当你途经我的盛放读后感

第一篇：当你途经我的盛放读后感

《当你途经我的盛放》

有人说：要么读书，要么旅行，身体和灵魂，总有一个要在路上。当我途经你的盛放，我明白了旅行可以如此美好，如幻的国度，真实的行走，怀着慈悲、平和、虔诚的心，追随心中所向往的幸福，一点一滴浇灌出自己的盛放。而你却不希望别人因你的盛放而停留，而是汲取你的力量继续前行。

当我途经你的盛放，你眼中的婉约风情，你心中的修行感悟，化成一首首娓娓动听的小诗，不浮夸，不炫耀，不强势，激情又从容，丰富又淡定，带着佛教徒的素雅虔诚，诉说诗歌“初生的样子”。

作者的笔名是扎西拉姆·多多，汉族人，她是一位虔诚的佛教徒，跟随法王在印度修行，这本书是她的随笔作品集。第一次知道她，是在《读者》上看到她写的《喃喃》，作者和书名都有些独特，喃喃自语，只说给懂的人听，不辩解，不强求，语气温婉却又坚持。第二次看到多多，是无意中瞥到了《读者》上的一首小诗《不说爱你》：除非铃兰 / 不愿在你经过的路旁飘荡 / 否则 / 我不说 / 除非目光 / 不再在你坐过的地方徜徉 / 否则 / 我不说 / 除非路灯 / 不能在你晚归的背影下明亮 / 否则 / 我不说 / 除非 / 你一眼就把我看穿 / 否则 / 我不说。这首诗带有多多特有的风情，不晦涩，不华丽，写出一个恋爱中的女子娇羞而又倔强的形象。不久之后，我的一个好朋友向我推荐了这本《当你途经我的盛放》，当她说出作者的名字，我想起了她的那首小诗。我想，扎西拉姆·多多是一个相信缘分的人，既然缘分让我再次遇见她，我已无法拒绝，于是我第一次翻开了她写的这本旅行随笔，即使只是如蜻蜓点水般翻了几页，浮躁的心就被那些温和细腻的句子轻轻抚平了。

扎西拉姆·多多的代表诗作是《班扎古鲁白玛的沉默》，它的另一个名字叫《见或不见》，这首诗曾被误认为是仓央嘉措所写的诗歌而广为流传。诗里写道：你见 / 或者不见我 / 我就在那里 / 不悲不喜 / 你念 / 或者不念我 / 情就在那里 / 不来不去 / 你爱 / 或者不爱我 / 爱就在那里 / 不增不减/ 你跟 / 或者不跟我 / 我的手就在你手里 / 不舍不弃 / 来我的怀里 / 或者 / 让我住进你的心里/ 默然 /相爱 / 寂静 / 欢喜。细细品味这首诗，字里行间透露出作者内心深处对爱人以及对自己的尊重，没有轰轰烈烈的执着，没有卑微的哀求，她似乎只是一个局外人，平静地诉说着对情人的深爱，尊重对方的决定，保留自己爱的态度，不强求，不舍离。

《当你途经我的盛放》这个名字本身就是一句小诗，书里收录了扎西拉姆·多多的许多随笔，而我最爱的就是她前往印度追随法王的行纪。推荐这本书给我的那个好友在大洋彼岸完成了一次旅行，这是她最爱的书之一，而我原本更喜欢待在原地，她对此不以为然，但我从没想过去改变，直到我看到了多多笔下的世界拥有的别样精彩，才明白人在未知的生命里有无数的际遇，没有人知道下一次会遇到谁，发生什么事，对自己有什么改变，如果一直停留在原地，答案也许就没有那么精彩了。

扎西拉姆·多多的 行走令人向往，途中的智者总是默默伫立着，等待有缘人来相见。恒河岸边，当多多向一位中年男子问好时，男子缓缓对她说了一段话：“你知道吗？一切人、一切东西，都是神„„狗只是不知道它是神，如果我们沉沦，我们就是狗，如果我们提升，我们就是神。”听完这段话，多多已经泪流满面，读者的心灵又何尝不受震撼呢？正如那个男子所说，大部分人还在受苦，是因为我们一直在用脑子生活，从来没有用心生活过。我们迷失在滚滚红尘之中，名、利已经遮蔽了我们的双眼，让我们怀疑一切，丢失了信仰，永远无法达到极致的幸福。我想，多多是幸福的，她找到最适合自己盛放的方式，在法王的点化下，一点一点地绽开幸福。

火车之遇，同样有意外收获。扎西拉姆·多多遇到了一个措手不及的问题，同时也是每个人都应思考的问题。一个美丽的印度姑娘问她：“你希望有一个什么样的未来？”多多没有回答这个问题。人是应该成为社会所期望的成功人士，还是听从自己内心微弱而又真实的声音？另一件事发生在前往迦耶的火车上，扎西拉姆·多多受到了一个印度大家庭的热情接待。当热情的一家人争先将母亲做的食物递到她的嘴边，任何人都无法拒绝这份善意，无法去怀疑一个母亲，哪怕印度的痢疾很盛行。人与人之间逐渐丢失的信任，多多在旅行中重新找了回来，感激而真诚地接受陌生人的善意。行走，思考的越多，放下的越多，收获也越多。

每段旅途都有目的地，扎西拉姆·多多则是作为一名信徒，跋涉而来追随法王噶玛巴的。当她终于匍匐在法座面前，“就像莲花终于要在晨光中开放，就像万年的黑暗即将在霎那间消失”，我仿佛看见了她的心在惊喜地微颤。然后，扎西拉姆·多多向法座供奉了莲花，闭眼在众信徒中静静聆听美妙的诵经声，瞻仰佛祖悟道的菩提树，最后向法王献上哈达，鼓起勇气询问：“仁波切，您可以做我的上师吗？”„„一切的一切是那么虔诚，神圣，激动人心，不仅多多泪流满面，读者也被她细腻的描写所感染，沉浸在她的喜悦与激动中。扎西拉姆·多多为什么会想，前生她是偶尔经过噶玛巴坐前的一只可怜的蚂蚁，再前一生，只是蹲坐在墙外的一个瞎子，无法领悟佛法的奥秘，多亏噶玛巴的仁慈、怜悯，她才修得今生的人形呢？这个执着地追求心中的疑问，从未动摇向佛之心的女子，愿意将她的生生世世贡献给法王，贡献给自己的信仰，这无意中已经感动了许多人。在这个物欲横流的社会，拥有一个属于真实的自己的，坚定不移地去追随的理想，是多么难能可贵啊！这是对生命的诚恳，对自己的诚实。水利万物而不争，扎西拉姆·多多在追求信仰的过程中不断地寻找着真实的自己，她希望将自己的盛放展现给有缘之人，而读者则会因途经了她的盛放而庆幸。正如她的一首小诗里写的：

