第四课 走进意象艺术(汇报课教案)（五篇）

第一篇：第四课 走进意象艺术(汇报课教案)

第四课 走进意象艺术（汇报课教案）

(2010-10-28 19:36:17)载

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走进意象艺术

教学目的：意象艺术是三大美术类型之一，具有十分重要的地位，所以它是美术鉴赏构成中的一部分。本课目的意在以简单的讲述，使学生初步认识意象艺术的概念，并懂得如何分析意象艺术的作品。

教学重点：

1、使学生学会分析具象艺术与意象艺术的区别。

2、意象艺术的主要特点。

3、艺术家的艺术语言。

4、学会分析意象艺术的作品。

难点：

1、意象艺术的概念。

2、任何作品都存在着艺术家的主观意识，因此就要求教师强调意象艺术在艺术形象上的怪异性，以及艺术家对艺术的感觉和意图的表达。教具的准备：幻灯片制作

教学内容

一、组织教学

1、考勤。

2、与深中学生沟通并自我介绍。

二、引入课题（板书）对客观世界的主观表达--走进意象艺术

1、出示幻灯片：《清明上河图》，复习前一章节我们学习过的具象艺术的作品。我们的课本门类构成有具象、意象和抽象。具象艺术由于写实并包含客观性和叙事性，所以学生相对容易接受。

2、出示幻灯片《内战的预感》和《清明上河图》，引导学生比较具象艺术与意象艺术的特点，并由此切入课题。

三、新授

1、请学生阅读书本18页左上角文字部分，并出示幻灯片《马蒂斯夫人像》。师授：教师讲授《马》一画中画家的用色与笔触，大胆的用色，象草原上奔跑的马般的狂野，提问学生在画面里面你看到了什么颜色？由此引出野兽派画家的风格。引导学生大胆发表意见和看法，教师可以穿插性地讲解徐悲鸿对野兽派作品的抵触。

2、出示幻灯片布郎库西的《波菊妮小姐》还有摩尔的《侧倚的人体》，请同学讨论在这《波》作品中你看到的是什么？学生可能会说什么也看不出来，不像是一个小姐，像一个大胖子。根据学生回答，师生分析：这是艺术家的主观意识，对艺术上的看法和对艺术的各种追求。而我们一般的人过于用“像与不像”，来衡量作品的标准，所以有时候看到怪异的作品就难以接受。

3、出示幻灯片《圣威克多山》、《桥上的少女》。

教师讲授画家塞尚对透视的理解（书本18页中的一段文字），因此在西方美术史上面有“现代绘画之父”之称的画家。塞尚画过好多幅这样的作品，而这一幅的构图是最严谨的，还有色彩与空间的表现也是最接近自然的。塞尚、高更还有凡高都是后印象派的代表人物。出示另外一张幻灯片《苹果与桔子》，请学生分析作品的构图。

4、出示幻灯片：《蒙克》，让学生看一下蒙克的简介，并师述蒙克悲惨的一生。在这里，教师首先要把蒙克的亲人如何离他而去，给他造成的打击，画家承受常人难以想象的痛苦和绝望，使得他在怎么样的情况下把所有的感情都转译在这幅画中，正如画家所说的将云彩画的像真正的鲜血，让色彩去吼叫。所以我们就可以相信，在画面里面像魔鬼一般的人就是他自己的写实，他要吼叫的是长期积累在心头的对死亡的恐怖和无奈等等。所以我们感觉画面有一种压抑。出示蒙克的另外一幅作品《病中的人》。

5、出示幻灯片《内战的预感》达利。教师与学生分析在画面里面你肯到了什么内容？学生回答后教师讲课，分析画家的艺术意图，西班牙内战给人们造成的毁灭，反映画家痛恨战争。

6、出示数张幻灯片《凡高的自画像》，并利用PPT把梵高割掉耳朵的自画像放在最前面，请学生观察。出示《向日葵》还有《星月夜》，分析画家如何创作《星》一画和它的局部分析图，跟学生一起研究画面里面滚动的星星和静止的夜空还有村庄构成的一动一静的对比，色彩的运用与理解，整个作品给我们的感觉。出示音乐片，里面都是梵高的作品，请学生在聆听的同时欣赏梵高生前的作品，教师可以在这个环节里面穿插性地讲一些关于梵高生前的故事。

7、出示《鹌鹑图》，简略介绍

8、请学生阅读书本第20页并回答如何理解意象艺术？学生回答后用幻灯片出示答案。

9、出示幻灯片《教皇英诺森十世》和《被牛肉片包围的肖像》请同学们观察并且回答：为什么两个画家画的是同一个教皇，但是在表达上却产生不同的感觉呢？学生回答后用幻灯片出示答案。

10、《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》高更。并出示高更的简介和两另外一幅作品《塔西提岛二女》。教师讲授高更坎坷的一生，在什么情况下创作的作品。

11、欣赏作品《湖滨山居》、《渔村》、《枯木怪石图》

四、学习活动：观察自己身边的艺术形象说说哪些是属于意象艺术造型

五、自我评价：说说意象艺术是怎么回事，能否认识意象艺术的特征。

走 进 意 象 艺 术（导学案1）

青云学府高三美术教学案 课题

走 进 意 象 艺 术 主备人 魏加滨 时间 课型

新

授 序号 20------4 教学重点

本课教学的重点在于使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。知 识 回 顾

中国古代画家黄筌，以及古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛为例，说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，并由此引出具象艺术的特点： 1.视觉真实性或客观性 2.艺术形象的典型性 3.情节性，又称叙事性 教

