影视编导专业高考面试常识解读[范文]

第一篇：影视编导专业高考面试常识解读[范文]

影视编导专业高考面试常识解读

对提问的回答，来对你做一个比较直观的评价，看看你是否具备了艺术的潜力和从事广播、影视艺术工作的素质。由此可见，广播、影视艺术专业是一定要进行面试的，考生也应该充分了解面试考试的特点，提前准备，积极应对。

面试在考试中，一般属初试的考试范畴，放在复试笔试之前，是进人艺术院校的第一道门槛。各专业的初试面试内容一般都有三个环节：自我介绍、才艺展示、回答考官提问。这是任何学校任何专业都要考查的内容，也是考生复习准备的重中之重。另外，除了这三个基本项目外，不同学校不同艺术类专业的面试次数以及考查范围也有所不同，有的学校只面试两次，有的学校要面试三次，有的学校初试面试还不仅仅限于三个基本项目(自我介绍、才艺展示、回答考官提问)，但不管怎么变，一般都会在自选朗诵、命题讲故事、即兴评述、分析摄影作品、命题集体小品五个考查项目中做选择。下面对这八个面试项目做简要介绍

自我介绍：严格地说，“自我介绍“并不属于各院校广播艺术类专业面试的考试项目，但却是不可或缺的基本项目，是面试进行的第一个环节。一这是考生展现自我风采的一个重要环节，要表现得自然、诚恳、简洁、有个性。对于“自我介绍”，各院校招生考试没有就时间、内容提出明确的要求，但一般是要求考生作一分钟左右的口头介绍，包括姓名、考号、家乡、学校、兴趣爱好等，以此来了解考生的基本情况，考查考生口头表达能力，并针对自我介绍的情况内容进行提问。

才艺展示：主要是考查考生的艺术修养和综合素质。各学校各专业在“才艺展示”项目上一般有不同的要求。大部分广播影视类专业，例如广播电视编导专业、导演专业等，对“才艺展示"的内容不做限定，范围很广，既可以是音乐类的，如乐器、声乐、舞蹈等，也可以是其他类型，如朗诵、相声、表演等，只要是比别人更高的某一方面的技能，都可以作为特长进行展示。但表演类专业和摄影类专业，根据专业学习的要求，对“才艺展示”有内容限定。表演专业的要求比较全面，在三次面试中要求进行朗诵、声乐、形体、表演四个方面的才艺展示，摄影专业则大多是要求现场拍摄摄影作品。

回答考官提问：考官提问是面试的主要内容，但提出的问题却没有定式，主要是考查考生的口头表达、艺术感受、生活观察等综合素质能力。不同的考官面对不同的考生提出的问题也不一样，但问题的内容一般会在两块中产生：

1．考生自我介绍。考官提问是放在考生自我介绍后进行，由于对考生不了解，考官首先的问题一般都是依据考生的自我介绍来进行，这就要求考生对自我介绍中提及的每一个点都做充分的准备。

2．综合素质测试。为了考查考生的综合素质，考官在提问中还会涉及一些常识性的问题，主要有专业类常识、文艺常识和文化时政常识等，这就需要考生在平时进行适当的积累。要注意的是，考生在回答考官提问时不要揣摩考官的意图而去刻意迎合，回答的过程有时比答案本身更重要，还要注意不要刻意地标新立异。

自选朗诵：主要是考查考生对文学作品的内心感受能力和口头表达能力，是播音、表演、导演类专业的面试内容，注意要根据自身的特点来准备朗诵篇目，不需要一味地追求名家名篇。命题讲故事：考生抽取一个故事题目，通过1 0至1 5分钟的准备，然后讲述一个你自己构思的完整的故事，主要是考查考生的艺术创作力。

即兴评述：考生抽取一篇短文章(大部分是时事新闻)，通过5。1 0分钟的准备，然后对这篇短新闻做一个评述，主要是考查考生的逻辑思维能力、口语表达能力和对生活的感悟力。在评述时注意要发表自己的观点、提出更高层次的论点，而不要只是限于表面的泛泛而谈。

分析摄影美术作品：主要是导演和摄影的面试考查项目。主要是考查考生的审美能力、想象力和在摄影美术方面的基础知识。

命题小品：考生从考官手中抽取一个小品题目，通过5至1 0分钟的准备，然后在限定时间内表演一个完整的单人小品。主要是考查考生的艺术表现力。

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第二篇：编导专业----影视常识、文学常识

编导专业----影视常识、文学常识

一、电影的诞生

电影是一门年轻的艺术，诞生至今只有一百多年。

电影的发明人是法国的卢米埃尔兄弟，他们拍摄了世界上第一批电影《工厂的大门》、《火车进站》等，于1895年12月28日首次在巴黎一家叫“大咖啡馆”的地下室里公开放映。虽然这些电影都很短，都没有声音、没有情节，但解决了电影的基本技术——让图片变活，这标志着电影的诞生。此后，他们还拍了许多生活记录片，其中《水浇园丁》是最早有情节的电影。

