人音版《西风的话》教案

第一篇：人音版《西风的话》教案

人音版《西风的话》教案

如何引导学生用自然舒展、抒情柔和的声音演唱歌曲《西风的话》，启发教育青少年珍惜时光，热爱生活呢?以下是小编收集的《西风的话教案》，仅供大家阅读参考!西风的话教案一：

教学内容：《西风的话》

教材分析：

歌曲《西风的话》 是音乐家黄自创作的一首短歌。歌曲借“西风”之口，寥寥数语，简练而生动地描写了一年来小朋友的成长和节令景物的变化，点出了初秋的特征，饶有情趣。反映农村日常生活的镜头，颂扬少年儿童的美好心灵。全曲共八乐句，歌曲节奏平稳、对称，结构自由、前两乐句为句首相同平行乐句，节奏前紧后松，给人宽广之感;旋律流畅，跌宕起伏，变化有致，使歌曲具有丰富的表现力。这首歌为大调式，一段体。由四个乐句组成。这四个乐句都采用了相同的节奏： X X X X X X| X|，但旋律的变化表现出不同的情绪对比。旋律流畅，在上下流动的级进中插入音程大跳，变化有致，加之粒度记号运用细腻恰当，使歌曲具有丰富的表现力。由于使用拟人化的手法，将“西风”作为第一人称，唱起来倍感亲切。这首歌曲的情绪比较平和，没有强烈的感情起伏，因而尽管标记有>、教学目标：

1、学唱《西风的话》，学习用自然、舒展的声音歌唱秋色的美景。

2、通过学唱歌曲，欣赏《战台风》要珍惜大好时光，热爱大自然的景象、热爱美好的生活。

教学重、难点：

指导学生用自然、舒展的声音、运用好力度记号、连音线来演唱歌曲，表现歌曲的抒情意境。

运用力度的变化有表情地歌唱。

教具准备：

多媒体、钢琴、课件、课时安排：1课时

教学过程：

一、激趣导入.1、创设情境：同学们，今天老师带你们一起进入风的世界，去感受风的美

①你们听!(课件播放风的声音)特点

②请同学们用声音来模仿风?用动作模仿风，再按照节奏x-xx来模仿风的声音。

二、歌曲教学

1、练声：用“呜”来模仿风声。要求声音饱满，嘴巴圆着唱，力度记号

师：自然界的声音是没有经过音乐家雕琢的，处理的声源，而我们音乐课中的音乐是经过了作曲家提炼过的，接下来老师想跟你们一起，把自然界的风声带入音乐的殿堂，好吗?

师：用呜的声音唱低音的5、6、7，教师用钢琴带音高，融入渐强减弱记号;

今天我们学习一首关于自然界中风的歌曲，让我们一起去聆听《西风的话》。

2、听录音范唱.(展示秋天风景课件)在听的时候请大家思考：歌曲中描写的是什么季节?歌曲的速度是怎样的?

(秋天、平缓级进、较慢)

3、同学们细心的听老师唱，想想：西风到底告诉了我们什么?

小结：西风告诉我们，它见证了一年四季的变化，要我们珍惜时光，热爱生活，要追求美好的未来

4、朗读歌词(1)由教师朗诵第一遍，学生讨论：通过歌词让你感受到了一个什么样的秋天?(2)请学生带着自己的感受，再把歌词朗诵一遍。

5、演唱歌曲

(1)学生尝试小声的演唱歌曲(要求：词曲结合准确无误。)(纠错)

(2)感受歌曲旋律的起伏走向，要求学生用“点”表示出来。结合歌词感受歌曲力度的变化，讲解歌曲中力度、连音线、rit.渐强渐弱记号

(3)按照老师的手势进行有强弱变化的方式来演唱歌曲。感受歌曲的意境美。

6、分组合作表现《西风的话》

三、知识拓展

1、作者和歌曲的介绍

“同学们唱出的作曲者的心声，跟作曲家产生了共鸣，真不错，但是那么好听的歌曲到底是谁写得呢?”(展示课件——黄自：我国近现代著名爱国主义作曲家、音乐理论家、音乐教育家。)下面老师要为大家介绍这位老前辈，他就是音乐家黄自。他早年留学美国，1929年回国后，长期在上海音乐学院任教，为我国的教育事业，作出了卓越的贡献。本首歌曲通过委婉的旋律，表现了作者对时光消逝的伤感。

2、感受不同的风：(与西风对比，巩固秋天西风的感觉)

欣赏古筝曲《战台风》

这是什么样的风?(急促的、猛烈地、后半部分舒展的)

四、课堂小结

今天这节课大家学会了什么呢?不过同学们要继续在歌曲旋律上、歌词连贯上下功夫。但是老师这节课感到非常高兴，因为老师看到了同学们积极的表现、听到了同学们优美的歌声，最重要的是我学会了要去珍惜美好的时光，要去发现、热爱生活中的自然景象的美。就让我们在同学们优美的音乐声中结束吧!

反思：通过这节公开课的试讲，离上好了一节课还有一段的距离。胡老师的课后讲评观点让我受益匪浅。音乐课程最基本、最重要的价值体现在审美体验价值。也就是说，音乐课要以审美为核心。我在本课的设计中，我充分认识到“音乐审美”的重要性，以感受西风带来的秋景的美为核心来听唱歌曲，并将它贯穿始终，达到熟悉乐曲的目的。在分析音乐作品的时候，注意引导学生通过各种音乐要素来讲解，使整堂课将审美性与音乐性有机的结合起来。但是在整个教学过程当中，出现了一些细微问题，我先讲解歌曲的强弱处理，再去探讨旋律走向，这样顺序颠倒，没有了实质的目的性。以后在设计每一教学环节内容时，应思考其目的是什么，结合整体分析，局部解决。西风的话教案二：

教学内容:

1、歌曲:《西风的话》歌曲处理。

2、欣赏:抗敌歌(合唱)

介绍音乐家黄自

教学目标:

1、指导学生用连贯、优美的声音歌唱秋色的美景;在歌唱实践中学习气息的控制，在不同声区中保持声音位置的统一。教育他们热爱生活，珍惜时间。

2、通过欣赏，感受音乐家黄自通过歌曲所表现的爱国主义感情。

教学重点:用连贯、优美的声音歌唱秋色的美景。

教学难点:在歌唱实践中学习气息的控制，在不同声区中保持声音位置的统一。

教学手段:录音机、磁带。

教学过程:

一、发声练习:

同前节

二、检查复习:

1、请同学回答，do=F调的do在五线谱的什么位置?

此调哪个音发生了变化?位置在哪?

2、集体视唱《西风的话》的曲谱。

三、歌曲学唱、处理:

1、同学们，今天我们的老朋友来了，我们上节课对出了他的暗号。这节课，他有话要对我们讲，让我们一起来听听。

2、听录音范唱。(是谁呀?他的话讲了什么?从他的话你知道了是那么?)

请同学说说这首歌曲有什么特点?听了以后有什么感受?

3、有感情的读词。

集体跟琴练唱。

4、秋天的到来你有什么感受?你认为应该怎样去演唱来体现歌曲中的秋意呢?(练唱)

注意:要字正腔圆。演唱“袍”、“高”、“蓬”、“红”等字要使声音饱满，吐字清晰。

在教师指导下练唱。

四、欣赏:抗敌歌

1、下面老师再为大家介绍一位朋友，这位朋友是老前辈。他就是音乐家黄自。

教师介绍黄自:(书上介绍;教师再补充一部分)

下面我们就来欣赏黄自作曲的一首歌曲《抗敌歌》。

教师介绍《抗敌歌》创作背景:

2、初听乐曲，请同学说说听了以后对这首歌曲有什么感受?

你认为这首歌曲的情绪是怎样的?

3、分两段细听，注意听这两段音乐不同的写作方法。

4、复听全曲。在歌曲中下课。

板书设计: 西风的话

旋律上下起伏 流畅

情绪平和 力度变化不大

西风的话教案三：

教学内容:歌曲《西风的话》

教学目标:

1、通过音乐的对比，了解音乐要素对表现音乐的作用，感受秋天的不同色彩。

2、引导学生用自然舒展、抒情柔和的声音演唱歌曲《西风的话》，启发教育青少年珍惜时光，热爱生活。

3、培养学生的聆听音乐，观察乐谱，表现音乐的能力。

教学重点难点:

1、指导学生体会音乐要素对音乐的表现作用。

2、用自然舒展的声音演唱歌曲，表现歌曲的抒情意境。

教具准备:钢琴 音乐课件

教学过程:

一、导入

课前音乐:《在希望的田野上》(用音乐及秋景营造秋的氛围，创设意境)

提问导入:同学们，欢迎你们来到秋天的殿堂!你熟悉正在播放歌曲吗?知道它的名字吗?这首歌曲描写的是哪个季节?(秋季)歌曲中提到哪些我们熟悉的事物呢?(冬麦、田野……)它表现了怎样的情绪?(喜悦的 热闹的)其实，秋天不光是收获喜悦的，秋天也是多情的，一起来欣赏一下歌曲《西风的话》。

二、赏“风

1、听录音范唱

提问:西风的话语是热情欢快的还是柔美抒情的呢?它表现了怎样的速度、力度?

2、再次欣赏，体会歌曲结构

师:根据歌曲情绪、速度、力度、节奏等等的明显对比来划分歌曲乐段，有的是一段体，有的是二段体，还有的是三段体，我们再来欣赏一下《西风的话》，感觉一下，这首歌曲的音乐结构。

2、划分乐句

师:师演唱歌曲，生感觉一下歌曲由几个乐句组成的呢?

三、唱“风” 美“风”

1、按节奏唱旋律

(1)观察四个乐句的节奏特点。

(2)找出组成歌曲旋律的音符，组成音阶边做苛达伊手势唱唱。

(3)视唱歌曲旋律，找出含有音阶上、下行的小节。

(4)边划旋律线边唱旋律。

2、唱歌词

(1)用“u”模唱旋律，师纠正发声方法。

(2)体会旋律高低与演唱力度的关系并记录下来。

(3)按力度记号轻声唱歌词。

一遍师伴奏生轻声唱(纠正连线的唱法)

二遍提示换气。

三遍随伴奏唱，引导学生去探究发现最后一句的唱法。

四遍随师伴奏完整演唱。

(4)情感教育:年年岁岁，多情的西风去了又来，来了又去，看到了孩子们的成长和节令景物的变化，最后这渐慢渐弱的处理寄托了西风对我们的期望，似乎在提醒我们什么?(时光过得真快，请大家要珍惜时间)

3、声音对比

如果我们采用稍快的速度，较强的力度，明亮的声音演唱这首歌曲会是怎样的效果呢?(唱试试 引导学生去体会速度 力度对歌曲情绪的影响)歌曲情绪全变了，由此我们可以发现要想把歌曲唱的有声有色，就得注意歌曲的什么?(速度、力度、旋律的起伏、演唱的音色)

四、作者介绍

这首好听的歌曲是谁带给我们的呢?(多媒体播放作者简介)《西风的话》是音乐家黄自创作的一首短歌。黄自是我国30年代重要作曲家，音乐教育家，早年留学美国。回国后，在国立音乐专科学校任教，培养了许多优秀音乐人才，他是我国早期音乐教育影响最大的奠基人。他的主要作品有管弦乐《怀旧》，清唱剧《长恨歌》，合唱曲《抗敌歌》，《旗正飘飘》，歌曲《热血》、《九•一八》，艺术歌曲《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》等。

五、拓展

黄自老师通过歌曲来表现了深秋深邃悠远，余味无穷甚至带点淡淡忧伤的意境。还有很多艺术家也在通过自己不同的形式演绎着秋天。你准备如何表现你心中的秋天呢?

