终完成。因此，要求美术特长生要敢于尝试和创作。创作是艺术家的灵魂也是艺术家的生命，艺术创作也是美术特长生艺术学习过程中的一个重要环节。好的绘画作品必须来源于生活，来源于创新。这样，美术特长生的作品才能有力度、有个性、有生命力，创作出风格各异的有个性的艺术作品，在当今的美术高考中，画法画风各异，要使学生明确自己的方向和位置，创作出有一定水准的作品来。所以要进一步引导美术特长生去追求新的目标，新的创意，新的方式，新的结构，新的风格，这是思想教育工作者应尽的职责;二是敢于参展。高中美术特长生的好作品，必须通过各种形式表现出来。事实上，好作品必须要经过艺术家的品评，鉴赏家们的挑剔，爱好者们的欣赏才能实现。如果一部分美术特长生的作品参展有可能获奖，但美术特长生往往又没有参展的勇气，这就要求思想教育工作者，必须帮助他们克服胆怯心理，引导他们充分相信自己的作品，去勇敢地参展，实践证明参展的勇气也需要锻练。我们思想教育工作者要经常建议校各方面给他们提供一些机会，要多举办一些在校生书画展、写生展和参观校外美术作品展等，来增强美术特长生参展的信心，让美术特长生抓住每一次参展机会来勇于推销和展示自己的作品；三是敢于面对失败。俗话说：“失败乃成功之母”。对于美术特长生的作品，我们对每件绘画作品都有不同的观点和看法，评价的标准也不一样，作品审查的过程虽然是评价的过程，也是鉴赏的过程。我们要引导美术特长生认识到一个美术特长生要能经受住各方面的评价，甚至是批评的考验。要让美术特长生有勇气面对现实，要让他们认识到艺术创作需经过无数次的摔打、磨练、失败，再摔打，再磨练，再失败的过程。只要经过多次艰苦努力，我们相信终究会画出优秀的作品，高考中考出优秀的成绩。

（七）切实提高教师的职业道德水平和整体业务素质

邓小平同志曾经指出“一个学校能不能为社会主义建设培养合格人才，培养德、智、体全面发展，有社会主义觉悟的有文化的劳动者，关键在教师”。教师是教学活动的直接组织者和实施者，教育观念的转变、考试评价制度的改革、课堂采取多种途径，促进教师专业发展教学方法的更新，都离不开教师具体的教学实践，都取决于教师素质的高低。因此，搞好美术高考教学的一个重要前提就是切实提高教师的职业道德水平和整体业务素质，建立一支高素质的教师队伍。

1、加强学习，提高认识、更新观念

教师的教育教学观念直接影响着教师的教育活动、教学态度和教学行为。进一步提高美术教师对美术教学的认识水平和更新美术教师的教学观念是更好地在美术高考教学活动中有效实施素质教育的重要前提。在大力推进素质教育的当今时代，要求我们美术教师要从传统的角色中走出，重新给自己定位，从我做起、从现在做起，尽自己最大的努力上好每一堂课，切实将学生的发展作为教育教学的中心任务贯穿于

教育教学的始终。也要求美术专业教师在教学中要在尊重、爱护学生基础上建立平等和谐的师生关系。要注重学生在教学活动中的主体地位，关注学生的感受和经验，重视学生的学习方法和学习过程。教师要放下架子，主动亲近学生，采取多种途径加强师生间的相互了解，缩小师生距离，对学生在学习、生活中遇到的问题也要热情帮助，耐心引导。要特别注意了解学生的个性特点，尊重学生的人格，允许学生的思想、感情和行为表现出自己的独特性。教师的专业能力、人格魅力、道德情感会对学生产生感染和潜移默化的作用，这就是心理学上经常说的“向师性”。所以美术专业教师要注意对学生的榜样示范和人格感化作用，才有助于学生的发展，如古人云“亲其师才能信其道”。

美术教师作为素质教育的具体实施者，对有效的提高美术特长生全面素质，是关键的因素，因此必须要提高美术教师的自身素质，转变教育教学观念，实施课堂教学方式创新，切实把对学生的发展融入到美术高考教学之中来，对学生的全面发展产生重要作用。

2、完善知识结构，提高美术教师素质

一个教师能否胜任自己的工作，能否培养出合格的人才，在很大程度上取决于他的教育教学劳动的智慧含量的高低。而具备多层次、多元化的知识结构，是教师教育教学实践智慧生成的基础川。因此，专业教师合理的知识结构应该是一专多能，由美术向其他学科拓展。美术教师必须勤于学习，广泛涉猎、善于积累，使自己不仅有丰富的美术专业知识，更有广阔的视野和深厚的文化底蕴。现阶段，美术教师的知识结构还远远达不到上述要求。解决这一问题除了积极引导美术教师坚持个人自修外，关键是要搞好教师在职培训。首先，要加强美术教师在职培训的针对性。教师培训应打破传统的自上而下的行政命令式的培训方式，变革目前全员培训一个内容、一个模式的弊端，依据美术教师专业成长的规律和美术教师现有的专业发展水平，分别确立不同的培训目标。对美术教师的专业培训应以现代教育理念、现代教育技术、学科前沿动态为主，以便更好地完成教学任务，提高教学质量。如，对新的美术教师主要培养教育教学实践能力和进一步提高专业能力对任职时间较长的青年教师，主要是更新知识，提高学历层次对中年教师，主要是使他们掌握现代教育思想，了解学科前沿新知识，真正成为教学骨干力量。其次，在培训方式上应坚持校本培训为主的做法。校本培训可以比较有效地解决工学矛盾，节省培训费用。由于美术教师人数不多，以校为单位进行培训会受到一定局限，如培训内容的设定，培训人员的组织，培训资金的来源。因此，可以进行邻近同级学校之间联校校本培训，定期展开活动，经常进行学校间的教学交流，使美术教师的教育教学能力通过培训得到切实提高。

