第一篇:民乐队校本课程
民乐队校本课程实施纲要
2014~2015学年度
【课程名称】《少年民乐队》校本课程 【指导教师】徐姗姗 【课程类型】艺术素养类课程 【授课时间】单周三下午校本课程时间 【授课对象】
五、六年级
【教学乐器】二胡、扬琴、笛子、古筝、琵琶 【课程开发背景】
一、21世纪新课程改革以来,随着音乐教育改革深入发展,器乐教学已逐渐普及,并被教育部正式列入义务教育中小学《音乐教学课程规划》,成为中小学音乐教育的重要内容.这一举措,结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史.当前,对器乐教学进行探讨,将有助于推动中小学音乐教育的发展.二、现在的学生对流行音乐趋之若骛,而对民族音乐却丝毫不感兴趣,究其原因:主要是近二十年来社会的发展,现代音乐充斥着大街小巷,各类媒体传播民族音乐的比例较少,学生对民族音乐听不到了、了解不到了而够造成的。长此以往,如果没有这些“祖国的未来”对民族音乐的了解与喜爱,那么民族音乐将会失去它存在和发展的基础。《音乐课程标准》提出教材总量15%—20%的地方教材,可根据学校自己的特点编写教材。这就给学校、教师更大的自主权和发挥空间。那么,以弘扬民族音乐为目标,开发民乐校本课程,就大有可为了。
三、民乐校本课程的提出
1.民族音乐是世界音乐宝贵财富的依据:“只有民族的,才是世界的”。浏览祖国的音乐文化发展史,可以发现民族音乐以其独特的魅力伴随着人类历史的发展,特别是一些民族器乐更加精彩纷呈,艺术精品美不胜收,这是任何一个国家都无法比拟的一笔非常丰富的民族音乐文化遗产。
2.《音乐课程标准》的依据:《标准》指出:“让学生了解我国各民族优秀的民族民间音乐,以激发热爱祖国音乐艺术的情感和民族自豪感,增强民族意识和爱国主义情操。”
3.学校现有资源的依据:我校教育理念先进,重视艺术教育。有五位专职音乐教师,他们具有一定的民族音乐理论知识、深厚的民族文化底蕴,还具有一定的实施民族器乐教学的实际能力,更为重要的是他们对民族音乐教育充满强烈的热情和使命感。【目的和意义】
学校组建一支朝气蓬勃的学生民乐队,是学校艺术文化活动的展示窗口,也给学生提供了一个发展音乐才能的平台,展示音乐才能的舞台。【课程总目标】
1、学生通过训练能熟练演奏各种民族乐器,学到相关知识。
2、能合奏一定数量的乐曲,达到乐器演奏中级程度。
3、能完成学校和上级安排的演出活动。【课程目标】
1、了解二胡、扬琴、笛子、古筝、琵琶等乐器的基础知识,练习与提高乐器的吹、拉、弹能力。
2、熟悉音乐教材有关年级的器乐教材;研讨校本教学与小乐队训练方法;参与器乐教学的实践活动。
3、根据学校条件学习运用民乐器的编配知识。【课程实施原则】
1、在器乐教学中培养学生的自信心。
2、在器乐教学中培养实施原则:学生的团队合作精神。
3、和学生平等交流,建立良好的师生关系。
4、调动学生的积极性,培养他们的自我表现意识。【课程实施途径】
1、营造氛围,激发兴趣
教育家夸美纽斯说:“兴趣是创造一个欢乐和光明的教育环境的主要途径之一。”兴趣可以使学生产生强烈的求知欲,使学生与音乐保持密切联系。要想让学生真正走进民族器乐的殿堂,感受民族器乐的真谛,首先应激发他们的兴趣,营造良好的氛围。
(1)充分利用校园广播。利用校园广播,播放一些民族器乐曲,可以使学生潜移默化地接受民族音乐地熏陶,感受民族音乐之美。早晨,广播播放一些优雅、节奏舒缓的乐曲,如《牧民新歌》《江南春色》《姑苏行》等乐曲;课间播放一些节奏紧凑、旋律起伏跌宕,情绪欢快热烈的乐曲,如:《百鸟朝凤》、《赶花会》,《山门峡畅想曲》等乐曲;在中午这一段时间里,则轮换着欣赏每种民族乐器的独奏曲,让学生初步地接触各种乐器的音色特点和演奏风格。
