第一篇:歌曲《箫》教学反思
歌曲《箫》教学反思
在教授歌曲《箫》一课中,有学生把“箫”看作是“笛子”,第一次试教时我忽视对学生的正确引导,就直接引入下一个环节;经过调整后,我用实物展示和课件结合的方法,让学生对箫有了直观的了解,很容易就能区别箫和笛子的不同了。在整节课上,都以音乐的美感来感染学生,培养学生自主学习的积极性。
1、播放音乐学生聆听,学生能学会其中的哪一句,哪句较难唱的,让学生提出来,请其他学生、老师帮助,这样的做法调动了学生的主观能动性.2、通过体验不同情绪的音乐,培养学生独立的感受与见解,以鼓励式教学的恰当应用,增强了孩子们的自信心,使他们在较好的学习氛围中学习歌曲。
3、以合作的形式培养了同学之间的协助力,增进了同学之间的友爱、团结,体现了集体合作精神。
4、学生通过多次聆听歌曲,普遍都会唱一点,但仍有同学在唱歌的时侯,旋律没有较好的掌握。歌词三、四句容易记错。在歌曲的第六句旋律上采用了听唱、画旋律线的方法来帮助教学。有的学生的气息不是很连贯,但节奏非常稳,表情丰富,给其他学生树立了好榜样。课后我好好思考了一下,受学生的启发,反思这一环节的教学,教学不能单单从教师的设想出发,而课前对学生的了解、教学过程的预见、教学内容的充分准备是非常的重要的。
第二篇:箫教学反思
篇一:箫教学反思
本单元的教学主题是悠扬的乐声——民族音乐。本课教学旨在歌曲演唱、民乐欣赏等音乐艺术实践活动中,感受作品中愉悦的情绪和对生活的热爱。在设计这节课时,我以二期课改的新理念和两纲教育的精神作为指导思想进行了以下几种教学尝试:
一、改变学习训练方式,激发学生学习民族音乐的兴趣。
新课标中指出:音乐教学应倡导以学生“主动参与、乐于体验、勤于探究”为特征的音乐学习训练方式。改变以教师为中心的局面,音乐学习通过模仿、体验、感悟、探究、合作等活动,提高学生音乐自主学习能力。
《箫》是一首脍炙人口的汉族民歌。教师围绕本课的教学目标,创设与单元主题相适应的教学情景,精心设计每一环节,层层推进。媒体创设 “竹林吹箫”的情境,引导学生复习歌曲《吹起我的小竹笛》,导入学唱歌曲《箫》,从而感受比较出这两首歌曲一首节奏紧凑,一首节奏宽松;一首较欢快,一首较抒情。揭示课题后,以问题“歌曲中哪一句唱起来有困难?”引导学生自主探究学习解决歌曲的难点。在教学中学生分层视唱,有能力唱谱的唱唱名,不会的也可用lu哼唱。当学生初步会唱歌曲后,教师表演唱江苏民歌《紫竹调》片断,帮助学生了解“紫竹调式”,从而让学生知道“紫竹调”是江南的民歌小调,歌曲《箫》和《紫竹调》都是婉转柔美的。从而指导学生用抒情柔美的声音演唱歌曲《箫》。教师用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣,引导学生加深对音乐的理解,充分挖掘作品所蕴涵的音乐美;让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦,做到以美感人、以美育人。学会歌曲后,再引导学生用欢快的情绪演唱歌曲,感受不同情绪演唱所产生的不同的效果。调动每一个学生参与的积极性,培养演唱的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,受到美的熏陶。
二、运用信息技术,拓宽学生民族音乐文化视野。
信息化是优化音乐教育的重要保证之一,为师生展示生动活泼、新颖丰富、充满美感的音、像、图、文、谱的全息内容。学生借助它完善学习方式。
在本课的设计中,教师运用多媒体辅助解决教学重点和难点。用图示剖析歌曲《箫》和《紫竹调》都是改编自汉族小调“紫竹调”,以及歌曲婉转柔美的特点。主题拓展教学中,欣赏民乐合奏视频,学生的审美体验更真切、更强烈,从而更能激发学习兴趣,增长知识能力,激活想象力、创造力,开阔视野,提高人文素养,促进全面和谐发展。
篇二:箫教学反思
