音乐活动小结

第一篇：音乐活动小结

音乐教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的是知识传授与技能培养，而是一种提高幼儿智力和智慧，培养幼儿审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助幼儿初步形成正确的审美、技能技巧的教育。简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了音乐课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。

通过这一次的音乐教学观摩活动，很多老师能够从思想上高度重视，在选择题材上另辟蹊径，在教具的准备上也各显身手。这次观摩教学比较突出的地方表现在：

一是音乐活动、游戏贯穿始终，从易到难，提升要求，能让幼儿反复感受并体验节奏的新颖有趣，实现了情感启迪，情感交流和情感表达。

二是充分发挥了幼儿学习的主体性，让幼儿学会分享合作。并用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，加深了对不同音乐的理解。

三是活动设计紧凑巧妙，教学形式多样，幼儿比较感兴趣。重点难点突出，幼儿基本上都能掌握，并且操作性强，每个幼儿都能积极参与活动。

四是本次活动不是单纯一个音乐活动，而是在活动中渗透了多种元素。如从技能的角度看，幼儿学会了粗浅的知识技能，从情感角度看，幼儿获得了对音乐活动新颖有趣的情感体验，从认知的角度看，幼儿学会了用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，从社会性角度看，幼儿获得了与同伴合作分享的经验。这其实是一个综合活动，但其中又贯穿了一条主线。

例如：杨松、孔亚柳、董成云几位老师的音乐课比较好的地方：一是题材选择很有新颖有童趣，对于开发幼儿的右脑、促进形象思维的发展，和创新意识养成都有很大的好处。二是老师相信孩子，鼓励幼儿思维开放。从活动中可以看出孩子的想象力是惊人的，只要你给他空间、时间，他们就能插上想象的翅膀飞翔。三是整个活动中根据孩子的想象给予技能上的指导。由于孩子表现自己的所想，活动时显得很愉悦，在这样的气氛中产生了很多很好的创意。

李颖、姜晓波、刘亚南、鲁园园几位老师的音乐课比较好的地方：一是选材适宜，符合托班幼儿的认知发展水平。二是教学游戏化，很好的激发了幼儿的学习兴趣。而兴趣是音乐活动的重要动力，托班幼儿作为音乐教学的初始对象，兴趣的培养是至关重要的，它会影响幼儿音乐技能的提高速度。三是建立一个轻松、和谐、平等的学习环境，教师通过很好的时机，循循善诱，因势利导，让小朋友在学习技能上得到了充分的自信心。

特别表扬牛林红老师，作为一个刚刚担任教学的年轻助教教师，牛林红老师认真肯学的态度是值得大家学习的，首先是她作为教师的激情和状态很值得提倡，再者是她的教态一直很亲和，有感染力。教学自始至终都在与孩子的互动中，充分调动了幼儿参与活动的积极性。

这次音乐观摩教学不足之处：

1；音乐课程的特色凸显不够，有些年轻教师有脱离教案的做法，把所制定的目标要求抛在一边，组织活动随心所欲的现象还时时存在。个别教师在选材及制定教学目标上没有依据班级幼儿的年龄特点和认知发展水平，所以教学效果就大打折扣。教师在音乐活动中首先要遵循幼儿音乐教育的规律和特点，恰当地选用教材，细心地研究教材，从中挖掘有助于培养能力的教育因素，切合幼儿实际情况进行音乐教育，儿童就能得到音乐能力的培养和提高。孩子有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识技能和生活体验，引导幼儿感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵。我们有意识有目的地安排和制定教学计划并作出合理的安排，使孩子们循序渐进的接受新的知识，教育又取得了事半功倍的效果。

2；有些老师的教具准备不够充分，不够醒目。对幼儿没有吸引力，使他们的注意力不稳定，缺乏自控能力，身体的协调能力不够。

3、教师要尊重幼儿的创新。幼儿缺乏经验，但他们的观察力不受约束，也就不会形成固定的思维模式，这让幼儿说出做出的形象往往是成人意识不到又发人深思的。我们需要的是理解与尊重，并给予鼓励。如果我们要求幼儿的观察是建立在客观的基础上，就会把他们带进单一的世界，幼儿的想象力、创造力也会丧失殆尽。在倡导素质教育的今天，创新意识不可避免地被放在了首位，教师要在尊重幼儿的前提下，抛弃原有的教学观念，引导幼儿自己去发现、去观察、去探索、去创造，让创造教育贯穿于各科教学活动中，使幼儿在创新的天地里自由地张开想象的翅膀。

作为一名教师，不是我说你做，而要善于激活幼儿的思维，让幼儿独立思考，产生自己的思想，如果我们的教育总是建立在一个问题只有一个答案的基础上那我们的就是失败的。我们要让幼儿充分发挥自己的个性，允许标新立异。世界上没有两片相同的树叶，那么我们要允许孩子有自己的思想和个性也，相信用这样的观念来教育孩子，他们一定会成长得更棒的！

第二篇：幼儿园音乐活动小结2篇

音乐教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的是知识传授与技能培养，而是一种提高幼儿智力和智慧，培养幼儿审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助幼儿初步形成正确的审美、技能技巧的教育。简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了音乐课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。

通过这一次的音乐教学观摩活动，很多老师能够从思想上高度重视，在选择题材上另辟蹊径，在教具的准备上也各显身手。这次观摩教学比较突出的地方表现在：一是音乐活动、游戏贯穿始终，从易到难，提升要求，能让幼儿反复感受并体验节奏的新颖有趣，实现了情感启迪，情感交流和情感表达。二是充分发挥了幼儿学习的主体性，让幼儿学会分享合作。并用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，加深了对不同音乐的理解。三是活动设计紧凑巧妙，教学形式多样，幼儿比较感兴趣。重点难点突出，幼儿基本上都能掌握，并且操作性强，每个幼儿都能积极参与活动。四是本次活动不是单纯一个音乐活动，而是在活动中渗透了多种元素。如从技能的角度看，幼儿学会了粗浅的知识技能，从情感角度看，幼儿获得了对音乐活动新颖有趣的情感体验，从认知的角度看，幼儿学会了用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，从社会性角度看，幼儿获得了与同伴合作分享的经验。这其实是一个综合活动，但其中又贯穿了一条主线。

例如：杨松、孔亚柳、董成云几位老师的音乐课比较好的地方：一是题材选择很有新颖有童趣，对于开发幼儿的右脑、促进形象思维的发展，和创新意识养成都有很大的好处。二是老师相信孩子，鼓励幼儿思维开放。从活动中可以看出孩子的想象力是惊人的，只要你给他空间、时间，他们就能插上想象的翅膀飞翔。三是整个活动中根据孩子的想象给予技能上的指导。由于孩子表现自己的所想，活动时显得很愉悦，在这样的气氛中产生了很多很好的创意。

李颖、姜晓波、刘亚南、鲁园园几位老师的音乐课比较好的地方：一是选材适宜，符合托班幼儿的认知发展水平。二是教学游戏化，很好的激发了幼儿的学习兴趣。而兴趣是音乐活动的重要动力，托班幼儿作为音乐教学的初始对象，兴趣的培养是至关重要的，它会影响幼儿音乐技能的提高速度。三是建立一个轻松、和谐、平等的学习环境，教师通过很好的时机，循循善诱，因势利导，让小朋友在学习技能上得到了充分的自信心。

