走进意象艺术教学设计5篇

第一篇：走进意象艺术教学设计

走进意象艺术教学设计

授课年级：一年级

一、教材分析与学生分析

1、教材分析：本课是具体了解和认识三大美术类型中的第二种——意象艺术。由于意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，使学生了解和认识什么是意象艺术，如何辨析意象艺术为主要内容来讲解的。

2、学生分析：高一年级的学生精力充沛,思想活跃,接受新鲜事物快，有很好的学习自觉性，勇于探究，敢于否定，已经具备了一定的理解与联想能力，但对美术作品的判断标准仍单

一、稚嫩，本课将进一步丰富他们的审美知识结构，针对学生在绘画中不会通过特定的形象来准确的表达思想这一弱点，对美术作品中常用的象征性手法进行了介绍，并鼓励学生在绘画实践中进行尝试。

二、教学目标：

1、认知与技能：本课是具体了解认识和了解三大美术类型之一的意象艺术，使学生初步了解什么是意象艺术，并通过分析鉴赏美术作品学会如何理解意象艺术。

2、过程与方法：本课教学方法采取对比来引导学生思考，让学生转换观念来了解艺术家的创作观点与视野对意象艺术作品重要的决定性作用。让学生在一定的情景中感悟艺术，用意象艺术来表达自己的情感，观点、思想等。

3、情感价值观：通过欣赏中外的意象艺术作品，感悟，增长知识，培养对意象艺术的鉴赏能力，提高欣赏水平。

三、教学重、难点：

教学重点：通过教学，使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征。

教学难点：如何解释清楚什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术，理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的表达。

四、教学准备： 教师：制作PPT幻灯片。学生：

五、教学媒体设计：多媒体课件，实物投影仪

六、课时安排：一课时

七、教学过程设计：

（一）创设情境，激情导入

1、教师出示课件《马蒂斯夫人像》

虚拟情境，在美术馆两个观众在欣赏《马蒂斯夫人像》。

甲说：“这画太难看了，一点也不像，我不能接受，无法理解为什么这么表现人物肖像，这就能成画家了？这样的作品那我也能画！” 乙说：“哎，你这都不懂，越怪诞越看不懂，这才叫艺术！” 引发学生思考，激发求知欲望。

2、教师对他们的对话进行分析，进而引出本课主题。

这幅画是法国画家马蒂斯的油画，名叫《马蒂斯夫人像》，是意象艺术的代表作。

第一个学生把“像不像”当成了判断美术作品的唯一标准，因为他不太了解什么是意象艺术。用“像不像”去评判作品也是很多人存在的审美误区。第二个同学只说出了表象，也没能真正理解意象艺术。《马蒂斯夫人像》是对客观世界的主观表达。什么意思呢，就是说画家在对着模特写生时，加入了自己对画面构图的设计，对人物的理解，对色彩的运用，而不是对客观对象机械的照搬。头像背景冷暖色块的对比，脸部的色彩组合，大红的上衣，特别是脸部中间那道绿颜色，起到了重要的平衡画面效果。这与《蒙娜丽莎》是完全不同的表现方式。《蒙娜丽莎》是具象作品，严谨的技法、柔美的画面，写实的人物。《马蒂斯夫人像》是意象艺术作品，用笔大胆、奔放、狂野，色彩绚丽。展现给观众视觉的冲击和丰富的想象。

[设计意图]创设人物对话情景，直入主题。并运用PPT课件中的图片开拓学生思维，使学生参与思考，更直观的认识、了解意象艺术作品，激发学生探究的兴趣。

（二）探究新知

1、什么是意象艺术？

“意象”有“意念之象”或者说“意念之象”是艺术家所感到的 或想象的要表达的事物。和“实像”是相对而言的。

让学生欣赏本课的《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片,通过对比，引导学生自主找到《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片不同的地方,从而找到什么叫意象艺术。意象艺术是对物象加以简略,对其富有表现的因素容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。让学生试述实景和作品的不同，以及对作品作出初步评价。

2、为什么美术作品形象怪异？

让学生了解美术不仅可以再现客观世界，而且更可以表现艺术家个人情感观念和意识。艺术家的感觉和意图越独特，越强烈，其形象就可能越是与众不同。

课件媒体展示《内战的预感》（油画）达利

《内战的预感》局部很真实，它属不属于意象?这样的置换组合的形象我们还能说出哪些?这幅画表达了主观世界的哪方面?学生讨论使学生感受意象艺术的表象特征——怪异。《鹌鹑图》（中国画）朱耷

意象艺术的怪异与艺术家的观念是怎样的关系？观察朱耷画中的鸟和鸭有什么共同的特点?这是动物的表情吗?朱耷把自己以鹌鹑自喻，并非自己的样子长得象鹌鹑，而是借画家笔下鹌鹑的神韵抒写自己孤傲冷漠的精神状态。

