《秋日赴阙题潼关驿楼》全诗原文及鉴赏（大全）

第一篇：《秋日赴阙题潼关驿楼》全诗原文及鉴赏（大全）

【题解】

这首诗大约成于大中元年(847)入京途中，许浑从故乡润州丹阳(今属江苏)第一次到长安去，途经潼关，写下这首诗。

此诗约作于元和三年(808)前后，其时许浑首次赴长安，经潼关登驿楼远眺而作。赴阙：赴长安。阙，本指宫殿前的高建筑物，左右各一，建成高台，上起楼观。因此常用作宫殿、都城的代称，此处即指都城长安。潼关：关名，在今陕西省东部，当陕西、山西、河南三省要冲。驿楼：古时供传递公文的人或来往官员途中歇宿的楼房。诗题一作《行次潼关逢魏扶东归》。诗中写潼关山川形势，气象万千，偶对极为工整，可与初、盛唐诗匹敌。

【全诗】

《秋日赴阙题潼关驿楼》

.[唐].许浑.红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。

残云归太华，疏雨过中条。

树色随山迥，河声入海遥。

帝乡明日到，犹自梦渔樵。

【注释]】

①红叶：秋日变红的树叶。萧 萧：树叶纷纷落下的样子。

②长亭：古代道路上的驿舍，此 处指潼关驿的驿楼。古时十里 一长亭，五里一短亭。庾信《哀 江南赋》说： “十里五里，长亭 短亭。”

③太华：华山，在今陕西省华 阴市南部，潼关的西南。

④中条： 山名，在今山西省境 内，其西南端与潼关隔黄河南 北相望。过： 一本作 “落”。

⑤关：一本作“山”。迥：遥远。

⑥河：黄河。

⑦帝乡：皇帝居住的地方，此 处指国都长安。

⑧梦渔樵：回忆并向往着故乡 的打鱼砍柴的隐居生活。

【译文】

晚风撩动秋树，秋叶色彩斑斓，姑且以瓢代觞，痛饮在客舍亭前。残云西去，将太华山半掩半露，疏雨东来，为中条山蒙纱垂帘;树色随着关势渐次升高天树一色，黄河折向东流渐次遥远声断海边。长安京城近在咫尺行程不远，我的心却依恋着水滨和山涧。

【赏读】

这首诗前六句写景，把读者引入一个秋浓似酒、旅况萧瑟的境界。“红叶晚萧萧，长亭酒一瓢”，晚风撩动秋树，秋叶色彩斑斓，诗中人以瓢代觞，痛饮在客舍亭前。其感情基调是悲壮的，表达了诗人彷徨的心态。但诗人并没有久久沉湎于离愁别苦之中，中间四句笔势陡转，运用大手笔勾画出雄浑苍茫的四周景色。骋目远望，是主峰高耸的西岳华山;北面，隔着黄沙，又可见连绵苍莽的中条山。天将放晴，又拿“疏雨”中“过”字来烘托中条山，太华与中条显得充满活力，在浩茫无边的沉静中显出了一抹飞动的意趣。此诗的确是许浑诗歌美学风格的代表作。诗人说：“才高诗易怨，愁极酒难降。”诗人连用四句写景，缺一不可，条理清晰，丝毫没有臃肿杂乱使人生厌之感。

最后两句说，离长安不过一天路程，作为入京的旅客，许浑却出乎意料地说：“我仍然梦着故乡的渔樵生活呢!”作者这次应召入京前仕途坎坷，早已厌恶官场，但为生活所迫，又不能失去这份官薪，怀着这种矛盾心理，结束全篇，委婉得体，这首诗是许浑诗歌美学风格的代表作。

【鉴赏】

潼关地处陕、晋、豫三省要冲，是从洛阳西入长安必经之咽喉重镇，山河表里，形势险要，景色动人。墨客骚人到此，每每题诗作文以纪胜。清末谭嗣同便留下 “河流大野犹嫌未，山入潼关不解平” 的名句。

许浑从故乡丹阳首次去京师长安，途经潼关，兴会淋漓，挥笔写下这首五言律诗。

首联勾勒出一幅秋日行旅图，将读者引入一个秋浓似酒、旅况萧瑟的境界之中。

颔联与颈联以如橡巨笔，勾画出潼关四周景物。极目望远，但见南面华山高耸入云;北隔黄河，中条山笼罩于疏雨之中。近看则见莽苍树色随关城一路远去，关外黄河从北面深山峡谷中奔泻而至，在潼关脚下如巨龙猛一转头，直冲三门，咆哮着直入大海。

尾联上句是说明天就可到京城了，似给人一种轻松之感，然而下句却出人意外地说： “犹自梦渔樵”，含蓄地表白了自己并非专为功名富贵而来。如此结束，委婉得体，优游不迫，而又如异峰突起，出人意料。可谓匠心独运，构思奇特新颖。

