第一篇:画一幅色彩和谐的画说课
画一幅色彩和谐的画
这课属于“造型—表现”领域,分两个课时,今天讲的是第一课时,认识邻近色并用邻近色表现天空。本课教学目标是让学生了解邻近色相关知识,学习运用邻近色进行创作表现。邻近色就是色相接近的颜色。为了使学生理解和感受邻近色的美,教学前我做了精心的准备,搜集了大量的图片,认真制作了课件,并配以优美音乐,将信息技术应用于课程讲解和演示,让学生充分感受邻近色的艺术效果,并喜欢上这样的色彩搭配。
教学设计流程主要采用由对比色对比引出邻近色,图片导入,合作探究,欣赏感悟,实践创作,展示评议和课后拓展。在集备教案的基础上我特别改动的地方是课堂练习,为了让学生敢画,愿意画,随堂学习后就能进行绘画创作的亲身体验感,我选择了用邻近色表现天空,然后再添加别的题材使它形成一件完整的作品,天空这样的题材简单,随意,层次丰富,而且作业效果好,在老师示范之后学生会觉得,也不难啊,或者说是忍不住想要动手试试,这样能大大提高学生的绘画自信心,也能培养学生对美术的学习兴趣。
以上就是我想跟各位老师交流的一些心得,感谢各位老师的聆听。
第二篇:水彩画说课
第六课 教学设计
王世举
课题:《水彩画——水色交融 酣畅淋漓》
[知识与能力目标]
1、通过学习了解水彩画的特点;
2、通过对比能发现水彩画与中国传统绘画的联系和区别;
3、水彩画使用的工具与材料的认知;
4、水彩画技法的了解和学习;
5、水彩画中静物和风景写生的方法与程序的学习。[过程与方法目标]
1、对水彩画分类作品进行对比、欣赏、讨论的过程,实现学生的感性认识与理性认识的相互转换;
2、对水彩画中静物写生和风景写生的程序分步学习和对风景画过程的视频观看实现学生对水彩画一般技法的接受和理解;
3、结合关于水彩画学习的内容,设置不同的问题情景,让学生思考练习,主动获得和水彩画有关的知识内容;
[情感态度价值观目标]
1、通过对西方水彩画系的学习,在个人情感上同步获得中西方绘画艺术对比融合的概念,增强学生的独立审美能力和民族文化艺术观念;
教学过程
教学活动一:新课导入
要点:
1、水彩画特点的描述引入;
2、水彩画发展的简况介绍; 教学活动二:水彩画的特点
1、(思考练习)方法:设置的一道配图选择题:从油画、水粉画、水彩画和国画中选择出水彩画。
2、(作品欣赏)水彩画作品的欣赏,强化水彩画的视觉特征。
3、(适时小结)学生提炼文字、教师出示结果,理解水彩画的特点。教学活动三:水彩画与中国传统绘画的联系与区别
1、(思考与讨论)方法:作品《葡萄》与《墨葡萄图》的对比,让学生思考感受,并引导讨论。目的:认知西方水彩画与中国画的联系和区别。
2、(适时小结)以表格的形式直观的呈现水彩画与中国画的对比结果。教学活动四:如何画水彩画
1、水彩画工具和材料的介绍;文字和图示结合,认识水彩画的工具和材料。
2、水彩画一般技法的分析;干画法和湿画法的学习。不同技法对应的不同作品,直观体验和理论程序结合。
3、水彩画特殊技法的了解(课件展示不同技法的作品效果图)留白法、刀刮法、蜡笔法、吸洗法、喷水法、撒盐法等 教学活动五:水彩静物画和水彩风景画的方法和程序
1、水彩静物画写生
教师分步展示过程图,并用文字描述一般的过程;
2、水彩风景画写生
观看水彩风景画的创作实际视频(5分钟左右),视觉感受水彩画的特点。教学活动六:课堂小结
第六课教学设计
课题:《水彩画——水色交融 酣畅淋漓》 教师:同官高级中学 杨小刚
[知识与能力目标]
1、通过学习了解水彩画的特点;
2、通过对比能发现水彩画与中国传统绘画的联系和区别;
