剧院建设的文化诉求

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第一篇:剧院建设的文化诉求

剧场剧院设计建设的文化诉求

剧场剧院作为我国文化建筑设施的一个主体,是完善公共文化大发展大繁荣建设的重要载体,更是我国对外文化交流、展示城市形象的重要窗口,也是我国悠久灿烂的历史文化和繁荣发展的现代文化与世界文化交融的重要平台,其所具备的文化属性应该包括哪些方面呢?一座好的剧院应该体现出哪些文化诉求?又应如何承担起促进文化繁荣发展的重任?

回顾历史,纵观我国剧院建设的四个阶段:第一个阶段剧院建设是基于建造的从无到有,第二个阶段剧院建设是基于过程的学习仿造,第三个阶段剧院建设是基于专业技术的提升完善,第四个阶段剧院建设是基于结合工程技术与运营管理的突破。历史反映出事物不断发展的过程,剧院建设的历史正是文化诉求的不断提升。

好剧院要有艺术设计之美

赛宾(中国)创始人余小川谈到,剧院是文化建筑设施的一个部分,所以剧院首先是建筑,人们能够看到的表象也正是这座建筑的形状。建筑本身就是一门艺术,建筑艺术是指按照美的规律,运用建筑艺术独特的语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。剧院建筑是世界建筑界公认的“建筑之最难”,每一座大剧院都可以作为所在城市的标志性建筑,从建筑艺术的角度来看,每一座高端大剧院都包含了本地的风土人情,具有独特的艺术气息。在业界享有“大剧院建设专家与领导者”美誉的赛宾自创立以来,打造了多个精品剧场剧院音乐厅等文体会馆,带动了国内文化建筑行业的发展。在剧院建设方面,赛宾(中国)将建筑艺术诠释得淋漓尽致,让每一座剧院都充满了艺术设计之美。

好剧院要有“智慧”之美

剧场剧院设计建设的文化诉求。手机从最初只具备通话功能发展到现在集通讯、网络、智能生活于一体的综合体而受到市场的欢迎,是因为它能不停地满足人们不断增长的生活需求,智慧型生活产品是市场的趋势。如何让剧院变成智慧型,拥有“智慧”之美是剧院的一个发展趋势。

智慧型剧院除了专业的技术要求以外,还需要满足多功能智慧型的需求。首先,中华民族传统文化博大精深,光是传统的剧种就有昆曲、京剧、豫剧、黄梅戏等数十种之多,加上现在的歌剧、舞剧、话剧,要能满足这么多艺术品类的完美展演,要求剧院应该具备不同的特点:或要求舞台大小,或要求声学效果,或要求光学效果……剧院建设发展至今,不乏精品之作,能够满足智慧型的需求。但因为在文化利好政策的驱使下,很多地方政府盲目激进,导致建成的剧院存在功能缺陷或停留在简单仿造层面,这些剧院在建设之初就已经注定没有“活力”。功能缺陷的剧院不能满足展演的需求,从而没有办法吸引国内外高雅艺术作品展演,剧院大部分时间空场,严重造成了资源的浪费,基本没有起到文化传播的作用;而那些简单仿造的剧院则因为不能满足地方文化需求,也无法受到市场的关注,因为文化是无法仿造的,仅仅搬过来一座空壳无异于生命失去灵魂。

美国的剧院建造,不管在声学技术、质量、规模、管理等方面都比中国要高30年至50年的技术水平,带动了当地的文化与经济发展。在一万多平方米的剧院里,可以分布几十个200至300平方米的小音乐厅、小剧院,剧院不仅可以满足上流社会人员的音乐享受,也能满足普通人对于高雅生活的需求。而这些小的音乐厅,为了满足不同音乐会的需求,都有它们独特的设计风格。有的音乐厅不仅可以作为音乐厅,也可作为人们举行party的场所,人们可以把音乐厅租下,通过自主布置场地,花费最低的成本在音乐厅举办party、生日会、家庭聚会等私人活动。总体而言,美国的剧院利用率和使用率都是比较高的。例如美国Sonot农学院,在功能规划设计方面,1800座剧场及配套功能建筑面积仅一万平方米,造价5200万美元,功能却相当我国3万至5万平方米,投资6亿至10亿元的剧院,“智慧型”剧院可见一斑。

