乡愁为话题的诗歌范文

第一篇：乡愁为话题的诗歌范文

导语：乡愁，是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。以下是小编为大家分享的乡愁为话题的诗歌，欢迎借鉴！

【乡愁】

——余光中

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。

【思乡】

下雨时

我就坐在雨幕的窗前

想着你 －－我的家乡

凝视着远方

不由自主

漫步在雨中

又想着你

从彩虹中归来

黄昏时

我就坐在黑夜的门槛上

想你－－我的家乡

扑朔迷离

注视着夕阳

又想你

从黄昏的远山下升起

春风吹散

夏日绽放

秋叶飘落

冬雪弥漫

你是五颜

是六色

是星星

是月亮

是快乐的小鱼

是所有的风景

是我最爱的家乡

【思乡】

思乡

坐立晚霞下

沐浴着温暖

也就看到了家乡凋零的瓦屋

看到了老农皱裂的双手

思乡

渐沉的西日

和天际的孤鹜

也就听到了家乡乳燕的鸣啾

听到了老农负病的咳嗽

思乡

夜月如钩

深院锁清秋

也就知道了家乡晚归牧笛的清幽

知道了老农双眸的凝愁

【故乡】

淡远的天空下

凋谢的梨花瓣

飘落在小溪的两旁

耸立的山峰

回荡着片片沉寂

乡村小道上的卵石

蕴育着明晨的清馨

黄昏深处

徘徊的老态龙钟的身影

被落日拉得老长老长

在那嬉耍的孩提时代

我曾怀着稚嫩的梦想

在美好的愿望中飞翔

而今

那往日的故乡

被岁月的尘埃

掩埋在朦胧中

开始悄然消散

我就是我

第二篇：诗歌乡愁作者

余光中在祖国大陆最广为人知的是入选教科书的诗歌《乡愁》,这首诗最打动人心的地方就是把作者自己的奔波迁徙和亲人的聚散离合与时代的变迁紧密地结合，为大家分享了诗歌乡愁原文，欢迎欣赏！

乡愁

余光中

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。

乡愁 余光中

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。

作者简介：

余光中，祖籍福建永春，1928年10月21日生于江苏南京，在秣陵路小学读书（原崔八巷小学）1947年入金陵大学外语系（后转入厦门大学），1948年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。1952年毕业。1953年，与覃子豪，钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后任师大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台湾中山大学文学院院长。2012年4月担任澳门大学“住校作家”。

赏析一

该诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致。正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感。同时，台湾和大陆人为的长期隔绝，飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱，民族之恋交融在一起。而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思。正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）余光中热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。

自古以来，中国就有很多诗歌是描写乡愁的。“乡愁”是中国诗歌中一个很常见、很普遍的主题。余光中的《乡愁》就是其中情深意切、旋律动人的一曲。

按内容来说，阅读《乡愁》时，首先映入我们眼帘的是四幅鲜明而又具体的生活画面，给人一种身临其境的真实之感。第一小节：幼年求学，母子分离，借书信以慰别情；第二小节：成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方；第三小节：生离死别，母子不得相见；第四小节：同胞难得相聚，国家不能统一。从“小时候”“长大后”到“现在”的简单时间排列，从“母亲”“新婚”到“祖国”的浅浅诉说，我们看到了诗人成长的足迹与历史车轮碾过的印记。

从情感上看，《乡愁》表现出余光中浓浓的思乡之情，更洋溢着诗人魂牵梦绕的中国情结。乡愁是诗人思乡的行吟，是诗人心灵的呼唤，是诗人风雨沧桑中的呻吟。而余光中笔下的《乡愁》不仅如此，还装载着历史的血泪，饱含了海峡两岸的沧桑。从“邮票”“船票”到“坟墓”是深沉的情感，而至“海峡”则是主题的升华。乡愁不再是个人情感的宣泄，而成了民族情感的化身——对祖国统一的渴望、对民族团结的期盼。整首诗歌字里行间深深地流露出诗人心中那浓浓的“乡愁”。