3、水彩画使用的工具与材料的认知;
4、水彩画技法的了解和学习;
5、水彩画中静物和风景写生的方法与程序的学习。[过程与方法目标]
1、对水彩画分类作品进行对比、欣赏、讨论的过程,实现学生的感性认识与理性认识的相互转换;
2、对水彩画中静物写生和风景写生的程序分步学习和对风景画过程的视频观看实现学生对水彩画一般技法的接受和理解;
3、结合关于水彩画学习的内容,设置不同的问题情景,让学生思考练习,主动获得和水彩画有关的知识内容;
[情感态度价值观目标]
1、通过对西方水彩画系的学习,在个人情感上同步获得中西方绘画艺术对比融合的概念,增强学生的独立审美能力和民族文化艺术观念;
2、水彩画艺术的发展和时代性的体现,促进学生个体创新精神的萌发,学习过程中让学生充盈艺术创作中的现代意识、多元状态,学会观察、发现生活中美的事物和美的现象。
教学过程
教学活动一:新课导入
要点:
1、水彩画特点的描述引入;
2、水彩画发展的简况介绍; 教学活动二:水彩画的特点
1、(思考练习)
目的:衔接导入环节,让学生通过直观的感受对水彩画形成感性的认识。方法:设置的一道配图选择题:从油画、水粉画、水彩画和国画中选择出水彩画。
2、(作品欣赏)
两幅水彩画作品的欣赏,强化水彩画的视觉特征。
3、(适时小结)
学生提炼文字、教师出示结果,理解水彩画的特点。教学活动三:水彩画与中国传统绘画的联系与区别
1、(思考与讨论)方法:作品《葡萄》与《墨葡萄图》的对比,让学生思考感受,并引导讨论。目的:认知西方水彩画与中国画的联系和区别。
2、(适时小结)
以表格的形式直观的呈现水彩画与中国画的对比结果。教学活动四:如何画水彩画
1、水彩画工具和材料的介绍;
文字和图示结合,认识水彩画的工具和材料。
2、水彩画一般技法的分析; 干画法和湿画法的学习。
不同技法对应的不同作品,直观体验和理论程序结合。
3、水彩画特殊技法的了解
留白法、刀刮法、蜡笔法、吸洗法、喷水法、撒盐法等(思考练习)
结合水彩画与中国画的对比,从技法上做联系,设置2个选择题,让学生把中国画的“用墨方法”和“水彩画的技法”做对比。
教学活动五:水彩静物画和水彩风景画的方法和程序
一、水彩静物画写生
1、主要程序:构图——着色
2、教师分步幻灯图示过程图,并用文字描述一般的过程;
二、水彩风景画写生
1、风景画写生的目的
2、文字提示:A确定“视平线”的高、中、低;B远景、中景、近景的划分;
3、教师分步幻灯图示过程图,并用文字描述一般的过程;
4、观看水彩风景画的创作实际视频(5分钟左右),视觉感受水彩画的特点。
课后练习
1、教师设置三个题目,对学生的学习进行巩固和延展。
2、课后寄语:对学生的审美情感和价值观进行潜移默化的引导
第三篇:画一幅色彩和谐的画
第八课画一幅色彩和谐的画 ? ?课时:?一课时
? ? 教材分析:本课属于“造型—表现”领域,与第 7课成为一个色彩知识单元。本课在学生了解色彩调和知识的基础上,了解邻近色相关知识,学习运用邻近色进行创作表现。邻近色就是色彩相近的颜色。通过教师的讲授,让学生知道什么是邻近色,了解色相间色彩倾向相近就是邻近色。引导学生分析邻近色在美术作品中的作用,感受不同的邻近色带给人的美感。初步了解和感受美术作品中的色调,根据自己的创作内容选取一组邻近色进行表现。在课堂教学中,我树立以人为本的教育思想和学生为主体的教学理念,以兴趣为突破口,把课堂变成学生乐于学习的场所,让学生在自主中探索,快乐中观察,兴趣中活动,营造和谐自然、充满活力的美术课堂。? 教学目标:
?
