第一篇：级下册美术教案
一年级下册美术教案
教师：胡余芳
班级：一（1）班
第一课五彩的烟花
1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。
2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象 力和表现力等。
3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯。课前准备：（学生）课前观察烟花的色彩、形状及观看有关烟花的图片等（有兴趣的同学可以由父母陪同放烟花，但要注意安全），准备油画棒、水彩颜料和画纸等常规作画工具
（教师）课件、录像（节日里放烟花的情景）、范作等
教学过程
1.印象中的烟花。
（1）播放录像：节日里的烟花。
（2）学生说说过节时放烟花的感受。
（3）学生表演放烟花时的感受。
2.图片中的烟花。
（1）出示课件：欣赏有关烟花的作品（注意烟花的色彩、造型和变化等）。
（2）师生共同欣赏作品。
（3）教师小结。
3.创作中的烟花。
（1）出示课件：烟花的创作步骤。提问：怎样表现五彩的烟花？
（2）教师示范，要求学生仔细观察，注意画出对烟花的感受。
（3）学生创作，教师巡回指导。
（4）主题：节日里的烟花。建议用油画棒和水彩颜料相结合的方法画出自己对烟花的感受；内容可以是图案、主题性形象、连环故事和想象画等。
（5）作业讲评：学生自评和教师总评结合。
（6）评价建议：是否表达了自己对烟花的独特感受；是否能巧妙运用油画棒、水彩颜料相结合的方法来表现烟花的美；是否富有独特创意。
4.历史中的烟花。收集有关烟花的资料，进一步了解烟花的历史，探索烟花色彩变化的秘密。第二课水彩游戏
1.了解染、吹、淌、滴这些不同水彩技法产生的效果。
2.初步学习运用染、吹、淌、滴这些水彩技法创作一幅有主题的水彩画。
3.培养学生大胆、细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。课前准备
（学生）水彩颜料、纸张等常规作画工具
（教师）范画、盛有稀释的红、黄、蓝三种水彩颜料的大杯子及一些空杯子供（学生分组及教师示范创作用）等
教学过程
1.游戏激趣。
（1）出示红、黄、蓝三杯颜料水，并提问：这三杯颜料水任意倒出两种互相混合，会出现什么效果？
（2）指名四位学生上台表演水彩游戏的实验，其他同学台下尝试。
2.欣赏范作。
（1）出示使用染、吹、淌、滴技法的范作，提问：这些画使你想到了什么？
（2）让学生谈谈不同作画方法带来的效果。
（3）学生比较各幅画的不同之处（色彩、纹样、技法等）。
3.学生创作。
（1）学生说说创作计划。
（2）提出建议：选择一种或几种水彩技法随意或有意地进行创作，作品完成时可以适当地综合，并将作品作整体调整。
（3）学生创作，教师指导。
4.讲评与拓展。
（1）学生展示自己的作品，以自评为主，他评为辅（评价建议：水彩图案是否与添画协调一致；题目是否适合画面内容；是否创造性地表达了自己的情感等）。
（2）拓展：混合其他的水彩颜料，做做水彩游戏；尝试运用不同作画工具及底板创作水彩画。第三课缤纷花布
1.认识点、线、面等美术元素，知道它们不同的组合形式和作用。
2.通过对花布的观察和欣赏，能运用点、线、面进行巧妙组合，大胆地运用蜡笔（或油画棒）水彩画等形式涂色，能设计出色彩鲜艳、图案精美的花布。
3.通过对点、线、面的综合感知、设计、制作，加强学生的创新意识、设计意识，培养学生的审美情趣。
课前准备：（学生）课前观察、了解、欣赏花布，准备铅画纸、蜡笔（或油画棒）、水彩颜料等。（教师）各种各样的花布、课件等
教学过程
1.欣赏花布。
播放课件：图案精美、色彩各异的花布及用花布制作的艺术品。提问：结合实际，谈谈花布的用处；说说自己喜欢的花布。
2.揭示课题。揭题：《缤纷花布》。
3.知识传授。
（1）传授点、线、面的知识：点具有的形象和大小都是相对的，如：小花点、方点、圆点、三角点以及不规则的点等；线有长短、宽窄、粗细、曲直、动感、力感、空间感等变化，线具有多种表现功能；面也有长度、宽度、位置、形状、面积、方向等变化，面可由点排列而成或由线排列或封闭而成。
（2）传授不规则的散点式组织法和倾斜式组织法等。
（3）运用点、线、面纸片拼贴各种形状的花布。
4.学生创作。
（1）主题：选一个自己喜欢的单位纹样（如植物、动物、几何图形等）。
（2）注意：教师鼓励学生可以大胆地展开想象，画出心中新颖美观的花布；提倡随意性，但是得注意空间疏密匀称，线条要流畅，点面要有变化；用蜡笔（或油画棒）描绘出图案，再用水彩涂底色，并做到色彩之间的对比和统一。
（3）学生作业，教师指导（结合上面的拼贴游戏作指导）。
5.课外拓展。
（1）根据教师传授的方法为自己或父母设计一块新颖、色彩鲜艳的花布(课后也可用印模制花布)。
（2）试着用自己设计的花布装饰房间或做其他用途。
第四课美丽的盘子
1.欣赏各种盘子，认识盘子的特点和种类，了解有关盘子的历史。
2.通过对不同盘面的花纹、图案进行设计，并运用添画或拼贴等技法，培养学生大胆设计、动手制作的能力。
3.激发学生的创作欲望及热爱生活的美好情感。第一课时
课前准备
（学生）油画棒、水彩笔、卡纸等作画工具
（教师）盘子实物、照片、课件等
教学过程
1.看实物，激发制作欲望。
（1）欣赏盘子的实物（出示课件），使学生直观地了解盘子的种类：木盘、瓷盘、泥盘、纸盘、玻璃盘、水晶盘等。
（2）提问：你最喜欢哪个盘子？为什么？盘子在生活中有哪些用途？盘面的花纹及装饰物的特点是什么？装饰有什么规律和用途？
2.做设计，挖掘潜在能力。
（1）请学生用语言描述自己心中的盘子及盘中的花纹。
（2）设计建议：盘面图案可以是几何形、人物、动物、植物、器具等，形状以圆形为主，也可以画其他的形状。
（3）学生在优美的古典乐曲中设计、创作，教师巡视指导。
3.说意图，碰撞创造火花。
（1）向全班展示优秀的设计稿。
（2）课后完善自己的设计，下节课带来制作。
第二课时
课前准备
（学生）纸盘子（或家中用的盘子一个）、剪刀、彩泥、油画棒等制作工具（带来实物盘子的学生，可以用丙烯、油漆等制作材料来作画）
（教师）数幅（各种材料制作的）盘子范作、教师的设计稿等
教学过程
1.欣赏范作。
出示范作及师生的优秀设计稿，师生共同评议，讲述自己的设计思路。
2.示范操作。
教师边演示边讲制作步骤（以纸盘子为例子，示范制作）：做盘面（有的学生没有现成的纸盘子，可以把卡纸剪圆取代）；用所熟悉的技法（添画、彩泥拼贴等）来装饰花纹等。
3.学生创作。
（1）学生创作时可以运用不同的工具、材料制作盘子。
（2）学生合作创作，教师巡视指导（发现问题应及时解决并提醒学生正确安全地使用制作工具，并积极鼓励学生发挥想象，调动他们的创新能力，能利用添画法或彩泥粘贴法制作出美观而又与众不同的盘子）。
4.作业讲评。
互相欣赏作品（从技法、工艺、构思等方面来欣赏），并把作品送给同伴。
5.课外拓展。
（1）装饰自己制作的盘子。
（2）鼓励学生收集有关盘子的资料。第五课粘贴小动物
1.认识泥塑的一般特点和小动物的不同种类。
2.掌握彩泥或黏土粘贴的一般操作方法，能用彩泥或黏土粘贴出有趣、可爱的小动物形象，提高学生的想象能力和动手操作能力。
3.培养学生对泥塑的兴趣，从小树立爱护小动物、与动物和睦相处的意识。课前准备
（学生）观察自己喜欢的小动物，准备彩泥（或黏土）、底板（纸板或木板）等工具材料
（教师）小动物图片、课件、小动物范作等
教学过程
1.播放课件。
出示各种动物的图片，供学生欣赏。认识动物名称，熟悉外形特征。
2.知识竞赛。
分组进行知识讲座的比赛，说说动物的知识和小动物的故事（注意小动物的生活习性及外形特征等）等，学生评分，教师总评（提示学生注意：可以用树枝、牙签等进行创作、添加、刻画等，同时告诉学生泥塑的不同形式，可以制作平面的，也可以制作立体的，还可以挖空，本课以平面为主，最后对学生进行卫生习惯、创新意识及与动物和睦相处等方面的思想教育）。
3.欣赏动物。
（1）教师带几只小动物供学生观察，学生观察后说说特征。
（2）教师出示各种范作（有浮雕、圆雕、透雕等作品，以浮雕为主），学生欣赏。
（3）引导学生欣赏课本中的彩泥小动物。
4.方法传授。
讲授操作方法，观察动物的形态特征，注意它的头、眼、嘴、耳、身体、尾巴等特征（形状、色彩、结构等）。
（1）先搓泥条，围出动物的基本外形，再粘贴动物器官和花纹（粘贴时注意色彩搭配）。
（2）用浮雕的方法。先压泥片，再用小刀或另外的制作工具刻出动物外形，然后逐一去粘贴动物的细部。
（3）播放动物各种动态的课件，使学生更直观地感受，要注意小动物的动态处理：如跑、跳、游等。另外，还可以进行大胆想象，粘贴出形态奇怪、色彩鲜艳的小动物，也可为我们的小动物们创造一个漂亮的乐园，在乐园里“种”上花草树木，这样会使整个造型更丰富多彩。
（4）教师边示范边解说，同时强调还可以用圆雕和透雕的形式进行制作。
5.作业指导。
（1）学生创作时，教师及时巡视指导。
（2）学生展示作品。
（3）师生互评，为自己的小动物编小故事或诗歌等。
6.课外拓展。
为自己喜爱的小动物做一系列美术作品。第六课船儿出航
1.了解有关船的知识，知道船的基本结构和用途。2.能用蜡笔（或油画棒）、水彩画等形式创作出富有特色的航行中的船，进一步培养学生的表现力和想象力。
3.使学生从小热爱航海事业，培养不怕困难的精神。第一课时
课前准备
（学生）收集有关船的资料（船的特点、用途、航行时的表现、遇到风或暗礁时的应对措施和船的历史等），分组进行准备
（教师）船的有关资料、模型和范画等
教学过程
1.认识航船。
（1）讲述自己收集到的有关船的资料（船的分类、各自用途及特点）。思考：船行驶时是什么样子的？
（2）教师小结，并揭示课题：《船儿出航》。
2.欣赏作品。
（1）出示作品，提问：它的外形有什么特点？它在航行时有什么特点？它最吸引人的是什么？
（2）教师小结：强调航行时船的特点。
3.学生创作。
（1）主题：我心中的船。
（2）学生讲述自己的创作思路（建议：运用不同技法或不同材料进行创作）。
（3）学生构思创作，教师指导。
4.作业讲评。
（1）学生展示自己的作品，同学互评。
（2）学生进一步修改自己的作品。
第二课时
课前准备
（学生）纸、胶水、剪刀等手工制作材料工具
（教师）各种船的模型、脸盆或其他盛水的工具等
教学过程
1.欣赏模型。
（1）出示各种船的模型，提问：你最喜欢哪种船？为什么？
（2）演示出航情景：将模型船放入水中，学生观察并说出船的航行特点。
（3）模拟触礁情景，学生提出触礁时的保护措施。
2.学生创作。
（1）学生分小组合作创作，运用折纸、剪纸等形式，制作一艘美观而有创意的船。
（2）分组指导。
3.评价作业。
（1）学生展示自己的作品，采用自评和他评相结合的形式。
（2）提供评价建议：外形是否美观、是否富有艺术感、材料是否环保、功能是否齐全、是否具有独特的创意。
4.共同实验。
（1）在准备好的脸盆或其他大的盛水工具中使自己的船航行起来。
（2）研究航行中发现的问题，合作解决。第七课“蘑菇”家园
1.观察蘑菇的生长特点,了解蘑菇的有关知识。
2.能运用绘画或泥塑的形式设计“蘑菇”家园，进一步培养学生的设计能力、想象能力和创造能力。
3.通过“蘑菇”家园的设计，表达对自己家园的热爱。第一课时
课前准备
（学生）收集一些蘑菇的资料，准备常规作画工具等
（教师）准备不同生长状态的蘑菇作品数幅
教学过程
1.讨论。
（1）学生讲述自己收集到的关于蘑菇的资料（如蘑菇的生长状态、形状、用途等）。
（2）教师小结，提问：如果让你来设计“蘑菇”家园，你会怎么做？
2.速写。
（1）出示速写范作，介绍速写方法：仔细观察对象特征，抓住主要特点，一笔确定，生动、流畅。
（2）教师示范创作、评价。
（3）出示蘑菇实物，学生速写，教师讲评。
3.讲评。
学生描述自己的速写内容，教师小结。
4.深化。
（1）提出要求：在速写的基础上进行创造想象、联想设计自己心目中的“蘑菇”家园。
（2）提供建议：创作时要设计出最有特色的家园，考虑房子的形状、功能，可以进行夸张创造。
（3）学生创作，教师指导。
5.拓展。
下节课在速写的基础上进行再创造,准备自己需要的泥塑材料。
第二课时
课前准备
（学生）橡皮泥等泥塑工具
（教师）范画、照片、有关资料等
教学过程
1.介绍交流。
（1）学生介绍上节课设计的“蘑菇”家园图稿（特点、形状、功能）。
（2）学生互相评改不足之处。
2.设计制作。
（1）用泥塑方法设计“蘑菇”家园（注意：家园内或周围的动物、植物、人物、器物等可以适当地夸张）。
（2）体会绘画和泥塑创作的不同风格。
（3）学生作业，教师指导。
3.推销家园。
开展“蘑菇”家园展示活动，每个学生都是自己房子的推销者，让学生想办法把自己的房子“拍卖”出去，教师和其他学生提问，教师和学生以适当的形式回报“拍卖者”。
4.课外拓展。
学生把自己的“蘑菇”家园作品介绍给自己的小伙伴，可以用它装饰自己的房间。
第八课各种各样的树
1.了解树的结构、外形和种类等知识。
2.运用绘画、拼贴的形式来表现所观察到的树的特点，并进行添加、想象的训练。
3.培养热爱树木，保护大自然的情感。第一课时
课前准备
（学生）观察不同的树的特点，准备常规的作画工具
（教师）课件、范画等
教学过程
1.交流认识。
（1）师生交流有关树的知识（如树的结构、外形、种类、色彩等）。
（2）播放课件：大森林。提问：课件中的哪些树是你认识的或喜欢的？请为大家介绍一下。
（3）课件展示树的结构图（抢答激趣）。
2.树的变化。
（1）播放课件：不同季节中的同一组树。要求学生谈谈对作品的感受。
（2）教师和学生共同小结。
3.欣赏范作。
（1）播放课件：画家眼中的树。思考：这幅画哪里画得最好？
（2）教师小结：强调画面中艺术家的情感处理和树的精神品质。
4.学生创作。
（1）创造主题：各种各样的树。可以画一棵树或一组树在不同季节下的变化，也可以画树的生长过程，还可以画各种各样的树。
（2）学生说说创作思路。
（3）教师提供创作意见：注意树的形状、特点、色彩、肌理，可以结合速写等形式，加入自己的想象也行。
（4）学生创作，教师指导。
5.作业讲评。
（1）师生互评作业（从树的特点、形状、色彩、肌理、构图和情感的表达等方面来讲）。
（2）课外调查树的作用。
第二课时
课前准备
（学生）各种颜色的布和纸、剪刀等工具
（教师）课件等
教学过程
1.学生交流。
（1）播放课件：树的作用。思考：树有哪些作用？
（2）学生交流，代表汇报，教师小结。
2.保护树。
（1）播放课件：人类对树木的保护。提问：你还知道人类为了保护树木采取了哪些措施？
（2）教师小结：强调要保护树，学习树的精神。
3.学生创作。
（1）提供创作主题：保护树木，保护我们的家园。
（2）提出创作建议：可以运用拼贴的方法，可以全体制作，可以手工与绘画结合（小组合作和个体创作结合也可以）。
（3）学生创作，讲评作业。
4.课外拓展。
（1）课外收集有关树的诗歌、散文、故事等。
（2）说说我们要如何保护树。
（3）在教室里布置绿色家园，宣传有关保护树的知识。
第九课卡通宝宝
1.认识卡通的类型和特点。
2.学习用水彩笔等作画工具制作卡通形象，运用夸张、变形的手段，把自己喜爱的物品设计成鲜明的卡通形象。
3.培养学生对卡通的热爱，为创作富有特色的中国卡通形象而努力。课前准备
（学生）收集有关卡通的录像资料、故事等，准备纸、水彩笔等常规作画用品，准备一件自己喜欢的小物品
（教师）录像、范作等
教学过程
1.欣赏作品。
（1）播放当前流行的卡通作品。提问：这个故事里，你最喜欢谁，为什么？
（2）介绍自己喜欢的卡通形象。
（3）教师小结，揭题：《卡通宝宝》。
2.分析特点。
（1）播放课件：可爱的卡通人物。提问：这些卡通宝宝有什么共同点？你觉得哪个最可爱？为什么？
（2）教师根据学生描述板书其中特点，并小结。
3.设计形象。
（1）教师示范设计一个卡通宝宝，强调将宝宝的头画大，身子画小，宝宝就会显得更可爱。
（2）师生共同欣赏其他卡通形象。
4.学生创作。
（1）学生拿出自己的小物品，说说自己的创作思路。
（2）提出创作建议：设计一个或多个卡通形象；可以用连续的故事形式作卡通设计；可以设计一个卡通的多种形象。
（3）学生作业，教师指导。
5.评价作业。
（1）学生互相评价对方的作品。
（2）教师小结。
6.课外拓展。
在班里举办一个卡通形象展览会。
第十课信封纸偶
1.了解信封纸偶的不同形式，体会其艺术魅力。
2.学习运用不同手法制作有趣的纸偶，并在制作中培养学生的创作、表演和设计能力。
3.在做做、玩玩中培养学生制作纸偶的兴趣，同时使学生养成变废为宝的良好习惯。
课前准备
（学生）废旧信封、各种纸张（或布）、胶水（或两面胶）等