(2)充分利用教材资源。充分利用音乐教材及自编教材,详尽地向学生介绍各种乐器的同时将现有的乐器呈现在学生面前,让学生动手摸一摸,试一试,直观形象地感受我国民族乐器,利用了学生的好奇心,激发参与学习民乐的兴趣。(3)注重教师的示范作用。音乐教师如果有较强的综合教学能力,不仅使学生对教师产生崇拜感信任感,还能激发学生的音乐兴趣。学校外聘专职教师擅长二胡、扬琴、琵琶、古筝、笛子这五件乐器,在上校本课程时来一段范奏,这样既能给学生提供更为直接地示范演奏,感染学生,又能激发学生参与学习民乐的热情和兴趣。
2、具体的教学流程:
(1)开展各种乐器的基础训练。认识乐器——掌握演奏姿势——演奏音阶——演奏乐曲。起步阶段是富有挑战的过程,要打好基础必须遵循循序渐进的原则。参加民乐队的学生除了在学校的课程外,每天在家还要练习半小时以上的时间,这样既拓宽了练习的空间,又提供了学生在家长面前展示的机会,并能得到家长的配合与支持。
(2)器乐讲解示范法。这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一,是教师结合乐曲,简介乐器的特点和基本演奏的方法.主要通过教师本人规范而科学地示范演奏,从而获得较理想的效果.既能形象示范,又能面授机宜;既能讲清演奏要领,又能及时纠正学生错误;既方便,灵巧,有趣,又能立竿见影获得器乐教学实效。
器乐综合训练法。这是在以器乐为主的综合课中常选用的基本教法之一,能将各种器乐教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用,培养与提高学生独奏与合奏能力.能集中优势,用时短,收效快,便于学生综合音乐素质的提高。器乐合奏指导法。此法又称器乐合奏综合教学法,通常是指教师在个别辅导学生的基础上,将不同的乐器集中进行合奏练习的常用的教学方法之一。主要培养学生对多声部音乐作品的听辨能力与合奏能力,以及集体主义的协作精神。器乐趣味游戏法.此法亦系常用的器乐教学方法之一,能融知识性,思想性,趣味性于一体.以寓教于乐的方式,通过玩玩唱唱,吹吹打打,使学生获益于趣味游戏之中。【课程评价】:课程的评价从两方面入手:
1、是对课程教学者的评价。学校从教师对教材的把握情况、教学计划的可行度、教师采取的授课方式、运用现代教育技术的情况以及学生问卷调查的结果几方面结合起来入手对课程教学者形成综合评价,评价结果纳入教师工作考核。
2、是对学生的评价。学校从学生学习该课程的学时总量、学生在学习过程中的表现(如态度、积极性、参与状况等)、学生学习的客观效果三个方面入手,采用自评、互评、家长评、教师评等方式,对学生学习情况作出综合评判,评判结果纳入学生素质发展评定。
第二篇:民乐队校本教材
第1章 《民乐中的拉弦乐器》
教材说明:
我国拉弦乐器是在胡琴的基础上发展起来的,种类繁多,包括二胡、京胡、板胡等。其音色柔和,擅长演奏歌唱性旋律。它以各种不同的弓法、指法等技巧
塑造多种多样的音乐形象,具有丰富、细腻的表现力。
高胡
蒙古族马头琴
二胡
革胡
二胡 是中国各地普遍流行的乐器,也叫“胡琴”或“南胡”,由一个竹制或木制的琴筒、一根硬木琴杆和琴轸组成。琴筒有圆形、六角形、八角形多种,琴筒的一端蒙蟒皮,另一端置雕花音窗。琴杆的上端是一个弯形的琴头,琴头下
面装有两个菊花形硬木琴轸,上边一个张里弦,下边一个张外弦,竹弓的弓毛夹在两根琴弦之间。琴弦过去多用蚕丝制成,现在已改用金属制作。二胡音色柔美,表现力丰富,是民族乐队重要的乐器,长于演奏细腻的抒情曲调,有人声之美。二胡普遍采用五度定弦,偶尔也有四度定弦的,五度定弦为d1—a1,音域为d1到d4。
教学目的:认识二胡这种拉弦乐器,了解二胡的简单知识。
教学重难点:听辩拉弦乐器二胡的音色特点,并能说出拉弦乐器组其他乐器的名称,了解二胡名家刘天华的生平事迹和其代表作品。
做一做:让学生动手拉拉二胡,感受一下拉弦乐器的音色,二胡的演奏姿势,手位等。
想一想:拉弦乐器在演奏中应该注意些什么?
