书法（推荐）

第一篇：书法（推荐）

一个初学者应该选用什么样的执笔方法呢？ 指实掌虚：

指实，是强调五指执管，把笔执稳。掌虚，是掌心空虚，以便于指腕灵活运动。执笔的要领说到底就是稳与活二字。

擫、押、钩、格、抵五字的含义的简明解释。

擫，是用手指按的意思，是指用拇指指肚前端在笔管左侧按住笔管。

押，通压，是从上而下用力的意思，是指食指第一节在笔管右侧从上而下用力与拇指相对夹住笔管。

钩，是弯曲，钩住的意思，是指中指弯曲如钩，用第一节指肚前端钩住笔管前面。

格，是抗拒的意思，是指无名指用甲肉相连之处从后向前推挡笔管。

抵，是推，抵抗的意思，是指小指紧靠无名指辅助它向前推挡笔管。

写字时的一些旧习惯能不能改？可以肯定地说能改，问题是有没有那个境界。写字的时候，要一笔三抬头。我在刚才转了一圈，几乎没有一个学员的临帖让我满意。因为帖子在跟前，根本就不看，有的帖子掉到地上了，也不知道，就是埋住脑袋硬写。对此，我百思不得其解，你不照贴上的字去写，写一大些到底为什么呢？临贴是书法进步的必经之路。我再说一次，既入我们，请放弃自我。我发给大家的帖子，不管什么样子，都必须照着写。

怎样学习书法？学书法就要临贴。书法是临出来的，临贴是学习书法的不二法门。临帖是学习前人的、他人的优秀成果。大家从培训班回去后，在家一定要认真临贴，千万不可随意乱画。我看到有的书友参加了几次培训班，但长进不大，一定是你在家临贴不如在班上临贴认真，说明你在家没认真临

或者是临贴方法错误。这是我们每位同学要注意的。

一忌心浮气躁。楷书讲究端正标准规范，欧楷尤甚，其对笔划精致准确程度的要求，使的书写者必须平心静气、全身心的投入，一丝不苟的去书写，心理稍有波动，动作就会变型，笔划就达不到精美的要求。习欧的人多有这种感觉，在每天早上或者晚上或者某一时间，心无旁骛时，能把写字的状态调整的很好，字能临的很到位，而在情绪波动、心有杂念时，则状态下滑，越写越烦，越临越不象。如果说书法能够表情达意的话，那么欧楷表达的应该是泊淡镇定、静雅和缓的心境，心浮气躁根本就写不好欧楷。

二忌骄傲自满。“朝学执笔，暮已自夸”是学书人、习欧人的大忌。学无止境、“书海无涯”，书法就象那费尽千辛万苦才攀到山顶后看到的山后的那一片汪洋大海，我们绝大多数习欧者就如同还处在山脚下的攀登者,距顶峰尚有十万八千里，连大海的影子还没有看到呢，需要你付出终生的精力去攀爬、去竞渡，容不得有半点骄傲懈怠，你也没有理由自大自满。虚怀明志、奋力攀登，才是正理，才有可能到达成功的顶峰，才有可能接近理想的彼岸。田老师的欧楷水平都达到了被誉为中国第一的程度了，尚且虚心好学，日练不缀，更何况我们这些初学者呢！

三忌浅偿辄止。做好任何事情都需要执着和坚持，遇难退缩、浅偿辄止难能成功，学习欧楷也是如此。有的欧楷爱好者，尽管也在好好临贴，一遍二遍临不象，等到第三遍临象了，就认为自己把这个字学会了、学好了，马上改临别的字。结果就导致出现一种情况：明明这些字临贴时写的不错，可一写完整的作品，马上都不会写了，功夫浅薄的毛病立即显现。因此说，习欧的朋友一定要树立磨穿铁砚的精神，对每个字要不烦其厌的临，成百上千遍的写，直到达到了然于心、了然与手，“心忘于手，手忘于书”的熟练程度，从而写多遍都能与字贴十分相象。这是集中力量打歼灭战，看似慢，实则收效快。

四忌一曝十寒。许多跟田老师学习欧楷的朋友都有这种感受，一旦喜欢上欧楷，就象抽大烟上了瘾，欲罢不能，使写字成为一种全身心付出的爱好，成为生活中不可或缺的一部分，每天不拿笔写一会字，手就痒，就感觉不自在，有这种状态是学好欧楷的最基本的前提。而有的人则就是把写字当成一种“活计”了，想起来就写几笔，想不起来就让毛笔多少天都闲在那儿睡大觉，三天打渔、两天晒网，刚刚取得点进步，就撂荒了。进一步，再退一步，总是原地踏步走，几时才能到达成功的顶峰啊！