1、知识目标:?认识邻近色,学习运用邻近色表现画面内容的基本方法。?
2、能力目标:?学会使用邻近色来画一幅色彩和谐的画。
3、情感目标:?感受不同邻近色的美感,激发学生运用邻近色表现生活的情趣。
?教学重点:学习邻近色的知识,掌握运用邻近色表现画面的方法,感受邻近色的色彩美。教学难点:?运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。
教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。?教学过程:
一、启发谈话,导入新课: ?课件出示 野外风景图片: 提问:今天,老师给大家带来了一幅画,看看你有什么样的感受?九月开学季,老师你们准备好了吗?幼教开学准备 小学教师教案 小学教师工作计划 初中教师教案 初中教师工作计划 生答:很美,很和谐等等。师总:给人以色彩和谐的感觉。提问:请同学们找出这幅图片中呈现出的两种主要色彩,然后回答什么是色彩和谐??师总:(和谐——协调、统一、一致)
?——出示课题:画一幅色彩和谐的画 ?(设计意图::好的导入是成功的一半。引入自然界的景色在学生感受色彩的同时,将学生带入一个美的意境,较好的渲染了课堂气氛,为下面的学习奠定心理、情感基础。了解自然界中、生活中和艺术作品中的邻近色,感受邻近色带给人的美感。)?
二、讲授新课:?
1、出示色相环:提问:请你从色相环中找出一组或几组颜色相近的颜色。?生答:提问:学生对照色相环观察六种色彩,交流自己的发现。?生答:介绍邻近色邻近色就是色相接近的颜色。如:红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。介绍对比色:对比色就是在色相中每一个颜色对面(180度对角)的颜色,称为“对比色”(互补色)。
2、欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。? ? 红土地(版画)
?李成忠盼(中国画)周彦生 ? 小组研究?(1)《红土地》和《顾盼》的作者用了哪些邻近色? ?(2)学生感受并交流邻近色搭配在一起带来的美感?
?小结:以邻近色为主的绘画作品,给人色彩和谐统一的感觉。?
3、名作欣赏:梵高(油画)向日葵?梵高(油画)星月夜
(1)画家在使用邻近色作画时,有没有使用其它的颜色?(是哪些颜色)?(2)画家在使用邻近色作画时两种颜色用的是否一样多?(说出每幅画面中的主要色彩)?(设计意:学生的学习往往从问题开始,根据学生的特点创设一定的问题情景,能够点燃学生思维的火花,促使学生产生探索的需要。)?《生命之树》
?作者:克利姆特(1)观察片中哪些地方有邻近色? 2)学生感受并交流这几组邻近色的带给我们的不同美感。?(3)小组讨论并交流:除了画家所表现的这些内容外,你还能想到用这些不同的邻近色表现什么? 小结:要想画一幅色彩和谐的作品,其方法之一可多用邻近色,不用或少用对比色。在注意色彩和谐的同时注意色彩的搭配和颜色间的柔和对比。(设计意图:新课标指出情感是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,美术课程能陶冶学生的情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感。因此,在本课中,通过感知邻近色的美、发现邻近色的美、进而用邻近色来创造美的的过程中陶冶性情,促进学生健康、全面地发展。)? 小结:要想画一幅色彩和谐的作品,其方法之一可多用邻近色,不用或少用对比色。在注意色彩和谐的同时注意色彩的搭配和颜色间的柔和对比。?
三、欣赏学生色彩作品欣赏:?