“作者觉得对事物客观的描绘已不能满足创作的需要，这时就要通过变形、夸张来表现自己的情绪和意识。”

教学活动随着这些有趣有意义的问题展开，这种提问是发散式的，调动学生对问题探究的兴趣，激发思维，充分发挥自主探究的能力，使教学生动活泼，并达到对内容的理解。

[设计意图]通过欣赏分析，让学生分组讨论与交流，变被动学习为主动学习。有利于对意象艺术作品的理解，体会意象艺术怎样表现艺术家的个人情感观念和意识。

（三）理解与探究

1、如何理解意象艺术？“意象”是与“写实”相对而言的。

2、引导学生总结理解意象表现性美术的两个角度

(1)是从艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界的角度。(2)是从艺术家根据“我想”表现的意图的角度。教师展示多媒体课件油画《呐喊》 作者 挪威画家 蒙克 请学生说出对作品的感受。

蒙克使用动荡的弯曲的线条，将桥梁、天空、大地联系在一起，强烈的色彩给人深刻的触动，把那个瘦骨嶙峋双手捂着耳朵的呐喊的人物置于画面的背景，仿佛这呐喊直接冲着观者，从而产生一种震撼人心的效果。

教师引领学生从画面、线条，色彩，形象处理等美术语言角度分析作品，了解意象艺术表现手法。并结合画家独特的经历，让学生更深层的感受意象艺术，理解画家对画面的主观处理。教师展示多媒体课件《星月夜》（油画）凡高

运用分析《呐喊》的方法学生自主探究学习，通过分析让学生充分发挥自主探究的能力，学生在讨论探索中鉴赏能力得到提升。让学生对具体作品进行深层、全面的剖析，感受画面中蕴含的意境，体会画家的心境，通过问题引导学生思维的方向，体会意象艺术是“表达作者内心世界”的艺术形式，通过学生的发言、讨论与争辩，再加上教师的点拨归纳，学生对“意”与“象”的关系有了深刻的理解。学生用自己的语言总结意象艺术的特征，挖掘他们总结归纳的能力。[设计意图]这一环节要求学生根据教师提供的背景资料,对具体作品深入、全面的剖析,从而学会怎样真正去读懂一幅意象作品,理解意象艺术的创作构思是如何与作者个人的主观意识、生活经验等进行整合与联系的，并抓住这个点深入挖掘拓展，使学生在探究中认识现实物象作用于心灵，经过艺术的创造成为意象的语言，构成心物一体的意象世界。

3、意象艺术在生活中的体现

列举生活中校徽、标志、服装的样式，以及我们对线条、颜色的感觉等意象艺术表现形式。以变形金刚的标志为例，说明人脸的变形和夸张。也增加了趣味性，可激发高中生的学习兴趣和探究欲。（启发学生举例说明，这个环节要求学生踊跃发言，根据身边的事物展开联想，发现生活中存在的意象艺术现象。）

[设计意图]通过列举身边生活中的例子，使学生拉近和意象艺术的距离，消除艺术的神秘感。让学生感觉到艺术和生活息息相关，进一步加深理解意象艺术的特征。

（四）拓展与小结

1、教师让学生用意象艺术的手法表达自己的各种感受（如欢乐、痛苦、激动、害怕、恐怖等）学生分成若干组进行意象绘画练习。体会意象艺术的特点。

2、展示评价

以学生自评和互评为主，教师做最后总结。（1）小组派代表上台讲述自己的创作构思，展示学生作品。（2）让学生对自己的创作进行解释，谈谈自己在创作过程中是怎样运用意象艺术的语言的。

3、学生欣赏部分艺术作品

[设计意图] 在这一环节给学生极大的自由发挥与联想空间，以学生为主题，让学生简单地画出图例，阐述自我的想法，然后引导学生自评、互评，肯定学生尝试的结果，尊重学生的个性表现，同时激励全体学生，激发创新意识和独立思考，提高审美能力、表达能力，使学生学会用意象的艺术特点表达自己的主观情感。

第二篇：《走进意象艺术》教学设计

《走进意象艺术》教学设计

一、设计理念

《走进意象艺术》是人民美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中的第四课，这一课主要是让学生了解和认识三大美术类型中的意象艺术。意象艺术在整个美术门类中占据着十分重要的地位，它构成了美术鉴赏中的重要方面，通过学习，可以使学生明白意象艺术和前课所学的具象艺术是两个不同的概念，清除一般人看到“不像”的作品时产生的排斥心理，从而提高审美的眼睛，开阔眼界，是提高美术鉴赏水平中相当重要的一环。本课主要有以下的内容：

