一首歌一个故事

第一篇：一首歌一个故事

一首歌一个故事

一.《Hey Jude》

我想很多人像我一样最开始是听孙燕姿唱的版本，其实这首歌是披头士乐队成员Paul为他的朋友约翰·列侬五岁的儿子Jude创作的一首歌，当时这个小男孩正在承受父母离异的痛苦，Paul想要写首歌来鼓励这个孩子。Jude一直很喜爱爸爸的这个朋友，像一个叔叔一样的Paul，可直到二十年后，他才明白这首歌是写给自己的。

刚开始听到这首歌，并没有很在意，后来在一次KTV的时候,一个朋友唱这首歌唱得很动情，于是我决定要了解这首歌，把披头士的版本找出来听真的很好，有很温暖的感觉，在失落的时候听听这首歌，可以重拾勇气。2009年4月30日伦敦Trafalgar Square 广场万人合唱《Hey Jude》，可见这首歌的力量有多大了。

二.《大海》

这首歌是张雨生的经典之作，很多人以为这首歌是他写给曾经的恋人，逝去的感情的。我的一位热爱音乐的朋友告诉我，这首歌是和他逝去的妹妹有关，雨生之所以踏上歌坛的原因是因为他过逝的妹妹，看看下面这段话吧：

两年前，从小与我最亲的妹妹，在梨山附近的山涧不幸溺死，那一年她才15岁。虽然从头到尾，我没有掉一滴眼泪，但这个伤口一直在我心中。她是那么可爱，那么懂事，而且歌声又那么好。老天真不公平，妹妹他一直比我更爱唱歌，唱得比我更好。

这件事对我的打击太大，在此之前，我从来不曾公开演唱过。是她去世后，我报名了“木船”民歌比赛，开始加入热门合唱团，一场又一场地唱下来。像是背负了什么使命，心里不断有个声音催着我：“喜欢，就赶快去做！”不要等到一切都已太迟。

也许正是因为这样《大海》这首歌才如此触动人心，传唱不衰。

和这首歌一样纪念逝者的还有很多，克莱普顿的《Tears in Heaven》是为纪念他夭折的儿子所作。《Moonlight Shadow》据说是为纪念披头士被枪杀的主唱约翰·列侬所作。《ByeBye》一曲由玛丽亚·凯莉亲自创作，用来献给痛失的爱犬、父亲、外祖母、已逝亲人及好友...这些歌都饱含情绪，充满悲伤，它们的旋律也深深印刻在人们心中。

真正的大喜或大悲之后反而是平静，没有伤过的人永远不会懂…… 我们在听这些歌的时候也应该怀有一颗感恩的心，珍惜身边的一切。

三.《最重要的决定》

范玮琪和黑人陈建州的爱情持续了十年，是名副其实的“马拉松”式。十年后，范玮琪以一首《最重要的决定》作为爱情宣言，于2011年5月7日嫁给黑人，有情人终成眷属。这是 继《黑白配》后又一次写范范+黑人爱情长跑，开花结果的一首动人温暖情歌。

四.《情歌》

这是一首情歌，记录梁静茹和玛莎的爱情，被梁静茹完美的演绎，记得他们交往的时候，梁静茹在演唱会上跟他的合唱，超级高调，仿佛要向全天下昭告他们的幸福，作为男生的玛莎倒是很羞涩。没想到看上去憨憨玛莎，竟是别人口中形容的为了理想可以固执到浪子般行尽天涯的人，他给不了梁静茹想要的稳定，于是，梁静茹选择了商人Tony，一个肯给她一个家的男人。

“2010春天梁静茹结婚了，证婚人是李宗盛大哥。”尘埃落定般不期望，不幻想，不改变。五月天怂恿玛莎抢婚。看玛莎的回应，可以那么不动情。于是，这段放不下的感情，终成过去。

关于爱情的歌曲实在太多太多，失恋的，苦情的，甜蜜的，疗伤的...我们总是会轻易被这些歌曲感动，因为爱情是人间永恒的主题，而真正永恒的爱情又能有多少？范范和黑人坚持了十年终于还是在一起了，静茹和玛莎却终究还是遗憾告终，十年的陪伴算是很长久了，而又有谁能为一个人坚守一生？

