美术课改的学生评价初探

第一篇：美术课改的学生评价初探

美术课改的学生评价初探

关键词：美术课改•过程评价•学生发展

我国新一轮课题改革倡导“立足过程，促进发展”的课程评价，强调建立促进学生全面发展、教师不断提高和课程不断发展的评价体系。其在综合评价的基础上，更关注个体的进步和多方面的发展潜能。由此，教育评价成为教学常规中必不可少的部分。

一、美术课中对学生进行评价的意义：

1、检验教学效果 教师对学生的评价过程也是对教学工作的自评。从学生课堂学习的参与反映可看出教师的教学是否能激发学生的学习兴趣，是否符合学生的接受能力和发展规律。例如从学生作业的“形象”反馈中分析学生掌握美术的状况，反省教学存在的问题，以改进教学设计。

2、激励学生学习通过对学生学习过程的各种评价，让学生认识自己的学习结果和掌握的程度，认识教师对自己学习的肯定、期望与不满，以促进学生反省自己的学习态度、学习方法，自我发展。

3、利于因材施教 通过对学生学习的评价，可以清楚地了解学生间的个体差异，了解学生个体进步的程度和学习存在的问题，以便有针对性地因材施教。

二、传统美术课中对学生评价存在的缺陷：

1、过分注重教师的主观评价。课堂上，学生作业刚完成，教师便凭主观意识、自己好恶给出一个等级评价，学生对自己或他人的作业不知好在哪里，更不知差在何处……导致学生不能及时掌握学习信息，作品风格趋于单一化，在一定程度上压抑了学生的兴趣与积极性，使其产生迷惑厌学情绪。

2、以传统的标准评判作品。往往以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准，忽视儿童的想象力、创造力及表现力，有碍学生个性与能力的培养。

3、阶段成绩评价以“一画定成绩”。教师除了只重视作业评价外，对期末美术成绩的评定常是让学生完成一幅画，然后给出一个成绩，未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性。

三、美术课改中学生评价的尝试做法

二十一世纪的美术课程评价体系应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，又要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

1、关注教学主体，让学生主动参与评价。

以往美术评价过程中，学生没有积极主动地参与自评、互评，对评价结果缺乏深刻地认识，对学习结果的优劣缺乏交流。新课程强调的教学过程是师生交往、共同发展的互动过程，教师应创设能引导学生主动参与的教育环境，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需求，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者，而在儿童的精神世界中，这种需求特别强烈。”教师抓住这一强烈需求，让学生主动参与美术评价过程，使每个学生都能充分动脑、动手、动口，尽其发展，可激活思维，提高美术学习的主动性，提高有效学习的质量。

（1）学生自评。学生根据教师的教学内容和课堂要求，对自己的学习态度、实践活动情况、学习效果等方面进行自我评定。

（2）学生互评。学生以小组的形式对他人的课堂表现、作业效果进行评价。互评前教师必须对学生讲清：不管是谁，只要有进步，就要肯定和表扬，特别对想法独特、表现形式创新的要重点提出鼓励。

（3）师生共评。学生选出互评中发现的有创意的作业进行展示。小组代表先讲理由，由全班学生自由评议，将各人的审美与认知表现出来，教师再根据具体情况因势利导，补充评析，使学生认识优点，发现不足，不断完善。

2、注重全面发展，对学生美术活动表现进行综合评价。

在美术教育领域内存在着只急于功利，不重视过程的现象。评价者很少去探知学生在画时的想法、情感，去比较画前画后学生能力的进退、差异等。新课程评价强调：评价功能从注重甄别与选拔转向激励、反馈与调整；评价内容从过分注重学业成绩转向注重多方面发展的潜能。通过美术教学促使的是每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是按一个所有学生必须达到的硬性发展的某种统一的尺度来衡量学生的发展水平。因此，教师应把评价贯穿于课堂教学的全过程，从学生在美术学习中的客观行为、创新意识、探究能力等方面进行全方位的评价。评价可在教学过程中的任何一个环节进行。