3、增强教研意识、参与教研活动，促进教师专业发展

教学研究和教育科研是提高美术教师业务素质的重要途径。教师不仅是教育实践者，同时也是教学过程的研究者，这是时代发展对美术教师提出的新要求。基础教育全面地从“应试教育”向“素质教育”转轨，就需要建立一支具有较高教育科学研究能力的高素质的美术教师队伍。当前教育改革不断深化，美术专业教师要想在教学中能够突破自我，有所建树、有所创新，取得富有成效的教学特色，仅靠埋头苦教是肯定不行的。因此，必须积极主动地参与和进行美术教育研究活动，不仅研究学生、研究教法，更要研究学科，并通过研究和反思不断提高自己的业务能力和教学质量。实践证明，教师参与教研活动不仅可以提高教师的教育理论素养，而且可以促进教师的专业发展，还可以增强教师劳动的创造性，取得更好的教学效果。

4、美术专业创新教学方法，提高教学效率

美术专业教学活动中教学方法的单一化和固定化，多年来一直影响着美术高考教学。在原有的教学活动中美术教师始终主宰着教学的全部，学生始终是被动的“接受者”，丧失了学习的主动性。而现代教学

理念要求确立教师在教学中的主导地位和学生的主体地位，切实地把学生的发展放在首位。就是说，教师在教学过程中应与学生积极互动、共同发展，处理好知识传授和能力培养的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生调查、质疑、探究，在实践中学习，促进学生在老师的指导下主动地、富有个性的学习。教学中美术教师要尊重学生的人格，关注学生的个体差异，满足不同学生的学习要求，努力创设能引导学生主动参与学习的教育教学环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力，使每一个美术特长生在教学过程中都能得到充分的发展。

高中美术特长生培养的实践效果总结

我们美术组三年来开展的教学专题研究《高中美术特长生培养的实践研究》现已结束，该专题的研究获得了一些经验，也取得了一定的成效，具体情况如下：

一、教学成果的评价

1、通过教学实践，成功地研究了一套适合学生发展和学校发展的美术特长生培养模式。

2、学生基本功的达标情况。学生专业基本功的达标是根据多方面的要求来检验的，最主要的是根据学生的专业水平是否能达到高考的确要求。下面就美术专业各门课在高考中的要求作一下说明。

素描要求：形体、机构、动态表达准确，有一定的空间、体积感和质感、量感。表现方

法得当，具有一定的艺术表现力。

色彩要求：构图合理、色彩明快、结构准确、具有一定的美感。能够对素描关系和色彩

关系进行表达，合理运用表现形式。

速写要求：人物比例正确；线条简练概括；能体现虚实关系；人物的头部、手及脚部的刻画能体现其特征。

二、三年来我们美术组教师辅导的学生的发展状况：

美术特长生参加高考术科考试人数，及考取本科分数线情况：

2006年参加考试人数（3人），上线人数（3人）。其中高春阳、吴婕娜、陈秀霞三位同学均考上华南师范大学等院校美术本科专业。

2007年参加考试人数（2人），上线人数（1人）。陈友平同学考上湖北美术学院。

2008 参加考试人数（3人），上线人数（2人）。其中黄洁同学已优异的术科成绩考上中国美术学院、广州美术学院、本科分数线；陈跃同学考上广州美术学院。

三、研究的回顾与反思

（一）、意外收获

本人在长期的专业培养研究中，获得了学生的管理方法，在这里一并阐述一下：

1、学生的管理

美术专业有其独特性，除和其他术科的专业差异外还存在思维方式的差异，管理不当就会导致学生的自由散漫或阻碍正常的教学活动，因此管理学生一方面要照顾到专业的特殊性具体问题具体分析，另一方面又要照顾到学校整体的教育教学管理。根据实践和调查研究我认为用“粘贴”方法比较合适。

所谓“粘贴”就是随时随地对学生进行监督管理。这一管理办法是根据美术专业的特点进行实施的。专业辅导不是先上课后练习再讲评这么简单，而是注重在练习过程中进行个别指导。虽然老师不需要每一分钟都在教室里但需要经常在教室里。教师需要化去大量的时间在特长生的身上作个别指导，有时修改一幅画要化去相当长的时间，需要老师作出一定的牺牲，这样一来就解决了上面的三个问题了。教师在安排学生自由消化时也要经常在教室走动以免使学生在老师不在时养成自由散漫的坏习惯，这样一来就象把老师“粘贴”在学生的身上一样。不过要说明一点“粘贴” 本身不是完全由老师一手控制学生的所有自由而是要经常关心学生的学习以外的活动和思想动向，课外要经常和学生一起聊聊天有利于建立新的师生关系。

当学生在班级学习文化课时就要进行“粘贴”转移至班级管理，减轻专业教师的负担。但是要解决第三个问题还得要专业教师和班主任时常联系，专业教师要做好上课情况记录及时和班主任取得联系。这样一来就又解决了第一类问题。

