幼儿园美术活动评价初探

第一篇：幼儿园美术活动评价初探

幼儿园美术活动评价初探

余姚市工业幼儿园邵丹 幼儿园美术活动评价的目的，是为了激励幼儿，使他们对美术活动产生浓厚的兴趣，提高幼儿美的感受力及促进美术知识和技能的掌握，因此，幼儿是评价活动的主体，又由于教师与幼儿的特殊关系，使得幼儿相当在意教师的评价（包括直接的评价和间接的评价），这就为教师主导作用的发挥提供了可能性。所以，美术活动评价既要体现幼儿的主体性，又要发挥教师的主导作用。不过，传统的教学评价基本上是从幼儿已掌握的知识技能技法和最终效果等这些较为显性的因素去寻找差异，教师往往是以好、不好来评定幼儿的作品，并几乎以此作惟一的标准，评价幼儿的美术学习情况。单一而刻板的评价，忽略了幼儿作为评价者的身份，忽略了对幼儿学习过程以及不同方面的综合评价，同时也忽视了美术学习活动中幼儿丰富多彩的个性，对于提高全体幼儿的美术学习积极性、激发和保持全体幼儿的美术学习兴趣、认识自我等方面的促进作用明显不足。那么，如何在幼儿美术活动评价中充分体现幼儿的主体地位和有效发挥教师的主导作用呢？我经过长期的实践和研究得出一些体会：

一、平等尊重、标准合理

在组织幼儿评价活动时，我总把自己放在与幼儿平等的位置上，尊重幼儿的个人见解，不把自己的见解强加在幼儿之上，因为一个人对事物的理解往往与他的生活经验和文化修养密切相关的，因此，幼儿对美术作品的理解在许多方面与成人不同是很显然的。但有些教师在评价标准上过于单一，即：与自己见解一致的就对，不相一致的就不对，久而久之造成孩子只求与老师一致，而失去了自己的思考，这是很令人痛心的。只有教师抱着欣赏幼儿的痛心、接受幼儿的天真、爱护幼儿的稚嫩时，才能真正发挥美术评价的激励作用，促进幼儿使用美术语言表达自己对周围环境的认识和情感。

二、认识作品、正确评价

要评价幼儿的美术作品，我们首先要认识幼儿的美术作品，了解“幼儿画画为了什么”，可以这样认为，画画是幼儿的一种游戏，没有任何功力性，是一种“手和有关材料互动后的轨迹”，特别是小年龄的幼儿，信手涂来便是画，画出来看看像什么就说是什么，高兴用什么颜色就用什么颜色，更谈不上构图之类，而儿童画的魅力也往往在不经意间的偶得。可以追求的所谓“画面效果”往往显得做作和趋向成人化。虽然许多教师经常要求幼儿“想好了再画”。可又有多少孩子真的是先立意后动笔、考虑构图色彩的呢？因此，儿童画不能算是严格意义上的艺术作品，那么，在评价时也不应该用评价艺术作平的方式去进行。许多教

师一谈到评价幼儿美术作平，就用构图如何、色彩如何、线条如何、形象如何来分析，这样是否要求太高了。当然，既然是美术作品，就离不开色彩、线条、形象、构图等等，但儿童画更主要的时看有无童趣，看小作者表达了何种情感，有没有创造思维的闪光点。例如：活动《做操》结束后，幼儿开始把自己的作品介绍给大家。远远小朋友把她的画展现了出来：傍晚的时候，小朋友出来边散步边做操。洋洋说：“画的不好，她的鞋怎么歪来歪去的。”我一看，还真的不好看，“远远，这里？”我显出一副遗憾的表情！“不是这样的，这是因为她没穿鞋啊，我在江边散步时看到过别人不穿鞋锻炼的。哦！原来是这样，远远画出的是别出心裁的黄昏人们赤脚散步锻炼的画。此画谈不上有好的构图，形象简单，色彩也不怎么样，但他表达了小作者对生活的感受，有着幼儿特有的想象，故不失为一幅好画。