五忌嫉贤妒能。学习欧楷不仅要向字贴学，也要向水平高的人学，学习人家的好经验、好方法，拿来为我所用，不

断提高自己的认识水平和书写能力。嫉贤妨能、恶语相向不会对别人有任何影响，反而只能扰乱自己的心态，使自己总是处在一种愤懑、忌恨情绪中，根本不可能静下心来好好练字。所以说，习欧者，要有见贤思齐、虚心好学的意识和品格，尊师重教、尊贤敬能，虚心向水平高的人学、向其他同道学，不断汲取营养，提高自身的书法水平。

六忌见异思迁。学书不专一，流行什么学什么，认为什么好就学什么，今天学这个体，明天学那个体，结果什么都会一点，什么都不精，样样懂、样样松，到头来一事无成。我们好多爱好书法的朋友学了几年、十年、乃至几十年书法，仍没有什么大的出色，就是缘于学书不专一，把精力和时间都分散了，那一种书体都没有学精学透就半路改道，改来改去，总是半瓶醋。习欧者，认准一个目标就要坚持下去，要有咬住青山不放松的毅力，精中集力，下苦功把欧楷的弄通学会，把精华学到手。

七忌粗枝大叶。欧楷作为典型的“工楷”，对笔划结构要求相当严格，两位田老师把欧楷研习到了精细入微的程度，何处该实接、何处该虚接，那笔粗，那笔细，何处宽、何处窄，研究的相当到位，非常有分寸。比如，为数不少的习欧者认为“书”字中的诸横间距相等，而蕴章老师在《欧楷解析》提出，“书”的第一横与第二横的间距就是要相对比其他横的间距宽一些,古碑贴是这样写的,这样写看起来才舒服。英章老

师在五届特训班上对“折”笔在三种情况下的不同写法做出了详细的阐述，其探索的细致程度真是令人叹服。如果不是老师提醒，许多人临贴不会注意到这些细微的地方。平时大大咧咧的，临贴时总是照葫芦划瓢，认为差不多就行了，那是不可能学好欧楷的。“细节决定成败”，雪松、夏梁等高手写字时，特别重视细微之处，有时候为了把笔划写出尖，使出了“细钱穿针眼”的精细劲，只有这样，他们的字才显得与众不同，才显得格外有精气神。

八忌急于求成。书法是中国优秀的传统文化，具体到其技法上，也是一门相当费时间、吃功夫的技艺，欧楷尤其如此，需要习之者不仅要有扎实的基本功，而且要有渊博的学养，没有十几年、几十年的功夫，不可能成功。正所谓“三年画十年字”，书法的本质特性决定了学习者不可能在短时间里取得成功。那些学书两三年就成为书法家的人，不过是欺世盗名罢了。习欧者一定要耐得住寂寞，顶住各种诱惑，做好打持久战的准备，决不能还没学会走就想跑，还没有掌握欧楷最基本的东西，就想去创新。应把写好欧楷作为毕生的追求，通过十几年、几十年如一日的刻苦学习和磨练，使对欧楷的认识和书写技能达到足够量的积累，实现质的飞跃。

九忌枉自菲薄。有的学欧的朋友一时间进步不大，便要么认为自己年龄大，功夫浅，不可能有成效；要么认为自己手笨心粗悟性差，不适合学书法，在这些意识的驱使下，逐

渐失去对书法的爱好，逐渐放弃学习欧楷，其实这是完全错误的。首先，学书不论年龄，尽管我们也提倡书法从娃娃抓起，但是那是为了更好的普及书法知识，提高全社会的书法水平，并不是说岁数大了就不可以学书法，就不可以学好欧楷，就不可能成功。林散之四十岁才学草书，七十多岁才誉满天下成为一代“草圣”就是一个很好的例子。每位学欧人都要从最基本的笔划开始学起，都要经历一段较长时间的低迷彷徨的酝酿起初期。书法靠的是勤学苦练，尽管习书人有悟性高低之别，但是没有天才与蠢材之分。书法上没有天才，人人机会平等，起点都一样高，每位习欧人完全应该树立自信心，相信自己有能力学好欧楷，只有这样，才有可能取得满意的成果。

十忌内向封闭。书法需要交流，需要别人指点迷津，给你纠正错误，如果只是自己埋头练，往往受认识水平、欣赏能力所限，察觉不出自己的偏颇之处，而且还会因为一直按错误的方法去写，不断巩固自己的错误。如果不去跟别人交流，也学不到别人的好经验、好方法，徒增加许多自己摸索的时间，额外耗费许多精力，进步也就不会很快。所以说，我们习欧者应该多参加一些笔会，多参与一些书法研讨活动，“三人行其必有我师”，通过交流，取别人之长，补自己之短，促进书艺的不断提高。

