英语经典美文爵士乐

第一篇：英语经典美文爵士乐

Music comes in many forms;most countries have a style of their own.At the turn of the century when jazz was born, America had no prominent style of its own.No one knows exactly when jazz was invented, or by whom.But it began to be heard in the early 1900s.Jazz is American’s contribution to popular music.In contrast to classical music, which follows formal European traditions, jazz is a spontaneous and free form.It bubbles with energy, expressing the moods, interests, and emotions of the people.In the 1920s jazz sounded like America, and as it does today.The origins of this music are as interesting as the music itself.American Negroes, or blacks, as they are called today, were the jazz pioneers.They were brought to Southern States as slaves.They were sold to plantation owners and forced to work long hours.When a Negro died his friends and relatives formed a procession to carry the body to the cemetery.In New Orleans, a band often accompanied the procession.On the way to the cemetery the band played slow, solemn music suited to the occasion.But on the way home the mood changed.Spirits lifted.Death had removed one of their relations, but the living were glad to be alive.The band played happy music, improvising on both the harmony and the melody of the tunes presented at the funeral.This music made everyone want to dance.It was an early form of jazz.音乐有多种形式；大多数国家都有自己的音乐风格。在19世纪末20世纪初爵士乐诞生之前，美国没有明显的属于自己的音乐风格。没有人知道爵士乐是由谁在什么时间发明的。在20世纪初，就已经能听到爵士乐了。爵士乐是美国为流行音乐做出的贡献。与正式的欧洲古典乐传统相比，爵士乐是一种自发且自由的形式。爵士乐充满能量，表达人类的情绪、兴趣及情感。1920年代和今天一样，爵士乐带有了明显的美国风格。爵士乐的渊源与爵士乐本身一样有趣。美国黑人是爵士乐的先驱。他们被带到南方格州成了努力。他们被卖给种植园主，被迫长时间工作。一个黑人去世的时候，他的朋友和亲属会阻止一个队伍把尸体搬运到目的。在新奥尔良，这支丧葬队伍还会带着一个乐队。在去墓地的路上，乐队演奏慢节奏的严肃乐曲。但是在回去的路上，情绪则发生变化。情绪高涨了起来。死神已经夺走了他们的一个亲友，但是活着的人应该庆幸还活着。这时候乐队会演奏欢快的乐曲，即兴演奏葬礼上的乐曲。这些乐曲让人听了想跳舞。这就是早期形式的爵士乐。

第二篇：爵士乐教案

爵士乐

教学目标：

1.了解，接受多元音乐文化，开阔学生视野。2.通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受，体验爵士乐音乐的风格特征。3.学习爵士乐的切分节奏。

教学思路：

1、作为对爵士乐的入门课，让学生对爵士乐有初步的认识，从而喜欢上爵士乐，在课外能积极欣赏爵士音乐。

2、在唱的过程中，领略爵士乐的音乐特点。

教学过程：

一、引入：播放爵士乐《海上钢琴师》，问题：音乐段落属于哪种音乐元素？带出课题——爵士乐。

二、爵士乐的起源

爵士乐（Jazz），于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。爵士乐的主要风格有：新奥尔良爵士、摇滚乐、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。

三、感受爵士乐的切分节奏，节奏练习。

四、爵士乐队常见乐器

爵士乐队总的来说可以分为两组：

1、节奏组

2、旋律组

节奏组主要乐器有：钢琴、低音提琴、贝司、鼓

旋律组：小号、长号、单簧管、萨克斯 其中打击乐器在爵士乐队中占有很重要的地位。

爵士乐队中每个人都是乐队的主体，包括歌手。乐队中的每件乐器包括人声，并没有谁为谁服务，谁为谁伴奏的概念，而是通过合作使自己的价值得到更好的体现。

五、总结：爵士乐的特点

（1）大部分音乐带有忧怨的情感色彩。演唱，演奏即兴性较强．

（2）爵士乐的旋律经常采用布鲁斯音阶（1 2 b3 3 4 b5 6 b7 7）来形容它的特点。（3）爵士乐的切分节奏复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感。

