创意美术文章整理[五篇]

第一篇：创意美术文章整理

创意美术教育

钱初熹

一、研究的缘起

20世纪90年代，随着科技的飞速发展，全球化的趋势日益普及，本土文化面临严峻的挑战。

为了保护、继承和发展本土文化，各国纷纷在中小学开展有关本土文化的教育，我国也在中小学教育中积极推广本土文化。在我国的传统文化中，以中国画、民间美术为代表的传统美术占有十分重要的地位。通过在中小学开展以我国传统美术为内容的教育活动，有利于新一代的中小学生了解祖国的优秀传统，养成对美术的持久兴趣，逐步树立保护、继承和发展传统文化的志向。2001年以来，随着《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》的推行，我国许多中小学美术教师认识到中国传统文化对提高中小学生的美术素养具有重要作用，积极开展中国传统美术的教学实践活动，取得了丰硕的教学成果。但是，综观这些教学活动及其相关研究，可以发现其中存在着明显的不足之处，主要表现在：一方面，美术教师们往往致力于传授传统美术中某一门类的知识和技能，如中国画、剪纸、扎染的技法等，虽然也涉及方法与过程、情感与态度以及价值观等方面，但仅仅停留在表面。另一方面，美术教育研究者和美术教师对开展传统美术教学实践活动的认识仅局限于如何继承的层面上，对如何开展植根于传统文化并结合现代生活的美术教育，或灵活运用从传统美术中提取出来的“中国元素”进行再创作的美术教育的认识明显不足，缺乏理论与实践两方面的研究成果。

2010年以来，在华东师范大学艺术教育研究中心承担的《文化创意产业与当代学校美术教育的研究》项目的研究过程中，研究团队针对上述问题，开展以“中国元素”为核心的创意美术教育研究，力求提出解决上述问题的有效途径与方法，以真正促进中小学生了解并理解祖国优秀的传统美术及其文化内涵，养成对传统美术的持久兴趣，逐步树立保护、继承和发展传统文化的志向，以达到切实提高中小学生美术素养的目的。

二、先行研究与需要探讨的问题

（一）国内外先行研究的概况

与本研究相关的文献主要集中在三方面：有关“中国元素”的研究成果、以中国传统美术为切入点的学校美术教育研究成果、在学校美术教育中对中国传统文化进行创新的研究成果。文献资料来源于2000年至今的《中国美术教育》（中国大陆）、《香港美术教育》（中国香港）、《国际艺术教育学刊》（中国台湾）以及美术教育的论文集。在检索文献时，笔者发现相关论文或教学案例的数量相当可观，但集中探讨并回答的问题是“为什么要传承中国传统美术”以及“如何通过学校美术课程与教学传承中国传统美术”，却很少涉及“什么是中国元素”!，“如何开展植根于传统文化并结合现代生活和未来发展的美术教育”，或如何灵活运用“中国元素”进行再创作等问题的探讨。而对“为什么要传承中国传统美术”以及“如何通过学校美术课程与教学传承中国传统美术”的回答也仅仅停留在表层。究其原因，关键在于：第一，美术教师对作为中国传统文化的重要组成部分的传统美术的本质和内涵的理解不够深入；第二，对究竟为什么要继承并发展传统文化的认识也比较肤浅，对传统与创新之间的关系更缺乏深入的思考；第三，缺乏有效教学的方法，导致中小学生进行创作时往往简单叠加中国传统纹样，并不是对传统文化的内涵或神韵进行融会贯通后的再创造。在日本已有许多植根于日本传统文化并与现代生活相结合的美术教育研究成果。例如，日本北海道教育大学的佐藤昌彦所进行的“基于日本文化特质的美术教育的理论探究及教材开发”的研究；高知大学的金子宜正所开展的“包豪斯的美术教育特性与日本传统文化相关联的研究”；兵库教育大学的福本谨一所进行的“围绕传统文化的美术教育现状研究”等。这些研究成果对传统与创新两者关系的探究具有一定的深度，并提供相应的美术教学实践方法，值得我们借鉴。

（二）本研究的问题

本研究需要解决的问题是：何谓“中国元素”？何谓“创意”，它与“创造”或“创新”的含义有什么不同？传承与创新之间有着怎样的关系？为什么要开展以“中国元素”为核心的创意美术教育？它与仅以继承中国传统美术为目的的美术教育相比，究竟有哪些不同之处？对作为新一代的中小学生来说，他们更加需要哪一种美术教育，是以继承为重点的美术教育，还是植根于传统文化进行创新的美术教育？如果认为有必要开展植根于传统文化进行创新的美术教育，那么究竟应该如何开展这样的美术教学实践活动呢？

本研究将围绕这一系列问题开展比较深入的探讨，可能无法得到有关所有问题的圆满答案，但期望通过问题的提出，引发积极的思考，并力求在理论与实践两方面有所突破.三、核心概念的界定

（一）中国元素

为了探明“中国元素”的含义，笔者对相关词汇进行了检索：" 1．元素

“元素”即“要素”。“要素”是构成事物的必要因素，如每个汉字都有形、音、义三个要素。“因素”是指构成事物本质的成分或决定事物成败的原因或条件，而“成分”是指构成事物的各种不同的物质或因素。

（二）创意

为了探明“创新”、“创造”、“创意”这几个常用词汇的含义与异同，笔者对这些词汇进行了检索：#“创”是指开始（做）；（初次）做。“创新”是指：（1）抛开旧的，创造新的。（2）创造性；新意。“创造”是指想出新方法、建立新理论、做出新的成绩或东西。“创造性”是指：（1）努力创新的思想和表现。（2）属于创新的性质。

“思维”是指：（1）在表象、概念的基础上进行分析、综合、判断、推理到认识活动的过程。思维是人类特有的一种精神活动，是从社会实践中产生的。（2）进行思维活动。根据维基百科（Wikipedia）的定义：“创意是要超越界限，重新定义事物和事物之间的关系，也就是找出事物间的相关性，将既有的元素重新组合。”［1］英国创意集团主席约翰〃霍金斯（JohnHowkins）指出：“创意的关键就在于抓住想象并让它逻辑化。现实和想象找到结合点，创意就产生了”。［2］综观以上各词汇的含义，可以认为“创意”与“创新”、“创造”之间呈现一种重叠和相交叉的关系，但“创意”更强调思维的过程。在本研究中，“创意”是指一种想出新方法、建立新理论的精神活动和实践行为。

（三）有创意的儿童的特性

查理斯〃斯卡弗（SikafuCharles）认为有创意的儿童具有以下10个特性：3］〃好奇心和对世界不断增加的认识。〃开放的内心感觉和情绪。

〃好奇的、探索的、爱冒险的精神。

〃想象力，形成目前没有实际感觉到的思想形象，或拥有通过组合以前没有联系到的想法去创造新的形象的动力。〃直觉的思考，不以逻辑的推理解决问题。

〃不依赖已有的观点，情愿自己查明真相也不按权威去接受。〃亲自参与工作，完全专注于富有意义的行为活动中。

〃分散性思考，寻求变化和新颖的解决方式，提出几种可能而不只是寻找一个正确答案。〃预先创造，不考虑事情被假定或常规的表示。

（四）本研究中的“创意美术教育”

本研究中的“创意美术教育”是指围绕从传统美术中提取出来的“中国元素”开展的以创意为本的中小学美术教育，包括美术课堂教学与美术课外活动。在论及教学实践活动时，称“创意美术教学”在此，借用生命科学中DNA$（图1）的定义，将“中国元素”比喻为中国传统文化中经典图像的遗传基因，即“中国DNA”，这表明“中国元素”是一个固有的、有传承的、延续至今的、内涵丰富且深刻的图像体系。同时，借用“重组DNA技术”（recombinantDNAtechnique；recombi-nantDNAtechnology）%的定义，即用美术教育的手段对“中国元素”进行改造和重新组合，这是以“中国元素”为核心的创意美术教育的基本方式。其中，包括对“中国元素”的精细分析、部分序列的去除、新序列的加入和连接、“中国元素”的扩增、复制繁殖、筛选、克隆、鉴定等。我们明确提出以下观点：

第一，以“中国元素”为核心的创意美术教育，与仅以继承传统美术为目的的美术教育是有区别的。这一教育追求的不是单纯的继承，而是通过美术教育，引导中小学生对“中国元素”结合现代生活和未来发展进行改造和重新组合，力求创造出植根于传统文化的新的中国元素。第二，“创意”并不是要让人惊异它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它来自于看似平凡的日常生活，从日常生活中不断涌现出创意，这才是学校美术教育所追求的创意。

四、以“中国元素”为核心的 创意美术教育

（一）目的与意义

开展以“中国元素”为核心的创意美术教育的目的有以下几方面：第一，通过在中小学开展以“中国元素”为核心的美术课堂教学及课外教学活动，使新一代的中小学生通过传统文化中的经典图像了解并理解其造型、特征、艺术魅力及其文化内涵。第二，指导或引导中小学生学习激发创意与表达创意的方法，灵活运用“中国元素”进行美术创作活动，在活动的全过程中体验“中国元素”和探究“以创意为本”的美术学习方法，获得美术素养，提高创造体现中国传统文化特质的新文化的能力。

（二）内容与方法

以“中国元素”为核心的创意美术课程既包括美术鉴赏课程，又包括美术创作课程，可开发以下三大系列课程：

第一，以中国传统美术作品中的经典图像为内容的美术鉴赏系列课程。第二，以“中国元素”为内容，采用中国传统美术表现形式的美术创作系列课程。第三，以“中国元素”为核心，采用现代设计等表现方式，与现代生活密切结合的美术创作系列课程。

以“中国元素”为核心的创意美术教学的方法如下： 1．创设有效的美术学习环境 创造性思维涉及创造性思维的方式、方法和形式。联想、想象、类比等是创造性思维的基本方法，发散思维、逆向思维、求异思维、横向思维是创造性思维的基本方式，直觉、灵感、顿悟是创造性思维的基本形式。创造性思维的过程是一个综合运用创造性思维的方式和方法，通过其基本形式产生出新颖、独特思维成果的活动和过程。

根据这一原理，我们应积极创设有助于激发学生的好奇心、直觉、灵感和顿悟的美术学习环境，组织有效的课堂活动，促使学生综合运用创造性思维的方式和方法，产生新颖、独特的思维成果。以中小学生为主体的创意美术教学活动，学生参与程度高，有利于想象力、创造力的发挥，但往往会遇到古代的内容难以激发现代中小学生的兴趣或难以控制课堂纪律等问题。因此，在开展以学生为主体的创意美术教学活动时，应导入有趣的、参与式的、与中小学生的兴趣点密切结合的经典图像及其表现形式的内容，如学生们被这些内容深深吸引并渴望去创作的话，那么课堂纪律的问题也就迎刃而解了。例如，在开展中国古代经典作品的鉴赏教学时，用现代动画片《国宝总动员》（图2&）等进行引导，激发起中小学生 的好奇心、直觉和灵感后，再进一步引导他们对原作进行鉴赏。在赏析的基础上，学生们学习提取作品中所包含的中国元素的方法，灵活运用中国元素进行再创作，就能有效地激活学生们的创造性思维，提高美术学习的效率。2．运用“原型启发”的方法

“原型启发”是一种创新思维的方法，意指根据事物的本质特征而产生新的设想和创意的方法。日常生活中所接触的每件事物的属性和特征在头脑中可形成“原型”。在问题解决过程中，问题解决者在“原型”中获得一些原理的启发，结合当前问题的有关知识，形成解决方案，从而创造性地解决问题。换言之，当我们进行想象时，往往会从其他事物中得到启示，从而找到解决问题的方法和途径。我们把这种具有启发作用的事物称作“原型”。

独创性的构思扎根于独创性的语言当中，语言可以使头脑和感觉变得活跃起来。美术语言体系包括造型元素及其原理。造型元素是所有艺术家在创作时所必需的。二维的造型元素有：线条、形状、色彩、质感和空间。三维的造型元素包括形体，它类似于二维的形状。多维（新媒体艺术）的造型元素包括光、音等。造型原理有：多样统一、对比、比例、对称、均衡、节奏和韵律等，在这些原理中，造型元素起着应有的作用。美术语言的核心是形，构成美术作品的形（form）有两个主要的意思：第一，它是指一件美术作品中潜在的结构或构图；第二，它是某样东西的形状和外形。具有创意的美术作品由造型元素的新结合构成。在面向国际市场的大舞台上，用好中国元素绝对不是设计形式上的简单叠加，而是融会贯通东西方神韵后的再体现。例如，打入美国时尚主流的华人奢华品牌服饰“源”（BlancdeChine）2011年的秋冬时装设计中，将“五行”元素成功地融入服饰。赤色代表中国五行中的火，又代表北京紫禁城墙庄严的赤色，以悦目的水晶及饰片装饰的旗袍晚装以中国传说中的凤凰为灵感，走动时裙摆轻柔的摆动，宛如朱鸟飞翔之形态。依照上述创意方法，在美术教学中，我们可以汇集中国古代经典图像的资料，指导学生识别其中所包括的各种造型元素和原理，引导学生理解由这些元素和原理组成的作品的内涵，并学习重新组合这些元素和原理的方法，创作出新颖的富有中国文化特质的作品。例如，学生们分享《清明上河图》作品，分析作品中的造型元素、原理、材料和创作手法，解读当时的风土人情以及画家创作这幅作品的目的，在此基础上，尝试利用其原理重新组合造型元素，创作结合自己生活经验和环境的新版《清明上河图》。为了激励2011年3月11日在日本大地震中受灾的儿童，我们围绕日本5月5日的男孩节创作了鲤鱼旗寄往福岛。这条鲤鱼旗的造型采用孩子们喜爱的漫画表现形式，鱼的头部采用中国龙和牡丹的纹样，鱼鳞用中国青铜器的纹饰进行装饰。这件富有创意的作品由中国元素的新结合构成，既凸显了中国文化的特色，也具有新时代的特征。4．探索创造性地使用知识和技能的方法 创新者是积极主动、充满干劲，非常注重实图4 布满中国元素的鲤鱼旗践的人，他们往往善于找到新点子，乐于进行试验，不断将设想推进。他们的想法有时会让人觉得有点奇怪，但取得的成效却非同凡响。因此，在美术教学中，在激发学生想象力的基础上，我们可以引导学生探索创造性地使用中国元素的知识和技能的方法，指导学生将自己的设想利用各种媒材和表现手法、形式加以表现，取得独特的、甚至是非凡的艺术效果，这对培养中小学生的创造能力是十分必要的，也是非常有效的。例如，“祥云”的文化概念在中国具有上千年的时间跨度，是最具有代表性的中国元素之一。以祥云这种常见的图形入手，摒弃常规，学生不仅可以将祥云这一图形臵于各种图画之中，还可以将祥云的基本图形加以变化，设计成首饰、门把手、钥匙吊环等各种配饰，或根据“祥云”的含义进行联想，编写故事，创作绘本或动画作品。（图5）图5《祥云的故事》5．运用小组讨论的方法关于记忆持久性的实验表明，人们一般能记住自己阅读内容的10%，听到内容的20%，看到内容的30%，听到和看到内容的50%，在交流过程中自己所说内容的70%。如果让学生既能听到又能看到，再通过讨论、交流，用自己的语言表达出来，知识的记忆持久性将优于单纯的传授式教学模式。除此之外，在几十人的班级中，由于时间的限制，不可能让每一名学生发表自己的观点，小组讨论的形式可以让每一名学生大胆发表自己的 艺术教育研究钱初熹以“中国元素”为核心的创意美术教育意见，消除胆怯，并激发参与美术活动的兴趣。孩子们喜欢讨论，尤其喜欢各种形式的辩论，因为辩论中有悬念的因素存在。教师可以经常组织中小学生以小组形式围绕继承与发展中国文化的问题开展各种形式的讨论或辩论。在小组讨论中，学生通过听与说产生互动，激发联想和想象，既述说自己的看法，又倾听同伴的见解，共同感受中国元素所传递的价值与精神以及由此引发的感动，了解并理解在继承的基础上创造凸显时代特征的新的中国元素的意义，同时提高合作与交流的能力。

