第一篇:浅谈高中美术多媒体教学及实施方法
浅谈高中美术多媒体教学及实施方法
【摘要】 高中美术科目教学,是培养高中学生艺术素养和美术鉴赏能力的重要课程。本文针对多媒体辅助美术教学备课、激发高中美术教学学生学习自主积极性、提高鉴赏教学质量、实现因材施教、创新课后作业布置等几方面,展示了高中美术教学中多媒体技术的应用方法,为多媒体技术在高中美术教学中的应用提供资料参考。
【关键词】 高中 美术 多媒体教学 实施方法
随着教育体制改革的不断深入和新课标的实施,高中教育对学生综合素质的培养越来越重视。高中美术教学作为培养学生艺术素养和美术素养的重要学科,如何应用多媒体技术提高高中美术教学效果,实现对学生艺术和美学素养的提升,更是成为摆在高中美术教学工作者面前的重要任务。
一、运用多媒体辅助美术教学备课
多媒体设备在高中美术教学中的应用,改变了传统的灌输式教学方法,在多媒体技术的应用改变高中美术教学模式的同时,教师首先要学会如何运用多媒体设备备课,以提高高中美术课堂教学的教学成果。多媒体设备作为信息技术在教学领域的应用,能够以文字、声音、图片、视频、动画等方式为学生构建生动的情景课堂,而利用多媒体设备构建高中情景课堂,一定要做好备课工作。美术是一门比较特殊的学科,对教学素材的要求更加宽泛,因而素材选择有一定难度。教师在备课阶段,一定要充分把握美术课堂教学的教学任务和宗旨,合理的选择教学资源,并利用多媒体技术,将声音、图片、文字、视频等教学资源和课堂教学完美结合,设计出即符合学生思维和审美习惯,又能完成教学任务的课堂教学内容,以实现提高教学效果的目的。
二、创设教学情景,激发学生学习自主性
应试教育向素质教育转变的今天,高中美术教学的重要性逐渐凸显。然而由于高中美术教学不方便考核,且学生受社会经验和审美能力的影响,无法有效的理解教学内容,因而存在着学生参与课堂教学积极性不高的问题。为了提高学生参与课堂学习的积极性,教师必须采用先进的教学方法,激发学生的学习参与积极性。多媒体技术在高中美术课堂的应用,极大的拓宽了教师教学资源的选择面,实现了教学方法的多样化。教师利用多媒体设备,能够为学生构建生动的教学情景,激发学生的学习积极性,并提高学生的理解能力。在利用多媒体技术创设教学情景时,不仅要求教学情景要与教学主题和教学目标相融合,还要求教学情景尽量符合学生的生活和审美特点,只有这样,才能够有效的提高学生对学习内容的理解能力,从而提高学生的学习效率,激发学生的教学参与积极性,最后实现运用多媒体技术提升高中美术教学质量的目的,培养学生的美学和艺术素养。
三、运用多媒体,提高欣赏教学效果
艺术欣赏是高中美术教学的重要教学内容,美术欣赏课,不仅能够让学生在老师的带领下深入了解国内外优秀的艺术理论和文化作品,还能够实现拓宽学生艺术事业,从而实现提高学生艺术素养和美术鉴赏能力的目的。传统的高中艺术鉴赏课,受教学资源的影响,大多是以课本的艺术欣赏素材为主开展的,以视觉形式为主的一对多的艺术鉴赏学习,这种教学方法对提高学生的艺术鉴赏能力是低效的。多媒体技术在艺术鉴赏教学中的应用,能够通过材料的选择,对学生的视觉、听觉进行全方位的影响,从而方便学生理解艺术作品的内涵。除此之外,利用多媒体技术,教师还能够有效的拓宽艺术鉴赏课教学资料广度与数量,让学生能够在鉴赏系列的美术作品时横向对比,从而提高学生的艺术审美能力。多媒体技术在美术鉴赏教学中的应用,使学生在鉴赏活动中能够获取更多的信息,从而提高了欣赏容量,在一定程度上增加了对美术鉴赏教学情感因素的影响,提高了学生的参与兴趣,激发了学生的鉴赏效率。
四、改变教学模式,实现因材施教