另外,智慧型剧院除了功能智慧型之外,还需要市场智慧型,要能够符合一个地方的文化消费需求,满足一个地方的社会教育作用。文化消费需求主要是指当地文化市场的容量,要充分了解当地人有哪一类艺术消费需求,从而有针对性地引进艺术品类。社会教育作用则主要是指剧院的文化引导作用,要能够起到影响当地人的生活习惯,引导他们从KTV、棋牌室式文化的生活习惯向音乐厅、剧场式高雅文化的生活习惯转变。

好剧院要有“故事”之美

剧场剧院设计建设的文化诉求。看到一座建筑,想起一个故事,回味一方水土;看到一座建筑,引起一番深思,勾起一段思绪......让建筑说话,是建筑艺术的最高境界。剧院作为文化建筑设施,它绝不仅是一座建筑,更多的时候它应该是一个象征,一个“故事”,向世人诉说着一段或悲壮雄浑或旷世奇美的历史。赛宾(中国)创始人余小川曾在一次演讲中说道:“一个金色大厅,足以让仅有百多万人口的维也纳长立于世界文化艺术之巅;一个古罗马剧场的断壁残垣,足以令早已不复存在的遥远帝国在今日依旧传递昔日的辉煌。在世界建筑之林,大剧院无疑是最为瑰丽炫目的建筑业态之一,如悉尼歌剧院、美国大都会歌剧院等甚至成为一张张亮丽的国家名片。大剧院不仅是高雅艺术表演场所,而且是传播国家和民族文化的最好平台,世界一流的剧院更是被视作国家形象、财富和尊严的象征。”其实,中华民族有着上下5000年的文明,泱泱大国有着诉说不完的历史故事,我们应该向金色大厅、古罗马剧场、悉尼歌剧院学习,我们的剧院建设要有自身的文化意蕴,要有“故事”可讲,只有这样,剧院才能拥有自身的灵魂,才能展现出中华民族博大精深的传统文化之美。

好剧院要有“功能”之美

剧场剧院设计建设的文化诉求。建筑的目的首先是为了“用”,而不是为了“看”。所以建筑首先应该具备实用性、群众性、耐久性等物质功能性。建筑的实用性特点,影响着人们的审美观。建筑物对人类生活的功能好坏,往往决定着人们观感的美与丑,因而建筑的审美意义,有赖于实用意义。在剧院建设中,重要的功能设计就是声学设计,构架声学与建筑之间的完美融合,寻找声学与美学之间的完美解决方案是剧院建设的关键所在。余小川谈到,声学环境是无形的功能,它看不见,摸不着,却听得见。空间艺术满足视觉效果,声学艺术满足听觉效果。声学环境是技术,同时声学环境又是艺术。

“声学技术+建筑艺术=精品剧院”,赛宾(中国)在多年的工程实践中终于觅到剧院建筑的“关键之钥”。一方面,高端剧院的建设需要将科技与艺术两大门类进行完美融合,需要实现建筑学、建筑声学、灯光、音响、舞台机械、舞台美学、智能控制、声学建材、装饰工程等20多个专业学科的高度整合;另一方面,剧院设计也是一个系统工程,要经过建筑设计、建声设计和室内设计3个重要阶段,其中,声学设计在工程建设中占主导地位,应该贯穿从土建开始的各个环节,方能建成集造型美、音质美、功能合理的高质量的大剧院。

第二篇:临清剧院广场申报十佳文化广场材料

临清剧院广场申报十佳文化广场材料

临清是山东省历史文化名城,是中国运河名城、千年古县,2008年被文化部命名为中国京剧艺术之乡,2010年荣膺中国楹联文化城市的光荣称号。临清人文荟萃,古迹众多。明代文学家谢榛,抗日民族英雄张自忠,当代学界泰斗季羡林等都是临清的杰出人物。境内拥有2组11处国家级重点文物保护单位,山东快书、临清贡砖制作技艺、临清肘锤被列入国家级非物质文化遗产名录。临清是《金瓶梅》故事背景地、武训兴学所在地、山东快书发祥地,是著名的书画之乡、武术之乡、酱菜之乡、轴承之乡。丰富的文化内涵、深厚的人文环境和市民良好的精神风貌,充分展现出文化是临清这个古老城市的灵魂。

