《桃姐》影评[5篇]

第一篇：《桃姐》影评

《桃姐》影评

——平凡人带给我们的不平凡的温暖

影片《桃姐》塑造了一个侍候了梁家六十多年的平实质朴的女佣形象，讲述的是桃姐（叶德娴饰）在精心侍候了梁家四代人，六十多年以后的一天突然中风，从此身体一直不好，不能再继续照顾梁家的第二代少爷罗杰（刘德华饰），但善良的桃姐为了不影响罗杰的工作，决定搬到养老院生活，少爷罗杰也一直照顾桃姐，直到桃姐去世的故事。

影片中的少爷罗杰由影视巨星刘德华饰演，但是本片并没有过多的波澜起伏的剧情，只是用平实无华的镜头语言，将一个小人物的晚年境遇娓娓道来。影片更多的是采用一种近乎纪实的表现手法，按照时间线来展开叙事，从桃姐生病到离世这段时间内发生的一系列事情，真实的表现出了桃姐这个小人物的形象。

桃姐的故事虽然没有大喜大悲、大起大落，但是在整部影片中却给人一种无声的感动，直抵人的心灵深处，有现实的残酷，也有如春的温暖。我们为桃姐的善良细心、任劳任怨所感动，同时也为罗杰对桃姐的细心照料感到欣慰，桃姐是不幸的，她从小失去父母，一生未嫁，没有任何亲人，但是桃姐幸运的是遇到了一个待她如亲人的家庭，尤其是刘德华饰演的罗杰，在工作繁忙的时候还会经常去养老院去看桃姐。

其实罗杰的心理在影片中是逐渐变化的，在最开始桃姐并没有病倒之前，他对桃姐的侍候感到理所当然，但在桃姐病倒之后的日子里，他越来越觉得桃姐对他的重要性。慢慢的体会到桃姐的善良和质朴。而桃姐对罗杰的关怀是无处不在的，即使自己住进了养老院也还在惦记罗杰的生活起居，还要张罗着给罗杰再请一个佣人，而且，桃姐怕给罗杰添麻烦，怕他担心，谎称自己在养老院里一切都好，其实不然，桃姐不喜欢养老院，不想离开罗杰，她嘴挑，不喜欢养老院的饭菜，但是为了罗杰，她说什么都好，什么也不缺，其实她知道，只要她说出来，罗杰一定会按照她的心意去办，但是桃姐就是这么善良，宁可自己受委屈，一不愿让罗杰担心，不给梁家添麻烦。这样一个小人物，让我们心里感到了温暖和感动。本片除了按时间线索来安排剧情之外，其实还暗含着一条情感线索，就是罗杰和桃姐之间的感情，以及桃姐在养老院里和院友们之间的感情，桃姐刚被送去养老院之后，罗杰的心理就有了微妙的变化，看似平常的小事，罗杰都不会应对，甚至连洗衣机怎么用都要看说明书，其实这也从一个侧面表现出桃姐对罗杰照顾的无微不至。一次罗杰在去看桃姐的时候遇

到一个老人去世，罗杰的心理又受到了很大的震撼，因为他意识到桃姐可能也会在某一天也就这样离开这个世界，离开她侍候了一辈子的梁家。在以后的日子里，罗杰更是无微不至的照顾桃姐，在罗杰心里，桃姐与其说是保姆，更像是母亲，因为罗杰是桃姐一手带大的，就像母亲一样，甚至比母亲更加爱他。

桃姐刚到养老院之后一直闷闷不乐，后来遇到了一些聊得来的人，心情才有所好转，再加上罗杰不时的来看她，她的心情自然也就变得越来越好，她以善良的心去对待每一个人，即使像坚叔那样爱耍小聪明骗她的人也是以善良的心态来对待，在罗杰识破了坚叔不断借钱的目的之后还是会借钱给他，虽然她也知道坚叔借钱的目的，但却对罗杰说：“借给他吧！还能找多久！”简单的一句话刻画出桃姐的善良与豁达，即使是对待这些骗她的人。在影片的最后，还有坚叔捧花去参加桃姐的追悼会的镜头出现，反映出桃姐的善良每个人都懂，即使是那些骗过桃姐的人。

本片的导演许鞍华拍电影不为噱头，真情实感，用心来讲故事，是一个偏爱纪实的导演，正是这样的导演让我们看到了小人物身上散发出来而温暖，这种温暖传递到我们每个人的心中，让我们相信在这个现实的社会中，真情还在，它是一味良药，可以解除人生当中的痛苦，带给我们无限的温暖与幸福。