利用互联网技术进行以“中国元素”为核心的创意美术教育，其功能主要表现在两方面：第一，作为媒介，即作为创造性表现的媒介和作为视觉交流的媒介。第二，作为信息来源，即美术信息的来源、美术课程和教学信息的来源。以“中国元素”为核心的创意美术教学中使用互联网的主要方法有：利用网上资源支持这一教学活动的开展；到博物馆网站或公共美术网站上对中国传统美术进行虚拟的考察；让学生们围绕继承与发展中国传统文化的问题进行自由交流；促进学生对中国元素的自学和美术研究；在网上发布相关的学习和研究计划；将网站作为创造性地表现中国元素的媒介；美术教师之间开展相关的交流，等等。总之，利用互联网技术易于拓展学生的视野和表现的手段，有助于激发学生的创意，超越人类极限，获得新的美学的可能性，使作品呈现出传统媒体所无法达到的艺术效果。但在使用计算机和互联网时应注意的是，一方面，由于许多互联网上的资料都缺乏准确性和可靠性，因此我们不能完全依靠互联网进行教学。另一方面，手工描绘和制作有着计算机所缺乏的真实性，在中小学美术教学中依然发挥着重要作用。我们应遵循凸显学生创意和表达的原则，选择并使用合适的教与学的技术。

五、结语(一)结论

本研究首先通过文献研究，发现相关研究的不足之处及其原因;其次，对一些关键词汇进行了界定，为这一研究提供理论支持。在此基础上，我们解决了有关以“中国元素”为核心的创意美术教育的一系列问题。我们认为，第一，以“中国元素”为核心的创意是一种思维方式，也是一种生活态度，它会让中小学生拥有将过去和现在以及未来相连接的能力，让他们的学习、生活和生命变得与众不同，从而把一切变得更美妙。因此，开展以“中国元素”为核心的创意美术教育是非常必要的，具有重要的价值与深远的意义。第二，开展以“中国元素”为核心的创意美术教育，即基于中国传统文化的特质进行创新的美术教育是十分有效的。通过这样的教育，可以使中小学生通过传统文化中的经典图形了解并理解其造型元素、原理、特征、艺术魅力及其文化内涵;学习激发创意并将创意加以表达的方法，灵活运用“中国元素”进行美术创作活动，在活动的全过程中深入体验“中国元素”和创意美术学习;养成对传统美术的持久兴趣，逐步树立保护、继承和发展中国文化的志向。

第二篇：创意美术

有效的课堂教学

——一个美术活动的案例分析

东方红幼儿园 徐婷

一、案例描述及分析

案例背景：大班年级组开展了《小小中国娃》的主题活动，其中就有涉及到我国的国粹——京剧，由于大班幼儿的感知力、认知力较强，模仿能力有很大的提高，对新鲜事物很感兴趣，而京剧与脸谱对于他们来说是一种新的，不十分了解的知识，幼儿有浓厚的学习兴趣和强烈的表现欲望。在活动中，幼儿接触了京剧，并学习了由京胡伴奏，根据故事创编的京剧《龟兔赛跑》，对京剧唱腔的特点有一定的了解。本课选用了幼儿较为熟悉的人物形象与京剧片断使幼儿能够在了解了京剧的角色、服装、音乐、脸谱等特点之后，利用各种材料创造性地制作京剧脸谱，旨在让幼儿在制作过程中，进一步巩固对京剧脸谱特征的认识，同时也促使幼儿动手能力、审美能力的提高，并在自己亲自动手后体验京剧表演的快乐、享受制作京剧脸谱的成功带来的喜悦，增进幼儿对京剧的认识，培养幼儿喜爱京剧及中国传统文化的情感。

（案例观察及分析）

1、以京剧导入活动，激发幼儿的学习兴趣。

我放了段《西游记》的京剧片断，然后拿出孙悟空的脸谱用京调对孩子们说：“奉观音菩萨之命，俺要保护我师傅唐僧去西天取经，等我取经回来了，再到幼儿园来做客。”这番带京剧唱腔的话立即引起了孩子的共鸣。突然有个声音用京剧的唱腔回答：“好的，祝你早日取经回来。”我寻声望去，原来是涂荣峰。这个孩子平常上课回答问题都妞妞捏捏不肯，今天怎么„„。涂荣峰的唱声引来了孩子们一阵笑声，我马上走到他身边，用“孙悟空”脸谱摸摸他的头，表扬道：“涂荣峰真能干，会和孙悟空对话了，你们会吗？”只听又有几个孩子在下面小声地用京剧唱腔唱着，于是我马上鼓励道：“呀，我们班的小朋友真棒，这么多人都会唱，可是孙悟空听不到，我们大家都来唱，孙悟空就会听到了。”孩子们在我的鼓励下，都大声地很有表情地用京剧唱腔复习了京腔的《龟兔赛跑》。唱声刚落，孩子们都开心的笑起来了„„我用“孙悟空”依次摸摸孩子们的头，给他们以鼓励。忽然有个孩子说：“老师，你这个孙悟空真好玩，能不能让我玩一下？”这是涂荣峰的请求，还没等我回答，孩子们生怕我给他玩而轮不到他们了，就抢着说：“也让我也玩玩吧？”于是我说：“那就不如这样吧，我们每人自己做一个不是大家都可以玩了。”

（分析：从孩子们的表现可以看出，由京剧直接导入活动的效果不错。教师让幼儿观看《西游记》片断引出“孙悟空”的京剧脸谱，并以京剧唱腔引题，马上勾起孩子们对京剧唱腔的回忆，情不自禁地以京剧唱腔回应，产生共鸣。涂荣峰这孩子虽然平时很活泼，模仿力很强，但在前几次的欣赏京剧活动中，叫他上来唱几句，他都不肯。几乎大部分的孩子都会唱但都不肯在集体面前表现。当涂荣峰的唱声结束，孩子们笑了，但这不是嘲笑，而是羡慕的笑，孩子们不敢唱而他那样敢于表现自己，可见他是真情的流露。基于孩子们情感发展的需要，我马上鼓励全班的孩子和涂荣峰一样，结果孩子们都不怕难为情，高声的唱了出来。这要是在平常，就算我说破嗓子也没人敢唱。所以说直接有效的导入，引出活动，及时关注幼儿的兴趣点和情感发展的需要，适当地抓住良好的教育时机，可以为幼儿提供展示表现的平台。不要刻意地追求与教案一模一样，在课堂中应灵活掌握突发事件的应变对策，说不定也有意外的收获，而且能保持幼儿的兴趣，顺利地自然地让孩子对京剧脸谱产生浓厚的兴趣，从而调动孩子主动学习的积极性。）

2、幼儿自主探索，制作京剧脸谱。

孩子们对京剧脸谱产生制作兴趣后，我并没有直接示范告诉孩子制作的方法，而是提问引导他们仔细的观察，“你们看，谁能告诉我，这个孙悟空是怎么做出来的？”王梓昕好象突然激动地喊出来：“好像是先画好然后剪下来的吧？”（我看得出来她当时说话的那种自信、大胆是从来没有过的。）“胡须是用蜡光纸一条一条剪出来的，然后用浆糊贴上去的。”陈茜也大声地且又激动地说。“我也知道！做好后剪段纸条贴在画好的脸谱后面，就和我们以前做头饰一样。”我微笑的听着孩子们七嘴八舌的讨论着，突然，奚辰林说： “还要把眼睛那里剪空了，这样就能看的到了。” “真好玩，真好玩，我要做，我要做。”„„本来我很想制止的，因为这打断了原来的设计思路。可看到他们这么起劲，我决定不打断他们。看见孩子们在讨论中都知道了京剧脸谱的制作方法，在帮助孩子们归纳过制作步骤后，我说：“你们可以和我一样做个孙悟空，你也可以做的和我不一样，做一个你自己喜欢的京剧脸谱造型。”

（分析：以往学习都是基于教师先讲解再示范，孩子被动的去学习，这样过于死板，教师只是一味的教，不断的灌输给孩子知识，不利于孩子的发展。本次活动中我让孩子们通过观察、探索、讨论的方法，把主动权教给了孩子，相信他们能说出制作的方法，没想到他们那么的起劲，那么的投入。连较内向的王梓昕，都积极的参与到其中，还响亮的说出她观察的结果，真是有点意外。由于她的一句话孩子们就七嘴巴舌地议论开了，完全忘了我还没让他们开始讨论呢！对于她的行为我非但没有指责和制止，反而在一旁静静的听着。结果出乎我的预料，通过他们自由的交谈讨论，已经初步掌握了制作的方法，这不正是我预期的目标吗？没想到在他们的交流中就能把问题解决了，那我真是太低估了本班孩子的能力。正规严肃的教学无法提供给一些急切表现而又胆怯的孩子一个表现的空间，而只有在同伴间那种宽松的氛围中他们才能大胆地毫无保留的与同伴交流自己的意见。那在教学活动中多给孩子们自由交流的时间特别是大班，我觉得是个不错的教学策略，给孩子较大的空间，让他们自由的发展，同时老师作为孩子们合作的伙伴，关注他们的发展，把握时机，创造条件，支持发展，而不能因教学计划或者教育常规的破坏，而扼杀了个别孩子发展的合理需求、儿童之间交往的需要。

二、分析与反思：

教学是精心安排的外部条件或环境，用以支持、激发、促进和引导学习者学习过程的顺利展开和学习结果的有效达成。它的本质是教师有目的、有计划地组织学生进行有效学习的活动过程。而有效教学是指教师通过一定时间的教学之后，学生能获得具体的进步或发展，即学生学有兴趣，学有所得，学有提高，学有创意，学有追求。那如何进行有效教学呢？这就对一线教育工作者提出更高的要求。

1、有效教学应注意如何有效地导入。活动的导入无非是为了激发孩子的兴趣，为后面的学习活动做铺垫，为了一个好的导入，老师费尽心思，想出各种点子，花样百出的变招。但是，那些流于形式，表明富丽堂皇的形式未必能引起幼儿多大的兴趣，即使有那多数也是表面的兴趣，幼儿的好奇心也会随着“神秘”东西的出现而很快消失。我觉得那种导入形式倒不如直接导入来得简单明了，这样不会因为激发孩子的兴趣而浪费孩子宝贵的学习时间。至于孩子的兴趣不只是单单的形式多样化，引题的新颖性，而重在于教师的指导语、表情手势等能否与孩子产生情感共鸣，形成和谐的互动氛围，这才能激发孩子们真实的活动兴趣，也为后续的学习活动做了有效的铺垫。如案例⑴就采用直接引出活动，利用观看《西游记》的京剧片断引出孙悟空脸谱，再辅助一些教师有表情地演唱京剧，就足够能激起幼儿对京剧的回忆及对京剧脸谱产生浓厚的兴趣。这既不浪费孩子宝贵的时间又能真正起到激发孩子真实兴趣的效果，我觉得在教学中应该提倡。

2、有效教学必须关注孩子发展的合理需求。《幼儿教育指导纲要》提到，要满足幼儿“多方面发展的需要”，是基于社会对人的全面发展的需要，基于培养完整儿童的科学依据。在幼儿园，为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足多方面的发展需要就是满足情感的需要、运动的需要、与同伴交往的需要、探索的需要和表达的需要。案例⑴中，涂荣峰和孩子们的这种就是强烈的情感需要；案例⑵中，王梓昕、陈茜、奚辰林等孩子之间的交流讨论，就是同伴交往的需要。教师关注孩子发展需要的实际对教育是很重要的。众所周知，幼儿的某些行为和能力的产生，在一个特定的环境下会产生变化，环境提供的相应刺激在促进这方面的发展上会显得特别容易。我们要善于发现幼儿感兴趣的事物、游戏和偶发时间中所隐含的教育价值，把握时机，积极引导。孩子们强烈的情感表达和突然热衷的交谈讨论行为，往往是符合大班年龄孩子发展水平的新的需要，这也许正是机会，所以我应该捕捉这种机会，并适度的放开，给孩子们尽情的表达空间、自由交流讨论的时间，这样既满足了幼儿情感发展和交往发展的需要，同时又提高了他们的观察能力、判断能力及概括能力。

3、有效教学必须提高教师的教育机智。教学活动是一个动态权变的过程，是一个错综复杂、瞬息万变的过程。这就需要教师具有较高的教育机智，面对变化的幼儿和突发的事件，能巧妙地因势利导，善于随机应变。在教学过程中，教师必须善于把握幼儿心理，敏锐捕捉教学过程中的各种细微变化，而不能照本宣科地一贯进行下去。如案例⑵中王梓昕的变化，本来是一个不爱发言的孩子突然对这一内容感兴趣，大声地发表着自己的意见而且是不加约束的，甚至打乱了原来的教学程序。可我却敏感地发现王梓昕面对感兴趣的事物竟然忘了往日的害羞，大胆地说出她的观察结果，而且乐于与同伴交流。针对这一现象，我并没有阻止，而是给她一个自由交谈的空间，并不一定要求她在集体面前说，可让她在少数同伴面前学会大胆地发表自己的见解同样也可以培养她的说话能力。再如案例⑴中的涂荣峰突然用京剧唱腔创编的话来和我对话，这是我始料未及的，但我能灵活的做出反应，因势利导地以鼓励涂荣峰来发动全班孩子演唱京剧，这既解决了上次教学中幼儿不愿唱京剧的难点，又激发了幼儿对这次制作活动的兴趣和积极性

