人美版第10册小学美术教案

第一篇：人美版第10册小学美术教案

1、《人民的艺术家——齐白石》教学设计 教学目标：

1.显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。

2.隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。教学重难点：

1.教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品，了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。2.教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学准备：

师生课前收集的相关文字和图片资料。教学过程：

一、组织教学： 检查工具的摆放。

二、设问引入

1．上个世纪，我国涌现出了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，您知道他是谁吗？（生答）2．出示课题，板书：人民艺术家——齐白石

三、学生交流资料：

1．谁能用自己的语言简单地向大家介绍您所了解齐白石？ 2．请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。3．师小结：小故事——从木匠到人民艺术家

齐白石1863年生于湖南湘潭，出生贫苦家农家，幼而好学，读过半年私塾，12岁始学木匠，善雕花。27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师，学习诗文、书画、篆刻。40岁后，五次出远门游历，助长了技艺。60岁在陈师曾的支持下，进行“衰年变法”，闭门专攻写意花鸟，借鉴诸家之长，再结合自己的汽质修养，形成自己独特的绘画风格，画风、境界有了质的飞跃，成为一位诗书画印全才的艺术家。

四、引导欣赏：

1.欣赏P2右下：齐白石花鸟鱼虫作品，小组交流：（1）您最喜欢哪幅？

（2）画家是怀着怎样的心情表现的？（3）怎样才能表现得这样生动？

生汇报，师小结：齐白石十分热爱身边的花鸟虫鱼，所以把它们都当作有感情的生命来画。它笔下的这些花鸟鱼虫是他长期观察和写生的结果，因此生动、钦切而又质朴。

在众多的花鸟鱼虫作品中，白石老人所画的虾、蟹堪称一绝。接下来让我们看看齐白石最擅长画的虾吧！

2.欣赏P2左上《群虾》，小组交流：

（1）您觉得白石老人的虾画得如何？（鲜活、有生命力）（2）他是怎样把虾表现得如此鲜活的？

生汇报，师小结：白石老人潜心钻研画虾几十年，他画的虾源于生活而高于生活。最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。3.齐白石笔下的绚丽世界

白石老人一生作品丰富，有但擅长花鸟，还有大量的山水和人物作品。下面分组欣赏以下几幅画，讨论后汇报：（1）P3下《荷花蜻蜓》

①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同？

写意与工笔结合。师简介：工虫花卉，即兼工带写，乃白石晚年独创，前无古人。即虫以工笔而花卉用写意的方法。②这样的画面有什么样的效果？

粗与细、虚与实的强烈对比，豪放与细腻、动静结合，妙夺天工，奇趣盎然。（2）P3右《蛙声十里出山泉》 ①画作是如何表现诗句的？

看着蝌蚪，仿佛随着流水，听到了蛙鸣，使人产生联想。②说说您看画的感受。

展现了画家丰富的想象力和创造力，笔简意远。

师补充简介：这是51年老舍持清人查初白诗句“蛙声十里出山泉”请白石老人作的一幅画。（3）P3左《竹楼荷塘》 ①看到这幅画，您有什么感受？ 宁静、朴实、深远，诗一般的意境。

②读一读P3中的这首诗，结合起来理解这幅画。4．诗书画印的全才

刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手。他不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。

欣赏P3书法、诗文、篆刻作品，说说欣赏后的感受。书法：汽象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣 诗文：清新质朴，感情真挚

篆刻：布局奇特、雄奇奔放、汽势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一汽呵成。

五、小结回眸

1．欣赏了齐白石的诗书画印，我想问问大家，他如何能从普通的木匠变成艺术大师？他一生又为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）

小故事：一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母钦商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。

在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。

2．您知道白石老人最喜欢表现什么吗？（花鸟虫鱼等生活中最常见的事物）3．他的作品主要有什么特点？（画简意深、生动质朴、鲜活而有情趣）

六、学生作业

1．作业要求：选择书中您最喜欢的一幅作品，写写自己独特的观后感（可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手）或者谈谈您学完本课后的收获。2．生作业，师巡视指导

七、总结延伸

1．请部分学生读一读自己的观后感或收获。

2．齐白石一生有上万幅作品，如果您感兴趣，可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识。教学反思

《人民艺术家齐白石》是五年级的教学内容，本课将通过学习齐的作品及其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美能力，陶冶情操，增强学生的民族自嶟心和自豪感。在本课教学中，我采苊学生自主学习的方式，将齐白石作品的欣赏环节交给学生来自己主持和介绍。每一巍组重点分析一幅作品，在小组交流讨论后，小组推选一位同学为大家介绍，然后小组其他同学再给予补充，最后教师根据学生的介绍情况，给予适当的补充。以这种形式上欣赏课，学生的积极性很高，教学效果较好。

2、《 20世纪的艺术大师----马蒂斯》 教学设计 教学目的：

1、显性内容与目标

应知：（1）通过本课学习初步了解马蒂斯生平。

（2）通过作品欣赏，以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。

（3）通过对马蒂斯剪纸作品的欣赏，初步了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。知道二至三幅代表作品。

应会：（1）在教师的引导下，通过观察、比较、归纳，学生能够总结马蒂斯的艺术特点。（2）通过学习，学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发生发表自己较为独特的观点。

（3）能学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。

2、隐性内容与目标

（1）通过了解马蒂斯一生对艺术的不胃追求、不断超越自我的生平，激发学生不满足过去，勇于创新的思想意识。

（2）用马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，启发学生做事有恒心，不轻言放弃的精神。教学重点：

1、了解马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。

2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。教学难点：对马蒂斯孟为抽象的物象造型的认识与理解。

一、导入

出示两幅图，一是写实人物作品，一是马蒂斯的《戴帽的女人》。问：哪幅图给您的视觉冲击力最强?为什么?

二、讲授新课 的确，这幅作品不仅打动了您们，1905年在法国秋季沙龙展览会中，这幅作品以它鲜明的色彩、强烈的对比和特有的装饰性，轰动了整个美术界。由苴他们的作品与传统的写实色彩截然不同，评论家们戏称他们像“野兽”一样，“野兽派”因此得名。您们想不想认识这位20世纪的艺术大师呢?

三、出示课题

课题：20世纪的艺术大师——马蒂斯 出示马蒂斯的肖像。

四、欣赏马蒂斯的绘画作品 欣赏他的作品。

组内谈感受：(关注造型上和色彩上的特点)。《蓝衣女人》创作于1937年。画中的人物手拿着念珠在沉思，她戴着黄色含羞草编成的头冠，犹如火圈萦绕在头上，与其左侧的黄色图像相呼应。此画颜色平整而明亮，整幅画面似乎由黑色的心形环抱着红黄蓝色调，更加彰显她时髦的思考姿态和感官。

《金鱼》这幅画作于1912年。面对这幅画谁愿谈一谈自己的感受? 欣赏他的其他作品。不我的是到了晚年，他，患了肠癌，但顽强的他没有被病魔吓倒，反而激发他更加努力的创作热情，并使这一创作达到了艺术的高峰。

五、欣赏马蒂斯的剪纸作品

(马蒂斯的照片)这是他手术后正在创作，猜猜看，他在搞什么创作?（这里属于无效教学，首先孩子们对此内容不太感兴趣，而且对要达到教学目的没有太多的帮助，有画蛇添足之意。）《常春藤与花》是他晚年的优秀作品。这幅作品主要用了哪几种颜色?给您什么感受? 欣赏他的剪纸作品《王者之悲》。

《小鹦鹉与美人鱼》是1952年创作的大型作品(337厘米×773厘米)，这是马蒂斯最喜欢的一幅作品，他曾这样说：“我曾用彩色纸做了一只巍鹦鹉，就这样，我也变成了一只巍鹦鹉，我在作品中找到了自己。”

在这幅大型的作品中，我们仿佛看见一个美丽的童话般的世界。水下的珊瑚、海草、小鱼，还有那各在一方的两个造型优美的主角，正在向我们讲述着什么样的故事呢?如果您是画家，您想告诉欣赏者什么呢? 游戏：请选择哪些是马蒂斯的作品?(图)1．马蒂斯的作品在色彩上注意什么? 色块的组合对比口 夸张的装饰色彩口 细腻的写实色彩口

2．您认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么? 3．通过本课欣赏，您对马蒂斯印象最深的是什么? 马蒂斯的绘画口 马蒂斯的剪纸口 马蒂斯一生不胃的追求口 马蒂斯与野兽派口 其他口

六、小结拓展：

您们知道吗?他不仅是一位著名的画家，还是二位著名的雕塑家和一位出色的设计师呢。马蒂斯用剪纸的方法为汶斯礼拜堂创作了彩色的玻璃窗，这是他80高龄的作品，也是他一生追求的写照。教学反思：

《二十世纪的艺术大师马蒂斯》是一节美术欣赏课，在本课中，我继续采苊学生自主学习的教学模式，分小组课前搜集马蒂斯的相关资料及作品介绍，课堂中组内进行资料汇总交流，然后各小组推选一名同学进行汇报，全班同学分别给每个小组进行评价。学生的课前准备充分，小组汇报时发言踊跃，看来学生是很喜欢做课堂的主人的，今后的教学应多提供给学生这样的机会。

3、《精细的描写》教学设计 教学目标：

显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。

隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。

重点：组织线条精细的表现物象的方法。难点：组织线条的方法，观察与表现的方法。

教学准备：课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。教学过程：

一、组织教学：

检查工具的摆放，检查作业完成情况。

二、欣赏分析：

1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》

简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。解释素描、速写、线描画的关系。2.对比：

出示图片：《葵花》及修改图。那一幅更精美？为什么？

回忆：在用线条作画时，应该注意什么？ 3.通过欣赏这些精细地描写，您注意到那些细节？ 这些细节用什么样的线条来表现？

为什么用这样的线条呢？您能给它换另一种形式的线条吗？ 4.您认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？ 教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。能否对物体的细节使用想象中的线条？

三、安排静物写生

教师指导作画。学生完成写生。

四、展评与小结：

重点评价线条的组织与细节的表现。教学反思：

《精细的描写》整节课的学习过程中，通过教师的演示、学生的尝试、观察、对比等方法发现儿童画与精细线描造型的不同之处。通过对比抓住线描描写的特点，并通过观察演示老师的演示，突破了用笔用线进行描写的特点，到欣赏学生的作品，层层递进、突破了重点解决了难点，落实了线描的绘画方法。整节课轻松茕快，学生在自由茕快的氛围中学会学习、乐于学习、快乐学习、自主学习、把一节原本很复杂的技能课变的轻松茕快。使学生在老师的鼓励下把知识与技能灵活掌握。

4、《色彩的对比》教学设计 教学目标：

显性目标：认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比知识完成一幅作业。能力目标：通过欣赏、分析生活中和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。隐性目标：通过欣赏我国古建筑及民间工艺品中对色彩的运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。教学难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。学习材料： 教学过程： l导入新课：

生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样。山示课题：色彩的对比 讲授新课：结合图片分析：l 1．哪些色彩是对比色?(出示色相环)2．引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。3．总结：色相环中互为150。一180。的色彩为强烈对比。4．山示色卡，请学生挑出几组对比色。

5．生活中的对比色。提问：我们周围哪儿有对比色? 6．观察教材上的图片，找出有哪些对比色?给您什么感觉? 7．分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色?有什么作用? 8．继续分析课件——艺术作品中对比色的作用。运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。1．为学生提供民间工艺品设计图。2．分析如何用对比色设计颜色。

出示部分运用对比色的剪贴画作品，引导学生课后进一步练习。作业展评：辅导学生完成作业，组织学生展示作品并评价。课后小结： 教学反思： 由苴课前准备比较充分，学生能很好的运用材料制作出色彩对比强烈的作品。在重点难点的解决上，有些问题因为强调不是很突出，仍有少数学生存在一定的疑惑，这一点，在最后分类贴自己的小彩纸练习时，就发现了——个别学生仍然把明度对比的颜色，放到了色相对比一栏。为此，在课堂上，又重新做了一遍强调：色相对比，只是单纯指对比色之间产生的对比。

色彩知识不是一堂课就可以讲解明白的，这更需要学生在生活中发现、感悟。有了理论的指导，还需要在日常的美术创作中有大量的实践，相辅相成，才能有深刻的理解，才能够灵活的运用，以提高个人的审美能力。

5、《 让色彩动起来》教学设计 教学目标

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。教学重点

如何用色彩的对比关系表现动感 教学难点

对比色的运用及画面动感的表现 教学准备

图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水 教学过程

一、导入新课

展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？

二、讲授新课

出示课题：让色彩动起来

1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。（1）介绍画家

野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷。这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。

（2）组织小组探究以下问题：

作品中运用了哪些颜色对比？给您什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反馈

2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。

3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸？

学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底.教学反思：

《让色彩动起来》一课，学生学习兴趣浓厚，在教师引导下发现了色彩的视觉规律，感受到了强烈的对比会使画面产生动感，并运用色彩的对比每个学生都完成了一幅有动感的作业。教学效果很好！、《台历、挂历》教学设计 教学目标

1、了解台历和挂历设计方面的知识，学习制作方法。

2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。

3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。教学重点

了解台历和挂历设计的基本方法 教学难点

启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合 教学准备

课件、彩纸、各种工具和材料 教学过程

一、导入新课

展示一款挂历，提出问题：这是什么？它的作用是什么？ 出示课题

二、讲授新课

1、小组探究学习

演示课件或对比观看各种新旧挂历。

2、通过新旧台历、挂历的对比，您从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料方面发现有什么不同？

学生观看，以组为单位探究学习，并回答问题。

总之，随着生活的不断进步，台历和挂历的外观设计装饰性越来越强，在功能上也越来越讲究多用性，表达了人们对美好生活的追求。

3、深入研究

以组为单位，把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。

小结：从以上同学们的介绍中。我们了解到，挂历和台历不仅是记录时间的工具，而且还能美化我们的生活，为我们的生活增添乐趣。

4、提问：（1）台历和挂历最基本的结构包括哪些？

（2）仔细观察您们带来的日历，看看在日期的设定上有什么不一样？（3）如果让您们在日历上来注明时间，您们会有哪些创新？

（4）如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历，那么您认为哪些时间应当强调出来？

三、布置作业

1、根据奥运会运动员的需要，以组为单位，设计一件台历或日历。

2、利用现有的纸材，用自己喜欢的方法，大胆进行创新设计。

3、解决问题：（1）创作构思（2）互相启发拓展思路，避免作品千篇一律。（3）确定制作方案

四、展示作品

五、小结 教学反思：

《台历和挂历的设计》一课的学习内容是让学生选择运用纸材进行台历挂历的造型设计，融制作与绘画为一体，感受艺术与生活的趣味联系。本课学习主题贴近生活能吸引学生，但制作方法、技能对学生而言却是新的学习起点。特别是在台历制作中有一个重心安置问题，台历的基座一定要用较硬的纸来做，配画用较薄的纸粘贴，有的台历因粘贴的日历和配画页数过多导致重心倾斜，教学中我指导学生用纸材在台历基座受力部位做一个支柱支撑，维持台历的稳定和稳固性。