1、学生涂色游戏:用邻近色把手中的纸片涂上颜色,(一组邻近色涂一个纸片)比比谁涂的又多又快。
2、引导学生观察作品的表现内容及表现方法。再谈一谈自己的感受。(设计意图:知识的游戏化是学生乐于接受的一种学习方式,是新课程改革的需要。将邻近色的认知巧妙的设计到涂色游戏中,极大的激发了学生主动学习的兴趣。即满足了学生愉悦身心的需要,又满足了学生发展身心的需要,能使课堂焕发出无穷的动力和生命力,达到自由和谐的教育状态。师总:?大家在画一幅色彩和谐的作品时,首先,要确定它的主体色,然后在确定它的陪衬色,其次是点缀色。让你的作品统一中有对比,和谐中有律动,稳重中又不乏变化实际上,一个色彩无所谓漂亮不漂亮,经常的情况是两个或两个以上的色彩组合或并列时,色彩作为一种协调、统一、对比来搭配,才能给人以美、丑之感。
?
四、作业要求:? 用邻近色设计一条色彩和谐的方巾。注意问题:?构图合理,主题突出。图像清晰,色彩明快。文图协调,特征明显。?构思创新,个性突出。?
五、艺术实践:
1、小组讨论:说说自己的创作思路。
2、选取一组自己喜欢的邻近色,创作设计一幅色彩和谐的方巾。
3、学生做作业,教师辅导学生作业。(注意画面内容与颜色间的关系。设计意图:
引导学生学习使用邻近色的表现方法,了解色彩和谐的方法之一就是多用邻近色,不用或少用对比色,解决重点和难点。
六、作品展览,进行评优: ?
1、组织小组展示作业。?
2、组织评价作业。评价作品用色的方法和调和的效果。比较自己的绘画作品,介绍自己的画中最得意之处,找出存在的缺点。(设计意图:引导学生按照作业要求评价作业,培养学生的评价能力。
七、课后拓展:和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们课后找一找,在什么地方,什么场合可以应用。?结束语:
今天的课我们就讲到这里,老师希望同学们在以后的生活中仔细品味色彩的和谐,用和谐的色彩来点缀我们的生活,谢谢大家观看,祝大家生活愉快!(设计意念拓展是课堂教学的延伸是继课堂教学后点拨学生寻找课堂与生活的联系点。拓展有利于培养学生对社会的体验和生活的感知提高实际应用能力。本课中引领学生感受邻近色在生活中的应用能够很好的培养学生运用邻近色的能力激发学生用邻近色表现生活、美化生活的情趣。
八、板书设计:
? 画一幅色彩和谐的画和谐:协调、统一邻近色:色彩相近柔和弱对比对比色:180度对角互衬色第八课画一幅色彩和谐的画 ?(教学反思)
? 环节贴近学生的生活,是学生最容易接受的。让学生在自然中,在身边寻找色彩,自然而然的引起他们对色彩的兴趣,激发用色彩表现生活,表达情感的热情与愿望。色彩知识具有很丰富的内容,它讲究知识的连续性,本课实际要讲述的是邻近色这个专业术语,实际上邻近色很好理解,它实际上是在寻找色相间的同一个色调,例如:紫色的邻近色有红、蓝,而我们发现红和蓝刚好是调出紫色的是三原色,也就是紫色里含有红、蓝两色,抓住这个特点我在开课时复习了三原色和三间色,为后来的内容奠定基础。从而解决重点。本课通过欣赏日出图片,在色相环中找颜色让学生自主的探究、体会邻近色,接下来的生活中邻近色的欣赏更是让那个学生体会、从中体会到邻近色的特点完成三维目标。如果说前面的知识是为了导出“邻近色”为了知道什么是和谐,那么下面的巩固练习则 ?
