第一篇:老干部诗书画影联展上的讲话
老干部诗书画影联展上的讲话
尊敬的各位领导、嘉宾、老同志、朋友们:
大家早上好!
今天,XXX两地老干部诗书画影作品联展在这里隆重举行,这是我们两地老干部献给刚刚胜利闭幕的党的十八大一份厚礼。借此机会,我谨代表XXX区委组织部、区委老干部局对为本次联展创造了良好展出条件的**区委老干部局表示衷心的感谢!对支持配合本次联展的XXX两地老干部诗书画影爱好者表示深深的敬意!
XXX两地历史悠久、人文荟萃,都有较为深厚的文化底蕴,从而涌现了一大批老干部诗书画影爱好者。特别是近年来,两地老干部局和老干部诗书画影协会做了大量的组织工作,坚持组织广大老干部诗书画影爱好者深入到乡镇、自然景点进行采风,创作出一批情系群众、贴近生活、讴歌改革发展的作品。本次联展我区抱着学习和交流的目的,选送了114件作品参展,其中诗词27首,书法22幅,美术12幅,摄影53幅。这些作品虽然是我区老干部的精心力作,但相比于XXX区老干部的作品,无论从艺术造诣,或是艺术功力都有一定的差距。我相信,通过举办联展活动,一定能提高我区老干部的诗书画影艺术创作水平。
XXX历来素有渊源,联系紧密。我衷心希望通过这次老干部诗书画影作品联展,为XXX两地老干部诗书画影爱好者开启文化交流、探讨艺术、增进友谊的大门,为我们两地老干部工作部门搭起学习交流的平台。
最后,预祝本次联展活动取得圆满成功!
祝各位领导、嘉宾、老同志、朋友们身体健康、家庭幸福、万事如意!
谢谢大家。
第二篇:XX县老干部诗书画协会XX分会工作总结
XX县XXX诗书画协会XX分会
工作总结
XX分会在党委、政府的正确领导下,在县XXX诗书画协会的悉心指导下,XX分会始终高举社会主义伟大旗帜,积极配合XX镇文化建设,积极引导会员们认真学习、交流,积极开展诗书画活动,履行好诗书画协会的文化职责,充分发挥协会的作用,为XX镇的文化事业建设添砖加瓦,得到了镇党委、政府及广大人民群众的充分肯定。现将XX分会工作总结如下:
一、积极吸收诗书画爱好人士,加强分会队伍建设 XX分会本着“交流、发展”的理念,不断充实分会的人员力量。随着时间的推移,协会队伍日益老化,迫切需要注入新鲜血液。对此协会确定在保证艺术水平的前提下,面向广大书画爱好者,积极吸收党政机关、企事业单位干部职工入会,会员发展本着两项原则:一是不论年龄大小,只要有书画喜好的,有志加入交流的,经会员交流会讨论后均积极吸收;二是坚持把文化传承放进日常工作中,积极吸纳年轻同志的加入。现已有会员30余名,年龄最长的有80多岁,最年轻的仅25岁,新鲜血液的不断输入给协会的各项工作带来了生机和活力。
二、围绕中心、服务大局,紧扣主旋律开展书画活动 XX分会一直积极开展书画活动,加强交流学习,为XX镇的文化发展助力。
一是利用党和国家的重大节庆(纪念)日开展书画活动,以推动社会牢记历史、珍惜今天、建设未来。每逢重大节日,我分协会要求每个会员都提交诗书画作品交流、展览。一年来,分会作品多次参加XX市、XX区、XX县诗书画作品展,参展作品累计60余副;送书法作品活动开展8次,涉及市、县、乡多个部门,2017年共送出20余副;开展春节送春联活动、送县、镇、村各级单位活动等,先后开展送春联活动6年、10次,仅2017年春节送出春联1200余对。
二是针对党和国家发生的重大事件适时举办书画活动,以宣传真善美、传递正能量。在十九大召开之际,我分协会积极发动会员,10月18日成功举办“喜迎十九大、关爱老年人”书画作品展,参展书画作品丰富、寓意深刻,赢得了群众的一致认可。
随着各类活动的不断展开,一方面使广大会员提高了技艺,陶冶了情操,增强了体魄,分会的影响力、凝聚力也与日聚增;另一方面也为中华民族优秀文化的传承和发展、为建设文化XX做出了贡献。
三、树立创新观念,努力推进分协会整体水平提高 一年来,我分协会坚持定时交流、学习的原则,各类活动中树立创新理念,逐步提高会员书画水平。
一是书画活动力求在内容上有所突破。我们首先要求会员无论什么展览一律要交当年新作,否则不予入展。其次,展览、笔会都设定主题、规定内容。2017年的建党节、国庆节都按照主体要求会员提交新作,分别开展主题书画展活-23
第三篇:2012年2月书画联展开幕式议程
艺苑撷英—陈诗来、郭雯、陈丹芝、陈仰波书画联展开幕式议程 开幕日期:2012年2月25日 开幕时间:上午10:00-11:30 开幕地点:艺术广场、五楼展厅
特邀嘉宾:宝安区文产办、宝安区收藏协会、宝安区新安个私协会、新安商会、深圳潮汕文化研究会 开幕程序:
一、主持人致欢迎词,介绍出席嘉宾
二、宝安区文产办领导致辞
三、宝安艺术城领导致辞