第三篇：爵士乐 教案

爵 士 乐

教材分析

本节课以欣赏为主，讲授为辅来感受体验两首爵士乐《南部之子》和《不知为何》。引导学生共同探讨爵士音乐的风格特点，激发学生去了解爵士乐的兴趣和愿望，简单了解爵士乐的起源和发展史，通过实践活动，引导学生了解爵士乐的节奏特点。

《南部之子》，乐曲速度较快，体现一种愉悦的心情，并运用大量的切分节奏，是一种带有幽默，欢快，活泼情绪的舞蹈音乐。演奏乐器为小号，钢琴，爵士鼓，主奏乐器为小号。作者是路易斯 阿姆斯特朗，被称为“爵士乐之父”。

《不知为何》乐曲速度徐缓，乐曲弥漫着淡淡的忧郁和哀愁，色彩沉郁。演奏乐器为吉他，钢琴，架子鼓等。演唱者诺拉?琼斯，被誉为“爵士公主”。教学目的

1.欣赏两首爵士乐---《南部之子》和《不知为何》，引导学生感受、体验爵士乐的风格特征。

2.知道爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。3.探索爵士音乐对于当代音乐的影响。教学重点

在欣赏音乐的过程中，要特别注重引导学生感受和体验爵士音乐的风格特征，并介绍有关爵士乐的知识

教学难点

引导学生基本把握爵士乐的节奏特点，结合做一做模仿爵士乐的节奏练习。教学过程 一.听辨导入

对比欣赏： 蔡琴《夜来香》 爵士乐《夜来香》

1.刚才我们听到的两首乐曲旋律是一样的，但给我们的感觉确不一样，谁来说一说这是为什么呢？

（第二首比第一首的节奏感更强）

2.你知道第二首乐曲是属于什么风格的音乐呢？（爵士音乐）

今天我们就要走进极具动感的爵士音乐中，一起体会爵士乐极具风格的动听旋律。二．爵士乐欣赏 1.爵士乐的起源

爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言，极具个性的灵活演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验。

2．欣赏《南部之子》

①．这首歌曲想表达一种什么样的情感？（速度欢快，表达了演奏者愉悦的心情）

②、乐曲的伴奏部分都有哪些乐器？以什么乐器为主？（小号、爵士鼓、长号、萨克斯等；以小号为主。）

③．爵士乐乐队

爵士乐队总的来说可以分为两组：

1、节奏组

2、旋律组 节奏组主要乐器有：钢琴、低音提琴、贝司、鼓 旋律组：小号、长号、单簧管、萨克斯

（结合爵士乐乐队知识，完成课本162页实践与创造的第一题）

④．作者简介：这是由爵士乐之父，路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐，他是著名的美国黑人爵士音乐家。路易斯·阿姆斯特朗是爵士乐史上永恒的灵魂人物，他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈，也能低沉如在阴沟里垂死的街头混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壮的音乐在世界环绕了已近80年，他的音乐至今无人可及。可以说，他是永恒的爵士乐之王。在全世界范围内，他崇高的声誉更加与卓别林、巴勃罗·鲁伊斯·毕加索和莎士比亚旗鼓相当

3．欣赏《不知为何》

①．展示PPT三幅图片

首先我们跟随图片来到了17世纪的非洲，这是一艘从非洲开往美国的运送黑奴的船，你们看到了什么？

（大量的非洲黑人奴隶，受到残酷、非人的对待）他们被卖到哪去？（美国）

到了美国后的生活怎么样？（被迫劳动、受尽折磨）

同学们说的非常好。这些黑奴在美国每当思念故乡和亲人时，只能用唱歌表达自己的痛苦心声。那是一种怎么样的歌声呢？下面我们就一起去《不知为何》这首乐曲中感受一下。

②．提问这首歌曲给你带来什么感受？（忧伤），以什么乐器伴奏为主？（大提琴、钢琴）

（教师总结：乐曲在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓缠绵，曲调松弛，略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。）

