第一篇:非物质文化遗产每日一品串词[最终版]
(交城县义泉泰)
“每日一品”非物质文化展演串词
朋友们,非物质文化遗产是人类智慧的结晶、生命的记忆,是人类永恒的精神家园;这个世界之所以色彩斑斓,正是因为一切文化遗产为我们创造了多元化生存和多样化文明的种种可能。天下最精妙的图画,不能再现其美丽;天下最有力的词汇,不能传达其深远。
为传承和发扬光大我县非物质文化遗产,我们将在每天的文体晚会中展示我县无以伦比,独一无二的非物质文化遗产。今天的“每日一品”我们将为您展示的是交城县义泉泰毛皮书画。
交城毛皮书画工艺有着200多年的历史,是运用各类毛皮,经消毒、鞣制、干洗、精烫、抛光等上百道工序缝制而成,具有虫不蛀、无污染、且寿命长的特点。交城县义泉泰皮业公司民间艺人张晓春经过不懈努力,不断创新,让这古老的民间艺术发扬光大,产品远销美国、日本等十几个国家,还先后被评为省级、国家级非物质文化遗产。在08年奥运会开幕之际,他还精心制作了福娃毛皮画,向奥运献礼。
(山西省交城县调味品)
“每日一品”非物质文化展演串词
岁月在流逝 见证往事,我县的非物质文化遗产以久传不衰强大的生命力总是亲切的伴随着历史。
山河在变迁,载着记忆,我县的非物质文化遗产以家喻户晓脍炙人口的故事演绎着美丽的传说。
为传承和发扬光大我县非物质文化遗产,我们将在每天的文体晚会中展示我县无以伦比,独一无二的非物质文化遗产。今天的“每日一品”我们将为您展示的是交城县调味品。
山西省交城县调味品厂创建于1991年11月,是一家集研发、生产和销售润美牌系列调味品为一体的私营企业。2009年6月,被省政府命名为“省级非物质文化遗产”,目前正申请“国家级非物质文化遗产”。润美牌系列调味品师承于明末清初医药学家傅山先生题写店名(卫生馆),并由其亲自书写配方的五香调料面,在保持传统风味的基础上,本厂传承人经过多年实践经验,结合现代药理学和营养学理论,采用先进工艺流程,精心研制开发出五香型、肉味型和麻辣型等3个系列10余个品种。其原料主要来自广西壮族自治区,属纯天然植物香料。该系列产品味道芳醇,味美浓郁,味厚持久,长期食用具有调节脾胃、增强食欲、健体强身和延年益寿的功效。产品可用于炒菜、烧菜、炖肉、调馅和调制各种凉菜、汤类、风味小吃等,荤素皆宜,是居家、餐饮业必备的调味佳品。
交城县祥艺玉雕)
“每日一品”非物质文化展演串词
玉是中华民族绵延千年的文化血脉,是中国人的瑰宝,是我国珍贵文化遗产的重要组成部分,是永恒的流行经典。
每一件玉雕都经历着沧海桑田,体味着地老天荒,是劳动人民集体智慧和艺术幻想的结晶,是祖先留给我们的宝贵的财富,它曾孕育过我们,营养过我们,也将是我们的灵魂永远的归依之所„„
为传承和发扬光大我县非物质文化遗产,我们将在每天的文体晚会中展示我县无以伦比,独一无二的非物质文化遗产。今天的“每日一品”我们将为您展示的是交城县祥艺玉雕。
交城县祥艺玉雕厂是在改革开放初期的1978年创建投产,是我省现存仅有的一家从事玉雕、石雕设计加工的专业企业,不仅填补了这一产业在吕梁的空白,也为吕梁的出口产品、文化产品、旅游产品、民间艺术产品增加了新的品种。
建厂三十多年来,产品由原来单一的几个品种增加到六大类,一百多个品种。在原有的基础上新增了首饰类、佩饰类、装饰类和健身类等多种产品,并且产品出口销往日本、澳洲、欧美、东南亚等二十七个国家和地区,受到海内外客商的一致认同和赞誉,部分产品更被玉器爱好者收藏。2007年10月,在北京举办的中国第四届民间艺术博览会上,和田玉“珠联璧合”获得珍贵艺术品奖,水胆玛瑙“连升三级”获得了创新奖。2008年3月,在深圳举办的文化产业美术作品一等奖。2008年10月,在山西省美术家协会举办的旅游产品展销会上,翡翠双龙链壶获得大师奖和山西省旅游发展研究中心优秀创新奖等多项奖励,得到了社会各界的广泛关注和好评。
