第一篇：《访戴天山道士不遇》全诗及鉴赏
【诗句】
犬吠水声中，桃花带雨浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。
【出处】
唐·李白《访戴天山道士不遇》。
【意思】
溪水潺潺，犬吠隐隐。桃花带露，浓艳耀眼。树浓林寂，时见麋鹿出没。时已正 午，还听不到山寺的钟声。头两句写诗人初进山时所闻所见，展现出一 幅桃源美景。后两句，写诗人沿溪而行，穿林进山的所见所闻。以“时 见鹿”反衬不见人，极写山林的幽静;以“不闻钟”暗示山寺无人，访 戴天山道士不遇。四句诗有声有色，如诗如画，写景中蕴含着叙事，充 分显出诗人的妙笔功力。
【鉴赏】
山中，溪 水潺潺流淌，哗哗的流水声夹杂着阵阵的犬吠。桃花盛开，带着晶莹的 露珠，芬芳而清新，浓艳可人。树木幽深繁茂，时常看到麋鹿奔跑。站 到溪水边，时已中午，还听不到寺院里的钟声。诗句描绘戴天山午间的 景色，既有犬吠、溪流，又有桃花、麋鹿，声色俱备，然而给人总的感 觉却是清静而幽远。
注： 浓，指桃花经露浸润而更加鲜艳。深，指树木茂盛。时，经 常，常常。
【全诗】
《访戴天山道士不遇》
.[唐].李白.犬吠水声中，桃花带雨浓。
树深时见鹿，溪午不闻钟。
野竹分青霭，飞泉挂碧峰。
无人知所去，愁倚两三松。
【鉴赏】
“扣题”，就是不枝蔓，紧紧围绕着题目来做文章。但这只是扣题的俗谛。扣题的文章，如果拘手束脚，老实答题，就是扣死题的笨伯。高明的诗人，在题目上可以玩出许多花样来，又决不出题一步，王夫之说的“愈死愈活”，就是指这一路扣题，这才是扣题的真谛。
《访×××不遇》，是唐人喜做的一个题目，才气不足的诗人，会把×××，什么什么道士，作为要扣紧的题目，说自己与他如何有缘分，他又如何如何的一种身份，不遇又是怎样的遗憾等等，遗憾完了，交卷。而大诗人李白却像一个极有灵性的顽童，死死扣住“不遇”二字大做文章，绝不添出半句议论、联想、赞叹、表彰，写的全是一路上遇不着道士，却遇着的各种好玩的好看的风景，写完了好玩的好看的风景，还是遇不着道士，或者正是因为访道士不遇，才有了这些好玩好看的风景，总之“无一字说道士，无一字说不遇，却句句是不遇，句句是访道士不遇”(贺贻孙《诗筏》)。
李白的这种扣题方式，实际上也不单单是技巧、才气问题，还有更深层的一个问题：所谓“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，骨子里好的是“游山”，不是“寻仙”。“寻仙”是他热爱交游、热爱大自然、好动任气、自由浪漫的生活的一个题目，一个借口。“奈何天地间，而作隐沦客”(《送岑徵君》)，这是李白的真心话。所以当他“愁倚两三松”时，我相信只是做出一种姿态而已。桃花露浓，深林鹿跃，青山泉飞，这些富有生机的自然物象，才是李白浪漫高华、生机蓬勃的性格的真正显现。所以当他拈住“不遇”二字时，越是不遇，越是能显出他的那机趣灿然的生命光华之美，王夫之说的“愈死愈活”，根源在此。