从另一方面说，美术本身就是一种语言，不一定都要用文字语言(对幼儿来说是口头语言)来表达，有的东西是“只可意会不可言传”，喜欢就是喜欢，非要说出“好在哪里”、“为什么喜欢”有时连成人也讲不清楚，更何况小小的幼儿。由此看来，幼儿园教师的儿童画欣赏水平更待提高，也就是说对幼儿园教师自身的美术修养提出了更高的要求。

三、目标明确、重点突出

新《纲要》明确规定了幼儿园艺术领域的总目标，是“培养幼儿初步的感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”、“大胆表现自己的情感和体验”。作为一次美术活动后的评价，当然不能那么笼统，必须经过目标分解，结合具体目标来进行评价和分析。如果教师的目标意识不够：大目标心中无数，小目标不够明确，评价时只好一概用“好不好？好在哪里？”、“你最喜欢哪一幅画？为什么？”来提问，这样幼儿的回答也就不可避免地说不到点子上，有时就白白浪费了时间。因此，在每次美术活动时，我总提出2-3个具体明确的目标，而讲评时也就组织幼儿围绕着这几个目标来进行，不必面面俱到，避免空洞无物。例如大班绘画活动“小小建筑设计师”，主要目标是培养幼儿运用线条和几何形组合来表现想象中的房屋、街道等，提供给幼儿的作画材料仅是白纸一张、黑色水彩笔一支，讲评时我就引导幼儿看看谁画的跟别人都不一样，谁画的房子好看（线条较平直、有疏密变化，集合形组合较丰富），而撇开了色彩方面的讨论。又如大班纸工“有趣的变形”。把事先准备好的几何形小纸片作简单分割后重新组合再粘贴到背景纸上，目标是：

1、充分利用材料（节约资源）；

2、画面简洁、形象美观；

3、又快又多但又与众不同（创造性、敏捷性）。我提供给幼儿64K大小的背景纸和利用边角料剪的各种蜡光纸几何形，要求一个图形用一张背景纸。讲评时请幼儿

看看自己和同桌是不是把剪下来的部分全部都用起来了，是不是又简单又好看，比一比谁做得多、每一张都不一样。

四．时间合理，形式多样

一直以来，绝大多数教师喜欢把评价活动时间安排在美术活动的结束部分，或全体集中听少数几个幼儿谈自己对作品的感受，或把教师认为好的作品展示出来讲评，形式较单一；其次，能发表意见的幼儿人数较少，大部分孩子被要求安静地听，使许多急于表达自己感受的孩子处于较长时间的等待状态，甚至由于时间关系得不到表达的机会；再次，评价时教师往往请幼儿讲讲“你最喜欢哪一幅”，所以讨论常常集中在少数美术能力较强孩子的作品上，很难发挥“面向全体”，不利于全面实施素质教育。从时间上分析，那时候有的孩子早已“身在曹营心在汉”，有的孩子还没完成任务埋头工作，此时组织幼儿进行集体评价，教师要花力气才能让孩子们集中起来，且持续的时间很短，故效果一般、效率较低。因此我一般此时总对幼儿进行个别评价，结合本次活动目标、简单扼要，而且面要广。集体评价则安排在餐前安静活动时（也可安排在晨间谈话、下次美术活动的“导入”部分等），花三、五分钟时间，讲讲总体情况及表现特别出色或进步显著的孩子，既评价结果也评价过程；同时还可以让幼儿互相交流（分组或自由组合），找找自己及同伴的优点和不足；当然，最后我对幼儿的评价作出评价，引导幼儿正确对待自己和别人。

五．自我评价，增强自信。

在美术活动评价中，很少听到教师让幼儿评价自己，总是对他人评头论足。而我则认为教师应重视培养幼儿自我评价的习惯。如前所述，评价的目的是为了激励幼儿，教师和同伴的肯定固然重要，但是对于大部分孩子来说机会太少，这是客观存在的事实，因此，要使幼儿学会自我激励，重视自己、欣赏自己，对自己有信心，同时又要与同伴比较，找出自己的不足之处，正确评价自己。在一次《看雨》的绘画活动中，成成将绿色的草地上添画了红色的背景，小朋友都评价这里的不足，而成成却自信的向同伴讲述这是雨后彩虹所透露出的光彩，换来的是同伴们敬佩的目光和热烈的掌声。我想成成小朋友在此刻一定体会到了艺术所带来的自我满足感,这种满足感给予幼儿的不仅仅是一时的心情愉悦还有对自我的信心,对艺术的兴趣和强烈而持久的学习动机。的确，评价本身就是完整的学习过程中不可或缺的组成部分，学会评价能使幼儿根据自己的实际情况，将美术活动完成得更好，从而增强学习的主动性，保证学习质量，提高美术能力，真正促进其在原有水平上的发展。