六、小结

秋天早已悄然来到我们的身边，让我们在贪婪品位秋天收获喜悦，多情醉人的同时，别忘了用你自己喜欢的方式记录下你认为精彩的一面，老师期待着下节课见到你的作品，好吗?同学们，再见!

七、设计意图及反思

通过这节公开课很好的认识了自己的优势和弱势，并总结了自己很多的过失。

音乐课程最基本、最重要的价值体现在审美体验价值。也就是说，音乐课要以审美为核心。在本课的设计中，我充分认识到“音乐审美”的重要性，并将它贯穿始终。在分析音乐作品的时候，注意引导学生通过各种音乐要素来解释。使整堂课将审美性与音乐性有机的结合起来。在整个教学过程当中，我注意充分体现学生的主体地位，并通过鼓励让他们体会到自主学习的乐趣和成就感。在这节课中我发现有个别同学根本掌握不了歌曲《西风的话》，经过反思我觉得我所设计的教学过程确实适合大部分同学，但对于一小部分基础薄弱、能力欠佳的同学来说，就不够周到了。在自主学习旋律的同时我可以走到他们身边单独进行辅导，并请旁边的同学帮忙让他们更好的掌握。希望自己在今后上课的过程当中可以做到“面面俱到”。

在教学上，学生一般都具有好奇、好动、好玩和注意力容易分散等年龄特征，如果对他们进行节奏训练绝不能只是枯燥无味的技能训练，更不能停留在单纯的模仿和死记硬背的方法上。要根据教学内容，有计划、有目的地进行不同形式的节奏训练。音乐是抽象的，每个人听同一首作品都会产生不同的感受，教师讲述得太多或对意境描绘得太具体，既限制了学生的主动思维，又阻碍了对学生想象能力的培养，所以老师大可不必多费口舌，而要把更多的想象空间留给学生，让其发挥主观积极性和参与教学的主动性，这样学生才会获得审美的愉悦体验。所以在这节课上就是让学生听音乐，不让他们过多的去学习枯燥的知识，这样会让孩子失去对音乐的兴趣。

俗话说的好:语言的尽头才是音乐。这句话给了我很大的启发，对于平时的读歌词，那是一种错误。英国教育家柏西布克强调:“一名教师，你首要的紧迫任务就是去创造一种吸引力。心理学研究发现，小学阶段的儿童在认识形式上具有形象取代思维的过程，按照儿童的心理年龄特点，利用生动具体的感性形象，诱发丰富的形象思维，从而激发其学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习。所有的一切让学生能知道知识的相通和相融，能为以后更好的掌握知识打好扎实的基础，教师要从中起好作用。还是那句话:没有最好，只有更好，一起努力吧。

第二篇：人音版第九册教案

人音版第九册教案

(2007-09-14 14:37:41)转载 标签： 分类： 教育教学

校园生活 音乐教案

第一课 朝夕

教学内容

通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。

对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》.3 创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。教学目标：

1通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。

2通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。3 对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。4唱好二声部合唱，提高合唱表现能力 5体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱 教学重难点

《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。

在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“4 4 1|6 6 4|3.1|5”中的大跳要唱准。3 《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及全曲6/8拍的强弱对比。

歌唱为主，欣赏为辅。教材分析： 1.管弦乐《晨景》

挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔·金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔·金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。2.筝曲《渔舟唱晚》

这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。

乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。

筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁平，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。3.歌曲《清晨》

这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D·S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。4.歌曲《晚风》 这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”„„。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。课程安排: 三课时 教学过程

第一课时

课时目标：

学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》, 体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱 教学过程：

1、引言: 今天，我们请四位同学上台为大家表演一小段情景剧，是关于清晨我们起床之后的故事。无论你怎样描绘清晨，但一定要特别，最好不要和其它同学表演得一样。（选择性格活泼开朗，大方的同学。时间控制在3分种以内）。

学生表演 同学们表演得真不错，通过刚才的表演，同学们对接下来的学习定会感到好奇，现在就让我们跟着音乐节奏，去歌曲中的清晨感受吧！

2、带着问题完整的聆听一遍范唱

设问：歌曲表达的内容和我们心中所想象的清晨一样吗？

歌曲可以分为几个部分？

3、跟着钢琴用“LU”哼唱歌曲（2遍）

4、朗诵一遍歌词（充分理解歌词的内涵。）清晨听到公鸡叫，喔喔 推开窗门迎接晨曦到，花香鸟语春光好，喔喔，今天又是一个艳阳照。春天的草原对我笑，那绿油油的秧苗在山脚，丛丛的山村在身旁，那白茫茫的云雾在山腰。5、加上唱歌词歌唱《清晨》

这是一首校园歌曲，在演唱风格上要把握通俗朴素，要想说话似的歌唱。唱好之后，注意处理第一乐句和第二乐句之间的对比表现。第二乐句比第一乐句处理得稍强一点。

6、选择你认为合适的乐器给《清晨》伴奏

伴奏的节奏由表演者自由加进，但是一定要是具有美感和和谐的音响。

第二课时

课时目标：

对比欣赏《晨景》与《清晨》及《渔舟唱晚》，对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。教学过程：

1、引言：

师：请问同学们认为世界上所有国家的太阳都是同一时间升起来的吗？ 各国的晨景是否都是一样的呢？（同学讨论）教师做总结 2、复习一遍歌曲《清晨》

再次体验感受描绘中国的早晨的音乐《清晨》。

3、欣赏格里格的管弦乐《晨景》

感受外国的早晨。在欣赏之前，提出教师的问题，两种音乐风格你更喜欢哪一种音乐描绘方式。并请同学们构思一下要让你去表现清晨，你会用什么方式去表现。4、讨论两种风格你更加喜欢那种描绘方式。教师引导学生讨论，做好总结。5、再一次欣赏管弦乐《晨景》

为这首管弦乐配上书上的三幅画，你认为这三副画应放在乐曲的什么地方。

6、第三次欣赏管弦乐《晨景》 将同学分组进行表演。

结合学生自己对清晨的联想，在音乐中表现出来。7、欣赏《渔舟唱晚》

现在我们一块来欣赏一首非常好听的中国古筝曲《渔舟唱晚》，在欣赏的时候请同学们多从内心深处的感受去体验，可以把眼睛闭起来欣赏。欣赏完请同学们说说对比欣赏了三首曲子，你最喜欢哪一首，为什么？

8、充满感情及表情地演唱一遍歌曲《清晨》

对比欣赏了这么多的曲子，感受早晨和晚上的风格都是不一样的，现在我们回过头来唱唱《清晨》，愿我们生活每天都朝气十足！

第三课时

课时目标：

学唱歌曲《晚风》，唱好二声部合唱，提高合唱表现能力 教学过程：

一、学唱高声部：

1、引言： 我们前几节课都感受了描绘早晨的歌曲和乐曲，今天我们就一同来感受一下描绘晚上歌曲。不知道同学们会不会唱一首外国的小夜曲。那老师今天想给同学表演一下。

2、老师演唱一首小夜曲。

强调和介绍我们要学唱的歌曲有相似的感觉，都具夜晚宁静的柔美气氛，给学生提出问题：这一首歌曲和我们即将要欣赏到的乐曲有什么样的相同之处？可以引导学生从感觉，节奏，速度方面去进行对比。

3、欣赏范唱歌曲《晚风》 对比感受小夜曲和《晚风》带给我们的感觉。

4、跟钢琴学唱歌曲《晚风》

（课堂预想：学生在注意弱拍起的地方，肯定不能够把强弱表现得很好，所以这节课还要把强弱规律教给学生。另一方面，该唱够的地方一定要把节拍唱满。

5、讲解六拍子的强弱规律。请同学们跟着老师一块用手势来表示它们。

6、带着强弱规律的感觉去唱《晚风》

7、结合教师的指挥，充满感情地演唱歌曲《晚风》

二、学唱歌曲《晚风》的合唱 导入：

刚才我们学唱了歌曲的旋律声部，大家都唱得很棒，但这是一首很美很美的合唱歌曲，我们只有唱好了两个声部才算完美，大家有信心吗？

1、请同学们跟着老师一块用LU来哼唱低声部的旋律2遍。

2、把低声部的旋律声部唱熟了之后，就请同学们闭上嘴巴，用哼鸣的音去唱低声部。

3、请同学们加进歌词慢唱一遍。在唱的时候心里的拍子一定要稳。提醒同学们要把拍子拖够，并且注意到换气符号的地方。换气之后的那个音一定要轻唱为后面的一个音做好铺垫。

4、歌曲里面有两句当晚霞映红了天边的地方音高关系是不一样的，要唱得有对比，第一句比第二句要弱一点。

5、请同学们跟老师合作。由老师唱旋律声部，由同学们唱低声部。同学们在唱低声部的时候一定要轻轻地唱，第一次合唱时，可以选择学生不唱歌词，用“啦”代替歌词

6、将同学们分组为A，B两个大组演唱这首歌曲。在一个组演唱完之后，教师要组织和引导另一个组的学生要对其进行评价，教师要对最后的结果进行对比和评价。

A组唱旋律声部，B组唱低声部。A组唱低声部，B组就唱旋律声部。

7、选出一个低声部唱得好的组出来，强化训练一下低声部的歌词，再和高声部合起来。带着感情轻轻地演唱这首二声部歌曲《晚风》。课后反思：

第二课 农家乐

教学内容

1、聆听《丰收锣鼓》《快乐的农夫》

2、表演《赶圩归来啊哩哩》《苹果丰收》 教 学 目 标

1.从音乐中体验农业丰收带来农家乐，从而促进社会的安定与发展。

2.了解民族管弦乐队的组成常识。

3.选择合适的音组填空，为旋律创作活动做铺垫练习。

教学重、难点：城市孩子对农村生活的理解对乐曲风格上的把握。教材分析： 1.民族管弦乐《丰收锣鼓》

这是一首民族管弦乐曲，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多采的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。乐曲由多段旋律和锣鼓部分组成，在调性和情绪上形成并置对比，又因主部主题旋律频频穿插其间而显得前后呼应和统一。全曲可分四个部分。2.《快乐的农夫》