2、指导学生处理好专业和文化课的学习关系。

美术特长生在高中三年的学习中和其他学生相比，可以说在某种程度上来说学习负担要重一点、经济开支要大许多。他们要多学习一门专业课，而这门专业课所涉及的内容、范围又相当广泛。这一切在无形之中就会给学生增加很大的压力，如果处理不好就会使学生文化、专业两耽误，进而会引起学生的厌学心理，严重的会造成一无所获。要解决诸多问题的关键是除了关注学生的生活、学习，更重要的是要运用有意义的方法指导学生自主学习。

（1）激励方法

所谓“激励”方法主要是依靠老师的指导激励学生的学习兴趣，从而激发学生自主学习，或以激发学生自身潜力充分发挥学生自主性。在具体的操作过程中是以学生的学习阶段性及其发展过程能动地随时随地的引发学生的激情。只要把学生的激情引发出来，那么其他的事情学生自己会主动的去完成任务。有许多学生认为自己在天赋上的不足而失去信心，结果是不但专业课学不好而且文化课也落下不少。这时候就要鼓励学生，让他们觉得自己是有用的是有潜能的，只是自己的潜能没有得到挖掘，而挖掘的时间有长短。老师对学生的这一评价很容易让学生接受的。

（2）、自加压力

上面方法的运用主要从教师出发去激发学生，但如果每一个学生时时刻刻都需要老师来激发鼓励也是不现实的，最重要的还是依靠学生自己。通过教师引导由学生自己给自己增加压力，促使自己得到全方面的发展。这一方法在运用过程中的关键是：一开始，由老师引导到位，使学生自己认识到学习的重要性，进而

研究自己文化课和专业课的具体情况，制定好自己的学习计划，自觉地抓紧抓好学习和生活。具体操作如下：在学生接触专业之初短时间内树立他的学习兴趣和学习信心，然而随着专业学习时间的占用使文化课上所用的时间比较少，久而久之文化成绩就会下降，和班级其他同学相比成绩可能不如人家进步快，作为老师要积极地和同学一起研究对策，正确地看待这一情况。看看他在文化课上的学习情况，积极和文化课教师取得联系。研究可发展性的学习方法，并且要和学生作一次深入的交流。老师要和学生站在平等的角度上，利用已经掌握的材料和学生一起探讨问题，使学生从内心深处引起对学习的重新认识。作为学生都会理解老师的这一苦心的。

（二）、研究的反思

以上是我对高中美术特长生培养的实践和研究。虽然我们已积累了一些经验，但任何事物都在不断的发展变化着，我们以后还会遇到一些新的问题，如美术高考是否有新的改革等。所以必须要用发展的眼光来看待培养特长生的一系列问题，墨守成规只能是阻碍事物的发展而不适应新的形势的要求。这时候就需要经常性的“以自己之茅去攻自己之盾”才能发现问题，完善自我。

第二篇：高中音乐特长生音乐素质的培养._Microsoft_Word_文档

高中音乐特长生音乐素质的培养

在视唱练耳中，最重要的是解决音准和节奏两方面的准确把握能力，而音程概念的建立，是解决音准的最佳手段,所以在音准训练中可以围绕着以下几个方面有步骤的进行训练：

一、音阶练习

采用各大小调音阶练习，进行调式感觉的训练，培养学生基本的、稳定的调式感觉。每一部音乐作品都具有一定的调式调性，唱好了音阶能使学生具有一定的调式调性结构的概念，对旋律视唱的能力以及乐感的培养，都具有极其重要的意义，音阶练习是视唱练耳的入门基础。

二、音程的模唱与构唱

每一次视唱练习时，在进行了音阶练习以后要进行各种音程的模唱，从纯一度，纯八度开始练习，然后分别进行纯四，纯五，增四减五，其中包含有升

4、降7，再进行大小三度，大小六度的练习，最后进行大小二度，大小七度的练习，也可以按照音程度数从一度开始最终到八度的顺序来进行练习。在模唱练习的基础上再进行构唱，构唱即是在只有标准音的情况下，找到所给的音程的根音或冠音的准确位置并按要求唱出指定的音程，练习过程中教师要随时在琴上进行校正。

三、和弦构唱及和弦连接练习

和弦的听辩是以单旋律的视唱为基础，难以想象连音阶都唱不准的人，怎么可能听辩得出和弦。统考考察内容基本上只涉及大、小三和弦、减七和弦及大小七和弦，在练习之中除进行同音级的几种和弦对照听辩等训练以外，分解和弦的听辩、听唱、构唱训练也都是少不了的，要随时注意提醒学生听辩的方法，也要让学生明白每个音可以是哪几个和弦的音（大、小

三、属七的原位及转位，这就是乐理中相关的内容），这样在和弦“补缺填空”题中才不至以于毫无头绪地乱填从而提高得分率。按照和弦的结构依次把约一个半八度内的每一个音作为和弦根音，先在每一个基本音级（白键）上分别构唱大三和弦、小三和弦、减三和弦、属七和弦、减七和弦以及其它的常用和弦，然后在变化音级（黑键）上进行这种练习，也要采取把每一个和弦依次在所有一组八度音上构唱一遍的方式进行练习。

和弦连接练习可几个人合作，每人一个声部进行练习，可做基本的：I--IV--V--I的大小调的和弦连接训练，用“固定调”分别在各个调上练习。这种练习不仅能强化学生的音高概念，而且可以培养学生的音程、和弦听辩、构唱能力以及对调式感的加强也是极其有用的，对音乐感觉的培养有着很重要的意义。