第二篇：书法

王有法书法三章

莫 逆

王有法尽管生活环境和职业性质多变，而他对书法的痴迷和执着始终没有动摇过，对书法的探索和思考也不曾懈怠。书法与他相伴相守，成为贯穿人生的一条主线。

从幼小时对书法的初始印象，到现在选择的创作状态，他始终认为书法是一件生活味十分浓的东西。小时候每逢过年或村里有丧婚大事，只要有书写机会时，总是做到有求必应。过年了，他的父亲总会带着他去看谁的春联写得最好。那情景使他觉得书法很奇妙，也感到书法在人们生活和情感中的份量。自此他便怀着对书法的好奇和崇敬开始了涂鸦式的书法学习。那时候由于家庭物质条件有限，这倒也养成了他“不择纸笔”的书写习惯。课余时利用放牛割草间歇，他用小木棒或者手指头，在广袤的沙地上无拘无束地“书写”；在家里，常以桌当纸，以水代墨，尽情挥洒。在大人们带着褒奖眼神的注视下沉着书写，他体验到了书法的神圣，也从书法中找到了自信。“文革”期间“破四旧”一个偶然机会，从“四旧”的书堆里捡出两本颜真卿、褚遂良的字帖，他如获至宝，从此坚持不懈地临习。在抄写大字报和办大批判专栏过程中尽量用他们的体式抄写，果然书写水平大大提高，这是他从自由书写向法度书写的过度。后来应征入伍，在部队不久也就成了军营中活跃的写字画画的能手，小到幻灯片，大到横幅标语，毛主席语录牌以及部队的各种展览等等都能应对自如。

八十年代初，他考入无锡艺专书法函授班，经过两年的系统学习，并以优异的成绩毕业。这是他书法道路上一个转折，对他以后的创作也产生了深刻的影响。对书法的内涵也有了相当的理解，虽然两年学期时间不长，但他对自己已有的书法知识和书法技能进行了一遍全面的梳理，并有针对性地弥补了自己的弱项，因此获益匪浅。

王有法为人谦虚随和，坚持以书会友，勤奋好学。尤其是对师长和书法同道，更能见贤思齐，正是这样的品格和胸襟，使得他能在书法艺术的道路上不断创造新的境界。王有法平时积极参与国展、省展等重大书展活动，也热心于日常工作和生活之需的实用书写。因为他醉心的是书法的本身，而并不计较它的功能。他就是这样善于从生活中积累和研习书法技巧，又将积累和研习的成果体现到新的书写实践中去。从某种意义上讲，这种状态比以书法为业更符合传统书法的真谛。

风 神

王有法的书法比较温和，相对时潮而言显得很儒雅，与他行伍出身的经历和爽朗的个性也形成了反差。尽管温和，但并不柔弱。看他的作品，线条饱满滋润，提按灵活轻松，婀娜之中藏凝练。他的行草有明清神韵，但细细体味，仍是以二王法度为根底，以颜真卿、褚遂良为骨干，并运以己法。隶书能融简牍与碑刻于一体，古雅清丽。更值得注意的是，他能经常调遣起高昂的创作状态，在作品的字里行间营造一种流动清通的气脉，使创作充满旺盛的生命力。据他自己称：“风神超迈”四个字，是在他同事习字的余纸上信笔挥就得，当时并没有刻意创作的意识，下笔之际也没有过于复杂的考虑，事后想正式创作一幅更大一点的，但总不能如意。观此作确实没有刻意求工的痕迹，布局跌宕有致而不堕狂怪异之态，落笔爽利却没有草率浮滑之迹。很自然的利用文字点画原有的形态实现勾连照应，浑然一体。从中他悟到了王羲之写《兰亭序》“他日更书数十本，终莫能及”并不一定是传说，平日更加珍视对那种自如的创作状态的捕捉与发挥。

