诗经蒹葭的原文翻译

第一篇：诗经蒹葭的原文翻译

中华文化博大精深、源远流长，古诗词更是多不胜数。下面小编带来的是诗经蒹葭的原文翻译，希望对你有帮助。

蒹葭

先秦：佚名

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。

溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。

溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。

溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

译文

河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。意中之人在何处？就在河水那一方。

逆着流水去找她，道路险阻又太长。顺着流水去找她，仿佛在那水中央。

河边芦苇密又繁，清晨露水未曾干。意中之人在何处?就在河岸那一边。

逆着流水去找她，道路险阻攀登难。顺着流水去找她，仿佛就在水中滩。

河边芦苇密稠稠，早晨露水未全收。意中之人在何处?就在水边那一头。

逆着流水去找她，道路险阻曲难求。顺着流水去找她，仿佛就在水中洲。

注释

1.蒹（jiān）：没长穗的芦苇。葭（jiā）：初生的芦苇。苍苍：鲜明、茂盛貌。下文“萋萋”、“采采”义同。

2.苍苍： 茂盛的样子 3.为：凝结成。

4.所谓：所说的，此指所怀念的。

5.伊人：那个人，指所思慕的对象。

6.一方：那一边。

7.溯洄：逆流而上。下文“溯游”指顺流而下。一说“洄”指弯曲的水道，“游”指直流的水道。

8.从：追寻。

9.阻：险阻，（道路）难走。

10.宛：宛然，好像。

11.晞（xī）：干。

12.湄：水和草交接的地方，也就是岸边。

13.跻（jī）：水中高地。

14.坻（chí）：水中的沙滩

15.涘（sì）：水边。

16.右：迂回曲折。

17.沚（zhǐ）：水中的沙滩。

赏析

如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情；精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。

然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西。不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”可望难即这一具有普遍意义的艺术意境；好诗都能创造意境，意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能；“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人，由于诗中的“伊人”没有具体所指。而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。

由此看来，不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型；这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地；如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。

自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望；这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。一位羞涩的少女缓缓而行。诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱；她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。就像我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变得朦胧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕的心境。诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有景色与人物委婉惆怅的相思感情浇铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造了一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真探讨。

第二篇：诗经《蒹葭》》赏析

《诗经》读后感

中华上下五千年的历史文明，文化之源，追溯到第一步诗歌总集,《诗经》的由来，而今，三千年后的中华子女，重读这一份古老的诗卷，被其震撼，被其渲染的，是人类灵魂的高尚，被其洗礼、被其重塑的，是人类精神的文明，翻开那古老的诗篇，触摸三千年前古人思想的精髓，感受三千年来历史的伟岸，那熟悉分明的轮廓记录了文人志士的高尚情怀，承载了先人的思想理念，所散发的是古文明的优雅芬芳，所寄托的是先人们思想的精华，读后，给人们一种心灵上的陶醉，精神上的升华，人格上的洗礼。

就拿《关雎》来说，《关雎》是一首爱情恋歌，描述一个男子对女子的思念和追求过程，写求之而不得的焦虑和求而得之的喜悦，描写了青年男女纯真的爱情追求，性格健康明朗，小伙子虽然非常爱慕淑女，但是他没有让这种爱泛滥，虽然追求不到心上人而异常痛苦，但是他又能够自我排遣这种痛苦，使情感始终没有超越伦理的制约，正如孔子所说：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤。”你看，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”多么熟悉美妙的诗句，清风微拂，杨柳小舟，反应的是千年爱情文学的深远价值，“窈窕淑女，君子好逑”多么脍炙人口的诗句，千古流传与诵读的诗篇，人们选择了这最容易记忆与记录的部分，最容易向女生表达爱慕的部分，古人如此坦诚和直白地阐述自己对爱的渴望和追求，是非常洒脱与豪迈的。

