学习口风琴

第一篇：学习口风琴

学习口风琴

骑自行车等。但我最想学的是口风琴。

六一儿童节快到了，音乐老师想让我们表演口风琴，于是就张罗着让我们去买口风琴。买回来之后，就开始练习了。首先，老师把要练习的谱子发下来。我一看，原来是要练习《友谊地久天长》和《我祝愿》这两首歌曲。可是问题来了，别人以前都学过，可我没学过着可怎么办呢?看着别人兴致勃勃得吹着口风琴，我是看在眼里，急在心里。这时，老师好像看透了我的心思，走过来指导我说：“你虽然没学过，但谱子上有指法呀，你可以按照那个练习呀.” 我听了之后，豁然开朗，按照指法刻苦练习。

可是，每当我吹口风琴时间长了之后，嘴就特别的疼。于是，我索性不练了。不知道老师怎么知道了，就亲切得对我说：“怎么了，遇到困难了？是不是吹的时间长了嘴就疼啊？”“嗯。”我说。老师又接着问道：“就因为这个就不练习口风琴了，那你太没有毅力了。你如果想证明你有毅力的话，你就应该坚持练下去呀！”老师的话让我有了继续练下去的决心。于是我再练习时间长，嘴疼的时候，就会想起老师对我说的话，我就会坚持下去。

今天，我不仅仅会吹了口风琴，还懂得了做事要有

在活中，我们想会学有许多东西，比如说：打羽毛球，毅力，这样才会成功！

第二篇：口风琴感想

参加口风琴社团的感想

我参加学校口风琴社团课已经两个学期了，我非常喜欢上李老师的口风琴课。

每当周五的下午第一节课的铃声一响，我和几个一起上口风琴课的同学就飞一般的跑出教室，冲下楼梯，直奔音乐教室。我记得在第一次见到口风琴的时候，感觉特别的新奇：“嘿，还有能边吹边弹得琴呀！”我一下子就喜欢上了吹口风琴。在老师的精心教导下，我很快的学会了演奏它。现在，我可以完整地吹奏《天空之城》主题曲啦。

通过学习吹奏口风琴可以增强了我的肺活量，增强体质，还提高了对音乐的鉴赏力，社团活动让我找到了自信，也让我体会到了音乐带来的乐趣。

张江高科实验小学藿香校区

三（4）班

邱奚语

第三篇：口风琴教案

《如何有效训练学生掌握口风琴的演奏能力》

“小雏鹰口风琴”兴趣小组的成员是我校西藏部学生。西藏地处我国西部地区，开展音乐器乐教学普及率相对较低，相当一部分学生对乐器还缺乏一定的认识和研究，不能满足目前学生对音乐知识的需求。根据教育部《关于加强学校艺术教育工作的意见》和《九年义务教育音乐教学大纲》的精神，为了进一步加强学校艺术教育，深化中小学音乐课堂艺术教育思想新观念，提高音乐课堂教学质量，丰富学生的课余文化生活；同时考虑到口风琴这一乐器既具有键盘乐的特性，又吸取了吹奏乐器的特点，且操作简单，携带方便，易于被学生接受，因此选择将其引入课堂，以丰富教学内容，调节课堂气氛，扩大学生音乐视野，提高学生学习音乐的兴趣和积极性。为了使此项工作能够顺利开展，校领导给予了大力支持和充分的肯定，也极大的增强了老师和学生的热情，本人通过对学生进行调研并制订出了相应的教学计划，进行了以下三阶段实施课堂教学： 第一阶段：为初始启蒙教学

①教学内容：口风琴基础知识(包括其构造、奏法、演奏姿势等)和常用音阶练习，进行独奏、齐奏和重奏方面的初步训练，基本练习曲等。②课时：每周一节。③教学周期：半学期。

④ 授课方式：采取集体授课的方式。⑤各课时教学内容：

第一周：口风琴介绍（历史、构造、发音原理、坐姿、手型）。

一、师生互介绍，组织教学。

1、了解学生的器乐的演奏情况。

2、了解学生的特长。

二、口风琴介绍：

1、口风琴是一种有键盘的吹奏乐器，在乐器分类上既属于簧片乐器又属于键盘乐器。口风琴上面有类似钢琴的键盘，旁边有吹嘴，可以在弹奏时吹气，因此也可视为可吹奏的键盘乐器。口风琴的键盘长度大约是二至三个八度。口风琴由于体积小，而且轻便容易携带，被好多国家应用于发展基础教育。