没有过去，就没有现在，也不会有将来，超越而不否认，也许是我们对待生命的最大诚恳。接纳那满心的苦与乐，接待那漫天的尘与花，如实地接受自己，站立在真实的大地。

第二篇：当你途径我的盛放心情随笔

C在海边举行了一场盛大的婚礼，婚礼结束后我把信交给C。C看到信封上的笔迹时，拿着信封的手紧了一下。

当C看完信，再找到我时，她红着眼眶对我说，阿沁，多谢你。

那一刻，我忽然不明白该说些什么。是说不客气，还是安慰她不要哭。我看着海边蔚蓝的天空，眼睛有些发胀。[由整理]

姐，时隔六年，我最后把信交给了C。

致亲爱的小C

亲爱的小C，首先祝你新婚快乐。原谅我不能参加你的婚礼，虽然不能看到你穿婚纱的样貌，但是我能够想象出，你必须很漂亮。

你说过，婚礼必须要在海边举行，穿纯白婚纱，用蓝玫瑰做捧花。不明白此刻你是否如愿以偿，愿你的他能够给你一个盛大的婚礼。

那看着信的你是多大呢，是否变成了你喜欢的样貌。但我想你必须成长为一个独立成熟的女子。你有黑色的长发，有明亮的眼眸，有上扬的嘴角，只是我不能成为你的伴娘，站在你的身边看你走向人生的另一段旅程。

原谅我选取用这样的方式，把来不及说的话说给几年后的你听。

我以前总是站在这个一年四季都有大风的北方城市，想念着小城的氤氲热气。想起我们那些日光泛滥成灾，草长莺飞的日子。明明是再清晰但是的画面，却在留意翼翼的回忆下变得模糊不堪。

当你在幼稚园里抢走我的第一颗水果糖塞进嘴里后，我们俩就像双生花一样靠在了一齐。妈妈在世的时候还笑着跟我说起，你把抢走的糖果塞到嘴里时，看到我在一旁哭得太可怜竟把嘴里的糖又吐了出来装进糖果纸里塞进我的手里，结果是我愣了一下之后，哭得更厉害。

我把这件事说给你听的时候，你一脸嫌弃的表情看着我说：“你不会哭完以后把那糖又吃了吧。”我当时掐死你的心都有了。

我们刻在木板上的痕迹慢慢的越来越往上，我们一齐长大，我们一齐走过了那么多烦人春夏秋冬。你成了学校里的不良少女问题学生，抽烟喝酒打架成了你的标签。我还是那副平凡的样貌，安静的做着自我的事。

有很多人看到我跟张扬的你走在一齐的时候都会露出不可思议的表情，也有很多人劝我说让我离你远点，跟我说你是不好的。

我只是对他们淡淡的笑，我说：“是我的姐姐啊。”

你是我的姐姐，在很早的时候我就这么觉的。

我记得李霞去世的时候，我像个木偶一样躲在房间里不哭不闹，不吃不喝。炎热的八月你紧紧的抱着失魂落魄的我，不停的对我说：“你还有我，还有我。”

平时那么嚣张的你却目光坚定安静的看着我红肿的双眼，让我觉得心安。你说:“哭出来吧，别忍着，难受就哭出来。”

就好像一向紧绷的琴弦啪的一声绷断了，抱着你完全没形象的大声哭起来。那晚你和我挤在一张床上，靠的那样紧后背浸满了汗水，我们却谁也没有推开谁。我紧牵着你的手一向没松开，湿热的手心我无比贪恋。

之后，爸爸领回家一个女人。那个女人脸上擦着厚厚的粉底，艳俗的口红，第一眼我就不喜欢她。可她却成了我的继母，她对我说：“以后，我就是你妈了，以后要乖乖听话明白不明白。”态度恶劣，口气不屑。

那时的我只盯着她不说话，她扭头进了卧室之后就听到从卧室里传来：“这床怎样这么硬啊，够小的了，啧啧……衣橱都这么旧了……”

第二天上学的路上，你就问我爸是不是领回家一个女人。我点点头，你又问我，她人怎样样。我低着头没有说话，你看我不知声就对我说：“没事，你别怕，以后她要是敢欺负你我就去教训她。”说着还伸出了自我的小胳膊晃了晃。如果是别人这么说或许听听也就过去了当成玩笑，但是你说的我都信。

天边被日出惹得通红，路上的红绿灯亮了又灭。清晨的早餐摊散出通通的热气，我们走在人群中，背影瘦小单薄。那年的我十一岁，你十二岁。

她个尖酸刻薄的女人，这是我和她生活了多年的总结。我已经学会对她抱怨，讽刺置之不理。不管她如何的说我，我都当她在排气。所以尽管我很厌恶她，但是并没有发生过正面冲突，直到那天晚上。

那天吃饭的时候，坐在我对面的她忽然对我说：“以后你别跟那个许琳整天的混在一齐，有人生没人养的东西。就她那个大字不识的奶奶养着她，怪不得是那副德行。你也不听听别人都怎样说她的，你跟她一齐我都怕被人戳我脊梁骨……”

看着宋云哪一张一合的艳红色的嘴唇突然觉得那么恶心，我握着筷子的指节苍白。我啪的把碗摔在了桌子上，我冲她说：“你再说一遍试试。”

她显然没想到我会有这么大的反应愣也一下，随即也变了脸色。她哼了一声说：“我说说她怎样了，还不让人说啦。”看到她不屑的眼神，我脑子一热拿起旁边的一杯水就泼在了她的脸上。