第二篇：(专题总结)幼儿园美术活动评价初探

浅谈儿童绘画作品的评价

全语言2012.1

在幼儿园美术作品评价园本课题的研究背景下，我们结合自己班级的发展实际确立了研究特色——儿童画。对于儿童绘画作品的评价我们是从以下几个方面进行研究的。

首先我们明确了评价儿童绘画作品的目的是为了激励幼儿，使他们对美术活动产生浓厚的兴趣，提高幼儿美的感受力及促进美术知识和技能的掌握，美术活动评价既要体现幼儿的主体性，又要发挥教师的主导作用。在幼儿美术活动评价中充分体现幼儿的主体地位和有效发挥教师的主导作用

一、尊重幼儿的绘画作品

在美术活组织幼儿评价时，我们有意识的把自己的思想放在与幼儿平等的位置上，尊重幼儿的绘画作品的思路和内容，不把成人的想法、思路强加在幼儿绘画作品之上，因为成人对事物的理解往往与生活经验和文化修养密切相关的而幼儿对美术作品的理解在许多方面与成人明显不同。所以在评价幼儿作品的时候我们要充分听取幼儿对绘画内容的介绍，理解幼儿绘画的内容后在尊重幼儿想法的基础上进行鼓励性的客观评价。这样才能真正发挥美术评价的激励作用，促进幼儿使用美术语言表达自己对周围环境的认识和情感

二、认识作品、正确评价

因此，儿童画不能算是严格意义上的艺术作品，那么，在评价时也不应该用评价艺术作平的方式去进行。儿童绘画作品更主要的是看有无童趣，看绘画者表达了何种情感，有没有创造思维的闪光点。例如：绘画活动《升国旗》结束后，幼儿开始把自己的作品介绍给大家。点点小朋友把她的画展现了出来：参加升旗小朋友的嘴边画上了很多的五线谱音符。米多说：“小朋友在认真地看升国旗，为什么画这么多音符呀？”点点说：“告诉你，这是小朋友们正在唱国歌呢”。哦！原来是这样，点点通过想象和生活经验运用绘画的形式表现出唱国歌的内容。此画谈不上有好的构图，形象简单但他表达了小作者对生活经验的感受和表现。

三、评价内容要与教育目标一致、重点突出

新《纲要》明确规定了幼儿园艺术领域的总目标，是“培养幼儿初步的感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”、“大胆表现自己的情感和体验”。美术活动绘画活动后的评价，不能笼统，必须经过对教育目标的分析，结合具体的教育目标来进行评价。如果我们教育活动的目标意识不够评价也只就是个形式而已，起不到评价的作用。在每次备美术活动的时候，我们都会根据教育目标提出2-3个作品评价的详细内容，在组织幼儿进行评价时围绕着这几个详细的内容来进行。例如大班绘画活动“秋天里的树”，主要目标是

1、培养幼儿运用线条和几何形组合来表现树冠的外形特点和树枝的结构。

2、会运用色彩表现秋天的树的特点。引导孩子通过欣赏名画来感知秋天的色彩和树的外观特点。在评价时我就

引导幼儿从外形和色彩进行评价，幼儿能够根据评价的具体内容客观的评价绘画作品。

五．评价过正中运用自我评价和同伴互评，增强自信。

在幼儿绘画作品评价过程中我们引导在具体评价内容的基础上对自己的作品进行评价，让幼儿学会自我激励，重视自己、欣赏自己，对自己有信心。同时通过互相评价找出自己的不足之处，和努力方向。例如在绘画《侧面人》的活动中，咪姆在绘画小朋友的时候，将人物的细节绘画的很具体（头发上画了蝴蝶结涂上了漂亮的颜色很醒目，小朋友的衣服上也画上了不同的图案。）在互评环节过程中幼儿对此很关注都表示很欣赏，我觉得艺术所带来的自我满足感,这种满足感给予幼儿的不仅仅是一时的心情愉悦还有对自我的信心,对艺术的兴趣和强烈而持久的学习动机。