四、节奏练习

节奏的稳定、准确是视唱练习的关键，教学初期往往学生唱音符的与手打的拍子、节奏总是合不到一起，面对多种节奏组成的视唱曲，常常产生各种节奏间切换不准和混乱的错误。针对这种情况，需要围绕着基本节奏型的归纳、特殊节奏型的分析、化简以及类似节奏型的比较等方面，由慢到快地对学生进行多种节奏的基础练习和组合练习，以形成良好的节奏概念，掌握正确的节奏把握能力。

1、基本节奏型的归纳：首先掌握这些基本节奏型的时值及打法，在熟练掌握的基础上，将其任意组合成练习曲进行练习。

2、特殊节奏型的分析：对这些特殊节奏型进行分析（分解、化简），不仅可以巩固基本的节奏型，也有利于掌握新的节奏型。在基本节奏组合熟练掌握的基础上再加入这些特殊节奏型进行训练。

3、类似节奏型的比较：注意类似节奏型的比较，找出不同之处，进行比较练习。

教师在给学生选择视唱练习时，注意先练习由基本音符或比较单一节奏型组成的视唱练习，再练习包含附点、三连音、切分音、各种记号比较丰富、速度较快的曲谱。视唱时必须时刻提醒学生注意节奏的准确性，抓住不同节奏型所产生的不同节奏感，在练习当中要随时提醒学生注意乐句之间换气时不能影响到节奏的准确进行。在练习当中，除了音准、节奏以外，速度、力度、音程、和弦、调式、调性等等音乐表现要素也要进行分析、讲解，力求准确、全面地做到乐曲所要求的各个方面，把相关各种知识进行综合、全面的练习、学习。对于较难的视唱曲，主要是由于它的音程跨度较大，但万变不离其宗，可以采用填充法，将两音之间的音按音阶走向补上，在唱准的基础上再去掉补充音即可，通过乐曲的反复练习，使学生逐步建立固定的音高概念。五、二声部的视唱练习

二声部视唱练习不但能校正和平衡声部相互间的音响关系，理解和体会协和，有助于和声听觉的发展，同时也能促进单声部视唱的音调的准确性，并能更好地增强自己的音乐表现力。

六、综合训练

在视唱练习中，首先要向学生乐曲节拍自身的节奏规律，不同节拍的强弱特点要在练习当中表现到位。2/4拍是“强、弱――强、弱”，3/4拍是“强、弱、弱――强、弱、弱”，4/4拍是“强、弱、次强、弱――强、弱、次强、弱”等等，教学训练当中让学生严格按照这种规律进行演唱处理。练习中要提醒学生注意一些影响节拍强弱的节奏问题，如“附点”对它前面的音所产生的强化作用和对后面的音的弱化作用，“切分音”对前后两个音的弱化和对中间这个音的强化作用。

在每一个乐句当中也有着旋律线发展的方向问题，在演奏、演唱的时候，一次换气到下一次换气中，旋律线向上发展，则音乐情绪是变强的方向发展，向下发展则是变弱，应根据曲谱向上、向下的不同变化则做相应处理。大多数情况都不会超出这个处理框架，这就基本符合我们的审美的感受。此外，不论是乐曲开始，还是每一段的开头，或速度变化时，变调时等等，乐曲作者都常常会标有相应演奏、演唱提示，要注意许多强弱符号，渐强、渐弱变化符号等，一般不能和作者原意背道而驰。如果本来旋律线是向上，标记却让你渐弱，这就是作者担心你会按照你自己的惯常方式去理解处理，而专门标出来的表达他特殊需要的特殊地方。

视唱识谱的教学也要结合到键盘及声乐的教学当中来进行，比如，在声乐教学中，除了日常“练声”解决发声方面的问题外，还有“练歌”及“练唱”两方面。在这几年的招生考试中，大多数参加统考的学 生就只会唱一两首歌，而且其中还不一定合适，所以，在教学的时候，应该给学生多学几首歌，最起码应该有五、六首歌，因为没有一定“量”的积累，不可能有根本的真正的“质”的提高。可能的话就选择适合的示范性的歌唱录音带，选择布置一星期一首，结合对照歌谱，一星期内把这首歌从谱到词都学会唱，这样，既学会了歌也学唱了谱，达到了练视唱的目的，以听录音来做学歌的“拐杖”，进一步通过“歌”来学“谱”这样一种反其道而行的方式，来达到学谱、识谱、练视唱的目的。视唱练习也可以采用这种方式――选择合适的、学生似熟未熟的歌曲来练习视唱，最好是选择各类经典歌曲，美声的、民族的、通俗的以及少儿歌曲、群众歌曲各种都可以，这样也将会使使学生更有兴趣，更容易产生“成就感”而增加学习的兴趣、动力，有利于学生自觉地练习而尽快提高其视唱能力。但也应穿插结合学生不熟悉的视唱曲来练习，才能真正的会唱而非假“视唱”。

七、素质训练中要注意的几个方面：

1、强调视唱与乐理及声乐、器乐学习相结合的原则，多唱、多练习，以乐理指导视唱的练习，通过视唱加深对乐理的理解、加强对乐曲的理解和记忆。

2、练习视唱时也必须象学生练琴一样有所侧重，对于容易唱准的地方可一带而过，易唱错的地方应单独提出来放慢速度反复练唱，待基本掌握后再按原速练唱。切忌从头到尾无明确要求地一遍又一遍练唱，这样容易把唱错的地方唱“熟”了，反而增加改正的难度，同时要注意“精唱”与“泛唱”相结合。