①什么是意象艺术？

②“为什么有的美术作品形象怪异？”指出意象艺术主要是与艺术家对现实的感觉，以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。

③“如何理解意象艺术”，是本课的关键，也是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门处，并说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。

二、教学目标

通过鉴赏一些有代表性的艺术作品，并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力，主要是引导学生对知识的组织与归纳，注重学生发表个人的独特见解，培养学生的合作性学习、探究性学习、自主性学习的能力。因此，我制定以下教学目标：

1、使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。

2、使学生初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。

3、理解意象艺术在美术作品中更倾向于表现艺术家的心理真实，形象更集中，更典型的表现力和形式美感。

三、学习重点

使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。

四、探索难点

如何解决清楚什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术，理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。

五、教法、学法

在教学中应调动学生的主动参与性，以学生为主体，让学生思考，辨析意象艺术作品的主要特征。同时，还注意在老师与学生的互动中培养学生自主学习的良好习惯，让学生自主找到意象艺术追求的艺术目标。因此，我将采用以下教法与学法：

1、在教法上我将采用分析讲解、提问法、引导观察等多种方法进行教学，利用多媒体设备、美术作品进行直观教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。

2、在学法上主要是通过观察思考、比较、讨论等形式的学习。

六、教学过程

1、导入：

在这一环节中，请两位同学上讲台来表演我先写好的几个表情词语，比如“惊讶、难过、开心”等，让下面的同学猜出那些表情所传达的意思。我则在黑板上用简笔画的形式画出那些词语表情。学生很快就能认出这些熟悉的图案就是我们都经常能见到的QQ表情图案，这些图案不再是再现人的脸多么真实，而是在于能传达某一种心理活动，而这就是意象艺术最重要的特征。从而引出本课课题。

媒体展示课题：《走进意象艺术》

（采用这样的导入方式，主要就是在激活学生的思维，使学生对意象艺术产生浓厚的兴趣，让学生把精力集中到课堂中来。）

2、讲授新课

师：在上节课中，通过对具象艺术的学习，我们已经了解到了具象艺术除了具有视觉真实性、客观性，典型性和情节性、叙事性等特点外，它还具有记录和社会干预的功能。那么什么又是意象艺术呢？

（1）媒体展示：什么是意象艺术？

师：简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。

媒体展示：《星月夜》油画和星空的实景照片，让学生欣赏《星月夜》油画和星空实景照片，通过对比，结合课本，让学生找了出油画与实景照片有什么不同的地方，从而找到什么是意象艺术？

学生回答：（略）

老师引导、归纳：

如经过艺术家创作出来的油画作品《星月夜》，画中的 天空都变成 象等。意象艺术就是对物象加于简略，对其富有表现的因素容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。

（通过老师设问，学生讨论，老师归纳，师生共同探讨，增强师生互动。）

（2）为什么有的美术作品形式怪异？

媒体展示：达利《内战的预感》、蒙克《呐喊》、让学生结合具象艺术的内容、艺术作品与之进行比较，谈谈为什么有的美术作品形式怪异？

学生讨论，回答：略

老师引导、归纳：

美术作品不仅可以再现客观世界，而且可以表现艺术家的个人情感、观念、意识和审美理想等。所以，意象艺术不再以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等手段。

（3）如何理解意象艺术？

媒体展示《蒙娜丽莎》油画·达芬奇与《马蒂斯夫人》油画·马蒂斯

《呐喊》具象摄影作品与《呐喊》油画·蒙克。

让学生进行小组讨论、交流结合本书前面所学过内容（如从点、线、面、色彩、具象、意象等）较为详细地寻找出以上作品的差异。

学生回答：（略）

老师引导、归纳：。

加入活动 看星空照片 我们来画一张星空（加入音乐 一个月光曲 另一个选激动点的）

意象艺术的特征大致可包括：

①背弃古典传统——也就是说在艺术的表现上与古典艺术观念，表现手法、风格面貌、审美趣味等方面是完全不同的。

②表现主体情节——从本人出发，从画家主体出发，对象表现的是画家本人的观念意识、丰富的情感、潜意识的反映等等。

③创造个性语言——拥有个性鲜明的艺术语言，而这些语言往往是不可复制的，具有很强的个人色彩。

④热衷多样探索——不拘泥于某一种固定的表现形式，喜欢挖掘丰富的艺术语言。

（在这一环节中，主要是通过具象艺术作品与意象艺术作品的比较，探索意象艺术的特征。其实学生可能在讨论与分析的进程中，就已经在不知不觉中解释了一些意象艺术的基本特征，比如夸张、变形、主观等等，因此，在这个阶段只要适度的引导，学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特征来，从而能挖掘出他们总结、归纳的能力，提高教学效率。）

