浅谈怎样在钢琴上弹出美妙声音（精选合集）

第一篇：浅谈怎样在钢琴上弹出美妙声音

浅谈怎样在钢琴上弹出美妙声音

【摘要】：本文对钢琴怎样演奏美妙的声音进行初步探讨。从钢琴演奏中的触键、音色、音色与钢琴演奏触键的关系等进行讨论学习。对于一个钢琴演奏者来说，一个好的音色是我们一直追求的。但是好的音色需要我们很好的基本功去配合比如我们触键的力度大小和弧度的不同以及连贯性、每个音的倾向性等都会影响到我们弹奏的音色，所以我们要练好自己的基本功朱工曾说过：基本功练习包括五指练习、音阶、琶音、哈农等，这些内容每天要练习，要持之以恒。在练习时，音色要有颗粒性，音乐要有连贯性；每个音之间都要有一定的倾向性，指尖的感觉敏度、力度、速度、颗粒性以及音色的各种变化，都可以通过基本功练习，找到自己需要的方法。

【关键词】触键 音色 关系

[ Abstract ]: This article on the piano to play beautiful voice to undertake preliminary discuss.From piano touch, sound, tone and playing the piano key touch relations were discussed study.For a piano player, a good tone is we have been pursuing the.But the sound we need good basic skills to match such as our key touch strength size and the different radian and coherence, each tone tendency will affect our playing sound, so we have to develop their own basic Zhu Gongceng said: the basic skills practice includes five finger exercises, scales, arpeggio, Hanon, these content every day to practice, to persevere.In practice, the timbre to particle, music to have consistency;each tone should have certain tendency, fingertip feel sensitivity, strength, speed, particle and timbre variations, are available through the basic skills practice, find his own method.前言

钢琴：是源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器，由88个琴键和金属弦音板组成，普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排演音乐非常便当。弹奏者经过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴被称为乐器之王。

一、钢琴演奏中的触键

钢琴演奏中，触键的方式不是单一不变的我们可以根据发力的部位不同我们通常可以将触键方式概括以下几种：

（一）指力触键

指力触键正是所有触键方法的第一关键,可谓是基础之基础。只有掌握好指力触键的正确弹奏,才能进行日后的其它触键方法的顺利学习。指力触键可追溯到击弦古钢琴和拨弦古 钢琴的时代。当时的钢琴具有非常轻巧的机件,音量远不如现代钢琴那么洪亮,但对音色要求极高。明澈、清晰,颗粒性强且富有弹性的音色需要指尖十分敏锐的指触,并以极快的下键速度弹奏。虽然如今的钢琴演奏需要融合各种触键方法,但指力触键的基础地位却不容忽视。指力触键是所有触键方法中肌肉运动最小的一种。钢琴的机械发声原理,要求触键的速度缩短到极快的瞬间。也就是说,要求在最短时间集中力量于指尖。只要练就自然而放松有力的手指支撑力,必须将手腕、手臂乃至全身的自然重量完全放松地集中到指尖上,再也不需增添任何外加的压力,便可获得良好的、真正的、纯粹优美的钢琴音色。指力触键力度大小的控制直接影响到演奏的音色。

（二）手指触键

手力的触键主要特点是手朝下动作。在各类触键方式中运用最广。手腕的向上弹起的倾向成为手力触键的一个不可改变的标志右手放在铺例一所示的键盘位置上。手腕放松，手指稳固。拇指举起离琴键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里用力，使拇指击下琴键。手力触键常常用于和弦、八度的 弹奏中，无论是轻巧的伴奏，还是沉重的音响都会用到手力触键。

（三）臂落触键

这种触键方式就是（按照原来要求的力度）突然落下前臂或全臂，以使所要弹的那个键或几个键在这个下落动作中被推下。这种触键后的最终姿势就是手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键也是从正常的弹奏位置开始的，但这时手腕在声音发出的那一刻略微向上拱起的力量已远远无法与臂重的力量相抗衡，所以手腕只好下落而非抬起。也可用臂落触键弹出断奏效果，只要手指在声音发出后立即放松。但是“粘着力强”是这种触键方式的主要特点，所以臂落触键最好用于音的保持或连奏效果。

（四）全臂触键

这种触键方式的特点是上臂、前臂、手腕、手和手指密切地结合在一起运动。作用于琴键的力量主要来自肩部肌肉。不过须注意，这种联合作用的方式仅仅在按下琴键的过程中存在，下键后各部分肌肉要立即放松，特别是腕部肌肉要放松。

总之这四种触键方式作用和功能都是不同的。指力触键：手腕放松，只有手指动作，专用于产生最轻层次的声音。手力触键：手和手指从腕部用力来下键。手腕在下键的那一刻有自然拱起的倾向。臂落触键：前臂和手腕下落时，推下琴键，而不是敲下琴键。全臂触键：手臂和手在下键时共同作用。这种触键多用于力度要求大的乐句和歌唱性旋律

