第一篇：竖笛的知识及乐谱
竖笛
歌曲:青花瓷
演唱:周杰伦 专辑:我很忙
青花瓷
2-1-6-1-1-6-1-1-6-1-6-5
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
2-1-6-1-1-6-1-1-3-2-1-1
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
5-6-3-3-3-2-3-3-2-3-533
冉冉檀香透过窗心事我了然
3-3-3-3-2-2-2-2-1-32
宣纸上走笔至此搁一半
2-1-6-1-1-6-1-1-6-1-6-5
釉色渲染仕女图韵味被私藏
5-6-3-5-5-3-5-5-3-2-1-1
而你嫣然的一笑如含苞待放
2-1-2-3-2-212
你的美一缕飘散
1-6-2-1-1-6-1-1-1
去到我去不了的地方
5-5-3-2-3-6
天青色等烟雨
2-3-5-3-2
而我在等你
5-5-3-2-3-5 炊烟袅袅升起
2-3-5-2-1 隔江千万里
1-2-3-5-6-5-3-5-3-3-2-2 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
1-2-1-2-1-2-3-533 就当我为遇见你伏笔
5-5-3-2-3-6 天青色等烟雨
2-3-5-3-2 而我在等你
5-5-3-2-3-5 月色被打捞起
2-3-5-2-1 晕开了结局
1-2-3-5-6-5-3-5-3-3-2-2 如传世的青花瓷自顾自美丽
5-3-2-2-1 你眼带笑意
2-1-6-1-1-6-1-1-6-1-6-5 色白花青的锦鲤跃然於碗底
2-1-6-1-1-6-1-1-3-2-1-1 临摹宋体落款时却惦记着你
5-6-3-3-3-2-3-3-2-3-533 你隐藏在窑烧里千年的秘密
3-3-3-3-2-2-2-2-1-32 极细腻犹如绣花针落地
2-1-6-1-1-6-1-1-6-1-6-5 帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿
5-6-3-5-5-3-5-5-3-2-1-1 而我路过那江南小镇惹了你
2-1-2-3-2-212 在泼墨山水画里
1-6-2-1-1-6-1-6-21 你从墨色深处被隐去
5-5-3-2-3-6 天青色等烟雨
2-3-5-3-2 而我在等你
5-5-3-2-3-5 炊烟袅袅升起
2-3-5-2-1 隔江千万里
1-2-3-5-6-5-3-5-3-3-2-2 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
1-2-1-2-1-2-3-533 就当我为遇见你伏笔
5-5-3-2-3-6 天青色等烟雨
2-3-5-3-2 而我在等你
5-5-3-2-3-5 月色被打捞起
2-3-5-2-1 晕开了结局
1-2-3-5-6-5-3-5-3-3-2-2 如传世的青花瓷自顾自美丽
5-3-2-2-1 你眼带笑意
5-5-3-2-3-6 天正在等烟雨
2-3-5-3-2 而我在等你
5-5-3-2-3-5 炊烟袅袅升起
2-3-5-2-1 隔江千万里
1-2-3-5-6-5-3-5-3-3-2-2 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸
1-2-1-2-1-2-3-533 就当我为遇见你伏笔
5-5-3-2-3-6 天青色等烟雨
2-3-5-3-2 而我在等你 5-5-3-2-3-5 月色被打捞起 2-3-5-2-1 晕开了结局
1-2-3-5-6-5-3-5-3-3-2-2 如传世的青花瓷自顾自美丽
5-3-2-2-1 你眼带笑意
雪绒花的谱子是3521543333456--5--3--5--1--1--543--55671--1--2557653-51--6-12--17--5--，开头是：好一朵美丽的茉莉花 的版本。66124421121 66124421121 11161221
6561654454 65465 61241 56156421 245645421是不是这个，高音低音自己找一下。应该可以吹。
演奏竖笛指法
因为只有8个孔，所以直笛在吹奏远关系调时，指法极为复杂不便。长笛有20多个复杂的按键和音孔，似乎看起来比直笛复杂得多。其实按键越多，指法就越有规则，所以长笛的半音指法远比竖笛简单。
演奏制式
直笛因其指法的分别，有所谓“德式直笛”与“巴洛克式直笛”之分。二者的差异在于某几个音的指法按孔方法不同，相应的，直笛上对应的音孔的大小也不同。德式指法由于在入门阶段操作较简便，广泛用于德国、中国等地的中小学音乐教学。但德式指法用于高音非常不便，不利于演奏较高难度的作品。世界各国的专业直笛演奏者均采巴洛克指法用于专业性的演奏。
竖笛的地位
因为直笛的入门很容易，不像长笛那样需要练习才能吹出基本的音阶，因此在世界各国都当作音乐入门用的教学乐器。但不要以为这个乐器只能当作教学器具使用。实际上直笛是欧洲音乐史上的重要独奏乐 器。直笛悠久历史，保存至今最古老的直笛制于十四世纪。更古老的西洋画上亦有类似的笛，不过最早何时出现尚未有定论。在整个巴洛克时代，直笛由于其音色的完美，技巧的高深，通常被赋予和小提琴类似的独奏地位。巴洛克时期的任何一位重要的作曲家都为直笛写过数不清的奏鸣曲、协奏曲。其中以巴赫、韩德尔、泰勒曼、维瓦尔弟为最着。巴赫尤为钟爱这个乐器，在他的《布兰登堡协奏曲》中，他使用直笛的频率要高于横笛。尤其是第二布兰登堡协奏曲的第二乐章，他为直笛、双簧管、小提琴写的一段三声部赋格堪称经典。
