第一篇:梵高传习题精选及答案
习题:
阅读下面的语段,完成后面的练习。
他把整个画面涂成一个粘着灰土的、未剥皮的新鲜土豆的颜色。画上面有肮脏的亚麻桌布和熏黑的墙,那盏吊灯挂在粗陋的檩梁上,斯蒂恩给父亲端来煮土豆,母亲在倒清咖啡,哥哥把杯子端到嘴边,而在他们所有人的脸上都流露出一副__________、__________的神情。
太阳升起来了,一道阳光照进储藏室的窗子。温森特从椅子上站起身,他感到一种彻底的安宁。12天来的兴奋的激动消失了。他注视着自己的作品。他笑了。这是他自己的《晚钟》啊!他终于把它画出来了。他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西。在他的笔下,布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命。
温森特把一只鸡蛋的蛋清涂到画布上。他搬起那只装着画的箱子前往牧师住宅,把这箱画存放在母亲那里,并向她辞行。然后他又回到画室,在他的油画上题了“吃土豆的人”几个字,把他的几幅最好的习作和这幅画放在一起,带着它们踏上了去巴黎的旅程。
1.段中画横线的地方应镇上___________、_____________。
2.梵高认为“他终于捕捉到了那正在消逝的事物中存在着的具有永恒意义的东西”,那么这种东西在,《种土豆的人》这幅作品中表现为()
A.农民吃土豆时的真实环境
B.细致逼真的农民吃土豆的动作
C.破旧,肮脏的环境和贫穷的农民
D.农民吃土豆时的神情
3.说“布拉邦特的农民从此获得了不朽的生命”是因为()
A.他们被画进了梵高的画中
B.他们是梵高生命过程的见证人和帮助者
C.他们的精神实质被梵高表现在画中
D.梵高把《吃土豆的人》这幅以他们当中的一家为模特的画带到了巴黎,很多人看到了他们,语文试题《《梵高传(节选)》习题精选》。
4.梵高要把《吃土豆的人》带到巴黎的原因有(多项选择)()
A.这幅画能使他记住自己的家乡和人民
B.这幅画花了他无数的心血
C.这幅画令他最为满意
D.这幅画中有他想表现的东西
参考答案:
1.安于天命,逆来顺受 2.D 3.C 4.B C D
第二篇:《梵高传》读书笔记
安娜·科尼莉亚是个心地善良的女人,她看不到人世间的罪恶,也根本 不理解。她只知道世上存在弱点、诱惑、艰难和痛
那么,请问,一个人怎么能认为用他的一生,他只能度过一次的一生,来从事这种向极为愚 蠢的人出售极为拙劣的画的生意是正当的呢?”
。他不知不觉地 把痛苦当作亲密的伙伴,通过痛苦才使他在精神上时时与乌苏拉保持着联 系。
温森特觉得心中有一样很细、很细的东西折断了,断得干净利落。魔力
消散了。出乎他的意料,这竟如此简单。
“他画的是美丽的老年妇女,是那种经历过贫穷或不幸,然而就因为这种悲惨遭遇而获得了一颗美丽灵魂的妇女。
。无论你做什么都会干好的。你本身所具备的素质,我是了解的,我知道你的素质是好的。你在一生中也许会时常觉得自己不行,然而你最终一定会表现出你内心的一切,而那就是你一生成就的证明。”
“我的宿愿是为上帝做些实际的工作,而不是去画那些三角形和圆形。我从来没想过要到一座宏伟的教堂里去做那种词藻华丽的布道讲演。我属于 那些正在、而不是五年之后受屈辱和痛苦折磨的人们!”
“难道因为我不能胜任正规的学匀,”温森特自言自语,“就意味着我 在世上是一无用处了吗?拉丁文和希腊文究竟与基督教义中对人类的博爱有 什么相干呢?
他生平第一次怀疑祷告和福音书能给这个眼看自己孩子就要冻死的 女人带来好处。当这一切正在发生的时候,上帝在哪里呢?