我的耳边随即听到她的尖叫声和怒骂声，看到她狼狈的样貌我就跑出了家门。沿着昏黄的路灯我一向跑，一向跑。等我累的停下来时，才发现到了你家门口。

我拍了拍门，你出来的时候看到我有一丝的惊讶，因为你明白我是从不一个人走夜路。你见到我说的第一句话就是，出什么事了。我只是不住的摇头，你看我表情不对追问道，那个女人是不是对你怎样了。

我努力冲你露出一个笑：“不是她怎样我了，是我怎样她了，我拿水泼了她。”

你听完后朝我抛了个媚眼，对我竖起了大拇指。你说：“我们的小花猫最后发威了。”

你再没问我到底怎样了，你明白如果我不愿意说的事我是不会说的。你勾着我的肩膀对我说：“谁欺负你，姐必须不会放过她的。”

我忽然就想起，十一岁那年你跟我说过相同的话。十一岁到十七岁，六年的时间我们还是在一齐。但是下一个六年，大下个六年呢。我真的害怕，再也没人在我身边大声的说要保护我，我真的害怕再‘失去’一个亲人。那么厌恶离别。

所以当我爸告诉我要搬去北方城市的时候，我的心不住的往下沉，我突然不明白该怎样跟你说。可没等我跟你开口，你就先问了我；“你们家要搬走？”在这样的小巷胡同里哪家一有什么事，总会迅速的传开。

我重重的点了点头，你再也没说什么。你从包包里拿出来一盒烟，在我面前抽了起来。我虽然明白你抽烟，但在我面前抽那是第一次。最后回家的时候你对我说，我不会去送你的。

你真的没有去送我，尽管我已经把时间地点告诉了你。再之后我们像是约好了一样，谁也没有联系谁。我没有换新的手机号，因为我固执的相信你会来找我的。

姐，你不明白我有多想你。

当我在家里接到你电话，说你要来看我的时候，是什么情绪呢。当我在火车站看到笑靥如花的你，又是什么情绪呢。我想我是，高兴的要疯掉了。

穿过汹涌的人群，你抓住我的手说，你个没良心的死丫头。我不说话只是冲你傻笑，因为我怕一开口就变了声调。

当我们除了站口的时候，外面下起了大雪，片片雪花映入眼眸凉了肌肤。

你说，第一次看到雪，真美。

你看，那些无聊的琐事，我还记得那么清楚。认真想一想，我们认识的时间还真是长，好像是我全部的生命了。我们两个人的性格像是两个极端，我是静若处子，你是动如脱兔，但一点也不影响我们在彼此的生命里如藤蔓般纠缠生长。

在最后的这些日子里，我开始变得歇斯底里，疯狂的想要做些什么，却总也无能为力。你搬来了这座城市而你总是抱着我一遍遍的对我说，没事的，没事的，不要怕啊。

我还记得第一次你抱着我的时候，身体有一瞬的僵硬。那天你走后，我看到你蹲在花坛边哭了，我就站在窗前，看着你抱着自我蹲在那里。你看，我最后实现了自我越来越瘦的愿望，你却哭了。那时天边是橘色的夕阳，就跟我们小时候放学路上看到的一样漂亮。那一刻我突然觉得自我的生命就像是被飞鸟划破的天空，尖利的鸟叫声伴着翅膀挥动的气流把生命冲破。

你总说，不要怕。但是我该怕什么呢，是畏惧死亡吗？

说怕，不如说是不甘心。

小C啊，我真的很想看到明年六月的夏花，我想在夏末秋初的时候对暗恋的人告白。我想去西藏转山，一步一个脚印，用最虔诚的姿态来敬畏生命。我想再去看一次海。可当我又一次看到升起的太阳时，我明白握紧的手掌又松了一分。

但我从来没有埋怨过什么，这个世界上悲欢离合的故事太多，我扮演的但是是其中的一个情节。我很努力的活着，我只期望窗台上的雏菊不要那么快枯萎。小C啊，我只是舍不得。

在我们认识的十几年里，我们一齐笑过，哭过，我们一齐成长，拥有着彼此的青春。其实我一向觉得很抱歉，在之后的这些日子里，我总是想如果自我再坚强一点，是不是就能够再多有一个明天。但好像我拼尽所有力气，也只能这样。

所以在你陪我度过了我的童年，我的十六岁，十七岁，十八岁，十九岁后。原谅我缺席你以后的人生。

只是在很久很久以后，如果有一天你想起了我，请为我买上一枝雏菊。

小C啊，多谢你，拜拜。

之后C问我，你还记得她的样貌吗？

我还记得多年前的那个下午，表姐穿着宽大的病号服看着窗台上那盆有点枯萎的雏菊，阳光打下来的时候，在她的身上构成了一层淡淡的光晕，让我有一瞬的恍惚。

她拿着一封信对我说，等很久以后，小C结婚的时候帮我把信交给她行吗？

我皱了皱眉，还是把信收下了。

那个下午，我只是安静的陪着她。临走时，她忽然笑了笑说，阿沁如果我能活的久一点就好了。

我装作无所谓的说，姐，别自个瞎想了，下个周我再来看你哈。

可出了房间我就哭了，那是我第一次觉得对于生活我们总有太多无可奈何，在很多事面前人的力量太过最不足道。而那也是我最后一次见到表姐。

C曾跟我说过，阿沁，我很想她。但是有多想呢，大概就是每次在超市看到她喜欢吃的零食总忍不住买下来。有很多人觉得，友情没有亲情的无私也没有感情的热烈，它不温不火，但确是我的整个青春。我有时就在想，如果我把我的青春弄丢了，那该是多么可怕的一件事。

我不了解C和表姐的感情到底有多深，因为世界上没有谁能够真的身同感受。而我明白，友情往往比你想象中要强大的多。而生活有太多光怪陆离的故事在上演，再精心设计的剧情也不及现实曲折。