这是德国作曲家舒曼(1810～1856)所创作的一首钢琴小品，选自作曲家的《少年钢琴曲集》。这套钢琴曲集是作曲家为大女儿玛丽过10岁生日而写的。这首乐曲情绪开朗，音乐语言简洁，弹奏技巧简单，旋律音调建立在分解和弦上，由上升而下行，起伏自然。这首乐曲的标题仅是对音乐情绪的提示，而与“农夫”则没有必然的联系。

3、《赶圩归来啊哩哩》

这是一首具有浓郁的西南地区民族风格的歌曲。4/4拍，羽调式，二段体结构。曲调采用了彝族民歌的音调为素材，旋律流畅明快、活泼，歌曲生动地描绘了彝族农家姑娘在赶集归来的路上，嬉戏欢笑、愉快歌唱的欢乐场面。歌曲以节奏贯穿全曲，衬词“啊哩哩”不仅增强了歌曲的民族风格特点，而且使歌曲的情绪表达更为热烈。4.歌曲《苹果丰收》

这是朝鲜影片《金刚山的姑娘》中的一首插曲。歌曲为4/4拍，宫调式，二段体结构。曲调明快活泼、热情奔放，表现了在苹果丰收的季节里姑娘们喜摘苹果时欢乐的劳动场面。课时安排：四课时 教学过程： 第一课时： 课时目标：

1.从音乐中体验农业丰收带来农家乐，从而促进社会的安定与发展。

2.了解民族管弦乐队的组成常识。教学过程：

一、聆听《丰收锣鼓》

1.导入：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名，非常有中国特色。中国管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。

2.欣赏乐曲第一部分。

设问：在你眼前仿佛出现了怎么一个场面?你从音乐声中感受到了怎样的情绪? 3.欣赏乐曲第二部分。

设问：这一部分与第一部分对比，情绪上有什么变化? 4.聆听全曲。

(1)看着书上的谱例，随着音乐的发展，举手指出、示意是第几段?(2)合着音乐的速度和情绪，作模仿该段主要乐器的演奏动作。(3)出示相应的民族管弦乐队的图片，让学生边听边看边模仿演奏的动作，三结合立体的欣赏全曲，把学生的听觉、视觉、动觉想像都充分调动起来，投入到音乐中去。5.师生交流(有时间可允许再复听一次)。

6.小结：丰收的喜悦场面是非常热烈的。感受从丰收中获得劳动成果的欢乐。

二、主题创作活动

1.围绕着“欢庆”的主题自由命题，创作一段音响(音乐)。2.课前提出创作要求，如大家自带些自制的乐器等。

3.对有乐器演奏能力的学生，鼓励他们把家里的乐器带来自己创作旋律，伙伴们配上打击乐等去表现该主题。

4.此项创作活动旨在学生的参与，不求规范、正统、只要能反映出主题的情绪就应给予鼓励。因此创作的过程是重要的，而创作的作品水平不是主要的评价对象，当然有好的作品更好。第二课时 课时目标：

1、音乐中体验农业丰收带来农家乐，从而促进社会的安定与发展。

2、通过旋律天空练习，让学生对音乐旋律进行有初步的理性认识 教学过程：

一、聆听《快乐的农夫》 1.初听全曲。

2.设问：这首钢琴独奏给你什么感受(快乐?雄壮?悲伤?)。3.学唱主题4小节。4.为这主题4小节伴奏

(1)全班分二部分，分别按书上节奏用拍手与拍腿为主题曲调伴奏(教师弹主题)。

(2)一半学生唱主题，一半学生分二声部用拍手与拍腿伴奏(交换一次)。5.复听全曲。

全班为钢琴独奏曲伴奏。

同学拍手(高声部)、拍腿(低声部)6.小结：简介乐曲背景。

二、“选择合适的音组填入空白小节”练习1.这一练习的目的有两个：

(1)从填空活动中，让学生获得组成流畅曲调的感性认识。为学生自己的创作活动作铺垫。

(2)这一练习，也是音乐语言的结果，感受能力得到进一步提高，同时也是识谱的训练。

2.熟练地把谱唱好，并进行试填入。3.在反复地唱完整曲调中，判断组合的最佳方案。4.交流自己的练习成果，并进行评价。

5.小结：把最佳的练习展示、试唱，并进行表扬。

第三课时 课时目标：

学会用轻快的声音演唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》并感受彝族民族音调的风格。教学过程：

表演《赶圩归来啊哩哩》

1、.解题：“赶圩”，在彝族地区就是赶集，“啊哩哩”是衬词，是当地人民常用的衬词，表示很高兴的心情。因此歌名的意思就是——赶集回来很高兴。

2、聆听范唱（感受彝族民族音调的风格及姑娘们边唱边跳的欢乐情绪）。说出歌曲在歌唱什么？怎样的情绪？集体朗诵一遍歌词。

3、放慢速度学唱歌曲旋律

4、加进歌词，用歌曲应有的情绪演唱歌曲。

5、排练打击乐与人声，然后再加上音高乐器为歌曲伴奏。

6、完整的表演。唱、跳、奏合一，各人发挥其特长，合作和谐，表演好《赶圩归来啊哩哩》，表现彝族同胞的农家乐。第四课时 课时目标：

1、学会用轻快、和谐的声音演唱合唱歌曲《苹果丰收》，体会果农丰收后的喜悦心情

2、初步感受朝鲜族音乐风格 教学过程： 表演《苹果丰收》

1.引入：通过前边的学习，大家一定对新农村有了一定的了解了，我们今天要来感受一下朝鲜族的果农们在丰收后的喜悦心情（范唱欣赏）

2.在范唱使学生感受作品的整体效果后，放慢速度学习歌谱与歌词。先慢后快。

3、学习第一乐段，四个乐句，每句2小节。把每个乐句分组，一个小组，规定时间2分钟自学，然后四个乐句接唱，能接上的为胜者(慢速度)。教师重点指导不能接唱的小组，集体帮助。再接唱并逐步加快速度直至歌曲应达到的速度。同样是竞赛，跟不上速度唱错为败者。从竞赛中激发学习学谱的积极性。

4、第二乐段的学习分高低声部进行。把全班分为二部分，各承担一个声部。教师先分别示范两个声部的曲调；然后各声部由组长带领先自学，教师巡视，重点指导低声部。(同样先慢速度学唱)5.合成时，由第一乐段的最后一句接二声部合唱，因第一乐段的最后一个音“do”就是低声部开始的音高，这样帮助低声部能找到自己的音高位置。

6、按歌曲的原速全曲合成。要唱出欢乐的情绪。

7、配上伴奏。

8、请几个学生伴舞(朝鲜舞基本动作)。

9、完整地表演朝鲜人民苹果丰收时的欢乐情景。课后反思：

第三课 足 迹

教 学 内 容

1、聆听《红梅赞》、《红星歌》、《歌唱二小放牛郎》

2、表演《雨花石》、《我怎样长大》 教 学 目 标

1.革命歌曲留下的历史足迹，使我们不忘过去，这就是音乐的社会功能。让我们在革命歌曲的音乐中，牢记革命传统，懂得今天的幸福生活来之不易的道理。

2.到图书馆寻找资料，在课内进行小品表演及造型设计等活动，加深对革命“足迹”的认识，使课内外的封闭式与开放式教育相结合。3.在唱歌实践中，掌握装饰音知识与唱法。

教学重难点：具有时代特征的革命音乐与学生现实生活的脱离带给学生的时空差所产生的对音乐的理解 教材分析：

1.歌曲《红梅赞》

歌剧《江姐》描写了全国解放前夕，我地下党员与国民党统治者作殊死斗争，宁死不屈的英雄事迹。

歌曲《红梅赞》是歌剧中第一场的唱段，也是贯串全剧的主题歌。它是江姐英雄形象的象征，每次出现都根据剧情的发展和刻画人物的需要而加以变化。歌曲曲调明朗、刚健，高旋低回，起伏较大，既富有激情，又不失抒情。歌曲以红梅报春的深刻寓意来赞颂江姐，具有革命现实主义和革命浪漫主义的色彩。歌曲为单二段体结构。2.合唱曲《红星歌》

这是故事片《闪闪的红星》的主题歌，歌曲具有进行曲风格而又带有抒情性，它采用七声宫调式、2/4拍和A、B、A三段体结构写成。这首具有进行曲风格的合唱，音调明朗、雄壮，富有朝气。集中表达了红军后代跟着党永远干革命的坚定信念，以及对象征党的“红星”的热情赞颂。

3.歌曲《歌唱二小放牛郎》

这首歌曲创作于抗日战争时期的1942年。歌曲采用叙事歌曲的体裁，叙述了一个悲壮感人的故事。

这首叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的，它用一个属起承转合四句体结构的旋律来咏唱多段歌词，颂扬了一个放牛娃大智大勇、诱敌就歼并为之献出自己生命的英雄事迹。

歌曲的音调富有民歌风味，清纯、朴实，建立在羽调式上的旋律，气息宽广，婉转起伏，第一、二乐句进行比较平稳；第三乐句扶摇直上又突然回落，情绪比较激动；末乐句旋律则节节下落，结束在低音区，仿佛是人民群众对小英雄的绵绵哀思和深深叹息。

歌曲虽用同一旋律反复演唱七段歌词，但因音乐优美动听，富有根据力，感情容量大，使人百唱不厌，回味无穷。特别是在演唱中根据各段词意采用不同的音乐表现手段(速度、力度等)进行表情处理以及多声部的和声效果，使这首合唱曲产生了更强的艺术感染力。4.歌曲《雨花石》

这是电视连续剧《红红的雨花台》的主题歌。旋律纯朴、委婉。歌曲以第一人称深情地抒怀许多无名先烈为人民解放事业默默地奉献，恰似小小石子铺起的一条五彩路，让人们去迎接黎明，迎接欢乐。歌曲为2/4拍，a小调，二段体结构。5.歌曲《我怎样长大》

这是影片《烛光里的微笑》的一首插曲。歌曲的曲调优美抒情，词意简炼，它借“小树”这一形象抒发了孩子们不怕困难、不怕风吹雨打，幸福成长的真切情感。歌曲为2/4拍，宫调式，二段体结构。课时安排：四课时 教学过程： 第一、二课时 课时目标：