3、在视唱教学中必须要求学生运用科学的视唱方法，做到 “眼到、心到、口到、耳到、手到。”首先要看一看曲谱的调号、拍号、出现的各种记号，想一想这首乐曲是什么调，应该用什么速度，对旋律的起伏、力度的对比该如何处理，力求把曲谱准确地、有表情地唱出来，在视唱的时候耳朵要注意听音准、节奏、速度等是否正确，同时边唱边打拍子，要特别注意拍点的准确性，借助手划拍的动作把握好速度的快慢和节拍的强弱。

总之，视唱练耳是学好任何音乐专业必须具备的基本功，通过以上综合、全面的科学训练，就能使学生尽快掌握视唱的技能、技巧，掌握一定必备的、全面的音乐素质，为他们进一步的音乐学习打下良好而扎实的基础。

声乐训练

从声乐训练的第一天开始，我们就要使每次发出的声音都能蕴藏情感，而不只是单纯的音阶、音程和母音的练习，要做到让每次发声练习都和“心”相通、“魂”相系。这里强调的是演唱者触及音乐就应激起表现音乐的意识，这种表现意识的训练必须贯穿整个声乐训练过程。我们常常看到一些演唱者在唱法上几乎无可挑剔，但他的声音老是毫大内容，和思想感情脱节，“声”不由衷。显而易见，其声乐训练是不成功的。

无乐则不成声乐，声由于乐才存在。纵观声乐艺术发展史不难看出：声乐技术，由于艺术体现的 需要才得到发展。乐是心、是魂，有时为了乐甚至应该牺牲声，无数声乐大师的实践都证明了这点。苏联著名歌唱家义里亚宾在演唱《跳蚤之歌》时采用多色彩的笑，从声乐发声方法看似乎可以抨击一番，但从音乐形象的塑造角度来说却又十分地准确。意大利著名声乐艺术家古诺·贝基(GimBechi)来华讲学时，在教学中屡屡要求他的学生要从音乐内容人手来处理声乐技巧，当学生在演唱“在这幽暗的坟墓里(in questa lomba escura)”(贝多芬曲，卡巴尼词)学生用了极有磁性的金属音色演唱，贝基立即打断学生说：“„„你懂不懂这首歌的内容．唱这首歌，嗓音不一定要好听，音色暗些„„刚才唱的声音太美，但不象在坟墓中„„”，大师们的教诲与实践有力地论证了声乐表演艺术中声与乐的关系。

由此可见，声乐表演者在自己身上发现音乐指的首先是运用自己的发声器官和相应的声乐技巧来表现音乐的内涵，展示人类多色彩的感情。

第三篇：高中美术特长生培养计划

高中美术特长生培养计划

来源：hainabaichuang 字数：1396字

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【内容提要】美术专业的特点要求学生必须具备较好的天赋和良好的素质，才能有好的发展。尖子生在这方面要求就更高，所以选材就很重要。在选材上我们首先在观念上要克服偏见。网络转载，免费发布。

近年以来随着高考形式的发展，高等美术院校对艺术类考生的录取有了新的要求。面对这种新的变化，我们要认清思路、理清头绪、跟上潮流的步伐，做好美术特长生的培养工作。

一、美术类高考考题的变化及要求。

以往各高校因为地域不同、办学条件不同、教育资源不同等具体情况对美术专业实行自主招生。近年来随着高考形式的变化，各高校招生由自主限定招生人数、自主考试、自主录取，逐步走向统一。包括：

1.考点统一

现在我省艺术类考试除联考在各地市进行高考以外，外地院校招生主要设在XX、XX、XX、XX四个地区，形成了四个考试中心。一般XX主要接待国内著名美术类院校招生，XX和XX、XX主要接待全国其它地市美术院校招生。

2.时间统一

联考在年前进行专业测试，外省的专业测试主要在年后初十左右进行进行，十五天考试时间。

3.考题统一

省内联考实行统一考题，因为人数众多一般考察学生素描和色彩的默写。省外著名美术类院校坚持了写生和创作的传统。而其他大部分美术类院校通过“考题默写”来测试考生的能力。

4.录取方法统一

往年高校录取学生有一些以专业成绩为主，文化课成绩为辅。有的则相反。还有的两方面并重制定标准。现在实行全省统考，专业基础倾向素描和色彩，其它各美术类院校的录取政策也„„

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近年以来随着高考形式的发展，高等美术院校对艺术类考生的录取有了新的要求。面对这种新的变化，我们要认清思路、理清头绪、跟上潮流的步伐，做好美术特长生的培养工作。

一、美术类高考考题的变化及要求。

以往各高校因为地域不同、办学条件不同、教育资源不同等具体情况对美术专业实行自主招生。近年来随着高考形式的变化，各高校招生由自主限定招生人数、自主考试、自主录取，逐步走向统一。包括：

1.考点统一

现在我省艺术类考试除联考在各地市进行高考以外，外地院校招生主要设在XX、XX、XX、XX四个地区，形成了四个考试中心。一般XX主要接待国内著名美术类院校招生，XX和XX、XX主要接待全国其它地市美术院校招生。

2.时间统一

联考在年前进行专业测试，外省的专业测试主要在年后初十左右进行进行，十五天考试时间。

3.考题统一

省内联考实行统一考题，因为人数众多一般考察学生素描和色彩的默写。省外著名美术类院校坚持了写生和创作的传统。而其他大部分美术类院校通过“考题默写”来测试考生的能力。