古典时期后，由于长笛在音量上超过了直笛，因此导致这个乐器被近现代交响乐队淘汰。随之逐渐被人遗忘，其命运与viola da gamba这种古大提琴类似，不再作为标准古典音乐的乐器被使用。
直至二十世纪进入现代后，随着复古之风的兴起，直笛又重新得到人们的青睐。不少当代作曲家为直笛重新写了独奏曲、奏鸣曲、协奏曲。在欧洲任何一个国家，直笛都是音乐学院的正规专业，其地位与小提琴、双簧管等相同。直笛专业不隶属于管弦系，而一般隶属于巴洛克音乐系。但它的音乐魅力显然不会局限于巴洛克音乐。现代优秀的直笛演奏家可以用8孔的直笛完美而完整地演奏塔尔蒂尼的《魔鬼的颤音》或其他很多着名的小提琴技巧性曲目。
乐器的形制
笛，倍大低音笛。
直笛是家族式乐器，这个家族共有几件直笛：小超高音直笛，超高音直笛，高音直笛，中音直笛，次中音直笛，低音直笛，大低音笛，倍低音
这个家族中，目前使用最多的：高音直笛，中音直笛，次中音直笛，低音直笛。
以上各型乐器均为f调和c调渐次出现。例如中音直笛是f调，那么高音直笛和次中音直笛均为c调。
其中独奏地位最显赫的，当属音域适中、技巧灵活的中音直笛。它的音域是f1-g3（或者更高）。其次在独奏中用的较多的是高音直笛和次中音直笛。其中高音直笛是中国大陆的中小学校推广的教学器具。不同制式的直笛可以组成一个直笛重奏组。
基本吹奏法
呼吸方法： 初学竖笛时，气息应作为一个难点。吸气要从鼻子和嘴角吸气，吸到胸部和腰部，小腹微微向里收，以使演奏是有气息支持的。为使学生感受气息的运用，可以把学生分成若干小组，运用对比法使学生感受用不同的气息吹奏竖笛所产生效果的不同。比如：把学生分成若干组，有的组感受把一张小纸片放在嘴前，用气息把它吹动而不能把它吹跑，或体验把小蜡烛吹动而不能吹灭；有的组体验吹肥皂不要把它吹爆；有的组感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上；有的组感受用力把大气球吹起来等等。通过听辨各组用不同的气息演奏出的效果的不同，使学生对竖笛气息的运用有了初步了解，为进一步掌握竖笛的基本演奏方法做好铺垫。指法：
因为只有8个孔，所以直笛在吹奏远关系调时，指法极为复杂不便。长笛有20多个复杂的按键和音孔，似乎看起来比直笛复杂得多。其实按键越多，指法就越有规则，所以长笛的半音指法远比竖笛简单。基本演奏技法：
单吐是用舌尖顶住上牙的牙根，用气息轻轻地把舌尖冲开，待声音发出后舌尖有弹性地返回到原来的位置，这时舌尖就像一个通气阀门，如果我们让它发出声音就像发“嘟”音的感觉。在有连线的地方只有第一个音采用单吐的技法，后面的音不再做吐音，只接前面“嘟”音的尾音发出“呜”音，整个连线里面的音就像“嘟呜”的.。
演奏技巧：
六孔和八孔，吹的时候按住的孔是不一样的，八孔吹时，大多部分音要按住，在八孔竖笛的教学中，培养学生正确的演奏姿势，对于学生养成良好的演奏习惯是很重要的。正确的演奏姿势是：身体保持正直，眼睛平视，肩部放松且自然下垂。笛口处放入口中不要太深，使笛口不要顶住牙齿为好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵竖笛的背孔——也称高音孔或零孔。竖笛的正面各音孔的名称从上至下分别为1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵竖笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在竖笛的上方，不要置于竖笛的下侧以免影响左手二、三、四指的灵活性），右手的大指置于竖笛的下侧来稳固竖笛，其余的手指依次封堵竖笛剩下的几个音孔。在用手指封堵竖笛音孔时，应注意要用手指的指腹处封堵音孔，以便音孔关闭严密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封闭音孔，以利于高音孔的开闭。标准直笛的制式颇为简单，只有8个音孔，通过按孔的不同组合可以得到2个半八度以内的所有半音。所以直笛是12平均律乐器，可以吹奏24个大小调中的任何一个调性
竖笛保养
如果我们购买的是一般的塑料或胶木制造的竖笛，保护就较容易些，它不会因为温度及湿度的变化尔发生裂痕，每次吹奏完以后用质地柔软的擦琴布把管内的水份擦干，放进乐器盒即可。经常给乐器连接部分的软木上些擦凡士林油，保持润滑。不要在太阳下直接暴晒，在使用时要特别注意不要用力去掰金属键子，同时，避免碰撞，磕摔、以免金属键变形而漏气，经常在金属轴承部分上些钟表油，保持灵活性也很重要。如果您购买的是高级木质的乐器，就要特别注意防裂。在我国大部分地区春、冬却比较干燥，特别是到了冬天，北方大部分地区都有暖气，更容易使木质乐器发生裂痕。最好每次演奏完了，立即擦干放到乐器盒中，即使是半个小时的时间，也要放在乐器盒中，宁可不擦，但决不能直接放干燥的环境下，否则，乐器里的面是湿的，外面是干的，很容易就裂了。其余的保养方法与塑料和胶木质普及品是一样。乐器的修理一定请专业人士，这么复杂的机械连动装置，没有专业知识及经验是无法把乐器修理好的。