特别表扬牛林红老师，作为一个刚刚担任教学的年轻助教教师，牛林红老师认真肯学的态度是值得大家学习的，首先是她作为教师的激情和状态很值得提倡，再者是她的教态一直很亲和，有感染力。教学自始至终都在与孩子的互动中，充分调动了幼儿参与活动的积极性。

这次音乐观摩教学不足之处：

1；音乐课程的特色凸显不够，有些年轻教师有脱离教案的做法，把所制定的目标要求抛在一边，组织活动随心所欲的现象还时时存在。个别教师在选材及制定教学目标上没有依据班级幼儿的年龄特点和认知发展水平，所以教学效果就大打折扣。教师在音乐活动中首先要遵循幼儿音乐教育的规律和特点，恰当地选用教材，细心地研究教材，从中挖掘有助于培养能力的教育因素，切合幼儿实际情况进行音乐教育，儿童就能得到音乐能力的培养和提高。孩子有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识技能和生活体验，引导幼儿感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵。我们有意识有目的地安排和制定教学计划并作出合理的安排，使孩子们循序渐进的接受新的知识，教育又取得了事半功倍的效果。

但也存在一些问题，如音乐欣赏和韵律活动的区别有些模糊，对选取的材料本身的挖掘不够深刻，切入点把握不到位，如何更好地将《纲要》的教育理念转化为教师的行为，年青教师的教学机智和教育策略还有待于进一步提高等等，都有待于研究和探讨。这次活动，我们将推荐《藏族舞蹈》、《元宵乐》、《幸福快车》、《小马放飞》、《义勇军进行曲》和《快乐小牧民》等赴南京参加由许卓娅老师组织的南京音乐教研小组活动。

第三篇：幼儿园音乐活动小结

幼儿园音乐活动小结

时间象奔腾澎湃的急湍，它一去无返，毫不流连，相信全是满满的感恩与回忆，收获与经历，是时候静下心来好好写写小结了。那么要如何写呢？下面是小编精心整理的幼儿园音乐活动小结，仅供参考，欢迎大家阅读。

音乐教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，它不是单纯的是知识传授与技能培养，而是一种提高幼儿智力和智慧，培养幼儿审美能力、创造能力、合作意识和个性，帮助幼儿初步形成正确的审美、技能技巧的教育。简而言之，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了音乐课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。

通过这一次的音乐教学观摩活动，很多老师能够从思想上高度重视，在选择题材上另辟蹊径，在教具的准备上也各显身手。这次观摩教学比较突出的地方表现在：一是音乐活动、游戏贯穿始终，从易到难，提升要求，能让幼儿反复感受并体验节奏的新颖有趣，实现了情感启迪，情感交流和情感表达。二是充分发挥了幼儿学习的主体性，让幼儿学会分享合作。并用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，加深了对不同音乐的理解。三是活动设计紧凑巧妙，教学形式多样，幼儿比较感兴趣。重点难点突出，幼儿基本上都能掌握，并且操作性强，每个幼儿都能积极参与活动。四是本次活动不是单纯一个音乐活动，而是在活动中渗透了多种元素。如从技能的角度看，幼儿学会了粗浅的知识技能，从情感角度看，幼儿获得了对音乐活动新颖有趣的情感体验，从认知的角度看，幼儿学会了用自己手中的乐器与教具中的图谱产生积极互动，从社会性角度看，幼儿获得了与同伴合作分享的经验。这其实是一个综合活动，但其中又贯穿了一条主线。

例如：杨松、孔亚柳、董成云几位老师的音乐课比较好的地方：一是题材选择很有新颖有童趣，对于开发幼儿的右脑、促进形象思维的发展，和创新意识养成都有很大的好处。二是老师相信孩子，鼓励幼儿思维开放。从活动中可以看出孩子的想象力是惊人的，只要你给他空间、时间，他们就能插上想象的翅膀飞翔。三是整个活动中根据孩子的想象给予技能上的指导。由于孩子表现自己的所想，活动时显得很愉悦，在这样的气氛中产生了很多很好的创意。

李颖、姜晓波、刘亚南、鲁园园几位老师的音乐课比较好的地方：一是选材适宜，符合托班幼儿的认知发展水平。二是教学游戏化，很好的激发了幼儿的学习兴趣。而兴趣是音乐活动的重要动力，托班幼儿作为音乐教学的初始对象，兴趣的培养是至关重要的，它会影响幼儿音乐技能的提高速度。三是建立一个轻松、和谐、平等的学习环境，教师通过很好的时机，循循善诱，因势利导，让小朋友在学习技能上得到了充分的自信心。

特别表扬牛林红老师，作为一个刚刚担任教学的年轻助教教师，牛林红老师认真肯学的'态度是值得大家学习的，首先是她作为教师的激情和状态很值得提倡，再者是她的教态一直很亲和，有感染力。教学自始至终都在与孩子的互动中，充分调动了幼儿参与活动的积极性。

这次音乐观摩教学不足之处：

1；音乐课程的特色凸显不够，有些年轻教师有脱离教案的做法，把所制定的目标要求抛在一边，组织活动随心所欲的现象还时时存在。个别教师在选材及制定教学目标上没有依据班级幼儿的年龄特点和认知发展水平，所以教学效果就大打折扣。教师在音乐活动中首先要遵循幼儿音乐教育的规律和特点，恰当地选用教材，细心地研究教材，从中挖掘有助于培养能力的教育因素，切合幼儿实际情况进行音乐教育，儿童就能得到音乐能力的培养和提高。孩子有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识技能和生活体验，引导幼儿感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵。我们有意识有目的地安排和制定教学计划并作出合理的安排，使孩子们循序渐进的接受新的知识，教育又取得了事半功倍的效果。

2；有些老师的教具准备不够充分，不够醒目。对幼儿没有吸引力，使他们的注意力不稳定，缺乏自控能力，身体的协调能力不够。

3、教师要尊重幼儿的创新。幼儿缺乏经验，但他们的观察力不受约束，也就不会形成固定的思维模式，这让幼儿说出做出的形象往往是成人意识不到又发人深思的。我们需要的是理解与尊重，并给予鼓励。如果我们要求幼儿的观察是建立在客观的基础上，就会把他们带进单一的世界，幼儿的想象力、创造力也会丧失殆尽。在倡导素质教育的今天，创新意识不可避免地被放在了首位，教师要在尊重幼儿的前提下，抛弃原有的教学观念，引导幼儿自己去发现、去观察、去探索、去创造，让创造教育贯穿于各科教学活动中，使幼儿在创新的天地里自由地张开想象的翅膀。

作为一名教师，不是我说你做，而要善于激活幼儿的思维，让幼儿独立思考，产生自己的思想，如果我们的教育总是建立在一个问题只有一个答案的基础上那我们的就是失败的。我们要让幼儿充分发挥自己的个性，允许标新立异。世界上没有两片相同的树叶，那么我们要允许孩子有自己的思想和个性也，相信用这样的观念来教育孩子，他们一定会成长得更棒的！

