苏教小学二年级下册美术教案第1课

第一篇：苏教小学二年级下册美术教案第1课

第1课 纸片插接

[ 2010-3-17 17:39:00 | By: ZHOUZHOU ]

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推第1课 纸片插接 教学目的：

1、让学生初步了解新的手工制作知识及掌握基本的插接技巧。

2、引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解。教学重点：插接图形的造型设计。

教学难点：插接技巧的了解与掌握（插接方法与摆设形状）

教学工具：彩色卡纸、剪刀、示范作品、学生作品及精美艺术图片。教学过程：

一、授课

1、制作方法对比导入——点出课题

师言：小朋友们，我们在上几个学期的美术课中，上过很多的手工课，学到了许多新的制作方法。（请几个学生讲讲学过什么样的方法：粘、剪、卷……）。教师指出今天我们要学习新的制作方法——插接（纸片插接）。

2、欣赏、对比，发现新的纸工技法

欣赏制作精美的插接作品。（扑克牌插接、几何形插接、水果形插接及粘贴式的立体桥梁作品。）请学生观察这些纸艺作品与以往的手工课制作纸艺作品有什么不同的地方。（在观察粘贴式的桥梁作品与插接成的纸片作品中引导学生对比发现两者有制作方法何不同之处）

这些作品都巧妙的利用了插接方法。（由学生回答、发现。）

3、观察范作：

师问：观察作品并告诉老师哪些比较好看，为什么？ 生答：纸片的图形十分漂亮，颜色丰富，搭配和谐。

荐

4、教师边示范制作，边讲解：

刚才我们经过观察，已经发现了这课要学习的内容——纸片插接制作的一些要点，现在老师把具体的制作步骤示范，让同学们进一步掌握其中的制作技法要点。

（1）设计纸片造型（由于时间较久，也可用简单方形代替，）（2）剪。

（3）研究插接方法（提醒学生先由设计作品的底座）（4）插接。

提醒学生插接的底座一定要牢固，可选择井字格形结构。（鼓励学生找其它更牢固又美观的插接方式。）若想插接得越高，底座建议做大些。

5、让学生先讨论，并分组动手先制作插接底座。

6、看看谁的底座最牢固，并把这个新发现方法介绍给大家。

二、布置作业：

1、学生可自行分组制作。

2、要求色彩搭配合理，插接牢固。

3、学生完成作业，教师巡视辅导，发现底座不牢固的立即给予指正、修改、加以巩固。

三、评价、作品展示、比一比：

选出造型夸张、拼接牢固的小组作品，比比看，谁的最有创意，谁最有办法，插得最高,由学生为主参评,小组间互相评价,讲一讲,这些作品的优缺点？相互交流插接经验。

四、教师小结

今天我们又学到了一种新的纸艺制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的纸艺作品，其实还有很多的方法我们还没学到，老师希望你们在以后的学习和生活当中多动动手，你们就慢慢会发现这其中的美，并且用自己灵巧的双手把这种美制作出来。

第二篇：苏教小学二年级下册美术教案第11课

二年级美术教案《蔬果变变》

[ 2010-4-20 16:37:00 | By: ZHOUZHOU ]

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推教学目标：

1.能够按照学习要求收集所需的蔬果材料。

2.充分展开想象，将收集到的蔬果想象成动物身体的某个部分。3.用拼接的方法将蔬果制作出各种立体的动物。教学重、难点：

1.能否按学习要求收集所需物品。2.能否积极参与整个活动的全过程。3.能否与同学好友合作。4.是否有与众不同的想象。

5.是否能够找到最适合自己的制作方法。教学准备：

提前与孩子们一起学习一下课本，看看需要收集哪些材料。让学生和妈妈一起逛菜市场，收集一些可用于这堂课的蔬果。布置学生带一把比较快但能合起来或有刀鞘的刀子，牙签。教师制作提供多件范作的幻灯片，多媒体教学系统，示范工具。教学活动过程： 第一节

施教时间：4月12日——4月13日 活动一：

教师出示范作“蔬果娃娃”向学生打招呼，引起学生兴趣。请学生拆一拆，研究一下这个小娃娃是用什么做的。学生讨论、回答。

告诉学生，今天我们就来利用“蔬果变变变”做成各种东西。（板书课题）活动二：

教师播放幻灯片，展示多种用蔬果做的作品。引导学生有目的的观察：这件作品表现的是什么形象？是以什么蔬果为主体制作的？这件蔬果与这个形象有什么相似之处？作者又利用了哪些蔬果做的装饰使作品更接近原型？

