中国动漫产业人力资源开发探析

第一篇：中国动漫产业人力资源开发探析

中国动漫产业人力资源开发探析

．吴利明河北大学管理学院王蕾河北大学艺术学院张慧保定金融高等专科学校

摘要 在各方面的关注和支持下，2005 年我国动漫业获得了较快发展然而与美日韩相比我们在原创性、市场化、规模化等方面仍然存在很大的差距．其中一个主要原因是我国动漫人力资源培养滞后于其产业的发展。本文通过分析当前我国动漫业人力资源的现状，提出了进一步开发的建议和措施。

〔 关健词l 动漫产业人力资源开发对策

近几年中国政府对动漫产业重视程度不断加大各方资金对动漫业的投入逐渐增加．国内动漫业几经沉浮．不断开拓．终于在20 余年的积淀以后将要绽放出最灿烂的光芒．2 以又年7 月．首个国家动漫游戏产业振兴基地在华东师范大学揭牌亦被视为是建立’产学研一体化’体制的尝试：2005 年各种动漫展览和主题会议在各大城市遍地开花深圳．浙江等省市都在打造全国动漫产业基地等有利环境都为我国动漫业提供了良好的发展机遇然而迄今为止大批国外动画形象和作品仍占据着我国BO 男以上的市场份额其主要原因并不是我国动漫产业硬件设备．制作技术落后于日本．美国这些动漫业发达的国家而是输在人才上而且如果不对动漫产业中的人才问题给予足够重视很有可能对我国动漫产业造成致命的打击

一，中国动漫产业人力资源现状 1 人才缺口较大

动漫企业要完成一部好的动画．需要的人才非常广泛．不仅仅包括动漫制作人才．导演人才、企划创意人才．配音员，动画师等也是缺一不可二数据显示全国影视动漫人才总需求里达巧万人游戏动漫人才总需求量也在10 万人左右‘而由于很长一段时间以来不重视发展高等动漫教育，所以我国具有大专和本科学历的动漫专业人员比例很小，．我国2005 年7 月第一批动漫专业的本科生毕业生也仅有1500 人左右．Zco6 年毕业生有几千人．到了2007 年毕业生也不过万人。创作型的复合人才急剧缺乏

创意是撬起动漫产业的支点‘香港有黄玉郎，日本有手家治虫、美国有蜘蛛侠的创作者slanlee ．可见只有有了大量的动画创作人才才有作品产生．有了人画漫画才有作品出版有了出版动漫业才有可能发展起来、截至2005 年3 月．我国已有近200 家高校设立了动漫类专业．而大部分院系大多在动漫制作技术方面着力较多‘过于注重中后期制作人才的培养．极少关注动漫创作市场营销、经济管理以及新兴数字技术等一专多能的复合型人才的培养。人才结构失衡已经成为制约我国动漫产业发展的关键要素。3 动漫人才缺乏传统文化的熏陶 动漫业从本质来讲是一个文化产业．任何一部在商业上取得成功的动漫作品必然是植根于本民族文化土壤的。而当前我国的动漫人才教育体系以及知识结构主要是学习、效仿动漫产业发达的国家生产创作的艺术风格技术商业操作．以及策划管理系统缺乏地域特色和深沉而持久的吸引力．五千年的文化底蕴本应成为中国动漫的最大优势凭借这个特色．当年国内的动漫作品．如《 大闹天宫》 ．《 铁扇公主》，《 黑猫警长》 也曾屡屡登临世界巅峰．然而现在浮躁功利和强调规模效率的风气使得我们逐渐丧失了对文化传

统的重视．没能继承和延续．使之成为今日中国动漫业复兴的动力；4 ．动漫人才市场敏感度较低

据《 漫动作》 杂志的调查在内地儿童最喜爱的20 个动漫形象中．有19 个来自海外而国产动漫只有“孙悟空一孤独一人：我国动漫作品大都改编于神话．民间传说等．而这些故事内容更是家喻户晓．创新点较少．缺少反映青少年现实生活的题材。而且一直以来我们把动漫作为向儿童灌输五讲四美知识和中国优秀传统文化的舞台或者就是儿童学习科学文化知识的途径。这样一方面设计出来的动漫产品选题过于局限．往往带有强烈的说教色彩．缺乏时代气息、鲜明风格和幽默感．失去了娱乐性．容易遭儿童、青少年排斥。