2、教师口风琴范奏，兴趣是最好的老师，初次接触口风琴，学生会表现出新鲜和探索心理，老师抓住这有利时机，创造良好学习氛围，范奏，使学生有想学的欲望，再次把口风琴介绍给学生。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：情与趣相结合最能激发学生演奏的积极性。第二周：演奏姿势、手型讲解。

一、正确演奏姿势讲解。

1、站姿讲解。

2、坐姿讲解。

二、手形、指法、吹奏方法与技巧讲解。

1、强调养成良好演奏习惯的重要性，帮助学生树立信心迈进学习口风琴的大门。

2、在教学中让学生尽快熟悉手形、指法、吹奏方法与技巧讲解。鼓励学生心理要放松，激发他们吹奏的积极性。

三、作业布置：课后手形、指法、吹奏与技巧练习。

四、课后反思：在教学中让学生尽快熟悉喜欢口风琴，鼓励学生心理要放松，激发他们吹奏积极性。第三周：断奏讲解，让手指可以站稳。

一、断奏讲解。

1、断奏即断音弹奏法，是重要的基本弹奏方法之一。

2、各音之间都断开弹奏。

二、断奏的弹奏练习。

1、把手型摆好。

2、手臂自然提起。

3、手臂自然下落。

4、指端肌肉垫着力触键。

三、作业布置：课后手断奏技巧练习。

四、课后反思：断奏是重要的基本弹奏方法之一，但演奏有一定的难度，需多花时间练习，藏班学生普遍缺乏耐心、自信心，需多加鼓励，教学上以赏识教育为主。

第四周：学会断奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

一、复习断奏演奏技巧。

1、把手型摆好。

2、手臂自然提起。

3、手臂自然下落。

4、指端肌肉垫着力触键。

二、断奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

1、全音符断奏练习。

2、二分音符断奏练习。

3、四分音符断奏练习。

4、八分音符断奏练习。

三、作业布置：课后断奏演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

四、课后反思：学生基本掌握了断奏演奏技巧，且手指能很好的站位，力度也能很好的把握，但对音符的时值把握不够到位。第五周：连奏讲解，让演奏流畅起来。

一、音阶介绍。

1、唱名讲解。

2、音名讲解。

二、连奏的讲解。

1、连奏与断奏刚好相反，各音之间连贯流畅没有空隙。

2、穿指、越指讲解。

3、用连奏的技巧来演奏音阶。

三、作业布置：课后连奏练习音阶。

四、课后反思：要求学生立马连奏演奏音阶，难度比较大，如果先从两个音的连奏开始，慢慢过渡到多音连奏，这样学生学起来会更轻松些。

第六周：学会用连奏演奏《指法歌》。

一、复习连奏演奏技巧。

1、两个音连奏练习。

2、多音连奏练习。

3、音阶连奏练习。

二、学唱《指法歌》简谱。

1、乐谱重难点讲解（八分音符与二分音符时值的把握）。

2、学会用连奏技巧演奏《指法歌》。

三、作业布置：课后能够连贯的演奏《指法歌》。

四、课后反思：学生第一次演奏乐曲《指法歌》，积极性很高，演奏也很开心、主动，但对连奏技巧和时值的把握还不够成熟，需课后加强练习。第一阶段教学总结：

在以往的音乐课堂中，总有一部分学生当演员，一部分学生当观众和听众，充当着被动接受者的角色。因为那些歌声响亮甜美，音乐天赋好的学生无论在课堂里，还是在学校文艺活动中，都经常有表现的机会。而那些嗓音条件差的学生却因自卑而不敢表现，如果我们任其自然发展，这部分学生不仅会逐渐失去学习音乐知识技能的兴趣和机会，还可能导致一定的心理障碍。“凡是人，皆须爱”，通过口风琴教学，教师能让每个学生都能积极、主动、自信地参与到音乐学习活动中来。“兴趣激发”，可以说学生对学习乐器的兴趣是有的，关键在于如何唤起他们学习的兴趣，通过调查教师发现，学生对学习口琴较有兴趣。