一、音色

（一）钢琴发声原理

钢琴背架上有一排钢丝弦，有单根的缠弦，有两根和三根的裸弦。共计二百多根。钢琴发声就是由琴键顶起击弦机，又由榔棰敲击弦列发出声音。由于这些根弦的粗细、长短、张力不同，所以发出不同的音高。如果这些琴弦的张力发生一丁点变化，它的音高就相应改变。所以经常调律是必须 的。钢琴有88个键，包含了西方全音阶系统的7 1/3个八度音阶。钢琴每个音都有固定的音准，并籍由每秒种产生的振动传出音律。弹奏者速度和力道大小，牵引着包着毛毡的琴槌敲击琴弦。用力弹奏则声音响亮；轻轻触弹，声音轻而柔。敲击琴键弦槌随着敲击琴弦，琴弦震动发声。从低音开始，琴弦每秒震动32个周期，一直到最高音每秒震动4000个周期。琴槌通常不只敲一根弦，88个键，却有超过200根弦。中音声部到最高音部，每个音同时包含3根弦，琴槌敲击时同时敲击3根，越往低音走,琴弦逐渐变粗声音也逐渐变大且低沉。从两根弦一个音到最低音组的一根弦一个音。弦乐的音高取决于，琴弦长短粗细，(管乐的音高则是借助喇叭口的大小和吹管的长段粗细而改变的)弓拉和手拨弦乐则是借助手指按品改变琴弦长短而改变音高的,钢琴是固定弦长,自然是固定音高.其音准是定期调音而实现的》。

（二）钢琴演奏出好音色的标准

(1)穿透集中的声音：好的音质具有极强的穿透力。发音一定要集中而且音质要纯净。就像一束金光直射入云际，又或者向波光粼粼的湖面。(2)圆润的音头凝聚：音头在集中、穿透的前提下还要抛光磨圆，穿透为阳圆润为阴，刚柔并济，阴阳并存。(3)充分的琴弦震动：琴弦的震动越充分音响共鸣就越充分，就这样发出的音也就更丰富。(4)丰富的泛音：泛音的多少与琴的制造有直接联系，比如具有双泛音节的斯坦威钢琴就是其中的典范。当然，获得丰富泛音与触键的方式也密不可分的。(5)声音的延续：声音的延续需要琴弦的震动，两者成正比。震动的时间越长。延音也就越长。(6)传得远：一个钢琴演奏者，他弹出的声音必须清楚的传达给听众。也就是传达的范围小到一间陋室，大到整个音乐厅的每个角落。(7)听得清:无论在什么情感表达下，都能做到声声贯耳，句句抵心。(8)留得住:余音绕梁，三日不绝。

(9)触的深：这个“深”不能片面理解为触键深，而且是指对乐曲的理解深度。(10)变化多：首先必须服从于音乐内容。不同时代，不同作家，不同作品，甚至同一作品重复音节都会有不同的内容呈现。总之，声音的变化也随之变化。如大千世界，保罗万象，声音也是变幻无穷的。你可以将大自然景色，生活中的情感，现实生活中的酸甜苦辣融入你的想象，并还原为不同的声音，你的想象力有多丰富，你的声音就有多丰富。

三、音色与触键的关系

通过以上的前文论述，触键对音色起到至关重要的作用。那么要达到上述好的音色标准，具体由哪些方法。下面就让我们结合实际中的一些体会来阐述一下触键方式与音色关系。

（一）触键角度不同所产生的音色变化（1）高抬指的大角度触键

同样是大角度的触键，由于手指所指的位置的高低产生的触键效果时以高抬手指的动作以最大的角度，也就是90度角触键，则能获得有金石之声的音色效果。例如,在贝多芬的钢琴奏鸣曲《黎明》Op.53的第一乐章，高抬指大角度触键才能得到符合作曲家感情色彩要求的音色。（2）半抬指大角度触键

半抬指的大角度触键顾名思义是把手指只抬到一半的位置后以较大的角度触键。当演奏者需要出现清澈明亮的宛如“大珠小珠玉盘”的音色效果时，就可以采用这种触键方式。这种触键方式在古典主义时期的作品中经常被用到，特 别是在莫扎特、海顿的作品中，常常需要这种方式所带来的独特的音色效果。例如莫扎特协奏曲 K488的第一乐章中，大量的乐句和经过句都需要这种只抬一半手指的大角度的触键方式弹奏。

（3）手指贴键大角度触键

在演奏浪漫派和印象派作区家许多作品时，很多时候为了获得一种特殊的晶莹剔透的声音色彩，在弹奏时虽然采用大角度触键，但手指并不离开键盘做指起落下的动作，而且直接的依靠关节的力量来做细微的弹奏动作，这样一方面能缩短弹奏时间，提高演奏速度，是重要的能使音色产生一种奇妙的色彩变化。例如萧邦《摇篮曲》Op.57中，下列的华彩的经过句可以用这种手指贴键方式弹奏，容易营造轻盈飘逸的迷人光彩。

（4）小角度触键

要想获得相对于大角度触键的音色而言更为宽厚、悠长、深沉的音色效果，可以通过缩小指尖与键盘角度做到这一点。指尖在触键时与键盘的角度变小后，能使钢琴产生比较柔和、深远、嘹亮的音色，它不像大角度触键那样产生集中而具有穿透的声音，小角度触键产生的声音，是具有发散性的带混响的音色。