二．开发对策探析 建立多渠道的人才培养体系

人才已经成了制约中国动漫产业发展的瓶颈．而且由于师资、资金等问题这个困境可能要等上八年左右才有望有所缓解所以当前动漫企业应利用自身实践经验丰富的优势开展行业培训或前沿讲座或者针对本企业员工的不足聘请动漫精英做专题报告．或与政府合作选派人才去日本．美国、韩国进行深造构建多渠道的动漫人才培养体系，以解决眼下人才缺乏的窘境。2 重视原创型的复合人才培养

对动漫产品及动漫形象的自主开发．设计相当关键这是企业进行版权售卖和衍生产品开发的起点，是中国动漫品牌树立的基础．也是在国际上与对手竞争和谈判的最有力的筹码J 这就对当前的动漫教育提出了新的要求创造性的培养一方面要立足科学化的设计流程和依靠先进的技术．设备但更为重要的是给予足够宽阔的创作空间．以激发灵感。高等院校在坚持原有教育模式的基础上．积极与动漫企业联合办学．让学生走出去，在实践中去领悟和拓展理论知识和提高动手能力二 3 提高文化内涵

纵观日本动漫．美国动漫都有一个深厚的文化在背后支撑而当前我国的动漫作品模仿的较多．反而丧失了我们最宝贵的文化内涵。学校水平高的师资严重不足学生只为谋生没有更高的诉求所以动漫人应首先在‘专业漫画人’的意识和自觉性的前提下．提高其职业道德踏下心来打下坚实的创作精品的基础在文化内涵．艺术修养、民族精神等方面加强学习．这样其作品才会更加成熟才能获得市场的认同．也才可能有持久的魅力． 同时生活是一切艺术创作的源头．优秀的动漫家必须深入生活．观察生活积极地从生活的每一个角落收集紊材再加上合理的联想．或者再将其运用到作品所设计到的幻想空间里．而不是关在一个与世隔绝的小屋子里冥思苦想．杜撰故事，衣商场现代化》 2006 年。月《 上甸刊，总第478 期创4

第二篇：中国动漫产业发展

中国动漫产业发展

作为21世纪拥有全球数十亿受众和衍生产品消费者的动漫产业。美、日、韩等动漫强国，其动漫产业发展势头咄咄逼人，已成为供其文化娱乐产品输出和传播理念的有力载体。而相较之下，中国动漫行业现状却不景气。据博思统计，美、日、韩动漫在中国曾创下90％的市场占有率。而国内的动画播映市场却是门可罗雀，其衍生产品更是寥寥无几。从以前的《铁扇公主》到《大闹天宫》，中国动画也曾创造过辉煌。虽然中国动画目前生产数量突破25万分钟，从业人员亦超过20万人，但长期以来占据中国影视、书籍、玩具以及动漫周边产品大部分的仍是日韩动漫和欧美动漫。多数观众认为，国产的动漫形象一是不够可爱、二是缺乏幽默感，三是故事老套，多是取材于传统的神话传说、历史故事。

目前，全球动漫产业及其相关的周边产品每年的产值已超过4000亿美元。这完全依赖于成熟的动漫产业链模式：动漫制作—动漫播放—周边产品开发—周边产品销售—收益。

在日本，一部动漫作品首先以漫画连载的方式放出，在获得认可的作品才能成为单行本出版；而后进一步获得欢迎的作品，才被改编成影视、游戏作品，进而再开发出各种周边产品。美国则是走迪斯尼式的道路：依靠动漫电影打开市场，然后通过周边产品开发、版权费用等获得收益。产业链是从低成本环节向高成本环节逐步过渡，用户忠实度、版权价值随着这一过程中慢慢上升，而风险则不断降低。

在看国内，动漫产业基本都集中在“动画制作”及“电视播出”两个环节，而这两个环节又处于较低水平。国产动漫周边也只是动漫书刊、动漫展这类低端产品形式，诸多如影音像、卡通玩具、网游等一系列周边产品市场丢失。

近年，政府先后出台了一系列相关文件和政策对动漫产业加大了保护和扶持力度。《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》中提出，中国将力争用5到10年的时间，跻身进入世界动漫强国。美、日、韩动漫产业的成功均得益于其高度的产业化。中国应把动漫作为产业，不仅硬件设施要跟上，还应有充足的技术储备和相关产业的支持。同时，政府要加大动漫产业知识、数据资源和人员创新等的投入。