1、通过对几首革命音乐的欣赏，教育学生牢记革命传统，懂得今天的幸福生活来之不易的道理。

2、鼓励学生到课外寻找资料，在课内进行小品表演及造型设计等活动，加深对革命“足迹”的认识，使课内外的封闭式与开放式教育相结合。

一、聆听《红梅赞》（第一课时）

1.课前请个别学生准备歌剧《江姐》的剧情故事。在欣赏前给全体学生讲这一故事。2.欣赏全歌。

设问：歌名《红梅赞》的含义是什么? 3.再听歌曲：

设问：你从歌曲的情感与风格中领悟到什么?(提示：书上插图是江姐的形象)4.小结：这是反映解放战争时期革命先辈留下的“足迹”。

二、聆听《红星歌》（第一课时）

1.课前先请个别学生准备《闪闪的红星》故事。在欣赏前给全体学生讲故事。2.欣赏全歌。

设问：歌曲讲述了什么内容?反映的是什么时期的斗争。3.再听全歌。

设问：音乐分为几个部分?哪部分的曲调是相同的?当再次出现相同的音乐时请举手示意。

4.复听全歌。可以随音乐哼唱歌曲。

设问：歌曲的体裁是进行曲，还是舞曲、摇篮曲? 5.小结：这是反映工农革命时期少年儿童积极参加革命斗争的足迹。

三、聆听《歌唱二小放牛郎》（第二课时）

1.上节课前两个故事，我们都请同学讲，这个故事我请录音机讲，请你们听仔细——播放本歌录音。

2.设问：谁听清楚了这个故事?能复述一遍吗? 3.再听一次：记着歌曲的情节。歌曲中的主角是谁?配角是谁?有几个场景。

4.师生讨论：歌曲的人物及场景。5.在教师指导下布置场景、分配角色。注意：要发动学生设计与自荐表演角色(王二小、鬼子)，其他同学扮群众角色及牛群、小草等。6.插放本歌录音，根据歌曲的叙事过程学生演小品。7.小结：这是抗日战争时期革命的小英雄留下的足迹。

四、编创与活动（第二课时）

1.根据歌曲《红星歌》、《红梅赞》、《歌唱二小放牛郎》说说革命的历史足迹。用线连一连。

2.展示各自准备的资料、CD、VCD、图片、故事，比比谁的资料最生动。第三课时 表演《雨花石》 课时目标：

1、能用充满激情的声音演唱歌曲《雨花石》

2、在唱歌实践中，掌握装饰音知识与唱法。教学过程：

1.简介书上插图“南京雨花台烈士群像雕塑”。

2.聆听歌曲范唱，放慢速度旋律试唱（由于这首歌的曲调节奏较复杂：有十六分符、切分音，以及三十二分音符，所以这首歌曲不宜让学生识谱视唱，主要通过聆听范唱，范唱曲调从听觉中加强学生的模仿记忆，有了基本旋律的轮廓后，让学生看谱唱曲。为了加强其记忆，可分为二部学习。第一部分为前四乐句，第二部分为后四乐句加尾声。有困难的小节，必须是以乐句的单位进行指导）。

3.装饰音学习（在曲调开始学唱时先不加装饰音，当基本唱熟后再加上倚音，并简单讲解倚音的写法与作用）。

4.演唱歌曲（在曲调唱得很流畅的基础上填上歌词，用中速，很深情地表现出“雨花石”的崇高品质）。

5.表演歌曲（在学生充分理解歌词深刻含义的基础上，要求学生根据四句歌词设计四个造型为歌曲做背景，并充满深情地唱好歌曲）。第四课时

表演《我怎样长大》 课时目标：

1、能用充满激情的声音演唱歌曲《我怎样长大》

2、学会用和谐轻柔的声音演唱歌曲合唱 教学过程：

1.简单介绍电影《烛光里的微笑》（这首歌的歌词看来很简单，但却非常富有哲理，因此在教学中要指导学生理解其深刻的含义）。2.听歌曲范唱挥拍子，然后挥拍唱歌曲旋律声部（这首歌的曲调是三拍子，学唱时要求学生用三拍子的指挥图式边唱边划拍进行。放慢速度分两个乐段学习）。

3.竖笛F调练吹歌曲二声部，然后分组交替用笛子为旋律声部伴奏，熟练二声部后先唱唱二声部然后试着合唱（在歌曲的表演时，注意歌词的语气，如疑问句、答句，尤其要唱好三拍子的流畅性及二声部的和谐）。

3.在学生理解词义的基础上讨论，说说自己应“怎样长大”? 课后反思：

第四课 可爱的家

教学内容：

一、聆听《天黑黑》、《可爱的家》、《回家》

二、表演《外婆的澎湖湾》、《牧场上的家》

三、课后练习教 学 目 标

1.本课五首中外反映“家”为题材的作品，其音乐的风格、题材、体裁，均各有特点，从中感受音乐的人文性，“家”的可爱，“家”的乐趣。

2.从改编《牧场上的家》中获得创作的经验。

3.学习竖笛的长音吹奏练习，并进行二声部吹奏实践。教学重、难点：重点是对家的理解，难点是对歌曲的改编。教材分析：

1.歌曲《天黑黑》

这是一首流行于台湾北部和闽南一带的民歌，又名《天鸟鸟》。虽是童谣，但为大人小孩所喜爱，传唱十分普遍。它以生动、诙谐的语言，天真纯朴的形象，折射了台湾农村人民日常生活中的一个有趣情景。

歌曲分为两个部分，每个部分中又可分两个层次(乐段)，这首民歌不仅以其优美的旋律、诙谐的情趣带给听者愉悦的感受，并且通过它所叙述的故事给人们带来有益的启示。2.管弦乐《可爱的家》

这首乐曲系根据同名歌曲改编。歌曲由英国作曲家比肖普作曲，是他的歌剧《米兰的少女克拉利》的一首插曲，后来广为流传，成为一首家喻户晓的通俗歌曲。歌曲表达了浪迹天涯的游子对亲人、对家乡的怀念和眷恋，这也正是远离故乡和亲人的词作者佩恩的心声。他在写此歌词前曾写了一封信给哥哥说：“离家在外面的日子越久，我对家的怀念就越深。我真想听到亲人们的声音，看到那使我们曾在一起度过快乐时光的老屋”。写完信之后，他就执笔写了一首题名为“可爱的家”的短诗。

歌曲的旋律优美动人，情感朴实真挚。具有感人的魅力。歌曲由两个乐段及尾声(即最后乐句的重复)组成。第一乐段及第二乐段各包含两个平行的乐句。前乐段安详宁静，后乐段的乐句开始音区提高，情绪略显激动，抒发了强烈的思念之情，但后半句音调仍趋下落，沉浸在温馨的回忆之中。然后通过4小节的感叹似的音调，再现了最后一个乐句，突出了对“家”的执著的爱恋。

乐曲基本按照歌曲旋律改编，曲首和结尾采用歌曲的第一乐句加以发展，作为引子与尾声。乐曲把歌曲主旋律重复两遍。第一遍，由中提琴主奏；第二遍，则用钢片琴及弦乐演奏。

乐曲中多彩的音色和活泼的伴奏音型使我们更多地感受到“可爱的家”听带来的甜蜜与欢乐。3.萨克斯管独奏曲《回家》

每当提起“家”这个词，就会使人想起自己的亲人，和在家中度过的美好时光。从而感到无限的亲切与温馨。对那些远离故土、久别亲人的游子来说，“家”，更是一个为之深深眷恋、苦苦企盼的避风港。在这里，客居异乡的寂寞愁苦，坎坷生活的辛劳创伤都会得到抚慰，一切都将消融在家的温暖与亲人的关爱之中。

《回家》这首萨克斯管独奏曲就是表达一个匆匆回家的游子在归途中所怀的热切渴望和甜美幸福的心情。乐曲共分三个部分。这首乐曲采用了现代爵士音乐的音调、节奏和伴奏形式，使音乐具有鲜明的风格和特有的韵味。4.歌曲《外婆的澎湖湾》

这是一首曲调优美抒情的歌曲，它以充满激情的抒情笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。歌曲为4/4拍，宫调式、二段体结构。

5、歌曲《牧场上的家》

这是一首广泛流传的美国田园牧童歌曲。3/4拍，大调式，旋律优美，流畅。歌曲为带再现的单二部曲式结构。第一部分由两个重复变化的乐句构成，舒展的节奏，曲调在平稳中带起伏，使旋律优美而又有荡漾之感，描绘了绿草茵茵的宽阔牧场，水牛、小鹿、羚羊的欢跳及夜幕下星星闪烁，牧场在宁静的夜晚中的美丽景象，富有诗意。第二部分在上移五度跳进后，以宽松的节奏展开，使得曲调更加优美而又抒情，它不仅表现了开阔空旷的家园意境，而且还纵情地抒发了人们对可爱的家园的赞美之情。最后的乐句，再现了歌曲第二乐句的旋律，曲调又趋平稳、它使人们完全沉浸在这美丽的家园情景之中。感受和表达了对可爱的家甜美生活的热爱情感。课时安排：四课时 第一、二课时 课时目标：

一、欣赏3首中外反映“家”为题材的作品，体验其音乐的风格、题材、体裁的各自特点，并从中感受音乐的人文性，“家”的可爱，“家”的乐趣。

二、学习竖笛的长音吹奏练习，并进行二声部吹奏实践。

教学过程：

一、聆听《天黑黑》（第一课时）

1.引入：这是一首以现实生活为内容的家庭里所发生的一个小故事——欣赏《天黑黑》。

2.你听懂了吗?如果还听不清楚，再听一遍。3.你能说一下这个小故事吗? 4.师生议论。

设问：这个故事告诉了我们什么? 说说你自己的看法?(家庭里发生的琐碎小事不必下结论，可以各说各的)5.再复听一遍，按书本上的要求选择合适的形容词。(答案：诙谐)6.小结：这样家庭既诙谐又亲切可爱。

二、聆听《可爱的家》（第一课时）

1.介绍歌曲《可爱的家》的创作背景（用故事形式讲给学生听，以引起学生的兴趣）。

2.范唱《可爱的家》，然后让学生哼唱（这样既可让学生熟悉内容，又可让学生熟悉主旋律）。3.初听乐曲。

设问：乐曲主题的主奏乐器你能听出来是什么吗? 4.复听乐曲。

设问：主题重复了几遍?表达了怎样的情绪?你从中感受到了什么?