小班美术活动：《美丽的花布》

活动目标：

1、引导幼儿学习在之上进行印画，培养幼儿对印章画的兴趣。

2、体验美术活动中的美感和快乐感。活动准备：

1、胡萝卜印章、盘子每人一个，颜料若干。

2、范画一张，幼儿操作纸人手一份。

活动过程：

一、洋娃娃的花衣服

师：小朋友们，瞧，老师给大家带来了什么？（洋娃娃）这个洋娃娃漂亮吗？洋娃娃的衣服漂亮吗？（幼儿自由回答）

师：洋娃娃的衣服就是用这样的花布做出来的。（出示范画）师：你们知道这些花布是怎么画出来的吗？今天呀老师就教大家做漂亮的花布。

二、我也来印花布

师：这么漂亮的花布大家想不想自己画一幅？来，让我们试一试。引导幼儿学习印章画，师生共同参与作画。

1、教师示范讲解（重点强调所蘸颜料的量和印画的方法、力度）

2、幼儿作画，教师指导

（1）让幼儿进行印画，提出要求。

（2）重点提醒幼儿在蘸颜料时要适度，不要太多或太少，用力、方法到位。

（3）注意卫生，强调一个印章印过一种颜料后，不可以再去蘸其它颜色。

（4）尽量多印，使画面色彩丰富。

三、我的花布展

幼儿把印好的画带到展区，并把它介绍给其他小朋友。

四、总结评价，结束活动

以“洋娃娃”口吻说：“今天我们小朋友为我设计了那么多漂亮的花布，我太高兴了，这些花布我都收下了，谢谢你们。”

教学反思

夜晚的天空 今天我们开展了《漂亮的花布》活动。在开展这次活动前我真的很担心，恐怕孩子们不感兴趣，结果真的超乎我的想象，孩子们玩得热火朝天，印出的作品真是千姿百态、色彩丰富。孩子们的想象力和创造力真是让我惊叹。“老师，你看小月印的这是什么呀？”正在我为孩子们高兴的时候，萌萌大声地喊了起来。我过去一看，哇，真的是一塌糊涂，纸上黑黑的一片有几个黄色的星星也与黑色的颜料掺在了一起，确实不好看。我再瞧小月，皱着眉头好像就要哭了。嘴边想要否定的话又收了回去，于是我说：“小朋友们，我们问问小月的想法好不好，看看他是怎么想的。”“小月给大家说说你印的是什么好吗？”他说：“老师，我印的是晚上的天空，我把纸先涂黑了，然后再用小星星印章印出黄色的小星星。可是我印小星星的时候黄色的颜料和黑色的颜料老掺在一起。”我一听，明白了，原来他没等黑颜料干了就印上了小星星。我没有说出来，对大家说：“小朋友们，小月的想法好不好啊？”“好！”“我们一起来帮他找找原因吧。”还没等我说完，最机灵的小丁丁就喊了起来“老师，我知道，等黑颜料干了再印就不会这样了。”“好，我们试试。”我拿来一张纸，“老师给你黑颜料。”最热心的佳佳拿来了黑颜料。我只涂了小小的一块，“我们把他拿到太阳下晾干好不好？”过了一会，黑颜料干了，我让小月自己印上了小星星。“老师真的不那样了”“呀，真好看，原来等颜料干了还可以在上面印别的东西。”“老师下次活动我们还印好不好，我也想印一个这样的花布。”„„

活动对于幼儿的学习是非常重要的。让幼儿主动参与，充分活动。此活动符合小班幼儿的年龄特点，通过一个活动使幼儿各种能力得到发展。设计上具有一定的开放性。主要体现让幼儿运用自己的经验尝试解决问题等，使幼儿在充分的自主活动中获得经验，使每个幼儿都能感兴趣的参与到活动中。

在本次活动中体现了活动性的原则。首先，在活动中，充分放手，让幼儿自由创作，探索设计花布，让幼儿自己动手、动口、动脑，印出不同的花布；其次，及时肯定幼儿的创作，不断激发幼儿的积极性、主动性、创造性，使活动真正成为幼儿发展的手段。

总之，本次活动力求创新，尤其是在艺术教育领域方面有所突破。首先，教材来源于幼儿，从幼儿中生成，活动的实施过程立足于幼儿的需求以及幼儿的不同发展水平；其次是整个活动环境非常轻松，让幼儿再看、说、做中，自由充分感受美、欣赏美、表现美、创造美。

小班美术:美丽的印画 【zmf66110】【教学讨论】 【打印】

（本案例侧重于评价小班幼儿的印画兴趣）P0 一.背景分析：印画是美术活动的另一种艺术表现形式，是让幼儿在印印画画中感受美、表现美、创造美的艺术活动。小班幼儿年龄小，需要激发幼儿对美术活动的兴趣，通过这种绘画形式，深受幼儿喜欢。印画是在原有物体外形和特征上进行艺术创造，创造出来的作品容易成行，而且风格迥仪，富有童趣。一片树叶、一根树枝、一粒黄豆都是印画的材料来源，它们是那么天然、淳朴，幼儿在操作、印画时与这些自然的物品亲密接触，真情对话，对这个多彩的时间有了更深一步的了解，感受世界万物之美。幼儿本身也是印画的素材，他们的小手是那么地美，那五个小手指头就是一副美丽的图案，他们的小脚丫也能印出足底世界------孩子用自然之物印出美丽的图案，开启自己的智慧，想象添画出更美的东西，思想的翅膀随意驰骋、迸射出跳跃的火花-------印画可以灵活孩子的双手、美化孩子的双眼；印画可以净化好的心灵；印画可以激发孩子的情感、引发孩子的童趣。P4 二.主题目标：

1、激发幼儿对印画的兴趣。

2、在看一看、玩一玩、印一印、说一说等过程中，培养幼儿的思维能力和语言表达能力。三.案例描述与评析P8 活动程序 教师教育行为和策略 幼儿表现 过程评析

（一）看一看（描述阶段）（1）出示范画，让幼儿欣赏：“你看到了什么？”P12（2）把孩子们带来的材料摆放出来一一展示，一边欣赏，一边倾听孩子介绍我为什么带这些材料，觉得这些材料可以用来印什么物体（树枝、黄豆、花生壳，莲藕、洋葱的横切面，小纸团、大小不同的硬币等）。众幼：“哇，这么好看！” 王江灵：“我看到用花生壳印的小虫子。” 应佳涛：“我看到了小虫爬累了，就停在菜叶上睡觉了。” 李烨：“我要用花生壳印葫芦娃！”P16 张霞：“我要用黄豆印小雨点，还用鸡蛋壳引小花和小草。” 张能：“我要用贝壳印房子，让小螃蟹住到里面，我喜欢小螃蟹，它走路可奇怪了，还有两个钳子很厉害。”

从幼儿的欢呼和争先恐后的描述中，可以发现小班的孩子对这种容易成形绘画形式非常感兴趣，并且很快吸引了幼儿的注意力，为下面的欣赏和感受作铺垫。张霞小朋友是女孩子，女小朋友大都喜欢小花和小草之类的东西，看来她已经想好自己要印画什么内容了。

男小朋友的品味跟女孩子不同，他们大都喜欢动物或葫芦娃之类打打闹闹的东西，但他们能根据材料的造型不同与自己心中要印画的内容联系起来，说明他们对印的特点有了初步的感受。P20 二.玩一玩（尝试阶段）（3）示范边讲解印花画的方法。

（4）让个别幼儿上来玩一玩印画，并说说尝试后的感受。丹丹：“真好玩！” 若梅：“不小心要弄脏手的” 陈琪：“还有衣服也要弄脏的。”嵋丹：“颜料要涂得多一点，这样印得就明。”P24 李轩：“在印不出来的地方，可用水彩笔画。” 敏敏：“颜料涂得不要太多，会糊掉的。通过部分幼儿的尝试，得出了经验和发现问题的所在，比教师自己一遍又一遍地示范讲解来的有效，小伙伴的经验之谈，幼儿容易听懂，也容易采纳。

（三）印一印P28（练习创作阶段）（5）你想印什么？（要求先在心里想好内容或主题）（6）你喜欢用什么颜色来印？（7）你为什么要选择这种颜色？ 陈琪：“我要印奥特曼。”P32 李轩：“我印怪兽。” 敏敏：“我想印蝴蝶和花。” 李烨：“我用各种颜色印葫芦娃。” 张宇：“我用黑颜色印怪兽。”P36 灵怡：“我喜欢梅花，我用红颜色印花。” 张宁：“我想用小手指头印葡萄。”

一片树叶、一根树枝、一粒黄豆都是印画的材料来源，它们是那么天然、淳朴，他们用自然之物印出美丽的图案，开启自己的智慧，想象添画出更美的东西。从他们的话语中可以知道，孩子的心里要画得内容很多，这说明孩子对印画的兴趣大大激发了他们想象的翅膀，扩大了思维的空间。

（四）说一说P40（评价阶段）（8）展示作品，幼儿自由欣赏，说一说“我最喜欢的一幅画，为什么？” 所有幼儿都非常投入，他们很兴奋地围在作品前，大多在向同伴介绍自己的作品：“我的小花有很多种颜色，每个花瓣都有一个颜色，太阳出来了，小花瓣还会亮亮的，可漂亮了，你们知道我是用什么印出来的吗？是用糖果印出来的。”

“我印的是一只可爱的小白兔，我的小白兔有圆圆的头，它本来是没有长耳朵，是我用油画棒画上去的。旁边的小白菜、小白兔很爱吃，我是用菜叶印的。” 幼儿迫不及待地要把自己的作品介绍给同伴，希望得到大家的赞扬，幼儿的评价既直率又初浅，有的幼儿认为全部用黑颜色画怪兽不好看，说明幼儿感受表现能力都在提高。教师启发幼儿找出每幅作品与众不同的地方，发现别人和自己作品的优点和缺点，使幼儿从中获得成功的体验。四.活动反思：

印画是美术活动中的内容之一，这是一个包含着各种教育机能的主题活动，我们通过印画这有趣的形式，孩子通过收集有关印画的材料，使他们亲近和认识大自然，通过讲述印画内容，培养幼儿的口语表达能力和想象能力，通过印印添添，培养了审美力和动手能力┅┅从而促进了幼儿多方面能力的发展。通过这个活动发现孩子们的兴趣非常浓厚，由此也给我们以启发： P44

1、通过欣赏大班幼儿和本次活动中好的的作品来激发幼儿印画的探索欲望。

在班里设立“美丽的印画屋”活动区角，投放更多的印画材料，如各种大小不

一、形状不同的树叶，蕨类和其它草的叶子，提供一些好的衣服纸模等来延伸印画的探索活动，把大班幼儿和本次活动中好的一些作品布置成一个展区，一幅幅色彩鲜艳、充满童趣的作品吸引孩子的目光，他们边看边发出赞叹：“哇，好漂亮┅┅”告诉幼儿你们也能印得这么美，甚至比他们更好。开放性的探索活动，让幼儿自己选择、决定活动的内容、方式和方法，幼儿根据自己的意愿去发现印画方法，老师以开放的心态接纳幼儿的不同选择，以开放的意识提供不同的环境和材料。幼儿在这种开放活动中拓宽自己的空间，发挥自己的潜能，形成自己的个性。

2、在教学中运用趣味形象的语言提高幼儿的印画兴趣。

小班幼儿在印画过程中，往往急于求成，印出的作品粗糙、散乱，有的孩子有畏难情绪，这就要求我们尽可能地运用形象性的语言帮助幼儿大胆完成作品，如点画“小老鼠”，老师说：“一条小路，变做小桥，小小眼睛，长长尾巴。”又如印画“彩色雨”，老师说“上面点点，下面点点，红色点点，黄色点点，绿色点点。”“哦，这里下大雨，多点几点；这里下小雨就少点几点。”画面的疏密布局就形成了。P48 幼儿的世界是游戏的世界，幼儿的生活是游戏的生活，幼儿园探索性主题活动就是在教学活动中不断生成和完善的，因此在活动中我们积极地营造宽松的氛围，让他们在游戏中探索，在摆弄中发现、在操作中表达、在玩耍中想象。孩子们喜欢探索、喜欢发现、喜欢改变自己的观点，喜欢以各种形式和想法改变自己、发展自己。

背景：

幼儿教育要把发挥幼儿的主体性放在首位，使幼儿成为活动的主人，并根据幼儿身心发展特点以及生活经验来选择内容。线在幼儿的一日生活中，无时不在、无处不在，在幼儿园和小朋友玩跳绳、翻河、跳皮筋等有关线的游戏，幼儿很喜欢，所以我根据幼儿的兴趣和需要开展了本次活动。其中我之所以选择米罗的作品，因为他的作品给人无限地想象空间和幽远的意境，线条的形式美比较突出，线条作为点、线、面中的一种，准确地把握和使用线条，可为幼儿以后学习美术创作打下良好的基础。

活动目标：

1、幼儿初步感知生活中各种各样有趣的线条。

2、欣赏米罗作品，体验线条与色块的组合美

3、鼓励幼儿大胆尝试创作，分享成功。

活动准备：

电教设备，米罗作品、柴可夫斯基交响曲

勾线笔、大卡纸、颜料、画笔等操作材料

活动过程：

一：以游戏导入，激发幼儿的兴趣

1、玩“线条”游戏（放轻音乐）

一直线---围成圆---螺旋形---两条直线

2、提问：游戏中你发现了哪些有趣的线条？

幼儿A：我们排成了一排，象一条直直的线。

幼儿B：线围起来变成了圆

幼儿C：还有排的队形象小蜗牛的背绕呀绕

（自评：在安排这第一个环节时，考虑到幼儿的年龄特征和兴趣点，以游戏的形式出现一是为了能很快吸引幼儿的注意力，二是为下面寻找生活中的线条作好铺垫。从活动中看出幼儿对游戏非常感兴趣，他们活动的积极性比较高，合作意识也增强了，个别幼儿排队比较慢时，还得到了能力强的小朋友的帮助。幼儿注意力很集中，尽管个别幼儿在描述线的形态时语言能力有所欠缺，但他们积极寻找队形中有趣的线条。在老师的帮助下认识了旋涡线。）二：结合课件幼儿回忆生活经验

1、幼儿相互讨论生活中的线条 提问：我们生活中还有哪些线条？

幼儿A：毛线、电线。

幼儿B：绳子、地板缝、弯的线。

幼儿C： 曲线、弧线等

（自评：这一环节旨在通过讨论和交流来丰富幼儿对生活中线的认识。拓展幼儿的思维。在活动中，他们的讨论非常热烈，有的说电线、绳子、有的说三角形，正方形是线围起来的，还有的说头发、眉毛等都是线。幼儿很会动脑筋，能说出幼儿平时生活中自己接触到的线。效果比较好。可见线对幼儿来说是通俗易懂的，而且幼儿的生活经验比较丰富）

2、欣赏人体的轮廓线。

个别幼儿摆造型，集体空手练习画人体的轮廓线

（自评：幼儿在摆一摆、动一动的过程中不仅体验到了线条的变化，而且调节了当时活动的气氛，幼儿积极参与。都乐意上台摆自己最“酷”的造型。幼儿情绪高涨，欢呼声一阵高过一阵。）

3、欣赏生活中典型的线条

地平线---直线

小乌龟背上的花纹----锯齿线

海藻---波浪线

太阳的光芒----放射线

（自评：幼儿从欣赏生活中的典型实物，从中寻找实物中隐藏的各种线条，不仅学会了认识事物从具体到抽象的思维过程，而且培养了幼儿敏锐地观察力。幼儿在这个环节中注意力非常集中，不断地思考问题，收益非浅。并请幼儿用动作来表示各种线的形态，非常逼真，既做到了动静交替，又活跃了活动气氛。）