(交城天宁旺英刺绣手工艺品)
“每日一品”非物质文化展演串词
朋友们,是什么美能和我们产生共鸣,能让我们叹为观止,能叫我们流连忘返,它就是交城天宁旺英刺绣手工艺品。
为传承和发扬光大我县非物质文化遗产,我们将在每天的文体晚会中展示我县无以伦比,独一无二的非物质文化遗产。今天的“每日一品”我们将为您展示的是交城天宁旺英刺绣手工艺品。
旺英刺绣手工艺品工作室成立于2007年。在当今传统
文化迅速崛起的年代,民间手工艺品越来越受到人们的喜爱,成为人们装饰家居和收藏的热门产品。做为民间艺术的瑰宝刺绣堆锦,有着极其广阔的市场前景。
2007年5月,应邀参加了第三届中国(深圳)国际文化产
业博览会并获奖。2007年7月,产品应邀参加了“全国第三届工艺美术大师精品展”,展会上受到了李铁映、张宝顺等与会领导和工艺美术大师的高度赞誉。本工作室的工艺美术大师解爱英于2006年10月被山西省民间文化遗产抢救工程委员会授予“山西省民间文化遗产杰出传承人”的称号。2008年4月份产品被吕梁市选中参加了北京朝阳与山西吕梁在北京国际展览中心共同举办的“名、优、特产品展示会”; 8月份参加了山西工美为庆祝奥运会举办的“山西工艺美术大师精品展”;11月份应山西省工艺美术协会的邀请参加了在杭州举办的“第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会”,会上受到了国内外工艺大师们的关注,北美代表辛蒂.鲍登女士以及国际级布糊画大师滕藤的高度评价。
2009年在喜庆国庆60周年之际应山西省林业厅邀请参加了在北京举办的“第七届中国花卉博览会”,会后被授予“先进花卉企业”的荣誉。2010年2月被山西省委宣传部选中参加在上海举办的“世界博览会”。
(琉璃咯嘣)
“每日一品”非物质文化展演串词
文化的力量源于生命的精魂,历史的丰盈源于蓬勃的血脉。我县的非物质文化遗产历史悠久,看后真是令全场观众目不暇接,美不胜收。
为传承和发扬光大我县非物质文化遗产,我们将在每天的文体晚会中展示我县无以伦比,独一无二的非物质文化遗产。今天的“每日一品”我们将为您展示的是交城琉璃咯嘣。“琉璃咯嘣”是明清以来汉族地区春节期间流行的一种特殊音乐玩具,与晋商活动有密切关系,曾在民间广为流行。是具有浓郁民族色彩的非物质文化遗产。据史料上记载,中国各地类似“琉璃咯嘣”的手工制品都源自我县,在全省乃至全国都是只此一家别无分号的绝活。夏家营镇覃村是“琉璃咯嘣”原始产地,已有四百年的生产历史。经历代传承生产的交城琉璃咯嘣,其产品流传于全国汉族区域,而以黄河流域较为突出。一些临近河流的百姓还用它来作为“河灯”,祭祀河神,是具有浓厚民族色彩和乡土气息的音乐性节日玩具和供器,是典型的民俗文物。物美价廉的琉璃咯嘣,它只在中华民族传统节日——春节期间出现,流行时间短却普及面广,制作技术独特,工艺造型独特,玩法独特,得到社会的欣赏,对青少年儿童具有强烈的吸引力,具有粗犷憨厚、稚拙朴素而又艳丽悦耳的民族特色。
第二篇:非物质文化遗产
