中国舞蹈考级在儿童舞蹈教学中的作用分析

第一篇：中国舞蹈考级在儿童舞蹈教学中的作用分析

中国舞蹈考级在儿童舞蹈教学中的作用分析

【摘 要】中国舞蹈考级是规范儿童舞蹈学习以及学校教学的一个重要措施，是根据幼儿身心发展特点制定的，具有阶段性、实用性等特点，其教材的编写也以符合儿童身心发展规律为宗旨，因此在儿童舞蹈教学中具有很强的指导作用。

【关键词】幼儿；舞蹈考级；舞蹈教学

中图分类号：J7 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0205-01

一、幼儿的特点

儿童的身心发展具有自身的规律和特点，我们在儿童教学中必须先了解幼儿的主要特点，继而有选择性地采用适当的方法，促使孩子健康快乐地成长。

（一）直觉性强。由于幼儿的身心发展处于初级阶段，他们会本能地试着通过身体上的触碰来直观感知外在世界。他们只有在接触到具体物体时，才会对其进行思维，并且在这个阶段中，幼儿的自我意识十分强烈，有着强烈的参与愿望，极其愿意也十分容易加入到游戏、表演中去。幼儿对外在世界的接受和表达，并不能进行系统复杂的思维活动，只是停留在浅显层面上的感性体验与情绪认同，幼儿在审美活动中总是感性直观地去体验外界事物，所以生动鲜艳的形象、活泼有趣的音乐更容易给孩子们留下深刻印象。

（二）情感性强。幼儿的心理虽然尚未发育完全，但他们已经具有了强烈的情感，他们渴望与同伴以及成年人进行情感上的交流，也喜欢被赞扬、获得鼓励，有时候还会因感情强烈而容易冲动。所以在教学过程中应该尽量了解儿童的情感需求，以鼓励为主，并营造出同学之间互相学习、互相帮助的教学气氛，使儿童的内心在舞蹈学习中产生愉悦的审美情感，促进儿童心理发展。

（三）创造性强。儿童喜欢模仿也喜欢创造，他们的想象力十分丰富，所以他们有时并不能很好地按照教材和计划来进行练习，而是添加进一些自己的构想。当然，很多创造性的行为也会不经意地带来惊喜，由于幼儿身心发展远未成熟，掌握的方法也有限，他们表达出来的行为经常会显得“幼稚”，这也是一种美，虽然不够精致，却使人感到更多的审美愉悦。

（四）自制力弱。幼儿由于年龄小，常常对于自己的行为缺乏自制能力，在教学过程中显得尤为明显，他们的注意力很容易被转移，往往生动的、鲜艳的、强烈的、具体形象等才能使儿童集中注意力，但集中时间并不长。音乐和舞蹈的结合可以吸引孩子们的注意力，但也要注意保持新颖生动，激发孩子们的兴趣。

二、中国舞蹈考级教材的特点

（一）符合儿童年龄特点。由于儿童年龄小、身心发展尚未成熟，因此舞蹈考级教材在内容也着重选择了简单纯净、明快活跃的舞曲，以便使幼儿产生兴趣，能够边跳边唱地参与其中。同时篇幅长短适宜，避免幼儿在舞蹈练习中运动过度产生厌学心理以及对身体发育造成损害。

（二）难度适宜。如今我国儿童舞蹈考级的标准并不统一，考级教材也因地而异，不过目前我国各个地区的幼儿舞蹈考级教材都使用了科学的制定标准，遵循儿童身心发展的年龄规律，选取难度适宜的曲目、旋律，由易到难，呈阶梯状，既能够引导儿童科学系统地学习，又能有针对性地培养儿童舞蹈练习的能力水平。

（三）考察的全面性。考级教材的编写者往往会全面考虑学习者应掌握的能力水平，因此在教材中不仅包括不同级别的单项技能动作标准，还包括了系统的技能动作要求。既又规定曲目的表演练习，还有许多自主即兴的创作要求，这就考察了学习者的多方面能力。

三、中国舞蹈考级在幼儿教学中作用

（一）普及舞蹈资源。舞蹈资源在这里指的是涵盖各种舞种的舞蹈技术、理论知识、艺术理念研究以及相关的音乐服饰等元素。舞蹈考级制度的推广能够普及舞蹈资源，特别是应用在幼儿教学中，能够为孩子们普及艺术知识，培养艺术才能。