扣题的死活关系，撇开李白这首诗说，确是极富于辩证意味的艺术技巧。“题”，是人人心中所有;“题意”，却是个个笔下不同。高手总能做到“愈死愈活”。比如杜甫的《望岳》诗，无一句不扣题，却无一句不是“人人笔下所无”的精彩意思。金圣叹评杜甫这首诗，颇能道出其中三昧：“岳字已难着语，望字何处下笔?试想先生当日有题无诗时，何等经营惨澹。”“岱宗夫如何”句，金圣叹批曰：“一字未落，却已使读者胸中眼中隐隐隆隆具有岳字望字。盖此题非此三字亦起不得，而此三字非此题亦用不着也。”“夫如何，犹云一部十七史，从何说起，一题当前，心手茫然，更落笔不得，恰成绝妙落笔。”“齐鲁青未了”一句，金批：“写岳奇绝，写望又奇绝。五字何曾一字是岳，何曾一字是望，而五字天造地设，恰是望岳二字。”“造化钟神秀，阴阳割昏晓”二句写岳;“荡胸生层云，决眦入归鸟”二句写望。“会当凌绝顶，一览众山小。”“翻望字为凌字已奇，乃至翻岳字为众山字，益奇也。”(《四才子书》)如此扣题，亦不愧为大手笔。
第二篇：初中语文《访戴天山道士不遇》
初中语文《访戴天山道士不遇》
《访戴天山道士不遇》 犬吠水声中，桃花带露浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。野竹分青霭，飞泉挂碧峰。无人知所去，愁倚两三松。【赏析】
戴天山：又名大康山、大匡山，在今四川省江油县。
李白早年即富有才华，他在大匡山读书时，就描绘了这样一幅色彩鲜明的访问道士不遇图。道士姓名，不得而知。通篇着意于写景，真实自然，并生动形象地再现了道士世外桃源的优美生活境界。全诗分为三个层次，前四句为一个层次，五、六两句为一个层次，最后两句为一个层次。前四句是写诗人拜访道士途中听耳闻目睹。诗人沿着小溪而行，沿路两旁。桃花盛开，花瓣上挂满露珠。这说明诗人一大早，就出门而行。小溪流水淙淙，与狗吠之声，响成一片，形成了一种别有情趣的乐章。道士的处所，路程还不近呢。诗人从早走到中午时分，尚且没有听见道士敲钟的声音，只见树丛的深处，不时有麋鹿出没。这两句的妙处，暗示道士不在道院，为最后两句设下伏笔。以上四句。把道士远离人间闹市的那种清新幽静的环境，逼真地摹写出来。前两句写狗吠声声，溪水淙淙，桃花含露，是诗人早上的所见听闻。“树深时见鹿，溪午不闻钟”两句，是写中午时分的耳闻目睹。时间不同，地点各异，诗人所描写的见闻，也各不相同。在这里，时间和空间感。异常清晰。“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”两句，是写道士处所的近景，野竹参天，与青气融为一体，从碧绿的山峰间飞流直下的瀑布，形成了一种优美壮观的奇境。飞、挂二字，是写瀑布飞流直下的动的画面。“野竹分青霭”的“分”字，表面是写野竹参天，把空中的青色云气隔开，实则是说翠竹参天，与青色的云气相接，浑为一体．形成天竹一色的奇景。竹前冠一“野”字，是说翠竹是自然长成，并非人工培植，因而更觉可喜可爱。“霭”前冠一“青”字，与竹色协调，融为一色。“飞泉挂碧峰”，颇有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的壮观，具有引入入胜，令人留连忘返的艺术魅力。
最后两句，方才点明“访戴天山道士不遇”的诗题。人们都会有这样的常识：大凡去访亲探友，不能相遇，就会令人焦躁不安。李白去拜访道士，道士不在道院，又无人知道去向、怎能不使他十分着急呢?尽管道士不在，诗人并没有立即返回，他远道而来，总想能见到道士，同他畅谈一番。“愁倚两三松”，写得极其生动形象，写诗人等待道士回来，倚靠遍了道士门前的两三棵松树，而道士仍然未回。“愁”字，颇能传神，把诗人着急的神态。刻画得清晰可见，历历在目。“无人知所去”，是一般的陈述句。只是说明道士不知所去。是为“愁倚两三松”句，所作的铺垫。