非物质文化遗产,不仅是一个民族生生不息的根脉,更是传统文化源远流长的精髓。在新的历史时期,如何才能够将非物质文化遗产传承下去,采取进校园的方式,不仅是一种创新,更是有益尝试,让我们能够看到传承的希望所在。像贵州省各地开展“非物质文化遗产进校园”活动,不仅以兴趣为导向,播下对非遗文化热爱的种子,可谓给非遗传承传来“一脉香”。
兴趣往往是最好的老师,通过非遗文化进校园,最大的效果就在于开启学子们的兴趣点。无论是小学、中学还是大学,每个阶段的学生都有着对知识和文化的渴求,而非遗文化的传递,如何培植兴趣才是重点。贵州省的例子是一个比较特殊的情况,因为作为多民族的省份,非遗文化的资源也极其丰富,让这些文化资源走进校园,成为孩子们的必须课,不仅丰富学生们的文化修养,更为非遗文化传承带来新契机。学校是一个重要载体,学生们不仅要学习书本上的科学文化知识,更应该与现实结合,懂得呵护民族文化的传统,为非遗文化的传承贡献力量。
在非遗传承的链条上,人才辈出是最理想状态。对很多非遗项目,往往面临着“人走技失”的困局。而打破这个困局,关键问题在于完善人才培育机制,让非遗的传承能够源远流长,能够有不同时代的“手艺人”代代相传。而通过非遗文化进校园的形式,对于小学和中学阶段来说,只是启发学生的兴趣,让其懂得非遗的文化价值,而对于高校来说,就需要在专业设置和人才培育上努力。目前,高校可以从开设非遗选修课上作为突破口,再进一步设置非遗必修课,从而在高校中能够培养合格的人才,为非遗传承续上薪火。
文化遗传作为宝贵的非物质文化遗产其蕴含着民族文化的深厚底蕴,传承文化遗传就是保护我们共有的精神家园。在传承非物质文化遗产的过程中,推进“非遗”进校园是至关重要的,学校作为文化传承的重要场所,其在文化传承中的作用不容忽视,“非遗”进校园大有可为。
开设“非遗”校本课程是传承文化遗产的重要一环。每个地方都有属于自己地域特色的文化遗产,作为学校,完全可以制作符合本校校情和地方文化特色制定内容丰富多彩的校本课程。让学生在学习过程中领略本土“非遗”文化遗传的独特魅力不仅有利于学生加深对本土“非遗”文化的理解,更有利于本土“非遗”文化的传承与发展。比如,开展方言课,让学生更深层次地了解我们的语言文化,有助于加强学生对本土文化的认同感归属感;比如,引导传统戏曲进校园,让学生感受戏曲文化的博大精深„„诸如此类,都是有效传承本土“非遗”文化的重要手段。
立足本土,开展丰富多彩的文化实践活动。作为学校,可与文化单位建立对口的教育实践基地,通过开展文化夏令营的方式带领学生深入开展文化实践活动,让学生在潜移默化的环境中感受本土“非遗”文化遗产的独特魅力。
创设环境,让学生在耳濡目染中接受文化环境熏陶。学校可充分利用橱窗、板报、广播节目、班会课等形式对学生开展本土“非遗”文化教育,让学生在耳濡目染中与本土文化面对面,让文化的种子扎根在学生心中。
本土“非遗”进校园是一项系统的文化工程,学校要做有心人,要做用心人,真正搭建平台,让文化传承大优可为。
本次活动联合了县文化馆在教学楼大厅特设了五个方阵,依次是变脸馆,越剧馆,剪纸馆,布袋戏馆,提线木偶戏馆,每个方阵分别由民间艺术大师张永新、邢玲娟与柯秀容、金素清、郑运德、许正桃坐镇。民间艺术独特的魅力,大师精彩绝伦的表演,吸引了大批的幼儿及家长驻足观看,大家纷纷送上了热烈的掌声,与此同时每个班级都开展了丰富多彩的民间游戏活动,幼儿与家长都积极参与其
中。
在这个美好的日子里,机关幼儿园处处洋溢着欢乐的节日气氛,孩子们在民间艺术家的魅力中,在传统文化的熏陶下,体验到了民间文化的独特之处,萌发了传承与保护“非物质文化遗产”的情感。展望未来的一切,我们更加珍惜美好的六月,让游戏点亮幼儿快乐的童年!