③．介绍“爵士公主”——诺拉琼斯，她的演唱风格融入了爵士音乐、流行音乐以及乡村音乐等多种音乐元素。诺拉琼斯在2003年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上，这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括最佳唱片、最佳专辑、最佳单曲、最佳新人等八项大奖，成为最大赢家，从而也平了迈克尔·杰克逊当年的惊人纪录。

三．爵士乐的音乐特点

1、大部分音乐带有幽怨的情感色彩。演唱、演奏即兴性较强。

2、爵士乐的旋律经常采用布鲁斯音阶来形容它的特点。

3、爵士乐的切分节奏复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感。

四．爵士乐在中国

1、欣赏《蔷薇蔷薇处处开》

爵士乐在中国的影响由来以久，这种由美国黑人贫民创造的民间音乐，在征服了白人之后，舶来了东方。三四十年代的上海“老百汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收和借鉴。

2、欣赏《夜上海》

由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音乐。但是在现代开放的中国，我们没有理由拒绝外来的音乐文化。而是用开放的心态来了解，学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。

五．小结

今天，我们通过音乐了解了一种文化，通过文化又让我们更好的理解了音乐。音乐是一种民族的文化。希望我们学了这门课之后，能更多的去理解世界不同地区的音乐文化，提高我们的人文修养。谢谢大家，下课。

第四篇：爵士乐教案

第二十三节 爵士乐教案

教学目标：

1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野，正确审视美国黑人爵士音乐文化。

2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐的风格特征，并了解其相关文化及艺术价值。

3、激发学生联系爵士乐的兴趣，为进一步欣赏和表演打下基础。

教学重点：

让学生初步了解爵士音乐的音乐风格特征及对爵士乐中节奏的练习。

教学过程： 一 听辩导入： 蔡琴《夜来香》爵士乐《夜来香》 师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？ 2 学生谈对音乐的理解。

师：为什么感觉它是爵士乐？（乐器，节奏，凭感觉.....）3 爵士乐的主要乐器是什么？节奏是什么样的？ 4 引出课题：“什么是爵士乐？”

爵士乐队总的来说可以分为两组：

1、节奏组

2、旋律组 节奏组主要乐器有：钢琴、低音提琴、贝司、鼓 旋律组：小号、长号、单簧管、萨克斯

其中打击乐器在爵士乐队中占有很重要的地位。

二、爵士乐的起源

1、欣赏钢琴

爵士乐《演艺人》 让学生感受体验“拉格泰姆”的音乐特点。学生谈感受：轻快 活泼 节奏复杂多变 带有即兴性特点

2、学生学唱主要旋律。

3、简单介绍一下：“拉格泰姆”是源于19世纪美国黑人民间活动中的“拉格”舞蹈。后来成为一种带有复杂切分节奏和即兴性特点的音乐。

4、欣赏〈〈“空虚”布鲁斯〉〉

学生谈感受：忧郁，悲伤，难唱，变化音多，节奏复杂，难掌握。

５、引导学生总结布鲁斯的特点。

总结：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了爵士乐音乐的基本词汇。

６、关于爵士乐的即兴性。（１）让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”？表现在哪方面？能不能用一段音乐来表现？

（２）即兴性是爵士乐的灵魂，是它的生命所在。他自由的即兴风格，要求演奏者必须有丰富的想象力和创造力。所以这些美妙的音乐只能用录音的方式记录下来。有人说“一张张的爵士唱片汇成了一部爵士乐的音乐史。"演奏者往往是曲作者。

三、欣赏〈〈南部之子〉〉

1、提问：整首歌曲的音乐情绪是怎样的？速度欢快、表达了演奏者愉悦的心情

2、乐曲开始和结尾部分是以什么乐器演奏为主的？小号

3、教师总结：这是由爵士乐之父，路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐，他是著名的美国黑人爵士音乐家。