王有法对创作技法，特别是对笔法的锤炼下过相当的苦功。在他看来，追求书法艺术，应该经历三个步骤。第一个步骤，是对古代书法名迹点画形态的悉心摹拟，以期达到形似。这是对书法艺术特征的领悟过程，是书法入门的津梁，也是他日自成体格的基础；第二个步骤，要练就一套熟练驾驶笔墨的技巧，并能按自己的理解，从众多的取法对象中抽绎出神韵来，这是笔性的训练，也是书法能力的培养；第三个步骤，运用自身的笔墨功夫抒发自己的书法理想，达到挥洒自如的书写境界。他是这样思索的，也是这样实践的。比较概括的讲，前面这两个步骤他花的功夫多一些，时间也长了点，而目前正在第三个层面上做艰苦扎实的探索、尝试。所以，从他现在的书法面貌来看，个性似乎还不十分强烈，但比一般人走的稳实。相信他的这些积累不会枉费，并终究将转化为日后创作更有力冲刺的后劲。这是一名书家创作心理成熟的标志，也是对自己充满信心的象征。在当前的环境中，有这样一份宁静而坚毅的书法心态，实属难能可贵。

收 获

多年来，王有法的书法创作取得了可喜成绩。仅我关注的书法信息，得知他从1978年开始，连续三年参加了全军、军区组织的书画大展，均获优秀作品奖。之后他就一直坚持参加地方上组织的书画展活动，参加过中原书法大赛；豫鄂书展；豫鲁书展；先后两次国际现代书法大赛获三等奖；“三龙杯”全国书画大赛获精品奖；浙江省“中天杯”书法大赛获一等奖、二等奖各一次；“中原杯”书法名家邀请展；全国“报喜鸟”杯书法大赛入展；第二届、第三届、第五届全浙书展入展；全国第三届楹联书法大赛入选；中国人民政协50周年书画展入展《艺海腾欢》作品集；西泠印社第三届、第五届书法篆刻作品入展。新加坡国立大学校刊《管理视窗》出自他的手迹，曾先后四次参加中日、中韩书展活动。翻翻《二十一世纪国际书法精作展览》、《当代书法家精英大典》、《世界书法家经典》、《中日书法作品汇观》、《国际现代书法集》等等，都体现了他的个性所在。

王有法书法作品深受国内外书法爱好者喜爱并收藏无数，曾有作品被黄鹤楼、钱君匋艺术院以及不少楼堂馆所、著名寺庙中收藏。所有这些作为一名业余书家来讲固然十分可贵和珍惜，将会更加激励着他努力创作出更多更好的作品来，具有其特殊的价值。

对生活，朴实的他从没有过多的物质奢求，而对于书法的执着，使他不断的得到满足，并能不断萌生新的追求，实际上，书法并没有多少程度的改变他的生活，倒是书法中，始终灌注了他的生活经历和生命的气息。年过大半的他欣慰的感到，自己虽然在这条道路中付出了很多，但也正是在书法中得到了更多……

第三篇：书法

“书墨飘香”书法活动纪实

一、指导思想：

书法是我国独有的传统艺术之一，几千年来，它犹如奔腾的长江黄河，源远流长，其魅力在于它具有极其丰富的思想文化内涵，在我国也一直有“字如其人”的说法。写一手好字对一个人的一生都会有帮助。“写好字”，说起来容易，其实并不简单，它需要长期不懈的努力，需要我们克服“简单化、兴趣化”的偏见，更需要我们提高对写好字的认识。

《小学语文教学大纲》中明确指出：写字时一项重要的语文基本功，是巩固识字的手段，对于提高学生的文化素养起着重要作用，必须从小打好写字基础，特别是在小学阶段更要加强写字教学，提高学生的综合素质。因此，我们开展“书墨飘香”书法活动，以提高学生的书法欣赏能力和审美能力。

二、活动目标：

培养学生良好的写字习惯，具备熟练的写字技能，具有初步的书法欣赏能力。让学生感受到其中的哲理美，艺术美，形象美和科学规律美，能塑造和陶冶学生情操，提高其审美能力。

三、具体做法：

1、在语文教学中加强写字教学力度，规范作业书写。

2、每天在语文课上保证写字时间不少于10分钟。

3、利用午检开展“写字正人”教育。

4、每周五将学生书写进行一次展览，期中、期末将进步特别大的作品在墙报中展示。

四、评价要求：

1、每天写字练习，好的字打红圈圈，作业展览。

2、定期开展“书墨飘香”书法评比，书法较好的同学发给表扬信。

3、写字有明显进步的作品上墙报。

教师感悟：通过此次“书墨飘香”书法活动，让学生在竞赛中获得成功的喜悦，感受书法的魅力，培养学生养成良好的写字习惯。今后在班级中不定期地开展优秀作业评比活动，评选写字能手，对优秀作业作品进行展览给予奖励。还可以成立班级写字兴趣小组，坚持每周活动一次，做好写字提高工作。对学生的优秀写字作业进行展评，让学生都以写好中国字为荣，树立榜样，促班级整体水平的提高。