（教师）信封纸偶数个、课件等
教学过程
1.欣赏纸偶。
（1）教师出示信封纸偶数个。提问：你最喜欢哪个？为什么？
（2）猜一猜这些纸偶是怎么做成的。
（3）教师小结，揭示课题：《信封纸偶》。
（4）思考：各种形状的信封适合做怎样的纸偶？
2.设计制作。
（1）播放课件：雄狮纸偶。提问：你能说说信封纸偶的制作过程吗？
（2）教师总结：先完成纸偶的头部，再把信封口朝下，接着，把头部和信封连接起来，最后完善纸偶，进行细节处理。
3.学生创作。
（1）提出创作建议：制作一个或一组纸偶，巧妙地利用各种材料（布料、纸张、毛线、橡皮泥等）进行创作。
（2）学生创作，教师指导。
（3）师生互评。
4.表演活动。
（1）分组合作，为所做的信封纸偶创作一个小故事。
（2）小组上台配音表演纸偶故事。
第十一课“东西南北”
1.认识纸材可以折成不同造型。
2.能独立折出一个完整的“东西南北”，利用画、剪、贴等各种方法制作出与众不同的美丽的立体造型的“东西南北”。
3.培养学生的立体造型能力和动手操作能力。课前准备
（学生）彩纸、水彩笔、剪刀、胶水等
（教师）示范作品
教学过程
1.纸偶剧表演。
（1）教师将“东西南北”的作品在手指上表演。
（2）指名几位学生即兴表演。
2.欣赏作品。
（1）从“东西南北”的造型、小动物头像的装饰、色彩搭配诸方面仔细观察分析。
（2）讲述折纸的历史及艺术魅力。
3.学生制作。
（1）讲述“东西南北”的制作步骤。
（2）教师示范，学生想象，并提问：对范作“东西南北”可以进行怎样的添加？
（3）学生独自构思出“东西南北”上的小动物头像及其他形象的造型。
（4）学生制作，教师指导（提示：材料选择、制作风格、加工工艺、创意效果、整体装饰等）。
（5）在创作过程中互相评价，虚心听取别人意见，进一步调整、修改直至最后完成。
4.互动交流。
（1）学生互相交流这节课所学到的东西，并谈谈在制作时觉得最困难的地方在哪里。
（2）展评自己最满意的作品，学生互玩作品。
（3）教师讲评、小结。
5.课外拓展。
（1）有条件的班级分小组把自己制作的“东西南北”小动物纸偶编成故事或小品，进行表演大赛。
（2）收集保存有关的折纸作品。
第十二课纸拎袋
1.学习纸拎袋的制作方法，能制作出一个实用新颖的纸拎袋。
2.通过纸拎袋的设计、制作和装饰美化，培养学生的设计意识和动手能力。
3.使学生更加热爱生活，关心生活，学会用自己的巧手美化生活。课前准备
（学生）旧挂历纸（或旧画报纸）、剪刀、胶水、绘画常规用具、粗毛线（或绳子）
（教师）教学课件、旧挂历纸、剪刀、胶水、范作（包括礼品、鞋服的拎袋）等
教学过程
1.组织教学，谈话导入。
（1）检查学具，调查：你们的美术学习用品是用什么东西装来的？
（2）出示拎袋范作，教师从袋子里拿出剪刀、胶水、绘画用具等物品，展示袋子：“漂亮吗？”“这是老师自己做的。想知道是用什么材料、怎么做的吗？”
（3）揭题。
2.引导欣赏，分析讨论。
（1）你见过哪些形状的纸拎袋？它们有什么用途？
（2）出示课件：作品欣赏（服装、酒、保健品等纸拎袋）。结合书本的作品和教师提供的作品，让学生欣赏，说说最喜欢的袋子。
（3）分析纸拎袋的特点及基本形的制作方法。
3.选材识图，激发创意。
（1）自主探究：你认为制作过程中应注意哪些问题？
（2）小组讨论，交流表达。
（3）你认为纸拎袋的外形可以有哪些变化？怎样变？袋子里面如何设计与制作？（如各种几何形、仿生设计的水果形、卡通形象形等）
（4）怎样装饰？用什么材料？除了这些方法还有其他的方法吗？
（5）拎带的制作：①确定形式；②选料、制作绳子；③对称式打孔或取点；④串、粘带子（注意带子的牢固度，可在内侧绑一根小棒）。
4.独立制作，装饰美化。
（1）提出作业要求：用不同的纸制作一只漂亮的小拎袋，并选择合适的方法美化。
（2）尽量做到与众不同，并使设计的纸拎袋实用、新颖。
（3）学生创作，教师巡视指导。
5.展示作业，学习评价。
（1）小组内展示作业，互评作业。
（2）选出典型作业，全班评，教师小结。
6.整理打扫，保存作业。
（1）保存学生作业，整理打扫。
（2）布置下节课的学具准备。
（3）在拎袋内放一些小礼物或花草作为礼品赠送给好朋友。第十三课热带鱼乐园
1.了解有关热带鱼的知识，认识热带鱼的特点。
2.运用夸张等手法表现自己心中美丽的热带鱼。
3.培养学生喜爱热带鱼，热爱海洋的情感。课前准备
（学生）了解热带鱼的一些知识（如形状、纹路、色彩、种类等），准备常规作画或剪贴工具
（教师）热带鱼图片等
教学过程
1.故事导入。
教师简要讲述《海底总动员》的故事。提问：你最喜欢故事中的哪个角色？为什么？
2.出示作品。
（1）欣赏教材中的作品，说说哪幅画最漂亮。提问：你准备创作一幅怎样的热带鱼作品？
（2）学生介绍总结设计意图（如热带鱼的形状、色彩、特点等）。
3.学生作业。
（1）教师提出创作建议：根据热带鱼的外形特点，用夸张的手法表现热带鱼的美，可以画或剪贴一条或数条，注意画面构图要错落有致，重点突出，主次分明。
（2）学生创作，发现问题和老师共同讨论解决。
（3）评价作业：构图是否重点突出；线条是否流畅、自然；色彩是否和谐。
4.活动。
（1）学生将画的热带鱼剪下来，并把剪贴的作品装饰成“热带鱼乐园”。
（2）编一编热带鱼故事。
5.课外拓展。
收集热带鱼等有关海洋鱼类的资料。第十四课神气的大公鸡
1.能抓住鸡的神态，画出一只神气的大公鸡。
2.培养学生仔细观察物体的习惯和分析物体特征的能力。
3.帮助学生树立学习美术的自信心，养成自主探究的学习习惯。课前准备
（学生）绘画的常规用具、有关鸡的图片、玩具
（教师）鸡的各部分几何图形的教具、范作及绘画工具等
教学过程
1.谈话导入，激发兴趣。
（1）谜语导入：身穿花花衣，清早喔喔啼，红花头上戴，催人早早起。
（2）揭题：《神气的大公鸡》。
2.出示图片，说说经历。
（1）说说有关公鸡的故事。
（2）说说公鸡的特点。
看了书上和投影片中的大公鸡，请学生找一找大公鸡有什么特征。
用儿歌小结：“大公鸡，真美丽；大红冠子花外衣；一摇一摆多神气，每天催我早早起。”
（3）请学生上台表演公鸡神气的表情和动作，并提问：怎样表现“神气”？
3.演示学具，引发探究。
（1）启发造型：鸡的身体各部位可以分别简化成哪些基本形？
（2）出示教具，请学生摆一摆神气的公鸡。
（3）自主探究公鸡各个部位的特点。
4.示范表演，启发想象。
教师示范，提问：你能想象一下公鸡会干什么吗？你还能想象出公鸡在什么时候也会很神气吗？
5.学生作业，教师巡视指导。
教师应及时发现学生的优秀作业，进行表扬。
6.作品展评，表演活动。
让学生说说自己的公鸡，评评别人的公鸡，表演一下所画公鸡的动作神态。
7.课后探究，拓展延伸。
（1）回家后，收集大公鸡的装饰物。
（2）根据作品编一个大公鸡的故事，讲给别人听。
（3）尝试用纸或其他材料制作一只立体的大公鸡。
第十五课剪拉花
1.学习拉花的制作方法，体验纸材的特性并能够剪制一种以上的拉花。
2.通过欣赏和实践活动，能用制作的拉花、彩练设计出多种用途并进行环境美化。
3.通过学习活动，培养学生的观察、思考、联想、自主学习、与他人友好合作的能力。
课前准备
（学生）剪刀、胶水及各色彩纸
（教师）若干种拉花范作、剪刀、胶水、订书机、一根橡皮筋及各色彩纸等
教学过程
1.演示学具，引发探究。
出示一根橡皮筋和一张纸。拉一拉橡皮筋。
（1）提问：请同学们想一想，怎样用剪的方法使一张纸变得可以像橡皮筋一样能伸缩呢？
（2）学生自主研究，寻找方法，得出结果，交流演示。
2.揭示课题，欣赏范作。
（1）板书课题：《剪拉花》。
（2）欣赏书本上或教师的范作。
（3）分组讨论后，指导学生说说拉花的用途。
3.选材取料，学剪拉花。
（1）裁纸，叠纸。
①提问：怎样才能把纸做成拉花？学生通过思考，了解制作拉花首先要把纸裁开。
②提问：用什么方法把纸裁开？裁成什么样的形状？叠成几叠？怎么折？
③小组讨论，确定合适的方法。（教师要强调使用一些工具的注意事项，指出用不同方法构思拉花）。
④动手操作：先画样稿，再剪制。
（2）连纸的方法。
①讨论：使用什么工具、采用什么方法把纸连起来？
②学生讨论交流。
③尝试练习：把纸条连成环，比一比哪组的方法多。
④小结：说说连接的方法以及使用到的工具。
⑤师生共同讨论后小结。
4.观察拉花，启发想象。
（1）欣赏拉花的形状，说说与其相似的物品。
（2）欣赏范作，提问：利用拉花做成了鱼的哪一部分？还能用拉花表现别的东西吗？你有与书中不同的表现手法吗？
5.集体创作，美化教室。
（1）提出作业主题：把所有的拉花和彩练连起来，装饰和美化教室。
（2）提出创作建议：用恰当的方法和纸材来表现拉花，注意连接要牢固。
6.师生评价，反思体会。
（1）分组展示表演，共享成功的乐趣。
（2）小组评、集体评和教师评相结合。
7.课后延伸，拓展探究。
继续探究裁纸、连纸的方法，从而了解更多的制作拉花的方法，并用拉花制作各种装饰物。
第十六课彩旗飘飘
1.初步学习形的变化。
2.能用绘画或者剪贴的形式制作一面小彩旗，并能用制作的彩旗美化环境。
3.在了解彩旗作用的同时，引导学生提高对形的联想能力和基本的设计制作能力。
课前准备
（学生）剪刀、胶水、旧画报纸、旧挂历纸（或各色彩纸）、筷子（或小木棒）、常规画具
（教师）课件、各式彩旗的范作、剪刀、胶水、彩纸等，在教室的上方拉好线（挂彩旗用）
教学过程
1.创设情境，谈话导入。
（1）说说在生活中、电视电影里、画报图书资料上见到过的古今中外的各式各样的彩旗。
（2）说说你见过的旗子有哪些形状和颜色。
（3）说说这些彩旗的用途。
2.观察比较，欣赏评述。
（1）播放课件，展示古今中外的各式彩旗。
（2）展示教师范作，分组讨论后，指导学生说说自己的感受。
（3）教师小结。
3.分析特点，学做彩旗。
提问（供学生自主学习或小组讨论）：
（1）彩旗由哪些部分组成？（一般由旗面、旗穗、旗套等部分组成。）
（2）旗面的形状特点是什么？
（3）形状与用途有什么联系？
（4）旗面图案设计与用途有什么关系？
4.交流讨论，创作表现。
（1）提问：彩旗的形状还可以有哪些变化？
（2）选择合适的表现方法（绘画或拼贴）制作一面小彩旗。
（3）小组以集体合作的方式创作一组或一面彩旗。提示：一组彩旗可以是一个活动主题的内容，如2008北京奥运会、国际服装节等；一面彩旗指可以四人创作一面旗帜，如小队旗、小组旗、童话王国旗等，旗帜可稍大些。
（4）学生创作，教师巡视指导。
5.作业展示，点评布置。
（1）小组内展示作业，互评作业。
（2）把彩旗挂在吊绳上或粘在小木棒（或筷子）上，全班评，教师小结。
（3）创作小队旗的小组，还可举行简单的升旗仪式。
提出评价建议：彩旗的形状是否别致，图案设计是否新颖以及色彩是否鲜艳、协调、有变化；作品是否有创意，与众不同（联系用途或创作主题展开评价）；彩旗的悬挂效果及小组合作的愉快程度等。
（4）整理场地，保存学生作品。
6.课外拓展，探求新知。
（1）收集、观察生活中的小彩旗。
（2）了解中国国旗的含义及其他国家的国旗图案等。
（3）考证一下古代旗子的种类和作用。第十七课面具
1.初步了解面具的文化，感受多种不同风格面具的艺术特色，参与美术优秀文化的传承和交流。
2.学习用纸质材料设计制作表现特点突出的面具，进一步提高创造能力和合作学习的能力。
3.体验设计制作纸面具的乐趣，在做做、玩玩中提高对美术学习的兴趣，拓展美术视野。
课前准备
（学生）剪刀、双面胶（或胶水）、各种彩纸、松紧带等
（教师）收集的面具实物、自制的面具范作、剪刀、彩色纸、双面胶（或胶水）等
教学过程
1.表演导入。
（1）请学生戴着教师用多种材料制作的面具进入教室。
（2）提问：他们头上戴着的叫什么？你们也想制作一个面具表演吗？出示课题：《面具》。
2.赏析探究。
（1）展示课前收集的面具实物，请学生观察分析面具的造型有什么特点，用了哪些材料。
（2）小组内欣赏教科书中的面具作品，讨论：在这些面具中，你最喜欢哪一个？为什么？
3.示范指导。
（1）学习教科书中的面具制作步骤图。
（2）教师示范并指导面具眼睛的定位和佩戴方法。
4.设计制作。
（1）作业要求：两人合作做一个有趣的纸面具。
（2）学生设计制作，教师巡回辅导。
5.展示交流。
（1）鼓励学生大胆介绍自己的作品。
（2）引导学生评价同学的作品。
6.游戏体验。
学生戴着自己做的面具和同伴玩一玩，体验玩面具的乐趣。
第十八课画画亲近的人
1.初步进行人物的绘画练习。
2.能用绘画的形式表现人物的特征和表情，提高观察生活的能力。
3.通过欣赏和表现最亲近的人，增进对最亲近的人的感情，从中认识艺术作品所表达的主题思想。
课前准备
（学生）最亲近的人的照片、蜡笔、水彩笔、纸张等常用作画工具
（教师）教师范作、幻灯片
教学过程
1.谈话导入。
（1）提问：你最喜欢、最亲近的人是谁？你还有哪些亲近的人，他们是谁？
（2）说说他们长什么样，是干什么的，你为什么喜欢他们。
（3）板书课题：《画画亲近的人》。
2.欣赏评述。
（1）欣赏教材中的作品《悄悄话》和《母与子》，说说画面中表现了什么。
（2）说说自己也有过（或者类似有过）的情景。
（3）理解“亲近”的含义。说说和最亲近人的一段生活故事，并以此来说明你们很亲近。
3.创作构思。
（1）作业要求：用绘画的形式表现最亲近的人。
（2）画两人经常在一起的画面，把自己画进去。
（3）怎样表现亲近的关系？提示:通过表情及动作。
（4）如何通过五官的刻画突出神情？（教师不必示范五官的画法，可请学生上台演示。）
（5）让学生思考：画面中你在干什么？能表现出和最亲近的人亲近的表情和动作吗？
4.自由表现。
（1）选择表现的形式。
（2）学生创作，教师巡回指导。鼓励学生自己创造视觉符号表现。
5.谈谈亲人。
（1）谈谈自己的画和画中亲近的人。
（2）向大家讲讲画中的故事。
评价建议：画得好；讲得好；感情真挚，表现出自己对画中人的关心和爱。
6.总结提升。
（1）把这张画送给你最亲近的人。
（2）为自己最亲近的人做一件事，让他（她）高兴。第十九课夏日
1.学习色彩的一般知识，认识冷暖色调的基本特征。
2.通过引导学生对夏日的观察、回忆、思考、想象、讨论与创作，培养学生的综合创造能力、情感表达能力。
3.引导学生回忆生活经验和情感体验，使学生感受夏日的美，从而激发学生对美丽大自然的热爱。
课前准备
（学生）课前体验夏日，分组表演以夏日为主题的节目，准备油画棒、水粉颜料、水彩笔、画纸等常规作画用具
（教师）范画、录像、课件等
教学过程
1.感受夏日。
（1）让学生听夏日的各种录音（或观看录像）。
（2）让学生说说自己的感受，教师提问：你眼中的夏日是什么样子的（注意气候、植物、动物等变化）？
（3）教师小结，揭示课题：《夏日》。
2.欣赏范画。
（1）出示范画的课件，并提问：看到这幅画有什么感受？这幅画还有哪些地方表现了夏日的主题？
（2）出示教材中的学生作业，说说这些画是怎样表现夏日的。
（3）欣赏教师和其他学生的作品，师生互评。
3.表演夏日。
分组表演对夏日的感受，师生小结。
4.学生创作。
（1）提供主题：我心目中的夏日。
（2）提出创作建议：在现实基础上可以适当夸张、想象，表现自己对夏日的感受；在作品的恰当位置或反面写上自己的创作思路。
（3）学生边听轻音乐，边创作，教师指导。
5.作业讲评。
（1）出示一段本地夏日的录像，进一步加深学生对夏日的感受。
（2）讲评作业，提出评价建议：作品是否表现了夏日的特点；色调是否和谐、统一；是否表达了一定的感受和心情；是否有创意，与众不同。
（3）教师小结。
6.课外拓展。
（1）记录夏日的天气温度变化。
（2）有兴趣的学生可以画几幅有关夏日的速写。
第二篇：预备级下册教案UNIT11
剑桥少儿英语预备级教案(下)
unit11 Where are you going? Ⅰ.Teaching contents
1.phonics:ai,ar,ea,en,ar,sh,tr;2.words: 1)jeep,bus,car,ship,plane,train,bike;2)farm,bookshop,Shanghai,Great Wall,school,beach,U.S.A,Xi’an,garden;3.sentences: 1)Where are you going?We are/I am going to…… 2)How are you going there? I am going there…… 4.grammar: 中国地名的书写;5.topic: Where are you going? Ⅱ.Teaching purpose
1.listening:能听懂磁带第十一单元的以下录音;Part 1 1)Hi, where are you going?