（5）以手臂带动的小角度触键

小角度触键方式不仅仅改变了手指与键盘的接触角度，同样也改变了手指与手臂的运用方法，在弹奏中教师可以根据作品的实际需要指导学生选择适当的方法来运用小角度的触键方法时，手指在弹奏过程中没有多少动作，主要依靠手臂来带动整个手掌和手指以适合的角度接触键盘，而不是靠抬手指然后落下的方法来触键的。例如在萧邦的《第一钢琴曲叙事曲》Op.23中，副题的第二出现就可以采用上述方法进行弹奏。（6）不抬手指的小角度触键 不抬手指的小角度触键方式从表面上看容易和手臂带动小角度的触键方式混淆，但它们是两种有很大差异的弹奏方式，因为不抬手指的小角度触键方式虽然没有抬手指的动作，但它的发力点是指关节，只是没有那么大幅度的外在动作。例如，德彪西的组曲《贝加莫》中的《月光》就是由很多地方可以使用这种不抬手指的小角度触键方式。（7）抬手指的小角度触键方式

有的时候小角度的触键方式仍然需要高抬手指的弹奏动作，只不过在抬手的时候不再像平时高抬手指时那样指尖与琴键成90度角的标准姿势。而是在抬指时就要使手指以尽可能小角度瞄准键盘以确保手指在触键时能够以最小的角度接触琴键。例如，在拉赫玛尼诺夫的《前奏曲》Op23No.4中，主题旋律就可以通过高抬小指的小角度触键来加以强调。

（一）不同的触键速度所产生的音色变化

1、快速触键法及其音色效果

从物理学的角度来说，根据牛顿第二定律，当质量一定的时候，物体受力与其加速度呈正比。也就是说，当手指触键时，手指触键的速度越快，琴键所受的冲击力越大，那么通过键盘系统传导给琴槌的力量也会相应的更大，琴弦在琴槌的激励下，产生的反作用力越大，相应的产生的振动频率也会越大，同时琴槌击弦的速度越大，则音板的振幅也越大，前面我们提到过音板的自由振动对于控制空气声的音质有着非常重要的作用。（1）手指的快速触键

手指的快速触键方法主要是指在弹奏时以手指第三关节为发力点，带动手指快速的击键，这种弹奏方法能形成非常干净，明亮，清澈的音色效果，在任何一个时期的音乐作品中，都经常会运用到这种触键方法，尤其在巴洛克时期和古典主义时期的音乐作品中，这种触键方式更是常见，例如在斯卡拉蒂的奏鸣曲中K465中，通篇都适合采用这种以指关节为发力点的快速触键的方法弹奏，无论是在断奏或连奏时都适用。（2）手腕快速触键

以手腕为发力点的快速触键方法更多的适合于在弹奏断奏，非连奏时使用，它的应用范围非常广泛，无论是弹奏单音，双音，三和弦或八度，只要想获得清澈，明朗的声音效果，都可以采用这种弹奏方法。它的技术要点主要是牢牢地把握好手掌和指关节的基本形态，从合适的触键角度以手腕为轴心做快速的上下运动，如果想使音色变得更尖锐，凄厉，可以加快触键的速度，这样就可以使原本明亮的音色变得刺耳，从而达到改变色彩的目的。这种触键方法在古典主义时期开始越来越经常的被运用在各种不同的作品中，贝多芬的作品就有很多地方适合采用这种触键方法，例如，在他的《C大调奏鸣曲》Op.2No3的第三乐章里，双音部分就非常适合这种以手腕为出发点的快速触键方法来弹奏。

2、慢速触键法及其音色效果

在钢琴演奏中，手指触键速度的改变无疑促成了演奏音色的变化，一般来说，指尖触键速度越慢，弹奏的声音越柔和，越深沉，如果手指在触键后继续保留在琴键上的话，能给听众造成一种连绵不断的延长效果，极大地弥补了钢琴作为击弦乐器在表达歌唱性弦律上的不足之处。（1）高抬手指慢速触键法

慢速触键的弹奏方式可以根据作品的音乐需要来决定具体的方式方法，如果音乐作品需要把音色表现得连绵，悠长，深沉而富有歌唱性，可以尝试在弹奏时把手指高高地抬起，再缓缓地落下的慢速触键方式。在这里，抬指的动作不是可有可无的，有了这个动作才可能有缓缓落下的触键方式带来的非常深沉的音色效果。例如，在萧邦的《第一钢琴叙事曲》Op.23中，副题的第一次出现如果采用上述的谈走方法，把每一个手指高高地抬起再缓缓地落下触键，能使这段音乐产生类似中提琴的演奏音色效果。（2）贴键弹奏慢速触键

慢速触键时如果完全不抬手指，而是将手指贴在键上慢慢地弹下去，改变的不仅仅是音量，更能改变演奏的音色，与 抬手指的缓缓触键相比，贴键弹奏的慢速触键能产生更为飘渺，轻柔的音色效果。需要注意的是，在贴键弹奏时，有时会有一种“踏空”了的感觉，直接的后果是没有弹出声来，这主要是由于在贴键弹奏时，手指缓慢触键的动作不是匀速，连贯的，而是在触键的整个过程中出现了一个停顿，使得键盘在带动琴槌时不能发挥传导系统的作用，琴槌击弦的动作太过微弱，因而完全对琴弦起不到激励作用。因此在贴键缓慢弹奏时一定要注意保持每一个触键动作的连贯性，手指要均匀的缓慢的落下，动作一定不能有间隙或停顿，以免出现一个琴键被弹了两次的结果。这种弹奏方法如果运用得当，能产生非常悠远，飘渺的音色效果，仿佛是远方山谷传来的回声。例如，在格里格的《a小调奏鸣曲》Op.7第三乐章的副题出现时，如果采用这种触键方法，就能得到恍如雪地里传来的远方教堂的钟声的音色效果。