7、《衣架的联想》教学设计 教学目标：

1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、通过本课，培养学生的想象力和观察力。

3、培养学生用原有物品，进行添加、想象、改装的创新意识。激发学生生观察生活、热爱生活的感情。

教学重点：利用衣架进行联想，运用好装饰方法，创造出新的形象。教学难点：联想的是否生动有趣。教学过程：

一、导入：

欣赏《牛头》雕塑。（课件展示图片）

瞧，这是西班牙大师毕加索的一件艺术作品。猜猜看，毕加索为什么要设计这件作品？ 教师小结：西班牙人对牛有着特殊的感情，每年他们都会过奔牛节，斗牛表演也是人们喜爱的一种竞技活动。

请您仔细观察，它是用什么材料制成的？ 教师小结：使用自行车的车座和车把组合而成的。

二、新授：

1、衣架的联想

衣架（出示几种不同的衣架）是用来晾衣服的，您能不能像毕加索先生一样，变换一下思维方式，发挥想象力，使它成为一件艺术品呢？（可以提示学生看书中的学生作品：可以用一个衣架进行联想，也可以用多个衣架。）学生依照毕加索《牛头》的想象，对衣架进行联想。

2、汇报联想结果

学生分小组活动，每组派两名学生介绍他们的联想。说一说都利用到了那些材料？

三、学生制作：

作业要求：请您准备以两个衣架，利用多种辅助材料，制成新奇有趣的作品。

四、展示：

教师对有创意的作品要进行着重点评。鼓励积极联想的小组。学生自评、互评，说一说喜欢的作品，并说明理由。教学反思：

这节课学生制作材料准备充分，能积极主动参与设计，学生作品新奇有趣，制作精美。

8、《拼贴添画》教学设计 教学目标：

1、知识与技能：通过欣赏名家作品了解艺术创想的过程，激发学生的创想欲望，学习创想的基本方法。

2、过程与方法：能够利用旧报纸或其它废弃物，经过奇特的创想和处理，创造一幅独特的艺术拼贴作品。有目的的添画，使拼贴后的添画能反映自己的创想效果。

3、情感态度价值观：想象、联想、创想活动的开发及运用，进一步开拓学生的创新思维。体验艺术创造带来的乐趣。

三、教学重难点：

重点：以一张报纸或各种图片为主，展开创想，使它成为一张有主题或无主题的作品。难点：通过小组讨论和筛选选定主要内容，在拼贴后对画面进行有创意的添画。

四、教学准备：废旧报纸、广告招贴、图片、绘画工具等。

五、教学环节：

1、小游戏：记忆力测试－－（课件）6幅拼贴画。师：您能看出这些作品是用什么方法表现的吗？用的是什么材料？ 出示课题：（拼贴---画）

第二篇：第10册美术教案

第1课家乡美(活动一)

教学活动

1．课前信息收集：到长沙浏阳各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。2．知识抢答：下面指的是哪些地方? 图片

1、浏阳河 图片

2、谭嗣同故居 图片

3、胡耀邦故居 图片

4、浏阳河大桥 3．交流感受：

a、欣赏《魅力城市》中介绍浏阳的片段。b、家乡浏阳发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 4．教师小结：浏阳这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。

1．课件出示题目，答对后再出现此处实景。2．课件播放电视《魅力城市》片段。3．通过视频展示台展示收集的有关资料。研究

1．引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生开展讨论和评价，教师总结：

a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少)b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等)c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征)2．师生总结作画方法和步骤，提出作画要求：

a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。

b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。c、绘画工具不限。

创作 选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。评价 表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。

拓展 欣赏录制好的学生快板表演《家乡好》。

课后通过网络、书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。

板书设计

第1课家乡美(活动二)

模拟情境 导入新课

1．模拟情境：邀请外国朋友到家乡来“浏阳一日游”(出示课题： 《欢迎来浏阳做客》)，学生为他们当小导游。

2．为外国朋友安排这“一日游”的行程。(学生自由回答后，确定行程：赏风景——品特产)课件出示课题 研究方法 设计制作

带外国小伙伴“浏阳一日游”

1．选择旅游景点：选取具有代表性的景点——选画。2．景点介绍：各小组交流资料，教师巡回指导，引导学生丰富 各景点的知识介绍，然后整理成简单精练的文字——突出特色。3．品尝浏阳特产和特色小吃。4．感受浏阳的节庆活动。5．了解长浏阳名牌产品。

6．老师小结：浏阳的历史文化、风景物产给外国朋友留下了深刻印象，“浏阳一日游”结束了。为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品，让更多的朋友知道浏阳，喜欢浏阳，你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7．制作宣传刊：8人一组，根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。

8．步骤方法和要求：根据书上制作步骤图的提示，将表现家乡的画配以简洁的文字说明，并结合美丽的图案，合作办一期介绍家乡的宣传刊。

a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。

b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。c、标题文字要美观醒目。

9．小组分工合作，教师巡回指导。

1．课件展示各种浏阳特产和特色小吃。(如：油饼)2．课件展示浏阳特色的节庆活动。3．课件展示浏阳的名牌产品。4．播放优美的音乐。《浏阳河》 交流互动 升华情感

各小组在教室四周展示作品：

1．派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。2．演一演：小组自己确定小品的节目，如：带外国朋友参观；给在乡下的奶奶讲讲城里的变化；给在外地的姑姑说说浏阳特产等。并表演。

3．旅游咨询。

a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。

b、走下座位向其他小组咨询，也可邀请同学到自己小组咨询。4．教师小结：我们家乡的变化日新月异，通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好，我们该做些什么? 深入调查

拓展思考 1．查找家乡(历史)的爱国名人，将他们的事迹摘录、图片收集，整理成资料卡片，可上当地图书馆、文化馆找地方志之类的书籍或上网搜索。

2．参观、采访爱国主义教育基地，如革命遗址、文化遗址、名人故居等。这一组宜在老师的带领下，学生准备好相机、录音机、笔、纸，并要精心设计好采访提纲。老师要注意提醒学生记录和拍照，引导学生体察自己的心境，深入思考。

第2课逛大街(活动一)

游戏导入

1．教师设置一个“猜猜看”的游戏环节，逐一出示四张范画。(1)立式广告牌的几何形。(2)平面的立式广告牌。(3)立体的立式广告牌。

(4)添画了细节的立式广告牌。最后出示这张立式广告牌的摄影照片。2．让学生在游戏中感受从平面到立体，从简略到细节的过程。课件

师生交流 师生之间交流所见街边的小设施。在记忆和叙说中唤起学生对美丽街市的留恋，以及细致观察生活的能力。欣赏与交流

1．分小组欣赏各自带来的街边小设施的图片(教师也可以为学生预备几张)。能说出它们的出处及造型可爱之处。

2．说一说所带来的图片哪一张你认为最难画?难在哪里? 3．学生互相交流，再师生交流。学生作业 教师巡回辅导

1．提出作业要求。

(1)根据拍摄的照片或自己的记忆，画一画街头的小设施，要求用线流畅，具有一定的立体感并能进行一些细节描绘，可以适当地填上一些色彩。

(2)作业完成后沿轮廓剪下来贴在作业展示板上。2．学生作业，教师巡回辅导。

评议作业 小节全课

用线描的形式画一条宽阔的大街，让学生把所画的小设施贴在合适的地方。

(1)说一说哪一段街道“设施”最完善。

(2)看一看这条“大街”，你有什么感受?还可以增添什么设施?使之更具人文性。

第2课逛大街(活动二)

教学程序

声音导入 1．听声音(人的喧哗声)2．提问：

(1)刚才你们听到什么声音?(人的喧哗声)(2)通过听到的声音，你想到了什么地方?(大街上)(3)这些声音会给你带来什么感受?(人多，非常热闹)(4)大街上，你能看到些什么?(街头小设施、建筑物、人物1．播放大街上的人声。2．出示四个问题。图片欣赏 1．欣赏图片(1)街头小设施(2)建筑物(3)人物)9(4)街市图片 2．总结：街头小设施

街市：建筑物、人物 1．出示街头小设施的图片组： 2．出示建筑物图片组； 3．出示人物的图片组； 4．出示街市图片组； 5．出示总结文字。介绍相

关知识 1．认识不同视角及构图类型 2．透视知识(1)近大远小(2)近清楚远模糊

(3)遮挡关系 1.出示三种视角(平视、仰视、俯视)的图片。2．三种构图类型的转移。

画法指导 1．确定内容：突出重点 2．定好构图：灵活、新颖

3．大胆描绘：先画近处的，再画远处的。近处的画大一些。远处的画小一些，近处的物件总是遮挡远处的一些物件。1．出示两个动画人物由近到远(或由远到近)的变化图。2．出示遮挡关系的图片。欣赏作品 1．欣赏学生作品 2．谈感受 出示学生作品 学生作业 1．提出作业要求 2．学生作业，教师巡回指导 3．讲评作业

4．总结、拓展 出示作业要求(板书)

第3课聪明的机器人(活动一)

教学程序 教学活动 媒体运用 动画欣赏认

识机器人 1．欣赏机器人动画和影像片断。

2．引导提问：你了解机器人吗?你是从哪里了解到机器人的有关信息的?学生自由交流，谈论机器人。

3．认识机器人：你认为机器人是什么呢?是人吗?是机器怎么又叫机器人呢?我们给它取名机器人，并不是因为它像人的样子，而是因为它具有与人相似的智能水平和一定的思维能力，并且具有在人类不可接触的环境中进行工作活动的特殊功能。正因为这样，我们才惊讶机器人的聪明程度。

板书课题：聪明的机器人。课件出示：机器人动画和影像片断。认知结构

尝试训练 1．了解机器人的作用。引导思考：机器人到底有什么特别之处呢?我们来看一看机器人的类型有哪些，分别都能做什么。机器人分为两大类：即工业机器人和特种机器人。所谓工业机器人就是面向工业领域的多关节机械手或多自由度机器人。而特种机器人则是除工业机器人之外的、用于非制造业并服务于人类的各种先进机器人。包括：服务机器人、水下机器人、娱乐机器人、军用机器人、农业机器人、机器人化机器等。在特种机器人中，有些分支发展很快，有独立成体系的趋势，如服务机器人、水下机器人、军用机器人、微操作机器人等。机器人的类型不同，它的作用也就不同。2．认识机械手的造型特征。一般讲的工业机器人，就是机械手臂，代替人类进行一些特殊性工种的工作，根据你看到的这些机械手图片，说一说机械手臂的外形特点。学生讨论，自由发言。机器人的手一般由方形的手掌和节状的手指组成。教师介绍北京航守航天大学机器人研究所研究与开发的“多指灵巧手”。3．自主尝试机械形体画法。

看书分析机械形体是怎么画的，试一试螺丝帽的立体形的画法。学生尝试练习，展示作业，教师反馈，进行技法指导。课件出示：机器人的分类图片。课件出示：机械手的图片。

创意设计 1．机械手功能探讨。你准备设计一个具备什么样功能的机械手?学生自由发言，交流。

2．提出活动：参照资料或展开想像．用线描的方法设计一只机械手。注意将关节的连接部分交待清楚，画出机械手的立体形效果。3．学生作业。

展示创意 学生自评，将设计意图和机械手的功能进行设计发表。

学生习作

第3课聪明的机器人(活动二)

教学活动 欣赏感受 认知造型

特征 1．欣赏感受，认识特征。

引导提问：通过观察，机器人在造型上都像人形吗?都有哪些外形特点呢? 学生自由交流。2．欣赏机器人模型。

出示机器人模型的图片，感受模型制作的材料和有趣的造型，引出本课学习内容。板书课题：机器人模型制作。课件出示：各种机器人 图片。

课件出示：各种机器人模型图片。范式分析

获得方法 1．拆分模型，发现制作材料与方法。分小组分发机器人模型，让学生直接把玩模型。

引导思考：这些机器人分别是用什么材料制作的?运用了哪些制作方法? 学生讨论与发现，分组进行总结发言。

小结：运用了各种纸张、泡沫、纸盒、蔬菜瓜果等材料。运用了卷、折、贴和切制、削制、插接等方法。2．材料选择。

分析教材多用途机器人的模型制作，并与原型图片比较。这件作品的制作是怎样巧妙利用材料来制作的? 自主学习说说它的制作过程。

小结：机器人的不同部分用不同的材料来制作。3．方法的训练。

对刚才了解的方法．尝试选择合适的材料做一做机器人的形体组件。学生自由尝试练习。4．小组策划机器人模型制作方案。

学生小组讨论，画示意图，派代表发表模型制作的构思，说明小组内的分组方式。课件出示：机器人的分类图片。课件出示：机械手的图片。分工制作

小组组装 1．提出活动：以小组为单位尝试用不同的材料制作一个机器人模型。

2．小组分工，完成个体制作任务。

小组内由小组长布置分工，依照小组集体策划盯方案，依计划分工合作。

3．学生作业。

4．教师巡视，协调各组制作情况。

5．小组内合作将机器人模型各部分部件进行整体组装。作品发表 小组各自展示模型作品，分小组分别进行自我评价，表达设计意图和功能特点。学生习作

学习拓展 科技发展很快，需要我们去发现与学习，通过今天的美术学习活动，希望同学们更加热爱科学，学习科学，会用科学知识为人类造福。

第4课欢乐陶吧(活动一)

教学活动 说陶 1．了解我国有关陶文化的知识。2．学生讲述知道的陶文化。媒体展示陶文化 赏 陶 1．欣赏彩陶文化：(1)半坡型(2)庙底沟型(3)马家窑型(4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。3．彩陶文化运用的艺术法则。

4．欣赏现当代陶文化。媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品 玩 陶 1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么? 7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

媒体出示作品及相对应的文字 媒体出示手捏法步骤图及文字 媒体提问(大泥团掏空)媒体展示盘条步骤及文字媒体提问(用力均匀)媒体展示提示制作方法及文字 媒体提问(厚薄均匀)媒体出示各种陶艺作品及装饰方法，任意拖动文字放在作品下 媒体展示学生作品

用 陶 老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。媒体展示

第4课欢乐陶吧(活动二)

教学活动

1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。用各种方法做成的陶艺作品。探究方法

1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3．同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品 验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。2．归纳制作方法、步骤及注意事项：(1)拍泥板——泥板厚度适宜；(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；(3)装饰——方法不限；(4)烧制。制陶 工具和泥巴 教材赏析 尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。2．教师巡回指导。

制陶工具和陶泥 作业展评

1．自评、互评、师评相结合。2．教师小结全课。第 5 课同一幅画

教学活动 ．欣赏《向日葵》。．引导提问：你见过这幅画吗 ? 对同一幅画你们的感受有什么相同和不同 ? 学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言．色彩是相同的。．导出新课，板书课题：