第四篇：阶段小结音乐

《中学音乐教学方式方法研究》课题

阶

段

小

结

鄱阳县饶丰中学课题组

执笔：余玎 胡雨时 陈东

2015年3月

《中学音乐教学方式方法研究》课题

阶段性小结

我课题组与2014年3月申报了市级课题《中学音乐教学方式方法研究》的立项，立项启动以来，课题组成员按照课题研究实施方案要求，认真开展课题研究和实验。目前，课题研究工作进展顺利，已完成第一阶段目标任务，取得了阶段研究成果，现将本课题第一阶段研究工作总结如下： 著名教育家苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”为了满足学生这种需要，我们努力营造良好的教学氛围。

我们尊重学生的个性选择，满足学生的好奇心、求知欲，使教学过程变成学生自觉自愿的探索过程，并鼓励学生进行合作探究，在学习中大胆提出问题、异议甚至批评、反驳，正确看待学生的插嘴和错答现象，多宽容、多鼓励、少指责，使教学过程成为一个源源不断的激励过程。这样，学生在老师的热爱、尊重、期待和鼓励中，就能产生强烈的求知欲望和创造欲望，就会以探索者、研究者的心态进入自主探索的学习中，为创造性地学习埋下伏笔。

一、课题研究的目标

在实验研究过程中，我们力求体现如下目标：

1、全面性。素质教育第一要旨是面向全体学生。在学习过程中，应使每个学生都能积极参与，都能受益。

2、主动性。在体育活动中激发学生学习的内驱力，调动学生学习的积极性和主动性，把学生学习的需要变为自觉自愿的心理渴求，变被动式的吸收为主动式的探索，使学生处于教学的主体地位，真正成为学习的主人。

3、探究性。教学中，创造条件，引导学生自主学习，让学生通过自主发现问题、实验、操作、调查、搜集与处理信息、表达与交流等探索活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是探索精神与创新能力的发展。、合作性。把学习的主动权交给学生，让学生在合作探索、相互沟通的过程中获取知识，培养合作精神和竞争意识。

二、课题实验的阶段性成果： 倾心投入，初见成效

从准备申报课题之日起，课题组的成员就以极大的热情倾心投入，前期做好调查；当前的中学生，很大的程度上存在着对体育兴趣爱好的迷茫，缺乏主动性锻炼意识，导致学生对体育运动不热衷，体质也比较薄弱，真实的反应出中学生体质亚健康的现象。针对这些情况，本课题小组结合学校指定了切实可行的策略，提出了“做阳光少年，展自我风采”的口号。有序推进，持续发展

课题研究已经取得了一定的成绩，课题组成员在与同事和学生进行互动、交流、对话，吸取宝贵经验和建议，不断调整，不断反思。正视研究过程中出现的新问题新情况，紧紧围绕体育课程新理念，为学生精心创设体育活动，激发学生参与和体验，引发“做阳光少年，展自我风采”的口号，从而增强学生的体质。提高学生的主观能动性，让他们养成终身爱好体育的意识。我们坚信，只要坚持不懈怠，一定会找到更适合学生们的运动途径，从而让他们增长体质的同时爱好体育运动。

三、存在的问题：

课题研究的持续性不够，实验中的过程性记录和材料不是详细。

课题研究的力度也不够，部分老师认为实用性不强，研究积极性不高。课题的辐射面不广，部分课题组成员只管好自己本班的事物，没有统筹大局。客观原因：

课题组成员基本上都是所在学校的骨干教师，承担的任务多、任务重，再加上日常的教学工作，事物繁忙，没有更多的精力用在课题研究上，记录、反思、总结、资料的收集等工作无法及时进行，影响了课题的开展。这也是课题活动少的主要原因。

四、下阶段的工作：（1）、严格要求，勇压担子。

严格要求青年教师，对他们勇压担子、加砝码，要求青年教师把压力变为动力，努力钻研业务，苦练基本功，提高自身素质。（2）、加强培训，促进群体。

鼓励教师努力学习，积极参加各种培训，不断完善自己，并将创造更有利的条件，让教师外出听课、学习、参观、研讨，开阔眼界，学习先进，改革教学，邀请名师来校讲座、听课、教研，使全体老师都能受益，使课题实验更有利地开展。

2、探索实验中的问题，及时调整实验方案。我校课题虽说已是市级的实验课题，但实验中仍会出现些没有预测到的问题，我们将及时发现、探讨实验中的问题，及时调整实验方案，使课题实验扎扎实实地进行下去。

我们坚信只要我们努力用新的教育理念来指导教育实践，积极倡导高效课堂教学模式与方法，使学生真正成为学习的主人，学生就会在自主探索的学习中享受到浓浓的乐趣，蕴藏着的无限创造潜能就会尽情地释放，我们的课题实验目标将更为充分地体现出来。

第五篇：音乐小结2000字

篇一：音乐小结2000字

音乐小结2000字

1、音乐活动小结

时光荏苒，20xx年以来，我校开展了很多丰富多彩的音乐活动。这些活动是学校课堂教学的延伸，是进一步深化教育教学改革，全面贯彻教育方针，全面实施推进素质教育的一个重要体现。音乐活动的正常开展有利于激发学生学习兴趣、发展个性特长，促进学生身心健康发展。多年来，在上级有关部门的领导下，学校本着办学有特色，学生有特长的办学目标，始终把艺术教育作为学校素质教育的有力抓手，切实有效地开展以艺辅德、以艺益智、以艺养性的各项工作，让艺术渗透到教育的各个环节。开展的音乐活动成效显著，现总结如下：

一、加强组织领导，重视艺术教育

学校艺术教育是学校工作的一部分，我校音乐组在校长室和各处室的领导下，同心协力、认真工作。我校以学生发展为本，以学生艺术实践为主，融艺术课程和音乐活动为一体，将争创艺术特色和普及艺术教育相结合，充分利用校内外的艺术教育资源，面向全体学生，提高整体素质，开拓学校艺术教育的新局面。同时在素质教育不断深化的背景下，又调整了学校发展部署，明确提出在今后的整体发展框架中，以艺术教学作为发展特色之一，学校加强艺术教育师资队伍和教研指导，定期召开会议，研究音乐活动的操作方案，对存在问题及时调控、总结提炼、不断完善。要求音乐教师坚持经验总结，把活动计划内容定期进行交流。另外我校根据教师指导学生参加全国、省、市、区比赛获奖情况与奖励挂钩，使音乐活动指导工作成为教师的工作职责，为形成学校办学特色起到导向作用。

二、开展系列活动，提高学生素质

为了更深入地开展艺术教育，突出我校的艺术教育特色，学校还每年定期举办“书香校园”文艺演出活动，由每个年段精心编排一个经典节目，在全校进行展示、评选。做到年年有主题，年年创新意。这项活动，全校学生人人参与，真正使艺术教育起到了开发学生的潜能，陶冶学生的情操，培养学生创造能力的作用，从而促使学生素质和个性全面发展。