学

内

容

一、导入：

以一位女士与法国现代画家马蒂斯的对话为例，首先指出美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，除此之外，它还可以表达艺术家的主观世界——这一点在具象艺术中也有表现，但在意象艺术中艺术表现的主观性更为突出，它已成为艺术家关注的主要方面。例如：《呐喊》 《呐喊》（油画，×，1893年，奥斯陆国立美术馆藏）蒙克（挪威）

这幅画的作者蒙克（1863—1944）是表现派最重要的代表人物。出生在挪威洛顿的一个名门望族。5岁时母亲去世，15岁时姐姐去世，成年后，父亲和一个弟弟又相继离世，一系列的家庭不幸，给蒙克的心灵留下了一道深而黑的疤痕，对他的艺术起着决定性的影响。这幅作品充分发挥了色彩的作用。那种阴惨的血红色和浓重的深蓝、墨绿色，形成一个湍急的漩涡，紧紧包围着画中处于极度痛苦的男子，好像是呐喊回声。正在高呼的人的面孔实际已经变形，凝视的眼睛、凹陷的面颊，使人想起象征死亡的骷髅头，所有的线条都趋向这个中心，仿佛全部的景色都分担着这声呐喊的痛苦和刺激。这里必定发生了什么可怕的事，整幅画面充满了低沉、恐怖、神秘的气息，使人产生了强烈的不安。画中人物形象显然是病态的、神经质的，人物看不见的内心世界在作品中居然被表达得如此强烈，超过了任何以往看起来“真实”、“逼真”的作品。这就是表现派的特征：色彩鲜明、强烈，线条和笔触大胆、奔放，而且使人感到刺激和动荡不安，体现出以蒙克为代表的表现派画家对资本主义社会的厌恶和失望。

教

学

内

容

二、讲解新课：

“为什么有的美术作品形象怪异？”是从意象艺术的一个极端方面(一般人所认为的一些美术作品形象的怪异)来解释意象艺术的。这样解释主要是为了打消一般人因为习惯于具象艺术的真实性而对意象艺术产生的不理解和拒斥的心理，指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉，以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关的。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就可能越“怪异”。

“如何理解意象艺术？”是本课的关键，也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处。在这里首先以英国画家培根的《被牛肉片包围的肖像》与我们在前一课学习过的西班牙画家委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》的对比，来说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。这种差异就表现在它传递出的不是艺术家的“眼”中之“象”，而是艺术家的“意”中之“象”，即“意象”。这种“意象”我们可以从两个方面来理解，一个是艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界，另一个就是艺术家按照自己的主观意图来表现。为此，艺术家就要调动一切手段来表达这种感觉和意图，而不管是否与我们眼见的现实一致，从而产生艺术形象上的怪异性。

三、作品鉴赏：

1.《圣维克多山》（油画，×，1904—1906年，美国，纽约，私人收藏）塞尚（法国）

塞尚（1839—1906）和凡高、高更都是后印象主义的代表人。塞尚的“世上一切东西都是由球体、锥体和圆柱体组成的”论断是著名的，他教会了20世纪的许多艺术家如何重新看待自然。然而塞尚本人却从没有直接用这些几何体来作画，这对于他只是理解自然的一种方法。在他的严谨的分析作画方法吓跑了夫人在内的一切模特儿之后，他不得不转向了静物和风景，因为这些不动的东西可以任他画多久就画多久，那些静物烂掉了也没有关系，因为这并没有改变它们的结构。我们在此有必要说明，塞尚的结构包括了物与物之间所组成的画面关系的结构和物本身的结构两个方面。备 注

详细的讲解 使学生全面 了解意想艺 术

出示彩色图 片加深学生 的印象

一、设计理念

《走进意象艺术》是人民美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中的第四课，这一课主要是让学生了解和认识三大美术类型中的意象艺术。意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，通过学习，可以使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念，清除一般人看到“不像”的作品时产生的排斥心理，从而提高审美的眼睛，开阔眼界，是提高美术鉴赏水平中相当重要的一环。本课主要有以下的内容：

①什么是意象艺术？

②“为什么有的美术作品形象怪异？”指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉，以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。

③“如何理解意象艺术”，是本课的关键，也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处，并说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。

二、教学目标

通过鉴赏一些有代表性的艺术作品，并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力，主要是引导学生对知识的组织与归纳，注重学生发表个人的独特见解，培养学生的合作性学习、探究性学习、自主性学习的能力。因此，我制定以下教学目标：

1、使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。

2、使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。

3、理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家的心理真实，形象更集中，更典型的表现力和形式美感。

三、学习重点

使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。

四、探索难点

如何解决清楚什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术，理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。

五、教法、学法

在教学中应调动学生的主动参与性，以学生为主体，让学生思考，辨析意象艺术作品的主要特征。同时，还注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯，让学生自主找到意象艺术追求的艺术目标。因此，我将采用以下教法与学法：

1、在教法上我将采用分析讲解、提问法、引导观察等多种方法进行教学，利用多媒体设备、美术作品进行直观教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。

2、在学法上主要是通过观察思考、比较、讨论等形式的学习。

六、教学过程

1、导入：

在这一环节中，请两位同学上讲台来表演我先写好的几个表情词语，比如“惊讶、难过、开心”等，让下面的同学猜出那些表情所传达的意思。我则在黑板上用简笔画的形式画出那些词语表情。学生很快就能认出这些熟悉的图案就是我们都经常能见到的QQ表情图案，这些图案不再是再现人的脸多么真实，而是在于能传达某一种心理活动，而这就是意象艺术最重要的特征。从而引出本课课题。