教师了解这个情况后，经过比较选择口风琴作为教具，通过向学生宣传口风琴的历史和音效，并通过教师现场的演示，学生纷纷感到好奇和惊讶，“怎么还有边吹边弹的乐器？”，“这是不是手风琴的弟弟啊？”，虽然之前有些学生有自学口琴等乐器，但是由于其细密的技巧难以掌握使得学生望而却步，口风琴的出现，仿佛使学生看到了一个大的口琴，使得学生在口琴中难以掌控的音阶等演奏技巧，可以在更大的范围内进行练习，故而对口风琴产生浓厚的兴趣。第一阶段：初始启蒙教学阶段存在的问题主要是部分学生读谱较慢，如藏12年级的学生大米玛次仁、仁青罗布、索朗念扎、其美次旺等。在口风琴教学中，读谱对于口风琴学习起到重要的作用。识谱是口风琴教学的一个组成部分。如何让学生更轻松的读谱，我采取的办法是 首先降低识谱难度，树立学生的信心，并从中引导他们逐步进入轻松读谱的学习阶段。然后玩中学，通过《指法歌》训练，激发学生学习的兴趣。

第二阶段：为巩固提高教学

① 教学内容：除了对独奏、齐奏和重奏方面进行巩固强化训练外，还增加了全年级学生齐奏、重奏训练。②课时：每周一节。③教学周期：半学期。

④ 授课方式：采取分组、集体授课相结合的方式。⑤各课时教学内容：

第七周：学会演奏1到5音域之内的简单乐曲，巩固手型和触键。

一、固定手型，上行、下行演奏全音符、二分音符、四分音符、八分音符的12345。

二、学习演奏1到5音域之内的简单乐曲，巩固手型和触键。如乐曲《早晨好》、《开步走》、《摇呀摇》等。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：手型与乐曲相结合更能使学生掌握正确的手型和触键。第八周：学会落、提的演奏技巧。

一、落提讲解。落提就是利用手臂的帮助动作使重心在手指上顺利转移。正确的落提是弹出优美分句的必要前提。

二、落、提的演奏技巧训练，通过连线演奏来体会。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：落、提的演奏技巧，如重心的转移，学生通过连线演奏，能很好的掌握这一演奏技巧。第九周：学会手腕呼吸。

一、手腕呼吸讲解。呼吸简单的说其实就是抬手，是歌曲感情的处理 就像人说话一样，你不可能一直一口气说下去，曲子弹出来好听，就要像附有生命一样，有强有弱有“呼吸”。

二、呼吸的技巧训练，通过大量的演奏乐句，让学生掌握这一演奏技巧。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：呼吸就是在乐句的间歇处稍有停顿，给听众一个休息和思考的空间，不能弹得太满。

第十周：学会奏《生日歌》，能够为演唱者伴奏。

一、学唱《生日歌》乐谱。

二、学习演奏《生日歌》，并能为演唱者伴奏。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过一段时间的教学，我明显感到学生的识谱能力在 不断提高，现在有许多学生可以把新学歌曲的谱子唱下来了，而且可以连贯的演奏，并为演唱者伴奏。

第十一周：学会演奏《伏尔塔瓦河》主题，为优质课做准备。

一、学唱《伏尔塔瓦河》主题。

二、学会演奏《伏尔塔瓦河》主题，为优质课做准备。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过演奏《伏尔塔瓦河》主题，学生能更好的体会乐曲作者对祖国的热爱之情。

第十二周：学会演奏《新年好》，并能承担起《新春晚会》汇报演出的任务。

一、学唱《新年好》简谱。

二、学会演奏《新年好》，并能承担起《新春晚会》汇报演出的任务。

三、作业布置：课后练习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：西藏班的学生大多能歌善舞，但是在唱歌的过程中随意性较大，对音准的把握能力不强，通过口风琴的演奏中，很好的克服音准不足的问题，通过正规的音乐技能训练，使得他们通过口风琴纠正自己的音准，边学习边改进，并能很好的演奏《新年好》，承担《新春晚会》的演奏任务。