（4）媒体展示：

请同学讨论《教皇英诺森十世》油画·委拉斯凯兹与《被牛肉片包围的肖像》油画·培根两幅作品在表现形式上有啥不同？

学生讨论回答：略

老师引导、归纳：

具像艺术与意象艺术存在着巨大的差异，这种差异表现在它传递出的不是艺术家的“眼”中之“象”，而是艺术家的“意”中之“象”。我们看到，意象艺术更倾向于心理真实而不是眼见的真实传达，尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”，但它在艺术上却更集中、更典型，因而形成它突出的长处，从整体上超越了具象美术在形象和时空上的限制，延伸了我们对事物和现实有了更为全面和客观的把握。因此，有人说，意象艺术更为本质地揭示了世界的真实，所以是最真实的艺术。

（在这一环节中，学生上节课通过具象艺术的学习，对《教皇英诺森十世》这一作品已经有了一定的了解，而老师是课堂的组织者，在这里设置这样的一个问题，目的就是能唤起学生自问、自答、探求知识的课堂环境，从而加深学生对意象艺术的理解，培养学生良好的学习行为。）

△注：根据学生情况与课堂的需要，可以给学生提供以上出现的相关美术作品的背景资料，供学生参考，从而达到更好的教学效果。

七、练习与巩固

（1）你最喜欢一幅画是意象艺术作品还是具象艺术作品？

（2）你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力？为什么？

（这一环节主要是为学生提供广泛获取知识的可能性，由被动学习转为主动学习，树立终身学习观念。）

八、板书设计

走进意象艺术

1、什么是意象艺术。

2、为什么有的美术作品形象怪异。

3、如何理解意象艺术。

第三篇：走进意象艺术

《走进意象艺术》的教学设计与反思

白忠庆 2014-12-19 本课是高中新课程美术教科书（人美版）《美术鉴赏》系列中的第4课，是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点，在学习了具象艺术之后，理解艺术家对主观意念——感觉和意图的表达，是学生学习如何鉴赏意象艺术的入门，也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础，起着承前启后的作用。因此，意象艺术在整个美术门类中占据十分重要的地位。

学情分析

高中学生对意象艺术已经有了一定的认识，他们从初中的美术以及生活中的装饰品等视觉艺术中已经接触到不同的美术类型。他们能列举出中国画的写实性作品——工笔画，表现性作品——写意画等。

教学目标

学会运用比较的方法认识什么是意象艺术，能辨析意象艺术的主要特征。（重点与难点）

教学过程与设计意图

1.思考与讨论。学生阅读课文，思考问题，进入教师创设“„意术‟（意象艺术）魅力大家谈”的讨论。根据课前教师布置自主学习课题内容，搜集相关作品资料，围绕“意象艺术的„真实‟与具象艺术的„真实‟”、“意象艺术与具象艺术相比哪一种更有表现力？”为题展开讨论交流，发表自己的观点。

2.比较与研究。选择英国画家培根的《被牛肉片包围的肖像》与前一课学习过的西班牙画家委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》两幅作品进行对比，来说明意象艺术与具象艺术有着巨大的差异。委拉斯凯

兹笔下“教皇”形象那幅凶狠与狡诈的面貌和性格被真实地刻画出来，而培根以委拉斯凯兹的“教皇”为蓝本，两片血淋淋的大肉片被置于肖像左右两侧，让观众感受到的是一个更加阴险恐怖的教皇形象。这幅画所产生的艺术震撼力更为强烈。教师引导学生从构图、色彩、形象上反复对比、研究两幅作品存在的差异性。这种差异就表现在它传递出的不是艺术家的“眼”中之“象”，而是艺术家的“意”中之“象”，即“意象”。如何理解意象艺术呢？我们可以从两个方面来理解：一个是艺术家按照“我”感觉到的样子，来表现世界；另一个就是艺术家按照自己的主观意图来表现。为此，艺术家就要调动一切手段（常用夸张与变形）来表达这种感觉和意图，而不管是否与我们眼见的现实一致，从而产生艺术形象上的怪异性。这样，我们可以认定，意象艺术是艺术家根据自己的感觉、想象和表现意图所呈现的形象。

3.分析与理解。教师启发学生多角度地分析探究不同作品的艺术特征，理解艺术家的表现意图。选出有代表性作品作为赏析重点：A、蒙克的《呐喊》主要引导学生从作者的生活背景，家庭环境，成长历程，艺术家的论述，美术语言方面进行分析、判断。B、达利的《内战的预感》主要从人体的肢解，打破、重组，画家责任与唤醒无知方面进行感受、体验。C、凡高的《星月夜》主要从作者对艺术的追求，创作激情，色彩表现方面进行想象和评价。D、苏轼的《枯木怪石图》主要从艺术家的个性，情感，艺术观，创新方面来理解中国写意画的特点：不求形似，惟取物之意气和神韵，笔墨只是画家寄情之物。在鉴赏作品的过程中先让学生结合自己搜集到相关作品资料谈个人对

