第一篇:《无姓之人》:影评
《无姓之人》:影评
《无姓之人》又是一部挑观众的影片。如果你喜欢它,我打包票你也会喜欢《暖暖内含光》、《香草的天空》、《本杰明巴顿奇事》、《蝴蝶效应》这样的片子。如果你不喜欢它,很正常,毕竟把线性叙事剪辑得碎到这种程度,也许只有导演脑子里有一个完整的故事逻辑。
小众片子就这点最有趣。一部分人为那其中表达的存在主义思想热泪盈眶,一部分人诅咒它,拿钱干点什么不好,何必拍出这种逻辑狗屁烂片。
这其实是一部披着英语外衣的法国片。导演雅克·范·多梅尔是比利时人,掌控起法式电影思维得心应手。欧洲文艺片中的很多东西,看出来就看出来了,看不出来的时候别人怎么解释好像都很难被说服。这种不可译性有点像“幽默”这种东西,观者会比较珍惜自己独特的体悟,宛如心有灵犀。
如果抛开那些花哨的剪辑手法,这个故事其实没有那么复杂。这是关于一个男孩的成长与选择的故事。www.xiexiebang.com
小尼莫·诺伯蒂(Nemo Nobody)从出生前一刻就开始选择——选择一对看起来顺眼而靠谱的父母。但是遗忘天使忘了赐予他“遗忘”的天赋,他记得过去,也看的见未来。他的人生不是一条一往无前的线性时间轴,而是跳跃而混乱的。
请允许我简单梳理一下故事的情节,也许并不能那么尽善尽美。
九岁时,尼莫的父母离异。他的人生从这一点开始分支,他的每个选择都指向一个特定的结果,有点像游戏中的模拟人生。
1、尼莫和母亲去了美国。母亲和尼莫的同学安娜的父亲相好。进入青春期,叛逆的尼莫和安娜之间也产生了互相慰藉的牢固感情。这段“不伦”的恋情公开,安娜被父亲
逼迫搬家。多年后,尼莫成为一个游泳池清洁员。他来到安娜的城市。在车站,他们偶遇。但是,一场大雨打湿了写着安娜电话号码的纸条。他们再也没有相遇。
2、尼莫和母亲去了美国。他和安娜相爱。分开后,他们再次相遇,结婚,有两个小孩。长大后,尼莫是个电视节目制作人。一次车祸,他死于溺水。留下妻儿。
3、尼莫和母亲去了美国。他害怕告诉安娜自己不会游泳,反而指责安娜的朋友是白痴。他们从此再也没说过话。
4、尼莫和父亲留在英格兰。父亲因为一次偶然的事故和婚变而变得失去自理能力。尼莫一直照顾他,而和同龄人关系疏离。尼莫一直在写一部幻想小说,关于火星上人的生活。青少年尼莫一次在酒吧遇到了一个金发女孩艾莉丝,他爱上她。但艾莉丝爱着不爱她的斯蒂凡诺。尼莫勇敢求爱,他们在一起,结婚。婚礼后回家的路上,一场交通事故,艾莉丝死掉,尼莫被毁容。后来,他成为一个电视节目播报员,孤身一人。
5、尼莫和父亲留在英格兰。尼莫爱上艾莉丝。艾莉丝拒绝了他。他赌气和一个刚认识的亚洲女孩金恩在一起,他们结婚,生了两个儿子。尼莫每天像行尸走肉一般生活。他盗用了一个名为琼斯的人的身份,被黑帮盯上,被枪杀在宾馆的浴池里。
6、尼莫和父亲留在英格兰。尼莫爱上艾莉丝。他看到艾莉丝和斯蒂凡诺的甜蜜,赌气飙车,出了车祸,尼莫变成植物人,容颜停留在青春期的样子。
7、尼莫和父亲留在英格兰。尼莫爱上艾莉丝,他们结婚,有两个小孩。但艾莉丝一直受抑郁症困扰。最后,艾莉丝认识到自己一直爱着斯蒂凡诺,她选择离开,守着斯蒂凡诺年轻时的照片在一家发廊里做事,孤独终老。
这六条线交织在一起本来已经够人受的了,但导演又另辟了两条线索:一条是活到2092年的尼莫,118岁白发苍苍的老人,是世界上最后一个通过正常生理机能衰老的人。一条是宛如尼莫创作的小说中那样在火星上的生活,尼莫遵守对艾莉丝的承诺,把她的骨灰撒到火星的表面。
一切的开端是和母亲离开还是和父亲留下这个选择。一切的结束要么是尼莫孤独终老,要么是意外死亡。和《蝴蝶效应》很像的一点是,男主角猛然发现,怎么选,都是错。怎么选,都无法改变故事悲剧的本质。但是,静下来想想,要么顺从生理的慢慢衰
老腐化,走向生命的终点;要么在人生的半路遭遇意外,离开世界,这难道不是生命本来就如此的收束方式么?