二、电影艺术的形成

电影发明后，很快传遍欧美，各国出现了一批电影人，各有贡献。

英国的斯密士打破摄影机不能动的框框，大胆变动摄影机的位置、远近、角度，使电影有了推、拉、摇、移等运动镜头。

法国的梅里爱则大搞电影特技。他从偶然中发现了电影的一些特技，如停机再拍、透视合成、升降格等，于是运用特技拍了许多“电影魔术片”。

稍后，美国的格里菲斯利用镜头的剪辑和组接做文章，创造了全新的镜头语言——蒙太奇。

20年代，苏联一批电影艺术家如普多夫金、爱森斯坦、库里肖夫等从理论和实践上总结了蒙太奇。如库里肖夫作过著名的“库里肖夫实验”。他采用某著名演员平常表情的一个镜头，分别放在一盘馅饼、一个熟睡的婴儿和一具女尸的镜头之后，分别让三组观众来看，并问这演员是什么表情。结果三组观众却分别回答为“贪馋”、“慈爱”和“恐惧”（其实是同一表情）。这说明，镜头之间不同的组接方式，会使同一镜头产生不同的效果。

蒙太奇是电影的语言。蒙太奇理论的总结，标志着电影艺术的形成。它使电影有了自己的独特手法，使电影真正成为一门独立的艺术，并给后来的电视和原有的艺术门类以巨大的影响。

三、电影技术的进步

无声片：早期电影都没有声音，被称为“默片”、“伟大的哑巴”，对话和情节只能用字幕交代。这带来早期电影的一些特点：情节简单，动作性强，表情夸张，如卓别林的早期喜剧片。

有声片：1926年，美国人德雷斯特解决了一个难题：把声音转化成光信号，同步录在胶片的画面旁，有声片发明了。次年，华纳兄弟公司拍出了世界上第一部有声电影《爵士歌王》。从此，电影变成视听兼备的艺术。

彩色片：1932年，彩色胶片试制成功。1935年，美国马摩里安导演了世界上第一部大型彩色故事片《浮华世界》。50年代以后，电影技术有了新的进步，先后出现了宽银幕电影（高宽比为3：5以上，普通银幕为3：4），立体电影（声音从不同方向传来），立体电影（带偏光眼镜可看出立体效果）等，还有全景电影、环幕电影、球幕电影和动感电影等。

四、电影的分类

美术片：角色不由演员扮演，而用人工绘制、制作，再由人工配音，包括动画片（卡通片）、木偶片、剪纸片等。它们都采取“逐格拍摄”法，即拍一格画面停一下，再换另一幅画，或将木偶、剪纸稍作移动。由于它的角色和动作完全由人工绘制、操纵，所以能随心所欲的创造出各种神奇场面，最善于拍摄动物、神话题材，深受儿童喜爱，在广告片、科教片中也大显身手。电脑和三维动画技术的出现，使美术片的技术手法进入了一个全新的阶段。

记录片：狭义的记录片只指新闻记录片、文献片，广义记录片还包括风光片、专题片、舞台记录片。科教片：指利用各种电影特技，讲解某些科学常识的影片。教学片也属这一大类，记录专家、教授、教练教课示范的内容，如教外语、教体育、教文艺，以及医学谈话等。

故事片：是电影的主体，被称为“正片”，它影响最大，种类最多。根据风格、题材内容，可分为喜剧片、悲剧片、历史片、古装片、神（童）话片、儿童片、战斗片、武打（功夫）片、动作片、枪战片、侦破片、推理片、科幻片、生活片、伦理片、言情片、青春片、恐怖片、灾难片、音乐片等等。

艺术片：介于故事片和舞台记录片之间，它用电影手法把舞台剧搬上银幕，使之电影化，如歌剧片、舞剧片、戏曲片等。

五、外国电影

好莱坞在美国西海岸名城洛杉矶的郊外，是美国电影制作的中心，世界最著名的电影拍摄基地，被誉为“世界影都”。从20世纪初起，这里逐渐成为拍片基地，先后建立起几十家电影公司。最著名的有八大公司，即福克斯、米高梅、派拉蒙、华纳、联美、环球、哥伦比亚、雷电华。他们各有自己的制片厂、洗印厂、电影机械厂、科研机构等，形成庞大的电影城，号称“电影王国”。

好莱坞为美国和世界的电影作出过突出的贡献。一二十年代，格里菲斯在这里拍摄了《党同伐异》等片，为蒙太奇理论提供了实例。华纳公司在这里拍摄了《爵士歌王》等世界上首批有声电影。三四年代是好莱坞的全盛时期，年产影片七百多部。五六十年代，由于经济危机和电视的挑战，好莱坞步入困境，色情片、暴力片泛滥，但仍有大量经典名片问世。七八十年代，好莱坞为重振影坛霸主地位，作了两方面的改革。一是技术改革，引入高科技，以宽银幕电影、环幕电影、立体电影、动感电影来招徕观众。二是内容改革，扬长避短，拍摄许多大场面的“大片”，如史诗片、战争片、科幻片、灾难片，都获得了成功。

好莱坞在美国西部。它早期的影片中，有许多描写美国当年开发西部题材的故事，如印地安部落探险、英雄救美人之类，充满了西部风情和猎奇、惊险色彩，被称为“西部片”。

六、外国著名电影导演

格里菲斯：是美国早期电影导演，1915年导演了《一个国家的诞生》，1916年在影片《党同伐异》中，他设计了著名的“最后一秒中营救”：丈夫被绑缚刑场，而妻子拿着赦免令赶来营救。通过剪辑和组接，让这两种场面反复交替出现，营造紧张气氛，戏剧效果强烈，是最早运用平行蒙太奇的成功范例。