同一幅画。课件出示：凡•高的《向日葵》。探索体验 ．引导思考：这幅画主要有哪些颜色 ?(1)观察与识色。(2)提问。．探索调色方法：这些颜色是怎么样调配出来的呢 ? 学生讨论，自由发言。

体验 l ：根据教材提示，用大红与柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样 ? 为什么 ? 课件出示：从画面提取出的颜色排列。

体验 2 ：在一种颜色中调入白色或黑色，看看会发生什么变化 ? 小结：通过这一方法可使色彩发生深浅变化，这又叫做色彩的明度变化。这样就可以调出许多丰富的颜色了。

体验 3 ：任意找一种《向日葵》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近? 体验 4 ：从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格(G5)，这一格是由 24 个小块组成的，将它们分解开，与色谱中颜色相对比。我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。师生合作，共同探讨，分工合作。

我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看是些颜色。但远一点或眯眼看，向日葵就清晰地呈现出来了。全班每个同学画其中的一部分，然后组合，可拼成一幅有丰富色彩的《向日葵》。1 ．画格。．选择与分工。将横排 A — J 与竖排 l 一 5 交*组成编号，如 Al、A2 …… J4、J5，选择你喜欢的一块。分工要有协调，别人已选的不能重复。教师调控方格被选情况。．临摹涂色。按小格的颜色来调色、涂色，涂色不能出格．相同的颜色可以一次涂完。．提出要求，巡视指导。课件出示：马赛克效果的向日葵》。选择方式与临摹要求。

组合展示 1 ．让学生按底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那一部分。．引导学生眯眼看看，欣赏评述全班同学集体组合画出的作品。

学生集体组成一幅大画习作。第 6 课团扇 教学活动

感受中华民族古老的扇文化．教师演示课件。．学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。3 ．教师板书课题。

讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点 ．提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。2 ．学生分组交流学习，教师参与。．继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。讨论分析，感受扇面画的形式美感．继续演示课件，提出活动要求：

(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。2 ．学生分组讨论，教师参与。3 ．每组选派代表上台评述。．教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面．指导学生剪出团扇的形状。．观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美 ? 为什么 ? 22 3 ．学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。．引导学生根据扇面的形状安排画面。

教学评价与延伸 ．展示作品，自由欣赏，自由交流。2 ．自评、互评。．多媒体欣赏折扇的扇面画。多媒体：齐白石扇面画欣赏。

第 7 课我的藏书票 教学活动

活动一：感受与欣赏 ．提问：你最喜欢看的是什么书 ? 对你最喜爱的书你用什么办法来保护它 ? 你有没有想过给你喜爱的书做一个属于自己的标志 ? 概念：藏书票作为书籍收藏者的藏书标志，贴在书籍扉页上，通常是小幅版画形式．具有很强的实用性、艺术性和装饰性，增添了书的珍贵和美感。其作用如同中国传统的藏书印章，有“纸上宝石”、“版画珍珠”之誉。．在解释藏书票概念的同时给学生播放一些藏书票的欣赏图片，加强学生的感性认识。交流与探讨 ．同学们看了这么多的藏书票，你认为一张小小的藏书票有什么作用 ? 作用：是夹(或贴)在珍藏的书籍里的小纸片，既是书主人的凭据，也是对书本的美化，它体现出藏书者的性格修养与审美品位。2 ．这些藏书票上面的图形与生活中见到的形象有什么差别 ? 区别：藏书票上面的图形概括、简洁、单纯，构图灵活多变，是藏书者审美趣味的综合体现。、通过以上观察与学习，你认为藏书票有哪些特点 ? 特点：藏书票大小不超过一个手掌，正面一般由图画与字母构成。1 ．作用 2 ．区别 3 ．特点 尝试与设计

选择一本自己喜欢的书籍，对它进行藏书票的画稿设计，设计时要尽量做到图形简洁、构思新颖、能代表自己的个性偏好。互评与反馈 ．把刚才设计好的图形草稿与同学交流，首先介绍自己的作品有什么特点，然后同桌之间进行相互点评，最后教师进行点评小结。2 ．根据同学和教师的建议对藏书票草稿进行适当修改。

活动二：探索与方法 ．学生根据藏书票草稿进行版画的制作探索活动，让学生尝试去使用一些方法进行吹塑纸版画的制作，从实践中总结经验。2 ．根据探索学习总结如下：吹塑纸版画藏书票的制作首先要把工具和纸张准备齐，纸版拓印时的颜料要尽量少掺水，保持颜色的纯度。3 ．拓印欠佳，还可以视情况加以补救，可揭起拓印纸观察效果与进行分析。帮助与指导 ． EX — UBRIS 是国际通用的藏书文字，要在藏书票上有所体现。2 ．文字的处理：可用薄纸上写好后背面朝上印画到吹塑纸上，这样拓印出来时才是正确的。

3 ．在拓印过程中拓印纸与底版吹塑纸之间不能随便移动，如果拓印时产生移动，拓印效果会很不理想。创造与表现

运用制作吹塑纸版画的方法。为自己最喜欢的书籍制作一套藏书票。要求构图内容以书中的主人公、情节或自己喜好而定，在藏书票上标上“ XX 藏书”和“ EX — LIBRIS ”。评价与扩展 ．学生的藏书票作品制作完成后，教师组织对学生的藏书票作品进行评价，评价“我的藏书票”可以采用学生谈构思、作品观摩、同学互评、教师点评等共同完成。．小结：同学们学习了藏书票的设计，可以把藏书票贴在自己喜爱的书籍扉页上，以后，当我们每次看到喜爱的书籍、心爱的藏书票时，心里一定会很高兴。同时，我们不仅要设计好属于自己的藏书票，也要学会爱惜自己的书籍，更要学习怎样看书与读书，以此来提高我们的情操修养。第 8 课大地飞虹 教学活动 立交桥欣赏 ．欣赏桥：水面有桥，沟通隔水两岸；陆地有桥，连接四面八方的立交桥，方便了往来，繁荣了经济，也可沟通心灵。2 ．揭示课题：立交桥。立交桥分析 1 ．提问：

(1)你能想像一下，在城市中建造一座立交桥需要什么条件吗 ?(2)你还能想像一下，真正建造一座立交桥需要做些什么吗 ? 2 ．图片欣赏：立交桥的种类：

一、跨线桥；

二、地道桥。3 ．欣赏跨线桥，提问：你能将这座跨线桥用绳线表现出来吗 ? 了解本地交通现状提供设计指导 ．我市某地交通拥挤，是交通事故高发地段…… 2 ．你们能为此地设计一架立交桥，舒缓其交通压力吗 ? 1 ．你们能尝试先用手中的绳线来设计吗 ? 2 ．教师巡视指导。

设计立交桥

提出要求：将用绳线设计的立交桥雏形用绘画的形式表现出来。

第 8 课大地飞虹(第 2 课时)教学活动

确立、完善方案、欣赏上节课优秀作业，学生自由组合确定小组成员、设计方案。

教师模拟桥梁设计师的身份，示范、讲解制作立交桥的基本过程和方法：

(1)根据方案，各自分工完成桥面、桥墩、附属设施等的制作。(2)根据方案。齐心将各部分粘贴合成。

(3)根据方案和实际情况，对立交桥模型进行修整。制作立交桥

学生们动手制作立交桥，教师巡视指导。作品评析 ．将学生的作品陈列在展台上，由小组推荐 1 — 2 位组员对自己的作品作简单的陈述。．提问：你最喜欢哪一座立交桥 ? 说说你的理由。．同学们设计和制作的每一座立交桥都有各自的特点，课后让“小车”在上面跑跑，检查检查你的设计合理吗 ? 如果存在问题，你能想办法解决吗 ? 第 9 课编花篮(活动一)教学活动 回忆导入 ．欣赏上节课制作的纸条编织的方形小花篮。2 ．展示、欣赏一个圆底小花篮。．出示课题。今天我们要把这种美进行延续和扩展，做一个可爱的圆底的小花篮。

对比激趣 ．同时欣赏蜘蛛编网和手工简易篮筐编织 ．从刚刚见过的录像里你发现了什么 ? 两种编织的效果有何不同 ? 为什么会有这样的差异 ? 学生讨论交流。．提、压是编织的基本方法，但要做成一个立体的小篮，还需要一些小技巧。你们想不想了解更多呢 ? 晋级游戏

我们一起进入编织竞技。游戏规则：每学到一定程度顺利过关就可以获得升级机会。．开始的级别为杂工。编织篮筐从哪一部分开始 ?(底面)各组欣赏自己带来的筐篮的底面。底面编织有哪些不同的方法 ? 它与侧面编织有什么关联吗 ? 试试看，还有没有新的编织方法。全体编织完篮底，过第一关。．升级为制造工人，回主菜单——花篮。接下来我们要进入侧面编织。你们先用 2 分钟时间试试编侧面。有什么问题吗 ? 如何才能让 侧面竖立 ? 说说你们各自的方法。教师小结：底面剩余材料弯折缩编、纬线圈按从小到大顺序套起……欣赏各种造型的花篮。怎样才能做出特别的造型来 ? 教师小结：纬线圈的形状变化、借助外物造型……修改你的设计。．升级为设计助手。回主菜单——花篮。一个好的设计师不光要了解制作方法，还应该掌握多种可用材料及其用法，有更加宽阔的视野。欣赏各种材料制作的篮筐。你们想一想还有什么可以用来编织篮筐 ? 教师小结：纸条、纸藤、枝条、软铁丝、软家用电线、细麻绳、彩泥……这些材料各自有什么特点呢 ? 怎样更好利用 ? 师生交流、讨论。师：非常棒。祝贺你们再次升级——设计师。．进入主菜单——花篮。这一关会有什么展现给我们呢 ? 作业 要求：在规定时间内集体制作一个花篮，看谁的造型独特有创意。点评小结 展示各组成果，学生评点出最美的花篮。祝贺通关成功!升级为首席设计师!通过共同的努力，同学们终于成功地通过了游戏最后一关，这些美丽的花篮要是再装上鲜艳的花朵，不知道会多美呢!下一节课我们就来为花篮添上更美的插花装饰!第 9 课编花篮(活动二)教学活动 ．课前布置学生搜集插花资料，在课堂上采取各组之间相互问答的方式进行交流，激发学习兴趣。．简要了解插花艺术的历史和种类。多媒体呈现学生收集的资料和教师准备的资料。感知归纳 ．欣赏一组插花作品，感悟花的语言。在欣赏过程中：(1)比较插花作品中的花器，了解到花器有深浅之分。

(2)比较插花作品中的花枝的整体造型，了解到插花造型有直立式和横卧式的区别。

(3)了解到花和花篮之间的不同色彩搭配能营造不同氛围。2 ．学生讨论，根据花的数量、色彩、疏密、姿态等变化给作品命名，赋予插花以生命色彩。课件展示插花作品。拓展思维 ．出示一个深度适中的花篮和一束花，请学生上台试摆造型。(1)花束首先以未经造型的形象出现，和刚才欣赏的插花作品形成视觉反差，使学生产生动手欲望。(2)请学生上台试摆各种造型。

(3)试摆过程中引导学生发现花泥的妙用，并启发学生寻找其他能固定花枝的替代材料。

教师小结：每枝花的高低错落、疏密、斜正、俯仰姿态都会产生不同的韵律变化。．出示一个矮花篮，请学生上台试摆各种造型。(1)用花泥等材料固定花枝，做出直立造型的插花作品。(2)用花泥等材料固定花枝，做出横卧造型的插花作品。(3)先将花枝包装成束，再和花篮组合造型。问：“还有其他方法吗 ? ”

教师小结：花篮的形状特点各异，插花的方式也有相应变化。3 ．小组内讨论交流，根据各自所带花篮的结构和特点，适合设计哪种造型，选择哪种花材 ? 课件展示同一组花篮和花枝的各种造型。结合课件观看相应的插花步骤图。课件展示更多的插花方法。小组合作 自主表现．提出作业要求：

(1)选择合适的花材，制作 1 — 2 个造型独特的插花作品。小组内材料可以共享。

(2)固定花枝的方法可以自由选择，但是要注意巧妙地隐藏花泥，尽量不要让花泥裸露出来，影响整体的美感。2 ．小组合作利用材料，学生自主表现。3 ．教师巡视指导。课件显示作业要求。教师用相机拍下优秀作品。

师生共评展示个性 ．请摆出生动造型的同学上台展示作品，并向同学们讲述创意。2 ．师生共同评议优秀作品，选出最优秀的作品美化教室。

课目 第10课生命的甘露(活动一)年级 5年级下册 执教 夏红专 教学程序 教学活动 媒体运用

情境导人 1．教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗?为什么喜欢下雨?描述一下雨天上学的情景好吗?(学生发言描述之后看影像)2．看下雨的影像。

3．小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。

下雨的DV影像

深人理解 1．下雨天是一个什么样的情景?(景物、人物)2．你注意到雨点落下来时是什么样子?(在空中、在地上)3．下雨时你是什么心情?有什么感觉?(喜欢、不喜欢)学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的。

教师：怎样画雨景呢?请大家把课本翻开。(画雨的小训练)雨景的照片和电视、电影

中有关雨景的片断

方法指导 1．介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

2．教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：(1)先画好雨中的人物、景物；(2)用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；

(3)最后用重色水彩(如：紫灰色、蓝色、深绿等)涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。画雨方法的课件，多媒体演示

作业观摩 1．教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。2．本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析。投影仪

自由表现 1．布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。2．学生动手作业。3．教师巡视、协助、提示。

提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。放音乐《雨中即景》

教学总结 1．作业完成情况的简要评价。2．课堂学习态度的评价。3．未完成的作业的后续安排。

课目 第10课生命的甘露(活动二)年级 5年级下册 执教 张 艳

教学程序 教学活动 媒体运用

讨论主题 1．组织教学，巡视纪律和学具准备等情况。2．导入新课。问：地球是个水球，为什么又缺水呢?我们怎样来节约用水?怎样才能让更多的人来保护和爱惜水? 3．让学生针对在网上查的资料进行讨论，怎样开展保护水的宣传活动。

4．小结：地球虽然被水包裹，但90％以上是海水，加上雨水分布极不平衡、河流污染、可利用淡水很少，造成水资源匮乏。保护和爱惜水是我们每个人的义务和责任。为让更多的人爱惜和节约水，我们今天就来学习设计招贴画。板书课题：保护生命之水(设计招贴画)CAI出示相关思考问题 CAI出示相关图片影像

探究方法 1．要设计好招贴画，首先要了解招贴画最基本的形式构成要素。形式要素有：

(1)广告语：(板书)简单、明了、意义贴切。(2)画面：(板书)色彩对比强烈、主题突出。2．欣赏各种招贴画，对照要素进行分析。

3．步骤与方法学习。

第一步：构思好了开始画草图(可用笔画出图形和文字的位置，并标出色块)。(老师可在黑板上画示意图)要求：图形不要太复杂，突出主题。(结合课文中的图片讲解)如：《请珍惜一点一滴》中以水龙头的外形和水滴结合，配以文字说明，画面起到衬托作用，警示人们关好水龙头。节约用水，从身边的小事做起。

