初中美术课改论文（写写帮整理）

第一篇：初中美术课改论文（写写帮整理）

初中美术课改论文

在素质教育的今天，美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。但是在农村，由于家庭误导和学校多注重学生成绩和学校的升学率的原因，使学生对美术课失去了兴趣，局限了思维发展。那么如何培养农村学生的美术兴趣，提高学生的创造能力呢？本文笔者结合自己的实践经验，谈几点体会。

一、了解学生心理，培养兴趣

我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。美术教育是学生身体发展水平，知觉能力，情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识过程中的一种表现。学生需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师要在课堂上引导好学生，激发其热情。创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定。

二、转变教学观念，提高审美意识

农村教学条件的限制和教师水平的差异，使农村的美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异。我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。在课堂教学当中，不能以太高的准则来评价学生，而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖性的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有“副科”意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。

第二篇：初中美术课改计划

初中美术课改工作计划

一、指导思想

美术课程是基础教育课程的重要组成部分，是为基础教育培养目标服务的。我国基础教育课程改革体现了时代的要求，推进了素质教育与创新教育，在美术课改实验工作中，要求立足于面向全体学生，促进学生创新精神和实践能力的培养，以人的发展为本，充分考虑学生发展的需要，强调趣味性的美术学习，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生学习主体性的发挥和个性的张扬。教师要成为学生学习的组织者、引导者、参与者与促进者，促使学生积极主动、生动活泼地发展。

二、课改指导措施

在新课堂教学中，始终要坚持学生探究性学习、参与式学习、合作学习、自主学习这几种学习方式，建立适合学生自主发展、发挥学生主动、互助的教学模式，对出现的问题积极应对。

三、课改具体措施

1、科学编制小组

2、授课的主要流程为：①导入新课（1-2分钟）②.出示学习目标（1分钟）③检查自学、展示自学成果（5-8分钟）④根据目标提出尚需解决的问题（1分钟）⑤独立思考、小组合作讨论交流（5-10分钟）⑥展示提升拓展深化（10-15分钟）⑦归纳总结，反思领悟。（2分钟）⑧.检测达标（5分钟）

3、同时还要注意新课导入新颖。“兴趣是最好的老师”。

4、培养积极探究习惯，发展求异思维能力。

5、注重小组的学习。

6、在各种活动中提升学生自身的能力和素养。

7、应用各种激励话语，让学生在自信中走向学习。

8、采用不同的奖励措施，比如发小奖状、小礼品等。来激发学生的学习兴趣。

进行课改是适应现代培养高素质人才的需要。也是激发学生学习兴趣的动力，课改使师生关系处在平等的地位，使未来人民在审美观念上有更进一步的升华！

第三篇：美术课改二级论文

美术课改教学思路感悟论文 善于发现美，勇于创造美，乐于装饰美。

大家都知道课程改革提出了更高的要求。对我们美术教育也不另外，它不仅仅停留在过去的以老师教，学生学为主的教学模式，而是加入了很多的让学生在快乐中学到新知识。我按时保质地完成了上半学期的美术教学任务。在教学过程中我非常注意激发和培养了学生的美术学习兴趣。课堂上也努力开发学生对美的感知力，提高学生的美术素养，让学生在我的启发下主动地去体验美术课程的美感。但在教学中仍然存在着很多问题，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我说说我个人的一些心得体会：

一、了解学生心理，培养兴趣。

我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。美术教育是学生身体发展水平，知觉能力，情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识过程中的一种表现。学生需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师要在课堂上引导好学生，激发其热情。创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的受欢迎课。

二、转变教学观念，善于发现美。

我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中善于发现美，培养学生各种能力，提高审美意识。在课堂教学当中，不能以太高的准则来评价学生，而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖性的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有“副科”意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到教育的目的。

三、激发学生的表现欲“合作互动”的方式，勇于创造美。

美术课程大致可以分成欣赏和表现这两大块。如何激发学生用掌握的美术知识来表现自己对事物、生活、对美的感知。在新课程标准里，各个年级都有明确的规定。不管是色彩、线描、手工制作、黑白画等，只要学生乐于动手、动脑、放胆地去表现，在这个表现的过程中就提高了学生的动手能力、审美能力，发展了学生的空间思维能力。课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，所以，教师在教学中要重视教师的语言表达，从而使学生和教师在心灵上产生共鸣，达到人文、情感、精神上的沟通。这样才能激发学生的表现欲，驱使学生带着多方面情感去完成一幅美术作品。

