美术学科作文指导教案

第一篇：美术学科作文指导教案

美术学科作文指导教案

教学目标;1.通过欣赏，让学生感受诗配画的意境美。

2.了解诗配画的有关知识。

3.用所学知识为上节美术的写生作品配诗，体验诗配画的创作过程。教学重点：给自己的作品诗配画。

教学难点：画面意境的独特表达。

教具准备：图片欣赏资料，彩笔等。

教学过程：

一、导入新课

1.引导学生回忆学习过的古诗。

2.古诗接龙活动。

3.用自己的语言说说自己熟悉的古诗含义。

二、欣赏图片

1、这些画与平常的画有什么不同？

2、画面和诗句有何联系？

3、画面是如何表达诗的意境的？

4、学生分小组讨论后，用自己的语言表达。

三、示范步骤：

1、讲解画的内容（是画的玫瑰花？槟榔树？还是桂花树？或者只是学校的标志性建筑“春芽”）。

2、确定画的意境。

3、诗应该和画面内容相照应。

4、最好能押韵。

四、创作实践：

1、可以仿写和学过的古诗意境相同的诗。

2、师巡视，适当给予学生指导。；

第二篇：中小学美术学科德育实施指导纲要

中小学美术学科德育实施指导纲要（试行）

为落实立德树人的根本任务，根据《义务教育美术课程标准（2011年版）》和《普通高中美术课程标准（实验）》，结合教学实际，制定本纲要。

一、德育特点

美术是一种视觉艺术。美术学科实施德育在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面具有独特作用。美术课程的性质决定了美术学科的德育特点包括人文性、审美性、情感性及形象性。

（一）人文性

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，在实施素质教育过程中具有不可替代的作用。美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解美术文化，形成人文素养。

（二）审美性

美术课程通过优秀作品的展示，对作品的内容与形式、表现手法及艺术特点的分析，帮助学生理解其中蕴含的审美形态和艺术语言，在具体的欣赏活动中通过熏陶与感染，提高学生对美的感受能力、艺术判断能力和审美情趣。

（三）情感性

美术与学生的生活经验、审美经验紧密联系。通过开展多种形式的美术教学活动，寓思想品德教育于美术教学之中，陶冶情操，提高修养，体现以情感人、潜移默化、寓教于乐的学科德育特点。

（四）形象性

美术课程以直观的视觉表达，通过直观艺术图景的呈现或现实中美的景象的直观体验，让学生感受其中所蕴含的道德意义与价值，激发道德情感，表现道德行为。

二、德育范畴

（一）审美情趣

引导学生形成健康的审美情趣和审美观，是美术教育的重要任务。审美观是人在审美活动中所形成的对美、美的创造及其发展所持有的基本观点，是一个人世界观、人生观的重要组成部分。美术课的学习可以使学生通过对美术作品的审美接受，获得更为丰富的对世界、人生、社会的审美经验，从新的角度和立场来观察、理解、体验生活与生命，升华情感，陶冶情操，愉悦身心。

（二）审美创造

在美术教育中，应着力培养学生的探究、发现和创新能力，激发学生创造动机，发展学生的创造思维，培养学生创造性的个性品质。在教学过程中，应指导学生将学习成果应用于日常生活，使其在解决实际问题的过程中体验到审美的价值，最终形成创造美好生活的愿望与能力。

（三）爱国情怀

中国画、中国书法、中国园林、中国民间美术等艺术形式独具一格，自成体系，是世界艺术史中的瑰宝。通过美术课的学习，引导学生接触优秀的民族、民间美术作品，广泛了解我国文化遗产中的各种艺术在社会发展中的意义和作用，欣赏和热爱祖国优秀艺术，增强民族自豪感与爱国情怀，为保护和传承中华优秀美术文化做出应有的贡献。

（四）美化生活

通过美术课学习，使学生能深刻感受自然之美、生活之美、艺术之美，懂得生活是美术创作的源泉，善于运用美术素养，从文化视野的高度去洞悉社会、领悟人生。鼓励学生利用所学知识，区别真善美与假恶丑，主动美化生活，美化环境、美化校园，树立人与自然相互依存、和谐相处的观念。