【作者小传】

许浑(791—858)，字用晦，一作仲晦，祖籍安陆(今属湖北)，寓居润州京口(今江苏镇江)丁卯桥，后以丁卯名其诗集，故人称许丁卯。文宗大和六年(832)登进士第，历任当涂、太平县令，监察御史，润州司马，虞部员外郎，郢、睦二州刺史。事迹见胡宗愈《唐许用晦先生传》、《新唐书· 艺文志四》、《郡斋读书志》卷四中、《唐才子传》卷七等。其诗专攻律体，偶对整密，诗律纯熟。题材以怀古、田园、宦游、送别为多。诗中多“水”字，有“许浑千首湿”之评。《四部丛刊》本《丁卯集》较通行。

第二篇：秋日赴阙题潼关驿楼原文赏析及翻译

秋日赴阙题潼关驿楼原文赏析及翻译

原文：

红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。

残云归太华，疏雨过中条。

树色随关迥，河声入海遥。

帝乡明月到，犹自梦渔樵。

译文

晚风中的红叶萧萧落下，长亭里痛饮下别酒一瓢。

天上残云飞回太华山上，稀疏的细雨越过中条岭。

苍莽的树色随城关远去，黄河呼啸流进遥远海洋。

明日里就要抵达都城中，我仍在做那渔人樵夫梦。

注释

阙：指唐都城长安。潼关：关名，在今陕西省潼关县境内。

红叶晚萧萧：一作“南北断蓬飘”。

长亭：古时道路每十里设长亭，供行旅停息。

太华：即西岳华山，在今陕西省华阴县境内。

过：一作“落”。中条：山名，一名雷首山，在今山西永济县东南。

山：一作“关”。迥：远。

海：一作“塞”。

帝乡：京都，指长安。

梦：向往。末两句一作“劳歌此分手，风急马萧萧”。

赏析：

题诗在赴京的途中，却又做着渔樵的梦，写出诗人矛盾的心态。该诗笔力遒劲，工整自然。

潼关，在今陕西省潼关县境内，当陕西、山西、河南三省要冲，是从洛阳进入长安必经的咽喉重镇，形势险要，景色动人。历代诗人路经此地，往往要题诗纪胜。直到清末，谭嗣同还写下他那“河流大野犹嫌束，山入潼关不解平”的名句。可知它在诗人们心目中的位置了。

许浑从故乡润州丹阳（今属江苏）第一次到长安去，途经潼关，也为其山川形势和自然景色所深深吸引，兴会淋漓，挥笔写下了这首“高华雄浑”（清代吴汝纶语）的诗作。

开头两句，作者先勾勒出一幅秋日行旅图，把读者引入一个秋浓似酒、旅况萧瑟的境界。“红叶晚萧萧”，用写景透露人物一缕缕悲凉的意绪；“长亭酒一瓢”，用叙事传出客子旅途况味，用笔干净利落。此诗一本题作《行次潼关，逢魏扶东归》。这个背景材料，可以帮助我们了解诗人何以在长亭送别、借瓢酒消愁的原委。

然而诗人没有久久沉湎在离愁别苦之中。中间四句笔势陡转，大笔勾画四周景色，雄浑苍茫，全然是潼关的典型风物。骋目远望，南面是主峰高耸的西岳华山；北面，隔着黄河，又可见连绵苍莽的中条山。残云归岫，意味着天将放晴；疏雨乍过，给人一种清新之感。从写景看，诗人拿“残云”再加“归”字来点染华山，又拿“疏雨”再加“过”字来烘托中条山，这样，太华和中条就不是死景而是活景，因为其中有动势──在浩茫无际的沉静中显出了一抹飞动的意趣。

诗人把目光略收回来，就又看见苍苍树色，随关城一路远去。关外便是黄河，它从北面奔涌而来，在潼关外头猛地一转，径向三门峡冲去，翻滚的河水咆哮着流入渤海。“河声”后续一“遥”字，传出诗人站在高处远望倾听的神情。眼见树色苍苍，耳听河声汹汹，真绘声绘色，给人耳闻目睹的真实感觉。

这里，诗人连用四句景句，安排得如巨鳌的四足，缺一不可，丝毫没有臃肿杂乱、使人生厌之感。三、四两句，又见其另作《秋霁潼关驿亭》诗颔联，完全相同，可知是诗人偏爱的得意之笔。

“帝乡明日到，犹自梦渔樵”。照理说，离长安不过一天路程，作为入京的旅客，总该想着到长安后便要如何如何，满头满脑盘绕“帝乡”去打转子了。可是许浑却出人意外地说：“我仍然梦着故乡的渔樵生活呢！”含蓄表白了自己并非专为追求名利而来。这样结束，委婉得体，优游不迫，是颇显出自己身分的。