第十三周：完成寒假作业《天籁之爱》。

一、学唱《天籁之爱》简谱。

二、乐曲《天籁之爱》重难点讲解，特别是装饰音的演奏技巧。

三、作业布置：课后练习乐曲《天籁之爱》、掌握今天所学知识。

四、课后反思：《天籁之爱》是学生非常熟悉喜欢的乐曲，也是四川卫视《藏歌会》的主题曲，把它作为寒假作业，可以激发他们的演奏积极性和自信心。第十四周：《习奏会》。

一、学生独奏，展示自己本学期的学习成果。

二、教师点评。

三、作业布置：课后纠正自己的演奏不足之处。

四、课后反思：平时口风琴的演奏主要以集体演奏为主，独奏的考核，发现学生水平参差不齐，教师一个个的点评，明确了学生日后演奏需注意的方向。第十五周：《习奏会》。

一、学生分组齐奏展示。

二、教师点评，并讲解齐奏需注意的事项。

三、作业布置：课后加强齐奏的练习，配合要默契。

四、课后反思：齐奏演奏中遇到有南郭学生的情形，但是考虑到西藏班的学生集体荣誉感极强，虽然在班级演奏的过程中学生是集体演奏，但是通过该方法促使学生在日常的学习过程中加强个体练习，这样才能保障他们在分组齐奏演奏的过程中不掉队、不走音。第二阶段教学总结：

第二阶段为巩固提高教学，我的教学方法是巧用“技能迁移”，西藏班的学生大多能歌善舞，但是在唱歌的过程中随意性较大，对音准的把握能力不强，一方面要积极利用学生对音乐的喜爱，让他们将唱歌的技能迁移到口风琴的演奏中，部分优秀学生在学习口风琴后不久，即能够对喜欢的音乐自己听谱、记谱演奏，另一方面要积极引导他们克服音准不足的问题，通过正规的音乐技能训练，使得他们通过口风琴纠正自己的音准，边学习边改进。第三是“集体训练”，虽然口风琴的演奏过程是个体活动，集体演奏中也可能会遇到有南郭学生的情形，但是教师考虑到西藏班的学生集体荣誉感极强，虽然在班级演奏的过程中学生是集体演奏，但是通过该方法促使学生在日常的学习过程中加强个体练习，这样才能保障他们在集体演奏的过程中不掉队、不走音。实践证明，这是一种积极有效的训练方式，保证了学生的学习积极性和个体自觉性的有机统一。通过这一阶段的学习学生基本都学会了口风琴的乐器演奏基本技巧，并且能够演奏一些简单的曲目，能力强的学生还可以自学后进行伴奏。总的来说，学生通过学习，识谱能力加强了，演奏的节奏感明显增强，唱歌的过程中也更不容易走调，以及对乐曲的情感把握能力也显著增强。第二阶段巩固提高教学阶段出现的问题，如藏12年级的学生拉巴次仁、米珠多吉、旦增罗杰、次仁罗布、格桑次成、洛桑门朗、尼玛旺堆，存在的问题是指法、手型不规范，导致曲子不连贯，音色处理也不好。原因：一是学生上课非常激动、不认真听讲、又不积极向同学请教，课后又不加强练习，导致一首曲子都没学会，到最后自暴自弃，从有兴趣到没兴趣。二是因为课后练习的时间不够，导致学生吹得断断续续，不完整，手型、指法不规范。解决的方法是进行指法巩固练习，课后加强练习。第三阶段：成果展示阶段

① 教学内容：除了加强学生演奏能力外，这一阶段主要通过一些全校性活动(如：藏历年、新年、毕业欢送会，科技文体周等)向广大师生展示教学成果。②课时：每周一节。③教学周期：一学期。

④ 授课方式：采取个别、分组、集体授课相结合的方式。⑤各课时教学内容：

第一周：复习上学期所学知识，表情记号讲解。

一、复习上学期所学知识。

二、表情记号讲解。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识运用到寒假作业《天籁之爱》的演奏中。