学生讨论，回答，教师给予评价与指导。活动三：

分小组，将收集到的物品展示出来，一起说一说，这些蔬果等物品分别像动物身上的哪一部分，然后进行交流。鼓励学生有不同的想法。

每个学生挑一件自己喜欢的蔬果作为作品的主体，（建议学生选大一点的）根据这件蔬果的外形再一次展开想象，然后交流：你收集到的这一蔬果的外形有什么特征，你准备将它变成什么，怎么变？（正着看不出像什么时可以倒着看、侧着看或转动着调整角度看）活动四：

小组合作试一试，运用手头的材料，以一个大件蔬果为主，将几个蔬果连接起来，做成一个小动物。展示作品，每组派一名代表将自己的作品拿到实物投影仪下展示，并作介绍。学生互评，教师评价。

布置学生回去了解食品雕刻以及食品工艺的有关知识。下节课带好相关材料。

荐

第二节

施教时间：4月14日——4月16日 活动一：

观看课件，精美的食品工艺为我们的餐桌增添了美好的情趣，增进了人们的食欲，使饮食成为一种享受。学生说说自己见过和了解到的食品雕刻以及食品工艺。出示课题。活动二：

课件展示食品工艺作品“门泊东吴万里船”，渐渐放大，请学生观察它是由什么蔬果做成的，怎么改造的。学生讨论、回答。

教师操作课件将作品进行分解并总结：这是将一只较长的苦瓜剖去四分之一外皮，去瓤，做成一只小船，再将红色和黄色的圣女果用牙签串成一个个小人并固定到小船上，将一片萝卜叶子插到船上做帆，这样一件充满意境的作品就诞生了。活动三：

各小组根据自己搜集到的材料想一想：你们准备利用哪几样材料进行改造，将它做成一件工艺食品。准备分几步、利用那些技法、怎样改造和组合。小组讨论，选一到两组同学代表起来介绍创意。

教师对学生的创意给予肯定和指导建议，鼓励各组将自己的创意制作出来。

学生制作，教师指导。注意协调各组合理分工，尽量利用好蔬果的原型进行改造。使用材料注意安全。活动四：

“满汉全席”食品工艺大赛。各组将作品摆到教室中心的餐桌上，每组派出两位“美食家”当评委，评出“最上镜作品”“最佳色彩奖”、“最佳创意奖” “最佳制作奖”等奖项并进行评价。

鼓励学生回家多帮妈妈做饭，在家长面前露一手。收拾与整理。布置下节课工具材料。札记：

备课时，我从网上下载了“常熟市义庄中心小学三年级六班”的“蔬菜的联想”网页，上课时通过浏览网页激发学生的创造性思维。学生们可喜欢这个网页了，因为照片上那些同龄人正忙活着合作蔬果小动物的情景让他们感到相当亲切。孩子们的作品丝毫不比人家的差，于是我举起了数码相机，把他们正在制作的情景和作品拍了下来，并通过电脑直接放了出来。这下可把课堂气氛推向了高潮——孩子们纷纷要求把他们的作品也制成网页，我借机把这个难题推向了班里参加网页制作培训小组的同学，“请他们来帮我们制做好不好？把制作好的网页发到校园网上，让全校同学都来看看我们的作品！”

第三篇：新苏少版(苏教版)八年级美术下册第1课教案

八年级下册第一课 生活的艺术教案

教材分析

为本教材第一课时的内容

该内容在小学五、六年级已分散在各教学内容过程之中 同时该内容在高中美术教材中又再一次呈现

所不同的仅仅是知识的浅显度和美术鉴赏的跨度问题 初中的学习既要不同于小学浅显初步的认知内容 又要不同于高中较有深度的鉴赏 因此要把握好一个“度”的问题

所以在教学上不能对作品进行纯理论解说或就单一的知识性理解 也不能对作品就事论事的表面欣赏 基于以上因素

根据教材编写的思路和要求

将该课设定为以器皿装饰文化为主线 以造型工艺手段为次线 以材料为辅线

紧紧抓住生活中的日常用品

真正认识古代工艺美术的特征是从生活实用需要到精神审美需要 在教学方法上

以走进博物馆为途径

对古代彩陶、青铜、漆器、瓷器开展问题讨论的方式进行互动教学

让学生在观察交流中去探寻工艺美术表象背后的生活文化、艺术文化、精神文化和社会文化 最终理解为什么人类在生存与发展过程中从未忘记对美的追求 在培养欣赏能力上抓住具有代表性的器物进行深入地探索 初步学会对工艺美术欣赏的方法