本人在设计这堂课的主要教学目标是通过聆听和演唱,感受音乐的不同情绪,学习表现歌曲的不同音乐情绪。借助肢体语言参与音乐活动,从而培养学生动作的协调性。运用简单易懂的方法感受和掌握歌曲中难点节奏,同时在唱演过程中培养学生的集体合作意识,在教学中形成生评生、师评生的多方评价。其中这节课的成功之处有:
1、在整节课上,我能够较好的完成从设想、计划的教学过程到实际进行的过程。在整个音乐教学过程中都以音乐的美感来感染学生,培养学生自主学习的积极性。
2、播放音乐学生聆听,学生能学会其中的哪一句,哪句较难唱的,让学生提出来,请其他学生、老师帮助,这样的做法调动了学生的主观能动性。
3、通过体验不同情绪的音乐,培养学生独立的感受与见解,以鼓励式教学的恰当应用,增强了孩子们的自信心,使他们在较好的学习氛围中学习歌曲。
4、用小朋友喜欢的动物名称,来引入节奏教学,加深对节奏型的巩固的基础上,把趣味性贯穿整个课堂。
5、以合作的形式培养了同学之间的协助力,增进了同学之间的友爱、团结,体现了集体合作精神。
这节课,我一共上了三个班,普遍现象是学生通过多次聆听歌曲,普遍都会唱一点,但仍有同学在唱歌的时侯,旋律没有较好的掌握。歌词三、四句容易记错。因而我在后两次的试教中,着重用引导的方式让学生理解歌词的含义,用简单的动作来帮助学生记忆歌词,都较有成效。在歌曲的第六句旋律上采用了听唱、画旋律线的方法来帮助教学。
在课堂拓展部分,由于大部分同学的节奏感较好,所以用打击乐器给歌曲伴奏时,学生都能较好地完成,并且增强了学生互动合作的团结合作意识。不过在表演的过程中,多用鼓励的语言激发学生的自信心,让学生大胆上来演唱做示范,虽然有的学生的音准把握不是很准确,但节奏非常稳,表情丰富,给其他学生树立了好榜样。课后我好好思考了一下,从新安排教学过程,让学生进行了分段学唱,巩固音准,更好地表达出歌曲中的情感。并逐步引导学生跟着音乐的节奏,和歌曲的情绪来表演,而第三次试教的效果明显比前两堂课好了很多。看来在教学中的每一个小环节,都要为本节课教学目标的达成而设计,和从学生身上发现问题,改变教学方式。
在教授歌曲《箫》一课中,有学生把“箫”看作是“笛子”,第一次试教时我忽视对学生的正确引导,就直接引入下一个环节;经过调整后,我在后两次试教中,都给学生作简单的介绍,让学生能够区别箫和笛子的不同。受学生的启发,反思这一环节的教学,教学不能单单从教师的设想出发,而课前对学生的了解、教学过程的预见、教学内容的充分准备是非常的重要。我想,随着经验的积累和不断地学习、多实践,抓住每一个教学的机会,能让自己更快地成长起来。
篇三:箫教学反思
很长一段时间以来,对于乐谱的教学已经放松很久了。十年前,刚刚开始新课程改革时,片面的认为只注重教学兴趣化、娱乐化就行了,过分淡化了知识难点,导致了我们音乐教师对乐谱及乐理知识的轻视。教学中我们只是注重了形式的多样、新颖,少有对音乐知识技能的训练和要求,从而使近十几年来学生们对音乐基础知识、基本技能学习的退化。经调查,我校除了在校外进行艺术类特长班培训的学生之外,其余六年级毕业生百分之九十以上不识谱,更不要谈自学和创作了。
自去年参加了“示范性国培”之后,了解到新课标的要求,明确了音乐课堂要不能舍弃对音乐基本知识基础技能的培训这个纲领后,我决定从低年级开始试行,从接触乐谱开始贯彻落实这一新目标要求。
我所带的二年级小学生从课本要求看刚刚开始接触字母谱——以唱名节奏为主体帮助建立乐谱概念的为学习五线谱作铺垫的一种乐谱形式。教参提示,可以每课歌曲学会唱熟后随教师或钢琴唱唱谱,从而帮助建立初步的音高概念。随着一学期这样教学后跟唱模式走下来,()我发觉这种方式并不能有效帮助学生建立音高概念。很多时候,他们仅是靠瞬时记忆记住了每个旋律唱名,过后就忘了。根本没有经过大脑,只是过了一遍口而已。因此,我开始尝试提前进入音阶训练。每节课利用学生刚进教室情绪还不稳定时就开始随琴声跟唱音阶,进而听唱。利用手势变化帮助孩子们认清音阶走向,从而形象直观地反映出音高变化,帮助其建立音高概念。坚持一个月之后发现,此项举措的确是带来了效应。学生音阶概念基本建立起,不需跟琴清唱也有了基本音准。这种情况下,教唱歌曲就更可以考虑到旋律因素了。