为了提高学校音乐教育的成果和水平，拓展学生视野，促进学生艺术素养和整体素质的全面和谐地发展，给学生提供平台，我校每年六一举办评选十个“一百”的活动，目前已经连开展了十几年，十个“一百”包括“小小艺术家”的评选，“小小艺术家”又分为小歌唱家、小舞蹈家、小演奏家。每年六一前由学生根据自身特长选报，音乐教师组织选报的学生进行考核，考核后全校评选出100个“小小艺术家”，获得该称号的学生们倍感自豪。通过一系列的活动我们发掘了以批艺术人才，他们已经成为学校的艺术骨干。

20xx年全校开展唱“四好少年”歌咏比赛。在大家的积极努力下，全校掀起了“学习四好少年，歌唱四好少年”的热潮。当三十九支队伍精神饱满，声音响亮地出现在舞台上，全校师生为之振奋，他们展示了市实小的艺术风采，他们唱出了实小学生的共同心愿。如今，“班班唱”已成为我校一个传统项目，用优美的歌声颂扬我们伟大的祖国，用雄壮的誓言表达我校少先队的心声，已成了我校的滚动性节目。

三、音乐活动取得优异成绩

我校音乐教育工作，领导充分重视，计划落实到位。音乐教师团结协作、全面配合，自然硕果累累。

20xx年5月，在三明市“庆祝建党九十周年暨纪念五四运动九十二周年“唱响青春、颂歌献给党”大型红歌会”活动中，音乐组教师组织、排练了学生百人合唱《让我们荡起双浆》，获得很高的评价。同月，学生大合唱《祖国在我心窝里》、《阳光宣言》参加三明市“校讯通”杯颂歌献给党合唱比赛荣获第一名。

20xx年5月14日参加三明市教育局主办的教师红歌会活动，我校选送的16名教师的小组唱《我和我的祖国》获得了市三等奖。

20xx年7月学生大合唱《《嘀哩嘀哩》、《乘着知识的翅膀》参加第十一届福建省音舞节合唱比赛获第十二名。

20xx年9月17日学生大合唱《祖国在我心窝里》、《阳光宣言》参加“党在我心中”三明市第十六届群众性广场文化活动三明市教育专场演出，9月30日参加“八闽欢歌”福建省三明市迎国庆激情广场大家唱--庆祝中国共产党建党90周年暨第六届群众性广场文化活动闭幕式演出。

以上是我校三年来的音乐活动小结，成绩意味着过去，重要的是面向未来。如何在成绩面前冷静反思对我校今后的音乐活动工作十分重要。我们有决心，有信心，有能力建设“全面加特色”的学校，培养“优秀加特长”的学生。

2、音乐课堂小结

课堂教学是课堂改革的核心环节，是实施课程的基本途径。改革传统的教学模式、教学方法、教学手段、教学评价是音乐课创新教学的关键。长期以来，由于受传统教育思想的影响，音乐教学习惯于以传授知识、训练技能为主要方式。这种师授生学的教学模式牢牢地禁烟着学生的思维，学生只能被动地接受一个“标准答案“，而不允许有自己的独立思考与见解。显然这种死记硬背、陈旧落后的教学方式已不符合现代教育的要求，更是与素质教育的要求背道而驰。为此，教师只有在教育观念和教学模式上实行深刻的变革，才能改变那种把音乐教育仅仅当作传授音乐知识与技能的狭隘观念，真正把音乐教学作为自主学习，交流和探索音乐艺术的过程，作为体验美感、情感的过程，让每一个学生的个性获得充分发挥。

一、转变传统教学方法，创设平等、和谐、民主的师生关系，营造愉快的教学氛围

在教学中，教师要尊重每一个学生，真正地把学生看作是学习的主体，鼓励学生独立思考、大胆探索、标新立异，允许学生挑战权威，同时也允许学生出错，使学生具有浓厚的学习热情和兴趣，改变了以往教师站在讲台上讲、弹奏，学生坐在下面听的方式，从而树立起良好的学习自信心。例如：我在讲《时代国粹-京剧》这一课时，我让学生在前面创编京剧亮相动作时，我在座位上欣赏指导，改变了长尊幼卑的传统思想，构建了平等、民主的师生关系；我在讲《青春舞曲》这一课，根据歌曲的内容与同学们共同编舞蹈，一起跳，一起唱，一起为歌曲伴奏，营造了一种和谐、宽松的课堂氛围，近而拉近了师生之间的距离。

二、由重传授基础知识转变注重体验与感受，培养学生的审美意识，音乐应遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，将发展学生的音乐听觉贯穿于音乐教学的全过程中，注重体验与感受，引导学生喜爱音乐、享受音乐，加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，培养学生的审美意识，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。改变以往音乐课堂重传授基础知识、基本技能，重视识谱、教歌的教学模式。我用自己的的歌声、琴声、语言、动作将音乐美传递给学生，用生动活泼的方

式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》一课时，充分发挥自己的特长，为学生表演了傣族舞蹈。加深了学生对歌曲的认识及对傣族歌曲和舞蹈、的喜爱之情。

我们教师应成为学生学习与发展的促进者，与学生积极互动共同提高的协作者，组织学生进行积极合作学习、探究学习的引导者。通过音乐体验与感受、鉴赏、表现、创造音乐以及相关文化的学习，使学生形成积极主动的求知态度，引导学生发现、探究、解决问题，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。

三、转变传统教学手段，创设情景，激发学生的学习热情

我在教学中注意根据教学内容，创设一种适合的环境，使学生有身临其境之感，从而使学生更能加深对教学内容的领悟与感受，激发学生的学习热情。例如：我在讲《月光下的凤尾竹》时，我先后播放了新疆歌曲《掀起你的盖头来》、蒙古歌曲《蒙古人》、朝鲜歌曲《阿里郎》及傣族歌曲《金孔雀轻轻的跳》，让学生分别说出歌曲是那个民族的，以加深学生对歌曲的风格特点。

四、转变传统的教学方式，以兴趣爱好为动力，形成自主、模仿、合作、探究的学习方式

兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学 篇二：音乐小结

音乐三生课堂教学环节模式探索与研究

《音乐课程标准》指出：“音乐教育要关注学生音乐素养的提升，充分调动他们的主体意识，为他们创设参与体验、主动探索，积极实践的条件，鼓励学生进行个性化的艺术活动，帮助他们认识自己的独特性和价值，培养学生自主、合作、探究的精神，以期实现学生在真正生活世界中人格的完善，精神的丰富。”可见新课改的基本出发点是促进学生全面、持续、和谐地发展。从这个意义上说，课堂是生成的而不是预设的，教案应是“外出旅行时的指南针，而不是有固定路线和时刻表的火车”。下面，笔者结合自身的教学，谈谈如何关注小学音乐教学中的“动态生成”。学生是具有主观能动性的人，他们作为一种活生生的力量，带着自己的知识、经验、思考、灵感参与课堂教学。教师绝不能再独霸课堂，应当特别强调课堂教学时空共有、内容共创、意义共生、成功共享。动态生成昭示着教学不只是教师教、学生学的机械相加，而应形成一个真正意义上的“学习共同体”。在这个共同体中，教师和学生教学相长、共同提高。教学过程是师生情感的交流过程，教学过程充满了热烈的情感和情绪，是营造民主、平等、和谐、开放氛围的重要原因。学生准确、自然地运用表情、动作表现音乐的情感的关键还在于我们教师。只有教师进入角色，情不自禁，学生才能随师“入境”，亦情不自禁。所以教师要使自己形象而真挚的表“情”，在教学中“说”得动情；“跳”得形象；“演”得逼真，给学生一个听得到，看得见，体会和感觉得到的情感世界，激发学生兴趣盎然的感知、体验、表现和创造音乐。