作品的见解，教师再做小结。指出意象艺术是与艺术家对现实的感觉，以及他们的个人情感、观念和意识密切相关的。因此，艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈，所产生的艺术形象就越“怪异”。在赏析凡高作品时教师介绍了凡高选择别人没有画过的向日葵作为自己主攻的项目获得巨大成功的事例。

多角度地从不同的侧重点去分析理解作品，从而突破教学难点。同时帮助学生厘清意象艺术的“怪异”现象与艺术家观念的关系。而教师介绍凡高确定自己主攻方向的事例对学生个人今后的发展起到一定的启示作用。

教学反思

本课教学设计改变了过去欣赏课以教师讲述为主的教学方法，力求通过引导学生自主学习，探究新知的教学过程，使学生成为教学的主体，以达到新的课程标准的要求。主要突出了以下几点：

一是通过引导学生自主学习，要求学生在课前搜集有关意象艺术的资料，不仅能够提高学生搜集资料获取信息的能力，而且使学生在准备过程中开阔了视野，扩大了知识面。学生在思考与讨论的学习过程中运用课程资源，主动参与交流。

二是通过指导学生运用比较学习方法探究不同美术类型的艺术特征，促使学生积极主动地获取美术知识，领悟研究的方法。高中学生自学能力较强，课堂上设置一些问题，他们能独立探究解决。例如：在比较与研究教学过程中学生通过对不同流派作品的比较，分辨出艺术家的主观表达意图，以及影响形成个人风格的主要因素。这种学习方式直观、感受快、启发效果好。同时锻炼了学生的艺术思维能力，也培养了学生不断进行探究的愿望。

三是通过诱导学生分析、理解作品的内涵和意义，对学生进行了有效的情感教育。使学生进一步增强了对艺术多元性的理解、包容与接受，培养人文素养，从而达到以艺术促进学生发展的教育目的。比如：讲述凡高选择向日葵作为自己研究目标获成功的事例，对学生今后的发展有借鉴和启示作用。而达利创作《内战的预感》也说明了艺术家心里怀有强烈的社会责任感。有利于挖掘出学生潜在的感知意识，引起共鸣。

另外，课堂教学中的三分钟质疑，虽然时间不长，但让学生当场 质疑却显得非常重要。学生有了问题，教师才知道他们需要什么。通过当场反馈教师才能知道教学预设的目标是否实现了。课堂教学的预设与生成共存，会让教学变得更实际和有意义。如：在本课质疑中有一位学生提出：“是不是所有的意象艺术都采用变形与夸张的表现手法？”这问题就提醒了我，界定意象艺术不能以表现方式作为评价作品类型的唯一标准，而应该让学生懂得“意象”相对于“实象”，它不是客观现实的再现而是艺术家的“意”中之象。因此，意象艺术也可以运用写实的表现手法来表现现实生活见不到的形象（情景）。例如：石涛的中国画《搜尽奇峰打草稿》就是一例。这幅作品看上去像一幅具象艺术的作品，实际上它属于意象艺术。当然，在一节课里就要让每一个学生一下子就把意象艺术弄得一清二楚也是有困难的，需要针对学生的认识，在今后的美术课程学习中，不断深化知识面，提高高中学生的鉴赏能力。

第四篇：第4课 走进意象艺术教学设计

【高一上学期美术教学设计5】：

第4课 走进意象艺术

教学目标

如何让学生真正明白什么是意象艺术以及理解意象艺术的创作构思是如何与作者个人的主观意识、生活经验等进行整合与联系的。（重点与难点）教学过程：

一、温故与导入

多媒体出示《蒙娜丽莎》、《马蒂斯夫人像》，请同学们欣赏并比较这两幅名作,，请各位同学谈谈这两件作品画家所运用的艺术语言有何相同点和不同点？

归纳：相同点：题材相同，都是人物肖像画。

不同点：《蒙娜丽莎》是一幅具象艺术作品；是达芬奇用他擅长的“薄雾法”使得画面色调从明到暗渐渐过渡，没有明显的分界线，整体上与人物美丽的五官结构自然地融合为一体，从而创造出了我们眼前所见到的符合我们世界真实的形象。