●教学设计:
1.提前分配任务 将学生分成6个小组,各自在课前收集二胡、高胡、京胡、中胡、板胡及刘天华的简介资料及音响片段。
2.学生上台操作 老师首先揭示课题——介绍我国民族乐器中的拉弦乐器。再请出各小组与大家分享自己的所得,有实物展示更好。①说二胡。穿插欣赏《赛马》:初听,寻找二胡表现的马蹄声和嘶鸣声,感受二胡的魅力;复听,用不同的动作表现不同的场景。②说刘天华,欣赏其代表作《空山鸟语》。说高胡,放演奏片段。③分析二胡的音色特点及不可替代的表现作用。④介绍作曲大师刘天华生平事迹和主要作品。⑤介绍拉弦乐器组其他乐器。包括名称、音色特点,在乐器组中的作用等等。(说中胡,说京胡,说板胡,可放演奏片段。)
3.教师总结成败 对现场出现的问题进行点评。对表现大胆自信以及准备充分的小组给予表扬。
●二胡独奏曲〈赛马〉资料介绍:
二胡独奏曲。黄海怀曲,系1964年第四届“上海之春”二胡独奏比赛中的新作品。乐曲描写内蒙人民在节日赛马的热烈景象。结构是常见的有再现的单三
段体。
第一段音乐性格热烈奔放,以坚定有力的强音和急促的音型宽紧相间,以刻画赛马场上群马飞奔的沸腾场景。
内蒙民歌《红旗》是乐曲的第二段,曲调兴奋昂扬,抒发了人们在节日里的欢乐之情。其中前半部分节奏轻快活泼,音乐富有动力;后半部分由伴奏演奏主题旋律,而二胡巧妙地用手指拨动内弦,奏出跳跃的分解和弦,两者生动的结合,妙趣横生。尾部作了扩充形成高潮后,以渐慢的速度引出二胡的华彩乐段。华彩乐段的音调高亢舒展,运用小三度颤音,富有内蒙“长调”和马头琴的表演风格特征,充满激情、富有特色的旋律,把人们引入辽阔草原的意境。
最后,再现第一段主题,热烈欢腾的赛马景象重现在听众眼前。
二胡独奏曲〈空山鸟语〉资料介绍:刘天华曲。初稿完成于1918年,十年后才定稿。乐曲标题采用了唐代诗人王维的名句“空山不见人”之意。乐曲以拟声手法模仿百鸟的啁啾声。(刘天华照片)
第2章
《中华民族打击乐器》
教材说明:了解中华民族乐器中的打击乐器。
打击乐器
是一种以打、摇动、摩擦、刮等方式产生效果的乐器族群。打击乐器可能是最古老的乐器。有些打击乐器不仅仅能产生节奏,还能作出旋律和合声的效果。
2008年北京奥运会奥运会
击“缶”而歌
古代编钟
镲片
古代编磬
堂鼓
钹
木琴:打击乐器的一种,因所用的琴键皆以木片所制成,所以称为木琴。将木制琴键置于共鸣管之上,以琴棒敲打以产生旋律。木琴产生于14世纪,一般所指的木琴为高音木琴,琴键较窄,音域较高,音色清脆。其基本结构是以若干不同长度的音条排列成两行,排列方式类似于钢琴键盘。
编磬:古代打击乐器,在木架上悬挂一组音调高低不同的石制或玉制的磬,用小木槌敲打奏乐。
教学目标:
1、认识并了解我国民族打击乐器及应用,建立对民族音乐文化的良好态度。
2、学会常用民族打击乐器的演奏方法,学会打《冲头》、《急急风》等锣鼓经片段。
3、通过乐器创编演奏,开阔学生的思维及想像,锻炼其创编能力及团队合作能力。
教学重点:认识民族打击乐,学打锣鼓经 教学难点:为情境编打击乐配音
教具准备:多媒体课件、常见民族打击乐实物