秋日赴阙题潼关驿楼/行次潼关逢魏扶东归

唐代许浑

红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。

残云归太华，疏雨过中条。

树色随山迥，河声入海遥。

帝乡明日到，犹自梦渔樵。

译文

晚风中的红叶萧萧落下，长亭里痛饮下别酒一瓢。

天上残云飞回太华山上，稀疏的细雨越过中条岭。

苍莽的树色随城关远去，黄河呼啸流进遥远海洋。

明日里就要抵达都城中，我仍在做那渔人樵夫梦。

注释

阙：指唐都城长安。潼关：关名，在今陕西省潼关县境内。

红叶晚萧萧：一作“南北断蓬飘”。

长亭：古时道路每十里设长亭，供行旅停息。

太华：即西岳华山，在今陕西省华阴县境内。

过：一作“落”。中条：山名，一名雷首山，在今山西永济县东南。

山：一作“关”。迥：远。

海：一作“塞”。

帝乡：京都，指长安。

梦：向往。末两句一作“劳歌此分手，风急马萧萧”。

赏析

此诗开头两句，诗人先勾勒出一幅秋日行旅图，把读者引入一个秋浓似酒、旅况萧瑟的境界。“红叶晚萧萧”，用写景透露人物一缕缕悲凉的意绪：“长亭酒一瓢”，用叙事传出客子旅途况味，用笔干净利落。此诗另一版本题作“行次潼关，逢魏扶东归”，这个材料，可以帮助读者了解诗人何以在长亭送别、借瓢酒消愁的原委。

然而诗人没有久久沉湎在离愁别苦之中。中间四句笔势陡转，大笔勾画四周景色，雄浑苍茫，全是潼关的典型风物。骋目远望，南面是主峰高耸的西岳华山；北面，隔着黄河，又可见连绵苍莽的中条山。残云归岫，意味着天将放晴；疏雨乍过，给人一种清新之感。从写景看，诗人拿“残云”再加“归”字来点染华山，又拿“疏雨”再加“过”字来烘托中条山，这样，太华和中条就不是死景而是活景，因为其中有动势——在浩茫无际的沉静中显出了一抹飞动的.意趣。

诗人把目光略收回来，就又看见苍苍树色，随关城一路远去。关外便是黄河，它从北面奔涌而来，在潼关外头猛地一转，径向三门峡冲去，翻滚的河水咆哮着流入渤海。“河声”后续一“遥”字，传出诗人站在高处远望倾听的神情。诗人眼见树色苍苍，耳听河声汹汹，把场景描写得绘声绘色，使读者有耳闻目睹的真实感觉。这里，诗人连用四句景句，安排得如巨鳌的四足，缺一不可，丝毫没有臃肿杂乱、使人生厌之感。其中三、四两句，又出现在他的另一首作品《秋霁潼关驿亭》诗的颔联，完全相同，是诗人偏爱的得意之笔。

“帝乡明日到，犹自梦渔樵”。本来，离长安不过一天的路程，作为入京的旅客，总该想着到长安后便要如何如何，满头满脑盘绕“帝乡”去打转子了。可是诗人却出人意外地说：“我仍然梦着故乡的渔樵生活呢！”含蓄地表白了他并非专为追求名利而来。这样结束，委婉得体，优游不迫，有力地显出了诗人的身份。

创作背景

潼关，在今陕西省潼关县北部，形势险要，景色宜人，地位特殊。历代诗人路经此地，往往要题诗纪胜。许浑从故乡润州丹阳（今属江苏）第一次到长安去，途经潼关，也为其山川形势和自然景色所深深吸引，兴致淋漓，挥笔写下了这首诗作。

第三篇：《阙题》全诗翻译赏析

《阙题》 刘眘虚

道由白云尽，春与青溪长。

时有落花至，远随流水香。

闲门向山路，深柳读书堂。

幽映每白日，清辉照衣裳。

注释

阙题：即缺题。“阙”通“缺”。因此诗原题在流传过程中遗失，后人在编诗时以“阙题”为名。

道由白云尽：指山路在白云尽处，也即在尘境之外。道：道路。由：因为。

春：春意，即诗中所说的花柳。

闲门：指门前清净，环境清幽，俗客不至的门。

深柳：即茂密的柳树。

幽映：指“深柳”在阳光映照下的浓荫。每：每当。

参考译文

山路被白云隔断在尘境之外，春光宛若清清溪流源远流长。

不时有落花随溪水飘流而至，远远地就可闻到水中的芳香。

闲静的荆门面对蜿蜒的山路，柳荫深处蕴藏着读书的斋堂。

每当太阳光穿过柳荫的幽境，清幽的光辉便洒满我的衣裳。

赏析

《阙题》是唐代诗人刘眘虚创作的一首五律。阙题即缺题。此诗描绘的是通向一座深山别墅沿途的幽美环境，它不是写诗人自己山居的闲适，而是写友人山中隐居的幽趣。全诗清新自然，婉转流畅，按空间顺序写来，由远及近，从外向里而行，余韵萦绕，有一种异乎寻常的艺术魅力。