《马蒂斯夫人像》是一幅意象艺术作品，充分反映了马蒂斯野兽主义画风的特点，色彩及其浓重和强烈，这里的色彩完全是主观感受的产物，而绝非客观的如实模仿。

今天让我们一起走向意象艺术的殿堂一起来欣赏、学习意象艺术作品。对客观世界的主观表达 ——走进意象艺术。

二、探究新知

（一）、什么是意象艺术？

先 让学生欣赏本课的《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片,通过对比，引导学生自主找到《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片有啥不同的地方,从而找到什么叫意象艺术。（如经过艺术家创作出来的油画作品《圣维克多山》,画中的山、房子、树、天空都变成细小的块面形象）摄影作品是“写实性”的具象艺术，容易辨认的作品更符合我们的“审美品位”。而塞尚的《圣维克多山 》却显得凌乱，不“真实”不直观。像这样说像又不像的作品，其实它有其独特的审美价值，是表达作者内心世界的一种艺术形式。教师归纳：

意象艺术：在《新华词典》中：“意”为愿望、料想，“象”为形状样子。是对物象加以简略，让其富有表现的 因素以容纳作者的思想，形成概括的艺术形象。

所谓“意象”是与“实象”相对而言的，即不是艺术家客观描摹现实的再现性形象，而是“意”中之象，是由艺术家的感觉、想象和表现意图所呈现出来的形象。

（二）、为什么有的美术作品形式怪异？

1、（媒体展示名作《内战的预感》油画·达利）

2、让我们一起了解一下画家达利

萨尔瓦多.达利（1904-1989）西班牙著名画家，西方现代派艺术中超现实主义画家。萨尔瓦多·达利出生在西班牙北部小城菲盖拉斯，是继毕加索、米罗之后西班牙为世界贡献的第三位现代艺术大师。他的绘画艺术热衷于描绘“梦境和偏执的幻想”，艺术作品追求潜意识、梦境、非理性，并成为这个运动中最有成就和最负盛名的成员之一。

3、《内战的预感》油画，画中作者把人体做了那些常人难以想象的组合？画面的视觉感受是什么？

学生回答（上臂长出小腿和脚，大腿长出前臂和手，有怪诞、高大、恐怖的梦境怪胎形象，看到后感到惊讶，恐怖的感觉，它是现实空间和意念空间的结合）

4、画家达利表现的意图是什么？他想告诉我们什么社会现象和感受？（学生回答）

这幅作品是一幅控诉罪恶战争的杰作，它作于1936年西班牙内乱之前。达利运用超现实主义的手法，以一个巨大的残缺人体怪异形象，象征受难的群众和邪恶的战争，蔚蓝的天空，布满了乌云，大地上撒满了土豆，象征着西班牙荒芜的土地。所有这一切都是对战争的有力的控诉。也是对人类不负责任发起战争和自我毁灭病态行为的梦态形象的解释。

5、老师引导、归纳总结： 美术不仅可以再现客观世界,而且更可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。艺术家的感觉和表达的意图越独特、越强烈、其创造的形象就可能越是与众不同。也就出现了各种怪异的形象作品。

（三）、如何理解意象艺术 意象艺术的三个特征：

意象艺术更倾向于心理的真实 意象艺术形象更集中、更典型 意象艺术超越了时空的限制

1、意象艺术更倾向于心理的真实 《星月夜》1889年 梵高（荷兰）

表现出梵高茫然的不安和对自身悲剧的预感，他住在疯人院里，夜晚他看到一个奇怪的月亮、星星和幻想的彗星是黄色的漩涡，旋转着，变成一束反复游荡的光的扩散，带动深蓝色的天，他不禁感到战战兢兢，怀着绝望的恐怖画下了这幅画

2、意象艺术形象更集中、更典型

出示《摄影作品》和《呐喊》这两幅同样表现呐喊的作品，哪幅能带给你更深刻的印象，你认为哪一副作品更优秀？更集中、更典型？

蒙克是表现派的代表人物，出身在挪威洛顿的一个名门望族，5岁时母亲去世，15岁时姐姐去世，成年后，父亲和一个弟弟相继去世，一系列的家族不幸，给蒙克的心灵留下了一道深而黑的疤痕，对他的艺术起着决定性的影响。

画面在各种色彩形成的漩涡中，画家选择这样一个典型的形象，是个极度痛苦骷髅般的男子，双手捂着耳朵，来回的呼喊，面孔已经变形，凝视的眼睛、凹陷的面颊，使人想起象征死亡的骷髅头、这种形象更集中、更典型表现出主题人物呐喊时那种孤独、恐惧、不安的内心世界。

3、意象艺术超越了时空的限制 《内战的预感》达利 1936年

在现实的自然真实风景里置入了梦境幻觉的妖怪式的的人物形象，是现实空间和意念空间的结合

4、意象表现性艺术的两个角度：（1）一种是从艺术家按照“我”感觉到的样子表现世界的角度。

（2）一种是从艺术家根据“我想”表现的意图的角度。

（1）《被牛肉包围的肖像》 油画 培根

作者培根为什么把教皇英诺森画成这个样子 ？并且后面还有两片血红的牛肉片呢？画家按照我感觉的样子来表现世界，（2）作者是根据我想表现的意图来表现的。《鹌鹑图 》 朱耷 清

