王安石《梅花》全诗

第一篇：王安石《梅花》全诗

相信很多人都读过“墙角数枝梅，凌寒独自开”这句古诗吧，这句诗其实是出自宋代诗人王安石的《梅花》诗中最经典的一句，此诗句被千古传诵。如果你想知道全诗的内容，那就继续往下读：

原诗：

《梅花》

宋代：王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

全诗译文：

那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。

为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢？因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

全诗赏析：

“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角“这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。

“凌寒独自开”，“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。

“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才气谯溢。

首二句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，末二句写梅花洁白鲜艳，香气远布，赞颂了梅花的风度和品格，这正是诗人幽冷倔强性格的写照。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

诗人简介

王安石（1021年12月18日－1086年5月21日），字介甫，号半山，谥文，封荆国公。世人又称王荆公。汉族，北宋抚州临川人（今江西省抚州市临川区邓家巷人），中国北宋著名政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋八大家之一。欧阳修称赞王安石：“翰林风月三千首，吏部文章二百年。老去自怜心尚在，后来谁与子争先。”传世文集有《王临川集》、《临川集拾遗》等。其诗文各体兼擅，词虽不多，但亦擅长，且有名作《桂枝香》等。而王荆公最得世人哄传之诗句莫过于《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

拓展阅读：

王安石经典诗文

《春夜》

宋代：王安石

金炉香烬漏声残，翦翦轻风阵阵寒。

春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。

《泊船瓜洲》

宋代：王安石

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

《登飞来峰》

宋代：王安石

飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。

不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。

《北陂杏花》

宋代：王安石

一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。

纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。

第二篇：王安石“水南水北重重柳”全诗

《庚申正月游齐安》

水南水北重重柳，山后山前处处梅。

未即此身随物化，年年长趁此时来。

【赏析】

水南水北重重柳意思是水的两岸都是柳树，这是山下的景色，是夏天的景色，山后山前处处梅的意思是的山的周围都是梅花，这是山上的景色，说的是冬天的景色，这两句话是形容山上山下的温度相差很大。“水南水北重重柳，山后山前处处梅。”作者运用词语的重叠，营造出一幅生机盎然的图画。

水南水北重重柳作者 王安石简介

王安石，中国历史上杰出的政治家、思想家、学者、诗人、文学家、改革家，唐宋八大家之一。北宋丞相、新党领袖。其诗文各体兼擅，词虽不多，但亦擅长，且有名作《桂枝香》等。

王安石变法对北宋后期社会经济产生很深的影响，已具备近代变革的特点，王安石以“天变不足畏，祖宗不足法，人言不足恤”的精神推动改革，力图革除北宋存在的积弊，推行一系列措施富国强兵，是中国十一世纪伟大的改革家。王安石变法是中国古代史上继商鞅变法之后又一次规模巨大、威武雄壮的社会变革运动。

王安石不仅是一位杰出的政治家和思想家，同时也是一位卓越的文学家。王安石的词，今存约二十余首。虽不以词名家，但其“作品瘦削雅素，一洗五代旧习”。

“王荆公体”的特点是：重炼意，又重修辞。在用事、造语、炼字等方面煞费苦心，既新奇工巧又含蓄深婉，主要载体是其晚期雅丽精绝的绝句。其长处是下字工，用事切，对偶精;其短处在于作诗主意求工，主意之过流为议论，好求工而伤与巧;故“王荆公体”有深婉不迫处，也有生硬奇崛处。这既体现了宋诗风貌的部分特征，又有向唐诗复归的倾向，可谓既有唐音，又有宋调，对宋诗的发展影响较大。在文学中具有突出成就，与“韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩”，并称为“唐宋八大家”。其诗“学杜得其瘦硬”，擅长于说理与修辞，善于用典故，风格遒劲有力，警辟精绝，也有情韵深婉的作品。

从文学角度总观王安石的作品，无论诗、文、词都有杰出的成就。北宋中期开展的诗文革新运动，在他手里得到了有力推动，对扫除宋初风靡一时的浮华余风作出了贡献。但是，王安石的文学主张，却过于强调“实用”，对艺术形式的作用往往估计不足。他的不少诗文，又常常表现得议论说理成分过重，瘦硬而缺少形象性和韵味。还有一些诗篇，论禅说佛理，晦涩干枯，但也不失大家风范，是我国诗歌史上的一颗明星。

第三篇：王安石写梅花的诗作

王安石写梅花的诗作

《梅花》 墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

《红梅》 春半花才开，多应不奈寒。北人初未识，浑作杏花看。

《梅花》

白玉堂前一树梅，为谁零落为谁开。唯有春风最相惜，一年一度一归来。

《沟上梅花欲发》 亭亭背暖临沟边，脉脉含芳映雪时。

莫恨夜来无伴侣，月明还见影参差。

《证圣寺杏接梅花未开》 红蕊曾游此地来，青青今见数枝梅。只应尚有娇春意，不肯凌寒取次开。

第四篇：王安石写梅花的诗句

导语：古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在诗人之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。下面由小编为您整理出的王安石写梅花的诗句内容，一起来看看吧。

《梅花》

年代: 宋

作者: 王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

[注释]