1、巧设善意“陷阱”，引发生生“冲突”

学生的生活经历、经验积累、认知水平、知识背景、思维方式等往往不尽相同，由此而产生生生之间的争辩常常可以激起更多学生的思维火花，引起更深人思考和更广泛的讨论，从而促进更高质量的理解。在教学过程中，我们老师要善于抓住学生的思维特点，针对具体内容充分估计学生的思维可能性，巧妙地设置善意“陷阱”，自然引发生生间的争辩。

有这些丰富的创造？孩子的个性深化了教材，学生的心灵就像多彩的世界。

2、组织探索交流，促进有效互动

学习需要独立的思考，也需要伙伴的合作。每个学生是否经过自身充分的思考也是实现有效交流的前提。而在与其他伙伴紧密、丰富的合作中有更多的时间和空间交流自己的所思所想，有助于学生更深层次的探索和发现，也有利于学生在认知、心理、情感几方面获得成功的体验。所以，教学过程中老师要充分认识到学生的独立探索和合作交流是相辅相成的，根据具体情况合理组织学生的独立探索和合作交流，促进有效互动。第一要保证学生有一定独立思考的时间。第二要提供交流的内容，组织不同形式不同级别的师生、生生间、小组与小组间、小组与个人间的交流讨论，形成多元网络式的互动。

3、扩大合作时空，创造生成机会

由于受时空等的限制，在传统课堂里往往发生“说不清”“想不明”的现象，使交流互动“受阻”。随着信息技术逐渐被用于教育、教学，教师不但可以充分利用先进的网络技术来创设逼真的现实情景，形象展现思维的过程，还可以将无限的时空引入课堂，使合作更广泛，更深刻，在合作中实现生成。

因此，教师在教学中要给孩子一个轻松的生成环境，音乐教室不是唯一的空间。扩大合作时空，创造生成机会，让我们的教学变得多彩亮丽。

在预设式的课堂教学中，教学把教学过程当做一种理想状态来设计，不允许出现任何偏差，从而使得教学过程人为地变得呆板枯燥，学生没有兴趣学习。动态生成式教学追求真实自然，敢于“暴露”意料之外的情况，学生的思路即便是错误的，却也反映了学生的真实思维状态，至少可以为教师提供许多不曾料到的信息资源，使得教师可以及时地获得第一手资料来调整自己的教学，更好地实现学生主体性发展。

总之，课堂教学是一个动态生成的过程，被看作是师生人生中一段重要的生命经历，是他们生命中有意义的构成部分。课程资源的开发与利用，不仅为学生

音乐素养的提升创设了一个生动而丰富的情景，而且为教师自身的成长提供了富有挑战性的历练平台。

篇三：音乐欣赏总结

在还没选《音乐欣赏》课前，我对音乐的欣赏，说深不深，说浅也不浅，小学和中学的音乐课，老师基本上没有教我们什么音乐知识，也就是放些歌曲让我们听而已，根本不懂得音乐中隐藏意义，也不懂得这首歌用什么乐器演奏。不过我曾经学过五年电子琴，对音乐还是蛮熟悉的，也有种亲切的感觉。

在这繁忙的大学课程中我很有幸的报了《音乐欣赏》这门选修课程。能够听老师的音乐欣赏可真是万分的荣幸。我们的课在9楼上,那有比较优秀的设备能让我们听到较好的音效。经过上音乐欣赏选修课我对音乐有了新的认识, 以及音乐的发展史。我的音乐审美能力、音乐理解感悟能力都有所提高。马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”这说明，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，那么，音乐的美感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。

音乐欣赏的范围通常包括两大部分，一是声乐中的合唱、独唱、重唱、表演唱；二是器乐中的合奏、独奏、重奏、齐奏等。要想完整地欣赏一部音乐作品，就要认真研究音乐欣赏的基本规律，提高相应的知识水平和鉴赏能力，从而达到预期的欣赏效果。所以，基础乐理和学唱知识是十分必要的。

为了能让我们更好地去欣赏音乐，老师总是分以下几点介绍音乐的背景，让我们能够更好地了解音乐的创作信息：

（一）作品与作者所处的时代背景：一个音乐作品，总是表现了作者对现实生活的感受，只有了解作品的时代背景，才能极深刻地理解它的思想感情。

（二）作者的艺术特色：音乐作者由于生活时代、环境和经历及艺术趣味的不同，表现为不同的艺术特色。

（三）民族特征：一切音乐作品都植根于民族、民间音乐，因此，有着强烈的民族特征。例如，有些作品只是概括地体现了民族语言的某些特点，有的则和具体的民间音调保持着密切的联系，（四）音乐语言：作曲家创作乐曲，如同文学家写诗作文一样，有自身表情达意的体系，这就是音乐语言，音乐语言包括很多要素，如旋律、节奏、拍子、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等，一部音乐作品的思想内容和艺术风格都要从以上要素中表现出来。

（五）曲式、体裁和标题：曲式是音乐材料的排列样式、也就是乐曲的结构布局。具体可分为乐段、二段式、三段式、复三段式、变奏曲式、奏鸣曲式和套曲等形式。体裁是音乐的品种，是在各时代，各民族，各阶级和个阶层的社会文化生活中形成的，各种体裁有各自的规律和特点，如歌曲、舞曲、进行曲、夜曲、序曲、交响曲、组曲等等，这些体裁适合于表现不同的题材和内容。在器乐作品中，有标题音乐和非标题音乐之分，标题是指说明作品内容的一段文字，是帮助人们理解音乐的。

这学期我们所学习的音乐大多是民族音乐，民族音乐是民族文化的组成部分，具有鲜明的民族性，体现了一个民族共同的性格特征，心理素质和审美情绪，具有强烈的心理凝聚力和民族认同感，是民族精神的象征。

我国民族音乐是以线状为主的思维方式；以五声为骨干的调式音列，由于民族音乐长期在广大人民群众中流传，因此被人们提炼过的必然是最具思想性和艺术性的，且内容多是人民思想感情的真挚流露，是人民生活的生动反映。流传最广泛的大都是生动形象，意境鲜明，朗朗上口的曲子。除此之外，我个人认为。其一，每个人对同一首曲子的理解和演绎都不尽相同，因此在传承过程中，加入了个人的风格及即兴发挥，这也是民族音乐出现新发展的动力所在。因此，即兴性也是民族音乐的一个显著特点。其二，由于各个民族的生活环境，人文风俗，性格特征等不同，因此对同一首作品的的理解和领悟能力也各异。以《绣荷包》为例，这首曲子在山西中部和陕西北部就呈现出两种截然不同的风格，前者明媚、俏丽，带出喜悦之情；后者淳朴、抑郁，流露出凄凉之感。其三，我国国土面积宽广、地形复杂、气候多样，因此各民族的音乐的地方性首先表现在方言上。我国的55个少数民族中，除了回族使用汉语外，其他各民族均有属于本民族的语言，而各民族中也并非只有一种语言，各族歌曲首先以各地方言为基调。其次还表现在各族人民的性格特征上。如北方人较直率、粗犷，因此其音乐风格也较为大方、宽阔，如《好汉歌》；南方人较为细腻、温柔，因此其音乐风格也较为舒缓优美，如扬州的《茉莉花》。我认为地方性也是民族音乐的一个不可忽视的特点。