《乡愁》的意象是美的。乡愁本是一种摸不着、理不清的情感，而诗人却能通过“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”这四个意象，化抽象为具体，形象生动地把“乡愁”表现得淋漓尽致。乡愁自“小小的邮票”流出，那是儿子对母亲的思念。说起邮票，不能不让人想到家书。诗人巧妙地运用“邮票”这一意象，自然而然地诱发我们的联想。乡愁自“窄窄的船票”溢出，那是丈夫对妻子的挚爱。“船票”这一意象生动地刻画出夫妻之间的距离感，形象地表现出夫妻之间的惜别之痛。乡愁自“矮矮的坟墓”冒出，那是儿子对母亲的怀念。诗人通过“坟墓”这一意象，让我们感受到死亡的气息，更让我们体会到儿子对母亲浓浓的爱意与深深的依恋。乡愁自“浅浅的海峡”涨出，那是两岸人民心灵的呼唤。诗人始终坚信“浅浅的海峡”总会汇到“大海”的环抱中，用浪奏响《黄河大合唱》，用涛筑成心连心的纽带。

《乡愁》的艺术手法也令人瞩目。在形式上，主要表现为两个方面：一为结构美，寓变化为统一。整首诗句式整齐，节与节之间均匀对称。诗人还按照时间顺序将乡愁依次比喻为“邮票”“船票”“坟墓”和“海峡”，条理清晰，结构严谨，使诗歌的主题得到进一步升华；二为音乐美。全诗营造出一种回旋往复，一唱三叹的美的旋律。诗人运用“小小的”“窄窄的”“矮矮的”和“浅浅的”这几个叠词，增添了诗歌的音乐美。在写作手法上，诗人寄情于景，采用隐喻的手法，把乡愁寄托在“邮票”“船票”“坟墓”和“海峡”这四种景物上，于无形之中流露出诗人的丝丝乡愁。在语言上，这首诗语言质朴，通俗易懂，富有生活气息。

《乡愁》是一曲海外游子的深情恋歌，更是两岸人们的心灵呼唤。乡愁已不仅只是乡愁，余光中笔下的《乡愁》还成了几代两岸人们的情结，成了台湾与大陆沟通的纽带。

赏析二

乡愁,在中国的诗歌史上是成千上万首诗表现的主题.然而,将之长期写作的主题,在中国文学史上,余光中恐怕还是第一人.在他众多写乡愁的诗中,<乡愁>一诗毫无疑问是流传最广、最为委婉动人的一首。

那一寸见方的邮票承载了诗人小时侯的依恋，在互通音讯中诗人获得了母亲的安慰。依仗窄窄的船票承载了诗人对爱人的相思和依偎；在来来往往中，诗人填补了感情的缺口，其中滋味自在心头。一坯黄土割断了诗人和母亲的相见。诗人的心归往何处？那乡愁竟是不能圆的梦了！“这头”和“那头”终于走向了沉重的分离，诗人的心一下子沉入了深深的黑暗中。

诗人在这强烈的情感中转入对现在的叙述。现在那湾浅浅的海峡，竟成了一个古老民族的深深伤痕，是和诗人一样千千万万中华子孙的伤痕。诗的意境在这里突然得到了升华。那乡愁已不仅是诗人心中的相思和苦闷。诗歌由此具有了一种深层的象征意义。那母亲难道不是祖国的象征？那情人难道不是诗人的自喻？

诗人在大千世界之中，精练地提取了几个单纯的意象：邮票、船票、坟墓、海峡。这些意象和“这”、“那”简单的词融合在 一起，若有若无的距离和联系，给那些整日在相思、离别和相聚间奔波的人们一种强烈的共鸣，给人们一种难以言表的哀愁和欢欣。正如诗人所言：“纵的历史感、横的地域赶。纵横相交而成十字路口的现实感”，诗歌以时间的次序为经，以两地的距离为纬，在平铺直叙中自有一种动人心魄的魅力，引起人们无限的哀愁，无尽的相思。

诗歌在艺术上呈现出结构上的整饰美和韵律上的音乐美：在均匀、整齐的句式中追求一种活泼、生机勃勃的表现形式；在恰当的意象组合中完美地运用了词语的音韵，使诗歌具有一种音乐般的节奏，回旋往复，一唱三叹。诗人就是用自己真实的感受，用音乐般的语言唱出了心中对祖国和祖先的深深眷恋之情。这种融合了中国传统审美特征的现代诗风在台湾引起了很大的反响。可以说，余光中的诗使得台湾诗坛的现代诗趋于于成熟。