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第三篇：关于中国动漫产业的调查

关于中国动漫产业的问卷

一,选择题

1.您的年龄是()

A.12岁以下B.13-25岁C.25-35岁D.36岁以上

2.您经常观看动漫吗?()

A.从来没有B.偶尔C.经常(如果您在这里选择A的话,感谢您的参与,本次调查结束;如果您选择其余选项,请您继续完成下列调查)

3.您最喜欢观看下列哪一个国家的动漫()

A.中国B.日本 C.欧美

4.您为何喜欢观看上述动漫?(可多选)[]

A.情节有趣生动B.人物形象符合自己的要求 C.体会生活中很难遇到的感情D.有超现实的情节能满足快感 E.有教育意义的内容F.其他()

5.您关注中国动漫吗?()

A.有B.没有

6.您对中国的动漫产业抱有希望吗?()

A.有B.没有

7.你认为国产动漫适合那个年龄层观看?

A.学龄前儿童B.学生C.工作者D.全年龄

8.下列动漫您最喜欢哪一个?()

A,<<蜡笔小新>>B.<<我为歌狂>> C.<<喜洋洋和灰太郎>>

第四篇：中国动漫产业组织政策

中国动漫产业组织政策

一、产业组织基本内容

产业组织是指政府为了获得理想的市场效果所制定的干预和调整结构和市场行为的产业政策，其核心是通过协调竞争与规模经济的关系，既试图缓解垄断对市场经济运行造成的危害，又保持一定的规模经济水平，从而达到所谓有效竞争的状态。所以，有效竞争是能导致经济效率最优的竞争格局，也是政府制定与实施产业组织政策的目标导向。

产业组织政策有三个特征，一是二元性特征，即在政策中既包含规模经济政策，又包含竞争效益政策，政策就是将二者权衡利弊，使其达到平衡点。二是行业差异性，即不同的行业有不同的产业组织政策。三是时代差异性，即不同的时期会有不同的产业组织政策。

二、中国动漫产业组织政策

2006年4月25日，国务院办公厅签署通过了由财政部、教育部、科技部、信息产业部、商务部、文化部、税务总局、工商总局、广电总局、新闻出版总署十部委联合颁布的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，正式将动漫产业定义为，以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。《意见》的通过标志着动漫产业正式列入中国文化产业的一部分，推动动漫产业发展的指导思想、基本思路和发展目标，国家有关部门开始对动漫产业实施针对性的政策指导，为动漫产业制造出一个良好的发展环境，搭建一个能够充分展现自我价值的平台，至此，中国动漫开始进入一个前所未有的发展良机。

根据产业组织政策的基本内容，可以将中国动漫产业组织政策概述为：政府为了发展当代动漫产业，制定并实施了一系列的指导性政策，引导我国动漫产业走向一条产业内部有效竞争、产业间互相协调的科学发展道路，必须激活动漫市场，使动漫产业中的各个生产部门处于一种竞争活力和规模经济的平衡状态，做到既百花争放，也做到花团锦簇。

（一）鼓励竞争

竞争经济是市场经济的本质，竞争是促使社会上的资源在各个生产部门优化配置的有效途径，所以动漫产业的组织政策的首要内容就是鼓励企业间的正当竞争。对此，国家一方面从服务和资金上支持动漫企业本身的发展，促使动漫企业的管理和技术进步，另一方面积极创造一个有利于动漫企业生存、发展和竞争的空间，引导他们丰富我们的经济市场。

1、规范市场准入资格认证。

2009年1月1日，文化部、财政部、国家税务总局实施《动漫企业认定管理办法（试行）》，对申请成立的动漫企业制定了严格的审查制度，在业务范围、企业人员、组织机构等各方面有了明确规定，同时，对于违规操作的动漫企业严惩不贷，加强了打击力度，从市场准入、退出双方面扶持了我国动漫产业发展，落实国家对动漫企业的优惠政策。《办法》的出台不仅有利于落实对动漫企业的财税优惠政策，充分发挥财税政策的宏观调控作用，从“点”到“面”，对全行业推行税收优惠政策，有力地促进动漫产业发展，坚定了动漫企业发展的信心，而且明确文化部门作为动漫企业主管部门，改变了过去多头管理而又无人管理的局面，有助于提高行政效率和落实责任。