吉他
第二篇：吉他新手乐谱知识
吉他新手乐谱知识(一)吉他新手乐谱知识
世界上的乐谱种类很多，这里向朋友们介绍与民谣吉他相关的简谱，方格谱（和弦图），六线谱
一、简谱
1.音的高低
记录音的高低的基本符号是用7个阿拉伯数字：1234567来表示的，这7个数字按照顺序依次唱作：Do哆Re瑞Mi咪Fa发Sol嗖La拉Si西；而数字下面对应的英文字母：CDEFGAB则代表他们的音名。
如果更为准确的直观的判断这7个音之间的音高关系，我们可以把他们想象为7级台阶，那么台阶越高，音就越高。台阶越低，音就越低。
为了使音有更多的变化，则采用在基本符号的上面或者下面加点的方法 在基本符号的上面加一个小圆点被称为高音，表示将此升高一个八度 在基本符号的上面加两个小圆点被称为倍高音，表示将此升高两个八度 在基本符号的下面加一个小圆点被称为低音，表示将此降低一个八度 在基本符号的上面加两个小圆点被称为倍低音，表示将此降低两个八度 不带点的基本符号被称为中音，具体记录方法如下：
吉他新手乐谱知识
（二）音的长短
音的长短是采用增时线、减时线、附点、延音线、连音符来表示的
1.增时线：标在音符右边的短横线叫做增时线，每增加一条短横线就表示延长一拍的时值，增时线越多，音的时值就越长。
2.减时线：标在音符下边的短横线叫做减时线，每增加一条短横线就表示缩短半拍的时值，减时线越多，音的时值就越短。
从上例可以看出：一个全音符等于两个二分音符；一个二分音符等于两个四分音符；一个四分音符等于两个八分音符；一个八分音符等于两个十六分音符；一个十六分音符等于两个三十二分音符。
3.附点：标在音符右边的小圆点叫做附点音符，表示延长前面音符时值的一半，如：
从上表可以看出：一个四分附点音符等于一个四分音符加一个八分音符，其时值为1又二分之一拍这是常用的；一个八分附点音符等于八分音符加一个十六分音符，其时值为3/4拍；一个十六分附点音符等于一个十六分音符加一个三十二分音符，其时值为3/8拍较少用到，一个三十二分附点音符等于一个三十二分音符加一个六十四分音符，其时值为3/16拍极少用到
吉他新手乐谱知识
（三）复附点音符：标两个附点的音符叫附点音符，表示第二个附点音符要延长第一个附点时值的一半
从上表中可以看出：一个四分复附点音符等于一个四分音符加一个八分音符再加一个十六分音符，他的时值为一又四分之三这是常用的；一个八分复附点音符等于八分音符加一个十六分再加一个三十二分音符，其时值为7/8拍这个是较少用的；一个十六分复附点音符等于一个十六分音符加一个三十二分音符再加一个六十四分音符这个也是较少用到的，其时值为7/16拍较少用到，一个三十二分附点音符等于一个三十二分音符加一个六十四分音符再加一个一二八分音符，其时值为7/32拍这个是极少用到。
最后，值得一提的是：全分附点音符和二分附点音符不用附点，而是用增时线来记录，如图：
延音线：用来连接相同音高的两个或者两个以上音的弧线叫做延音线，表示用延音线连接起来的几个音要唱（奏）一个音，他们的时值是这些音的总和，如：
连音符：将一个音符的时值自由均分，来替代音符的基本划分叫做连音符。连音符是用带有开口的弧线中间加有阿拉伯 数字来标记的，常见的连音符有三连音，五连音，六连音，七连音，九连音
1.三连音：将一个音符分成均等的三部分，用来代替基本划分的两部分，如：
2.五连音：将一个音符分成均等的五部分，用来代替基本划分的四部分叫做五连音
3.六连音：将一个音符分成均等的六部分，用来代替基本划分的四部分叫做六连音
4.七连音：将一个音符分成均等的七部分，用来代替基本划分的四部分叫做七连音
5.九连音：将一个音符分成均等的九部分，用来代替基本划分的四部分叫做九连音
音的强弱
音的强弱是用小节线和切分音来决定的
1.小节线：记录在强拍前面、弱拍后面的垂直线叫做小节线，表示线的左边是弱拍，线的右边是强拍，两条小节线中间的部分叫做小节，如：
2.切分音：通俗的说，就是指一个音从拍子的弱拍部分开始唱奏并延长到后面强拍音的位置上，使弱拍音转变为强拍音的一种节奏形式，这种形式被称为切分音。如：
吉他新手乐谱知识(四)音的休止
音的休止是用休止符来表示的
休止符：表示音符时值停顿长短的符号叫做休止符，在简谱中，休止符是用“0”来表示的，休止符的长短表示方法与音符基本相同，唯一不同的是，休止符不用增时线，而是用增加“0”来代替，每增加一个“0”就等于增加一拍的时值。1.附点休止符：标一个附点的休止符叫附点休止符，表示延长前面休止符时值的一半，如：
从上例中可以看出：一个四分附点休止符等于一个四分休止符加一个八分休止符其时值为1又二分之一拍这是常用的；一个八分附点休止符等于八分休止符加一个十六分休止符，其时值为3/4拍；一个十六分附点休止符等于一个十六分休止符加一个三十二分休止符，其时值为3/8拍较少用到，一个三十二分附点休止符等于一个三十二分休止符加一个六十四分休止符，其时值为3/16拍极少用到 2.复附点休止符：标有两个附点的休止符叫做复附点休止符，表示第二个附点要延长第一个附点时值的一般。如：