了解中国古代工艺美术的伟大成就 为人类社会做出的巨大贡献

特别在制作技艺和工艺美学诸多方面获得的极高成就

让学生认识到这些文化遗产的价值及其对现代社会所具有的意义 这对于培养学生的人文精神

培养他们的历史感和文化自觉是非常必要的

让学生通过从生活到艺术、物质到精神的人类发展过程去理解工艺美术与社会、文化宗教、经济、政治的关系

以知识性与趣味性相结合的方式开展教学活动

教学路径

欣赏--走进博物馆

从古代工艺美术的不同种类入手 对每个时期的代表作品进行分析

体会每件作品的工艺性、实用性、艺术性 感受民族工艺的辉煌成就

学习--面对作品

让学生在观察交流中去探寻古代工艺美术表象背后的生活文化、艺术文化、精神文化和社会文化

理解为什么人类在生存与发展过程中从未忘记对美的追求 在培养欣赏能力上抓住具有代表性的器物进行深入的探索 初步学会对工艺美术欣赏的方法

探寻--在分析和交流中探寻古代工艺美术代表作的特点 充分体会它的工艺和审美情趣 了解中国古代工艺美术的伟大成就 为世界人类社会做出的巨大贡献

特别在制作技艺和工艺美学诸多方面获得过极高的成就

体会--通过学习

让学生认识到这些文化遗产的价值及其对现代社会所具有的意义

通过生活到艺术、物质到精神的人类发展过程去理解工艺美术与社会、文化宗教、经济、政治的关系

课时建议

建议为两课时

这样可以较深入地进行分析体会

教学内容

一、教学目标

通过本课的教学

使学生对中国古代工艺美术成就有所了解

领会彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺美术作品独特的审美意蕴和中国传统文化的内在联系 对世界人类的物质文化与社会发展做出的重要贡献 提高审美趣味

1.知识与技能：了解中国古代工艺美术产生的原因 了解工艺美术与人类生活的密切关系

理解工艺美术的艺术价值、历史价值、科学价值和文化价值

2.方法与过程：围绕问题触发学生去思考 对器物由表及里地进行探究 不求答案的一致性和准确性 提高学生对工艺美术审美的情趣

3.情感态度与价值观：通过学习增强民族自信心和自豪感 增强民族文化的自觉性 提升个人的文化修养和艺术修养

二、教学重点和难点

教学重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就 了解主要工艺品种的基本特点及时代风格

教学难点：通过对彩陶、青铜、漆器、瓷器等工艺品的功能、造型、色彩、纹样等方面的讨论

领会其审美特点及文化内涵

三、教学准备

收集各种中国古代工艺美术的代表作品及相关资料

预习中国古代工艺美术的相关知识、课件、课后的课堂知识检测表

四、教学过程 1.导入

问题一：你们去过博物馆吗？这些是哪里的博物馆？

无锡博物馆 上海博物馆 中国国家博物馆

师：博物馆里的内容很多

今天我们一起走进各地的博物馆去了解一下生活的艺术--中国古代工艺美术

设计意图：以博物馆为主体线索 在参观博物馆的过程中

对古代彩陶、青铜、漆器、瓷器开展问题讨论 进行互动教学

让学生在观察交流中去探寻工艺美术表象背后的文化

最终理解为什么人类在生存与发展过程中从未忘记对美的追求 同时

让学生懂得博物馆是一个承载世界文明的地方 也是每个中学生经常要去的地方 她对于记录人类的历史

对文化的保护与传承有着极其重要的意义

2.揭题（板书：“生活的艺术--中国古代工艺美术”）

师：中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、瓷器、玉器和丝绸等等 这些工艺在世界上享有很高的声誉

这节课我们重点来欣赏陶器、漆器、青铜器和瓷器

3.新授知识 第一部分：彩陶（板书）

彩陶的意义：中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶 彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志