第二步：草图定好了开始绘制。可用水粉、水彩笔、剪贴等工具材料进行，也可直接利用计算机制作。今天我们就以计算机为工具进行制作。在网上选出图片，再利用图形应用软件进行处理并制作。可运用Windows中的绘图工具或从程序中找到图画工具并进行绘制；也可运用金山画王绘制；还可运用photoshop制作。

第三步：用软件中的文字工具打出主题广告语。CAI出示表现形式多样的招贴画 计算机及其应用软件：

Windows中的附件／图画或金山画王或photoshop 自主作业 1．将自己的构思、构图和同学展开交流讨论。允许学生交谈。

2．学生作业：直接运用计算机进行作业。

3．教师巡行、个别指导，及时解决学习活动过程中的问题。4．教师可随时调出不错的阶段性学生作业效果给全体同学观看。

CAI出示相关的图片资料并进行提示

总结评价 1．学生把作业保存在指定的文件夹中，教师调出画面，学生互相欣赏。

2．对学生的作业进行简评。

3．总结：今天，我们不仅认识到了水的珍贵和水资源的匮乏，懂得怎样保护、节约生命之水，而且运用计算机进行了招贴画的设计创作。同学们的作业从设计到制作都各有特点，效果很好。怎样将自己的作品真正起到招贴画宣传的作用呢?大家可在网上发布给网友或打印出来在社区张贴宣传…… 展示学生的作品

课目 第11课飞天畅想(活动一)年级 5年级下册 执教 王 慧

教学程序 教学活动 媒体运用 引入 1．课件展示充满无穷无尽奥秘的太空

2．教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题).课件出示神奇美丽的太空，然后出示课题。

交流 1．游太空前的准备——资料交流，参观了解。

(1)资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。

(2)讨论怎样游太空。e突出“游”的方法)a、坐上各种飞行器。

b、穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中会飘来飘去)(3)去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)a、了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。(课件展示图片)航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。b、了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)c、了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的。

d、观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。2．乘坐飞船游太空——指导构思，引发奇想。

(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)(2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路……

(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)3．画太空——欣赏作品，评价学习。(1)课件展示多幅学生作品。

(2)说说这些小朋友是怎样画的、怎样想的。1．课件展示我国三个航天

中心的图片。

2．课件展示长征系列火箭 图片。

3．课件展示各种飞船、卫 星、探测器图片。4．播放“神舟”五号飞船 升空发射、邀游太空的精彩片段。5．课件出示一艘宇宙飞船

慢慢升空，在美妙的音乐中游览神奇美丽的太空。6．课件出示宇航员在太空

行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况。7．展示学生作品。

创作 大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。教师巡回指导。课件播放音乐。

评价 表扬想像奇特大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。视频展示台。

拓展 了解卫星是怎样传送电视节目的——外国的新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

课件展示。

课目 第11课飞天畅想(活动二)年级 5年级下册 执教 苑伟红

教学程序 教学活动 媒体运用

激趣导入 1．在神秘的夜空中，除了点点繁星，有时还可以看到在慢慢移动的小星星，那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(课件展示)2．揭示课题：飞天畅想二 课件出示太空与卫星背 景，一颗卫星由远处运行而来。课件出示课题。

欣赏认识 1．自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)2．展示欣赏：地球的守护神——神奇的卫星。

3．总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分，(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。课件展示有许多星星的太空动画，点击星星可以出现各种不同形态结构与功能的卫星介绍。画面展示卫星的主要部分及各部分的不同形态变化。

探究制作 1．初步感受：今天老师带来了一颗真正的“人造卫星”——模型。(实物展示欣赏易拉罐制作的卫星模型)你知道它是用什么材料制作的吗? 2．认识材料：分组探讨易拉罐的不同处理制作方法。

(1)认识易拉罐的结构：罐身、罐口、罐底，怎样运用不同的部分?(剪开分解、展开等)(2)易拉罐的处理方法。(剪切、弯折、卷曲、粘贴、穿 插等)

41(3)用易拉罐可以做成怎样的立体形?(4)思考：怎样巧妙地利用易拉罐罐身上的图案?(5)注意：工作时戴上手套，以免易拉罐划伤手。(6)想一想：怎样连接各个部分?(7)教师总结说明。(课件展示)3．分组合作。

(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。

(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)(3)组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。4．教师指导帮助。课件展示范图与制作方 法。

赏评展示 1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。2．师生共同欣赏评价。

拓展升华 1．视频欣赏：卫星与人类生活息息相关，天气、通讯…… 2．学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。视频展示。

课目 第12课我们去旅行(一)年级 5年级下册 执教 侯凯 教学程序 教学活动 媒体运用

激发兴趣 1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性。

2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。

3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。展示要准备的物品 观赏背包 1．出示背包，引导观察、思考：(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。

(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。

(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。展示不同种类的包 1．旅行包 2．会议、公务包 3．购物的手袋 4．时装包 5．书包

课件展示背包的结构、构 成、材质、样式

绘画指导 1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。2．小结表现方法：

(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。(3)表现背包的背带、拉链等细节。

(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。CAI课件演示步骤： 背包摄影图片一背包的剪 影一与背包近似的立体 形一背包的线描作品一添 加生活用品

作品欣赏 1．欣赏学生作品。2．分析学生作品的成功和不足之处。(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。(2)线条流畅，有疏有密。(3)注意了细节描绘。

(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。展示学生作品

学生作业 1．学生自由摆放自己的书包和水壶。2．学生进行观察性绘画。课件出示作业要求 评析交流 1．学生作业展示。2．学生自主介绍自己的作品。

3．教师布置学生收集活动二的学习资料。

课目 第12课我们去旅行(二)年级 5年级下册 执教 蔡青 教学程序 教学活动 媒体运用

欣赏感受 1．学生将收集的各地景点信息进行讨论分享。2．欣赏各地风光、风俗人情。

3．提问：你最喜欢什么地方呢? CAI展示各地风光、风俗 人情。

了解制作 集锦本的步骤、方法 1．集锦本欣赏。2．思考集锦本由哪几个部分组成?(封面、内页、留言栏)3．封面有什么?(封面必须有标题。)4．内页有些什么?(内页主要包括旅行地的地名、图片、文字介绍及相关插图。)5．留言栏用来干什么?(向观众推介作品，同时与观众取得联系。建立评价栏目，相互学习指导。)6．集锦本的特点是什么?(吸引观众：内容令人向往，图画引发想像，文字介绍知识，激发情感。)CAI展示集锦本 CAI展示封面 CAI展示内页 CAI展示留言栏 了解版式

设计法则 1．版式设计游戏通过课件让学生互动练习，进行版式设计。

2．展示版式设计法则：

45(1)描述性文字排列有的外形规范，有的活泼有趣。

(2)标题字体设计。不同字体、不同大小的文字在版式呈现的不同效果。

(3)版式设计。(通过图例说明问题)a、视觉反差 b、对称及不对称平衡 c、视觉节奏 d、深度 e、隐含空间 3．色彩搭配练习

小结：色彩鲜艳、明亮、醒目 CAI出示文字、图片，学生自主拖动进行版式练习

CAI出示不同格式的排列方法

CAI出示变化不同的字体CAI出示文字及相对应的版式设计图例 CAI出示火焰山的版式设计样稿，给标题、文字、背景填充色彩。招贴欣赏 学生欣赏广告招贴 CAI出示广告招贴

学生作业 学生合作制作集锦本，要求版式新颖、简洁明快，有强烈的视觉冲击。CAI出示作业要求

评析拓展 1．你喜欢哪一组制作的集锦本，为什么? 2．你觉得今天学习的内容可以运用到生活中的哪些地方? CAI展示黑板报、队角、邮票、参观券

第三篇：人美版五年级下(第10册)美术教案

第一课 人民艺术家——齐白石

教学目的：

１、通过对人民艺术家——齐白石 的专题欣赏学习，初步了解齐白石 的生平。２、知道齐白石 的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。

3、通过欣赏齐白石 的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石 是一位全能型的艺术家。

4、学习齐白石 老人热爱大自然、热爱生活的道德情操。教学重点：

了解并学习欣赏齐白石 作品的独特艺术风格。教学难点 ：

以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。教学准备：

１、课件

２、多媒体 教学过程 ：

一、师生谈话，导人课题：

上个世纪，我国涌现了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称 号，他是谁？

1、你想了解齐白石 老人哪方面的情况？

2、让我们带着这些问题一起走进这位人民艺术家——齐白石，(板书课题)你对齐白石 老人有哪些了解？请介绍一下。

二、欣赏作品：

１、幼年时的齐白石 十分热爱身边的花鸟鱼虫，让我们一起来欣赏。出示花鸟鱼虫的图片

问题：认一认，这些花鸟鱼虫叫什么？

画家怀着怎样的心情表现的？

怎样才能表现得这样生动？

说一说你看后的感受。

2、欣赏齐白石 的《群虾》作品。

请你用自己的语言形容一下眼前看到的这群虾。

3、欣赏《蛙声十里出山泉》。

分析齐白石 的这件作品为什么起这个名字，看到这幅作品听到娃声了吗？

4、小组合作探究，欣赏《竹楼河塘》的意境美。

5、欣赏齐白石 的诗、书、画、印 组织学生进行小组合作探究。

三、评述过程

帮助学生进行评述归纳。

对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

四、拓展过程

为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。欣赏齐白石 的其他作品。

教学后记：

第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯

教学目的：

1、在教师的引导下，通过观察、比较、归纳，学生能够的艺术特点。

2、通过学习，学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发表自己较为独特的观点。能学习马蒂斯剪纸 的表现手法，创作一幅作品。

3、激发学生不满足过去，勇于创新的思想意识。教学重点：

1、马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。

2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。教学难点 ：

对马蒂斯教为抽象的物象造型的认识与理解。教学准备：

教具：课件、电脑、电视机 学具：彩纸、剪刀。教学过程 ：

一、欣赏导入

20世纪的艺术的师——马蒂斯 出示马蒂斯的肖像。

二、欣赏斯的作品

1、《蓝衣女人》创作于1937年。组内谈感受

2、《金鱼》创作于1912年。面对这幅画谁愿谈一谈自己的感受？

三、欣赏剪纸作品

（马蒂斯的照片）这是他手术后正在创作，猜猜看，他在搞什么创作？

《常春藤与花》是他晚年的优秀作品。这幅作品主要用了哪几种颜色？给你什么感受？ 欣赏马蒂斯的《王者之悲》、《小鹦鹉与美人鱼》

四、评价

1、马蒂斯的作品在色彩上注意什么？ 色块的组合对比（）夸张的装饰色彩（）细腻的写实色彩（）

2、你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？

3、通过本课欣赏，你对马蒂斯印象最深的是什么？ 马蒂斯的绘画（）马蒂斯的剪纸（）

马蒂斯一生不懈的追求（）马蒂斯与野兽派（）其他（）

五、小结

你们知道吗？他不仅是一位著名的画家，还是一位著名的雕塑家和一位出色的设计师呢。谈一谈学习本课后的收获。教学后记：

第三课精细的描写

教学目的：

1、通过学习发现静物线的美感，进一步学习写生及用线进行精细描写的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组 织能力。

2、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养合作与探究意识。

3、通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。教学重点：

掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。教学难点 ：

如何用线精细地表现物象的特征 教学准备：

线条丰富的静物、图画纸、色笔等。教学过程 ：

一、欣赏导入 课前布置学生带旅游鞋。

教师展示一双旅游鞋，提问：旅游鞋由几部分组成？ 教师将旅游鞋的这几部分轮廓画出来。

提问：看一看这双旅游鞋与真实的旅游鞋有什么不同？ 学生边观察、边发言。出示课题

二、自己动手，尝试体验

提问：鞋上有哪些细节？如何画出鞋的细节？结合旅游鞋的实物及课本上的学生作品。学生观察、思考并小组讨论。

引导学生观察课本上画给你什么感受？你从这幅画中看到了什么？为什么能看得这样仔细？

小组讨论、反馈。板书：构图丰满

线条丰满

刻画精细

我们今天也来用这样的方法进行精细的描写。教师演示

三、学生作业，教师指导。辅导学生作画。

画面的构图、特征的描写、线的组织等。

四、作品展示，评价 组织学生评价。

五、小结 教师总结 教学后记：

第四课 色彩的对比

教学目的：

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比完成一幅作业。

2、培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。教学重点：

学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。教学难点 ：

艺术实践中对比色的选择与搭配。教学准备：

图画纸、水粉工具材料或彩笔等。教学过程 ：

一、欣赏导入

1、图片、观察两个大小不同的物体。提问：它们有什么不同？你是怎么看出来的？

2、你还知道生活中有哪些对比现象？

3、明确对比概念。

4、比较两张美术作品。

5、生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样，有很多对比。

6、出示课题

二、自己动手，尝试体验

1、哪些色彩是对比色？

2、引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。

3、总结：色相环中互为 的色彩为强烈对比。

4、出示色卡，请学生挑出几组对比色。

5、生活中的对比色。

提问：我们周围哪儿有对比色？

6、观察教材上的图片，找出有哪些对比色？给你什么感受？

7、分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色？有什么作用？

三、学生作业，教师指导。

运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。

1、为学生提供民间工艺品设计图。

2、分析如何用对比色设计颜色。

辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。

教学后记：

第五课 让色彩动起来

教学过程 ：

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，运用色彩的对完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重点：

如何用色彩的对比关系表现动感。教学难点 ：

对比色的运用及画面动感的表现。教学准备：

图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等。教学过程 ：

一、欣赏导入

展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？ 出示课题

二、自己动手，尝试体验

1、欣赏课本上法国安德烈·德兰的作品《查灵克罗斯大桥》。（1）介绍画家

（2）组织小组探究以下问题：

作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？ 这幅画表达了作者什么样的情感？

2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。

3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？ 我们用对比作贴画可以怎样利用彩纸？

学生讨论

4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？

教师示范。

三、学生作业，教师指导。学生明确作画方法。

辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教学后记：

第六课 让色彩动起来

教学过程 ：

1、了解台历和挂历设计方面的知识，学习制作方法。

2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。

3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。

教学重点：

了解台历和挂历设计的基本方法。教学难点 ：

启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合。教学准备：

教具：课件、电脑、电视机。学具：彩纸、各种工具和材料。教学过程 ：

一、欣赏导入。

展示一款挂历，提出问题：这是什么？它的作用是什么？ 出示课题

二、自己动手，尝试体验

1、小组探究学习。对比新旧日历。讨论： 通过新旧台历、挂历的对比，你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料等方面发现有什么不同？ 小节。

2、深入研究。

以组为单位，把本组学生带来的最有特色的挂历或台历介绍给大家。

3、提出问题：

（1）台历和挂历最基本的结构包括哪些？

（2）仔细观察你们带来的日历，看看在日期的设定上有什么不一样？（3）如果让你们在日历上来注明时间，你们会有哪些创新？

4、如果我们为2008年奥运会的运动员设计一款台历，那么你认为哪些时间应当强调出来？

三、学生作业，教师指导。

根据奥运会运动员的需要，以组为单位，设计一件台历或日历。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教学后记：