从上图可以看出：一个四分复附点休止符等于一个四分休止符加一个八分休止符再加一个十六分休止符，他的时值为一又四分之三这是常用的；一个八分复附点休止符等于八分休止符加一个十六分再加一个三十二分休止符，其时值为7/8拍这个是较少用的；一个十六分复附点休止符等于一个十六分休止符加一个三十二分休止符再加一个六十四分休止符这个也是较少用到的，其时值为7/16拍较少用到，一个三十二分附点休止符等于一个三十二分休止符加一个六十四分休止符再加一个一二八分休止符，其时值为7/32拍这个是极少用到。
最后，值得一提的是：全分附点休止符和二分附点休止符不用附点，而是用增加休止符的方法来记录，如图：
一、方格谱（和弦图）
它是由六条竖线和数条横线交叉组成的方格，所以叫做方格谱，因为他是用来标记和弦指法的，所以又叫做和弦图
在方格谱中，六条竖线由左至右依次代表吉他上的654321弦，谱中的数条横线由上至下依次代表吉他上的弦枕1品2品3品„„；谱中的数字代表左手按弦的手指；方格谱上方的大小写英文字母以及数字则代表和弦的名称以及性质
根据实际的需要有事还会出现下列按法
注：升f和弦的具体按法是：有左手的食指按1-6弦的第二品；中指按3弦的第三品；无名指按5弦的第四品，和弦图左边括号中的数字表示左手所按的品位；箭头右边的数字表示左手的食指 为了区分右手不该扫、拨的弦，故在方格谱上标有“X”记号
注：Dm和弦的具体按法是：用左手的食指按住1弦的第一品，中指按3弦的第2品，无名指按2弦的第三品，图中的“X”表示该弦是和弦外音，扫拨时不要碰到他
民谣吉他入门自学教程
（五）乐理知识 音乐基本常识
一、乐音与基本音符
音乐是音与时间完美结合的艺术，要了解音乐，首先我们必须要了解音。
音是由物体振动产生的结果，自然界中的音可分为乐音与噪音两类。乐音是物体规则振动的结果，其频率（每秒钟振动的次数）固定，有固定的音高；噪音是物体不规则振动的产物，其振动的频率不固定，也没有固定的音高。
我们在音乐中应用的多是音高固定的乐音。
实践应用中的乐音是以音符的形式出现的，基本乐音音符有dol.re、mi.fa.sol、la.sik个。如下面简谱记谱法中该七个音符的写法及读法所示：
二、乐音高低的划分单位
乐音相互之间有着高低的区别。实践应用中的乐音，其相互间的高低关系是建立在一定音高衡量单位基础之上的。乐音高低的基本划分单位有半音、全音两种。
1、半音关系
半音是乐音高低的最小划分衡量单位。如基本音符中的“3-4j之间就是半音关系，即4比3高出半音。在吉他指板上，相邻两品上的乐音均为按半音关系排列的。如二品升高半音在三品；九品降低半音在八品等。
2、全音关系（两个半音等于一个全音）
全音是比半音大的乐音高低划分衡量单位。如基本音符中的“6-7j之间就是全音关系，即7比6高出一个全音。在吉他指板上，相隔一品（即升高两品）的两个乐音之间都是全音关系。如四品于三品而言，为高出半音关系；于二品而言，则为高出一个全音关系，即二品升高两次半音而得 到。其他同理类推。
如下图所示：
三、乐音基本音符间的音高关系
七个基本乐音音符间的全半音关系是固定的，其具体表现为“全音＼全音＼半音＼全音＼全音＼全音＼半音”的关系。为了便于记忆，我们可将其归纳为“二全一半（音）、三全一半（音）”的口诀。如下所示：
四、变音记号
为了标记基本音符以外的乐音，人们引入了“#、b、x、b b、I”五种变音记号，标在音阶的左上角：
我们必须注意的是，实践应用中上述各种变音记号在旋律中出现时，除对该符号所标记的乐音作用外，对本小节内后面出现的“同名音”均起作用。
如下例所示：
五、乐音音高划分的十二平均律
十二平均律是人们对无形音乐空间进行有形化描述过程中总结出的乐音划分规律，是现实音乐中调式音高确定的基础。将八度空间分成十二个均等半音的十二平均律，是目前被国际上所广泛采用的音律形式。
按照“全音2半音+半音”的公式，我们可将七个基本乐音音符中，两两相互全音关系的音进行再分到乐音最小单位半音，我们便又得到了五个新的音符。如“1-2”之间可再分出#1（又可称b2)：“4-5”之间可再分出l4（或65）等。
具体如下简图所演示
这样，我们便一共可得到十二个顺次半音递增（减）排列的音乐音符。其中，我们把l1和b2等，音高相同而写法标记不同的乐音称做等音。
人们发现，将某一个乐音按半音递增，每增高十二次，便可产生一个与起点音极具共性的音（下称其为新生音），且新生音的振动频率正好是上方起点音频率的二倍。如起点音的频率若为220次／秒，第一轮新生音的频率则为440次／秒；第二轮新生音为880次／秒等。
倘若把振动频率有2n（n≠0的整数）倍关系的系列音称为一族，那么音乐体系中的乐音即可分为十二个音族，且每个区间内部存在有十二个按照半音顺次递增（减）的音。因此，相邻的两个音区，我们也可看成是频率对应2倍递增（减）的“音区”间的整体再现。其规律如同表盘上的时标，时针每转一圈便有一个“三点”，即每隔十二小时“三点标”便有次再现一样。
有如下面简图所示
习惯上，我们把上面这种一个音区划分出十二个顺次连接的半音的音律划分模式称做十二平均律。十二平均律是现代音乐体系建立的前提，同时也是其建立的基础。
简谱记谱法中，我们把不同音区的同族音用加高音点、低音点、倍高音点、倍低音点的方法加 以区分标记，如下所示：
六，音名的指定