此作的构思并不复杂，它写诗人的所闻所见，都是为了突出访道士不遇的主题。所以，吴大受说：“无一字说道士，无一字说不遇，却句句是不遇，句句是访道士不遇。”(《诗筏》)当然，并不是说李白这首诗已经写得尽善尽美了，李白是伟大的浪漫主义诗人，他后期比较成熟的诗作，都写得十分洒脱、酣畅、飘逸、雄浑，字里行间，充满着一股豪气。而他这首诗，在这方面的特点还不够明显，还不够浓郁。这说明此作还带有他早期作品的痕迹。
第三篇：《访戴天山道士不遇》李白唐诗注释翻译赏析
《访戴天山道士不遇》李白唐诗注释翻译赏析
作品简介《访戴天山道士不遇》是唐代大诗人李白早年在戴天山读书时所作的五律。此诗主要写作者上戴天山的所闻所见，描绘了一幅色彩鲜明的访问道士不遇图，通篇着意于写景，真实自然，生动形象地再现了道士世外桃源的优美生活境界。全诗风格清丽，充满着年轻人的朝气与孜孜以求的探索精神。
作品原文
访戴天山道士不遇
[唐] 李白
犬吠水声中，桃花带露浓。
树深时见鹿，溪午不闻钟。
野竹分青霭，飞泉挂碧峰。
无人知所去，愁倚两三松。
作品注释
⑴戴天山：在四川昌隆县北五十里，青年时期的李白曾经在此山中的大明寺读书。不遇：没有遇到。
⑵吠：狗叫。
⑶带露浓：挂满了露珠。
⑷树深：树丛深处。时：偶尔、有时。
⑸青霭：青色的云气。
⑹倚：靠。
作品译文
水流清澈，回荡隐约犬吠；桃花繁盛，满带浓艳露水。
树林深幽，野鹿时隐时现。正午静寂，钟声却未听到。
野竹分开青雾直穿蓝天，飞瀑挂在碧绿山峰之上。
无人明知道士去处。只好依仗古松，派遣万端愁思。
创作背景
此诗是李白二十岁以前的作品。根据清代黄锡珪《李太白年谱》，李白在十八、九岁时，曾隐居在大匡山（即诗题中的戴天山）大明寺中读书，这首诗盖是时所作。
作品鉴赏
全诗八句，前六句写往“访”，重在写景，景色优美；末两句写“不遇”，重在抒情，情致婉转。
首联两句展现出一派桃源景象。首句写所闻，泉水淙淙，犬吠隐隐；次句写所见，桃花带露，浓艳耀目。诗人正是缘溪而行，穿林进山的。这是入山的第一程，宜人景色，使人留连忘返，且让人联想到道士居住此中，如处世外桃源，超尘拔俗。第二句中“带露浓”三字，除了为桃花增色外，还点出了入山的时间是在早晨，与下一联中的“溪午”相映照。
颔联“树深时见鹿，溪午不闻钟”，是诗人进山的第二程。诗人在林间小道上行进，常常见到出没的麋鹿；林深路长，来到溪边时，已是正午，是道院该打钟的时候了，却听不到钟声。这两句极写山中之幽静，暗示道士已经外出。鹿性喜静，常在林木深处活动。既然“时见鹿”，可见其幽静。正午时分，钟声杳然，唯有溪声清晰可闻，这就更显出周围的宁静。环境清幽，原是方外本色，与首联所写的桃源景象正好衔接。这两句景语又含蓄地叙事：以“时见鹿”反衬不见人；以“不闻钟”暗示道院无人。“不闻钟”与题中“不遇”遥相呼应。
颈联“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”，是诗人进山的第三程。从上一联“不闻钟”，可以想见诗人距离道院尚有一段距离。这一联写来到道院前所见的情景—道士不在，唯见融入青苍山色的.绿竹与挂上碧峰的飞瀑而已。诗人用笔巧妙而又细腻：“野竹”句用一个“分”字，描画野竹青霭两种近似的色调汇成一片绿色；“飞泉”句用一个“挂”字，显示白色飞泉与青碧山峰相映成趣。由于道士不在，诗人百无聊赖，才游目四顾，细细品味起眼前的景色来。所以，这两句写景，既可以看出道院这一片净土的淡泊与高洁，又可以体味到诗人造访不遇爽然若失的情怀。