4.录取方法统一

往年高校录取学生有一些以专业成绩为主，文化课成绩为辅。有的则相反。还有的两方面并重制定标准。现在实行全省统考，专业基础倾向素描和色彩，其它各美术类院校的录取政策也日趋统一。

二、选材是培养美术特长生的前提。

美术专业的特点要求学生必须具备较好的天赋和良好的素质，才能有好的发展。尖子生在这方面要求就更高，所以选材就很重要。在选材上我们首先在观念上要克服偏见。多年来，人们一直认为只有文化课学习不好的，才学艺术，艺术生就是差生的代名词。事实上，如果没有过硬的文化科基础和良好的学习习惯，艺术也同样很难学好。我们在选学生时既注重学生良好天赋，又要注重学生的文化课成绩。对于极个别的天赋特别好，文化课成绩一般的学生可以网开一面，因为这些学生往往是找不到出路，一旦找到适合自己发展的出路就会发奋努力，也会有美好的前途。

三、定制高三外出学习计划。

高三外出学习在每一届学生的学习中已经形成传统。考前班的训练针对性很强，考前班气氛就是考场气氛，有利于提高学生的应对水平。如：济南的美术考前辅导班的办学情况正趋于成熟，价位合理，几所常年的有冲刺美院实力的美术考前辅导班进一步正规化。学生在参加美术辅导班的过程中，要有我校美术老师通过各方面考察，向学生进行推荐，严格控制外来人员及非专业人员介入工作，相信我们的专业课教师是成功的重要条件。

学生外出学习过程中，要有专业课教师进行联系和督导。随时了解每一个学生的学习情况，辅助每一位同学做好各项工作。

四、考试过程中由学校负责带队，部分专业课教师跟随考试全过程。

教师做好学生的服务工作，掌握各个美术类院校的考试信息、考题和考试注意事项。也是培养教师和学生认识美院、考取美院的重要过程。

以往学生外出考试大都是学生自己的事情，有带队老师也是只在一个考点，专业课教师进行考场指挥学生很重要。尤其冲击美院的尖子生更需要一个优秀的老师帮助指导。因而专业教师必须参与高考。专业课教师要有很好的服务意识，既要了解美院，指导学生。还要照顾学生的以衣、食、住、行，同样这也是一件非常辛苦的事情。

五、考生专业录取后要有针对性的进行文化课辅导。

因为每一位学生的具体情况不一样、学习情况也有区别。专业课考完后要专门有教师对文化课进行指导，定制计划，根据每一个学生的具体情况辅导文化课内容。这件事情我们可以另行讨论、研究。

第四篇：谈谈如何培养高中美术特长生

谈谈如何培养高中美术特长生

隆林县隆林中学 杨金玉

这几年，参加美术专业高考的学生越来越多，有很多学生没有经过系统的学习，只是因文化成绩不佳，高考无门，而临阵磨枪，这种看似蓬勃其实却不很正常的美术高考热中，有很多考生处于一种盲目追求的状态。每年各县都有很多学生集聚到南宁市一些画室去进行考前辅导。花了很多钱，但收效不大，还有的学生在学校时只抓文化而忽略了专业，把一切希望寄托于考前那

一、两个月的辅导。还有的想方设法用高薪请教授来辅导。这些都是一种错误的想法，教授再有回天之术也不可能在一、两个月内就会教你考上本科，即使你的表现法上有一定的功夫，但你的审美能力和创造美能力也在限制自己。绘画不是

一、两天的事，是长时间训练的结果，也是手动技能、脑思维能力得到发展结果。同时也是审美能力，创造美能力得到提高的结果。在应试教学的影响下，高中美术教育不是很系统化，各校使用的教材不够统一，师资力量也不一样，时间安排上差异也较大，训练要求也不一样，很多老师对学生要求不严格，对高考情况不了解而远离高考标准，远离美术基础训练，很多考生学习片面和表面，并且形成顽固的个人习惯，因而高考专业很难通过，留下许多苦恼。这些年来，全国各大美术院校或美术专业考试，内容大致如下：素描以石膏像、人头像或半身像为主，色彩以静物或人头像为主，时间一般为3小时，另有速写以人物为主，创作、设计等，这些考试内容都很复杂，尤其是素描，绝非一日之功，所以，要培养出好的高考美术特长生不容易，下面，就如何培养高中美术特长生的有关问题，谈谈我自己的一点看法：

一、必须对学生有系统的、计划的、进行素描基础训练 就是美术专业学习必须系统化，至少要从高一开始学习，每周几个课时，从石膏几何体——静物——石膏像——人物头像、半身像，中间贯穿着速写的练习，水粉的学习可从高二开始，这样才能有一个学习、练习、理解，才能一步一个脚印，系统扎实地学习下来，而不是从高三才开始学，直接从头像画起，就是老师花再大的功夫，也难免考生露出马脚来。很多学校都是安排美术特长生在每天下午活动节为绘画时间，绘画时间特别少，每天只能构构图、打打轮廓，这样无形中，抹杀了学生对绘画兴趣。每天应该有一个小时的绘画训练时