现代教育技术的应用,不仅是提高高中美术教学的有效途径,还是高中美术教学发展的重要方向。在高中美术教学中多媒体技术的应用,改变了传统的高中美术教学模式,是以传统的一对多,以教师讲解,学生学习的灌输式课堂转变为互动课堂。由于高中学生生活经验有所不同,美术鉴赏能力不同,因而学生的艺术接受能力也有所区别。传统的教学方法无法实现每个学生艺术素养和鉴赏能力的提升,而利用多媒体教学,能够有针对性的为不同的学生提供教学,并以互动教学,教学讨论的方式,提高所有学生的教学参与性,实现了提高全部同学艺术素养和美术鉴赏能力的目的。
五、提高课后作业布置灵活性
美术课的作业形式似乎没有什么可置疑的,那就是在纸上画――水彩笔、铅笔、颜料、毛笔墨汁以及做――剪纸、泥塑、扎染等等。然而学生的智商和对科学技术的灵敏度都在提高,多媒体的出现给他们提供了更广阔的天地。多媒体可以让学生自由选择适合自己的作业形式,不会因为画不好而丧失信心,失去持续发展的动力。可见,充分利用多媒体能优化课堂教学,使学生得到最充分的教育。
综上所述,多媒体技术在高中美术教学中的应用,能够保证学生的学习主题地位,从而让教师能够以教学引导者的角色,带领学生畅游美术和艺术的殿堂。这种教学方式,提高了学生学习参与积极性,培养了学生的创新思维能力,使高中美术教学完成了新课标关于素质教育的相关要求。
参 考 文 献
[1] 刘一婷.高中美术教学要善于应用电脑辅助教学[J].才智.2010(04)
第二篇:高中美术课堂多媒体教学
高中美术课堂多媒体教学
摘要:高中美?g教学现代化改革的一项重要措施就是高中美术教学中多媒体技术的有效应用,这也和新课程改革相适应。对媒体以自身独有的特点,立体和生动形象的展示美术作品给学生,有利于学生学习兴趣的提高和教师美术教学质量的提升。
关键词:高中美术;多媒体;美术教学
在高中美术教学中,教师应积极地对传统教学模式进行改变,运用多媒体技术对高中美术教材进行深刻挖掘,在体现美术学科的特色中将美术作品的魅力呈现在我们面前,为学生的欣赏和创造提供更好更优质的学习资源和探究的平台,从而进一步发掘学生的创造潜能。尤其是美术特长生,教师更应该着重培养他们的个性特长,利用多媒体展示绘画的技巧,着重培养特长学生的专业化技能,通过网络视频链接,给学生做好示范引路,激发学生的灵感,为他们将来的进一步发展打下坚实基础。
一、运用多媒体对学生学习美术的兴趣和想象力实施激发
在教学中,我注意学生学习美术兴趣的培养,培养学生的美术兴趣最好的方法就是使用多媒体进行教学。教学中,美术情境的创设最重要,我利用多媒体声音的悦耳、形象的立体感和色彩鲜艳等特点,将知名的美术作品的绘画功底尽情展示,让学生对素描作品的主题的认识更清楚,使他们对优秀的素描绘画尽收眼底,把他们的注意力吸引到优秀的美术作品方面来,优秀的美术作品的美近距离的展示在学生面前,学生热爱绘画的热情被激发,学生的发散思维得以培养,学生的创造力和想象力得到培养。一名高中的美术学生,他们对绘画作品有了较为深刻的分析能力,对作品有了自己独到的见解,对作品的作者内心世界也能把握得恰到好处,作品的灵魂也就不难被他们把握了。因而我在教学中把握了学生以上的这些特点,在教学内容、科学选用教学手段诸方面,对学生进行一些有针对性的训练,在思维方法上打破常规思维,引导学生进行发散性思维,提高他们的想象能力。
二、多媒体在高中美术的具体运用
(一)多媒体技术应用于美术预习中
在高中美术教学过程中,利用多媒体技术教师可开展有效的课前导读教学活动,给学生造就了一个愉悦和轻松的学习氛围,让学生对高中美术的学习兴趣和探索欲望得以激发。比如我们在讲授高中必修《园林与民居》一课时,那美丽和梦幻般的苏州园林的精美视频被我当成课文导入,学生借此深刻的了解了教学的主题,自己的学习兴趣也得以提升,课堂的教学氛围也生动和活跃起来。