法式电影总是充满稀奇古怪天马行空的现象。有时候这些想象还有点喧宾夺主地扰乱原本规整的叙事结构。
生存,时间,回忆,未来,生命的意义,爱情的真谛。诚然,这是法式电影喜欢探讨的母题。也许在思想前卫的法国,和观者探讨存在主义的问题不会存在太过隔阂,所以导演一股脑地把这些想法放到了一部影片里。
人生,本来就是无数的选择所搭建而成。人,最高贵的自由就是拥有选择的权利,选择生,选择死,选择怎样生,选择怎样死。但是,选择带来无数的烦恼,“选择”让上帝失去意义,人只有自行站立,对自己负责。
人总希望自己的选择是“正确”的,因为每个人都只能活一次,谁不希望活得精彩而出色?我们总是抱怨天下没有后悔药可买,不然当时可能就走了另外一条路,人生变得截然不用。《无姓之人》就把这种多重选择的可能极端地扩大化,主人公尼莫可以不断地重复回到那一点进行选择。但是我们悲伤地发现,即使我们成了自己的神,我们可以看到所有选择最终的结果,却没有一条让我们觉得“完美”而“满意”。
这仿佛是生命和我们开的最大的玩笑。我们本来就不能选择是否来到这个世界上,最后还发现自己对命运完全没有选择权,不,即使有选择权,结局也是殊途同归。巨大的无力感吞噬我们。漫无边际的虚无包围了我们。我们飘荡在浩瀚的宇宙中,无因无果,无始无终,宛如尘埃。
这个时候,我们陷入了象棋当中的一个环节,“被动制动”。最好的移动就是停在原地。
时间,来自于宇宙创世的那场大爆炸。空间的向外延展创造出三个维度,即我们目前所生活的三维世界。而作为第四个维度的时间是一条一条连接前一秒的“我”和后一秒的“我”之间的线。我们无法看到这个持续的过程,我们只能看到三维空间和四维空间重叠的那一部分,即,“此刻的我”。而记忆,仿佛刻录在唱片上的磁痕,让我们记得过去的“自己”。
说这些不是故弄玄虚。想象一下,“过去的你”和“未来的你”其实都是和“此刻的你”同时存在于四维空间中,只是“此刻的你”看不到另外两者而已。哲学电影或者科幻电影总是喜欢揪住这一点深挖一下:若是“此刻的你”看到了“过去的你”或者“未来的你”,会怎样?就宛如118岁的尼莫通过电脑屏幕与34岁的尼莫对话,这个“未来的你”和“过去的你”对于“此刻的你”来说,都是陌生人。即使给予过去的自己以忠告,我们也不会相信。换言之,我们拥有的,只有此时,此刻。这是我们建立自己所有认知和感官的基石。跳跃的时空会让我们产生认知混乱和极度的怀疑,我们应当感谢线性的时间轴简化了我们的人生。
之前,影片《源代码》也探讨过这个问题。也许一念之间,一个小小的决定会对未来的生活产生不可估量的影响。每一个选择,都仿佛蝴蝶效应。
在金恩的人生中,尼莫感受到了这种选择的虚无。他不再主动去选择,他抛硬币决定是否要去自杀。他随便用别人的名字,也可以顺理成章地活下去。这段人生,导演似乎在告诉我们:不可以对自己的选择不负责任。当连我们自己都不在乎选择的结果的时候,我们真的变成了“无姓之人”,存在和不存在变成了等同。这是比死亡还要大的悲剧。好在,影片最后的结局是充满光明的。小尼莫不必纠结于跟母亲走还是跟父亲留下,他奔向了第三条路。118岁的老尼莫说,所有的选择都是正确的。是的,我们不是尼莫,我们只有一次,一次人生。我们的人生是一条向前奔流的长河,不可能逆流。走过了,就别后悔。
