《古诗新韵》中国交响乐团合唱团古典诗词音乐会

第一篇：《古诗新韵》中国交响乐团合唱团古典诗词音乐会

《古诗新韵》中国交响乐团合唱团古典诗词音乐会

节目单： 1.蒹葭 2.国殇 3.观沧海 4.春夜喜雨 5.登鹤雀楼 6.苏武庙 7.满江红·写怀 8.蜀道难 9.次北固山下 10.赋得古原草送别 11.静夜思

12.西江月 夜行黄沙道中 13.衩头凤（红酥手）14.水调歌头（明月几时有）15.念奴娇 过庭洞 16.琵琶行 17.马上做 18.将进酒 19.菩萨蛮 黄鹤楼 20.念奴娇 昆仑 21.沁园春·雪

《古诗新韵》--中国古典诗词合唱音乐会

“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”“但愿人长久，千里共婵娟”……这一首首人们耳熟能详的经典诗词名篇，在钢琴的伴奏下，化作歌声，回荡在高旷的大厅里，也激起了观众潜藏在心底的那种熟悉感、亲切感。为弘扬中华民族优秀传统文化，7月20日晚，中国交响乐团合唱团在北京音乐厅推出《古诗新韵》--中国古典诗词合唱音乐会，观众从音乐这种形式中，领略了祖国传承了几千年的诗词文化无穷的魅力。

众所周知，诗歌是汉族文学中最早成形的文学体裁，这是中国灿烂辉煌的代表性文化之一。从西周至春秋战国时期的诗经、楚辞，到后来的汉乐府、赋、辞，以及唐诗、宋词、元曲，这种精炼、生动的文学表现形式，体现出中华民族语言博大精深的力量。古典诗词在中国一直承担着浓缩历史、记述历史的作用。它不仅囊括了国家民族发展的方方面面，也概括了人民生活的细枝末节。现存的上古歌谣，已生动地反映了汉族先民的生活状况和内心祈愿。经过三千年历史文化长河的积淀和淘沙，涌现出众多杰出的诗歌大家，中国流传下来的经典诗词歌赋浩如烟海。诸如借月抒情、积极豁达的《水调歌头·明月几时有》，民族主义豪情洋溢的《满江红》，也有彰显伟人情怀和运筹帷幄、胸有成竹、胜利在望的《沁园春.雪》……

如今，中国巨龙正在向民族复兴之路上大步迈进，中国人要表达自己的心声，要在西方文化的夹击下树立信心，就要充分挖掘我们的传统文化，汲取古典诗词的丰富宝藏，在世界发出真正的东方声音，本场《古诗新韵》--中国古典诗词合唱音乐会，正是在这样的大背景下应运而生！《古诗新韵》是作曲家金巍继大型合唱套曲《祖国之恋》后的又一套原创音乐力作。由他在自己早年创作的《少儿唱古诗》、《唐诗宋词元曲新唱》基础上，经多年的积累、沉淀、推敲，反复修改而完成。整场音乐会包括混声合唱、男声合唱、女声合唱、诗朗诵以及吟唱等多种形式，演绎了《蒹葭》、《观沧海》、《春夜喜雨》、《琵琶行》、《将进酒》、《水调歌头.明月几时有》、《满江红》、《沁园春·雪》等20余首作品。这些曲目大多为作曲家金巍从中国历代具有代表性的诗词歌赋中精选，并谱曲而成。这些精选的、具有代表性的优秀诗词歌赋，无一不反映了中国历朝历代的社会、政治、经济、文化、民俗和人文精神。音乐会以西方的音乐形式，来歌唱中国诗歌，听众在优美的旋律和诗词中得到了双重的感官体验，亦深化和感受了中国的历史。

金巍的创作手法简练，音乐形象鲜明，注重抒情性与色彩性的结合，着力为“传统”注入各种时尚元素。无论声乐还是器乐作品，始终把“好听”、“耐听”作为自己艺术追求的目标。他的指挥热情而细腻，注重揭示作品内在的精神与情感。本场音乐会由他亲自担任指挥，对音乐会曲目的风格把握和音乐的处理可谓信手拈来，加之国交合唱团的精湛演绎，作曲家对其创作思想做出了最好的诠释。值得一提的是，与以往只侧重音乐方面的演出不同，本场音乐会融入了舞美和灯光的巧妙设计，细节具体到节目单别具匠心的制作，使得本场音乐会得以最好的呈现，现场观众也享受到了古典诗词文化和音乐艺术双重的饕餮盛宴！