媒体展示课题：《走进意象艺术》

（采用这样的导入方式，主要就是在激活学生的思维，使学生对意象艺术产生浓厚的兴趣，让学生把精力集中到课堂中来。）

2、讲授新课

师：在上节课中，通过对具象艺术的学习，我们已经了解到了具象艺术除了具有视觉真实性、客观性，典型性和情节性、叙事性等特点外，它还具有记录和社会干预的功能。那么什么又是意象艺术呢？

（1）媒体展示：什么是意象艺术？

师：简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。媒体展示：《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片，让学生欣赏《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片，通过对比，结合课本，让学生找了出油画与实景照片有什么不同的地方，从而找到什么是意象艺术？

学生回答：（略）老师引导、归纳：

如经过艺术家创作出来的油画作品《圣维克多山》，画中的山、房子、树、天空都变成细小的抉面形象等。意象艺术就是对物象加于简略，对其富有表现的因素容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。

（通过老师设问，学生讨论，老师归纳，师生共同探讨，增强师生互动。）（2）为什么有的美术作品形式怪异？

媒体展示：达利《内战的预感》、蒙克《呐喊》、凡高《星月夜》让学生结合具象艺术的内容、艺术作品与之进行比较，谈谈为什么有的美术作品形式怪异？

学生讨论，回答：略 老师引导、归纳：

美术作品不仅可以再现客观世界，而且可以表现艺术家的个人情感、观念、意识和审美理想等。所以，意象艺术不再以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等手段。

（3）如何理解意象艺术？ 媒体展示《蒙娜丽莎》油画·达芬奇与《马蒂斯夫人》油画·马蒂斯 《呐喊》具象摄影作品与《呐喊》油画·蒙克。

让学生进行小组讨论、交流，结合本书前面所学过内容（如从点、线、面、色彩、具象、意象等）较为详细地寻找出以上作品的差异。

学生回答：（略）老师引导、归纳：

意象艺术的特征大致可包括：

①背弃古典传统——也就是说在艺术的表现上与古典艺术观念，表现手法、风格面貌、审美趣味等方面是完全不同的。

②表现主体情节——从本人出发，从画家主体出发，对象表现的是画家本人的观念意识、丰富的情感、潜意识的反映等等。

③创造个性语言——拥有个性鲜明的艺术语言，而这些语言往往是不可复制的，具有很强的个人色彩。

④热衷多样探索——不拘泥于某一种固定的表现形式，喜欢挖掘丰富的艺术语言。（在这一环节中，主要是通过具象艺术作品与意象艺术作品的比较，探索意象艺术的特征。其实学生可能在讨论与分析的进程中，就已经在不知不觉中解释了一些意象艺术的基本特征，比如夸张、变形、主观等等，因此，在这个阶段只要适度的引导，学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特征来，从而能挖掘出他们总结、归纳的能力，提高教学效率。）

（4）媒体展示：

请同学讨论《教皇英诺森十世》油画·委拉斯凯兹与《被牛肉片包围的肖像》油画·培根两幅作品在表现形式上有啥不同？

学生讨论回答：略 老师引导、归纳：

具像艺术与意象艺术存在着巨大的差异，这种差异表现在它传递出的不是艺术家的“眼”中之“象”，而是艺术家的“意”中之“象”。我们看到，意象艺术更倾向于心理真实而不是眼见的真实传达，尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”，但它在艺术上却更集中、更典型，因而形成它突出的长处，从整体上超越了具象美术在形象和时空上的限制，延伸了我们对事物和现实有了更为全面和客观的把握。因此，有人说，意象艺术更为本质地揭示了世界的真实，所以是最真实的艺术。

（在这一环节中，学生上节课通过具象艺术的学习，对《教皇英诺森十世》这一作品已经有了一定的了解，而老师是课堂的组织者，在这里设置这样的一个问题，目的就是能唤起学生自问、自答、探求知识的课堂环境，从而加深学生对意象艺术的理解，培养学生良好的学习行为。）

△注：根据学生情况与课堂的需要，可以给学生提供以上出现的相关美术作品的背景资料，供学生参考，从而达到更好的教学效果。

七、练习与巩固

（1）你最喜欢一幅画是意象艺术作品还是具象艺术作品？（2）你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力？为什么？

（这一环节主要是为学生提供广泛获取知识的可能性，由被动学习转为主动学习，树立终身学习观念。）

八、板书设计

走进意象艺术

1、什么是意象艺术。

2、为什么有的美术作品形象怪异。

3、如何理解意象艺术。

第二篇：第四课意象艺术(教案)li

第四课 对客观世界的主观表达

——走进意象艺术 【教学过程】 课题导入

欣赏作品:《多拉·马尔与猫》毕加索

2006年，多拉马尔的肖像在苏富比拍卖行拍出了的9520万美元的天价 《多拉·马尔与猫》这幅画在1941年毕加索和马尔热恋时创作，40多年都没有在公众场合曝光。这幅画的女主角多拉·马尔坐在一张大木椅上摆姿势，一头小黑猫躲在她身后。画中的女主角是毕加索情人及主要灵感来源多拉·马尔，也是她最大及最重要肖像画之一。

画中多拉·马尔的形体也处理得非常怪异，眼睛偏出头部，既庄严又滑稽地坐在一张大木椅上，一只小黑猫躲在背后，可以看到毕加索当时受到立体主义风格的影响。

师：很多人认为所谓美术就是要画的“像”否则可能就会觉得“不真实”,所以看到“不像”的作品时就会产生排斥的心理，觉得无法理解。尤其是对那些变形、夸张的作品，更是觉得怪异而不可思议。这些都是因为对意象艺术还不太了解的缘故。