我们不能看着人生漫漫凋败。我们不能靠扔硬币来决定未来。我们不应该在乎选择的结果(所有人的结果都是死亡,不论以何种方式),人生是一个“选择”的过程。只有选择,我们才不是“NOBODY(无姓之人,谁都不是之意)”。
人不该花时间抱怨和气馁,既然已经走到这里。你该喜欢自己,开心的自己,难过的自己,优秀的自己,平凡的自己,富有的自己,贫穷的自己......只有此时此刻,你才是独一无二的自己。
我们的人生可能有成千上万中路径,但我们只能选择一个来走。虽然沿途的风景不同,但却是同样的美丽。
Yukikudo 发布于: 2012-05-15 16:50
第二篇:《无问西东》影评
评电影《无问西东》 ——听从你心,无问西东
《无问西东》原是清华大学百年校庆的献礼,所以它的背景就是从民国到现代横跨近百年的清华学子的故事。影片讲述了四代清华学子、四段青春和一个世纪的故事。从清华学堂,到西南联大,再到如今的清华大学,在这些学府中,孕育了一代又一代祖国的栋梁、时代的希望,而在这些故事的背后所体现出来的便是代代相承的大学精神。在这部电影中,我觉得和我共鸣最大的就是大学精神和选择。就像片子里面的张果果是广告公司的职员,他因为要帮奶粉公司做提案,所以认识了四胞胎的家庭,他给了这个家庭希望,承诺争取手术费。可是,后来他怀疑被四胞胎的家人赖上了,并且还被卷入职场纠纷惨遭离职。而他最后想明白了“死者已逝,生者如斯”,而历经了人性的拷问后找回了真实的自己,选择面对真实的自己帮助这个家庭。而张果果对问题的思考和真诚地面对自己的情感,就是大学精神的一部分,他所思考的这个问题就是人生的抉择。在这四个时代中,都有那个时代“最好的选择”,而这些所谓的“最好的选择”,便是让人不要多管闲事。如果王敏佳不拓字写信给师母,就不会落得一个被批斗毁容的下场;如果李想不把自己所有的食物都留给张果果的父母,就不会落得一个在雪山饿死的下场;如果沈光耀听从母亲劝告,不如此坚决地加入空军,就不会落得一个与军舰毁灭的下场;如果张果果不理会四胞胎的家庭,不给予他们帮助,就不会花那么多钱在他们身上。但是他们并没有这样做,王敏佳不想连累李想,说信是她一个人写的;李想在边疆仍对王敏佳存有愧疚,悟出“死者已逝,生者如斯”,将所有食物留给张氏夫妇,拯救了两个人的性命;沈光耀听了空军军官的一番话“这个时代缺的不是完美的人,缺的是从自己的心里给出的真心、正义、无畏和同情”和吴岭澜的那句“不要放弃对生命的思索,对自己的真实”后,毅然加入空军,并经常给山区的孩子们送去食物,救下了险些饿死的陈鹏;张果果没有出卖上司David,安置了四胞胎一家。
在这些人物的身上有着一种高尚的品格,这种品格高于所有的“最佳的选择”,并在当时看起来显得愚蠢。但是正正是这种精神,让这些角色在平凡中闪耀出伟大。他们不随波逐流,听从自己的内心,无问西东。他们用自己的选择和行为,把大学精神和真实完美地诠释。
第三篇:《天下无贼》影评
即使有黑暗,依然有希望
——浅谈《天下无贼》的戏剧性
一部好的电影,形式和内容缺一不可。电影的艺术特色包括叙述方式,结构,表现手法,镜头,声画语言,色彩和光影等,这些形式在推动电影情节发展,丰富文本内容,揭示作品意蕴内涵的方面具有举足轻重的作用。好的形式的应用不仅能给予人以愉悦的审美体验,更能最大限度为揭示文本的深厚内涵服务,而作品本身所蕴含的丰富的思想内涵更能使其超越作品本身,使观者进行深入思考,给予人获得精神上的领悟。