彩陶的定义：彩陶是在打磨光滑的陶胚上 以天然矿物为彩料描绘图案 然后入窑烧制而成的一种陶器 烧成的器皿胎质坚硬 图案清晰美丽

呈红色图案的是用赤铁矿颜料 黑色的是用锰颜料

赏析作品《双耳瓶》

在甘肃博物馆收藏着的彩陶器皿《双耳瓶》（课件）猜猜它是干什么用的？为什么瓶底做成尖底？为什么瓶口做的那么小？两侧的耳环又有什么作用？（师生共同讨论）

这是打水器皿 底尖便于入水

瓶口小不易让水泼出 两侧的双耳便于提携

师：古人根据生活的需要创造了许多造型不同的陶器

它们都是干什么用的呢？（课件展示：钵、瓮、盆、鬹、瓶、杯）

A．器形特点：

这些器型各有各的特点

腹大便于储物；口小不易外溢；口大便于盛物；三足便于烧煮 等等

原始制陶的外形基本特征是圆形器 轮廓曲线连贯流畅 匀称优美 富有韵律

具有一种大气稳重、和谐宁静之美

B．纹饰特点：

中国彩陶最具有特色的地方体现在它的纹饰上

师生共讨论：为什么陶器上的纹饰都在腹部以上？

这与他们的生活有关 远古的人类席地而坐 视线成俯视状 自上而下 所以大口器皿的纹样大多装饰在内侧 小口器皿的纹样装饰在外面的上半部 这样不影响观赏

体现了古人尽善尽美的追求

赏析作品《涡纹彩陶罐》

赏析作品《舞蹈盆》：从陶盆的纹饰中反映了早期人类的精神追求

师生共同讨论：为什么古人喜欢将鱼纹和蛙纹画在许多陶罐上？

这是一种生殖崇拜 人们模仿它 崇拜它

希望获得与它一样的能力 把一种美好的愿望赋予其中 这种似蛙非蛙、似人非人的怪物 被称为“蛙神” 很多考古学者认为

中华民族的图腾“龙”就是由“蛙”演变过来的赏析作品《黑陶高脚杯》

师：现藏于山东博物馆的《黑陶高脚杯》你们发现颜色有何变化？

生：由红转黑

黑陶的工艺介绍：这是古代的一种独特的陶器烧制工艺 采用了“封窑的技术” 当窑内达到一定温度 就灭火浇水封口 窑内会产生烟

这些烟中的碳分子渗透到陶体中 使杯身变成了黑色 出窑以后再打磨、抛光

就是变成我们现在看到的样子 非常漂亮 在这之前

我们看到的陶器都是泥条盘筑而成 这个高脚杯却使用了拉胚工艺技术 这是古代陶器工艺的一大进步 直到今天我们还在延用这种方法 现代人对此杯做出了这样的评价：黑如漆 薄如纸 明如镜 声如磬

此杯器型左右对称 高贵典雅

散发着一种深邃神秘的感觉

总结：同学们

彩陶是新石器时代文化的标志 造型与装饰非常丰富

渗透着创造者对生活的理解和适应

远古彩陶不仅以其独特的造型风格和特定的艺术内涵成为后世人类文明的开端 同时也对后来华夏民族的思维形成、审美意识及文化产生了深远的影响

第二部分：青铜（板书）

随着彩陶的发展

人们又发明了新材料和新工艺--青铜工艺

在中国古代美术史上

夏商周的青铜艺术水平是最高的 流传下来的数量也最多

青铜文化艺术以其雄伟的造型 古朴的纹饰

丰富的铭文著称于世

是中国古代美术史上又一颗灿烂的明珠

师：让我们走进湖北博物馆 听一段由青铜器演奏的音乐

（课件展示）刚才我们听到的那段大气磅礴的音乐是用世界上最大的青铜乐器“编钟”演奏的《国殇》

对它的了解我们在欣赏音乐的同时已经通过文字进行了解读

青铜的种类和产生的意义：青铜器的造型非常丰富 除了乐器以外

还有兵器、食器、酒器、车马器等生活用具 青铜的出现

对提高社会生产力起到了划时代的作用 促进了社会的发展

赏析作品《爵》

师：你们看 这是在河南偃师博物馆里馆藏的中国现存最早的青铜器《爵》 它是一个盛酒器 造型很特别

整个外型像个麻雀的形状 前面是雀嘴 后面是雀尾 收腹 细腰

三足的设计使器型非常稳定 底部可以点火 加热温酒 设计非常合理

欣赏比较《司母戊方鼎》《毛公鼎》

师：这两件青铜器可能大家都非常熟悉 《司母戊方鼎》是目前发现的最重的青铜器 另一件是现藏于台北故宫博物馆里的《毛公鼎》 它们都是当时国家的重器 标志着使用者的等级和身份