第三篇:二年级《箫》音乐教学反思说课稿
二年级《箫》音乐教学反思说课稿
二年级《箫》音乐教学反思说课稿
尊敬的各位领导,各位老师:
下午好!我是zz小学的__。
今天我反思性说课的内容人音版小学音乐二年级下册第7课《跳动的音符》中的歌曲《箫》。下面我将结合我的课堂教学实践、课后反思后,将本课的再设计进行说明:
一、教材分析:
歌曲《箫》是一首2/4拍,五声徵调式,抒情优美又不失愉快欢乐的汉族民歌。歌曲旋律悠扬,节奏较为宽松,以八分、四分音符节奏为主,偶尔在小节中出现附点四分音符。
二、教学目标分析
结合学生的实际情况,依据教材的编排特点以及对教材的分析、处理,我确定以下三维目标:
情感目标:通过演唱歌曲《箫》,感受歌曲所表达的优美抒情的情绪,体验歌曲所蕴含的对生活的热爱之情。
过程与方法目标:通过聆听、演唱、表演等形式学习歌曲、表现歌曲。
知识与技能目标:能运用连贯的气息,用舒展、流畅和明亮的声音演唱歌曲《箫》。在歌唱中唱好一字多音的乐句,能够按乐句进行呼吸。
三.教学重点&__8226;难点分析
教学重点:
通过演唱歌曲《箫》,让孩子们感受歌曲所表达的优美抒情的情绪以及流畅舒展的旋律。能用连贯的声音,清晰的咬字吐字来表现优美抒情的歌曲。
教学难点:
能运用连贯的气息和明亮的声音演唱歌曲《箫》,唱好一字多音。
四、过程分析:
在教学本课时,我尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣;并创设情境,让学生自主参与,自主探索,独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的学习积极性和主动性,使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程,以达到培养学生的创新思维能力。
首先我采用音乐导入法导入新课,先让学生欣赏箫与钢琴合奏的乐曲《春江花月夜》,让学生做好思想和情绪的准备,在饶有兴趣的情境中投入学习。这个环节的设计是为了让学生对箫这个乐器有一个初步的感知,为接下来理解歌词做好铺垫。
通过上一个教学环节,学生对箫产生了浓厚的兴趣,我将歌曲《箫》的第一乐句作为发声练习曲,让学生在聆听、练唱中熟悉旋律。揭示课题后通过初听整体感知、复听哼鸣模唱、再听寻找相同乐句,三次的分层聆听熟悉全曲旋律。
接着通过聆听老师范读歌词,让学生记住歌曲的结构,帮助他们理解歌曲所表达的情感。在突破重难点时以问题“歌曲中哪一句唱起来有困难?”引导学生自主探究学习解决歌曲的难点。歌曲中最后一句一字多音是本堂课的难点,让学生反复听唱,引导学生气息平稳的唱歌,以及如何换气,在哪个位置换气。
在歌曲感情处理方面要求声音既要明亮、甜美,突出民歌的风格,又要连贯、抒情,体现旋律的特点。当学生初步会唱歌曲后,指导学生用抒情柔美的声音演唱歌曲《箫》。教师用自己的示范表演激起学生的情感共鸣,引导学生加深对音乐的理解,充分挖掘作品所蕴涵的音乐美;让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦,做到以美感人、以美育人。调动每一个学生参与的积极性,培养演唱的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,受到美的熏陶。
本节课的第三个环节拓展延伸。本单元的单元课题为“跳动的音符”,基于
不脱离单元背景的思考,我设计了音乐创编环节。音乐是一门及富创造性的艺术,音乐课标中提倡引导学生通过即兴创编等音乐活动提高学生的音乐素养,增强学生音乐表现的自信心,培养学生良好的合作意识和团队精神。这个环节让学生通过合作游戏了解5个音的变幻能创造出很多美妙的旋律。
在上这节课前,我曾精心设计了这节课的教学。在没有进行教学实践前总觉得这样的设计应该算是完美的。但是上完这节课后,感觉到有不足之处。出于对学生不熟悉,与学生配合交流不够好。如果我能在一开始就信任我的孩子们提供给他们更多的思考空间,充分发挥孩子们对音乐的独立见解,或许更能让音乐变成孩子们自己的音乐。