四、书画家代表致辞
五、新安商会或深圳潮汕文化研究会领导致辞
六、主持人宣布开幕、剪彩、放彩炮,全体人员上五楼展厅参观
深圳市德明发实业集团 宝安艺术城
二零一二年二月十七日
第四篇:诗书画鉴赏
我的诗书画鉴赏课堂
声音雄浑有力,坦诚风趣;动作豪放大度;笑声爽朗大方——这就是我的选修课《诗书画鉴赏》老师张小平。在这之前,我曾上过她的另一个选修课——《诸子百家与人生修养》。在诸子百家的第一节课中,我就被小平老师幽默风俗的讲课方式、丰富多彩的课件所吸引。但遗憾的是她只上了两节课,可是仅此两节课,我就迫不及待的想更加深入的了解张小平老师,更加深入的学习她的知识,于是我又选修了《诗书画鉴赏》。
诗书画鉴赏的第一节课,老师一如既往的很忙。给我们播放了一个她的个人诗书画展的视频后,她匆匆离去,快的让我连她的身影都没有看清楚。不过这个视频让我在上诗书画课堂之前,对小平老师又有了更加深入的了解。虽然视频长达两个多小时,但是我看的津津有味。小平老师的个人诗书画展筹备得非常仔细,通过投影仪清晰的展示,学生声情并茂的朗诵以及配带的动听的音乐,小平老师将诗、书、画充分的结合在一起,产生了一种美妙的效果,我的心灵备受触动。我知道老师的眼睛一直不好,给生活和工作带来了很大的不便,但是现在看到老师有这么多优秀的作品,这么成功的事业,我为她而感到高兴,同时我也深深的被她的坚强和乐观感动。生活难免不尽人意,唯有坚强面对、乐观处事,才能为自己减轻心理上的负担,生活得轻松一点。
大约一个半小时后,伴着爽朗的笑声,小平老师回来了。正式讲课之前,她首先拱手作揖,自我介绍。接着就开始讲课了,那节课
1讲的是她在我们顺德校区里发生的故事。经过她的讲述,我才知道原
来顺德校区的文化建设与她有如此千丝万缕的联系。大至校训,顺德
新园记,小至一些建筑物的名字都是出于她之手。这无疑又增加了我对她的崇拜,原来小平老师是一个这么有故事的人。景湖、凌云塔、陶然轩、春华堂、春草园„„顺德校区里一个个充满诗意的名字,让
我们赏心悦目、倍感骄傲。
在课堂当中,小平老师无时无刻不给我们“灌输”热爱生活,珍
惜生命中的美好的信念。每每讲到动人的景色,小平老师总会问我们
“大家觉得好不好”,然后又激动地自己抢答说“好!”我们常常会被
小平老师的“自问自答” 逗笑,但是也的确是好。生活当中有如此
多的美好,可惜我们缺乏发现美好,欣赏美好的眼睛。我们能够在风
景宜人、古香古色的顺德校区学习,荣幸之极,我们更应该珍惜这样的美好,时常停下脚步,看看树枝上新新萌发的绿芽、闻闻路边飘着
淡香的鸡蛋花、吹吹虹桥上习习的凉风。生命如此多姿,我们为何不
好好享受呢?感谢小平老师让我们看到了生活中的美好。
诗书画课堂是非常好的一门选修课,对于医科大学的学生来讲,尤为重要。我们曾经也是花前月下,吟诗作对的小小的“文人骚客”,但是严谨的医学语言慢慢地把我们的文艺细胞消磨殆尽,我们需要这
样的课堂来感染我们、打动我们。小平老师是一位非常平易近人的好
老师,坦诚、率真,和学生们没有隔阂,难能可贵,非常希望有更多的同学能够来到诗书画的课堂一同来鉴赏、品味。鄙人不才,斗胆为
小平老师的课堂稍作进言。我个人认为,一个良好的课堂氛围,离不
开师生间的交流、互动,今后在诗书画的课堂上,如果能够让同学们
更多的说出自己的看法,交流自己的见解,将会使同学们更好地融入
到课堂之中。鉴赏鉴赏,本来就是一起鉴一起赏的,如果大家都能畅
所欲言,必能互相借鉴、互补长短。一人之见未免稍有偏颇,取众家
之长方为上策。另外,我还希望老师在课堂上能够给我们介绍更多艺
术家出色的作品,让我们不仅能够打开艺术的大门,还能够把头伸进
去,多看两眼。
生活在于欣赏,再一次谢谢老师给我们带来精彩的艺术盛宴,祝
愿老师在今后的艺术追求中,取得更大的飞跃。
2012.12.28
对联:凌云塔前倚水居壮志凌云群鹭飞
白云山下麒麟岗流水白云学子勤
第五篇:浅谈诗书画印
浅谈诗书画印
严雪
【摘要】:正我国的绘画综合了诗文、书法、印章等艺术,形成我们民族绘画上的特殊风格。一般来说,历代有成就的大艺术家、绘画大师,都是大学问家。诗、书、画、印皆精,所谓“画外之功”正是如此。如王维,是唐代大诗人,又是大画家,诗的境界非常美,画也很美,可谓“书画同源”、“诗情画意”。1.书法与绘画关于“书画同源”,是说画之道在书法中,要明绘画笔法,先研究书法。我国古代画论中对此就有叙
【关键词】: 书画同源 书法 绘画 中国画 用笔 文人画 诗与画 张彦远 历代名画记 艺术家
【正文】:
一、中国画的定义和发展