任 务 清 单

任务单 任务单

评价任务：我是小雷锋 评价任务：我是绿色小卫士

评价时间：2014年3月 评价时间：2014年3月

任务单 评价任务：英雄在我心中 评价时间：2014年4月

任务单 评价任务：我是劳动小能手

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评价任务：世上只有妈妈好

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第四篇：书法

一、明志

《论语·述而》曰：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”吾乃忠墨道，厚书德，善翰仁，诚至艺。书法是中华文化的缆绳。文以载道，书以载文。

二、哲学

黑白、大小、轻重、巧拙、粗细、长短、错落、欹侧、高低、曲直、顺逆、干湿、浓淡、方圆、俯仰、藏露、转折、横竖、开合、向背、疏密、宽窄、枯润、正斜、强弱、借代、承接、牵引、连贯、虚实、增减……无一不充满辩证法，既一分为二，又合二为一。

三、变化

变则通、化则融。书如水，水无形，书则无常。大象无形，大智若愚，大巧成拙，大音希声。

四、修炼

练心，则静；练眼，则明；练手，则巧；练气，则畅；练身，则健；练胸，则阔；练脚，则强；练脑，则灵。有恬静的心灵就等于把握住心灵的全部，有稳定的精神就等于能指挥自己。

六、人生

书法的不可逆性，犹如人生没有回头路。人生是过程，书法亦是过程。书为心画，书乃人生的心电图。书法，法书；到位，味道。人生如此，一切皆在度，中庸也。

七、为人

觉悟：即见吾心；恕道：宽于人，则道阔；恭宽信敏惠：恭则敬，宽则得，信则成，敏则行，惠则聚。上善若水，上书若人。

八、朋友

一日不书如隔三秋。书者，就是与笔墨纸砚四君子对话，默契者，如倾如诉，佳音、知音也。书者，幸福。书不能言，最可人。“朋友就是你可以精诚相待的人”，书法就是你永远的朋友。

九、时间

一横一竖、一点一折、一撇一钩、一捺一转、一分一秒，“善于利用零星时间的人，才会作出更大的成绩来”。一点一滴，用书法占有自己，用时间充实自己。积小胜而为大胜。书法是学习，学习是劳动，是交流思想的劳动。没有一种不幸可与失掉时间相比，“谁能以深刻的内容充实每个瞬间，谁就是在无限地延长自己的生命。”

十、大道

书道通“道”。《道德经》曰：“天得一以清，地得一以宁，神得一以灵，谷得一以盈，万物得一以生。”又曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”书道同理，一撇一捺，一点一横，一竖一钩，一折一挑，皆生字法、章法，终生无法胜有法。书道同“道”。“大道、知道、道德、道理、道路、河道、道家、道谢”。“道”不在言而在行，空读无益。悟“道”关键要知而信，信而行，行而得，得而守。而知道易，信道难；信道易，行道难；行道易，得道难；得道易，守道难。人生需悟“道”，书法需补“道”，有志会得“道”。由此，“学问是我们随身的财产，我们自己在什么地方，我们的学问也跟着我们一起”。

1、墨如人性：廉墨慎用，廉墨多水，溶于笔书于纸会不凝而散，很容易便毁了字。好墨要调，正如人，太过浓稠，过于骄傲，在人眼中多是娇艳，浪荡之人。为人要心中有高山，眼中多圣贤。为人用墨要恰到好处为怡。用墨讲究宁枯勿湿，得先把笔喂饱。当笔肚饱墨时在调去三成方可入书，那样笔毫才挺拔，字才刚劲。初书时湿墨饱满，再书时干墨刚劲，末书时飞白苍翠。

2、“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕，不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”无论是典藏书籍，还是碑文石刻；无论是中堂条幅，还是门楣楹联。从三山五岳到五湖四海，从高高的庙堂，到寻常百姓家；书法的内容或说古论今警醒世人，或传承伦理道德教人向善，或托物言志净化心灵。书法不仅在于外在的美，更在于妙笔生出的高尚的德操。“

3、“《松风阁诗帖》，其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。”赞黄庭坚的书法。

4、不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。每一幅书法都经历了千般磨砺，万种付出。传说王羲之七岁开始练习书法，每天书写完毕，就在家中的水池里清洗笔砚，日久天长，整池水竟然染成了墨色，这就是今天人们在绍兴看到的墨池。“写尽八缸水，砚染涝池黑，博取百家长，始得龙凤飞。”道出了一代书圣成功的艰辛历程。

5、如果是王羲之式的——善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。也可以引用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。