结论

要想使钢琴发出美妙的声音，我们不仅要有扎实的基本功还要运用好各方面的技巧以及对每首首钢琴曲的理解和认识；钢琴发出怎样的声音和怎样发出声音属于两个分概念，前者是目的、后者是手段。所以我们在作品中更好的运用后者来为前者服务，更好的发挥钢琴它独特的音色美。

总结与体会

在这段写论文时间里，每天忙碌着收集材料写稿，感觉这几天过的非常的充实，并且对我的好朋友——钢琴有了更深的了解，从一开始的不会钢琴到现在的怎样练才能获得更好的音色，心里很高兴。

谢辞

三年的大学生活即将毕业，在大学期间不仅自己从钢琴不会到现在的对钢琴又深一步的认识，而且自己在大学中也学到了为人处事之道理，人生感悟方面也有了很大的体会，使我今后更能适应社会生活。在此感谢学校的培养！感谢我 的论文指导老师马洁老师对我在论文上的帮助！感谢感谢钢琴老师对我孜孜不倦的教诲！

参考文献

【1】徐淑红。论钢琴音色特点与演奏技巧[J],硅谷，2008，（10）.【2】韩秀坤。艺术歌曲中伴奏处理[J], 沈阳音乐学院附中学报，1999，（5）.【3】但昭义。论钢琴演奏声音技巧[J]，钢琴艺术，1996,（2）.【4】马丽，钢琴教学中学生练习音阶、琶音的技术探讨[J],重庆科技学院学报，2007，（1）.【5】郭兰兰。钢琴弹奏技术的问题[J],钢琴艺术，1999，（1）.【6】杨乐平。初学钢琴幼儿常见问题及解决[J]，哈尔滨师范大学出版社，2009，（3）.【7】聂一波。浅析钢琴演奏中的触键[M]，郑州：美与时代，2009.【8】赵晓生。钢琴演奏之道[M]，上海，：上海世界图书出版社，1999.【9】约瑟夫.迎特，钢琴演奏技巧[M]，北京：人民音乐出版社，2000.【10】约.霍夫曼。论钢琴演奏[M]，北京：人民音乐出版社，2000.

第二篇：大自然美妙的声音

大自然美妙的声音

大自然的声音是美妙的，只要你细细地听，就能感觉到。

春姑娘踏着轻盈的脚步，来到了大地。听，树枝互相碰触的“沙沙”响，仿佛在庆贺美丽的春天的到来。“嗒嗒嗒”，哟！下雨了。那声音是多么欢快呀！

随着时间的流逝，那个粗暴、顽皮的“小伙子”——夏天来了。快过来看，那只小鸟正蹲在树枝上尽情地歌唱，还不时摇摇头，拍打着翅膀，似乎想让别人瞧瞧自己的“才能”。小鸟的歌声传遍了整棵树。那棵树上的知了听见了，想出来探个究竟，看看到底是哪位“歌唱家”在欢唱。它出来一看，原来是小鸟呀。蝉为了不让别人小瞧自己，也跟着“吱吱吱”地叫了起来。夏夜，“金铃子”出场了。它叫着，仿佛在摇铃，动听极了。

秋姑娘神不知鬼不觉地跑了出来。果园里，果树上的水果被风儿吹得“铛铛”响，好像在说：“我们要感谢劳动人民”。田野里，金黄的稻谷、高粱熟了，风一吹来，田野里发出“沙沙”的声音。它们好像在快乐地庆祝秋天。

冬天来了，屋外的北风“呼呼”地刮着。一条小狗正躺在温室里的火炉旁“呼噜噜”地睡大觉。而小朋友们却穿着棉衣跑出去玩了。他们的脚踩在雪地上，发出“咯吱咯吱”的声音，仿佛在演奏一首欢快的乐曲。

啊！大自然的声音多么美妙！像一位朋友在给你吟一首诗。啊！大自然的声音多么美妙！像慈母在给你唱摇篮曲。

大自然有许多其妙的声音。

水，是大自然中的一位音乐家，每当海浪涌起时，他会在大海里给小鱼小虾们演奏催眠曲，他拉着美丽的小提琴，那声音异常温柔，一会儿声音是那样的轻快，一会儿声音是那样舒缓，让海里所有的动植物们都进入了甜美的梦乡。但过了一会儿，大家该起床了。水便用一首雄伟的歌铃声，“哗啦哗啦”，唤醒在沉睡中的海底世界。

雷，也是一位著名的音乐家，每当下雨之前，他都会演奏打击乐，声音是那样的雄壮！他真是一位脾气暴躁的音乐家，有时，他会大发雷霆、毫不客气的请他的同伴风先生，一起合作把几棵树“砍”倒。这时，植物等都会害怕，躲在某一个角落里，一口气都不敢出。“轰隆轰隆”的雷声，让人们感受到了大自然的威力。

树，也是一位音乐家，她最喜欢在风中弹钢琴，每当微风吹起，她就会摆动着自己的长发，给植物们献上一曲，每一朵花，每一棵树，都会闭上眼睛，沉醉在这美丽的音乐之中。演奏完毕后，植物都会为树鼓掌喝彩，并拜她为师，向她学艺。树弹得钢琴曲可真是动听，“沙沙沙沙”，这声音让人们感受到了大自然的美丽。