(二)多媒体技术应用于美术课堂教学中
实践证明,利用多媒体技术进行美术课堂教学,有利于课堂教学内容的丰富,有利于全新的教学模式的出现和采用,有利于学生视野的开阔,有利于学生美术素养的提升,有利于教师课堂教学需求的满足。
三、高中美术课堂的多媒体教学形式分析
(一)高中美术课堂的影音视频教学形式
目前,高中美术课程中,安排了丰富多彩的课程实践活动,如通过艺术实践调查、美术博览观参观等活动,对传统艺术作品做出了解、赏析,完成个体实践创作。但是,此类活动的实施,往往受到课时、资金束缚,难以有效贯彻执行。随着多媒体技术的出现,促使了此类美术实践活动内容,均能够借助影音视频教学模式作出有效呈现,凭借多媒体设备播放课程相关的视频、图像文件,能够使学生清晰管窥到各类艺术作品的特征,代替传统课堂中的教师语言诠释,能够更好地促进学生对美术知识点的掌握。
例如,讲述《开国大典》油画作品时,单纯展示油画作品图片,很难令同学详细了解油画创作背景、画面历史感。因此,课堂教学过程中,教师即能搜集影像资源,播放一段《开国大典》电影画面,借助电影中人物的站位、动作、语言等,使学生在画面与听觉层面,感受油画创作的环境,产生心理层面的深刻认知。尤其播放到油画作品相同的画面时,教师能够随时暂停、回放视频影像,给予学生足够的思考时间,对比影视画面、油画画面的异同之处,从而更清晰掌握油画绘画的技巧。如此一来,学生即由知识被动接受者身份,转为了课堂活动参与者身份,因此学习兴趣也将更加浓厚。
(二)动漫游戏教学形式
动漫游戏教学形式,具体即通过动漫作品与美术课堂教学活动相结合,强调趣味性教学理念,隶属游戏教学的一种。通过针对性契合教学内容需要,合理设?游戏形式,在教学过程中将静止的教学场景,转化为动态的动漫游戏作品,能够更生动地实现知识传授,促使课堂教学更具情景氛围。
譬如,高中美术课程第5课《第三类时空――摄像的艺术》授课中,面对光圈、快门等理论知识的学习,学生更热衷实践操作,但理论学习是实践操作的基础,虽枯燥却不能舍弃。因此,教师即应考虑添加趣味元素,在理论授课方面融入动漫游戏教学模式。具体可参考《海贼王》《喜羊羊与灰太狼》等经典动画的知识讲述做法,制作FLASH动画,借助动漫人物之口代替教师解说快门、光圈位置、应用等。如此,通过新颖的表现形式,即可营造较好课堂氛围,吸引学生的学习注意力,增强课堂教学的总体效果。
(三)虚拟仿真教学形式
虚拟仿真教学技术是进行现实世界的模拟再现,模拟者可借助听觉、视觉、触觉等多元传感媒介,获得虚拟现实学习体验,此形式目前也已被借鉴运用到了现代美术教育范畴。
比如,高中美术课程《设计》模块第二单元《逛女装街,画服装图》教学中,教师即可采取虚拟仿真教学模式,预设导入漫游场景,令同学借助电脑、耳机等工具,在交互情景下仿佛置身真实的女装街道,进而进入店铺页面,通过三维场景工具搭设“网络试衣间”,在虚拟三维立体空间内,学生能够根据自身三围创建模特,选择模特五官、体重、身高,模拟真实服装上身效果。且此过程中,教师也可预先录制音频软件,向学生传达服装裁剪要点、流程,使同学们依据鼠标工具完成服装的上色、裁剪、搭配。以此,促使同学们在体验中掌握服装图绘制的知识要点,相比现实授课无疑更具实效性。
结语
综上可知,高中美术课堂教育方面,多媒体教学终将成为未来美术课堂教学的主流趋势,因为多媒体教学能够促使学生更便捷的获取知识,激发学生的艺术创新思维。但是,需要注意今后的美术课堂多媒体教学过程中,还应本着学生需求原则,从学生心理、兴趣节点等方面着眼,构建多样化、综合性的课堂内容,以更好丰富课堂教学形式。
参考文献:
[1]邹联军.高中美术鉴赏教学探微[J].学周刊B版,2014(6):223-224