三：欣赏米罗作品，体验线条与色块的组合美

1、欣赏作品的色彩美

幼儿A：有很多的颜色

幼儿B：有一大块的黑色

幼儿C：很漂亮，五颜六色

2、寻找作品中的线条体验构图美

3、幼儿读画体验意境美

提问：在这幅画里你看到了谁？他们在干什么？什么时候？请你用一段完整地话来说。

幼儿A：一天晚上，一只蜘蛛出来玩，天上有月亮，它看见了一只小猪，它迷路了回不了家。后来蜘蛛就送小猪回家了。

幼儿B：一只小虾在河边玩耍，它发现了一块圆圆的饼，它就游过去吃，可是没有吃到，它就游回家了。

（自评：在米罗的作品中寻找线条不仅是对刚才认识线条的巩固而且幼儿体会线条在艺术作品中存在的魅力。线条好比是“骨架”，色彩与线条的结合“有血有肉”，给幼儿以美的享受和美的熏陶。幼儿用一段话来表达自己对画面的理解，让我们看到了美妙的童心世界。）

4、幼儿在不同的方位读画

（自评：娃娃读画这个环节是非常有趣的，幼儿从画面的不同方位看同一幅画，其对作品的理解和感受也是不一样的，如：从真面看第一幅画，有的幼儿说看到了月亮挂在树上，倒过来后该幼儿却说是月亮种在泥土里。对整幅画的理解幼儿能试着讲述一个精彩的小故事，幼儿的积极性比较高，都愿意把自己对作品的理解说出来。虽然这幅画幼儿所表达的意思和意境和在大画家的眼里所表达的愿意是截然不同的，但是幼儿有幼儿独到的审美眼光，在他们的世界里是充满着童趣的，这种尝试不仅体现了尊重幼儿，而且幼儿的主体性也得到了完美的体现。）

四：听音乐尝试用线条和色块作画

1、听音乐幼儿想象作画

今天我们也来和线条做游戏，学一学大画家米罗

（自评：幼儿在前面的环节中得到了很多的启发，他们跃跃欲试的心情表露无疑,幼儿尝试用线条和色块大胆地进行创作，不仅满足了幼儿的表现欲望，而且锻炼了幼儿的胆量。）

五：展示作品、交流评价

1、说一说你用了哪些线条组合的？

2、象刚才那样读一读你的作品：什么时候、有谁、在干什么？你是否想把你的画挂在活动室里？

3、参观别人的作品并交流。（自评：通过欣赏别人的作品，进一步感受线条所表现的魅力，在幼儿与幼儿的互动中，增进了友情，体验到了成功感，同时也锻炼了幼儿的语言表达能力，真可谓“一举三得”。）

活动延伸：在音乐中找线条，并根据音乐对你的感受来组合线条。

分析与反思：

1、本活动符合“学会审美”的教育理念，让幼儿充分体验美术欣赏和美术创作的乐趣，丰富其美感经验，从而培养欣赏美、感受美、创造美的能力。从自我寻找生活中各种各样的线条到一起欣赏各种线的形态再到欣赏作品中线的利用最后尝试引用线条与色块组合画面。层层深入、由易到难注意了条理性。另外在设计上注重了开放性。如：开放式提问，探索性的观察，尽可能地给幼儿留下多角度选择的机会，以及创造空间。同时，在引导过程中老师充分发挥幼儿想象力、创造力，发表自己的见解。不拘泥于老师对作品的解释，甚至不拘泥于创作者原有的创作意图，让幼儿根据自己对作品所传达的信息的体验和理解，变换不同的欣赏角度，让幼儿发表自己对作品的理解。这种解释阶段的指导效果比较明显。

引导幼儿回忆生活经验，也是描述阶段的指导，主观感受和印象的描述。安排了玩一玩排队形的游戏，一方面激发幼儿参与活动的兴趣和愿望，另一方面体现了动静交替的原则，接下来是和旁边的小朋友说一说，说说自己在生活中发现的有趣线条，对线条有一个粗浅的认识，然后大家一起欣赏生活中典型的线条，通过老师一边画一边欣赏加深对线条的感知和不同感受的体验，体会线条的美。

2、借用画家米罗的作品，充分欣赏线条与色块的美。这是形式分析阶段的指导是幼儿美术欣赏教育的关键环节。通过介绍大画家，先欣赏作品的色彩美，然后引导幼儿用小眼睛寻找作品中的线条，体会作品中线条与色块组合的方式。最后是解释阶段的指导，我们发现以往的活动中对幼儿的理解太少了，我们总是用自己的思想去体会幼儿的心情：“以大人之心、度儿童之腹”，我们很难客观地站在幼儿的角度，用幼儿的眼光观察这个世界，用幼儿的心理思考这个世界，因此在活动中，让幼儿从整体出发，用自己的眼光去感受、去体验，另有一番情趣。一方面充分发挥了幼儿独特的艺术想象力，另一方面又帮助他们更深入地理解美术作品所蕴含的意义，这些都是幼儿能够理解的，能够接受的。所以安排了娃娃读画这一环节。

3、幼儿对美术欣赏的基本艺术语言与形式美的原理的认识可以经美术创作来获得，于是安排了学米罗用线条和色块来做游戏，鼓励大胆创新，不要求幼儿有多高的绘画技巧，而在于你是否用心去体会，用心去表达，追求画面的多样与别出心裁.4、我把评价阶段的指导重点放在对作品的欣赏判断以及揭示作品对于人类美术活动的意义上，以帮助幼儿从多样化的作品表达方式中吸取经验，提高欣赏判断能力和欣赏趣味。所以安排了介绍自己作品中使用的线条和色块，说一说自己的作品，最后把自己的作品介绍给大家与他们一起分享，体验成功感。

5、在这次活动中值得我思考的是怎样使线条与色块更加完美地结合，有待在下一次活动中得到提升。

第三篇：创意美术[定稿]

美丽的花丛

（撕纸点画）活动目标

1.感受春天的气息，喜欢亲近大自然。2.学习运用撕贴表现绿草，手指点画花瓣。3.养成良好的水粉操作习惯。活动准备 1.经验准备

会使用废旧纸条、固体胶棒进行撕贴；了解花、草的外形。2.材料准备 ①教师用材料：示范画纸一张、绿色卡纸一张；音乐《春天在哪里》。②幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第1~2页；水粉颜料、绿色卡纸、固体胶棒、材料筐、抹布。活动过程

一、情境导入

教师打扮成“春姐姐”，引导幼儿回忆春天的变化，引出花的主题。指导语：“春姐姐”来了，我们幼儿园里什么地方发生了变化？草丛里有花吗？你看到的花儿是什么样子的，是什么颜色、什么形状的呢？

小结：草丛里有五颜六色的小花儿，在绿绿的草丛里随风舞蹈呢，太美丽了！

二、探索发现

1.引导幼儿讨论表现花丛的方法。指导语：“春姐姐”想把美丽的花丛带到我们幼儿园的花丛里，我们来帮助她实现这个想法吧！用什么方法来变现花丛呢？

2.翻开《情景创意美术.绘画篇》第一页，引导幼儿欣赏“艺术角”中的作品，学习撕贴草 丛、点画花朵的方法。

指导语：猜一猜，画面中的草丛是用什么做的？上面的花是用什么画的？ 3.出示绘画材料，引导幼儿用撕贴、点画的方法变现花丛。

指导要点：先将绿色卡纸撕成条状或块状，再用固体胶棒将其粘贴在示范画纸上表现草丛，最后用手指蘸上颜料点出美丽的花朵。

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第2页，鼓励幼儿在“创意墙” 进行自由创作。指导语：把你心中美丽的花丛用撕出的纸片和手指点画的方法变现出来吧！2.提醒幼儿将碎纸片放入指定的材料筐里，点画时注意水粉操作的常规。3.播放欢快的音乐《春天在哪里》，幼儿自由作画，教师巡回指导。

四、欣赏评议 1.幼儿互相欣赏作品，并向同伴介绍自己的作品。

2.集中展示幼儿作品，重点从作品构图及色彩搭配两方面引导幼儿欣赏作品。

五、结束活动

引导幼儿收拾整理自己的材料，并保持环境的整洁。彩虹姑娘 活动目标

1.感受大自然的神奇与美妙，欣赏彩虹七种色彩搭配的和谐美。

2.了解彩虹的色彩，尝试按照彩虹的色彩排序绘制彩虹，并添加相关的背景。3.能大胆选择鲜艳的色彩表现绚丽的彩虹。活动准备 1.经验准备 欣赏过彩虹 2.材料准备 ① 教师用材料：挂图“彩虹姑娘” ② 幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第3~4页；油画棒。活动过程

一、情境导入

1.谈话导入，激发幼儿参加活动的兴趣。指导语：你喜欢彩虹吗？它是怎样的？ 2.引导幼儿欣赏儿歌《彩虹桥》（见活动资源）指导语：你们在哪里见过美丽的彩虹桥？你觉得彩虹桥美在什么地方？儿歌中的彩虹桥有几种颜色？

二、探索发现 1.引导幼儿欣赏挂图“彩虹姑娘”。

指导要点：引导幼儿认识组成彩虹的七种颜色（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）。指导语：彩虹是什么样子的，像什么？它有哪些颜色？ 2.出示油画棒，引导幼儿交流讨论彩虹的绘画方法。

指导要点：按照红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的颜色顺序涂画，先画一种颜色接着画另一种颜色。注意每种颜色之间要靠近一些。

指导语：这里有许多漂亮的颜色，让我们念念儿歌再画出美丽的彩虹吧！

3.引导幼儿欣赏《情景创意美术.绘画篇》第3页“艺术角”中的幼儿作品，感受不同的背 景衬托。

指导语：画中的彩虹都是在什么时候出现的？你还希望彩虹出现在哪里？

三、创作表现 1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第4页，鼓励幼儿在“创意墙”中进行创作。指导语：我们来一起念念儿歌，画一画彩虹姑娘，并添画上你喜欢的背景。

2.提醒幼儿换颜色的时候要将油画棒放回原位，使用时保持桌面和画面的整洁。3.幼儿自由创作，教师巡回指导，提供帮助。

四、欣赏评议 1.请幼儿在集体面前介绍自己的“彩虹姑娘”。

2.教师从幼儿创作过程中的表现及完成的作品两方面作出评价，同时鼓励和表扬绘画常规好的幼儿。

五、结束活动

师幼一起收拾整理物品，结束活动。

轰隆隆的小火车 活动目标

1.能在游戏情境中创作，体验给托马斯火车头找朋友的快乐。2.初步了解火车的外部结构，学习用方形或圆形表现火车车厢。3.能够将车厢连成长长的火车，并大胆进行装饰。活动准备 1.经验准备

玩过玩具火车，认识火车；看过动画片《托马斯和朋友们》。2.材料准备 ① 教师用材料：挂图“轰隆隆的小火车”；师幼一起收集托马斯及其朋友的火车模型，并 将其布置成“火车模型展览”。② 幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第5~6页；水彩笔。活动过程

一、情境导入

1.引导幼儿一起回忆动画片《托马斯和朋友们》中的主要人物及故事情节。2.参观“火车模型展览”。

指导语：托马斯小火车的朋友们来喽！哇！这么多的小火车，让我们来一起看看，火车车厢是什么样子的？有什么样的车轮？火车上还有什么？

二、探索发现 1.引导幼儿观察玩具火车的外形特征

指导语：小朋友们，请你选一个你自己喜欢的小火车玩一玩吧！并说说你的小火车是什么样子的。

2.出示挂图“轰隆隆的小火车”，引导幼儿进一步了解火车的结构及其造型特征。指导语：呜——咔嚓咔嚓，小火车真神奇，圆圆的车轮，方方的车厢，一节又一节！3.翻开《情景创意美术.绘画篇》第5页，引导幼儿欣赏艺术角中的作品。

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第6页，引导幼儿发现创意墙中的火车少了车厢，激发创作兴趣。

指导要点：鼓励幼儿画出长长的火车厢，一节车厢连着一节车厢，鼓励幼儿画出火车的其他特征，如车厢上的装饰、铁轨等。

指导语：托马斯小火车接到胖总管布置的任务，要去运送货物啦！我们来帮托马斯添画车厢吧。

2.幼儿画车厢，教师巡回指导，提供帮助。四、欣赏评议 1.师幼一起将完成的作品展示在作品展示区，并引导幼儿从造型和色彩等方面评议其他幼儿作品。

2.游戏“开火车”。指导要点：请幼儿站成一排，后面的幼儿将手放在前面幼儿的肩膀上，玩“开火车”的游戏，游戏过程中提醒幼儿不要推拉，注意安全。指导语：我们和托马斯及其朋友们一起“出发”，去探险吧！

四、结束活动 师幼共同收拾整理物品，结束活动。

帆船运动 活动目标

1.感受帆船运动员的勇敢，激发对帆船运动的兴趣。2.了解帆船的外形特征，尝试用线描表现运动的帆船。3.能选择自己喜欢的色彩装饰帆船。活动准备 1.经验准备 了解有关帆船比赛的知识。2.材料准备 ① 教师用材料：挂图“帆船运动”；帆船运动的视频片段、示范画纸1张、欢快的背景音 乐。

② 幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第7~8页；记号笔、油画棒、水彩笔。活动过程

一、情境导入

观察帆船比赛的视频，引导幼儿回忆有关帆船比赛的已有经验，激发活动兴趣。指导语：画面上有什么？是什么运动？帆船比赛运动在哪里进行？帆船上有些什么东西？运动员是怎样拉动帆船进行运动的？你还发现了什么？

二、探索发现 1.出示挂图“帆船运动”，观察帆船的外形特征。

指导要点：引导幼儿观察帆船的外形，并用图形归纳船身、船帆的形状。

指导语：今天大海上有微微的风浪，帆船运动员乘着他们漂亮的帆船出海啦!船身和船帆像什么形状？帆船有哪些部分组成，分别是什么形状，像什么？帆船在运动时会发生怎样的变化？

2.鼓励幼儿尝试用图形组合的方式表现帆船。

指导要点：请幼儿在示范纸上绘画出帆船，注意提醒幼儿表现出帆船的细节，如：杆、绳子等。

3.欣赏《情景创意美术.绘画篇》第7页“艺术角”中的幼儿作品，发现帆船的不同表现方 法。

指导语：小画家装饰帆船用了哪些方法，你最喜欢哪艘帆船，为什么？

三、创作表现 1..请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第8页，引导幼儿在创意墙中进行创作。