现在我就带领大家走进意象艺术的殿堂，一起来欣赏和学习意象艺术作品，去感受意象艺术的无穷魅力。课题——走进意象艺术

（一）意象艺术定义：

师：上一节课我们学过了走进具象艺术，知道具象艺术是真实地再现客观事物。但是有人说意象艺术更为本质的揭露了世界的真实，是最真实的艺术。那什么 是意象艺术？带着这个问题我们来欣赏作品塞尚的《圣维克多山》 鉴赏作品《圣维克多山》

师：圣维克多山是塞尚的家乡埃克斯附近的风景。一张是圣维克多山照片，一张是塞尚笔下的圣维克多山。思考：这两张图片有什么不同？ 学生：画的一点也不像。

你们能看到里面的山、房子、树、天空吗？看不清楚。

塞尚把里面的山、房子、树、天空都变成细碎的块面，几乎融为一体。塞尚为什么这样去处理？

师总结：塞尚想从客观景物的图像中漂浮出来，通过主观的感受在画中形成一种新的现实。

师：意象艺术更倾向于心理的真实而不是眼见得的真实。师总结：意象艺术定义：艺术家对客观世界的主观表达。

（二）为什么有的美术作品形象如此怪异？

下面我们来欣赏一段意象艺术的视频。看一下艺术家们把客观事物都表现成了什么样子？

欣赏《意象艺术》视频

师：刚才我们在视频中看到了很多意象艺术作品。

梵高的《卧室》、达利的《永恒的记忆》毕加索《格尔尼卡》

师：画面中的景物都是真实的吗？有些甚至是只有在梦中才会出现的画面。像《永恒的记忆》。这些意象艺术作品都是艺术家对客观事物进行主观的表达。画面中的景物大家看了这些意象美术作品，给你什么样的感觉。画的好看吗？非常怪异。师：艺术家为什么画的如此怪异？让我们不知怎么来理解。下面我们来共同来探讨一下这个问题。【赏析】《呐喊》

合作探究

（一）：

（1）画中表现了什么，画家是如何表现的？（2）作品给你们怎样的感受？

你也可以亲自做一下这个动作，体会一下这种感觉。

1、当你第一眼看到这幅画的时候，首先进入你视线的是什么？一个人在呐喊。

2、怎样的一个人？写实的一个人吗？骷髅般的人、病态的人

3、那这个人在什么环境下呐喊？天空是什么颜色的？血红色

4、作品描绘了在血红色的天空下，一个骷髅般的人在大声呐喊。

5、这样的画面会让你有什么样的感受？紧张、不安。

师：给你一种什么样的感觉？紧张、不安压抑、恐惧的感觉。这正是蒙克想表达的的内心感受。

师：正在高呼的人的面孔实际已经变形，凝视的眼睛、凹陷的面颊，使人想起象征死亡的骷髅头，蒙克使用动荡弯曲的线条将桥梁、天空、大地联系在了一起，全部的景色都分担着这声呐喊的痛苦和刺激。整幅画面充满了低沉、恐怖、神秘的气息，使人产生了强烈的不安。这正是蒙克想要表达的内心感受。师：那他为什么想要表现这样的感受？这与他的生平很有关系。

蒙克在年幼的时候，母亲就去世了，在青年的时候父亲、兄弟姐妹也相继去死去，一系列的打击使蒙克感到孤独与绝望在这时蒙克创作出了《呐喊》。画中的人物呈现出病态的，神经质的形象，连蒙克自己都说，只有一个疯子才能画出这样的画来。师：蒙克其他的作品也大多给人以这样的感觉。像《病中的孩子》《母亲之死》蒙克把人们看不见的内心世界以极度夸张怪异的笔法，在作品中居然被表达的如此强烈，超过了任何 “真实”“逼真”的作品。

蒙克——我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。师：很多艺术家利用意象美术作品宣泄个人的情绪，表达个人感受，尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”，但是我们对事物和现实有了更为全面的认识。

（二）意象艺术的创作过程与手段

所以意象艺术更倾向于心理的真实而不是眼见得真实。从整体上超越了具象美术在形象上的限制。延伸了我们对事物和现实的认识。艺术家们把真实的事物描绘的如此怪异，不真实。那他们是怎样创作出来的?他是凭空想象吗？他有依据吗？

【赏析】《牛》视频欣赏（2分钟）

欣赏毕加索的意象作品《牛》，思考艺术家在进行艺术创作的过程与手段。师：画家进行创作的过程其实就是进行主观思考的过程。采用了什么创作手段？概括、夸张、变形的手段。

《科比》漫画运用夸张的手法，更能表现科比的形象。（速度、动作）师总结：过程：从表面上看形象由具象到意象的转化，实际上客观写实转化为主观意识的创作历程。

手段：美术家在这类作品中往往采用了概括、夸张、变形、重组。欣赏《赵本山》漫画

师总结：《赵本山》《孙红雷和姚晨》意象艺术漫画作品运用了概括夸张变形的手法，把他们每个人的特征体现的更形象、更生动。

欣赏：《内战的预感》和《星月夜》用了夸张、变形、重组的手法 师总结：艺术家进行创作的过程往往采用了概括、夸张、变形、重组等手法。

（四）如何来理解意象艺术？

艺术家运用概括、夸张、变形、重组等手法把客观写实的事物转化成主观意识的形象，也就是我们在现实世界中看不到的艺术形象，那我们又如何来理解意象艺术呢？ 欣赏《星月夜》梵高 合作探究