近年来,临清市坚持把加强文化建设作为贯彻落实科学发展观、构建和谐临清、推进经济文化旅游强市建设的重要内容,以建立和完善公共文化服务体系、艺术精品生产体系、文化市场管理体系、文化遗产保护体系、文化产业发展体系为重点,以改革创新为动力,不断掀起文化建设新热潮,全市文化建设呈现出良好的发展势头。近几年来,临清市政府每年都拨出专款兴建文化设施和开展文化活动,充实临清人民奔小康后对文化生活的追求。目前,我市拥有文化活动广场六个,分别是:临清公园、运河文化广场、体育场、临清剧院广场、登瀛广场、火车站广场。其中临清剧院广场是众多群众文化活动开展最为

广泛和好评度最高的。

临清剧院广场位于临清市区范围的中心位置,西邻温泉路,于运河文化广场隔路相望。广场南侧为临清大剧院。东侧为临清文化中心,共包括博物馆、张自忠将军纪念馆、季羡林先生纪念馆、张彦青艺术馆、文化馆和城市建设展览馆。临清剧院广场于周围的建筑相互辉映,形成了浓厚的文化氛围。剧院广场占地面积3公顷。2005年5月建成。临清市剧院广场的建成极大的丰富了我市居民的业余生活,为广大居民提供了一处文化娱乐活动的场所。自临清剧院广场建成后,市文广新局把临清剧院广场做为

开张群众文化活动的先锋阵地,2008年为更好的开展群众文化活动,先后把临清市文化馆、临清市京剧团迁至广场两侧。对临清剧院广场进行管理。临清剧院为广场内搭设舞台提供了便利的条件,为更好的开展广场活动,临清市文化馆、临清市京剧团两套流动演出灯光音响整装待发。剧院的正前方有10米LED显示屏。随时为群众提供文化信息。广场两侧为左右各10米的宣传栏。广场中间矗立一尊火炬雕塑。每年都在临清剧院广场举行、元宵节社火展演、临清消夏艺术节、临清歌手大奖赛、临清社区文化大院调演、七一合唱节等一系列群众文化活动。其中消夏文化艺术节采取了“政府主导与市场运作结合,专业团体和业余演出结合”的方式组织运作,消夏文化

夜市活动由文化馆承办,组织协调临清市各企事业单位、乡镇办事处,以其丰富的文化内涵、群众的广泛参与、形式的灵活多样,逐渐成为了临清市有影响、有特色的群众文化活动。文化馆充分利用临清剧院广场,专门搭建了现代化的大型露天舞台,配备了先进的灯光音响设备。专门组织了由夕阳红心连心艺术团、京剧协会、京剧票友联谊会、双百戏曲学社、老来乐合唱团、白云舞蹈队、5678俱乐部等10余个民间文艺组织组成的庞大的文艺演出队伍,参加演出人员达2000余人。每年演出场地达70余场。演出时间贯穿整个夏季,每天观众达5000余人次。

临清剧院广场各项活动的组织开展得到各级领导的高

度重视和大力支持。市政府为确保良好的活动氛围专门对广场灯光亮化提供了无偿电力保障,市政府不断投入资金对广场园林、绿化、设施设备进行有效护养。文化艺术中心常年全天候派保安人员、保洁人员、维修人员对广场进行高水准管理。每次开展大型群众文化活动期间,公安、消防、电力等部门通力协作,对现场进行监管。七年来,广场无任何活动安全事故发生。临清剧院广场始终以“服务社会、造福社会”为目标,对外影响日益扩大,社会地位不断提高,品牌效应更加牢固。这里集聚着人脉,集聚着生机,集聚着文明集聚着和谐,是真正的百姓广场、特色广场和文化广场。