5、用竖笛F调吹奏《可爱的家》 6.小结：家庭是温馨的、可爱的。

三、聆听《回家》（第二课时）1.初听乐曲。

设问：这首乐曲是什么乐器演奏的? 在西洋乐器的分类中属哪一类?（顺带简单介绍西洋管乐器组成）2.复听乐曲。

设问：这首乐曲与上一首《可爱的家》在内容与情绪上有什么相同与不同? 3.请你为这首曲调配上歌词，歌词的内容与“回家”的标题是一致的，试一试，唱一唱，奏一奏。4.在乐曲的伴奏中，唱自己编的词。5.小结：家是可爱的。

四、竖笛长音吹奏练习（第二课时）1.1=C 音阶练习2.1=C 三度音程练习： 3.乐曲练习：(1)《剪羊毛》。

(2)《别处哪儿有》。二声部吹奏，注意声部的和谐与节奏的准确。第三课时 课时目标：

一、学会用富有弹性的声音演唱歌曲《外婆的澎湖湾》。

二、通过学唱《外婆的澎湖湾》这首以“家”为题材的作品，感受音乐的人文性，“家”的可爱，“家”的乐趣。教学过程：

表演《外婆的澎湖湾》

1.范唱歌曲《外婆的澎湖湾》（这首通俗歌曲较为流行，学生都较熟悉，所以在范唱的启示下较容易学唱）。

2.用钢琴带领学生学唱歌曲旋律（在曲调的学唱中，有些节奏通过听唱，指导学生学唱，不必讲解乐理的名称如等，能合着教师的钢琴伴奏唱即可）。

3、歌曲处理（歌曲的第一部分是主人翁的“怀想”带有叙事性，所以在演唱时，把发生的事情交待清楚；歌曲第二部分是高潮所在。处理重点也按排在此段。演唱的力度上较第一部分要有变化）。

4、歌曲伴奏学习及实践。

5、小结：这是家庭中隔代之间的温馨之情。

第四课时 课时目标：

一、学会用饱含深情的声音演唱歌曲《牧场上的家》，并能在演唱的过程中关注到声音的和谐与轻柔。

二、通过学唱《牧场上的家》这首以“家”为题材的作品，感受音乐的人文性，“家”的可爱，“家”的乐趣。

三、从改编《牧场上的家》中获得创作的经验。教学过程：

一、表演《牧场上的家》

1教师范唱。引入：.老师今天给大家带来一首美国儿童对自己在牧场上家的赞美的歌曲，他们是是怎么赞美的呢？（教师范唱时要注意弱起拍的节奏及换号处，要求学生在看谱听教师范唱曲调中，找出曲调中的相同乐句）。2.学唱曲调。

(1)先在教师指导下学唱第一乐句8小节，及第三乐句的8小节，要求学生划3/4拍指挥图式唱谱。

(2)学生自学第二乐句的8小节，划拍把握好节奏的长短。注意弱拍节奏。

(3)在教师完整的弹奏曲调后，准确地唱好全曲。注意唱好三拍子的强弱感，并随着曲调起伏唱出力度的渐强、渐弱。

3.演唱及处理歌曲（在歌曲演唱中要唱出对牧场家的爱。第三乐句是全曲的高潮，在力度上要稍强）。

二、改编练习

1.非常熟练唱好前8小节曲调。2.掌握4/4拍或6/8拍的特征。3.学生自由选择两种拍号进行改编，如：

4.改编展示：学生试唱自己的改编曲。教师要多加鼓励学生的改编曲。

5.小结：改编也是一种创作，但由于不同的拍号，所以情绪也不尽相同。课后反思：

第三篇：人音版第三册教案

人音版第三册教案

第一课 问声好

教学目标：

1.感受关于大自然的音乐，能以歌声表达热爱生活的情趣，知道同学之间的团结友爱。

2.动脑为歌曲编创新词、动作。

3.主动评价自己和他人的歌唱与表演的优、缺点。

教学重点： 引导学生在学习中评价自己、评价他人，逐渐形成一定的竞争氛围。

教学难点： 歌曲3/

4、2/4变拍子的正确演唱。

教学安排： 2课时

第一课时

教学过程：

一、表演《早上好》 教学基本要求

1.听录音范唱《早上好》，感受歌曲的旋律，教师带着学生拍手，踏脚(三拍子8小节；二拍子8小节)。

提示：感觉到有什么不同?(注：用课本右上角的拍踏方式)2.教师范唱，边唱边拍节拍，学生跟着做，心里默唱。

3.听歌曲录音，学生自己拍节拍，小声跟唱。

4.听老师弹琴，学生拍节拍小声唱歌。

5.歌曲熟悉后，可以将学生分两组形成小圆圈，按课本右下角“走”的方式，边唱边走。

6.分组编创《上学路上》，边唱边表演。如果自己感到满意，就在自己的课本上画一朵大红花。

7、指导学生编创“中午好”或“晚上好”等歌词。

二、聆听《森林水车》 教学基本要求

1.教师不加任何引导，让学生注意听音乐。

聆听后回答： 音乐让你想到了什么? 你仿佛看到了什么? 心情是什么样的? 2.教师可结合图片、幻灯介绍欧洲古老的水车，让学生有直观的感受。

三、编创与活动

1、这是一段歌谣。可以按课本上的节奏读，可以编创读歌谣的节奏，还可以加入打击乐伴奏、表情、动作。

2、教师还可引导学生分组编创，然后各组表演自己编制的不同节奏的歌谣。

3、歌谣可以处理成渐强、渐弱，表现孩子的走近又走远。

4、歌谣可以读成这样的节奏：

4/4 XX XX X XX | XX XX X XX |

太阳天空 照，（拍手）花儿对我 笑，（拍手）

XX X XX X | XX XX XX XX | X XX ||

小鸟 说 早早 早，你为 什么 背上 小书 包。（拍手）

第二课时: 教学过程：

一、表演《小麻雀》 教学基本要求

1.听歌曲录音拍节拍，感受歌曲。

2.第二次边听录音边拍节拍，用以轻声哼唱。

3.听教师范唱，小声跟唱歌词。

4.听教师弹琴，边唱边看图、做动作，用动作帮助记忆。

5.听录音，分小组编创歌词和动作。

6.将四组学生编的歌词和动作综合成四段，分段表演。

二、聆听《森林水车》 教学基本要求

1、复听音乐，用彩色笔涂颜色或画线条表现自己听到的水车声、流水声、鸟叫声、太阳升起的感觉。

2、教师不要限制学生，让学生自由想像，用自己的方式表达对音乐的感受，再谈一谈为什么。

3、也可让学生分组根据音乐的情境进行简单表演。

三、编创与活动

选择打击乐器为歌曲《小麻雀》伴奏。

第一行图谱：可选择木鱼或双响筒。

第二行图谱：可选择串铃或沙球。

3楼

2、放歌曲《这是什么》并重复多次，学生用笔画，大多数学生画出闹钟，有的学生画出表，教师加以引导，那种合适，并将画的好的进行展示。

二、学唱歌曲，感受表现音乐形象

1、师出示各种小闹钟，请学生说说闹钟的功能(它能提醒我们什么时候起，什么时候睡，是我们小朋友的好伙伴。)

2、听听闹钟走的声音（嘀哒嘀哒），提示学生要用轻松而弹性的声音来读唱，并用合适的动作来进行配合。

3、听听闹钟的闹铃声（当当当—），提示应该用相对稍强，连贯的声音。进行两声部的节奏练习

[ 嘀哒 嘀哒 嘀哒 嘀哒 xx xx xx xx [ 当 当 当 — x x x —

4、学唱歌曲难点解决：50 50 5—和20 20 5—这两句不同音高准确演唱通过比较、重复的方法来来学会。

5、有感情的演唱歌曲

6、师：用什么打击乐器来伴奏呢？怎样敲最合适？（双响筒，木鱼，碰铃，三角铁等）

7、分小组表演歌曲，由学生之间展开评价，锻炼学生主动评价自己和他人的歌唱和表演的能力。

三、聆听《调皮的小闹钟》，进一步体会音乐表现的闹钟形象

1、故事导入：每个小朋友都有自己的小闹钟，它每天勤勤恳恳地叫醒小主人，因为它给我们带来欢乐，可是那天小闹钟坏了，他的小主人就来修这个闹钟，请大家听一听他修好了吗？你在音乐中还听到了一些什么声音？为什么？

2、初听全曲，感受乐曲情绪，鼓励学生可以随着音乐用动作来表示。学生交流回答：大多数学生说修好了，因为听到了闹钟的铃声，闹钟恢复了正常，个别学生就说没有修好，因为觉得是快修好了的时候，听到最后结束是的一声滑音，表现闹钟里面的弹簧跑了出来，又坏掉了，所以没有修好。

3、师：小朋友在曲子中听到了闹钟走动的声音，还听到了闹钟的铃声，听一听出现了几次？再次欣赏乐曲，请学生用笔在书上画出来，看谁画的次数准确。

4、学生交流，师归纳小结。

四、结合歌曲乐曲中表现的闹钟的音乐形象总结归纳，认识时间的珍贵，懂得要珍惜时间。

1、让学生说说你该怎样爱护你的小闹钟，怎样珍惜时间的。

2、生回答交流，师总结归纳时间就象小马车，一去不复返，我们要珍惜时间，好好学习，将时间用在正确的地方，不要浪费时间。

3、表演歌曲《这是什么》及上节课学的《时间就象小马车》，唱着走出教室。

三、编创与活动：探索生活中的声音

这是一个高低、长短、强弱的综合性练习。

1.教师事先准备好水桶、玻璃杯、易拉罐、木梳、纸等物品。

2.启发学生细心观察，生活中哪些物品能发出声音?怎样使它们发生高低、长短、强弱不同的声音?

3.还可以鼓励学生发现身边的物品，敲击出声音，列举自己探索到的高的、低的、长的、短的声音，做出来给同学们听。

第三课 童话故事

教学目标：

1.通过听《糖果仙人舞曲》、《四小天鹅舞曲》，唱《小红帽》、《有一个人在林中》童话色彩的音乐和歌曲，感受体验乐曲轻快活泼的情绪

2.结合口风琴键盘认识d、r、m。

3.主动参与创编动作表现歌曲，填唱名；选择打击乐等音乐实践活动。

教学重点： 引导学生参与音乐创作实践活动，发展学生的求异思维，培养创造意识。

教学安排： 2课时

第一课时: 教学过程：

一、聆听《小天鹅舞曲》 教学基本要求 1.初听前可结合画片或幻灯，用生动的语言讲述《天鹅湖》的故事，让学生感受、分辨乐曲的情绪。

4楼

提示：听到音乐，你感觉小天鹅怎样舞蹈?

2.复听时，让学生扮演小天鹅即兴舞蹈。提示：看谁的动作轻盈，合上音乐。

3.引导学生选择一两件打击乐器合着音乐敲击。

提示：请你用耳朵仔细听，敲击声音的强弱是否与音乐相适合?使学生注意乐感，培养合作的意识。

4.在适当的时机简单介绍俄罗斯作曲家柴科夫斯基。

二、表演《小红帽》 教学基本要求 1.谈话导入：

今天老师给你们带来一本童话书，你们将会亲眼看到很多童话人物。先请你们说说你最喜欢哪些“童话故事”“童话人物”……现在老师喜欢的童话人物就要出场了，我请大家猜猜他是谁？

2、用听唱法学唱歌曲。从感受入手，多听录音或范唱。

3、在学生跟唱过程中注意发现问题，及时纠正。

4、可指导学生边唱边表演。可以看课本上的图做动作。还可以启发学生创编与课本不相同的动作表演，培养学生的求异思维。

5、还可以启发学生根据童话故事《小红帽》改编歌词，加入情节表演，可制做道具配合表演。形成唱歌——表演——唱歌。

6、《小红帽》的两种基本舞步

（1）脚尖原地走步。踮起脚尖走步。

（2）踏点步。左脚向左踏一步，右脚紧靠左脚旁用前脚掌点地一次，两拍一步。然后出右脚，动作相反做。基本动作以动胯为主。

动作说明

1-4小节，左脚开始做动胯挥帽，一拍一下，挥帽8次。5-8小节，做踏点动胯，先右后左，做4个踏点步。9-12小节，同1-4小节。动胯挥帽。

13-16小节，同5-8小节，踏点动胯。

17-20小节，做动胯挥帽，动胯先左后右8次。

21-24小节，做动胯挥手，双手挥动，一手挥帽，先左后右动胯8次。

三、编创与活动：认识口风琴及字母谱d、r、m。

口风琴是一种簧片键盘乐器，以很少的气息吹奏，便可以得到足够的音量。适合低年级儿童吹奏。键盘同风琴、手风琴，一般有两组以上的琴键，音域超过四个八度。d、r、m三个音由1、2、3指演奏。演奏姿势见课本图示。

第二课时: 教学过程：

一、聆听《糖果仙人舞曲》 教学基本要求

1.初听音乐，教师可不讲剧情，让学生静静地感受音乐的梦幻色彩

提示：在音乐中听到什么奇特的声音了?请你用动作表示。(指钢弦琴的声音)音乐使你想到了什么?