第三篇：当你老了读后感

当你老了读后感

当你老了读后感

初读《当你老了》，就有一种莫名的感动，就像是被它抓住了心一般，不自觉地一读再读，一读再读，甚至是爱上了它。

据说这首诗歌是叶芝为女演员、爱尔兰独立运动战士毛特冈写的。在1889年，24岁的叶芝遇到她，并爱上了她，多次向她求婚，均遭拒绝，但叶芝终生爱慕着她，为她写下了许多诗，而《当你老了》就是其中一首。静心读他的文字，便会读出这文字中所透射出的令人倾慕的魅力。这也难怪清华才子卢庚戌会从中得到灵感，写出《一生有你》这样的好歌：“多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁愿承受岁月无情的变迁，多少人曾在你生命中来了又还，可知一生有你我都陪在你身边。”

在叶芝的诗中，在卢庚戌的歌词里，我嗅到了爱情的苦涩滋味。那一种苦涩，不是罗密欧与朱丽叶之间炽烈的爱得不到认同，无法厮守一生的苦;也不是斯嘉丽与瑞特之间后知后觉，等到真正明白，爱已随风而去的苦;而是明知永远也等不到爱情，明知只能远远望着，默默守护着，也心甘情愿，为爱付出的苦。还记得流传在校园里的那首美丽情诗：“我爱你，可是我不敢说，我怕说了，我就会死去，我不怕死，我怕我死了，再没有人像我这么爱你”。究竟要有多深多重的爱，才能让人写出这样痛彻心扉的诗，写出这样想爱却不敢爱的酸楚。爱情啊，愁白了多少青丝，忧伤了多少心灵，慌乱了多少年华。

这不禁让我想起了电影《成为简·奥斯汀》。结尾时，汤姆无意间叫出了自己女儿的名字“简”，简给汤姆的女儿念完故事后，和汤姆深情对望，就像当初刚见面一样，虽然心态变了，时间变了，但他们的爱依旧没变。爱，强大到经得住平静的流年。

因为爱情，即使对方都已老去，即使清澈的眼眸不像往昔般灵动，俏丽的容颜有了岁月的痕迹，曼妙的身姿都已不再，但只要她还是她，爱就依然还在。“多少人真情假意，爱过你的美丽，爱过你欢乐而迷人的青春，唯独一人爱你朝圣者的心，爱你日益凋谢的脸上的衰戚”说的应该就是这样吧。

尽管没有经历过轰轰烈烈的爱恋，没有刻骨铭心的回忆，甚至，没有拥有过某一段爱情，但我依旧相信爱，相信总会有一个人，可以和我分享爱情。在我们的迟暮之年，仍然可以相偎相依，深爱着彼此苍老的容貌，沙哑的声音，更重要的是，深爱着彼此的灵魂。当死亡来迎接我们时，我们不会遗憾，因为，我们已经拥有生命中最重要的另一半，我们的灵魂找到了真正的伴侣。

正如纪伯伦所说：“当爱召唤你时，跟随他，尽管他的道路艰难险阻。”愿你年老之时，有个人还爱着你的一切，尤其是你那颗朝圣者的心。

当你老了读后感

我写这篇感想的目的是想说：“叶芝的精神震撼着我们的灵魂。他的诗歌看不到忧郁，始终热情如火。他这种如火如荼的情感让我们望尘莫及。我们要学习的是那种执着的精神，而不是他那种经历。”

昨天闲逛不经意走到了一个网友的空间，看到那首，我曾经为之落泪的绝世佳作，叶芝的《当你老了》。于是我有感而发把这首旷世佳作，放到空间让朋友们都欣赏一下这饱含激-情的，优美的佳作。因为这首诗是“叶芝”的灵魂之作，是感动了一个多世纪的爱情绝唱。《当你老了》这首诗背后，隐藏着无尽沮丧的爱情悲剧。

叶芝见到“毛特冈”那一刻就如同，清·王韬《鹃红女史》中描述那样 “惊鸿艳影;湖水皆香。”看到伫立窗前的毛特冈，仿佛看到她身上洒满了阳光的花瓣，她光彩夺目。他说，“我从来没想到在一个活着的女人身上看到这样超凡的美。”但他和毛特冈之间却可望不可及，所以他一直等待着，即使他的意中人早已经是别人的妻子，直到52岁，才结婚。痛楚和喜悦交织，希望和失望相随。但事实上，叶芝还是无法忘记毛特-冈。在他生命的最后几个月，他还给毛特冈写信，约她出来喝茶，但还是被拒绝。而且，毛特-冈还坚决拒绝参加他的葬礼。世上对爱情终生执着，却又无法得到哪怕是一点点回报，只有叶芝一人了。

一切都随时间而来，真理也随生命的穷尽而来。我的耳边仿佛听到那句“在阳光下抖掉我的枝叶和花朵，现在我可以枯萎而进入真理”。这种爱情，让诗人感情上痛苦一生，但激活了诗人心灵深处的激-情，让他的灵魂得到了升华。是啊，爱情本身是否存在，在叶芝看来，已经不重要，因为他已经感受一生了;真理似乎是否获得，也不重要，因为他已经尝尽了追求的酸甜苦辣。对于生命来说，这已经足够了。

第四篇：《当你老了》读后感

《当你老了》教学设计

赏析指导

这是一首情诗，写给诗人终生追求的一位女性 ──

毛德·冈。她是位才华出众的演员，但一直投身于爱尔兰的民族自治运动，并成为这场运动的领导人之一。在年轻时代，诗人第一次见到这位传奇的女性，就被她深深吸引，堕入了情网，但遭到了拒绝，这段痛苦的恋情几乎萦绕了诗人的一生。

《当你老了》一诗，写于诗人的感情受挫之后，诗歌成了化解内心苦痛的方式。但是，诗人没有直接抒写当时的感受，而是将时间推移到几十年以后，想像自己的恋人衰老时的情景。这种构思并非诗人的独创，16世纪的法国诗人龙萨也有过一首类似的作品，诗人或许受到了龙萨的启发，用同样的方式演绎了自己的感情。

第一节，时间设定在未来，诗人描摹着自己恋人的晚年生活，恳请她阅读他早年写下的诗篇，重新回顾年轻时的情感波澜。所谓“情人眼里出西施”，一般恋爱中的人，总会赞美自己的恋人如何美貌、如何青春，但叶芝笔下的恋人，早已年华老去，头发花白，睡思昏沉，这表明诗人眷恋的不是“你”的外貌，他的感情也不会因岁月的流逝而消退，反而历久弥坚。