简单介绍路易斯.阿姆斯特朗：路易斯·阿姆斯特朗是爵士乐史上永恒的灵魂人物，他即兴的演奏和歌唱能像月光一样轻盈，也能低沉如在阴沟里垂死的街头混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壮的音乐在世界环绕了已近80年，他的音乐至今无人可及。可以说，他是永恒的爵士乐之王。在全世界范围内，他崇高的声誉更加与卓别林、巴勃罗·鲁伊斯·毕加索和莎士比亚旗鼓相当。

四、聆听《不知为何》

1、提问：

前奏部分以哪两种乐器伴奏为主？大提琴和钢琴

整首歌的音乐情绪怎样？

忧伤

教师总结：乐曲在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓缠绵，曲调松弛、怡然，略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。

简单介绍诺拉。琼斯：在2003年2月的第45届格莱美音乐颁奖典礼上，这位23岁的爵士女歌手一举赢得了包括最佳唱片、最佳专辑、最佳单曲、最佳新人等八项大奖，成为最大赢家，从而也平了迈克尔·杰克逊当年的惊人纪录。

五、爵士乐的艺术价值：

（1）爵士交响乐的产生------《蓝色狂想曲》

最大的价值：把通俗音乐与严肃音乐有机的融合在一起。

（2）复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。

六、爵士乐在中国

1、欣赏《蔷薇蔷薇处处开》

爵士乐在中国的影响由来以久，这种由美国黑人贫民创造的民间音乐，在征服了白人之后，舶来了东方。三四十年代的上海“老百汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收和借鉴。

2、欣赏《夜上海》

学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。

师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音乐。但是在现代开放的中国，我们没有理由拒绝外来的音乐文化。而应该要用开放的心态来了解，学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。

七、创作与表演 把《小星星》进行简单的创作。2 表演一段你学过的爵士音乐。3 模拟爵士乐手的演奏...你还听过哪些具有爵士乐风格的歌曲和乐曲？

八、总结与归纳：

1、再次提出问题：什么是爵士乐？ 引言：“若你非问不可，你是永远不会知道的。”-----路易斯 ?阿姆斯特朗

2、爵士乐的主要特点：

（１）、第三级和第七级音经常是降低一些（平时讲是降半音，实际上不到半音），有时第五级音也降半音。这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩。“布鲁斯音阶”

（２）、旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音和倒。（３）、节奏多为双拍，通常为４／４，也有部分为２／４。

3、师：今天，我们通过音乐了解了一种文化，通过文化又让我们更好的理解了音乐。音乐是一种民族的文化。希望我们学了这门课之后，能更多的去理解世界不同地区的音乐文化，提高我们的人文修养。谢谢大家！

第五篇：23节 爵士乐

《经典艺术——爵士乐》教案

教学目标：

1.了解，接受多元音乐文化，开阔学生视野。

2.通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受，体验爵士乐音乐的风格特征。教学重点：引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士乐的音乐特点

教学难点：从节奏、旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学过程： 一、听辩导入：

1．彭丽媛版本的《茉莉花》 2 爵士乐《茉莉花》 师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？ 2．学生谈对音乐的理解。

师：为什么感觉它是爵士乐？（乐器，节奏，凭感觉.....）3 爵士乐的主要乐器是什么？节奏是什么样的？ 4 引出课题：“什么是爵士乐？爵士乐的起源？”

二、新课：

（一）1.爵士乐的起源，概念？P158 爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人音乐,后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言，极具个性的灵活演奏，时而低沉忧伤，如泣如诉；时而强劲高亢，激动奔放，给人深刻的精神体验。

2.师：在“爵士乐”这个名词没有产生之前，美国黑人就经常唱着布鲁斯了。

教师简单介绍布鲁斯，17－18世纪大量的黑奴被贩卖，黑奴怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌表达痛苦的心声，由于蓝色(Blue)在美国被看作是忧郁之色，因此这种歌曲又被称为布鲁斯，蓝调或怨曲。