2.复听音乐前，教师可讲述《胡桃夹子》的小故事，引起学生兴趣。

提示：请你想像剧中人的形象，边听音乐边表演。

二、表演《有一个人在林中》 教学基本要求

1、用听唱法学会歌曲。听歌曲录音感受歌曲。

提示：哪两句是一样的?有几处相同的?

2、反复范唱两次，让学生找出相同的旋律，唱一唱。

3、跟着老师有感情地读歌词，填唱歌词。

注意弱起的第一个音不要“吃”掉，“紫”一字两音，高音do要唱得肯定。如do不准，下行la最不易唱准，请老师注意学生的音准。用模唱解决。

4.学会歌曲后，分角色表演歌曲。

提示：想一想怎样表演?

注意：教师可根据学生的情况安排教学方法。

生长在南方的学生可能会看到野蔷薇，可让他们描述花的形状。生长在北方的学生大都不认识野蔷薇，教师可借助图片，或在网络里查找野蔷薇的资料，让学生直观地感受野蔷薇的形状，便于理解歌曲，更好地表现歌曲。

5.还可以分组吹奏，每人只吹奏一组，接着吹奏下去，形成连奏(慢一点吹奏)，中间不要空拍，如果谁没有接上，就请他为同学们唱支歌。

5楼

6.选出优胜组为大家表演。

二、编创与活动：填格子

要求：用d、r、m填入空格中，形成三音组。学生可以自由地填写、再奏一奏，唱一唱。

1.可在地上或黑板上画出九个圆点的格。选出一组学生操作。

2.其他学生在自己课本上填写字母谱形成三音组。

提示：想一想这三个字母谱怎样填写更合适? 唱一唱，想办法让它的重复的少一些? 比一比，看谁唱出的旋律多? 3.把自己填写好的吹奏给大家听一听。

4.试着奏与唱出三个音、六个音、九个音。还有…… 第四课 跳起舞

教学目标：

1.通过听《在北京的金山上》、《雪莲献北京》，唱《多么快乐 多么幸福》、《我的家在日喀则》体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。

2.学习藏族舞蹈的动作，用身体的动作感受藏族音乐。能够听着鼓声走与停，锻炼节奏感和内心听觉，以及动作的反应与控制能力。

3、能准确地有感情地用打击乐为歌曲伴奏。

教学重点： 随着音乐跳舞，用动作表达对音乐的感受。

教学安排：2课时

第一课时:

教学过程：

一、听着藏族音乐《青藏高原》学生模仿老师做甩袖动作。

二、欣赏

1、初听音乐，可让学生随乐曲轻轻地拍着手。

2、复听时自编动作，随着音乐跳舞。用动作表达对音乐的感受。

3、教师可采用多媒体教学手段，选取图片介绍西藏风情。

4、观看演唱VCD，可轻声跟着哼唱。

三、音乐游戏：听着鼓声走和停

1、导入：西藏是个美丽的地方，你们想不想跟着老师去走走看看呢？

2.游戏的规则：学生围成圆圈，逆时针方向站立，教师手持铃鼓站在中间。

教师按4/4拍击鼓，拍一下鼓心，击三下鼓边。鼓声响××××，学生听着鼓声左脚起步行走。

教师的鼓声换成×× ×× ×× ××，学生按节奏小跑步。当鼓声停止时，学生自选动作做4次。如：点头、蹦跳、挥手、弯腰等，不出声音。鼓声起，再按上面方法走或跑。

3、游戏出现错误的同学表演节目。

（如：由其他同学给他出个有关西藏的知识问题请他答，答不出的在表演节目。当然这些题目得由学生课前去准备。）

四、表演《我的家在日喀则》

1、过度：终于到了我们的目的地，有一位藏族的姑娘（由老师扮演）来欢迎你们了，听听我的歌声，猜猜你们到了哪里呢？

2、教师边歌边舞，学生拍手给教师伴奏。

3、学生听后答，教师介绍日喀则：日喀则位于西藏的南部，日喀则藏语的意思就是美丽的庄园。（有条件的话可以出示相关的图片）

4、复听，学生看着书本在心里默唱。提示：请学生说说这首曲子和其他歌曲有什么不同？（如：一问一答、衬词）

5、朗读歌词

6、在2、4、6、8小节处用XX X为歌曲打节奏。（为加入乐器做准备）

7、跟琴有感情的演唱。

8、学生会唱之后，分角色表演。提示：想想怎样来表演？

9、加入打击乐器伴奏

①出示三组节奏型

②听录音，学生拍击三组节奏型

③分组伴奏，看哪一组合作的最好

第四篇：人音版教案捉迷藏

捉迷藏

教学内容：人音版第五册第八课歌曲《捉迷藏》 教学目标

一、情感态度与价值观通过演唱歌曲《捉迷藏》，表达他们对生活的情趣和热爱。

二、过程与方法：

1、在完整聆听的基础上学会歌曲，体验歌曲所表现的内容，感受歌曲活泼与有趣。

2、通过音乐活动，让学生编创动作与歌词，拓展他们的想象力，培养创新精神。

三、知识与技能：

1、有表情地演唱歌曲《捉迷藏》，体验大自然四季变化带来的无限生机。

2、了解四季轮回变化的自然常识，加深对四季特点的感知。教学重点：有感情的演唱歌曲。

教学难点：感受三拍子；较好地解决6.6

1

5.32 — —

爱捉 迷藏 来玩

耍 5.6 1 3 2 — 5 3 秋天 钻入 谷堆 堆

教学准备：琴、录音机、磁带、四个季节的娃娃图片、节奏卡 教学过程：

一、导入

1、师生谈话

师：同学们，你们现在和同伴在一起的时候都玩些什么游戏呢？

2、节奏练习师：老师小的时候喜欢玩捉迷藏的游戏。今天有四个娃娃来到我们教室要和大家玩这个游戏，现在老师用特别的掌声把它们请出来。（教师拍击节奏后出示节奏卡，师生共同拍击，出示四季娃娃的图片）X ．X

X X

X X

X ．X

X X

X X

X — —

二、新歌教学

（一）感受歌曲，理解歌词

1、第一遍听录音范唱，感受歌曲的情绪

2、第二遍听录音范唱，感受三拍子

3、出示课题《捉迷藏》

师：这首欢快活泼的三拍子歌曲就是我们今天要学习的新歌《捉迷藏》。

4、教师范唱，学生理解歌词内容

师：歌曲中的捉迷藏指的是什么意思呢？

师小结：春夏秋冬这四个好伙伴一年又一年地轮回着，春天追赶着夏天，把夏天给捉住了，但又得躲着冬天，夏天追赶着秋天……他们四娃娃你追我赶，你躲我藏，年复一年地玩起了捉迷藏的游戏。

（二）学唱歌曲

1、跟琴小声哼唱，感受歌曲欢快的情绪

2、完整演唱，感受歌曲三拍子的特点

师：歌曲是三拍子的，那就让我的小手动起来，为歌曲打拍子吧。

3、学生第三遍跟唱，解决难句

师：在唱的时候，如果你遇到了唱不好的地方，请你把它记下来，我们一起来解决。①附点：学生指出难句，请个别学生帮助解决或者教师解决 6.6

1

5.32 — —

爱捉 迷藏 来玩

耍

②一字多音：听老师的两种唱法，说说哪种好听，好听在哪儿？ 5.6 1 3 2 — 5 3

秋天 钻入 谷堆 堆

4、歌曲处理

师：我们要用什么样的心情演唱这首歌曲呢？ 唱第一段——唱第二段——完整唱

5、采用多种演唱形式，如：个别唱、分组唱、分角色唱等等。

（三）创编歌词：比比谁是词作家

师：同学们个个都是歌唱家，把歌曲唱得这么好听！我想看看我们同学有没有是词作家的？在这四个季节里，四季娃娃除了藏在歌曲所描绘的地方，你觉得它们还会藏在哪些地方呢？

1、每组分配一个季节合作创编，2、小组汇报，由学生评价选出好的歌词进行板书。

3、全体学生演唱创编的歌词

（四）综合表演：比比谁是表演家

师：歌唱家、词作家都已经诞生了，我们再一起找出班上的表演家。

1、放录音，学生在座位上自由表演

2、选出几个学生上台展示，其他同学为他们演唱

3、完整地边唱边表演离开教室

第五篇：人音版11册教案

人音版11册教案

（一）第一单元 同一首歌

教学内容：

一、双声部歌曲《同一首歌》。

二、欣赏声乐作品《我的祖国》和《大中国》。教学目标：

一、培养学生自豪的“中国情感”，激发热爱祖国，歌唱祖国的激情。

二、能用抒情的歌声表现好《同一首歌》，能参与设计演唱形式的处理。

三、通过欣赏，熟悉声乐作品《我的祖国》和《大中国》的音乐主题，能辨别两首歌曲的不同风格。教学重点：

用充满深情的歌声，投入的状态演唱好《同一首歌》。教学过程：

第 一 课 时

一：导入

谈话中心：同一首歌，就是深藏在千万人心中的一首共同的歌，那它究竟是首什么歌？它是关于什么的？（通过学习，再作结论）二：学习歌曲

1、清楚反复记号标示的演唱顺序。

（完整聆听歌曲，学会按演唱顺序看谱，记不住的同学可以在乐谱上用笔注明。）

2、学生习惯用轻柔的方式演唱歌曲，解决词曲正确搭配的问题。（跟录音轻声哼唱歌词。个别地方停下来纠正词曲搭配方式。）

3、体把握作品结构。

（学生划分乐段——划分乐句——“找第一乐段中最令你激动的一个乐句”——学生用激动的心情唱一唱——找全曲最高潮的乐句——唱一唱——自己在谱上做情绪变化的标记）

三、深入理解作品

1、谈话中心：歌曲中的“你”可以理解为是？千万人心中的一首歌是？

2、用包含深情的歌声唱出全曲的情绪起伏。

3、完成书上的练习。课后小记：

第 二 课 时

一、复习回忆上节课的核心内容

1、演唱全曲。

（要求达到：①唱对反复的顺序。②唱准词曲配对。③用轻柔抒情，且中间有激情起伏的歌声演唱。）

2、谈话中心：千万中国人心中一个共同的歌是

二、欣赏两首爱国主题的声乐作品

1、导入《我的祖国》，让学生理解作品的意思。

谈话核心问题：“祖国东南西北这么大，这个作者从何入笔？” 选择：A、包罗万象，抓住中国的各个特色，各种引以自豪的东西。B、只写他生活中亲身感受到的东西。

2、聆听

得出结论：“作者写祖国，是从他家门前的那条大河写起，再写他们村里的姑娘小伙，再到他对祖国的热爱，最后到他要用枪，用生命来保护这美好的家园。”