乐音的名称即音名。在音乐实践中，为了应用的方便，我们把高低不同的乐音用不同的字母符号加以命名、标记。就是说，我们所听到的每一个乐音和人一样，都有着自己独立的名字称谓。
作为音名的基本字母有C、D.E、F、G、A、B七个，其相互间音高关系同七个基本乐音音符一样，也是依次为：全音、全音、半音、全音、全音、全音关系。同理，划分到半音单位，便又可产生#C（或称hD）、#D（或称bE）.IIF（或称bG）.#G（或称oA）.#A（或称bB）等另外五个基本 音名标记。
这样，我们便一共得到了十二个顺次半音递增（减）关系排列的音名标记符号，且其中带变音记号的音均可用“#”或“b”两种方式表示。
为了方便交流，国际上大多国家均把振动频率为440赫兹（次／秒）的乐音命名为A音，且把这一音值称为“国际第一标准音”。同时，为了标记出不同音区的乐音名称，人们按照派生的关系又引入了下面的标记方式。
为了应用的方便，在一般情况下，人们可以把同一原始音名“派生”出来的乐音理解为“同族音”，并且用原始的音名取代其具体的音名。如“c1、c“’等同族音，在不必要的情况下，我们可以直接称呼其为“C音”。
结合十二平均律，请独立思考C、lC、D、8D、E、F、8F、G、lG、A、lA、B中B音升高半音后为何得到C音？
熟练地掌握各基本音名及其相互间音高关系，对初学者来说是绝对必要的，也是必须的。音名地确立是各调音乐形成的基础，同时也是“和声学”中和弦命名的基础。
第三篇：六孔竖笛学习及简谱
第一段～
无解的眼神 心像海底针 33321（6）2（7）11 光是猜测 我食欲 不振 3321 543223
有点烦人 又有点迷人 3321（6）2（7）11 浪漫没天分 反应够迟钝 33321（6）2（7）11 不够谨慎 花挑错 颜色 3321 543223
但很矛盾 喜欢你的笨 3321（6）2（7）11
微笑再美再甜不是你的都不特别 35512121212231（6）
眼泪再苦再咸有你安慰又是晴天 *** 靠的再近再贴少了拥抱就算太远 ***1 全世界只对你有感觉 喔喔（65434）1（7）12 32 玩得再疯再野你瞪一眼我就收敛 35512121212231（6）
马路再宽再远只要你牵就很安全 *** 我会又乖又粘温柔体贴绝不敷衍 ***1 我只对你有 感觉（6）23431121 第二段～
体贴却爱粘人 爱哭却温顺 333321（6）2（7）11 有时天真 有时很 邪恶 3321 543223
对你耍狠 就是舍不得 3321（6）2（7）11 请吸收养分 让脑袋平衡（6）3321（6）2（7）11 要你现身 动作慢 吞吞 3321 543223 怎么承认 我非你不可 3321（6）2（7）11
微笑再美再甜不是你的都不特别 35512121212231（6）
眼泪再苦再咸有你安慰又是晴天 *** 靠的再近再贴少了拥抱就算太远 ***1 全世界只对你有感觉 喔喔（65434）1（7）12 32 玩得再疯再野你瞪一眼我就收敛 35512121212231（6）
马路再宽再远只要你牵就很安全 *** 我会又乖又粘温柔体贴绝不敷衍 ***1 我只对你有 感觉（6）23431121
微笑再美再甜不是你的都不特别 35512121212231（6）
眼泪再苦再咸有你安慰又是晴天 *** 靠的再近再贴少了拥抱就算太远 ***1 全世界只对你有感觉 喔喔（65434）1（7）12 32 玩得再疯再野你瞪一眼我就收敛 35512121212231（6）
马路再宽再远只要你牵就很安全 *** 我会又乖又粘温柔体贴绝不敷衍 ***1 我只对你有 感觉（6）23431121
粉刷匠
535353124325 535353124321 224431524325 535353124321 两只老虎
1231 1231 345 345 565431 565431 351 351
小星星
1155665 4433221 5544332 5544332 1155665 44332 2 1
第四篇：竖笛学习心得
竖笛培训心得体会
王丽丽
2011年12月26日临沂市小学音乐教师竖笛培训正式开始,在中国教育用品基地的四楼会议里集合了全市200多名优秀的音乐教师,特邀请了南京师范大学的张教授执教，此次活动结束后，使我对竖笛这一走进课堂的乐器有了更深的认识我的感觉是绝对可以用“不虚此行”来形容我当时的心情。下面我就将参加本次学习活动的心得向各位领导、老师和同仁们做以下汇报。
学习竖笛能培养音准、增强音乐表现力，在视唱、唱歌、和欣赏教学的过程中运用竖笛可起到良好的促进作用。我觉得可从以下方面多下点功夫。
一、培养正确的吹奏姿势和指法
正确的演奏姿势是竖笛学习的基础，它直接关系到演奏者的形象和演奏的质量，采用“抬头挺胸脚放平，两臂抬起眼望前”来规范学生的演奏姿势，以此纠正学生低头、坐立不直、踮脚和跷起二郎腿演奏的坏习惯。在学习中，常常发现有时手指紧张，按孔不严，影响吹奏效果，为此，老师在课堂上反复讲解、示范，提醒按孔时不要紧张，用指肚去按孔时要找到按严孔和没按严孔的感觉，做到心中有数。常用的方法是把指肚按在孔上，然后拿起来，看一看笛孔是否在指肚的正中间,学员们互相检查、督促，逐渐养成良好的手指动作和按孔感觉。
二、气息的训练