6、柳公权的书法端庄清秀，像河边浣纱洗衣的邻家阿妹，或者款款而行的小家碧玉，言行举止、一颦一笑，遵规守据，温婉清丽。欧阳询的书法，松风鹤骨，像一个武功高深的侠士，刚劲中透着秀美。赵孟頫的书法风流倜傥，柔媚舒展，蕴含着千般娇媚、万种风情。观怀素的草书衣袂飘然的如飞天神女，把人们的思绪引向九霄云天，在赏心悦目中心荡神驰，让人产生无限的遐思。历代书法家如洒落在中华民族历史长河中的珍珠，散发着璀璨的光芒。

7、“询八体尽能，笔力劲险。篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，扰龙蛇战斗之象，云雾轻笼之势，几旋雷激，操举若神。真行之书，出于太令，别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色；然惊其跳骏，不避危险，伤于清之致。”赞欧阳询的书法

“赵文敏书法精绝，集诸家之成，诣二王门阀，要其用功处，全在临摹之多耳。”赞赵孟頫的书法

8、如果是颜真卿式的如筋一般浑厚圆润——行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然,字里行间厚重雄浑，大气脱俗。

9、王羲之的作品出神入化，妙不可言，搜尽赞美的词汇也难描绘其高深与绝美。梁武帝萧衍评王羲之的书法：群鸿戏海，舞鹤游天。历朝历代多少人呕心沥血、终极一生追随，最终都望尘莫及。颜真卿的作品厚重、古朴、苍劲，像一座千年古钟，每一条纹理都是一个故事，端详每一个独立的个体，都会产生浑厚的共鸣。

10、书写的本来是一种工具，可是文字一旦成为书法就化蛹成蝶，蝶变成仙，成就了一生的华美。不知是谁把毛笔比喻成蜡烛送给他的情人，轻轻地歌：送给你一只狼毫吧，不曾点燃的蜡烛也不会熄灭。是啊！毛笔，未曾点燃的蜡烛，把书法连同中国文化的历史照耀得灿烂辉煌。

11、笔端夭矫不可状，墨妙直与鸿蒙通；惨惨著花二三萼，力透纸背非人功。

12、一张柔和的宣纸，一片飘动的白云，在白云上舞动的是松的魂灵，还有千年历史的回声。一幅书法展开了，灵动的文字间似乎有编钟的余音袅袅传来，没法不让人想起悠悠的历史。汉家长衣宽袖的文人雅士们，居庙堂之高的官吏们，多少辞赋与奏折，多少檄文与颂歌，摩肩接踵一路走来，都被历史的风尘淹没了，倒是那个喜欢放鹅睡在东床的王羲之音容犹在，留下千古佳话。

14、唐诗宋词元曲十六令，看不完的锦山秀水春花秋月，回味不尽的乡愁旅思离情别恨，书不尽的江山社稷家国情怀。山因书法增秀，石因书法生情，水因书法含韵。天地之间只有黑白两色最为分明，黑白两色，清淡素雅，质朴率真，又值得推敲，经过千年凝练与沉淀，愈久弥香。书法是一曲无声的旋律，其中的美妙只有领会他的人才能参悟。

15、写字如写人，无垂不竖，无往不收，起行收三笔切记于心，起笔多回锋。回锋圆润、收敛、谦虚。不似露锋太过锋芒，钉头鼠尾，让人如见古惑之人，毛躁，张狂。行笔中锋，把最好的锋最浓的墨用在中间，使笔画刚劲不失大方，厚重颇显气场。收笔先提后压，收的稳收的缓。越是最后越是精细。提是找到结束的方向，压是完善结果。收尾之处才显得饱满、深沉、有思想、有形状。一笔至终，丝毫不得大意，分厘不可懈慢，善始善终。

19、书法，是一门至高至上的线条造型艺术再现。诸子百体，名人大家，或篆或隶或楷或行或草，或婉约，或奔放，清新中透出灵动，灵动中藏有睿智，睿智中显特质，睿智中见大气。无声的线条，张扬的是不拘一格、别开生面的个性和深邃的思想，正所谓字如其人一般直观而显性。

21、闲暇之余，泡上一杯浓茶，静品浓茶苦口的余香，徜徉于颜筋柳骨的碑帖殿堂，与怀素大师零距离交心对话，同书圣羲之讨教运笔的真谛，感受毛公的大气磅礴和荡气回肠，聆听书家的一叶总关情的心声，其情其景，妙不可言，秉烛夜游，流连忘返！

24、各路大师，笔走龙蛇，挥毫献技，隶、楷、行、草、狂草；唐诗、宋词、诗经、楚辞、名誉警句……大师们用尽所有的书写方式，在中华文化诗、词、句、段的海洋中寻章摘句。虽则华章灿灿，满殿生辉，但与奥组委的要求相比，却总有遗憾。