圣经已成了矿工们无力负担的一 种奢侈品。
上帝对旷工们的苦难置 若罔闻,温森特的虏诚也没有能打动他的心。
于是,他突然明白了自己长期以来说隐隐知道了的事情。他明白了;有 关上帝的那些话其实全是孩子气的借口和推托,是一个吓坏了的孤独的人在 寒冷、漫长的黑夜中,由于绝望而编造、散布的谎言。没有什么上帝,事情 就是这样简单。压根儿就没有上帝,只有混乱——悲惨的、痛苦的、残酷的、莫名其妙的、无尽无休的混乱
他再也不到他们的小屋里去,也不去关 心他们的日常生活与思想了。出于某种深刻的理解和心照不宜的默契,矿工 们也绝口不议论他。他们接受了他的严守礼节的态度,但对他的一反常态从 不责难。他们对他是理解的,似是不说出来。博卫纳日的生活一如往常地继 续着。
“我们内心的思想,它们表露出来过吗?也许在我们的灵魂中
有一团烈火,但没有一个人前来取暖。过路人只看见烟囱中冒出的一缕轻烟,便接着走自己的路去了。那么,听我说,应该怎么办呢?难道不应该守护着 心中的这团火,保持自己的热情,耐心等待着有人前来取暖的时刻吗?”
“让德.鲍克留着他的魅力和金钱吧!我愿选择真实和艰难,走这样的道路人是不会腐朽的学 会受了痛苦而不抱怨,这是唯一实际的事情,是一门大学问,是需要学到手 的一门课程,是解决生活中一切问题的办法”①
韦森布鲁赫
成功的愿望已经离开了温森特。他作画是因为他不得不画,因为作画可 以使他精神上免受大多的痛苦,因为作画使他内心感到轻松。他可以没有妻 子、家庭和子女,他可以没有爱情、友谊和健康;他可以没有可靠而舒适的 物质生活:他甚至可以没有上帝,但是他不能没有这种比他自身更伟大的东 西——创造的力量和才能,那才是他的生命。
你不丑,温森特。你是美丽的。你折磨虐侍这具包裹着你灵魂的可怜 的躯体,可是你无法损伤你的灵魂。
“她们认为是我的工作使我发了疯,”一天,当两个修女走过时,他对
这个人说。“我知道,本质上这话完全不错。画家就是那样一种人。他吸收 了太多他所看到的东西,然而却没有足够的力量去控制他生命的其余部分。但是,难道那就该认为他不适于在这个世界上生存吗?
昼夜递嬗,时光荏苒
第三篇:《梵高传》观后感
《梵高传》电影观后感
看了《梵高传》这部电影给我的感触很深,首先,电影中梵高是个很普通的人,和工人农民打成一片,毫无顾忌的去爱那些清贫的人。“痛苦便是人生”这是名画家文森特.梵高的临终遗言,也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。美国著名传记作家欧文·斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常,割掉了自己的耳朵最后开枪身亡。这部电影给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才,他的伟大毋庸多言。
影片中梵高的弟弟提奥是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人,没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力,提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱,让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟,告诉他自己创作的过程,对生活的信心和绝望。如果没有梵高,提奥会过得很好吧。体面的工作,丰厚的薪金,温和的性格,彬彬有礼的举止,走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧,平淡恬适的生活。而梵高,敏感,易怒,脾气暴躁,行为偏激,有些神经质,难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。电影中的凡高像个人群中的刺猬,和文明社会格格不入,他和父亲争吵,求婚引出自虐,不与传统妥协,不与社会妥协,和一个下等女人同居最后被那个女人抛弃,然后和高更争吵分离,甚至他出现暴力倾向……艺术家本来就是与俗常社会不合拍的人。假如合拍的话我们怎么可以通过他们的眼睛看到不寻常的另外一个新世界呢。也有人说艺术家就是善良的坏人。在世时,他被视为做什么事都失败的人,视为疯子。然而,这一连串的失败并没有把他打倒,他还是倾尽自己的生命,来爱,来描绘这个世界,纵然这个世界把他遗弃。