吹奏气息的好坏是竖笛吹奏效果的基础和关键。就像我们唱歌没有气息的支持，你再怎么口腔打开，笑肌提气唱起的歌效果也不会好。笛子也是一样，气息不好吹出的音符声音就会浮、冲、尖锐。要解决这些毛病，长音练习很重要。每次上笛子课之前，吹音阶，或打乱顺序吹音符体会气息、口形、声音。
除了这种方法，我上网还查了一些练习气息的方法，其中学生吹纸条的方法，效果立竿见影。就是让学生深吸一口气保持几秒钟，做吹纸，用tu的单吐音把纸条吹到一个角度，训练气息的控制能力，达到平缓、均匀的要求。吸气浅和吹奏时用气过量、挤冲等不良习惯都会影响演奏的效果。初学时，往往不会控制气息，从而影响了口风的运用，常出现低音吹“冒”，中音吹“燥”，高音吹“啸”的情况。通过比较口风的强弱，以及不同程度的口风在不同音区运用所发出的声音，懂得吹低音时应该把嘴唇放松，才能吹出饱满的低音，吹中音时的口风要较低音区稍强一些，才能吹出圆润、华丽的声音，吹高音时，口风要急一些，嘴唇微微用力，让气流细细地吹出，这样吹出的高音才明亮悦耳。
三、兴趣的培养
众所周知：“兴趣是最好的老师”。兴趣也是学习竖笛的基本动力。竖笛的训练有简单性与重复性，难免会感到枯燥乏味，影响积极性。因此，将来如果实施到教学中，要通过各种方式和方法来激发和保持学生的兴趣。
要培养学生学习竖笛的兴趣，首先就应该让他们由衷地喜欢上竖笛。可以让学生学会欣赏用竖笛演奏的音乐，让他们在欣赏中感受到竖笛的美妙音色和丰富的表现力。也可以鼓励一些学生演奏自己喜欢的歌曲的旋律，这样不仅会增强学生兴趣，还会使学生在心里形成，我能吹什么什么去的好胜心理。为学习竖笛打下良好的心里基础。
四、分层教学，共同提高
在竖笛的课堂教学中，张教授布置许多个曲子，对有的学生来说是小菜一碟，一会就完成了，而有的学生则像老牛拉破车很是费劲，会造成有的吃不“饱”有的消化不了，对学生的心理形成不良的影响。所以在今后的竖笛教学中，注意让每位学生依据他们各自不同需要，获得多层次、多方位、多角度的成功。
对于所谓的学困生，我将要求降低到最低限度，让他们在掌握了最基本的技巧后，能用简单的固定音型为歌曲伴奏，运用“一帮一”的方法，让优等生辅导帮助他们。由于少了对教师的畏惧感，学习起来比较轻松，使共同进步成为可能。对于大多数学生，要求准确、流畅地吹奏简单的乐曲，对于少数优等生，他们不但能很轻松地完成音乐课上的吹奏作业，且有着极大的兴趣和信心。课后，教师可以给他们提供一些难度较大的吹奏曲，挖掘他们的内在潜力，使其获得发展性的成功。
以上仅是我在学习中的一些体会和探索。俗话说：“教学有法但无定法”，在竖笛学习及今后的教学中，要以激发学生兴趣为切入点，扎实抓好学生的演奏技能，提高学生感受并体现音乐情感的能力，让美妙的笛声回荡在我们美丽的校园里。
第五篇：竖笛工作总结
军乐镇小学竖笛兴趣小组工作总结
（2011——2012学上期）
教师： 刘才勇
为了全面贯彻党的教育方针，推进我校的素质教育和艺术教育，丰富校园文化生活，提高学生素质和艺术修养，展示我校的艺术风采，我校成立了器乐兴趣小组，本学期器乐兴趣小组以学校的工作计划为依据，主要开展竖笛教学活动。竖笛是一种简便易学的乐器，它发音纯正、音色优美。学生学习竖笛能培养音准，增强音乐表现能力，尤其在视唱、唱歌和欣赏教学的过程中运用竖笛皆可起到良好的促进作用。让学生在学习文化知识之余，学习竖笛的演奏方法和技巧，发展学生的个性特长，为今后培养音乐人才起着积极的推动作用。下面将本学期的竖笛兴趣小组开展的工作做个总结。
一、本学期开展的主要工作
1、掌握竖笛演奏的基本知识。
竖笛各部位名称，吹奏的姿势，怎样拿竖笛，吹奏的口形，竖笛演奏指法表，呼吸训练以及长音、吐音、琶音和力度练习等。
2、进行竖笛音阶练习。
练习音阶可以锻炼多种感官的协调性，能有效增强控制气息强弱的能力，以及气息与指法的配合度，又可以达到视唱练耳的目的。
3、进行视谱练习。准备一些学生熟悉的短小乐曲，如《划小船》、《粉刷匠》、《掀起你的盖头来》等，教师先范奏，然后带领队员一起吹奏，能吹奏简单的乐句乃至一个乐段后，学生的视谱能力和学习兴趣会大大提高。
4、根据不同学生全面施教，注意分层次教学，并对学生做出不同要求。
5、在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。
6、在我校学生冬季运动会的文艺演出中，竖笛兴趣小组合奏了《划小船》、《粉刷匠》，将学习成果展现给广大师生，赢得了热烈的掌声。
二、取得的主要成绩
1、通过竖笛教学，增强了学生的组织纪律性。学生拿到竖笛就被激发起学习兴趣，当身临其境欣赏到教师现场演奏后，很多学生跃跃欲试。孩子们生性好动、自制能力弱，全体学生一起学习竖笛，稍不注意，便会造成课堂秩序混乱，只有统一的指令、统一的动作，才能使课堂秩序井然有序。教师先宣布“预备”、“吹奏”、“不发声”、“放下乐器”等规范的指令，严格的进行练习，避免学生因为好奇而随便乱吹。
2、通过竖笛教学，培养了学生良好的学习习惯。每次上竖笛课先点名，发现没带竖笛的学生，立即问清原因，确保不再犯，学生只有每次都带竖笛来上课，才能保证学习效果。在竖笛教学中，学生学习了演奏竖笛的正确姿势。即坐姿要端正，头部微倾，两眼平视，竖笛沿身体中线伸向前下方，与身体形成40－45度夹角，肩放松，两臂自然下垂；吹奏前要洗净双手，手呈半握拳形，两手掌心相对成凹形，指肚按孔；双唇呈微笑状，放松的含住笛头。吹奏后要甩干积水，用布擦净，小心保管。