普多夫金：是苏联早期电影导演，改编导演了影片《母亲》、《圣彼得堡的末日》、《苏挝洛夫》等。他还著有《论电影编导和电影导演》、《电影演员艺术》等书。

爱森斯坦：是苏联早期电影导演。1925年，他导演了无声片《战舰波将金号》，反映了1905年俄国革命中的黑海水兵起义。在“敖得萨台阶请愿”一场戏中，他运用典型的细节、丰富的镜头语言反映了沙皇的残暴和人民的反抗。他导演的电影还有《十月》、《涅夫斯基》、《伊万雷帝》等，他还写有专著《电影艺术四讲》等。以上几人对电影蒙太奇理论作出过卓越的贡献。

1958年10月，在布鲁塞尔的国际优秀电影节上，评出了当时的十大导演，即卓别林（美），爱森斯坦（苏），雷内·克莱尔（法），德·西卡（意），格里菲斯（美），约翰·福特（美），让·雷诺阿（法），卡尔·德莱叶（法），冯·斯特劳亨（美），普多夫金（苏）。

迪斯尼：是美国动画片大师，号称“卡通片之父”、“动画王国国王”。他从30年代起，编导制作的大批动画片，如《米老鼠》、《唐老鸭》、《白雪公主》、《小红帽》等，风靡了全世界，成为世界上拥有最多观众的电影。他利用丰厚的收入，在洛杉矶创办了世界上第一座童话游乐园——迪斯尼乐园，后来还在巴黎、东京创办了迪斯尼乐园。

希区柯克：是美国著名电影导演，号称“悬念片大师”。他善于用悬念手法编导电影，作品十分引人入胜。代表作有《三十九级台阶》、《狂乱》、《蝴蝶梦》等。

美国其他著名的导演还有，弗拉明、霍克斯、金·维多、维廉·惠勒、乔治·顾柯、斯皮尔伯格、卡梅隆等。

其他国家的著名导演还有，苏联的杜甫仁科，日本的黑泽明，意大利的罗西里尼、柴法迪尼，法国的戈达尔、特吕弗等。

七、外国电影明星

世界著名的电影演员，首推查理·卓别林。他1889年生于伦敦贫民窟，后入美籍。他十岁起到滑稽团当演员，二十四岁起到美国巡回演出。后被启斯东制片公司的麦塞纳特看中而走上银幕，拍了几十部“启斯东喜剧短片”，成为喜剧明星。1919年起，他创立了自己的制片公司，一人身兼制片人编导导演作曲和主演，先后拍摄了八十多部喜剧片，如《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》等。许多影片以流浪汉夏尔洛的形象出现。它们以笑为武器，嘲笑社会的种种弊端，同情底层的小人物。他以鲜明的爱憎、深刻的内容、独特的构思、精湛的演技为世人称道，成为世界上最著名的电影大师。卓别林晚年定居瑞士，并拍了《舞台生涯》、《一个国王在纽约》、《香港女伯爵》等，1977年病逝。

美国好莱坞电影明星除卓别林以外：克拉克·盖博、罗伯特·泰勒、马龙·白兰度、霍普金斯、劳伦斯·奥立弗、史泰龙、施瓦辛格、汉克斯、莱昂纳多·迪卡普里奥。

美国好莱坞电影女明星：费雯丽、英格丽·褒曼、嘉宝、秀兰·邓波儿、玛丽莲·梦露、伊丽莎白·泰勒、赫本。

法国著名影星有：钱拉·菲力浦、阿兰·德隆。

日本著名影星：高仓健、三浦友和、田中娟代、乙羽信子、栗原小卷、中野良子。

苏联著名影星：史楚金、邦达尔丘克、斯特里席诺夫、玛列茨卡娅、拉丽奥洛娃

八、美国的电影评奖

奥斯卡金像奖，又称“奥斯卡奖”、“美国电影金像奖”，是美国最主要的电影奖。美国是世界电影大国，该奖又设在世界影都好莱坞，加之它历史悠久，后又对外国开放，增设“最佳外语片奖”，所以也是世界最著名的电影奖。许多人视它为电影界的最高荣誉，如同科学界的诺贝尔奖、体育界的奥运会金牌一样。1927年，美国电影艺术与科学院成立，其领导人梅耶提议创办金像奖，以奖励优秀影片及创作人员。1929年5月16日，在洛杉矶举行了首届颁奖礼。奖品是一尊合金雕像，为一个男子拿着剑，站在一盘电影胶片盒上。1931年评奖时，一位评委惊呼那尊雕像：“他多像我的叔叔奥斯卡啊！”之后，便戏称这尊雕像为“奥斯卡”，以后相沿成习。最初为两年评一届，1934年后为每年一届，至2000年为第72届。评奖程序，先由学院成员提出侯选名单，经初选后公布提名（也是很重要的荣誉），再由四千多评委秘密投票，直到颁奖大会打开信封时，结果才揭晓。

金球奖，是美国好莱坞外国新闻记者协会创办的电影奖，1944年设立，每年一届，到2000年为第57届。每年颁奖时间在奥斯卡之前，影响到奥斯卡奖的评选意向，故有“小奥斯卡奖”之称。