2、打造竞争平台，强化后备力量。

有关部门认识到，要使动漫行业长远发展，就必须推动形成成熟的动漫产业链，就要从动漫生产的前期投资开始着手，实施动漫产业基地建设和动漫人才培养策略，狠抓动漫核心技术研发，为动漫产业发展提供技术保障，增强动漫产业发展后劲，促进动漫“产、学、研”

一体化循环发展。在企业生存环境的建设上，政府部门加强市场监管和知识产权保护，保证动漫作品的生产自主化和产权合法性，严厉打击盗版、盗用等侵权行为，让各个企业在公平、公开、公正的干净的市场中较量，保护合法利益，杜绝违法行为、违法作品。同时，努力开拓国外市场，2011年12月31日财政部、国家税务总局发布通知，动漫软件出口免征增值税，帮助优秀动漫产品“走出去”,拓展动漫产业发展空间，打响中国动漫品牌的知名度。在2011年，全国各影视机构共出口动画片146部20万分钟，金额2800多万美元，不仅帮助国内消化了过多的动画，更创造了巨额的产业价值。

3、提高企业竞争力。

根据广电总局统计数据，虽然我国动漫产业增加值以20%以上的年均幅度增长，2010年，国产动画片总量较2004增加了近10倍，但是动漫精品的数量似乎并没有达到社会的期望值。虽然《意见》中要求各级政府加大动漫产业投入力度，重点支持原创行为，但是很多所谓的原创实际上是一种对国内外优秀动漫作品的简单模仿。上述提到，我国每年22万分钟的动画片被制作出来，而央视、地方台的少儿频道和卡通卫视频道只能消化其中的三分之一，造成动画片大量积压，也不能都被国外接受。而造成这原因的正是以前政府不科学的奖励、优惠政策。

以前，不少地方政府为了迎合《意见》，普遍采取按原创动画片在电视台播出的分钟数进行奖励的政策，而这种普惠制政策是对《意见》的曲解和资源的浪费，只是政绩工程，使得各个企业片面追求竞争产量，造成了动漫作品普遍水平低下的境况，更导致了产业内部的恶性竞争和完全竞争。所以，很多省级政府有关部门为改变这种局面，分别出台了新的竞争政策，如，江西省广电局在《关于2011少儿精品发展专项资金和国产动画发展专项资金项目申请事项的通知》中规定，只有作品思想性、艺术性、观赏性、趣味性俱佳，并拥有全国知名的、深受观众欢迎的动画形象的动漫作品才可以申请成为优秀国产电视动画片；上海广电局在《上海动漫游戏产业发展扶持奖励办法（2010年版）》中规定，动漫企业制作的动漫作品获得国际知名漫画节展、动画节展、国际A类电影节主要奖项、国家级政府类重大奖项的，根据获奖等级择优奖励该企业，给予最高50万元奖励。这些都是政府重视精品动漫作品的体现，是对优秀动漫企业的扶持。

4、树立龙头企业，以龙头企业带动产业全面发展。

目前在中国能称上龙头企业的不过数家，除了深圳奥飞动漫这样的上市大企业外，取得成绩的如杭州玄机科技信息技术有限公司、杭州飞龙动画材料有限公司、广东原创动力文化传播有限公司等，但是这些企业只能代表中国动漫的先进水平，不能反映出中国动漫产业的全貌，所以，必须让这些优秀企业成为行业榜样，带动动漫产业整体前进，通过建设动漫产业基地形成产业集群，在集群中以企业间联合、兼并、收购的方式形成一定的规模效应，同时分离、淘汰出不能适应国情和市场的企业，在宏观调控和市场经济的双重作用下实现优胜劣汰、齐头并进。

（二）反对垄断

在新中国成立初期，中国没有独立的动漫制作单位，只有各个电影公司的专项部门制作动画，而我们能够看到的动画几乎都是上海美术电影制片厂的作品，这无疑就是一种长期寡头垄断。这是由于新中国的动漫产业很不成熟，掌握制作技术的个人少之又少，更不要说企业，所以大部分人才都被上海美术电影制片厂挖角，而这些人才也只有去上海美术电影制片厂才能充分体现专业价值。加上当时的国内经济不允许有私人经济，所以作为国有单位的上美就成为寡头垄断的大头。