三、实施建议

德育范畴 教学内容 活动建议

审美情趣 美术鉴赏 在美术鉴赏学习中，选择一些与学生生活经验相关的美术作品，使学生容易体验、感悟、理解，以此引起学生的内心共鸣。每个时代都有代表这一时代特色的美术作品，去其糟粕，取其精华，精选出能反映时代特色的美术作品，以此加深学生对一个时代美术作品的总体把握，促进学生对美术作品文化内涵的分析与思考，建立与社会主义核心价值观相一致的审美情操。

审美情趣 中西美术作品比较 通过学习中西美术作品的异同，理解中西方作品形象上的差异。通过对作品本身的解读，体会作品的思想内涵和文化异同。培养学生通过比较、鉴别等方法，发现事物的美，并探究产生美的原因，从而达到识真伪、辨善恶、知美丑。

审美创造 综合材料 美术学习中“综合材料”的运用，具有扩展学生认知，激发创新与创造的作用，可使学生以眼、耳、鼻、身、情、意去感知多种材料的形、色、质、气、味、温等属性，获得第一经验，有效促进学生全面了解生活、发展综合的能力。

现代媒体艺术 通过现代媒体艺术的学习，理解艺术与科技的关系。让学生知道没有较为专业的美术技能也能创造自己的作品，表达自己的思想。了解美术并不仅仅是写实性、技能性的塑造，它完全可以利用现代媒体技术、图像库中的现成品和无限的网络资源，运用美术语言、形式和现代美术观念进行创作和表达自己的思想情感，从而增加学生表达“美术与自我”“美术与社会”“美术与自然”的机会和方式。

民间美术 民间美术种类繁多，是中国传统文化和非物质文化遗产重要的组成部分，是劳动人民智慧和艺术的结晶。通过民间美术的学习，让学生了解民间美术的种类和特点，理解民间美术中所蕴含的思想感情和审美趣味，在实践创作中培养学生热爱民间美术和学习民间美术的情感和动力。

爱国情怀 书法 通过书法学习使学生较为全面地了解书法与文学、书法与绘画、书法与社会、书法与自然等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解书法文化，形成人文素养。通过书法活动使学生深入了解并研习中国传统汉字造型方法，帮助学生提高书写能力，感受中国汉字艺术的独特魅力，增强对中国传统文化的认同与理解，树立民族自信心与自豪感。

爱国情怀 篆刻 通过鉴赏篆刻作品的学习，使学生从中体会、品味篆刻艺术之美，提高审美意识和篆刻水平，同时加深对篆刻作品中流露出的作者的审美追求的理解与认识，进而达到赏心悦目的理想境界。在体验篆刻活动的无限情趣和领略伟大中华文化灿烂历史的同时，陶冶高尚情操，增强民族自信心和自豪感。

中国画 中国画在世界美术史上独树一帜、自成体系。通过中国画的学习，不仅要让学生逐步了解钩、勒、皴、点的笔法和烘、染、泼、积的墨法，还要理解中国画“天人合一”的哲学思想以及“以大观小”、“小中见大”的审美特征，体会中国山水画、花鸟画、人物画等作品中表现出的对生命、生活、自然的崇敬与热爱，为弘扬和继承中国画艺术做出贡献。

中外园林艺术 组织学生交流讲述自己对祖国著名园林的游历，并结合我们身边的园林资源，对比与世界其他的园林艺术风格的不同，体会我国园林独有的审美特点和人生观、自然观，让学生感受到园林艺术的情趣，激发学生对美的追求和对家园的热爱。美化生活 绘画 绘画是美术学习中最基本的表现形式，能直观的反映学生对现实生活和理想世界的观察、认知、联想和创造。在绘画学习中鼓励学生大胆表现，学会运用构图、比例、结构、明暗、色彩、透视等知识与技能，培养学生的观察能力和表现能力，学会使用绘画造型语言表达思想情感以及美化生活。