音乐是解药也是毒药，让我们沉醉其中无法释怀。我们的故事也在继续着，有音乐的陪伴，也许就不那么孤单。

那些我听歌时想到的人，想到的情景，也许会随着时间流逝，不再清晰。不断会有新的人涌入我的生活，占据我生活的圈子，但是有些东西不会淡却，会永远存在于心底，化为最深的感激与怀念。那些让我默默叹息，暗暗流泪的歌曲，那些让我心潮澎湃，激动不已的歌曲，那些在我沮丧失意时抚慰我的歌曲，那些写入我心中的歌词，那些过往的曾经...正如《情歌》所唱： 陪我唱歌 清唱你的情歌 舍不得 短短副歌 心还热着 也该告一段落

还好我有 我下一首情歌 生命宛如 静静的 相拥的河 永远 天长地久......

第二篇：我和一首歌的故事

我和一首歌的故事

“世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，投进妈妈的怀抱，幸福少不了……”这首歌我上幼儿园时就会唱，现在每次听到这首歌，我就会心潮澎湃，百感交集。

记得那是在我六岁半的那年。星期天我在家看电视，妈妈在一旁陪着我，突然电话响了起来，原来是妈妈上班的公司打来电话：“公司里有急事，需要加班，你赶紧过来。”妈妈接完电话便打算出去，可是我自己在家里，妈妈有不放心。饿了怎么办，天黑害怕了怎么办，想到这些，妈妈便带上我一块去工作的地方。

在路上，风刮得很大，树叶在空中乱飞，妈妈骑着摩托车在大风中疾驰着。因为走得匆忙，没有带雨具。风越刮越大，不一会就下起了倾盆大雨，坐在车后的我冻得有点发抖。这是妈妈停了下来，把自己的头盔取了下来，戴在我头上，继续上路。没多大一会，妈妈的头上就全被雨水打湿了，可妈妈仍然一身不吭的向前进。雨下得更大了，妈妈又停了下来，脱下自己的外套穿在我身上。而妈妈穿着单薄的衣服很快就被淋透了。我坐在车后能感觉她冻得直发抖，紧抱着妈妈我默默的流下了两行热泪，只希望路能缩短一点，好让妈妈快点到地方。到了公司后，妈妈把我安顿好后就开始工作了。看得出妈妈很累很冷，但她依然坚持工作。回到家后，妈妈生病了。我把自己这首《世上只有妈妈好》唱了一遍，录了下来，送给我亲爱的妈妈。妈妈把我搂着怀里，我看见妈妈的眼睛也湿了。

“世上只有妈妈好”，每次听到这首歌，无论身在何处我再做什么，都能让我深深体会妈妈对我的爱。我爱您，妈妈！

第三篇：音乐案例《一首歌引出的一个剧》

一首歌引出的一个“剧”

——谈音乐戏剧化表演活动的实践与思考

【内容提要】

音乐戏剧化表演活动，作为小学音乐教学中一项综合性音乐创作活动，已越来越受到广大音乐教师的重视。但现阶段由于教师在活动中的组织、引领与指导还不够到位，常常使活动变成了走过场，而没有达成应有的教学目标。本案例通过介绍一次开展得比较成功的音乐戏剧化表演活动,来阐述教师应如何在活动中进行组织、引领与指导，总结了活动成功的原因。并且就现阶段在开展音乐戏剧化表演活动中的问题和难点进行了探讨。

【主题阐述】

正如爱因斯坦所说：“要是没有独立思考和独立判断的有创造力的人，社会的向上发展就不可想象”。越来越多的音乐教育家认为音乐创作学习对发掘和培养人的创造思维有着特殊的意义。音乐戏剧化表演,属于音乐创作活动中的一种，是将学生熟悉的歌曲、乐曲或者喜爱的剧目配上学生自己创编的歌唱、器乐演奏和动作进行表演，有音乐、有情节、有角色（《音乐学习与教学心理》）。这种活动是学生们非常喜欢的,能充分发挥学生的想象力和创造力，并且,在活动中学生能获得一种全面、丰富、综合的音乐体验。