19世纪的印象派画家里,梵高是一个另类。他的画有点类似儿童的创作,线条和色彩大胆纯粹,醉心于风景,植物和贫苦大众的描绘。鸢尾花,向日葵,星空,麦田,苹果园,夜色中的咖啡店,吃土豆的农民,拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体,都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。没有一个画家的用色,会像梵高这样浓烈,明亮,无法控制
般的亢奋。深红,铭黄,碇蓝,艳紫,苍绿。油彩有时候以凝固状态呈现在画布上,无法稀释和抹匀,好像一颗被揉搓的灵魂,把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液因为激情,在丧失倾诉的寂静中,像混乱的手指,因为无法抓住空虚而扭曲。危险天空下的麦田。一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中,令人不安的气息扑面而来。是暴雨之前的清新而寒冷的风。是灵魂无法突破的孤独。
虽然没有见过梵高的真画,但还是从网上的图片中了解很多。这个不善言辞的人,把他的心,他整个的生命,他一生想要说的话,想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。虽然我也不是很懂艺术,但却隐约可以看到他对生命的渴望,对这个世界的爱;看到他的梦,那个像他笔下的天空那么蓝的梦;看到了他的躁动,他的强烈的要爆炸,要挣脱这个世界的束缚的渴望。
第四篇:梵高传读后感
梵高传读后感
温森特梵高,一个一想起来就联系起他那幅狂热的绚丽的的向日葵的画家,梵高传读后感。我从来没有仔细研究过他的画,一直对他有着一种同情才华横溢的落魄的艺术家的情感。今天终于把那本欧文斯通的《渴望生活》梵高传看完了,从新的一个角度认识了他,并改变了对他那种同情的态度,换之的是尊敬和仰望。含着眼泪,想要记录点什么。泪水不是因为他悲苦的一生,或者是那可怜的终结,而是因为感动,一种非凡的生命力的感动。一种对生命的非凡热爱而感动的泪水。
温森特梵高,出生于一个显赫的艺术家族,这个家族有着全欧洲最好的画廊,以贩卖艺术累积财富。但讽刺的是他的画在有生之年始终不被家族认可。他的父亲,是一位受人尊敬的牧师,本来按照正常的路,他也应该被人尊称为尊敬的梵高牧师,可是他的一生贫困潦倒,时常因为贫困忍饥挨饿,甚至因为饥饿而高烧不止的日子占据了他前半生很多的日子。永远都是一副流浪汉的样子,胡子拉杂,眼睛刺红充血,衣着褴褛,那是他给人最深刻的印象。他天生的单纯善良,对生活的热爱,以及对美的敏感,让他走上了一条为艺术而活的道路。
他的一生在流浪中渡过,他没有家,被除了弟弟提奥之外的亲人的排斥在外。没有经济来源,有的只有提奥,这个无私爱着他的弟弟,从最初每个月给他寄50法郎到后来每个月150法郎,提奥的一生跟他哥哥没有分开过,从这样的关系上讲。在梵高自杀死后的六个月后的前后几天,提奥也随即去陪伴了他的哥哥。梵高为了绘画四处流浪,不管是最初灰蒙蒙的博日纳里,还是找到艺术方向的纽恩南,他都是四处受尽白眼的人。在尘世生活中,他不擅长,太单纯,他不遵循人世间的生活规则,在艺术道路上他走上了天堂,可是在生活之路上他一直在地狱里承受着(用我们常人的眼光看)。不管怎么样的煎熬,没有一分钱忍饥挨饿十天,发烧不止,或者是终日画画而被人认作疯子,他都承受住了,最后让他走向自我灭亡道路的却是艺术上灵感的衰竭。虽然生活在最贫苦的尘世里,他却从来没有觉得苦过,只要他能画,他可以画,他就很快乐。最后因为精神分-裂的折磨,导致他灵感衰竭,然后开枪自杀,那也没有让人觉得灰暗,反而觉得他渴望生活的力量一直存在,读后感《梵高传读后感》。只是他要自己与自然沦为一体罢了。