九、外国的电影节及其评奖

维尼斯电影节：1932年在意大利水城维尼斯举行，是世界上最早的国际电影节，每年一届，2000年为第56届。大奖为“金狮奖”，次为“银幕奖”。

戛纳电影节：1947年起在法国东南海滨旅游小镇戛纳举行，是一盛大的电影观摩、评奖和交易活动，每年一届，2000年为第53届。大奖为“金棕榈奖”。

柏林电影节：1951年起在德国的（西）柏林举行，每年一届，2000年为第50届。大奖为“金熊奖”。以上三项号称欧洲（西方）三大电影节和三大奖。除奥斯卡和三大奖外，世界许多国家先后创办了各种电影节，或颁布各种奖项。如捷克有“卡罗维·发利电影节”（1946年起），印度有新德里国际电影节（1952年起，不定期），西班牙有“圣·塞瓦斯蒂安国际电影节”（1953年起），苏联有莫斯科国际电影节（1935年起）。此外还有东京（日本）、马尼拉（菲律宾）、德黑兰（伊朗）、上海、长春（中国）、伦敦（英国）、纽约、旧金山（美国）的电影节，以及非洲三大电影节，即开罗（埃及）、迦太基（突尼斯）、瓦加杜古（布基纳法索）电影节。以上电影节除评出大奖（即最佳故事片奖）以外，还有名目繁多的奖项，如最佳编剧奖、最佳导演奖、最佳男女演员奖、最佳男女配角奖，以及最佳摄影、音乐、美工、剪辑、科教片、新闻片奖等等。

十、外国电影流派

意大利的“新现实主义电影”：流行于四五十年代，属批判现实主义奖。它取材于真人真事，着重表现下层群众的不幸，揭露资本主义的社会问题。创作上只写剧本大纲，台词让演员即兴发挥，起用非职业演员。它不强调蒙太奇，多用记录片手法实地拍摄。代表作为《罗马11点钟》，写某公司招聘一名女秘书，结果上千名妇女应聘，挤成一团，结果楼梯塌陷，多人受伤，而次日仍然有上千人来排队。其他名片有《罗马，不设防的城市》、《偷自行车的人》、《橄榄树下无和平》等。

法国的“新浪潮电影”：风行于五六十年代。该派反对传统的戏剧化，主张生活化，无故事、无情节、无结构，大量运用时空错位、音画错乱的手法来打乱常规结构，以象征手法反映社会病态和人性毁灭，并使现代主义电影和商业电影相结合。代表作有《广岛之恋》、《精疲力尽》、《四百下》、《喘息》等。

西方的“意识流电影”：流行于六十年代，根据弗罗依德的心理学，采用“意识流手法”，用镜头去表达人的主观意识，常用独白、旁白、象征、倒叙、梦境、幻觉等手法，思路跳跃，结构杂乱，晦涩难懂。代表作有瑞典的《野草莓》，法国的《去年在马里昂巴德》，意大利的《八部半》等。

美国的“大片”：八九十年代，为了与电视争夺观众，好莱坞不惜大投入，拍摄许多大场面的故事片。其特点是人物多，场景大，气势恢弘，布景复杂，科技含量高。片子常用长镜头（几分钟），长篇幅（几个钟头），拍摄周期长（几年），以大投入换来大回报。著名大片有《星球大战》、《超人》、《埃及艳后》、《侏罗纪公园》、《真实的谎言》、《泰坦尼克号》等。

1、《长恨歌》的作者是白居易；

《牡丹亭》的作者是汤显祖； 《水浒传》的作者是施耐庵； 《西游记》的作者是吴承恩； 《离骚》的作者是屈原。

2、悲剧作品《哈姆雷特》是英国著名戏剧家莎士比亚的作品；古希腊早期喜剧的代表作家阿里斯托芬素有“喜剧之父”之称；巴尔扎克是19世纪法国批判现实主义的作家；海明威是20世纪美国著名的作家；《巴黎圣母院》的作者是雨果是19世纪法国著名作家。

3、艺术的七大门类分别为：音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、美术、摄影、书法。

4、美术作品《拾穗者》是法国19世纪著名画家米勒的作品;《清明上河图》是中国古代北宋画家张择端的作品;我国西安附近出土的秦始皇及兵马俑被称之为“世界第八大奇迹”；