阅读练习

1．“乡愁”本是一种抽象的情感，但甲、乙两诗都把它转化成了具体可感的物象。甲诗寄托在邮票、船票、____、____等对应物上,乙诗则寄托在枯藤、才能树……对应物上.甲、乙两诗都抒发了思乡之情,但甲诗已将个人的故乡之思上升到了_________.2.品读甲乙两诗,找出自己最欣赏的诗句,并谈谈欣赏的理由.最欣赏的句子:______________________________________________

欣赏的理由:________________________________________________

3.放飞思绪,想象甲诗中的“我”，跪在母亲的坟前会想些什么？乙诗中的“断肠人”，一旦与“亲人”相聚会说些什么？

“我”的心理活动：___________________________________________________

“断肠人”的倾诉:____________________________________________________

延伸阅读

等你 在雨中 在造虹的雨中

蝉声沉落 蛙声升起

一池的红莲如红焰 在雨中

你来不来都一样 竟感觉

每朵莲都像你

尤其隔著黄昏 隔著这样的细雨

永恒 刹那 刹那 永恒

等你 在时间之外

在时间之内 等你 在刹那 在永恒

如果你的手在我的手□ 此刻

如果你的清芬

在我的鼻孔 我会说 小情人

诺 这只手应该采莲 在吴宫

这只手应该

摇一柄桂浆 在木兰舟中

一颗星悬在科学馆的飞檐

耳坠子一般的悬著

瑞士表说都七点了 忽然你走来

步雨後的红莲 翩翩 你走来

像一首小令

从一则爱情的典故□你走来

从姜白石的词中 有韵地 你走来

—— 余光中《等你 在雨中》

我的心是七层塔檐上悬挂的风铃

叮咛叮咛咛

此起彼落 敲叩著一个人的名字

————你的塔上也感到微震吗？

这是寂静的脉搏 日夜不停

你听见了吗 叮咛叮咛咛？

这恼人的音调禁不胜禁

除非叫所有的风都改道

铃都摘掉 塔都推倒

只因我的心是高高低低的风铃

叮咛叮咛咛

此起彼落

敲叩著一个人的名字

——余光中《风铃》

第三篇：“理想”为话题的诗歌

理

想

初一四班

杜佳桐

理想如歌，唱响心中的斗志，理想如灯，照亮前途的黑暗，理想如泉，滋润干涸的心灵，扬理想之帆，彰显理想的魅力。

竖理想之帆

每个人都有自己的理想，我也不例外，因为，没有理想的生活就像没有航标的飞机，没有灯塔的轮船。我的生活也因理想的存在而多姿多彩，我的理想是当一名大学老师，但我知道，“早起的鸟儿才会有虫吃”。只有不断的努力，才能离理想的目标越来越近，一步登天是不可能的。“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方”，寥寥数语便将汉高祖刘邦的理想表达出来，正因为他对理想的执着，他才能在十面埋伏之时，重用萧何、韩信，最终反败为胜，刘邦的经历使我明白，实现理想的途中，少不了挫折与失败，但只要不放弃，将心中的理想之帆牢牢屹立，并为之不懈的努力，你就会实现自己的理想，让我竖起理想之帆，踏上征程，撰写人生绚丽的诗篇。

乘坚持之风

理想，宛如天边多彩的彩虹，如果你坚持寻找它，它就会成为你人生中最美的风景线，如你放弃它，它就只是那一触即破的五彩泡沫。明朝的谈迁坚持著书，虽手稿被窃，仍未放弃，《国榷》的问世炫耀着他理想的实现。谈迁的故事让我懂得，追求理想的过程就是一道不平凡的风景线，只有不断的坚持与追求，它才能够实现，我要乘坚持之风，最终到达理想的彼岸。

破挫折之浪

理想在海天相接的地方等待，而我则如一叶孤舟在汪洋的大海上飘泊，无数风浪都能轻而易举地使小舟颠覆，而正是理想的信念，使我不惧怕风浪，勇住直前。在追寻理想的路上，有许多困难都在意料之外，在曹操一统天下的路上，纵使张绣杀了爱子曹昂，斩了爱将典韦，一场赤壁大火映红了半边天，他仍未放弃，“老骥伏枥，志在千里”，曹操携理想前行，怀鸿鹄之志，铸就大业。从曹操身上我看到理想是动力的源泉，只要心怀理想，就能从挫折中爬起来，只有乘风破浪，坚定向前，才可以直挂云帆济沧海。