在我们的新教材中也安排了这样的一些音乐戏剧化表演活动,然而面对这样的音乐创作活动,教师和学生都可能会产生一种畏难的情绪，因为，音乐创作活动对于大多数人来说充满着神秘感，有点高不可攀和无从着手的感觉。于是我们经常把这样的创编活动处理成即兴的歌表演,教师在创编表演活动前对学生说“同学们下面我们就分成小组来进行表演吧”，接着学生们自由地跟着音乐，按音乐作品的内容边唱、边表演动作。然后，教师点评，活动就结束了。这样的创作表演活动由于教师的引领和指导不到位,成了匆匆而过留于形式的活动，既不可能深入,也不可能丰富，当然就激发不起学生们的学习兴趣,更谈不上培养和发展学生音乐创造性思维和能力。

因此，如何激发起学生们的创作和表演的热情，触发学生们的创作灵感；如何有效地指导学生进行音乐创编(或改编)、剧情创编(或改编)、动作创编，最终让学生进入角色和情境来创造性地来表现音乐作品，是值得我们音乐教师去思考的一个课题。【案例描述】

上学期我在三年级开展了一次，以《小乌鸦爱妈妈》为主题的音乐戏剧化表演活动，目的是通过教师有效的组织和引领，能让学生们以歌曲内容为基础，创编出更为丰富的故事场景、情节和人物，并以小组形式进行表演。整个创编活动的预设是两课时。

为了激发学生们参与活动的兴趣，我这样引出活动主题：大家都被《小乌鸦爱妈妈》的故事感动了，如果我们能把这首歌曲中的故事情节表演出来，那么，一定会感动更多的人，让大家都来向小乌鸦学习今天，我们就来演一演《小乌鸦爱妈妈》的故事！

为了保证活动有序地开展，我首先向学生介绍活动的组织形式：现在一个小组就是一个小剧团，每个同学都是小剧团里的演员，先请每个小组推选出一个“小团长”。【“小团长”，可以起到调解活动中的矛盾、组织大家参与活动、与老师进行沟通等作用】

创编活动的第一个环节是引导学生进行角色分工，并进行简单的表演指导。师：“这个故事里出现了哪些人物呢？”(生：小乌鸦和乌鸦妈妈)“两位同学扮演小乌鸦和乌鸦妈妈，那么，其他同学可以扮演什么呢？”（生：乌鸦妈妈的家、野菊花等）“太好了，“野菊花”还可以唱起来、跳起来……”接下来是分组进行排练，教师巡回指导。

创编活动的第二个环节是组织小组进行展示表演，并请学生点评各组的表演。师：“你们觉得每个小组在表演中,特别有创意或感动你的地方是什么？”（生：第2组的同学手拉着手围成的乌鸦窝真象!、第1组同学把外衣脱下来当被子盖在乌鸦妈妈身上,我觉得很感人?、最有趣的是两个同学扮演成了小虫子在地上爬,后来被小乌鸦拖走了。……）

创编活动的第三个环节是指导学生在前一次表演的基础上，对人物、情节、音乐等方面进行再一次的创编。师：“第三组的小朋友又为这个故事创设出了新的角色——小虫。老师觉得这个故事发生在树林里，当小乌鸦去给妈妈找食物的时候,它还会遇到谁呢?我们还可以增添一些新的故事情节和角色，不过增添的角色应该和故事的情节有联系。”（生：老师我觉得小乌鸦可能会遇到小黄莺、小蝴蝶，它们让他去玩……）“故事里的对话可以用我们学过的曲调或者自己编的曲调唱出来，就象我们在音乐剧中看到的那样就更棒了。因为故事内容更丰富了、角色也增加了，所以我们八个小组合成四个表演大组来进行表演。”【教师提供给各组一些道具，有小菊花、柳条、小乌鸦和老乌鸦头饰等，目的是增加表演的趣味性和可看性】