四、明确课堂课题的学习领域，注意课堂量化的比例。

新课程标准根据美术学习的活动方式分成四个学习领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。教师要明确把握课堂教学的学习领域，这样才能使学生在课堂中有目标、有计划地完成一节课的教学任务。教学内容和学习方式具有可选择性，可以根据自己的实际情况实施教学活动，促进学生向目标发展。总之，目标、内容、学习方式、和评价四方面构成美术教学过程的比例要恰当，这样才能很好地完成一节课的教学任务，使学 生在轻松、愉悦中学习美术，掌握用美术表达自己情感、思想和对生活理解的方法。

五、美术作业的评价，乐于装饰美。

在评价作业时，可以采用鼓励式的评价标准。例如： 老师认为“老师肯定——学生满足、树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。美术教学评价是美术教育的重要组成部分，不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

由此想到，我们的教师在课改实验中设计一堂课时，仅仅注意到概念上的课改是不够的，要反复学习课程改革理论，领会课程改革精髓，体味他人经验中的本质，让课程改革之树真正在我们学校生根，在我们的课堂上开花，在我们的每一位学子身上结果。和鼓励，使每一个学生的个性得以张扬。即使作业画得不好，也要尽量找出其“闪光点”去鼓励学生继续进行大胆的创作，从而激励学生的学习积极性。否则学生会失去学习美术的兴趣，失去创造的自由意识。

六、在现有美术教材中对新课标理论的探索运用

一）、在教学环境的设计上，安排学生在美术教室内按小组团坐，营造一种平等融洽、轻松愉快的气氛，满足学生的需要，力求让学生在活动的乐趣中学习知识，增强学生的合作参与意识，真正达到素质教育的目的。

二）、在活动过程的安排上，我设计为五个环节，并且都用形象生动的词语概述，从调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等因素上入手，体现新课程标准的理念。

1、猜一猜：内容安排为人物模仿表演与猜测。老师准备一些你画我猜（如“踢足球”、“狮子吼”等），让每组代表抽出并且表演，本组同学进行猜测，迎合学生好奇心理，使学生在表演与猜测中体会“形”、“神”塑造人物的重要性，培养学生的表现力、观察力与竞争意识。

2、想一想：引导学生思考，为什么？引出“形”、“神”，展示课题；培养学生勇于创造美。

总之，课改下的美术课堂教学是一门崭新的课程，我们每位教师都是课程的开发者。新课程中的学生可能会改变他们的一生，新课程中的教师也将焕发出新的生命。教师将与新课程同行，将与学生共同成长。＂我决心在今后的教学工作中，更加努力，用所学所悟去重新审视我的教学，把所学教育理念应用于教学实践之中。更自觉的进行教学改革的尝试和研究，让美术课堂教学活动呈现出五彩纷呈的景观。尽管在实现的过程中，困难重重，压力巨大，但我们坚信，只要我们用百倍的努力，投身于的实验之中，那百花争艳、硕果累累的季节，离我们是不会太远的。

第四篇：初中美术课改反思

在初中美术教育这个领域里，美术教育功能也得到了拓展。下面小编为大家整理了初中美术课改反思，欢迎参考。

初中美术课改反思篇一

美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。

美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓 “教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。

(一)讲授法。

这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：

(1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。

(2)语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。

(3)要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。

(4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。

(二)演示法。

演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。

运用这种方法，应该做到：

(1)演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。

(2)课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。

(3)为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

(三)练习法。

练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

(1)要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。

(2)应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。

(3)教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。

(四)谈话法。

谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：

(1)教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。

(2)对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后

连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。

(3)提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。

(4)对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。

(五)参观法。

参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。

采用这种教学方法时，应注意下列要求：

(1)教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。

(2)要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。(3)应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。

上述教学方法具体怎么选择，可以根据教学的内容、目的、任务，以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联

用。

总之，中学美术教学的特点决定了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术教师，只有按照科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，灵活机动地选择最佳之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。

初中美术课改反思篇二

初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。

3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

5.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。

6.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野, 展示他们的美术作品，进行交流。

初中美术课改反思篇三

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合2008年中国奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。

课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培养他们的综合思维能力，知识没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识，我在上课的时候 比较重视教学手段，如电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

4在课堂上我 注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

5做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有

利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果

第五篇：美术课改总结

美术课改总结

小学美术新课程标准在课程教那学的安排上，考虑到学生的心理特点、生理特点以及美术教学的规律，注意培养和发展学生的好奇心和想象力。在教学环节和活动方式的布局上，注意开放性和立体性，希望能拓展教师的教学思路，真正做到以人为本、因材施教、因地制宜，以求达到更好的教学效果。

美术教学不仅仅教给学生绘画基础知识、基本技能、技巧，而且应包含技能、技巧在内的涉及更为广泛的美术文化。引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。应多角度启发学生领会美术与社会和生活的关系，激发学生大胆创新和实践。