话剧《茶馆》的作者是著名戏剧家老舍；

雕塑作品《地狱之门》的作者是罗丹。

5．电影诞生于1895 年的法国巴黎卢米埃尔兄弟；有声电影的出现是1927年；彩色电影的诞生是1935年。

6、我国国歌又名《义勇军进行曲》，由田汉作词，由聂耳作曲。

7、艺术的三大作用是再现生活、说明生活、对生活下判断。

8、中国电影《红色娘子军》的导演是谢晋；电影《英雄》的导演是张艺谋；日本电影《罗生门》的导演是黑泽明。

二、选择题

1、新中国的第一部是（C）

A、《中华儿女 B、《钢铁战士》C、《桥》 D、《八女投江》

2、中国古代作品《道德经》的作者是（A）

A、老子 B、庄子 C、孔子 D、墨子

3、《诗学》的作者是（A）

A、亚里士多德 B、柴可夫斯基 C、莱辛 D、莎士比亚

4、《义勇军进行曲》曾出自于我国三十年代的影片（C）A、《大路》 B、《渔光曲》 C、《风云女儿》 D、《桃花劫》

5、中华人民共和国国家做高权利机关是（B）

A、中华共产党中央委员会 B、全国人民代表大会 C、中华人民共和国国务院 D、全国人民代表大会常务

6、第二次世界大战的转折点是（D）

A、诺曼底战役 B、敦刻尔克战役 C、珍珠港事变 D、斯大林格勒

7、世界电影史中50年代末的电影“新浪潮”运动缘起在（B）

A、意大利 B、法国 C、美国 D、德国

8、《史记》的作者是（A）A、司马迁 B、司马光 C、老子 D、孔子

9、《生活与美学》的作者是（C）

A、马赞 B、塞尚 C、车尔尼雪斯基 D、爱因汉姆

10、影片《林家铺子》的导演是著名电影导演（A）

A、水华 B、汤晓丹 C、崔嵬 D、郑君里

三、名词解释

1、艺术技巧：是作家、艺术家提炼素材，提示题材意义，安排作品结构，运用语言、线条、色彩、体积、音响等材料塑造形象、运行艺术传达的手段和能力，是艺术作品内容得以有效表现、作品艺术性得以产生的重要因素。

2、电影时空的特殊性：电影是一种时间艺术，又是一种空间艺术。电影作为时空艺术区别于单纯的时间艺术，也区别于单纯的空间艺术，而且还区别于其他时空综合艺术，其关键在于它的特殊时空综合性，即它是一维时间二维空间的特殊三维艺术。

3、细节：文艺作品中描绘人物性格、事件发展、社会环境和自然景物的最小的组成单位。

4、漫画：以简练的手法直接表露事物的本质、特征的绘画，不受时间、空间等条件的限制，习惯用比喻、夸张、象征等手法和形式，有较强的讽刺、歌颂、抒情、娱乐等方面的功能，并善于表达世事人情的看法，尤以讽刺与幽默见长。

5、古典音乐：泛指过去时具有典范意义或有代表性的音乐（不包括民间音乐）。

四、简答题

简述艺术与生活的关系

答：艺术来源于生活，而高于生活，它们相互依存，相互促进。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。生活是指人在自然界中的一切活动。（１）生活中充满着艺术。在生活中，到处都是艺术。我们能从生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。

（２）生活不全是艺术。现实生活不全是艺术。艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。

（３）艺术来源于生活。艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术也是丰富多彩的

第三篇：影视编导高考面试备考

影视编导高考面试备考之口试的准备

既然口试的内容没有特定的范围，口试还需要准备吗?还能够准备吗?如何准备?

我们的建议是，口试还是需要做准备的，而且在一定程度上，也能够做准备。在这方面，笔者有如下建议供考生参考。

1．考生好好整理自己的阅读情况。

你已经知道，考官将会考察你在文学作品方面和电影作品方面的阅读情况。这些问题，如果你临时想，很难回答得比较全面。比如，你说你读了不少书，但能够想起来的也就寥寥三四本，那么，我们只能认为你扎实只读过三四本。

所以，需要事先认真回忆一下，列个清单，以免到时候忘记了。

请考生特别注意，所谓阅读，是指从头到尾通读过作品原文，而不是只读过缩写本，更不是指你曾经通过道听途说了解到的一点作品的故事梗概。

千万别撒谎，故意把你只是知道个书名的书说成是你读过的。参加招生的老师的最低学历都是硕士研究生，你的阅读很难超出我们的范围，如果我们问起作品的具体情况而你又一问三不知，那么你会引火上身的。我们曾经因为怀疑一名考生撒谎而故意把另外一本书的内容说成是某本书的名考生竟然一点反应都没有，其结果可想而知。

在泛读(积累阅读量)的同时注意精读(仔细读其中的一部分作品)，肯定是一种聪明的做法。你不可能每一本书都读得很仔细，但也不能每一本书都读得不仔细，尤其是对那些你自己认为很好的作品。精读不必多，四五本就差不多了。精读的目的是，搭建一座便于你和老师进行交流的桥梁。考官了解你，必须通过对具体作品的讨论，别无他法。如果你每本书都说不上来个一二三来，考官就无从了解你。所以，你要自己修好这座桥，铺好这条路。

2．认真回忆你的生活，加强自我审视。

古希腊哲学家苏格拉底有句名言：“认识你自己”。这句话看似简单，做到殊为不易。我们平时是不太习惯于自我审视的，但专业入学考试又要求考生表现出真实的自己，所以，有必要补上这一课。如果考生这么做了，考生肯定会在考试中受益的——不仅在口试中，而且在叙事散文写作、编讲故事、集体小品中都有可能用得上。

至于具体的方式，那就看你自己的喜好了。

3．不要乱投师。

报考影视编导专业的考生绝大多数都是高中毕业生，没有接触过这个专业的相关知识，有的考生担心会考一些专业知识，所以专门请社会上的一些人给自己辅导。这种方法并不好。因为你找的老师未必真正受过严格系统的专业训练，而且，对我们考试要求的理解也未必准确，如果你听信他的指导，很有可能反而受到误导。比方说，有的老师会教你在散文的开头写个所谓的题记，其实这完全没必要，而且显得很多余；有的老师会教你在集体小品中拼命抢戏以突出自己，这种做法绝对是不可取的；有的老师会教你一堆你自己并不能准确理解(也许他也未必能)的所谓专业术语，让你在考试中用上，其实如果你使用不当，反而会成为你和招生老师之间进行交流的障碍。