第二篇：中国交响乐团合唱团 少年及女子合唱团 《感悟论语》音乐会

中国交响乐团合唱团 少年及女子合唱团 《感悟论语》音乐

会

中国交响乐团合唱团 少年及女子合唱团 《感悟论语》音乐会《感悟论语》 张吉义词，黄钟声曲 指挥：邵恩

中国交响乐团合唱团

中国交响乐团附属少年及女子合唱团 混声合唱《序·学而》 第一乐章：人本

女中音独唱、女声合唱《你来到这个世界上》

混声合唱《立志》

男高音独唱、混声合唱《问孝》

第二乐章：修己

混声合唱前奏曲《子曰》

混声合唱《子曰·仁者爱人》

混声合唱《子曰·义以为上》

合唱《子曰·不知礼无以立》

混声三重唱《子曰·知者不惑》

混声合唱《子曰·人而无信不知其可》

第三乐章: 为政 男声合唱《大道》

女高音咏叹调《幽兰赋》

男声四重唱《君子》

男高音咏叹调、混声合唱《浮云》

第四乐章：弘毅

女声无伴奏合唱《愿望》

程派京剧与女声合唱《家国

男中音咏叹调、混声合唱《弘毅》

领唱、混声合唱《尾声·先生》

点击框内文字，看其他消息

★

王二妮 人民大会堂“黄土地的诉说”演唱会

★

我们的歌

北大荒合唱团20周年音乐会

★ 总政歌舞团 冯桂荣 独唱音乐会

第三篇：中国交响乐团附属少年及女子合唱团

中国交响乐团附属少年及女子合唱团

享誉中外的中国交响乐团附属少年及女子合唱团，由著名音乐教育家、指挥家、中央音乐学院指挥系教授杨鸿年先生于1983年创建，团员均来自北京市各个中小学。合唱团现由杨鸿年教授、杨力教授担任指挥，首都师范大学音乐学院唐重庆教授担任艺术指导及钢琴伴奏。

近三十年来，在杨鸿年教授的培养训练下，合唱团已积累了近千首中外歌曲，演出近400场。1988年在中央电视台“通美杯”磁带评比活动中荣获金奖第一名。1991年荣获北京市合唱节少年组第一名。合唱团的足迹遍及欧、美、亚各大洲，以及台湾、香港、澳门地区，所到之处均引起极大的轰动，先后荣获六项国际大奖，被誉为世界七大童声合唱团之一。1987年应邀参加在华盛顿举行的第三届国际童声合唱节，获前总统里根亲笔签署的“最高鉴赏证书”。1989年参加匈牙利“柯达伊”合唱作品国际比赛，获得了“极其优秀”的评价及荣誉证书。合唱团曾四次应邀赴日本举办合唱音乐会，被称为：“超一流的合唱团。不但是中国人的骄傲，也是我们东方人的骄傲”、“不仅是中国的国宝，也是世界的珍宝”。1990年赴奥地利维也纳举行《音乐之乡——来自长城脚下的小歌手》合唱音乐会。奥地利前总统称赞说：“这样好的音乐会应该让全维也纳人都能欣赏到才好”。合唱团曾两度赴新加坡演出，在当地引起强烈轰动，被媒体评介为：“这样好的音乐会在新加坡历史上是空前的，今后恐难超越。合唱团四次在台湾进行全岛巡回演出，风靡祖国宝岛，被称赞为“两岸中国人共有的骄傲”。合唱团曾于1993年和2001年两次随北京市申奥代表团分别赴摩纳哥和莫斯科参加申办奥运主办权的活动。1996年合唱团在意大利参加第44届“圭多 达莱佐”国际复调合唱比赛，合唱团以自己特有的艺术魅力和精湛的技艺征服了欧洲，一举荣获四项大奖，创造了该项比赛历史上的记录。1997年合唱团在美国亚利桑那州举办的第五届国际童声合唱节上被评为“最佳演出团体”。1999年合唱团赴俄罗斯参加纪念普希金诞辰200周年“莫斯科青年天才音乐节”，荣获唯一的特别奖和第一届国际合唱电视竞赛“金音叉”奖第一名。2003年2月合唱团作为亚洲地区的唯一代表，应邀在全美合唱指挥家年会上作示范演出，并参加了该协会在纽约卡内基音乐厅(Carnegie Hall), 林肯艺术中心(Lincoln Center)和河边大教堂（Riverside Church）举行的2003年年会的三场音乐会。合唱团精彩的演出令在场的9000名来自全美及世界各地的著名指挥家多次长时间起立鼓掌，演出取得了巨大的成功。2004年5月合唱团应邀赴新加坡与新加坡交响乐团、新加坡合唱团以及拉脱维亚合唱团合作演出了“马勒第八”——《千人交响曲》，在新加坡引起了极大的轰动。2006年2月合唱团应邀赴马来西亚、新加坡等地进行东南亚巡回演出。2006年11月合唱团青年女子队赴韩国釜山参加“2006釜山国际合唱比赛”，在此次比赛中荣获民族歌曲组和古典歌曲组比赛的两项金奖及指挥杨力获得此次比赛中唯一的最佳指挥奖。