（二）1、你感觉天空、太阳、星星是什么样子的？画面中的是如何表现的？ 问：现实生活中你感觉天空、太阳、星星是什么样子的？很美，梵高是怎么表现的？不真实，都在动，看不出来。

2、表现作者怎样的内心感受？表现了梵高躁动不安的思想感情和想冲破心理枷锁的主观感受。

师：这幅画刚开始看是一幅风景画，作品中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现眩目的奇幻景象。整幅画的上方，是许多光芒堪比太阳的星星，画的左侧是一棵柏树，一棵身上都是大火的柏树，右上方更是有一个硕大的月亮，那刺眼的光芒照射着村庄柏树和天空。我们不难发现，梵高将柏树和月亮其实是放在同一个高度上，而且这柏树似乎是想脱离地面，只冲云霄。

简介：梵高一生充满了悲剧色彩，由于痛苦的失恋和对现存社会制度和艺术制度的不满，使他的理想与现实之间始终存在着巨大的差距。他企图以自己的艺术去唤起人们的爱心和最纯朴的情感，然而，在一次次的失望以至绝望中，他的精神最终崩溃了，最后不得不以自杀来彻底完成自己的艺术创作。他怀着绝望的恐怖，画下了这幕完全出于他个人幻觉的夜景。所以意象艺术是艺术家的主观感受，是艺术家按照自己感觉的样子来描绘世界的，更倾向于心理的真实而不是眼见得真实。那我们再来看一下还有艺术家是按照怎样的主观感受描绘世界的? 合作探究

（三）2、【赏析】朱耷 中国画《鹌鹑图》

（1）画面中鹌鹑的眼睛有什么特点？ 学生：翻白眼

（2）奇怪，鹌鹑也能翻白眼?我们在看什么人的时候才会是这种表情，讨厌的人。（动物人格化）

（3）朱耷如此表现的意图是什么呢？

他借此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格，表示对清廷极端的仇恨和蔑视。

师：朱耷草草的用笔中感到有两只鹌鹑政独处在一个长着花草的土堆边，可这个土堆和周围的环境是什么样子的，什么颜色的？我们无法表达。生平简介：朱耷是一位明宗室后裔，正当其意气风发之时，却遭遇国破家亡，一落为布衣平民，绝望中郁闷不已，一度削发为僧，他抱着对清王朝誓不妥协的态度，把满腔悲愤发泄于书画之中。由于时代特点和身世遭遇，所以画中出现是鼓腹的鸟，瞪眼的鱼，甚至禽鸟一足着地，以示与清廷势不两立，眼珠向上，以状白眼向青天。

教师归纳：通过上面两幅作品的赏析，我们可以发现

师总结：梵高以油画的方式表现他所感觉到的样子，而朱耷用水墨画表现他想表现的意图。

师总结：所以我们对于意象艺术作品应从下面两个方面去理解。

一、从艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界；

二、从艺术家根据“我想”表现的意图来表现世界。意象艺术更倾向于心理真实而不是眼见的真实的传达。意象艺术比具象艺术更为本质地揭示了世界的真实。课堂检测：

下面属于意象艺术的是：

看来同学们对于意象艺术有了一定的认识，那我们现在来做个小游戏。从我“想”或者我“感觉”的角度对你抽到的题目进行思考。如果用意象艺术进行描绘应该是什么样子的？ 大显身手 课堂小结：

1、意象艺术是对客观世界的主观表达

2、意象艺术更为本质地揭示了世界的真实。课后拓展：

欣赏作品：《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》 思考：作品表现了画家怎样的一种想法？

第三篇：走进意象艺术

《走进意象艺术》的教学设计与反思

白忠庆 2014-12-19 本课是高中新课程美术教科书（人美版）《美术鉴赏》系列中的第4课，是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点，在学习了具象艺术之后，理解艺术家对主观意念——感觉和意图的表达，是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门，也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础，起着承前启后的作用。因此，意象艺术在整个美术门类中占据十分重要的地位。

学情分析

高中学生对意象艺术已经有了一定的认识，他们从初中的美术以及生活中的装饰品等视觉艺术中已经接触到不同的美术类型。他们能列举出中国画的写实性作品——工笔画，表现性作品——写意画等。

教学目标

学会运用比较的方法认识什么是意象艺术，能辨析意象艺术的主要特征。（重点与难点）

教学过程与设计意图

1.思考与讨论。学生阅读课文，思考问题，进入教师创设“„意术‟（意象艺术）魅力大家谈”的讨论。根据课前教师布置自主学习课题内容，搜集相关作品资料，围绕“意象艺术的„真实‟与具象艺术的„真实‟”、“意象艺术与具象艺术相比哪一种更有表现力？”为题展开讨论交流，发表自己的观点。

2.比较与研究。选择英国画家培根的《被牛肉片包围的肖像》与前一课学习过的西班牙画家委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》两幅作品进行对比，来说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。委拉斯凯

兹笔下“教皇”形象那幅凶狠与狡诈的面貌和性格被真实地刻画出来，而培根以委拉斯凯兹的“教皇”为蓝本，两片血淋淋的大肉片被置于肖像左右两侧，让观众感受到的是一个更加阴险恐怖的教皇形象。这幅画所产生的艺术震撼力更为强烈。教师引导学生从构图、色彩、形象上反复对比、研究两幅作品存在的差异性。这种差异就表现在它传递出的不是艺术家的“眼”中之“象”，而是艺术家的“意”中之“象”，即“意象”。如何理解意象艺术呢？我们可以从两个方面来理解：一个是艺术家按照“我”感觉到的样子，来表现世界；另一个就是艺术家按照自己的主观意图来表现。为此，艺术家就要调动一切手段（常用夸张与变形）来表达这种感觉和意图，而不管是否与我们眼见的现实一致，从而产生艺术形象上的怪异性。这样，我们可以认定，意象艺术是艺术家根据自己的感觉、想象和表现意图所呈现的形象。