（1）课始对学生兴趣产生程度进行评价美术新课程内容趣味性强，描绘手段十分广泛，具有比其它造型艺术更广阔的表现题材领域。在美术课的导课激趣阶段，教师可对学生的课前准备情况、参与兴趣、学习热情进行评价，有效地让学生将主动参与意识贯穿教学始终。如教学湖南版二年级美术《美丽的昆虫》一课时，教师课前布置学生查找昆虫图片，课始利用多媒体进行展示，学生对教师展示自己带来的各种图片很感兴趣，很想亲自动手操作。教师这时对他们的这一学习热情给以表扬，肯定预习成绩，让他们尝试操作。这样一来，增强了学生的主体性体验，促使了教学内容的深入发展，进一步提高了学生参与的积极性和自觉性。

（2）课中对学生创造表现程度进行评价。现在的学生是未来的创造者。新课标指出要以创新精神和实践能力的培养为重点，美术课的创新培养以想象力的激发、提高为一重要手段。在学生眼中，整个世界都是童话般的，因此教师应对美术课中学生“奇思妙想”的回答、绘画、制作等进行及时的肯定，允许创造发挥。例如教学《精细的描写——天牛》时，我出示了多幅不同种类的天牛图片供学生欣赏认识。当欣赏到一幅色彩多样、花纹块面明显的图时，一个平时不发言且美术表现力弱的学生说：“这只天牛象京剧脸谱。”我马上赞同了它的想法，当众表扬了他。接着，在他的带动下，其他学生也想出了许多物形，想象力得到了充分发挥。••••••美术课中阶段的这些富于想象的创造思维，哪怕是极其细微的，教师也应尊重、肯定。这样，学生的创造兴趣才会得到增强，创新能力才会得到提高。

（3）课尾尊重个体差异，多角度对学生作业进行评价。每个人由于遗传素质、社会环境、家庭条件和生活经历的不同，形成了个人独特的“心理世界”。因而学生中存在一定差异。差异不仅是教育的基础，也是学生发展的前提。在美术创作中，儿童与成人的眼光是不同的，甚至不同儿童的眼光也是不一样的。例如：有的学生看到的是一望无际的大海，有的学生看到的却是一朵朵浪花。这种观点上的差异丰富了儿童的心智，能让我们洞察他们的思维方式与内心世界。美术的这种独特的表现性特点决定其评价要遵循注意学生表现个性的差异，这就要求教师要学会赞赏每一个学生。面对学生的美术作业除了考虑作业的可视效果的质量外，对于那些认真参与学习、大胆表现自己的真实感受的学生都应给予肯定，特别是那些学习有困难的学生，鼓励比批评更能增加他们的上进心。例如：湖南版小学美术第一册《小小食品店》一课，教材作业要求很宽松，学生兴趣很浓，创造过程无拘无束，作品造型充满了儿童特有的气息，表现了各自内心的感受。对这样的作业，教师不能片面评判谁优谁劣，所以我拟定了四个评价建议：

1、你认为谁的食品既独特又美丽？

2、你自己的食品有什么特点？

3、评评谁的进步大？

4、找找在学习中的收获。通过评价自己或他人的学习表现，发现自己和他人的长处与不足。这样人人在赞赏中进步，不仅美术技能增强，同时也锻炼了语言表达能力，形成良好的学习行为。德国教育家第斯多惠说过：“教学艺术的本质不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”每个儿童是以自己的语言和个人的行为方式完成美术作品，教师对学生表现出的个性应持欣赏的态度，对其进行高度评价，这样做对学生自我形象的树立能产生积极的影响。

3、突出评价的过程性，将阶段性评价与终结性评价进行统合。

学生的学习实际上包括了过程和结果两部分，教师给予学生的评价应该包括学生在学习过程中的表现及最后的收获两部分，即将阶段性评价与终结性评价进行统合。成长记录袋是本轮课程改革所指导的一种重要评价方法。学生在成长记录袋中收集美术学习全过程的重要资料，如平时美术作业、学生心得体会、对每一课题的自我评价及他人评价结果等材料。资料可以是自己整理的，也可是小组或班级成员合作评估总结的。约一个月让学生从记录袋中取出收集的学习状况数据和资料，根据课程评价标准及学生实际，判断学生当前的学习状况，指出优势与不足，提出改进建议，并让学生、家长或教师填写阶段评价表，作为单次活动的量化评价结果。期末将单次分值累加，再按比例计算出多项活动的综合得分。通过这种全程参与的活动，学生学会了反思，并能判断自己的努力与进步，促进在原有水平上的发展。教师也从中了解学生的学习态度和学习特点，了解学生美术发展中的需求，及时给予针对性的指导。这种评价方式体现了学生发展的轨迹，真正实现评价的过程性。没有评价就无法客观、公正地判断课标是否达成，就不能有目的地改进教学和提高教学质量。