这首诗句句写景，画意诗情，佳句盈篇，可推为刘眘虚的代表作。诗描写深山中一座别墅及其幽美环境。一开头就写进入深山的情景。“道由白云尽”，是说通向别墅的路是从白云尽处开始的，可见这里地势相当高峻。这样开头，便已藏过前面爬山一大段文字，省掉了许多拖沓。同时，它暗示诗人已是走在通向别墅的路上，离别墅并不太远了。

“春与青溪长”，伴随山路有一道曲折的溪水，其时正当春暖花开，山路悠长，溪水也悠长，而一路的春色又与溪水同其悠长。为什么春色也会“悠长”呢？因为沿着青溪一路走，一路上都看到繁花盛草，真是无尽春色源源而来。青溪行不尽，春色也就看不尽，似乎春色也是悠长的了。

三、四两句紧接上文，细写青溪和春色，透露了诗人自己的喜悦之情。

“时有落花至，远随流水香”这二句，要特别注意“随”字。它赋予落花以人的动作，又暗示诗人也正在行动之中，从中可以体味出诗人遥想青溪上游花在春光中静静绽放的景象。此时，水面上漂浮着花瓣，流水也散发出香气。芬芳的落花随着流水远远而来，又随着流水远远而去，诗人完全被青溪春色吸引住了。他悠然自适，丝毫没有“流水落花春去也”的感伤情调。他沿着青溪远远地走了一段路，还是不时地看到落花飘洒在青溪中，于是不期而然地感觉到流水也是香的了。

总括上面四句：开头是用粗略的笔墨写出山路和溪流，往下就用细笔来特写青溪，仿佛是把镜头里的景物从远处拉到眼前，让读者也看得清清楚楚，甚至还可以闻到花香水香。

一路行走，一路观赏，别墅终于出现在眼前。抬头一看，“闲门向山路”。这里是没有多少人来打扰的，所以门也成了“闲门”。主人分明爱好观山，所以门又向山路而设。进门一看，院子里种了许多柳树，长条飘拂，主人的读书堂就深藏在柳影之中。原来这位主人是在山中专心致志研究学问的。

写到这里，诗人从登山到进门的一路经历，都曲曲折折地描述下来了。但他不过把几件景物摄进镜头，并没有叙述经过，仅仅给你以几种不同的变化着的形象。

结末两句，诗人仍然只就别墅的光景来描写。“幽映每白日，清辉照衣裳。”这里的“每”作“虽然”讲。因为山深林密，所以虽然在白天里，也有一片清幽的光亮散落在衣裳上面。那环境的安谧，气候的舒适，真是专志读书的最好地方了。诗到这里，戛然而止，给读者留下了思索余地，更增加了诗的韵味。

全诗都用景语织成，没有一句直接抒情，然而情韵盈然，意境幽美。

第四篇：《春怨》全诗原文及鉴赏

【解题】

此诗作年不详。唐时曾收入顾陶编《唐诗类选》。题一作《伊州歌》，《乐府诗集》卷七九引《乐苑》云：“《伊州》商调曲，西凉节度盖嘉运所进也。”诗中用句句相承、环环相扣、层层倒叙的手法，怕惊梦不得到辽西与征人相会，因此不教莺啼，为不教莺啼而把莺打起，则其怨的内容可不言而喻。全诗颇具民歌风味，自然平易，曲折含蓄。谢榛《四溟诗话》卷一称此诗“摘一句不成诗”，王世贞《艺苑卮言》卷四云：“不惟语意之高妙而已，其篇法圆紧，中间增一字不得，着一意不得，起结极斩绝，然中自舒缓，无馀法而有馀味。”沈德潜《唐诗别裁》云：“一气蝉联而下者，以此为法。”

【全诗】

《春怨》

.[唐].金昌绪.打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

【注释】

1.妾：诗中女主人自称。辽西：唐之辽西有二，一在今北京怀柔县南，一在今锦州以北，辽河西岸，为隋辽西郡所在。或者辽西为边地之泛称，无须斤斤于具体地名之考释。

【注释】

①打起：打走。②妾：古代妇女对自己的谦称。③辽西：今辽宁省西部，唐时为边塞之地，此处代指丈夫征戍之地。

【译文】

打走了黄莺儿，不教它在枝上鸣啼。它的啼叫哟!惊破了我的好梦，那梦中我正在辽西。

【导读】

这是一个美丽的春天的早晨，树上的黄莺在婉转地啼叫，可是一个少妇却怒气冲冲地要赶走这只黄莺。这只黄莺哪里知道，正是自己的啼叫惊醒了少妇的美梦，因为在梦里她正与征戍的丈夫相聚在辽西。