请注意炉火这个意象，它在诗中出现过两次，具有多重含义。首先，过去的政治斗争、生活的动荡，已经变成往事，在炉火畔打盹、阅读，这不只是幻想中晚年生活的写照，也代表人生休憩时刻的来临；其次，炉火的光芒并不十分明亮，在它的摇曳中投射出的，是一个朦胧的世界，诗人不断强化这一点，衰老的身体、浓重的阴影、低垂的头颅，都暗示了时光的消失、记忆的模糊，烘托出一种恍惚、惆怅的氛围；然而，炉火虽然暗淡，它却仍“红光闪耀”，这也就是象征了爱的激情没有熄灭，穿越了人生漫漫的长夜，它仍然在诗人的胸中燃烧。第二节，诗人从对“你”的描绘，转向了诉说自己的心声：其他人可能只爱“你”的青春、“你”的美丽，无论出自假意还是真心，“只有一个人”──这里是指诗人自己──爱的是“你”灵魂的高贵，是“你”的全部，甚至包括“你”的衰老、“你”的皱纹。如果说上面读到的《故乡》，是一首独白的诗歌，那么这则是一首对话的诗，虽然“我”没有直接出面，但诗句本身就是“我”的喃喃诉说，读者也像参与了“我”与“你”之间想像的对话，被诗人的真情所感染。当然，诗歌是一种节制的艺术，诗人并没有将有限的文字，耗费在在内心的倾吐上，诗歌的最后一节，又回到炉火映照的场景，“你”似乎听到了“我”的心声，垂下头为爱情的逝去而感伤。

最后出现的“爱情”一语，意义可能有点含混，是指“诗人”的爱，是“你”的爱，还是超越于个体之上的普遍的爱，诗人似乎没有言明，但“含混”恰恰带来了一种含蓄性、多义性，读者也不需要知道确定的答案，就能直接领略到岁月之中“爱”的圣洁与苦楚。在最后两句诗中，在头顶的山上踱步的“它”，指的应该就是上一句中消逝的“爱情”。本来，“爱情”是一个抽象的词，诗人在这里也把这个概念具体化、形象化了，“它”化身为一个生命，在山顶行走，在星星中藏起自己的脸。这一结尾也有一种“意象化”的特点：一方面，“缓缓地踱步”与“隐藏的脸庞”，再一次传达了那种无限的怅惘感、消逝感；另一方面，在山峦与群星之中，“爱情”──这个既抽象又具象的存在，似乎和广漠的自然、天宇融为一体了，一种超越性的净化效果由此产生。诗歌的抒情力量也同样融化在场景、意象的安排之中。

教学建议

一、预习指导

让学生不看导读文字的情况下，直接阅读这首诗作，并试着解读，譬如：这是一首什么性质的诗歌？诗中的“你”和诗人有什么关系？它是不是写于诗人的垂暮之年？

二、作品讲解

1.介绍毛德·冈与叶芝间的感情纠葛，着重讲解遭到拒绝后叶芝的痛苦，为理解诗歌的内涵做出铺垫。与《故乡》一样，这是一首化解“爱之痛苦”的作品，但没有宣泄痛苦，反而在抒情之中使之获得了升华。

2.说明“当你老了”这样一种抒情方式的特别之处，即时间推后几十年，设想自己的恋人衰老时的情景，这种方式使爱的表达更为含蓄、持久，似乎已超越了时间。

3.逐段讲解诗歌的内涵：第一节，描摹恋人晚年的生活场景，在回忆中唤起爱的记忆；第二节，诗人表白自己的心声，申明爱的不是“你”的外表和青春，而是“你”高贵的灵魂；第三节，回到原来的场景，在“在“意象化”的呈现中，表达一种爱的超越性。

4.分析诗歌中不同意象的功能：“炉火”，既是代表了晚年生活的场景，为诗歌带来朦胧、恍惚的氛围，又象征了诗人的激情仍未熄灭，像炉火一样在胸中燃烧；最后“爱”的形象，在山峦与群星之间被具体化了，好像一个人藏身在自然的背后，爱的无限与爱的无奈，传达得栩栩如生。

三、扩展与比较

1.《故乡》与《当你老了》，在某种程度上都表达了“爱的痛苦”，但在抒情方式上，一个采用独白，一个采用“对话”，一个以“我”为中心，一个朝向想像中的“你”，讨论这两种不同抒情方式的差异。

2.《当你老了》一诗借鉴了龙萨《当你衰老之时》的方式，比较两首诗的异同，体味这种抒情方式的魅力。

参考资料

一、当你衰老之时（龙萨）当你衰老之时，伴着摇曳的灯，晚上纺纱，坐在炉边摇着纺车，唱着、赞叹着我的诗歌，你会说： “龙萨赞美过我，当我美貌年轻。”

女仆们已因劳累而睡意朦胧，但一听到这件新闻，没有一个 不被我的名字惊醒，精神振作，祝福你受过不朽赞扬的美名。那时，我将是一个幽灵，在地底，在爱神木的树荫下得到安息； 而你呢，一个蹲在火边的婆婆，后悔曾高傲地蔑视了我的爱。