动物们也是多才多艺的音乐家，走在林荫小道间，布谷鸟拉着手风琴，知了吹着动听的柳笛，蜜蜂唱着动听的歌谣。他们，让人们感受到大自然是那没了不起。大自然有许多其妙的声音，只要我们去用心聆听，就一定能听到

。自然的声音

奇妙无比的大自然声音既动听，色彩也很迷人，这种声音，是人类无法演奏出来的。

大自然的声音，是一种很独特的声音。听，风伯伯用他的手风琴，演奏出了多么美

妙的声音啊！哗——哗——声音时而缓，时而急，时而温柔，时而磅礴，时而悲哀，时

而欢快；呵呵，风伯伯真是个万能的音乐家！

叮——咚——叮——咚，咦，是谁弹奏出这么动听的旋律啊？噢，原来是小溪妹妹

啊，她也是个很出色的音乐家哦！瞧，她的音乐是那么的出神入化，刚才还叮咚叮咚，现在变成哗啦哗啦跑向大海去了。大海也有自己的歌声，他的歌声，他的歌声是那么豪

迈，给人一种勇往直前的动力。

别人都表演完了，该是小杜鹃出场的时候了。咕咕——咕咕，它唱着欢快的歌儿飞

向远方。蟋蟀也情不自禁地亮开了嗓门．．．

这时候已经是傍晚了，小溪的好朋友山泉姐姐来她家做客了，碰巧风伯伯们也都再。

大家早就听说山泉的歌声很动听了。于是，大伙儿都要求山泉唱一首歌来听听，山泉自

然很愿意唱歌给他们听。山泉的声音可谓之天籁之声。此时，大自然的音乐家们都陶醉

在其中了，我也深深她吸引了．．．

这时候，天黑了，一轮明月高高地悬挂在天空中，星星们眨着眼睛，仿佛也在倾听

着这大自然的声音。

每一个音符、每一种声音、每一首歌都蕴藏着一种等待着被发掘的美丽。大自然有许多其妙的声音。水，是大自然中的一位音乐家，每当海浪涌起时，他会在大海里给小鱼小虾们演奏催眠曲，他拉着美丽的小提琴，那声音异常温柔，一会儿声音是那样的轻快，一会儿声音是那样舒缓，让海里所有的动植物们都进入了甜美的梦乡。但过了一会儿，大家该起床了。水便用一首雄伟的歌铃声，“哗啦哗啦”，唤醒在沉睡中的海底世界。

雷，也是一位著名的音乐家，每当下雨之前，他都会演奏打击乐，声音是那样的雄壮！他真是一位脾气暴躁的音乐家，有时，他会大发雷霆、毫不客气的请他的同伴风先生，一起合作把几棵树“砍”倒。这时，植物等都会害怕，躲在某一个角落里，一口气都不敢出。“轰隆轰隆”的雷声，让人们感受到了大自然的威力。树，也是一位音乐家，她最喜欢在风中弹钢琴，每当微风吹起，她就会摆动着自己的长发，给植物们献上一曲，每一朵花，每一棵树，都会闭上眼睛，沉醉在这美丽的音乐之中。演奏完毕后，植物都会为树鼓掌喝彩，并拜她为师，向她学艺。树弹得钢琴曲可真是动听，“沙沙沙沙”，这声音让人们感受到了大自然的美丽。

动物们也是多才多艺的音乐家，走在林荫小道间，布谷鸟拉着手风琴，知了吹着动听的柳笛，蜜蜂唱着动听的歌谣。他们，让人们感受到大自然是那没了不起。

大自然有许多其妙的声音，只要我们去用心聆听，就一定能听到。

第三篇：《美妙的声音》

寒风是什么声音呢

张培培

秋天到了，寒风也来了。

我走在大树的旁边，问：“大树，寒风是什么声音呢？”大树说：“寒风是一种很冷的声音。”

我看见一朵很美丽的菊花，连忙跑过去问：“菊花，寒风是什么声音呢？”菊花说：“寒风是一种很美丽的声音。”

我看见了一只可爱的小鸟，我亲切的问：“小鸟，寒风是什么声音呢？”小鸟说：“寒风是一种很冷酷的声音.”

我看见了妈妈，问：“妈妈，寒风是什么声音呢？为什么大树、小鸟、菊花他们说的都不一样。”妈妈对我说：“因为他们说的都是自己的想法，所以才会说的不一样。”