当然,通过非遗文化进校园实现非遗传承,更需要有创新的理念。而学校,尤其是高校往往是创新高地,通过“头脑风暴”等方式,人们能够碰撞出思想的火花,也能够激发创新的灵感,从而换取非遗传承新的形式。可以说,在非遗传承上,我们需要不断创新载体和形式,借助一切可以利用的手段,共同呵护非遗的传承。非遗文化进校园,可行且有新的启示。同时,非遗文化也可以走进社区,走进更为基层的地方,让非遗的未来传承更为广阔。(苏彦)
“教训子女,宜在幼时,先入为主,终身不移”。总书记在讲话中谈到:“中国传统文化博大精深,学习和掌握其中的各种思想精华,对树立正确的世界观、人生观、价值观很有益处。”学校是进行优秀传统文化教育的重要阵地,如何让传统文化精髓与教育教学工作实实在在地融为一体?各地纷纷从改革教材、提升教师传统文化素养以及丰富孩子们的业余生活等方面入手,让孩子们能够真正地接受优秀传统文化,领悟“传统之美”。
让孩子从小学习传统文化,教材是基础。当下许多城市推陈出新,编写适合适龄儿童阅读的教材,将具有当地特色的文化引入教材,使阅读过程既有教育性又有可读性。师者,传道授业解惑者也。对传统文化的教育,除了注重教材革新外,教师的重要性不言而喻。非物质文化遗产,一直以来受到广大群众的喜爱。在形式上,非物质文化因其新颖、有趣,容易被儿童接受,成为许多地区推广传统文化的范本。全国中小学校纷纷邀请大师名家走进校园,与孩子们一起互动,为幼小的心灵种下传统文化的种子。
等国家级和省级非遗项目的保护教学基地,真正做到了非遗项目保护从娃娃抓起,加强了学生的民族传统文化教育,使珍贵的民族非物质文化遗产得到了很好的传承和发展。淄博市非物质文化遗产剪纸代表性传承人郝萱琳在傅山小学传授剪纸技艺,培养孩子们的艺术素养和兴趣爱好,推动剪纸艺术的传承。苇编老艺人给孩子们传授技艺。
除了古文经典,中秋、重阳、清明、春节等文化传统节日及习俗,传统戏曲戏剧,传统礼仪,等等,都是目前学校传统文化教育中的“短板”。
学校如何加强传统文化教育?加强传统文化教育就是增加古文比例?优秀传统文化如何走进课堂?传统文化教育还有哪些误区?这些问题的确引人深思。
学习传统文化关键在于“领悟”,把传统文化当作生活中的智慧与美,而不是一种“古书”、“落伍”或“久远”。对于,孩子们而言,千万不要小看小孩子们的“鉴赏力”,如今的孩子,既然能“三岁读诗”,更能在小小年纪领悟“传统之美”。而孩子天生对文化美的鉴赏力,需要家长、学校、老师、社会形成一个呵护“传统美”的氛围,这样,在孩子们的心目中,就会对“传统文化之美”有一个内心的意愿和感受。
传统文化“近生活”,说难也难,说易也易。最重要的是“文化自信”,这是民族文化之魂,自信才有美丽,而在传统文化与现代文明交融之中,传统文化自身的魅力一定要通过“必要的形式”去展示和发扬,但一定不能“就形而形式”、“重形式而轻内容”。
传统文化教育就要从“小”下手,让传统文化之美从孩提始起就培养文化和艺术的欣赏力,而生活中最需要的不仅仅是“生存能力”,还有对美的“鉴赏力”。不管今后从事什么样的职业,一定要有对本民族文化的欣赏力,这表示民族生命力和精神的成长。一个民族最兴旺的时候,一定是传统文化发扬最广大的时候。所以,传承传统文化是一种历史责任和使命。
第三篇:非物质文化遗产
非物质文化遗产,是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式,以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。包括:
(一)传统口头文学以及作为其载体的语言;