── 听信我：生活吧，别把明天等待，今天你就该采摘生活的花朵。（飞白译）

二、叶芝笔下的个人情感（傅浩）

威廉·巴特勒·叶芝（1865—1939）生于爱尔兰都柏林，是一位画家的长子。虽然他的家庭传统上说英语，奉新教，甚至祖先还可能是英国移民，他本人所受的也是正规的英国教育，但他自小就有很强的民族感，这也许与他在伦敦上小学时受英国同学歧视和欺负的经历不无关系。他对宗主国英国的感情是爱恨参半的，他恨英国人造成了使他不能用爱尔兰的民族语言盖尔语写作的事实，同时又爱使他得以直接学习莎士比亚等大师并且使他自己的作品得以更广泛流传的英语。正是处于这样一种尴尬地位，才使他在从事文学创作伊始就感到确定身分的迫切需要。作为使用英语创作的作家，叶芝面临的首要问题是题材。这与19世纪中叶以来研究和翻译盖尔语文学的学者和翻译家们所面临的问题不尽相同。他既必须背离英国文学的传统，退回到爱尔兰的风景中去寻找灵感，又必须把所获纳入英语。1886年，叶芝结识了芬尼亚运动领导人、爱国志士约翰·欧李尔瑞。在他的影响下，叶芝开始接触爱尔兰本土诗人的具有民族意识的作品，他自己的创作也开始从古希腊和印度题材转向爱尔兰民俗和神话题材。1889年出版的第一本诗集《乌辛的漫游及其它》就反映了叶芝早期创作方向的转变和确定。同年，叶芝结识了革命者、女演员毛德·冈。由于她的吸引，年轻的叶芝多少有些身不由己地进一步卷入了争取爱尔兰民族自治的政治运动旋涡之中（甚至一度与激进的爱尔兰共和兄弟会发生联系），就好像诗人乌辛被仙女尼娅芙诱引到魔岛上一样。但他毕竟不是政客，而是诗人。他不可能采取任何激烈的实际行动，而只是尽诗人的本分： 知道吧，我愿被视为,一个群体中的真兄弟,为减轻爱尔兰的创痛，大伙把谣曲民歌唱诵； 《致未来岁月里的爱尔兰》 第二本诗集《女伯爵凯瑟琳及各种传说和抒情诗》（1892）继续且更集中地以爱尔兰为题材，以象征的手法表现诗人的民族感情，爱尔兰被“想像成与人类一同受难”的“玫瑰”。他幻想通过创造一种建立在凯尔特文化传统之上的英语文学来达到统一两半──天主教和新教的──爱尔兰的目的。他相信，如果现代诗人把他的故事置于自己的乡土背景中，他的诗就会像古代的诗一样更细密地渗入人们的思想之中。早在1888年叶芝就曾说过，比较伟大的诗人视一切都与民族生活相关联，并通过民族生活与宇宙和神圣生活相关联：诗人只能用戴着“他的民族手套”的手伸向宇宙。他还认为，没有民族就没有较伟大的诗，犹如没有象征就没有宗教。在他眼里，爱尔兰是一个贮存着比英格兰的更为悠久的历史的“大记忆”，一个充满了诗的象征的仓库。世纪之交的爱尔兰虽民族情绪高涨，但社会形势复杂。在目睹了政客的背信弃义、党派的勾心斗角、不同宗教信仰的民众的互相仇恨和愚昧无知等现象后，叶芝意识到自己所崇尚的以18世纪爱尔兰社会为代表的新教贵族政治理想与现实的发展是背道而驰的。而毛德·冈等共和党人所热衷的暴力行动也令他反感。因此他不久便对政治产生了幻灭感，而又回到了他的艺术王国： 一切都能诱使我抛开这诗艺技巧：有一回是一张女人的脸，或更糟── 我那由傻瓜治理的国土貌似的需要；《一切都能诱使我》 1891年，叶芝与伦敦的一些年轻诗人组成了“诗人俱乐部”并参加了当地一些爱尔兰作家和学者组织的“爱尔兰文学会”，开始从事整理和宣传爱尔兰文学的社会活动。但他自己的笔一刻也没有停歇，除以上提到的诗集外，还接连出版了写爱尔兰题材的散文作品《克尔特的曙光》（1893）、《神秘的玫瑰》（1894）和戏剧作品《心愿之乡》（1894）等。叶芝始终对戏剧有着浓厚兴趣。18岁时，他就为初恋的情人劳拉·阿姆斯特朗写过一部诗剧《费雯与时光》。诗剧《女伯爵凯瑟琳》则是他特意为毛德·冈写的。1896年结识格雷戈里夫人和约翰·辛格后，叶芝开始与他们共同筹建爱尔兰民族剧院。这标志着爱尔兰文学复兴运动的开端。叶芝本想借戏剧的形式教育群众，在现代人中间恢复一种高尚的民族精神。但他以爱尔兰神话为题材的风格崇高的象征主义诗剧不像格雷戈里夫人和辛格的现实主义剧作那样受欢迎。而且，中产阶级的庸俗反应常常使他失望和愤怒。叶芝又是个自传性很强的诗人，他的诗以大量的篇幅和坦诚的笔触记录了他个人的经验和情感，尤其是他对友谊和爱情的珍重。女性在他的生活和艺术中都占据了显要地位。在《朋友们》一诗中，他写到了三位对他一生影响重大的女友：“现在我必须赞扬这三位──/三位曾经造就了/我生活中的欢乐的女士”： 一位是因为她的手,坚强有力，能够解散, 无人能理解、拥有,和成功发展的东西，青春的多梦负担，直到她如此改变了我，使我在迷狂中生活辛劳。这说的是奥古斯塔·格雷戈里夫人（1852—1932叶芝认为是她使他得以专注于文学。她不仅在精神上给他以理解和支持，而且在物质上为他提供理想的写作条件，照顾他的起居。他在她的库勒庄园度过许多夏天，“在凯尔纳诺在那古老的屋顶下找到/一个更严厉的良心和一个更友善的家”（《责任·跋诗》），在那里写出了《在那七片树林里》《库勒的野天鹅》《库勒庄园，1929》等大量诗作。她还与他一起搜集民间传说，从事戏剧活动，在爱尔兰文学复兴运动中起到了骨干作用。她翻译的盖尔语神话传说被认为是上乘之作，为叶芝的诗创作提供了不少素材。她的剧作也深受爱尔兰观众的欢迎。叶芝关于她的诗作还有《一位朋友的疾病》《致一位徒劳无功的朋友》《新面孔》《重访市立美术馆》等。一位是因为不曾有杂念，也不曾有那些萦绕的烦忧── 没有，在这多灾多难的十五年里不曾有──能够来插在心意与愉快心意之间； 这说的是奥莉维娅·莎士比亚（1867—1938）。她是叶芝诗友莱奥内尔·约翰生的表妹，是一位小说家。1894年当叶芝正陷于对毛德·冈的无望恋情的旋涡里无法自拔时，约翰生把奥莉维娅介绍给了他。她聪慧而善解人意，与叶芝相处的很融洽。他们曾考虑结婚，只因她丈夫不同意离婚而未果。他们同居了近一年，直到叶芝再遇毛德·冈时，奥莉维娅发现他对毛德·冈仍不能忘情，遂离开了他。“额白发浓双手安详，/我有个美丽的朋友，/遂梦想旧日的绝望/终将在爱情中结束：/一天她窥入我心底/见那里有你的影像；/她哭泣着从此离去。”（《恋人伤悼失恋》）但他们始终保持着友谊；叶芝与她通信比与任何男女朋友都多而详细。他在诗艺、政治、个人等各种问题上征求她的意见，而她的评论非常富于才智。叶芝在她去世后曾对人说：“40多年来她一直是我在伦敦的生活中心，在所有那些时间里我们从未争吵过，偶尔有些伤心事，但从未有过分歧。”叶芝关于她的诗作还有《他让爱人平静下来》《受难的辛苦》《深沉的誓言》《美人鱼》《长久沉默之后》等。而那位呢？她拿走一切，直到我的青春消逝，却没有一点怜悯的神色。我怎能赞扬那一位？ 当天光开始破晓之时，我由于她的缘故而清醒，把我的好处和坏处算计，忆想她所有的，那鹞鹰 神情依然显示的一切，那时从我心的根底 一股强烈的甜蜜流过，使我从头到脚颤栗这说的是毛德·冈（1866—1953）。“颀长而高贵，面庞和胸房却像/盛开的苹果花儿一样鲜艳芬芳”（《箭》）。这是叶芝初见她时的印象。当时他们都23岁。他立即被她的美貌征服了，“我一生的烦恼开始了”。她是一个坚定不移的民族主义者，为了争取爱尔兰独立不惜代价不择手段。叶芝追随她参加了一系列革命活动，一再向她求婚，并为她写下了大量诗篇。有论者称这些作品是现代英语诗歌中最美丽的爱情诗。而她一直保持着距离，终于1898年向他透露了她与一位法国政客的同居关系。他们的关系一度降温，但给叶芝以毁灭性打击的是1903年毛德·冈与麦克布莱德结婚的消息。此后，加之剧院事务的烦扰，叶芝的心情很坏，诗风也随之大变。从诗集《在那七片树林里》（1904）到《责任》（1914），诗人逐渐抛弃了早期朦胧华美“缀满剪自古老/神话的花边刺绣”的“外套”而“赤身走路”了（《一件外套》）。后来，叶芝又多次向离婚了的毛德·冈求叶芝对爱情的看法一如他对宇宙的看法，是二元的。在早期的《阿娜殊雅与维迦亚》一诗中他就表达了“一个男人为两个女人所爱”的主题。到了晚期的组诗《或许可谱曲的歌词》和《三株灌木》及伴随的几首歌等，这种灵魂与肉体之爱一而二、二而一的信念更被表现得淋漓尽致。他对毛德·冈的爱应该说是灵肉兼有的，很可能最初还是出于对其肉体美的爱悦，但青年人耽于理想的气质使他的爱在诗创作中向灵魂的境界升华：“用古老的崇高方式把你热爱”（《亚当所受的诅咒》）；“爱你灵魂的至诚”（《当你年老时》）。中年以后，他似乎在较平和的心境里超然把爱情抽象化，当做哲学观照的对象了。而到了晚年，他就好像是做够了梦的佛格斯，洞知了一切，肉体却衰朽了，于是爆发出对生命的强烈欲望：“可是啊，但愿我再度年轻，/把她搂在我的怀抱。”（《政治》）叶芝曾说，他年轻的时候，他的缪斯是年老的，而他变老的时候，他的缪斯却变年轻了。意思是说，年轻时他追求智年轻时他追求智慧，年老时却又羡慕青春。“肉体的衰老即智慧；年轻时/我们曾彼此相爱却愚昧无知。”智慧与青春的不可兼得，亦即灵与肉的对立斗争成了叶芝“艺术与诗歌的至高主题”（《长久沉默之后》）之一。