《诗经》分为风，雅，颂三类，收入了自西周初年至春秋中叶约500年的诗歌305篇。其中，“风”指的是国风，即指当时诸侯国所辖各地域的乐曲，犹如现在的俗曲，各地的地方小调。“风”包括15部分，合称15国风，共计160篇，大都是周王室派专人收藏的民间歌谣，不少篇章揭露了当时政治的黑暗和混乱，以及贵族统治集团对人民的剥削和压迫，对于劳动人民的劳动和爱情也有所反应。“雅”分为“大雅”和“小雅”，是宫廷乐曲的歌辞，多数是贵族文人的作品，共计105篇。“颂”是祭神、祭祖时用的歌舞曲，共计40篇。《诗经》的诗篇形式以四言为主，间杂五言，六言，七言等，普遍采用赋、比、兴的手法（赋：即铺陈开来描写客观事物；比：即比喻；兴：即先咏他物以引起所咏之词）。语言朴素优美，自然和谐，富有艺术感染力。

再拿《蒹葭》来看，你看呐，河畔芦苇碧色苍苍，深秋白露凝结成霜，我那日思夜想之人，就在河水对岸一方，这不正是“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”的完美写照吗？它展现的是一幅深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜的深秋清晨朦胧图。清虚寂寥之中略带凄凉与委婉，荡漾着无可奈何的心绪和空虚惆怅的情致，古人细腻而深邃的内心世界如此简约而精致地描绘出来，可见《诗经》是多么优秀的一部文学作品。

《诗经》的诞生，注定了它命运的辉煌，注定了它将是改变中华人民思想的利刃，它的传播与传颂，承载与发扬，体现的是人类文明与智慧的高度统一，是中华五千年来辉煌而璀璨的文明。就我而言，读《诗经》是一种享受，品析与鉴赏《诗经》，更是一种美的体验。

我们的《诗经》，读起来朗朗上口，易于诵读与记忆，易于记录与联想。简短的文字下，掩埋的是一个硕大，唯美而又高雅不俗的世界；粗糙的笔墨中，弥漫的是文学那清幽，淡雅的高尚气息。诵读之中，给人以无穷无尽的联想与思考，给人以身临其境的感觉，让读者以主人公的身份，去体验、感受作者当时的心境，当然，它所给予的，亦是给读者最为宽泛而广阔的灵魂上交流的空间和思想上沟

通的平台。

让我们洞悉高深而精巧的言词，领略伟岸而细腻的情感，透过语言的鉴赏，从那淡黄的纸张与渐隐油墨芳香的间隙里，穿越时间与空间的隔阂，沿着历史清晰脚步的轮廓，回到那个油墨书香的年代，再一次，感受《诗经》带给我们的，强烈，深沉，美妙而又无与伦比的震撼！

第三篇：诗经蒹葭读后感

诗经蒹葭读后感

诗经蒹葭读后感

与时下的国学热无关，我小时侯是最头疼上古文课的，诗经蒹葭读后感。

我讨厌老师枯燥的，讨厌那些听不懂的文言文，讨厌岳阳楼记，心理很强，老师越是我我就干脆不背，让老师轰出教室。

我喜欢诗，但是我不喜欢的是。

人到中年，反倒开始阅读自己从前很厌烦甚至的作品了，我清楚的记得自己当年是怎样的因为厌烦而学习这些古典作品。

我是怎样喜欢诗经的呢/

原因很古怪，不是因为百家讲坛，也不是跟风，更不是象我的大多数同学那样只是为了完成作业，而是在我离开学校很多年以后，自己有幸来到了诗经中那些作品产生的地方，真正的在那里住了一些时日，才真正的体会到了古典作品的可爱。

中原，我的故乡。

在所有自己阅读过的古典作品中，我最爱的是这一部。

原因是这本书里有后来的中国文学作品中失去的淳朴与自然，与乡土和的联系，也象很多年轻读者喜欢的那样，里面有爱情的美妙诗篇，这些风里的诗歌，比雅与颂更多的具有人性的美与真，诗经与离骚的区别就是与士大夫阶层的区别。诗经里也有对现实的不满与揭露，但那是淳朴的，真挚的，发自内心的悲伤，而不是离骚中高高在上的哀民生。

文人的诗歌固然在艺术技巧与格律上更为工整和雅致，但是期间毕竟少了几分纯真，多了点个人的自怜。实际上，真正的大众很少自怜，他们总忍即反，很少做无谓的思考，也敢于行动。在中国，能够真正的成就实事的总是农民，他们空谈和，要求的是要么接受要么。因为在他们那里有一种非常朴素的观念，对现实也有更深刻的认识。我接触的那些普通的工人和农人，都很少抱怨，绝对不会肠断。