2008年8月8日在北京奥运会开幕式上演唱奥林匹克运动会会歌《奥林匹克颂》。

2010年7月赴匈牙利第二十四届贝拉巴托克国际合唱比赛，获少年组金奖，青年组银奖。

近三十年来，杨鸿年教授培养出了上千名热爱音乐的孩子，合唱团为祖国赢得了无数的荣誉，他们在中国合唱史上谱写了辉煌绚丽的一页。

合唱团一贯以“爱”和“奉献”的精神支持着“希望工程”，为孤儿村演出，为全国中小学音乐教师演出。合唱团决心推动合唱艺术、普及国民音乐教育发挥应有的作用，并将尽力为促进我国青少年与各国各地区人民之间的友好往来与文化交流作出贡献。

合唱团主要活动大事记

1983年8月 合唱团创建于北京，创建人是中央音乐学院指挥系杨鸿年教授。

1987年8月 应邀赴美国首都华盛顿参加第三届国际童声合唱节，并在纽约、纽瓦克等地访问演出。里根总统为合唱团签署最高鉴赏证书。

1988年1月 在中央电视台举办的全国”通美杯”磁带评比活动中，合唱团录制的童声专辑及现场直播演出获得金奖第一名。

1988年7月 应IDRIARTFESTIVAL之邀举行专场音乐会。

1989年4月 参加匈牙利”柯达伊”合唱作品国际比赛中以优异的成绩获匈牙利柯达伊协会主席签署的荣誉证书。

1989年9-10月合唱团应邀赴日本举行《东瀛之旅》合唱音乐会，获得极大成功。

1990年10月合唱团应邀赴奥地利维也纳举行“音乐之乡——来自长城脚下的小歌手”合唱音乐会。

1991年1-2月合唱团应新加坡青声音乐学会邀请赴该国举办《未来属于孩子》系列合唱音乐会，在当地引起强烈轰动，听众爆满，剧场负责人甚至打破惯例，允许超员观众在剧场内席地而坐，每场音乐会后，总要返场演唱多首作品，甚至谢幕达12次之多，听众仍不愿离去。主办者说：“这样好的音乐会在新加坡历史上是空前的，今后恐难超越。

1991年10月参加第三届北京合唱节，获少年组第一名。

1992年12月合唱团应台北爱乐文教基金会邀请赴宝岛台湾在台北、台中、台南、台东、高雄、基隆等城市进行全岛巡回演出，所到之处均掀起热浪，受到台湾同胞的热烈欢迎。被誉为“两岸中国人共同的骄傲”，是“两岸共同足以傲视国际

乐坛的团体”，是“唯一可以与维也纳童声合唱团、巴黎木十字合唱团齐名的合唱团”。

1993年7月 应日本”中国少年少女合唱团日本特别公演委员会”邀请赴东京、横滨、八千代等市举行特别公演。

1993年8月 应日本兵库县现代艺术团剧场邀请，参加国际艺术节，分别在神户、和田山町、春日町、设町、泉南等地举行专场合唱音乐会。

1993年9月唐重庆老师带领合唱团部分团员随北京市政府代表团赴摩纳哥参加申办“奥运”活动。

1995年2月 合唱团应香港叶氏儿童合唱团邀请赴香港举行了《天使乐韵归香江》音乐会。

1995年3月应邀赴新加坡参加华族文化节，演唱《贝多芬第九交响曲》

1995年7月 应邀再度赴日本特别巡回演出。

1995年9月 应台湾邀请举行了《来自长城小歌手》全省巡回演唱会，又一次引起轰动。

1996年8月 赴意大利参加第44届圭多?达莱佐国际复调合唱比赛，获得了令人瞩目的成绩。少年组荣获：童声合唱第二名，女子队荣获：民歌组第一名、16世纪文艺复兴时期合唱作品第二名（第一名空缺）和近现代合唱作品第二名（第一名空缺）。并在威尼斯城举办专场音乐会。