3、通过竖笛教学，细致地对每个学生进行了指导。一支竖笛，十个人吹奏可能会有十种音色，在教学中，需要有充裕的时间对学生个体进行辅导。由于每周都安排了两节课的时间，所以每个学生都得到了教师充分的指导。
4、通过竖笛教学，解决了学生口风的差异。口风的强弱就是气流的压力，在同一个音上，口风强，音偏高；口风弱，音偏低。学生初学时因为个人口风强弱不等，会造成音准不一致，发出刺耳的声音，通过逐一调音，能很好的解决这个问题，使学生听辨音准，调节口风，达到音准一致。
5、通过竖笛教学，提高了学生的艺术修养。教师经常范奏动听乐谱,或介绍著名的竖笛曲，欣赏精彩的竖笛演奏，使学生更好的体会竖笛魅力，以更高的热情投入学习。
三、不足之处及改进措施
1、有的学生的基本功没练好，在演奏中有一定的困难。可在分组练习后，各小组进行展示,既可以检验学生的演奏情况，及时进行指导，同时让学生体会到自己在齐奏中的位置、作用，以取得整体统一和协调。
2、学生的表演能力不强，心理素质较差。可在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中既锻炼了胆量，同时又获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。篇二：集广小学竖笛活动总结
集广小学二课堂竖笛小组活动总结
集广小学 田静
为了给爱好音乐的同学一个良好的学习氛围，我校开展了器乐兴趣班，现将本学期工作情况作以下总结：
一、指导思想：
为了全面贯彻党的教育方针，进一步推进素质教育，体现我校以开展兴趣小组课堂为特色的特点，在原有的基础上，继续努力创造条件，开展内容丰富，形式多样的第二课堂活动，使学生受到爱国主义及道德情感教育，掌握技能，全面提高他们的素质，使其成为全面发展的一代新人。
二、活动目标：
1、竖笛加强了学生的识谱能力。
我教学生掌握吹奏姿势、呼吸方法以及一个八度的指法的同时让他们反复的多听的、多唱7个基本音级，半学期下来80%的学生对基本音级及音准是没有问题的；学生在此基础上不仅能够单独吹奏几首练习曲，而且能准确无误的演唱乐谱。
2、吹奏互动增强学生的自信心。
小学生天真，表现欲望强烈，他们已经有了自己的评判标准、自己的意识，让他们为别人伴奏，自己仔细听别人的音准，然后让他们交换进行，反复多次的训练，找回他们的自信，让他们有成功感。同时还可以结合熟悉的歌曲进行，这样时间长了，他们就能大胆的张嘴了。
3、鼓励学生多参加活动。
在学校的古诗词展演活动中，鼓励学生用竖笛或其他吹奏乐器进行简单的合奏表演。学生的合奏表演得到了家长和老师的一致好评。在自己的音乐课上也经常设计一些小活动，提高了学生的演奏水平，培养了学生团结合作的精神。
在这半学期的工作中取得了一些小小的成绩，但还有许多不足的地方需要进一步的努力。希望能为孩子们开拓一片音乐的乐园。篇三：竖笛活动总结 八孔竖笛兴趣小组活动总结
为了扩展学生的知识面，提高学生的音乐综合素质，满足部分乐器爱好者的兴趣，我校开展了丰富多彩的第二课堂。本学期我担任了八孔竖笛的辅导，一学期即将结束，做一下简单的小结：
一、活动目标：
1、通过竖笛兴趣小组的活动，使学生的音乐技能得到了更好的发展和提高，在练习的过程中进一步全面的了解了音乐基本知识，提高了学生的欣赏水平及创造能力。
2、学生能娴熟的掌握竖笛演奏的基本技巧，并运用到演奏中。已经能结合课内课外吹奏难易程度结合的歌（乐）曲6—8首。例如：简单的歌曲《划船歌》《粉刷匠》《勇敢的鄂伦春》，中等难度《十分钟》《大家来唱》，难度教大的《红星歌》《中国少年先锋队队歌》等》。
3、在练习中将所学知识点的构成进行梳理，更好地运用到歌曲识谱教学，并提高了部分学生的识谱水平。
4、提高学生的音乐表现力，促进学生创造性的发挥。
5、作为课堂练习乐器，极大地促进了课堂教学。
6、配合学校参加了第一届家长节的器乐展演活动，组成了200多人的队伍与口风琴合作，给学生提供了一次展示自我的舞台。
二、采取的措施：
1、根据学生的实际状况，注意分层次教学。
2、注重发挥优生的带头作用，帮助后进生学习。
3、对不同层次的学生提出不同要求，调动学生学习的积极性。
三、基本要求：
1、教师认真准备好每一次辅导活动，要求所讲知识通俗易懂，对练习曲目并有一定的兴趣性。
2、组织学生按时参加活动，不得旷课迟到，抓好学生训练的时间保障。
3、教师认真的做好每一次活动纪录，鼓励学生认真完成辅导老师布置的作业，保证练习的效果。
四、存在的问题：
1、四年级8个班有兴趣的学生参加的人数不均匀，四年级八班参与踊跃人数最多，还有3个班没有参加。
2、演奏水平差距还比较大，有的学生还只能吹奏较为简单的歌曲，难度大的歌曲还不够熟练。
3、下学期争取带领学生吹奏更高水平的作品，减小学生之间的差距。篇四：竖笛兴趣小组工作总结
啦井完小竖笛兴趣小组工作总结
辅导教师：赵永福 和全福
为了全面贯彻党的教育方针，推进我校的素质教育和艺术教育，丰富校园文化生活，提高学生素质和艺术修养，展示我校的艺术风采，我校成立了器乐兴趣小组，本学期器乐兴趣小组以学校的工作计划为依据，主要开展竖笛教学活动。竖笛是一种简便易学的乐器，它发音纯正、音色优美。学生学习竖笛能培养音准，增强音乐表现能力，尤其在视唱、唱歌和欣赏教学的过程中运用竖笛皆可起到良好的促进作用。让学生在学习文化知识之余，学习竖笛的演奏方法和技巧，发展学生的个性特长，为今后培养音乐人才起着积极的推动作用。下面将本学期的竖笛兴趣小组开展的工作做个总结：