第五篇：《当你老了》的读后感

《当你老了》的读后感

《当你老了》是威廉·巴特勒·叶芝于1893年创作的一首诗歌，是叶芝献给女友毛特·冈妮热烈而真挚的爱情诗篇。《当你老了》的读后感应该怎么写?

《当你老了》的读后感篇一：

爱你时光中凋零的颜——读叶芝《当你老了》有感

初读叶芝，以为他是一位女子。我不能想象一个大男人会有此细腻的情怀和轻柔的笔触：

当你老了，头发白了，睡思昏沉

炉火旁打盹，请取下这部诗歌

慢慢读，回想你过去眼神的柔和

回想它们昔日浓重的阴影

多少人爱你青春欢畅的时辰

爱慕你的美丽，假意和真心

只有一个人爱你朝圣者的灵魂

爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹

垂下头来，在红火闪耀的炉子旁

凄然地轻轻诉说那爱情的消逝

在头顶上的山上它缓缓地踱着步子

在一群星星中间隐藏着脸庞

这首诗，初读惊艳，细品悲伤，回味悠长。我第一次见到有人可以把爱情的浅薄，甜蜜，欺瞒，悔恨，平静同时用一首诗表达出来。这首诗仿佛是表面平静的大海，深处却在火山沸腾。它只是诉说在时光里幽静的爱情，我却看到了爱不能求不得的贪嗔痴。

叶芝和Maud Gonne第一次相遇时，他23，她22。都是彼此最美的年华。倘若二人同时坠入了爱河，这世上只会多一对才子佳人。可现实是，叶芝深深地迷恋上了这个毅然放弃高贵的上流社会生活而投身于争取爱尔兰民族独立的运动的女子;这个女子身上坚韧不屈勇于抗争的光晕，挑动了叶芝懵懂的情思;他疯狂地爱上了这个“伫立窗畔，身旁盛开着一大团苹果花;她光彩夺目，仿佛自身就是洒满了阳光的花瓣”的女人，可是Maud却看不上这个彼时仍然心灵幼稚，生活贫困的穷书生。他默默地痴恋着她心中的女神，却不敢透露任何蛛丝马迹。高高在上的她，怎么会垂青于他这个默默无闻的年轻人呢?1891年，他以为Maud对他做出了爱情的暗示，于是兴冲冲地跑去求婚，自然被拒绝。这是改变他一生爱情命运的一件事。当火山喷涌而出，唯一能做的就是等待它的蔓延了。他再无法控制自己的情感，无法做一个安静的暗恋者。随后几年，他又对Maud进行了求婚，可是仍然被拒。Maud始终拒绝着这个深爱她的男人。即使在她与后来的丈夫离婚后，她也一直不肯接受这个已经将心捧在了她的脚下的男人。我们不知道原因，不能明白爱情的火花为什么不能发生在他们两个之间，只能遗憾和惋惜。不是每只蝴蝶都可以等到花开，不是每滴水珠都可以水滴石穿。