这种垄断行为不仅使人才都流入极小的区域，不能在全国广泛分布，使人才资源被束缚

在特定的文化地域，在作品内容、思想、制作手法上都不能有太多太大的创新，不仅没有充分利用软硬件资源，也没有把资源转换成社会价值，造成极大的浪费。

随着中国特色市场经济的确立，上美的寡头地位不复存在，取而代之的是众多新兴的动漫制作公司，这样一来，既解决了规模经济的垄断难题，又避免了完全竞争带来的负面影响，形成了合理的有效竞争市场，使动漫行业欣欣向荣。

当然，说取消垄断，其实还是有一种无形垄断在约束中国动漫行业，这就是文化部门和中国广播电视总局的审查，所有动漫的发行都必须经过当地文化厅的审批，再提交广电总局，征得发行许可后方能出售版权，一旦作品不通过，制作费用都只能打水漂，所以绝大多数动漫企业都选择制作带有明显的弘扬高尚品德或者思想单纯的动漫，而反应社会现实的、略带悲观色彩的动漫极有可能被打压，所以动漫作品比起创新更愿意传承。另一方面，这种由国家事业单位审查制度又不可能取消，因为这样很可能引起社会不良反应，所以政府在这一层次不会放开。

三、寻找有效竞争平衡点

我国现阶段处于具有中国特色的社会主义市场经济时期，既要有体现社会主义的规模经济，也要有能使资源优化配置的市场经济，中国动漫产业不能放任自流，也不能都收归国家，我国对于动漫产业组织政策的调控必须找到一个平衡点，使规模经济和竞争经济有效配合，形成有效竞争。

第五篇：中国动漫产业市场调查报告

中国文化竞争力调查报告

——中国动漫业

前言：

动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业，因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。自1907年第一部动画片问世以来，动漫业经过一百多年的发展，已经成为文化传播中非常重要的一部分，因此研究动漫业，推动中国动漫行业发展，对于提高中国文化竞争力有着巨大的作用。

关键词：动漫产业，发展，国际竞争力

正文：

动漫，带给我们许多欢乐，也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年，大都在动漫的氛围下成长。在信息技术高度发达的今天，动漫产业的发展也愈发迅速。纵观全球，能够称得上是动漫大国的，惟美国和日本而已，其中日本更尤为突出，日本动漫已经成为了日本民族的象征，成为了日本的文化标签。迪斯尼领军的美国动漫，更是世界动漫的龙头老大之

一。中国作为一个人口大国，动漫市场十分广阔，但国产动漫却一直不如人意，真正优秀的动漫作品寥寥无几。到底是什么造成了中国动漫产业缺乏国际竞争力，这个问题确实值得国人深思。

中国动漫产业在20世纪初就开始了，在最初的五十年间，我们中国的动漫产业在国际上占据一定的地位，但之后的中国动漫产业发展速度远远赶不上其国际动漫发展的速度。2004年以来，中国动漫产业发展如火如荼，但遗憾的是至今只有少数的个别动漫公司真正建立了自己的品牌，获得了相应的社会效应和经济效应。面对美日韩等国为代表的世界成熟动漫在国内的日渐蔓延，国内动漫产业不但没有天然的还击能力，就连自身的生存都遇到了威胁。在这种情况下，政府出面干预，通过组建国有独资动画公司，建立了寡头垄断的中国动漫产业格局。然而，这种格局却打破了动漫产业天然的成长轨迹，急功近利的导向，不仅引发了中国动漫业的畸变，如动漫画发展失衡，缺乏创造力，大小公司比例失衡，产业链单一，市场缺乏活力等一系列问题，而且直接影响了中国动漫产业的健康长远发展。日本动漫产业一直处于国际动漫产业发展的前列，其在很多方面已经形成了自己的一种模式，我们中国人看得好看的动画有很大一部分是日本产的，日本的动漫产业所创造的价值和对日本国家的发展都发挥了不可忽略的作用。自2006年起，中国动漫产量增长率始终保持在30%左右，2009年，全世界与动漫相关的产业创造的产值达9000多亿美元，而中国仅占其中的0.68%，2010年国产动画片产量达到385部，总长度3675小时。中国约有3.8亿儿童，瞄准儿童市场的中国动漫产业潜力巨大，是否能紧抓从传统媒体向互联网迁移的年轻消费群体，充分利用新媒体的强大渠道和影响力，是决定能否在未来的动漫产业格局中抢占先机的关键。中国动漫有着很大的发展前景，但中国动漫的现状令人堪忧,究竟怎样才能使中国动漫走上更好的发展道路？