1996年11月参加中央歌剧芭蕾舞剧院歌剧《图兰多》演出。

1997年2月赴香港、澳门举行“迎接美好的明天”音乐会。

1997年7月 在北京人民大会堂为迎接香港回归与作曲家谭盾、世界著名大提琴演奏家马友友及亚洲青年交响乐团合作演出《交响曲一九九七?天地人》

1997年7-8月赴美国凤凰城参加第五届国际童声合唱节。

1997年8月合唱团应邀赴瑞典参加著名的“水节”。

1997年11月在北京音乐厅参加纪念舒伯特诞辰200周年音乐会。

1998年8月 应台北爱乐文教基金会的邀请，第三次赴台湾举行全省巡回演唱会，再一次引起轰动。

1998年10月参加第一届北京国际音乐节歌剧《艺术家生涯》的演出。

1999年2月 应邀赴美国巡回演出（洛杉矶、河滨城、圣?巴巴拉奥琳达、圣?荷赛、波特兰、贝利夫、班桥市）

1999年4-5月赴俄罗斯参加纪念普希金诞辰200周年“莫斯科青年天才音乐节”，荣获唯一特别奖和第一届国际合唱电视竞赛“金音叉”奖第一名。

1999年5月 在人民大会堂参加文化部举办的“纪念黄河大合唱”六十周年音乐会。

1999年7月4日在人民大会堂参加由世界著名合唱团体及音乐家参加的《世界世纪之行》大型音乐会。

1999年8月 应中央委派参加昆明世界博览会中国馆日演出活动。

1999年8月 主办并参加北京第六届国际童声合唱节。

1999年8月 与中国交响乐团合作演出大型交响合唱《布兰诗歌》，2000年7-8月应日本（株）日中文化事业社邀请赴日本参加文化交流活动。

2000年8-12月为普及合唱艺术先后在大连、厦门和上海举办了《中外名曲童声合唱音乐会》，并在当地引起很大反响。

2000年8月 与中央电视台青少部合作录制杨鸿年老师的专著《童声合唱训练学》讲学录像。

2001年7月 唐重庆老师带领合唱团部分团员赴莫斯科参加北京市政府代表团申办2008年奥运会主办权的重要活动。

2001年7月 赴德国汉堡和匈牙利布达佩斯参加第七届国际童声合唱节。

2001年8月 应台湾荣星文教基金会的邀请赴台举行了多场《仲夏天籁的邀约》童声合唱音乐会的演出。

2001年12月在人民大会堂与北京交响乐团合作参加北京市政府主办的《新年音会》，2002年2月赴南京文化艺术中心大剧院举行《乘着歌声的翅膀》童声合唱音乐会。

2002年7月与中国交响乐团合作演出《马勒第三交响曲》

2002年8月 赴香港、澳门参加国际童声合唱节。

2003年2月 应邀赴美国的马里兰州、纽约州、宾夕法尼亚州、弗吉尼亚州、康涅狄格州、新泽西州等美东地区巡演，并参加全美指挥家协会年会在纽约卡内基音乐厅、林肯艺术中心、纽约河边大教堂的示范演出，有9000余名来自世界各地的指挥家及音乐家出席。