2)We are going to Shanghai.What about you? 3)We are going to Kunming.jeep,bus,car,ship,plane,train,bike;Part 2 listen,guess and say-What is the sound? 2.speaking:会说教材以下内容;Part 3 look and answer: How are you going to farm? I am going there by bike.(by bus, by car, by ship, by plane, by train,on foot)Part 5 Where are you going? I am going to Dalian.How are you going to there? I am going there by ship.3.reading:会读教材以下内容;Part 1 1)Hi, where are you going?
2)We are going to Shanghai.What about you? 3)We are going to Kunming.jeep,bus,car,ship,plane,train,bike;Part 3 look and answer: How are you going to farm? I am going there by bike.(by bus, by car, by ship, by plane, by train,on foot)3.writing:会写教材以下内容;
Part 6 look and colour them by numbers;Part 7 look and write: 5.using:
1)会做教材以下内容的作业:part 4, part 6,part7;2)会玩教材上面以下内容的游戏:part 2;3)会唱教材上以下内容的歌曲:part 5;Ⅲ.Teaching methods 1.song:part 5 Where are you going? I am going to Dalian.How are you going to there? I am going there by ship.2.game: part 2 Listen to the sound,and guess what is it?(jeep,bus,car,ship,plane,train,bike)Ⅳ.教学反思
1、学生：本周第二节课是听课老师上的课，孩子表现的还可以很有激情和浓厚的兴趣；
2、老师：尽量把知识与游戏融入到一起使孩子对英语更有兴趣；
3、家长：上课能够和孩子一起听课融入到课堂中。
第三篇：八年级美术下册教案
01课 五角星
第一课时
一、《五角星》教材分析
教材从认识质感的表现与主题表达的关系入手，展示了两幅作品：《五角星》和《钢水·汗水》。《五角星》中碎铁皮拼接的逼真描绘，火迹斑斑、弹痕累累的细腻刻画，不仅给人以强大的视觉冲击力，更使人联想到中国人民军队艰苦卓绝的斗争岁月。《钢水·汗水》中对于汗珠的细喊表现突出了工人劳动的辛苦．突出了“民族脊梁”的主题。
作品赏析主要试图体现两个作用：一是帮助学生理解在某种特定的环境中物体质感的表现越逼真，其作品的艺术表现力就越强；二是培养学生关注材质的意识，激发学生研究肌理与材质表现的学习欲望。教材着重围绕不同材质的表现与同一材质的不同表现展开，通过讨论与交流，开展描绘材质的肌理效果和针对实物质感进行写生的活动，丰富学生的艺术表现技巧，培养细致观察和耐心描绘的良好习惯，提高其感受与表现质感美的能力。
二、教学目标
◆能够运用压印或拓印等方法制作肌理效果，并运用制作的不同肌理效果组拼成画。
◆能够运用一些表现物体质感的造型技巧，选择表现出器物某一局部质感的基本特点。
◆能够初步体验绘画作品中肌理、质感表现与情感主题表达之间的内在关系。
第二课时
一、教学思路
首先，设置欣赏活动导入。以多媒体手段展示《钢水·汗水》和《五角星》两幅画。也可用其他质感强烈的优秀作品如《父亲》等，gl导学生欣赏讨论。欣赏所选图片应清晰，特别要有精彩的质感描绘的局部重点展示，考虑学生的充分参与交流，着重观察画面中质感是如何表现的。这一环节主要是了解质感表现的重要性．激起学习的兴趣。然后，进入对材质美的观察、感受阶段，以获得初步的材质美感体验。引导学生对课前准备好的各种材质进行观察、比较、触摸、搓捏等，感受不同材质在轻重、刚柔、光涩、明暗等方面的差异，交流绘画表现的想法。这一环节要特别注意所选材质的典型性、多样化，可作压印或拓印之用，为下一环节做好准备。
接下来是学生制作肌理的创作活动，“活动一”的最终任务是加工，画出材质的肌理效果。
这里有一点值得注意：不是所有制作的肌理都需要用笔绘制出来，只要各种制作方式制作的肌理效果好，就可以直接作为拼接画面的组成部分，不需要再去另外绘制加工。只有用笔绘制才能表现出比较明显的肌理效果时，才需要模仿肌理的造型特点动手绘制，或者在肌理制作的基础上再加工、补充效果。
从平面到平面，易于学生掌握，关键是探索制作肌理的各种方法。教师可先示范各种压印与拓印的方法，注意纸张的厚薄、铅笔的软硬、所选材质纹理的清晰度、用墨的多少等问题。
学生可以在尝试实践后，及时归纳拓印与压印的技术要点，并尝试总结：一种制作技巧可以通过什么变化产生不同的肌理效果。然后，老师再鼓励学生积极探究其他制作肌理效果的技巧，并就如何选材、如何制作肌理、画出肌理等问题展开讨论与交流，为作业做准备。
作业的形式可多样化。第一课时制作肌理效果，以铅笔工具为主，既可参照肌理描画，也可在制作的肌理效果上直接加工，并将各组制作的材质效果有机组合，剪贴拼接成画。
第二课时对某一实物写生，教师可准备金属器皿、玻璃杯等质感特点强烈的物体，分几大组摆放。强调表现质感而不限工具材料和表现手法，并可提供相关绘制步骤图及各对应物体质感描绘的大幅范画供学生参考与学习。在学生练习过程中，根据作业情况，积极引导学生借鉴范画中的表现技巧，帮助学生更加深入地绘制表现器物的质感。作业评价可参照教材上的建议，一般采用互评、自评与教师点评的方法。作业展示在整个活动中具有非常重要的意义。
二、教学建议
可在下列程序中选择实施本单元的教学：
①观察材质——交流感受——技法介绍——创作活动——赏析。②赏析——交流感受——制作肌理——画肌理、表现质感。⑧制作肌理——画肌理——交流感受——赏析——创作活动。
当然，我们也不排除还有更好的单元教学设计和更为灵活的教学形式。课前可准备一定数量的各种材质压印、拓印用的工具。
教师如有自己或学生的表现质感的美术作品展示，教学效果会更佳。
运用多媒体手段或其他手段尽可能提供有关表现质感的图片、作品。甚至可以多展示一些质感局部的特写图片
02课 黑白世界
第一课时
教材《黑白世界》分析
本课《黑白世界》是以“造型·表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。主要学习《黑白世界》版画的基本制作方法及表现技巧，并试图结合木刻形式的文学作品插图来深化教学活动，将木刻技巧与情感主题的艺术表现有机结合《黑白世界》。
木刻是一个极其需要动手亲自实践才能有所收获的学习内容。考虑到与《方寸之间》篆刻艺术学习的内在联系与教学支持，教材首先就突出了学生动手实践的学习活动。
首先通过展示不同刀法效果的黑白木刻作品，让学生初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力；结合作品展示对应的刀法效果，引发学生对木刻不同刀法的更多关注。
在学生对刀法尝试的基础上，教材设置了配合体验刀法的学习活动一。从提倡临摹优秀作品，到允许选择作品局部，编者的目的都是为了尽量降低学生体验刀法时遇到的难度，“活动一”的学习指导强调的也是尝试制造疏密相间的黑白点线效果，把握不同刀法组织的韵律与节奏，没有对刻制的图形提出特定难度要求，懂得这个编写意图，教师可以在实践中选择更加适合此种特定学习情况的图形。
第二课时
教材以黑白木刻为教学内容，重点突出了木刻刀法及画面黑白处理的赏析，更强调了学生要在动手制作实践中不断加深对木刻版画艺术的认识与体验。
通过“活动一”刀法实践活动的学习，学生体验木刻黑白关系转化的“活动二”主要是对黑白木刻形式技巧的认识与学习的过程。可以不再依托木刻工具、材料，直接用毛笔、黑色记号笔甚至铅笔工具在画纸上实践。教材上呈现了一组不同木刻黑白转化效果的木刻小品，提示教师在教学中积极引导学生体验对同一图形或者画面进行不同黑白处理的技巧，这是“活动二”帮助学生掌握木刻黑白转化技巧的关键设计。
教材中加入了文学插图的内容作为“活动三”，主要是借木刻版画的艺术表现形式让学生初步尝试文学插图的创作，丰富插图艺术的表现方法与技巧。关键是引导学生探索运用黑白处理的手法对应表达不同文学作品的情感与内容。
强化黑白对比与互衬，弱化中间明暗层次，注意黑白体块的衔接与组合变化，等等，这些包含在插图艺术作品中的技术要点，在欣赏优秀木刻插图艺术时应作为教师观察提示的要点，这样可以帮助学生更有目的地观察、体会作品的形式表现技巧，初步形成运用黑白木刻版画表现技巧进行插图创作的能力。
“资料库”中关于黑白木刻版画刻制工序及相关印制技巧的介绍，可以帮助学生把握木刻版画刻版、印制的基本程序和技巧。
“学习大空间”中一方面强调了与九年级下册的历史教学对应及学科综合，另一方面提倡学生运用学习的木刻版画知识，加深对各种版画艺术的了解及体验。
二、教学目标
◆能够从临摹中初步学会木刻的一种刀法，进行基本的黑白木刻艺术实践。
◆能够运用木刻版画的黑白表现形式，有意识地进行画面不同的黑白处理。
◆尝试运用黑白木刻的表现技巧尝试绘制文学作品的简单插图。
三、教学思路
实际教学中，第一课时可从把彩色的摄影作品转化成黑白木刻效果的方式入手，引导学生在对比中感受黑白木刻的形式特点和艺术魅力，注意具有引导作用的摄影作品应该体块关系较为清晰整体。然后出示一些相似表现题材的绘画作品，通过这些不同形式艺术作品的反复对比，加强学生对黑白版画特定形式的认识与感受。
教师结合教材上演示刻版的示范图片，当场演示木刻圆刀的使用方法与要领，再让学生自己尝试利用圆刀工具练习单纯木刻线条的组织，构成一件独立的木刻小品。教师可以要求学生先不要考虑造型问题，只要刻制的线条具有一定组织与变化规律即可。
教师统一拓印并展示学生的练习作业。
请学生自己谈谈圆刀使用的技巧体会，师生一起总结不同形状、长短、粗细的线条刻制的感受及把握工具使用特点的要领。
教师结合具体木刻作品及局部放大的图片，提示木刻线条的基本组织方法，建议学生依托尽可能简单的具象图形，运用圆刀进行刻制练习。然后，再请部分学生谈使用圆刀刻制的体会，教师总结归纳、补充木刻工具使用的基本技巧。
基于学生在两次木刻实践中积累了一些体会与感受，在接下来引导学生体验与感受圆刀和其他刀具刻制线条时，教师可以制造机会让学生更多谈及自己的感受。
教师结合拓印步骤，讲解拓印要点，示范拓印一幅优秀的学生木刻练习作业。
学生尝试按照拓印步骤，拓印并展示自己的木刻作品，学生评价自己作品的成败。
总结教学，并布置学生在课外使用圆刀工具，临摹刻制，独立完成一幅自己喜爱的优秀黑白木刻小品或作品的局部。
第三课时
先结合教材展现运用不同黑白处理方式刻制的木刻作品，师生共同分析总结木刻黑白处理的特点。注意充分利用教材上董克俊的作品，还可以利用电脑图形软件，尝试改变原作中的黑、白、灰关系，更加直观地比较黑白版画中黑、白、灰关系不同处理后的效果差异，提示学生注意对比观察其中线条、疏密、节奏、明暗层次、线条组织的差异，以点带面地在教学交流中加深学生对版画黑白处理技巧的认识与体验。
布置学生根据文学作品绘制一幅造型比较简洁概括的插图。然后要求学生根据黑白木刻黑白处理的形式特点，整理加工这幅文学作品的画稿。为了适应黑白木刻的形式特点与制作需要，教师应提示学生：在修改画稿过程中应特别注意构图中的形体关系，力求简练与概括。这样可以促使学生不断针对黑白木刻的特点修整作品的黑白效果与造型处理，更关键的是有利于学生在单位教学时间内较为从容地完成一件小作品的刻制与印稿。
在教师提示木刻作品基本的制作步骤后，学生就可以动手刻制自己的作业了。提示学生可以在动手刻制过程中灵活调整画面上黑、白、灰的处理与木刻线条的组织。
学生制作进程中，教师应注意及时结合教学中的知识与技巧，对作业中出现的普遍性问题进行对应的巩固与提示，灵活评价学生作业进展的具体情况，帮助更多的学生获得成功的体验。
教师此时应当特别强调学生之间的协作与交流，鼓励学生在动手实践中不断巩固与学习知识。教师可以与学生一起印制他们完成的木刻作业并展示。
进行作业完成后的整体评价活动是必要的，应当成为整个教学活动的又一高潮。教师应尽量鼓励学生自己来谈，让学生针对最后的作业效果来谈刀具使用及黑白处理上的具体感受。但是，教师应当积极承担帮助学生提升认识水平与实践能力的责任。
师生共同评价与总结可以重点围绕这样的问题：如果需要进一步改进与提高现在作业的水平，还应当在各个具体环节注意什么问题与要领.四、教学选择
利用电脑，可以轻松完成从生活中五彩的形象向黑白木刻版画效果转化的过程。虽然不能完全体现版画的效果，尤其是“刀味”的效果，但能给学生画面体块对比鲜明的感受。至于谈到版画的不同黑白处理时，则必须针对具体的木刻作品进行探讨，就不宜再简单依赖电脑软件的处理了。
虽然在理论上应当让学生尽量接触更多的刻刀工具，但是从实践的角度来看，仅仅几个课时的木刻教学还是有限的。由于圆刀是木刻中最为常用的一种刀具，更由于圆刀是较易掌握的一种木刻刀具，建议教师优先选择圆刀作为学生体验基本刻制效果的工具。
选择尽可能简单的画面，甚至只是一个很简单的画面局部让学生进行刀具的尝试与临摹，这是课堂教学获得成功的一个关键。从教学的角度看，由于木刻的制作时间较长，对于初次涉及的学生来讲，画面制作难度越小，越能使学生及时获得成功的体验。
在实际教学中，学生在初次体验刀具使用性能与刻制效果前，教师可提供给学生一些可供选择的线条组合图形，学生可以根据自己的兴趣进行一些选择或加工。对于那些坚持自己绘制具象画稿的学生，教师应当提示学生画稿时要尽量简洁。
03课 方寸之间
第一课时
一、教材《方寸之间》分析
教材《方寸之间》从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术，《方寸之间》目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解，在欣赏学习和动手尝试中感受中华民族传统艺术文化的特殊魅力。
本课的学习内容与编写方式和《黑白世界》一课有差异也有相似之处，可以相互借鉴、拓展。从教材呈现的编写思路分析，两课都是从强调对工具使用特性的把握入手，再强调形式美感处理的技巧运用。形式上与第二课《黑白世界》具有颇多内在的联系，尤其是木刻刀具与篆刻刀具的使用技巧上，即在篆刻艺术中，由于汉字独特的造型结构而有了字形、笔画及其间架结构的千变万化，干方寸之间便可演绎出许多形式与内涵的精彩，表现出艺术家们别具一格的情趣爱好与审美追求。通过比较印面呈现的不同风格，我们可以体会到其中文字内容与表现形式之间的内在关系，感受艺术家的性情、胸怀与人格修养。
教材从介绍朱文、白文与边款等篆刻表现形式和名章、闲章、肖形印等印章品类入手，再介绍打磨石料、印石上稿、镌刻刀法以及治印的步骤。教材版面在呈现印章品类的位置编排秩序上与这个内在的编写线索可能有一点阅读习惯上的差异。
在教材引入部分，安排的是欣赏三方印章审美意境的小活动，在教学中，可以优先考虑让学生动手尝试肖形印的刻制，在对篆刻工具性能有所了解与把握的基础上，再来欣赏这三方篆刻作品，这样可以增强对作品艺术处理的感受，同时也为“活动一”动手临刻自己喜爱的篆刻作品起到铺垫作用。
“活动一”的设置主要目的是体验篆刻的工具特性，并掌握篆刻治印与钤印基本步骤及其技术要领。为了让学生了解得比较清楚，教材呈现了几组直接体现每个步骤技术要领的演示图片，教师可以引导学生注意仔细观察，对照模仿，培养良好的工作习惯。
在对篆刻工具、步骤有所把握的基础上，为了让学生进一步了解篆刻艺术，教材列举了四组有代表性的章法知识——平正端倪、虚实相间、刚柔巧拙、穿插离合，可以作为欣赏材料、引导学生认识和感受篆刻艺术的表现方法，也可以作为学生模仿学习的摹本。
在此基础上设置的“活动二”，侧重帮助学生理解与运用篆刻布局章法的基本原则，同时也进一步巩固与加深对篆刻工具性能及步骤要领的掌握程度。
教材设置了欣赏分析作品、临摹、识篆、做印稿等教学活动，使学生在动手尝试和知识理解中了解、认识、体验篆刻艺术。以格言、警句、成语或姓名为内容的治印作业为教学提出了综合运用知识技能和艺术表现的较高要求。根据学生能力发展的需要，提倡重点从对知识的综合了解与灵活运用的角度来评价学生的学习，学生理论水平与实践有机结合的具体表现是本课教学评价的核心，不可偏废。第二课时
一、教学目标
◆能够在尝试治印的动手活动中掌握篆刻工具的基本使用技能。
◆能够初步理解和运用篆刻章法的变化原则修改或者设计印稿。
◆能够从篆刻的学习和实践中尝试体会中国传统艺术中的艺术共性。
二、教学思路
教学活动是围绕尝试治印的技能学习展开的，安排两个课时，通过动手实践加深学生对篆刻艺术的体验和了解。
第一课时的教学引入首先可从强化学生的动手体验入手，让学生在动手篆刻过程中体验篆刻的魅力，提高学生继续深入学习的兴趣。
为了降低学习难度，首先从肖形印的刻制入手是一种积极可行的教学选择。因为肖形印对比文字印而言，不必过于在乎形的整齐与规范，更不必借助文字工具书去查找那些对中学生来讲比较艰深的篆刻文字，而且生肖图形比起文字而言，更加易于激起学生的好奇心。每个学生的生肖年份都有对应的生肖图像。试想一下，学生如果能够亲手刻出一枚属于自己生肖的印章，会有一种怎样的满足与成就呀!为了调动学生的兴趣，教师可以在课前先刻出一方属于自己生肖的肖形印章，然后印在自己的书籍上，或者印在自己制作的精美小书签上。在教学中可以给学生展示书籍，把这些自己制作的小书签作为奖励学生的小礼物，告诉学生：谁的作业完成得好，老师就把自己的书签给谁留作纪念。
篆刻是一门讲究步骤的艺术，为了避免学生学习治印时感到枯燥无味，教学在刻制肖形印的环节可强化治印基本步骤的知识。
教材在印稿上石这个步骤中有两种方式可以选择，教学实践证明：“直接反写”的效果较好。肖形印没有正反的明显区别，为学生练习直接上稿的方式提供了便利。