但最主要的作用还是用来祭祀天地鬼神和祖先

中国的古代有严格的“列鼎制度”象征着国家统治的秩序

不同之处：

器形：一方一圆、一刚一柔

纹饰：一繁一简、一狰狞一素雅 纹饰非常精美

饕餮纹、夔纹、人兽结合的纹饰是当时人们所崇拜的神灵 富有想象力

铭文：一长一短

在中国的青铜器上有个显著的特点就是要铸刻文字 也就是金文

这是与其他国家青铜器不同的地方（青铜器最早出现在公元前3800年西亚的两河流域）《毛公鼎》是现在发现铭文最长的青铜器 鼎里面铸有497个字 具有很高的史料价值

是研究当时社会、政治、文化艺术很宝贵的历史资料 《毛公鼎》文字书写的完美布局 章法纵横宽松疏朗

错落有致顺乎自然而无做作 呈现出一派天真烂漫的艺术意趣 说明西周晚期的文字书写已具有纯熟书写技巧和表现手法的形式和规律

赏析作品《牛形灯》

师：在古代

青铜器在生活中的应用是非常广泛的 这是藏于南京博物院的《牛形灯》 此灯分三个部分 均可拆卸 灯座是牛身 上面分灯盏 烟管

点火以后所产生的烟尘通过烟管导入灯座腹腔中的清水溶解 从而保证室内空气的清新 制作上巧用铜银纹饰 设计得非常合理、精美

体现了当时实用和艺术相结合的最高水平

第三部分：漆器（板书）

与我们早期人类息息相关的另一种工艺美术器物 那就是漆器

漆器大多是用木胎和竹胎制作而成 也有用脱胎工艺制作的

代表作品《漆器碗》

藏于浙江省博物馆《漆器碗》是在浙江余姚发现的河姆渡文化时期的漆碗 它的发现证明了我国是世界上最早使用漆器的国家 至今已有7000多年的历史了 该碗是中国现知最早的一件漆器 是追溯中国漆器最重要的实物资料 战国时期

是我国漆器工艺的第一个繁荣期 到了秦汉时期到达顶峰

课件展示“各种漆器图片”