笔者以《天下无贼》这部电影为例,浅要的分析其对比、矛盾冲突、悬念的设置在作品中作为推动情节戏剧性的发展,展示文本丰富内涵的重要作用。
一、对比的画面,形成强烈反差
《天下无贼》中有大量对比镜头的出现,如色彩对比,平行镜头的对比,声画对比,特色语言的讽刺衬托,这些对比画面贯穿了电影情节的始终,其带来的强烈的反差,不仅给人留下深刻的视听印象,并在推动情节的戏剧性的发展,阐释文本内涵方面具有重要作用。
电影开头以公司老板企图强奸作为家庭女教师的王丽,暴力事件伴随纯净抒情音乐的缓缓响起,加之镜头在辽阔的海天景象和强奸画面的切换,其音画对位的鲜明反差,不仅在视觉和听觉上引起强烈冲击感,这种审美视听体验更深刻性的揭示了生活中利用权势进行强奸这一社会现象。然而镜头切换,这一切都实录在王薄的摄像机中,由此王薄王丽变为敲诈者,其强弱地位的快速转换,戏剧性效果不言而喻。然而我们试想一下,如果王丽不是联合王薄有备而来进行敲诈,其手无傅鸡之力的女性后果可想而知。而这又是孰是孰非呢?虽然现实生活带有如此戏剧性的发展少而又少,然而生活也会给你带来意想不到的“惊喜”,警示人们:天堂与地狱的界限仅仅是一墙之隔。
另一个带有典型强烈对比的画面便是王丽因怀孕而想为孩子积德去拜佛。慢镜头特写王丽的跪拜,其虔诚在音乐的庄严肃穆烘托下让人动容,其音画对应渲染了神圣的氛围,增强了画面的感染力,彰显出人性之向善的光辉。然而,与此同时凝重音乐的快节奏感衬托着王薄在圣地中的游刃有余的偷窃,拜佛之诚与如鱼得水之偷的平行镜头的切换,其鲜明反差突出王丽的向善之心,王薄的无可救药,为后面情节二人发生矛盾冲突,分道扬镳埋下伏笔。二者对比更有力的阐释了:光明之下暗藏着黑暗,即使在这圣神的朝拜地方,天下依然有贼,“天下无贼”仅仅是一个美好的期盼,正如影片名“天下无贼”字幕在残缺的佛像头的背景下出现,其片名对于贯穿文本剧情的“偷”就是一个鲜明的对比。然而虽然天下有贼,我们依然向往光明,人性的善恶可转变性,在王薄后来的舍命换来傻根的“无贼之梦”让观者了解社会现实黑暗同时也对生活充满希望,这种希望之光难道不比“天下无贼”更难能可贵吗?
二、矛盾冲突,悬念的设置
在《天下无贼》这部影片中,至始至终的矛盾冲突和悬念使影片具有强烈的可观性:王丽的被强奸转换为敲诈者身份;鸳鸯贼车上的矛盾冲突险遭车翻;王丽的突然的“改邪归正”由后文得知的怀孕;帮派贼头黎叔内部的矛盾纠纷;小叶与王薄过招,王薄的输中的赢;王薄与黎叔的约定打赌,钱却被警察掉包;火车上无厘头的打劫与帮派集体被捕;小叶对黎叔背叛;傻根的献血却因晕血而陷入沉睡;五个月后倒叙回忆王薄舍命与黎叔过招。由此可以看出整部电影内容丰富,情节紧凑,“过招”华丽特效的应用和矛盾冲突和悬念设置将电影的戏剧性渲染到极致。笔者以两例典型画面进行阐释分析:
小叶与王薄过招比拼:谁先拿到落下冰块的酒杯,小叶在耍赖情况下,将得胜的酒杯一饮而尽,王薄的败不明而喻。然而在旁观者黎叔眼里却道出小叶的败,其悬念在小叶感到自己被下药而揭开。王薄的输中的赢,戏剧性的反败为胜,不能不让人拍案叫绝。其实戏剧性不仅仅是电影中的看点,它阐释了生活其实就是充满了戏剧性,以非法手段获得成功可能在某时刻变成彻底的失败者和阶下囚,其祸兮福依,因果转换的哲理思想深含在戏剧性的画面中。