一、本学期开展的主要工作
1、掌握竖笛演奏的基本知识。
竖笛各部位名称，吹奏的姿势，怎样拿竖笛，吹奏的口形，竖笛演奏指法表，呼吸训练以及长音、吐音、琶音和力度练习等。
2、进行竖笛音阶练习。
练习音阶可以锻炼多种感官的协调性，能有效增强控制气息强弱的能力，以及气息与指法的配合度，又可以达到视唱练耳的目的。
3、进行视谱练习。
准备一些学生熟悉的短小乐曲，如《划小船》、《粉刷匠》、《掀起你的盖头来》等，教师先范奏，然后带领队员一起吹奏，能吹奏简单的乐句乃至一个乐段后，学生的视谱能力和学习兴趣会大大提高。
4、根据不同学生全面施教，注意分层次教学，并对学生做出不同要求。
5、在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。
6、在我校学生冬季运动会的文艺演出中，竖笛兴趣小组合奏了《划小船》、《粉刷匠》，将学习成果展现给广大师生，赢得了热烈的掌声。
二、取得的主要成绩
1、通过竖笛教学，增强了学生的组织纪律性。学生拿到竖笛就被激发起学习兴趣，当身临其境欣赏到教师现场演奏后，很多学生跃跃欲试。孩子们生性好动、自制能力弱，全体学生一起学习竖笛，稍不注意，便会造成课堂秩序混乱，只有统一的指令、统一的动作，才能使课堂秩序井然有序。教师先宣布“预备”、“吹奏”、“不发声”、“放下乐器”等规范的指令，严格的进行练习，避免学生因为好奇而随便乱吹。
2、通过竖笛教学，培养了学生良好的学习习惯。每次上竖笛课先点名，发现没带竖笛的学生，立即问清原因，确保不再犯，学生只有每次都带竖笛来上课，才能保证学习效果。在竖笛教学中，学生学习了演奏竖笛的正确姿势。即坐姿要端正，头部微倾，两眼平视，竖笛沿身体中线伸向前下方，与身体形成40－45度夹角，肩放松，两臂自然下垂；吹奏前要洗净双手，手呈半握拳形，两手掌心相对成凹形，指肚按孔；双唇呈微笑状，放松的含住笛头。吹奏后要甩干积水，用布擦净，小心保管。
3、通过竖笛教学，细致地对每个学生进行了指导。一支竖笛，十个人吹奏可能会有十种音色，在教学中，需要有充裕的时间对学生个体进行辅导。由于每周都安排了两节课的时间，所以每个学生都得到了教师充分的指导。
4、通过竖笛教学，解决了学生口风的差异。口风的强弱就是气流的压力，在同一个音上，口风强，音偏高；口风弱，音偏低。学生初学时因为个人口风强弱不等，会造成音准不一致，发出刺耳的声音，通过逐一调音，能很好的解决这个问题，使学生听辨音准，调节口风，达到音准一致。
5、通过竖笛教学，提高了学生的艺术修养。教师经常范奏动听乐谱,或介绍著名的竖笛曲，欣赏精彩的竖笛演奏，使学生更好的体会竖笛魅力，以更高的热情投入学习。
三、不足之处及改进措施
1、有的学生的基本功没练好，在演奏中有一定的困难。可在分 组练习后，各小组进行展示,既可以检验学生的演奏情况，及时进行指导，同时让学生体会到自己在齐奏中的位置、作用，以取得整体统一和协调。
2、学生的表演能力不强，心理素质较差。可在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中既锻炼了胆量，同时又获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。篇五：竖笛社团活动总结
竖笛社团活动总结
王丽峰
本学期竖笛兴趣小组队员来自四年级的部分同学，共有学生30人，活动18次。现将活动作以下小结：
（一）辅导内容：
结合以前训练的经验，我仍然把发声方法和吹奏技巧作为训练的重点，同时加强了识谱和视唱、节奏学习，为避免学生对学习产生倦怠心理，我在做好基本教学的同时，还适当的教学生一些优美的歌曲，在平时的训练课上让同学们通过多媒体听一些竖笛独奏，看一些合奏表演，学习他们的表演的技巧。
（二）出勤情况：
作为辅导教师每次我均能提前到达音乐教室，做好本节课的准备工作，学生也做到了按时到、按时走，身体不舒服能及时向老师请假。活动开始前实行点名制，及时记录每次学生训练的出勤情况，本学期参加活动的学生除生病、参加比赛外均能出满勤。
（三）管理情况：
为了便于管理，我在每次上课时都能和学生平等对话，让他们自觉遵守课堂纪律，鼓励他们的点滴进步，增强他们的自信心。这样每次活动时都能保证课堂纪律优秀、训练时间不浪费、训练效果良好。除了课堂上做到这些，课外我还要求学生每天坚持练习，增强手指的灵活，大多数学生都能按老师的要求去做。因此，在训练的管理上比较轻松、有效。
（四）学习成效：
通过几个多月的训练，学生知道了气息放松、吐音要干净有一定的了解。学生学会了二首曲《我和竖笛是朋友》和《小夜曲》。存在问题及下学期打算：尽管有了一些进步，但还是存在着一些问题：
（1）学生的视唱及音准有待于进一步提高。（2）高音的吹奏不到位。
（3）姿势有陋习
下学期我的打算：在进一步加强基本训练的同时，要精心准备学校艺术节的演奏曲，尽自己最大的努力提高演奏水平和效果。
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