指导语：小朋友们，把自己的小伙伴当成帆船运动员，站在帆船上拉动漂亮的船帆在大海里航行吧！

2.播放背景音乐，幼儿自由创作。教师提醒幼儿先画帆船，再画出海浪，然后装饰帆船，最后添画出背景丰富画面。

3.教师巡回指导，并对画面布局，帆船装饰的方法进行重点指导。

四、欣赏评议 1.幼儿自由欣赏同伴作品，并找出“最有创意的帆船”、“最漂亮的帆船”。2.教师从画面中帆船的线条和色彩等方面进行评价。

五、结束活动

引导幼儿收拾整理自己的绘画材料；随着音乐做帆船运动的动作。

纽扣变变变

（线描画）活动目标

1.感受不同纽扣的外形特点，能在纽扣外形的基础上大胆的想象。2.尝试运用多种纽扣图形进行添画与组合造型。

3.感受添画、造型的艺术表现形式、体验想象与创造的乐趣。活动准备 1.经验准备 观察过不同形状的纽扣；有在物体上添画的经验。2.材料准备 ① 教师用材料：各种各样的纽扣、示范画纸1张。② 幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第9~10页；记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入 讲述故事《纽扣王国奇遇记》（见活动资源），引导幼儿自由想象、自由表述。指导语：如果你也来到纽扣王国，你会看到什么？猜猜看纽扣还会变成什么？

二、探索发现

1.出事各种各样的纽扣，鼓励幼儿说说这些形状不同的纽扣可以组成什么物体。2.鼓励幼儿尝试利用多个图形进行组合、添画造型。指导要点：请几名幼儿在示范画纸上尝试用纽扣图形进行组合添画。教师对幼儿绘画的图案进行评价，并引发幼儿思考：还能组合添画出什么物体。指导语：怎样让两个或几个纽扣变成一个物体呢？

3.翻开《情景创意美术.绘画篇》第9页，引导幼儿欣赏“艺术角”中的作品，欣赏不同纽 扣组合的造型，激发幼儿的创作兴趣。

4.鼓励幼儿大胆构思，说说自己想象中纽扣王国是怎样的。

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第10页，鼓励幼儿在创意墙中进行创作。指导语：小朋友，请根据纽扣的形状组合添画，表现想象中的“纽扣王国”。2.提醒幼儿合理布局，并尝试用背景来衬托画面。3.幼儿自由创作，教师巡回指导。四欣赏评议 1.在集体中展示幼儿作品，请幼儿评出“最有趣的纽扣王国”。2.鼓励幼儿介绍自己的作品，或介绍自己喜欢的作品。五结束活动

引导幼儿收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。

美美鞋垫（油画棒）活动目标

1.欣赏民间刺绣鞋垫，感受对称图案以及明快色彩的装饰效果。2.巩固对称装饰的经验，常使用对比色装饰鞋垫。3.能大胆表述对色彩的感受，体验装饰鞋垫的快乐。活动准备 1.经验准备 认识各种色彩，初步了解对比色；日常生活中见过刺绣制品（如鞋子、服装、围巾、手袋等）。2.材料准备 ① 教师材料：收集民间刺绣作品，如鞋垫、鞋子、桌布等布置成展览；自制对比色色卡（红

——绿、黄-——紫、橙——蓝）。幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第11~12页；油画棒、记号笔。活动过程

一、情境导入

1.引导幼儿参观刺绣作品展，激发兴趣。指导要点：师幼一起参观展览，大家看一看、摸一摸，并说一说对民间刺绣作品的直观感受。2.玩游戏“找朋友”，激发幼儿参与活动的兴趣。指导要点：教师将刺绣工艺鞋垫随意的摆放，请幼儿将相同的一对鞋垫找出来。指导语：这里的每只鞋垫宝宝都有一个双胞胎兄弟或姐妹，你能把它们找出来吗？

二、探索发现 1.引导幼儿观察并发现每一对鞋垫的颜色和图案的对称装饰特点。

指导要点：选出一对有代表性的刺绣鞋垫，引导幼儿欣赏观察。当幼儿说出关于色彩的感受时，教师根据情况出示对比色色卡。

指导语：刚才我们是怎样帮鞋垫宝宝找到兄弟或姐妹的呢？（有相同的图案、花纹和颜色）。你最喜欢哪一对刺绣鞋垫？为什么？（选出一对鞋垫）我们一起看看这对刺绣鞋垫的图案是什么样的？有哪些颜色？看到这些颜色你有什么样的感觉？（强烈、鲜明、突出、装饰性强，极具艺术感染力）。

小结：这些鞋垫宝宝是我们中国的刺绣作品，也是一种传统的民间手工艺品，它们的装饰图案比较多，通常是左右对称，色彩上多运用对比色彩，如红和绿、黄和紫、橙和蓝。极具强烈的艺术感染力，不仅我们喜欢，连许多外国朋友们也都喜欢，觉得它们非常漂亮。

2.翻开《情景创意美术.绘画篇》第11页，引导幼儿欣赏“艺术角”中的作品，观察作品中的装饰方法。

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第12页，鼓励幼儿在创意墙中进行大胆创作。指导语：瞧，这里有一对空白的鞋垫哦，想不想为爸爸妈妈或自己设计一对鞋垫呢？你的鞋垫上会有哪些漂亮的花纹或图案呢？颜色怎样搭配？赶快动手吧！2.提醒幼儿在鞋垫上先画出装饰图案，再用对比的颜色装饰。

3.幼儿自由装饰鞋垫，教师观察并根据幼儿的具体情况给出进一步的建议。四.欣赏评议 1.鼓励幼儿在集体面前展示并介绍自己的作品，说话所自己的创意。

2.引导幼儿围绕装饰图案的对称性、颜色的鲜艳度等方面一起评出“最美的鞋垫”、“最亮 的鞋垫”、“最独特的鞋垫”、“最可爱的鞋垫”等。五.结束活动 师幼共同收拾整理物品，结束活动。

奇特的七星瓢虫 活动目标

1.能根据诗歌中的描述大胆想象。

2.尝试在七星瓢虫的基础特征上，通过外形、通过外部添加进行变形创作。3.能用绘画的方式表达自己对七星瓢虫的想象，体验变形绘画的乐趣。活动准备 1.经验准备 了解七星瓢虫的基础特征。2.材料准备

① 教师用材料：示范画纸1张、舒缓的音乐。② 幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第13~14页，记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入 诗歌导入（见“活动资源”），激发幼儿参与活动的兴趣。

指导语：今天我带来了一首诗歌，请大家来听一听（播放音乐）！诗歌中七星瓢虫飞到哪里去了？它变成了什么了？你觉得有趣吗？猜一猜它还会飞到哪里？还会变成什么？

二、探索发现

1.教师根据“情境导入”中的谈话，启发幼儿想象。指导语：你们愿意把刚才想象的有趣画面画出来吗？假如七星飘出变成了戒指，是怎样变成的呢？七星瓢虫会成为戒指的哪个部分呢？

2.翻开《情景创意美术.绘画篇》第13页，引导幼儿欣赏“艺术角”中的作品，发现作品 中七星瓢虫的变形方法。

指导语：这些七星瓢虫都变成了什么？是如何变的？你还想将它变成什么？ 3.引导幼儿在示范画纸上尝试表现奇特的七星瓢虫。指导要点：先画出七星瓢虫的外形；接着鼓励幼儿根据自己的想象在七星瓢虫的外形基础上进行添画，可以用黑白配或添加背景来装饰。

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第14页，鼓励幼儿根据诗歌的奇特想象在创意墙 中进行大胆创作。

指导语：小朋友，你想把七星瓢虫图形变成什么？大胆画出来吧！

2.播放舒缓的音乐，引导幼儿用黑白配地方法装饰画面，并保持画面的整洁。指导语:有什么办法可以使画面变得更漂亮呢？ 3.幼儿自由创作，教师巡回指导。

四、欣赏评议 1.展示作品，引导幼儿感受“奇特的七星瓢虫”。

指导语：我们来看看，这些奇特的七星瓢虫都变成什么了？你们是怎样装饰的？ 2.请幼儿根据自己的创作内容，编成诗歌念给好朋友听。

五、结束活动 引导幼儿收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。

图形娃娃

（油画棒）活动目标

1.感知人物身体各组成部分的外形特征。

2.尝试运用各种图形的变形和组合表现出不同的娃娃形象。3.体验自由想象和创作图形娃娃的乐趣。活动准备 1.经验准备 有绘画人物的经验。2.材料准备

① 教师用材料：各种简单的图形、布娃娃若干。② 幼儿用材料：《情景创意美术.绘画篇》第15~16页；记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入 1.创设“娃娃商店”的情境，激发幼儿兴趣。

指导语：小熊开了一家娃娃商店，店里有各种漂亮的娃娃。看看这些娃娃有什么不同。2.引导幼儿自由观察，发现娃娃的不同外形特征。

二、探索发现 1.出示各种图形，引导幼儿发现各种图形的特征。指导语：小朋友你们认识这些图形吗？它们分别像娃娃身体的哪些部分？ 2.引导幼儿讨论用图形组成“娃娃”的方法，并鼓励幼儿大胆尝试。指导语：怎样用这些图形组合成漂亮的娃娃？娃娃的身体有哪几个部分？分别像哪些图形？还有哪些图形可以表现娃娃的身体，谁有不同想法？谁来试试？你有不同的办法吗？ 3.引导幼儿思考装饰“娃娃”的方法。

指导语：想一想，怎样让“娃娃”更漂亮？还有哪些颜色、线条和图案能装饰“娃娃”？

三、创作表现

1.请幼儿翻开《情景创意美术.绘画篇》第16页，鼓励幼儿在创意墙中进行大胆创作。指导要点：鼓励幼儿用图案或图形组合的方式，表现娃娃的五官和四肢。

指导语：我们来当小设计师，比比谁设计的图形娃娃最漂亮、最特别，小熊最喜欢。2.提示幼儿在画面中注意突出图形娃娃，并用丰富的线条和鲜艳的颜色进行装饰。3.幼儿自由创作，教师巡回指导。

四、欣赏评议

1.幼儿自由欣赏同伴的作品，并评出“最有创意的娃娃”、“最漂亮的娃娃”。2.请幼儿给图形娃娃取个好听的名字，并向小熊和大家介绍自己的创意。

五、结束活动 引导幼儿收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。

内容：奇特的七星瓢虫（想象画）活动目标

1、能根据诗歌中的描述大胆想象。

2、尝试在七星瓢虫的基础特征上，通过外部添加进行变形创作。

3、能用绘画的方式表达自己对七星瓢虫的想象，体验变形绘画的乐趣。活动准备

1、经验准备

了解七星瓢虫的基础特征。

2、材料准备

① 教师用材料：示范画纸1张、舒缓的音乐。② 幼儿用材料：《情境创意美术·绘画篇》第13-14页；记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入

诗歌导入（见“活动资源”，）激发幼儿参与活动的兴趣。指导语：今天我带来了一首歌，请大家来听一听（播放音乐）！诗歌中七星瓢虫飞到哪里去了？它变成什么了？你觉得有趣吗？猜一猜它还会飞到哪里？还会变成什么？

二、探索发现

1、教师根据“情境导入”中的谈话，启发幼儿想象。指导语：你们愿意把刚才想象的有趣画面画出来吗？假如七星瓢虫变成了戒指，是怎样变的呢？七星瓢虫会成为戒指的哪个部分呢？

2、翻开《情境创意美术·绘画篇》第13页，引导幼儿欣赏“艺术角”中的作品，发现作品中七星瓢虫的变形方法。

指导语：这些七星瓢虫都变成了什么？是如何变的？你还想将它变成什么？

3、引导幼儿在示范画纸上尝试表现奇特的七星瓢虫。指导要点：先画出七星瓢虫的外形；接着鼓励幼儿根据自己的想象在七星瓢虫的外形基础上进行添画，可以用黑白配或添加背景来装饰。

三、创作表现

1、请幼儿翻开《情境创意美术·绘画篇》第14页，鼓励幼儿根据诗歌的奇特想象在“创意墙”中进行创作。

指导语：小朋友，你想把七星瓢虫图形变成什么？大胆画出来吧！

2、播放舒缓的音乐，引导幼儿用黑白配的方式装饰画面，并保持画面的整洁。指导语：有什么办法可以让画面变得更漂亮？

3、幼儿自由创作，教师巡回指导。

四、欣赏评议

1、展示作品，引导幼儿感受“奇特的七星瓢虫”。指导语：我们来看看，这些奇特的七星瓢虫都变成什么了？你们是怎么装饰的？

2、请幼儿根据自己创作的内容，编成诗歌念给好朋友听。

五、结束活动

引导幼儿收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。

内容：图形娃娃（油棒画）活动目标

1、感知人物身体各组成部分的外形特征。

2、尝试运用各种图形的变形和组合表现出不同的娃娃形象。

3、体验自由想象和创作图形娃娃的乐趣。活动准备

1、经验准备 有绘画人物的经验。

2、材料准备

① 教师材料：各种简单的图形、布娃娃若干。② 幼儿用材料：《情境创意美术·绘画篇》第15~16页；记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入

1、创设“娃娃商店”的情境，激发幼儿兴趣。

指导语：小熊开了一家娃娃商店，店里有各种漂亮的娃娃。看看这些娃娃有什么不同。

2、引导幼儿自由观察，发现娃娃的不同外形特征。

二、探索发现

1、出示各种图形，引导幼儿发现各种图形的特征。

指导语：小朋友你们认识这些图形吗？它们分别像娃娃身体的哪些部分？

2、引导幼儿讨论用图形组合成“娃娃”的方法，并鼓励幼儿大胆尝试。指导语：怎样用这些图形组合成漂亮的娃娃？娃娃的身体有哪几个部分？分别像哪些图形？还有哪些图形可以表现娃娃的身体，谁有不同想法？谁来试一试？你有不同的办法吗？

3、引导幼儿思考装饰“娃娃”的方法。指导语：想一想，怎样让“娃娃”更漂亮？还有哪些颜色、线条和图案能装饰“娃娃”？

三、创作表现

1、请幼儿翻开《情境创意美术·绘画篇》第16页，鼓励幼儿在“创意墙” 中进行创作。

指导要点：鼓励幼儿用图案或图形组合的方式，表现娃娃的五官和四肢。指导语：我们来当小设计师，比比谁设计的图形娃娃最漂亮、最特别，小熊最喜欢。

2、提示幼儿在画面中注意突出图形娃娃，并用丰富的线条和鲜艳的颜色进 行装饰。

3、幼儿自由创作，教师巡回指导。

四、欣赏评议

1、幼儿自由欣赏同伴的作品，并评出“最有创意的娃娃”、“最漂亮的娃娃”。

2、请幼儿给图形娃娃取个好听的名字，并向小熊和大家介绍自己的创意。

五、结束活动 引导幼儿收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。内容：淘气的章鱼（泥工）活动目标