1．凌寒：冒着严寒。

2．遥：远远的。

3．为：因为。

4．暗香：指梅花的幽香。

【简析】：

本首诗通过写梅花，在严寒中怒放、洁白无瑕，赞美了梅花高贵的品德以及顽强的生命力。

赏析：

梅，古之“四君子”之一。“四君子”是古代文人从物与环境的结合中提炼出的具有特别的精神象征的意象。

古人借用这些意象常常有这样一种模式：竹，多以画骨，而境界全在其中，些许文字，以竹之斑驳融文之参差，所谓景中写意。松，以画，画姿则联想尽在松姿中；以诗写神，则松姿尽在想象中，以画以诗，展姿现神，皆谓借物言志。兰，以植，植之盆庭院，飞香于书斋，兰香清，书香雅，谓之淡泊，谓之文雅。而梅，亦如松，可诗可画，不同的是松以画传神，梅以诗传神。另外，梅似乎具全了其它三“君子”的特征：如竹般清瘦，如松般多姿，亦如兰而有芳香。因而，“四君子”中就梅在诗中表达的意境尤为丰富。王安石的《梅花》以寥寥几句诗句略出了几枝梅，恰把这几个特征都写出来了。在意象中，松往往唱独角戏，环境只是作为一种陪衬，主要还是看松姿，而梅不同，梅往往要与环境结合，当然在墨画中环境可以是空白，然而这就是一种环境，只不过比较朦胧。

《梅花》中以“墙角”两字点出环境，极其鲜明，极具意境。墙角显得特别冷清，看似空间狭小，其实诗人以墙角为中心，展开了无限的空间，正是空阔处在角落外，见角落便想到空阔。“数枝”与“墙角”搭配极为自然，显出了梅的清瘦，又自然而然地想到这“数枝梅”的姿态。“凌寒”两字更是渲染了一种特别的气氛，寒风没模糊掉想象中的视线，反而把想象中的模糊赶跑了，带来了冬天的潭水般的清沏。所以，不管它是曲梅还是直梅，读者总会觉得脑海中有一幅有数枝定型的梅的清晰的画。“独自开”三字就如一剑劈出分水岭般巧妙地将梅的小天地与外界隔开了，梅的卓然独“横”（梅枝不“立”），梅的清纯雅洁的形象便飘然而至。“遥知不是雪”，雪花与梅花——自然界的一对“黄金搭档”，两者相映成辉，相似相融，似乎是一体的。而诗人明确“看出”“不是”，并且是“遥知”。为什么？“为有暗香来”。“暗香”无色，却为画面上了一片朦胧的色彩。清晰与朦胧交错，就像雪中闪烁着一个空洞，造成忽隐忽现的动感。也像飘来一缕轻烟，波浪式的前进，横拦在梅枝前。诗人用零星的笔墨层层展开意境，几笔实写提起无限虚景，梅之精神也被表达得淋漓尽致，此诗人之神往，亦令读者神往。

第五篇：冯山《山路梅花》译文及全诗赏析

冯山《山路梅花》

传闻山下数株梅，不免车帷暂一开。

试向林梢亲手折，早知春意逼人来。

何妨归路参差见，更遣东风次第吹。

莫作寻常花蕊看，江南音信隔年回。

注释

（1）车帷：车四旁的帷帐。

（2）参差：（cēn cī）长短、高低不齐的样子。此处意为多次、不时。

参考译文

听人说山下有几株梅花，途中路过忍不住把车旁的帷帐打开去观赏。

试着亲手去折林梢上开的梅花，早早感到春天已经接近了。

若能在路上不时见到，最好能让东风将它们逐枝吹开。

莫把梅花当做寻常花草看待，它一年一次地把江南春的讯息带来。

作者

冯山，北宋诗人。字允南，初名献能，普州安岳（今属四川）人。1057年（嘉祐二年）进士。

赏析

这是出自宋朝的山路梅花，这首七律，是旅途即兴之作。作者用素描手法，写山路梅花，不添香，不着色，不写疏影横斜，只写梅花带来的春意，却非常传神。

开头两句：“传闻山下数株梅，不免车帷暂一开。”这时作者正在车行途中，有人传告山下有冬梅数株，正在含香开放，触动了赏梅的清兴，随即停下车来，揭开车帷，下车前去观赏，可见诗人的雅兴之浓。第三、四两句：“试向林梢亲手折，早知春意逼人来。”这两句用流水对，在意义上互为因果。作者在下车之后，步行到梅树中间，亲手折下林梢开放的梅枝。东风才放最高枝，所以在折梅花的当儿，不觉春意逼人而来。又因为作者是闻知山下有数株梅花，才开帷下车的，在闻得此讯之时，就已经感到春到人间了。所以前句的“试向”，后句的“早知”，都显出探梅、赏梅、折梅的情趣，很自然地表达了作者清旷的胸怀。第五、六两句；“何妨失路参差见，更遣东风次第吹。”这两句写折梅之后，更觉春意逗人，因而产生了这样的感想：倘若能在归途中不时见到梅花，实为旅途中的快事。“参差”，本意是高下不齐，也有先后的意思，这里表示多次见到。初见梅花，已觉逸兴横生；参差见到，更增旅程中的情趣。由此，作者寄意东风，希望能依次地把梅花吹放（次第，依次之意）。在诗句中作者是直接表达这样的情怀的，但纡徐曲折，摇曳多姿。“何妨”、“更遣”，都是用的期望语气，并不显得唐突。

结尾两句：“莫作寻常花蕊看，江南音信隔年回。”是作者发自内心深处的赞语。他深情地说：如此高洁的梅花，不要把她当作寻常的花蕊看待，须知一年一度，她带回了春到人间的消息，也带来了江南隔年的消息。纵使开在山路旁边，无人赏识，也还给行人带来温暖慰藉之情。“等闲报得江南信，岭上先开一树梅。”古人早就有折梅寄远的故事，成为长期流传的佳话。据《荆州记》上说：“陆凯与范晔相友善，自江南寄梅花一杖与晔，并赠诗说：‘折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。’”作者虽然未逢驿使，欲寄无由，但此行的见梅和折梅，也寄托了无限的深情厚谊，非笔墨所可言传的了。