第二篇：《桃姐》影评

电影《桃姐》影评

电影《桃姐》讲诉了： 桃姐是侍候了李家数十年的老佣人，把第二代的少爷罗杰抚养成人。罗杰从事电影制片人，五十多岁了仍然独身，而桃姐也继续照顾罗杰，成为习惯……一日，桃姐如常到街市买菜，回寓所煲汤、做好满桌的饭菜，在等待从内地出差回家的罗杰，桃姐看着窗外的街景打发时间，不知不觉间却竟昏迷在地上……桃姐醒来时发现自己身在医院，桃姐是中风了！一边手臂不能活动自如，必须利用物理治疗尽量恢复活动能力。

罗杰在百忙工作中为桃姐找合适老人院，期间巧遇昔日电影拍摄认识的草蜢哥，桃姐出院来到老人院，环境陌生，院友怪异，桃姐强装镇定。罗杰工余常到老人院探桃姐，主仆闲话家常一如母子，仍保持互相揶揄调侃习惯，桃姐嘴硬心甜，院友羡慕。

罗杰特意带桃姐参加电影首映礼，桃姐首次刻意打扮准备，取收藏已久的名贵衣服出发赴会；首映礼上桃姐大开眼界，更终有机会见到电影明星，桃姐感叹自己有生之年已然无憾… 看完后让我感触极为深刻，首先：我认为桃姐是幸福的，虽然他膝下无子，但是被她抚养成人的罗杰待她如亲身母亲。罗杰也是尽可能照顾她，而且不只是罗杰，就是他的家人也待她如亲人。其实是自己的亲生子女也未必有如此无微不至的照顾。电影中养老院就有一个老奶奶就是在等她的孩子，可是一直没有出现。这里足以说明亲情可贵与美好。同时也让我联想到，如今的我们，对于自己的亲生父母都可以置之不理。作为一个个体，我认为百善孝为先，孝顺父母是我们做人的基本啊，所以我觉得最为子女我们有义务去照顾含辛茹苦的把我们拉扯长大的父母。曾今做过的一个令人心酸的数据统计，假如你老家在外地，一年中只有春节回家看看，回家只有七天，除去应酬，聚会，吃饭，睡觉，真正能够陪父母的时间可能每天只有3个小时，一个星期只有21个小时。中国人的平均寿命是72岁。假如父母能活到85岁，假设父母现在是55岁。那她们在这个世界只剩下30年。30年*21小时，你能在她们身边的时间是630个小时，也就是26天。。多么令人寒酸的啊。所以再次呼吁所有的子女，我们在把大把的时间陪朋友之外，应该多抽时间陪陪我们伟大的父母！其次，桃姐这部电影还描述了养老院里的生活，里面有句话，我感触特别深刻：没想到现在养老院会这么好挣钱。这说明什么啊？一方面是可能现在生活节奏很快，而且很多家庭都是独生子女，子女一般都很忙，所以养老院自然是老人的相对不错的去处。但是这里面却存在很多问题。去养老院的人在增加但是养老院的设施跟不上，老人们的生活得不到很好的照顾，而且在新闻上也经常爆料一些令人心酸的新闻，那就是有人虐老人。从某种程度上说，在养老院老人的生活其实不是很是乐观的。所以希望政府能够重视养老院的发展。从经济学的角度说，就是发展还满足不了人们日益增长的服务需求。另一方面可能是我们的社会再向西方式的发展。我们中国的传统是，母养子，子养母，也

就是说，子女有养父母的义务，父母的往年应该在家里度过而不是在养老院，在养老院里度过那是西方的父母。

再着就是关于尊重。人与人之间应该多些尊重。有句英文是：More respect and less attack.说的就是人与人之间应该多些尊重而不是攻击。桃姐虽然只是女仆，唯一不同的是她是十几年 仆人而已。但是罗杰一家人视她为自己家人。顺她意思给她安排到养老院，罗杰还无微不至的照顾，罗杰的妈妈还特地过来看，罗杰的兄弟姐妹都非常爱桃姐。这个委实够令人感动。这样使桃姐的一生没有任何的遗憾，虽然没有子女，但是她得到了这个世界上最美的爱，得到了这个世界上应该有的尊重，也享受了被人的关心。其实在我们这个世界上，太需要尊重了，因为这个世界充满了歧视，种族歧视，身份歧视等等一系列。其实在我看来无论我们是高官还是富贵无论我们是上层阶级还是领导，我们其实并不比别人特别，只是我们在从事的职业或者是出生不同罢了。每个人都在自己的岗位上为这个社会贡献着自己的力量哪怕他们的力量很微博。就像我们的清洁工人，农民工。。他们其实是伟大的，因为他们做了被人不愿意做的事，是他们我们的才能够生活在干净舒适的环境里，是他们我们才有了我们居住的房子，我们国家的城市建设才能这么好的进行。现在我们撇开这些不说，最为一个个体，其实只有我们自己在生活中学会去尊重别人，你才有可能得到别人 尊重。尊重别人是一种美的，得到别人的尊重是一种光荣。多一点尊重，你可能会一次得到美好的东西。