3.分析与理解。教师启发学生多角度地分析探究不同作品的艺术特征，理解艺术家的表现意图。选出有代表性作品作为赏析重点：A、蒙克的《呐喊》主要引导学生从作者的生活背景，家庭环境，成长历程，艺术家的论述，美术语言方面进行分析、判断。B、达利的《内战的预感》主要从人体的肢解，打破、重组，画家责任与唤醒无知方面进行感受、体验。C、凡高的《星月夜》主要从作者对艺术的追求，创作激情，色彩表现方面进行想象和评价。D、苏轼的《枯木怪石图》主要从艺术家的个性，情感，艺术观，创新方面来理解中国写意画的特点：不求形似，惟取物之意气和神韵，笔墨只是画家寄情之物。在鉴赏作品的过程中先让学生结合自己搜集到相关作品资料谈个人对

作品的见解，教师再做小结。指出意象艺术是与艺术家对现实的感觉，以及他们的个人情感、观念和意识密切相关的。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就越“怪异”。在赏析凡高作品时教师介绍了凡高选择别人没有画过的向日葵作为自己主攻的项目获得巨大成功的事例。

多角度地从不同的侧重点去分析理解作品，从而突破教学难点。同时帮助学生厘清意象艺术的“怪异”现象与艺术家观念的关系。而教师介绍凡高确定自己主攻方向的事例对学生个人今后的发展起到一定的启示作用。

教学反思

本课教学设计改变了过去欣赏课以教师讲述为主的教学方法，力求通过引导学生自主学习，探究新知的教学过程，使学生成为教学的主体，以达到新的课程标准的要求。主要突出了以下几点：

一是通过引导学生自主学习，要求学生在课前搜集有关意象艺术的资料，不仅能够提高学生搜集资料获取信息的能力，而且使学生在准备过程中开阔了视野，扩大了知识面。学生在思考与讨论的学习过程中运用课程资源，主动参与交流。

二是通过指导学生运用比较学习方法探究不同美术类型的艺术特征，促使学生积极主动地获取美术知识，领悟研究的方法。高中学生自学能力较强，课堂上设置一些问题，他们能独立探究解决。例如：在比较与研究教学过程中学生通过对不同流派作品的比较，分辨出艺术家的主观表达意图，以及影响形成个人风格的主要因素。这种学习方式直观、感受快、启发效果好。同时锻炼了学生的艺术思维能力，也培养了学生不断进行探究的愿望。

三是通过诱导学生分析、理解作品的内涵和意义，对学生进行了有效的情感教育。使学生进一步增强了对艺术多元性的理解、包容与接受，培养人文素养，从而达到以艺术促进学生发展的教育目的。比如：讲述凡高选择向日葵作为自己研究目标获成功的事例，对学生今后的发展有借鉴和启示作用。而达利创作《内战的预感》也说明了艺术家心里怀有强烈的社会责任感。有利于挖掘出学生潜在的感知意识，引起共鸣。

另外，课堂教学中的三分钟质疑，虽然时间不长，但让学生当场 质疑却显得非常重要。学生有了问题，教师才知道他们需要什么。通过当场反馈教师才能知道教学预设的目标是否实现了。课堂教学的预设与生成共存，会让教学变得更实际和有意义。如：在本课质疑中有一位学生提出：“是不是所有的意象艺术都采用变形与夸张的表现手法？”这问题就提醒了我，界定意象艺术不能以表现方式作为评价作品类型的唯一标准，而应该让学生懂得“意象”相对于“实象”，它不是客观现实的再现而是艺术家的“意”中之象。因此，意象艺术也可以运用写实的表现手法来表现现实生活见不到的形象（情景）。例如：石涛的中国画《搜尽奇峰打草稿》就是一例。这幅作品看上去像一幅具象艺术的作品，实际上它属于意象艺术。当然，在一节课里就要让每一个学生一下子就把意象艺术弄得一清二楚也是有困难的，需要针对学生的认识，在今后的美术课程学习中，不断深化知识面，提高高中学生的鉴赏能力。

第四篇：走进意象艺术教案

走进意象艺术教案

教学目标

1.知识与能力目标

通过本课的学习，让学生了解三大类美术类型之一的意象艺术，使学生初步了解什么是意象艺术，并通过分析鉴赏美术作品学会如何理解意象艺术。

2.过程与方法目标

本课采取对比来引导学生思考，让学生转换观念来了解艺术家的创作观点与视野对意象艺术作品重要的决定性作用。让学生在一定的情境中感悟艺术，用意象艺术来表达自己的情感、观点、思想等。2.情感态度与价值观

通过欣赏中外的意象艺术作品，感悟、增长知识，培养对意象艺术的鉴赏能力，提高欣赏水平。

教学重点

通过教学，使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，掌握意象艺术的定义及主要特征。

教学难点

如何解释清楚什么是意象艺术，理解意象艺术的创作构思和作者主观意识的表达。

教学准备

多媒体课件

课时安排；一节课 教学过程

一．导入

同学们，我们来欣赏一首诗（播放课件《诗经·蒹葭》）

哪位同学起来朗诵一下？好，朗诵得非常好。那你们知道这首诗主要描写了什么吗？表达了诗人怎样的思想感情？根据学生的回答做出评价。同学们应该都知道这是一首爱情诗，旨在抒发诗人思念秋水伊人而终不得见的思想感情。现在请同学们以蒹葭为题材构思一幅画，充分发挥你们的想象。你觉得画面要有哪些景物，怎样安排和表现才能够更加生动地刻画出诗人这种思念伊人而终不得见的思想感情。给你们两分钟的时间构思。你们构思的这幅画是一幅承载了你们的思想、情感和观念的作品，这就叫意象艺术。（揭示课题）二．讲授新课