师：从战国时期到汉代

人们在漆器上主要用了什么颜色？

生：红和黑

红色和黑色对比强烈

在红与黑交织的画面上形成流动飞扬、变幻神奇的神话般的世界 同时也显得沉稳大气古朴 这样的颜色一直沿用至今

“中国红”一直是我们最常用的民族象征的色彩 上海世博会上中国馆的颜色就是用了这样的红（课件展示）

师：能工巧匠们在漆器的过程中还创造了彩绘、磨光、镶嵌等工艺表现手法 提高了审美趣味

赏析作品《金银平脱工艺古琴》

师：这是一件什么乐器？你在上面看到了用什么制作的花纹（课件展示）

古琴上的花纹使用的是一种金银平脱工艺 也是唐代最华丽、最盛行的一种漆器 从图片上看

充分反映了中国漆器工艺和乐器制造工艺已经达到非常高的水准

师：古琴是用梧桐木和杉木制造的 这种材质不容易变形 音色也非常好听

师：古琴为什么要上漆？

生：防水 防蛀 防虫 抗酸碱

师：琴漆的工艺非常讲究 先涂上漆

把贝壳或金银片裁成各种形状 贴在琴的表面 再涂上生漆

使漆的高度和图案一样平再经过打磨

直到纹样和琴面一致 这就是金银平脱工艺

我们现在听到的背景音乐就是古琴演奏的《高山流水》知道这个典故吗？

生：......第四部分：瓷器（板书）

中国古代工艺美术中最具有文化艺术特质的是瓷器

定义：瓷器是土与火的艺术 是中国人民生活中的智慧结晶 我国是瓷器的发明国 中国的瓷器很早就流传到国外 因此也被称为“瓷国” 瓷器是由陶器发展而来

欣赏作品《羊形烛台》

这是一件六朝时期的《羊形烛台》羊的表情温顺可爱 造型十分完整

它的顶部是用来插蜡烛的 既实用又美观

赏析作品《邢窑白瓷穿带壶》

在上海博物馆馆藏的《邢窑白瓷穿带壶》 是在青瓷的基础上产生的白瓷 制作工艺进一步提高

白瓷的烧造成功为以后的彩绘打下了基础 在白瓷的基础上可以彩绘

青花、斗彩、粉彩、五彩的出现 大大丰富了瓷器的表现形式和手段 使瓷器更加美观

宋代的五大名窑是最具有代表性的 每个窑都各有特色......赏析作品《孩儿枕》

师：故宫博物院的藏品《孩儿枕》 你知道他是干什么用的？

此枕以儿童俯卧形成的弯曲下凹的背部为枕面 构思巧妙 既可作实用品

又是一件完美的雕塑艺术品 儿童形象刻画细腻传神 脸部饱满 宽额大耳 眉毛高挑 双目圆睁 鼻子小巧挺直 小嘴鼓凸

把稚气未脱的童子形象表现得淋漓尽致 惹人爱怜

此枕通体施釉 质地乳白 釉面均匀

益发显示出造型的清纯可爱

这件富有情趣的艺术珍品神形兼备

不但反映出宋代定窑工匠高超的制瓷技能 而且也体现宋代社会对儿童非常重视 人们认为儿童象征着吉祥幸福 能降福驱灾

不仅具有很高的艺术价值 同时也是件吉祥之物

在瓷器中我们最熟悉的就是青花瓷了 青花瓷的出现

突破了我国瓷器以单色釉为主的框框 把瓷器装饰推进到釉下彩绘的新时代 形成了鲜明的景德镇瓷器风格 洁白的胎质 青色的图像

具有素洁高贵而又绚丽的艺术效果 其绘画性非常强

赏析作品《元代青花梅瓶》

基本造型：小口 短颈、丰肩 圆腹

敛腰、平底 线条流畅 非常柔美

各部分比例恰当好处 因为瓶口特别小 与梅之瘦骨相称 因此被称为“梅瓶” 目前元青花梅瓶世界上仅存三个 两个还在国外

这个现藏于南京市博物馆 为镇馆之宝

装饰特点：从瓶口至底部共分六层

有五层都是运用了杂宝纹、缠枝牡丹纹、莲花纹进行了二方连续图案的装饰 主体部分描绘了《萧何月下追韩信》的故事

师：你们了解这个故事吗？请解读三个人物表情

生：韩信--落寞 艄公--悠闲 萧何--匆忙

总结：这么多的内容在这个小小的瓶身上得到了完美的表现 非常精彩

整个花瓶装饰饱满 繁而不乱 白釉洁净润泽 青花用料浓淡相宜 富有层次感

是元代最珍贵的器物

瓶子来历：它是在南京将军山沐英墓中挖掘到的 沐英是朱元璋的养子 他因为战功赫赫 被调往云南驻守

得到了当地百姓的爱戴

生性多疑的朱元璋在沐英死后 连夜把他的尸体运往南京 埋葬在将军山下 作为随葬品

梅瓶具有镇墓辟邪的作用

这样的梅瓶只有当时身份最高等级的人才能享用 所以非常珍贵

赏析瓷罐《鬼谷子下山》

与它同时期的瓷罐《鬼谷子下山》（孙膑）此罐的拍卖创下了瓷器拍卖的最高价2.6个亿 相比较而言梅瓶的文物价值是更不可估量

总结：每件文物都是一个故事 也是一段历史

都值得我们去探究和保护

结束语：同学们

今天用了短短的一节课时间经历了新石器时期、夏商周时代、战国、秦汉时期、唐宋元明清上下五千年的历程 参观了各地的博物馆

了解了古代工艺美术发展的历史

中国古代工艺美术是中国美术辉煌成就的重要组成部分 以其精湛的技艺、迷人的魅力