最后我要说的就是老人应该得到跟多的关注。最为子女，我们应该像罗杰对待桃姐那样，不但没有嫌弃她一个仆人的身份，当别人问桃姐这是谁的时候，罗杰说是她的干儿子，不仅仅如此，罗杰在自己的首映礼还带上了桃姐，这本身对于桃姐就是莫大的尊重与认可。就是将他视为自己的亲生母亲。而不是像现在很多的青年男女，可能会因为自己的父母是农民工或是身份地位处在社会底层就掀起他们。当他们来学校看望自己时竟然因为怕同学笑话不去见千里迢迢跑来看自己的父母，更不愿意陪父母出去逛一逛。这简直让人觉得可笑，对父母的嫌弃就是对自己的鄙视。

除了子女之外，我们这个社会也应该给予老人更多的帮助、关心、照顾。养老院的设施、服务要跟上；国家的养老金等也要落实等等这样才能保证他们的生活。同时在这里我还呼吁社会应该给予老人更多的尊重，因为他们已经为社会贡献了自己的前半辈子了啊。

看完《桃姐》之后我的感触很多很多，带给我思考，放映社会问题。比那些现在特别流行的庸俗的电影，意味的以低俗的东西来取悦观众，根本没有什么主题，更谈不上带来什么思考了啊。所以对于《桃姐》获得香港第31届香港电影金像奖，感觉是实至名归。同时我也期待，中国的电影界能够出更多像《桃姐》，像《海洋的天堂》等有很大教育意义以及令人深思的，而不是一味的庸俗的搞笑却毫无内容！

第三篇：桃姐影评

桃姐影评

影片用一种类似于生活流的叙事方式来讲述影片不过多的炫耀技巧只是忠实的记录现实中的生活看似平实自然饱含的情感却生动细腻。桃姐上街买菜回家做饭吃饭照顾罗杰的日常生活这些日常生活的琐碎串联在一起如果没有任何观影之前的提示的话我们肯定会误以为桃姐与罗杰是母子关系。而罗杰在大街上搀扶着桃姐与桃姐聊天开玩笑的普通生活场景让我们忘记了这是在看电影而更像是发生在我们周围日常生活当中非常普通的一对母子的生活写照。而对于刘德华与叶德娴这对银幕上饰演母子的黄金搭档观众们也早已经形成了思维定势。相比叶德娴之前饰演过的各色母亲形象大部分是如妓女之类的社会底层角色对于饰演一位患有中风的老佣人形象似乎信手拈来。然而对于一个亿万观众的大众情人在许鞍华这种现实主义文艺作品中要放下明星的架子表现普通人的日常生活来说对于刘德华来说绝对是一个不小的挑战。令人欣慰的是刘德华做到了并且完成的很出色。为了适应影片的现实主义风格刘德华故意去掉了之前拍戏的套路不再是去演绎影片中的人物而是真正的变成影片中的人物好像他就是在演绎自己的生活。当刘德华洗尽明星铅华之后我们看到了一个不一样的刘德华。所以有着如此默契的搭档再加上如此生活化的表演才让我们感觉到影片中的那些场景是那样的自然而熟悉似乎我们都曾亲身经历过一样。

生老病死是许鞍华电影中经常出现的一个命题。《桃姐》便是一部关于探讨老年人生命关怀问题的影片。影片中有很大一部分场景是在香港的一家老人院拍摄的导演以客观真实的镜头对于老人院里老人们的日常生活进行忠实的记录让观众了解老人们在生命最后一段路程的真实生活生态。老人院里的生老病死在导演的镜头下是那样的稀松平常没有将死亡悲情化而是将它看做很自然的事情。影片也以含蓄的镜头语言讽刺社会对于老年人关怀的缺失只是流于形式。社会义工在中秋节带着月饼来到老人院看望老人临走时却又将月饼收回因为接下来他们还要去另一家老人院。而老人院的老人们也被要求继续坐在座位上不许走开因为接下来还有下一波来访的志愿者。当尊爱老人变成一种应付形式与面子工程的时候可想而知社会对于老年人生命关怀的缺失是何其严重。或许《桃姐》中所传递出的那种久违的亲情正是对于如今老年人生命关怀问题的一种回应与呼吁。现年已经65岁的导演许鞍华也算是老年人行列中的一员了然而她却至今未婚和母亲一起租房子住。