有反思,就有进步,相信我能够在一次次的反思中成长。以上是我的反思性说课。不当之处敬请各位专家同行批评指正。
第四篇:歌曲四季歌教学反思
歌曲四季歌教学反思
歌曲四季歌教学反思1
小学低年级学生由于生活经验少,词汇贫乏,虽然记忆中已初步有了词、句的概念,但却不够明确,想到什么就说什么,缺乏中心和条理,词语搭配不当,所会词、句也较简单。而课堂教学又是培养学生说话能力的主要途径。因此,教师在教学中应抓住时机对学生进行说的训练,提高说话能力。
(一)利用好低年级儿童口头表达能力高于书面表达能力的特点,进行“听中学说”。孩子的表达用语不是死记硬背的,多数是通过模仿学来的,尤其是低年级的孩子,他们有很强的模仿心理需求,其中特别是表达自己心意的词语的选用。所以在教学过程中,我重视了示范的作用,在课的导入部分,我让孩子们边看动画,边跟唱《四季的歌》。在课堂中采用多种形式的朗读课文。生动的画面,优美的旋律,通俗易懂的歌词,课文无疑都是很好的示范。
让低年级孩子在观察示范后再根据自己的意思进行表达,事半功倍。
(二)利用好教材资源,给孩子创造说话的情境,搭设说话的舞台。
低年级语文教材图文并茂,生动具体,给说话提供了条件。尤其是新教材增设的“口语交际”,是提高学生说话,进行口语交际的主渠道。因此,我们教师在教学过程中要充分挖掘、利用好教材资源,对学生进行说话训练,有目的、有计划地培养学生的说话能力。
在课的导入部分,我让孩子们边看动画,边跟唱《四季的歌》。生动的画面,优美的旋律让孩子们沉浸于一年四季的'畅想中。随后的说话练习:小朋友你们知道现在是什么季节?那你知道一年有几个季节吗?哪四个季节?在引出课题的同时,展开了说话训练——让学生简单介绍自己最喜欢的季节,请用句式:“我最喜欢( ),因为( ) 。”通过这个练习,同学们对各个季节的特点有了初步的了解,为学习课文,及说话练习做了铺垫。
在教学中我设计了让学生模仿儿歌的写法也来创编一首儿歌,为了降低难度,我找来一些一年四季风景的图片,制成多媒体短片。先让学生看短片,对一年四季的风景作初步的了解,然后我选了春季分图片示范编了几句儿歌,第三步由学生小组合作编儿歌,并作了相应的提示。分三步设计这个练习,是让学生完成这个练习时有个坡度,而不会一下子毫无头绪,以至于无从下手。
歌曲四季歌教学反思2
语文书上有一个单元的口语交际是《找春天》,于是我决定去网上看看有没有好的教案可以借鉴一下,无意中看到了《四季》这首儿歌的教学还挺不错,于是和办公室的几位老师一商量决定就让学生来说说四季吧,他们应该有话可说!
在设计教案的时候,我先引导学生说说春天是什么样的?有哪些有趣的活动,接着让学生小组讨论,选择自己最想说的'季节(注;说清楚季节的特点以及一些相关的活动)最后出示《四季》歌,让学生自由创编诗歌。
在设计的时候总是有很多美好的想法,但是在实施的时候却总有很多不尽人意的地方:
1. 在讲述春天美丽景色的时候,本来用多媒体出示春天的图画并配有音乐,但由于事先准备不充分,所以没有用电脑,上课的时候只出示了春天的图画,当然效果也是可想而知的。
2. 课堂语言不够丰满
班上的学生在讲述春天的时候说:春天到了,春笋宝宝从地里探出脑袋来。这是一个非常精彩的发言,小朋友把春笋当成了可爱的小宝宝,并且用了一个“探”字,但是我对他当时的发言评价:“恩,不错﹗”作为学生的启蒙老师,我们不仅要表扬学生,在表扬的同时更要让他知道他好在哪里,对其他的学生也能有个很好的示范作用。
3. 适当的引导学生四季歌教学反思。
学生在讲述每个季节的特点以及活动的时候都能说到一点,但是不够完整,教师就应该很好的引导一下,出示一些简单的句式,比如:春天到了,( ).。夏天天气真热, ( ) 。让学生有个说话的环境。
歌曲四季歌教学反思3