[2]邱皓波.高中美术多元化教学探讨[J].美术教育研究,2014(14):127
第三篇:高中美术教学如何实施体验式学习
高中美术教学如何实施体验式学习
摘要:杜威说:“教学不仅仅是种告诉,更不是简单的告诉。教学是学生在教师的引导下对实践的一个体验、感悟过程。”新一轮教育课程改革的背景下,体验式学习在全国蓬勃展开。本文主要从教材、教师、学生和评价四方面探讨如何实施体验式学习,旨在为新课改下的高中美术教学提供参考。
关键词:高中美术;教学;体验式学习
新《高中美术课程标准》强调:教学要从学生的真实生活经验出发,向着他们身边鲜活的生活世界回归。为此,新教材从不同角度赋予更多体验性学习内容,以利于教师更好地实施体验式学习,以求摆脱远离生活、了无生气的陈旧的教学形式,激活枯燥沉闷的美术课堂。
一、教材内容生活化,为学生打造“洞天”
新教材虽是丰富课堂教学资源之一, 但内容是固定的、静止的,具有自闭性、被动性,甚至是排他性;学生作为学习的主体,应具有主动性、能动性和创造性,但学习的主体与教材客体成了一对矛盾,致使主、客之间的双重建构不能实现,从而给学习的主体带来了困难。
要有效解决这一对矛盾,就必须使被动的教材内容活起来。立足于此,可以使教材生活化。生活化教材有利于提高课堂教学质量,实现教学目标,促进学生发展,还可以使教学内容超出教材的范围,向相关学科延伸;在表现生活中,学生可以灵活自由地表达情感,发展其敏捷的思维及快速应变能力,同时开阔学生的知识视野,丰富学生的日常生活经验,进而烘托课堂气氛。如“水彩风景写生”课,学生学习之初对色彩处理可能很难把握,我运用多媒体为手段,让学生在欣赏中观察不同季节树林的色彩特点;在第二课时中,带着学生到校园中写生。这样不但满足了学生的欣赏欲望,也使他们融入对生活的体验,使学生在巩固、应用知识的同时,向一个更高层次发展。
二、教师角色转变,实现由“演员”到“导演”的飞跃
课程改革既给教师带来了挑战,也带来了机遇。每一位美术教师都将在这场变革面前实现新的“蜕变”、新的跨越,同时也面临着新的角色定位:教师不再是传播者、灌输者,教师的任务是要创造条件让学生去体验某种事实、某个问题、某项过程和某一结论。因为高中阶段是人生的一个重要的转折点,对于学生来说,更重要的是要学会学习,学会交流,把“要我学”转化为“我要学”。美术教学不仅仅是教给学生一些美术知识, 还要教给学生学习的方法。
在教学活动中,教师要始终坚持把学习方法渗透到各个教学环节中, 并让学生在不断的学习中掌握运用、提炼总结。学生掌握了学习方法后, 教师还要引导学生将学习方法迁移运用到其他内容的学习中去, 使美术教学真正达到“教是为了不教”的目的。如“剪贴彩色装饰画”课,我精选出中外优秀彩色装饰画若干,制作PPT课件,以便学生直观感受;然后指导学生阅读课本,查阅、收集、整理装饰画资料与图片和相关知识;在此基础上,学生用剪贴装饰画的材料,如卡纸、废旧挂历纸、毛线、树叶等进行创造。教师有机地引导,使学生对认识活动产生兴趣,自主地参与到这项活动中,去体验和感悟,能动地拥抱知识,学习知识。这时,学习主体与知识内容交融为一体,知识融入了学生的生命之中,使学生尝试到每一次学习都是生命意义的升华和对生命价值的体验,教师也就实现了由“演员”到“导演”的飞跃。
三、充分发挥民主,调动学生自主学习的热情
“把教育过程变成一种民主的生活方式,尊重学生的主体地位,使得学生得以生动活泼、自由自主地发展,消除一切不平等地对待学生的现象,尊重学生的人格与权利,解放学生的主体性和创造性,为提高学生的民主意识与参与能力,发挥学生的主体作用创造最好的教育条件和教育环境。”这是教育民主的真谛,也是体验式学习的基石。