第三篇:分析了解国家大剧院的文化职能

分析了解国家大剧院的文化职能

国家大剧院高46.68米,国家大剧院工程于2001年12月3日开工,于2007年9月建成。国家大剧院由法国建筑师保罗·安德鲁主持设计,设计方为法国巴黎机场公司。

国家大剧院外部为钢结构壳体呈半椭球形,平面投影东西方向长轴长度为212.20米,南北方向短轴长度为143.64米,建筑物高度为46.285米,比人民大会堂略低3.32米,基础最深部分达到-32.5米,有10层楼那么高。国家大剧院壳体由18000多块钛金属板拼接而成,面积超过30000平方米,18000多块钛金属板中,只有4块形状完全一样。钛金属板经过特殊氧化处理,其表面金属光泽极具质感,且15年不变颜色。中部为渐开式玻璃幕墙,由1200多块超白玻璃巧妙拼接而成。椭球壳体外环绕人工湖,湖面面积达3.55万平方米,各种通道和入口都设在水面下。行人需从一条80米长的水下通道进入演出大厅。

建成后的国家大剧院将具有三个方面的功能:一是满足社会发展的需要。作为中国最高的艺术表演中心和国际一流水平的艺术殿堂,国家大剧院对于中华民族文化形象的提升与文化事业的建设乃至社会的发展都有着十分重要的意义。二是引导社会主流艺术。国家大剧院要为我国乃至世界上最好的艺术家提供演出服务,组合最好的资源,以此来完成对主流艺术的引导。三是服务大众。

艺术教育

自建院之初,国家大剧院就十分重视所承载的艺术普及教育功能,为艺术爱好者和广大公众提供多样艺术服务和产品。2007年7月国家大剧院设立了艺术教育部,专门负责艺术 教育活动的策划和实施,自成立以来开展了一系列公共性的艺术教育活动。每周末举行的“周末音乐会”、“经典艺术讲堂”、“大师面对面”、“公开排练”、“走进唱片里的世界”等系列活动均已成为大剧院艺术普及教育的品牌项目。

国家大剧院的艺术教育的公共性内涵,国家大剧院艺术公共性的内涵可以从“社会艺术教育”和“公共艺术教育”两个视角来理解。从艺术教育本身来讲,“艺术教育有广义和狭义之分。广义的艺术教育包括学校艺术教育和社会艺术教育(又称公共艺术教育);狭义的艺术教育仅指学校艺术教育。”

社会艺术教育也就是指艺术教育越来越成为社会的公共事业,是面向全体社会成员,为全体社会成员服务的,为学校外的机构所承担。社会艺术教育具有公益性、公平性、共享性(非排他性和非竞争性)的内涵。国家大剧院作为政府投资兴办的剧院实体,它的服务对象是广大的人民群众,目的是让更多的人欣赏到高雅的艺术表演的同时,接受艺术熏陶和艺术教育,从而进一步提高群众的文化素质,推动社会主义精神文明建设。国家大剧院的经营活动,首先强调其社会效益,而不是经济效益。国家大剧院的性质是公益性的、非营利的文化事业单位。

“公共艺术教育”强调艺术教育一切为公服务。国家大剧院的公共艺术教育旨在为全国人民提供艺术教育,为全国人民接受艺术教育而服务。国家大剧院的公共艺术教育职能传统的认识是只有学校才能让学生接受艺术教育熏陶 和训练。实际上,社会机构组织如由博物馆、剧院、美术馆、画廊、广播电视台、电视台等都可承担和实施面向社会公共的艺术教育。社会艺术教育就接受教育对象而言,打破了只有学校学生才能接受艺术教育的局限,而是让包括学校学生在内的全体社会公民都有机会接受各种艺术形式的艺术教育。就施教途径和方式而言,社会艺术教育不需要提供经过精心构思和指定的教学计划、教学内容、课程安排、教材教法、评估标准等,也无需要考虑不同受众的培养目标和受教育者的年龄层次。

2009年3月3日,继“2009年国家大剧院北京青少年艺术周”开幕之后,国家大剧院举办以“青少年艺术教育与实践”为主题的论坛活动,就青少年艺术教育的现状与问题、方向与模式等进行广泛研讨,力求建立起领导决策、理论研究和实践工作交流对话的平台。国家大剧院、教育部、北京市教委、艺术院校教育工作者、教育科研单位专家学者等近30人参与到此次论坛中。截至2011年9月底,国家大剧院共举办艺术普及教育演出和活动近4000场,观众超过150万人次,进入大剧院的游客达260多万人次。