有时候，看多了复杂的东西，人们就向往单纯。

诗经中的大部分诗歌都起源于中原地带，黄河文明的中心，读后感《诗经蒹葭读后感》。

是朴实的单散发着田野和炊烟气息，豪爽而真挚，我以为要读那些诗歌，最好要到真正的田野中去，而不是蹲在书斋里摇晃脑袋，就象真正的奥林匹克运动会最好在户外进行，才可以体现人的美。

诗歌是最接近自然，也是最接近人的灵魂的艺术题材，在诗歌中有真和美，一切壮丽的文学作品都具有诗歌的特性，也具有音乐的特性，诗歌最接近于音乐，而音乐能直达人的灵魂。

起源于中原田野的风，洋溢着热情与单纯，具有全世界性可以理解的主题，但是对他们的介绍还是太少太不够，这是我们的耻辱。

我记得自己在学校的时候---我只读到90初期的初中，学的几乎都是后代文人的作品，好象只有一首硕鼠，那些作品都是一种文人知识的理想，没有学过民间的诗歌，后来我总是纳闷，想道，这是否因为编纂者本身害怕那种来自田野的野性呢，或者在经过文人的注解，贬低其中的直率的爱情的呢，害怕学生们去谈恋爱不成?

诗经蒹葭读后感其实诗经的风里最好的诗篇都是爱情的。

那直白的表述，大胆的追求与幸福的热情，正是一种被汉以后的者极力抹杀与曲解的，文人说那些爱情诗歌是淑女与君子之间的两情相悦，我更愿意理解为农村青年的谈情说爱。读了这些诗歌我才惊讶的发现原来在我们的文化里毕竟还有这样清新质朴，大胆热烈的感情，而不仅仅是唐诗宋词里伤感悲凉的文人情怀。因此，诗经中的风，是现实主义的，也是古典主义的，而后代的文人诗歌大凡是浪漫主义的，浪漫主义从来是属于贵族的。

你是否到过真正的中原呢/

10年以前，我曾经在那里漫步，我忽然懂得了岳飞的还我河山的意思，我也懂得了为什么在诗经里散发着那种朴实无华的气质，那正是一个农业民族的特有的感情表达方式，对土地的热爱，对家的眷念，对人的温情，而这种质朴是我在课堂上永远无法懂得的，学不到的，我有点庆幸了。

那里的春天，和真正的北方是不同的，和煦的微风，半阴的天空，有点南方的湿润的感觉了。

在那里一座残破的小桥旁边，打开这本书，和着那吹过耳畔的风儿，我才真正的觉得明白了一些从前我无解的事，懂得了自己的民族，和文化---尽管还是肤浅的，那边，老人们在唱豫剧，我想这比任何高深的学者都让我读懂了这本书，自己的根。

第四篇：诗经蒹葭的原文翻译及赏析

《诗经·蒹葭》出自《诗经·秦风》，是一首怀人古体诗。下面是小编整理的诗经蒹葭原文翻译及赏析，希望对你有所帮助！

蒹葭

作者：佚名

蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。

蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。

注释

①蒹葭（jian jia）：芦苇。苍苍：茂盛样子。②伊人：那个人。③溯涸：逆流而上。丛：追寻。④溯游：顺流而下。⑤凄凄：茂 盛样子。（6）晞（XT）；干。（7）湄：岸边。（8）跻（ji）：登高。(9)坻（Chi）：水中小沙洲。（10）采采：茂盛样子。（11）已：止，干。（12）涘（si）：水边。(13)右；弯曲，迂回。(14)沚：水中小沙洲。

译文

芦苇茂密水边长，深秋白露结成霜。

我心思念那人，就在河水那一方。

逆流而上去追寻，道路崎岖又漫长。

顺流而下去追寻，仿佛就在水中央。

芦苇茂盛水边长，太阳初升露未干。

我心思念那人，就在河水那岸边。

逆流而上去追寻，道路险峻难攀登。

顺流而下去追寻，仿佛就在沙洲间。

芦苇茂密水边长，太阳初升露珠滴。

我心思念那人，就在河水岸边立。

逆流而上去追寻，道路弯曲难走通。

顺流而下去追寻，仿佛就在沙洲边。

赏析

为了自己心爱人而上下求索，不管艰难险阻，矢志不渝，这是一种可歌可泣坚贞和追求精神。那个“伊人”，其实也可以看作一种尽善尽美境界，一种指向理想超越。

这让人想起一篇叫做《海鸥乔纳森》小说。海鸥乔纳森从不愿像自己同类那样一心盯住眼前臭鱼烂虾，总想飞得更高，达到尽善尽美境界。为了练习飞翔，他翅膀被折断受伤，依然不改初衷。同伴们引诱他，讥笑他，他照样坚持自己追求，宁愿饿着肚子，也不去追逐眼前吃食。