做一做:用学校现有的打击乐器敲一敲、打一打,掌握各种打击乐器的基本持法及演奏方法。
想一想:什么样的乐器属于民族打击乐器呢?
附:教学设计:
一、导入新课
播放开幕式倒计时“击缶而歌”的视频。
〔设计意图:以令中国为之骄傲的2008北京奥运及振奋人心的击缶引入新课,激发了学生参与学习的热情〕
二、认识民族打击乐器
(展示编钟、编罄、云锣、堂鼓、锣、镲等乐器图)
师小结:(1)碰铃形小碗状,用铜制成,一副两个,无固定音高。音色清脆悦耳,声音穿透力强。多用于器乐合奏或戏曲、歌舞的伴奏。常配合优美抒情的曲调演奏,是色彩性和节奏性的乐器。
(2)堂鼓的鼓框是用木头制成的,两面蒙皮。堂鼓是现代民族器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。演奏时,将堂鼓放在木架上,用双木槌敲击。因为堂鼓鼓面较大,从鼓心到鼓边可发出不同的音高,音色各异。鼓心的音较低沉,愈向鼓边则声音愈高,击奏时,音量能从很弱到很强,力度变化很大。可敲击复杂的花点,对情绪及气氛的渲染能起较大的作用。
(3)板鼓常用作戏剧伴奏起到指挥乐队的作用。板鼓除为唱腔击拍和渲染气氛外,还常用不同的鼓点配合演员的动作,烘托人物的表情。在鼓乐合奏中板鼓也可独奏。
(4)大锣呈圆形,锣面较大,用铜制成。无固定音高。大锣音色低沉、声音宏亮、粗犷,可用来渲染气氛帮增强节奏,多用于器乐合奏或戏曲伴奏。(5)小锣也呈圆形,用铜制成,但锣面较小,所以称小锣。无固定音高。小锣用薄木片敲击,打法右手似拿毛笔状。小锣音色清脆、文雅、诙谐,柔和、清亮,在京剧伴奏中常用于轻松活泼的场面,具有浓郁的色彩性。
(6)大镲又称“大钹”,呈圆形(中间突起),用铜制成。两面为一付,无固定音高。音色宏亮,悠长。多用于合奏和戏剧、歌舞的伴奏。
(7)小镲音色响亮、结实,常用于器乐合奏和戏曲、歌舞的伴奏,宜于表现欢快、热闹的场面。
(8)梆子声音干脆,常用于合奏及地方戏伴奏,能模仿马蹄声等特殊音响。(播放课件中各音色,学生回答后师点击出图片,学生对照图片验证回答正确与否。)
〔设计意图:通过老师的介绍及学生的联想等,结合图片或实物展示、介绍、讨论,认识各种各样的民族打击乐器,并通过敲一敲、打一打,掌握各种打击乐器的基本持法及演奏方法。〕
三、进一步了解民族打击乐及其运用于哪些场合及表演形式中。
师分别播放
⑴吹打乐《小放驴》 介绍:吹打乐是以唢呐、管子、和打击乐器为主的民间器乐合奏形式之一,声音洪亮,风格粗犷豪放,善于表现热烈的情绪,渲染节日欢乐气氛。
⑵舞龙舞狮打击乐
这是一种只有打击乐器演奏的锣鼓乐-----------名为锣鼓经,指的是锣鼓乐队中各种乐器相互协作演奏的一种固定模式、常用曲牌有几十中,这些曲牌在民间乐事和中国戏曲中应用很广泛。
⑶戏曲中的锣鼓经
京剧乐队是由打击乐器和管弦乐器组成的。打击乐器称武场,管弦乐器称文场。
打击乐器虽然只能奏出一个有固定高低的音,但音响强烈,节奏感鲜明,一般重武打的武戏,以打击乐伴奏为主,因此传统习惯称打击乐为武场。
武场的基本乐器包括:鼓板(鼓板实为檀板、单皮鼓两件乐器,因由一人掌握,故合称为鼓板)、大锣、铙钹、小锣四件乐器。鼓板在京剧乐队中是起指挥作用的乐器。锣鼓经在京剧中扮演着非常重要的角色。