《四季歌》是一首青海民歌,音乐旋律优美,节奏明快,富有律动感。根据民歌改编的管弦乐曲,旋律完全保持原貌,只是从音色、音区、力度、配器及伴奏织体方面予以不同的处理,造成每次旋律出现时在情绪、色彩上的变化。所以在教学中主要是从力度上让学生感受音乐的变化对比。
按照最初的`设计意图,学生通过感受不同力度与音色的变化,基本能体验到每段音乐的情绪变化。一首看似简单的民歌,在经过改编之后能有这么丰富的表现力,学生听起来也不至于枯燥,从而体会到了音乐的魅力。
在实际授课中体现出以下不足:一、知识性的错误:把小提琴齐奏归为弦乐是错误的。二、过分依赖教材,显得课堂教学较为空洞。三、给学生多留一点想象的空间,而不是教师生硬的灌输。
歌曲四季歌教学反思4
优点:整堂课层次清楚,节奏快,容量大。尤其是复习巩固四个游戏的设计独具匠心,从拼音到字到词再到句,最后回归课文,使学生在轻松、愉快的氛围中积极、主动地参与学习活动。
课件生动形象,富有童趣,充分展现了课文的思想意境美、艺术形象美、语言结构美,学生为之动情、愉快振奋、沉浸在美的`享受之中,不知不觉地获取知识、陶冶情操。
注重课内与课外结合,校内与校外结合,语文与美术、音乐、信息技术等学科的整合。
缺点:课堂上的即时评价还不够到位,应变能力也有待加强。在这堂课上,当孩子们在给“冬”找朋友时,有个学生突然冒出“冬意盎然”这样一个词,我听了马上就说:“这个词应该是‘春意盎然’。”现在想来我当时的处理是挺笨拙的。如果当时我能问问小朋友,你怎么会想到这个词的,你为什么会觉得冬意盎然呢?让学生谈谈自己对冬天的感受,这样一来,既尊重了学生的独特的情感体验,也给了学生锻炼口头表达能力的机会。
歌曲四季歌教学反思5
积极倡导自主、合作、探究的学习方式,让语文课堂焕发出生命的活力,让学生在综合性的语文实践活动中提高语文素养,这是当前语文教学中需要重点探索的一个热点问题。而我校一年级开始实行小班化教学,班级学生人数少,课堂内学生活动的空间和时间相对增加,为自主、合作、探究的学习方式的实施提供了极为有利的条件,我们充分利用小班化教学时空重组的有利因素,让全班学生“动”起来,充分利用教学中动态因素间的互动,特别是学生之间的和谐互动,使学生由竞争对手变成合作伙伴,在合作学习中共同达到教学目标。本文想借《四季歌》一课的教学谈谈我个人的体会。
《四季歌》是小学语文新教材一年级中的一篇课文,要求学生朗读儿歌做到不加字、不漏字,熟读成诵;通过阅读初步了解四季的不同特征。
上课开始,学生齐读了课题后,有学生就问:“我知道一年有四季:春.、夏、秋、冬,那四季歌到底是指什么?”学生能提出这么好的问题,我让全班学生从课文中寻找答案,学生自己自由放声读诗歌,使自己对整首诗歌整体感知。学生读完了,有学生说:“我读了这首诗歌后,感受到四季的景色很美,作者把四季当作人来写,很可爱,所以说四季是有歌声的。”有学生说:“因为四季是自己来到人间,所以说四季都有自己的歌。”同学们都为这两位同学的精彩回答鼓掌。学生对整首诗歌有个整体认识后,接着让学生再仔细读读课文,读中感悟。这篇课文是一首儿歌,要求能熟读成诵。我就在指导朗读中让学生抓住重点词语对朗读效果进行评价,在评价中体会这些词语所要表达的四季的特征。这些词语主要是“花儿笑”“蝉儿叫” “枫叶红” “ 雪花飘”等。在充分感受的基础上,再让学生说一说四季的特点,并进一步体会感悟四季各自优美的景色。
组织学生进行有效的言语实践活动是语文课的基本任务。本课就以读为主线,辅之以听、说、写,让学生对课文的语言文字经历一个由“感知——感受——感悟”的教和学的过程。感知,以朗读为主;感受,以口说为主;感悟,以学习语言为主。在这个过程中,学生应该处于主体的地位,但这个主体地位不是老师给的,而是老师应该尊重的。尊重学生浅层次的感知,使大部分同学都能参与到课堂的进程中来,就连平时觉得上课无所事事的同学都能积极举手,踊跃发言,给自己一次锻炼的机会。老师的鼓励,同学的赞扬声中,他们可能将重新审视语文课堂,可能会对今后的'语文学习更有激情,更有信心。尊重学生较高层次的感受,让那些有所感,有所得的孩子有亮相的机会,让他们尝试语文学习的甜头,对语文课堂有新的认识,对语文课程有新的体会。尊重学生深层次的感悟,让那些爱动脑筋的孩子有展示自我风采的空间和时间,让他们真正感受语文世界的微妙,语文课堂的绚丽多姿,语文学习的妙趣横生,语文知识的博大精深。