理想之风吹散阴霾，理想之花散发清香，理想之裳装点世界，为了我的教师梦，从现在做起，竖理想之帆，乘坚持之风，破挫折之浪，驶向理想的彼岸。

第四篇：乡愁余光中诗歌

乡愁余光中诗歌

在日复一日的学习、工作或生活中，许多人对一些广为流传的诗歌都不陌生吧，诗歌具有音韵和谐，节奏鲜明，读起来朗朗上口的特点。你知道什么样的诗歌才能算得上是好的诗歌吗？以下是小编为大家收集的乡愁余光中诗歌，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

【原文】

小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头

母亲在那头

长大後

乡愁是一张窄窄的船票

我在这头

新娘在那头

後来啊

乡愁是一方矮矮的坟墓

我在外头

母亲在里头

而现在乡愁是一湾浅浅的海峡

我在这头

大陆在那头

【赏析】

（一）、意以象言，情以象抒。

诗言志，歌咏情，诗歌是情志抒发的艺术，可是这种感情心志的抒发最忌讳抽象说教，空洞无物，为此，诗人们往往选取一些“情感对等物”（意象）来抒情言志，从而使诗歌具有含蓄蕴藉，韵味悠长的表达效果。余光中的《乡愁四韵》依次选用了四个极具中国特色和个性风格的意象来抒发诗人久积于心、耿耿难忘的乡愁情结。首节“给我一瓢长江水啊长江水”以呼告开篇，反复咏唱，“长江水”发人深思，耐人寻味。它是自然滋润万物的汩汩清泉，它是母亲哺育儿女的甜美*汁，它是祖国抚慰游子的绵长柔情。诗人漂泊天涯的深情呼唤有如穿越沙漠、久旱干渴的旅人对于绿州和清泉的渴盼，焦灼而痛楚，执着而痴迷！第二节的“海棠红”和第四节的“腊梅香”极富古典韵味，很容易引发人们对于中国古典诗词的相似联想，也含蓄而形象地表达了诗人对中国传统文化的留恋和热爱。树高千丈，叶落归根；人在旅途，魂归故里。哪怕天涯海角，哪怕沧海桑田，文化的血脉永远亘古如斯，一脉相连。第三节的“雪花白”则摹色绘心，以雪花的晶莹剔透、洁白无瑕隐喻游子对祖**亲的赤子之心和挚爱之情。四个意象以相同的方式呈现，多侧面、多角度地抒写了诗人对祖**亲手足相连、血肉相依的深挚情怀。

（二）、联想自然，环环相扣。

《乡愁四韵》的高妙之处不仅仅在于精选意象，传情达意，更重要的是，它往往围绕中心意象展开层层联想，由此及彼，由表及里，极大地丰富和充实了乡愁的情感内涵。第一节由“长江水”联想到“酒”，由“酒”联想到“醉酒的滋味”，再由“醉酒的滋味”联想到“乡愁的滋味”；其余三节分别由“海棠红”，“雪花白”，“腊梅香”引发联想，思路扩展与第一节类似。这些联想，一环套一环，层层推进，步步深入，充分揭示了乡愁的深沉厚重、悠远绵长的特点。第一节第一层联想把“长江水”比作“酒”，凸现乡愁孕大含深，至真至醇；第二层联想由“酒”到“醉酒的'滋味”则顺理成事，自自然然，展示了乡愁撩人情思、令人心醉的特点；第三层联想把“乡愁的滋味”类比“醉酒的滋味”，化抽象为具体，变复杂为浅显，使人们特别是那些未曾离乡背井，游走天涯的人们对“乡愁”有一个具体而明确的感受。三层联想，从属于“乡愁”而又突现“乡愁”，明白有序地抒发了作者的情思。显然，这比单一的联想比喻更具艺术魅力，其余三节的联想扩展作用类似，兹不赘述。

（三）、音韵和谐，一唱三叹。

《乡愁四韵》可以看作是一首用文字写成的乐曲，首行诗犹如乐曲的主题旋律，而且它在每一诗节的首尾呼应，使得每一个诗节都像是一个独立的“乐段”，四个乐段之间结构非常相似，这些相似的“乐段”反复演奏，形成了回环复踏、一唱三叹的音乐节奏，使主题思想得以不断深化，从而产生了荡气回肠的艺术效果。这种重章叠句的构思，显然是借鉴了中国民歌的回旋曲式的特点。