创编活动的第四个环节是各个表演组上来表演以及师生共同的点评。我先请学生们对各组的表演进行点评，让他们说说表演中哪些地方有创意或者哪个角色表演得好。接着我点评每个小组创编表演中的亮点，并提出一些可以改进的建议：第一组的乌鸦妈妈表演得真象，她看到天晚了小乌鸦还没回来，就焦急地说：“小乌鸦！天这么晚了你在哪儿？快回来吧！”；第二组改编的歌词最有创意。乌鸦妈妈病了，小乌鸦急急忙忙去找乌鸦医生，他遇到了小伙伴找他玩，小乌鸦唱道：“我的妈妈年纪大呀，躺在屋里飞不 动呀，吃不香来喝不下呀，我要去找鸟医生。”；第三组还用画外音的方式引出故事——从前，有一棵高大的树上住着乌鸦妈妈和它的孩子，她每天都要飞很远的地方去找虫子给她的乌鸦宝宝吃，小乌鸦长大了！乌鸦妈妈老了……；第四组在小蝴蝶劝小乌鸦去玩的一场戏里，大家批评小蝴蝶用了《劳动最光荣》中的“青青的叶儿，红红的花，小蝴蝶贪玩耍……”用得真好。老师觉得为了和故事的主题更贴近些，歌词可以改成“不爱妈妈不爱家，我们大家不学它”。请同学们根据大家的意见，再去改进和完善自己组的表演。

这次创编活动最后的呈现方式是：在班队活动课组织了一次主题为“妈妈爱我，我爱她”的表演活动。活动取得了比较理想的效果，学生们在表演时都很投入，很好地达成了预设的教学目标。【案例分析与思考】

这次以《小乌鸦爱妈妈》为主题的戏剧化表演活动，教师在课前做了充分的准备,并且在教学活动中层层推进，一步一步地去引发学生进行创编和表演。在实际的教学中，学生们的表演热情和创编能力超出了教师的预设，比如：“两位同学表演两条在地上扭动的小虫”、“用画外音讲述乌鸦妈妈喂养小乌鸦的故事”、“用歌曲《劳动最光荣》引出小蝴蝶和小乌鸦的对话”等等。这次教学活动的成功之处在于：

（一）较好地体现了音乐教育的审美、情感、创造相结合的价值观；

（二）让学生们体验了探索、实践、合作、创造的自主学习方式；

（三）较好地体现了教师的主导作用和学生的主体作用。

为什么这次活动能取得比较理想的教学效果呢？总结和思考了这几年的音乐教学，我觉得以下几点是非常重要的:

一、音乐戏剧化表演活动需要前期积累

音乐戏剧化表演活动的前期积累包含两个方面:

（一）让学生积累与音乐戏剧化表演有关的知识和内容。从一年级开始我就利用课堂教学和课外活动等时间，根据学生的兴趣和年龄特点，给他们安排了欣赏音乐剧（或音乐剧改编的电影）、童话剧，如：《小熊请客》、《绿野仙踪》、《水晶鞋与玫瑰花》、《音乐之声》、《猫》等剧目。通过欣赏激发他们的学习兴趣, 并且让他们积累了比较丰富的有关音乐剧方面的知识，开阔了学生们在这方面的视野。

（二）让学生积累戏剧表演方面的经验。我采用排演音乐剧和片段模仿表演的形式来激发学生对戏剧表演的兴趣，并掌握了一些基础的表演技能，如：二年级时我们排演了音乐童话剧《小熊请客》。对于《绿野仙踪》等一些表演难度较大的经典剧目，就采用片段模仿表演的方式来体验和学习。并且，在平时的歌唱教学 和欣赏教学中创造机会让学生进行各种创编和表演，请全体学生来参与，让能力强的学生带动能力弱的同学，让学生们在表演中张扬自己的个性，自由地表达自己的感受和理解。所以，学生们对这样的表演活动是非常喜欢、非常投入的。