27、《唐朝名画录》记载了开元年间的一段轶闻。其时，画圣吴道子、草圣张旭和擅长舞剑的裴旻将军邂逅东都，于是乎，中国书画史上绝无仅有的一幕上演了。将军舞剑，气贯长虹；张旭狂草，风起云涌；吴生奋笔，有若神助。东都洛阳，万人空巷；天宫寺内，观者云集。都邑士庶皆云：“一日之内，获睹三绝，三生有幸矣。”后世论者在谈起这段轶闻美事时，都把观察的目光聚集在舞剑、绘画、书法这三种不同门类的艺术，在审美意趣上的一致性（相通）上。却独独忽略了为什麽上天会在那样的一个时代里，给中华民族艺术的天宇擦亮一颗又一颗熠熠的明星。

28、传世的书法精品，无不浸润、迸射着书法家丰沛的精神之光。毛泽东提倡“字要骨神兼备。”苏轼说：“书必有神、气、骨、血、肉，五者缺一，不成书也。”无论是“骨”、“神”还是“气、血、肉”，毫无疑问都来自于书法家的精神、学养、性灵和节操。

29、写字，人坐的正，笔执的正，纸放的正。纸是死的，笔墨却是活的！

第五篇：书法

关于书法

中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发著艺术的魅力。

中国书法历史悠久，以不同的风貌反映出时代的精神，艺术青春常在。流览历代书法，“晋 人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”。追寻三千年书法发展的轨迹,我们清淅地看到他与 中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。书法艺术是世界上独一无二的瑰宝，是中华文化的灿烂之花。书法艺术最典型的体现了东方艺术之美和东方文化的优秀，是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚群众基础和艺术特征。书法艺术愈加受到大家的青睐。

中国古代有许多著名书法家，其中以王羲之、王献之、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫、张旭、怀素、苏轼、黄庭坚、褚遂良、米芾等书家最为出色。

书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起著思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证，关於中国文字起源，一般认为在距今约5000、6000年左右中国黄河中游的“仰绍文化时期”，已经创造了文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋於简单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音„„ 我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶书、楷书、行书、草书，各 种形体逐渐形成。

关于刻苦修炼书法的事实论据

1、书法家的“墨池”

历史上著名书法家，从小苦练书法基本功而产生的“墨池”。有两处：一处是位于甘肃酒泉的张芝“墨池”。张芝是东汉著名书法家，当时人尊称为“笔圣”、“草圣”。他长年勤奋练字，刻苦磨练基本功，常在池边洗笔砚，结果将池水洗黑，色如墨水，故称“墨池”。晋代大书法家王羲之在会稽山阴（今浙江绍兴）住地也有一个“墨池”。王羲之从小跟从书法家卫失人（铄）学书法时就懂得苦练基本功的重要，12岁时他就开始钻研书法论著。成人后，认真临摹名家手迹，因为日认练字不辍，笔砚就在属于前池塘里洗，天长日久，一泓清水的池塘就变成一池墨水。由于他重视基础，基本功孔实，所以后来达到书法的高峰，被人尊为“书圣”。他诸体皆精，尤其擅长正书和行书。所写的《兰亭集序》，历来被评为“天下第一行书”。

2、石头磨成浆

齐白石老人有三绝：绘画、作诗、篆刻。他的篆刻布局奇肆朴质，刀法刚劲雄健，独树一帜。可他初学篆刻时，总是失败，不是走刀字坏，就是石碎器毁，常常不得要领，他向篆刻家铁安求教。铁安对他说：“南泉冲有的的石，你挑一担回去，刻了磨，磨了刻，把一担石头磨成石浆，印就能刻好。” 齐白石司出了其中的道理：“这是要求我狠练基本功啊！”于是，真从南泉挑回一担石头，日以继认地刻个不停，刻了磨，磨了再刻，日复一日，年复一年，他的篆刻艺术，终于在长期的磨练中不断提高，最后达到炉火纯青的地步。与他的画、诗一样为世人称道。

3、“笔冢”的由来

唐代书法家怀素以草书著称于世，人称“草圣”。他的草书，气势雄浑豪放有“骤雨狂风”之势。

他幼年为僧，寺院附近种值有一万多株芭蕉，每日摘采蕉叶练字。蕉叶用完了就用浅色漆盘和方木板练字，写满字迹后，擦掉再练。久而久之，竟把漆盘和木板磨穿了。寺院的墙壁上，家具上，连僧人做袈裟的布上都写满了字。他每日勤奋刻苦练字，用秃了许多毛笔，堆集起来埋在山下，名曰“笔冢”。