我通过教学实践与探索总结出以下几点：

一、新课程标准下的小学美术要育人。

那么，什么样的老师才是好老师呢？我们认为：一流的老师教人，二流的老师教知识，三流的老师误人。教师具有什么样的教育观念，教育思想，教育方法，就决定了他怎么教学。教育的宗旨应放在培养有能力、有优良品质、有高素养的现代人——二十一世纪所需要的开拓型人才这个基点上。那么，如何在美术教育中贯穿这一宗旨呢？我们应从以下方面作出努力:

1、培养学生的创新教育。

“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”由此可见，提高民族创新素质教育已成为当代的首要任务。创新是一种旨在提高全民族创新精神和实践能力的教育思想和行为。只要明白了这一点，才能使我们的教育承担起创新的使命，才能把创新教育主阵地定位于课堂，才会有让创新教育落实到每节课的想法和具体行为。

2、培养学生实践中的动手能力。

在实践中，教师要教学生会探索问题，解决问题。著名科学家爱因斯但曾经深有感触他说过：“我没有什么特别的才能，不过喜欢寻根刨底地追问罢了。”当我们的学生已经有了对问题思考和分析的习惯后，指导学生在实践中探索问题，解决问题，在解决问题中触发新的问题……学生的问题意识才能进一步得到发展, 问题意识才会变得更有创新意义，更趋向于创造，更接近于发明。

3、培养学生的开放意识。

学生们生活在一个开放的、高科技的信息时代。教师在教学内容上，应丰富 1 多采，让他们接触人物、动物、花鸟、山水、建筑、民风民俗、影视动画等大千世界所有的美好西，扩展他们的视野；在风格技法上，应接受传统和现代的各种流派，可运用毛笔、水彩笔、油画笔、刻刀，甚至计算机等各种可接受手段；使之形成一种开放的意识，塑造开放的人格。

4、培养的创造性。

黑格尔说：“说到本领，我认为最重要的艺术本领就是想象。”美术课最重要的任务就是要激发引导学生们的想象力，学生们最大的乐趣也在于幻想，每一个的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。教师的教学应着眼于内心的释放，鼓励学生好奇心的张扬，如自由自在的野外写生，随心所欲的泼墨赋彩、绘声绘色的形象思维启动等，都能激发学生们用自己的画将神奇的内心世界表现出来，使想象力得到发展。

二、改变教学方法。

一个方法得体会让人终身受用，一个方法的失败会让人遗憾一辈子。新课程的实施不得不改变一些已有的教学方法，不是说这些方法不好，只不过适应不了这个前进的社会。于是把原先的一些较好的教学方法保留下来，但必须补充新鲜的“血液”。

1、教师应鼓励学生主动质疑。

教师在教学过程中注意设疑，其另一作用在于让学生学会质疑。“给人以鱼，不如授之以渔”。在日常教学活动中，教师应充分肯定学生所提出的问题并耐用心予以解答，并应以不同的方式肯定并鼓励学生质疑，努力培养学生的自信心。因为学生是否具有适宜的充分的自信，是影响其活动积极性和效果的必要条件。教师应在教学中强化学生的提问意识，这也就是要求教师在教学中要教给学生发现总是的方法，应引导学生特别注意对关键词的理解。具体来说，就是在讲解新课时要鼓励学生敢于追问；在知识的上下联系比较中要敢于反应；在总结知识时还要不断追问。

2、更新教育手段。

现代教育手段在当今教育和未来教育中应发挥特殊作用。现代教学媒体在美术教学中所起的重要作用是传统教学媒体所无法比拟的。它能增大教学容量，开阔学生视野，诱发学生思维，它使美术课堂更精彩、更生动、更能为学生所接受。在今后的美术教学中，教师要引进先进的教学手段，并对网上资源进行开发、利用，重视网络对教学的影响。

3、允许不同的学生有个性差异。

我们要对学生个性差异有层次、有步骤要针对性的帮助，让每个学生的特长得以体现，使他们的潜力进一步得到发挥。使学生能够运用生动的语言，好奇的猜想，大胆、自信地传达心灵的絮语。不管学生回答对不对，教师都要积极的评价、鼓励加以正确的引导。

4、转变评价观念。

评价方式应向“素资鉴定”观转换采用作品展、学生自评、同学互评和教师点评的方式，让每个学生身上的闪光点都现出来，教师要善于发现学生的价值，保护并发展学生的个性。在评价功能上，应从片面强调刺激学生的个体竟争意识功能，向注重激发学生的团体竟争意识和自我竟争意识的功能转变，增强活动中小组，团体合作精神。综上所述，只是一些不成熟的经验，要让美术课的总体思路与“课标”的要求相一致，就要以学生发展为本，从学生的生活经验、兴趣和能力出发，把知识技能的学习与情感体验、创新精神的培养，有机地结合起来