雕塑 在雕塑学习过程中，向学生介绍雕塑语言形成的过程，了解和掌握雕塑的学习方法，培养学生动手实践和欣赏的能力，引导学生去认识雕塑与环境、雕塑与生活的联系。通过各种体验活动，提高学生的审美情趣和内涵，学会使用雕塑造型语言表达思想情感以及美化生活。美化生活 设计 引导学生关注生活与设计的关系，关注生活中各种类别的设计，使学生自觉地将设计的学习与日常生活密切联系起来，在生活中学习设计、将设计应用于生活。

工艺 引导学生密切联系自己的生活经验，自觉地将学习内容应用于生活实际，认识到工艺美术是生活联系最为紧密的艺术类别，在实践中了解工艺制作思维活动的基本过程和实施操作活动的基本过程，能在工艺制作和实践中加深对工艺美术的艺术理念和方法的理解和领悟，使学习到的工艺知识和技能在将来能服务于生活，提高生活品质。

四、评价案例

案例一：主题性雕塑鉴赏（高中）

（一）活动建议

1.利用照片、影像资料等载体，组织学生欣赏我国近现代的雕塑作品（如：人民英雄纪念碑、五月的风等），了解雕塑作品的社会作用、鉴别近现代雕塑的优劣，懂得雕塑与我们生活环境的关系。

2.访谈有关人员，更加深刻地体会我国优秀雕塑作品的文化寓意和内涵。3.结合如人民英雄纪念碑雕塑作品，了解雕塑作品的特点，感受我国人民在反侵略求解放的历程中所做出的卓越贡献及所展现出的不畏强权、不屈不挠、勇于牺牲的革命奋斗精神，加深自己对雕塑的深刻理解和感受，编写观察报告，跟同学进行交流、分享参观成果。

4.组织学生参观活动，让学生走进生活去观察我们身边的雕塑，了解我国近现代雕塑的构造与意义，懂得雕塑与城市环境的和谐关系，感受雕塑独特的艺术魅力和人们对美好生活的期盼。同时通过雕塑作品的参观，了解祖国的发展历史和灿烂文明，继承先辈们优秀的奋斗精神品质，坚定民族自豪感和建设美好家园的决心，升华爱国爱生活的情感。

（二）评价建议 1.评价目标：审美情趣

2.评价方法：现场访谈、观察、观察报告、成长档案袋 3.观测点

（1）学生能否通过我国近现代雕塑这一侧面了解中华民族灿烂文明的历史；激发为祖国今天而骄傲，为祖国明天而奋进的情怀。（2）通过观察报告了解学生能否理解雕塑作品的精神内涵和社会功能，能否理解雕塑与周边环境和谐的自然美，报告结论中是否表达出了民族自豪感和爱国情怀。

（3）展示交流的内容能否表达出对劳动人民精神品质的感悟，是否情感丰富，渗透出热爱生活美化生活的愿望；是否达到了参观的目的。

案例二：美在我们身边（小学）

（一）活动建议

1.组织学生开展“美在我们身边”活动，小组合作收集生活中的水果、蔬菜、木片、叶片、花瓣、莲蓬、鞋子、手套、眼镜盒、瓶盖、扣子、树皮等平时不大注意的物品，鼓励从不同方向、不同角度进行观察。

2.发现这些“习以为常”的事物的美妙之处，可以拆装，可以剖切，可以拓印，可以重组，可以借助放大镜观察，可以用数码相机对精彩的与众不同的发现点进行拍照记录，可以用绘画方式表现观察发现，可以形成观察日记，然后布置成果展示，交流分享。