显示了中华民族勤劳勇敢智慧的精神 显示了中华民族文化和技术的水平显示了中华民族的悠久历史 它是世界美术宝库中的一朵奇葩

中国古代工艺美术的出现体现了人类文化发展的普通性和独特性 直到今天它们都没有退出人类日常生活的舞台 还是我们生活的一部分 并且还在不断地发展中

最后老师想请同学们从三个角度来谈一下学习本课以后的感受

可以从博物馆的角度、从文物的角度、从工艺美术的角度来谈谈自己的体会

生：......设计意图：初中生对古代工艺美术的了解很欠缺 可以说是一张白纸 在整个的教学过程中

对每件作品的赏析都设置了有趣的问题 让学生积极参与其中

做到趣味性和知识性相结合

学生和老师始终在互动的过程中进行着课堂教学 课件的制作尽量做到直观明了

很多很难理解的知识在课件中省时省力地解决了 大大缩短了教学时间

极大地提高了课堂的有效性

五、课后拓展

师：我给同学们设计了一张检测表 课后同学们可以根据上课以后的 理解填一下

增强对课堂知识的理解和巩固

中国古代工艺美术知识课堂检测表 彩陶艺术

1.彩陶文化的意义：（）美术遗存的代表 从（）时代向（）时代迈进的重要标志

2.“黑陶高脚杯”与其它的彩陶相比

最大的区别在哪里？（）青铜艺术

1.“青铜爵”是发现最（）的青铜器

2.“司母戊方鼎”是最（）的青铜器

3.“曾侯乙墓编钟”是最（）的青铜器

4.“毛公鼎”是（）最长的青铜器

5.“青铜牛形灯”是（）最精巧的青铜器

6.青铜铸造是国家大事 它最主要的作用是（）象征（）

也是等级尊贵的（）是一种礼器

瓷器艺术

1.（）代是中国瓷器艺术的高峰时期 有（）（）（）（）（）五大名窑

2.《萧何月下追韩信》属于（）瓶

3.《鬼谷下山图》瓷罐是目前拍得的中国瓷器中最贵的 价值（）亿元

4.我国是（）的发明国

中国的（）很早就流传到国外 因此也被称为（）

漆器艺术

1.（）是最早发现和利用漆液的国家

2.漆器的作用：（）（）（）不怕（）

是生活中一种实用的器物 它采用（）（）（）等多种工艺手法

3.唐代最有名的漆器工艺是（）其中漆器工艺和古琴被评为（）遗产

我的收获

通过本课的学习：

设计意图：一节欣赏课 时间有限

怎样才能做到让学生在有限的时间内获得最大的效益 能够把知识和要点牢牢记住 内化为自己的知识体系 光靠一节课的讲解是远远不够的 给学生设计这张检测表

对学生来说既是一次对知识的复习回顾 又是一次对课堂知识的自我检测 可以加深对古代工艺美术成就的理解

六、课堂板书设计

生活的艺术--中国古代工艺美术

彩陶

生活实用

工艺精湛

精神寄托

历史价值

青铜

理想追求

文物价值

漆器

象征意义

艺术价值

瓷器

愿望实现

科学价值

人生最大的幸福，是发现自己爱的人正好也爱着自己。

第四篇：人美版二年级美术下册第1课 添画教案

人美版二年级美术下册第1 添画教案

题第1

添画

教学时间二（1）、二（2）、二（3）、二（4）2月21-2月27

教学目标

1、了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。

2、通过本教学，培养学生想象力和创新精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。

教学重点教学难点

重点：根据图片情境添加内容，学习简单的添画方法。难点：使内容与环境尽可能统一。

教学准备风景图片一张、剪子、胶水、彩色笔。

教学过程教师活动学生活动

组织教学新授

1、提示学生集中注意力，准备好学习用具。

2、组织学生欣赏图片，分小组交流。

3、出示题----添画

4、出示图片，组织同学分析画面情境，讨论问题：

如果以这幅画为背景添画，你认为可以添加什么内容？说一说理由。

你认为根据画面情境添画，应该注意什么？、播放教学，根据图片内容选择适当内容进行添加。学习如何使添画内容与图片情境相统一，解决教学重点。

6、看教材第2页、第3页，分析书中作品：

你喜欢哪一幅作品？为什么？

说一说制作方法。

7、组织师生共同演示：在前一张展示图片中完成添画内容。

8、作业：要求：根据你自己选的图片内容进行添画练习，注意图片情境与添画内容的统一。老师辅导要点：

能否巧妙图片。

图片内容与添加内容是否统一。

添画构图是否美观。

注意近大远小的关系。

9、组织展示、讲评作业。布置、展示作品。