歌曲四季歌教学反思6
儿童的思维往往是借助色彩形象来进行的。在教学《四季歌》一课时,我根据课文内容“春天花儿笑天蝉儿叫,秋天枫叶红,冬天雪花飘。”制成了相应的四个动画,将春、夏、秋、冬这四个季节的美景依次展现在学生面前,帮助学生理解课文,激发学习兴趣。朗读是语文教学的重要内容。在教学中,通过多种朗读形式引导学生做到“读中有悟、读时有情、读后能仿”。课文无非是个例子。我们的教学活动就是借课文中的“例子”,提高学生兴趣,开发智力,培养能力,陶冶情操。因此,最后我设计了“当当小作家”的环节,让小朋友仿照课文说句话。这样,一方面培养了学生的口头表达能力,另一方面也发展了学生的思维。
复习巩固四个游戏的设计独具匠心,从拼音到字到词再到句,最后回归课文,使学生在轻松、愉快的氛围中积极、主动地参与学习活动。课件生动形象,富有童趣,充分展现了课文的思想意境美、艺术形象美、语言结构美,学生为之动情、愉快振奋、沉浸在美的.享受之中,不知不觉地获取知识、陶冶情操。
自己作为一名年轻的教师,深深地感到自己教学中种种的不足。课堂上的即时评价还不够到位,应变能力也有待加强。教师的语言要儿童化,具有亲和力、感染力、扇动力。教孩子学会学习是一种快乐,发现自己教学的不足也是一种快乐。
第五篇:歌曲苏珊娜教学反思
篇一:《噢,苏珊娜》教学反思
《噢,苏珊娜》教学反思
音乐教学应该充分体现其育人功能,使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《苏珊娜》的教学,我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来,给学生以最大的空间感受,体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华,挖掘潜力。释放情感,体验成功。
一、关注学生 及其情感
本节课的教学,教师创设了平等和谐的教学氛围,关注学生的情感。从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、跳、唱、想象和创造。孩子们体会到学习的快乐,从知识的拓展中,让学生结合多媒体课件了解了与音乐相关的艺术,感受到音乐的魅力和成功的喜悦。
二、充分感受和表现
对美的感受和理解,是审美教育的要点。本课把感知放在重要位置。听,是感知与理解音乐的前提条件,也是艺术实践最重要的过程,因而要从听入手让学生感受音乐的情绪,熟悉音乐的旋律,再引导学生从歌词中感受歌曲的情感。本课,我从听歌曲《苏珊娜》律动进教室开始,在律动的动作中感受音乐,导入教学。通过谈话与多媒体课件,创设情
境,激发欣赏歌曲的愿望。通过两次倾听,对学生提出了不同的问题与要求,使学生音乐能力有所提高。最后,通过学生的感知,引导学生从唱、跳、口风琴伴奏和舞蹈创编等方面来表现音乐的美。另外,本节课的最后一个环节,以开“音乐会”的形式,提供给学生根据自己的特长选择角色展示自己的机会,使每个学生既是创造者又是表演者和欣赏者。但是,本节课中也有不足之处,如:学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,以更大的激发学生学习歌曲的兴趣;对口风琴的吹奏技巧上的要求与指导还不是特别到位。通过这节课的实践探索,也又一次的让我认识到,在常规的音乐课堂教学中,对学生的训练还需加强,对学生的整体合作意识和合作能力还需不断的渗透与培养,发挥音乐课堂教学的实效性,为学生综合音乐素质的提高打好基础。
解放小学 修 颖 《噢,苏珊娜》教学反思 篇二:噢!苏珊娜教学反思
《噢!苏珊娜》教学反思