受到考级目标的驱使，为了幼儿能够顺利通过规定的等级考试，无论是校外的培训机构还是学校老师的教学，都会严格按照考试规定的要求去引导孩子学习、训练。通过这种强制的、有意识的、成系统的普及性教学，儿童在学习过程中接受到了系统全面的舞蹈理论学习，奠定了扎实的技能基础，不仅提高了应试的能力，还深入了解了全面的舞蹈资源。

（二）提升儿童艺术修养。舞蹈是一种能够愉悦身心的行为艺术，能够培养个人的高雅气质，也能提升学习者的艺术鉴赏能力。舞蹈考级不仅仅是为纯粹的学习而服务，还能够促使家长和老师培养儿童的艺术才能、个人气质。建立在考级制度上的舞蹈学习也是一种对于幼儿的艺术熏陶，使孩子们在无意识的阶段就把这些艺术资源内化为自身的素养。这为他们长大之后的舞蹈才能提高、艺术修养发展以及更高层面的志趣追求奠定扎实的理论和技能基础。

参考文献：

[1]蔡虹.对少儿舞蹈教育的思考[J].北京舞蹈学院学报，2013，（3）：115-118.[2]格桑卓嘎.浅谈舞蹈考级对西藏儿童舞蹈艺术的教学意义[J].课程教育研究，2015，（2）：195-196.[3]张晓明.我国幼儿考级教材编选要素[J].吉林教育，2015，（14）：159.[4]黄静.论《中国舞等级考试教材》对青少年中国文化传承的贡献[J].音乐大观，2012，（8）：194.

第二篇：中国舞蹈家协会考级二级教学分析

中国舞蹈家协会考级二级

--------教学要求分析

一、膝盖脚趾头

1.训练目的：训练勾绷脚与脚腕的开与关的控制力量，以及后背的挺拔与直立。2.主要动作及要求:（1）单、双勾绷脚（单勾脚、单绷脚、双开脚、双关脚）（2）平脚吸腿

二、小铃铛

三、娃娃

四、咯咯咯

五、加菲猫

六、月儿

七、蚂蚁掉进河里面

八、我是小小兵

九、大家来照相

十、小天鹅

第三篇：中国舞蹈考级第二级教材

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》

第四版教材第二级文字教材 的风采。（走T台1个8拍）（造型两个各4拍）（然后分3、7点下场）（共16个8拍）

8、当他们每人都展示过后，大家集体跑上场，一起摆出各种各样的造型，相互比美（上场1个8拍，造型一个摆1个8拍）

9、小女孩和芭比娃娃们高兴极了，在T台上蹦啊跳啊。（二龙吐须队形吸跳步2个8拍）

10、正当他们玩儿的开心的时候，门外传来了妈妈的高跟鞋的声音，小女孩跑到门口隔着窗户往外一望，果然是妈妈回来了，她提醒芭比娃娃们赶快回到自己原来的位置，摆好造型。（音效部分）

11、其中有几个芭比娃娃由于紧张把原来的位置和造型都摆错了，小女孩用手中的魔法棒帮他们一个一个恢复了原来的位置和造型，整理完毕后，小女孩把魔法棒依然放回仙女娃娃的手中，因为，这可不能让大人知道这个魔法棒是有魔力的，这可是小女孩和芭比娃娃们的小秘密。（最后一段4个半8拍）4.教学提示：

a.造型要丰富多样，提示孩子以模仿芭比娃娃为主。b.音乐类型不同的变化节奏要明确。

c.剧情变化中芭比娃娃的动作要做得僵硬一些，强调动作质感。5.教育意义：让孩子认识到玩具也是有生命的，要爱惜玩具。6.歌词：无

第四篇：舞蹈毕业论文：素质教育中舞蹈教学的作用分析

舞蹈毕业论文

素质教育中舞蹈教学的作用分析

摘要：日益加快的生活节奏,给中学生带来了越来越大的心理压力。学校里,片面追求升学率的倾向及繁重的课业负担、家庭中父母的过高期望及不当的教育方式、这些都使中学生背着沉重的心理负担。从中学生自身发展看,他们正处于青春发育期,生理和心理上的迅速变化,给他们的适应带来很大困扰,中学生越来越多的出现诸如焦虑、自卑、孤独、固执、偏激以及离家出走、自杀等心理或行为问题。笔者作为一名从事多年中学教育的音乐教师在本文谈谈如何通过舞蹈教学帮助学生发现自身的智慧潜能,排除阻碍智力开发 的心理障碍与不良习惯。使他们具有远大理想抱负、有创造欲望和崇高信念等优良的心理品质。