我国民族音乐是中华传统音乐文化的重要组成部分，它犹如一面明镜，一直照耀着历史的年轮。因此，无论在音乐的体裁和形式上，在音乐的音调和风格上，都呈现着多彩的面貌。音乐的创作、理论、著述，以及创作和表演的艺术经验等，也都有深厚的积累。研究民族音乐的特点，总结民族音乐的特殊规律，对创造社会主义民族的新音乐具有重要的意义。我国音乐文化博大精深，而民族音乐是其核心部分，学习民族音乐、了解民族音乐，从而继承与弘扬民族音乐，使我们的民族音乐文化更放异彩是当代青年不可懈怠的使命。

通过一学期的学习，我感觉收获最大的就是我对音乐的理解感悟能力，是在感性认识基础上的理性领悟，通过对音乐作品感受获得某种情绪体验，将这种体验与自身的经验相结合，发生丰富的想象和联想，引起自身情感共鸣，再通过相关音乐知识的积累，进一步了解和体验音乐作品的丰富内涵，加深对作品的理解和领悟。音乐是听觉艺术，听是感受音乐的前提，也是音乐学习中最重要的过程。这就决定了音乐教学的一切活动都必须从“听”入手，把培养学生良好而敏锐的听觉放在首位。我们在入学前大多缺乏对音乐形象的整体认识，因此，倾听习惯的培养，必须在我们所接触的每一门课开始。老师在教学之初就教会我们学会倾听，倾听优秀作品的声音，倾听他人的声音，也倾听自己的声音。我们在上音乐欣赏课时，老师经常开多媒体给我们欣赏有关音乐。培养我们的音乐理解感悟能力、音乐审美能力。有了听，才能去充分感受音乐语言，感受音乐的美。通过在正确的声音概念指导下的唱、奏练习和音乐欣赏，从音乐语言入手，老师引导我们去发现、感受音乐的旋律美、节奏美、形式美等等。由于我们专业基础普遍较差，因此老师先从乐曲的文字标题或一些简单的标题音乐入手，通过对音乐作品的倾听和标题的提示，引导学生能够抓住音乐作品的基本框架和情绪特点，从而形成对音乐的较为直观的感受能力。听着音乐，不仅感叹起音乐的伟大，造物主的神奇！从而对音乐产生浓厚的兴趣。

音乐是人宝贵的精神粮食，可以陶冶人的情操，培养人的一种气质。我一直比较喜欢音乐，李大钊说：“绝美的音乐，多是悲壮的曲调！”，我也有这种感觉。在我喜欢的音乐中，比较优美而持久的往往是很悲伤的旋律。我个人认为，音乐中的音感，就是对音乐的一种感觉，能把人的感情融入音乐旋律当中，随着音乐中感情的起伏变化而变化，是人和音乐的心灵桥梁，是学习和欣赏音乐的关键。音乐无处不在，在大学生活校园里，音乐融入到我们的生活，成为我们生命的一部分，无论学校社团活动、音乐课堂、校园晚会、同学小聚，音乐总是围绕在我们身边。音乐无极限，充满着无尽的遐想空间，音乐的无穷魅力吸引着我们，它让我们的喜怒哀乐有了生动的感情表达，它无尽的音乐元素充实着大学生的内心世界，提高大学生内心的文化素质修养，诚如李岚清总理所说:”要成为高素质人才，要成为大师级人物，没有深厚的文化艺术修养是不太可能的。”大学生的文化艺术素养对未来的人生事业发展有着重要的作用,音乐欣赏无疑为我们大学生提供了一个提高自己全身素养的舞台，提高我们

的审美修养陶冶我们的内心情操，促进我们大学生的身心健康有全面的发展。我查询了一些相关资料，结合自己的感受，写下这篇关于音乐欣赏方面的文章，浅陋之处，在所难免，还望老师给以指正。在今后的学习中，我相信我会有更多机会欣赏到世界各地的音乐，能够通过音乐了解到更多地域文化知识，陶冶自己的情操。篇四：音乐总结

音乐教研组工作总结

本学期的教学工作已经结束，在这一学期中，我们音乐教研组的全体教师团结一心，工作中紧紧围绕新课程标准，以激发学生的音乐兴趣爱好，提高学生的审美情趣来开展，努力开发拓展型音乐课堂教学以及开展多元化文化综合型的艺术活动，为学生创造性、开放性地学习音乐以及发展个性进行了多方面的研究与教学尝试，工作成绩较为显著。

一.组织组内教师学习相关教育教学理论，制订学期计划

开学初，组织全校四名音乐老师进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期本册知识体系，注重知识与知识、单元与单元之间的联系及教材的应用性制定了计划。并且确定了本学期的教研重点为“激发学生兴趣、开发学生潜能”。

二.认真进行集体备课，优化课堂

每周一定期进行一次组内集体备课，每个音乐教师做到认真分析教材，分课时备课，突出重难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级段的特点，认真上好每一堂课。

要做到让学生们期待，喜欢音乐课堂，在教学中，教师要弹奏简单又好听的发声练习曲，让学生跟着唱，使学生的注意力较快地回到课堂中。我们的音乐课应是内容丰富、充满情趣的，教师要做到语言优美，让学生展开丰富的想象，会用自己的肢体语言表达歌曲的内容，让他们充分活跃起来。

在注重歌唱教学的同时，突出欣赏教学。由于受生活经历、文化素质、欣赏情趣、艺术修养的制约，因此教学时要做到循序渐进、层层深入，让学生对音乐有一个感悟的过程，体会思想情感，从音乐中悟出道理，从而提高学生音乐欣赏的能力、兴趣，并能够渗透德育教育，提高学生对真善美与假丑恶的辨别能力。在整个课堂音乐教学中，还充分利用现代化教学手段辅助教学，引发学生的学习兴趣，突破教学难点。

三.组织学生开展特长展示活动。

在这一学期中，音乐教研组在音乐活动方面的重点工作是，学生特长才艺展。其宗旨是为丰富校园文化生活，活跃校园文化气氛，提高同学们的综合素质，为学校艺术舞台提供更好的人才后备资源，同时让有才艺特长的学生得到展现，让有个性的学生得到张扬，让学校充满艺术教育氛围。本次活动先以班级为单位，根据本班学生的特点，组织富有个性的班级音乐会，选拔有特长才艺的学生。再参加校“我的才艺秀秀秀”才艺赛。尽量做到让每个学生都能发现并发挥自己的特长。在活动中，学生全员参与热情高涨，学生素质充分得到体现。通过比赛孩子们充分体会到了成功的喜悦。