3、跟录音有感情地唱一遍歌词。

4、导入《大中国》

谈话核心：对比这首作品与《我的祖国》，同样是表达对祖国的爱，它们有哪些方面的区别。

5、聆听

结论：①音乐风格不同。（通俗唱法）

②描写了中国最令人自豪的一些特点。（珠穆朗玛峰、黄河长江等）③演唱形式不同。（独唱）

6、跟录音一起歌唱。

7、学习秧歌舞步。

8、边听边用秧歌舞步律动感受作品韵律和欢快的情绪。

三、用充满爱国激情的歌声再次表现《同一首歌》。课后小记：

第 三 课 时

方案一：学习《同一首歌》的二声部，训练合唱能力。（过程略）方案二：让学生分小组设计不同的演唱方式。一：导入

1、跟录音唱《歌唱祖国》

2、交谈《歌唱祖国》中出现的演唱形式。

3、延展交谈演唱形式的种类。（用小乐曲来示范不同的演唱形式，如：独唱、齐唱、对唱、轮唱、合唱等。）

二：小组设计处理《同一首歌》的演唱形式。

1、个人独立思考，在乐谱上做处理标记。

2、小组交流，确定一种交好的设计方案。

3、小组按方案排练。

4、小组展示。

5、组织评价，确定一中最好的设计。三：集体实践

1、教师对全班进行分工安排。

（安排领唱人选、小组分乐句对唱，齐唱，合唱等）

2、集体实践，用录音检查演出效果。

3、教师总结。课后小记：

第二单元 草原牧歌

教学内容：

一、演唱歌曲《小黄鹂鸟》、《银环》

二、聆听《美丽的草原我的家》、《达亚波尔》、《万马奔腾》。教学目标：

一、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。

二、能够根据《小黄鹂鸟》及《银环》的情感演唱歌曲，并能背唱其中的一首；还能用齐唱、轮唱的形式演唱《小黄鹂鸟》，双声部用独唱的形式演唱《银环》。

三、聆听《美丽的草原我的家》、《达亚波尔》及《万马奔腾》，感受体验蒙古族短调歌曲的风格；能够辨别女中音、男高音及马头琴的音色；知道本单元歌曲 中所使用的音阶。教学重难点：

设计不同的演唱形式表演歌曲，感受体验蒙古族歌曲的风格特征。教学过程：

第 一 课 时

一、导入

充分利用教材的插图，展示图片资料，让生从视觉上感受蒙古族人民的风土人情及地理位置。

二、聆听范唱

师：歌曲的内容是什么？

生：展开讨论，不清楚的可再听范唱。

小结：这首歌，其歌名，“小黄鹂鸟”是对恋人的一种爱称。歌中的主人公是在面对他们抒发着自己热爱草原、热爱家乡、热爱幸福生活的思想感情。歌词的内容大量的用了两朵、四朵、八朵等量词，都隐含着成双成对的意思，表达了蒙古族人民憧憬幸福生活的意愿。

三、学习歌曲

生：听师弹琴，并用哼鸣哼唱旋律，第一乐段在熟唱旋律的基础上学唱歌词。

师：纠正生错误，注意控制歌曲的节奏、速度及旋律中的大跳，必要时提示难点节奏，如：附点音符的时值。本歌的难点是二声部合唱，其基础是二声部曲调要唱得和谐，均衡。

1、学生唱第一声部，师唱第二声部，要求相互都能倾听

2、教师唱第一声部，生唱第二声部

3、学生二声部合唱

4、生分组讨论：歌曲情绪的特征及速度，并设计演唱形式。

小结：歌曲的旋律优美流畅，速度稍慢，表现出一种细腻、爽朗的情绪特征。演唱形式用齐唱、分组唱、男女生分别唱该曲。

生：听琴有表情的歌唱，注意两个声部间力度上的均衡及层次感，采用以上设计形式演唱歌曲。

四、小结：课业结束 课后小记：

第 二 课 时

演唱歌曲《银杯》

一、导入

生：观看图片，感受蒙古族人民的风土人情。

师：介绍蒙古族的风俗习惯：每当节日集会、招待宾客的时候，主人之家便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。《银杯》就是流传在鄂尔多斯草原的一首短调民歌。

二、聆听范唱

三、再听范唱

生：聆听范唱，用哼鸣哼唱歌曲，注意旋律中的大跳。师：提示歌曲中的重难点节奏，要求生看谱先唱唱名。

四、带词歌唱

生：在歌唱中唱出音乐欢快、热烈的情绪特征。

师：在感受、演唱歌曲的基础上，引导生认识歌曲的调式特征。小结：请优秀的孩子表演唱、齐唱。

五、编创动作

分组讨论：蒙古族人民的风俗习惯。如：敬酒、唱酒歌时，要把酒杯举至头顶；客人要恭敬地接过酒杯并把酒喝干。

分组练习：蒙古族同胞唱酒歌时的习惯及耸肩、摇肩等蒙族舞基本动作。

六、评价 师评，互评

七、小结：课业结束 课后小记：

第 三 课 时

一、聆听《美丽的草原我的家》

1、设问：《美丽的草原我的家》这首歌曲勾勒了一幅怎样的草原美景？ 生 ：讨论作答并欣赏音乐

小结：《美丽的草原我的家》用诗的语言勾勒了一幅草原美景—绿草如海、鲜花烂漫、碧水清波、晚霞夕照、彩蝶纷飞、百鸟歌唱、毡包有如白连花、骏马好似彩云朵牛羊犹如珍珠撒„„这就是蒙古族人民自由、安宁、美满、舒畅的生活，更是牧民双手拖起的幸福大厦。

2、再听音乐

进一步感受女中音的音色特征，并随音乐小声哼唱旋律。

3、生：讨论歌曲情绪及歌曲结构特征。

总结：歌曲用单二部曲式结构而成。第一乐段的节奏均匀、稳健；第二乐段从弱拍起唱，使原本平稳的节奏带有了起伏的律动感。歌曲的旋律采用了牧歌的素材，并用五声宫调式构成旋律，给人以辽阔、悠扬、婉转、抒情的印象。这种将情感波澜与意境相融合的创作手法，非常深刻地表现了蒙古族牧民意气风发的精神面貌及对幸福生活无比赞美的欢乐心情。

二、聆听《达亚波尔》

1、师简介《达亚波尔》的背景

《达亚波尔》是流传在内蒙古自治区东部昭乌达盟的一首民歌。歌中唱到的“达亚波尔“是一个蒙古族小孩的名字。歌曲最引人注目的特点是：在句尾的长音处，不在落拍点上唱出歌词，却有意地在落拍点之后将歌词延迟唱出。这种表现方式给人们带来一种现代音乐的生活气息。

2、生聆听歌曲《达亚波尔》，听听这个小孩在倾诉着他对生活的哪些感想？

小结：在旧社会，那美如锦绣的兴安岭大草原，那蒙古族人民世世代代繁衍生息的地方，竟然是无家可归、孤独凄凉的达亚波尔哭泣的悲伤之地。这一切，又怎能不使歌者为之伤心、为之惆怅呢？！整个歌曲的情绪，都给人一压抑、忧伤的感受。

3、在完整的感受歌曲。引导生感受、体验、判断歌手或乐器的音色

三、聆听《万马奔腾》

1、故事引入：在一次赛马活动中，有一匹烈马背负着它的主人飞驰向前，这匹马以最快的速度、竭尽全力冲向终点。当他们冲过终点的时候，这匹马突然倒地而死。马主人抱着它的头痛哭不止。

2、放录音，生初听作品 提问：你想到了怎样的场景？

生交流感想，抓住音乐要素的特点，感受、体验音乐的情感及其鲜明的民族风格。

3、再听音乐

聆听时，生可边观察、思考课本上的旋律线图谱，也可用自己喜爱的方式记录、表现自己聆听的印象。

四、小结：课业结束

第三单元 多彩的美洲

教学内容：

一、学唱:《红河谷》、《拉库卡拉查》

二、欣赏: 歌曲《平原我的心》、轻音乐《化装舞会》 教学目标：

一、体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜欢美洲、拉丁美洲的民族音乐。感受不同国家、不同风格的音乐特点，让学生在欢乐的气氛中演唱。

二、用柔和地声音背唱《红河谷》，用欢快、流畅地声音演唱《拉库卡拉查》。

三、能基本掌握二部和声的演唱技巧。

教学重点：对歌曲的演唱形式的设计，恰当地表现出歌曲的感情。做到二部和声和谐，声音统一。

第 一 课 时

学唱歌曲：《红河谷》 欣赏歌曲：《平原，我的心》 教学过程

一、组织教学：

以“红河”为话题导入新课。（简单了解“红河”的地理位置）

二、进行新课：

1、听歌曲录音。让学生感受歌曲旋律，了解歌曲结构。

2、教师范唱歌曲和曲谱。

3、师生共同分析歌曲的结构（弱起拍），拍子（4/4拍），内容（描写人民开垦荒地，建设自己家园的喜悦心情），旋律（流畅优美、舒缓），节奏（平稳）。

4、教师弹一声部旋律，学生轻声哼唱，强调弱起拍。

5、学生跟琴唱谱。

6、学生跟琴唱二声部旋律，用“U”来哼唱，7、两个声部合起来用“ U”来唱，初步体会和声效果。（歌词在下节课完成）

二、欣赏歌曲《平原，我的心》

向学生介绍歌曲的音乐风格及背景，这是委内瑞拉最有代表性的歌曲之一，被誉为委内瑞拉“第二国歌“。歌曲赞颂了委内瑞拉的美丽风光，抒发了热爱祖国家乡的感情。聆听歌曲。

四、小结。下课

第 二 课 时

学唱《拉库卡拉喳》 复习《红河谷》（二部合唱）欣赏《化装舞会》 教学过程：

一、组织教学： 复习歌曲《红河谷》（二部合唱）

二、新课进行：

1、聆听歌曲录音（拉库卡拉喳）

问：这首歌的音乐情绪怎样？（热情、欢快。节奏感很强，带舞蹈性）

2、教师简介歌曲的背景、特点。

3、教师范唱谱子，指出难点。

4、学生跟琴哼唱曲谱。注意抓住强拍。

5、学生跟琴唱歌词。启发学生用热情欢快的情绪演唱。

三、欣赏《化装舞会》

1、初听乐曲。

2、向学生介绍“探戈”舞曲的种类和节奏。《化装舞会》是一首著名的探戈舞曲，是阿根廷家喻户晓的乐曲，被称为阿根廷的第二国歌。

3、介绍“探戈”舞曲的节奏。

4、再听全曲。让学生跟着敲打节奏。

四、教师小结。课后反思

第四单元 芬芳茉莉

教学内容：

一、学唱歌曲 江苏民歌《茉莉花》

二、欣赏 东北民歌《茉莉花》、河北民歌《茉莉花》、歌剧选曲《东边升起月亮》 教学目标：

一、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，激发学生进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。