第七课 衣架的联想

教学目的：

1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。

2、培养学生丰富的想象力和创新能力。

3、让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创作热情。

教学重点：

根据衣架的形状特征进行设计，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。教学难点 ：

巧妙利用衣架形状设计制作。教学准备：

教具：课件、电脑、电视机、材料。学具：制作材料、衣架、材料等。教学过程 ：

一、欣赏导入。

摆放整理用具，展示各种衣架。组织学生观看各种衣架。出示课题：衣架的联想

二、自己动手，尝试体验

1、介绍生活中的衣架。说一说衣架的不同材料。

评论：哪一件作品设计新颖、制作巧妙？

2、介绍衣架的联想。看书分析问题。

3、教师演示。师生共同演示完成。

三、学生作业，教师指导。小组合作或独立完成“衣架的联想”

辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、展示作品。教学后记：

第八课 拼贴添画

教学目的：

1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴画的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本方法，尝试剪纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。

教学重点：

利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。教学难点 ：

纸材的巧妙利用，创新的表现内容。教学准备：

教具：课件、挂历、广告纸、彩纸等。学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等。教学过程 ：

一、欣赏导入，激发兴趣

1、欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、剪纸作品（撕纸作品）、彩纸撕贴画。你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点？

2、组织学生汇报。

3、出示课题。

二、自己动手，尝试体验 传授方法，师生互动

撕：（边撕边示范边讲解）先把纸张撕成小块面，双手捏住纸片，右手的拇指、中指紧捏线痕，左手拇指指甲配合食指，按纸 的走向，自然地转动右手所捏的纸面，双手密切配合。拼：请学生把撕开的彩色纸片展示在桌面上。纸片的形状各种各样，你们想一想它们像什么？ 贴：教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现。画：添画适当的环境。

三、学生作业，教师指导。

根据收集的纸材，利用撕纸添画的方法，合作完成一幅作品。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。

四、作品展示，评价

1、自评。

2、小组互评。

3、展示作品。教学后记：

第9课 我的牙刷

教学目标：

显性目标：

1、了解牙刷的种类、结构及特点，认识功能与牙刷样式的关系。

2、根据自己的想法，设计功能独特而实用的牙刷。

隐性目标：

1、感受设计中“以人为本”的理念。

2、养成良好的护齿习惯。

教学方案：讲授法、谈话法、启发法、观察欣赏法等。

教学重点：引导学生观察、了解探究不同的牙刷，大胆想象，设计不同功能的牙刷。

教学难点：为自己设计出有个性的牙刷，其样式为功能服务，体现“以人为本”的设计理念。

教学过程：

一、导入：

牙刷是我们的好伙伴，你现在用的牙刷是什么样的呢？给大家说一说。

（学生发言）

教师小结：保护牙齿，就要常刷牙，用牙刷也很有讲究的。不同的牙刷有不同的功能。

二、新授：

1、有很多同学不满足于市场上出售的牙刷，想要自己设计一把特别的牙刷。我们一起来看看他们的想 法吧！

2、（课件出示，欣赏分析）

小小牙刷在细节上作了那些精巧的设计？

比一比，它们的头为什么不一样？为什么这样设计？

这里的设计起了什么作用？

它的把儿为什么是弯弯曲曲的？

它的颈部为什么是弯的呢

（教师根据学生回答进行小结）

A、三个大小尺寸不同的牙刷，适合不同年龄、不同性别的人使用。

B、多个刷头，更全面的清理牙齿。

C、刷柄，与人的手形相吻合，防滑。

D、刷颈，弯曲而有弹性„„

三、学生活动：

我的牙刷我做主

设计要求：

以人为本，突出创意，美观大方，材料环保。

四、展示：

学生自评互评，可以根据设计要求来评价。

教学后记：

第10课 便笺盒的设计

教学目标

1、纸盒、塑料瓶、纸筒本身有多种造型，经过加工、变形便可以千姿百态、巧妙的组合、装饰为生活

所用，具备新的使用价值。

2、学习书中的便笺作品，了解纸盒加工变形的方法，掌握组合装饰的方法，完成便笺盒的设计与制作。

3、通过便笺盒的设计，提高立体思维、组合加工及工艺制作的能力。

教学重点

纸盒的加工、组合，与便笺盒的实用价值相关的设计与制作。

教学难点

作品的实用、美观、新颖、牢固。

教学准备

各种形状的盒子、彩纸、剪刀、胶水

教学过程

一、导入新课

展示一组纸盒材料，让学生说一说这些包装盒的区别（外观、形状、色彩）。

二、讲授新课

1、布置学生说说自己喜欢的便笺盒作品（说出喜欢的理由）

小组分析研究书中的10余件便笺盒作品，并分别介绍喜欢的理由。

2、提问：便笺盒有哪些用途？放在何处？应有哪些设置？

3、布置小组确定制作的材料，结合用途进行设计。

三、布置作业

1、用废旧纸盒、纸筒、塑料盒及身边材料，制作一个造型新颖、实用美观的便笺盒。

2、要求：实用、新颖、美观、耐用。

3、按照小组分工，合作完成便笺盒的制作。

4、教师巡视辅导。

四、展示作品

同学之间互相欣赏，分别介绍遇到的问题及解决方法，提出不足及修改建议。

五、小结

废旧材料还可以做什么？与其他的材料相比有哪些好处？ 教学后记：

第11课 在快乐的节日里

教学目标

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。

教学重点

选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。

教学难点

能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。

教学准备

油画棒、牙签

教学过程

一、导入新课

组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？

（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？

（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？

（3）有哪些有趣的事情发生？

（4）你们小组能为同学们表演一下吗？

（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？

2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？

3、绘画时应注意什么？

4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业

利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、展示作品

五、小结

新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？

教学后记：

第12课卡通——动起来的漫画

教学目标

1、欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的

想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。

2、学习绘制有特点的卡通造型。

3、培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。

教学重点

本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异

同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。

教学难点

运用卡通造型手法进行创作。

教学准备

铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。

教学过程

一、导入新课

上课了，教师请一位同学帮忙关一门。

假想一：同学不太明白老师的意图，但还是把门关上了。

假想二：同学很高兴的站起来，跑过去关上了门。

二、讲授新课

1、快速示范两幅小品卡通。

作品一：学生高兴的站起来。

作品二：跑过去关门。

2、引导学生分析：

（1）卡通为什么叫动起来的漫画？

（2）都在哪些方面可表现“动”？

3、引导学生分析“表情之动”，教师及时归纳学生分析整理的造型信息。

4、查找资料，小组归纳：

（1）你找到多少种卡通的表情？

（2）这些表情都代表了人物的什么神态？

（3）表情为什么这样夸张？不画得这么夸张可以吗？

（4）我们在画夸张的表情时应注意什么？试着画一下

5、引导学生分析“动态之动”，教师结合实例分析并示范几个卡通作品，例如：孙悟空奋力挥棒、机器猫

垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。

6、卡通与漫画有什么区别？

教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品，它们都有哪些艺术特色？

三、布置作业

选择一个自己最喜欢的卡通形象，创作出它下一场景的动作表情变化。

四、展示作品

组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。

五、小结

欣赏用不同材料制作的卡通作品。

教学后记：

第13课电脑美术——巧用卡通形象

一、教学目标：

1、学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能，认识利用电脑

进行设计创作的特点。

2、注重对设计内容的梳理和选择、归纳，按设计的需要进行重新组合变化，形成最终的设计成果。

3、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神。

二、教学重点：

让学生理解如何更好的运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容有机的结合。

三、教学难点：

对图形处理软件中“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。

四、教学过程：

1、引入：

展示各种类型的电子贺卡，请同学说出喜欢的类型，说出其中最吸引你的部分。

2、讲授新课：

“同学们，你们知道为什么电子贺卡这么受欢迎吗？”

学生回答原因。

“那么，这些漂亮的贺卡是怎么设计出来的呢？下面我们来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象 巧妙运用在电子贺卡上。

教师讲授如何制作电子贺卡。

（1）明确设计主题

（2）选择合适的制作电子贺卡的动画软件

（3）灵活运用卡通形象和艺术字

（4）根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐

（5）将电子贺卡放到局域网或互联网上

3、课堂讨论与实践。

请学生们以组为电位，利用卡通形象，根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺 卡。

4、作业展示与评价。

在局域网上展示创作成果。

5小结：

指出优点及不足，将作品整理成电子贺卡的主题资源网站，以备后用。

教学后记：

第14课山水画

一、教学目标：

1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。

2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山 水画。

3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。

二、教学重点：

学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。

三、教学难点：

墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。

四、教学准备：

中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸

五、教学过程：

1、引入：

展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。

说说两古作品有什么不同？

2、讲授新课：

对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题：

（1）这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？

（2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？

（3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。

（4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？

说说自己旅游时见到过的美景。

布置学生分组讨论后，选代表总结发言。

3、实践：

（1）强调在浓墨中加水。

（2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。

（3）强调笔上水分要少，才会控制自如。

（4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。

（5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。

六、学生创作

七、展示作品：组织学生展示交流

八、小结

教学后记：

第15课花鸟画

一、教学目标：

1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，二、教学重点：

学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。

三、教学难点：

用笔和用墨的表现方法。

四、教学准备：

国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料

五、教学过程：

1、引入：

（1）花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。

（2）在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。

（3）出示课题——花鸟画。

2、讲授新课：

欣赏吴昌硕的作品《菊花》

面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。

3、组研究：

（1）对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？

（2）游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶），分别尝试以下几种笔法：

侧锋画麻雀头——点、抹

中锋画翅、尾——短线

4、分析：

麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。

在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方 便多了。

5、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。

6、展示：选出你最喜欢的作品，说说哪里好。

7、小结

教学后记：

第16课雕塑之美

一、教学目标：

1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点

2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。

3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。

二、教学重点：

分析雕塑作品的艺术成就

三、教学难点：

了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点

五、教学准备：

图片、雕塑作品、课件

六、教学过程：

1、引入：

出示课题——雕塑之美

2、讲授新课：

（1）看书，提出问题：

书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类？为什么？

分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。

你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢？

（3）整理收集的资料。

请学生将自己收集的资料按要求分类。

（4）提出问题：

怎样欣赏一件雕塑作品？

雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么？

雕塑作品可以分成几大类？你能在展板上或书上区别出这几类吗？

（5）欣赏：

采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。

（6）欣赏书中作品：

引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。

引导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。

3、作业：学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。

4、小结。

教学后记：

第17课给艺术插上科学的翅膀

一、教学目标：

1、通过考察活动，学生了解人类的发明与创造是艺术与科学完美结合的体现。

2、学习制作图文并茂的简单的考察报告。

3、培养学生合作精神，体会探索乐趣，认识艺术与科学结合的美，感受人类创造发明的伟大之处。

二、教学重点：

通过小组合作，以科学考察的方法找到艺术与科学结合的事例。

三、教学难点：

启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学习兴趣。

四、教学准备：

课件、图片、资料、夹子、报告表、水彩笔等

五、教学过程：

1、引入：

出示《大碗岛的星期天下午》，并与普通画法的作品进行对比。

介绍点彩派及修拉的故事，引导学生关注艺术作品中蕴涵着科学。

2、讲授新课：

用刚大镜观察细胞切片，体会微观世界的美。提问：

怎样表现出有秩序的美？

在其他的自然界中或生活中，你能发现蕴涵的科学美与艺术美吗？

能找到表现方法吗？

素材：宏观世界：城市中建筑的变化，如体育场、桥梁、房屋、亭、塔等。

微观世界：病毒与人类抗衡的演变图，不同的细胞切片，有意菌、植物的生长资料、蚕宝宝的生长过程 等。

3、创作交流：引导学生针对观察对象进行讨论、分析和表现

4、展示交流：组织学生在校园或社区中考察，并举行小型科学与艺术报告会。

5、小结。

教学后记：

第18课昨天、今天和明天

一、教学目标：

1、通过对本课教学内容的学习，初步了解与本课知识相关的中外美术作品。

2、了解艺术与科学是如何完美结合的，进一步培养学生的想象力和创造力。

3、了解艺术与科学的完美结合，代表着一个时期的先进水平，二者是相铺相成、密不可分的。

二、教学重点：

通过多种实例，充分体会到艺术与科学的完美结合。

三、教学难点：

充分发挥想象，创作一副能体现艺术与科学想结合的作品。

四、教学准备：

课件、图片、文字材料及绘画工具。

五、教学过程：

1、引入：

艺术是一个很广泛的范畴，它包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。试着来分析一下，课件中的图片都 属于哪些范畴？

2、讲授新课：

想一想老师为什么要给大家看这些图片呢？

分小组讨论、汇报：

一般的建筑材料都选用木头或石材，古根海姆博物馆的外形与材料既新颖又独具匠心。

编钟的造型受青铜器铸造技术的影响。

唐三彩的烧制需要1100度的高温。

比利时原子球博物馆的外形是参考了物理中的原子结构。

3、你还能为同学们介绍哪些艺术与科学的实例？

4、请同学们按老师的方法分析《三彩骆驼载舞俑》、《古根海姆博物馆》等，建议以自己的掌握的知识，利用美术语言分析自己喜欢的作品。

5、创作：展开想象，完成一副“22世纪的„„”为命题的创作设计图。

6、展示作品：将学生作业利用实物投影进行展示。

7、小结

教学后记：

第19课科学创造新生活

一、教学目标：

1、认识科学在人类发展中的重要地位。

2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的 贡献。

3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。

二、教学重点：

探索科学对生活发展的作用，并以绘画、工艺制作等形式加以展示。

三、教学难点：

思考与体会科学对人类发展的影响。

四、教学准备：

绘画材料或制作材料、资料

五、教学过程：

1引入：

（1）乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。

（2）想一想现在人们的生活有了哪些变化？

（3）是什么力量改变了我们的生活？

学生讨论并回答。

3、讲授新课：

（1）学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究

科学的发展带给我们的变化。

（2）学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

4、启发创作：

（1）引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。

（2）欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

5、作业要求：

用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

6、展示作品：科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。

7、小结。教学后记：

第四篇：人教版第10册美术教案

美术教案

五年级下册

人民教育出版社 第一课 形的魅力 课 时：1课时 教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。

２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点：

认识形状的概念和形式 教学难点：

学会运用各种造型组成画面 教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏各种平面形状

师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略

2．导入课题：《形的魅力》 二． 发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。

师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略

师小结：形是构成 美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）

2．形的分类（知识窗内容）

几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）3．形的特点（外形和骨式的变化）：

有规则--无规则—

三． 拓展阶段：

1． 怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）2．制作步骤（教师 示范）四． 学生作业：

1． 作业要求：设计、制作一幅画。2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同

3． 学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：

思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

第二课 形体的组合 课 时：1课时 教学目标：

1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点：

认识形体的基本特点 教学难点：

学会运用各种形体进行雕塑创作 教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏几何石膏形体

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：是立体的 2．导入课题：《形体的组合》 二． 发展阶段： 1．形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）展示各种建筑、雕塑形体等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）生答：略