在他的作品中,他一直想要表达的是他的思想,他对生活的热爱,对自然的崇拜。闪烁的星星《星夜》,张扬的向日葵《向日葵》大概是我们在教材图画书上不陌生的一些画,那一颗颗呈漩涡状旋转的星星,是充满光芒的闪耀的力量,耀眼的黄色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我没有办法在这样零乱的思绪中表达梵高的绘画意愿,但是我愿意抄下这段印象派画家聚会中的宣言,来宣扬他以及他们的美好的艺术表达意愿:
一切真实的东西,不管其表面多么丑陋,都是美的,我们接受大自然的一切,不得有任何否定;
我们相信,触目的真实比漂亮的谎言要美;我们认为痛苦是有益的,因为在一切人类情感中它是最为深刻的;
我们把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要,把赤裸裸的严酷现实看的比法国的所有财富更重要。
我们全盘接受生活,无须再道德上加以评断。我们认为娼妓和伯爵夫人,看门人和将军,农民和内阁部长都是一样的,因为他们全都符合自然主要的要求,都是生活的一部分。
在这些宣言里,有我们最内在的朴素无华,有我们最诚实的意愿表达,有最贴近我对生活的态度。我非常喜欢这段话,昨夜因为看到这段话,兴奋得一骨碌爬起来把它抄进我的日记里。
正如梵高的最早的一个画家朋友说的那样,艺术的才华需要痛苦来滋养。也许正是因为在生活中的贫穷,不平等,才创造了他不懈追求艺术上的表达之路吧。他热爱生活的意愿从来没有放弃过,直到被精神分-裂折磨到灵感消失殆荆
不知道自然创造的是哪条法则,人世间事物的好坏总是需要时间来甄别。梵高的作品在欧文斯通写完传记的时候(1934年)都还是一文不名的,到现在却是人类艺术的瑰宝,作为无价之宝在艺术的最高殿堂悬挂,正如他在第一次精神分-裂中出现的玛雅说的那段一样。他把他对生活的热爱,对自然的热爱一直留在了世界上留在了世人的心中。
作为一种对高高在上的情感,我 感动于梵高的热爱生活,对艺术的狂热的精神。
而作为一种世俗而真挚的情感,我感动于梵高弟弟提奥,对于哥哥那一份无与伦比的爱。那是我们人世间最普遍也最高尚的爱。
温森特梵高,生于1853年,死于1890年,短短地生活了37年,艺术生涯从绘画开始也只有短短的10年时间,却创造了人世间最辉煌的艺术。在世期间他只售出过一幅画。
我想,也许他就是那朵拼命仰望太阳,冒着被艺术灼伤的危险不躲闪的向日葵吧。
仅此,肤浅地写完读后感,以此纪念这颗为艺术而生的灵魂。
第五篇:《梵高传》读后感
《梵高传》读后感
《梵高传》读后感 篇1
你们知道梵高吗?写《梵高传》这本书的作者是欧文·斯通,书中介绍他是一位伟大的画家,当我看到梵高一幅又一幅壮丽辉煌的油画时,我似乎进入了一个新的境界,整个世界豁然开朗了!
梵高这个人本身长得奇丑无比呢!他长着一双呆滞的.大眼睛,深深地往下凹,一些鱼尾纹在他眼睛旁,目光显得很忧郁,并长着一对粗眉,它们让人觉得不搭配;还有一双小耳朵,小到像洋娃娃的耳朵,一个鹰钩鼻,鼻子向下塌,并且是秃顶呢!他的行动也很笨拙,呆头呆脑的。
梵高一生清贫,但他不在乎,一心作画。梵高对画画简直着了迷,别人以为他疯了,叫他“伏热”,“伏热”的意思是“红胡子的疯子”!梵高不管它。他太热爱大自然了,他热爱娇嫩的玫瑰色花朵和紫罗兰色的天空、热爱翠绿草地和淡青色的风!他对万物充满了热爱……
你可知道梵高活的时候一幅画都没卖出去!但他死后他的画卖了大概有九千万的法郎!我给你举个例子:梵高在世的时候一幅《红色的葡萄园》只有四百法郎,可他死后这幅画是四千万多的法郎!梵高为了绘画奉献了很多甚至生命,他把自己的右耳朵给割了下来,并且让自己神志不清,神经受到破坏以至后来去世了……这是多么不幸呀。
我看完了这本书,觉得梵高做事十分认真,全力以赴地画画,他把全身精力投入到绘画中。我想我们应该像他学习,全力以赴。每当我们做完事后,应该首先问问自己:“我们全力以赴了吗?”
请让我们记住这位伟人——温森特·梵高!