另外，社会上的许多老师的艺术品位实在不敢恭维，如果考生受到其影响，示门巳反而个降低艺术品位。品位一旦败坏，就如同养成了坏习惯，是很难再纠正的。

之所以要提醒考生这一点，是因为考官在考试中碰到过不少被“污染”的考生。与其考生是半瓶水，不如考生是一张白纸。半吊子的考生，我们往往不会录取。所以，在这个问题上，请务必谨慎。

正确的做法是：去读原作，用心感受，独立思考。你要相信你自己，相信你的心灵一定会感受到那些真实的事物，相信你会有能力发现真正的艺术之美。

当然，阅读本书也是正确的做法。这套丛书的作者都直接地参加过历年的招生，因此

说法最准确、最可信、最权威的，毕竟我们既是立法者，又是执法者。

第四篇：编导专业高考文学常识

编导专业高考文学常识

日期：2010-08-27 13:58 点击：

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编导专业高考文学常识 l·《诗经》本只称《诗》后又以“诗三百”为代称。著名篇目《关睢》、《氓》、《伐檀》、《硕鼠》、《七月》。中国最早的诗歌总集。收录了从周初到春

编导专业高考文学常识

(一)春秋时代

l·《诗经》本只称《诗》后又以“诗三百”为代称。著名篇目《关睢》、《氓》、《伐檀》、《硕鼠》、《七月》。中国最早的诗歌总集。收录了从周初到春秋时期的诗歌305篇，分为“风”、“雅”、“颂”三大类。开创我国文学现实主义传统，列为“五经”（《诗》、《书》、《礼》、《易》、《春秋》）之一。

2·孔子，名丘，字仲尼，又称尼父、圣父，鲁国人，儒家创始人。书为孔子弟子及其再传弟子编成。主要作品为《论语》20篇，各取篇中开头二字为篇名，如《学而》、《为政》等。记录了孔子及其弟子的言行，代表了孔子的基本思想。诸子哲理散文，语录体，列为“四书”（《论语》、《孟子》、《中庸》、《大学》）之一。

3·左丘明，鲁国史官。主要作品为《左传》，《左传》全称为《春秋左氏传》，又名《左氏春秋》。“传”为解释经书的文字。《曹刿论战》、《崤之战》、《烛之武退秦师》等选自此书。我国第一部叙事详备的编年体史书，历史散文。记载春秋时期史实，富有文学性。

(二)战国时代

4·孟子，名轲，宇子舆，战国时儒家代表人物，世称“亚圣”。书由其弟子编辑。主要作品为《孟子》共7篇，各取篇中开头几字为篇名，如《梁惠王》、《公孙丑》、《告子》等。记载了孟子的思想和政治言论。诸子哲理散文，“四书”之一。孟子长于论辩，善用比喻，对后世议论性散文的发展影响较大。

5·列子，名御寇(圉寇)，道家前辈。主要作品为《列子》，又名《冲虚真经》，是诸子哲理散文。《愚公移山》出于此书。

6·庄子，名周，世称南华真人，道家代表人物。主要作品为《庄子》，又名《南华经》现存33篇。哲理散文，具有浓厚的浪漫主义色彩，对后世文学有很大影响。编导文艺常识测试 叶圣陶先生原名叫（）

A叶小刚 B叶绍钧 C叶圣陶 D叶昭君

...B 叶圣陶,原名叶绍钧，江苏人，杰出的作家，出版家和教育家。

代表作《倪焕之》是中国现代文学史上最早的长篇小说之一，短篇小说集有《隔膜》,《火灾》等，名篇有《潘先生在难中》，《夜》，《多收了三五斗》等。散文诗《野草》的作者是（）A巴金 B茅盾 C鲁迅 D老舍

。C 鲁迅，原名周树人，浙江绍兴人，中国现代革命文学的主将和旗手，伟大的文学家，思想家，革命家。

短篇小说集有三部，《呐喊》（包括名篇《狂人日记》《阿Q正传》等）《彷徨》《故事新编》

散文集两部，《野草》《朝花夕拾》 杂文《坟》《热风》《华盖集》等。

3郭沫若先生写的《科学的春天》是在哪一年（）A1944 B1946 C1955 D1978。D 1978，郭沫若，原名郭开贞，四川乐山人，杰出诗人，作家，剧作家，历史学家和社会活动家。

第一本诗集《女神》，另有诗集《星空》《瓶》《新华颂》等 历史剧《屈原》《虎符》《筑》等

论文名篇有1927年《请看今日之蒋介石》，1944年的《甲申300年祭》，1978年的 《科学的春天》

4《A天涯歌女》的作词是（）A田汉 B夏衍 C欧阳予倩 D聂耳

。A 田汉，字寿昌，湖南长沙人，杰出的戏剧家，中国革命戏剧，电影，音乐的领导人。

代表作为历史剧《关汉卿》《文成公主》，电影剧本《风云儿女》《三个摩登的女性》《丽人行》

话剧《名优之死》《乱钟》《卢沟桥》，歌剧《扬子江暴风雨》，京剧《谢瑶环》等 另外他还是杰出的歌词作者，写有《义勇军进行曲》《四季歌》《毕业歌》《天涯歌女》等

5《关汉卿》是田汉先生的代表作，它属于（）A历史剧 B爱情剧 C爱国剧 D革命剧。A 详见4题。

6紫式部是日本杰出的女作家，她锁作的世界上第一部长篇小说是（）A《我是猫》 B《源氏物语》 C《伊豆的舞衣》 D《没有太阳的街》。B 《源氏物语》是世界上第一部长篇小说。