这首诗从思想意义上看，只是一首抒写儿女之情的小诗，却有深刻的时代内容，它是一首怀念征人的诗，反映了当时兵役制度下广大人民所承受的痛苦。

这首诗语言生动活泼，具有民歌色彩，章法上与众不同，通篇词意联属，句句相承，环环相扣，通篇只说一事，四句只有一意，却不是一语道破，一目了然，而是层次重叠，极尽曲折之妙，每一句都令人产生一个疑问。这首诗采用层层倒叙的手法，本是为怕惊梦而不教莺啼，诗人却倒过来写，最后才揭开了谜底。这首小诗不仅在篇内见曲折，而且还在篇外见深度。这首诗在盛唐时即已广泛流传。诗中用一个举动和心理自白，描绘出少妇的娇憨和对远人思念之深情。

【鉴赏】

这是古代爱情诗的名篇，写一个少妇对远在辽西戍边的丈夫的思念。起首一句以白描手法描写少妇的一个动作：“打起黄莺儿。”黄莺有美丽金黄的翎羽，歌喉婉转动听，令人喜爱。这个少妇为什么却要“打起黄莺儿”呢?这一句不仅用“黄莺”照应题中“春”字，而且提出了一个“悬念”，读者自然会产生疑问，并急于寻求答案。次句即揭示这个少妇的内心愿望，对第一句作出解释。原来“打起黄莺儿”的目的是“莫教枝上啼”： 她把黄莺儿赶跑，为的是不让它在树枝上叫。这一句点明了题中的“怨”字。人们不禁仍要追问： 为什么怕它枝上叫呢?第三句说明原因是“啼时惊妾梦”，怕它的叫声会惊醒自己的梦。但这个解释还会使人继续引起疑惑。因为黄莺啼鸣，天已破晓，本该是梦醒起床的时候了。这个少妇为什么这样怕惊醒她的梦呢?她做的是什么梦呢?最后一句“不得到辽西”答复说，她是怕黄莺儿惊破了自己去辽西的梦。然而，她为什么要梦辽西?诗人还是没有明说。不过，读者可以想象到： 她是想与远征辽西的丈夫梦中相会。诗写到这里，便戛然而止了。

这首小诗运用活泼流畅的语言，通过捕捉少妇一个极平凡的动作和揭示她的内心活动，个性化地含蓄地抒写了她对远戍不归的丈夫的刻骨思念，以小见大地反映出当时唐朝为了应付频繁战争不断抽丁服役，给广大人民带来了极大的痛苦。

在唐诗中，写思念远人而梦中相会，或欲梦而不成的诗不少。这首诗却别出新意，构思巧妙。首先，诗人成功地运用层层倒叙的手法。少妇怀念征人，积思成梦，被啼莺惊醒，所以要赶走它，诗人却倒过来写，最后才揭开谜底，说出了答案。但又没有说尽，把少妇梦辽西的原因、梦醒后的孤寂凄凉等等，都留给读者去想象、思索。这就显得言少意丰，耐人咀嚼。其次，作者写少妇刻骨相思，不从正面而从侧面落笔，以怨嗔黄莺惊梦出之，除诗题中着一“怨”字外，诗中并未用“思念”之类的字眼，反而更显出少妇怀念丈夫的痴情深意。

这首诗章法圆紧。虽分四句，实咏一事，悬念叠出，蝉联而下，脱口一气呵成。南朝乐府《吴声歌·读曲歌》云： “打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟，愿得连冥不复曙，一年都一晓。”写女子恨天亮鸟啼惊破好梦，希望一夜能有一年那么长。《春怨》诗就取《读曲歌》 意，因而富于南朝民歌清新婉转风韵，但更精炼、有余味，音节更清脆可爱。作者金昌绪仅存此诗一首，却成为传世名作，可谓孤诗名家。

【赏 析】

这是一首怀念征夫的古诗。它的成功之处，第一是它的艺术构思，第二是细节的描写。

此诗第一句犹如奇峰突起。黄莺晨起啼叫，很悦耳，为何招来这位少妇的“打起”?又因何事而“莫教枝上啼”呢?真是使人茫然不解。接下来就说是因为惊了她的梦，而这个梦又非同一般，是在辽西和丈夫团聚啊!到这时我们才明白了“打起”之因。少妇如此珍惜这既短暂又虚幻的梦中相聚，可见其思念之苦之切。本诗不仅角度新颖，且采用层层倒叙的手法，其巧妙的构思引人入胜。

这首诗又通过“打黄莺”这一细节描写，生动而细腻地刻划出这位少妇的心理活动，余味无穷。

【思考题】

1.《春怨》诗和李白的《子夜吴歌》(其三)写的都是征夫从征、妻子思夫，这两首诗在写法上有什么不同之处?