他的意图不在于画花草和鹌鹑，而是他想用鹌鹑的白眼，冷眼看世界，以此来表达对社会的不满。

5、教师总结：总之意象艺术传递的不是艺术家的“眼”中之“象”，而是艺术家的“意”中之“象”，即“意象”。

为此，艺术家就要调动一切手段来表达这种感觉和意图，而不管是否与我们眼见的现实一致，从而产生艺术形象上的怪异性。

（四）作品欣赏

《亚威农少女》 毕加索用立体主义的手法，描绘了五个少女形象，他们的身体被几何形体所分割，加上变形的非洲面具式的面部，显得怪诞而离奇。

这是一幅大型油画。据他自己说，这是他以最大热情完成的哲理性作品。他说：“我打算在我死前画一幅宏伟的作品，我空前狂热，日以继夜地工作了一个月。”他想把自己梦幻中的一切画成一幅画。当他梦醒时，他觉得面对画幅“看到”了他所要画的整个构思：“我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？”这句话就成了这幅画的标题。画出了人生的过去、现在、未来即诞生、生活与死亡三部曲，一切的植物象征着时间的飞逝和人生的消失。

（五）思考与讨论:

1、你认为意象艺术”真实”吗?你怎样理解意象艺术的”真实”与具象艺术的”真实”?

2、你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力?为什么?

三、课堂总结

意象美术倾向于心理真实而不是眼见的真实的传达，尽管它可能“怪异”甚至“丑陋”，但它在艺术上却更集中、更典型，因而形成它突出的长处，从整体上超越了具象美术在形象和时空上的限制，延伸了我们对事物和现实的认识，使我们对事物和现实有了更为全面和宏观的把握。

有人说，意象艺术更为本质地揭示了世界的真实，所以是最真实的艺术。

第五篇：《走进意象艺术》说课稿

《走进意象艺术》 说课稿

各位评委，你们好: 我说课的内容是人美版普通职业高中《艺术》课程第4课《对客观世界的主观表达——走进意象艺术》。我主要从教材分析、学情分析、设计理念、教学重难点、教法、学法、教学过程、板书设计和教学反思十个方面加以阐述。

一、教材分析

这几节是具体了解和认识三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术、抽象艺术）中的第二类型——意象艺术。由于意象艺术介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点.构成了美术鉴赏中的重要方面，也为学生后续学习较难理解的抽象艺术打下基础，起着承前启后的作用。

二、学情分析

学生在前面的学习中已经接触过意象艺术，大部分学生不大喜欢意象艺术，也不太理解。吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。

三、设计理念

依据高中美术新课程的标准：“通过美术鉴赏学习活动，使学生会用美术知识对意象艺术进行分析、比较，并与生活相联系，学习美术鉴赏方法，从而提高学生的美术素养,尊重世界多元文化”。结合我校高效课堂“六环节”教学法的要求“目标引领、自主探究、合作学习”的宗旨，我在设计本节课时，把“以学生为主体，教师为主导，发挥学生的能动作用”作为 设计理念。

