第一篇:歌曲分析
一.《鼓浪屿之波》 F(单二部曲式)
1.题材内容:是一首表达海峡两岸骨肉亲情的台湾题材歌曲。
2.体裁形式:是一首抒发骨肉亲情的歌曲。
3.曲式结构:歌曲由前奏+A+B段组成,是单二部曲式的结构。A段有四个乐句,B段有六个乐句,两段落音都为do,是F大调。
4.旋律分析:这是一首中速的思乡情深的抒情歌曲。此曲采用了变化重复,节奏拉宽对比式发展旋律的手法。高潮点是B段的第一个乐句,又将此乐句重复一次以此突出了情深切盼的情绪。而后转入静点,内敛的渴望,推进了情绪的升华。B段倒数第二句是转折点,使浓烈的盼望之情炽热表达出来。
二.《血染的风采》 G(单二部曲式)
1.题材内容:是一首表达军人的内在情感的歌曲。
2.体裁形式:抒情风格浓郁的军旅歌曲。
3.曲式结构:歌曲由前奏+A+B+结尾组成的。是单二部曲式。前奏有两个乐句,A、B段各有四个乐句,落音都为do。B段是A段的派生主题,节奏贯穿。在B段最后一乐句大调意外终止。结尾一个乐句,落音为re。
4.旋律分析:这首曲子是G大调,在B段结尾意外终止。这首曲子旋律起伏较大,采用了重复式展开的方法去发展旋律,表现的是军人情怀的军旅歌曲。
第二篇:《拉起手》歌曲分析(推荐)
《拉起手》歌曲分析
《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁,鲜明地表达了和平、友谊、团结的主题。这个主题正是当今世界各国人民的共同愿望,它符合今后世界发展的趋势和潮流。
歌曲为两段体结构。其节奏具有稳健而富有动力的特征,给人以不断向前涌动的感受。其旋律时而以跳进为主,时而又以级进为主。这种交错展现的形式给人留下欢快、活泼、热情、富有朝气的强烈印象。由于歌曲采用了二部合唱的形式,特别是两个声部间多使用三度、六度和声关系,更显得和谐、爽朗、充满朝气。歌曲的第一乐段(第1—32小节)由四个乐句组成。其中,第一乐句呈示了一个主题性的旋律,它的前两小节显得稳健、扎实。第3、4小节是前两小节的变化重复,由于连续出现切分节奏变得很有动力感。第5至第8小节,开头使用了同音重复,接着用级进的方式推向句尾,而在句尾再次连续出现切分节奏,从而使旋律在流畅中带有跳动的因素。应该说,这一句的写法为第一乐段的写法奠定了基调。如果仔细推敲的话,第一乐句是在主和弦上运作并推向了属和弦,那第二乐句则模仿了第一乐句,并在属和弦上运作再推向主和弦。第三乐句除了句尾作了变化之外,基本上重复了第一乐句。第四乐句则重复了第二乐句的前半句,而后半句也作了相应的变化,并在调式主音上收束。歌曲的第二乐段与第一乐段形成对比,它具有明显的号召性,也表现出少年儿童对未来世界的强烈自信。这个乐段由两个乐句组成。第一乐句使用了一个乐汇加以重复和变化,表现了一种热切、肯定的情绪。第二乐句则模仿第一乐句,用这个乐汇加以重复和变化,从而与第一乐句形成完美的呼应,并进一步加强了那种热切、肯定的情绪。
第三篇:第七课 歌曲分析实例
第七课
歌曲分析实例
通过作品分析的学习,我们把前边所有的内容综合起来,分析以下两首歌曲。菊花台 作词:方文山 曲唱:周杰伦
(自己标注拍子符号和换气口)A: 你的泪光柔弱中带伤 惨白的月弯弯勾住过往 夜太漫长凝结成了霜 是谁在阁楼上冰冷地绝望 A1: 雨轻轻弹朱红色的窗 我一生在纸上被风吹乱 梦在远方化成一缕香 随风飘散你的模样 B 菊花残满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠我心事静静躺 北风乱夜未央
你的影子剪不断 徒留我孤单在湖面成双
A2:
花已向晚飘落了灿烂 凋谢的世道上命运不堪 愁莫渡江秋心拆两半 怕你上不了岸一辈子摇晃 A3:
谁的江山马蹄声狂乱 我一身的戎装呼啸沧桑 天微微亮你轻声的叹 一夜惆怅如此委婉 B1
菊花残满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠我心事静静躺 北风乱夜未央 你的影子剪不断 徒留我孤单在湖面成双 B2
歌曲分析:
一、音乐