乔纳森想达到，是对凡夫俗子超越，是向尽善尽美境界靠近，是努力向理想冲刺。《蒹葭》主人公所追求，也是自已心月中尽善尽美理想，是自己魂牵梦绕意中人，因此不惜一切代价去上下求索，不断追求。

对于真正求索者来说，目标是一种指向。达到目标固然重要，更重要还是过程。人生本来就是一个过程。生存价值和意义，就存在于过程之中。同样，追求价值和意义也存在于过程之中。如果忽视过程，实际上也是忽视了追求本身。

尽善尽美境界，无论是从理论上说，还是从实际上说，都是不可能达到。换句话说，尽善尽美只是一种理念，一种心灵指向理想。它指引我们在平庸琐屑生命历程中向前渡过，就像夜中照亮道火光，迷途中指南针一样，让我们不断地前行，追求。

第五篇：《诗经》《关雎 蒹葭 》 教案

《诗经》关雎

蒹葭

教学目标：

1.了解《诗经》朴实清新的艺术风格，体会反复咏唱的章法。2.理解和体会诗中所表达的美好情感，并能背诵诗歌。活动准备：

3.利用工具书，自我疏通文意。

4.收集《诗经》的相关资料，熟悉诗歌的内容，并且能够熟读成诵。教学建议：

诵读欣赏既要诵读更要欣赏，学生应在诵读中培养语感，得到美的享受，在诵读中形成良好的欣赏品味和高尚的审美情趣。需要注意的是，诵读与欣赏不能割裂开来，两者是交融的。诵读欣赏很讲究诵读，但这种诵读不能停留于一般的朗读，它要求融入感情，要读出诗、文的韵律节奏之美，要读出诗、文中字里行间蕴藏的真挚感情。

第一课时

一、关于《诗经》

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，收录了从西周到春秋时期的305篇诗歌，古时也称“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”，编为“风”、“雅”、“颂”三部分。

据说《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂类。“风”包括周南、召南、邶风、庸阝风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风组成，称为十五国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。“雅”包括小雅和大雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见拙，诗味不多。

《诗经》是中国韵文的源头，是中国诗史的光辉起点。它形式多样：史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富，对周代社会生活的各个方面，如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说，《诗经》是周代社会的一面镜子。而 《诗经》的语言是研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌的最重要的资料。

二、学习《关雎》 1.顺畅朗读： 2.注意读音：

雎鸠（jū jiū）窈窕（yǎo tiǎo）逑（qiú）荇（xìng）菜 寤寐（wù mèi）3.有感情地朗读

4.根据注释，发挥想象，描述内容。（想象、交流）5.译诗

（1）关雎鸟关关和唱，在河心小小洲上。

好姑娘苗苗条条，哥儿想和她成双。

（2）水荇菜长短不齐，采荇菜左右东西。

好姑娘苗苗条条，追求她直到梦里。

（3）追求她成了空想，睁眼想闭眼也想。

夜长长相思不断，尽翻身直到天亮。

（4）长和短水边荇菜，采荇人左采右采。

好姑娘苗苗条条，弹琴瑟迎她过来。

（5）水荇菜长长短短，采荇人左拣右拣。

好姑娘苗苗条条，娶她来钟鼓喧喧。6.诗句分析：

《关雎》是《诗经》的第一篇。全诗可分为三章。

第一章（前四句）爱慕：一个男子在河边遇到一位美丽的姑娘，于是萌发了爱慕之情。

这一章开头用“关关雎鸠”起兴，运用“比”的手法点出了恋爱的主题。因为雎鸠“雌雄常不相失，亦不曾相近”，“情意相与而未尝狎”，以雎鸠的关关和鸣引出“窈窕淑女，君子好逑”，贴切而有深意，确是匠心独具。