幼儿作品的评价是完整的学习过程中不可或缺的组成部分，学会客观的评价能使幼儿根据自己的实际情况，将美术绘画作品完成得更好，从而增强学习的主动性、提高绘画能力，真正促进其在原有水平上的发展。

第三篇：幼儿园美术活动

幼儿园美术活动

一、浅谈幼儿园美术活动的组织

幼儿美术活动,我听到老师们最多的感叹是：“难啊难…”是啊,现在幼儿园班级幼儿的年龄有较大参差不齐,个体差异让老师大感头疼,就选材来说就大费周折。容易点吧绘画基础好的幼儿不感兴趣；难度大点吧幼儿就会说：老师,我不会…；大胆让幼儿画吧,那画面好像不尽人意。怎办?我曾见一位老师为追求幼儿作品效果,她的做法是：出示范画讲解后就要求幼儿跟着她一笔一笔地构图,一笔一笔地涂色,连颜色都完全为幼儿考虑好了。这样一来幼儿作画时间长短一致,色调也相同,幼儿作品好(布局合理,色彩协调)。好啊好啊,老师为此举暗自高兴……而幼儿呢？发展能力了吗？注意了幼儿的个体差异吗?他们感受到绘画的乐趣吗?否，他们在老师的威严下，机械地完成了任务。对下次的美术活动呢—不再向往……为什么？我认为导致这一现象的还是教师的教育观问题。

1.对幼儿作品评价观：图画是不是文字的散文,幼儿美术是幼儿思想的展示,反映着对生活的认识。

有一段时期我们的评价是偏重幼儿的绘画技巧,欣赏画面布局合理,色彩搭配协调的幼儿作品,那就如同是老师的范画翻版,没有创造,思想的作品哦,没有其灵魂、自由,毫无生气,幼儿又何来兴趣,又怎么让幼儿达到绘画的目的—用五彩的画笔来表达自己对生活的认识呢。你看，歪斜的小草是被风儿吹乱哦、破烂的叶儿那是可爱的小虫子的家园、满篇的小雨点是自由的云儿，它想下来与大家成为好朋友呀、飞

得不美的蝴蝶是被调皮的雨儿淋湿了翅膀、而太阳公公出现在有雨的画中是想帮帮小蝴蝶嘛。这一幅“乱糟糟”的画儿竟蕴涵着这么多的思想,它是多么的富有生命啊！它是小作者对周围事物的认识啊,而且还将自己也置身了画中。画面美吗——不够美,画不好吗——我却为其震撼,发出了由衷的赞叹,而幼儿在我的理解支持下收获了满足,感受到了成功的快乐。2.教学方式的改变

过去组织美术绘画活动，我们的教学步骤是：早早的出示范画讲解画法、幼儿作画时由于生活经验的缺乏,对事物的认识不够、老师漂亮的画面让幼儿羡慕,同时也让幼儿感到压力，我能达到这样吗、这一笔那一笔怎弄的哦……结果幼儿的畏难情绪增加。现在我们不再早早让范画去禁锢幼儿的思维，只简单地提示幼儿的笔画顺序。而是出示实物或物体的各种形态图,引导幼儿观察物体的形状,帮助幼儿有顺序地分析物体的结构。如进行“猫”的主题画活动：1给予幼儿直观形象的事物或图片—猫的正面、侧面、背面、蹲、趴、睡、抓等不同的形态让幼儿了解,并将图片辅以各种色彩来满足幼儿的视觉；引导幼儿分析猫的身体结构,感受头、躯、四肢、尾的形状。这样一来幼儿了解了猫的常识,对猫的动静都有了感悟。2启发幼儿的创作灵感。用谈话或其他方式开启幼儿的思维,让幼儿想象猫在干什么并进行讲述。幼儿大胆想象：“我的猫在美丽的花园里与蝴蝶游玩… ”“我的猫救了一只小鸡,小鸡受伤了它把小鸡背回了家…”有时也适时出示老师的范画,讲解老师的创作意图。幼儿的创作欲望增强了,后来他们说：