菊花残满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠我心事静静躺 北风乱夜未央 你的影子剪不断 徒留我孤单在湖面成双
1、节奏
这首歌曲的音乐节奏、配器都很规整、简单。歌曲为4/4拍,以四分、八分音符为主结构,直到B段才融入了弱起。完全体现出标准的第一拍、第三拍为重拍的音乐节奏。
2、律动
A段里的配器是以吉他为主,它富有很强的叙事性。在这个过程中不断地加入了民间乐器古筝,由此更进一步加深了这首歌曲独特的民族特点。随着B段高潮部分的进入,加入了大量的弦乐,律动随之增强,使歌曲变得丰满、大气。学习中,我们一般利用肢体打出一小节四拍的节奏,需要注意的是A、B段中律动幅度的不同,做到声音位置的幅度与手势律动的幅度保持一致。
3、换气
这首歌曲断句非常明显,可换气的地方很多,我们应遵循“能换气的地方就换气”这个换气原则,按换气口要求完成换气。
二、歌词(角色塑造,吐字韵味)
1、角色塑造与演唱情绪
这首歌词有着寓意较深的意境,是一篇白话的古词。歌词描写了一对夫妇,男主角是位从军在外的将军,描写了丈夫在外征战,男女双方不能相见的相思离愁,只能叹息、惆怅的角色内容。所以在演唱这首歌曲的时候,一定要找到相思离愁的情绪。
3、吐字韵味
全曲的重拍是第一拍和第三拍,因此落到重拍的咬字要加以强调,同时也要加强语气、重音,以区别与其他拍子时咬字的不同。歌词很有意境,所以我们整体的咬字应保持清晰、深情。
三、声音
1、中低音
A段的音域大部分在中低音部分,我们的声音要做到自然、振动充分。要求声音有语言性。
2、真假声转换
在歌曲高潮部分,真假声的转换比较频繁,“你的笑容已泛黄”和“你的影子剪不断”应注意转假声部分,假音“的”字要自然,咬字清晰。假声部分的音高并不是很高,所以要求自然地控制。注意假声位置的变化,转回真声时要顾及与假声的衔接,不要使声音位置及音量落差过大。
美丽心情 作词:姚谦 作曲:中岛美雪 演唱:本多Ruru A:
多雨的冬季总算过去 天空微露淡蓝的晴 我在早春清新的阳光里 看着当时写的日记 A1: 原来爱曾给我美丽心情 像一面深遂的风景 那深爱过他却受伤的心 丰富了人生的记忆 B: 歌曲分析:
一、音乐
只有曾天真给过的心
才了解等待中的甜蜜
也只有被辜负而长夜流过泪的心 才能明白这也是种运气 让他永远记得曾经有一个人 给过完完整整的爱情
1、节奏
这首歌是一首4/4拍流行歌曲。它的旋律优美、委婉动人,但需要注意的是每一段开始是反拍进入,要唱准。打节奏的时候,一定要用手打拍子,以便能够保证拍子的准确性。另外,注意气息在重拍送气时一定要准确,不要乱了气息,否则会造成演唱中气息幅度过大,导致嗓音疲劳。
2、律动 这是一首旋律很优美,而且律动性很强的歌曲,重拍是一、三拍,要有断开的感觉。A段,唱得平稳、有把握,把气息、手势、换气做正确,随着弦乐的进入,我们的语气可以加强。B段,随着鼓点的加入,语气更要强烈些,注意唱出递进的感觉。A、B两段有不同的声音律动,唱出A、B两段不同的层次感。演唱这首歌的时候,我们需要利用肢体语言打出一小节四拍的节奏。然后用打节奏概念找到歌唱的感觉,第一拍气息的力量向上,后三拍放松,要注意的是A、A1、B段中律动幅度的不一样,歌唱时要做到声音位置的幅度与手势律动的幅度保持一致。
二、歌词
全曲的重拍是第一拍和第三拍,因此这两拍的咬字要特别加以强调,同时也要加强语气、重音,以此区别与其他拍子咬字的不同。第一拍的吐字,要有语气,而不是只是声音音量的强调。这样会更准确的表现歌词内容“眷恋难忘”的感人情怀。
三、声音
真假声转换
从歌曲的B段高潮部分“才了解等待中的甜蜜,也只有被辜负而长夜流过泪的心, 才能……”这句话需要转假声,如果真声能够不费力唱上去,为了练习真假声的转换同样运用假声处理。练习演唱者真假声转换的意识,习惯在不太高的音区也能够自如的运用真、假声转换,从而保证学习中不过多的使用嗓子,造成不必要的疲劳和疾病。
第四篇:《蓝色多瑙河》歌曲分析
《蓝色多瑙河》歌曲分析