二、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱江苏民歌《茉莉花》，能够较和谐地 演唱两个声部。

三、欣赏歌剧中《东边升起月亮》合唱及三首我国不同地区的〈茉莉花〉，能够听辨并能用语言文字表达出它们在情感上、风格上的差异。教学重点 ：二部合唱演唱《茉莉花》 用正确的方法唱好高音。

第 一 课 时

教学过程：

一、组织教学：

1、放江苏《茉莉花》录音作引子进入新课。

2、教师简介中国民歌的分类。（山歌、小调、劳动号子）。《茉莉花》属小调类。因流传地域、语言不同，各地的《茉莉花》在风格色彩上有明显的差异，它体现了民歌的变异。在各地流传的《茉莉花》中，以江苏的《茉莉花》最为著名。

3、相关知识：小调——一般指流行于城镇集市中的汉族民间歌舞小曲。它具有曲调细腻优美、婉传抒情、节奏规整、结构均匀等特点。演唱形式以独唱为主，也有对唱和齐唱。

二、欣赏

1、江苏的《茉莉花》

歌曲为起、承、转、合结构，具有小调体裁的典型特征。歌曲的旋律以级进为主，间以小跳，婉转流畅，给人以抒情秀美之感；歌词细腻含蓄的表达方式，使歌曲更具江南风格色彩。听歌曲录音。、河北的《茉莉花》

在旋律中保留了江苏《茉莉花》中的一些主要因素，但它的旋律跳进多，并趋于刚直和干脆。显现出北方爽朗和明快的音乐风格特点。歌词融入较多的叙事说唱性特征。听歌曲录音。、东北的《茉莉花》

东北的“茉莉花”较以上两首变化很大，在调试、旋律的行腔等方面都有很大不同，并显出东北人开朗的性格和音乐风格特点。听歌曲录音。、歌剧《图兰多》选曲《东边升起月亮》

这部歌剧描写的是发生在中国元朝的都城北京的故事。《茉莉花》不仅在中国广为流传，从18世纪末叶起，还流传到了欧洲和美洲。为了使图兰多（公主）的形象富于东方色彩，作曲家普契尼在这部作品里选用了江苏民歌《茉莉花》作为歌剧素材。

普契尼（1858——1924）意大利作曲家。其代表作有《蝴蝶夫人》、《艺术家的生涯》等。

三、学生讨论： 分析三首民歌的相近之处与不同之处。歌剧选曲《东边升起月亮》与原来的民歌有何不同？

四、轻声哼唱江苏民歌《茉莉花》。（熟悉旋律，为下节课学二部合唱奠定基础）

五、教师总结本课内容。课后反思

第 二 课 时

学唱江苏民歌《茉莉花》（二部合唱）实践与创造 教学过程

一、组织教学

二、把收集到的有关《茉莉花》的音响、音像、图片等资料介绍给大家。

三、听录音范唱

1、学生跟琴唱二声部旋律。

2、再唱一声部旋律。在两个声部熟悉的基础上用“U”来合唱，以达到二声部的和谐。

3、在基本熟悉后跟琴唱歌词。

四、实践与创造

学生分小组进行活动。按照他们自己的设想来表现歌曲，在参与表演活动的过程中加深对歌曲风格和情感的体验。

第五单元 神奇的童话

教学内容： 演唱《洛累菜》

欣赏《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》 教学目标：

一、欣赏用音乐方式所描述的童话—《洛累莱》、《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》，乐于主动了解其创作过程、文化背景、表现形式及作者的情况

二、用叙述的口吻，平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛累莱》。能运用不完全小节的知识划分乐句，标记换气记号。

三、依据《三个小和尚》的故事，集体创编并表演，每个学生都能在活动中承担任务。

一、培养学生的创新意识，并能通过对乐曲的欣赏培养自我的鉴赏能力 教学重点：

一、演唱《洛累菜》让学生关注不完全小节与弱拍起唱，在此基础上引导学生自己标出换气记号。

二、《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》注意它主要由什么乐器演奏的？在速度、音色力度上有什么变化？ 难点：

音乐剧《三个小和尚》的创作表演 课时安排：三课时

第 一 课 时

演唱《洛累菜》（声乐曲）教学过程：

一、引入：

老师首先给同学们讲一个古希腊的神话故事

二、新授：

1、聆听范唱，让学生感受歌曲的情绪，同时注意歌曲的结构；

2、师生讨论歌曲表达的思想感情，让学生充分表达自己的看 法；

3、介绍《洛累菜》的背景材料

这个古老的故事在欧洲广为流传，在不同国家又和本国民间故事结合在一起。《洛累菜》就是德国诗人海涅根据德国民间的故事编成的一首叙事诗。

4、学唱歌曲：老师范唱突出强弱和情感，在学生的学习中发 现重点

5、歌曲熟悉以后进行唱谱训练 课后小记：

第 二 课 时

聆听《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》 教学过程：

一、引入：

今天我们继续来谈谈童话故事。

二、新授：

1、聆听《魔法师的弟子》之后让学生猜想曲子所表达的内容（结合书上的图画）

2、讲解《魔法师的弟子》的故事，提起学生的兴趣，简单介 绍作者。

3、再次聆听《魔法师的弟子》 注意在速度、力度、音色上有什么变化？这些变化和故事情节的发展，魔法师、魔法师弟子的形象、心态有什么关系等。

4、师生讨论上面提到的问题

5、聆听《黄鹤的故事》

这部交响诗是根据一个古老的民间传说写的，介绍这个传说的作者。《黄鹤的故事》是施咏康1955年在上海音乐学院的毕业作品，1956年首演于北京第一届全国音乐周。

6、复听《黄鹤的故事》 课后小记：

第 三 课 时

分小组合作进行音乐剧《三个小和尚》的创作表演 教学过程：

a)听音乐剧《三个小和尚》 b)分组讨论，然后进行表演

c)通过这个故事及大家的表演，请学生讨论这三个和尚应怎 样来相处才会和睦 d)联系实际，说说同学朋友之间的相处之道 课后小记：

第六单元 劳动的歌

教学内容：

学唱歌曲《军民大生产》、《嗡嘿呀》 欣赏声乐曲《连连夯》、《船工号子》 教学目标：

1、通过本单元的学习，培养学生对我国各民族、各地的劳动号子和劳动歌曲的兴趣。

2、以欢快情绪唱好《军民大生产》和《嗡嘿呀》

3、了解劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。相关知识：劳动号子

劳动号子简称“号子”，是民间歌曲的一种类别，由伴随着需要互相协作的集体性劳动而产生。基本特征是紧密配合并完全依附于每一件劳动方式及其具体过程。

号子的音乐常常是极精致地适应着那一种劳动所特有的生产动作的韵律，同时具有粗犷奔放，热情豪迈，坚毅质朴，节奏鲜明，动力感强，音乐材料多重复使用，富有号召力和鼓动性等特征。歌词往往是劳动者在劳动中即兴顺口编出来的，内容多与劳动直接联系。曲式结构与它所依附的劳动内容相适应，既有精练、短小，以重复为主的单段落式，又有较为复杂、兼容紧、缓、快、慢，更迭变化的多段式，其演唱形式以“一领众和”为主，亦有独唱、对唱等形式。

民间音乐中号子的历史最为古老。原始时代某些费力的劳动中，人们为了统一节奏、调节情绪而发出的呼喊，即是劳动号子的雏形。后来，由于劳动形式的多样化和不断细密的分工，号子也随之丰富多样，以至形成诸如江河船夫号子、海上渔民号子、工程号子、作坊号子、放簰号子、林区号子、搬运号子等许多不同的类型。尽管今天许多费力的劳动都机械化了，不需再唱号子，但是有些劳动号子仍将作为音乐作品流传下来。教学重点：了解劳动歌曲的音乐特点。

第 一 课 时

教学内容：

学习《军民大生产》

欣赏《连连夯》和《船工号子》 教学过程：

一、导入：师生交流搜集的相关知识“劳动号子”初步了解劳动号子的一些特点，其演唱形式为一领众知。

二、欣赏《连连夯》和《船工号子》两首声乐曲

1、介绍作品

2、完整聆听作品感受劳动号子的特征

3、复听随音乐做模仿性的劳动作，进一步体验劳动号子的特征。

4、教师引导学生分析号子的特征：产生于集体劳动中适应劳动中所特有的生产动作，富有号召力和鼓励性具有粗犷奔放、热情豪迈、节奏鲜明等特点，其主要演唱形式为一领众知。

三、学习《军民大生产》

1、作品介绍《军民大生产》就是一首典型的具有劳动号子“一领众知”特点的劳动歌曲。

2、聆听

3、复听在“嗬咳”处拍手

4、采用听唱听，用“一领众知”的形式，如：女生领唱，男生齐唱或一人领唱，众人齐唱，感受劳动号子的韵味。课后小记：

第 二 课 时

教学内容：

复习《军民大生产》 学习《翁嘿呀》 教学过程：

一、组织教学

1、谈话导入：上一课时同学们聆听和演唱了《军民大生产》《船工号子》等与劳动场面有关的几首歌曲，今天我们再进一步感受劳动号子的特点，请问劳动号子有哪些特点？

2、（请1至2名学生回答）

二、复习《军民大生产》

1、齐唱《军民大生产》

2、“一领众和”表现歌曲

3、男生领唱女生和表现歌曲

三、出示课题《翁嘿呀》

谈话：刚才我们演唱了甘肃民歌，感受陕甘宁连区军民的劳动场面，下面我们学习一首吉林延边朝鲜族在集体劳动中唱的歌曲。

1、初听：感受歌曲特点，掌握歌曲大致顺序，反复记号位置。

2、再听：让学生在歌中“翁嘿呀”处加入齐唱，体会劳动号子的特征。

3、听录间唱歌词，在“翁嘿呀”处不唱，只唱领唱正词，体会劳动号子“一领众合”的特点。

4、完整地学唱歌曲两遍。

5、后视唱曲谱、慢速、教师弹单旋律。

6、完整地演唱“翁嘿呀”音准节奏正确是最基本要求。

7、表演，各级设计演唱形式，领唱、合唱，在“翁嘿呀”处拍手或跺脚，为歌曲编配朝鲜族长鼓舞节奏，演唱时作为伴奏。

8、分组展示

评价

四、小结劳动号子。课后小记：