（四）、无理而妙，富于别趣。

严沧浪曾说过：“诗有别材，非关理也；诗有别趣，非关书也。”此处“别材”、“别趣”指的就是“无理而妙”的特征，所谓“无理”是指因这种逆常悖理而带来的意想不到的诗美、诗味。《乡愁四韵》中，作者不说“一张红海棠”、“一片白雪花”、“一朵香腊梅”，而偏说“一张海棠红”、“一片雪花白”、“一朵腊梅香”，显然，按照生活逻辑和表达习惯，“红”不能用量词“张”来修饰，“白”不能用量词“片”来限定，“香”不能用量词“朵”来衡量。但是，诗人的匠心在于：用“一张红海棠”来强调“红”，以突出“红”的鲜艳灿烂，而这“红”又与后文的“血”自然相连；用“一朵雪花白”来强调“白”，白得晶莹剔透，纤尘不染，而这“白”字又与后面的“信”紧密相连；用“一朵腊梅香”来强调“香”，以突出腊梅的清香四溢，沁人心脾，而这“香”字又与下文的“母亲”相连接。相反，如果说“给我一张红海棠”，“给我一片白雪花”，“给我一朵香腊梅”，后面随文就势的自然联想就无法展开。因此，从这反常离奇的搭配中我们是可以体会到诗人的诗心智慧的。（意象：海棠，富贵满堂，腊梅，家乡的象征）

小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头

母亲在那头

长大后

乡愁是一张窄窄的船票

我在这头

新娘在那头

后来呀

乡愁是一方矮矮的坟墓

我在外头

母亲呵在里头

而现在乡愁是一弯浅浅的海峡

我在这头

大陆在那头

选自《白玉苦瓜》，台湾大地出版社1974年版

乡愁，是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。

正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。

在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。

《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是--”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。

第五篇：关于乡愁的诗歌

琦君曾这样深情地说过：“像树木花草一样，谁能没有一个根呢？我若能忘掉故乡，忘掉亲人师友，忘掉童年，我宁愿搁下笔，此生永不再写。”乡愁是一种情结，是我们每个人一生无法割舍的，请赏析阅读下面几首诗歌。余光中<乡愁>

小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头

母亲在那头；

长大后乡愁是一张窄窄的船票

我在这头

新娘在那头；

后来呵，乡愁是一方矮矮的坟墓

我在外头

母亲在里头；

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡

我在这头

乡愁席慕蓉

故乡的歌是一枝清远的笛

总在有月亮的晚上响起

故乡的面貌却是一种模糊的怅惘

仿佛雾里的挥手别离

别离后

乡愁是一棵没有年轮的树 【敖红亮的《乡愁》】

思念家乡的泪珠

滴落在雨天的屋檐下 碗里

饭里

咽进肚里

让思乡者倾醉

醉在梦里

梦在乡里 是一只芦苇笛

鸣在乡思者的心窝里 乡愁

北石

我的乡愁

是牵着风筝的线 离乡越远

思念越长 我的乡愁

是心中珍藏的酒 离乡越久

味道越醇厚 我的乡愁

是隐藏在天宇的星斗

大陆在那头。

永不老去

夜深人静时

便一颗一颗闪亮起来…… 我的乡愁

是一遍一遍的月圆;我的乡愁

是一列一列的帆船;我的乡愁

是隔不断的海水;我的乡愁

是远方的岸.故乡是磁石

故乡是胎盘 我的乡愁

是孩子对乳汁的期盼 是无以回报的忐忑

是坚定不移的归心和眷恋!错误 郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花般开落 东风不来，三月的柳絮不飞

你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚

跫音不响，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客 我爱这土地 艾青 假如/我是一只鸟，我也应该/用嘶哑的喉咙/歌唱： 这被暴风雨/所打击着的/土地，这永远汹涌着/我们的悲愤的/河流，这无止息地/吹刮着的/激怒的/风，和那来自林间的/无比温柔的/黎明……

然后/我死了，连羽毛/也腐烂在土地里面。

为什么/我的眼里/常含泪水？ 因为我/对这土地/爱得深沉……