“老师,我好想画了哦……”没有了以前的“老师我不敢、我不会”之类的语言。3 幼儿自由创作。幼儿有了自己的绘画思路，画的是自己感兴趣的事物，边画边喃喃自语,真正享受着绘画的乐趣。表现出了绘画的境界——用线条、图案代替语言,展示自己对生活的热情。4幼儿自由创作也不是放任自流。幼儿绘画时,在尊重幼儿的创作意图的基础上对幼儿画面构图方式、上色的不同表现手法、色彩的搭配、帮助幼儿解决作画中的困难等作随即指导来提高幼儿大的绘画技巧,以便让幼儿将思想表达得更完整、画面更完美。在他们的五彩笔下,一幅幅充满活力的图画诞生了,幼儿为自己的创作感到自豪,让自己充满自信

总之，让幼儿了解生活,认识生活,热爱生活,让其掌握简单的绘画技巧用来展示自己对生活的了解、认识、热爱,让幼儿心中充满着快乐,想象,这就是幼儿美术活动的目的。

二、幼儿的美术学习过程应是一个初步感受和发现环境、生活和艺术中的美，用纸、笔以及身边容易找到的各种材料，以自己喜欢的多种方式进行绘画、手工等活动，学习使用各种工具，体验不同材料的特性和效果，大胆地表现自己的所见所闻、所感所想的过程。幼儿园美术教育活动的过程既包括幼儿由外而内的感受和吸收，也包括幼儿由内而外的创作和表达。我们认为一个完整的美术教育活动一般包括感知与体验、探索与发现、创作与表现、欣赏与评议等几个基本环节。

感知与体验环节 这是教师引导幼儿感受、欣赏自然和社会生活中美的事物和艺术作品，获得内在体验，吸收和拓展相关经验，积累视觉语言和符号素材的过程。在这一环节中，教师要重点指导幼儿仔细观察，促使他们对即将表现的事物有更深的体验和更多的经验，并逐步积累生活和艺术中的视觉语言、符号素材，进而在操作中表达。在这一环节中，感受和欣赏的对象可以是适合幼儿欣赏的大师作品、原始艺术，想象力丰富的民间艺术、现代工艺或童趣十足的优秀儿童美术作品等，有时也可以是相应的音乐作品、文学作品或图画书等，还可以是幼儿对日常事物的观察和感受，或对已有经验的回忆和体验。如在要求幼儿描述身边的事物时，教师可以引导幼儿通过看、听、摸、玩等多种方式，对即将表现的事物进行观察和感受，从中进一步熟悉和把握日常生活中本已习以为常的事物的形态，发现蕴含其中的美的形式；又如，在要求幼儿描绘生活场景或人物活动时，教师可以引导幼儿回顾自己的相关经验，帮助幼儿加深对相应的生活场景或人物情绪情感的体验，以便表达自己印象深刻的内容。此外，带领幼儿感受和欣赏大自然的多姿多彩，参观博物馆、观看各种艺术展览等，也是适合幼儿的感受和欣赏方式。●探索与发现环节

这是幼儿对各种工具材料的特性和某些操作方法与技能进行探究和尝试的过程。这一环节一般应以幼儿自主探究基础上的自我发现为主，教师可以给予一定的提示，最后进行必要的总结、提升和推动。探索与发现的前提是要让幼儿有机会接触与使用相关的操作材料，使

幼儿发现和了解有关工具材料的特性和一定的操作技法。此时，教师应尽可能避免直接使用“示范”“讲解”或“演示”等方法，先给幼儿一个自主探究的时间和空间，以保护幼儿探索与发现的积极性。当然，某些比较特殊或复杂的技法靠幼儿自己探索会有一定的困难，教师可以直接采取演示的方法，以帮助幼儿较快地掌握操作方法，使他们可以有重点地从操作过程和作品创作中获得成就感和乐趣，提高活动效率。