美术教学评价是检验和改进课堂教学的重要环节，对激发学生学习兴趣，促发成就感，并以此提高艺术修养具有重要作用。教师将评价与教育、教学融合在一起，与课程和学生的发展保持一致，不失为提高评价效果的一条捷径。期望能在今后的学习、实践过程中不断总结、充实、提高。

第二篇：美术课改总结

美术课改总结

小学美术新课程标准在课程教那学的安排上，考虑到学生的心理特点、生理特点以及美术教学的规律，注意培养和发展学生的好奇心和想象力。在教学环节和活动方式的布局上，注意开放性和立体性，希望能拓展教师的教学思路，真正做到以人为本、因材施教、因地制宜，以求达到更好的教学效果。

美术教学不仅仅教给学生绘画基础知识、基本技能、技巧，而且应包含技能、技巧在内的涉及更为广泛的美术文化。引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。应多角度启发学生领会美术与社会和生活的关系，激发学生大胆创新和实践。

我通过教学实践与探索总结出以下几点：

一、新课程标准下的小学美术要育人。

那么，什么样的老师才是好老师呢？我们认为：一流的老师教人，二流的老师教知识，三流的老师误人。教师具有什么样的教育观念，教育思想，教育方法，就决定了他怎么教学。教育的宗旨应放在培养有能力、有优良品质、有高素养的现代人——二十一世纪所需要的开拓型人才这个基点上。那么，如何在美术教育中贯穿这一宗旨呢？我们应从以下方面作出努力:

1、培养学生的创新教育。

“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”由此可见，提高民族创新素质教育已成为当代的首要任务。创新是一种旨在提高全民族创新精神和实践能力的教育思想和行为。只要明白了这一点，才能使我们的教育承担起创新的使命，才能把创新教育主阵地定位于课堂，才会有让创新教育落实到每节课的想法和具体行为。

2、培养学生实践中的动手能力。

在实践中，教师要教学生会探索问题，解决问题。著名科学家爱因斯但曾经深有感触他说过：“我没有什么特别的才能，不过喜欢寻根刨底地追问罢了。”当我们的学生已经有了对问题思考和分析的习惯后，指导学生在实践中探索问题，解决问题，在解决问题中触发新的问题……学生的问题意识才能进一步得到发展, 问题意识才会变得更有创新意义，更趋向于创造，更接近于发明。

3、培养学生的开放意识。

学生们生活在一个开放的、高科技的信息时代。教师在教学内容上，应丰富 1 多采，让他们接触人物、动物、花鸟、山水、建筑、民风民俗、影视动画等大千世界所有的美好西，扩展他们的视野；在风格技法上，应接受传统和现代的各种流派，可运用毛笔、水彩笔、油画笔、刻刀，甚至计算机等各种可接受手段；使之形成一种开放的意识，塑造开放的人格。

4、培养的创造性。

黑格尔说：“说到本领，我认为最重要的艺术本领就是想象。”美术课最重要的任务就是要激发引导学生们的想象力，学生们最大的乐趣也在于幻想，每一个的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。教师的教学应着眼于内心的释放，鼓励学生好奇心的张扬，如自由自在的野外写生，随心所欲的泼墨赋彩、绘声绘色的形象思维启动等，都能激发学生们用自己的画将神奇的内心世界表现出来，使想象力得到发展。

二、改变教学方法。

一个方法得体会让人终身受用，一个方法的失败会让人遗憾一辈子。新课程的实施不得不改变一些已有的教学方法，不是说这些方法不好，只不过适应不了这个前进的社会。于是把原先的一些较好的教学方法保留下来，但必须补充新鲜的“血液”。