四、存在不足及今后努力方向

1、教研活动按计划开展的不够及时，积极主动性不够。今后我会积极主动按计划开展

活动。

2、组内教师个人素质有待提高，今后还需努力学习。

3、对学生习惯的培养不够。今后我们将会对学生严格要求，对学生各个方面的能力坚持培养。

在今后的音乐教学和音乐活动中，我们音乐教研组的全体教师，将不断改进音乐教学方法，丰富课外活动的形式和内容。在有效地完成教学任务的同时，提高学生的各项素质，也使我校的音乐教学工作上一新台阶。

小学音乐课改总结 2010-01-21 09:16:04| 分类： 默认分类 | 标签： |举报 |字号大 中

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随着课程改革的不断推进，我们深刻感到《音乐标准》中关于音乐课程价值理念的表述，课程总目标的建立：以及要求从“感知与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关”四个领域构建教学内容和标准，是强调了学生经验与学科知识与社会发展三方面内容的整合，表明了突破传统上以（学科知识）教材为中心的旧格局，上升到一切从学生的需要和发展为出

发点，培养学生艺术能力和人文素养整合发展的新局面。

一、重视教学理念的渗透

1、以音乐审美为核心，以培养学生兴趣音乐为动力，遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。因为音乐是听觉的艺术，听觉体验是音乐学习的基础，教师声情并茂地演唱、学生的齐唱，对唱，领唱、小组唱、听录音机中的对歌曲不同处理的合唱等等，都是围绕“听”（听觉的体验）这个中心来进行。引导学生参与听觉体验这个音乐教学中心环节，让学生通过聆听深刻地感受到歌曲的美妙，学生就会有了学习歌曲的欲望。

“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”建立起良好的师生关系，师生间互敬互爱，给彼此建立一种健康，向上的学习与合作的氛围，对课堂教学无疑是积极的。音乐课上老师关注不只是音乐知识和技能，而是帮助学生主动参与音乐实践，提高音乐感知和鉴赏能力，拓展音乐综合文化视野，从而形成对周围世界和自己的一种积极而理智的，富有情感审美的探索、创造的态度与方式。因此在这样的认识的前提下的教学老师和学生都比以前爱上音乐课，学生能够积极主动参与音乐实践活动。在整个教学活动中，我们欣喜地看到教师与学生走到一起，教师以组织者、参与者的身份出现在学生之中，对于学生回答的各种答案始终面带微笑，让学生能大胆地发表自己的具有独特的看法，因为音乐不追求统一答案，音乐尽量不结束真理。教师既是出色的导演又是忠实的观众，将自己对作品的理解、要求学生掌握的音乐知识通过教学活动不知不觉地让学生接受。

3、学生学习方式的改变、教师对学生资源的合理开发。教师不是全才，更不是完人，学生也不可能可能永居老师这下，面对飞速而来的多种媒体，学生受教育的范围已不仅仅局限于学校课堂，为此我们的课堂应该及时改变教学模式，让课堂不公成为学生学习的场所，更是学生展示自己能力才干的天堂，这节课中让学生用自己喜欢的方式自由学习，教师从中倾听、观察、随后根据学生的学习情况做出判断，借助小组活动，学生资源开发通过小组的学习活动可以得到很好的体现。每个小组成员能力各有高低，小组学习可以帮助他们取长补短、互帮互助，更有利于学生的交流合作。“表现”是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。通过有效的教材资源，运用了多样的学习方式，为学生提供各种音乐实践的机会，充分调动学生的学习积极性，充分发挥学生的潜能，让学生在实践中学，在实践中用，在实践中学习思考，学会汲取，学会总结，最终将知识的获取过程自觉转化为一种实际的学习能力。总以为学生随着年龄的长大，自我表现的意识，对成功的体验，没有年龄小的学生强，孰不知，只要给他们机会，给他们时间，他们比任何时候都喜欢将自己的才能展示出来，这是始料未及的，面向全体学生，发展学生的个性，大胆放手展现自我，课堂气氛活而不乱，学生的小组合作，交流配合，达到了让学生兴趣音乐先让其喜欢上音乐课的目的。

二、课改存在的问题

培养时间短，对课改理念不透彻，无法将理念带入课堂教学，仅仅是流于形式；存在教师对课改缺乏热情、主动；

三、音乐教师的反思：

1、因地制宜、因陋就简、因材施教、因势利导，发挥音乐教育教学优势，体现音乐课堂教学的人文特征。音乐教学的人文特征与其他人文学科不同的是：在音乐要素的探知、音响感受以及歌唱、奏乐等表演活动中发现音乐独特的艺术形态：和谐、优美、欢快、激昂并从中获得语文学习、美术学习不可替代的审美和情感体验。根据这样的理解，教学中教师应该充分挖掘音乐作品的艺术和文化价值，尽量向学生传递优美、生动和多样式的音乐，如a老师的奏乐、歌唱、表演、语言都要力求准确、优美；b课堂教学设计应从学生的经验和需要入手考虑不好听，不好唱的音乐不要强调学生听和唱，或者学生会远离音乐课堂；c不要为了综合而削弱音乐丢失了音乐的个性的特质。

2、“综合”应从两个层面来理解。一是课堂上和综合；二是课程的综合。音乐课堂的综合，应该是以音乐为主线的音乐间以及相关文化间的综合，要自然、生动。总之，主和次要明确。而课程上的综合应该是分别由不同艺术学科的形成单独切入教学，构成的艺术综合课程。不要片面的把“综合”理解为在一堂课内多门艺术的拼凑和叠加。

音乐课堂不应该只关注音乐教学舞蹈、戏剧、电影也应适当的、有计划的进入音乐课堂，拓展我们和学生的艺术视野，提升审美品位。

3、合作学习不能流于形式。“合作学习”是新课程新理念，有的学科包括音乐教师实话这一理念后，提出质疑。我个人的看法是：”合作学习对于音乐教学是教学的主要形式，一直存在于音乐课堂中，关键是合作质量和效果。音乐课堂教学切实离不开合作（全班、小组）。那么，我们要深入研究“合作学习”理论和方法，使之科学地运用音乐课堂中，优化教学过程与质量。

4、课堂教学内容和模式要多元多样，不应该还是沿用传统习惯和教学模式，既：纯粹地围绕一个音乐作品以歌唱、欣赏为主的教学，或者是歌曲和欣赏综合的教学。应该建立更多样的教学模式，如，主题下的音乐要素体验与探索的综合音乐感教学（节奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲创作、打击乐器等的教学。努力拓宽教学内容和模式，让学生感受更丰富的艺术文化获得更生动而多样的艺术养分

音乐教研组工作总结

作者：袁治林 教师频道来源：本站原创 点击数：4682 更新时间：2012-7-2

一、教研组基本情况介绍

我们音乐教研组是一支朝气蓬勃、团结进取、勇于开拓创新的年轻集体。现有9位专职教师，20余位兼职教师。其中专职教师均是小学高级教师，均专科以上学历。其中一名绍兴市教坛新秀，一名越城区教研大组成员。平均年龄31岁。教育观念新，创新意识强，教学水平高，爱岗敬业，师德高尚是我们始终如一的目标。

二、本学期教研组开展情况

（一）团队常规管理毫不放松。

以高度的责任心、饱满的热情、集中的精力投身到团队基础建设工作之中。从打击乐器的查漏补缺到乐器的添置，从制定招投标计划到钢琴调音，从专业教室管理制度的制定到学科调研计划的制定落实等等工作高效率，高质量完成。