第四篇:画一幅色彩和谐的画
画一幅色彩和谐的画
古城学区中心学校 刘莲
课时: 一课时
教材分析:
本课属于“造型—表现”领域,与第7课成为一个色彩知识单元。本课在学生了解色彩调和知识的基础上,了解邻近色相关知识,学习运用邻近色进行创作表现。邻近色就是色彩相近的颜色。通过教师的讲授,让学生知道什么是邻近色,了解色相间色彩倾向相近就是邻近色。引导学生分析邻近色在美术作品中的作用,感受不同的邻近色带给人的美感。初步了解和感受美术作品中的色调,根据自己的创作内容选取一组邻近色进行表现。
在课堂教学中我树立以人为本的教育思想和学生为主体的教学理念以兴趣为突破口,把课堂变成学生乐于学习的场所,让学生在自主中探索,快乐中观察,兴趣中活动,营造和谐自然、充满活力的美术课堂。
教学目标:
1、知识目标
认识邻近色学习运用邻近色表现画面内容的基本方法。
2、能力目标
学会使用邻近色来画一幅色彩和谐的画。
3、情感目标: 感受不同邻近色的美感,激发学生运用邻近色表现生活的情趣。
教学重点: 学习邻近色的知识,掌握运用邻近色表现画面的方法,感受邻近色的色彩美。
教学难点: 运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。
教学方法
:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学过程:
一、启发谈话,导入新课:
课件出示野外风景图片:
提问:今天,老师给大家带来了一幅画,看看你有什么样的感受?
生答:很美,很和谐等等。
师总:给人以色彩和谐的感觉。
提问:请同学们找出这幅图片中呈现出的两种主要色彩,然后回答什么是色彩和谐? 师总:(和谐——协调、统一、一致)
——出示课题:画一幅色彩和谐的画(设计意图::好的导入是成功的一半。引入自然界的景色在学生感受色彩的同时,将学生带入一个美的意境,较好的渲染了课堂气氛,为下面的学习奠定心理、情感基础。了解自然界中生活中和艺术作品中的邻近色,感受邻近色带给人的美感。)
二、讲授新课:
1、出示色相环:
提问:请你从色相环中找出一组或几组颜色相近的颜色。
生答:
提问:学生对照色相环观察六种色彩, 交流自己的发现。
生答:
介绍邻近色:邻近色就是色相接近的颜色。
如:红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。
介绍对比色:
对比色就是在色相环中每一个颜色对面(180度对角)的颜色,称为“对比色”(互补色)。
2、欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。
红土地(版画)李成忠
顾盼(中国画)周彦生
小组研究:(1)《红土地》和《顾盼》的作者用了哪些邻近色?
(2)学生感受并交流邻近色搭配在一起带来的美感?
小结:以邻近色为主的绘画作品,给人色彩和谐统一的感觉。
3、名作欣赏:
梵高(油画)向日葵
梵高(油画)星月夜
(1)画家在使用邻近色作画时,有没有使用其它的颜色?(是哪些颜色)(2)画家在使用邻近色作画时,两种颜色用的是否一样多?(说出每幅画面中的主要色彩)(设计意图:学生的学习往往从问题开始,根据学生的特点创设一定的问题情景,能够点燃学
生思维的火花,促使学生产生探索的需要。)
《生命之树》作者:克利姆特
(1)观察片中哪些地方有邻近色?
(2)学生感受并交流这几组邻近色的带给我们的不同美感。(3)小组讨论并交流:除了画家所表现的这些内容外,你还能想到用这些不同的邻近色表什么? 小结:要想画一幅色彩和谐的作品,其方法之一可多用邻近色,不用或少用对比色。在注意色彩和谐的同时注意色彩的搭配和颜色间的柔和对比。