师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）自由形体（自然界存在的）三． 拓展阶段：

1． 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3．制作步骤（教师 示范）四． 学生作业：

1． 作业要求：设计、制作一件立体作品。2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。

2． 学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展： 思考：用立体形状还可以创造什么作品。

第三课 抽象雕塑 课 时：1课时 教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。２．通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点：

认识抽象的基本特点 教学难点：

学会运用各种材料进行抽象雕塑创作 教学过程：

一． 导入阶段： 1． 欣赏抽象雕塑

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：略

2．导入课题：《抽象雕塑》 二． 发展阶段：

1．抽象的特点：几何形体

2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）欣赏雕塑作品等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）生答：略

师小结：想象空间很大 抽象雕塑基本结构。

由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）三． 拓展阶段：

1． 怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3．制作步骤（教师 示范）四． 学生作业：

1． 作业要求：设计、制作一件抽象雕塑作品。2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同学展示作品 3． 展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：

思考：抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。观察、收集厦门市有那些抽象的城市雕塑作品。

第四课 多样与统一 课 时：2课时 教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。

２．通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。第一课时 教学重点：

了解多样与统一的基本规律

教学难点：学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生 第二课时

教学重点：运用多样与统一的基本规律进行静物写生 教学难点：对不同静物的观察 教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏一组静物的变化

师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？ 生答：

2．导入课题：《多样与统一》 二． 发展阶段： 1．学习知识窗内容：

三个苹果的例子

2、学生活动：

把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）讨论：怎样才比较好看

3、欣赏范画实例

画家是怎样运用多样与统一的基本规律 三． 拓展阶段：

1． 怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生

2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。3．绘画步骤（教师 示范）（1）、摆好静物（2）、用取景框观察静物（3）、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形（4）、用水笔从前至后逐个描画 四． 学生作业：

1． 作业要求：完成一组静物写生 2． 学生练习，3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。2． 学生代表向全班同

3． 学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展：

思考：多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。第五课 静物写生 课时：2课时 教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重 要性。２．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能 力。体会写生的乐趣。第一课时

教学重点：写生的基本方法 教学难点：学会用线描的方法表现静物 第二课时

教学重点：写生的构图知识 教学难点：用线描的表现方法 教学过程：

一． 导入阶段：

1．欣赏一组照片（感受照相取景）师问：哪一张好看的，为什么？生答：略 2．导入课题：《静物写生》 二． 发展阶段： 1．什么是静物画

静物画是西方绘画中的一个门类。

它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘对象...也就是说从概念的意义上，西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。2．欣赏一组静物写生画

师问：哪一幅好看，为什么？生答：略

3、学生实践：派学生代表（小组组长）选择静物

4、观察静物的组成结构：高、低、大、小 前、后、左、右等（学生讨论）三． 拓展阶段：

1． 写生要注意什么？（学生讨论）师小结：写生对象的真实性

2、如何用线条表现静物？（学生讨论）师小结：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象（师示范）3．制作步骤：

（1）、用取景框构图（2）、在画纸上定好写生对象位置（高和宽）

（3）、按从前到后的顺序描绘（4）、仔细描绘，做到统一有序 四． 学生作业：

1． 作业要求：完成一幅静物写生 2．学生练习3． 教师巡回辅导。五． 作品展示：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六． 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七． 教学延伸与拓展： 思考：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。讲一个科学家认真观察生活的故事。

第二课时：继续进行静物写生，并巩固静物写生知识 第六课 喜怒哀乐

教学理念：本课属于“造型表现”这一学习领域，对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的：

“两个改变”既：一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。

“三个唤醒”既：一唤醒学生的色彩情感性元体验。儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性 教学目的：

知识与技能目标：学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。过程与方法目标：学生能够理解心情与表情的关系，并掌握美术语言的表达方法。

情感、态度、价值观目标：培养学生对大自然的人文关怀之情，提高想象力、表现力、创造力。

教学重点：掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。

教学难点：运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。教学方法：启发式

教学准备：师：教具、影象资料、电脑多媒体设备。生：颜色、油画棒、橡皮泥。教学过程：

【激情导入,体验色彩】 ⒈创设情景。（教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。）⒉体验色彩情感性。

⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。（很多同学早已按捺不住，争先恐后地把自己所选的色卡展示在黑板前。）

⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。⑷出示课题。（喜怒哀乐）【观察表情，感受特征】 ⒈做游戏，展示不同的表情。

⒉请四个小组的同学分别到黑板前根据对应的表情色卡用不同的形状在上面摆放出不同的表情，并对特征加以说明。

⒊请学生根据不同的表情进行成语交流。第七课 夸张的脸： 教学目标：

1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。

2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。

3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。

教学重点：指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。教学难点：学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。

教学准备：教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。学生准备：

收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。教学目标

一、导入 游戏；（形状的改变）

1、大家已经看到朱老师给同学们带来了一位小朋友，她呀还会变了！（电脑多媒体课件）如果你在这些（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）小按纽上面点击一下，她就会变成另外一幅模样，你想玩一玩吗？看她是怎么变的？

2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。（两个同学玩）

3、她什么变了？（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）她是怎么变的？（五官的造型变了）揭题：变

二、新授

（一）造型变

1、看朱老师又给同学们变了（欣赏）

（1）你喜欢这张作品中的什么地方？（鼻子有趣，用人物来替代的）

（2）这张作品你喜欢它的哪儿啊？（眼睛是用人来表示的，鼻子是用温度计来表示的，头上还有云彩呢）

（3）这张人物有什么不一样的地方吗？仔细观察它的嘴是什么？他的头发？他的眼睛？这是什么地方？（用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸，作者的想法可真大胆，有创意。）（4）这张作者用什么来拼摆人物的。（用蔬菜来拼摆表示的）可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。

2、朱老师这儿也有两张变了形的脸型，（贴在黑板上）并为同学们提供了一些材料，有谁愿意上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗？ 学生拼摆。（你可以选择你认为合适的材料来拼贴，如果没有你想要的物品或形状，你也可以画一画。）

（1）看，他们创作的人物多有新意，真棒！（奖励）

（2）如果是你，你会跟他的想法一样吗？你会把它贴在哪儿呢？（同学说自己的想法）每位小朋友都有自己的想法。原来人物形象可以变幻无穷。

3、引申：（实物投影仪）衣夹子在这儿是 除了，a.它还可以联想到什么，像什么？b.变化角度呢？c.通过添加还可以是什么？d.与其它物品组合？变化他们的位置，方向？它还可以是什么？不同的组合，不一样的添加，不一样的想象，除了人物头像，他们还可以变出变幻无穷的形象。

1、这是什么呀？京剧脸谱是我们中国的国粹，它的面部造型夸张，仔细观察一下，这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外，还有什么不一样的地方。（脸部线条很多，曲线，弧线，各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。板书：线条-----块面

2、看，老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条，形成块面，使它更有变化又想给它变一变了！（水彩笔示范）在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。

3、我再给它加个发型就更有趣了。

（二）色彩变：

1、（脸谱）这两张脸谱有什么不同吧？与刚才那一张有什么不同？（多了色彩）京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。有了色彩，脸部更加漂亮，可见色彩的作用不可忽略。

2、看我们同学加上了颜色，作品多么漂亮呀！（欣赏学生作品）

（三）正面侧面结合变

1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人，赶快做好思想准备，屏住呼吸（欣赏照片）a)奇特在哪儿？学生说

b)真有点儿像个连体婴儿，一只脑袋下长出两张脸，一个正面，一个侧面。

2、我们有一位大画家，他笔下的人物也很神奇（课件展示、作品欣赏）

3、学生讨论，交流，想象，评价夸张的脸。（上面有，脸有侧面的，眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。

4、他的作品不仅头像变了，连身体也变形了（怎么变的呢？）

（四）表现形式变

1、老师这儿也有一张变了形的人物。（展示，乒乓球做头，铅丝扭的身体的人物）它的头（生说）是用乒乓球做的；身体很瘦很夸张，用铅丝扭的。

2、看这位同学用什么表现的？

3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。

三、作业：

1、布置作业：

（1）表现一幅奇特的形象。表现形式可以画，可以拼贴（小组合作），可以拼贴和画相结合。（课件展示作业要求）（2）学生作业。

四、作业展评：

第八课 十二生肖

一、教学目标：

1． 了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱 2． 能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品 3．培养学生发现问题,解决问题的能力

二、教学重点、难点：

教学重点：自悟生肖动物外形的重要性

教学难点：抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观

三、教学准备：

课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩色、纸剪、刀胶棒 范作、生肖乐园的背景图

四、教学过程：

（一）、导入: 听十二生肖的歌曲，十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）

（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性

1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画 2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？

3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）

4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）

5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。

（三）、剪纸造型

1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……

2用剪刀剪下外形，内轮廓可稍做变化，如团花的剪法 3学生实践、体会

（四）、评价展示

布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示

（五）、拓展延伸

欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。第9课 学画山水画 课型：造型 表现 课时：1-2课时 教学目标：

一：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

二：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。教学重点：

一：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。教学难点：

二：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。课前准备：

中国画（以山水画为题材为主），山水画技法课件。师生共同准备中国画的工具与资料。教学流程： 一：欣赏导入

引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。引导欣赏感知中国画中的三远：高远。深远。平远。二：揭题：学画山水画 三：授新

1、法的山水画，引导学生观察画面，思考：A造型特点 B技巧运用 C表现手法 D感受。D 如何表现。绘画步骤等。

2、师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。

3、师生共创；请生简述自己做画步骤，方法，师师范步骤，技法。讲授示范表现山水画技法A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D点苔。讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。

4、欣赏中国画其他技法点津。

5、小结作画步骤。

第一课时完成基本技法的练习，试创作。师巡视指导。四：引导创作

1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。

2、小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。

3、请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。五：学生创作

1．以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。2．师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图，处理远近关系等。3．帮助个别后进学生的造型创作。六：作业展评

生自评。互评。选出优秀作品并说出喜欢的理由。师点评优秀作业，小结本科重。难点。七：课后拓展

1．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创造的乐趣。2．

利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。

第十课 风的魅力

一、教学目标：

1． 引导学生认识风能。

2． 引导学生发挥想象力，将各种材料加工成风力玩具。3． 通过制作培养学生的探究能力和动手能力。

二、教学重点：

1． 了解风能在人们生活中的作用。

2． 引导学生发挥想象，利用手中的材料制作一个与众不同的风能玩具（或简易的风筝）。

三、教学难点：

玩具的构思（风筝的做法）

四、教学准备：

风筝欣赏图片数张，风筝的简史介绍，风筝的简单玩法。

五、学具准备：

查找风能在我们生活中的应用。风筝的图片，制作风筝的各种纸张和材料。

六、教学过程：

（一）组织教学：检查学用品的准备情况，稳定学生的情绪。

（二）引导学生说说什么是风？什么是风能？举例说明。

（三）引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。（风能发电，风车的利用----）

（四）师引导学生说说风筝的简史： 风筝简史

中国风筝有悠久的历史，据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。梁武帝时曾利用风筝传信，但未成功。南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。唐朝的张丕被围困时曾利用风筝传信求救兵，取得了成功。这些说明，中国风筝的历史至少有2000多年了。

从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛作成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。也有人说“风筝”这名字起源于五代，从李邺用纸糊风筝，并在它上面装竹笛开始。

到了宋朝，风筝已有很大发展，品种增加，性能提高与人民生活发生了密切的联系。如“武林；日事”中记有／少年郎竞放纸鸯，以相勾引，相牵剪截，以线绝者为负／北宋张择端的“清明上河图”和苏汉臣的“百子图”中也都有放风筝的场面。明朝画家徐渭写过很多与风筝有关的诗，如“柳条搓线絮搓棉，搓够千寻放纸鸯。消得春风多少力，带将儿辈上春天。”又如：“我亦曾经放鹞喜，今年不道老如斯，那能更驻游春马，闲看儿童断线时。”到了清朝，玩风筝之风更盛。传说慈禧叫大监跑到天津找“风筝魏”给他扎过一个“寿星老骑仙鹤”风筝玩。现在故宫里还藏着三只傅仪玩过的大风筝。

从唐宋开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来亚等东南亚国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。

因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。“

（五）引导学生说说风筝的玩法： 中国风筝的玩法：

《全唐文》“纸鸢赋”中说：“代有游童，乐事未工……•动息乎丝纶之际，竹工乎掌握之中。”可见玩风筝之妙趣。中国风筝的玩法很多。

1.斗风筝：宋朝已有“以相勾引……线绝者为负。”后己失传，现只有广东、西藏几处尚存。

2.装响器：从唐开始，风筝响器可分三类：弦、哨、打击。3.“送饭”（叫“碰”）：是一种靠风力把物品沿风筝线送上天的装置。到达顶端后与预先拴好的“横棍”相撞，风翼折起，自动沿线滑下来。有的还可以在下面自动张开又飞上去，叫做“来回碰”，或“来回饭”。

4.挂灯：把带着灯的风筝放上夜空，十分美丽。在唐已盛行，但后因引起火灾而被禁，现有电池灯可用，十分安全。

5.操纵：北京的鹰风筝可以通过放风筝人的巧妙操纵，使其在空中盘旋，谓之“打盘儿”。通过操纵也可使龙头蜈蚣在空中摇头摆尾，像“活龙”一样。近代的双线操纵风筝可以在空绘出各种图形，更是令人眼花镣乱。

（六）欣赏风筝的图片：

引导学生欣赏风筝的图片，从风筝的造型，色彩等方面进行描述。

（七）引导学生说说人类是怎样利用风能及其原理为人类造福。（风能发电机、滑翔机、降落伞……

（八）引导学生在了解生活中风能运用的基础上，发挥想象力，交流自己对风能纸玩具的设想……（纸蜻蜓、风车、飞机……）

（九）引导学生学习课本中的技法点击： a.先将竹条绑扎成“十”字形。

b.然后用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上。

c.用一根线在横杆与竖杆的交点上，另一根栓在下端。

（十）学生动手制作风能玩具或风筝，师巡视指导。要求在制作完作品后，通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。

（十一）评价、交流、展示：引导学生展示交流他们的作品，从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。

（十二）收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。

课后延伸：利用放学或活动的时间进行风筝、玩具的放飞和比赛。

第11课 微 观 世 界 教学目的：

1、通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯

2、让学生尝试运用不同的表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣

3、提高学生对抽象美的认识和熏陶 教学重点：微观事物的细致观察与表现 教学难点：微观世界的表现

教学准备 ：显微镜、放大镜、CAI微观动植物活动课件 教学过程：

一、引导阶段

1.多媒体欣赏几种海洋与陆地的动、植物（如：海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等）在不同生存环境中的生活情境，观察它们外在的形状、颜色和质感 2.欣赏与比较的几种方法 由远到近的观察对比方法：