创作与表现环节 这是幼儿在已具有一定的内在感受和体验，对工具材料的特性和相关操作方法与技能有所探究与发现的基础上，大胆表达自己的经验、想法或情绪情感等过程。幼儿创作和表现的内容可以是生活中的事物、经验和场景的记载，可以是自己想象和幻想的显现，可以是情绪情感的表达，可以是改编或创编故事的记录，有时也可以是对大师作品的借鉴甚至临摹。在这一环节中，教师应为幼儿创设一个宽松自由的创作氛围，鼓励幼儿大胆想象和采用与众不同的表现方式，在积极的情绪状态中运用自己喜欢的方式进行个性化表达。欣赏与评议环节 这是教师引导幼儿对自己和同伴的作品开展欣赏和评价的过程。教师应为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿大胆表达自己的想法，相互交流、欣赏，共同提高。在这一环节中，教师可采取幼儿自述、同伴分享、教师引导等相结合的方式。幼儿自述可梳理自己的创作过程和想法，培养初步的反思能力；同伴分享可以让幼儿学会关注别人、尊重别人、欣赏别人；教师引导时应承认和

关注幼儿在经验、能力、兴趣等方面的个体差异，以鼓励幼儿的独特性和发现幼儿的进步为主。

需要指出的是，在实际的美术教育活动中，以上四个环节有时环环相扣，有时互相交叉、渗透。如，感知与体验活动一般可以作为创作与表现活动的先导，有时也可作为后续或与创作活动密切结合的内容，渗透在相应的操作活动中。探索与发现活动有时可以是专门的环节，有时则需要渗透和融合在欣赏或创作过程中。如欣赏《星月夜》时感受和发现凡·高那短促有力的笔触的独特效果，欣赏莫奈的《睡莲》时发现因颜料堆积而形成的笔触，并以书空的方式探索和尝试这种独特的池水和睡莲的画法等。在操作活动后，幼儿表述和解释自己的作品，同伴互相观看和交流，也是一种必要的欣赏和感受活动。此外，以上所列的四个环节只是一个完整的美术教育活动的比较典型的组织实施过程，教师可根据具体的活动内容和本班幼儿的已有基础和特点进行灵活多样的活动设计和组织实施。

下面我们以小班美术活动“各种各样的小草”①为例，来进一步说明组织实施幼儿园美术活动的四个基本环节。●感知与体验环节

教师首先和幼儿一起到幼儿园的草坪上游戏。幼儿在草坪上自由地奔跑、跳跃、玩耍，教师引导他们在草地上走一走、爬一爬、看一看、摸一摸、闻一闻，并互相交流自己看到的小草的样子。在认真观察与充分感知的基础上，孩子们一人拿一块小画板，画下了自己看到的小草。回到活动室后，教师和孩子们进行了讨论：

师：每个小朋友找到的小草都不一样，请你说说你的小草是什么样的。

(教师请幼儿拿着自己的画到前面来说，并向大家展示。)幼1：这个是横横的，这个是竖竖的，还有这个是椭圆形的。幼2：这个像船，还有这边是拐弯的。幼3：这个像水，像波浪荡来荡去。

幼4：这个像苹果，这个像小圆圈，这个像“1”。幼5：这个像小花，这个像锯齿。

师：(出示自己画的小草)你们说得真好，都画出了自己看到的小草。现在来看看老师找到的小草吧!幼：像花。/像蝴蝶。/像面条。/像吸管。

师：说得真好!你们还记得前几天学的《小草报春》的歌曲吗?我们一起来用好听的声音唱一遍。

(配班教师用钢琴伴奏，孩子们坐在座位上唱《小草报春》：“是谁从泥土里钻出来，是我是我，我是小草呀!我从泥土里钻出来，告诉你告诉他，春天来到了!”)师：现在老师要变魔术，把你们变成小草，你们也从泥土里钻出来吧!(教师摸每个孩子的头，孩子们便蹲下变成小草。)(配班教师用钢琴伴奏，执教教师和孩子们边唱边做小草从泥土里钻出来慢慢生长的动作，孩子们非常高兴。)●探索与发现环节