间。

二、应该有意识培养学生一种整体的、感受物象的观察能力 在平时的训练中，着重解决高考中的哪些问题。无论哪个美术院校，哪个专业，要考的是你的基本素质和能力，这点是无疑的，而这种素质和能力是靠画面体现的。如对整体的感受力与把握能力，对主要部分的强调与刻画能力，对各个部分的关系协调处理能力，此外看你对透视、解剖、色彩、审美方面的理解与运用能力等等，这些方面都是绘画最基本的方面。我们发现很多美术学生都缺少一种整体的感受物象的观察能力（包括形与色），这是提高美术诸方面素质的最关键内容，这方面的能力强了，其它方面的问题就容易解决；这方面的能力差，就会导致其它方面出现问题。如画不准或画不像、主次不分、画面的各个部分缺乏联系、调子太乱、体感不强等。我们说，观察某一局部的能力每个人都有，但善于观察整体以及整体中各部分之间的联系却是很少人所具有的能力，因此，应该有意识培养一种整体的、联系的观察习惯，这种习惯会受益终身。常常听到学生说不会画，其实是由于他不会看所致。其次是理解不够。

三、注意培养学生的构图能力和透视感

在训练绘画当中强调简练、强烈、饱满的构图，注意近大远小的透视关系。

比如画人头像，一定要考虑好头部在画面中的位臵大小、仰俯、正侧关系等，只有通过各部分的协调配合才能体现整 体的韵味，而不是刻意强 调某个局部，造成孤立的画面效果。明暗的分布应看作是构图的一部分，如头发虽然是黑的，但不能一味涂黑，应根据脸、颈、胸的颜色深浅形成呼应与变化，使整个头像有统一的神态，增强构图的整体力量。此外注意五官的透视，有很多学生由于缺乏透视知识，画出的头像变形、扭曲。所以，老师必须随时提醒学生画头像时注意

三亭线的透视关系。

四、注意培养学生对画面的空间感和质感

在画素描或水粉中都要处理好近实远虚、近暖远冷的效果，使画面能有主次之分，空间之感。比如，水粉静物，有的学生把局部的一些水果、罐子画得很像、很有质感，但是整体看起来，都很抢眼，后面的物体没有虚进去，前面的没出来，由于缺乏空间感，导致整体效果很差。教过素描的老师大概都有这样的体会：；那些理解力好的学生，其画面表现总要好一些，给人一种秩序感，作画过程也有条理性，与这方面素质有关的如解剖、透视、对形体的归纳及体面分析、明暗规律、线条的组织、虚实处理、色彩处理、作画程序等等，对这些方面理解得越深越透，应用起来就越自如，画面效果就越好。如果不是从这些根本方面进行训练，只是简单地对学生说画面太脏了，画面太死了，或者说画面太乱了，又不告诉学生分析问题出现的原因，到头来学生还是茫然无知。因此，绘画应是感觉与理性协调配合的过程。强 调感觉，画面多表现性和个性色彩，但表现不好则出现简单，含糊等问题；强调理性，画面多深入细致的刻画，但处理不好容易出现生硬、呆板等弊端。二者兼顾应该是既有强烈印象又有深刻概括力的表现。因此，作为考生单纯追求表现效果是不够的，还应表现出物体的本质特征。

五、同步训练和定期模拟考

作为一个美术辅导班，必须有严格的训练要求，要求学生同步作画。也就是定好作画步骤，按步骤定好时间作画，如画头像：第一步、观察构图（10分钟）。第二步、打轮廓、标明暗交界线（30分钟）。第三步、上调子（80分钟）。第四步、深入刻画（20分钟）第五步、最后统一、整理（10分钟）完成。共150分钟。同步作画有利于学生掌握时间和老师的辅导，但弊端是：纯粹是应试训练。高三时，美术科应和其它学科一样定期模拟考，训练学生的考试能力，同时也训练学生的心理素质，因为有很多学生本来画得很好，但考试成绩一出来，分数往往比原来差的同学还要差，这些现象和学生的心理素质有

很大的关系。

五、对各院校的特点加以分析

研究各院校的特点是必要的，东北以鲁美为代表的院校注重大的形体结构与分量，而北京的院校则有明显的区别，在素描方面对形体结构，明暗必须非常明确，直截了当，同时很注重深入刻画的能力，有些精雕细刻的味道，如中央美院、中央工艺美院最为典型，另外都很重视速写功夫，而中国美术学院要求上则很大气、很爽快和直接，有点表现的味道，上海一些院校要求则较为传统，强调深入细致的刻画，广州、湖南、湖北等院校接近上海院校的某些风格特点，南京艺术学院、天津美术学院、西安美院也较传统，重体积、重塑造，但稍有表现性，另外不同专业要求也不尽相同，从多年来考生报考情况看，有很多学生往往报借学校而落榜，所以学生在报考上要有针对性，利用网络手段及时了解各院校的招生信息，向学生及时传递。从而提高

学生的录取率。

总之，对学生的绘画训练必须注重基础训练，尤其素描，素描是绘画中基础之基础，所以，要从素描起步，掌握好各种绘画材料的特性，从浅至深，从易到难进行有计划、系统性的训练。只要有扎实稳健的基础，无论考题怎么变化都不怕。目前，教育改革在不断深入，美术高考制度也会进一步完善。作为基础教育，应该顺应这种大趋势去培养学生，有计划的培养多方面的素质人才，从宏观上把握美术的实质，特别是学生应在抓好基本技巧训练的同时，努力提高欣赏水平，培养艺术敏感性和艺术个性，只有这样才能适应形势发展的需要，学

生才能考得好成绩。

第五篇：谈高中美术特长生培养

【摘要】近年来，随着美术特长生数量的增加，以及高校对于美术特长生综合素质的要求不断提高。如何培养高中美术特长生成为越来越严峻的课题。我认为对于这些学生的培养应以新课程改革后的教育教学理念为指导，根据实际需要，灵活掌握教学方式。根据多年来从事高中美术教学的实践，本人从高中美术教学观念的角度总结对高中美术特长生教学培养的原则和方法，以与同仁共勉。