1、教师应鼓励学生主动质疑。

教师在教学过程中注意设疑，其另一作用在于让学生学会质疑。“给人以鱼，不如授之以渔”。在日常教学活动中，教师应充分肯定学生所提出的问题并耐用心予以解答，并应以不同的方式肯定并鼓励学生质疑，努力培养学生的自信心。因为学生是否具有适宜的充分的自信，是影响其活动积极性和效果的必要条件。教师应在教学中强化学生的提问意识，这也就是要求教师在教学中要教给学生发现总是的方法，应引导学生特别注意对关键词的理解。具体来说，就是在讲解新课时要鼓励学生敢于追问；在知识的上下联系比较中要敢于反应；在总结知识时还要不断追问。

2、更新教育手段。

现代教育手段在当今教育和未来教育中应发挥特殊作用。现代教学媒体在美术教学中所起的重要作用是传统教学媒体所无法比拟的。它能增大教学容量，开阔学生视野，诱发学生思维，它使美术课堂更精彩、更生动、更能为学生所接受。在今后的美术教学中，教师要引进先进的教学手段，并对网上资源进行开发、利用，重视网络对教学的影响。

3、允许不同的学生有个性差异。

我们要对学生个性差异有层次、有步骤要针对性的帮助，让每个学生的特长得以体现，使他们的潜力进一步得到发挥。使学生能够运用生动的语言，好奇的猜想，大胆、自信地传达心灵的絮语。不管学生回答对不对，教师都要积极的评价、鼓励加以正确的引导。

4、转变评价观念。

评价方式应向“素资鉴定”观转换采用作品展、学生自评、同学互评和教师点评的方式，让每个学生身上的闪光点都现出来，教师要善于发现学生的价值，保护并发展学生的个性。在评价功能上，应从片面强调刺激学生的个体竟争意识功能，向注重激发学生的团体竟争意识和自我竟争意识的功能转变，增强活动中小组，团体合作精神。综上所述，只是一些不成熟的经验，要让美术课的总体思路与“课标”的要求相一致，就要以学生发展为本，从学生的生活经验、兴趣和能力出发，把知识技能的学习与情感体验、创新精神的培养，有机地结合起来

第三篇：美术课改工作总结

美术工作总结

关大扑

在本学期的美术教学工作中。我认真钻研教学大纲，不断探索适合本校学生的教学方法，并有效的进行了相应的教改实验，圆满的完成了本期的教学工作，取得了预定的教学效果。为了总结经验，更好的做好以后的教学工作，特将本学期的工作总结如下。

首先在教学内容方面，新的课程标准，打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型·表现，设计·应用，欣赏·评述，综合·探索四大学习领域。我在仔细研究教学大纲的前提后，在不违背教学大纲的原则下，根据本校学生的特点和素质，对教学内容作了适当的调整，使之更有利于学生掌握和提高学生的综合素质。在美术的实用性方面，本期开始对平面设计的内容有所涉及，为了培养学生的创造性，在本部分我也适当调整了内容，难度增大了，学生学的东西也多了，也更有用了。

在教学目标上，不仅仅追求的是学生能画什么，还有更重要是的让学生学会发现美，认识美，创造美，从单纯的教学推进到教育。一方面，充分利用美术课这一深受学生喜欢的学科特点，积极培养学生的形象思维能力和创新能力，同时，将美育和德育有机的结合一起，让学生在感受美的同时，去认识什么是“真善美”。在教学方法上进行不断的探索。为了适应当前学生的特点，在教学过程中，我根据学生的不同情况，在教学方法有作了有效的探索。在课堂教学的过程中，我利用美术学科的直观性，让学生较直觉的接受新的知识。当然，在教学语言上也作了相应的调整，尽量让学生听懂，而不是一些专业性很强的术语。另一方面，我充分利用课外进行教学，增强了课堂的开阔性，提高了学生的兴趣，也有效的提高了课堂质量。在教学评价方面，我突破了以往的期末评价方式，更多是的评价学生在平常的学习和创作过程中对知识的掌握情况我运用能力。这样更能体现学生的水平。

当然，在教学过程中，还暴露出一些未能解决的一些问题，如在对一部分有较高素质的学生，没能让其充分展示其特长。同时，对教学方法的探索才刚刚开始，在以后的工作中，我将结合新颁布的新课程标准的要求，进一步的把这项工作深入下去，为提高学生的综合素质和推动学校的素质教育尽自己的微薄之力。