我只希望《桃姐》这部电影的票房能够取得一个好的成绩起码不必再为下一步电影的投资发愁。我真的不想看到这样的导演等再年老一点之后也住养老院。在中国像这样的导演真的没有几个了。

《桃姐》的英文名是《A Simply Life》正如电影中所流露出来的那种平淡之中见真情的简单生活。其实这不是一部电影这就是生活。

第四篇：《桃姐》影评

《桃姐》：爱是清晨和黄昏的星辰

看罢影片《桃姐》的第一感受是：真情守护是悲凉现实人生的最美好出口。继而深感这部包含着爱、尊重以及尊严的影片来的是时候，曾有部老片里有过这样一句台词：“爱是清晨和黄昏的星辰”，似乎可以解释为对情感缺失现象蔓延的含蓄提醒。

富了口袋，瘪了真情，当真心实意已稀缺为奢侈品，人们内心深处大多趋于干涸冰冷、倦怠疲惫。在现实中即便是血缘亲情也可能淡薄成陌路，更何况非亲主仆？然而，如果彻底舍弃了这种真情实意，生命又有什么意义？《桃姐》的出现恰如一场及时的绵绵春雨，在无声无息间流淌进现代人干瘪而空虚的内心世界，让许多重口味和小清新都显得无趣又乏味。

就整体而言，影片的叙事手法平实而自然，如似水流年般地再现了现实生活的一面，人类真情的一面，某个沉痛话题也能表述的举重若轻，颇有四两拨千斤之效。可以说，影片拍得克制收敛，不煽情不刻意不矫情不做作，很多问题点到为止，却处处能打到人类情感的七寸，这体现了主创人员对生活的观察、积累、梳理和白描的功力。影片的运镜在流畅之余也颇有深意，很多场景于不经意间存有留白，意味绵长。

该片的英文片名叫做《A Simple Life》，简单生活，即便再复杂的经历似乎都能简化为一句概括，特别是事关生死的，但凡生物最终都殊途同归，只是其中的细节与滋味各不相同罢了。要将简单的生活拍得好看有趣、余味绕梁，需要导演拥有极其扎实的功底，陈淑贤的剧本经过许鞍华的消化与外化后，呈现出了许氏惯有的质朴温暖，让那些与生命对话、与生死对话、与生活对话、与传统情感对话的沉重都具有春风化雨般的魅力。的确，这一回许导再次发挥了她的强项，聚焦了小人物的生活现状，她让没有血缘关系却情同母子的情感呈现得真实自如，颇有深远的存在感，令观众不断意识到，这是一种发自内心的感情，而非着力营造、刻意堆砌。从片中也可以看出许导想探讨传统人际关系的意思，经由该片在世界范围内的影响力，也令老外了解到了什么是中国传统式的亲情。

影片的细节部分果真属生活中的细枝末节，很多都是在惯常的匆忙中易于遗忘的，许导重拾了这些“人间俗事”，并令其如涓涓细流般润入观众心田，并各取所需地留驻了动人的瞬间。如果看得够仔细，会发现每一处镜头都仿佛浸着人物的心绪，每一个眼角眉梢侧目凝神都是生活的本真。这种细腻贴近总会牵动有生活经历的观众的心，从而产生极大的共鸣，较为年轻的观众或许会在桃姐身上看到喂养过自己的故人的影子，在Roger身上看到自己或朋友的影子。

就表演层面而言，叶德娴的演技已经到了忘我无我的境地，她于举手投足谈笑回眸间，塑造出了一个知分寸、守本分、真善良、很宽厚的桃姐，也再现了一个为家庭服务近60年的堪比家人的忠仆形象。有两处，叶德娴仅仅用表情就说明了人物内心的万水千山，如第一次听到少爷Roger在众人面前认她是干妈时，再如从养老院回家收拾旧物，最后离开家门时回头看的那一眼，这其中的感受几乎难以用言语来表达。刘德华的表演也较他以往内敛，这个内敛恰好地表现出了富家少爷Roger的内心变化，他和叶德娴所产生的互动效果，令片中母子间的情感交流显得尤为真切，且相映成趣。如两人关于眼光高的话题，再如Roger带桃姐看电影首映，散场后于街头携手散步，一路聊着有趣的话题，Roger将桃姐护在人行道内侧，镜头追随着他们的背影，不远不近，这一幕仿佛人生中温馨而短暂的驿站。