关键词：舞蹈教学 中学生 素质培养

前言

艺术教育是素质教育的重要组成部分,舞蹈是各类艺术中历史最久远的门类之一,是人们表达情感的最古老也是最直接的好形式,舞蹈作为教育的内容和手段不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,增强其动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强交往,美化生活,培养良好的道德品质。极好地克服了中学生人际关系紧张、情绪不稳定和学习不适应等诸多方面的问题。舞蹈教育在整个素质教育中占有这么多的优势,我们教育者该如何实施才能真正达到预期的目的呢?笔者就自己的心得谈谈体会:

一、掌握心理,明确授课目的:

青少年时期,是个体从童年向成人发展的过度期。由于他们处于由依赖转向独立的起点,心理准备不足,承受能力弱使他们的挫折感比成年人更强,焦虑体验范围更广。中学学生存在的主要心理问题有以下几个方面:

1.学习带来的心理压力,对挫折承受力差。初中学科增多,知识内容加深,使他们一下子适应不了。表现为焦虑、失意、注意力不集中、对老师和同学的言行敏感、伴有失眠、神经衰弱等症状。

2.人际关系不协调。现在的独生子女自我中心意识强,人际交往能力弱,不善于处理与同学、老师、父母的关系,显得人际关系紧张。这些学生常产生焦虑不安,孤独、寂寞甚至恐怖感。

3.自信心不足。由于家长、老师对学生的期望质过高,表现出对学生的缺点看多优点看少,使学生对自己的能力产生怀疑,于是灰心丧气,失去自信心。

4.早恋问题的困扰。中学生自身的生理发育日趋成熟,对异性的渴望不断加强,导致“早恋问题”。产生这种现象,从内因来看,由于近些年来人的体重和身高提前1-2年达到平均标准,这种发育的加速也必然引起成熟的提前和性意识的产生,同时有些青少年明知早恋对人对己都不利,但由于自控能力差,常常难以控制早恋的激情,由此又产生自责的心理,形成一个恶性循环,弄的整日精神萎靡、神请恍惚,严重影响自身发展。外因方面,主要是家庭、学校、社会的不当态度造成的。教师要认识青少年身心发展的规律。如中学生身心发展的顺序性和阶段性、不稳定性及可塑性等。

中学生的心理问题如此之多,作为中学生的老师,都应在自己教学的领域实施帮助学生走出困境的方法,通过努力让他们在我们的指引和呵护下快乐充实地走过这困难重重的“青春期”。所以我们要明确自己的教学目的,不再是简单地完成教学大纲的内容,而是让学生在接受教育的过程中快乐充实,最大限度地发挥自己学习的热情与主动性。

二、投其所好,安排教学内容:

作为教育者的我们,一定要认清我们的教育对象目前正处在他们成长过程中必须经过的“叛逆”“自我”等所谓的“不良”历程阶段。作为教师,我们不仅要理解、认可,接受他们的这些“不良”的情绪和行为,并且要抓住这些“不良”加以利用。从而帮助他们建立宽容、积极等健康的心理品质。

爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。在舞蹈教学上,我就抓住初中生爱表现自己的这一心理特征,用他们喜欢,感兴趣的舞种来吸引他们。从而赢得他们对我的信任和喜爱。所以在教学的内容方面,我放弃了传统的民间舞和中国古典舞,而是选择了目前在青少年中非常盛行的街舞作为教学内容。街舞之所以能受到青少年的喜爱,其根本的原因还是在于这种舞蹈所具有的独特魅力。街舞的随意性、挑战性、娱乐性, 表达并满足了年轻一代勇于挑战自我、张扬个性、享受生活、崇尚自由的一种心理。所以,表达自我,创造人所不能,勇于接受挑战,这些符合青少年心理特征的街舞,很容易被青少年接受喜爱,并且他们乐意相互交流,推广传博。

三、钻研教材,制定教学计划

(一)街舞的特点和种类:

街舞是以身体各部分的绕环、屈伸、跳跃、展体等动作为手段,把姿态、造型、表现力等因素协调地融合在一起的一种增强心智,强健体魄的有氧运动。大体上来说街舞可分为;健身街舞、竞技街舞、和表演街舞。