王薄与黎叔的过招场面,具体过程是由五个月后,便衣警察找到怀孕的王丽,告诉其王薄的死而展开的倒叙回忆。光线、声画并行的应用揭开王薄的舍命圆了傻根“天下无贼”的梦的悬念,而这一切更衬托了如今王丽的孤儿寡母的凄凉,让人不禁潸然泪下。这让观者不禁反问:王薄为了不要让傻根让他知道这世界有那么多贼,寻回他丢失的钱,而付出了生命的代价,使孩子失去了父亲,使王丽失去了丈夫,这值得吗?也许表面上看去,王薄傻极了,比傻根还傻。因为他的狼性有了“人味”,有了“人味”就必然会与黑暗在纠缠中决裂,其死亡反而见证了是他鲜活生命的时刻。正如便衣警察告诉王丽:“这不丢人。”没有人天生就是贼,成其贼有是各种因素影响的结果,但人心的难能可贵就在于善心的发现,人类的可贵就在于了解真相,却依然对未来充满希望。王薄用死亡诠释了生命的价值,为孩子带来了生的光明和希望。世间万物都是相生相克,即使有恶,我们也要相信善能克恶,我们不奢望乌托邦的梦想,但奢求希望之光的永存。
第四篇:《老无所依》影评
电影《老无所依》是一部难得的经典之作,它连续获得了奥斯卡电影节的四项大奖,可以说是科恩兄弟登峰造极的一部作品。电影通过运用一种黑色暴力的手法,向观众表达了在这个世界上,生活不可依靠,规则不可依靠,自己也不可依靠,这世界是无所依靠的思想,在这个毫无规则可言的世界,人不能主宰自己的命运。
一、故事梗概
这部影片围绕着一箱钱,两种处世法则,三个男人展开。故事讲述了退伍军人摩斯,打猎时误入两帮火拼人员的现场,取走了一箱200万美元的意外之财。于是,残忍变态杀手奇古开始对其展开追杀,而老警官贝尔则紧随其后侦破救赎,三个人串起这个故事,其中,最令人瞩目的是摩斯逃亡与奇古追击的过程。这也是整部影片最出彩,和最为令人近乎窒息的部分。
二、主要人物
牛仔摩斯:不是过去西部英雄式的硬汉,没有太多的奢望,过着再普通不过的生活,所以当他拎起那钱箱时,甚至都没有一点犹豫,然而他也是善良。
杀手奇古:被请来寻找被摩斯拿走的货款,却背叛雇主的人,他让我们见证了什么是冷血杀手,特别是他瞪着透着凶光的双眼从嗓子眼里发出这句沉闷但又不容迟疑的:“猜吧,这是我所能做到的最慈善的一步了”。一出口,那些无辜的人只有疑惑片刻的机会,而后一分钟就命丧黄泉了,他从不手软,手段不仅高超而且智慧超群。这个人物有着一副看似滑稽呆滞的扮相,却有着无法回避的冷。
警官贝尔:他在对一连串的杀人事件进行调查,并努力保护摩斯的安全。但是,让贝尔感到无力绝望的是,本来是维护社会治安的执法者,现在却变得束手无策,完全失去了作用。老贝尔一面惊异于社会的变化、人性和法制观念的没落,一面感叹世界已超出他们的控制之外,怀念那曾有的公平、正义和人性的温暖。
三、艺术手法
《老无所依》的超凡之处,正在于它细致拿捏了一种内敛的张力,这是科恩兄弟大师级的手笔。普通导演通常会把一个故事讲得酣畅淋漓,恨不得把所有的细节暗示都挂出来让你看得一清二楚,但《老无所依》却做得很克制,很隐忍,只是点到为止,再不多说。你会发现科恩兄弟在这部片子里运用了大量的隐喻,甚至是直接的大段省略,而这些内在的联系,隐藏着的剧情,非得你自己悟出来,挖出来,才能体味到其间的妙处。比如,用同样的对着电视机喝牛奶的镜头,隐喻杀手与老警察之间的微妙联系,其实正像是硬币的正反两个面,你中有我年轻时的影子,以此更能表现出,老警察感慨后生可畏,老无所依的那种苍凉感。再比如,牛仔的突然毙命并非杀手所为,而是被一伙墨西哥人所杀,除了死在泳池中的女人、以及牛仔之外,倒在门口的家伙正是给老妇人提过箱子的那个墨西哥人。而这样也能解释为什么杀手会重新出现在案发现场,因为他要取走那箱钱,而且也只有他知道牛仔的藏钱方式,所以才发生了与老警察几乎撞见,而又从窗户逃走的场面。