(二)传统美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技;
(三)传统技艺、医药和历法;
(四)传统礼仪、节庆等民俗;
(五)传统体育和游艺;
(六)其他非物质文化遗产。
非遗本真包括“真正”、“真实”、“完整”。
1、真正:如捏面人,小孩子也会捏,但没有套路,是瞎捏着玩,不是“真正”,真正包括传统的技巧、材料和技术要求和规范。
2、真实:能作成产品,可见、可听、可触,如山歌,不能仅有文字记载,没人能唱。
3、完整:有一整套完整全面的体系,会唱1~2首歌不是完整,起码继承了较多的,较全的内容。应该是不是古代遗迹,而是靠人们传承而到来的古代产生的文化。如:维吾尔十二木卡姆
第四篇:非物质文化遗产(推荐)
我国的世界非物质文化遗产
截至2011年11月底,中国入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录项目总数已达36项,成为世界上入选“非遗”项目最多的国家。
昆曲
中国古琴艺术
新疆维吾尔木卡姆艺术
蒙古族长调民歌(与蒙古国联合申报)
2010新添两项:京剧、中医针灸
2011年新添一项:
中国蚕桑丝织技艺
福建南音
南京云锦
安徽宣纸
贵州侗族大歌
广东粤剧
《格萨尔》史诗
浙江龙泉青瓷
青海热贡艺术
藏戏
新疆《玛纳斯》
蒙古族呼麦
甘肃花儿
西安鼓乐
朝鲜族农乐舞
中国书法
中国篆刻
中国剪纸
中国雕版印刷
中国传统木结构营造技艺
中国端午节
妈祖信俗
羌年(急需保护的非物质文化遗产名录)
黎族传统纺染织绣技艺(急需保护的非物质文化遗产名录)
中国木拱桥传统营造技艺(急需保护的非物质文化遗产名录)
麦西热甫(急需保护的非物质文化遗产名录)
中国活字印刷术(急需保护的非物质文化遗产名录)
中国水密隔舱福船制造技艺(急需保护的非物质文化遗产名录)
赫哲族伊玛堪说唱(急需保护的非物质文化遗产名录)
第五篇:非物质文化遗产
保定在我心里来说,是一个很重要的城市,在中国的历史上,尤其在清代以来,特别是近代史,在中国历史进程上,它是一个重要的角色。比如说我们现在所在的直隶总督署大院里,知道这个院子曾经有过很多主人,这些人很多都是大人物,这些人在中国近代史上是叱咤风云的人物。每个人物后边都是一大笔非常重要的遗产,所以说,保定在我心里是沉甸甸的。但是过去多少年变化,特别是半个世纪以来,改革开放以来,现代化以来,现代化、城市化、全球化,在这种大的冲击下,在这种大的冲击下,这个城市还剩下多少,这是我是关心的。我每到一个地方,都想知道还剩下多少。那些东西是有价值的,应该把它保护好了,用什么办法保护,怎么保护,这是我要思考的问题。从全国各地来看,它有一些共同的问题,我们把共同性的问题,上升到一个形而上的层次上,来进行思考,一些比较大的,比如导向啊,战略啊,在这些问题上,要想一想。
在现代化的冲击下,我们现在回想起来,我们应该在一开始的时候,应该先想到文化问题。一个城市在现代化进程中,如何保持自己的文化个性,我们应该请各方面的专家,对城市进行研究,找到这个城市的核心,究竟那些是城市的文化个性,这些东西绝对不能动。比如说重要历史街区,历史板块,标志性的建筑物,等等,这个必须是要保住的。这样,这个城市怎么变,它的骨格,它的文化个性都不会变。但是我们没有进行这方面的工作,就开始了现代化的进程,为什么?因为那时我们太穷,老百姓的生活条件太差,急于改变功能性的设施,想搞得好一点,大一点,舒服一点,可是我们是顾此失彼,可我们现在再想挽救,就来不及了,因为历史是一次性的,不可复制,也不能仿制。