1.欣赏意象艺术的作品

下面请同学们来欣赏几幅画（课件展示图片），仔细观察左右两幅有什么不同？你更喜欢哪幅？为什么？

很多同学可能会觉得右边的画得不像，看不懂，那是因为我们对意象艺术还不了解的缘故。（展示意象作品及画家的背景）我们先来了解一下画家的创作背景及艺术风格，这样就更容易理解他们的作品。我们先来认识一下塞尚，保罗·塞尚（1839年—1906年），法国人，是印象派到立体主义画派之间的重要画家。从塞尚开始，西方画家从追求真实地描画自然，开始转向表现自我，并开始出现形形色色的形式主义流派，形成现代绘画的潮流。塞尚这种追求形式美感的艺术方法，为后来出现的现代油画流派提供了引导。毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，被称为“现代绘画之父”。（课件展示塞尚的作品）他的画有什么特点？看了之后有什么感受？

我们再来认识一下马蒂斯，马蒂斯是野兽派当之无愧的领袖人物。马蒂斯认为艺术有两种表现方法，一种是照原样摹写，一种是艺术地表现。他主张后者。马蒂斯一生都在做着实验性探索，在色彩上追求一种单纯原始的稚气。他向东方艺术吸取了许多平面表现方法，画面富于装饰感。在学习东方艺术的过程中，他从原来追求动感、表现强烈、无拘无束的观点，渐渐发展成追求一种平衡、纯洁和宁静感。马蒂斯认为无论是和谐的色彩或不和谐的色彩，都能产生动人的效果。“色彩的目的，是表达画家的需要，而不是看事物的需要。” 2.意象艺术的涵义

“意象”是与“具象”相对而言的，不是艺术家客观描摹现实的再现性形象，而是“意"中之象。是由艺术家的表现意图所呈现出来的形象。

意象艺术的两个角度

一种是从艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界的角度。一种是从艺术家根据“我想”表现的意图的角度。（课件展示马蒂斯作品）

3.意象艺术包括了哪些画？（播放图片）（1）中国的写意画（2）外国的印象派绘画（3）表现主义绘画（4）超现实主义绘画

3.为什么有的美术作品形象怪异？

（1）.美术不仅可以再现客观世界，而且更可以表现艺术家的个人情感，观念和意识。

（2）艺术家的 感受越独特，越强烈，其形象就越是与众不同 4.意象艺术的三个特征

（1）.意象艺术更倾向于心理真实（2）.意象艺术的形象更集中，更典型。（3）.意象艺术超越了时空的限制。

5.欣赏作品，并找出拿些属于意象艺术，哪些属于抽象艺术（展示图片）通过欣赏作品，分析具象艺术与意象艺术的异同（1）具象艺术 视觉的真实性和客观性 艺术形象的典型性 情节性（2）意象艺术

更倾向于心理的的真实，而不是眼见的真实的传达 艺术形象更典型，更集中 超越了时空的限制 思考与讨论

1.你认为意象艺术“真实”吗？你怎么理解意象艺术的“真实”与具象艺术的“真实”？

总结

意象艺术倾向于心理真实而不是眼见得真实的传达，尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”，但它在艺术上却更集中、更典型。因而形成了它突出的长处，从整体上超越了具象美术在形象和时空上的限制，延伸了我们对事物和现实的认识，使我们看到或感受到了现实中没有也无法呈现出来的东西，对事物和现实有了更为全面和宏观的把握。

第五篇：《走进意象艺术》说课稿

《走进意象艺术》 说课稿

各位评委，你们好: 我说课的内容是人美版普通职业高中《艺术》课程第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。我主要从教材分析、学情分析、设计理念、教学重难点、教法、学法、教学过程、板书设计和教学反思十个方面加以阐述。

一、教材分析

这几节是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点.构成了美术鉴赏中的重要方面，也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础，起着承前启后的作用。

二、学情分析

学生在前面的学习中已经接触过意象艺术，大部分学生不大喜欢意象艺术，也不太理解。吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。

三、设计理念

依据高中美术新课程的标准：“通过美术鉴赏学习活动，使学生会用美术知识对意象艺术进行分析、比较，并与生活相联系，学习美术鉴赏方法，从而提高学生的美术素养,尊重世界多元文化”。结合我校高效课堂“六环节”教学法的要求“目标引领、自主探究、合作学习”的宗旨，我在设计本节课时，把“以学生为主体，教师为主导，发挥学生的能动作用”作为 设计理念。

四、教学目标

我根据新课标和教材内容，结合学生的实际基础情况，设计如下教学目标：

知识目标：使学生分辨意象艺术，认识到意象艺术是常见的表象形式之一。

能力目标：培养学生的艺术鉴赏能力

情感目标：通过欣赏中外的意象艺术作品，可激发学生的热爱生活、热爱祖国，增强学生的民族自豪感。

五、教学重点、难点

在学习新课标准，深入理解教材的基础上，根据我校学生实际情况设计本节课教学重点和难点。

重点：理解意象艺术的特点。难点；怎样理解意象艺术？

六、教法

根据教学目标以及学生的实际美术基础，倡导学生主体，教师主导的思想，我采用以下几种教学法：

利用多媒体设备展示美术作品进行直观教学，同时将采用高效课堂所倡导的引导法、提问法、点拨法等多种方法进行教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。