听了妈妈的话，我认为寒风是呼呼的声音。

美妙的声音

张宇

你听过动物的声音吗？当小鸟啾啾叫时，当海豹忙着吃鱼时，当海鸥在海面上捕鱼时，当海豚在大海里救人时，你总听到些什么了吧？

你听过水的声音吗？当小河哗啦啦的流进大海时，当黄河飞快的流下瀑布时，当大海卷起巨浪时，当你打开水龙头水流到地面时，当洪水飞快的淹没村庄时，你总听到些什么了吧？

你听过凤的声音吗？当龙卷风摧毁村庄时，当你飞快的骑着自行车时，当你家的风扇飞快的转起来时，当你在大海上冲浪时，你总听到些什么了吧？

我们这个世界的声音多么美妙啊！你总听到些什么了吧？

美妙的声音

余选好

多么美妙的声音啊！

我爱听小猫叫的声音，因为小猫叫的声音很美妙，而且它又可爱，只要小猫一叫，我就会一直听。

我喜欢听同学读书的声音，因为同学读书的声音很响亮，也很美妙。和大家一起读书很快乐。老师给我么讲故事，我和大家开开心心的玩耍，我感到很快乐，很兴奋。

我喜欢凤的声音，因为凤会把我们洗过的衣服吹干，会把我们洗过的头发吹干。凤吹姓 醒了柳树，吹醒了大家，也吹醒了老师。

我喜欢小白兔吃萝卜的声音，因为小白兔吃萝卜的声音很美妙。小白兔吃萝卜的声音“卡擦卡擦”的，像我们吃苹果一样。

我喜欢小鸟的叫声，因为小鸟的叫声很美妙，也很好听。小鸟一叫就会就“啾啾”的，很好听。

你还能听到些什么声音呢？大树的声音是什么样的？用心听吧，你听了这些声音，你会微笑，我们这个世界是多么美妙，多么丰富！

美妙的声音

周小朋

从前，有一个人走进了一片森林，当时他很害怕，就一只向前跑。他一直跑，跑了很久，他看见前面有一座房子，他跑进去休息了会儿。他起来时，听见了一种美妙的声音，他听见了黄雀的叫声，还有听到小羊“咩咩”叫，还听到小鸟“啾啾”叫的声音。多么美妙的声音啊。那个人听了一会儿，他就回去了。第二天，他又跑到这个森林，来听黄雀唱歌，听小鸟“啾啾“叫，老鹰在空中大叫的声音。他坐在那里听了很久，后来，一个大树听见了，他走到了这个森林里。他看见前面有个人在那坐着，那个大树走过来问：“你在这干么.。”他说：“我在这欣赏音乐。”这个大树听着这美妙的声音，他听了会儿，看到太阳快落山了，就回去了。从此，这个人和那个大叔经常来这里听黄雀唱歌，听老鹰在空中的大叫声。后来，村里面的邻居们都听见了这美妙的声音，然后那些邻居们也经常到那个森林，听黄雀唱歌、听老鹰在天空的叫声，听黄雀唱歌。

第四篇：美妙的声音作文

【精选】美妙的声音作文5篇

在学习、工作或生活中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。为了让您在写作文时更加简单方便，下面是小编精心整理的美妙的声音作文5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

今年暑假的一个晚上，我听见一阵“蛐蛐蛐蛐”的声音。我顺着美妙的声音轻轻来到窗户前，我看见一只生着坚硬黑甲的小虫，他那两根长长的细细的触角长在头顶上，两个小巧玲珑的眼睛十分可爱，两条又粗又大的黑腿长在后面，还有许许多多小腿呢！一对透明的小翅膀长在背上。他就是蟋蟀！

蟋蟀的黑甲像它的黑夹克衫，它如同一位歌唱家，“蛐蛐”声像优美的音韵，十分悦耳！

我被这美妙的声音吸引了，情不自禁地跳了起来，蟋蟀震动着透明的翅膀飞去了，越来越远，越来越远……美妙的声音还在耳中回荡。

一个星期三的傍晚，我兴高采烈地向建阳一中操场奔去。

操场上人山人海，热闹非凡。有的在“咚咚”地打篮球，有的在“啪啪”地打羽毛球，有的在“嘭嘭”地踢足球，还有的在“咚咚”地跑步……操场四周有许多花草树木，树上的鸟儿在“叽叽喳喳”地唱着欢快的歌，花圃里的花，穿上五颜六色的衣裳，正在参加比美大赛呢！这时蜜蜂“嗡嗡嗡”地飞来了，蝴蝶小姐也纷纷赶来与蜜蜂一争高下。一阵风吹来，树叶发出“沙沙”的响声，五星红旗“呼呼”地飘了起来。

六月的天，就像娃娃的脸说变就变。不一会儿，天空中出现了一片片黑鸦鸦的云朵，如翻滚的黑潮，一瞬间吞噬了无边的湛蓝。操场上狂风大作，“呼啦啦”树木，跳起了“疯狂舞蹈”。“轰隆隆”雷公公，铿锵有力地敲起了大鼓，天空开始“哗啦啦”地下起了倾盆大雨。豆大的雨珠无情地抽打着地面及主席台屋顶上，发出“啪啪啪”的响声。渐渐的，渐渐的，操场上积满了水，我仿佛听到树木，正在“咕咚咕咚”地喝着一瓶瓶冰爽的“雪碧”呢！“沙沙沙”一阵微风拂过，薄薄的水雾飘了起来，沾湿了我的衣裳。

操场上，各种美妙的声音构成了优美的音符，构成了和谐的乐章！

我们是幸福的孩子，可以听见周围美妙、悦耳的声音。

今天，我们很早就起来，小鸟儿们叽叽喳喳地争吵着、谈论着一些有趣的事情。妈妈叫我去洗手，当我打开水龙头，水龙头发出一种哗啦啦的声音，我最喜欢这种声音了。妈妈打开电脑，悦耳的音乐响起，在美妙的音乐中，我们吃完早饭。

我要去上学了，到了学校同学们都纷纷走进教室，“咚咚咚，咚咚咚”是脚步声伴我们走进了教室，同学们都在认真地听老师讲课，过了一会儿，“铃铃铃，铃铃铃”下课了同学们走出教室，窗外微风吹动树叶发出一种“沙沙”的声音。