1、健身街舞

健身街舞是以街舞动作为基础,集健身和娱乐为一体的群众性健身活动。它的主要目的在于健身,运动强度适中,运动持续时间较长,对身体素质和技巧的要求不高,不同年龄段的人们都可以参与其中。健身街舞的成套动作设计和编排注重简单、活泼、流畅,讲究科学性和实效性,对健身强体、防病减脂有明显作用。

2、竞技街舞

竞技街舞是以竞技为目的,是根据街舞特定的风格特征和特殊要求编排的一套具有较高的技术性和艺术性、以比赛的形式来体现水平高低的竞技套路。

3、表演街舞

表演街舞是为了适应人们休闲娱乐的需要而进行的演出活动。它的形式多样.没有严格的规定,强度可大可小,技巧可高可低,时间可长可短,一切都不拘于形式。能够使大家赏心悦目的、满意且喜欢的,就是一段好的街舞表演。

由于街舞形式随意,有些动作要求技巧性较强。如果练习不当,对于身体某些部位可能造成伤害,为了达到科学安全的效果,目前国内的普及街舞课程一般选择健身街舞作为授课的主要内容,健身街舞避免了高难度动作,突出的是健身性与娱乐性,还有对舞蹈的欣赏性。

(二)街舞教学的注意事项:

1、充分准备:健身街舞是一项小肌肉、小关节运动为主的舞蹈,它强调全身协调尤其是头、胸、腰、髓、膝及手臂等部位小动作的配合,既注意上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意各部分的独立运动。其动作张弛自如、快慢有度、流畅中有停顿、身体弹动中有节奏。从而非常强调身体的爆发力和控制力,所以在街舞练习前应充分做好准备活动,将身体各关节活动开,以免跳动过程中受到不必要的伤害。

第五篇：大学舞蹈教学中钢琴伴奏的作用分析

大学舞蹈教学中钢琴伴奏的作用分析

摘要：在大学的舞蹈教学中，舞蹈与音乐是相辅相成的关系，钢琴伴奏具有良好的辅助作用，帮助培养学生的音乐节奏感及对音乐的一种内在感知力，从而成功帮助学校提高舞蹈的专业水平。本文将简要阐述有关大学舞蹈教学中钢琴伴奏的作用，仅供参考。

关键词：大学舞蹈教学；钢琴伴奏；作用分析

一、引言

钢琴伴奏与舞蹈教学是密不可分的，钢琴伴奏已经成为了舞蹈教学中的一个重要的教学工具，而舞蹈教学对于钢琴伴奏又存在着一定的要求。为了使得钢琴伴奏在舞蹈教学中实现有效价值，需要舞蹈教师明确自身的教师职责所在，将钢琴伴奏与舞蹈教学的关系认识清楚，并能够科学处理钢琴伴奏在舞蹈教学中出现的各种问题，促进学生能够在钢琴伴奏下提高舞蹈的表达能力及提高自身的舞蹈素养，令钢琴伴奏成为舞蹈教学中不可或缺的关键因素，完美融合教学之中。

二、舞蹈教学中钢琴伴奏的重要意义

俗语有云“有歌必有舞”，说明了舞蹈与音乐是同时存在的，只有音乐与舞蹈相互融合才能达到一种完美的艺术境界。通过钢琴伴奏的辅助作用，增加了舞蹈氛围的浓厚度，舞蹈学习者能够有效的将音乐情感通过艺术动作表达出来，用各种优美灵活的舞姿呈现在观众面前。此外，钢琴伴奏对于舞蹈还有一个强烈的衬托作用，能够令各种舞蹈形象更加生动形象化，使得舞蹈具有更加丰富的表现形式，更能打动观众的心灵深处，给观众带来一种心灵震慑感。舞蹈教师通过钢琴伴奏融入教学活动中，能够有效地提高舞蹈教学课堂效率，帮助学生提升对于音乐的乐感及掌握各种基本舞蹈技巧，从而大幅度地增加了许多音乐知识。对于舞蹈学习者来说，在学习舞蹈的过程中，能够借助钢琴伴奏很好地将自己的情感带入舞蹈情境中，提升自己对舞蹈的感悟能力及提高增加的舞蹈技能水平[1]。因此，舞蹈教学中的钢琴伴奏能够给学生和教师都带来良好的收益，是提高教学质量的一种高效的手段。