10、通过本教学你学到了什么，还有什么问题需要解决？了解图片内容，为添画做铺垫。学生讨论、发言、回答问题。可以添加什么内容，说一说理由——根据画面情境添画，应该注意什么——由学生进行操作，在教室提供的许多材料中选择恰当的内容进行添加。看书讨论：发表自己的观点和看法，分析、交流制作方法。师生配合演示：剪、画、贴合作完成添画。按要求整理用具，选择作业方法。学生完成作业。个人或两个人合作完成。自评，组内讲评。学生发言引起兴趣，准备上了解图片内容，为添画做铺垫明确题，了解作业内容通过讨论知道添画的基本方法，引导学生自主学习。学习如何使添画内容与图片情境统一，解决教学重点。通过书中作品，欣赏、分析、了解制作方法。掌握作业步骤过程。明确作业要求，准备完成作业。创新使用图片，创新添加内容。培养和提高学生的评价能力。引导学生发现问题，解决问题。整理用具，下。

板书后记

如果让学生把自己的图片交换给别人制作添画，更能反映他们每个人的应变能力，也许作业效果会更好，更能激发孩子们的兴趣。

第五篇：第1课敦煌莫高窟八年级美术下册 教案

敦煌莫高窟

教学目标：

知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。

能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。

情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。

教学重点： 教学难点： 教学方法： 教学用具： 教学过程：

1、导 入

同学们，在2005年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么？ 生：《千手观音》。

师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。（放《千手观音》）哪位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？

生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。师：能谈谈你欣赏后的感受吗？

生：把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致等。

师：好，现在就让我们的思绪回到两千多年前的汉代，领略敦煌艺术的博大精深。由提问导入，播放《千手观音》的录像，启发学生的兴趣。学生观看录像。

2、新课

1、教师演示课件第257窟壁画《九色鹿王本生》

师：哪位同学给大家讲一讲《九色鹿》的美丽传说。

生：一位同学讲述《九色鹿》的美丽传说。

师：这是敦煌莫高窟中的一幅壁画，现在让我们一同来回顾敦煌的历史。对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。启发法

演示法

观察法

情景创设法 教学课件

（放课件[昔日繁华]）

生：介绍收集的汉代丝绸之路的资料，结合地图发表见解。

2、播放课件[佛的世界] 教师简述佛教的传入和石窟艺术。

课件演示北朝、隋唐、五代时期的彩塑、壁画作品各1~2幅。例如： 彩塑

年代

图片

北凉

第275窟 交脚弥勒

隋

第419窟 菩萨阿难像 唐

第158窟 涅盘像 壁画

佛传故事 第329窟 乘象入胎

本生故事 第257窟 鹿王本生、尸毗王本生 因缘故事 第285窟 五百强盗成佛 经变故事 第148窟 弥勒下生

第217窟 观无量寿佛

学生回答问题，比较后讲讲各个时期的艺术特点。

总结：敦煌壁画以北朝和唐代为最盛。北朝壁画多“本生故事”，宣扬一种彻底的牺牲精神。北朝的时代是一个战乱的时代，民生多灾多难，备受苦难的人民把理想寄托在这些佛教理义上。到了唐代社会安定，壁画宣扬的良辰美景恰是对盛唐繁荣的现实世界的一种折射，作品充满健康、乐观的情调。

3、教师结合上述历史时期的社会特点进行小结。播放课件第130窟供养人像与张萱的《捣练图》比较。学生谈唐代美术作品中人物的造型特点。师总结：唐代社会的繁荣成就了艺术上的繁荣。

4、播放课件[百年蒙羞藏经洞]）

教师简述藏经洞的发现与被盗经过。（课件展示：藏经洞的被盗文物及偷盗者名单、图片。

学生描述1900年的中国社会，思考藏经洞被盗的历史根源并回答问题。（认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值，德育渗透）

3、小结

一切伟大的艺术，都不会只是呈现自己单方面的生命。为什么甘肃艺术家在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热？正因为他们触动了许多人心底的蕴藏！

教学反思：