国家艺术教育普及的引领者

国家大剧院是中国政府投资兴建的国际一流的现代化文化设施,体现国家形象、展示国家水平,在构建覆盖全社会的公共文化服务体系中具有标志性作用,在我国文化艺术中发挥着示范性、导向性、代表性的作用,肩负着引导社会主流文化艺术走向繁荣的使命。从国际角度讲,国家大剧院是世界一流的表演艺术中心,将成为展示中外表演艺术精品的最高殿堂和中外艺术交流的最大平台。同时为从服务社会大众角度讲,国家大剧院也是面向大众开放的文化艺术场所,集演出、艺术教育、社会公益等于一身,社会公众可在此欣赏一流的艺术作品、感受一流的艺术经历、接受一流的艺术教育。

国家大剧院承担着面向国民,实施文化艺术教育,引导和提升国民文化素质的社会责任。大剧院提供多元化、全方位的文化艺术教育,力图成为国际艺术教育普及的引领者。2007年7月国家大剧院特别设立了艺术教育普及部,专门负责艺术普及教育活动的策划和实施,这可以说是国内首家将公益性艺术普及教育提升到如此高度的剧院。

国家大剧院独具特色的公益性艺术普及教育为广大公众积极参与艺术教育活动、提高艺术修养搭建了一个平台。它不仅具有推动文化发展与文化创新的功能,同时也为构建覆盖全社会的公共文化服务体系起到了推动作用。因此,有必要对公益性文化作概要而系统的探讨。

国家大剧院艺术教育部目前的发展计划是与全国各艺术院、团建立长期合作关系,邀请专家教授每年为广大公众举办300场以上低价位的公益性演出、经典艺术讲座、艺术大师访谈、公开排练等多种形式的艺术普及教育活动。将专业的艺术知识、精彩的艺术表演与丰富的授课形式相结合,深入浅出,让更多的普通群众特别是青少年,有机会走进大剧院、走近艺术,在享受专业艺术表演的同时,接受到一流的艺术教育。

从建院以来国家大剧院艺术普及教育的活动策划及所产生的社会效益两个方面,概析国家大剧院艺术普及教育工作的现状。

艺术交流的平台

艺术交流的活跃与频繁,是国家大剧院生命活力的一个侧影,更是国家大剧院融入世界一流艺术机构、跻身国际知名大剧院重要成员的重要体现。我们致力于汇聚人类表演艺术精华,为中外优秀文化提供一个相互了解、相互借鉴、相互融合的平台。

2011年10月13日“阿斯塔纳在京文化日”活动举办 2011年09月13日体验民族音韵 感受老北京气息 2011年08月20日国际化舞台 中外交流活跃 2011年07月1 5日芭蕾名家齐聚一堂各抒己见 2011年06月22日第三届世界歌剧论坛圆满闭幕 2011年06月10日探索当今歌剧艺术的经营与发展

2011年05月31日预祝六一 大剧院上演儿童剧《垃圾大变身》 2011年03月13日国家大剧院举行世界音乐博览爱尔兰日活动

2011年01月27日《图兰朵》首尔赢赞誉 大剧院原创剧目走出国门

文化艺术重要的符号和载体,剧院对城市文化建设发挥着非常重要的作用,国家大剧院作为北京的城市地标和文化名片,不仅应当在首都的文化建设上发挥示范、引领作用,而且要利用自身的品牌影响和资源优势,形成强大的辐射效应,努力在中国城市文化建设中发挥重要引擎作用。按照这种思路,国家大剧院开幕近两年来,在如何促进城市文化建设方面进行了积极探索和实践,取得了一些成果和经验,主要体现在“立足于自身社会功能和品牌效应,努力在提升城市文化品位、传播城市文化形象、促进城市文化产业发展方面发挥重要作用”以及“国家大剧院在丰富公众精神文化生活方面提供了一个崭新平台,对国民艺术欣赏水平的提升起到了助推作用。

国家文化创意产业的重要基地

每个月都有一流名团登场

“世界上还从未有过像国家大剧院这样的剧场,开幕不到3年,能引进如此多的世界艺术精品。”国家大剧院艺术总监陈佐湟认为,“大剧院音乐厅已经形成了一种气场,这气场吸引着世界范围内的顶级音乐大师与乐队来到这里。”