不可否认，影片具有很深刻的现实意义，也涉及了一些社会问题甚至是业内现状，参与这部分表演的诸多名人配角们在将笑声带给观众的同时，也将思索带给了观众。

真实的生活与责任

钟春桃，既桃姐,原籍台山，自幼家贫，出生不久既被人收养，养父在日本侵华期间被杀，养母无力再照顾桃姐，辗转之下，将桃姐安排到梁家充当家佣，自十三岁起，桃姐先后照顾过梁家四代，共六十多年。

影片的开端，便向大家讲述了影片女主角桃姐充满曲折离奇的身世。桃姐的第一次出场，便是在充满生活气息的菜市场，手里拎着大包小包的菜，和小贩们热情的打着招呼，逗逗店家的小猫，精明的挑着大蒜，十分的精神和健忘。随着为主人准备午饭，两人不发一言，桃姐按着顺序依次端出高汤、螃蟹、海鱼、以及饭后水果，给观众的感觉，这是怎样的一位称职合格的家佣。和主人关于牛舌的简短的对话，又可以看出桃姐对于罗杰的关心，已经超出了主仆之间的关系，桃姐早已将罗杰作为亲人。影片主要的便是讲述桃姐在养老院的一些经历，以及桃姐与罗杰在这个过程中的温暖人心的主仆情故事。如同电影的英文名字一样，a sample life，简单的生活。桃姐很要强。当养老院的同伴说怎么没有家人陪你来的时候，她十分要强的说“他们都在美国”，她不想让别人觉得她没有亲人，没有别人关心。当罗杰问她养老院的一些情况时，她的回答都是好的，她不想让自己成为别人的累赘。桃姐很好面子。当别人说她的名字一听就知道是个佣人的名字，此时的她有些愤怒了，“我得罪你了？”不再和那个人说话。桃姐很讲究。她对一切吃的东西都很挑剔，对于店里的鱼，她认为别人做得太咸了。对于服侍多年的太太来看她，带来的燕窝，她在感谢之余，还要挑剔燕窝没放生姜有些腥味。桃姐很会做人，很大度。当别人送给她礼物时，她一定要包个红包作为回礼。将自己的金戒指，送给梁家的小辈。她会和养老院里的一些朋友，分享那份燕窝。其实，看到桃姐，你就会发现她是你身边的老人一样，他们一样要强，一样的要面子，一样的很讲究，一样的宽容待人和大度，一样的慈善，一样的简单地过生活。影片里，养老院里一个女儿和母亲在闹别扭，这个感觉太真实了，让自己想到了自己的母亲和去世外婆原来之间的磕磕碰碰，其实生活中就是这样，本来都是为了对方好，却不知道如何表达，只能产生一些小矛盾。喜欢影片里，桃姐卤牛舌的那段镜头，生姜大蒜放入油锅里的滋滋作响，细致的将各种香料放入锅中，最后放入牛舌，盖上锅盖，慢慢熬煮。也喜欢许鞍华导演《天水围的日与夜》中，一个老阿嬷自己买了5块钱的牛肉，那么一丁点肉就这青椒一起爆炒，那种感觉真的很好。生活就是这样充满柴米油盐的。其实对与许鞍华导演的电影，看的并不多。最近几年的《姨妈的后现代生活》，天水围系列，以及现在的桃姐，许鞍华导演就是这样一个用心，真诚给大家讲故事的人，这个故事里面有你有我，有她有他，直达内心。现实，很多就是好的电影并不是就有好的票房，《天水围的日与夜》就是这样，即使斩获金像奖多项大奖，还是不能弥补票房的溃败。好在《桃姐》无论是口碑还是票房都已经相当的出色，一个用心讲故事的导演，应该得到观众的支持，我们需要更多像许鞍华这样的导演，拍电影不为噱头，只讲真情实感。这大半年来，也看了许多电影，但是能引起共鸣的影片的却太少了，《桃姐》就是这样其中的一部。看完《桃姐》，其实我们不得不面对社会老龄化的问题，其实影片中的桃姐是欣慰的，即使没有任何亲人和子女，但是却有罗杰的一路陪伴。其实现实中，有很多如同影片中那种没有他人照顾的老年人。看完这部影片，感动之余，我们应该更多的是需要承担，我也希望自己能够承担起像罗杰对于桃姐那样，我妈对于外婆那样的责任。

那段飘在空气里的主仆情

在《桃姐》里看到徐克客串了一角，想到了四十年前的香港新浪潮，那时的徐克、许鞍华都是意气风发，实验意味十足，如今徐克在商业片道路上已是拓出一个新天地，而许鞍华则一直对现实主义题材情有独钟，并且越来越趋于平实，此次《桃姐》正是一部集中显示其成熟风格的作品。