第二章（中间八句）思念：男子对姑娘思念不止，以至梦寐以求，辗转反侧。

在他眼前出现的是这位美丽姑娘采摘荇菜时“左右流之”的苗条、优美的身姿，使他夜不能寐；然而，大约这只是一厢情愿，他只有独自在床上“辗转反侧”，直到天明。这一章既有直接的心理描写“优哉游哉”，写其绵绵情意，思念不绝，又有动作描写“辗转反侧”，突出其内心状态的不平静，形象逼真地表现了主人公的深深的思念之情。

第三章（最后八句）愿望：表达了希望与姑娘成婚的美好愿望。

“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，是设想与姑娘结婚时鼓乐齐鸣的欢乐场面。7.主题：

《关雎》选自《诗经·周南》。周南，一般指的是洛阳以南到湖北一带地方。据有关资料推断，这首诗产生的时代不会太早，大约是西周末、东周初。这是一首热情的恋歌，它表现了古代青年对爱情婚姻大胆执著的追求，感情坦率、朴实。8.表现手法：

这首诗采取了重章叠唱的手法，每一章都有些句子重复咏唱。这体现了《诗经》语言的一个特色。诗的感情真挚热烈，回环咏唱的章法，使热恋之情步步推向高潮。诗的每一章，都用起兴的艺术手法，将自然景象与人物的内心情感和谐地融会起来，景中含情，情中蕴景。

第二课时

一、导入

同学们，有人会唱《在水一方》这首歌吗?它是早些年一首电视连续剧的插曲，根据《蒹葭》改编而成，改编者是台湾作家琼瑶，可见诗经对后世文学创作有很大影响。今天我们一起学习《蒹葭》。

二、初读·感知

1.配乐朗读课文，体味感情。

2.读后用富有诗情画意的语言描述情境。

金秋之季，拂晓之时，芦花泛白，清露为霜，瑟瑟秋风，苇丛起伏，茫茫秋水。清澈澄明，水上烟波万顷，空中雾霭迷蒙，弯曲的河道，水中的小洲，宛然在日。此时，一位痴情的恋者（还有其他的理解），踯躅水畔，他热烈而急切地追寻着心上的恋人。那恋人好像在水一方，但一水盈盈河道阻隔。“伊人”可望而不可即，于是他徘徊往复心醉神迷，内心痛苦，不可言状。（学生欣赏、感受）3.学生自由朗读全诗，教师提醒学生注意把握感情分寸，读出凄迷之景，惆怅之情。

三、品读·欣赏

1.请同学们谈初读诗歌的感受。（各抒己见）

示例1：本文写的朦胧缥缈，有一种说不清、道不明的感觉。

示例2：这首诗意境优美，我特别喜欢秋天凄清悲凉的况味，和诗人惆怅失意的心情正好吻合。

示例3：我最佩服主人公不畏艰险，不屈不挠的精神，因为诗中几次提到“溯洄从之。道阻且长”嘛!示例4：我觉得“伊人”应该是漂亮的、高洁的，又是时隐时现、闪烁不定的。

【点拨】看来本诗的确“言尽而意无穷”，给了我们无限丰富的想象、开拓、创造的空间。正是这种多重意境交相叠合的开放式结构，使这首言情之作成为极富张力，意蕴宏深，多姿多彩的诗的极品。

2.作品文字简单，内容单纯，但给予人们的美感却非常丰富，能否用几个词来概括作品的美？（学生讨论、交流）

【点拨】含蓄美、意境美、朦胧美。3.含蓄美体现在以下几个方面：（1）文字含蓄。以表面极经济的文字建构一个十分广阔的想象和咀嚼的空间，这是该诗的一大长处。作品没有直接抒情，没有叙述这位恋人对心上人如何思念，而只写了他左右求索，寻找恋人的行动，然而主人公那痴心的迷恋、刻骨的相思和失望的痛苦都通过动作形象而含蓄地表现出来。