情感是人心理生活中最富有诗意、最富浪漫色彩的部分,同时也是人心理生活最深邃、最富创造力的部分。如果忽略了对学生情感的挖掘,也就无法调动学生对美术作品进行个性化的解读和创造性的表现。和谐、民主的课堂氛围是培养学生创新思维的土壤,教师的激励性语言则是民主、开放的情境下连续不断的启发,进行有意义的学习, 使学生自然生发丰富的情感, 激发学生的学习、创作兴趣, 来帮助其深层次地挖掘和表现出美术作品中所蕴涵的内涵, 引发内心的情感共鸣。如“陶艺”课中,我把课堂搬到了离学校不远的铜官镇,铜官是全国闻名的铜官窑所在地,我请当地的陶瓷师傅介绍相关制陶知识后,让学生通过亲身生活感受确定题材,自己动手制作陶艺作品。学生的学习热情高涨,教学效果出奇的好。当陶艺作品烧制出来后,举办了学生陶艺作品展,学生学习美术的自信心和成就感得到了很大提高。
四、建立发展性评价,促进学生的全面发展
在传统的美术教学评价中,评价体系过分关注教学结果的评价,忽视了对学生的全面、多元和多样化的评价,教师教得辛苦,学生学得痛苦。结果多数学生无法体验到成就感,也就因此而丧失自信。基于此,新课改下美术教学评价观重视对学生学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价,强化建立发展的评价体系,使教师、学生共同参与,从而激发学生内在学习的动力。
美术是美好的,它属于每一个人。“一个没有美术的生活,一个不爱美术的人也算不上完全地爱着生活。”作为体验性美术学习评价,“评”是为了激励学生学习美术的兴趣,只有以评促教,以评促学,这样的“评”才富有价值且全面。如“光色心情”课,学生学会有目的地选择和运用色彩语言之后,我让学生分小组自由创编作品;作品完成后,在班级展览、交流,教师及时做出公正的评价;再引导学生对观点、答案进行整理、分析、归纳,从中找出规律性的东西,由此形成共识。
正如苏霍姆林斯基所告诫我们的:“不要急于给学生打不及格的分数,请记住,成功的快乐是一种巨大的情绪力量,它可以促进学生好好学习的愿望。请你无论如何不要使这种内在的力量消失。缺少这种力量,教育上的任何巧妙的措施都是无济于事的。”在这样的教学过程中,教师虽没有“主宰”学生的学习活动的全过程,但进行了有效的指导,使学生在平等参与下自主选择并主动探究。每个人对美术的理解和产生的体验可能是不同的,教师的赞许和信任会使学生信心倍增而终身难忘,“成就感”将是学生再成功的动力,“当艺术更新的时候,我们的评价也必须随之更新„„”
体验式学习强调“做中学”与“思考中学”相结合,是学习者通过反思与体验过程获得成长性的发展的过程。在21世纪的今天,美术教学实施的体验式学习是一种动情的课堂教学策略,是一种有效的学习方式,与其他的学习方式互为补充,将会使它走得更久、更远。
参考文献:
[1]李梅.体验学习的基本理念与策略 [J].广东教育(综合版),2003(12).[2] 王灿明.体验学习解读[J].全球教育展望,2005(12).[3] 朱成斌.论美术教学中的体验性学习[J].安徽文学,2006(9):119.[4] 张福安.高中阶段素描基础教学中创造性思维模式的培养[J].沧州师范专科学校学报,2008(2).
第四篇:高中美术教学论文 浅谈美术教学的评价方法
浅谈美术教学的评价方法
在美术教学过程中存在着这样一些较为普遍的现象。教师在美术教学过程中“虎头蛇尾”不知怎么评价学生的行为表现。学生的作品往往为一个统一的标准,用“优秀、良好、合格”的形式,简单划一的评价所有学生。这种现象直接造成“中间生”无进取方向,“后进生”破罐子破摔,严重挫伤了孩子们学习的兴趣和自信心。笔者认为这与教师重视学的引人和学生获取知识的过程,而忽视对学生作品评价方式方法的是分不开的。那么怎样优化评价的方 式、方法呢?