3.通过观察、展示、分享、评析的过程，感受发现美、欣赏美、表现美、创造美带来的快乐，领悟艺术源于生活的道理。

（二）评价建议 1.评价目标：审美创造 2.评价方法：观察、讨论 3.观测点

（1）学生积极参与观察、体验、记录、再现。

（2）观察、体验、表现方法是否集中体现了团队的智慧，是否细致、巧妙、充分，是否创新性的表现、展示观察结果。

（3）作品展示评析中，是否能将观察方法、现方法进行提升总结和表述，是否选择巧妙的方式记录、再现生活中的美。

（4）是否形成主动观察生活和自然的美，运用所学知识表现美、创造美的意识。

案例三：学习和传承书法艺术（初中）

（一）活动建议

1.利用多媒体、网络搜集各类型书法作品，组织学生进行观看（有条件的地方可以参观博物馆或书法展览），体会中国书法各种书体的美学特征。

2.访谈有关书法家，更加深刻地理解中国书法艺术传承关系及书体构造的形式美。3.结合书法名帖，了解各个时期书法作品产生的背景，并及时跟进对书法家所处的时代背景的学习，从而更深层次地探究书法作品的审美情趣。形成学习报告，小组互相交流。

4.组织学生临摹名帖，并对临帖情况进行跟踪记录，形成成长档案，分小组根据成长档案互相交流学习体会。从亲身实践得到更深一步对书法艺术的理解。

（二）评价建议 1.评价目标：爱国情怀

2.评价方法：现场访谈、成长档案袋 3.观测点

（1）学生通过多媒体和博物馆或展览欣赏书法作品，产生对于中国特有美术形式的兴趣，激发学生的审美情趣。

（2）学生通过对书法家的访谈进一步认知书法的社会依托，初步形成对书法的审美观念。

（3）通过学习报告考察学生能否解决学习书法中遇到的问题，能否理解书法字体的形式美感，能否体会书法家的审美取向，是否表达了自己对于书法的审美观念。

（4）交流的内容要有评判的倾向，正确分辨书法作品的美丑，形成正确的审美情趣观念，能够激起学生对书法的热爱。

案例四：环保伴我行（小学）

（一）活动建议

1.学生以小组为单位，搜集日常生活出现的废旧材料，并分类整理，形成基础印象；教师引导学生观察分析制作材料的特性。组织学生观察小组内搜集的材料，根据实用目的进行材料的细分和甄别。

2.组织学生用语言文字或草图表达设计思路，并尝试制作作品。对作品进行交流、评价，引导学生进一步完善创意和作品。

3.活动结束后，教师鼓励学生将自己的作品运用到生活中，可以将学生作品拍照并上传至学校网站展示，鼓励学生制作更多具有美感和实用性的作品。

（二）评价建议 1.评价目标：美化生活 2.评价方法：观察、成长档案袋 3.观测点（1）活动过程中，学生能否将环保意识贯穿始终。能否形成对废旧物品的重新定义，发现美的元素。