三、舞蹈教学中钢琴伴奏的具体作用

（一）有助于培养学生的节奏感

节奏感，顾名思义是人体对“节奏”的掌握精准度，是人捕捉到、感受到、表现出乐曲节奏的韵律、韵味、趣味、情趣等等节奏美的一种直觉。音乐的节奏感可以既是一种基本的音乐才能，不仅有生理的基础，还有心理的感情作用在内。节奏是音乐的脉搏，节奏是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一[2]，是音乐生命力的泉源，没有节奏就没有音乐。钢琴教师在弹奏时，应当能够弹奏出音乐的内在节奏感使得学生在舞蹈教学中能够产生一种内在的心理情感，辅助舞蹈动作。

在芭蕾舞的足尖训练中，通常是选用《四小天鹅》作为钢琴伴奏，它是芭蕾足尖舞的顶级作曲，具有明快的节奏，轻快活跃的音符给人一种幽默诙谐的音乐感受，学生在练习芭蕾足尖舞时，听到这个音乐便能自觉地立起足尖，在愉快的气氛中完成舞蹈训练。芭蕾舞练习中的钢琴伴奏是一种明快，活跃的音符跳动，与芭蕾舞基训教学相一致，并能够完美的融合，产生较高的艺术效果。

（二）有助于提高学生的音乐素养

在实际的舞蹈教学中，钢琴伴奏是同时存在的[3]。音乐是通过旋律来表达一种美的艺术，能够反映人类现实生活情感的一种艺术，并给人无限的遐想空间。钢琴音乐具有音色优美动听和声织体饱满及丰富的旋律，学生每日都沉浸在钢琴音乐的海洋中，渐渐地对音乐产生了情有独钟的喜爱，并能够达到一定的音乐审美标准，从而能够追求较为深入的音乐内涵。学生通过对钢琴音乐的感性认知，逐渐升华为对舞蹈艺术的表现形式及表现技巧做深入性的探究。从此能够了解钢琴伴奏对于培养学生舞蹈艺术素养的一种特殊且重要的作用。

（三）有助于营造良好的艺术氛围

舞蹈教学课堂应该是充满活跃气氛的一种艺术课堂[4]。将钢琴伴奏融入课堂教学中能够充分调动学生的积极性，并且释放学生内心的一种舞蹈激情，将内心情感完全付诸于各种舞蹈动作，能够促进舞蹈动作的表现力。钢琴伴奏的音乐是丰富多样的，时而激昂、时而古典、时而静谧如流水，学生能够在不同的音乐气氛中，调整自身的情绪情感，更好的融进舞蹈教学中，形成一种轻松愉悦的教学氛围，有助于师生的交流，提高教学效率。

学习傣族舞蹈时，学生能够在舒缓灵动的钢琴伴奏音乐中，完美的呈现孔雀的舞蹈动作，模仿孔雀漫步森林，饮泉戏水、飞跑下山等动作。能够跳出丰富多彩的舞蹈动作和富于雕塑性的舞姿造型。钢琴伴奏恰好能够对学生的情绪起到一定的平缓作用，有利于营造良好的课堂氛围。

四、结语

《乐记》有云：“乐为舞之心，舞为乐之容。”[5]其意思是说音乐与舞蹈的相互关系，音乐乃舞蹈的核心所在，舞蹈则是音乐的外在表现形式。在舞蹈教学中的钢琴伴奏，一般都是起到艺术指导的工作，教师应该利用细腻的钢琴音乐把学生带入适合的舞蹈情境之中，用音乐的方式陶冶学生的舞蹈情操，从而提高学生的音乐素养，实现舞蹈艺术的超越，融进艺术境界。

【参考文献】

[1]苏妙音.钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用[J].大舞台，2010（02）：158-160.[2]向杨.探讨钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用[J].音乐时空，2015（23）：112+133.[3]文静.浅析舞蹈教学中钢琴伴奏的作用和重要性[J].艺术品鉴，2015（03）：244.[4]侯可心.钢琴伴奏在舞蹈教学中的重要作用及具体要求[J].音乐时空，2013（15）：96.[5]高静.钢琴伴奏在舞蹈教学中的地位与作用[J].湖北科技学院学报，2014（01）：157-158.