《桃姐》的故事很简单，甚至简单到无法以故事来形容，说的就是一个老佣人和经由她一手带大的少爷的故事。桃姐服侍李家数十年，如今年事已高，刘德华扮演的少爷罗杰因为事业繁忙，不得已把她送进老人院。

这部电影因切中社会“老龄化”这个热点而获得不少关注，但它所表达的涵义却远远不是如此简单。相对于许鞍华的前作，这部电影更是进一步地放弃了对故事脉胳的描述，而是以一个个零碎的小片断缀连而成，不去追求跌宕起伏的情节，不去营造人为的高潮，原原本本地展现出平淡如水的生活，却又不枯燥，不单调，创作来源于最直接的生活，其中更是满溢着化不开的浓烈感情。感情，始终是个说不清道不明的东西，它若隐若现地飘在空气里，如何准确地攫住，通过情节的交待、演员的肢体表现出来，尤能见出一个导演的功力来。《桃姐》于许鞍华不仅仅是一部诚意之作，更是一部在现实主义里浸淫多年后的她风格转型、返璞归真的作品。

影片中诉说老人问题的“老龄化”固然能让人感动不少，而其中桃姐与罗杰的主仆情却更让我沉迷。桃姐把一生都给了这个家庭，罗杰更是她自小带大，对这个少爷的感情无法言说，罗杰更是尽出自己一份孝心，但主仆之间却始终是被一层无形的生分客气所阻挡，即使桃姐在面对罗杰开怀大笑之时，这层隔膜来自于社会的阶层之分，而两人的感情正是在这个隔膜背后暗自涌动，虽说两人都是极力表现得轻描淡写，但这背后却是有着一份不舍的情谊。国人的内敛与情义被许鞍华拿捏得恰到好处，更是由叶德娴、刘德华演绎得精彩备至。

《桃姐》里的高潮是通过无数生活里的小细节、小场景来表现的。当一干罗杰小时的同学打电话给桃姐，说着儿时编排调侃桃姐的顺口溜时，这样的一个场面感动了无数观众。影片中罗杰带桃姐去看自己投资的电影首映场后，桃姐兴奋地说罗杰父亲肯定会为儿子骄傲，而罗杰却是一脸黯然的否认。这种父子间的芥蒂，与对少爷拥有无私感情的佣仆总是发出如母爱般的不吝赞赏的鲜明对比，更是能击中观众的软肋。与父亲相比，反而是桃姐更能理解他，而他对桃姐所生成的一份犹如对母亲般的眷恋依赖也就不言而喻了。

虽然许鞍华的现实主义与众多电影大师的比较起来，无论摄影还是音乐，都不是那么精雕细刻，影片在叙述的过程、表现的手法中也时不时有生硬插入的痕迹，但这么多年来许鞍华能够坚持下来，香港电影最终能够接受许鞍华，这些就是奇迹。仍记得当初也是叶德娴、刘德华当初的一部现实题材《法外情》，哭得屏幕底下哀声一片，在近三十年之后，巧合的是叶德娴、刘德华再次合演了这部现实主义题材的大作《桃姐》。香港的电影有时说来真是奇怪，它是以动作片、警匪片、黑帮片闻名于世，在这样的类型片得到承认之前，过去的文化界甚至是把它形容为一块文化荒漠之地，但它的现实主义作品虽然举步维艰，根源却是一直未断，脉胳始终得以延展，近几年《天水围的日与夜》《岁月神偷》都是上佳之作。而具有现实主义深厚土壤，曾经诞生过《八千里路云和月》《一江春水向东流》《牧马人》这些现实主义巨作的内地反而是日渐沉寂，这几年难得一见的诸如《小武》《图雅的婚事》都是墙内开花墙外香，在国际影坛上赢得不少赞誉，在国内却是以“小众”“先锋”的面目出现，一个本是澎湃磅礴的大类型片品种落到如此地步，不由得让人唏嘘不已。

但《桃姐》依旧是温情的，它没有把人生里最为赤裸裸、最委琐的真相细细地剥开来给我们看。桃姐是幸福的，她受到罗杰一家的感恩，而那个借钱去找洗头妹的阿公，为赡养费三番五次在养老院里发生的争吵，甚至于那个在全家移民到国外、音信皆无、被扔在养老院的阿婆，都并没有提上主线，有的甚至是透过了桃姐清澈的眼睛的过滤之后，再呈现给我们，为此而减去了人生里多少的苍凉与无奈。独独最后的死亡要由桃姐来承担，许鞍华没有给我们安排桃姐苏醒过来的奇迹，这是许鞍华执意要显给我们的生活残酷的一面，这或许也是她所认为的人生的最真实最无奈的一面，即便她在这部电影里展现了无数的温情之后。