（2）形象可感。作品虽未刻意刻画恋爱双方的形象。但主人公的执著、“伊人”的高洁我们可以清晰感知。

（3）余音绕梁。诗只写寻求之难，伊人“宛在”，便戛然而止，结果如何，给读者留下了想象的余地。这就是所谓“含不尽之意于言外”。4.意境美体现在多重叠合的架构。

（1）烟水迷离的景和主人公如醉如痴的情幻化而生，难分难解。

（2）深秋一派萧瑟的景象和主人公惆怅失意的心情浑然一体。

（3）诗人的执著追求和伊人宛在，觅之无踪的境界浑然为一。

（4）“伊人”高洁而富有魅力的精神气质，被蒹苍露白、秋水澄明的景致烘托出来。5.朦胧美体现在写法和模糊的意象。

作品没有直叙心情，而是采用曲笔。作写意式的远距离的勾勒。距离产生美感。主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。

【点拨】《蒹葭》诗的丰富美感，我们可以作多重解读。正如《人间词话》所说：“《诗经·蒹葭》一篇，最得风人深致。”

四、内容分析

《蒹葭》为《秦风》中的一首著名的抒情诗，这里表现的是一个寻求友谊（或者爱情）过程中最终失望的心理活动，深情抒发了寻求伊人而不得的诚挚感情，形象地描绘了此时此地的凄怆处境。

《蒹葭》属于秦风。

“蒹葭苍苍，白露为霜”两句，从物象与色泽上点明了时间和环境。那生长在河边的茂密芦苇，颜色苍青，那晶莹透亮的露水珠已凝结成白刷刷的浓霜，那微微的秋风送着袭人的凉意，那茫茫的秋水泛起浸人的寒气。在这一苍凉幽缈的深秋清晨的特定时空里，诗人时而静立，时而徘徊，时而翘首眺望，时而蹙眉沉思。他那神情焦灼、心绪不宁的情状，不时地显现于我们眼前，原来他是在思慕追寻着一个友人。“所谓伊人，在水一方”两句，交代了诗人所追慕的对象及伊人所在的地点，表现了诗人思见心切，望穿秋水，一个劲地张望、寻求。“伊人”，指与诗人关系亲密、为诗人崇敬和热爱而未曾须臾忘怀的人。“所谓”二字，表明“伊人”是常常被提及，不断念叨着的，然而现在他却在漫漫大河的另一方。“在水一方”，语气肯定，说明诗人确信他的存在，并充满信心去追求，只是河水隔绝，相会不易。“溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。”沿着河边小道向上游走去，道路艰险，且又漫长，即使花费很长时间也难到达；如果径直游渡过去，尽管相距不远，但眼前秋水茫茫，思之可及，行之不易，仿佛看到了伊人的身影在水中央晃动。诗人尽管立于河边，但他那恍惚迷离的心神早已飞动起来，思见伊人而不得的如醉如痴的形象栩栩可见。诗句之奇妙，正如方玉润所说：“玩其词，虽若可望不可即。味其意，实求之而不远，思之而即至者。”（《诗经原始》）

诗的二、三章只换了几个词儿，内容与首章基本相同。但它体现了诗歌咏唱的音乐特点，增强了韵律的悠扬和谐美，使表达的情感愈来愈强烈。首章的“苍苍”，次章的“凄凄”，末章的“采采”，写出芦苇的颜色由苍青至凄青到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。白露“为霜”、“未晞”、“未已”的变换，描绘出朝露成霜而又融为秋水的渐变情状与过程，形象地画出了时间发展的轨迹，说明诗人天刚放亮就来到河滨，直呆到太阳东升。试想，他独自一人久久徘徊在清冷索寞的旷野，面对茫茫秋水，等人不见，寻人不着，其心情该是何等焦急和惆怅!描写伊人所在地点时，由于“方”、“湄”、“涘”三字的变换，就把伊人在彼岸等待诗人和诗人盼望与伊人相会的活动与心理形象而真切地描绘了出来，这样写，大大拓宽了诗的意境。另外，像“长”、“跻”、“右”和“央”、“坻”、“沚”的变换，也都从不同的道路和方位上描述了他寻见伊人困难重重，想见友人心情急切的情景。若把三章诗所用几组变换的词语联系起来加以品味，更能体会到诗的隽永淳厚的意味。

五、表现手法

1.诗的每章开头都采用了起兴的笔法。通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。

2.诗歌采用反复叠唱的章法，更显得韵味绵长，而开头以“蒹葭苍苍，白露为霜”起兴，描绘了一幅凄清萧飒、露凝霜结的晚秋图，更抒发了诗人孤寂彷徨、幽思百结的心绪。