教材上镌刻的方式有两种选择，实践证明：切刀的方式更加易于掌握，也更加具有安全保证。在学生初次尝试镌刻肖形印的练习中，提倡首先统一使用切刀法。为了保证刻制的安全与简便，尝试刻制活动中使用的篆刻材料可先选择石膏材料。
本课时的第一个学习内容是欣赏篆刻作品。引导学生在尝试和体验的基础上分析教材提供的篆刻作品，结合不同的内容和形式交谈感受。注意引导学生联系印面文字内容所表达的意境体会笔画线条产生的视觉效果，形容自己的感受。
在欣赏与体验环节后，学生根据自己喜好自由选择名章、闲章威者肖形章进行正式的临刻。因为有了刻制肖形印的尝试作为铺垫，“活动一”的可行性大大增强。在石膏材料的使用基础上，此时可以考虑选择石材作为雕刻的材料，帮助学生更加深入体验篆刻工具与材料的特性。
第二课时
在章法举例的环节中，应把重点放在感受不同章法的虚实疏密对比所产生的效果上。根据教材归类，体会章法变化的规律。用讲解和提问的方法，借助优劣作品的直观对比，逐步引导学生理解印面的布局原则。篆刻的章法贵在气、势、情、韵皆备，而最终落实在“和谐”二字上。
“活动二”的开展有必要注意课堂教学的可行性，学生独立查找格言、警句、成语或者姓名的篆字，不是一件简单的事，工具书籍不易准备不讲，查找枯燥艰深不讲，许多字在一般的篆刻工具书中还不易查到。
在课堂教学中，可以先规定学生根据篆刻章法布局的基本原则，修改教材上篆刻作品的文字布局，这样就免去了临时查找篆字的麻烦，甚至可以只提供一两个篆刻文字统一作为学生课堂练习使用的参考篆字，同样也能达到“活动二”的设置目的。
教学活动中，教师应注意及时给予技术示范和辅导，随时展示制作过程中的学生作业，及时做出评价，对学生作业的不同步骤的表现进行纠正或鼓励。
教学选择
利用篆刻教学的影像资料辅助教学或邀请当地篆刻名家来学校表演和讲学可以作为一个重要的教学环节，这样不但可以提高学生学习兴趣，也能有效利用多种教学资源。但是在实际教学中必须注意：教师对于整个教学活动方向的把握与设计才是最重要的。
“活动二”对教学对综合运用知识技能和艺术表现都提出了较高的要求。在课堂教学中实施完成的难度较大。在实际课堂教学中，在理解活动设置目的的基础上，可以采取降低难度的处理。
篆刻的文字内容以姓名或成语为主，鼓励学生课外通过多种渠道查找所需的篆字，或推荐有关字典，利用课外时间查找，从中可以感受到古代文字演化的过程与变化的魅力。由于篆刻艺术与传统的书法艺术息息相关，在教学中可以适当引导学生结合篆刻艺术的学习了解书法艺术的魅力。
第三课时
在第一课时的学习活动中，可以欣赏活动为主体，穿插识篆、写印稿的练习，以及进行不同刀法刻石效果的尝试体验。为了调动学生的兴趣和求知欲，也可以先在教师指导下进行不同刀法刻石效果的尝试体验，再穿插欣赏活动，进行识篆、写印稿的练习，再进行篆刻作品临刻的实践活动。治印材料应以方便刻印为原则，尽可能地就地取材。刻制肖形印时，建议先使用比石材更加易于雕刻的材料，比如石膏、粉笔、黏泥或者橡皮等。这样可以增加安全性，降低技术难度，材料的来源更便利，材料成本也更低。
在学习冲刀与切刀的镌刻方法时，提倡优先选择学习切刀的方法。首先因为切刀本身就是一种独立的镌刻表现方法，另外，切刀的用力方式比起冲刀而言更加便于控制，不易出现滑刀的现象，具有较大的安全系数。即使学生对切刀的使用有所体会后再学习冲刀技法。教师还要提醒学生注意正确的用力技巧与辅助方式，强调安全问题。
尝试篆刻工具刻石活动不宜安排在课堂教学之前，因为没有教师的技法指导，锋利的篆刻刀具在小小的硬质石材上刻画很容易引发安全问题。
04课 清晨 第一课时
一、教材分析 《清晨》
“一年之际在于春，一日之际在于晨。”清晨学生每天清晨都要离开家赶往学校上课，一路上每天都会看到一些清晨户外常见的活动场景，目睹一些发生在身边平凡生活故事中的人物造型。教学希望引导我们的学生留心观察这些或许只是擦肩而过的人物与习以为常的场景，增强感受生活的能力。
教材选择“清晨”为主题，从美术知识的角度来讲，是试图通过学生利用陶泥这种易于塑造的材料来表现清晨人物的行为活动，提高学生立体造型与表现的能力。
教材首先展示的是齐程翔的油画《都市早安》和一组反映清晨人物户外活动的摄影作品。这些作品以清晨特有的情景入画，如晨练、升旗、朝阳、晨曦„„引导学生发现经常发生而又容易被人们忽略的生活细节中蕴涵的美，从而提高学生的审美洞察力。
“活动一”设置的核心目标是制作雕塑作品，其中包含了两个教学组成部分，一个是模拟表演，另一个才是制作作品。其中表演环节的主要目的一是激起学生参与学习的兴趣，二是提高学生把握造型动态的能力。
为了更好地引导学生感受造型动态的表现，教师可以积极引导学生欣赏教材穿插在几个版面中古今中外具有代表性的雕塑作品。既有于庆成的粗浑、质朴的泥塑作品《庄头》，又有亨利·摩尔具有抽象意味的雕塑作品《家庭群组》，还有动态、表情惟妙惟肖的东汉陶俑作品等。这些作品充分发挥了雕塑不同的表现力，或静或动、或繁或简、或诙谐或庄严。通过不同风格作品的有机组合，引导学生的思维往返于生活和艺术之间。在欣赏的基础上，教材重点介绍了泥塑的工具、方法和步骤。教材提供的运用支架进行雕塑的方法比较适合制作较大的雕塑作品，在操作中工具材料的准备比较复杂，需要的时间相对较长，具有较大的局限性。实际教学中，表现清晨人物的造型更加适合，且不宜制作太大，直接运用把陶泥捏制成形的手法，通过一定的加工整理，就可以达到展现动态特征的教学要求。
第二课时
一、教学目标
◆能够提高对日常生活的观察能力和对生活美的感受能力。
◆能够模仿优秀雕塑作品，提高立体造型能力与表现技巧。
◆能够初步掌握特定雕塑主题与表现形式语言选择之间的组织关系。
二、教学思路
第一课时以“清晨的活动”为主题，引导学生对清晨的所见所闻展开讨论。在常见的起床、晨练、环卫等常见人物活动之后，可能会有短暂的停顿，此时教师可以适时地加以引导，开启学生的想像力，去发现那些平常得我们可能都注意不到的活动。注意到别人注意不到的，这是创作的第一步。比如关注川流不息的上班人群、变无序为有序的交警等等。通过讨论过程中学生的竞争，激发学生的表现欲望，引导学生去积极地观察生活，提高学生的观察能力，并在适当的时机进入第一个教学活动。要求学生将刚才的语言叙述通过各种肢体语言加以表现，既可表现个体活动，也可表现群体场景。这种想像加表现的方式可以强化学生对生活有意识的理解、分析，培养良好的观察意识，对学生创新能力的培养大有裨益。
教师首先拿出几件圆雕作品实物给学生欣赏，并加入到学生当中讨论圆雕的特点，结合复习《与米罗游戏》的教学内容，使学生再次认识到圆雕是适于多角度欣赏、完全的空间造型实体。泥塑只是雕塑的一种方式，通过一组投影演示，师生可以共同欣赏并分析古今中外一些优秀的圆雕作品。
在以学生为主体的讨论过程中，教师除了让学生尝试、了解一些必要的泥性特点与泥塑技艺外，还需要启发和诱导他们观察作品中人物的形态、动作、神情，学会发现雕塑中特有的美感和生命力。在欣赏之后，教师开始传授泥塑的制作方法及步骤。教师可以示范或播放录像带以提高教学效果。第一课时的作业主要是完成大体造型，确定人物的比例结构和大体形态，在此基础上，提倡学生进一步塑造作品。
上大泥时，教师需重点介绍立体雕塑的常用方法——几何体块分割法。这种方法将加快对泥塑技能的掌握，并帮助学生创造出表现力强、美感更加丰富的作品。最后一步要求学生从多角度、多方位比较分析造型的变化，逐步完成一些细部刻画与调整加工。
学生作业的评价可参照教材上的建议，采用互评和自评的方法，还可启发学生把各自的泥塑作品进行组合展示，一定会产生许多意想不到的效果。
05课 大提琴
第一课时
一、教材分析 《大提琴》
本课《大提琴》以“造型、表现”学习领域为主要学习内容。通过学习《大提琴》活动使学生对抽象绘画有初步的认识，从而丰富学生的造型表现语言，提高运用绘画表达个性的能力。
教材《大提琴》以介绍大提琴的音色、造型特点入手，进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点，为进一步学习做好铺垫。教材从多角度，有层次地引导学生感受新奇的视觉效果，尝试不同的方法，逐步引入到抽象绘画的创作，体会抽象绘画的特点与魅力。
教材从大提琴的完整外形图片欣赏到局部特写，再到毕加索抓住吉他局部独特造型特点进行创作的拼贴画，通过感受、欣赏、表达等活动方式，有利于学生初步形成抽象绘画的审美心理结构。
“活动一”安排了拼贴画的形式，并限制一定条件，易于学生操作完成。教材提供了方法指导，让学生一目了然，利于面向全体的基础学习。但是这个活动只是一个小练习，难以支撑一个独立的课时。接着教材展示以线条组织画面的范图，提示了另一种艺术创作的思路，对学生从多角度予以创作启示，培养学生积极发散的思维品质。另外教材还展示了自行车的系列变体绘画作为知识的补充，提供绘画从具象到抽象的多种变化思路与表现技巧。初中美术教案8年级下：05课 大提琴
在此基础上设置的“活动二”，主要是帮助学生实践运用一定的造型表现方法获得新奇的视觉形象，对抽象绘画的形式特点与表现技巧产生初步的认识。从教材呈现的侧重来看，编者更加希望学生先用以线条为主的方式组织表现抽象的艺术形象。同时，从几幅教材的示范作品来看，编者希望学生打破对乐器造型原有的线形感受，通过造型秩序的重新组合呈现一种新的线形感受，使作品在体现抽象意味的同时，保留一些具象绘画的视觉感受。
最后教材设置了创作一幅具有音乐性的抽象画作为“活动三”，活动围绕综合乐器造型、音乐感受与美术表现三者之间的关系展开。
教材有意识对比安排了两幅表达不同音乐情境的大师绘画作品。学生易于在对比欣赏中了解不同的抽象表现语言，编者在“活动二”突出线形表现的基础上，在“活动三”的版面中安排了一组图例，深化了不同线形对表达音乐感受的不同作用。同时，在“活动三”的学习指导文字中，还强调了色彩这个重要的表现元素。在针对性的欣赏、分析的基础上，配合一些动手小练习，可以加强学生对点、线、面、色等基本造型要素在抽象绘画表现中具体组织、运用的认识。
应把造型要素的运用始终作为教学关注的重点，引导学生综合所学，尝试用视觉形象的符号语言表达对音乐的理解，着力培养学生的个性与创新精神，培养学生将艺术创新观念转化为具体艺术成品的能力。
“资料库”中提供了一些绘画大师的生平资料。介绍了康定斯基自传中提到的一次重要经历，有助干加强学生对画家创作构思与表现的认识，同时还选择了蒙德里安的作品——《树的变体系列》，使学生感受绘画创作从具象到抽象的过程，加深对学习内容的理解。
“学习大空间”的图文提示学生从其他造型艺术中寻找与音乐相通之处，引导学生对规律性认识的升华，拓展了进一步学习的空间。
第二课时
一、教学目标
◆能够把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
◆能够运用一定的造型表现方法绘制新奇的视觉形象，对抽象绘画技巧产生初步的认识。
◆能够尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
二、教学思路
教学拟用两个课时完成。“活动一”与“活动二”结合构成一个课时，“活动三”独立构成一个课时。三个学习活动既反映了教学的多个层面，又前后联系，相互交融，帮助学生在学习活动中逐步加深体验、认识抽象绘画艺术的造型语言与表现技巧。
教学可以从欣赏大提琴入手，播放一段大提琴演奏的音乐渲染气氛，并结合大提琴的相关文化与制作艺术的讲解入手，引发学生的学习兴趣。对比吉他、琵琶、小提琴等造型相似的乐器图片，教师引导学生评价大提琴造型的优美与独特之处，培养学生细心观察的习惯，培养学生发现美、感受美的能力。
接着是对抽象绘画作品的欣赏，进入到“活动一”。教材呈现了毕加索以打散重构形式创作的拼贴画，通过分析作品使学生认识这种打破物体造型原有完整性，进行局部重新拼接组合、变化的表现方法，教学中可以展示另一幅毕加索的抽象拼贴画，帮助学生在类比中加深理解画家的创作意图与表现技巧。学生练习可以用色彩各异的色纸或者挂历纸等，先画出大提琴外形，再根据自己的感受自由分割成几个局部，注‘意不可把大提琴形分割得太碎，强调切割后的部分尽量保留有大提琴造型的一些特点。然后剪下重新组合搭配，构成拼接画面。
这个小练习中，教师可以先提供一些样式并示范拼摆，重点强调构图均衡、疏密有致。学生作业建议用几张不同大小的色纸剪切，这样原有造型剪切组合后，色彩、大小的差异会产生更多组合变化的可能。
第三课时
主要内容：通过第一个学习活动帮助学生建立一种认识，即打破物体常规的写实造型方式解构造型，可形成新颖有趣的视觉效果。在这种认识基础上进入“活动二”，用简洁流畅的线条把一种或多种乐器的造型特点表现出来，组织成一幅完整的画。这一学习活动较前一活动对形的认识更主动，且能根据自己对乐器造型的感受进行更多的造型夸张、变形，学生自主发挥的空间更大。教师不要急于评价学生作业的优劣，应更注重学生参与的过程，引导学生努力表现自己的造型感受。激励学生主观的感受与个性的表现，在教师引导下，学生畅谈、交流自己的想法。
“活动二”加深了学生对抽象绘画中线性造型要素运用的认识，为“活动三”的展开打下基础。“活动三”旨在引导学生体会乐器造型、音乐感受与美术表现三者之间的联系，并尝试综合运用抽象的造型语言表现对音乐的感受。
首先比较欣赏并分析几幅表现音乐的抽象绘画，帮助学生感悟绘画作品中的不同音乐精神，分析画家在创作时造型要素的不同运用，感受点、线、面、形、色的特定组合传达出的音乐信息。结合动手练习让学生体会不同组合、形状的点、线、面给人的不同感受。教学过程中可以设置一些音乐情境，让学生上台即兴创作与自我评价，在学生评价时，教师可适当引导后，再正式布置“活动三”的活动要求：即聆听或回忆一段音乐，以演奏这种音乐的乐器造型为素材，把对这段音乐的感受表现出来。教学重在学生个性表现能力的培养，使学生思维的发散性和独特性得到发展。为了引导学生作业中大胆创新，努力尝试运用不同工具材料和表现技法，体验求新求变的创作乐趣，除教材提供的欣赏作品外，教师还可以展示其他更多相关的抽象绘画作品，让学生获得更多关于表现音乐的视觉印象。
教学评价要关注学习的过程，帮助学生形成积极的学习态度，注重学生在学习过程中的情感体验。
06课 驶向未来
一、教材分析 《驶向未来》
本课《驶向未来》属于“设计·应用”领域为主的课目。
面对我们即将到来的一个汽车时代，现代的中学生往往具有比我们想像大得多的兴趣，他们积极关注各种新式汽车的造型、性能，《驶向未来》他们经常在自己文化作业本上反复勾画着自己心目中未来城市的终极时尚赛车、海底来去自如的深水潜艇、太空世界超越光速的巨型飞船。如何引导学生将兴趣转化为学习的资源，这是美术教学应该思考的一个问题。
教材《驶向未来》列举了交通事业中科学技术发展前沿的最新观念和设想，启发学生通过相互交流，畅想未来交通工具的发展。从陆地、海洋到太空，结合功能、造型和制造，以及交通工具的发展历史等方面，引发学生对科学技术发展的关注，憧憬人类未来的生活图景。同时教材通过设置的学习活动围绕对交通工具的调查了解、设计想像和模型设计的制作，培养学生面向现实、展望未来的设计意识。
教材的第一个活动就是通过交流信息，谈谈你对未来具有某种功能的交通工具的设想。这种活动一般不宜支撑一个课时的教学，主要的目的还是一种教学情境的建立，并积极拓展学生的设计思路，为后面的学习活动做铺垫。
教材接着设置了一个课前考察某种交通工具的功用和造型特点的活动，目的是希望学生根据亲身的产品调查资料来着手设计。实际教学中可以考虑在“活动一”的前面布置，效果或许更好，更能提高“活动一”的信息交流质量。
在这个活动中，还提出了绘制草图表现自己的想像，并制定制作计划的要求。教材上对应提供的教学范例图片可以帮助教师引导学生把握设计草图的基本要求。值得注意的是，教材强调了个性化的设计倾向。这是教学中唤起学生学习兴趣的一个关键，也是指导学生设计思路的一种引导方向，更是体现现代设计思想的一个重要部分。
教材最后的一个学习活动定位在选择简易、适合的材料和工具以及现实可行的制作方法，尝试制作交通工具的模型。这样的设计，突出了编者希望学生在动手实践中提高设计意识的考虑。
与前一个学习活动相区别，模型制作的活动更加突出了造型设计与功能实用之间的统一问题。教师强化这点，可以引导学生具有更加理性的设计思想，也帮助学生更加全面、科学地思考设计问题。尤其是在设计中积极提倡学生关注能源、环保等直接关系到现代社会可持续发展的问题，是对人的全面发展的一种关照，符合积极推动社会进步的宗旨。
设计模型从设计到制作完成，是一个比较艰难的工作过程。为此，编者在活动设置中提出了分组制作的要求。活动本身的难度要求教师必须调动学生积极地分工协作，才能较好地在单位时间内完成一件交通工具的设计与制作。
教材上分别针对学习活动中对知识的理解以及设计制作过程中解决问题的能力、创造性思维、个性特点等设置了评价指标。
“资料库”介绍了工业设计的有关知识，为进一步提高学生兴趣提供了学习途径。“学习大空间”列举了仿生学的有关资料，一方面提示人类的创造与生存环境的关系，男一方面开阔视野，拓展学生横向思维的空间。
07课 心灵的关爱
教材《心灵的关爱》分析
本课《心灵的关爱》是以“设计·应用”为主的综合课。以系列贺卡的设计与制作为教学主体，《心灵的关爱》着重引导学生珍视亲情、友情，关注社会人与人之间关爱的情感，《心灵的关爱》促进学生健康全面的发展，突出以美术的方式，培养学生成为充满爱心的人。
亲情是每个人一生中都不应淡忘的一种情感。现代中学生大都是独生子女，从小自我意识就容易膨胀。教材从与学生最为密切的亲情入手，引入教学，既靠近学生日常生活的，又具有较大现实教育意义。
“活动一”是给亲人与朋友设计制作表达关爱的系列贺卡。教材从书签卡这种设计与制作都较为简单的卡片入手，通过展示一组学生作品，结合对应文字的提示，引发学生对卡片情感意义及对应表现手法的关注。单张贺卡的设计与制作是学生并不陌生的内容，为了拓展学生的设计能力，教材借此作为教学基点引入系列化设计的内容。
为了让学生更快掌握系列化设计的方法，教材从学习指导文字到呈现对应图片，都提示教学中可以尝试先从一张卡片的设计思路出发，积极借鉴、发展原有设计，进行系列化的设计。无论是让学生更快体验到系列化设计的艺术魅力，还是充分展现系列化设计提高制作的效能，这种方式都是值得教师在教学中优先尝试的。
为了帮助学生在文字与画面结合的版面设计上有所突破，教材在活动中间加入了版式设计的学习内容，试图通过展示同样形象与文字的几种不同版面处理方式，提高学生对卡片版式设计的处理能力。