四、教学目标

我根据新课标和教材内容，结合学生的实际基础情况，设计如下教学目标：

知识目标：使学生分辨意象艺术，认识到意象艺术是常见的表象形式之一。

能力目标：培养学生的艺术鉴赏能力

情感目标：通过欣赏中外的意象艺术作品，可激发学生的热爱生活、热爱祖国，增强学生的民族自豪感。

五、教学重点、难点

在学习新课标准，深入理解教材的基础上，根据我校学生实际情况设计本节课教学重点和难点。

重点：理解意象艺术的特点。难点；怎样理解意象艺术？

六、教法

根据教学目标以及学生的实际美术基础，倡导学生主体，教师主导的思想，我采用以下几种教学法：

利用多媒体设备展示美术作品进行直观教学，同时将采用高效课堂所倡导的引导法、提问法、点拨法等多种方法进行教学，充分调动学生的参与性，激发情趣。

七、学法

在教学过程中以帮助学生形成独立观察、独立思考、自主学习的 意识，我采取以下学法：

（1）自主学习法（2）观察学习法（3）合作学习法（4）体验学习法

八、教学过程: 围绕教学目标，学生实际情况，主要从五个环节完成。

环节一：检查学生自主学习情况，明确学习目标 展示学习目标：理解意象艺术

设计意图：通过自主学习掌握学生资料搜集情况，为本课的学习做好铺垫，初步的感知意象艺术。明确本节课学习目标。

环节二： 创设情景，导入新课 媒体展示:达利《内战的预感》

设疑:是具象艺术吗？（学生讨论，众说纷纭）

设计意图：采用设疑法、主要就是在激活学生的思维，使学生对意象艺术产生浓厚的兴趣，让学生把精力集中到课堂中来。

环节三：自主探究，合作学习

1、什么是意象艺术？

媒体展示：《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片。

通过六人组讨论，让学生说出出油画与实景照片有什么不同的地方，从而理解什么是意象艺术？

学生回答：（略）老师引导、学生归纳：什么是意象艺术（主观情感、观念、意识）出示课题：《对客观世界的主观表达------走进意象艺术》

设计意图：通过老师设问，学生讨论，老师点拨，师生共同探讨，增强师生互动。使学生理解什么是意象艺术，增强学生合作精神。

2、理解重点：意象艺术的特点是什么？ 媒体展示：达利作品《内战的预感》

学生介绍画家达利，然后教师设置问题用媒体展示：（1）什么真实？（C层）什么不真实？（B层）（2）是具象艺术还是意象艺术？（B层 C层）（3）采用了什么手法？（B层）（4）为什么怪异？（A层）(达利的《内战的预感》主要从人体的肢解，打破、重组，画家责任与唤醒无知方面进行感受、体验。)学生组内，组间讨论交流，总结意象艺术的特点。

设计意图；学生在讨论与分析、交流的进程中，进一步理解意象艺术的基本特征，比如主观、夸张、变形等等，因此，在这个阶段只要适度的引导，学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特征来，从而能挖掘出不同层次总结、归纳的能力，提高教学效率，教师进一步给出完整总结，这样就抓住了教学重点。

3、突破难点：怎样理解意象艺术？

媒体展示：委拉斯凯玆的油画《教皇英诺森十世》及培根的油画《被牛肉片包围的肖像》

让学生进行小组讨论、交流，结合本书前面所学过内容（如从造型、色彩、手法等）较为详细地比较，寻找出以上作品的差异，同时引导联想 意象手法的文学作品，音乐作品。

学生回答：（略）

老师引导、归纳：切入点一意象艺术是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界。

媒体展示：朱耷的作品《鹌鹑图》让学生找一找与众不同的地方，为什么要这样表现？

老师引导、归纳：切入点二意象艺术是艺术家按照“我想”表现的意图来表现世界。

设计意图：在这一环节中，主要是通过具象艺术作品与意象艺术作品的比较，探究怎样理解意象艺术。怎样理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生这样两个理解的切入点，那就是：一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界，一个是艺术家按照 “我”想表现的样子来表现世界。（“感觉”和“想”）也就突破教学难点。

环节四：学以致用，知识迁移 媒体展示：思考问题

（1）怎么理解意象艺术与具象艺术的“真实”？(C层回答B补充)（2）你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力？为什么?(A层)教师点拨引导，学生分层次回答。

设计意图：这一环节主要是让学生对所学知识迁移运用，理解本课的精髓，说出自己的收获。

环节五：当堂检测 拓展提升

1、欣赏：媒体播放生活中的意象艺术作品（配意象音乐作品）媒体展示：生活中的各种类型、各种风格的意象作品。学生欣赏。

设计意图：通过大量作品的欣赏，使学生对各种艺术风格和世界多元化艺术有进一步的了解，此环节特意添加意象背景音乐，让学生知道也有意象音乐，激活思维，扩展视野。

2、体验学习:媒体展示作业要求(让学生每人体验画一幅意象作品).评价：学生自评、互评、点评。教师点评；学科长总结。

设计意图：通过体验学习，使学生懂得生活与艺术的关系，消除对艺术的神秘感。通过作品展示各种评价方式，检测学生対意象艺术的理解和表达；培养学生创新思维，释放学生个性，增强学生自信心，提高学生艺术表现能力和鉴赏能力。并且此环节特意添加意象背景音乐，让学生知道也有意象音乐，扩展视野，扩大知识面.九、板书设计：多媒体展示知识体系

设计意图：通过简洁块面版式设计突出本节课的三个知识点，使学生便于理解记忆。

十、教学反思

我个人认为本节课还是比较成功的，首先，在设计教学时，我通过引导学生自主学习，探究新知的教学方法，使学生成为教学的主体，以达到“目标引领、自主探究“六环节高效课堂的要求。其次，在课堂环节设计上力求清晰高效，遵循了循序渐进的原则，达到预期教学效果。最后，教学方法灵活多样，通过自主、合作、探究、交流、体 验多种方法，达到活跃课堂气氛，激发学生学习兴趣的效果。

不足之处：由于学生对美术专业术语缺乏认知，回答问题时语言不够规范，缺乏美术专业术语，浮于表面。在体验操作环节，学生虽然积极性很高，但是缺乏自信，不敢交流。在今后的教学中有待改进。