“全世界都将嫉妒中国”,这是一家媒体在报道享誉全球的瑞士琉森音乐节来到中国时的标题。1973年,通过一台小小的黑白电视机,20多岁的陈佐湟在石家庄一个偏僻村庄看到了阿巴多的首次访华演出。36年后的2009年9月,经过整整两年的努力,琉森音乐节来到北京。

其实在国家大剧院引进的演出中,耗时两年的项目比比皆是。身为大剧院的舞蹈总监,赵汝蘅对大剧院芭蕾剧目的引进简直到了严苛的地步,“一流作品、一流演员、一流呈现”一样都不能少,假团、假奏、假唱更是不可能。

美国芭蕾舞剧院于2009年11月在国家大剧院进行了为期4天的盛大演出。这是该剧院有史以来规模最为宏大的海外演出——9位首席明星、80位实力舞者、130多人的庞大阵容。这是赵汝蘅坚持的结果,她要求必须有强大的阵容,而且除了要带极负盛名的看家作品《堂吉诃德》,还必须带最新的节目。于是观众看到了由4个小节目组成的《当代芭蕾集锦》,这其中的3个节目刚于当年10月在纽约首演,大剧院成为除纽约林肯艺术中心外,世界上第二个欣赏到这一最新力作的地方。

大剧院演出部副部长任小珑说,大剧院有4个剧场,但他们的工作并不仅仅是把剧场填满,而是要满足广大观众对世界艺术精品的欣赏需求。“要保持每一年、每一月都有一流的知名院团走进大剧院”。但名团的引进并不是越多越好,不是走马灯似的进进出出,而是想通过几年的努力,让国内观众能够系统地见识到世界优秀文化的面貌。比如歌剧,大剧院引进的首先是歌剧发源地意大利的剧目,先从经典名剧开始,再逐渐引进现当代剧目。

经过努力,大剧院的节目单已经排到了2014年,国家大剧院已经成为世界艺术演出版图上一个重要圆点。成为繁荣中国文化的引擎

9月29日,“中华民族音乐百场巡礼《西湖寻梦》音乐会”在国家大剧院奏响,这也是浙江歌舞剧院民族乐团第二次走进大剧院。“中华民族音乐百场巡礼”由文化部艺术司与国家大剧院联合主办,2009年10月推出第一场演出,并将一直持续到2012年9月,全国30余家民族乐团将陆续登场。

对于国内的众多艺术院团来说,国家大剧院的诱惑巨大无比,能够来这里演出也是许多中国艺术家的梦想。对于地方院团的这种“冲动”,国家大剧院并不排斥,“毕竟国内剧目依然是大头儿,占了所有演出的2/3。”任小珑说,党和政府希望国家大剧院成为推动文化大发展大繁荣的重要引擎。“何谓引擎?我们的理解就是发动机,你得能带动相关的艺术团体和各种资源转动起来。国内的院团制作了很多精品剧目,但以前没有好的平台,藏在深闺无人识,而大剧院一年上千场演出的容量提供了这种可能。”

今年5月16日,由65位土生土长的西藏乐手组成的西藏爱乐乐团出现在大剧院第二届“中国交响乐之春”系列演出中。这些乐手们第一次集体走出西藏,经过46个小时的跋涉,千里迢迢赴京演出。他们的水平也许不能和世界顶级乐手相比,但对于每一位乐手来说,都是他们人生最独特的体验。2008年大剧院举办第一届“中国交响乐之春”时,邀请了来自国内的37家交响乐团轮番献艺,业内人士戏称之为中国交响乐的“全运会”。这些音乐会的最低票价只有50元,几乎相当于公益演出,目的在于给国内交响乐团以碰撞和发展的机会。

任小珑说,“以前中国的交响乐团、民乐团都没有固定的演出场所,无法安排自己的演出季,每年只有很有限的商业演出,国家大剧院的出现,让这些乐团可以更职业化。”