《噢!苏珊娜》是一首美国的乡村歌曲,情绪比较活泼、欢快。曲调素材精炼,易唱,易记,有着浓郁的生活气息,歌曲不仅表现了对朋友的真诚的情谊,也是对生活中美好事物追求的一种向往。对本节课我有以下一些反思。
一、成功之处。
《噢,苏珊娜》整堂课,总体还是完整、有效的。学生在宽松的课堂氛围中顺利地学会了这首歌,并能进行歌曲处理。感觉这几方面做得还可以: 1.歌声优美动听。
应该说,这节课的闪光点,就是歌曲的教学很顺畅,特别是学生的声音有弹性,非常纯净,演唱的情绪非常到位。其实在每节音乐课上我都能培养学生的歌唱兴趣,看着学生一点一滴的进步,听着学生的声音越来越动听,感觉非常欣慰。
2.注重节奏训练。
整堂课的重点和难点解决得很好,弱起小节和附点节奏是本课的重点喝难点,因此在教学中我并没有强调哪个是难点、重点,而是让学生通过节奏练习,直观地表现,发现不同,解决重难点知识。3.课堂气氛轻松而愉快。
课一开始我让学生就沉浸在乡村音乐的氛围中,让学生首先感受美国乡村音乐的自由、快乐地演唱风格。在学会歌曲后,我又加入了舞蹈,整个课堂洋溢着快乐、亲切、自然,师生一起沉浸于音乐、享受着音乐。
二、不足之处
思不足,才能更进步。当然了,一节课上下来总会有那么一点点缺点的,不可能是完美无缺的,1.课前备课
对歌曲的内容还要再仔细地钻研,争取做到带着详细的、设计全面的教学设计进行上课,这样以来,我想以后我们的课堂教学就会在平时扎扎实实的教学中而有所提高,真正做到让音乐成为学生喜欢的一门课。
2.课堂气氛
虽然这节课气氛很好,但是让学生上台表现的机会还是有点少,在今后的课堂上,尽量让每位同学都能参与到表演中来,都有展现自己的机会,这样才能达到音乐课的目的。
3.评价
课堂上对学生的评价过于单一,以后注意在评价方式上多元化,达到评价的目的,使学生能够在课堂上更加有自信的表现自己。
教学是一种艺术,音乐教学是一种艺术的艺术,在今后的教学中,我将更加努力,让平时的课堂教学生辉,让音乐课成为学生体验美、表现美、创造美的舞台!篇三:苏珊娜 教学反思
《噢,苏珊娜》教学反思
万德镇中心小学 赵鑫
音乐教学应该充分体现其育人功能,使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。
反思《苏珊娜》的教学,我认为成功的关键在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来,给学生以最大的空间感受,体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华,挖掘潜力。释放情感,体验成功。
一、关注学生及其情感
本节课的教学,教师创设了平等和谐的教学氛围,关注学生的情感。从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、玩、跳、唱、想象和创造。孩子们体会到学习的快乐,从知识的拓展中,让学生结合多媒体课件了解了与音乐相关的艺术,感受到音乐的魅力和成功的喜悦。
二、充分感受和表现
对美的感受和理解,是审美教育的要点。本课把感知放在重要位置。听,是感知与理解音乐的前提条件,也是艺术实践最重要的过程,因而要从听入手让学生感受音乐的情绪,熟悉音乐的旋律,再引导学生从歌词中感受歌曲的情感。本课,我从听歌曲《苏珊娜》律动进教室开始,在律动的动作中感受音乐,导入教学。通过谈话与多媒体课件,创设情境,激发欣赏歌曲的愿望。通过两次倾听,对学生提出了不同的问题与要求,使学生音乐能力有所提高。最后,通过学生的感知,引导学生从唱、跳、口风琴伴奏和舞蹈创编等方面来表现音乐的美。另外,本节课的最后一个环节,以开“音乐会”的形式,提供给学生根据自己的特长选择角色展示自己的机会,使每个学生既是创造者又是表演者和欣赏者。但是,本节课中也有不足之处,如:学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,以更大的激发学生学习歌曲的兴趣;对口风琴的吹奏技巧上的要求与指导还不是特别到位。