布鲁斯音阶：将主调上的第3，5，7级音降半音，在音效上给人以苦乐参半，多愁善感的听觉冲击。

导语：美国黑人除了有自己的民歌布鲁斯之外，还根据自己的民间音乐创造了一种新风格的钢琴音乐——拉格泰姆。

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而成。主要在钢琴上演奏，运用大量切分节奏，是一种带有幽默，欢乐，活泼情绪的舞蹈性音乐。

导语：黑人有了自己的乐队，演奏着属于自己的音乐，贫穷卑微而快乐地活着，爵士乐融合着布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格逐渐走向成熟。在爵士乐史上，不能不提到一位大师级的美国黑人爵士音乐家——路易斯·阿姆斯特朗，他被称为“爵士乐之父”。

二、欣赏《南部之子》 1欣赏《南部之子》，回答：（1）有哪些乐器演奏，主奏乐器是什么？（钢琴，爵士鼓，小号，„„主奏乐器为小号）2.属于哪种类型的爵士乐？

2爵士乐器的简单介绍。

爵士乐队中每个人都是乐队的主体，包括歌手。乐队中的每件乐器包括人声，并没有谁为谁服务，谁为谁伴奏的概念，而是通过合作使自己的价值得到更好的体现。

爵士乐队总的来说可以分为两组：

1、节奏组

2、旋律组 节奏组主要乐器有：钢琴、低音提琴、贝司、鼓 旋律组：小号、长号、单簧管、萨克斯 其中打击乐器在爵士乐队中占有很重要的地位。

导语：。跟任何发展中的事物一样爵士乐也在不断的改变着，几乎不到十年就会产生新的风格。我们刚才欣赏到的是爵士乐之父的作品，下面我们要来了解下被称为爵士公主----诺拉•琼斯的作品，他的作品能使我们感觉到爵士乐又发生了另外一种不同风格的变化。到现今爵士乐又有了怎样的发展变化呢？

（三）欣赏《不知为何》

提问： 1前奏部分以哪两种乐器伴奏为主？大提琴和钢琴

2整首歌的音乐情绪怎样？ 忧伤 3属于哪种类型的爵士乐？ 教师总结：乐曲在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓缠绵，曲调松弛、怡然，略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。

（四）《蓝色狂想曲》的欣赏 爵士乐的艺术价值：

1.爵士交响乐的产生——《蓝色狂想曲》

2.最大的价值在于：把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。了解《蓝色狂想曲》作者格什温，播放影像资料，并欣赏《蓝色狂想曲》迪斯尼版

（五）.总结爵士乐的特点

（1）大部分音乐带有忧怨的情感色彩。演唱，演奏即兴性较强．（2）爵士乐的旋律经常采用布鲁斯音阶（1 2 b3 3 4 b5 6 b7 7）来形容它的特点。

（3）爵士乐的切分节奏复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感。(六)爵士乐在中国 1 欣赏《蔷薇蔷薇处处开》

爵士乐在中国的影响由来以久，这种由美国黑人贫民创造的民间音乐，在征服了白人之后，舶来了东方。三四十年代的上海“老百汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收和借鉴。2 欣赏《夜上海》 学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音乐。但是在现代开放的中国，我们没有理由拒绝外来的音乐文化。而应该要用开放的心态来了解，学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。

三、总结

爵士乐用那属于它自己美妙的音符与人们的心灵交结，它是一门经典的艺术。今天这堂课作为大家了解爵士的入门课，为以后更好的学习爵士乐打下基础。

课后反思：对于爵士乐的艺术价值，作者格什温可以不用观看视频，多点时间出来 听听其作品《蓝色狂想曲》。爵士乐在中国的发展，特别是在《夜上海》这首歌上面，可以让学生多多来演绎，模仿其演唱风格，体验摇曳的感觉，加深对爵士乐的理解。

在爵士公主后面，直接先总结，再去了解爵士乐的艺术价值，这样整体比较严谨。