十年唯一零差评电影，《桃姐》

我等青少年时代，阅西片机遇较少，大陆片优质者不多，唯港片令人着迷。而文艺片在香港电影类型中非常边缘化，自看过《投奔怒海》之后，我几乎认为许鞍华是同脉香港电影导演里文人气质最浓的一位。可惜的是香港虽然文化言论相对自由，如今的禁区也越来越多，连许鞍华也曾处于无片可拍的境地。当然庆幸的是这位慈祥的女导演坚持了下来，从《投奔怒海》到《《客途秋恨》，从《女人四十》到《男人四十》，从《半生缘》到《千言万语》，从《天水围的日与夜》到《桃姐》……几乎香港最好的社会写实片、市井片和文艺片，都出自许鞍华之手，她在香港电影史上是一个异数，空前是自然的，绝后虽不敢说，但到目前为止，还没有类似的电影人出现。

在这里，我要强调一句，2012这个香港电影几近堕落到谷底的年代，出现了十年唯一零差评香港电影：《桃姐》。

桃姐》着笔小人物生活，折射香港社会变迁下小人物情感。要看《桃姐》，需要知道下角色背景，六七十年代的香港，有不少帮人家打工的“马姐”，就是不嫁人的“自梳女”。片中的桃姐自然是常年累月地服务着Roger一家人，随着时代变迁，变成服侍Roger一个人，看着这个家的人成长、结婚生子、成家立室……虽然大家都没直接言语，但事实上Roger一家人心中的桃姐，已俨然是家里的一份子，亲情，早已渗透其中。

桃姐这个传统的小人物，始终带有不安全感、卑微感与死爱面子感，对Roger视如亲生，即便日夜一起生活数十年，也多年如一日的奉行自己职责，当自己是老奴。中风后住入老人院，极爱面子的她又不敢麻烦自己一手带大的“主人”。当Roger对外人说桃姐是干妈时，当为Roger准备他不适吃的牛舌时，当桃姐大年夜孤零零接越洋电话听Roger家人拜年时，桃姐脸上的那份满足让人喜极而泣，叶德娴演的也是触动人心。

许鞍华一直坚持传统的电影叙事方法，《桃姐》的故事都自然生动、完整舒适，细节细腻而富于生活气息，令人喜欢。因此，看《桃姐》不同与看一些枯燥文艺片，许鞍华最拿手的，就是将这类沉重的现实题材处理的举重若轻，“主仆”与“亲情”那张薄如白纸的微妙情感的变化，许鞍华抽丝剥茧地在细节处展现。比如：Roger年过四旬的发小还记得桃姐点点滴滴，记得桃姐煮的饭菜；桃姐与Roger打开老式木箱，细数承载岁月痕迹的成长痕迹，每一个道具，都让桃姐回忆的眉开眼笑；桃姐与Roger首映礼归来，“大帅哥”“大靓女”的互相调侃，这种亲近，亲生母亲也难以企及。在摄影技巧上，《桃姐》也没什么花招，也许一些看管商业片的观众会认为落伍，其实摄影师余力为这种纯朴自然的视觉艺术，大勇若怯，大智若愚，大道若拙，极富层次。

如果现在说叶德娴、刘德华演的是多么的好，那都是虚的，影帝影后早已证明。一句话，《桃姐》中叶德娴、刘德华每场对手戏都生动难忘。另外，黄秋生、秦沛、秦海璐、梁天均是好戏之人，何况片中还有邹文怀、洪金宝、徐克、刘国昌、罗兰、宁浩、谭炳文、宫雪花、詹瑞文……哎呀，太多了，数不过来。

亲身母子的感情隔膜，主仆的情深；物是人非与生活不惯；一个国家两种文化；忠诚、善良和自尊；脆弱与坚强；卑微与高贵……《桃姐》动人而并不刻意煽情，不时富有喜感，但一笑之时，却又深深体味到生活的辛酸与生命的感

动，十年唯一零差评香港电影当之无愧。

第五篇：影视艺术 桃姐影评

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《桃姐》影评

《桃姐》这部电影，我看了三遍，每一遍都能注意到不同的细节，每一遍都会有新的感触。

第一遍是在电影院看的，那时突然想一个人看电影，到电影院发现只有两部新上映电影，一部是美国英雄电影，一部便是《桃姐》。在电影院里，《桃姐》的海报只有一张，孤零零的立在前台旁边，而美国大片的海报则高高的悬挂着，吸引着每一位顾客的眼球。最后，我选择了《桃姐》，因为看到导演许鞍华，刘德华主演，我相信许和刘的电影一定会比不知名的导演拍的美国快餐电影更有营养，结果没有让我失望。