放学后，回到家里刚进屋，就有人敲门，“咚咚咚”我透过门镜一看，我欢呼着，原来是妈妈回来了，我才放心地把门打开。

声音时美好的、美妙的，只要竖起拿耳朵倾听美妙的声音，它会伴随着我们度过这美好的'一天。

音乐是心灵的声音。有欢乐的音乐，也有悲伤的音乐，还有愤怒的音乐。今天，我听到一首歌，歌名叫《父亲的散文诗》，这是一首难过而悲伤的歌。里面有一句歌词“明天我要去邻居家再借点钱，孩子哭了一整天，闹着要吃饼干。”从这句歌词可以看出他们的生活很艰难。

还有一句歌词是“那时我的儿子已是真正的男子汉，有个可爱的姑娘和他成了家，但愿他们不要活得如此艰难。”从这句歌词可以看出父亲对儿子的祝福。如果我是父亲，可能觉得歌里的人就是我。

我很喜欢这首歌，因为我觉得歌里唱的是我们的爸爸，也是未来的我们。

动物和人都有耳朵，都可以听到美妙的声音，声音能够陶冶我们的情操，使我们烦躁的心情平静下来。

我们可以听到欢快的鸟声。

小鸟每天都在不辞辛苦为我们唱歌而且帮助桩稼和树木清除害虫，每当我们打开窗户，第一声听见的就是欢快的鸟语，它说，人类禁止坏蛋伤害我们，所以我们应该报答人类，有一次我出去玩，看见一个小朋友，正拿着一根绳子，拴着小鸟，不一会小鸟死了，小鸟为我们作出了贡献，我们怎么能够伤害它们呢？

我们可以听到琅琅的书声。

每天早自习，学生们都会发出洪亮的读书声，他们读得很整齐，很认真，他们说，我们一定要好好学习，将来成为祖国的栋梁，为培育我们成长的祖国作出一分贡献，是啊！我们美丽的祖国就是优秀的学生长大后建设的。

我们可以听到哗哗的雨声。

雨落到了池塘里，打到了房檐上，弹奏出了一首动听的交响曲，雨还浇高了庄家，浇艳了鲜花，浇绿了森林，他说，是大自然制造了我们，所以我们为大自然做点贡献是应该的，雨这种知恩就报的品格值得我们学习。

我们能听到的声音还有很多，但不管什么声音都会让我们明白一个道理，让我们一起倾听大自然这美妙的声音吧！

第五篇：聆听大自然美妙的声音

“聆听大自然美妙的声音”

内容摘要：李斯特的钢琴作品规模巨大，数量繁多，炫技与音乐相结合，每首作品都具有栩栩如生、鲜明动人的艺术形象。文章对李斯特《森林的呼啸》的高难度的演奏技巧和完美的艺术性进行了探析，从而展示其作品独特的魅力。

关 键 词：李斯特 练习曲 音乐特点 演奏分析

一、李斯特练习曲

弗朗兹·李斯特（Franz Liszt1811—1886），伟大的匈牙利作曲家、钢琴家，一生中作品繁多，规模巨大，难度性强，演奏技术高超，被称为“钢琴之王”。从19世纪20年代起，直到60年代，李斯特都一直致力于钢琴练习曲的写作。这期间所创作的钢琴练习曲也最能反映李斯特钢琴炫技的特点，他把钢琴技术的表现与乐曲所表达的思想感情相结合，他不但突破了传统练习曲中单调、冗长的纯技巧练习，而且还把这些技巧的训练融于一首首小诗、一幅幅风景画之中。同时，李斯特还将他大多数的练习曲都附加了标题，如《钟声》《叹息》《森林的呼啸》《侏儒之舞》《玛捷帕》《英雄》《狩猎》《鬼火》《幻影》等等,栩栩如生、鲜明动人，适合在音乐会上演奏，所以这些练习曲又被称为音乐会练习曲。在此，笔者就李斯特《森林的呼啸》从曲式结构、音乐特点、演奏技法进行分析。

二、曲式结构

《森林的呼啸》的曲式结构：根据一个主题，加入和声层次上的变化，共由五个段组成。如图示：

Ａ

Ｂ

小连接

Ａ

Ｃ

再现Ａ

（1－29）（30－60）（61－62）（63－72）（73－88）（89－99）

三、音乐特点

《森林的呼啸》创作于1861年，于1863年出版。那时李斯特在事业和生活上遭受了一些挫折，精神上也备受折磨，但他仍然以一颗热爱生活的心创作了这首明朗乐观、歌颂大自然的乐曲。这首作品具有栩栩如生的艺术形象，甜美诱惑般的主题旋律，同时还具时而沙沙作响、喃喃耳语，或时而阵阵呼啸的伴奏声部。这一切都融入到大自然之中，给人们带来美好的感受，以及渴望陶醉于良辰美景中人们那种酣畅、激动的心情。