A、海星外在的整体形状是多角形刺状 B、局部观察时面部凹凸有所晰。

C、在显微镜下表面呈各式星状且形态各异，还参差着无规则的小圆点。剖面观察法：

A、两种不同植物的根、茎横切，虽都以圆为元素，但由于它们的轨迹不同，形成两种截然同的图象

B、螺是一种贝类海洋动物，其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后，是发射式渐变状，色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。

二、发展、表现阶段

A、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织，能表达出微观物体的运动态势。B 以点的大小为排列基数，通过运动轨迹来体现形象的节奏感。

C、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化，使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。

D、注入自身的情感，更能创造出美丽丰富的微观世界，并从美的角度进行塑造，使其更具艺术性。

三、布置课堂作业

根据所观察的对象，用笔把见到的微观世界描绘下来。

四、作品展示与评价

1、作品让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动

2、谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业？

3、通过微观世界的观察与描绘你们有何收获？

五、教学廷伸与拓展

通过仔细观察和大胆想象相结合，鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品，描绘出更多的微观世界画幅。

第12课 会亮的玩具 课时：3 教学目标

1、引导学生了解用电发光的原理。

2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成会亮的玩具。

3、通过制作会亮的玩具，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。教学重点

进行灯泡发光原理的解说，并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作“会亮的玩具”的设计图和实物模型。教学难点

如何根据灯泡发光原理及各种发光源，合理运用各种材料制作出会亮的玩具。1.课前准备

（1）学生通过看书、上网、向家长或科学老师等请教，了解交流灯泡发光的电路原理。（2）师生共同收集各种用来制作发光的材料及玩具外观的废旧材料，如饮料瓶、塑料盒、电池、电线、胶布、弹簧、绳子、铁丝线等等。

第1课时

（电路、光源制作阶段）一 激趣导入

同学们，在上课之前，我们先来看这样一组实验器材，（出示：一节干电池，一小节电线，一个小灯泡，胶布）；好的，同学们，你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗？（师生共同探讨，并进行尝试，也可以请学生现场演示，激发学生的学习热情）

备注：结合科学课的知识，将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好，另一端则用胶布固定在干电池的负极，这时只要将小灯泡接触到干电池的正极，小灯泡即会发亮。二 课堂教学 a)引导阶段

同学们，刚刚我们一起做了这一组实验，现在我们再来看这一幅电路图（展示电路图），有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢？（可做小组讨论，师生交流，一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理）

同学们，我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理，现在请你们采用小组合作的方式，为接下来将要制作的“会亮的玩具”做好内芯。（小组合作操作，教师巡回指导）b)发展阶段

好的，现在同学们都能完成内芯的制作，但只有光源材料能称得上是玩具吗？当然不能。要知道我们要“发明”的可是会亮的“玩具”啊！而且制作光源难道只有通过制作“内芯”这种方法吗？（启发学生充分发挥想象力，进行多种光源制作的探索，并在完成光源制作的基础上，进行整体的构思，如何设想会亮的玩具。）三 课堂小结

同学们，我们这节课完成了“会亮的玩具”的光源制作，下一节我们将在现有“光源”的基础上，完成整体设计方案，希望你们能收集更多的材料，结合“光源”，设计出有创意的科学小玩具。第2课时

（设计构思，设计稿制作阶段）

一、导入新课

回顾上一节课的“光源”制作知识

二、发展阶段

1）现在请同学们根据身边已收集到的各种材料，小组讨论，提出设计方案。2）结合学生提出的方案，教师加以引导，师生共同探究。

小组分工合作，制作设计图稿（实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等）（备注：参考方案，见学生用书图例）3）教师巡回指导。

4）学生典型设计稿展示，学生互评，请小发明家进行介绍，教师肯定优点，指出不足，并结合下节课的实际操作提出相应的建议。

三、课堂小结

同学们，我们这一节课完成了设计稿，也就是说我们要制作的“会亮的玩具”已初具模型了，下一节课我们将根据设计稿进行实物组装，请同学们准备好相应的工具、材料。第3课时

（模型组装阶段）一）导入新课

同学们，我们上节课已经完成了设计稿，现在老师想问问你们，“设计稿”在整个

制作过程中发挥了什么作用呢？（备注：在现代设计中，设计稿是设计方案的书面体现，它结合了图象、文字，包含了构思、原理、材料分析等，是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步；也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。）二）发展阶段

1）教师示范几种基本的制作方法，并出示实物。2）现在请同学们根据设计稿（小组合作），结合第一节课已经制作好的“光源”部件，利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个与众不同发亮的玩具。3）教师巡回指导，答疑解惑。（与学生一起探讨，适当给以示范，并鼓励学生通过集体讨论来解决实际组装中遇到的困难，如玩具的美观实用与电路、光源正常工作的关系等。）4）学生典型作品展示，并进行作品互评，小发明家们的讲解、答疑，老师加以肯定优点，指出不足，并给以鼓励。

三）课堂小结

同学们，通过我们的共同努力，真正尝试了一次设计、创作的完整体验，在当今科技日新月异的浪潮中，人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利；然而，这也是一个变革与优胜劣汰的时代，我们需要的是不断的改进和创新，才能使我们永远走在时代的前端，走向世界！第14课 旅游节 课时：2课时

一、教学目标：

1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。

2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。

3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡。

4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。

二、教学准备：

1、学生调查当地旅游资源，用速写、照相、收集图片等方式记录下来。再收集当地地图以及收集相应的文字资料。

2、教师收集各地旅游节海报，旅游地图等参考资料。

三、教学重点：

当地旅游资源的表现〈图、文资料〉。

四、教学难点：

制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。

五、教学过程：

1、引导阶段： 欣赏教师提供的各类资料。个小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。

2、发展阶段：

（1）教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。

（2）学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。（3）学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制〈图、文资料介绍〉。

旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。

（4）学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。

提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。（5）学生练习，教师加强个别辅导。

（6）学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。

第二课时：

学生制作：旅游宣传海报或旅游宣传小册子。

学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。

引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。学生完成练习，教师加强个别辅导。师生评析作业。

构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。

第16课 珍爱国宝——古代的青铜艺术 教学目标：

1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其 特色。

2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

3、教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。教学重难点：

了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。教 具：

青铜器实物、幻灯片。教学过程：

一、引导阶段：

1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。（课前布置学生收集相关内容）

3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

二、发展阶段：

1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。

2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。

3、归纳欣赏的基本方法：（1）从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。（2）从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。（3）从文字上来欣赏。

三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术（幻灯）： 夏：乳钉纹爵

商朝的青铜器：

1、兽面纹方鼎。

2、四羊方尊

3、铜纵目面具 西汉时期：长信宫灯

战国时期：

1、虎噬鹿青铜器座

2、宴乐攻战壶 东汉时期：铜奔马

四、师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜 器又有什么不同。

五、知识窗：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和合金。

红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

六、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。

第五篇：五年级第10册美术教案

首页图版

一、教学目标

1.以强烈的视觉形式来展示中国的明清家具，使学生获得一种视觉上的体验，并初步直观地了解中国明清家具的艺术风格特征。

2.通过对明清家具的欣赏,提高学生的欣赏能力和发现、研究问题的能力。

3、使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀传统文化的美好情感。

二、教材分析

1.《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材的一个特色栏目。当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。这个栏目贯穿整个义务教育阶段。在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国的优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的使命。

我国的传统文化博大精深，内容涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等等。本栏目通过撷取传统艺术中的精品，同时符合学生不同年龄阶段的欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力，把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。在整册教科书中，视觉的印象被相当的强化了。

2.本栏目在内容安排上，小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑为主。本册选取了中国明、清两朝的家具，有明朝的黄花梨南官帽椅、紫檀透雕花牙平头案和黄花梨琴桌、香几、方凳组合，清朝的填漆龙纹梅花式香几、勾云纹双幅雕花太师椅等。这些家具选料考究、雕刻精细、工艺绝伦，雍荣华贵，极具观赏和收藏价值。

明清时期是中国古典家具的顶峰。在形态结构上，明清家具有各自不同的特点。明式家具大体上造型简洁，刀工疏朗明快，造型、结构基本上有了一定的型制，给人一种“素面朝天”的自然美感。当时许多文人雅士都积极地参与了室内设计及家具造型的研究，促进了明代家具大幅度的发展，使得明代家具在继承宋代家具传统的基础上更加发扬光大，推陈出新。明代家具用材考究，造型朴实大方，形成了个性鲜明的明代家具的风格，装饰也是恰如其分，点缀其中，可谓“多一分则繁，少一分则寡”。这种简约风格一直延续到清初。

清代家具注重雕饰而自成一格。清式家具的装饰上采取了多种材料并用、多种工艺结合，是历代所不能比拟的，雍容华贵、富丽堂皇就成为了清代家具的代名词。清代家具作坊多汇集于三大制作中心，以扬州为中心的苏作、以冀州（河北）为中心的京作、以惠州（广东）为主的广作。

三、教学建议

本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛，激发学生评述的欲望。学生学习本页内容可以在课堂上，也可在课后学习。教师还可以利用新书下发的时机，提出诸如：这些是什么家具，你是否了解它们的造型特点等问题。也可以提出学生课后可以探究的问题，如：明清时期的家具种类有哪些？工艺特色是什么？建议学生收集相关的资料。第一课 椅子设计

一、教学目标

1.了解不同功能及造型的椅子，初步学习椅子设计的基本知识。

2.能够设计出各种不同造型及不同功能的椅子，运用立体纸工的形式来表现。3.培养学生热爱设计、敢于创造、勇于探索的学习精神。

二、教材分析 1.编写思路。

椅子与人们的生活以及社会文化密切相关，是我们朝夕相伴的用具,无论在家里的客厅、学校的教室、赶路的汽车，还是休闲的广场、电影院和公园，椅子都在默默地服务着我们的生活，支撑与包容着我们的身体。本课以椅子为主题进行艺术创作,让学生探讨寻找生活中不同的椅子,并了解在不同的环境中,椅子可以有相应的功能变化及艺术美感,并能够有创造性地表现自己心目中的椅子。

本课属于“设计•应用”领域。通过本课教学，培养学生的观察和分析能力，了解设计与应用之间的关系。尝试对生活中常见的椅子功能、材料、造型、色彩与环境等方面进行分析和设计，进一步培养学生的设计意识、创新精神和动手制作的能力。2.重点、难点。

重点：学习运用立体纸工的形式来设计。制作各种不同造型和不同功能的椅子。难点：启发学生探索创新。

三、教学设计 ●方案一 第一课时 课前准备

（学生）彩色卡纸或瓦楞纸、剪刀、美工刀、固体胶或双面胶等。（教师）准备课件。（各种不同功能、不同造型的椅子图片）教学过程

1.创设情景，激趣引入。

（1）肢体表演。教师：椅子不但提供人休憩，还记录着不同的故事。无论儿童的小木椅，还是老人的竹摇椅,都让人充满着记忆。请你试着用肢体来表现一种椅子的造型，可单独进行也可和同学合作来表现。

教师边检查学生摆的各种不同的人体“椅子”造型，边尝试去坐坐这些“椅子”，激发学生的游戏兴趣。

（2）仔细回想在你生活中看过的各式各样的椅子,你觉得哪一张最特别而让你印象深刻？揭示课题《椅子设计》。2.引导欣赏，加强体验。

引导学生欣赏书中图片及其他艺术家的各种设计作品,启发设计灵感。（1）认识不同功能的椅子造型的差异。

（2）比较平日生活中我们所看到的椅子和艺术家所创作的椅子有什么差异。3.自主研究，激发创意。

（1）引导谈话：我们从生活中可以看到很多不同造型和不同功能的椅子,例如口腔医院提供给病人所使用的椅子,它的功能中就有一种是为了让病人在看牙齿时能转移疼痛注意力,椅子上加装了电视和按摩设备呢。（2）同学相互交流感受和设计意图。

①你想设计一把怎样的椅子？你觉得你梦想中的或是未来的椅子会有哪些功能？ ②你设计的椅子会提供给哪些人使用？它有什么特色？适合摆在什么地方？ 4.布置作业，创作表现。

（1）用立体纸造型来设计、制作椅子，鼓励学生充分发挥想象力和创造力，设计出造型新颖、功能多样、色彩和谐的椅子纸作品。（2）可另附设计说明。5.展示作业，学习评价。

（1）小组内展示作业，互评作业。

（2）选出造型新颖、富有创意的作业，全班展示评价。

提供评价建议：从作业来看设计意图和制作方法的巧妙；从展示评价中的交流互动来看同学对于他人作业的观感及对自己作业的诠释。（3）教师小结。第二课 民乐放光彩

一、教学目标

1.初步认识中华民族乐器，了解其造型和色彩等方面的特点。

2.能运用写生的形式画出学生喜爱的民族乐器或民乐演奏图，提高他们的造型表现能力。3.培养学生对中国民乐文化的情感，激发对祖国传统文化的热爱之情。

二、教材分析 1.编写思路。

华夏丝竹，玉律金声；中华古韵，源远流长。民乐是中华民族的宝贵财产，是中国悠久而灿烂的传统文化的重要象征。民族乐器作为音乐文化的载体，造型独特，做工精细，风格古朴，不仅能演奏出美妙绝伦的音乐，而且具有丰富的人文内涵，同时还是令人赏心悦目的民族工艺品，达到了形、神、美的统一。民族音乐表演的场景也是我国古代美术作品中常见的题材。让学生了解民乐乐器的造型、色彩及在古代美术创作中的独特地位，对培养他们的审美能力，激发爱国热情有着重要意义。

教材提供了中央民族乐团首次在维也纳金色大厅举办中华民族音乐会的图片，使学生了解中华民乐已经登上世界舞台，而且愈来愈受到各国人民的喜爱。教材还通过出示以民族音乐表演的场景为题材的美术作品及各种民族乐器的图片，拓宽学生的创作视野。另外，教材的提问部分引领并激发学生深入了解乐器的兴趣，“说一说”要求学生讲出知道的民族乐器及其造型、色彩特点；而“学习建议”简单易操作，只要求学生通过写生形式画画自己喜爱的民族乐器或画一幅民族乐器演奏图，在实际操作中教师可根据情况灵活运用。

俄国画家康定斯基说：“绘画是视觉的音乐。”在艺术创作中，画家们一直在探索着色彩、形状表现的音乐效果，追求创作中音乐情绪的表达，本课是把音乐和绘画结合起来的典型范例。2.重点、难点。

重点：画画学生自己喜爱的乐器，提高造型表现能力。难点：要求画出乐器特点及民乐演奏图。

三、教学过程 ●方案一 第一课时 课前准备

（学生）分组准备熟悉或喜欢的民族乐器图片资料，及常用的绘画工具等。（教师）民族乐器的图片、课件等。教学过程 1.欣赏民乐。

（1）课件欣赏民乐演奏的场景：1998年中央民族乐团首次在维也纳金色大厅举办中华民族音乐会，中国传统的民族音乐走上了世界音乐的最高舞台。（2）学生谈自己的欣赏感受。