第四篇：美术课改小结

小学美术课改工作小结

佛坪县长角坝学校何淼

本学期，我承担了本校四个年级的美术课，通过一学期来的教学工作，我主要从以下几方面做起：

一、认真完成美术教学工作

第一：课前准备：认真把教材内容与实际相结合，基本理论，每句话讲清楚，用最简练的语言表达清楚，使学生很快的掌握和及时消化知识，了解学生原有知识的掌握以及他们的兴趣爱好，学习方法和对知识的理解，同时在授课时与学生产生互动，调动学生的积极性，这样也能发挥学生的创造力。

第二：在课堂上。组织好课堂纪律，稳定学生的心情，把所有学生的思想转移到课堂上，通过图画、文字、语言迅速要让学生作出回答，通过提出问题，思考问题，回答问题时刻保持注意力集中。

第三：同时，我也努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“新老教材，实践新理念。”使我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平（如剪纸课就很好的提高学生想像力的发挥）

二、认真完成学校其他工作。

本学期我校开展了一系列的比的文艺表演活动，同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、美术本土化改造等任务。其中不仅涉及到很多的其他宣传工作，对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

三、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术课程标准的学习还不够深入，在课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、书法方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关书法教学方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；在上社会能力训练课时知识还不过充实，思想还不够到位。

二00九年七月四日

第五篇：美术课改工作总结

美术课改工作总结

在本学期的美术教学工作中。我认真钻研教学大纲，不断探索适合本校学生的教学方法，并有效的进行了相应的教改实验，圆满的完成了本期的教学工作，取得了预定的教学效果。为了总结经验，更好的做好以后的教学工作，特将本学期的工作总结如下。

首先在教学内容方面，我在仔细研究教学大纲的前提后，在不违背教学大纲的原则下，根据本校学生的特点和素质，对教学内容作了适当的调整，使之更有利于学生掌握和提高学生的综合素质。在美术的实用性方面，本期开始对平面设计的内容有所涉及，为了培养学生的创造性，在本部分我也适当调整了内容，难度增大了，学生学的东西也多了，也更有用了。

在教学目标上，不仅仅追求的是学生能画什么，还有更重要是的让学生学会发现美，认识美，创造美，从单纯的教学推进到教育。一方面，充分利用美术课这一深受学生喜欢的学科特点，积极培养学生的形象思维能力和创新能力，同时，将美育和德育有机的结合一起，让学生在感受美的同时，去认识什么是“真善美”。在教学方法上进行不断的探索。为了适应当前学生的特点，在教学过程中，我根据学生的不同情况，在教学方法有作了有效的探索。在课堂教学的过程中，我利用美术学科的直观性，让学生较直觉的接受新的知识。当然，在教学语言上也作了相应的调整，尽量让学生听懂，而不是一些专业性很强的术语。另一方面，我充分利用课外进行教学，增强了课堂的开阔性，提高了学生的兴趣，也有效的提高了课堂质量。在教学评价方面，我突破了以往的期末评价方式，更多是的评价学生在平常的学习和创作过程中对知识的掌握情况我运用能力。这样更能体现学生的水平。

当然，在教学过程中，还暴露出一些未能解决的一些问题，如在对一部分有较高素质的学生，没能让其充分展示其特长。同时，对教学方法的探索才刚刚开始，在以后的工作中，我将结合新颁布的新课程标准的要求，进一步的把这项工作深入下去，为提高学生的综合素质和推动学校的素质教育尽自己的微薄之力。转眼间，又要放暑假了，回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

学期初，和科组教师一起，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合科组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果的喜人。如初二不少的学生绘画功底大大提高。

3、本人一直兢兢业业，敬岗爱岗，把满腔热情倾注在三尺讲台上，主动向学校请缨加压增负，多年来一直是学校工作量最繁重的同志之一，但从不讲价钱，任劳任怨，扎扎实实地做好本行工作。组织观念强，能遵纪守法，坚守工作岗位，一年来从来未旷工、迟到、早退现象，严格遵守学校的规章制度，每次都认真参加学校的例会学习。

4、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的 民族 自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美 术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，要按 10－－20％ 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生 健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己；从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等；在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动如：政治理论学习，运动会工作等等。

三、经验和教训

1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。

4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5．学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成 绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。