影片结局有点出乎意料,也给了观众一个具有挑衅意味的深思,《老无所依》的背景是已演变为可容纳更多暴力和无视法律的现代美国。齐格用一种狼狈的方式逃脱了贝尔的追捕,在一个完全堕落的世界里,暴力的元凶至始至终都逍遥法外,黑色气息从来就是科恩兄弟的拿手绝活,一种残忍的幽默,绝望也能变成笑声。
四、影评评价
科恩兄弟的独特影像风格在这部影片中得到了淋漓尽致的展现,对比其他的作品,西部在这部影片里失掉了美式侠客——即所谓“牛仔”的狭义风范。开篇,科恩兄弟镜头下的西部很美,西部的广袤戈壁似乎不动声色的观察这一切,人类的厮杀相比之下带有着侵略性的破坏感。就是这样,科恩兄弟通过这几点做到了成功:通过贾维尔•巴登塑造完美的杀手形象,且毫不避讳的使用暴力:开篇的地面痕迹,爆头场景,疗伤过程都无比血腥。再加上大量镜头语言的使用,配以掌控得极佳的叙事节奏,让突如其来的遭遇显得令人无比惊讶。于是整部影片变得闷中尚有惊喜。强悍到无以复加。但是,唯一的美中不足便是这一类型电影所共有的弊端,这种受众狭窄的题材和电影手法高明欠缺娱乐性的处理方式,令很多被快餐文化侵蚀或者对杀戮题材不感兴趣的观者敬而远之,科恩兄弟残忍的给出没有大结局的答案,不想令所有观者满意。
导演用了大半的时间讲述猎人和杀人魔的周旋,猎人一如传统西部片里有勇有谋有性格的牛仔,杀人魔则冷酷精明而无处不在,如果在数次交锋后,道高一尺磨高一丈,在最后一分钟牛仔险中求胜,半死不活浑身染血的回到妻子身边,这会是一个经典的西部片。仅仅凭导演对镜头和叙事的掌控:拘留室内杀人魔勒死警察时的面部特写,警察死后对地板上挣扎痕迹的特写;西部荒漠在明晃晃的日光下静的让人发慌,无边的暗夜中突然危光微闪;不管是阳光下还是黑夜中,枪声总是突然爆发随之又陷入寂静,谁不知道下一声枪响是不是冲着自己而来,生命在这个荒漠中,脆弱而又源源不断,活着的人应当见怪不怪;牛仔和杀手数次斗志斗勇化险为夷……这仍然是一部值得一看的西部片。
五、总结
片中的追杀源于那一箱钱和毒品,也暗示了人类贪婪本性所必须付出的代价,这不是一个简单的关于个人英雄的故事,我们的牛仔在枪战中轻易的死掉了,这个世界没有不败不死的英雄,如老警察给牛仔老婆讲的那个故事,再厉害的人,也可能在任何环境下被打败。这里要赞一下汤米.李.琼斯的演技,之前那个对年轻下属徐徐叨叨卖弄经验的老警长,在牛仔死后,也就是影片最后四十分钟,转变为主要角色,如果没有抓人的力量,观众不太可能从牛仔的故事中走出来而去关注他所要表达的东西。这时我希望,老警长用他的正义感或者丰富的经验、哪怕仅仅凭他的毅力能最后抓到杀人魔,这样我们能如释重负,道德上得到满足和安慰,也可警告一下自以为是的年轻人,年老者仍然蕴涵着爆发性的力量,他们更了解这个世界,这样变成了一部充满人性关怀的主流道德片。