据统计,近3年来,走进国家大剧院的国内演出团体已经超过了100个。而“五个一工程”获奖剧目、文华奖获奖剧目、国家舞台精品工程以及在戏剧、戏曲、民乐等领域的名家新秀都陆续登上了大剧院的舞台。在重要节假日推出的“国家大剧院新年音乐会”、“海内外华人新春音乐会”,则整合了国内外的艺术资源,成为推动中国表演艺术发展的重要推动力。生产属于自己的优秀作品

日前,国家大剧院首部原创舞剧《马可·波罗》在北京举行建组会,并宣布该剧将于12月22日至28日上演。《马可·波罗》集结了当前国内外一线的艺术资源,总编导由广州亚运会开幕式总导演陈维亚担纲,据悉,此次《马可·波罗》排演,将以新近改制的东方演艺集团为主要班底,这也是国家大剧院与东方演艺集团有限公司的首次合作。

近3年来,标有“国家大剧院出品”的剧目已达17部,包括14部歌剧、1部京剧和2部话剧,演出超过百场,而且叫好又叫座。国家大剧院副院长邓一江说,不管历史悠久的维也纳国家歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院还是巴黎歌剧院、莫斯科大剧院,甚至是最年轻的创建于1883年的纽约大都会歌剧院,自建院之初就开始生产自己的剧目,这些剧院的看家剧目非常多,每年甚至不用引进任何剧目就可以撑起所有的演出季。邓一江认为,国家大剧院不仅仅是一个物理概念上的剧场,还是国家文化创意产业的重要基地,需要有属于自己、代表民族与时代的经典作品。

虽然强调原创,但大剧院并不介意与西方联合制作。大剧院与意大利威尼斯凤凰歌剧院制作了普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》,与意大利帕尔玛皇家歌剧院制作了威尔第的歌剧《弄臣》,与挪威国家歌剧院、香港歌剧院制作了莫扎特的歌剧《魔笛》,今后这样的制作将不仅局限在歌剧。

“一切还在摸索中,总得生产50部以上才算家底丰厚。只引进外国先进的剧目,而不能输出有自己特色的艺术产品,会造成交流的不对等。通过5年、10年的努力,终有一天我们可以拥有自己的镇院之宝,可以拿到世界去演出。”

在国家只负担基本运营费用1/4的条件下,国家大剧院实现了收支平衡,确立了自己的文化航标地位。在世界文化交流日益密切的今天,大剧院希望通过自己的努力,使中国与世界打交道时有更多的共同语言。

国家大剧院在推动城市文化建设和丰富公众生活方面进行了积极并且富有成果的探索和尝试,也比较生动地体现和印证了国家大剧院艺术改变生活的核心价值观。但是,仅靠一座剧院的力量推动城市文化发展、满足公众日益丰富的文化精神需求是有限的,塑造一个城市的文化需要多方面的合力。比较好的选择是努力营建一个和谐的城市文化生态群落,国家大剧院愿与各位同仁一道,共同促进城市文化的发展繁荣。

第四篇:诉求书

铁道部党组、部公安局党委:

我们是2009年7月至2012年铁路退休民警。关于在转制过程中,核定铁路退休民警退休工资的一系列不合法、不合规、不合理、不合情的问题。向你们反映如下:

始于2009年的铁路民警改制工作,经过三年的漫长等待,到2012年7月终于完成了一个段落。按照改制的基本精神和思路,改制后民警的收入水平不低于原体制的收入水平。从目前情况来看,对在职民警通过各种津贴、补贴基本弥补了不同体制的收入差距。然而,对待铁路退休民警却没有得到应有的弥补,其差距十分巨大。据粗落估算,原体制核算的2012年退休民警的退休金,与新体制核算的退休工资,每月相差1500——1800元。如此巨大的差距实在无法让民警接受。理由如下:

按照社保核定退休人员退休金,每年都有一个新的核定标准,这个标准的制定是按照各个省、区的整体社会经济发展水平,上在岗职工平均工资水平,以及物价走势等因素,经过科学论证而制定的,具有严密的科学性和合理性。他由“基础养老金、个人帐户养老金、过渡性养老金”三部分组成。其中:个人帐户养老金是计算退休金的主要组成部分。一个人在职时交纳养老金的多少基本能够说明其对社会