教材特地安排了一组鼓励他人的网页卡。一是考虑到网络时代的卡片特点，另一个是考虑到增加鼓励同龄人成长的学习活动内容。
“活动一”设置了一条情感发展线索，从珍视父母亲情 到珍惜朋友与同学的友情，再到珍惜师生之情，最后升华到关爱社会中普通的同龄人。突出了编者希望逐步引导学生从单纯关注自己走向更多关爱他人、关爱社会的意图。
“活动二”是一个具有较大综合性的学习活动，是中学美术教学结合相关美术学习内容，指向实际生活的灵活运用与积极拓展。教师可以引导学生利用原有的招贴设计知识、手工制作技能等美术知识与技能直接进行设计与制作，师生也可以在互动探讨中借鉴相关美术知识尝试花艺、布艺、纸艺等的学习与制作等。当然，教材上只是提供了很有限的一些表达形式。更多的作用是借此强化一种积极拓展的学习方式，提供给学生自主学习的更大空间。
“资料库”中关于卡片折叠与裁切的要点介绍，可以直接帮助学生在“活动一”的制作工艺学习中，体验手工卡片制作中的基本程序和技术要求，形成精益求精的设计意识，让学生制作出更加精美的手工卡片。
“学习大空间”展示了对社会弱势群体关注与帮助的方向，拓展了教材主体对爱心关注的主题内容。
第二课时
可先从对亲情的关注入手，通过引导学生用心体验或许平时一度忽视了的亲情，唤起学生对爱的回报与表达之情。接着，引导学生谈谈自己一份珍视的友情，引导学生好好珍惜与同学、朋友之间的友情。然后，在强调本课设计与制作精美的卡片是一种对亲人、朋友、同学传达爱心的表达方式与积极行动后，再进入到本课主体知识内容的学习。
教师与学生一起，在互动中探讨教材上作品的成功之处，鼓励学生自己思考及同学之间的相互交流：运用卡片的形式来表达同样的一份情感，你会有怎样与众不同的巧妙设计呢? 在学生构思进入到体现真挚爱心的主题情感与卡片设计的独特表达有机结合的学习情境后，学生普遍会在创意表达上存在一些技术上的障碍，需要一些知识上的帮助。比较集中在材料选择与运用、折叠方式及裁切、剪贴组合与粘贴、色彩的搭配与涂绘等方面。
教师此时可以与学生一起探讨如何制作出一张精致的手工贺卡的制作过程。教师利用设问或选择的方式，可以更加迅速地与学生在制作要求上建立较为统一的标准。学生自己在探讨交流中总结获得的技巧与心得，往往可以更加直接指导自己的动手制作。
在部分学生制作完成一张卡片后，教师就可以考虑进行一次集体的教学评价活动。充分利用学生已完成的作业，一方面引导学生向优秀作业学习；另一方面，引导学生向系列化卡片设计的要求靠拢。第三课时
第二课时的主要任务是系列化的卡片设计。教师可以侧重引导学生从一张卡片的设计思路出发，借鉴、发展原有设计。教材提供了一组对应的图片范例，教师还可以结合学生作业进行更加直观的探讨。
教学应注意利用图片或卡片实例，强调每张卡片之间的图形与相关文字是难以分割的整体。同时，引导学生把图文有机结合在一起，讨论如何能够更加完整地展现设计创意。结合教材图片，引入版式设计的内容，运用同样形象与文字的几个不同版面处理，强化学生对卡片版式设计的处理能力。
在此基础上，教师应当鼓励学生不断调整、优化设计思路与制作技术，鼓励学生在互相学习借鉴的同时，注意追求表现方式和技巧的新颖与独特。
从关爱他人的线索继续延伸，教学自然进入到利用美术的知识关爱他人与社会的主题上来。
首先可以引导学生思考：哪些抚慰心灵的活动需要借助美术知识?怎样运用美术知识更好地表达一份真挚的抚慰呢?教师此时再针对性地与学生回顾相关美术知识的要点。然后，教师就其中一种大家普遍喜爱的方式，引导学生深入展开设计与制作。这时的内容不一定是教师预定的，教师可能会要与学生一样去尝试探索问题，与学生一起去解决问题，更多是引导学生尝试探究性学习的方式。
“活动二”部分教学目标或许考虑延伸到课外进行深化，课堂教学中让学生更多得到美术自主学习的方法与探究解决问题的途径。这个问题解决好了，对学生课外自觉深化相关知识与积极参与社会实践有重大意义。
08课 红屋顶
第一课时 教材分析 《红屋顶》
本课《红屋顶》主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较，从中寻找多种绘画表现手法，初步了解一些现代派绘画的面貌特征。《红屋顶》根据课程标准的要求，第四学段(7—9年级)的学生应《红屋顶》“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述”。以现代派绘画作为介绍点，是非常有必要的。可以说，西方绘画自现代派以后开始变得空前地形式多样起来，艺术家特别强调把主观感受纳入到艺术创作中，在此之前，西方绘画多以描绘客观对象为主，用照相式的方法去表现物象的客观存在。了解、认识现代派绘画的发生时段、历史背景、发展情况、形式特点等，可以从多维度丰富学生的视觉感受及文化记忆，有助于学生建立多元化的审美感、文明感和历史感。
根据学生的认知水平和思维特点，本课是以题材的个案——红屋顶来搭建认识、分析、综合的桥梁。现代派艺术家对同一艺术表现题材独具慧眼、苦心经营的创造，产生风格迥异的视觉形象，是教学互动中最重要的依托。学生能从一个具体的视觉形象入手，能够在不同艺术作品的直观对比欣赏活动中，触摸到20世纪这一重要艺术思潮的脉搏，而不是停留在词语上的概念。
教材的第30、31页展示了三类有关红屋顶的作品。一类是当代中国画家的，一类是法国印象派画家的，再一类是西方现代派画家的。前两类都是写实性的，’后一类在表现形式上有明显的变化。每幅作品造型的变化手法与形式特征在教材文字上分别做了简单扼要的介绍。
通过对这些作品的比较、分析，可以引发学生对现代派绘画的兴趣，对其风格特点获得较为明晰的印象，丰富视觉信息的储存，拓展联想思维。
第32页呈现的是当代中国画家运用现代派绘画理念创作的作品和展示《大明风度》形式变化过程的图例，使学生在欣赏中学会运用联系、发展的观点，了解艺术创作中形式变化的过程，也是探究艺术家的视觉思维的过程，能帮助学生丰富审美感受与体验。在这一过程中，感性和理性有机地交融，形、色、线、面从具体的客观物象发展而来，又逐渐脱离具体物象原有的造型特征，获得独立的造型意义，张扬了个性审美感受，表达了一定的历史内涵和民族审美精神。以此可以帮助学生体会艺术形式与人文内涵的内在联系。
第二课时
首先从强化作品视觉感受入手，可以直接展现教材上几张描绘红屋顶的不同作品，对比传统绘画与现代绘画作品形式处理的差异。
在“活动一”中，可以采用教学分组的方式展开学习竞赛，教师组织每组同学重点研究讨论教材上某一幅现代派作品的形式特点及与传统绘画的差异，通过比较哪组学生的看法更为合理的评价活动调控课堂的学习气氛。每组可选派一名中心发言人阐释本组的基本看法，提倡本组其他同学积极补充，鼓励其他组的同学提出补充意见或者不同看法。
教师的评价要重视引导学生直观感受作品，不要无视他们个性的体验和剥夺他们理解作品的权利。为了促进讨论的展开，教师应注意教学提问设疑的角度及方式来引导各组学生尽快进入研究状态。提出的问题要有利于引导学生把注意力集中在造型处理的手段上。比如：①《工厂》一画中，光线是不是从同一个角度射过来的?②在《秋天的山村》中，你能找出几个较为完整的房屋形状吗?③找找《街》是以哪几种主要色彩构成的?这些问题最好具有一定的游戏性，使学生提高学习兴趣，在线、形、色上得到审美体验。
在学生有一定体验的基础上，比较、分析，紧扣主题和造型手段的关系。不同的造型手段展示不同的艺术美感，造型手段的个性处理丰富了美术的表现方法。将现代派绘画与印象派绘画、古典写实绘画进行对比，可以就某些问题展开讨论。比如：哪些作品造型处理接近我们现实中所见到的房屋?哪些作品相差较远?哪些作品给你的感受最深?作品哪些处理让你感受深刻?尝试分析一下作品使人产生不同视觉感受的原因等。
这一环节的教学中，要加入一些知识的相关链接，使学生认识到某个艺术事件发生在哪个时段，有哪些主要画家参与；懂得画家使用线条、色彩不是随意的，而是和作品主题联系在一起的；体会到现代派绘画拓展了人们审美的想像空间和联想思维。
随后进入第32页的内容，这既是上一环节的延伸，又是“活动二”的酝酿准备。教材展示的是中国当代画家的作品，在时间和空间上与现代派绘画相距都很大。仍然用分组讨论的教学形式，重点放在寻找两者之间的联系。找到这种联系了，感受到这种联系了，学生的思路也就开阔了。当他们欣赏到为“活动二”准备的两幅作品时，也就会。有想法。在教师的辅导下，提示学生写好美术欣赏论文需要从哪些方面着手，怎样查找资料，鼓励学生以自主学习的方式不断地充实和完善自己的认识。
第三课时
本课以完成作业为主要内容。作业有两种方式可以选择：喜欢用文字表达自己感受的学生，可写欣赏小论文；喜欢用绘画表达自己感受的学生，可以绘画的形式改画静物参考图片或者自己喜爱的图片。后者在教材上是摆在“学习大空间”，可灵活运用。其评价可注意参照以下几个方面：
参考图片给你感受最强烈的是什么? 在改画中你选择的表现方法能够表现自己最强烈的感受吗? 你怎样看待同学对你改画后作品的评价? 教师评价学生欣赏小论文中的看法与观点，帮助学生在已有的审美认识基础上，积极巩固与深化对现代派其他艺术形式的认识。这样的延伸与教学拓展，往往可以帮助学生更为深入全面地感受现代派艺术，是一种积极有效的教学选择。
在把握本课时的核心教学目标——引导学生欣赏体验现代派绘画艺术的特点与魅力之后，教师可以参考借鉴教材的呈现方式，在更多形式变化多样的现代绘画艺术中寻找一组类似作品作为补充的教学题材。
第四篇：五年级下册美术教案
第1课：人民的艺术家——齐白石
课时：2课时 课业类型：欣赏 评述 教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。重点：
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。难点：
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、学生交流资料：
请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的描述）
三、引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家
2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术作品中的虾。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫 他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）中国画：《蛙声十里出清泉》《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化。
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。
5.分组研究
（欣赏、学生模仿分析）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。
四、小结
第3课 精细的描写
课时：2课时 课业类型：造型 表现 教学目标： 显性目标：
通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。隐性目标：
通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。重点：
组织线条精细的表现物象的方法。难点：
组织线条的方法，观察与表现的方法。教学准备：
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、欣赏分析：
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。解释素描、速写、线描画的关系。2.对比：出示图片：《葵花》及修改图。
哪一幅更精美？为什么？回忆：在用线条作画时，应该注意什么？ 3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？这些细节用什么样的线条来表现？为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？ 4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？
教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。能否对物体的细节使用想象中的线条？
三、安排静物写生 教师指导作画。
学生完成写生。
四、展评与小结
五、重点评价线条的组织与细节的表现。
第5课 让色彩动起来（2课时）
教学目标：
1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感作业。
2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。
3、培养热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。教学重点：
如何用色彩的对比关系表现动感 教学难点 对比色的运用及画面动感的表现 教学准备： 图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水 教学过程：
一、导入新课
展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？
二、讲授新课
出示课题：让色彩动起来
1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。
（1）介绍画家 野兽派画家艺术共性是色彩明朗笔触粗犷。这是画家时断时续的追随野兽派时期代表作。
（2）组织小组探究以下问题： 作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？表达了作者什么样的情感？
2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。
3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比色作贴画可以怎样利用彩纸？学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底纸，用绿色的纸剪贴一些树，再用其他对比色剪贴一些形象……
4、这些作品能给我们动感，除色彩还和什么因素有关系？师引导学生感受如何对比色纸剪出有动感形象。
三、布置作业
利用对比色制作有动感的纸贴画作品。学生作画。
四、展示组织学生作品展并评价
五、小结
出示部分用对比色画的水粉画。引导学生回家进一步实践。
第五篇：二年级美术下册教案
二年级美术下册教学计划
一、学情分析
二年级学生因入校刚刚一年多，年龄较小、活泼好动，注意力易分散，自控能力差。行为习惯有待加强培养。经过一年多的培养，不少学生美术学习兴趣浓厚，绘画表现力有了很大的提高。抓住低年级学生的年龄和心理特点，丰富美术教学的形式，注重激发学生美术学习兴趣，处理好审美教育、思品教育、能力培养和双基训练的关系，培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力。
二、教材简析
二年级采用义务教育课程标准实验教材第四册。该教材注重将观察能力、想象能力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的培养。注重学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学科内容和学科间的综合效应，扩充了知识的交融性和通知性。该教材课程总数为20课，由易到难、由浅入深，便于教师对教材的深入挖掘和拓展，利于教学形式及课评方式的探索、改革，利于学生学习兴趣的培养。
三、单元重点、难点分析 [欣赏]重点：
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。
2、引导学生欣赏、评价自己或别人的绘画作品，培养学生热爱绘画艺术，热爱生活的情感和健康向上的审美情感。难点：
1、提高学生自主欣赏的意识和能力。[绘画]重点：
1、发展学生想象力、创造力，进一步熟练彩笔、油画棒等的表现技巧。
2、启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。难点：
1、鼓励学生大胆想象、创造，真实的表现出自己的真情实感。
2、引导学生仔细观察生活周围的事物，细致、充分地在作品中表现出来。[手工]重点：
1、运用各种材质纸张及其他材料，进行简单的工艺制作。
2、运用橡皮泥及相关材料，进行简单的泥塑制作。难点：
1、由简单的平面折纸逐步转为立体造型。
2、如何细腻、立体表现泥塑造型。
四、教学尝试
小组合作学习中，学习习惯、意识的培养。
五、教学措施：
针对二年级学生的心理和生理特点，制订以下教学措施：
1、以情导入，以趣启智，寓教于乐，激发学生的学习热情和自主性。
2、培养学生良好的美术学习的习惯。
第1课 纸片插接 连续号：01
课堂类型：欣赏 •评述• 造型• 表现 教学目标：
1、让学生初步了解新的手工制作知识及掌握基本的插接技巧。
2、引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解。教学重点：插接图形的造型设计。
教学难点：插接技巧的了解与掌握（插接方法与摆设形状）教学工具：彩色卡纸、剪刀、示范作品、学生作品及精美艺术图片。教学过程：
一、授课
1、制作方法对比导入——点出课题
师言：小朋友们，我们在上几个学期的美术课中，上过很多的手工课，学到了许多新的制作方法。（请几个学生讲讲学过什么样的方法：粘、剪、卷……）。教师指出今天我们要学习新的制作方法——插接（纸片插接）。
2、欣赏、对比，发现新的纸工技法
欣赏制作精美的插接作品。（扑克牌插接、几何形插接、水果形插接及粘贴式的立体桥梁作品。）
请学生观察这些纸艺作品与以往的手工课制作纸艺作品有什么不同的地方。（在观察粘贴式的桥梁作品与插接成的纸片作品中引导学生对比发现两者有制作方法何不同之处）
这些作品都巧妙的利用了插接方法。（由学生回答、发现。）
3、观察范作：