1、欣赏章鱼的图片，了解章鱼独特的身体外形结构。

2、能搓出粗细基本均匀的长条，尝试用搓、捏、连接等方法制作多腿的章鱼。

3、体验用彩泥制作小动物的快乐。活动准备

1、经验准备 见过章鱼，有泥工活动的经验。

2、材料准备 教师用材料：挂图“淘气的章鱼”；欢快的音乐。幼儿用材料：《情境创意美术·手工篇》第5页；彩泥、泥工工具。活动过程

一、情境导入

讲述故事《小章鱼的秘密》（见“活动资源”），引发幼儿参与活动的兴趣。

1、指导语：小朋友，你们听完这个故事有什么感受？ 引导幼儿交流讨论自己对小章鱼的认识。

2、指导语：你认识小章鱼吗？在哪里见过？它的什么部位最特别？

二、探索发现

1、出示挂图“淘气的章鱼”，引导幼儿再次感受小章鱼的外形特征。指导要求：重点引导幼儿观察小章鱼的腿和身体的外形。

2、指导语：小章鱼哪里最能吸引你？小章鱼有几条腿？它的身子和头分别是什么形状的？

3、小结：章鱼并不是鱼类，它们属于软体动物。章鱼有个与众不同的、椭圆形的身体，有八条长长的腿，弯弯曲曲地漂浮在水中，渔民们又把章鱼称为“八爪鱼”。

4、请幼儿翻开《情境创意美术·手工篇》第5页，欣赏“创意坊”中的作品，激发幼儿制作的兴趣。

5、指导语：猜一猜这些小章鱼是用什么材料制作的，是用什么方法制作的？ 教师与幼儿共同探索、总结制作小章鱼的方法及步骤。

6、小结：先用彩泥搓出小章鱼椭圆形的身子，然后用彩泥搓成长条，平分成八段来充当章鱼的腿。注意先将章鱼的八条腿摆放好，再将椭圆的身体与腿相连，最后用制作好的小圆圈来充当它的眼睛和嘴，一个可爱的小章鱼就做好了。师幼一起观察《情境创意美术·手工篇》第5页“巧手吧”中小章鱼的制作步骤图。

三、创作表现

1、师幼一起制作可爱的小章鱼。

指导要点：先分别做出小章鱼的头、腿，再进行连接。如果彩泥的颜色够多，可建议幼儿选用不同颜色的彩泥捏章鱼的八条腿。

指导语：小朋友，我们一起来动手做一只可爱的小章鱼吧！

2、教师巡回指导，提示幼儿先搓出椭圆形，再搓出长条，将长条分为八 段，摆放好，感觉满意后再进行连接、固定。

四、欣赏评议鼓励幼儿为自己的作品取名，并相互欣赏。

1、将幼儿制作好的“小章鱼”一同布置成“小章鱼展览”。

五、结束活：师幼一起收拾整理物品，结束活动。

内容：美美拖鞋（综合材料）活动目标

1、体验自制拖鞋的乐趣。

2、了解拖鞋的基本结构，能够用粘贴的方式制作拖鞋。

3、尝试用线条和色彩装饰拖鞋。活动准备

1、经验准备

熟悉拖鞋的外形；有一定的线描画基础。

2、材料准备 ① 教师用材料：收集并展示不同款式和颜色的实物拖鞋，布置成“拖鞋展览”。② 幼儿用材料：《情境创意美术·手工篇》第6页、第15~16页；材料包（毛球）；水彩笔、固体胶棒、剪刀。活动过程

一、情境导入 参观“拖鞋展览”，感受拖鞋的多样性。指导语：多漂亮的拖鞋呀！它和普通的鞋子有什么不同？你喜欢哪双拖鞋，为什么？

二、探索发现

1、引导幼儿观察拖鞋的外形以及装饰特征。

指导要点：引导幼儿发现拖鞋由鞋底和鞋面两部分组成。指导语：你有拖鞋吗？你的拖鞋是什么样子的？拖鞋由哪几部分组成？它们有什么作用？拖鞋设计师用了什么办法装饰它？你有其他的办法吗？

2、引导幼儿观察《情境创意美术·手工篇》第6页的拖鞋作品，感受其图案装饰的美。指导语：鞋面上有什么图案？是用什么方法画出来的？

3、引导幼儿观察步骤图，猜猜拖鞋的制作方法。小结：先用图案或色彩装饰“鞋底”和“鞋面”，再用固体胶棒将“鞋面”粘贴到“鞋底”上。

三、创作表现

1、请幼儿裁取《情境创意美术·手工篇》第15~16页，提出创作要求。指导语：今天我们来做拖鞋设计师，为自己设计一款美的拖鞋。

2幼儿自由创作，教师巡回指导，提示幼儿制作步骤与材料的取放常规。

四、欣赏评议

1、引导幼儿将完成的作品集中展示在作品展示区。

2、从“拖鞋”的装饰方法、效果，以及幼儿在作品创作过程中的表现等方面，鼓励幼儿相互评价。

五、结束活动

引导幼儿收拾整理自已的操作材料，并保持环境的整洁。

中班美丽的风筝（欣赏）

活动目标：

1、欣赏风筝多样的造型、对称的图案及鲜艳的色彩，感受民间工艺品的艺术美。

2、简单了解风筝的制作方法。

3、在集体放飞的过程中充分享受放风筝的乐趣。活动准备：挂图、与风筝相关的资料、各种制作材料。活动过程：

1、观看风筝展，请幼儿在看看、摸摸、比比之后，交流对风筝的认识。（1）教师：你最喜欢哪个风筝？为什么？（2）教师：你还见过、放过哪些风筝？

2、出示挂图，引导幼儿从造型、图案。色彩等方面进行展开讨论，发现风筝的特点。（1）教师：这里都有哪些造型的风筝？它们分别是什么样子的？有什么特点？ 引导幼儿感受风筝虽然形态各异，但是在造型上左右是对称的。

（2）教师：风筝上都有什么图案？引导幼儿发现风筝上有动物、花鸟、任务等 不同的图案。（3）教师：这些图案都有什么共同的特点?引导幼儿发现这些图案都是左右对称 的、（4）教师：为什么要把这些造型和图案做成对称的？这样设计有什么好处？引 导幼儿发现风筝的造型和左右对称图案能使风筝两翼保持平衡，不至于掉下来。（5）教师：为什么风筝的下面有尾巴？没有尾巴会怎么样？引导幼儿发现尾巴 能使风筝飞起时更好地保持平衡。

（6）教师：风筝的色彩看上去怎么样？为什么色彩这样鲜艳、漂亮？引导幼儿 发现鲜艳的风筝即使飞得很高也能看得到。

3、引导幼儿讨论风筝的制作方法，尝试制作风筝。

（1）教师：请你看幼儿用书，风筝是怎样制作出来的？都需要哪些材料？引导幼 儿找到风筝的制作材料。

（2）教师：我们怎么使用这些材料？请幼儿讲一讲自己的想法，引导幼儿发现制

作的主要步骤。请幼儿看幼儿用书中的制作步骤，试着自己做一个风筝。在幼儿制作的过程中，教师要给予指导，如在固定支架时，提醒幼儿保持对称，另外要帮助幼儿适当调整用皱纹纸做尾巴的长度，以使风筝在放飞时不会出现“倒栽葱”的问题。

4、带幼儿到户外放飞风筝，充分享受春天阳光以及运动的乐趣。

第四篇：创意美术教案

黑色颜料教案

大西瓜

活动目标：

学习手指点画，感知红色，白色和黑色，培养幼儿对玩泥和玩色的兴趣。

活动形式：小组或区域

环境材料：

画有西瓜图案的纸，白色橡皮泥，黑色颜料。

活动过程：

1、教师出示“西瓜瓤”引起幼儿兴趣。

2、引导幼儿用橡皮泥做西瓜籽时，分泥是难点，西瓜籽大小要适宜，这时可以给予示范和帮助。

如果有的幼儿西瓜籽做得过大，可让幼儿将橡皮泥搓成细长条然后再分泥效果会好些。

3、引导幼儿用手指蘸颜料点画西瓜籽，提醒幼儿手指按下去后马上提起来。

幼儿在点画西瓜籽时。可引导他们“这里点一点，那里点一点”，同时比较一下整个手指按下去和轻轻点一点的两种西瓜籽的样子。

4、一起来尝尝大西瓜。

观察评价：观察比较两组幼儿在活动中的兴趣程度，是否能遵守相应的规则，活动后可让幼儿说说对两种不同方式来做西瓜籽的感受。

小蝌蚪

1，培养幼儿对美术的兴趣。

2，幼儿学会用点画的方法画蝌蚪。

准备：

1，装着水草、蝌蚪的玻璃瓶6个。

2，纸，装墨水的盘子6个。纸巾，棉签

过程：

1，教师提问引入教学：小朋友，春天来了，我们周围的环境有些什么变化？（引出小蝌蚪）

2，教师给每组发放蝌蚪，请幼儿仔细观察他的外貌：大脑袋，黑身子，长长的尾巴。

3，教师示范讲解画法：

先用大拇指点一下墨汁，然后印在纸上，最后用棉签添上尾巴。可以多画几只并添上水草。

然后用纸巾擦手。

4，发放材料，幼儿操作，教师巡回 指导。

5，教师评价。

拓展：

教师带领幼儿外出春游并对小蝌蚪放生。

可爱的瓢虫

一、目标：1．学习手指点画的方法。

2．培养美术活动的常规。

二、准备：

没有黑点的瓢虫图片每人一张，黑色颜料，抹布，贴有范例的背景图。

三、重点与难点：

用食指轻轻蘸颜料，点在瓢虫身上，手指不要来回蹭。

四、过程与指导：

1．出示背景图，教师讲述：“瓢虫妈妈生了两个孩子，小朋友说一说，哪个宝宝最漂亮？”

引导幼儿观察身上有黑点的瓢虫漂亮。

教师学没黑点的瓢虫：“呜。。我身上没有花纹，多难看呀！”

教师：“瓢虫宝宝伤心地哭了，怎么办呢？”(启发幼儿提出帮助小瓢虫画上花衣裳。)

2．教师示范手指点画。

先用食指轻轻蘸黑颜料，看好位置点下去，点上以后就把食指拿起来，不要来回蹭，以免弄脏画面。黑点分布要均匀，点完以后拿抹布把手指擦干净。

3．幼儿点画。

教师发材料，每位幼儿选一瓢虫图片进行点画，教师巡回指导，提醒幼儿看准位置，点在红色的甲壳上，避免蹭脏画面。育 & 婴 …… 会

4．展示幼儿作品。

教师：“小瓢虫穿上漂亮的衣服真高兴，咱们让小瓢虫飞到草丛中去玩吧。”

幼儿在教师的帮助下将点画完的小瓢虫粘贴到背景图上去，相互欣赏，体验成功的乐趣。

天空

活动目标：1.欣赏绘本画面，感受作品所呈现的色彩和布局之美。

2.运用涂画、拓印的方式进行大胆的创作，表现雨天之美。

活动实录：

一、谈话导入，让幼儿尝试用涂画的方式表现雨天的天空

1.师：“你们喜欢雨天吗？为什么？”

幼：“不喜欢，因为不能出去玩。”“喜欢，因为可以给车子洗洗澡”……

2.师：“你们有没有观察过雨天的天空？是什么样子的？”

幼：“黑黑的。”“有的天深，有的天淡。”

师：“哦，你看见了有变化的天空。”

3.师：“老师这里有黑色、白色的颜料，还有水，请你们想办法把天空画出来，时间有规定，五分钟。”

4.（幼儿操作，教师指导）

5.师：“我想问一问，你们是怎么画出来的？用了什么方法？”

幼：“黑的白的加在一起，变成灰色。”……

师：“原来，白色颜料和黑色颜料在一起会变成灰色，再加水会变淡。”

（这一个环节先是让幼儿把自己印象中的雨天的天空用涂画的方法画出来，并且让幼儿在尝试的过程中自己发现，黑色和白色颜料加在一起会变成灰色，加水会变淡，但是我觉得在这个环节中，教师可以选取两个幼儿的画做一个对比，让幼儿发现，水加的多颜色会更淡并且更均匀。）

二、观看课件，感受作品的色彩之美 1.师：“灰蒙蒙的雨天，你的心情怎么样？有没有什么好听的词形容。”

幼：“心里没有彩虹”“很舒服”“很平静”……

2.（观看课件《多彩的雨天》）

3.师：“小黄是谁？”

幼：“黄色的雨伞。”

4.师：“它为什么说雨天是鲜艳的呢？你看到了哪些颜色？”

幼：“红色、黄色、蓝色、粉色……”

师：“可以用什么好听的词形容这么多颜色？”

幼：“五颜六色、色彩缤纷。”

（这一部分是让幼儿感受灰色的雨天有了那么多五颜六色的伞变的更好看了，让幼儿体会到作品中的色彩之美。教师适当的给了幼儿一些词语，比如“色彩缤纷”）

三、观察图片，感受作品的布局之美

1.（出示四幅图）师：“你更喜欢哪一张？为什么？”

2.师：“这幅都是伞的画上面都有哪些颜色的伞？你喜欢什么颜色？”

总结：“有的颜色深，有的颜色浅，雨伞铺满了画面，丰富就是一种美。

3.师：“你还喜欢哪幅？为什么？”

总结：“雨伞们一个跟着一个走楼梯，有的在一起，有的走在前面，有规律的排列就是一种美。”

4.师：“还有的小朋友喜欢哪幅？为什么？”“谁和谁走在了一起？”（渗透遮挡的概念。）

总结：“有的一起，有的分开，这是一种变化的美。”

5.师：“最后一幅你喜欢吗？为什么？”