四、课后反思：表情记号的把握，直接影响到整首乐曲的完整性，演奏时必须到位。第二周：检查寒假作业演奏程度。

一、积极展示自己的演奏。

二、学习演奏《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过《天籁之爱》的演奏，我明显感到学生的演奏能力得到了很大的提高，个别学生还可以做到有感情的演奏了。第三周：分析乐曲《天籁之爱》，并学唱乐谱。

一、学唱《天籁之爱》乐谱。

二、分析乐曲《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过学唱乐谱，分析乐曲，能很好的帮助学生了解乐曲的曲式结构，从而更好的演奏乐曲。第四周：乐曲《天籁之爱》指法讲解。

一、复习《指法歌》。

二、乐曲《天籁之爱》指法讲解。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过《天籁之爱》的指法讲解，学生的演奏也明显更连贯了。

第五周：附点音符讲解，并学会演奏。

一、附点音符讲解。

二、对乐曲《天籁之爱》中出现的附点音符进行单独练习。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过对《天籁之爱》中附点音符的单独练习，学生对演奏时值的把握更到位了。第六周：学会演奏切分音符。

一、切分音符讲解。

二、对乐曲《天籁之爱》中出现的切分音符进行单独练习。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过对《天籁之爱》中切分音符的单独练习，学生对演奏的强弱有了很好的认识。第七周：学会演奏《天籁之爱》。

一、复习乐曲演奏重难点知识。

二、学习演奏乐曲《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过今天的学习，学生初步学会了演奏《天籁之爱》，但演奏不够投入，缺乏情感。

第八周：学会有感情的演奏《天籁之爱》。

一、乐曲情感处理。

二、学习有感情的演奏乐曲《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：通过今天的学习，学生学会了有表情的演奏《天籁之爱》，演奏的积极性也更高了。第九周：演奏队形的编排与设计。

一、演奏队形的编排。

二、钢琴为口风琴伴奏。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：学生积极性很高，但演奏时容易赶速度。第十周：为歌咏比赛合唱曲目《天籁之爱》伴奏。

一、学习演唱歌曲《天籁之爱》。

二、为歌咏比赛合唱曲目《天籁之爱》伴奏。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：口风琴伴奏音量过大，把歌唱的声音盖过了，演奏者需控制好音色。

第十一周：编排毕业典礼演出口风琴重奏《天籁之爱》。

一、重奏的定义。

二、编排毕业典礼演出口风琴重奏《天籁之爱》。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：重奏，加大了乐曲的演奏难度，但有之前的演奏基础，学生演奏得还是很完整。

第十二周：学会演奏《辛德勒的名单》主题。

一、学唱《辛德勒的名单》主题。

二、学会演奏《辛德勒的名单》主题。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：乐曲跨度比较大，学生容易弹错音，需多练习。第十三周：布置暑假作业用口风琴演奏《校歌》。

一、复习所学歌曲《校歌》。

二、歌曲《校歌》重难点讲解。

三、作业布置：课后复习、掌握今天所学知识。

四、课后反思：乐曲前奏出现了大量的十六分音符，学生演奏不均匀，需课后加强练习。

由于课题已经到了结题时间，故本活动训练的课时记录截至为此，还有两周将结束本学年“小雏鹰口风琴队”的活动。在最后的两周我们主要计划习奏会：第29周(2014年5月26日)第30周(2014年6月2日)、第31周(2014年6月9日)第三阶段教学总结： 通过调查及访谈的方式，收集学生的反馈信息以便对教学进行进一步完善。通过对学生的调查及访谈得到以下反馈：

①大部分学生掌握了口风琴的基本演奏方法，有近90％的学生能够演奏7—8首曲目，部分学生还能在课余时间自学吹奏其他自己喜欢的曲目，在一定程度上丰富了他们的课余生活，缓解了他们的学习压力； ② 大部分学生的识谱能力和音乐鉴赏能力等方面有了一定的提高，和以前相比对音乐课也产生了较为浓厚的兴趣。用学生的话说，就是“有音乐细胞”了。如过去不识谱，音也唱不准，现在不但学会了识简谱，还学会了识五线谱，音也唱得准了，并且对学习乐理知识的抵触情绪也逐消失。