（2）学生在创新与创造过程中要学会合作与交流。在合作与交流过程中，学生能否表达清楚观点，能否正确理解同学的发言和对作品的解读。

（3）制作过程中，学生在初步感知的基础上，能否根据材料本身的特性进行重新观察和利用。

（4）拓展环节，学生能否从艺术的角度关注身边事物并增强环保意识和美化周围环境的愿望。

第三篇：美术学科

美术学科

萧山区新《美术课程标准》教学法策略研究（主课题之一）农村学校艺术教育教学评价体系研究（主课题之二）

（一）优化课堂教学，提高教学质量研究

1、美术素质教育的理论构建与实践研究

2、美术“自主·合作·探究”教学策略运用的实践研究

3、美术创新性教学模式与策略的实践研究

4、美术开放性教学的理论与方法研究

5、优化美术课堂教学模式与方法研究

6、美术教学素质化的理论与实践研究

7、美术课堂教学最优化导入法的实践探索

8、美术课堂教学最优化程序设计的实践研究

9、美术教学中审美教育的理论与实践

10、美术教学中情感教育的理论与实践

11、美术教学中创设教学情景的实践研究

12、美术教学中提高学生审美能力的实践研究

13、美术教学中提高学生创造能力的实践研究

14、美术新课程“造型·表现”教学法策略研究

15、美术新课程“设计·应用”教学法策略研究

16、美术新课程“综合·探索”教学法策略研究

17、美术新课程“欣赏·述评”教学法策略研究

18、美术课堂教学评价标准与方法研究

19、高中美术教育教学综合评价体系的构建与研究

20、教育评价在农村学校美术教学中的功能、作用与意义研究

21、农村初中学生美术综合素质评价体系和方法研究

22、农村初中学生美术作业评价体系的实践研究

23、农村初中美术书法教学综合评价体系研究

24、农村学校美术教育教学评价体系改革的实践研究

25、农村中小学美术综合素质测评的内容与方法研究

26、农村小学美术教学综合水平评价体系研究

27、农村小学工艺美术教学评价体系改革的实践研究

28、农村小学美术书法教学综合评价体系的构建与研究

29、农村小学美术欣赏教学评价体系的构建与研究

30、农村小美术绘画教学评价体系的实践研究

（二）学习策略指导研究

1、美术研究性学习模式与策略的理论与实践研究

2、美术研究性学习评价标准与方法研究

3、美术学习兴趣激发与培养的实践研究

4、美术“自主·合作·探究”学习的实践与研究

5、“合作学习”法在美术学习中的运用研究

6、美术教学中教法与学法一体化的实践研究

7、非智力因素对美术学习的影响研究

8、美术教学中体验性学习法的实践研究

9、美术教学中综合性与探究性学习法的实践研究

10、美术教学中创新性学习法的实践研究

11、美术教学中培养学生形象思维的实践研究

12、加强中国画学习方法指导的实践研究

13、加强记忆画、想象画学习方法指导的实践研究

14、加强工艺设计学习方法指导的实践研究

15、加强儿童画创作方法指导的实践研究

（三）计算机辅助教学研究

1、计算机辅助美术教学的目标与内容研究

2、计算机辅助美术教学的理论与实践研究

3、美术教学中多媒体优化组合的实践与研究

4、美术“电教媒体”制作的实践与研究

5、多媒体电脑对美术课堂教学的影响研究

6、计算机辅助美术教学成果推广应用研究

7、美术录像课最优化教学设计研究

8、计算机CAI辅助美术课堂教学的实践研究

9、计算机辅助美术教学的发展研究

10、优秀美术课件引进推广的实践研究

（四）开展“说课”系列活动研究

1、美术备课——说课——上课——评课教研活动的实践与研究

2、美术“说课”最优化活动形式的实践研究

3、美术“说课”与课堂教学最佳结合的实践研究

4、美术“说课”与提高教师素质关系的研究

5、美术教研组“说课”基本模式构建的实践研究

6、优化美术说课手段，提高说课质量的实践研究

（五）其它方面研究

1、美术与美育的关系研究

2、美术课程教材优化与教学实践研究

3、现代美术教学的实践与探索

4、美术课外活动与学生能力培养研究

5、美术课外活动途径与方式的实践与研究

6、农村学校美术师资队伍建设研究

7、农村学校美术课外活动的实践与研究

8、美术教师业务进修的目标与内容研究

9、美术青年教师培养的实践与探索

10、提高美术教师教学基本功的实践与探索

第四篇：海南教师资格考试美术学科指导知识二

海南教师资格考试|美术学科指导知识|常见美术简答题二 【导语】海南教师资格考试：http://hi.zgjsks.com/。

在海南教师资格中学教师资格考试中，海南教师资格考试|美术学科指导知识复习向来是考生复习备考阶段的一大重点，其中中公教师考试网为美术学科知识点的复习为考生提供知识点梳理，帮助考生备考!