无望的爱成了叶芝写作的动力。诗人的不幸造就我们的大幸。其实早知道那些美丽的字句都是诗人作者的血泪铸成，为何后人还能有美的感动?

“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，这首千古一诗亦是一书生名落孙山后在极度失意中写就。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李煜在写了这首词后被一杯毒酒赐死。国家之大幸，诗人之不幸;诗人之不幸，文学之大幸。真是奇怪的因果循环。

我总是会将这首诗与杜拉斯的《情人》联系在一起。文学上也经常将这两部作品比拟。虽然一个是诗歌，一个小说，但都共同倾诉了一个主题：时间与爱情。

“爱你备受摧残的容颜”。《情人》里那么多情绪，呓语，我却只记得这一句了，也是《情人》里最经典的一句。多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可是谁能承受岁月无情的变迁。初识时，你我是总角之交。我还有青涩的眼神，如云的青丝，你亦是鲜衣怒马，风流少年。十年后，爱恋荏苒了山河岁月，我的眼角却已爬上了蛇形皱纹，你亦不再是心思剔透，肯为我摘取山崖上的那一只玫瑰的竹马。时间把我们的爱qingsha死了。

前些日子我在微博上看到一张照片，两个老人头戴粉红色兔耳，深处闹市，笑的温柔自得。许多人将这张图片转发，想来如果是一对年轻情侣执手相牵闹市的照片，应该会是门可罗雀的转发量吧。

我们总爱说“执子之手，与子偕老”。好像只要说说，就真的爱到老了。可是大多数说出这样山盟海誓的人不消几年便劳燕分飞了。新婚都没有，勿论金婚。

住在时光里的爱情，原来是经不住消磨的。

可是我们却仍然痴痴傻傻，有时候还怨恨为什么寻不到圆满的爱情。却不晓得从自身去找原因。当你能如叶芝那样爱一个人，不在乎是否有爱情的结果，不嫌弃爱情被时间摧残后的模样，你再去诅咒这个世界对你的不公平吧。更甚，爱情这朵花，还不是努力培育了就可以结果的。或许在你经历了千山万水的等待后，等待的也只是如叶芝一样的梦的破碎。

可是那种等待的幸福，不也是爱情的种类吗?

或许我爱你亲吻我指尖时新鲜的双唇，或许我爱你时光中凋零的容颜。

《当你老了》的读后感篇二：

初读《当你老了》，就有一种莫名的感动，就像是被它抓住了心一般，不自觉地一读再读，一读再读，甚至是爱上了它。

据说这首诗歌是叶芝为女演员、爱尔兰独立运动战士毛特?冈写的。在1889年，24岁的叶芝遇到她，并爱上了她，多次向她求婚，均遭拒绝，但叶芝终生爱慕着她，为她写下了许多诗，而《当你老了》就是其中一首。静心读他的文字，便会读出这文字中所透射出的令人倾慕的魅力。这也难怪清华才子卢庚戌会从中得到灵感，写出《一生有你》这样的好歌：“多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁愿承受岁月无情的变迁，多少人曾在你生命中来了又还，可知一生有你我都陪在你身边。”

在叶芝的诗中，在卢庚戌的歌词里，我嗅到了爱情的苦涩滋味。那一种苦涩，不是罗密欧与朱丽叶之间炽烈的爱得不到认同，无法厮守一生的苦;也不是斯嘉丽与瑞特之间后知后觉，等到真正明白，爱已随风而去的苦;而是明知永远也等不到爱情，明知只能远远望着，默默守护着，也心甘情愿，为爱付出的苦。还记得流传在校园里的那首美丽情诗：“我爱你，可是我不敢说，我怕说了，我就会死去，我不怕死，我怕我死了，再没有人像我这么爱你”。究竟要有多深多重的爱，才能让人写出这样痛彻心扉的诗，写出这样想爱却不敢爱的酸楚。爱情啊，愁白了多少青丝，忧伤了多少心灵，慌乱了多少年华。

这不禁让我想起了电影《成为简·奥斯汀》。结尾时，汤姆无意间叫出了自己女儿的名字“简”，简给汤姆的女儿念完故事后，和汤姆深情对望，就像当初刚见面一样，虽然心态变了，时间变了，但他们的爱依旧没变。爱，强大到经得住平静的流年。

因为爱情，即使对方都已老去，即使清澈的眼眸不像往昔般灵动，俏丽的容颜有了岁月的痕迹，曼妙的身姿都已不再，但只要她还是她，爱就依然还在。“多少人真情假意，爱过你的美丽，爱过你欢乐而迷人的青春，唯独一人爱你朝圣者的心，爱你日益凋谢的脸上的衰戚”说的应该就是这样吧。

尽管没有经历过轰轰烈烈的爱恋，没有刻骨铭心的回忆，甚至，没有拥有过某一段爱情，但我依旧相信爱，相信总会有一个人，可以和我分享爱情。在我们的迟暮之年，仍然可以相偎相依，深爱着彼此苍老的容貌，沙哑的声音，更重要的是，深爱着彼此的灵魂。当死亡来迎接我们时，我们不会遗憾，因为，我们已经拥有生命中最重要的另一半，我们的灵魂找到了真正的伴侣。

正如纪伯伦所说：“当爱召唤你时，跟随他，尽管他的道路艰难险阻。”愿你年老之时，有个人还爱着你的一切，尤其是你那颗朝圣者的心。