【作者小传】

金昌绪，生卒年不详，馀杭(今属浙江)人。大中年间以前在世。见《唐诗纪事》卷十五。

第五篇：《题破山寺后禅院》全诗原文及鉴赏

【解题】

此诗作年不详。破山寺：即兴福寺，故址在今江苏常熟虞山北麓。后禅院：寺后院。寺庙一般分前、后院。前院为佛堂，作法事所在;后院为僧人生活居住之区。常建以善写静境著名，此诗为代表作。中间二联被殷璠《河岳英灵集》称为“警策”。欧阳修则激赏“竹径”一联，以为不可及(《欧阳文忠公集》外集卷二三)。此诗首联对仗，却为意复。颔联则对仗不工整。颈联的“空”字应为仄声却用平声，这都说明这首律诗还带有些古诗作法。

古寺：指兴福寺，即破山寺。破 山位于今江苏常熟。兴福寺始建于 南齐，至唐已为古寺。高林： 山上 树林。佛教称众生聚积的居所为 “丛林”，故这里的高林亦含有称颂 古寺之意。禅房：修禅的屋所。籁： 本指孔穴中发出的声音，泛指自然 界一切声音。磬：佛家的打击器具。清晨登山入寺，正值旭日东升，光 照山林。曲回竹径通向幽深，花木 繁茂笼簇禅房。青山日照绚丽多彩。鸟儿于林间欢悦啼鸣，水潭清澈，映 现身影，顿感天地物我融为一体，心 境豁然澄明。山寺此时万籁俱寂，唯 有寺院的钟磬之音悠然而鸣，更显 幽邈静谧。此诗朴素自然而意旨深 远，虽写澹逸情致，却深含禅机理 趣，即使不主观地以禅心去感悟，也 会自然地获得一种禅心的空明澄 静。

【全诗】

《题破山寺后禅院》

.[唐].常建.清晨入古寺，初日照高林。

竹径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。

万籁此俱寂，但馀钟磬音。

【注释】

①竹径：一作“曲径”。禅房：僧人的住房。②二句意谓禅院幽美的环境使鸟儿感到愉悦，使人消尽杂念。山光：指阳光在山岩上的反射。潭影：指山色和青天在水中的倒影。③万籁(lai)：各种声响。钟磬(qing)：两种打击乐器。鸣钟击磬，寺庙中用为作息信号，鸣钟表示开始，击磬表示结束。

【大意】

我清晨登上破山，进入兴福古寺。初升的太阳，照亮了山上的树林。茂密的翠竹林中，一条弯弯曲曲的小路，蜿蜒通向寺后幽深的去处;僧人 们居住的禅房，掩映在花枝繁茂的深处。阳光照耀在寺后的青山上，鸟 儿在欢快地歌唱;清清的潭水映照出空中的浮云和翠绿的山色，使人的 心灵也像这潭水一样，感到清澈和洁净。大自然中的一切声响仿佛都已 经消逝;只有寺院中那悠扬洪亮的钟磬声，回荡在这幽静的山林中。

【鉴赏1】

破山寺在今江苏常熟虞山北麓，始建于南齐，初名大慈寺，梁大同三年重修后更名兴福寺，遗址犹存。

常建，生卒年不详，唐朝开元、天宝年间著名诗人，作品流传下来的有五十多首，其中以反映边塞和山水的诗篇成就最高。这首《题破山寺后禅院》是他山水诗中的代表作。

大约是在一个春天的早晨，诗人独自来到了破山寺。步入古寺，正值旭日初升，朝阳透过薄薄的晨雾洒向山上的树林，点染着寺内寺外，使古寺更显出神秘与宁静。如此景象，使诗人心旷神怡，但他无意于游览整个寺院，他所向往的只是那寺后的禅院。于是他踏着晨曦，穿过寺内那曲曲弯弯的竹林小径，来到了幽深的后院，惊喜地发现僧人们唱经礼佛的禅房被繁花茂木所深深地掩映，环境幽雅，景色宜人，不啻人间仙境。惊叹之余，诗人深深地陶醉了。于是乎忘却了人间的一切烦恼，尽情地欣赏着仙境般的美景。他抬头望见那青翠的山峦经朝阳的点缀，更显妩媚、迷人。这绝妙的山光不仅陶醉了凡人，而且还愉悦了林中的小鸟，它们在花木丛中竞相婉转啼鸣。伴着鸟儿的歌声，诗人走到一座水潭旁，只见那一泓清水，清澈如镜，探身望去，山光物态连同自己的身影倒映其中，湛然空明。心中的一切尘世杂念，顿觉荡涤一空。什么仕途失意，官场黑暗;什么互相倾轧，尔虞我诈，全从灵魂深处消失得无影无踪，只有这新鲜、生动、宁静而又神奇的大自然占据了诗人的整个心胸，仿佛诗人自己也已融进了自然之中。在这万籁俱寂，物我两忘之时，只有寺院内那钟磬之音，悠扬、和谐，随风飘来，如丝如缕，沁人心脾。