师问：观察作品并告诉老师哪些比较好看，为什么？ 生答：纸片的图形十分漂亮，颜色丰富，搭配和谐。
4、教师边示范制作，边讲解：
刚才我们经过观察，已经发现了这课要学习的内容——纸片插接制作的一些要点，现在老师把具体的制作步骤示范，让同学们进一步掌握其中的制作技法要点。
（1）设计纸片造型（由于时间较久，也可用简单方形代替，）（2）剪。
（3）研究插接方法（提醒学生先由设计作品的底座）（4）插接。
提醒学生插接的底座一定要牢固，可选择井字格形结构。（鼓励学生找其它更牢固又美观的插接方式。）若想插接得越高，底座建议做大些。
5、让学生先讨论，并分组动手先制作插接底座。
6、看看谁的底座最牢固，并把这个新发现方法介绍给大家。
二、布置作业：
1、学生可自行分组制作。
2、要求色彩搭配合理，插接牢固。
3、学生完成作业，教师巡视辅导，发现底座不牢固的立即给予指正、修改、加以巩固。
三、评价、作品展示、比一比：
选出造型夸张、拼接牢固的小组作品，比比看，谁的最有创意，谁最有办法，插得最高,由学生为主参评,小组间互相评价,讲一讲,这些作品的优缺点？相互交流插接经验。
四、教师小结
今天我们又学到了一种新的纸艺制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的纸艺作品，其实还有很多的方法我们还没学到，老师希望你们在以后的学习和生活当中多动动手，你们就慢慢会发现这其中的美，并且用自己灵巧的双手把这种美制作出来。
教学反思：
第2课 点、线、面 连续号：02
课堂类型：欣赏 •评述• 造型• 表现 教学目标：
1.培养学生创新思维能力和耐心细心的学习习惯。2.学习用点、线、面进行排列造型。
教学重点：点、线、面是美术中的主要组成部分。教学难点：用点、线、面组合成一幅画。X k B 1.c o m 教学工具：彩色卡纸、示范作品、学生作品及精美艺术图片。教学过程： 一.导入
1.通过欣赏点、线、面的抽象画来揭示课题。
2.引：在一个宁静的夜晚，画室里正在上演精彩的表演。我们快去看看！3.旁白：看！舞台的布幕徐徐拉开了。第一场表演是……。4.设问：你能给这幅画起个名字吗？这幅画里有哪些形状？(各种各样的点、线、面)5.让学生直观地在视觉和听觉等各方面都得到亲身感受,激发学生的学习热情和创作欲望，开拓学生的思路。
二.教授新课
1.介绍点、线、面的知识。
引：什么样叫点、什么叫线、面呢！？我们一起去探索。设问:地球在宇宙中,显得怎样？
2.设问:当我们在近处看地球时,它显得怎样? 动画课件 直观地了解点、线、面的知识。
3.学习运用小物品制作点、线、面的方法；认识抽象画给人们带来特殊的视觉美感，陶冶学生的 审美情趣。
引：画室里的表演正在进行着，请小朋友们跟着老师一起去欣赏。知识点：点、线、面是美术世界的基本元素、真正主人。
设问：看着画面，你有什么感觉？你觉得画家在画的时候，在想些什么呢？画家是用什么方法什么材料画出这幅画？我们还能用哪些不同的方法、材料来画画呢？
培养学生对事物的观察能力和对问题的探究能力。4.帮助学生明确课堂学习任务。
引：通过今天的学习，我们又增强了知识，让我们一起走进美术世界，去探索、去创造！
设问：欢迎你们来到美术世界，走上点、线、面的表演舞台，你给大家带来了什么表演？
请把你的想象用画面的形式表现出来。
根据儿童的心理特点，在童话的气氛中提出作业要求，营造学习气氛。三.布置作业实践活动的细则，说明评价方法。
1.教师：选择一张你喜欢的彩色纸作为“舞台”，用课桌上现有的材料，组织“点、线、面”进行“表演”，先排列好，再把画面粘贴固定。我们将对作业分别评出：创新奖、制作奖、评价奖。
2.各类废弃物品。
3.几何形的彩色卡纸。以游戏的形式提出作业要求,活跃学习气氛.四.作业评价
引：这里的每一场舞会都是各具特色，我们一起来欣赏。说说你的感想，并且为这些美丽的画面取名字。作业展示板。培养学生的欣赏能力和评价的能力。五.拓展
1.欣赏： 名师名画A.教材中德国女画家—──康定斯基的《绘画201号》B.凡高----《向日葵》《抽象画》D.照片《故宫城门》、《现代城市》
2.日常用品：A.《时钟》B.《自行车》C.《雨伞》D.《建筑物》 扩展学生的视野。
3.儿歌： 儿歌:你是点,我是线,变大以后就成了面,描画美好的画面。营造课堂学习气氛，巩固课堂知识。教学反思： 第3课 重叠的形状 连续号：03
课堂类型：欣赏 •评述• 造型• 表现 教学目标：
1．通过观察自然界中重叠的现象，学生初步了解重叠形状的特点。2．通过教学活动，培养学生的欣赏、评述、造型、表现能力，从而提高审美素养。
3．通过学习活动，学生学会用一种或二种重叠形状排列的方法，并能在学习的过程中感受到乐趣。
教学重点：了解重叠形状的特点，并制作。
教学难点：用两种或两种以上的重叠方法，创作图案。教具准备：水果两个、几何图片若干、重叠形状拼贴画一幅。学具准备：彩色纸（两色以上）、剪刀、胶水 教学过程：
一、组织教学
二、观察导入
1、重叠的概念：
师： 出示两个水果，做重叠摆放，提问水果产生了什么效果？ 生答：略，师引导学生观察上下、前后的重叠特点
2、观察自然现象
师： 引导学生观察教室窗外的树，前后树的重叠，上下、前后树叶的重叠
师： 小结，自然界有了重叠就变得更加有节奏和美丽
3、导入课题：《重叠的形状》
三、新课教授
1、知识窗：
一样物体在另一样物体的前面，就产生了重叠。一样物体在另一样物体的上面，也会产生了重叠。
2、学生活动：
活动一：请2组学生（每组5人）上讲台表演重叠。（加强重叠的印象）。活动二：请2位学生上讲台用教师准备的几何图片教具拼摆重叠的形状。
3、欣赏课本范图（加深重叠的印象）
城市雕塑（世纪之钟）、油画（静物）、学生作品
4、重叠形状的制作
a、选择造型：动物、植物或人物 b、选择重叠的方式：上下或前后
c、欣赏教师范画,学生讨论画中的重叠形状.更加深学生对重叠的印象。四.学生实践创作(探索阶段)1.完成重叠形状的设计和制作 2.鼓励学生大胆创作 五.作品展示
1.分小组展示自己的作品 2.欣赏他人的作品，并评述 六．收拾整理
整理桌面，收拾工具和材料。七.归纳拓展 1.生：谈感受 2.师：小结
3.拓展：展播电视风光片,让学生感受重叠现象在现实生活中的存在和运用。
教学反思：
第4课 鲜艳的包装纸 连续号：04
课时：2课时
课堂类型：欣赏 •评述• 设计•应用 教学目标：
1、通过观察发现小图案组成的包装纸具有美观效果
2、利用各种小图案进行规律的排列，做一张包装纸 教学重点：运用多种方法、多种途径制作包装纸 教学难点：使学生能够进行大胆的想象、变形、创造 教师准备：课件、剪刀、包装纸、记号笔、图片 学生准备：尺子、铅笔、剪刀、彩纸、胶水等材料 第一课时 教学过程：
一、组织教学检查学生准备情况
二、引导阶段：
1、生活中我们常互送小礼物，包装纸让礼物穿上新衣，欣赏各种包装纸，说说上面的图案有哪些？
2、出示买来的包装纸：“这是一般礼品商店出售的包装纸，大家看看漂亮吗？哪些地方漂亮？今天我们也来试着做一张”
三、发展阶段：
１、课件欣赏一些不同类型的包装纸作品，分析制作时可以用哪些方法制作？（扩展学生的表象记忆）
２、学生欣赏同龄人的作品
展示一些制作的有规律的作品，引导学生讨论：这些包装纸在排列上有没有规律？怎样排列的？
３、学生独立制作作品。然后以小组为单位展示作品，并通过自我介绍的方式对作品进行评价
四、收拾与整理
提醒学生收拾整理工具材料，保持教室的整洁，养成良好的卫生习惯。
第二课时 连续号：05
教学目标：
1、利用各种小图案进行规律的排列，做一张包装纸
2、用你的包装纸装饰一件小礼物送给朋友 教学重点：运用多种方法、多种途径制作包装纸 教学难点：使学生能够进行大胆的想象、变形、创造 教师准备：课件、剪刀、包装纸、记号笔、图片 学生准备：尺子、铅笔、剪刀、彩纸、胶水等材料 教学过程：
一、组织教学检查学生准备情况
二、引导阶段：
1、生活中我们常互送小礼物，包装纸让礼物穿上新衣，欣赏各种包装纸，说说上面的图案有哪些？拿出自己制作的包装纸。
2、教师出示包装纸：“今天我们也来试着包装一个礼物送给你的朋友”
三、发展阶段：
1、学生欣赏同龄人的作品
展示一些制作的有规律的作品，引导学生讨论：这些包装纸在排列上有没有规律？怎样排列的？
展示一些不规则排列的作品，除了刚才的排列方法外还可以根据自己的喜欢进行这种排列，只要漂亮就可以。
2、学生独立制作作品。然后以小组为单位展示作品，并通过自我介绍的方式对作品进行评价。教师巡视指导。
四、课后扩展
利用新颖的材料，如：碎布、闪光纸拼贴包装纸，运用本课所制作的包装纸，包装一件礼物送给小朋友。
教学反思： 第5课 《五味瓶》 连续号：06
课堂类型：造型•表现 教学目标：
1、认知目标：通过酸、甜、苦、辣、咸五种味道的辨别，学会用各种色彩、图形表现对五种不同味道的感觉。
2、能力目标：培养学生的观察能力和动手能力，在了解不同色彩的同时学会如何去以不同的绘画形式来体现“味道”。
3、审美目标：朋友学生对色彩的敏锐感觉，初步掌握各种色彩在生活中的运用，体验美、感受美。
4、品德目标：培养学生、爱劳动、爱生活的优良品质。
5、情感目标：在教学活动中，提高学生学习兴趣和创作欲望。教学重点：对学生主动学习能力的培养及爱生活、爱劳动的思想渗透。教学难点：用不同的绘画、制作等美术形式来表现“酸、甜、苦、辣、咸”五种味道带给人们的感受。
教学用具：五味瓶、彩色纸、颜色、剪刀、胶水、糖、盐、醋、辣椒、药片、范图、多彩泥……
教学过程：
一、导入阶段
1、教师活动：以做实验的方式引导学生通过“闻”、“尝”的方法来认识“酸、甜、苦、辣、咸”这五种味道。（出示放有糖、盐、醋、辣椒、药片的“五味瓶”）
学生活动：体会并口头描述“五味”带给自己的感觉。如：吃到的、闻到的、看到的、身体神经感觉到的……
作用：以趣味性的实验活动这种方式引发学生学习积极性。
2、教师活动：出示板书题图给学生以直观的感受。学生活动：通过题图初步明确色彩与感觉的关系。作用：体会色彩给以我们的直觉反映和思维反映。
3、教师活动：出示不同颜色的卡片，引导学生分组分析心理感受，并以游戏的形式把对应“味道”的颜色找出来。
学生活动：以小组为单位以竞争的形式，对彩色卡片进行分析、讨论。得出与味道对应的颜色是什么的答案。如：红-辣、绿-酸、白-咸、黑-苦、黄-甜、褐色-甜、紫-甜、紫-酸等不同的答案。
作用：培养学生大胆联想，积极参与的态度。
二、发展阶段
1、教师活动：引导学生讲述自己见过生活中“五味瓶”的外形和作用。（同时出示实物和有关资料图片。
学生活动：积极表达自己的想法并说出“五味瓶”的用途。
作用：丰富其感性认识，将认识想理性漫漫培养，帮助学生自主的去发现去总结。
2、教师活动：引导学生分组讨论通过什么方法可以表现出“味道”。学生活动：分组讨论得到答案。如：糖、蜜是甜的；葡萄、醋是酸的；辣椒是辣的；盐是咸的；苦瓜、药片是苦的……再如：可以画表情；画颜色；做各种各样的瓶子。
作用：鼓励学生积极思维大胆想象，发扬民主，调动每一个学生的潜能。
3、教师活动：指导学生用不同形式来表达自己对“五味”的认识。
第二课时 连续号：07
一、评价阶段
1、教师活动：出示KT展示板（有五种不同形状的瓶子），指导把自己的作品展放在上面。
学生活动：展示自己的作品，体验成功的喜悦。
2、教师活动：做课中小结，引导学生欣赏相互评议、欣赏彼此的作品。学生活动：积极表达并进行交流。作用：取长补短，共同进步。
二、整理阶段
教师活动：巡回指导，鼓励学生取长补短大胆改进自己的作品。学生活动：整理自己的作品，组合完成KT板上的大“五味瓶”。作用：养成良好学习行为习惯。
三、课后拓展：
在这次课学习后，目的在于让学生运用所学知识与技能巧妙地利用综合材料进行联想创作，体验创作的乐趣和创造的神奇力量，在生活中发现美，把美术知识运用到生活中，去设计和美化自己的家、自己身边的环境。
课后反思：
第6课 得奖了 连续号：08
课堂类型：设计•应用•造型•表现 教学目标：
1、通过运用各种材料的设计制作，体验材料造型的美感，激发学生的想象力和动手能力。
2、通过情境教学，让学生体验成功的喜悦，激励学生勇于探索，积极进取的精神。
教学重点：奖杯的设计制作方法。
教学难点：奖杯的外形变化和大胆的想象力。教学过程：
一、导入新课
（播放一段录像）中国奥运健儿得奖的片段情景，解说：在雄伟庄严的国歌声中，中国运动员举起那沉甸甸的奖杯，这是一个激动人心的时刻。
二、提出问题
1、这是一个什么场景？
2、奖杯代表了什么？（荣誉，辛勤的汗水，拼搏的精神，勇气）
三、引出课题
除了在运动场上运动员有获得奖杯，在生活中，各行各业的人们，还有在座的同学们可以通过努力获得各种的奖杯或奖状，如奥林匹克数学竞赛，作文比赛，英语比赛，美术比赛等等，都有机会让你们脱颖而出获得奖杯。奖杯奖状是社会和群众对你们成绩或贡献的一种肯定，相信每一个同学都有自己的梦想，也想在将来的某一天站在高高的颁奖台举起奖杯光辉形象，那时的心情是怎样的激动啊！今天我们就来给自己的未来设计一个奖杯，并把他奖给未来的自己好不好！得奖了（版书）
四、开拓思维
俗话说三百六十行，行行出状元，姚明是ＮＢＡ选秀状元，你们希望自己是哪一行的状元呢？请举手说――－如果你是一个建筑工人，希望盖起最高的大楼，可以给自己做一个奖杯，象大楼一样的，上面写“建筑最高奖”如果你是能工巧匠，就给自己颁个“鲁班奖”，爱炒菜，就来一个“金厨奖”爱画画的来个“艺术大师奖”有的同学说自己没有什么特点，上课老是爱讲话，就给自己颁个“相声大师奖”吧。
五、学习设计
现在请大家来想一想，喜欢给自己颁一个什么样的奖杯，想不想自己动手给自己设计一个有自己的想法，与众不同的奖杯呢？
分析奖杯的特点：奖杯一般由主体和基座组成，主体的材料和外形很多，我们来欣赏几种不同的奖杯（看书上的照片和作品）除了外形不同，材料也很多，有金属、石头还有玻璃的。现在同学们能不能巧妙运用手中的材料，做一个漂亮的奖杯呢？
七、示范最简单的奖杯
八、动手作业：
请同学们分小组进行合作或自己创作，利用手中的材料制作有自己独特创意的奖杯。
启发学生其实主体可以设计出诸多不同的造型来。如：把瓶子进行各种分解、切割成新的形象。
第二课时 连续号 ：09 教学目标：
1、通过运用各种材料的设计制作，体验材料造型的美感，激发学生的想象力和动手能力。
2、通过情境教学，让学生体验成功的喜悦，激励学生勇于探索，积极进取的精神。
教学重点：奖杯的设计制作方法。
教学难点：奖杯的外形变化和大胆的想象力。教学过程：
一、导入新课
二、提出问题
奖杯代表了什么？（荣誉，辛勤的汗水，拼搏的精神，勇气）
三、引出课题
除了在运动场上运动员有获得奖杯，在生活中，各行各业的人们，还有在座的同学们可以通过努力获得各种的奖杯或奖状，如奥林匹克数学竞赛，作文比赛，英语比赛，美术比赛等等，都有机会让你们脱颖而出获得奖杯。奖杯奖状是社会和群众对你们成绩或贡献的一种肯定，相信每一个同学都有自己的梦想，也想在将来的某一天站在高高的颁奖台举起奖杯光辉形象，那时的心情是怎样的激动啊！今天我们就来给自己的未来设计一个奖杯，并把他奖给未来的自己好不好！得奖了（版书）
四、开拓思维
俗话说三百六十行，行行出状元，姚明是ＮＢＡ选秀状元，你们希望自己是哪一行的状元呢？请举手说――－如果你是一个建筑工人，希望盖起最高的大楼，可以给自己做一个奖杯，象大楼一样的，上面写“建筑最高奖”如果你是能工巧匠，就给自己颁个“鲁班奖”，爱炒菜，就来一个“金厨奖”爱画画的来个“艺术大师奖”有的同学说自己没有什么特点，上课老是爱讲话，就给自己颁个“相声大师奖”吧。
五、用纸或布设计奖旗或奖状。第7课 孔雀翩翩 连续号：10
课堂类型：造型•表现 教学目标：
1、指导学生用各种材料制作美丽的孔雀。
2、学习制作简单的立体及半立体构成制品，培养动手动脑能力。
3、培养学生创造性思维能力与耐心细致的学习习惯。教学重点：掌握立体及半立体孔雀的制作方法。教学难点：孔雀的装饰及立体孔雀的制作
教具准备：六种立体孔雀及半立体孔雀的制作成品、彩色折纸、CAI课件、六个孔雀乐园（纸工）
学具准备：学生自主收集的孔雀材料（彩色卡纸、挂历、糖果纸等）剪刀、胶水。
教学过程：
一、导入新知：
1． 配乐欣赏孔雀的录象、图片
2． 说说看孔雀的特点及你最喜欢孔雀的哪一部分。
二、传授新知
1、揭示课题《孔雀翩翩》
2、师导言：小朋友，我们都知道孔雀最美丽的地方是那一身的羽毛，特别是开屏以后。那谁来说说看，它羽毛美丽的原因？（色彩鲜艳、纹样丰富且有对称美）生答
3、探索研究：师将五只不同的孔雀在幻灯下展示，并发到个小组中，学生带着问题讨论、研究。
问题一：每一只孔雀采用了什么不同的材料？
问题二：立体孔雀头部和身体的制作方法及和半立体孔雀的区别。问题三：老师在羽毛纹样上是怎样处理的？（对称或自由的图案）
4、总结：师把小朋友的意见总结，并示范一种立体孔雀的折法供学生参考。
5、欣赏书本作品，说说其他小朋友在孔雀羽毛上的做法和发表一下小朋友自己的意见。
三、作业：
用多种材料做一个立体或半立体的孔雀。
四、动动手
学生制作，教师个别辅导。
五、总结评价
1、评价：请小朋友将做好的孔雀放入各小组桌上的“孔雀乐园”里，分小组搭火车进行参观。
2、说一说：小朋友谈谈欣赏完孔雀乐园的感受，并说说哪个小朋友的作品最吸引人，为什么？
课后反思：
第8课 叶子上的 小“血管” 连续号：11
课型：造型•表现 教学目的：
情感____感受树叶的美感。
认知____观察叶子的形状、颜色、构造。操作____用常用美术工具材料表现树叶的美。教学重点：用铅笔、水彩笔、水笔、等画树叶。
教学难点：绘、制出各种形态具美感的树叶，并用语言或文字表达自已的感受。
教学准备：多媒体资料，各种树叶、绘、制好的范例图。
学具准备：课前要求学生收集各种树叶，彩色纸张、剪刀、胶水、各种笔具，等常用美术用具。
教学过程：
一、启发谈话导入：现在是什么季节？有没有注意到校园的花草、树木季节不同会有什么不一样？
启发引导学生联想树木的花衣衫，“季节不同树木的花衣衫会有什么变化呢” ？
(学生活动绿、黄、红等，师：适当引导)
二、结合教材揭示<<叶子上的小 “血管”>>
1、师：展示树叶提问？
叶子有 “血管” 吗？ 学生回答师引导 “血管” 就是叶脉。2.、叶脉是用来做什么的呢？
学生活动叶子上的叶脉就同我们人的血管一样，遍布全身用来输送水份、养份的。
三、观察、探索
1、师：展示树叶引导学生观察、比较。
组织学生四人小组拿出收集的树叶交流仔细观察，比一比有什么不同。2.师提问：