（二）立足校本培训，促进教师专业成长

教师如果不学习，教研活动就会成“无本之木，无源之水。”为了有效促进研修，提高素质，我组采用“自我研习+同伴互助”的校本培训模式。

自我研习强调教师的个人反思。我们组全体教师坚持写教学反思，通过反思表达自己对教育的理解，增长教师思考力和感悟力。

同伴互助即把个体的研究引向集体的研究，这也是我们教研组的基本组织形式。我们的同伴互助分为日常性和定期性两种：

（1）随堂课探讨，教师结对，问题会诊等是教师群体同伴互助的日常行为。（2）定期性的同伴互助包括公开课探讨、教学沙龙、理论专题学习、同构异课等方式。在这些活动中，教师围绕教育教学典型问题展开深入细致的研讨，提高教研活动的有效性。

特别是每个月中下旬，我们音乐教研组都会举行 “校区联动，同课异构”音乐教学研讨活动或者其他主题教研活动。这学期，金华敏、薛沈、汤丽、陈薇等所有音乐专职老师分别以不同的教学思路和教学风格向大家展示了校级教研课的精彩课堂。活动中，授课教师们充分展示了深厚的教学素养、领先的教育理念和扎实的教学基本功，赢得了广大学生和听课老师的一致好评。课后，还进行了深入、热烈的互动评课交流。篇五：音乐总结

二年级音乐教学工作总结

（2013-2014学年第二学期）

锦阳路寺沟中心小学 宋珍珍

光阴似箭，日月如梭，眨眼间一学期的教学工作又结束了。本人在本学期内担任二年级的音乐教学工作。回首一学期的音乐教学工作，有一定的成绩，但也有一定的不足。在这里，我对自己这一学期来的思想和工作情况做一个回顾和反思，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、基本情况概述

在教学中坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感，并注重以学生为主体，让学生在宽松愉悦的音乐氛围中学习和活动，提高学生的音乐表现和鉴赏能力，并为其他方面的学习创造有利条件，以促进学生的全面发展。

二、教学方面：

1、认真备课：按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程。

2、认真制定教学计划：在对二年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。

3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，大部分同学能达到优秀。

三、采取的方法和措施

小学二年级的学生由于年龄小，又是刚刚升入小学的孩子，爱玩是他们的天性，所以我抓住他们的这个特点，让他们尽量在玩的过程中去学习音乐，并且爱上音乐，让音乐也成为他们的好朋友。于是，在课堂教学中我安排了三个学习环节——听（用心倾听）、唱（尽情歌唱）、演（游戏表演）。这三个环节是环环相扣，相互联系的。

四、取得的成绩与存在的主要问题：

成绩

1、学生的识谱能力有所进步；

2、大胆展示自己的演唱和舞蹈的能力和表现力有所加强；

3、音准、音调和节奏的把握能力有所加强。

问题

1、学生演唱歌曲和表演舞蹈时面部表情不丰富，感情投入也不够；

2、音准、音调和节奏的把握不太到位，精准性有待进一步提高。

五、来期改进措施及打算

1、注重音乐审美体验。通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵、启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

2、让学生多听、多看、多接触优秀的音乐作品，从而增长音乐知识。

3、课堂上结合学生实际情况进行授课，除了运用多媒体手段活跃课堂气氛外，要让学生真正参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生并保持浓厚的兴趣。

总之，在新课程背景下的音乐教学中，我要一如既往的做好备课、辅导、考查等方方面面的工作。

四年级音乐教学工作总结

（2013-2014学年第二学期）

锦阳路寺沟中心小学 宋珍珍

时间飞逝，一个学期转眼就过去。下面针对这学期的音乐教学工作进行一个总结，理好思路，认真反思，下个学期继续出发。针对学生的总体表现，我做了整体的计划。围绕着计划周密的进行。一学期下来，收获不小。

一、在秩序上的管理

本学期我严格要求学生的秩序，在我的教学理念里，教学秩序的好坏关系到一节课的整体质量，所以从开学起我就严格的要求学生，铃声一响起，大家就必须坐端正的等着老师来上课，一开始实施确实困难，那群兵向蚱蜢一样，蹦来跳去。经过一学期的慢慢培养，那群小兵也慢慢的养成了好习惯，能在每节课之前翻好书等着老师来上了。

二、课堂教学：

本人坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在整个学期教学中，利用各种手段激发学生学习音乐的兴趣，使学生在原音乐基础上巩固并提高。指导学生使用科学的唱歌方法，经过一学期努力教学，大多数学生乐于参与音乐活动，对课题教学内容较感兴趣。全年级学生乐于参与学习情况有所提高，各自都能达到当众表演18-20首歌曲，经课堂考核，有200多名同学取得了优秀等级成绩。学生学习较认真，能在一节课里学到一首新歌。之所以能较好地完成全学期教学任务，其具体实施过程主要体现如下：

本学期教学过程中，为了让学生初步系统地认识掌握歌曲的演唱技巧和表现方法，我重点以点带面完成教学过程。在每完成一组课题教学时，我都采用总结性教学方式组织学生复习在复习。力求把歌曲的意境和情感带上。鼓励学生面对音乐、表现音乐、评价音乐、感受音乐等手段入手，使全体学生认识掌握到音乐作品的内涵，找到理想的作品表现力，鼓励学生追求高尚音乐，理想音乐，从而养成良好的学习习惯与学习行为，以崇高的学习态度面对音乐，表现音乐，为终身追求音乐打下良好的基础。

经过一学期的努力教学，本届四年级学生，大部分能准确流畅、吐字咬字清晰，地演唱音乐作品。相信往后的学习，他们能有更多的收获。

五年级音乐教学工作总结

（2013-2014学年第二学期）

锦阳路寺沟中心小学 宋珍珍

这学期以来，经过不懈的努力，终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作，现作总结如下：

一、抓好课堂教学，提高课堂效益

1．培养了学生参与音乐艺术活动的积极性，大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。2．培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力，并运用体态、线条能够做出反应。3．培养了学生的演唱能力，能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲，并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。

4．培养了学生创作的能力，在活动中激发了学生的想象力，陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。5．培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。

6．在教学中，在认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象，感染、启发学生的艺术形象思维，使他们做到了有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完了成思想教育。

二、根据学生年龄特点，因材施教

五年级的学生，抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小学生来说比较深，我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学生学习的难度降低了，效率

提高了，兴趣更浓厚了。

三、存在问题

大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈, 集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象,特别是在变声期，很多学生不敢唱歌。

四、采取措施

在大多数学生掌握知识牢固的基础上，重点培养学生的各种能力，使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备，主要做到以下几点：

1.认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。

5.最大限度的调动学生的积极性。

6.使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

7.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

五、考试方法灵活：

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生自由组合小组，任意选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。让学生有更广阔的自我表达、自我展示个性的空间。

一学期已接近尾声，回忆一学期来的点点滴滴，虽说取得了不少成绩，但也还存在着不少的差距，我将在今后发扬优点，克服缺点，争取在下学期取得更好的成绩。