2003年2月与中国爱乐乐团合作演出大型交响乐《布兰诗歌》。

2004年5月随合唱团赴新加坡参加《马勒第八交响曲》的演出。

2004年10月合唱团参加由外交部、广电总局举办的《庆祝中俄建交55周年暨欢迎俄罗斯总统普京阁下访华文艺晚会》的演出。

2004年12月随合唱团赴香港参加由中国人民对外友好协会主办的《和平之歌》音乐会的演出。

2005年1月合唱团应邀在上海东方艺术中心举行《追忆似水年华》合唱音乐会。

2005年2月随合唱团赴美国洛杉矶和夏威夷等地进行巡回演出。

2005年10月合唱团应长沙市开福区委的邀请在长沙世界之窗“五洲大剧院”举行合唱音乐会。

2006年2月合唱团应邀赴马来西亚、新加坡等地进行东南亚巡回演出。

2006年8月合唱团赴深圳、珠海演出。

2006年9月1日/2日在保利剧院参加了与中国爱乐乐团合作演出的歌剧《托斯卡》；

2006年10月合唱团应日本DAO株式会社的邀请，受中国人民对外友好协会派遣，赴日本奈良市参加《纪念重源上人逝世800周年仪式暨谷村新司演唱会》的演出。

2006年11月中国交响乐团少年及女子合唱团青年女子队赴韩国釜山参加“2006釜山国际合唱比赛”，获得古典组、民歌组两枚金奖及此次比赛中唯一的最佳指挥奖。

2007年7月14日在北京音乐厅参加了与中国国家交响乐团合作演出的歌剧《托斯卡》；

2007年7月合唱团应台北爱乐文教基金会的邀请，由中国友好和平发展基金会派遣，赴台北参加《第四届2007夏日音乐节》音乐会的演出。

2007年12月我团应邀参加国家大剧院开幕音乐会。

2008年1月27日—2月1日应美国俄勒冈儿童合唱团音乐总监、俄勒冈儿童合唱节负责人Randall S.Moore的邀请，赴美国参加俄勒冈儿童合唱音乐节和在Hult Center为俄勒冈音乐教育大会演出。

2008年2月1日—2月4日应加拿大温哥华中华文化中心的邀请，参加庆祝中国传统节日——春节的文化系列演出，在本汝比米高?霍士剧场举行“乘着那歌声的翅膀”——童声合唱专场音乐会。

2008年8月8日合唱团66名团员参加了奥运会开幕式会歌《奥林匹克颂》的演出.第二十九届奥运会于晚上8点零8分在国家体育场正式开幕,将近晚上11 点半时，当各国运动员入场后，奥林匹克会旗庄严升起时，我合唱团高唱《奥林匹克颂》会歌，天籁般的声音回荡在国家体育场的上空，飞向世界。在国际上，北京奥运会是首次用童声无伴奏合唱演唱《奥林匹克颂》的奥运会主办城市。

2010年7月赴匈牙利第二十四届贝拉巴托克国际合唱比赛，获少年组金奖，青年组银奖。

第四篇：关于中国古典诗词

关于中国古典诗词

一、古典诗词的基本概念

所谓中国古典诗词，是指汉语言所独有的、有韵的、最为凝练含蓄地表达思想感情的一种文 体。

这个定义包括最基本也是最主要的两个方面。

第一，它是一种凝练、含蓄地表达思想感情的文体。我们知道，一般意义上认为，文学体裁有四种，诗词、散文、小说、戏剧。诗词是其中之一。

诗词、散文都是直接抒发情感的文体，但诗词是最凝练最含蓄的。这一点，就把散文（包括杂文类）与诗词区别开来。

所谓凝练，主要指诗词的篇幅字数而言；所谓含蓄，主要指诗词的各种表达技巧。而最主要的技巧之一就是语言的运用，所谓遣词造句。

第二，它是有韵的文体。因此，没有韵或者押韵不正确的，不能划归诗词范畴。当然，在诗词产生的初期一些未成型的文字、现代的新诗（尤其某些探索中的东西）以及由外国文字翻译过来的作品，因为有着根本的文化差异，不能同日而语，可以不争不论。有韵使诗词的独有性体现出来。而有韵的最集中体现则是诗词的音乐美、节奏美即格律美。因此，格律是中国古典诗词的生命。

因此，要读懂诗词、赏析诗词并最终创作诗词，就必须讲究章法、技巧和语言的优美和谐与统一。

二、阅读、赏析、创作古典诗词的三大门径

第一，诗词是语言的艺术。因此，诗词的语言不仅要优美、含蓄，还要凝练。优美、含蓄、凝练，是诗词所独有的美，与一般的文学语言和口语有着很大的不同。

诗词的含蓄美，就是不能直说，要绕个弯子。作者的想法和感受，不是自己说出来的，而是通过你“所造的景或借景所造的某个意象”这一特定的内容，让作者从中读出来、感受到的。所谓凝练美，是指语言要有高度的概括能力。一首绝句二十几个字，一首律诗几十个字，就是一首长调的词也不过一两百字，要表达作者常年积累的情感，没有高度的语言概括能力，是不能完成的。