《梵高传》读后感 篇2
我觉得梵高是一个对生活充满热情,坚持,乐观的人。当梵高当牧师时,虽然条件很艰苦,但是他不仅不在乎,热爱生活,努力干好自己的事,与底层的穷人生活在一起,渴望当一个好牧师。他太善良了,充满了理想,为了矿场底层的人们,不惜牺牲自己的好住所和生活费。因为他的善良,与矿场的人成为了好朋友,可教会不理解他,不认可他,无论他怎么努力,还是把他开除了。
后来梵高开创了自己的画风,通过自学和不断的.探索。梵高的画都是用的真实的情感,不会过多写实,每笔都包含着他一开始对生活的热情和对未来生活的期待。可这种画风在当时并不被接受,所以梵高的画卖不出去,也无人理解。他不与周围的世俗妥协不会因生活艰苦就轻易放弃,坚定自我,坚持做自己,不改变自己,始终坚持自己的追求和探索,梵高也是孤独而任性的,梵高很早就离家工作了,在家时也不是最受父母喜爱的,没有人关怀,一生几乎都是孤单一人,正是因为自己的孤独,当房东家那个女孩闯入他的生活,让他一时冲动,彻底毁了这段友谊。到了后来,他又遇到了表姐凯,又因为对一人陪伴的迫切和渴望,这种欲望让梵高又对表姐展开了疯狂,任性的追求,不论别人如何劝说,都任性又固执的继续追求,后来甚至因为想见表姐一面,把手放在火上烤。梵高是一个固执,热爱生活的人。
《梵高传》读后感 篇3
这本书让我走近了一位伟人。不仅读到了他一生悲惨的遭遇,不被世人理解的无奈;读到了他内心的孤独与痛苦;更读到了他在低谷中执着追求着美的力量;读到了他释放于画作中的理想和自由……梵高,没有完满的爱情,无数的金钱,甚至是健壮的身体,但他拥有的是一颗渴望生活的心灵,飞向美丽的蓝天。读这本书,我为梵高受到的不公愤慨过,但我更敬佩他能倾尽生命,用爱来描绘这个世界;我为梵高能有提奥这样一个弟弟而高兴,也为他们之间不辞奉献的'友情而感动……
在体味之后,我对自己的生活的也增添一份热爱。无论艰辛、痛苦、还是陷入低谷的遭遇,都应该满怀对生活的渴望,一步一步地往前进。梵高并没有抱怨社会,他将倾诉和希望绘在了画板上,祈愿明天会更好;他也没有报复社会,他留下一幅幅完美的作品,待时间去检验,更洗涤了现代无数人的心灵!如此说来,我还有什么理由去逃避生活的困苦,埋怨现实的不公呢?为何不在心中绘出更蓝的天,提起希望,去迎接明天!?
除了梵高大师的精神,欧文·斯通在本书中描写的文笔也有许多值得学习之处。对于一位在困苦中挣扎,并且不断成长的伟人,欧文·斯通作为一位传记家,并没有很多的深入梵高的内心编写心理,却将一丝一毫的细微变化转笔为动作、神态、语言的描写,十分传神。这样站在第三者的角度剖析梵高的历程,反而起到了真实、深刻的效果。在写作中,我也应该学会运用这些描写的手法,从细微之处表现人物,使之生动逼真。
《梵高传》读后感 篇4
梵高在短促的三十七年人生中,他为后人留下了大量而永恒的作品,也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处,让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。
作为画商、牧师的梵高是不成功的`。饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意,每一次生活的打击都锻造着他。但他不屈的头更高地仰起,让他脆弱的心更坚韧,心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。
他是为绘画而生的,绘画就是他的生命。
当身边充满了诱惑的时候,梵高冰冻着自己狂热的神经。父母、情人温暖了他孤寂的心,但他没有忘了生的意义。
书中也描写了梵高三次恋爱的失败,这也许就是在梵高成长道路上的一个障碍,而梵高及时克服了这个障碍,才使自己没从正路上拐上岔路,因为梵高始终清醒一认识到他一生的目标和追求。
书中谈到梵高曾无数次在提奥的钱没寄来之前把钱用光了,这是在历练中最可怕的障碍。梵高虽说也克服了这关,可他也付出了不小的代价。可怕的后遗症一直在摧残他,但他靠着自己坚强的意志力支撑了过来。