通过这节课的实践探索,也又一次的让我认识到,在常规的音乐课堂教学中,对学生的训练还需加强,对学生的整体合作意识和合作能力还需不断的渗透与培养,发挥音乐课堂教学的实效性,为学生综合音乐素质的提高打好基础。篇四:哦 苏珊娜教学反思
《哦 苏珊娜》教学反思
《噢!苏珊娜》是一首美国的乡村歌曲,情绪比较活泼、欢快。曲调素材精炼,易唱,易记,有着浓郁的生活气息,歌曲不仅表现了对朋友的真诚的情谊,也是对生活中美好事物追求的一种向往。全曲有六个乐句,其中三个乐句是完全相同的,另外两个乐句仅是在句尾的落音上稍作变化,整个曲调中五个乐句都是重复第一乐句轻快、流畅的音乐主题,只是在歌曲的中间部分有一个对比乐句,它是前半句节奏的拉宽,切分节奏的运用在情绪和旋律的色彩上起到了变化,把歌曲推向高潮,点明了“朋友”这一主题情感的表现。后半句又回到了主题音调上,使单一的音乐主题在不断反复之中呈现出起伏,好像在倾诉着对远方朋友的思念之情。
苏珊娜是一个美国的小姑娘,这首歌是由她的好朋友送给她的。由于这首歌曲是由英文翻译过来的,所以歌词比较拗口,再则这首歌曲当中有弱起节拍、切分节奏,因此学习歌曲成了本课的重点,也是难点。
在教学中,为了使学生能更好的了解歌曲,我采用了反复听唱的方法。从课的一开始,我先让学生聆听英文版的苏珊娜,一方面使学生熟悉歌曲的旋律,另一方面让学生了解歌曲的节奏,同时为学生学习跳邀请舞做铺垫。这一环节学生的掌握还可以。在学唱歌曲的过程中,我还让学生通过吹奏竖笛使学生掌握歌曲的曲谱。由于这首歌
的风格特点,所以在最后的环节中,我让学生模仿美国乡村音乐会的形式开了一个音乐派对,学生通过小组合作,唱歌、舞蹈和竖笛吹奏相结合,课堂气氛很活跃,但是在创作动作的过程中,学生的表现又很欠缺,很多学生只会模仿,自己想动作很难,这也是我们以后在课堂中需要加强的地方。篇五:《噢!苏珊娜》教学反思
《噢!苏珊娜》教学反思
《噢!苏珊娜》教学反思《噢!苏珊娜》是出自人民音乐出版社小学三年级上册第三课中的一首美国乡村歌曲,情绪为中速、活泼欢快。全曲共有六个乐句,旋律轻快流畅,歌曲即表达了对朋友真诚的情谊,又表达了对生活中美好事物追求的一种向往。通过这首歌曲的学习,可使孩子们从中感受到美国西部音乐的风格,学会珍惜朋友、珍惜友谊。这首歌曲由于是由英语翻译过来的,所以歌词会有些拗口,所以我的教学重点就是让学生能用欢快的情绪,口齿清晰的演唱歌曲《哦!苏珊娜》。歌曲当中有弱起拍、切分节奏,因此能够准确的演唱弱拍节奏和附点节奏成为了本节课的教学难点。在教学中,为了使学生能更好的了解歌曲,我采用了反复听唱的方法。首先播放歌曲《噢!苏珊娜》,让学生们感受音乐的情绪,简单介绍歌曲的背景,并给学生展示美国西部风光。随后进行复听,老师范唱,每换一口气就为一个乐句,让学生认真倾听,并观察老师在演唱过程中换了几口气,老师在每个乐句的时候把速度放慢下来稍作提示,这样学生很快便可以明白这首歌曲究竟有几个乐句。随后老师再次播放音频,让学生在听的时候找出第几个乐句最不好唱,并一起解决。这时候我们就可以解决本课的教学难点,将弱起节奏与附点节奏分别练习好,并用开口音“啊”进行发声练习,让学生再次感受旋律,最后再将歌词带入旋律中,通过以上节奏与发音的练习,学生很容易就学会了这首歌曲。最后对歌曲进行一个舞蹈编创的扩展活动,让学生在合作表演中体会到音乐带来的快乐以及同伴之间深厚的友情。这节课不但让学生在宽松的课堂氛围中顺利地学会了这首歌,还培养了学生的创造性思维和同学,师生之间一起合作的精神。所以说这节课相比之前的课还是有进步的!当然对于本节课还是有诸多不足之处,如教学形式可以再丰富一些,教学渗透可以再多一些,毕竟教育不但要教授知识而且要教学生做人处事的道理,教师应该将教书和育人时刻呈现出来。除此之外我认为备课真的很关键,每一堂课都必须备学生、备教材,这样课堂教学才能够在平时扎扎实实的教学中而有所提高,真正做到让音乐成为学生喜爱的科目。