影片最后以老警长的无力的醒悟为结束,走到这个醒悟,相信大部分观众都会觉得仓促和无所适从,历经数次意外的刺激的情节转换后,竟然以一个老人絮叨自己关于父辈的梦而结束,没有英雄,没有胜利,没有结局,也没有对未来的预测,只觉得震撼而无望。老警长先于观众感到无力和绝望,看不到未来的时候,他回忆过去,梦见了父亲和祖父,他们在他们的时代破案无数英勇无比,这份荣耀在他身上本应该继续。不是他不够优秀不够努力,是因为这个世界变得无从以以往的逻辑和方式来理解,杀人魔作恶,虽然以两千万美金为追踪线索,但如那个私家侦探所说,其实与美金和毒品无关。
当恶变成一种纯粹的恶,无从理解也无从破解,而他又充斥着这个社会的时候,年老者的经验:他们相信人性、道德、个人奋斗,相信勇气智慧和力量能战胜邪恶,他们所重视的个人和荣誉和坚守的信条,似乎都靠不住了,这大概是片名的意思,这是一个与过去断裂的社会,它的内在逻辑,在过去社会成长并成功的人怎么能把握得了呢。参考资料:
1、《老无所依》[美]科马克·麦卡锡 曹元勇 译 上海译文出版社 2012.8.1.2、影片《老无所依》 乔尔·科恩、伊桑·科恩执导 2007.11.21
第五篇:天下无贼影评
湖南农业大学课程论文
学 院: 信息科学技术学院 班 级:信工2班 姓 名: 柳文杰 学 号:201041843212 电 话:*** 课程论文题目:《天下无贼》影评
课程名称:影视鉴赏(每周二,第四大节)
成绩评定教师签名: 日期: 年 月 日
《天下无贼》影评
一:剧情简介
男贼王薄和女贼王丽是一对扒窃搭档,也是一对浪迹天涯的亡命恋人。他们在一列火车上遇到了一个名叫傻根的农民,他刚刚从高原上挣了一笔钱要回老家盖房子娶媳妇。傻根不相信天下有贼,王薄最初想对他下手,后来却被他的纯朴所打动,决定保护傻根,圆他一个天下无贼的梦想,并由此与另一个扒窃团伙引发了一系列的明争暗斗。该团伙头目黎叔意欲收服王薄遭拒,该团伙其他成员与王
薄比试皆败下阵来,交手之中却被潜伏的警察把钱掉包,后警察现身,将双方逮捕,黎叔和王薄、王丽均欲从车厢上逃走,却相遇。王丽先走后,王薄为保护傻根的钱与黎叔交手不敌,临终时意欲惊动警察,并发短信给王丽,安慰她没事,剧终黎叔被捕,钱归还于傻根。画面定格于王丽在甘南拉卜楞寺拜佛的那一幕。
二:影视评析
提到过去冯氏贺岁片,流行的一句话是“铁打的葛优,流水的女主角”。可是这部影片的风水变了,在《天下无贼》中,冯小刚和张艺谋一样,把男女主角的宝都押在了港台明星身上,于是刘德华和刘若英摇身一变成了当然的主角,葛优竟成了两位身边的小角色。
葛优在《天下无贼》中屈尊,当然有与制片方和冯小刚私人交情的因素在内,但不能回避的一点是,葛优招牌式的幽默太过深入人心,让冯小刚急需找到新的元素来为自己的贺岁大旗吹风。从《甲方乙方》到《没完没了》,从《大腕》到《手机》,葛优的表演也许已很难找到新的突破和亮点,虽然观众还是笑得很开心,但笑容里少了点新鲜感。
前两年葛优在电影《半生缘》中饰演的“祝鸿才”一角惟妙惟肖,备受专家和观众的肯定,称得上是他的转型之作。现在的葛优,是否是到了离开冯小刚贺岁模式,另起炉灶再战江湖之时。
冯小刚延续了他的道德拷问,与《手机》不同的是,这一次的拷问更深刻,更具多元性,不同价值观的人会有不同的思索。《天下无贼》片中,傻根天真淳朴,以为“天下无贼”,代表着“人之初,性本善”,是个具有理想色彩的形象。他的善首先打动“贼妻”王丽,但“贼公”王薄却质问:“为什么让他傻到底?不让他知道生活的真相就是欺骗,欺骗就是大恶!”