通过这样的活动不仅让他们学到了一些戏剧表演技能，而且，还获得了一些表演的经验。所以，有了这些积累才使得学生们在这次开展的的音乐戏剧化表演活动中，很容易地根据故事和人物进行一些简单的创编，并能大胆地进行表演。

二、音乐戏剧化表演活动要给学生留足空间

为什么音乐戏剧化表演活动要在创编和表演方面给学生留足空间，教师应该怎样做呢？

（一）教师在指导音乐戏剧化表演活动时应扮演好自己的角色——做一个“合格的导演”。这里所谓“合格的导演”就是：既要有到位的指导，帮助学生们较准确地了解自己要演什么？激发起他（她）的表演激情；又要留有空间不能指导过度、包办太多，从而束缚了学生们自己的创作表演思想，变成机械的模仿教师或迎合教师的想法。

（二）教师的指导要层层推进，由易到难、由单一到丰富。由于，我们面对的不是专业演员而是小学生，对他（她）们的指导如果是“一步到位式”的：也就是教师在活动开始前就讲透、讲全，那么，留给学生创编的空间就变小了，学生的表演也会因教师一下子灌得太多、太满，而让创编和表演的起点变得很高，学生们反而无从入手了。教师要根据学生的实际情况把活动一层层地推进，对学生一点点提要求、一步步启发，在层层推进的过程中逐步提高学生的创编能力。

在这次活动中，教师就分了三个层次来进行指导：首先，指导学生进行角色分工和简单的分角色演唱并加动作表演；接着，指导学生围绕主题创编出新的剧情、人物以及人物对话，使表演内容更丰富。并启发学生用已学过的歌曲旋律或自己创编的简单旋律唱出人物对话，使之更符合音乐剧的特点；最后，指导每个表演组总结第二次的表演情况，取长补短进行再一次的排演。

三、师生共评能促进音乐戏剧化表演活动的深入和完善

评价能激发学生参与音乐戏剧化表演活动的主动性和积极性、加强学生的音乐审美体验、提高学生的语言表达能力。

（一）教师的点评要起到抛砖引玉的作用。在音乐戏剧化表演活动中，小学生很难准确、全面地去评价自己的和别人的表演。因此，学生们参与表演和看表演都需要教师及时的指导和点拨，教师的点评就要起到抛砖引玉的作用，以激发学生的创作激情、引 发学生的思考、引导学生有目的地进行创编。例如：在学生们第二次创编表演之后，教师着重点评了每组创编表演中的亮点——画外音的运用、乌鸦妈妈喂养小鸦的故事等等。目的是引导学生用多种方式来表达情感、用细节来创造性地表现主题，进一步开阔学生们的创编思路，学习用更多的戏剧表现手段来深入主题、丰富主题。

（二）要积极鼓励和引导学生参与评价。教师要在活动中积极鼓励和引导学生参与评价，让学生以正确的态度去挖掘、发现、欣赏别人的长处，汲取别人的优点来完善自己的表演。例如：第一次活动每个表演组都在全班同学前，和着音乐伴奏，边唱边表演了一遍之后，我请学生们评价“每个小组在表演中,特别有创意或感动你的地方是什么？”在第二次表演之后让学生评价“表演中哪些地方又有创新或者哪个角色表演得好？”评价他人的过程，也是向他人学习的过程，教师希望通过这样的方式让孩子拥有一双会发现的眼睛和一种追求不断创新的思想。

四、游戏化的组织形式使音乐戏剧化表演活动既有趣、又有序

游戏永远是孩子们的最爱，而且，只要是游戏它就一定有游戏的规则。要开展好音乐戏剧化表演活动，既需要兴趣、也需要规则。这次创编活动教师就采用了游戏的组织形式。教师让每个表演组模拟成一个“小剧团”，负责的同学做“小团长”，“小团长”请学生自己来推选，当大家意见不统一的时候，有的组采用举手表决的方式、有的组采用“石头、剪子、布”的方式，最终孩子们会用游戏的规则来很好地解决他们的问题。由于是学生们自己选的“团长”，所以，在接下来的活动中，大家都比较配合“小团长”的工作。当几个孩子争着扮演同一个角色时，“小团长”就会帮着协调，小组里有什么问题他解决不了时，他也会马上来与老师沟通。