师：(出示黑板上大幅棕色长条卡纸)这里有一片泥土，小草们还没有钻出来呢，你们能不能帮帮它们呀? 幼：能!师：老师请来了颜料宝宝，它们有的是深绿，有的是浅绿。老师还请来了棉签宝宝，让我们帮小草宝宝钻出来吧!谁来?(幼儿积极举手，都愿意上来尝试。教师请了三个幼儿分别到黑板上画小草宝宝。每个幼儿尝试后，教师都和幼儿讨论他是用什么方法让小草钻出来的，用的是哪一种颜色，并引导其他幼儿观察这三个幼儿画好后把棉签放回哪一个颜料盒了。)师(小结表现方法和棉签、水粉的使用常规)：有的小朋友拿起棉签让小草从下往上长，长得长长的；有的小朋友从上往下画，小草弯弯的；有的小朋友画的小草的叶子是圆圆的；有的小朋友画的小草的叶子是有锯齿的„„在绘画时，我们要把深绿色的棉签宝宝送回深绿色颜料的家。把浅绿色的棉签宝宝送回浅绿色颜料的家，这样才不会把两种颜料混在一起。不然，我们就分不清楚了。●创作与表现环节

师：(教师在活动室后面的桌子上张贴一排棕色卡纸)后面还有一大片泥土没有小草呢，你们去帮帮它们好不好?(出示幼儿在以往活动中搓好的各种颜色的小绉纸团)老师还请来了小花，到时候我们让小草和小花互相做朋友吧。

(幼儿自由组合，在轻柔的音乐声中一边画一边小声交流，“我的小草像蛇一样”“我的小草都是圆圆的”“我的是竖波浪线”，等等，他们画出了长条形、波浪形、圆形、椭圆形、锯齿状等各种小草。师：(巡回观察、参与讨论，并经常鼓励幼儿)你的小草真好看!师：(看到孩子们快画完了)如果你的小草都长出来了，就可以种小花了。

(孩子们把“小花”粘在小草上，一片片漂亮的花草地出现了。)幼：我的小花也长出来了。●欣赏与评议环节

师：现在这里不是泥土地了，已变成了草地和花园，是谁把它们变成这样的? 幼：是我们!师：我们一起来看看小草宝宝和花朋友吧，你们喜欢它们吗?(引导幼儿互相交流自己画的小草和现在的心情。)师：你们想不想也变成小草呢? 幼：想!师：那我们再来唱一次《小草报春》吧!(孩子们满怀喜悦地看着自己的作品，边唱歌边做小草从泥土里长出来的动作。)画小草是适合小班幼儿操作的内容。孩子们对表现小草通常是很感兴趣的，他们往往会画出代表小草的长长短短的竖线。这些绿色竖线可以说是一种概念化、抽象化的小草。怎样才能使幼儿画出具体生

动的、有个性特点的小草呢?这就需要幼儿有一个感知和体验的过程。在上述案例中，幼儿对小草的感知与体验是通过两种方式进行的，一是在户外与小草亲密接触，利用多种感官感知与体验小草的质地、色彩及各种形状；二是通过演唱《小草报春》和用身体动作表演，体验小草生长的过程。有了这样的感知与体验，幼儿对小草就有了真切的感受，他们画出的小草也就变得富有情感和个性化了。

在探索与发现环节中，教师通过让个别幼儿尝试，其他幼儿观察、讨论的方式，引导幼儿共同探索与发现小草的各种表现方法，以及棉签、水粉颜料的使用常规。教师在幼儿探索的基础上适当总结，往往能有效提高幼儿的技能，也更容易帮助幼儿养成良好的习惯。在创作与表现环节中，幼儿自由地进行合作绘画，不仅画出了自己眼中和心中的小草，还在草地上开出了五颜六色的花朵。创作的过程既是表现自己所感所知的过程，也是相互交流的过程，还渗透了如何表现小草、如何使用棉签与水粉颜料、如何粘贴等技能的练习。