这首诗表面上看是题咏佛寺禅院的，实际上抒发的是诗人寄情山水，向往隐逸的真实胸怀。在这八句诗中，诗人重在刻画的是一个“幽”字，而旨在体验和示人的却是一个“空”字。“清晨入古寺”，交待了时间和地点。一大早，诗人便登山来到了古寺，可以想见一路上是没有什么行人和游客的。“初日照高林”是进入古寺后所看到的景象。旭日初升，光照山林，透露出了古寺幽谧的氛围。“竹径通幽处，禅房花木深”则道出了诗人急欲一睹的禅房更是幽中之幽，掩映在花木丛中。如此幽静的去处和幽美的环境，不能不令人陶醉和净化。“山光悦鸟性”一句是诗人以鸟来比兴，旨在说明净化后的心灵感受，即“空”，也就是佛家所说的“空门禅悦”，忘却了人世间的一切烦恼，仿佛诗人在目睹了禅院的幽谧空灵，超然世外的景致后，一下子领悟到了空门禅悦的奥妙和真谛，自己的心灵在净化后不断升华，人间的一切音响不复存在，只有寺院内那钟磬之音，萦绕耳际，把人带进佛家圣境。诗人用“万籁此都寂，但馀钟磬音”作结，一方面是受了王籍“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”诗句的启示，以动寓静，进一步突出禅院的“幽谧”;另一方面则可收到“言已尽而意无穷”的艺术效果。让余音袅袅的钟磬之音去启发读者的思维和想象。

由此可见，常建的这首诗在艺术构思上是颇为新颖、巧妙的，表面上看，诗人运用近乎白描的手法，疏疏几笔，勾画出了古寺禅院内外的风光景致，从中不露痕迹地强调深化了“幽”字而道出了“空”字，从而将诗人心中的真情实感，通过幽深、静谧、秀美的客观景物传达给读者，收到“寓情于景，借景抒情，意在言外”的艺术效果。对于常建诗歌中看似写景，实则传情;看似平易，实则深曲;语言挚朴，造句警策;巧用比兴，耐人寻味的艺术特点，唐人殷璠在《河岳英灵集》中有：“建诗似初发通庄，却寻野径，百里之外，方归大道。所以其旨远，其兴僻，佳句辄来，唯论意表”的评价，可谓一语中的。

【鉴赏2】

这是一首别具一格的山水诗。

佛教传入中国以后，寺庙就成为中国建筑中极具特色的一类。一般的 寺庙，大约有两种类型。一种是修建在闹市通衢，便于人们拈香礼佛;一种 是建于山林，利于僧众潜心修行。修建于山林的寺庙，往往与山水自然融 为一体，别有韵味，后人有“天下名山僧占多”的说法。

山有佛寺，山水似乎也沾溉了禅性;寺靠名山，禅院似乎也增加了灵 性。常建的这首诗，把二者都很好地表现出来了。

破山寺即兴福寺，在今江苏常熟破山。后禅院，即诗中所说的“禅房”。寺庙一般分两个部分，前面从山门开始，天王殿、大雄宝殿、法堂、菩萨殿、祖师殿、伽篮殿、罗汉堂等，是僧徒诵经礼拜的地方，也是善男信女烧香礼 佛的地方，是对外开放的。而“禅房”，也叫“僧寮”，是僧人居住和少数高僧 修行的地方，是不对外开放的，只有特殊的客人才能进入。

常建大概就属于这种特殊的客人，所以才有颔联的出现。因为如果仅 仅是在前面随众参拜，是不需要经过什么“曲径”的。

这一联太精彩了!随着弯弯曲曲的小道，来到幽深的后院，寂静而带 一点神秘色彩的禅房，掩映在花木丛中。没有禅语，却带有禅意。宋欧阳修 十分欣赏这一联，曾经想仿此撰写一联，却终不可得。

颈联可以看作是两个倒装句式。“山光悦鸟性”，就是“鸟性悦山光”，雀鸟喜爱的，就是这寂寂的山光水色;“潭影空人心”，就是“人心空潭影”，到了这里，人心就像潭影一样清空，没有欲念，没有贪嗔。