活动中有些规则可以让学生们定，有些就需要教师来定，这样才能更好地组织和引领学生参与活动。比如：这次创编活动，教师在第一次分组排演时安排7—8人一组，因为这时学生们的表演还比较简单、人物少，如果人多了有些孩子就会没角色可演，比较容易乱；第二次表演时，教师把两个表演小组合并成一个大组，全班分成了四个大组，这样既满足了表演所需的人员，而且，两个小组的负责人集中在一个大组中了，这样可以合作管理。【问题讨论】

一、如何进一步提高教师的指导能力

音乐戏剧化表演活动的开展给音乐老师提出了较高的要求，如何指导学生表演？如何使活动更有序？如何使活动更有吸引力？如何点燃学生的表演激情？都需要教师有 较强的专业能力和教学经验。而这些能力都要通过一定的戏剧表演的学习和实践才能获得，所以，教师在这方面的能力还有待提高，平时要有意识地、主动地通过各种方式和途径去加强和完善自己在这些方面的能力。

二、如何提高学生在音乐方面的创编能力

在音乐戏剧化表演活动中，比较容易进行的是剧情、动作、歌词等方面的创编，而创编旋律对于学生来说是非常困难的。在本次活动中没有一个表演组创编出旋律，这主要是因为，即使是创编一首短小的音乐作品，也要掌握相应的音乐基本要素、表情手段及记谱方式等基础知识。还需要敏锐的音乐感知记忆和理解能力，以及对音乐的浓厚兴趣。这些对于小学生来说是比较困难的，需要教师在平时的教学中一步步去培养和积累，比如：经常在教学中安排一些由节奏创编到旋律创编的活动。打破音乐创作的神秘感引发学生的好奇心和求知欲，激发学生的音乐创作兴趣。

三、如何合理安排活动时间

在音乐课堂教学时间里开展音乐戏剧化表演活动，需要经过“创编剧情、创编动作、创编音乐、分组排练”等过程，因此需要较多的时间，而我们的教学时间又很有限，于是在教学中经常会遇到因时间不够而使得活动开展不够到位，教师评价不能及时等问题。所以教师要进一步合理安排活动时间，为学生提供更多的表演机会。有些分组排练的过程需要安排在课外进行；还可以进一步拓展活动空间，与其它学科进行合作，比如：本次排练的音乐剧《小乌鸦爱妈妈》，就安排在主题为“妈妈爱我，我爱她”的班队活动课中进行表演，这就为学生们搭建了一个表现自己的舞台，极大地激发了学生们的表演热情。

音乐戏剧化表演活动，让每个学生都能参与其中，体验多种角色、调动多种感官，激发了他们的想象和创造灵感，因为，在活动过程中每一个环节都包含着“创新”的空间，有角色表演的创新、故事情节的创新、音乐的创新。这样的活动不仅大大地激发了学生们对音乐学习的兴趣，使学生们的综合艺术能力得到提升，更重要的是有效地发掘和培养了学生们的创造性思维。参考文献：

1.曹理 何工 著《音乐学习与教学心理》[M] 上海音乐出版社 2.金亚文.《小学音乐新课程教学法》.[M].高等教育出版社.2006.4版

3.章连启 谭天静 张亚红 合著《中小学音乐新课程教学法》 [M] 首都师范大学出版社 2004.5.4.哈雷 《 让儿童音乐剧走进小学音乐课堂》[J] 儿童音乐 2002年12期 41-42 7

第四篇：我和一首歌的故事

《

我和一首歌的故事》

1、“每一次，都在徘徊孤单中坚强。每一次，就算很受伤，也不闪泪光。我知道......”这是我喜欢的一首歌，它带领我走上坚强的道路，它，便是《隐形的翅膀》！虽然只是一首大家都熟悉的歌曲，但是却让我永远难忘。