③通过汇报表演使学生学以致用，更加增强了他们的自信心和成就感，觉得自己在音乐方面也有可以示人的一技之长了。

本人通过课堂教学以及对学生课反应的观察，以音乐审美为中心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视教学实践，不断地吸取教学经验和教训、调整教学内容、改进教学方法，获得了良好的教学效果。并从此次音乐教学实验和研究为“种子”摸索出一套不同于其它学校的教学模式来，使他们以此为契机为今后该校音乐地方课程和校本课程的建设和实施打下了坚实的基础。通过对藏班学生口风琴教学的实验和研究，我们不难发现：从转变学生的非智力因素人手，可以提高学生的学习兴趣，培养学生的自信心和成就感，继而达到促进学生全面生发展的目的。从学校发展的层面上看，学校要成为有特的、具有示范性的初中，除了落实好国家课程和地方课程外，应有自身的办学思路和风格。从教师的发展层面上看，音乐教师专业发展的一个重要条件就是享有音乐专业的自主权。此次教学实践充分使该校音乐教师有的放矢，这无疑为音乐教师专业发展提供了广阔的空间并增强了他们的工作积极性和自信心。从学生的发展层面上看，原来音乐课程中的主要部分是国家课程，其设置和教学无法兼顾不同地区的音乐特点和不同学生的个性特长发展需要。而此次教学实践中所使用的乐器以及所选曲目具有地域特色且很容易被学生认可和接受，提高了学生的音乐素养，使学生的潜能得到开发，同时，还为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供了发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需要，真正体现出了面向全体学生，注重个性发展的教学理念。

调查目的：通过问卷调查教师可以对每位参加学习的学生的基础音乐技能有所了解，继而在教学的过程中进行跟踪研究，看口风琴的教学对学生的基本音乐素能培养有什么具体的促进作用，影响教学的因素有哪些，从而实现细致化、动态化的跟踪教学。

调查结果：学生基本都学会了口风琴的乐器演奏基本技巧，并且能够演奏一些简单的曲目，能力强的学生还可以自学后进行伴奏。总的来说，学生通过学习，识谱能力加强了，演奏的节奏感明显增强，唱歌的过程中也更不容易走调，以及对乐曲的情感把握能力也显著增强。调查结论：根据学员的不同水平进行分组，高级组的学生训练较难的曲目，中级组进行正常的训练，而初级组则对学习困难较大的学生进行查缺补漏，使得他们尽快跟上正常的学习进度。对高、中、低组进行动态管理，最后由高级组的学员代表班级出演。

第四篇：口风琴总结

口风琴教学工作总结

通过这一学期的口风琴教学让我认识到，口风琴在音乐教学中发挥着极其重要的独特功能。它对于培养学生音乐的兴趣，扩大学生的音乐视野，提高学生的歌唱识谱能力，发展学生的欣赏和创造力均有一定的促进作用。

根据这一学期在校本课程的口风琴教学中，我简单的对自己的工作做一个总结：

一、学生之间都存在不同的差异

音乐技能课中，差异教学的产生是必然的。因此，往往设计时考虑到学生的不同特点，设计不同的教学环节来完成相同的内容。这样既能让音乐能力较强的学生得以发挥，也能让音乐能力较弱的学生寻找到自己在音乐教学课中的地位。在口风琴课堂教学课中，这些差异性尤为明显。

学生个体之间也存在很多差异，总体来看，男生对音乐的兴趣明显低于女生，在表现力、肢体协调能力方面都略逊一些。但在口风琴教学中，让学生自由设计指法，有选择的进行演奏，找到适合自己的乐句和方式进行演奏，让不管男生还是女生都有了成就感。用颜色标出不同难度的小结和乐句，分句演奏的方法，师生互相练习的方法等不同的教学手段，让学生都能较好的演奏主题旋律，使每个学生都能找到适合自己的演奏方法和有能力演奏的乐句，提高了学生学习音乐的兴趣和能力。所以在这一学期里每个学生都能弹奏四