一改变思想，观念革新

现今做中国动漫的人多数认为动漫是一种儿童娱乐，把动漫和卡通混为一谈，做出来的动漫也只是给学龄前儿童看的。而调查得出，动漫观众（读者）多数是15—20岁的青少年和20岁以上成年人。那些死板的，乏味的，有着所谓浓厚教育意义，且幼稚的低龄作品显然不是正确的市场定位。这也是中国动漫业发展之路上的一个误区。走出这个误区的唯一方

法就是要端正思想，改变观念。动漫，是当代青少年和成年人的娱乐文化，是幻想和生活结合的产物，是有深度有内涵的作品而非死板教育的工具。正确认识到这点是中国动漫改革的关键。

二培养人才，提高技术

中国动漫的原动力是充足的，但中国真正的漫画家却寥寥可数，动漫相关人才更是少的可怜，有些几乎是空白，比如说声优、主持人。另外，很多接受调查的人表示，中国动漫技术落后。缺乏人才和技术是中国动漫发展瓶颈的根源。具体表现在四个方面：首先，缺乏培训机构。国内目前只有极个别的学校开设了相关专业，其他培训机构也不规范。而作为动漫产业大国的日本有大量专业杂志，大量专业公司，大量动漫相关专业，各种挖掘人才的奖项比赛等一系列培训条件。相比之下，中国在这方面就相形见拙。其次，缺乏制作的成本。一部优秀的动漫作品需要化很多人力物力，需要引进先进的制作技术。而被调查者大多认为，国产动漫不愿砸钱，盲目排外，使得动画作品没有连贯的感觉，画面粗糙，人物僵硬，形在而魂不在。第三，不敢启用新人。现在中国好的人才也不在少数，可惜启用的太少，不少都去国外了，要不就是在一些怎么看也得不到重用的游戏公司里。如此白白浪费了资源是不小的损失。第四，不愿接受外来动漫产品。广电总局过于强调中国特色。不准模仿外国动画，不会常播外国动画。有一种故步自封的感觉。导致技术和人才流失，阻碍发展的脚步。要改变目前现状，就得大力发展培训机构，不惜重金提高技术含量，多多向国外学习，启用新人，大胆培养，要有大胆创新的想法。

三拓展市场，加大宣传

众所周知，一部优秀的动漫作品的成功与否和它的宣传有密切的联系。只有有了商业宣传包装，动漫产业才会有动力，才能有漫画家、专业配音等相关的各种职业的多方产生，并且形成竞争，来要求并制约质量，达到一个良好环境，更进一步说，良好的宣传，可以推动经济的发展。日本就是一个典型的例子，动漫的火暴使得动漫的周边，娱乐业（包括电视，电影产业）大力发展，进而一定程度上增加了日本的经济收入。被调查者中，多数人表示动漫周边是动漫产业必需的衍生品，也有一些人觉得国内的动漫周边做的不是很好。调查显示，动漫周边已经成为动漫市场营销的重头，而国内市场开拓还十分有限。另一方面，对动漫电视节目不满意的人占多数，也有一部分持保守意见，认为不好也不坏，一小部分的被调查者认为还可以接受。由此可见，中国动漫业的发展还需更多的宣传。

四力求创新，与时俱进

动漫是新时代的产物，动漫的内容应该与时代相结合，创新是根本。国内动漫缺乏创新，一味模仿他人，没有自己的风格，这也是国产动漫不受欢迎的原因之一。被调查者普遍反映国内作品题材不广泛，画风没个性，画面单调，很多动画都有相似的影子，让人觉得反感。这对于以幻想和口味多变的动漫来说是不适合的。在这方面可以做一些名义调查，调查观众喜欢看什么，了解观众意愿。尝试突破，力求创新，与时俱进正是中国动漫发展的正确道路。

随着国际动漫产业的不断繁荣，动漫市场多元化发展步伐急剧加速，动漫业在国家文化方面起着越来越重要的作用。因此，我国必须提高动漫行业参与国际竞争的实力，挖掘动漫创意文化产业的灵魂，从而推动我国经济转型软着陆，复合型高素质人才的培养是推动我国动漫创意文化产业发展的源动力。