《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家、指挥家和小提琴家约翰·施特劳斯创作的众多圆舞曲中最著名的代表作品,是一首充满活力、抒情优美的乐曲。这首已流传百余年、闻名全球的作品创作于1867年,原先是合唱圆舞曲,在维也纳完成。同年2月15日在维也纳男声合唱协会举行的音乐会上首次演出。乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成。
《蓝色多瑙河圆舞曲》的序奏部分是非常著名的。圆号在小提琴颤音的衬托下引出了多瑙河柔和的水波,象征黎明时的曙光拨开了河上的薄雾,唤醒了沉睡的大地。序奏过后,接下来是五首连在一起演奏的各具特点的小圆舞曲。第一圆舞曲开头的主题简洁、明朗,饱含着对人生的希望,描写了在多瑙河畔,陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。第二圆舞曲首先在D大调上出现,巧妙而富于变化,描写了南阿尔卑斯山下的姑娘们,穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞。突然乐曲转为降B大调,富于变化的色彩显得格外动人,主题的特点是充满活力、健美爽朗。第三圆舞曲属歌唱性旋律。这段音乐采用了切分节奏,给人以亲切新颖的感觉,音乐更富流动性,旋转不停的舞蹈场面有声有色。
第四圆舞曲在开始时节奏比较自由,琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得意,仿佛春意盎然,沁人心脾。第五圆舞曲是全曲的高潮,是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展,只是转到A大调上。起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑荡舟时的情景,乐曲用乐队的全奏表现热烈欢快的舞蹈场面。这五首连在一起演奏的小圆舞曲各具特点。有的充满生活气息,有的描写美丽风光,有的表现轻盈舞步,有的雄浑有力,有的典雅而富有新趣。乐曲犹如多瑙河水一般,从宁静平稳到轩然大波,浪花飞溅。多样的变换,形成了《蓝色多瑙河圆舞曲》特有的效果。结束部分再现了中间几个小圆舞曲的某些段落,并且引入了一些新的素材,使各小圆舞曲以崭新的面貌出现,从而臻于完美。乐曲在一阵急风骤雨式的狂欢中结束。整首乐曲旋律欢快,渗透了维也纳人热爱故乡的深情厚意。
第五篇:《我家在中国》歌曲分析
《我家在中国》歌曲分析
歌曲《我家在中国》的歌词具有口语化的特点,似在娓娓诉说,比较亲切动人,比起标语口号式的歌词更易被青少年所接受,也更具艺术性。歌曲的词简短,蕴含着丰富的内容,通过“从前我总在心里默默地说”到“今天我总是这样自豪地说”表现了祖国国际地位发生的翻天覆地的变化。
“我家的地方很大很大”、“我家兄弟姐妹很多很多”、“我家的历史很长很长”、“我家今天的故事很多很多”四个排比句清晰地勾勒出祖国的发展概况,因此这首歌的内涵非常丰富,教师可引导学生共同来分析、体会、理解。歌曲由两个乐段构成,同《一个妈妈的女儿》一样,也是六声羽调式,但风格不同,没有典型的某一地区的民族风格,而是综合性的。第一乐段比较平静,由两个具有呼应关系的平行乐句构成,第二乐句中的“家在中国”也有离调的意味,使上下句的色彩发生变化。第二乐段为合唱部分,也由两个乐句构成,每个乐句又都可以分为两个乐句,两个分句的节奏基本相同,乐句和分句的结束都是切分节奏,表现了主人公内心的激动之情,同时也更适合于青少年的审美口味,四个分句的落音分别为“” “” “2” “”,从功能上看正是最典型的t、d、s、t的进行,极具逻辑,非常自然,起承转合的关系表现得十分明显。最后四小节是尾声,是第二乐段第二乐句的第二分句扩大而成。合唱部分的难点是音域较宽,演唱时要注意声音的统一。另外在“我家兄弟姐妹很多”处“”是较难唱的,歌曲从较高的音区一下子落到全曲的最低音,不仅音准较难把握,声音也不易统一,可以单独练习。