总结：“简单也是一种美，红黄蓝是三原色，他们互相拉手，能变出各种颜色。” 手指点画《可爱的小蚂蚁》

活动目标：

1．初步学习用手指点画出小蚂蚁的不同神态、动作，激发幼儿对手点画的兴趣。2．养成安静作画、正确操作美工材料的好习惯。活动准备：

1．纸碟、勾线笔、红和黑色颜料、小毛巾。2．示范手指画2幅。

3．电视机、视频转换仪，小蚂蚁图片。活动过程：

一、观看小蚂蚁图片

1．小朋友，你还记得我吗？我就是和你们一起做游戏的小蚂蚁啊！2．还记得我有几只脚吗？

2．我是怎样走路的呀？请你们模仿我走路的样子吧。

二、学习手指点画出小蚂蚁 1．引导幼儿观看示范画。

（1）观察示范画，发现蚂蚁画是用什么美术材料画的？

（2）画在盘子的什么地方？蚂蚁在盘子里做什么样的动作？谁来模仿它的动作？（3）观察另一副画，两只蚂蚁有什么不同？

（4）小蚂蚁的身体是什么颜色的？它有几只脚？脚长在身体的哪个部位？

2．教师示范，用手指点画画出小蚂蚁的神态、动作

（1）用右手十指轻蘸黑色颜料。

（2）在盘子的中间连续点画三个原形，并且是相连的，表示蚂蚁的身体。（3）用勾线笔添画出蚂蚁的眼睛和六条腿。

（4）在盘子周边添画红色的边纹进行装饰，给蚂蚁幸福的家园。

（5）卫生要求：请幼儿注意在操作时不将颜料弄脏自己和同伴，保持清洁。3．启发和指导幼儿点画出不同的蚂蚁形态。

4．集体创作，个别指导，体验创作的成就感。

Black Bat Silhouette 黑蝙蝠

目的：

学习一些关于蝙蝠的知识，并学习剪贴画的画法

材料：

画刷；黑色，绿色，蓝色，红色，黄色颜料；剪刀，白胶；卡纸，白纸

步骤：

1、查阅一下关于蝙蝠的知识，并讲给孩子们听。

2、在白纸上画好几只蝙蝠和一棵树，用画刷蘸黑色颜料将画好的蝙蝠和树涂好色，放在一边晾干。

3、将卡纸上像画彩虹一样涂好绿色、蓝色、红色和黄色。注意你的配色，让你的背景看起来就像是草地到天空。放在旁边晾干。

4、用剪刀将刚才画好的蝙蝠和树沿着轮廓剪下来。

5、设计好位置，将树和蝙蝠贴到背景纸上。

Roly-Poly Panda Card

摇摆熊猫卡片

这个摇摆熊猫卡可以做成邀请卡，致谢卡片，或者是这只可爱的小熊猫的模型卡。步骤：

1、一起先来了解一下熊猫吧。熊猫是世界上最珍惜的野生动物之一。现存不到1000只。和老师一起查阅一些关于熊猫的资料吧。

2、将白色卡纸对折。将对折的边缘朝上，在这张纸上画上熊猫，记住将耳朵和蹄子画在边缘上。

3、用黑色颜料给熊猫涂色

4、沿着边缘把熊猫剪好，但不要把耳朵和四肢的地方剪开。打开卡片写上你要写的话。

黑白小花狗

观察小狗在休息时候的样子。材料：

废报纸，白胶，卫生纸，黑色颜料，笔刷 步骤：

1、将废报纸揉成团或者搓成长条，做成什么形状取决于你要做一个什么样的小狗。可以将你要做的小狗先画下来。

2、将卫生纸在水里搅烂成糊状，并在纸糊里掺一些白胶。

3、将纸糊涂在报纸做好的模型上，晾干（大约需要12小时）

4、（第二节课）将晾干的白色小狗上用黑色颜料画好花纹。晾干

玻璃上色笔教案 Fish Tank Designs

你的小金鱼对一成不变的鱼缸也感到厌倦了吧，一起来装饰一下他的家吧。步骤：

1、准备一只空的，干净和干燥的鱼缸。（用鱼缸画的时候一定要非常小心，不要打破鱼缸）

2、用绘儿乐玻璃蜡笔在鱼缸的外边画上有趣的设计吧，比如小海星，水藻，或者一条鲨鱼。发挥你的想象里吧。

3、请大人帮忙把小鱼装进来，看看他们喜欢他们的新家么。

相框里的景色

观察一下教室或者自己家窗外的景色，并把它画在相框里吧 步骤：

1、准备一个相框。把玻璃取下来，拿一张白色的纸放在相框里。

2、在玻璃上画下你看到的景色，或者做个涂鸦作品也可以。

3、把画好的画面朝里，将玻璃安装好，一副自己动手画的风景“照片”就完成了。

织物上色笔教案

Bugs-on-a-Quilt 各种各样的昆虫

和孩子一起认识不同的昆虫并把他们画在一块织物上。步骤：

1、和孩子一起看看昆虫记，认识不同的昆虫。

2、选几个你们喜欢的昆虫，并将织物（手绢）分隔成几份（根据你选的昆虫数量来决定）。

3、用绘儿乐可水洗水笔先画好轮廓，然后用织物上色笔来画和涂色。注意事项：

1、画画的时候必须由成人监护陪同使用熨烫：纯棉质衣物上色的时候需要熨烫，并且要熨烫被上色织物的背面，来回操作4分钟或者在很热的环境下用干衣机烘干30分钟。不要和其它的衣服一起烘干（作品需要单独烘干）。

2、、在第一次清洗时会掉颜色，为了防止掉色。最好在前三次清洗时用冷水单独清洗，你可以在清洗时用机器烘干，这样以后就不会掉色了。

3、请注意Crayola 织物上色马克笔是一款永久性上色的画笔，织物上色马克笔含有着色剂，会留在家居用品的表面，所以儿童需要再大人的陪同下使用，防止到处乱画。

Monster Socks 小怪物的脚

目的：

画一双小动物的脚在自己的袜子上，穿上它来玩角色扮演吧、步骤:

1、选一双纯棉或者是化纤的袜子

2、将你最喜欢的小动物或者是小怪物的脚画在白纸上，然后将它临摹到袜子上。或者用绘儿乐可水洗水笔先画轮廓再涂色。你也可以直接在袜子上画。注意事项：

1、、画画的时候必须由成人监护陪同使用熨烫：纯棉质衣物上色的时候需要熨烫，并且要熨烫被上色织物的背面，来回操作4分钟或者在很热的环境下用干衣机烘干30分钟。不要和其它的衣服一起烘干（作品需要单独烘干）。

2、、在第一次清洗时会掉颜色，为了防止掉色。最好在前三次清洗时用冷水单独清洗，你可以在清洗时用机器烘干，这样以后就不会掉色了。

3、请注意Crayola 织物上色马克笔是一款永久性上色的画笔，织物上色马克笔含有着色剂，会留在家居用品的表面，所以儿童需要再大人的陪同下使用，防止到处乱画。

Sock Worms 袜子虫虫

材料：

用旧袜子，豆子和绘儿乐织物上色水笔做一个袜子虫虫豆袋吧。步骤：

1、准备一只旧的白色袜子。100%棉纸长腰的袜子最好。

2、剪一个袜子大小的纸板，将袜子套在上面，这样绘画起来袜子就不会乱跑了。

3、用报纸垫在桌子上以保护桌面，将你设计的，喜欢的图案用绘儿乐织物上色笔画在袜子上。

4、当颜色半干的时候就可以将豆子放到袜子了，并且将袜筒打结了。注意事项：

1、、画画的时候必须由成人监护陪同使用熨烫：纯棉质衣物上色的时候需要熨烫，并且要熨烫被上色织物的背面，来回操作4分钟或者在很热的环境下用干衣机烘干30分钟。不要和其它的衣服一起烘干（作品需要单独烘干）。

2、、在第一次清洗时会掉颜色，为了防止掉色。最好在前三次清洗时用冷水单独清洗，你可以在清洗时用机器烘干，这样以后就不会掉色了。

3、请注意Crayola 织物上色马克笔是一款永久性上色的画笔，织物上色马克笔含有着色剂，会留在家居用品的表面，所以儿童需要再大人的陪同下使用，防止到处乱画。

DIY衣服上色

水笔使用步骤： 选择这款明亮色彩色织物上色马克笔，要选择纯棉质或聚酯类衣服，将一张纸放在要图画的织物下面以防颜色穿透，用 Crayola 织物上色马克笔去设计或者发挥自己的想象

画画的时候必须由成人监护陪同使用熨烫：纯棉质衣物上色的时候需要熨烫，并且要熨烫被上色织物的背面，来回操作4分钟或者在很热的环境下用干衣机烘干30分钟。不要和其它的衣服一起烘干（作品需要单独烘干）。马克笔保存注意事项重新赶快把马克笔的盖子，并且水平放置。在第一次清洗时会掉颜色，为了防止掉色。最好在前三次清洗时用冷水单独清洗，你可以在清洗时用机器烘干，这样以后就不会掉色了。请注意Crayola 织物上色马克笔是一款永久性上色的画笔，织物上色马克笔含有着色剂，会留在家居用品的表面，所以儿童需要再大人的陪同下使用，防止到处乱画。

第五篇：创意美术课程

《装饰我的鱼》教案

一、教学目标：

1． 知识与能力：初步理解“装饰”概念及鱼纹样的表现特征，欣赏并发现鱼纹样的图案美和组合美，会运用简化、夸张等方法设计鱼的不同形态，懂得运用点线面及色彩等元素装饰鱼，表现鱼。

2． 过程与方法：通过学生的观察、欣赏、教师的示范，使学生掌握设计不同形态的鱼纹样，不同的组合方法，懂得运用点线面及色彩等元素装饰鱼，表现鱼。

3． 情感态度与价值观：通过学习，培养学生热爱生活，美化生活的美好情感，体验创造活动的乐趣。

二、教学重难点：

教学重点：能够运用简化、夸张等方法设计出不同形态的鱼纹样，懂得运用点线面及色彩等元素装饰鱼，表现鱼。

教学难点：能够结合以前学过的纹样知识设计出鱼的组合纹样

三、教学准备：

1． 教师：课件、没有经过装饰的生活物品图片

2． 学生：油画棒、水彩笔、白纸、薄彩纸、剪刀、胶水。

四、课时：一课时

五． 教学过程：

（一）导入新课：

1、看图说词语

师：同学们好，上课之前我们先来个热身小游戏——看图猜词语。

生：年年有余（鱼）、鱼跃龙门、金玉（鱼）满堂

师：同学们说的真好，大家一看就发现了吧，这三幅吉祥的图画都和鱼有关，其实在我国民俗文化中，鱼一直是吉祥物，深受大家的喜爱，人们在赋予鱼各种美好愿望的同时，也在描画着鱼的种种美态。

2、揭示课题

早在5千年前，我们的祖先就已经把鱼的形象描绘在生活的器皿上，像这种鱼的装饰花纹（课件展示彩陶），我们把它叫做鱼的纹样（板书课题）

（二）讲授新课：

1、初步欣赏

师：同学们想一想，在生活中你见过哪些用鱼的纹样装饰的物品呢？

生：盘子上、瓷砖上、花布上（包括床上用品、衣服、门帘、窗帘、包）等

师：同学们真是生活的有心人，俗话说得好，百闻不如一见，让我们来看看吧。

（课件出示相关图片）

2、了解鱼的外观构造

这些物品有了鱼纹样的装饰，变得更加漂亮了！这些美丽的鱼纹样是怎样设计出来的呢？你们想学吗？要想画好鱼纹样，我们先了解一下鱼的外观构造。

鱼的外观构造从大体上可分为身体和鳍，身体上有眼睛、嘴巴、鳃盖，鱼鳍包括背鳍、胸鳍、腹鳍、臀鳍和尾鳍。

3、单个鱼纹样的设计方法

（1）外形

师：从一条生活中的鱼到图案中的鱼，还要经过外形、色彩等一系列的蜕变，让我们见识一下吧。（课件展示鱼的外形：一组突出夸张、一组突出简化、一组突出变形，同时和生活中的鱼图片对比）

学生欣赏图片

师：同学们比较一下，图案中鱼和生活中的鱼在外形上有什么不一样？

学生进行分析并讨论

师：

第一组：本来就很大的肚子画得更大——夸张

第二组：减去了鱼上下的鳍，只剩下尾鳍了——简化

第三组：这条鲤鱼为了适合方形的需要，将自己变成了方形——变形

我们可以通过夸张、简化、变形或是将它们结合起来等装饰方法画出鱼的外形。快看，美丽的鱼儿们来给我们当模特了。如果让你画一条鱼，你先画什么，后画什么？

生：先画身体，后画鱼鳍。

师：那我们先来仔细的观察一下，这些鱼的身体部分呈什么形？

（出示被描画了身体和鳍的鱼的图片，简单介绍纺锤形）

师示范并讲解：鱼的身体一般呈纺锤形，在画时可以进行长短胖瘦、对称或不对称的变化，扭一扭、弯一弯的变化，甚至还可以将纺锤形的鱼身体经过夸张变形画成--------（让学生大胆说一说）

生：半圆形、圆形、方形、三角形、梯形------

师：（示范画）画好身体后再加上鳍，鳍可以简化到只有尾鳍，也可以夸张到你想画的形，如花朵、树叶、火炬等（教师示范），其实在大自然中，为了生存的需要，长得奇形怪状的鱼有很多。鳍画好后最后画出眼睛、嘴巴和鳃盖。眼睛、嘴巴和鳃也可以通过夸张、变形等方法画出来。这些一条条看起来形态各异的鱼其实就是由简单的身体加上有变化的鳍组成的，它再怎么变，我们用这种方法都可以画出它的关键。

（2）装饰

师：鱼的外形完成了，接下来要进行装饰了（板书：装饰），那如何装饰呢？

师：我们先来看看鱼儿们是用什么装扮自己的？

点线面、丰富的色彩„„

师：设计师们在鱼的身上找到了灵感，设计出了许多美丽的鱼纹样

欣赏作品

师：经过点线面装饰过的鱼更漂亮了。我们进行装饰的时候点线面还可以是各种形式的：装饰的点，我们可以把它生活化，生活中的每个物体都是点，如太阳，月亮，荷花等；线是由这些点连接而成的，有直的，有弯的，细的粗的，各种颜色的；把点画大些把线拉宽些就是面了。（教师边讲边示范点线面的运用）

色彩除了彩色的很美外，单色的同样也很美。彩色的要注意色彩的对比与协调（课件展示彩色鱼纹样），单色的要注意黑、白、灰的对比（课件展示单色鱼纹样）。

4、组合鱼纹样的设计方法

师：我们还可以将以前学过的纹样知识，用到鱼纹样的设计上，如相同图样排排队、适合纹样，可以有多种组合方式；渐变的形；有序的鱼形排列；无序的排列等，都带给我们美轮美奂的视觉享受。不过问题也随之而来，这些相同的鱼纹样，你们有什么好方法在短时间内变现出来？

生：„„

师：今天老师向大家介绍一种方法——折剪画三合一的方法

示范方法

（1）折（以四条鱼为例），十字折或三字折

（2）画 画出鱼外形

（3）剪 沿外轮廓线剪，得出四条鱼，四条同方向或两两同方向摆好

（4）装饰单色或彩色

（5）组合有序组合或无序组合（6）调整如果嫌空加上合适的背景

（三）学生作业

1、作业要求：

师：现在同学们是不是跃跃欲试了，你们每同座位面前都有一个生活物品，同座位之间讨论一下，你们手中的生活物品适合用单个鱼纹样来装饰，还是组合鱼纹样，如果是适合组合的，是有序组合好，还是无序组合好，确定好后进行分工。如确定画组合纹样的，两人中造型能力强些的负责画外形，画好剪下来的四条鱼，再一人装饰两条；确定画单个纹样的，就一人负责画鱼纹样，一人在物品上画合适的背景，背景可能画得快些，再来帮同桌涂色。

2、学生作业（播放背景音乐）

（四）作品展示：

师：说说喜欢哪个作品，哪个最打动你？

师：有了这些鱼儿的装扮我们生活的每个角落，使我们的生活变得更加色彩缤纷了。

（五）课堂小结：

今天同学们学习了用夸张、变形等方法结合点线面、色彩装饰鱼的纹样，同学们设计的鱼纹样真是丰富多彩，美丽无比。这些都是鱼纹样的平面形式，其实在我们的生活中还有许多鱼纹样的立体形式。这里老师带来了一些鱼纹样的立体形式，（课件出示）是不是很特别、很好看呢？请同学们课后找一找，在我们生活中，还有哪些鱼纹样的立体形式并仔细观察。

盘子装饰

教学理念

1、在广泛的文化情境中认识美术

2、培养学生的创新精神和实践能力

3、激发学生学习美术的兴趣 教学目标：

1、感受在盘子上作画的特性，体验设计、绘制有装饰图案的盘子带来的成功喜悦。

2、培养学生的设计意识，提高学生的动手实践能力。通过设计、绘制有装饰性的盘子，提高对生活物品的审美能力，感受美术与生活的关系。重点、难点：

重点：感受在盘子上作画的特性，体验盘子装饰带来的乐趣。难点：装饰内容与装饰形式的创新。教学过程：

1、感受盘子的美。

（1）展示课前收集的盘子，在同学之间交流。

（2）欣赏各种材料制成的盘子。（木盘、竹盘、玻璃盘、陶盘、瓷盘、搪瓷盘、塑料盘等）（3）欣赏各种形状的盘子。（几何形、仿生形等）（4）欣赏各种装饰图案的盘子。（古代的盘子、现代的盘子、外国盘子等）