一、教师评价:教师在教学过程中其主导作用,由于学生对教师有向导性、依赖感的心理年龄特征,教师的评价有着不可低估的作用。在美术教学的同一项作业中,教师可根据学生的不同水平制定多层次的教学目标,并根据目标分别进行评价。例如在教学《线贴装饰画》时,在自主操作阶段中,我引导学生制定两个不同层次的目标:(1)在教师提供的范作中找一幅自己喜欢的加以变化。(2)让学生独立设计或者找自己的伙伴一起合作一幅线贴装饰画。在评价作业的时候,根据学生的水平,有的放失的进行激励性评价。如:“你真会动脑筋!大家真为你的进步而高兴。”“你的想象真丰富!长大了肯定能成为一名大画家。”“你的想法真好!真让老师感到高兴!”给予学生极大的鼓励和自信。也可以运用等级评定与书面评语相结合的方法。学习成绩是无声的语言,给学生一个较高的成绩,无疑是对学生积极性的一种有效的鞭策。因此,在评价中要多采用高等级有鼓励性评语,并委婉地提出意见,指明努力方向。如“你真棒,画画得漂亮极了!老师惊奇地发现你有进步了!如果色彩再丰富均匀一些,画面将会更棒。”“你想象很丰富,如果构图方面加强些,我想你画得还要出色。”等。这些评语能使学生增加对美术的信心和热情,为下一次的成功铺垫良好的心理投入。
二、学生自评:这主要是学生在自己造型表现结束阶段,让学生对自己成果作充分的肯定和激励性的建议,可以是口头评价,也可以书面评价。在教学《故事画》这一课时,可以先让学生自己上台展示并评价自己的作业,评价后在画的空白处写上几句话,可以是肯定自己优点也可以是激励性的建议。例如:画的色彩对比非常鲜艳,如果在构图上再努力些,肯定会更好。如果花纹再漂亮些就好了等等。
三、学生互评与集体评:用学生互评、集体评这样的方法,不但被评者得益,评价他人美术作品的学生也可以从中吸收别人的长处,还能培养他们的审美能力和评价能力。在教学评价中,要尽量体现学生的主体性,把评价的权利还给学生,让学生自主评价。并尽可能地防止提出尖锐的批评性意见,以免伤害学生的自信心。在展评学生作品阶段,引导学生这样评价:在这些作品中,你最喜欢哪一幅作品,欣赏它的哪个地方,哪个地方如果修改一下会更好。或者把学生的作品都摆放在教室里,然后让学生写欣赏卡,即写上你欣赏它的哪一点,放在相应的作品旁边,可以写一张,也可以写多张,比一比看谁欣赏的优点多。这也是一种十分有效的评价方法。
美术作业的评价体现一种教育艺术,它能影响学生的心理健康和个性的形成,因此,教师应充分考虑学生各方面将会出现的反应,正确、适时、灵活地进行评价。在教学中,充分发挥教学评价的鼓励功能,着眼于发现学生的优点和长处,观察学生的细微变化,努力寻找他们身上的闪光点,给学生以肯定表扬,使他们获得成功的体验,最大限度地调动学生的积极性。
用心爱心专心 1
第五篇:美术多媒体教学
美术多媒体教学
对于技法教学,实物投影仪的价值就更大了。教师可以在实物投影下,边讲解边进行技法示范,这比老师对着书本照本宣科或在黑板上示范要清楚直观得多。以前在工艺美术的教学中,同学们对如何把色彩涂得很均匀很整齐,感到很苦恼。老师也终日忙于应付课堂上出现的各种小烦恼,弄得晕头转向。自从有了多媒体设备,我专门花一节课教同学们如何上色,通过实物投影仪把每每一种工具的用法,以及上色的步骤仔仔细细演示了一遍。每次上课前,把学生中优秀的作业在投影仪上进行展示讲评。我发现这批学生的作业比上几届学生的作业要干净整齐得多,几乎没有重做现象,而且作业的质量一次比一次好。
此外,由于技法训练需时较多,经常要占用学生们不少课余时间,无形中加重了学生们的学习压力,往往敷衍了事,作业的质量很难保证。运用多媒体技术,可以在一定程度上缓解这种压力,也就是说,可以在一定范围内给学生留下较多的练习时间,提高学习效率,也给老师的现场指导带来方便,及时发现问题,及时纠正。这是由多媒体的直观性所决定的。
四、网络咨询,服务学习
随着电脑的普及和因特网的飞速发展,老师可以给学生布置长期作业,让学生通过网络、计算机完成一定的学习任务。
另外,教师单靠个人的力量把大量的时间花在课件的制作上是不必要的。“拿来主义”也不失为一种好办法,可以与别的学校美术教师联手开发多媒体课件,互通有无,做好的课件最好不要打包,因为未经打包的课件还可以根据每个老师的需要、教学风格,作出适当的修改。也可以通过学科工具平台和教育软件,通过电子备课系统,拿到优秀的教案,供老师参考。从而节省出大量的重复劳动时间,花在学生的辅导上,更好充当“组织者”的角色。
在教育进行大刀阔斧改革的时代,运用多媒体教学,将是教育发展的趋势。多媒体技术的运用已经成为教学手段现代化的发展方向,其教学手段的丰富性、生动性,必将使它在美术教学中发挥更大的作用。