(设计意图:新课标指出,情感是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基 本特征,美术课程能陶冶学生的情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感。因此,在本课中, 通过感知邻近色的美、发现邻近色的美、进而用邻近色来创造美的的过程中陶冶性情,促进学生健康、全面地发展。)小结:要想画一幅色彩和谐的作品,其方法之一可多用邻近色,不用或少用对比色。在注意
色彩和谐的同时注意色彩的搭配和颜色间的柔和对比。
三、欣赏学生色彩作品欣赏:
1、学生涂色游戏:用邻近色把手中的纸片涂上颜色,(一组邻近色涂一个纸片)比比谁涂的又多又快。
2、引导学生观察作品的表现内容及表现方法。再谈一谈自己的感受。
(设计意图:知识的游戏化是学生乐于接受的一种学习方式,是新课程改革的需要。将邻近色 的认知巧妙的设计到涂色游戏中,极大的激发了学生主动学习的兴趣。即满足了学生愉悦身心的需要,又满足了学生发展身心的需要,能使课堂焕发出无穷的动力和生命力,达到自由和 谐的教育状态。)师总: 大家在画一幅色彩和谐的作品时,首先,要确定它的主体色,然后在确定它的陪衬色,其次是点缀色。让你的作品统一中有对比,和谐中有律动,稳重中又不乏变化。
实际上,一个色彩无所谓漂亮不漂亮,经常的情况是两个或两个以上的色彩组合或并列时,色彩作为一种协调、统一、对比来搭配,才能给人以美、丑之感。
四、作业要求: 用邻近色设计一条色彩和谐的方巾。
注意问题: 构图合理,主题突出。图像清晰,色彩明快。
文图协调,特征明显。
构思创新,个性突出。
五、艺术实践:
1、小组讨论:说说自己的创作思路。
2、选取一组自己喜欢的邻近色,创作设计一幅色彩和谐的方巾。
3、学生做作业,教师辅导学生作业。(注意画面内容与颜色间的关系。)
(设计意图:引导学生学习使用邻近色的表现方法,了解色彩和谐的方法之一就是多用邻近色,不用或少用对比色,解决重点和难点。)
六、作品展览,进行评优:
1、组织小组展示作业。
2、组织评价作业。评价作品用色的方法和调和的效果。
3、比较自己的绘画作品,介绍自己的画中最得意之处,找出存在的缺点。
(设计意图:引导学生按照作业要求评价作业,培养学生的评价能力。)
七、课后拓展:
和谐色彩在生活中的应用非常广泛。
请同学们课后找一找,在什么地方,什么场合可以应用。结束语:
今天的课我们就讲到这里,老师希望同学们在以后的生活中仔细品味色彩的和谐,用和谐的色彩来点缀我们的生活,谢谢大家观看,祝大家生活愉快!
(设计意念:拓展是课堂教学的延伸,是继课堂教学后点拨学生寻找课堂与生活的联系点。拓展有利于培养学生对社会的体验和生活的感知,提高实际应用能力。本课中,引领学生感受邻近色在生活中的应用,能够很好的培养学生运用邻近色的能力,激发学生用邻近色表现生活、美化生活的情趣。)
八、板书设计:
画一幅色彩和谐的画
和谐:协调、统一
邻近色:色彩相近
柔和
弱对比
对比色:180度对角
互衬色
第五篇:小学教案《画一幅色彩和谐的画》说课
《画一幅色彩和谐的画》说课
诸位领导、老师大家好!
我今天的说课将从四个方面展开。一说教材、二说教、学法;三说教学程序;四说教学理念。其中,理论根据将贯穿在整个过程中。
一、说教材
我今天说课的内容是九年制义务课程标准实验教材第12册8课,课题为《画一幅色彩和谐的画》。本教学内容以儿童绘画为题材,启发儿童进行欣赏学习,并进行创作。本课选取了部分具有代表性的儿童绘画作品,这些作品是内容美,形式美和色彩美三者有机结合的优秀作品,由于是同龄人的作品容易激起学生的共鸣,很适合学生欣赏、讨论、评述和学习。
本人对教材的理解是:学生已经进行了四、五年的美术课堂训练,体验了简单的美术创作的乐趣,这个时候安排学生欣赏同龄人的优秀美术作品,对儿童形成正确的审美观有所帮助,也可为儿童今后的绘画创作奠定十分重要的基础。本课课题《画一幅色彩和谐的画》,采用了儿童易于接受的描述性语言,活泼、自然、亲切。
(一)本课的教学目标 :