还有一点，即诗词特有语言的音乐美。含蓄的特点，散文可以具有；凝练的特点，其他文体如谚语、对联、超短散文等等也可以具有，可以这样说，这两点都不是诗词所固有的特点，惟独语言的音乐性，才是诗词作为语言的艺术所特有的。没有了音乐性，也就是不符合格律的作品，无论好坏，都很难叫诗。相信大多数理解中国古典诗词的人，是很容易理解并接受这一点的。因此，要想用优美的语言写出优美的诗词，必须掌握格律。

第二，诗词有一定的章法。章法就是谋篇布局的能力，即先写什么后写什么。我们知道，写作的目的只有一个，那就是要准确地表达作者的思想感受。因此，不同的文体，就有不同的布局方法。

诗词与一般的文体不同，它是跳动的叙事方式。如果按部就班，就显得呆板。但如果跳跃得厉害，就容易混乱。因此，如何既艺术又清晰地表达出自己的观点，把原因结果等等交代清楚，既要写出自己的感受，又要让读者略得要领；既要受格律、对仗等的约束，又要受字数等制约，确实是件很难的事情。

第三，诗词有一定的技巧。关于技巧的内容有很多，比如传承有序的赋比兴，以及常用的修辞技巧如双关、象征、暗示、影射等等方法，都是属于技巧的范围。使用技巧的目的只有一个，就是要尽可能地把文章做得更好。

对于阅读、赏析、创作诗词者，语言功夫最重要，也最难把握。掌握诗词的语言技巧或者功夫，大致要分三步走。

第一步，知律但不适应，但要有勇气写出符合格律要求的句子；

第二步，律熟但窍生，要力求写出顺畅、准确的句子，尽可能地把自己的思想准确、凝练、含蓄地表达出来；

第三步，律熟窍通以后，就要再进一步的熟悉技巧，打通三昧，使句子灵巧、精警、有味道。

做到语言的含蓄与凝炼，要比熟悉格律困难许多。其中的困难之一，就是作者的古文功底和读书的多少问题，所以才有活到老学到老这一说。

总之，只有熟练掌握并使用了诗词的语言，才有可能写出不错的诗词来。晚唐诗人卢延让说：吟安一个字，捻断数茎须。这说明，没有一定修为与努力，要达到一定的语言熟练高度是较困难的。而语言的问题，又不仅是关乎功夫的问题，还是一个关乎各种经历、寄寓、情怀、境界的问题。

所以，中国古典诗词是一种极致的艺术，要寻门就径、登堂入室，需要付出超乎寻常的努力。

三、有关读、赏、作诗的三句似应牢记与运用的话

第一、读诗要有“念天地之悠悠，独怆然而涕下”的书生意气；

第二、赏诗要有“曲径通幽处，禅房花木深”的文人情怀；

第三、作诗要有“为天地立心、为生民立命、为往圣继绝学、为万世开太平”的丈夫胸襟。

这三句话，虽然分别对应于读诗、赏诗与作诗三个不同的精神活动领域，但实际上它们既泾渭分明又一团和气；既各难相让又互无轩轾；既分领其事又共通其奥。

总之，从读诗进而赏诗、赏诗进而作诗之始，就要将自身浸染在这三句话的大笼罩中，视身如天地一沙鸥，不卑不亢；视诗词如春秋事业，我行我素，虽千万人吾往矣。

2012年2月24日星期五 于 养源山房

第五篇：中国古典诗词排座次

中国古典诗词排座次，你不服不行

历史那点事 2016-08-08

这是中国历史上最高水平的10首诗词排行榜。这些诗词，你都读过吗？ 1.《将进酒》·李白

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听： 钟鼓馔玉何足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。2.《水调歌头》·苏轼

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

苏轼(1037～1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的北宋文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。《水调歌头·明月几时有》是苏轼的代表作之一，倍受后人的赞誉和喜欢。是独具特色，脍炙人口的传世词篇。全词设景清丽雄阔，如月光下广袤的清寒世界，天上、人间来回驰骋的开阔空间。3.《登幽州台歌》·陈子昂 前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！

陈子昂(公元659～公元700年)，唐代文学家，初唐诗文革新人物之一。从这首流传千古的《登幽州台歌》，我们当可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。4.《长恨歌》·白居易

汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女。骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去。马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂？ 春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？ 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。排空驭气奔如电，升天入地求之遍。上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。中有一人字太真，雪肤花貌参差是。金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。回头下望人寰处，不见长安见尘雾。惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢？宛转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸住千百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量。歌的特点是不讲究格律，任由诗人创作兴致所至。抒发感情，句数多少不限，可以说是句式整齐的“自由体”诗。

5.《念奴娇·赤壁怀古》·苏轼 大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。

苏轼这首《念奴娇》，无疑是宋词中有数之作。立足点如此之高，写历史人物又如此精妙，不但词坛罕见，在诗国也是不可多得的。这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中。这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。它写于神宗元丰五年(1082)年七月，是苏轼贬居黄州时游黄风城外的赤壁矶时所作。6.《虞美人》·李煜

春花秋月何时了，往事知多少！

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”)，在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。” 7.《天净沙·秋思》·马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”(《人间词话》)，又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”(《中原音韵》)。8.《春江花月夜》·张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

张若虚(约660-约720)，扬州(治所在今江苏扬州)人。其与贺知章、张旭、包融并称为“吴中四士”。其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题来抒写真挚感人的离别情绪和富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。张若虚在诗中将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。而在明净的诗境中，又融入了一层淡淡的忧伤。诗人将真切的生命体验融入美的形象，诗情与画意相结合，表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段。清末王闿运评价称“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家；李贺、商隐，挹其鲜润;宋词、元诗，尽其支流”，足见其非同凡响的崇高地位和悠悠不尽之深远影响。该诗中的“春江潮水连海平，海上明月共潮生”、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”、“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”和“不知乘月几人归，落月摇情满江树”等皆是描摹细腻、情景交融的极佳之句。

9.《离骚》·屈原（节选）帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名： 名余曰正则兮，字余曰灵均。纷吾既有此内美兮，又重之以修能。扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与。朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽。日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。不抚壮而弃秽兮，何不改乎此度也？ 乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路也!昔三后之纯粹兮，固众芳之所在。杂申椒与菌桂兮，岂维纫夫蕙茝!彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路。何桀纣之昌披兮，夫唯捷径以窘步。惟党人之偷乐兮，路幽昧以险隘。岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩!忽奔走以先后兮，及前王之踵武。荃不察余之中情兮，反信谗以齌怒。余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也。指九天以为正兮，夫唯灵修之故也。曰黄昏以为期兮，羌中道而改路!初既与余成言兮，后悔遁而有他。余既不难夫离别兮，伤灵修之数化。余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。冀枝叶之峻茂兮，愿竢时乎吾将刈。虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽。众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。老冉冉其将至兮，恐修名之不立。朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。揽木根以结茝兮，贯薜荔之落蕊。矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之纚纚。謇吾法夫前修兮，非世俗之所服。虽不周于今之人兮，愿依彭咸之遗则。长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。余虽好修姱以鞿羁兮，謇朝谇而夕替。既替余以蕙纕兮，又申之以揽茝。亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心。众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫。固时俗之工巧兮，偭规矩而改错。背绳墨以追曲兮，竞周容以为度。忳郁邑余侘傺兮，吾独穷困乎此时也。宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也。鸷鸟之不群兮，自前世而固然。何方圜之能周兮，夫孰异道而相安？ 屈心而抑志兮，忍尤而攘诟。伏清白以死直兮，固前圣之所厚。悔相道之不察兮，延伫乎吾将反。回朕车以复路兮，及行迷之未远。步余马于兰皋兮，驰椒丘且焉止息。进不入以离尤兮，退将复修吾初服。制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离。芳与泽其杂糅兮，唯昭质其犹未亏。忽反顾以游目兮，将往观乎四荒。佩缤纷其繁饰兮，芳菲菲其弥章。民生各有所乐兮，余独好修以为常。

屈原(约公元前339—约前278)，战国时期的楚国诗人、政治家，“楚辞”的创立者和代表作者。20世纪，曾被推举为世界文化名人而受到广泛纪念。从屈原在当时社会中的身份来说，他是一位政治家，而不是一般意义上的“诗人”；但以他的巨大的创作成就来说，他又是我国文学史上第一位伟大的诗人。《离骚》是屈原被贬后写出来的。本诗在中国历史上有一定地位，因此诗人也称“骚人”。在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。10.《静夜思》·李白 床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！