（5）讨论：盘子的作用。（装饰性、实用性）

2、探讨盘子的装饰方法。

（1）质疑：人们是怎样装饰盘子的。（2）讨论：盘子的装饰方法。

（3）欣赏：在工厂、作坊里的盘子装饰过程。（多媒体）

（运用现代信息手段，在有限的时间、空间内给学生一最大的信息量）。

3、研究用水粉装饰盘子的方法。（1）尝试用水粉在盘子上装饰。

（2）讨论：在盘子上作画与在纸上有什么不同？

（3）小结：在盘子上作画的特性。（4）欣赏各种盘子装饰作品。引导学生从具体的人物、动物、植物、风景等和抽象的点、线、面及其组合等方面思考。

4、学生创作：

（1）要求：内容的新颖性。

（2）激励：将举办柏卖会，比比谁设计、绘画的盘子艺术价值高。（3）学生创作、教师指导。

5、体会创作的喜悦。（1）作品展示。（2）组织拍卖会。（3）教师肯定表扬。

6、延伸。

（1）你打算用这个盘子干什么？（2）教师建议：

A.给作品刷上透明漆，使她增加保存的时间，作为一件装饰品。B．把设计作品给厂商欣赏。

《刮出来的画》教学设计

一、教学总 目标

1.通过欣赏、对比了解刮蜡画与其他形式画作在风格、创作手法上的区别。2.了解刮蜡画的基本创作方法，初步学会单色和彩色底版制作的方法，学习运用不同材质的工具进行刮画，体会不同材料刮画的技巧。

3、在美术活动中培养学生的想象力、创造力、动手能力，感受创作的乐趣。

二、重点、难点：

重点：学习制作底版及刮画的方法。难点：尝试运用不同媒体创作刮出来的画。

三、教学设计：

课前准备：（师）多种方法制成的范作、刮画工具

（生）油画棒、各种刮画工具

教学过程：

一、观察、比较、欣赏中体验刮蜡画的独特，引出课题。

1、让学生回想，你都用什么工具画过画？你还知道能用哪些工具来画画？

引导学生关注自身已有的绘画经验，为学生理解刮蜡画与其他画作的区别做铺垫。

2、展示不同工具创作的画作（学生画作）

引导学生利用已有的绘画经验观察作品，用个性化的语言表达其对作品创作工具、创作风格的直观感受。

3、展示一幅优秀的刮画作品。问：①欣赏了这副作品你有什么感受？

②你有什么不同问题要提出？ 使学生在自身经验的基础上体验刮蜡画的独特。教师暂不作解答。

4、现在，老师先给你们变一个魔术，看看哪些小朋友的眼睛观察得最仔细。

（教师变魔术——用尺在涂好颜色的纸上刮画）

5、谁知道它是怎么变出来的？

生：刮出来的。（假若小朋友不知道是怎么变出来的，老师就自然的引出：那老师来告诉大家，这画是刮出来的。）

6、你们真棒！的确是刮出来的。出示课件：提示课题《刮出来的画》

二、引导探究,认识刮画

1、出示两张不同的范画（用黑笔直接画的效果和刮出来的画的效果）。

提问：刮画和我们平时的画有什么不一样呀？

师小结：以前的画是用笔直接画上去的，而刮画是先涂颜色再刮。2.出示两种底版（单色底版和多色底版）请学生上台任意地在两种底版上刮图案。

问：为什么一张画刮出来是单色的，一张刮出来是彩色的？ 学生观察比较并回答。

三、深入探究，尝试刮画。

1、既然刮画要先涂颜色，涂颜色你们会吗？（会）该怎么涂呢？ 出示平涂和渐变的范画，让学生了解涂颜色也可以这样涂。

2、自主学习书中刮画底版制作的方法，想想制作步骤。

2、师生互动讨论：

① 制作步骤：平涂或渐变的底色→加涂深色→刮画 ② 注意点：涂色：先淡后深，一层盖一层

现在用你喜欢的颜色在纸上试着涂一下吧。学生尝试涂，教师指导。

2、检查，教师拿几张作品来展示，并提出注意的地方：

涂的时候颜色要厚、要重。

3、刚刚有些小朋友涂得颜色有的是一种，有的有很多种，来看看： 漂亮吗？漂亮在哪里？让学生比较有什么不同。

师小结：单色也好，多色也好，看起来都很好看，各有特色。不要忘了，颜色涂好后上面还需要涂一层黑色。

四、自主探究，理解刮画。

1、黑色涂好了就要开始刮了，用什么刮呢？

2、小朋友准备的工具真充分，那我们利用手中的工具能刮出什么漂亮的画呢？

工具不一样，刮出来的效果也一样吗？学生讨论并实践。刮画

五、自由创作，大胆尝试。

创作要求：

1.大胆想象,画面内容要丰富.2.涂色时颜色要均匀且厚，可单色，可多色。

3.尝试运用不同的工具(尺.银币.牙签.钥匙等)进 行刮画.4.给你的刮画取个好听的名字.六、展示作品，自评互评。

1、各组推选优秀作品，展示于黑板上。

2、请小画家介绍、评价自己的作品。

七、课外延伸.1、尝试合作创作(和家人,同伴,老师一起)巨大的刮画作品,如壁画等.2、充分挖掘生活中可以用来刮画的工具和材料,如沙子,木头等,抽空进行刮画

《有趣的砂纸画》

教学目标：

1、知识与技能：学生探索用砂纸作画方法，能用丰富的色彩，大胆的想象来表现画面，让其画面具有一种特殊的形式美感。掌握画砂纸画的技能，能用不同方法进行创作。

2、过程与方法：通过本课的学习，扩宽学生的思维，培养他们大胆想象能力、儿童画创造能力。

3、情感、态度和价值观：感受画砂纸画的乐趣同时能善于从生活中发现寻找有用的媒材进行创造的好习惯。教学重难点：

1、教学重点：掌握砂纸画的制作方法。

2、教学难点：能用不同的涂色方法表现作品。教学具准备：

教具：课件、砂纸、范画、水粉、油画棒等。学具：砂纸、油画棒等 教学设计：

一、激趣导入，引入课题

今天老师想请同学在一张特殊材料上创作美术作品。（多媒体出示砂纸画）、师提问：你们知道这些画是在什么材料上画的吗？ 板书课题《有趣的砂纸画》

【设计意图】学生通过欣赏砂纸画作品，感受砂纸画这种特殊媒材的形式美感，学生觉得很好奇，想了解砂纸画。

二、探究学习，初步感知

观察砂纸画与普通白纸作画有什么不同之处。（出示范画）生：学生小组讨论。

师：总结白纸光滑、涂上颜色鲜艳，砂纸底色深、粗糙、上面有小沙砾、对油画棒的着色力较好。

【设计意图】学生通过观察、讨论、交流，了解砂纸画的特点。

三、教师示范，诱发联想

教师示范用直接涂色和勾线涂色方法创作砂纸画。教师边示范边讲解创作砂纸画方法。

A、构思。想好要画的题材和内容；

B、布局。把要画的内容在画面上作适当的安排； C、作画。把画面上所要表现的对象具体地描绘出来； D、完成。对画面作适当的调整和修改，完成整幅画的创作。

2、师提问：A、你还能想出其它的其它的涂色方法吗？ B、砂纸上涂什么颜色比较好看

生：学生小组讨论，尝试着在砂纸上画一画。师：总结学生总结的涂色方法。

【设计意图】学生通过教师示范掌握砂纸画的制作过程和方法。并探究学习新的涂色方法。

四、赏析范画，总结方法

1、教师出示一组砂纸画。（多媒体出示）生：学生赏析范画，并说出涂色方法。

2、教师出示不同题材的砂纸画，解析作品。

【设计意图】学生通过赏析，总结归纳砂纸画的涂色方法，进一步深入的了解砂纸画。

五、创设情境，尝试实践

1、教师出示梵高作品《星月夜》让学生自由表现星星、月亮、树木。师：梵高用波浪线、短弧线，按照一定的方向和规律来画画。大树像火苗一样晃动，星星月亮是用短的线条以旋转的方向来画，让人感到它们不停的在运转。云在风的推动下也飘动着。整个画面都动起来了。画家用黄色、橙色来画月亮和星星，这两种颜色明亮温暖和夜晚形成强烈对比，近处有一棵高大的树，天空中月光、星光把夜空点缀得非常美丽。远处有山，山下的房屋里有温暖的灯光。

生：听音乐，感受画中意境，想象如何表现心中的《星月夜》

2、学生小组实践。

3、师生点评。

【设计意图】学生通过掌握的方法，自由表现心目中星月夜。

六、自由创作，体验快乐

1、师提问：如果让你创作一幅砂纸画你打算表现什么内容？

2、生自由创作，教师巡视指导学生作业。

七、展示作品，评价小结

1、展示作品。

2、引导学生自由开展自评、互评。

砂纸画涂色方法

勾线涂色：先用油画棒轻轻地勾出轮廓，再按作画需要涂上颜色；直接涂色：不勾轮廓，直接用油画棒在砂纸（砂布）上描绘对象；叠加涂法：在涂完第一层颜色后，然后选择另外一种颜色，用油画棒的粗头把第二种颜色涂在底色上。这种技法使画面更有透明感。轻重变化涂色：在涂颜色时，用力有轻重的变化，会使画面颜色出现浓淡变化，产生立体感和空间感。

混色法：在一块上色区域的边上，在涂上另一种颜色，然后用手指或指头等办法把颜色揉在一起。

厚涂法：使用柔软的油画棒，让油画棒色彩在砂纸上层层叠加，可以产生类似油画的厚涂效果。

刮涂法：通过刮去平涂的不同的油画棒颜色，可以产生一种简明而独特的效果。如果最后一层颜色是深色，而前面涂的颜色是浅色效果更明显。刮画的工具可以是刀、针、梳子等。涂的颜色越多越厚，刮后显露的色彩越丰富。

油水分离法：在油画棒绘制主体物或勾线的画面上，用水粉填色或画背景时，水粉色稍清一点就会产生明显的油水分离效果。

砂纸画--花的礼物

课前导入

同学们是不是经常收到爸爸妈妈送的礼物呀?这是爸爸妈辛勤工作挣得的钱为你买的，爸爸妈妈是多么疼你爱你呀!我们是不是也应该给爸爸妈妈准备一份礼物呀?送什么样的礼物好呢?对了，让我们亲手来画一幅漂亮的瓶花，有各种美丽的花朵，送给爸爸妈妈是不是很有意义呀?爸爸妈妈收到礼物后一定会很高兴!制作步骤

1．用单色油画棒勾画出花瓶和花朵的轮廓。

2．用过渡法添加花朵的颜色。

3．用过渡法添加花瓶的颜色，使花瓶有立体感。

4．添加背景，丰富画面。学习提示

注意砂纸画平涂、过渡法的应用，注意花瓶的色彩的搭配。

学生作品

漏印纸版画《五彩世界》

教学目标

认知领域：了解粉印纸版画的相关知识。

操作领域：能运用粉印纸版画的技法创造一幅粉印纸版画。情意领域：开拓视野，提高学习兴趣，培养动手能力。教学重点难点

教学重点：启发学生思维，刻制各种内容、画面的印制底版。教学难点：粉印纸版画的印制过程。

教学准备

教师准备：教学范图、多媒体课件、6B铅笔、吹塑纸、黑色印纸、水粉颜料等粉印纸版画印制工具。

学生准备：6B铅笔、吹塑纸、黑色印纸、水粉颜料等粉印纸版画印制工具。

教学过程 1.引导阶段。

（1）师生互动，展示一组小朋友用各种材料绘制的美术作品。师：同学们，你喜欢这些小朋友用各种材料绘制的美术作品吗？（出示一组美术作品）小朋友们觉得他们好看吗？能不能说一说它们都是一些什么画？（国画、线描、蜡笔画、剪贴画...…）

师：大家有没有发现哪一张比较特别？（粉印纸版画）

师：你知道这是一张什么画？它是怎样绘制出来的呢？（2）揭示课题。

师：今天，老师就和你们一起来学习这种绘制方法——粉印纸版画。板书课题：粉印纸版画 2.发展阶段。

（1）师生交流，启发学生思考。出示课件图片。

请小朋友们小组讨论一下：你知道这些不同的画种是怎样绘制出来的吗？（国画、线描、蜡笔画、剪贴画… …）

教师活动：

师：下面老师想来变一个魔术，大家想看吗？ 1）拿出事先刻好图案的吹塑纸底板，贴上黑纸。2）将水粉颜料涂在吹塑纸底板上。3）将黑纸覆盖压印。

4）展示印制的分印制板画的半成品。5）展示事先印制好的粉印纸版画成品。

师：你觉得这样的绘画方式有趣吗？好玩吗？（2）出示课件图片，启发学生思考。

（用这种方式印制出来的画就叫做粉印纸版画）（3）师生互动。

启发学生想象，学生讨论。师：你能总结出粉印纸版画的特点吗？

师：你觉得哪些题材可以成为分印制板画的内容呢？（人物、动物、风景… …）

启发学生思考。

师：你觉得用于印画的纸是深色的好还是浅色的好？为什么？

师：你有什么样的创意？ 教师演示。

构思：想一想我要画什么内容。

构图：用6B铅笔在吹塑纸上将想画的内容刻出来，刻出凹痕。印制：将水粉颜料涂在吹塑纸底版上，再将黑纸的一边与底版固定并覆盖在底版上压印。

依此类推，依照从上到下、从左到右的顺序涂一块印一块，将颜色转印到黑纸上，直到完成（出示成品范作）

（4）启发学生想象思考。

师：你想用粉印纸版画的形式来创作一幅什么内容的作品呢？（5）学生活动（作业，老师辅导）

布置作业。

师：下面，就请同学们用粉印纸版画的形式将自己最想描绘的画面表现出来，看谁能够印制出一幅独具特色的作品，好吗？ 作业要求。

内容独特、新颖，富于想象力； 构图饱满，画面用笔粗犷

用色鲜明，色彩艳丽；

注意不要将颜料涂到凹痕里去。

辅导重点。

选择制作较好的作品展示，启发别的同学。（6）总结评价。

学生自评、互评。

趣味手工 立体的海洋动物

教学目的：

1。通过多种材料的结合制作，培养同学们的动手动脑的能力。2。学习立体作品的制作，体验立体作品制作的乐趣。制作步骤：

1。在纸杯上用水粉颜料上色。（可以用渐变色，效果更丰富。）2。把纸杯从中间剪成两半，叠加在一起。

3。用纸杯分别剪出鱼头、鱼尾和鱼鳍的形状，组合在一起。4。用“白胶”把拼好的鱼与蓝色卡纸粘贴。5。在蓝色的背景上进行装饰就完成啦。