7泰戈尔哪个世纪的文学家，艺术家和社会活动家？（）A19--20世纪 B20世纪 C17--18世纪 D19世纪。A，泰戈尔是19，20世纪之交印度伟大的文学家，艺术家和社会活动家，1913年获诺贝尔奖，代表作为诗集《吉檀迦利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》等

长篇小说《戈拉》，《沉船》等 8《项链》的作者是（）

A法国的福楼拜 B法国的莫泊桑 C英国的获更新 D西班牙底塞万提斯。B 莫泊桑，19世纪末杰出的法国作家，被誉为“短篇小说之王”。

名篇《羊脂球》《项链》《我的叔叔于勒》《漂亮的朋友》等

9《威尼斯商人》这部作品的作者是（）A莎士比亚 B拜伦 C奥斯丁 D维加

。A 莎士比亚，英国文艺复兴时期最伟大的诗人和戏剧家，代表作悲剧《哈姆雷特》。（加上《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》合称‘四大悲剧’）

喜剧《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》《第十二夜》《无事生非》《冬天的故事》等。

10下列作品是契诃夫所作的是（）

A《战争与和平》 B《母亲》 C《变色龙》 D《苦难的历程》。C，契诃夫是19世纪末俄国伟大的作家，戏剧家，与法国的莫泊桑，美国的欧亨利合成世界三大短篇小说之王。

中篇小说《套中人》《草原》《第六病室》《农民》 短篇小说《变色龙》《苦恼》《万卡》《小公务员之死》

11“双百”的方针是谁提出来的（）

A邓小平B周恩来 C孙中山 D毛泽东

。D 20世纪50年代，毛泽东同志提出了发展文化事业的政策“双百”方针，“即百花齐放，百家争鸣。古为今用，洋为中用”

12在哪一年毛泽东同志作了《在延安文艺座谈会上的讲话》（）A1942 B1943 C1946 D1945......A 1942年

在1942年5月23日,毛泽东同志作了<在延安文艺座谈会上的讲话>,指出了文艺事业的宗旨和方向.他说,我们的文艺是为人民大众的,首先是为工农兵的.这就是“二为”方向.13不是属于“五个一”工程的是（）A一部电影 B一首歌 C一个人 D一出戏剧-„.C ”五个一”工程是指“一部电影，一部电视剧，一出戏剧，一首歌，一本文艺类图书”

14“三贴近”是要贴近群众，贴近生活和（）A贴近自然 B贴近实际 C贴近伟人 D贴近农民

。。B 进入新世纪以来，以胡总书记为核心的新一代领导集体提出文化宣传工作 要“三贴近”。

15浪漫主义的特征是（）

A理想主义 B社会主义 C现实主义 D生活主义。A 浪漫主义的基本特征是理想主义，英雄主义。

其特点，一是常描写非现实的理想境界，出现神仙鬼怪等虚幻情景。二是想象奇特，手法夸张，思路驰骋，时空跨度大，无拘无束。三是主观情感强烈，爱憎分明，语言热烈奔放。

补充：现实主义是文艺的基本创作方法之一，它要求“写实”，反映生活的本质，描绘具有典型意义的生活现象，真实的表现典型坏敬重的典型人物。其特点，一是细节的真实性，二是形象的典型性，三是描写的客观性。

16中国新闻奖是从哪一年起办的（）A1991 B1998 C1996 C1996 D1995。A 1991，每年一届。奖励优秀新闻作品。

它经中宣部批准常设，由中华全国新闻工作者协会主办，是全国综合性的新闻作品最高奖。

172005年设立的韬奋出版新人奖是为了奖励（）A儿童出版工作者 B中青年出版工作者 C老年出版工作者 D妇女出版工作者

。。B。由中国出版工作者协会主办，2005年起设立。

18梅兰芳是唱的什么剧的？（）A楚剧 B越剧 C京剧 D黄梅戏 „..C,梅兰芳。京剧演员，工旦角。

与尚小云，程砚秋，荀慧生 合称“四大名旦”。

19百花奖是在1961年举办，在1963年停办，又是在哪年恢复？（）A 1981 B 1980 C1990 D1984。。B，百花奖，全称“大众电影百花奖”。现由中国影协主办，两年一届。

20按演唱风格分美声唱法，通俗唱法和（）A民族唱法 B戏曲唱法 C京剧唱法 D西洋唱法。。A。民族唱法。美声唱法又称西洋唱法。

21下列属于西洋打击乐的有（）A锣 B鼓 C三角铁 D钯

。。C 西洋打击乐有;架子鼓。三角铁。洋鼓。军鼓。钹。。

22中阮属于乐器中的那一类（）A弹拨类 B拉弓类 C敲击乐 D中勾弹拨类

。。A，弹拨类有；琵琶，中阮，小阮，三弦，筝，柳琴。。

23春秋琴师俞伯牙的代表作是（）

A《高山流水》 B《白雪》 C《广陵散》 D《玄墨》。。A 中国十大名曲；《高山流水》《阳春白雪》《十面埋伏》《塞上曲》《广陵散》 《春江花月夜》《平沙落雁》《阳关三叠》《渔舟唱晚》《梅花三弄》