文场一般是重唱工的文戏,以管弦乐伴奏为主(当然也少不了打击乐)。〔设计意图:通过各种视频分类介绍打击乐器的不同组合及分别在那些情况及场合下的应用,加深对中华民族打击乐地位的认识。〕
四、介绍打击乐的特殊演奏方法并尝试创编演奏
小组展示,学生共同评议。
〔设计意图:通过《鸭子拌嘴》形象的视频播放,让学生对打击乐的表现力有更深刻的认识。并通过为画面编配打击乐伴奏,让学生发挥主动性进行合作创作,进一步体验打击乐的演奏及小组合作创编的乐趣〕
五、课堂小结
第3章 《民族乐器中的弹拨乐器》
教材简析:
弹拨乐器
是用手指或拨子拨弦,及用琴竹击弦而发音的乐器总称。
弹拨乐器的历史悠久,种类形制繁多,是极富特色的一类弦乐器。远在三千年前的周代,就已有「琴」、「瑟」等乐器,随后陆续产生了或输入了周末战国时的筑、筝、秦代的弦豉、汉代的箜篌、阮、隋唐的琵琶、元代的三弦、明代的扬琴等等。
弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。
冬不拉
琵琶
阮
扬
琴
琵琶
古筝
古琴
一、教学理念
本节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,鼓励创造,弘场民族音乐,提倡学科综合。”以音乐为主线,通过欣赏、动作表演等音乐实践活动,引导学生用心体验感悟音乐用心表现音乐。培养学生爱好音乐的情趣,发展学生音乐感受鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高学生的音乐文化素养。
二、教学目标
1、认识并了解民族弹拨乐器,熟悉它们的音色和演奏姿势;
2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表现力;
3、调动学生对中华民族音乐产生兴趣,并有进一步探究的愿望,让他们有创造性地参与音乐活动;
4、通过欣赏乐曲培养学生的想象力、创造力和审美能力。
三、教学重点、难点
认识中华民族乐器中常见的几种弹拨乐器(古琴、古筝、扬琴、琵琶等),了解它们的演奏特点和音色特点。
四、教学准备:多媒体课件、电脑平台、扬琴、古筝、古琴、琵琶
五、教案设计
1、创设情境,激情导入
提问导入法:8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗?能告诉老师你印象最深的一个镜头吗?
(播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频)
这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断,刚刚同学们在视频上看到的乐器叫——古琴,我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴,有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组?