到五首歌曲，还有一些接受能力比较强的学生，可以分声部弹奏。

二、采用方法：

一方面从口风琴演奏的技能技巧导入，并让学生通过自主活动和探索设计演奏指法、合奏配乐和最后的合作表演，不仅让口风琴演奏上有优势的学生自身得到了发展，而且让其担任小老师还帮助了一批口风琴演奏上由困难得学生，使整体的演奏能力都有所提高。最后环节，小组合作的合奏表演，让每个学生都增加了团队意识，以及掌握好自己的节奏和其他的同学同步；而另一方面，从基础训练、欣赏入手，从感知到技能技巧的练习，一般用两个教时完成，能更好的巩固所学的乐曲，让基础能力较弱的学生能有更多的时间来进行练习以达到最终的教学目的。

三、今后努力方向

我觉得我在以后还需改进的地方是：对学生的评价，当一首歌曲学生弹奏熟悉了我的标准是：能准确、流畅地吹奏全曲达到优美、动听的程度。后来我慢慢的认识到我这样对每一个学生都定为这样的评价标准是不行的。既然学生之间存在差异，教师的评价也要有差异性，以便提高学习音乐的兴趣。这一变化，突出了当前教学评价的新理念，鲜明地体现了素质教育以人为本的精神，更加符合音乐教育以审美体验为核心，以学生发展为目标的特点。

因此，我们要尊重学生能力差异、性格差异，建立多元交互的评价标准，从而促进学生音乐素养与个性的不断发展。我觉得在口风琴教学中根据学生的能力差异，制订出不同的评价标准，对口风琴演奏和音乐感受能力很强的学生，标准是能准确、流畅地吹奏全曲达到优美、动听的程度；其余大部分具有一定音乐基础的学生，也能获得优秀而其标准是能准确地吹奏全曲，允许偶尔出现一些小失误；部分口风琴能力一般的学生。如能完整、正确地吹奏主歌乐句，也可给予良好的等级和表扬；对于极个别音乐基础较弱口风琴演奏能力不够的学生，如能较完地吹奏第一句。也给予表扬和合格。通过这些不同的评价，让学生学得轻松、愉快，部分学生自觉利用课余的时间来发展自己吹口风琴的特长，还有部分能力较弱的学生由于达标相对容易了，同样获得了成功，增强了信心。

总之，我们教师在教学过程中要尊重学生的个体差异，认真细致地组织教学，使学生能够最有效地运用科学的学习方法，真正做到“让每个学生得到适当的发展”

第五篇：口风琴社团

口风琴教学的目的和意义

美育是实施素质教育不可缺少的重要组成部分。音乐教育是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养新一代的创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。

器乐教学是小学音乐教育的内容之一。它是培养学生对音乐的兴趣、爱好，引导学生积极参与音乐实践活动的有效途径。通过器乐教学实践活动，丰富学生的情感体验，培养审美情趣，促进个性的和谐发展。同时，使学生具有初步的感受音表现音乐的能力；扩展学生的音乐文化视野，具有一定的音乐基础知识和简单的音乐技能；遵循《课标》以审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化、完善评价机制这十大理念；潜移默化地培养学生树立与他人合作的意识，培养学生集体合作的能力和集体主义精神。

一、琴与趣相结合激发学生创造美的能力

兴趣是最好的老师，初次接触口风琴，学生会表现出新鲜和探索心理，老师抓住这有利时机，创造良好学习氛围，首先范奏，使学生想学的欲望，再把口风琴介绍给学生，让学生了解口风琴然后自己吹一吹，体验一下自己吹出新奇声音带来喜悦，掌握正确演奏姿势、手形、指法、吹奏方法与技巧，养成良好的习惯，树立信心迈进学习口风琴的大门。在教学中让学生尽快熟悉喜欢口风琴，鼓励学生心理要放松，激发他们吹奏积极性，采用多种形式。