七、学法

在教学过程中以帮助学生形成独立观察、独立思考、自主学习的 意识，我采取以下学法：

（1）自主学习法（2）观察学习法（3）合作学习法（4）体验学习法

八、教学过程: 围绕教学目标，学生实际情况，主要从五个环节完成。

环节一：检查学生自主学习情况，明确学习目标 展示学习目标：理解意象艺术

设计意图：通过自主学习掌握学生资料搜集情况，为本课的学习做好铺垫，初步的感知意象艺术。明确本节课学习目标。

环节二： 创设情景，导入新课 媒体展示:达利《内战的预感》

设疑:是具象艺术吗？（学生讨论，众说纷纭）

设计意图：采用设疑法、主要就是在激活学生的思维，使学生对意象艺术产生浓厚的兴趣，让学生把精力集中到课堂中来。

环节三：自主探究，合作学习

1、什么是意象艺术？

媒体展示：《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片。

通过六人组讨论，让学生说出出油画与实景照片有什么不同的地方，从而理解什么是意象艺术？

学生回答：（略）老师引导、学生归纳：什么是意象艺术（主观情感、观念、意识）出示课题：《对客观世界的主观表达------走进意象艺术》

设计意图：通过老师设问，学生讨论，老师点拨，师生共同探讨，增强师生互动。使学生理解什么是意象艺术，增强学生合作精神。

2、理解重点：意象艺术的特点是什么？ 媒体展示：达利作品《内战的预感》

学生介绍画家达利，然后教师设置问题用媒体展示：（1）什么真实？（C层）什么不真实？（B层）（2）是具象艺术还是意象艺术？（B层 C层）（3）采用了什么手法？（B层）（4）为什么怪异？（A层）(达利的《内战的预感》主要从人体的肢解，打破、重组，画家责任与唤醒无知方面进行感受、体验。)学生组内，组间讨论交流，总结意象艺术的特点。

设计意图；学生在讨论与分析、交流的进程中，进一步理解意象艺术的基本特征，比如主观、夸张、变形等等，因此，在这个阶段只要适度的引导，学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特征来，从而能挖掘出不同层次总结、归纳的能力，提高教学效率，教师进一步给出完整总结，这样就抓住了教学重点。

3、突破难点：怎样理解意象艺术？

媒体展示：委拉斯凯玆的油画《教皇英诺森十世》及培根的油画《被牛肉片包围的肖像》

让学生进行小组讨论、交流，结合本书前面所学过内容（如从造型、色彩、手法等）较为详细地比较，寻找出以上作品的差异，同时引导联想 意象手法的文学作品，音乐作品。

学生回答：（略）

老师引导、归纳：切入点一意象艺术是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界。

媒体展示：朱耷的作品《鹌鹑图》让学生找一找与众不同的地方，为什么要这样表现？

老师引导、归纳：切入点二意象艺术是艺术家按照“我想”表现的意图来表现世界。

设计意图：在这一环节中，主要是通过具象艺术作品与意象艺术作品的比较，探究怎样理解意象艺术。怎样理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点，那就是：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照 “我”想表现的样子来表现世界。（“感觉”和“想”）也就突破教学难点。

环节四：学以致用，知识迁移 媒体展示：思考问题

（1）怎么理解意象艺术与具象艺术的“真实”？(C层回答B补充)（2）你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力？为什么?(A层)教师点拨引导，学生分层次回答。

设计意图：这一环节主要是让学生对所学知识迁移运用，理解本课的精髓，说出自己的收获。

环节五：当堂检测 拓展提升

1、欣赏：媒体播放生活中的意象艺术作品（配意象音乐作品）媒体展示：生活中的各种类型、各种风格的意象作品。学生欣赏。

设计意图：通过大量作品的欣赏，使学生对各种艺术风格和世界多元化艺术有进一步的了解，此环节特意添加意象背景音乐，让学生知道也有意象音乐，激活思维，扩展视野。

2、体验学习:媒体展示作业要求(让学生每人体验画一幅意象作品).评价：学生自评、互评、点评。教师点评；学科长总结。

设计意图：通过体验学习，使学生懂得生活与艺术的关系，消除对艺术的神秘感。通过作品展示各种评价方式，检测学生対意象艺术的理解和表达；培养学生创新思维，释放学生个性，增强学生自信心，提高学生艺术表现能力和鉴赏能力。并且此环节特意添加意象背景音乐，让学生知道也有意象音乐，扩展视野，扩大知识面.九、板书设计：多媒体展示知识体系

设计意图：通过简洁块面版式设计突出本节课的三个知识点，使学生便于理解记忆。

十、教学反思

我个人认为本节课还是比较成功的，首先，在设计教学时，我通过引导学生自主学习，探究新知的教学方法，使学生成为教学的主体，以达到“目标引领、自主探究“六环节高效课堂的要求。其次，在课堂环节设计上力求清晰高效，遵循了循序渐进的原则，达到预期教学效果。最后，教学方法灵活多样，通过自主、合作、探究、交流、体 验多种方法，达到活跃课堂气氛，激发学生学习兴趣的效果。

不足之处：由于学生对美术专业术语缺乏认知，回答问题时语言不够规范，缺乏美术专业术语，浮于表面。在体验操作环节，学生虽然积极性很高，但是缺乏自信，不敢交流。在今后的教学中有待改进。