(1)你们看到的树叶外形有什么不同？边沿有没有不同？(2)颜色有什么不同？
(3)不同的树叶 “血管” 有什么不同？ 教师适当板画。
(4)正面背面有什么不同？
(5)摸一摸这些不同的树叶有什么不同的感觉？
(6)还有没有发现有什么不同的地方？ 组织学生说一说对叶子的感受。
3、小结：每一种树叶都有各自的面目，象小朋有的脸蛋，虽然每人都有一张漂亮的脸蛋但没有绝对的一样。是吗？
四、展示例图
白纸绘制、彩色纸张绘制、剪制作品，水笔单色、淡彩，水彩笔画。(1).提示性讲解这些画的绘、制材料及绘制过程
(2).这些例图让学生观察、比较(学生如有疑问？师：当堂及时解答)
五、作业要求：
观察叶子画一片自已喜欢的叶子，注意 “血管” 的粗细结构。并在画面边写上几句对树叶、对叶脉的感受的话语。
1.课堂巡视指导，启发学生选材，指导绘制。
2.先绘、制好的同学上台展示作业，并说一说绘制过程，及感受。3.学生作业展评，学生参评。师：讲评存在问题，肯定学生认真积极参与学习。
六、小结：
通过展示手法不同的 剪制、刻制、印制、粘贴、装饰等例图，启发学生还可以用什么材料、工具来绘、制？各种材质不同，笔具不同。如：挂历纸，包裝盒等剪贴、刻制等多种方法。在生活中可作装饰挂画欣赏，可作书贞用途等。
课后反思： 第9课 漂亮的花边 连续号：12
课堂类型：欣赏•评述•设计•应用 教学目标：
1.认知目标:认知花边是图形的重复廷伸；
2.技能目标:培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力，掌握制作技法； 3.情感目标：培养学生敢想敢说，大胆创造意识，体验花边图案的美感； 4.发展目标：培养学生造型设计能力及解决问题的能力； 教学重点：认识花边图案的图形特点； 教学难点：花边的设计、应用；
教学准备：布置学生收集有花边的东西、剪刀、胶水、腊光纸等 教学过程：
一、欣赏导入：
教师组织学生上台展示（投影）收集的各种有花边的东西。（教师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容）
1、你喜欢自己收集的东西吗？它漂亮吗？ 引出花边具有装饰、美观的作用，能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。
2、这些漂亮的花边造型选用了什么材料？
3、你能发现这些漂亮的花边，这有什么样的规律。引出是图形的不断重复排列延伸的知识点，教师可适时作简单演示。
4、找一找我们身边的东西还有哪些有漂亮的花边：手帕、餐巾布、床单、布帘、衣服的衣领、袖子、热水瓶、碗、蝶、瓶子、画框、轮胎纹理等。
二、探索研究：
我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形，我们用什么样的方法来制作花边？
学生：画的、剪贴的、盖印的 教师示范：
1、画：
2、剪：连续图案剪法
（1）取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形；（2）在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方)；剪掉空白处，留下色彩花纹展开为延接的图案花。
数张纸重叠剪出的单个图形（不连接）进行排列组合，也能作出漂亮的花边。
三、设计制作：
1、鼓励学生自己设计图形（纹样）
2、学生练习，教师适时指导（根据学生的能力进行辅导帮助，使每个学生能享受成功的快乐。
四、应用建议：
1、给自己的美术课本封面、学习园地、黑板设计一个漂亮的花边
2、在各种瓶、罐或日用器皿上进行装饰。课后反思：
第二课时 连续号：13 教学目标：
1.认知目标:认知花边是图形的重复廷伸；
2.技能目标:培养学生折、剪、贴、画、印等动手能力，掌握制作技法； 3.情感目标：培养学生敢想敢说，大胆创造意识，体验花边图案的美感； 4.发展目标：培养学生造型设计能力及解决问题的能力； 教学重点：认识花边图案的图形特点； 教学难点：花边的设计、应用；
教学准备：布置学生收集有花边的东西、剪刀、胶水、腊光纸等 教学过程：
一、导入新课：
教师组织学生上台展示（投影）收集的各种有花边的东西。（教师提问、学生欣赏相结合导入课程主题内容）
二、探索研究：
我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形，我们用什么样的方法来制作花边？
教师示范：
1、画：
2、剪：连续图案剪法
（1）取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形；（2）在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物有连接的地方)；剪掉空白处，留下色彩花纹展开为延接的图案花。
数张纸重叠剪出的单个图形（不连接）进行排列组合，也能作出漂亮的花边。
三、作业：
1、给自己的美术课本封面、学习园地、黑板设计一个漂亮的花边
2、在各种瓶、罐或日用器皿上进行装饰。
第10课 奇妙的脚印 连续号：14
学习领域：造型•表现 教学目标：
1、引导学生根据人的脚印和动物的脚印，想象出各种形象。
2、培养学生的观察力、想象力和形象思维的能力。教学重点：培养学生从具现到形象的再创造的能力。教学难点：学生想象力的创新。
教师准备：水桶、水、录像、图片、彩纸、彩笔、剪刀等。学生准备：彩笔、彩纸、剪刀、双面胶等。教学过程：
一、组织教学
二、导入课题以趣味性的实验导入课题：
1、让学生拖掉鞋子，脚底在水桶里沾上水，然后将脚低印在地板上。
2、引导学生观察自己的脚印，想象着自己的脚印象什么。师指生点名回答。表扬有丰富想象力的学生。
3、小组讨论，说出动物脚印的样子。比一比哪一组说出最多种动物脚印的样子。
4、出示课题——奇妙的脚印
三、观察了解各种动物的脚印，师生讨论脚印的模样
1、师具体逐个播放动物的脚印，请同学欣赏观察并讨论它们的造型特 以及你所想象的其他形象。
2、欣赏课本第十四页，让学生了解一些动物的脚印并让学生说出为什么其他的小朋友会有这样的想法
3、师小结：
我们感受大千世界的美丽，就别忽略了他的每一件馈增，哪怕是一个小小的脚印。这小小的脚印能为小朋友们带来许许多多的想象力，我们可以从它的外形，特征来展开丰富的想象。
四、探究如何将各种脚印展开奇妙的想象
引导学生于小组为单位讨论：每个学生将它对某种动物的脚印有什么样的想法说出来，然后经小组讨论。
先考虑你对哪种动物的脚印比较熟悉，可以先从它的形状打开思路。师提示学生展开思路，以脚印原来的形状，如圆形，半圆形，不规则形等去展开想象。师将各种脚印扩大挂在黑板上供学生观察。
五、想象与绘画
1、引导学生独立绘画自己最喜欢的脚印，并将普通的脚印通过你的大胆与丰富的想象将它变成一副精美的图画
2、以小组为单位，布置一组脚印的世界。
3、完成作业的手法可以多样，但以绘画和剪贴为主。
六、展示作业，总结评价
1、否有集体合作的精神。
2、是否能把自己想象脚印的造型与色彩，大胆的表现出来。
3、想象的脚印思路是否有创新，独特。
4、是否能在完成作业的方法上有所创新。教学反思：
第二课时 连续号：15
教学目标：
1、引导学生根据人的脚印和动物的脚印，想象出各种形象。
2、培养学生的观察力、想象力和形象思维的能力。教学重点：培养学生从具现到形象的再创造的能力。教学难点：学生想象力的创新。
教师准备：水桶、水、录像、图片、彩纸、彩笔、剪刀等。学生准备：彩笔、彩纸、剪刀、双面胶等。教学过程：
一、组织教学
二、导入课题
1、让学生拖掉鞋子，脚底在水桶里沾上水，然后将脚低印在地板上。
2、引导学生观察自己的脚印，想象着自己的脚印象什么。师指生点名回答。表扬有丰富想象力的学生。
3、小组讨论，说出动物脚印的样子。比一比哪一组说出最多种动物脚印的样子。
4、出示课题——奇妙的脚印
三、观察了解各种动物的脚印，师生讨论脚印的模样
1、师具体逐个播放动物的脚印，请同学欣赏观察并讨论它们的造型特 以及你所想象的其他形象。
2、欣赏课本第十四页，让学生了解一些动物的脚印并让学生说出为什么其他的小朋友会有这样的想法
3、师小结：
我们感受大千世界的美丽，就别忽略了他的每一件馈增，哪怕是一个小小的脚印。这小小的脚印能为小朋友们带来许许多多的想象力，我们可以从它的外形，特征来展开丰富的想象。
四、课题拓展
1、赏图例，引导学生课后应用其他材料，如大的硬纸板来绘制你最喜欢的脚印。
2、教育学生平时要善于观察生活中的小事，多动脑筋。第11课 蔬果变变 连续号：16
学习领域：造型•表现 教学目标：
1、利用当地各种蔬菜、瓜果，制作各种动物。
2、展学生的塑造能力及想象力。
3、培养学生装的合作能力。
重点重点：利用各种蔬果进行造型。难点：利用蔬果的形状和色彩进行设计。
教学用具：范例、刀、垫板、各种蔬菜、瓜果、牙签。教学过程：
一、出示范例，引出课题：
师：小朋友，你们看，这些小动作可爱吗？你能看出它们是些什么动物吗？分别是用什么材料制作的？小结：这些小动物都是教师用各种蔬菜、瓜果经过想象加工制作成的。今天，你们大家也一起来把自己带来的蔬菜变成小动物，好吗？
学生观赏范例，积极回答提问。
二、示范讲解制作方法：
1、对自己带来的蔬果先进想象，想想看适合制作什么动物。
2、师示范制作小金鱼：（1）用梨做身子。
（2）将小西红柿用牙签插入做眼睛。（3）胡萝卜切块做嘴。（4）芹菜叶做尾巴。
三、组织讨论，激发思维：
1、以同桌为单位，对准备的蔬果进行想象，讨论，尽可能不改变或少改变本来的形状充分利用它的形状和色彩来设计小动物。
2、提问：有哪几组愿意告诉大家，你们准备用什么蔬果制作什么小动物呢？ 学生以同桌为小组展开热烈的讨论。请一些学生谈谈他们的讨论结果。
四、学生制作：
1、要求切蔬果时要放在垫板上切，注意用刀安全。
2、团结合作，共同完成。
3、师巡回指导，帮助有困难的学生。
五、赏析：
1、将学生作品放在“动物园”里，组织学生参观。
2、讨论：“你最喜欢哪个小动物，为什么？” 同桌两人相互合作，共同完成作品。学生观赏作品。学生热烈地讨论，大胆说出自己的看法。
六、活动拓展：鼓励学生回家利用蔬果、植物制作其他有趣的造型。课后反思：
第二课时 连续号：17
教学目标：
1、利用当地各种蔬菜、瓜果，制作各种动物。
2、展学生的塑造能力及想象力。
3、培养学生装的合作能力。
重点重点：利用各种蔬果进行造型。难点：利用蔬果的形状和色彩进行设计。
教学用具：范例、刀、垫板、各种蔬菜、瓜果、牙签。教学过程：
一、导入新课：
学生观赏范例，积极回答提问。
二、示范讲解制作方法：
1、对自己带来的蔬果先进想象，想想看适合制作什么动物。
2、师示范制作小金鱼：（1）用梨做身子。
（2）将小西红柿用牙签插入做眼睛。（3）胡萝卜切块做嘴。（4）芹菜叶做尾巴。
三、组织讨论，激发思维：
1、以同桌为单位，对准备的蔬果进行想象，讨论，尽可能不改变或少改变本来的形状充分利用它的形状和色彩来设计小动物。
2、提问：有哪几组愿意告诉大家，你们准备用什么蔬果制作什么小动物呢？ 学生以同桌为小组展开热烈的讨论。请一些学生谈谈他们的讨论结果。
四、活动拓展：鼓励学生回家利用蔬果、植物制作其他有趣的造型。第12课 小鸟的家 连续号：18
学习领域：造型•表现 教学目标：
1、引导学生运用橡皮泥、色纸表现小鸟和鸟窝的形象，提高学生立体造型的能力。
2、培养学生对保护鸟类的意识。
重点难点：小鸟、鸟窝的造型和制作。（有变化、有创意）
课前准备：准备学生使用的橡皮泥、色纸和有关于教材的图片、光盘等。教学过程：
一、引导阶段
1、导入：“今天老师要带同学们到小鸟家里作客去”播放鸟类活动的光盘进入教学，引导学生欣赏、问答。
2、请同学们说说小鸟的模样和它们的家是什么样子？
3、小组讨论并揭示课题。
二、发展阶段
1、引导学生运用捏、搓、按、折、撕等方法试着塑造成圆形、椭圆形、立方体或长方形然后设计小鸟和它们的家。
2、让学生在大胆尝试的基础上，通过小组讨论、交流并描述、解释各自的想法、意图并欣赏书本中的范例自由讨论“看其他同学跟你们的想法有什么不一样？你觉得他们好在哪里？应该学习他们的哪些优点？
3、引导学生搓成不同的线，捏或用纸折成各种点、圆和立方体、长方体形象进行组合。如制作鸟窝时，可制作圆形、方形或椭圆形等外形并可以夸张其长短和粗细，还可以装饰小花纹使制作的鸟窝更有新意。
4、在肯定学生大胆、自由的设计基础上进行相互欣赏和交流，并鼓励学生多动脑设计出更加新颖的小鸟和它们的家。
三、总结所学的内容。提倡同学们要保护鸟类不能去伤害它。
四、收拾与整理
五、课后拓展：课后请同学利用剩余的橡皮泥、色纸再设计制作一些小鸟、鸟窝。
课后反思：
第二课时： 连续号：19
教学目标：
1、引导学生运用橡皮泥、色纸表现小鸟和鸟窝的形象，提高学生立体造型的能力。
2、培养学生对保护鸟类的意识。
重点难点：小鸟、鸟窝的造型和制作。（有变化、有创意）
课前准备：准备学生使用的橡皮泥、色纸和有关于教材的图片、光盘等。教学过程：
一、导入新课 揭示课题。
二、发展阶段
1、引导学生运用捏、搓、按、折、撕等方法试着塑造成圆形、椭圆形、立方体或长方形然后设计小鸟和它们的家。
2、让学生在大胆尝试的基础上，通过小组讨论、交流并描述、解释各自的想法、意图并欣赏书本中的范例自由讨论“看其他同学跟你们的想法有什么不一样？你觉得他们好在哪里？应该学习他们的哪些优点？
3、引导学生搓成不同的线，捏或用纸折成各种点、圆和立方体、长方体形象进行组合。如制作鸟窝时，可制作圆形、方形或椭圆形等外形并可以夸张其长短和粗细，还可以装饰小花纹使制作的鸟窝更有新意。
4、在肯定学生大胆、自由的设计基础上进行相互欣赏和交流，并鼓励学生多动脑设计出更加新颖的小鸟和它们的家。
三、总结所学的内容。提倡同学们要保护鸟类不能去伤害它。
四、课后拓展：课后请同学利用剩余的橡皮泥、色纸再设计制作一些小鸟、鸟窝。
第13课 故 事 画 连续号：20
学习领域：造型•表现 教学目标：
1、引导学生尝试把自己喜欢的一个故事通过一个或多个画面表现出来。
2、在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象，把故事的内容表现得生动、有趣。
教学重点：故事的表现
教学难点：构图的合理性，画面的生动性、趣味性 教具准备：谚语故事vcd、故事画若干幅 学具准备：绘画纸、绘画工具等 教学过程：
一、导入阶段：
老师：同学们，在我们生活的空间里，在我们的身边以及身边以外的世界里，每天都有事情发生，每天都有人把发生的故事传说，所以同学们从小就知道许许多多的故事，比如“孙悟空打闹天宫”、“哪吒闹海”、“嫦娥奔月”等。，从古至今流传下来了许多动人的故事，你们应该听过很多吧。
同学反应（略）
老师：其实每个同学本身就是一个故事，每天发生在同学们身边的读书、游戏等，就是一个个故事。现在请几位同学讲讲自己熟悉的或自己喜欢的故事。
学生讲故事（略）
老师：这几个同学多讲得很好，但是我们只知道故事的内容而眼看不到故事里这一些生动的形象，多可惜啊，要是能知道故事的内容又能看到“孙悟空”、“白雪公主”、“七个小矮人”这一些生动的形象，那该多好啊。请问同学们，能不能做到这样呢？通过什么方法可以做到？
学生回答（略）
老师小结：对，同学们回答得很好，我们可以通过电视、电影、卡通、图片、连环画等做到这一点。这一节课我们就是要同学们把自己熟悉的、喜欢的、别人的或自己的故事，用自己一双灵巧的手把它画出来，画成一个或几个画面，让其它小朋友也来分享你的动人的故事吧。
（引出课题）故事画
二、发展阶段
1、动画片段欣赏：
欣赏时提醒学生注意动画里形象的塑造、形象的特点及形象所处的环境。
2、教学示范：老师讲一个故事并出示本故事的画面。
3、教材范例欣赏：
欣赏同龄人的作品，有单幅画、有组画，题材较多。鼓励学生用绘画方式把自己喜欢的故事画出来。
4、学生小组讨论：
根据以上材料小组讨论如何选材、如何表现自己的故事。
5、辅导学生作业：
学生可以选择中国谚语故事，也可以选择自己编故事或根据自己的经历编一幅或一组故事画。
表现方法：可先画故事的主体再添画背景，然后写上故事的内容。
6、课堂交流：
在充分肯定学生大胆、自由表现的基础上，进行相互欣赏和交流。以小组为单位举办“故事画”展。
三、课后拓展
有兴趣的同学可以用泥塑、剪纸等立体制作方式来表现一个故事。第二课时 连续号：21 教学目标：
1、引导学生尝试把自己喜欢的一个故事通过一个或多个画面表现出来。
2、在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象，把故事的内容表现得生动、有趣。
教学重点：故事的表现
教学难点：构图的合理性，画面的生动性、趣味性 教具准备：谚语故事vcd、故事画若干幅 学具准备：泥塑工具等 教学过程：
一、导入新课：
二、发展阶段
1、动画片段欣赏：
欣赏时提醒学生注意动画里形象的塑造、形象的特点及形象所处的环境。
2、教学示范：老师讲一个故事并出示本故事的画面。
3、教材范例欣赏：
欣赏同龄人的作品，有单幅画、有组画，题材较多。鼓励学生用绘画方式把自己喜欢的故事画出来。
4、学生小组讨论：
根据以上材料小组讨论如何选材、如何表现自己的故事。
5、辅导学生作业：
学生可以选择中国谚语故事，也可以选择自己编故事或根据自己的经历编一幅或一组故事画。
表现方法：用泥塑、剪纸等立体制作方式来表现一个故事
6、课堂交流：
在充分肯定学生大胆、自由表现的基础上，进行相互欣赏和交流。以小组为单位举办“故事画”展。
7、课堂小结。
第1 4课 《我们班级的标志》 连续号：22
课堂类型：设计•应用•造型•表现 教学目标：
1、认识各种图形标志。
2、通过对各种图形标志的认识，了解其作用。教学重点：图型标志的制作方法。教学难点：自己能设计出不同的图形标志。教具准备：铅笔、彩笔、胶水、卡纸等。教学过程：
一、导课
1．小朋友们，我们这个班组成已经快两年了，小朋友在老师的指引下一同学习，一同游戏，建立起了浓厚的友谊，形成了良好的班风。让我们一起来夸夸我们的班级，说说我们班有哪些突出的优点，有哪些成绩？学生介绍完后接着提问：“你觉得最能代表我们班的是什么？”生述，统一一下意见。
这是从意义上来表现，其实还可以从汉字的字形和字音来设计，如二（1）班可用“二”“一”两字变形组合一下，也可将“EY”两个拼音字母组成图案。
2．“我们把它画下来，作为我们班的标记，好不好？”学生绘画后选出较好的进行讲评，分析好在哪儿。