国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画种被称为“中国画”,简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分工笔和写意。从美术史的角度讲,1840年以前的绘画都统称为古画。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上,中国画是以题材分为这几类,其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”,即概括了宇宙和人生的三个方面:人物画所表现的是人类社会,人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处。中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类,其实是由艺术升华的哲学思考,三者之合构成了宇宙的整体,相得益彰,是艺术之为艺术的真谛所在。
二、中国书法在中国画中重要的因素
我国著名书法大师启功老先生,开始时学习中国画,当他认为自己的画可以登上大雅之堂的时候,一位德高望重的艺术家指出,在画面上的书法落款太差,使作品的艺术效果大大打了折扣。在这方面的“故事”很多,它形象地说明了:中国画如果有一个好的书法功底,是中国书画艺术成功的基础。事实上,中国元代松雪道人、明代唐伯虎、清代郑板桥等书画大师的成功之路,都是沿着书画并举的研学道路最终大器晚成的,这就是中国书法艺术给世界带来的美的共鸣。
中国书法在目前的中国艺术市场上,与中国画并称为中国艺术的两朵争艳瑰丽的奇葩独受青睐,中国书画形成独局魅力的中国艺术逐步为世界更多的国家所喜爱。
三、诗是中国画的高度凝练
在我国诗、词有着悠久的历史,到了唐朝诗的发展达到了顶峰,也是我国历史上文化发展的鼎盛时期。不但出现了大批诗人如张若虚、王蒙、李白、杜甫、孟浩然、刘禹锡、白居易、杜牧、李商隐、柳宗元、岑参等。而且有了如田园、婉约、边塞等派别。
词的发展是在宋代最为盛行,是为配曲而衍生的,也叫曲词,形成于唐,词的牌名很多,大概有一千多种。李白的”朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还,两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。”使读诗的人如身临其境,浮想连翩。若配上一幅山水画,岂不是锦上添花、令人浮想联翩吗。又如{宋}苏轼诗“惠崇《春江晚景》”竹外桃花两三枝,春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短,正是河豚欲上时。{惠崇},北宋著名僧人书画家,能诗善画这是一首题画诗。诗人对这幅画的欣赏,不但诉诸视觉,且能兼及触觉和味觉,由桃花开放,联想到江水的温暖,由蒌蒿茂盛,联想到河豚的肥美,从实景构出遐想。第二句“春江水暖鸭先知”,体物入微,是历来为人称道的名句。对于诗词的研究是书画家的必修课,无疑会给创作展现更宽广的题材。
四、印在中国画中的点睛作用
印章在书画中的使用最早见于唐代,是唐太宗李世民自书的连珠印“贞观”,继之有内府收藏的“开元”、“元和”之印等。随后私人收藏风起,号印、姓氏印及斋堂舘阁、书简收藏等印纷纷并起。由单纯的证信工具,扩大到书画鉴藏和书画题跋。由于印章的使用历史悠久,逐步发展成为具有艺术文化内涵庞杂的艺术体系。刻印在秦、汉以来就非常流行,官府及私人大都用于诏书、关牒,书信交往等。因印章多用篆书,故也称为“篆刻”。
近现代还有篆刻学术研究出版机构如“西泠印社”。综上所述,一枚小小的印章,竞包含了古代千百年来的文化积淀,在它的字里行间都折射出璀璨的优秀文化,都彰显出文人自身的艰苦磨练和文化修养。历代文人都以表现自己的篆刻水平而自鸣得意。对于具有诗书画印水平较高的文人,每当作品完成后,对于落款和盖章的位置都是非常讲究的,作品最后钤章往往能起到平衡画面的作用。喜欢以纯墨作画的文人,在关键的位置打上几枚印章,而印文的风格又和画的风格相和,在画面的黑与白之间几枚鲜红的印章格外醒目,令观者赏心悦目,得到艺术的享受。八大山人就是佼佼者,画面一只鸟,一落款,一钤章尔。没有印章的作品,皆视为没有完成的作品。同时,它还是一种不可复制的艺术品,古人在自己的作品上打上印章,或是在收藏品上打上收藏章,作为鉴别真伪的佐证,及历代名人名作的传承流序。
中国画的诗书画印结合如珠联璧合,是千百年来的文化发展的结晶,是各种文化要素的高度凝练,是世界文化独有的瑰宝,是令世人仰慕的艺术奇葩!作为今人,一定要深入研究古人的优秀文化传统,继承和发扬祖国的灿烂文化,“笔墨当随时代”!