1、认识什么是临近色,学习运用临近色表现画面内容的基本方法。
2、学会使用临近色画一幅画。
(二)本课的教学重难点:
1、重点:学习临近色知识,掌握运用临近色的方法,感受临近色的色彩美。
2、难点:运用临近色的表现方法。
我在本课中,通过教师讲解(理论学习)——分组尝试(色彩感知)——分组评述(理解把握)——创作体验(实践领会)四个活动环节,这样由浅入深,层层推进,从看到说到画,学生很自然就完成了知识在实践中的转化运用。
二、说教法说学法。
本节课着重体现学生、教师为双主体在教学活动中互动交流相互促进发展的和谐统一。教师作为一个引路者,只起着带路作用,例如当学生欣赏一幅作品时,教师用提问的方式给学生以方向(提问包含各个方面:你喜欢这幅画吗?这幅画画了什么?这幅画有什么特别的地方?这幅画给你什么感受?)。然后让学生看一看,想一想,谈一谈,甚至可以摸一摸,闻一闻,讨论讨论,再说出自己的看法,同时还安排让学生自己体验不同工具材料作画的不同感觉。总结为一句话就是:困惑时给予启发,阻塞时给予点拨,上台阶时给予铺垫,攀登时给予鼓励。让学生在教师的引导下自觉发现新知,探索新知,参与知识形成,能力形成的全过程。
三、说教学设计。
创设情境,欣赏导入。学生进入教室就开始不附加任何要求的欣赏活动,可以让学生轻松、快速的进入情境教学的课堂。
讲授新知,理解知识。这一过程中,我充分注重学生对新知识的接受能力,边讲解边让学生亲自动手,感受新知识,为下一步的运用奠定良好的基础。同时,学生在感知的过程,尝试到了探索奥秘的快乐,因此,学生都非常兴奋,自然产生浓厚的学习兴趣。
这个环节在欣赏作品的同时,理解色彩的明度变化在绘画中的应用。通过教师的三个引导提问,由简单到复杂,各有侧重,富有层次。整个教程中,教师始终处于客体地位,学生的自主探究被推到了主体地位。教师只在关键处启发,点拨,留给学生充分的时间和空间,让学生领悟到知识的真谛。同时,由扶到放的过程中,始终遵循学生的认识规律:由对画面内容形象的理解到对表现特色的理解,由对表现特色的理解到对自己感受的激发,由表及里,从感官的运动到思维的活动。在此过程中不但让学生掌握欣赏的基本方法,还通过引导分析,让学生明白一个道理:绘画的内容来自于生活,但是可以跟生活不一样(高于生活),每个人都可以大胆的用自己的喜欢的方式表现所看到的和所想到的。这也就很自然的为教学的难点的突破奠定了基础。
全面欣赏,尝试材料环节。要达到学生掌握知识,最终发展能力的目的,学生的思维就必须经过反复多次,循序渐进的实际应用。本课安排了学生两次亲身感受,加深对色彩明度的理解和把握。
个例感受,文化交流。这里将它作为一个例子展示,并且让学生尝试进行介绍,主要是让学生有一个粗浅的视觉体会,并不强求学生的理解与认同。
创作体验,知识深化环节。最后,教师引导学生根据自己的欣赏体会,选择自己喜欢的绘画工具材料,进行创作活动。时间安排虽然很短,但作用只是让学生在欣赏后再进行绘画创作的亲身体验,让课堂不仅仅结束在40分钟内,而是延伸到课堂之外,延伸到学生今后的每一次美术学习中去。
四、说教学理念
本节课是基于美术新课程标准而设计的。所贯彻的基本理念是:从讲授中明确知识,在欣赏中开启智慧,于评述中形成素养。即让学生在老师的讲授中学到色彩的明度的基本理论,在欣赏同龄儿童美术作品时,体会色彩的明度变化给物象带来的美的感受;于美术创作中亲自感受色彩的明度变化的奥秘;于作品评述中升华对色彩的明度知识的理解。这个教学理念通过以下方式实现:
1、全参与学习。所有的学生都可以自由表达对某一幅作品的独特的感受并亲自尝试。
2、全变式表达。绘画和语言都是艺术,用语言来表达对绘画作品的感受,同样一幅画,让每一个学生都有若干种不同的表达,这也是尊重学生的个性,尊重学生的认知水平。从说到画,表达方式产生转变,知识的掌握也自然产生深化。以上是我对《画一幅色彩和谐的画》一课的理解和把握,不足之处,还请诸位领导和老师批评和指正。