3．点题，我们把这种代表我们班级的图案叫班级标志。
二、新授：
1．欣赏分析例图，引导学生从标志的形状、图案、意义来分析它们采用了哪些设计方法。刚才我们一起设计的标志到底好不好，是不是适合，有没有其它设计方法了呢？带着这些问题，让我们一起去欣赏一下设计师们设计的各种标志吧，看看它们是怎样来推销自我形象的。
2．分小组讨论，说说你学到了什么？学生回答后，总结为以下三点。①．简洁，许多标志都用了几何形来概括； ②．易懂，一看就明白它是什么意思； ③．美观，具有艺术性。
3．欣赏课本例图的学生作品，试用标志的三个特点来分析他们是怎样来表现班级特色的。
4．修改原有作业。小朋友们了解了标志的设计方法，再回过来看看小朋友们刚才设计的标志，你们觉得是不是需要改进一下。怎么改？学生起来发言（取原有作业纸放在投影仪上），教师和全班同学可以一起提供参考意见，帮助一起完善标志。
三、学生练习：我们运用能够表示我们班的音形义来设计班级标志，要求做到简洁、美观、易懂。下面请你们根据新掌握的知识来修改草图，把它画在作业纸上，并涂上漂亮的颜色，也可以用彩纸、橡皮泥等材料来制作。
四、交流：
说说你是怎么设想的，标志的意义是什么。选项出一个最佳方案贴在教室门上作为班级标志 课后反思：
第15课 变了样 连续号：23
学习领域：造型•表现 教学目标：
1、培养学生爱祖国爱家乡的思想情操，了解家乡或城市的发展历史。
2、发展学生观察、记忆的形象思维能力与绘画造型能力，画乡村或城市的各种变化
教学重点：画乡村或城市的各种变化 教学难点：表现家乡楼房建筑的特点
教具准备：照片图、图片、彩色笔、蜡笔、挂图
学具准备：彩卡纸、图画纸、彩色笔、蜡笔、剪刀、胶水、教学过程：
一、组织教学
二、新授
1、谁都有自己的家乡，我们都热爱自己的家乡。你了解家乡的历史吗？以前家乡的面貌是什么样子，让我们通过图片或录像来了解家乡的模样。
2、让同学来说说以前家乡的样子
3、通过改革开放，我们家乡发生的很大的变化。让同学来说说家乡的变化。
4、通过图片和录像来了解家乡的变化
5、欣赏用不同方法描绘家乡景物的图片
6、引导学生利用所带家乡景物的图片进行拼贴（1）、分小组讨论画出家乡的景物（不包括建筑物）（2）、剪拼图片中的建筑物或用画的建筑物（3）、粘贴
三、布置作业、巡视辅导
四、课堂总结
五、展示学生作业，自评互评 第16课 我心中的老师 连续号：24
学习领域：造型、表现 教学目标：
1、引导学生回忆生活中的形象
2、指导学生创作一幅《我心中的老师》的绘画
3、通过绘画，联系师生之间的感情,培养师爱生，生敬师的良好师生关系
重点难点表现我的老师，生动表现“心中”的老师的形象 教师准备：相关范图、儿童画等 学生准备：油画棒水彩笔等 教学过程：
一、课前导入
二、课堂教学
1、引导阶段：教师出示一幅学生的作品，启发学生看看、说说画上表现的人物是什么职业，为什么？
2、发展阶段：小组交流“我心中的老师”是什么样的？（学生谈自己心中的老师，鼓励学生大胆说出自己对老师的真实感受，以及对老师的期望）
画面交流：教师运用准备好的画面（2-3个不同性别，表情、动作的教师形象）以及3-4个画面背景，让学生来搭配以下“哪个老师的形象搭配哪种背景合适，为什么？”让学生说一说，是否发现背景不同可以反映教师的科目的区别，不同的表情能否表现人物的情绪、状态。
分析范画：分析课本中的范画，“老师，我喜欢这样的您，最害怕。。。”让学生谈谈那个同学为什么这样画，鼓励孩子画出自己心中的老师，写出给老师的心里话。
3、布置作业：教师归纳学生的评述，提出创作要求，学生完成创作后与同学进行交流。
三、课后拓展：引导学生用其他的表现方法进行创作。课后反思：
第二课时 连续号：25
教学目标：
1、引导学生回忆生活中的形象
2、指导学生创作一幅《我心中的老师》的绘画
3、通过绘画，联系师生之间的感情,培养师爱生，生敬师的良好师生关系
重点难点表现我的老师，生动表现“心中”的老师的形象 教师准备：相关范图、儿童画等 学生准备：油画棒水彩笔等 教学过程：
一、课前导入
二、课堂教学
1、引导阶段：教师出示一幅学生的作品，启发学生看看、说说画上表现的人物是什么职业，为什么？
2、发展阶段：小组交流“我心中的老师”是什么样的？（学生谈自己心中的老师，鼓励学生大胆说出自己对老师的真实感受，以及对老师的期望）
画面交流：教师运用准备好的画面（2-3个不同性别，表情、动作的教师形象）以及3-4个画面背景，让学生来搭配以下“哪个老师的形象搭配哪种背景合适，为什么？”让学生说一说，是否发现背景不同可以反映教师的科目的区别，不同的表情能否表现人物的情绪、状态。
分析范画：分析课本中的范画，“老师，我喜欢这样的您，最害怕。。。”让学生谈谈那个同学为什么这样画，鼓励孩子画出自己心中的老师，写出给老师的心里话。
3、布置作业：
引导学生用其他的表现方法进行创作。课后反思：
第17课 会爬的玩具 连续号：26
课堂类型：设计•应用•造型•表现 教学目标：
1、利用废旧材料，设计制作会爬的玩具。
2、培养学生动手动脑能力和协作精神。
3、引导学生通过自己的设计和制作，感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学重点：发展学生的创造性思维和动手实践的能力。教学难点：如何种使玩具爬起来新 课 标 第 一 网
教师准备：旧挂历纸、包装纸、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画和手工材料。
学生准备：制作工具。教学过程：
一、组织教学
二、检查用具
三、导入：出示会爬的玩具，引导学生观察和分析。导出课题。师：小朋友门，老师这儿有一个小玩具，同学们仔细观察和思考：小玩具和我们以前制作的有什么不同？
生：思考，讨论、回答。四：授新
1、总结学生发言，引导学生思考
师：对，（出示课题）会爬的玩具。我们的小玩具会爬，可是它为什么会爬呢，还有什么其他的方法让小玩具爬起来么？仔细观察，四人小组讨论。
生：观察，思考、讨论、回答
2、示范说明集中会爬的玩具的具体方法和步骤。师：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具爬动，必须是腹部贴地挪动身体。而我们今天制作会爬的玩具的小秘密是什么呢？
生：（略）
师：你们观察得很仔细，非常好，知道了它，我们就能制作出会爬的玩具了。
3、欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。
师：可是，用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）
生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。
五、布置作业：
师：小朋友们，我们已经知道制作会爬的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会爬的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具爬的最好，最长。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。
六、制作
七、教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室环境的整洁。
八、拓展：
今天我们初步学习制作会爬的玩具，而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具，生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰，充分利用成为有用的物品。
第二课时 连续号：27 教学目标：
1、利用废旧材料，设计制作会爬的玩具。
2、培养学生动手动脑能力和协作精神。
3、引导学生通过自己的设计和制作，感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学重点：发展学生的创造性思维和动手实践的能力。教学难点：如何种使玩具爬起来新 课 标 第 一 网
教师准备：旧挂历纸、包装纸、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画和手工材料。
学生准备：制作工具。教学过程：
一、组织教学
二、检查用具
三、导入：出示会爬的玩具，引导学生观察和分析。导出课题。师：小朋友门，老师这儿有一个小玩具，同学们仔细观察和思考：小玩具和我们以前制作的有什么不同？
生：思考，讨论、回答。四：授新
1、总结学生发言，引导学生思考
师：对，（出示课题）会爬的玩具。我们的小玩具会爬，可是它为什么会爬呢，还有什么其他的方法让小玩具爬起来么？仔细观察，四人小组讨论。
生：观察，思考、讨论、回答
2、示范说明集中会爬的玩具的具体方法和步骤。
师：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具爬动，必须是腹部贴地挪动身体。而我们今天制作会爬的玩具的小秘密是什么呢？
师：你们观察得很仔细，非常好，知道了它，我们就能制作出会爬的玩具了。
3、欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。
师：可是，用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）
生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。
五、布置作业：
我们初步学习制作会爬的玩具，而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具，生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰，充分利用成为有用的物品。
六、制作
七、教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室环境的整洁。
教学反思：
第18 课电脑美术 连续号：28
课堂类型：设计•应用•造型•表现 教学目标：
1、使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。
2、指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。
3、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣，从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。
教学重点：
1、使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。
2、利用矩形、椭圆形、线形等工具进行花边图案的创作设计。教学难点：
1、学生在操作过程中能把握好画图工具的使用特点。
2、粘贴过程中形象大小和色彩的改变。
3、学生自已能解决电脑操作过程中出现的故障问题。课前准备：
1．师检查电脑硬件设备，排除电脑故障。2．准备若干电脑美术的优秀作品。
3．教育学生要爱护电脑设备及各种教学设施。教学过程：
一、组织教学 组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。
二、引导过程
（1）师通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口。
（2）师打开有关花边的电脑美术优秀作品让学生欣赏，并请学生思考：这些图案有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？（3）复习排列与重复的知识内容。
（4）请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程，从而调动学生学习热情与兴趣。
三、发展过程：（1）分析与讲解：
师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中容易出现的问题。
（2）欣赏与思考：
指导学生欣赏教材作品，学生根据图示中的制作步骤思考：单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的？一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案，它采用什么方法制作出来的？（师通过演示使学生进一步巩固选取、复制、粘贴的制作要点）
师通过电脑屏幕向学生展示一幅花边图案，并提问：这组花边图案还有其它的排列方式吗？（导出翻转的功能）。师演示翻转的制作过程（复制—粘贴—翻转）。
请学生看书说说翻转后形成新的单独图案是如何继续制作花边图案的？（师通过演示进一步补充说明）
（3）学生归纳步骤：
打开画图程序。（开始—程序—附件—画图）。打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴、翻转、变化和排列。
（4）布置作业：
让学生利用复制、粘贴、变化和翻转制作一副独特、有趣的花边图案。鼓励学生大胆、自由地创作和绘制。作业完成后可让学生互评、互欣赏。
四、收拾与整理
指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁。
第19课 娃娃家 连续号：30
课堂类型：欣赏 •评述 教学目标：
1、引导学生欣赏了解家居和家具的造型美。
2、引导学生利用各自准备的材料来设计制作家居模型。
3、培养学生乐于与同伴合作、共同合作完成作业。增强集体主义精神。学重点教：设计家居模型、制作家具。
教学难点：如何根据收集的材料设计制作家具。
教学准备：收集各种小纸箱、纸盒、彩色卡纸、绒布、剪刀、双面胶、家居图片、家具照片、录像机、电视机、投影仪、VCD片等。
教学过程：
一、引导阶段：
放录像、让学生欣赏各种家居室内布置、欣赏各种家具的造型美。播放娃娃家的布置录像，激发学生玩娃娃家的游戏的愿望。引出今天的教学内容，设计布置娃娃家。
二、发展阶段：
1、引导学生议一议玩娃娃家，里面要有什么家具？（床、沙发、橱柜）如何摆放家具？
2、小组讨论，谁来设计房间的家居布置？谁来制作什么家具？用什么材料（纸盒、泡沫塑料板、牙膏盖等）。
3、老师示范如何运用大纸盒做大衣橱，板式结构的橱，先用卡纸或木纹纸把盒子包装起来，注意六面体的包装，用双面胶把四面贴好，再把上下两面贴牢，然后装饰橱门、全身镜、把手。
启发引导学生根据家具的特征来选择材料，进行设计加工要求同学既分工又合作，大胆地创新设计出与众不同的家具和家居安排，又要把家设计温馨可爱，让家人喜欢聚在家里。
4、小组分工，每人领到自己的任务，设计制作一至两件或两人合作一件家具，由一人设计家具的摆设。提醒学生材料资源的共享。
三、作业展示：
每组选一人做解说，介绍本小组家居特色，其它小组成员互评、欣赏。
四、课后拓展：
每人做一个玩偶或做一个头饰，再制作其他分角色表演娃娃家游戏，增进同学之间交流。
第二课时 连续号：31
教学目标：
1、引导学生欣赏了解家居和家具的造型美。
2、引导学生利用各自准备的材料来设计制作家居模型。
3、培养学生乐于与同伴合作、共同合作完成作业。增强集体主义精神。学重点教：设计家居模型、制作家具。
教学难点：如何根据收集的材料设计制作家具。
教学准备：收集各种小纸箱、纸盒、彩色卡纸、绒布、剪刀、双面胶、家居图片、家具照片、录像机、电视机、投影仪、VCD片等。
教学过程：
一、导入新课：
引出今天的教学内容，设计布置娃娃家。
二、发展阶段：
1、引导学生议一议玩娃娃家，里面要有什么家具？（床、沙发、橱柜）如何摆放家具？
2、小组讨论，谁来设计房间的家居布置？谁来制作什么家具？用什么材料（纸盒、泡沫塑料板、牙膏盖等）。
3、老师示范如何运用大纸盒做大衣橱，板式结构的橱，先用卡纸或木纹纸把盒子包装起来，注意六面体的包装，用双面胶把四面贴好，再把上下两面贴牢，然后装饰橱门、全身镜、把手。
启发引导学生根据家具的特征来选择材料，进行设计加工要求同学既分工又合作，大胆地创新设计出与众不同的家具和家居安排，又要把家设计温馨可爱，让家人喜欢聚在家里。
4、小组分工，每人领到自己的任务，设计制作一至两件或两人合作一件家具，由一人设计家具的摆设。提醒学生材料资源的共享。
三、作业
每人做一个玩偶或做一个头饰，再制作其他分角色表演娃娃家游戏，增进同学之间交流。
教学反思：
第20 课认识图形标志 连续号：32
学习领域：欣赏•评述 教学目标：
1、引导学生认识图形标志，懂得一些图形标志的含义。
2、学会理解和应用图形标志，并在生活中加以应用。重点难点：读懂并理解图形标志的含义。教具准备：各种图形标志
学具准备：寻找和收集所看到的图形标志，并尽量了解它代表什么含义。教学过程：
一、导入新课
小朋友们，我们今天要认识一些新朋友，它们会教会我们在一些公共场合里应该做什么，不应该做什么呢，下面请大家跟着老师，一起来迎接它们……出示一些简单的图形，询问学生它的意思是什么？
1、学生讨论，汇报结果，得出是不允许吸烟和水不能饮用的结论。
2、同学们，它们在公共场合中它就有了特殊的含义，这样的图形我们称它为图形标志。导出课题：认识图形标志
二、加深学生的认识，讨论课本上图形标志的意思
1、在我们的书上，有很多很多各种各样的图形标志，你们知道它们都是表示些什么意思吗？
2、看图小组讨论，比一比，哪一组说出的各种图形标志的意思，最准确，数目最多，并告诉大家你们都在什么地方看到过它们？（马路、商厦、美术馆、机场、轮渡、博物馆……）考一考，看到这样的图形标志你要怎么办？小组同学互相考察，看看同学认识图形标志的结果。
三、学生汇报自己收集到的图形标志，对课本中的图形标志进行补充说明。通过小组评比的方法，对图形标志进一步的了解
1、图形标志包含好多方面，现在请小朋友们来介绍自己在课前去找寻的图形标志好朋友，告诉大家，你是从什么地方找到它的，这个标志出现的时候，我们应该做些什么，不能做什么？
2、学生上台汇报自己找到的图形标志，其它小朋友补充说明。
四、对各小组收集情况进行统计，评比出收集图形标志最多，理解意思最全面的优胜组。
点击咨询 