《桃姐》将镜头对准了香港的老人院，她用一种细腻的平淡的语言讲述了一对主仆之间亲情般的感人故事。相对于美国大片的惊心动魄，整部电影几乎没有强烈的戏剧冲突，没有商业电影惯用的煽情片段，表现的都是些柴米油盐之类的生活细节。但是，就是这样一部平淡到没有票房的电影，却将我牢牢抓住了，随着“生活”的继续，我不自觉的哭了，眼泪不受控制的流下来，没有强烈的悲伤，却不住的流泪。给我印象最深的一段，是在老人院里女儿在领死去母亲的遗物的那场戏。画面右边是女儿哭得稀里哗啦和死去阿婆的院友沉痛的安慰，画面的左边则是两个老人悠闲的下象棋，另一个女人若无其事的磕着瓜子。刚看时，伤心这便是现代社会人与人之间的冷漠了吧，冷漠的城市，冰冷的老人院。但细细品味却又觉得，这并不是在表达一种人际关系的无情，而是对死亡的淡然态度。在老人院这样的一个地方，生老病死其实就只是时常发生的一件普通的事情而已，当每个人都将死亡看成一件必然的事情时，淡然的态度也就成了必然，活在当下才是重要的。当观众都在感叹老人院生活的可怕时，许鞍华或许只是想通过电影来诉说，凡事都有定期，天下万物都有定时。

这让我联想到了真实生活中的许鞍华，她今年也64岁了，一生未婚，没有子女，老了以后怎么办恐怕也是她这些年来一直在思考的问题，她说，“拍完这部电影后就不那么怕老了，不怕潦倒了。”虽然她的态度乐观，但“潦倒”这个词还是震撼了我，或许在她看来，未来她的去处可能也便是老人院了吧„„

第二遍看《桃姐》是课上老师推荐后看的，再看《桃姐》，却已没有了初次结束时的痛心与压抑，反而有一种平静感。影片的结尾，桃姐静静的离开了，镜头将桃姐以一种洗净铅华的平静呈现给观众，没有不甘的最后挣扎，也没有狗血的回光返照，老有所依，静静地躺在春天里。

罗杰抚摸着桃姐穿袜子的脚底，一时陷入沉默，再回来时人已远去，唯剩老者空叹息。第一次看到这里时，有种感慨，毕竟是主仆，再有感情也是主仆，罗杰还是离开去做自己的事业了，没有像亲人一样陪桃姐到最后。再一次看到这里时，却又有了另一种思考，或许是我认识的太浅了，罗杰并不是感情不够深，而是太深了，他不想看到桃姐的最后时刻，于是请医生代劳了。想起那年，外婆去世的时候，因为上学关系，我没能在她临终前看她最后一眼，当我赶回家时，她已经静静地躺在了棺材里。我现在已经记不清当时她的面部表情是怎样的了，但在我心里，那是消瘦却安详的脸庞，或许我的内心本就不愿记住她真实的最后一面，只愿记得那是一幅安详平静的面孔。我以为看到她的遗体时会悲痛欲绝，但当我站在外婆的遗体旁，静静地看着她安详的躺在那里时，心竟然渐渐平静了，伤心却不悲痛，想着她躺在病床上时的痛苦，竟有一种释然，外婆熬了那么多年，终于可以解脱了„„

第三遍看《桃姐》是写这篇影评前看的，除了感动桃姐和罗杰的亲情，还注意到了另外一些小的插曲。

那个一直骂母亲的女儿，口里总是埋怨母亲疼儿子不疼女儿，但每月付钱的是她；一脸

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凶相抱怨个不停，但到了除夕接母亲回家过年的是她；母亲去世了，到死也没等来她一直念叨的儿子，为母亲送终，哭得死去活来的还是她。这女儿似乎是一个恶角色，却让人真正动容。

有一段，罗杰发现了坚叔借钱的真相，不肯被愚弄，非要戳穿，而桃姐却带着谅解纵容了坚叔的乐子，笑嘻嘻地替坚叔解释：“让他去吧，他找乐子还能找多久。” 最后，在桃姐的追悼会上，坚叔放在桃姐棺木上的白玫瑰，或许代表了他不愿承受的寂寞，和失去知己的悲凉。

最后想以老者的那首诗作为结尾——

相见时难别亦难

东风无力百花残

春蚕到死丝方尽

蜡炬成灰泪始干

晓镜但愁云鬓改

夜吟应觉月光寒

蓬山此去无多路

青鸟殷勤为探看