梵高曾经几次换地方作画,也结交了不少成名的画家,而这世界上好像除了画家之间,没人可以理解画家,他们认为画家们是一群不务正业的疯子。当梵高搬到阿尔时,那里的人们,甚至是孩子都在嘲笑他,戏弄他!使他无法做画。
《梵高传》具有很高的教育意义,他可以很好的把握他自己,这也是他成功的原因之一。
《梵高传》读后感 篇5
梵高的一生是寂寞的,人们说,梵高的一生可以概括为:出生 + 绘画 + 死亡,除此之外再无其他。每天,他只会一个人沉浸在他的画中,画布、画笔、颜料成了他唯一的伴侣。风再大,他也要到那一片寂寥无人的麦田中画画,需要的钱再多,他还是会毫不犹豫地将钱花在自己热爱的画画上,即使自己的生活已经不能维持下去 …… 始终一个人过着
梵高的一生又不是寂寞的。他也曾经追求过爱情,为了向她表白,他把自己的手放在燃烧的蜡烛上以表示自己对她深深地爱。他也曾经有亲情的'相伴,弟弟提奥一直对他不离不弃,画画的资金都来自这个唯一的亲人,他一直都有这个弟弟的支持与关爱。
可是,或许就是因为这一份矛盾的感情,寂寞?有爱?也许连他自己也难以明白。于是,他在阳光充沛的田野上对自己的身体开了一枪,没有打中心脏,他掩着伤口回家,渐渐地变得虚弱。 1890 年 7 月 29 日凌晨 1 时 30 分 ,梵高停止了呼吸,在他的弟弟怀中离开了这个让他矛盾的世界。
他最终还是选择了死亡,让那一枪了结自己的一生。他其实也像那向日葵渴望太阳一样渴望生命,可是,这世界让他失望了,或许正如书上所说,破碎会带来快乐。选择离开,他便可以不再绝望。
《梵高传》读后感 篇6
我想,这是本令我难忘的书。一部进当我看完序言,比那忍不住落泪的书。我与城市中的大部分人一样,并非冷漠、无情,只是太多情感被烟尘喧嚣所掩盖。能够触动心灵的,少之又少。感谢推荐此数的人。
当我看完序言,产生一种难以言表的微妙情感。我合上书,再次看了看封面,落泪。单纯的,莫名的,想为这个疯子流泪。
是疯魔成就了梵高,还是他的才能将其印象癫狂的.深渊?书中的的梵高是完整的、完美的。他的种种缺点,种种疯狂,通过文字毫不留情的展现在眼前。
作者在附记中谈到,对于当初所收集的材料,进行了筛选、删改。不知如果将其添满会是什么效果。然而,书中所呈现的每一个故事、每一个人,都能使读者尽可能的体会到,是什么造就了梵高,是什么造就了他的才能、他的疯癫。
细细体味这些人,就更加能体会主人公的心境。值得一提的是,作者并未用华丽的辞藻,而是用一种旁观者的心态来叙述这个事情。“他”的声音低沉、有力,引人入胜。
读了这本书,还懂得了好些绘画方面的知识,尤其是印象派。
《梵高传》读后感 篇7
这个寒假,看了一本书:《梵高传》,使我受益匪浅。
梵高这个人本身长得奇丑无比呢!他长着一双呆滞的大眼睛,深深地往下陷,一些鱼尾纹在他眼睛旁,目光显得很忧郁,并长着一对粗眉,它们让人觉得不搭配;还有一双小耳朵,小到像洋娃娃的耳朵,一个鹰钩鼻,鼻子向下塌,并且是秃顶呢!他的行动也很笨拙,呆头呆脑的。
梵高一生清贫,但他不在乎,一心作画。梵高对画画简直着了迷,别人以为他疯了,叫他“伏热”,“伏热”的意思是“红胡子的疯子”!梵高不管它。他太热爱大自然了。
你可知道?梵高活的时候一幅画都没卖出去!但他死后他的'画卖了大概有九千万的法郎!我给你举个例子:梵高在世的时候一幅《红色的葡萄园》只有四百法郎,可他死后这幅画是四千万多的法郎!梵高为了绘画奉献了很多甚至生命,他把自己的右耳朵给割了下来,并且让自己神志不清,神经受到破坏,以至后来,去世了……这是多么不幸呀。
我看完了这本书,觉得梵高做事十分认真,全力以赴地画画,他把全身精力投入到绘画中。我想我们应该像他学习,全力以赴、全神贯注。每当我们做完事后,应该首先问问自己:“我全力以赴了吗?我全神贯注的做这件事了吗?”
请让我们记住这位伟人——温森特·梵高!更让我们记住,做事要:全神贯注!全力以赴!