24《蒙娜丽莎》的作者是（）A雪母 B达。芬奇 C拉斐尔 D提香

。。B，达芬奇，意大利画家，名作《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》。。

25舞蹈是通过艺术化的什么来反映生活，表达感情的表演艺术（）A人的动作和形态姿势 B演艺技术 C音乐的表达 D人们的爱好。。A，舞蹈是通过艺术化的人的动作和形态姿势来反映生活，表达感情的表演艺术的。

26我国著名的杂技之乡是（）

A河北吴桥 B湖北武汉 C江苏南京 D湖南长沙。。A。

27关汉卿是我国古代著名的戏剧作家，他的代表作是（）A《汉宫秋》 B《窦娥冤》 C《赵氏孤儿》 D《牡丹亭》

。。B，关汉卿的《窦娥冤》，马致远的《汉宫秋》，白朴的《墙头马上》，郑光祖的《倩女幽魂》。以上四人合称“元曲四大家”。

28《雷雨》的作者是（）A蓸禺 B郭沫若 C老舍 D李玉

。。A。曹禺，原名万家宝，湖北潜江人，中国现代最杰出的戏剧家和语言大师。代表作《雷雨》是中国最有国际声誉和历史生命的话剧。另有剧《日出》《北京人》《家》等。

29中国的著名杂技艺术家是夏菊花，她是哪里的人（）A武汉 B长沙 C北京 D南京

。。A。夏菊花，武汉人，中国杂技家协会主席。

30电影的发明人是卢米埃尔兄弟，他们是哪国的人（）A法国 B英国 C德国 D美国

。。A。法国的卢米埃尔兄弟，拍摄了世界上第一批电影《工厂的大门》 《火车进站》等。于1895年12月28日首次在巴黎一家叫“大咖啡馆”的 地下室公开放映。

第五篇：影视编导高考面试之口试的重要性

2013影视编导高考面试之口试的重要性

口试作为专业考试的最后一个环节，其重要性是不言而喻的小对于影视编导专业而言，前面的考试科目都是基础性的考察，比如：叙事散文只是考察考生的最基本的文字表达能力，对生活的观察能力，以及基本的审美倾向和性格特点：视听段落读解是考察考生对于视觉听觉形象的敏感程度和感受能力；集体小品则是考察考生的构思能力，通过组织人物的舞台行动表达主题思想的能力„„以上这些能力，虽然对于影视编导专业的学习来说．都是必不可少的基本素质，但也都只是一个具体的方而。而口试则是一种更为综合的考察方式，其目的是全面地了解考生的各方面情况，除了上述艺术素质外，还包括他的性格特点、价值观念、处世原则、情感方式等等。专业入学考试的全部目的只有一个，就是判断一名考生是否适合学习艺术。艺术创作中，创作技能(技巧)只是一个基本的必需条件，不是充分条件。掌握了创作技能，并不意味着就可以创作出好的作品。一部优秀的艺术作品，必然足艺术家本人的思想情感的真实反映。如果艺术家本人足一个思想浅薄、情感空洞的人，即使他掌握了再多的技巧，他的作品也不可能打动人，更不可能拥有长久的生命力。另一方面，所谓“师傅领进门，修行在个人”，学校教育只是给学生提供一个学习的环境和氛围，教给学生更多的也只是一些基础性的知识，不太可能从根本上改变一个人的价值观和人生观，更不可能改变一个人的基本性格。所以，我们非常重视通过口试对考生的这些方面进行的考察，而且把考生在这些方面表现出来的情况作为最终决定录取与否的首要参考因素。

在实际的操作中，我们往往会采取以下方式：初试、复试时，给考生打分一般不会很高，比如说，如果初试的通过标准是70分，那么我们给绝大多数考生打的分数都是70分，少数表现突出的考生可以打到71或72分，只有极少数考生可以打到75分左右，几乎不可能给出80分。这样做的目的只有一个，就是增加三试的权重，给三试时打分留出余地，便于最终根据总分进行排名。所以，三试时的分数差距会比初试、复试大很多。如果说一般情况下本科及格线是70分(专科及格线是60分)，那么考生的分数会从99分一直排到70分。换句话说，考生能否通过专业考试，是进本科还是进专科，专业考试的最终排名在什么位置，都是在三试中见分晓的。

当然，另一方面，这么做也是现行招生政策的一项要求。因为艺术专业通过入学专业考试的人数是最终录取(在高考文化分数线划定之后)人数的两部到三倍。如果通过文化线的考生人数多于招生计划，有可能会出现部分考生既通过了专业，又通过了文化，但最终却因专业排名靠后而不能录取的情况。为了避免录取时撞车，就预先采取了所有考生的专业考试总分都有所区别的办法，这种办法也要求我们增加三试的权重。而在实际操作中，这种特殊情况虽然在理论上完全可能出现，但因为种种原因，实际上极少发生。

从上述介绍来看，三试的口试确实是所有科目中最为关键的。考生的最终命运，在相当大的程度上取决于在口试中的表现。