【关键词】高考；美术特长生；培养原则

根据教育部出台的相关规定，高等艺术院校在入学考试中会更加注重学生基础能力，专业观念有所淡化。要求学生的基本能力和综合素质并重，并综合考虑美术专业的特殊性，保持与美术艺术院校招生要求的一致性。

1制定符合实际的培养方案

高中美术特长班的主要任务不仅是向学生传授技能和技巧，还要对学生进行广泛的美术文化的渗透，彰显出美术教育的情感创造以及认知技能培养的特点。美术特长班的课堂教学不应是一成不变的，其中最为重要的一个环节就是教学设计。笔者在长期的教学实践中认为，要密切观察学生在课堂中的学习状态，并根据当前形势的具体需求，对教学设计进行灵活的 变通；要遵循学生的学习规律和实际情况，采取因材施教的教学形式，促进学生的全面发展，坚决不能一刀切，对学生的现实水平和个性做出客观的评价；根据学生的自主意愿，分类设班，充分发掘学生的艺术潜能。

在进行教学内容的选择时，要以辅助学生抒发自己对艺术的理解为指导原则，将关注的焦点集中于学生的表达过程中，即学生在受到艺术感染和熏陶的情形下，对美术文化有所感悟，形成自己对美术文化独有的理解和感悟。在实际的教学过程中，笔者总结出的教学思路主要包括以下内容。①观察能力，也就是学生对艺术形象进行欣赏或者观察之后，将自己的看法表达出来，老师不要将自己的感想强加于学生。②分析理解能力。学生能够运用所学知识对艺术作品进行逻辑性分析，并在观察和分析的基础之上，表达出自己内心的主观看法。③心理调节能力。对于高中生而言，在巨大的升学压力下，自我的心理调整能力十分重要，教师要对学生进行有意识的引导，使其能够及时将自己内心的情绪加以宣泄，有效地缓解内心压力，增加自信心，在与人交流和沟通的过程中，实现身心状态的最优化。④自我评价能力。教师要引导学生对自己学习态度、方法，以及所取得的成绩等进行较为客观的判断和评价，从而明确自己的奋斗方向和目标。

2精心设置课程内容

要综合考虑不同层次、不同阶段学生的认知能力，确保所设置的课程任务符合学生的实际水平和能力，并在实际的教学过程中注意观察学生对美术的理解能力和表现水平，然后在必要的情况下进行单独辅导，真正做到明确的教学任务，清晰的教学目标。教师要对教学质量的意见反馈给予足够的重视，认真做好教学总结工作，保持教学手段的活泼性和多样性，以激发学生对美术专业的兴趣。美术教育具有旺盛的生命力，美术为社会所能提供的服务范围非常广泛，进入工业化大生产的工业设计如服装、工业造型、环境艺术等，新兴的广告业、摄影、影视传媒、卡通等都与美术紧密相关。高中学校美术特长生可结合市场调查，以地方文化为主线，充分发掘民族、民间艺术资源，把艺术教学与现代工业设计、制作紧密联系起来。

3创设学习环境

随着新课程改革的逐步深入，探究型教学模式成为当前的主流教学模式，在高中美术特长班的教学过程中，也应注重为学生创设一个能够激发其积极探究的学习环境。将学生视为教学过程的中心和主体，引导学生转变传统的学习方式，由以往的被动接受转为积极主动的获取，通过主动学习，使自己的综合素质和能力得以提高，从而满足知识社会以及经济时代对人才的需求，在社会大舞台上获得展示自我的机会。

如在达芬奇作品中感悟到铜盔的金属质感，这可以加深学生对某种物理特性的理解；一幅作品里面讲述的是社会上的道德伦理观念、时代精神观等的思想内容，可以作为学生思想道德教育的一个途径，来为学生德育教育起到辅助性的作用。那么，我们应从哪个角度去看待欣赏教学的特色及作用？笔者认为，理解教学本身的意义是一种美术教育的手段，所要做到的不仅是培养学生的审美观与情趣，而且要通过不同的艺术形态表达美术的教育意义，让学生在欣赏过程中得到感悟与审美体验，这恰好也是欣赏教学的特色所在。在欣赏中不断挖掘欣赏教学审美功能，全面发挥其教育作用，把资源最大化。

4制定教学计划

对于高中美术特长班的专业教师而言，应对近年来的高考美术科目、相关专业院校招生计划和具体要求进行深入的分析，并在此基础上制定出符合实际的教学计划。在教学过程中，根据学生的主观意愿以及个性差异，对教学计划进行必要的修改和调整，对学生在日常交往、学习以及生活中所展现出的参与性、思维方式以及情绪状态加以观察，给学生提供充足的自由发展空间，使学生在一个轻松、自在并且充满艺术气息的学习氛围中实现自我素质和能力的提升。

现代社会科学的快速发展，对培养人才提出了新的要求，不仅要在个性方面获得和谐的发展，而且应有开拓创新的精神和能力。美术教育作为学校教育的重要组成部分，具有其他学科教育不可替代的特殊作用。美术教育可以建构人的健全的审美心理结构，培养人的艺术欣赏和艺术创造能力，它的最终目的是造就个性完善的人，以及由此产生的整个社会的稳定、和谐和进步。高中美术特色教育，作为素质教育的一部分，它既要体现整体性、基础性，又要体现适应性、现实性、超前性，还要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务，还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。