《梵高传》读后感 篇8
欧文·斯通的《渴望生活——梵高传》虽然出版至今已过了六十多年,但魅力依存。他认为,最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌,而是他们追求和探索的过程。确实,这本书深深地震撼了我,颠覆了我以往认为梵高只不过是个疯画家的看法。
梵高的一生悲惨却又辉煌,他因为爱乌苏拉变得随和,当过画商,工作认真,却又因为乌苏拉的已婚遭受打击,重新变得性格乖僻;他因为热爱上帝变得虔诚,当过传教士,帮助矿工,却又因为福音传教会认为他亲身帮助矿工的行为野蛮、不体面而解雇了他,他变得不再信仰上帝,失去理想……他没有金钱,没有健康的'身体,没有热情……
历经一次又一次的失败,让他几乎对生活失去了希望,但他没有就此放弃,他拾起画笔,尽管起初画得潦草,却十分有灵魂,一看,便知道这不会是别人,只能是博里纳日的矿工。
一切都由此开始,尽管他的一生可以说是不幸的,但或许正是这种不幸,才造就了梵高高尚、善良、不屈不挠的精神,才造就了他的画中别人难以画出的生动与灵魂。
《梵高传》读后感 篇9
书中描写梵高热爱生活,努力干好自己的工作。他富有同情心,与低层的穷人生活在一起,渴望当一个好牧师。他的灵魂太纯真,太善良,太充满理想,为了矿场那些生活在最底层的悲惨的穷人,把自己的生活费都给了他们。虽然矿场的穷矿工都能成为他的朋友,但教会却始终不理解他、不认可他,无论怎么努力,都不承认他,不让他继续干下去了。
梵高没有进过科班,通过自学和不断的探索,在艺术追求的道路上创造了自己的画风。他脑海里关注的是生活的真实、艺术的真实,他要通过素描和色彩去探索人物的内心、去表现别人看不见的精神和情感,他要描写的是“神”而不仅仅是“形”。所以他看到的别人看不到,他画的别人感觉不到、理解不了,没人欣赏他的画。除了他的弟弟,没人买他的画,更没人收藏他的`画。他不与周围的世俗妥协,不为生活的穷困潦倒放弃,从不改变自己,始终坚持自己的追求和探索,因此他成了别人眼中的疯子,被送到了疯人院,但他最有名的作品几乎都是在疯人院里完成的。
读了《渴望生活》,令我最难以忘怀之一的就是梵高的爱情,梵高爱过许多人,但他去世时仍是单身的。虽然爱情对梵高来说有很大的吸引力,但从小孤僻的性格导致他没有成功结婚。然而,几段爱情大大影响了他。
说到温森特的一生,不可能忽略爱情,爱情对温森特来讲是多么重要,虽然在这方面,他一无所获,从未成功过。温森特一共有4段爱情,这4段爱情,不断地改变着他,使他一步步走向成熟。
《梵高传》读后感 篇10
翻开文学史就会发现,大多数艺术家都经历过苦难的人生。梵高也不例
梵高有四位对他有影响的人,他第一爱的是乌苏拉,然而乌苏拉的结婚却是他无法接受的。这使心灵脆弱的梵高变的阴沉抑郁沉默寡言。直到他遇见凯,他才知道现在的爱情是多么的深邃丰富,而凯的“不,永远办不到,永远办不到”使我们又一次看到,他疯狂的爱被无情地拒绝了。在这,我不得不想到梵高为了凯,把手放在蜡烛上这事——这是多么真诚的爱,多么执着的爱,多么深沉的爱!无法想象,能有什么事重要得也能让我们忍受那火烧的灼痛?后来他与茜恩的结合,或许已经没有爱情了,但是这次的经历让他感到天底下还是有使生命值得下去的事,可是茜恩的种种要求使他明白自己的无能。当玛高特出现时,梵高是真的体会不到爱情了。玛高特的自杀竟无法使梵高感情上受到很大伤害,他更在乎的是邻居对他的`厌恶……
他渴望拥有一场爱情,却五次被残忍的拒绝。
他历尽心血,废寝忘食,只是为了用他的双手绘画出自己的画,却没有人懂得欣赏。
他付出了血的代价,却被人们当作精神病。
他还未真正地享有过一次荣誉,就这样永远的闭上了眼睛。