写到这里，尾联已是呼之欲出。“万籁”，各种各样的声音，也包括了各 种各样的欲念，到这里都放下了，心灵得以静化，一片空明，只有寺中的钟 磬声，缥缈入云。

【鉴赏3】

此诗一题《题破山寺后禅院》。破山寺，在今江苏常熟县 西北虞山上，也叫兴福寺，是南齐时一处宅园改建的，到唐 代已被称为古寺了。禅院是佛家子弟居所。这首诗不从寺本 身着笔描画，而是题咏寺后院的静趣，抒发寄情山水的隐逸 胸怀。在盛唐山水诗中是独具一格的好诗。

首先，诗人用精巧的构思和质朴的语言，塑造了一个幽 静清空的意境，那深远的诗旨将我们带到了一个远离尘俗，佛音回荡的世外境界。构成于诗中的特殊氛围并不使人感 到孤独、清寂，而是让人感到在精神上达到物我一体的充 实。人的灵性和悟性仿佛只有在此时此刻此情此景中才得 以复苏和发现。这种传神动情的意境美，完全得益于诗中表 现出的一个“静”字和一个“空”字。“静”与“空”是最能够体 现佛家精神的，佛门之地无处不求一个“静”字，从物静、人 静到心静皆如此。“静”是实现“空”的基础，而欲求得“四大 皆空”则是佛家最高旨向。诗人一生政治上很不如意，于是 放浪琴酒，往来太白、紫阁诸峰(均在今陕西西安市附近)，以游历名山大川自娱，后隐居鄂渚(今湖北武昌樊山)。做为 归隐之人，要想抛却尘世，这求“静”达“空”当是不可少的，因此常建自然对此二字备加礼赞。请看诗中首联“清晨入古 寺，初日照高林”两句，先从外部环境点出了破山兴福寺的 外貌和地理位置，并交待了入寺的时间。一个“清晨”包含着 一日尘俗嚣烦开始之前的寂静。“初日”与“清晨”照应。僧徒 所聚之所通称“丛林”，用“高林”便兼有赞美禅院之意。此处 已写出了“静”意。

再看颔联：“曲径通幽处，禅房花木深。”这里的曲径、深 禅以及环绕其旁的青竹、素花、绿林，更是无一字不衬托出 景色的幽静宜人。这景致是游寺者(即诗人)于初步领略了 禅寺的 “静” 之后无意发现的，又进一步使诗人沉浸于其 中。紧接其后的颈联“山光悦鸟性，潭影空人心”，则从仰望、低俯的角度更造“警策”之句。“悦”这里用作动词。“潭影”，指山光倒映在空明澄澈的潭中。诗人远望旭日初照的早霞 轻笼着寺后青山，林间鸟儿似受这山光的召唤，愈发欢快地 飞翔、啾啾地叫着;又缓步清泉潭边，低头凝望倒映在水中 的晨景，心中烦恼顿时烟消云散。往日追寻的禅悦隐逸之趣 仿佛在此时此景中方得领悟。在这缤纷的晨色中，诗人独选 鸟性，似在隐喻要想达到物我合一的忘我之境，心灵首先要 自由自在，无所牵、无所挂。这儿已由求静升华为求“空” 了。而潭中景本是外界万物重叠之影，自然是“空”的了。这 怎能不触发诗人寻觅已久，终有所得的灵性呢?

尾联“万籁此俱寂，唯闻钟磬音”两句中的“万籁”，指自 然界的一切声响。籁，凡是能够发出声响的孔窍都叫籁。“钟 磬”是古代的两种乐器。僧人礼佛颂经时则敲击钟磬，又兼 有报时的作用。这一联讲处于心空意灵的诗人聆听着恍如 世外的钟磬声，早已忘记宦海沉浮的俗念，也忘记了空明的 山景，婉转的鸟鸣，甚至忘记了自己的存在。大自然和人世 间的一切声响这时都已消失，唯有那钟声引导着人们进入 那纯净的胜境。这钟磬声，当是发自诗人内心深处的回响，这寂静当属诗人领悟禅悦后的感受。在此，诗人已完全从 “静”达到了“空”的境界。

在高手如林的盛唐诗坛，此诗已备受赞赏。除了时尚的 推崇外，一个重要原因在于诗绝妙的构思。为突出静和空的 意境，作者采用以动养静，动静相兼的艺术手法，这在后二 联尤为突出：清晨光照山林为静景，却以飞鸣鸟声破之，恰 合了“鸟鸣山更幽”的意境;潭影相对为静，人的内心活动却 复杂多变，此处以“空”将二者相连，人心便显静态。尾联更 是以“唯闻钟磬音”突出此时此刻的“万籁寂无声”，最终用 “静”完整地、和谐地塑造出空的意象。这些不仅说明诗人的 艺术功力十分深厚，还说明了只有心有所想，意有所念，才 能写出意境深邃的好诗。