1、简述美术课程作为高中学生必修课的理由

美术作为素质教育的有机组成部分，在学习课程中的作用不可替代，其课程以审美特质感化学生灵魂，使学生的视觉感官更加敏锐和细腻，不断刷新对世界的认知，激发学生洞察世界的能力。同时，美术学科与所有学科都能够建立联系，表现出夸学科学习科课程综合的亲和力，在审美教育中促进学校全体课程的学习。

2、高中美术模块的教学主要有哪些组织形式

高中美术模块的教学主要有三种组织形式：一种是沿用原来的行政班级授课;再一种是全校走班教学;第三种是采用行政班和走班相结合组成教学班教学。

3、美术课堂教学有哪些基本环节

美术课题教学的基本环节，是指美术教师常规性的、周期性的和最基本的教学工作内容，是教学在时间流程上的组织形式。课题教学的基本环节，主要包括分析教材、了解学生、拟定教学计划、实施教学过程与评价。

4、“美术鉴赏”模块的教科书内容有哪些

“美术鉴赏”模块的教课书内容分为两部分，一部分为“鉴赏基础”，另一部分为“鉴赏内容”。鉴赏内容可以按照中外美术简史的方式编排，也可以按照专题的方式编排，还可以按照地域文化的反思以及美术门类等其他方式编排。

5、简述普通高中美术课程资源的开发与利用建议(1)各校应根据所开设的美术课程配置专用美术教室。(2)学校图书馆应配备美术书籍和其他美术资源。

(3)各校之间应根据不同学校模块的师资需求，互通有无，共享美术资源。(4)学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络获得最新的美术教育资源。

(5)广泛利用校外的各种课程资源。(6)尽可能运用自然环境资源。

6、简述美术教学课件的开发制作过程

课件制作要以教学设计理论为指导，运用系统的观点和方法，按照教学目标和教学对象，合理的选择和设计教学媒体与信息，并在系统中国有机地组合，形成最优化教学结构。课件制作过程包括课件设计、脚本编写、软件开发和软件修改等环节。

7、为什么不能以考试替代美术教学评价

美术教学的外部评价，包括考试分数、升学率、获奖数等转化为量化评价，主要看结果;教师业绩、学生影响转化为质性评价，主要看过程。但是，最重要的是内部评价，涉及感受、态度、情感、信仰等价值观指标，这些事涉及学生主体的本质评价。艺术学习的特点决定了艺术教育评价指向，由关注外部转向关注内部，更加关注学习情感态度的影响和作用。同时，艺术教育评价具有元评价特点，需要经常对评价者价值观进行反思和评价。因此，把知识技能、高考要求、获奖级别置于评价之首，导致对美术课程情感、态度和价值观目标的失落，从而对高中教育根本目标的偏离。

8、简述多媒体教学的优势

利用多媒体课件，能够起到丰富教材内容，引人入胜的效果。方便学生更好地欣赏美术作品，更深地感受美术作品。使教学课件具备视、听、赏、析、动多种功能，充分激发学生进行美术学习、美术创造和美术审美活动。利用网络学习，加强学生自主学习、探究学习的能力，方便学生创造交流，适应社会发展，这也是教学方法与时俱进的一种标志。

9、简述教学策略与教学方法、教学模式的关系

教学策略是根据教学目标、教学内容、教学对象、教学环境等情况对教学方法的不同集合。教学方法可以抽离教学情境而具体分列为讲授法、演示法、讨论法、实践法等;当教师出于某种目的将具体方法按照一顶程序和比重加以组合即为教学策略;而把教学实践中行之有效的某种方法组合或教学策略予以固定化即为教学模式。由此可见，教学策略与教学方法、教学模式有着密不可分的关系，同时又存在不可混肴的区别，作为教学策略的基本认识必修界定明晰。

10、美术教学的特点

综合美术的特点和教育的最求，我们可以将美术教学的特点概况为：视觉感知、情感、技能、个性、创造性和全体性。

11、什么是导向型的自主学习

导向型自主学习，指的是人们独立自主或在教师指导下自己决定获取若干知识或技能之后所进行的各种学与教活动，在这些活动中，个体主动地对自己的学习负起责罚，制定个人学习计划、使用有效学习策略、维持学习动机，同时还必须清楚地指导自己所负责完成的每个学习任务都是整个学习过程中不可或缺的环节。