古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中的一种,今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中的弹拨乐器。(出示课题进行板书)
设计意图:组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用,他是教师与学生情感交流和沟通的最佳时机,以问题交流的方式导入,教师主动亲近学生,在创设平等教学氛围的同时,拉近了师生之间的距离。
2、乐器介绍讲解
师:那究竟什么是弹拨乐器呢?(出示课件)
师边向学生展示指甲、拨片和琴扦边介绍:用手指或拨子拨弦,以及用琴扦击弦而发音的乐器,统称为弹拨乐器。(板书)
师:到底哪些乐器用指甲,哪些乐器用拨片和琴扦演奏呢?让我们一起来探讨吧!A、古琴
(出示课件)这就是我们刚看过的古琴,它有几根琴弦呢?让我们一起来数数。B、介绍古筝: 生:琴弦。
设计意图:通过对比教学法,提高学生对音乐的辨别能力和鉴赏力,引导学生主动参与,充分调动学生的积极性。C、介绍琵琶
设计意图:通过多媒体欣赏琵琶独奏曲《彝族舞曲》,使同学们了解琵琶音色的特点,用动作表现音乐。D、介绍扬琴
设计意图:充分发挥学生的主体作用,引导学生主动参与,调动学生的积极性。3:拓展(师生总结)
a、听辨游戏
点启发引导学生用动作表现音乐,体会乐曲的情绪。b、欣赏弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》
设计意图:通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受弹拨乐器合奏丰富的表现力。
4、师生总结
八、教学后记:
这是一节民族弹拨乐器欣赏课,认识弹拨乐器的名称、外形,了解其演奏方法,感受、听辨其音色特点是乐器欣赏教学的重点。五年级的学生已有自主参与的意识,尤其是欣赏课,应该让他们主动的参与课堂中来,让他们觉得我是课堂的主体。使他们在接触新课之前就产生了浓厚的兴趣,对这堂课有足够的好奇心,而且调动了孩子们的积极性,与同学们互相交流,互相学习的机会。通过欣赏活动,让学生从民族民族乐器那丰富的表现力中,了解我国多姿多彩的音乐文化,从而培养学生热爱民族音乐的情感。
第三篇:民乐队训练计划
民乐队训练计划
为了丰富广大学生的业余文化生活,提高广大同学的审美能力和表现力等综合素质和艺术修养,加强我校精神文明与校园文化建设,以新的精神风貌和信心投入到训练当中。提高学生的使学生掌握一定的基本功和表演技巧,培养学生的合作意识和集体观念。
陶冶情操、增进团结,使他们的身心得到发展。我们要在民乐排练的过程中逐步把民族精神融入到乐曲当中,让学生在演奏乐曲的同时体会到民族精神的存在,同时要使学生深感自己作为一名民族乐器的演奏者有多么的光荣并真正做到让学生把排练过程当中所学到的民族精神带到平时学习、生活的每一个角落。
为迎接各级各类比赛做准备,为我校再创佳绩。
训练内容:
1、学生基本音乐素质听音、节奏、感知的训练。
2、各器种学生的基本功练习。
3、不同训练层次学生练习不同深度乐曲。
训练曲目:《雪绒花》《小红帽》《小星星变奏曲》《八月桂花边地开》《中国功夫》等
训练要求:
1、队员在训练室内不得大声喧哗并保持环境卫生。
2、爱护乐器,训练时间不得随便出入。
3、训练要认真刻苦,坚持出全勤,4、队员之间要团结互助,形成了好的训练氛围。
训练安排:
1、我校学生进行特长调查,选拔特长生和热爱音乐活动的学生,确定民乐队人员,召集新老队员,宣布训练制度,队员分组,分发乐器。
2、开始训练,演奏姿势,运弓方法等,着重强调基本功练习,以学生乐器分组自主练习为主,各乐器组队员分别练习并熟练演奏D 调F调音阶。
3、分乐器组练习《小星星变奏曲》乐曲演奏,各乐种先自行练习
4、基本音阶训练,之后各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
5、复习合奏《小星星变奏曲》,视唱乐谱《八月桂花遍地开》
6、合奏《小星星变奏曲》,乐器组练习《八月桂花遍地开》乐曲演奏
7、各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
8、音符时值的学习,练习《八月桂花遍地开》乐曲演奏
9、各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
10、:阶段训练总结,师检验每位学生的学习收获。
11、巩固训练内容,整个乐队合奏,教师提出新要求。