四、演奏技法

A段：谱例a：

右手的伴奏声部好像是微风穿过森林，吹拂着树叶，十六分音符的三连音音型代表着森林中喃喃的絮语，似乎是在描绘黎明之前，森林里的树叶簌簌作响的样子。开始的1小节必须用pp圆滑地弹出，不能演奏得支离破碎、零零散散。弹奏时，小臂要牵引着手腕圆滑地运动，注意5指与4指的同步性，2指可以稍微地向右推动一下给手腕以动力。接着从2小节开始左手演奏出此曲的主题，要用弦乐甜美交谈般的音色，圆滑充分地歌唱出来，手指尽量贴键作水平方向的滑动，指肚触键，运用指面由内向外“拖”着演奏，使声音柔和细腻，音色柔美，演奏出的声音具有歌唱性。6—7小节，左手的装饰音不要有明显的音头，从容地触键。左手的主题旋律每歌唱完一句都要悄无声息地呼吸一下，手腕带动手指，轻轻地撩起，依依不舍地离开琴键。9小节出现了转调，由降D大调进入了E大调，随着和声的变换，演奏时，在声音上要有一点点透亮的感觉，但这种感觉仅维持了6个小节，很快又进入了悄无声息的森林深处。这样的平静片刻后，从15小节开始，森林似乎被一股明亮的阳光笼罩，树叶好像全部苏醒过来，主旋律由左手转移到了右手，并且八度演奏，这时的旋律要生动清爽地歌唱，虽然是八度演奏，但声音不能太沉重，手指触键时，指尖应该稍微地立一下，演奏应该具有长笛般的音色。但是八度演奏时，不像单旋律线条，很容易把旋律弹断，要严格按照谱面标记的指法，运用气息，身体的支撑和大臂的牵引的挥动，把整个大的旋律线条连接起来。23—24的装饰音，要弹得很敏捷，有华丽的强音，要与6—7的装饰音区分开，这里所表现的是小鸟鸣啾般的歌唱，而不是窃窃私语。旋律声部做出明显起伏的同时，也不能忽视伴奏声部的声音层次的变化，这种变化是伴随着右手的旋律而进行的（如谱例b）。25—26的两句要形成明显的对比，前面一句似乎是从远方传来的絮语，用p奏出，声音要控制的触键；后一句好像是在耳边发出的音响，用f奏出。这是精神再次抖擞，迎来全曲的第一个小高潮尽管很短暂，但也要充分的表现。30的八分音符要演奏得短促而有力，把身上留存的猛烈精力，一口气吐露出来，从而结束A段的演奏。

B段：

在这一段中，30—40可以听到流畅而又安静的小溪流水声，微风吹拂树叶的沙沙声，时而也会有可爱、抒情的小鸟鸣啾声。尽管这一段很平静，但也蕴含着细腻、瞬息万变的丰富表情。45出现了转调，这种平静渐渐地消失，出现了不安宁的感觉，似乎是暴风雨的前兆，不但音域发生了变化，音响上也随之变化。左右手各自的旋律线条都要迂回盘旋地上升，cresc要做得充分而不嚣张。55左手八度顿音的演奏要坚定有力，右手的双音注意上声部的旋律，小指要把住琴键，扎实地触键。像这样的热情升腾以后，迎来了此曲的最高潮57—60。高潮

部分虽然有种意犹未尽的感觉，但是这种爆发力的音响效果，可谓震撼人心。演奏时，速度可以稍微地放慢些，每个音符都要表达得淋漓尽致，尤其每小节的最高音（为了较为夸张地表现这个音，在这个音上可以稍微停顿一下，使力量完全注入指尖，然后再彻底松开）。这4个小节，单纯运用手臂的力量是远远不能达到理想的音响效果，必须加入身体的重量，臀部可以稍微抬起，支撑身体的重量，然后把重量完全注入指尖，深刻体会指尖上的爆发力。第三四拍的这几个音，手指可以稍直立地触键，像小锤子一样，有敲击琴键之感（如谱例c）。61左手的八度要充分表现fff的力度，犹如电闪雷鸣般交织在一起，踏板可以完全踩住，直到62后面四个音，这四个音可以一音一换踏板，可以稍放慢点，声音不要太短促，演奏时有种彻底宣泄的感觉。谱例c：

A’段：

经过吵闹嘈杂的两小节小连接后，主题的旋律又再次回荡在耳边，但最初那种柔和、弦乐甜美交谈般的音色已经不存在了，出现在耳边的是由不安定的气氛所支配的，整体速度要稍加快些的主题旋律，整个身体都要伴随着音乐运动起来，使演奏具有热情的感觉、嘹亮般的音响效果。这个主题再现的时候，进行了反复的转调后结束了这一段。

C段：

这一段虽然在谱面上标有加重音的记号，但是不要把每个音都弹得太浊。要演奏出轻巧明快的感觉，左手的低声部和右手高声部小指所要演奏的每个音都要充分地去表现。这里要注意的是远距离触键的准确性(谱例d)。小指到和弦的跳①跃，需要有高度的灵敏性和对肌肉的控制能力，需要全身各部位动作的协调。远距离的触键要有适当的弧线，即不能完全的直线，动作不能过大，找出连接两点最佳的抛物线。81—82左右手都要以肘关节为中心，力量下放到琴键中去。从83开始直到C段的结束，演奏时要有一气呵成的感觉，像是一阵风吹打着树

叶簌簌作响的感觉。88把心平静下来，消除前几小节的急躁不安的感觉，琶音、三连音、装饰音，都要表达得细腻从容些，以缓慢、柔和的音响结束这一段的演奏。

再现A段：

似乎一切都结束了，那幽雅平静的主题旋律再一次萦绕在我们的耳边，渐渐地离我们远去，在我们的耳边消声匿迹„„

《森林的呼啸》这首音乐会练习曲集中地训练了流畅、均匀地弹奏各种三连音，八度的连奏，以及远距离触键等多种技巧。但是从这首音乐会练习曲中，我们又能深刻体会到李斯特的练习曲所要表现的不仅仅是技术上的高超，更多的像是一幅美丽的风景画，使我们可以聆听到大自然景色的变幻和他个人情感的流动