4、董老的手杖

老革命家董必武喜欢书法，在繁忙的工作之余，勤于练字。他晚年的时候到户外活动总是拿着一根手杖。走累了，坐下来休息的时候，就以手杖当笔，在地上练习写字，如果坐得高，干脆把手杖像握笔一样提着，在空中写划。散步时，以手杖锻炼握笔、运笔的腕力。由于董老的刻苦勤学，他的书法秀美、挺拔，人称“董体”。

5、红叶作书，郑虔三绝

郑虔是唐玄宗时代的著名学者，书法家，学问很渊博。他青年时代就爱好写字绘画，但令人心酸的是家境贫寒，穷得连纸张也买不起，用什么来练字呢？正好附近慈恩寺庙里存放有几间屋的柿叶，他便搬到寺庙里住下，每天取红色的柿叶当纸，刻苦学书。时间一长，把几间屋的柿叶都写完了。功夫不负有心人，郑虔终于艰难而玉成，他的书法、绘画和诗歌都取得很大成就，唐玄宗见了赞叹不已，称之为“郑虔三绝”。

6、身残志坚的书法大师 现在，我再给大家介绍几位当代著名书法家的事迹。这几位书法家都有相同的美德：身残志坚，老当益壮，生命不息，勤奋不巳，堪为我们年轻一代的表率。他们的名字早已为国内外所知晓，那就是：邓散木、林散之、费新我三位老人。三老之中，邓老已于一九六三年去逝。费老、林老都已有八十多岁高龄，他们每天仍挥毫作书，豪情溢于笔端。三位老人从青年时代就热心艺术，但在他们艺术生命最旺盛的时候，都遭遇很大的不幸：邓老六十三岁时，左脚因疾病截去，此后右手伤筋不能握笔，胃又切除三分之二。他身带病残，以惊人的毅力和意志，右手握不信住笔就练左手，执不了刻刀就用凿子、锤子，而他这时的作品，不但不减当年，反而有一股奇倔之气，把他的崇高品德融会在杰作之中，给我们留下了极其宝贵的精神财富。林老在年近七旬时，全身严重烫伤，无名指和小指残废。书法家失去手指该是何等不幸！林老坚持用三指握笔作书，终于大成。他那神采飞扬的行早书，是我国书苑的一朵奇葩。

费老原是江苏画院的著名画师，一九五八年，右手不幸患病残废，他痛苦万分，从此改用左手写字。志之所向，无坚不摧。经历十多个寒暑，费老终于以崭新的面目，异峰突起，他的佳作驰名国内外书坛。

关于勤奋刻苦的名句

★循序而渐进，熟读而精思。清·张伯行《学规类编》

★积丝成寸，积寸成尺；寸尺水已，遂成丈匹。宋·王应麟《小学绀珠》 ★为学作事，忌求近功。明·黄宗羲《明儒学案》

★学者之患，在于好谈高妙，而自己脚根却不点地。宋·朱熹《朱子文集·答胡宽夫》 ★合抱之木，生于毫末；九层之台，起于垒土；千里之行，始于足下。《老子》 ★万丈高楼平地起。中国谚语 ★臣闻求木之长者，必固其根本；欲流之远者，避孕药浚其泉源；思国之安者，必积其德义。源不深而望流之远，根不固而求木之长，德不厚而思国之安，臣虽下愚，知其不可，而况于明哲 乎？唐·魏征《谏太宗十思疏》

★积土成山，风雨兴焉；积水成渊，蛟龙生焉；不积跬步，无以致千里；不积小流，无以成江河。《荀子·劝学》

★书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。《古今对联集锦·治学联》 ★业精于勤，荒于嬉；行成于思毁于随。唐·韩愈《进学解》 ★只要功夫深，铁杵磨成针。清·俞樾《茶香室丛书》

★学如逆水行舟，不进则退；心似平原走马，易放难收。《古今对联集锦·治学联》 ★锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。《荀子·劝学》。

★书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。

★勤劳一日，可得一夜安眠；勤劳一生，可得幸福长 眠 －－达·芬奇（意大利）

★人的大脑和肢体一样，多用则灵，不用则废 －茅以升

★灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏” －－列宾

★贵有恒何必三更眠五更起，最无益只怕一日曝十日寒。

★成功＝艰苦劳动＋正确方法＋少说空话 －－爱因斯坦

★不经历风雨，怎能见彩虹 －《真心英雄》

★宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。

★自古以来学有建树的人，都离不开一个“苦”字。

★艺术的大道上荆棘丛生，这也是好事，常人望而却步，只有意志坚强的人例外 －－雨果