在王丽的爱情及腹中小生命的感召下,王薄最终从“盗”变成“侠”。他在与贼帮的决战中,担心热水瓶掉下来砸到婴儿而中了圈套,可以说是因动了善念而失败。直到最后,他为了傻根“天下无贼”的梦想,而惨死在贼王的铁钩之下。导演在电影的最后通过悲剧效果与观众形成了交流:人性中善的光芒是永恒的,值得我们永远追求。
即使配戏中,冯小刚也精心穿插了不少“善恶之辨”的流行话题。比如,王薄一句“开好车就是好人吗”的断喝,虽属“恶”的诘问,却无疑让人联想起多起宝马车撞人案。贼帮中的贼老大冷酷无情,心狠手辣,但他在“恶”与“恶”的较量中,接连遭遇背叛与出卖,最终也是“恶有恶报”。
当前,国产片市场正在艰难地冲出谷底,能把观众请到屏幕前就是胜利,就能给电影市场留下生机。毫无疑问,《天下无贼》片是一部计算精准的影片:从投资结构到演员组合,从剧情安排到外景选择,无不显示出出品方和导演兼顾多方观众、力求商业效益的良苦用心。
贺岁片概念的推出,本身就是为了彰显电影的娱乐功能。与前几年的贺岁片相比,《天下无贼》片的娱乐要素明显趋向多元:除了葛优惯常的 “一本正经”以及范伟等人的插科打诨外,冯小刚大胆地添加了刺激性的动作片元素,让钢针、刀片等“小兵器”在手腕间飞舞。可以说,《天下无贼》片弥补了前几部贺岁片视听艺术性稍显不足的缺憾。
虽说是个俗套的主题,但《天下无贼》片将故事的节奏把握得恰到好处,更重要的是在曲折跌宕中彰显了人性的善良与人心的纯美。从主题到叙事方式,从娱乐性到时尚性,正是多元化让冯小刚取得了成功。
如果说张艺谋以《英雄》与《十面埋伏》的惊艳华美,将中国电影的造型艺术推向了新的高峰。那么,冯小刚的系列贺岁片则以《天下无贼》为标志,将中国电影的叙事艺术提升到新的境界。
三:影片的特点
(1)冯小刚贺岁片的一大商业特色就是商业性很强,其中商业广告的运用更增强了其影片的商业色彩。在《天下无贼》中,出现了大量的广告,可以说是符合中国特色的电影营销模式的。置入式广告在此片中的运用可谓登峰造极,宝马汽车、诺基亚手机、HP笔记本电脑、佳能摄像机、长城润滑油„„无一不在影片中出现、演绎。在《天下无贼》中,片中演员所使用的手机一律是其赞助商诺基亚的产品,剧中有这样一幕;男主角偷了一大堆手机,其旅行袋一被打开,特写镜头马上拉到了一部又一部的诺基亚手机上。这个镜头给观众留下了深刻的印象,从而在影片推出的广告的同时,也加大了影片的商业化色彩。
(2)语言的运用。冯小刚的电影的语言是生活化的语言,在嬉笑怒骂中折射出小平民对生活的态度以及对生活特有的一种解读。《天下无贼》的“我本将心向明月,奈何明月照沟渠。知我者谓我心忧,不知我者谓我何求”。这些语言是冯小刚站在平民角度对生活的一种诠释。《天下无贼》里黎叔喊出的“21世纪什么最贵?人才!”“有组织,无纪律”,这些语言片段往往能够迅速唤起观众的政治记忆,冯小刚把那个年代的政治组织话语与盗贼话语错接与杂糅,小偷与政治家的嫁接,让观众发出会心的大笑。为了求证天下无贼的童话,傻根竟然放开嗓门对着车站大喊:“你们谁是贼?站出来瞧瞧”这些话语产生出一种出乎意料的呼唤,远离了城市的功利与斗争,给人一种会心的微笑。
(3)人物的选择。演员多选明星。在选择演员时,他的贺岁片是“铁打的葛优,流水的女主角”。另外,冯小刚深谙商业电影演员不光要演技好,还要名声响。即明星的票房号召力。“在无明星的情况下,电影的吸引力主要来自故事,场面与演技等电影自身的要求。也就是说,观众之所以进行看电影这种活动,是为了消费影片既有的文化价值,即欣赏电影本身,电影内在的质量是产生商业效益的基础。而在有明星的电影中,情况就不同了,电影的吸引力不仅来自影片本身,而且还有来自明星的魅力。”在《天下无贼》中葛优扮演的黎叔,刘德华扮演的王薄,有刘若英扮演的王丽,其明星的阵容可谓强大。
四:精彩语录
有组织,无纪律。
21世纪什么最贵?人才!我本将心向明月,奈何明月照沟渠。
我可以很负责任地说,黎叔很生气,后果很严重。我最烦你们这些打劫的,一点技术含量都没有!
五:获奖记录
刘若英凭借此片先后荣获2005年香港电影金紫荆奖和2006年百花奖的最佳女演员奖。