尾联两句“无人知所去，愁倚两三松”，诗人通过问讯的方式，从侧面写出“不遇”的事实，又以倚松再三的动作寄写“不遇”的惆怅，用笔略带迂回，感情亦随势流转，久久不绝。这其中的苦思、探索，更能给人启示，也更能让人深刻理解诗人的其他诗作。
此作的构思并不复杂，它写诗人的所闻所见，都是为了突出访道士不遇的主题。全诗辞句平易自然，纯用白描，景美情深。当然，并不是说李白这首诗已经写得尽善尽美了。李白是伟大的浪漫主义诗人，他后期比较成熟的诗作，都写得十分洒脱、酣畅、飘逸、雄浑，字里行间，充满着一股豪气。而他这首诗，在这方面的特点还不够明显，还不够浓郁。这说明此作还带有他早期作品的痕迹。
作品点评
《唐诗归》：钟云：全首幽适。
《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：起联仙境。三、四极幽野之致。通为秀骨玉映，丰神绝胜。
《唐诗评选》：全不添入情事，下拈死“不遇”二字作，愈死愈活。
《唐律消夏录》：从水次有人家起，渐渐走到深林绝壑之间，而道士竟不知在何处也。仙乎仙乎！此等诗随手写出，看他层次之妙。
《增订唐诗摘钞》：写幽意固其所长，更喜其无丹鼎气，不用其所短。
《诗筏》：无一字说“道士”，无一字说“不遇”、却句句是“不遇”，句句是“访道士不遇”、何物戴天山道士，自太白写来，便觉无烟火气，此皆不必以切题为妙者。
《古唐诗合解》：前解访道士不遇，后解则对景而怅然，倚树望竹泉而已。
《唐诗成法》：不起不承，顺笔直写六句，以不遇结。唐人每有此格。“水声”、“溪午”、“飞泉”、“桃花”、“树”、“钟”、“竹”、“松”等字，重出叠见，不觉其累者，逸气横空故也，然终不可为法。
《唐宋诗醇》：自然深秀，似王维集中高作，视孟浩然《寻梅道士》诗，华实俱胜。
《李太白全集》：王琦注：唐仲言曰：今人作诗多忌重叠。右丞《早朝》，妙绝古今，犹未免五用衣冠之议。如此诗，水声、飞泉、树、松、桃、竹，语皆犯重。吁！古人于言外求佳，今人于句中求隙，失之远矣。
《网师园唐诗笺》：入画，画且莫到（首二句下）。
《闻鹤轩初盛唐近体读本》：生妍婉隽，殊似右丞。惟首句出韵耳。
《唐宋诗举要》：吴曰：此四句写深山幽丽之景，设色其鲜采（“犬吠”四句下）。
《李太白诗醇》：翼云云：用桃源事起，以“不遇”意承，以山中所见为转句。合句仍写不遇。又云：“两三松”，见倚不一处，不一时。
作者简介
李白（701～762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
第四篇：寒食全诗及鉴赏
寒食
作者：盂云卿
二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。
贫居往往无烟火，不独明朝为子推。
重点字词解释：
①子推，重耳（献公子）徽臣。周晋（今山西介休）人。一作介之推（介推），亦称介子。另有姓王名光之说。生年不详，卒于晋文公元年（前636年）。县志云，文公返国，介子推“不言禄”，隐于绵山。晋文公求之不得，放火焚山，盂云卿抱树而死。晋文公于是下令每年的这一天，禁止生火，家家户户只能吃生冷的食物，这就是寒食节的来源。