1、同桌、同组之间吹奏相互比赛。

2、课内、课外相结合。

3、吹吹、唱唱、动动、听听，有机结合。

4、启发学生即兴创编简单旋律、节奏。

5、变换演奏形式（齐奏、独奏、领奏、轮奏、合奏）。

一首作品好坏与创作想象力有密切关系，如：合奏，合奏本身是二度创作的过程，通过合奏训练，增强学生集体荣誉感，能正确表达作品的音乐形象与情感，合奏时老师如同指挥，学生如同一个大乐队一样，将课堂作为舞台，每节课都让不同层次的学生表演，让他们充分的展示，及时发现“闪光点”有进步给予表扬和鼓励，互相评价，发小红旗，推动了学习热情，提高了学习兴趣。

调查学生学习口风琴后的感受，有的同学说：“通过学习口风琴我又学到了一个新本领，更加速了我掌握识谱，视唱能力。”有的学生说：“原来我唱不准音，有时听力不太好，现在能唱准了？”有的同学说：“锻炼动手、动脑能力，促进智力开发。”还有的学生说：“注意力、记忆力、自信心增强了，并为学习其它乐器打下良好的基础。”我喜欢上音乐课。

二、琴与唱相结合，激发学生创造美的能力。

在学生掌握简单的演奏方法后，就把口风琴引进歌曲教学中，一首新歌曲，在琴的引导下很快就学会了，一条简单的发声练习，有时学生也唱不准，有的甚至走调，而口风琴弥补了这一不足，学生可以借助口风琴唱准每一个音，先吹，再唱，在吹奏中让耳朵记忆音高，再唱使声音唱得更优美，歌曲中的二声部合唱，可以说是教学的难点，由于学生不能很准确地掌握音准和音程，而口风琴这个学具却能引导学生把握音准和音程，如《布谷》这首合唱曲，先让学生分声部演奏旋律，互相聆听，接着合奏，把合奏感受音准音程转移到合唱之中，轮流交替奏唱，有机过渡，合唱难点解决了，更好地表现歌曲，激发了学生创造美的能力，有的歌曲启发学生创编歌词，如《打花巴掌》和《谁唱歌》等增强趣味性，培养了创造能力和艺术感染力。创造性地奏唱结合，启发学生大胆创新，把自己对歌曲乐曲的理解，通过自己感受到的力度、速度变化，有感情表达出来，抒发自己真实的情感。

三、琴与听相结合，激发学生创造美的能力。

音乐是声音的艺术、听觉的艺术，听觉的培养是音乐教学的基础与核心，声音是用耳朵去听，可见听力的培养是何等的重要，运用口风琴听辨和声音程，学生听后，有的同学能马上用琴奏出来，学生在演奏时听着乐曲，启发他们用对比法，对比节奏的变化，力度的强弱，音色的变化以及曲式的变化，没有比较就没有鉴别，从而产生多种感觉。学生利用琴与听结合，很快就感受到旋律的进行特点。

四、琴与动结合，激发学生创造美的能力

口风琴与舞蹈律动结合，有利于音乐教学的完成，提高学生的学习兴趣，锻炼学生的表演能力，因此在低年级教学中给学生创造活动的机会，放手让学生根据歌乐曲内容，自己编排动作，自己唱、自奏、自跳，鼓励他们展开想象，积极思维，创编动作，亲身体验自己的创造成果，这样有利于培养孩子们勇于叩响艺术殿堂大门的勇气和力量，如歌曲《粉刷匠》，在学生熟练吹奏这首歌的基础上，看着图、听音乐、唱歌曲，进一步让学生想象生活中与歌词内容相近的动作，学生即兴创编好动作，然后分组，一组吹、一组唱、一组表演，孩子们在轻松愉快情绪中，风趣活泼地表现小粉刷愉快劳动的情景，不但在形式上创造了美，也在心灵中感受到了美。在教学中，引导学生在听、唱、奏、动中捕捉音乐艺术形象，以达到相互促进、相互补充的作用，学生们感受到口风琴表现力是非常丰富的，从而更加喜欢口风琴。

爱因斯坦曾经说过：“美的想象比知识更加重要，因为知识是有限的，而想象是无限的，美的想象是知识的源泉。”因此在音乐教学实践中，培养综合音乐感，使学生获得感知与美、创造音乐美和表现与鉴赏音乐美的能力。在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育，真正提高学生艺术素质，从而陶冶美的情怀，激发美的情感，用音乐之美来点燃学生求知火花，达到以美育人的目的。