训练时间:民乐队员, 坚持每周一至周五活动时间。
总之,民乐队一定会逐渐地成长起来,民乐队的步伐迈得扎实, 迈得坚定。科学化、规范化、重管理, 抓投入, 选苗子, 有计划, 勤训练, 是我校民乐队一直坚持的原则。我相信经过多方的支持, 我相信我校民乐队的综合能力会得到更大的提升。
训练计划与安排
9月份:对我校学生进行特长调查,选拔特长生,分配乐器,份好组安排好组长,确立管理制度,确定民乐队人员
10月份:开始训练,着重强调基本功的练习,以学生自主练习为主,复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。
11月份:对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。
12月份:进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、有没,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果,并且准备一个小型的乐曲,三家学校元旦汇演。
1月份:争取做到走进去请进来,根据我校民乐队的情况,选择一首适合明年比赛的曲目,将前期的识谱工作做好
第四篇:2012民乐队计划
2012年民乐队训练计划
一、指导思想:
为了丰富学生的业余文化生活,提高学生的综合素质和艺术修养,加强学校精神文明与校园文化建设,逐步形成学校的艺术教育特色,本学期民乐对训练计划如下:
二、训练目标:
1、通过民乐训练,把学生自主成长,自主发展的内在动力与情感态度、学会学习、与人合作、创造能力的培养紧密结合,促进队员的全面发展。
2、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情——情感的体验,气——做人的正气,神——艺术的神韵来促进学生的全面发展。
三、训练内容:
1、各器种学生的基本功练习。
2、乐曲《牧羊曲》、《喜洋洋》的练习
四、训练时间:每周二下午2点——4点。
五、训练地点:器乐室
六、训练计划与安排:
9月份:复习上学期学习的乐曲。并巩固上学期所学的技巧。10月份:开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。
11月——12月份:练习《牧羊曲》、《喜洋洋》,各乐种先自行练习,等各声部都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
1月份:进一步训练《牧羊曲》、《喜洋洋》的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美。
2012
陶 玮 年9月
第五篇:民乐队训练计划
民乐队训练计划
民乐是我们音乐教育的一个特色,也是学校素质教育的一个重要组成部分。在上学期的基础上,本学期我们将加大力度创造性地开展训练工作,结合我校的实际,充分发挥活动课的作用,以活动促发展,争取使乐队的演奏水平达到最高水准。特作工作计划如下:
一、训练目标:
1、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情——情感的体验,气——做人的正气,神——艺术的神韵来促进学生的全面发展。
2、通过这学期的训练,把上学期已经基本成型的乐曲复习巩固,进一步细化,进行感情与表演方面的处理,选好比赛的一些作品,进行初步的训练。
二、训练内容:
1、各器种学生的基本功练习。
2、民乐比赛规定曲目和自选曲目的训练。
三、训练时间:
每周二、四下午第三节活动课。
四、训练地点:
四楼教室。
五、训练计划与安排:
3月份:
开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。
4月份:
对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。
5月份:
进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果。
6月份:
争取做到走出去请进来,根据我校民乐队的具体情况,选择一首适合艺术节比赛的曲目,将前期的识谱工作做好。
七、建立管理制度,保证训练得以顺利进行。
1、每周一次总结会,对在训练中认真刻苦、遵守纪律的队员进行表扬。
2、保证与督促队员的学习,提高队员的训练积极性及演奏技能技巧。
3、学期末进行总结,对在训练中表现突出的队员给所在班级加分,对经常迟到或无故旷课的队员给所在班级、部、个人扣分(根据态度与表现情况扣分)。
排练人:董伽