12、什么是合作学习

合作学习是一种班级上课环境里教师指导学生分组以合作方式开展学习的高度组织和结构化的教学方式。它强调满足学生的学习需要，主张学生更主动和充分地学习，强调学生之间互相促进和共同提高。

13、简述现代教学媒体的特点

现代教学媒体主要是指当前广泛地应用于教育教学的各种计算机与通信设备，比如媒体计算机、网络电子、互联网、数字化课本等。现代教学媒体以信息技术和网络技术为基础，具有信息量大、多媒体、智能化、虚拟化和网络化的特点。

14、简述教学评价和教学反思的关系

教师根据教学评价获得的信息，反复地问自己几个问题：为什么教?教什么?怎么教?教到什么程度?这是教学反思。完成考试以后的试卷情况分析、完成教学以后的课后反思笔记、学期结束的模块教学工作总结等等，要对学生学习评价的基础反思教师教学的基本环节。撰写学生评语绝不是教学反思，在教学反思中教师成为自我评价的主体，教学评价主导者教学反思。

15、请谈谈你对美术鉴赏列为高中美术首先模块的理解

高中美术课标准建议将“美术鉴赏”作为首选模块，是因为美术鉴赏的学习能够成为走进美术作品的基础，有利于扩大高中学生的艺术视野，提升学生的审美能力。同时，沿袭过去开设美术鉴赏的历史，学校能够提供基本教学条件，教师比较容易开设课程。但是，在课程标准中并没有将“美术鉴赏”作为必修模块，也不是高中美术模块开设的唯一选项，“美术鉴赏”是贯穿美术模块教学的基本要求。在其余8个美术实践操作模块教学中，也必修结合美术门类进行具体作品的鉴赏学习。

以上是中公教师考试网为考生备考中学美术学科提供知识点集锦，供大家参考借鉴!

第五篇：美术指导

美术指导

如果说幼儿美术创作的过程是一幅张扬个性的图画，评价则是画卷中画龙点睛的一笔。在美术活动中，我们常常因为幼儿作画完成的速度不一，使教师难以进行集中性评价，导致评价这一环节经常不了了之或形式般过场，体现不出其应有的价值。所以，我们要采用灵活的多元性评价方式。

评价按时间划分的话有集中性评价和即时性评价方式；按方式划分的话有语言评价和非语言评价方式；按功能划分的话有相对即时功能和相对长远功能。我个人比较倾向于即时评价方式，因为它在美术活动中运用的比较多。

角色评价是即时评价的主要方式，它使评价更体现具体性、针对性，也使幼儿感受到来自评价的生动有趣，这是我们教师经常采用的即时评价方式之一。在实施中，一定要让双方进入画面角色，在互动中生效。

集体交流评价，也是即时评价在组织形式上的一种常用方式。一般在活动后，有时也在活动中，让幼儿集思广益，共同参与评价，有利于激发幼儿的创作热情。如：一位幼儿画的作品特别有创意，而很多幼儿在这方面比较欠缺，于是老师就让幼儿停下来，观擦这位同伴的画，请他介绍自己的作品，然后再留给足够的时间给大家继续创作。这种共同参与的交流的即时评价为整个创作活动提供了有效的指导平台，提高了美术创作的质量。

在一期《学前教育》杂志上，我还看到即时评价的又一形式，即一目了然的便条评价。它是书面评价的一种形式。在便条评价中，老师可以根据本班幼儿年龄特点，选择性地或经常变更一些常用评价指标，将便条粘贴在幼儿作品的背面，使评价一目了然，简单易操作。这有些类似我们以往的打五角星，只是内容不同，更具体、形象、生动，我们可以尝试。

应该说，评价是一个持续性的过程，它关注着幼儿已有的和潜在的发展以及发展过程中的变化。教师应根据幼儿的实际情况不断地给予软性化反馈，提出适当的、具体的改进意见。只有这样，幼儿的绘画潜能才能更大的发挥，教师的指导作用也因此显示出来。