2、那是一个秋风习习的晚上，我和妈妈来到人民广场溜冰。我穿上滑冰鞋，小步小步地滑向教练。那是我7岁，学溜冰没多久，技术也不好。刚溜到教练身旁，教练便开始给我们训练。教练把溜冰用的道具摆成各式各样的花样让我们来滑，起先我滑得很稳，后来慢慢地、骄傲了，越来越摇晃。忽然，“砰”的一声，我摔倒了，我、但我还是站了起来。“砰”“砰”两声响起，我又摔了两跤，这下我大哭了起来。妈妈见状，把我扶到椅子上，眼珠子一转，用手机放了一首歌给我听，我渐渐安静了下来。歌词里唱道：“......，不去想，他们拥有美丽的太阳，我看见，每天的夕阳也有有变化......”“真好听呀，这首歌叫什么名字？”我问道。妈妈回答：“这首歌叫《隐形的翅膀》，你觉得里面的那个主人公坚强吗？”我轻轻点了点头，忽然明白了妈妈的用意：让我也成为一个坚强的人！我的眼泪脱颖而出。鼻子发酸。我擦干眼泪，对妈妈说道：“妈妈，我会成为一个坚强的人的！”

3、于是，我忍着疼痛，继续练习。我发现，妈妈的眼眶里也闪动着颗颗晶莹的泪珠，但那是慈爱的泪珠，是欣赏坚强的泪珠！

4、每当我听见这道歌，便会想起这件事，跟上坚绽的步伐，走上坚强的道路！每当我想起这首歌，坚强的信念便会引导我走进坚强，让坚强与我们相伴！

第五篇：在嘘声中唱完一首歌的故事

公司里年轻人多，哼上几句流行歌曲是一帮男同事的最爱。我也是一个追星族，对各种流行歌曲爱得欲罢不能。不过，我是属于那种五音不全的女孩子，只能在独处时将变调的歌儿唱给自己。

最近，公司接待一位台湾来的客户。老总决定让所有人员倾巢而出，在市内最高级的歌厅给客户接风。出发之前，公司的男同事纷纷开始选取当晚的演唱曲目，大有“歌不惊人誓不休”的架势。当他们问我准备了什么时，我的脑子里一片茫然，并不曾想自己也要“献丑”。台湾客户是一位年轻有为的男士，对公司请他去唱卡拉K的安排比较满意。客户的嗓音非常棒，简直可以赛过巨星王力宏。听到我的夸奖，客户顺水推舟地说：“那黄小姐的歌喉一定像张惠妹一样出色。”我只是礼貌地说自己不善唱歌，还是听我的男同事的。[]

一帮男同事开开心心地放声歌唱后，连我们老总都上去试了一把。这时，所有的人都把期待的眼光转到全场唯一的女孩子——我的身上。我知道，再继续拒绝显然是不合适的。于是，在申明自己五音不全会制造噪音后，我选了一首萧亚轩的情歌。[]

当我放开嗓音去唱的时候，我偷偷环顾四周，发现老总和台湾客户的眉头不经意地皱了一下。由于过度紧张，我这次的发音比以前任何一次都差劲。刚才还陶醉在曼妙音乐中的男同事闹开了锅，易辉还口无遮拦地说：“求求你别唱了，弄不好不知情的人还以为咱们虐待你。”说完，其他男同事一起哄笑开了，老总也做了个阻止的手势。

伴奏还在继续，我不准备就此停下我的歌声。“请听我唱完这首歌。”在被奚落后，我变得更加坚定。我知道我的歌不是当晚最好的一次表演，但是我要用我的坚持维护我的尊严。最后，只有台湾客户给了我掌声……

台湾客户离开的时候，留给老总一句话：“贵公司的黄小姐不卑不亢，能够坚持自己所追求的东西，我希望她能作为我们合作项目的负责人，希望老总大人成全。”我出乎意料地得到了重用，而这一切只因为不会唱歌的我，在嘘声中坚持唱完一首情歌。