鉴赏：
寒食节在冬至后一百零五天，当春二月。由于江南气候温暖，二月已花满枝头。诗的首句描写物候，兼点时令。一个“满”字，传达出江南之春给人的繁花竞丽的感觉。这样触景起情，颇觉自然。与这种良辰美景相配的本该是赏心乐事，第二句却出入意外地写出了“堪悲”。作者乃关西人，远游江南，独在他乡，身为异客，寒食佳节，倍思亲人，不由悲从中来。加之，这里的“寒食”二字，除了指节令之外，还暗含少食、无食之意，一语双关，因此“他乡寒食”也就更其可悲了。诗中常见的是以哀景写哀情，即陪衬的艺术手法。而此诗在写“他乡寒食远堪悲”前却描绘出“二月扛南花满枝”的美丽景色，在悲苦的境遇中面对繁花似锦的春色，便与常情不同，正是“花近高楼伤客心”，乐景只能倍增其哀。恰当运用反村的艺术手法，表情也就越有力量。
《寒食》下联承上句“寒食”而写到断火。作者（盂云卿）发人所未发，由“堪悲”二字，引发出贫居寒食与众不同的感受来。寒食“无烟火”是为纪念子推相沿而成的风俗，而贫居“无烟火”却是为生活所迫的结果。对于富人来说，一朝“断炊”，意味着佳节的快乐；而对于贫家来说，“往往”断炊，包含着多少难堪的辛酸！作者巧妙地把二者联系起来，以“不独”二字轻轻一点，就揭示出当时的社会本质，寄寓着深切的不平。其艺术构思是别致的。将貌似相同而实具本质差异的事物对比写出，这也是一种反衬手法。
这首《寒食》借咏“寒食”写寒士的辛酸，却并不在“贫”字上大作文章。虽写一种悲痛的现实，语气却幽默诙谐。其三、四两句似乎是作者自嘲：世人都在为明朝寒食准备熄火，以纪念先贤；可象我这样清贫的寒士，天天过着“寒食”生涯，反倒不必格外费心呢。这种幽默诙谐，是一种苦笑，似轻描淡写，却涉笔成趣，传达出一种攫住人心的悲哀。这说明诗忌刻露过火，贵含蓄耐眯。而《寒食》也正由于命意新颖，构思巧妙，特别是恰当运用反衬手法，亦谐亦庄，耐人咀嚼，才使它成为难以数计的寒食诗中不可多得的佳作。
第五篇：江汉全诗鉴赏
江汉思归客，乾坤一腐儒。
片云天共远，永夜月同孤。
落日心犹壮，秋风病欲苏。
古来存老马，不必取长途。
赏析
这首诗是杜甫五十七岁时所作。大历三年(768)正月，杜甫离开夔州，辗转于湖北江陵、公安等地。此时的杜甫历经磨难，北归已经无望，且生活日益困窘。长期漂泊无定的状况让杜甫感慨万千，于是他写下此诗。
第一联用自嘲的方式写出诗人滞留江汉的困境。“思归客”是说诗人想回乡而不能回，只得四处漂泊，浪迹天涯。其中包含着诗人的无限辛酸。
第二联是对眼前自然景物的描写。字面上写的是诗人所看到的片云孤月，实际上是用它们暗喻诗人自己。诗人把内在的感情融入外在的景物当中，感慨自己虽然四处飘零，但对国家的忠心却依然像孤月般皎洁。
第三联运用借喻手法写出了诗人虽然身处逆境但依然壮心不已的精神状态。“落日”与“秋风”相对。前者是虚写，比喻“暮年”，后者是实写。身处江汉，面对瑟瑟秋风，诗人不仅没有了往日的感伤情怀，反倒产生了“病欲苏”的感觉。这种变化是诗人壮心不已的心态和积极用世的精神的反映。
尾联借用了老马识途的典故。诗人自比为“老马”，意在表明自己并非已经毫无用处。虽然年老多病，但他还有智慧可以用，仍能有所作为。
全诗使用委婉含蓄的手法，充分表现了诗人老而弥坚、壮心不已的心理状态。
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