（3）教师小结：我们应该热爱并继承和发扬中华民族灿烂的传统民乐文化。（4）出示课题：《民乐放光彩》。2.探讨民乐。

（1）认识教材中的民族乐器，说说这些乐器的造型、色彩和演奏的音乐特点。（2）分组讨论：讨论本组和其他小组所带图片资料里乐器的造型、色彩等特点。（3）课件展示常见的以及一些特殊的乐器，教师和学生一起欣赏。3.写生乐器。

（1）提示：用写生的形式画出自己喜爱的民族乐器；注意把这些乐器的特征表现出来；构图饱满，线条流畅，要表现出自己独特的感受。（2）教师巡视指导。4.小结延伸。（1）小结本课内容。

（2）让学生课外观赏中国传统民乐的演奏（碟带或电视节目），下节课创作《民族乐器演奏图》。第二课时 课前准备

（学生）绘画工具。请会演奏的学生带乐器。（教师）范画。教学过程 1.作业讲评。

（1）师生互评上节课作业的优缺点。

（2）教师小结：表扬作业优秀的同学，指出画中所存在的不足之处，要求学生注意表现这些乐器的造型和色彩等特点。2.体验演奏。

（1）请班里的小演奏家演奏民乐乐曲。（2）演奏者和听众共同交流感受。

（3）请学生在不同民乐中试着模仿一下演奏各种民族乐器的姿势。（其他同学注意观察这些姿势并感受气氛）3.学生创作。

（1）学生思考如何创作民乐演奏图。（2）指名学生交流，师生共同提出建议。

（3）创作提示：创作一幅有特色的民族乐器演奏图；注意画出演奏者的姿势、欣赏者的反应及现场的气氛；注意色彩的和谐搭配。（4）教师巡视指导。4.小结与延伸。

（1）作业展评。（可以投影仪放映和在黑板上粘贴等形式进行）（2）有兴趣的学生课外继续探讨民乐文化和向民乐艺术家学习。第三课 舞台美术设计

一、教学目标

1.初步了解舞台美术设计的基本内容与方法，感受舞台美术设计所带来的综合艺术效果。2.尝试设计课本剧的舞台美术场景与道具、服饰，并进行排练与演出，提高学生将艺术设计与大胆实践创造相结合的能力。

3.培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度，提高学生对艺术表现活动的兴趣。

二、教材分析 1.编写思路。

舞台美术设计是一门综合的艺术，涉及场景构思、背景设计、道具制作、服装设计等各个方面，反映了设计者对于演出主题的深刻理解，以及对场景空间立体综合效果的把握与想象，是对各种艺术手段与方法的综合运用，可以体现出设计者极大的艺术设计能力和创造力。随着我国的富强，人们生活水平日益提高，对于文化与艺术的追求也日益强烈，各种形式的演出、晚会等成为我们提升生活品质的重要方面，孩子们也可以从各种渠道欣赏到丰富多彩的舞台美术，如大型广场演出、文艺晚会、电视晚会、社区演出、校园演出等。因此，每一个孩子对舞台艺术都有着自己的体会与感受，但如何引导从艺术的角度来了解与欣赏舞台美术，并亲身参与到舞台美术设计的活动中，可以说不但是一个新的课题，也是一项有意义的实践活动。

教材中以一幅极富视觉冲击的第七届大学生运动会开幕式的场景图很好地展现了现代舞台美术设计的魅力，并通过西湖博览会、舞剧、话剧等图片展现了舞台美术的各种形式。因此，在教学的设计中，我们可以充分地利用图片、影象等资料加强学生对舞台美术设计的艺术感受，激发学生学习的兴趣，并在感受精美的舞台美术设计中，了解有关舞台美术设计的内容、方法与步骤，引导学生以自我探究、小组合作讨论等方式展开学习活动。

由于这是一节综合实践课，整体上是设计与应用，因此在具体的创作中，也可以有一些造型表现的成分，但教学的着重点应立足于对舞台美术设计的了解、感受、制作与排练演出上。教学可以根据自己的需要分多个课时进行，尤其实践环节可以与学校艺术节、新年联欢演出、参赛节目的排练等相结合，从而取得更大的教学效果。2.重点、难点。

重点：对舞台美术的基本了解、艺术感受与设计制作。难点：组织开展以舞台美术的方式进行排练与演出活动。

三、教学设计 ●方案一 第一课时 课前准备

（学生）签字笔或水彩笔。

（教师）教学课件（包括经过剪接的舞台演出片段、不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等）教学过程

1.引入新课，揭示课题。

（1）教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出？哪一场演出你印象深刻？（学生回答交流）

教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。（2）教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台美术设计》。2.感受了解。

（1）为什么说舞台美术是一种综合的艺术？它综合了哪些艺术手段与形式呢？可以给我们带来怎样的艺术享受？下面，我先播放一段精美的舞台演出，请同学们一边欣赏，一边思考上面的问题。

（教师播放课件：舞台演出片段）（2）交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。3.学习舞台美术布景的设计。

（1）通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的？为什么？在整体的设计上还考虑了哪些因素？

（2）小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具、天幕等。

（3）欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。4.布置作业，鼓励设计。

自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。5.学生设计，教师巡回指导。6.交流设计意图，展示评价。

请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。7.课堂小结，教学拓展。

①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装、做道具、搭舞台等，教师进行课堂小结。②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。第二课时 课前准备

（学生）剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。（教师）彩色卡纸、水粉画工具、几件做好的服饰、道具等。教学过程

1.引入新课，激发兴趣。

（1）教师出示几件演出的道具，如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。（可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导）

（2）揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。2.研究角色与道具。（1）把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。

（2）进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。

（3）欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。3.指导制作。

（1）教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。

（2）根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。4.布置作业，鼓励创作。

以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。5.学生设计制作，教师巡回指导。

教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。

6.展示表演，交流评价。

各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如最佳服装奖、最佳创意奖、最佳制作奖、最佳道具奖、最佳表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。7.课堂小结，教学拓展。

引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。

第四课 小小果壳箱

一、教学目标

1.了解果壳箱的结构和功能等，初步学习果壳箱设计的基本知识。2.能够设计出造型独特又美观的果壳箱，并运用立体纸工的形式来表现。

3.通过果壳箱的设计与制作，增强学生的环保意识，培养学生的设计意识和创新精神。

二、教材分析 1.编写思路。

有句戏言说：“看看别人的果壳箱，就能知道这户人家的生活水平。”扩展开来，看看路边的果壳箱，或许也能了解一座城市的发展水平。以往不被人们重视的果壳箱，现在已经是“城市家具”的重要部分，所以果壳箱的设计应以人为本并美观实用。

本课属于“设计•应用”领域。通过本课教学，培养学生观察和分析能力，了解设计与应用之间的关系，能对生活中常见的果壳箱进行功能、材料、外形、色彩与环境等方面的分析，发现生活中的很多物品在设计时是要与实用相联系的。启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。

本课利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱，穿插了一些设计导向提示，用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品，以及简单的制作步骤图，让学生了解简单的制作方法，并启发他们进行新的创造。2.重点、难点。

重点：用纸张等材料设计并制作一个造型新颖的果壳箱。难点：启发学生探索创新。

三、教学设计 ●方案一 课前准备

（学生）彩色卡纸或瓦楞纸、剪刀、美工刀、固体胶或双面胶等。（教师）果壳箱图片、范作。教学过程 1.组织教学。

检查课前准备情况，安定学生情绪。2.引导谈话。

（1）你见过有哪些果壳箱？

提示：果壳箱有室内、室外的区别，在材质上亦应有不同的要求。（2）你知道果壳箱的作用吗？

激发学生关注果壳箱的热情，增强环保意识，唤醒学生强烈的社会责任感。揭示课题《小小果壳箱》。3.欣赏比较。

（1）欣赏教科书第10页左下角的两幅范作，想一想，这两只果壳箱在造型上有什么不同？（2）欣赏果壳箱的图片，说一说这些果壳箱在造型上有什么创新之处？ 4.启发想象。

（1）果壳箱的外形设计你有什么新的想法？（2）果壳箱的投入口你有什么创新设计？

（3）对于果壳箱的功能设计，你有什么独特的想法？ 5.学生创作。

（1）用纸张等材料设计并制作一个新颖的果壳箱。（2）提示果壳箱的标志应醒目，色彩应与环境协调。6.作业展示。

（1）自评。展示自己的作业，并介绍作品最得意或不足之处。（2）互评。学生相互参观交流，选出最喜欢的作业，并说说理由。（3）师评。根据学生的评价，评出最佳设计奖、最佳制作奖等。7.课外延伸。

（1）垃圾不入箱会给人们带来哪些危害？（2）怎样根据居住的城市的特点设计分类垃圾箱？ 第五课 中华扇子

一、教学目标

1.初步了解扇子的历史、相关知识及认识扇面绘画的特点。

2.学习运用水墨画的方法创作扇面画，初步培养学生的国画创作能力。

3.通过欣赏和创作扇面画，激发学生学习中国画的兴趣，增强他们对祖国传统艺术的热爱之情。

二、教材分析 1.编写思路。

扇子虽然是我们夏季日常纳凉的用具，但却有着丰富的种类与艺术形式，特别是在我国的古代，扇子更是以其独特的造型以及与诗书画的巧妙结合而成为一种艺术品，这种把实用与艺术结合的方式也是我们中华民族的伟大创造，并具有深厚的文化内涵。

教材中呈现了一幅《韩熙载夜宴图》作品的局部和一幅《竹林仕女图》，引导我们在进行教学的设计时要关注扇子的文化背景。同时，教材的整体设计紧紧围绕有关中华扇子的种类、形式、内容、结构、艺术特点等几个方面展开，扇面的表现内容涉及山水、人物、花鸟、书法几个方面，引导学生从多个方面和层次进行了解与感受、比较与分析，在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的创作活动。构图作为教学的一个侧重点，始终贯穿其中，帮助学生掌握随形构图的能力。由于教材中以欣赏优秀的中华扇面作品为主，较少有学生水墨创造素材和方法的展示，因此，教师在进行教学的设计时能给予一些考虑，适当地提供一些学习的素材，演示一些简单的水墨表现技法，帮助学生较好地完成自己的水墨创造活动。由于教材中关于中华扇面的知识点涉及较多，教学中教师要善于整合，更多地引导学生自己了解与感受，多从艺术欣赏的角度展开教学活动，而不要过多地对有关知识的进行讲解与灌输，要注意充分地挖掘中华扇子的文化内涵，引导学生对中华扇子艺术特点和构思构图的学习，提高学习的目的性和有效性，突出教学的重点与难点。因此，在课时的安排上，第一课时可以着重欣赏、了解与分析，第二课时可以着重水墨创造的辅导，帮助学生形成对中华扇子整体的审美认知与创造提升。2.重点、难点。

重点：对中华扇子的了解、感受与创造。

难点：中华扇子文化内涵的了解与感受、水墨表现的构思与构图。

三、教学设计 ●方案一 第一课时 课前准备

（学生）水墨画工具，收集一二把好看的扇子带到课堂

（教师）教学课件，课件可以包括一些优秀的中华扇子、人们日常使用的扇子、扇面画等图片，教学是凡用的工具与材料，裁成扇面的宣纸（学生作业用），好看的几把扇子等。教学过程

1.谈话引入，揭示课题。

教师引语：同学们，在炎热的夏天，你们是怎样纳凉消暑的？

简单交流，教师引出《韩熙栽夜宴图》，简要介绍作品的名称与作者，然后请学生观察：“古人是怎样纳凉的？” 揭示课题《中华扇子》。2.了解与感受。

（1）设问：“画中的扇子叫团扇，根据形状、材料、结构等的不同，扇子还有许多种，同学们还知道有哪些不同的扇子？你带来的是什么扇子？每个部分可以怎么称呼？”

回答交流，了解扇子的有关知识。根据学生的回答，教师通过课件展示一些现代日常生活中的扇子和中华古代的扇子图片。

（2）比较分析：现在我们日程生活中所用的扇子与我们中华古代的扇子你觉得有什么不同？

学生结合自己带的、教师带的扇子、课件上展示的扇子，进行交流，了解与感受中华古扇子的艺术与文化。

棗结合学生的交流与回答，教师再展示一些适合学生欣赏与感受的扇面国画作品。3.布置作业。

在感受扇面作品艺术特点的基础上，鼓励学生用水墨画的方式进行临摹或创造性临摹。4.学生创作，教师巡回指导 5.展示作品，交流评价。

由于刚画好的扇面展示起来不太方便，教师也可以让学生以小组为单位，开展相互的评价活动，评价的标准可以这样建议：你学习的是哪一幅扇面画？是否有自己的一些想法？画面的安排是否好看？等。

最后教师可以把各小组较好的作品用扇面的底板与骨架进行展示，并开展一些全班性的评价交流活动，进行共同的学习与提高。6.课堂小结拓展。

教师小结：从中华扇子可以看出传统艺术的优秀与伟大……

拓展要求：课外制作或购买一把白底的扇子，然后用水墨画的方式进行美化。第二课时 课前准备

（学生）水墨画表现的工具。

（教师）学生扇面形的作业纸，教学示范的工具与材料，教学的课件，上节课学生优秀的扇面临摹作业、有代表性构图问题的作业。教学过程

1.复习导入，欣赏交流。

出示上一节课的优秀作业，教师引导学生进行欣赏与评价，结合进行简要的点评与肯定。再出示一些上节课在画面构图方面不太完善的作业，教师引导学生仔细地观察与分析作品中不太完善的地方，并提出自己的建议。

教师在学生交流的基础上，提出这一节课学习的要求棗自己创作一幅扇面的水墨画作品。2.作品分析，了解扇面画构图的特点：

点击课件，出示几幅扇面画的作品，引导学生仔细地观察与分析：“扇面画的构图与一般国画的构图有什么特别的地方？”

观察交流，教师根据学生的回答简要小结。进一步点击课件，出示课本中同一题材、但不同构图方式的三幅作品，请学生观察与比较：“哪一种比较合理，为什么？

学生观察比较，陈述自己的理由，教师给以肯定与补充。3.提出作业要求，进行创作指导。

根据教师提供的素材，或自己组织的材料构思一个画面，用水墨的方式进行表现，要求画面的构图合适好看。教师通过课件展示一些简单的水墨创作素材，如水果、花卉、山水等，鼓励学生自由选择这些素材，构思一个画面，教师进行简要的水墨示范，并在示范中讲述扇面画一般的表现技法与步骤，提出绘画中应该注意的要点。棗鼓励学生大胆创作与表现，并使构思独特，构图好看。4.学生创作，教师巡回指导。5.作品展示与评价。

展示自己的作品，介绍作品的构思，欣赏水墨表现的趣味。6.课堂小结。