贡献的大小,因为交纳养老金的多少,是按本人上月平均收入总额的一定比例交纳的。同时这个交纳标准的制定,还充分考虑了我们国家在收入分配方面的低水平、广覆盖和

防止收入差距两极分化的基本思路。因此,每年各省、区都制定一个最低交纳标准和最高交纳标准。按照铁路收入水平一般交纳的都高于最低标准,最高交纳标准为正科职与副处级及以上级别人员,但到正科职与副处级基本上就封顶了,而不是想交多少就交多少。然而,目前铁路民警退休工资的核定,却要退回到2008年的标准核定。2008年到2012年长达五年时间,社会经济状况发生了巨大变化,何况这五年是铁路职工收入变化最大的五年。仅2011年某局职工收入增长了百分之十七(此数据来自该局2011年职代会工作报告)。因此,这样给铁路退休民警核定退休工资,是极其不公平也是不合理的,严重侵害了民警的切身利益。完全搞乱了退休金的完整体系,人为造成了新的矛盾。

现在到达退休年龄的铁路民警,从上世纪九十年代初就

开始交纳退休基金,已经交纳了二十多年。按照国家规定交纳养老金满十五年就可以享受社保养老金。当前退休的铁路民警几十年都是按照企业的薪资标准在交纳养老金,然而退

休时却要按照其他标准核定退休金。既不合情又不合理,这是对民警利益的漠视和践踏,严重侵害了民警的应有权益,同时也损害了政府的公信力。不仅如此,铁路民警还同铁路企业签定有劳动合同,单方解除合同是否违法?是否应当给予经济补偿?对于在新老政策衔接过程中,出现的退休待遇不同的问题,国发(1997)26号等文件,早有明确的规定和原则,要求“按照待遇水平合理衔接,新老政策平稳过渡”,即:“养老金减少的不减发,增加的逐步增加”执行。何况中央和国家历来在劳动人事管理工作中一贯都是坚持:“职务级别靠上不靠下,工资待遇就高不就低”的原则。这也是劳动人事管理工作的普遍做法和惯例。有关部门为什么罔顾中央和国家的规定呢?我们强烈呼吁,并要求铁路退休民警的退休金按照社保退休金标准核定。以维护铁路退休民警的切身利益和合法权利。

我们的诉求是:

1、对于2009年7月至2012年6月到达退休年龄,而未给办理退休的民警,应当连续计算工龄到2012年6月30日止。

2、铁路企业应当将养老保险统筹基金,交纳到2012年

6月30日止。

3、补发2011年至2012年铁路企业增加的工资收入,以及提高的工龄津贴。由民警补缴2011年1月至2012年6月的个人养老金。

4、退休民警的退休工资,应当不低于同等条件铁路企业退休人员的养老金标准。

5、依据“交纳养老金满十五年,可以享受社保退休金”的规定,目前到达退休年龄的民警,交纳养老金已近二十年

完全符合这一规定。应当按照社保退休金标准核定退休金。

6、按照中央和国家关于:“养老金减少的不减发,增加的逐步增加”的原则和规定;以及中央六部委“关于铁路退休民警工资待遇就高不就低”的原则,进行弥补差额。应当分别计算出每位退休民警两种不同核定标准之差,其相差部分应当由铁路企业承担。因为,铁路民警为企业流血、流汗、出生入死苦干了一辈子,到退休遭到随意抛弃,实在让人寒心。据我们了解弥补差距,这是包括民航、石油、煤炭等企业,弥补改制后退休民警收入差距的普遍做法。我们相信上

级领导会有更多更好的办法,我们急切期盼着。

2009年7月至2012年退休的铁路民警

2013.1

第五篇:诉求书

荒山改造申请

县林业局:

本人在城西村孟家七组(太平山)承包荒山,9林班,67-1小班,该荒山

四至:东至道,南至冯姓落叶林、宋姓地边,西至道,北至张姓地边。该荒山

大部分面积是涝洼地,多次造林均无成效,树木成活率几乎为零,为了合理的

利用荒山、荒地资源,本人申请对荒山进行改造,将改造后的荒山栽植产值

高、见效快的大榛子经济林,使该处荒山成为可利用、有价值的土地。

特此申请

申请人:

年 月 日

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