表现之后的欣赏与评议是一个必不可少的环节。在这个案例中，教师采用了两种欣赏与评议的方式：一是站远一点观察泥土中长出的“小草”和“小花”，既欣赏画面的美丽，又分享成功的喜悦；二是面对一片片长出小草和小花的“草地”，再唱一遍歌曲，并做小草从泥土里长出来的动作。

以上案例比较典型地体现了幼儿园美术教育活动中的四个基本环节。在每一个环节中，幼儿的活动又有一定的空间和自由度，体现了幼儿的自主体验、探索、表现与教师引导的适当结合。孩子们通过活

动不仅能够表现丰富多样又各具特点的小草，更对小草有了从认知到情感的多方位的体验和了解。

美术教学中范画使用的策略

范画是绘画教学中使用的示范性的作品，在幼儿园美术教学活动中，使用范画是支持绘画教学的手段之一，也是培养幼儿美术能力的有效途径。下面针对范画使用的问题谈一下自己的看法。

一、借助名画欣赏丰富幼儿的独特表现和审美体验

在大班美术活动中，教师正在引导大家欣赏梵高的《星月夜》，老师说：“小朋友们，你们看看这幅画上面都有什么?”大家都争着回答：“星星、月亮、树、房屋„„”老师问：“那看到这幅画，你有什么感觉?”有幼儿说：“看着树好像往上长。”有的说：“好像它们都在动。”还有的说：“看起来好像很安静。”老师说：“我们再来看看星星和月亮周围他是怎么画的?”一幼儿边说边用手比划着：“就这样绕绕的，一个圈一个圈的，像螺旋线。”另一幼儿说：“点点点的。”后来，老师进行了总结，介绍了画家和作品，并让幼儿创作自己的作品。

中外名画是欣赏性范画的主要来源，也是让幼儿感知具体绘画语汇和表达感受的良好素材。名画中形式与内容的完美结合能够让幼儿充分感受不同媒介、不同表现手法的不同效果以及不同的情感表现，而且部分作品也明显地传达着某些绘画的技能和技巧。比如，修拉的《大碗岛夏天的周日午后》中的点描法，达利的《永恒的记忆》和蒙克的《呐喊》中的变形和夸张，蒙德里安《百老汇爵士乐》中的线条和色块，米罗绘画中的童趣幽默和线条笔触，康定斯基作品中的色彩与形体，中国山水画中的虚实、疏密、繁简，等等。这些欣赏性范画既能够提升幼儿的审美情趣，让幼儿获得审美感受和体验，同时，也可以作为幼儿尝试不同表现技能技巧的先期经验准备。

二、运用即时性范画克服幼儿的某些造型或表现困难

在某大班教室里，教师正在引导幼儿欣赏幼儿的作品《我们在公园里》。其中一幅作品画的是“背向的自己和妈妈正在仰头看天上的风筝”。大家看了，说：“看她画的眼睛就一点点啊!还看不到鼻子和嘴巴。”老师请该幼儿讲述自己绘画的内容，并问大家会不会画，很多幼儿说不会。教师就请一名幼儿背向大家而站，仰起头，请大家观察感知，然后教师在大家的共同参与下画出了一个仰头的女孩背影。

即时性范画，又称当堂性范画，主要针对某些绘画难点或者需要当场试看效果的绘画方式所作的范画，能够给幼儿提供当下的技术支持或者亲眼所见的机会。在绘画教学中，由于认知、表现能力等方面原因，幼儿常会遇到造型表现困难，比如物体的遮挡关系、比例关系、手脚的造型、动作的表现等等。此时，一方面，教师可以引导幼儿运用视觉、听觉、味觉、触觉、运动觉等多种通道充分感知现有物体及其关系，以获取丰富的表象信息。

从长期的发展来看，各种不同时空状态下的表象能够使幼儿游刃有余地创作；另一方面，教师就可以有针对性地提供即时性范画，因为将表象转化为绘画语言还需要表现力的支持，幼儿绘画的技能技巧、认知、情感、想像和创造都是通过表现力展现的，而范画则能够提高幼儿的表现力水平。

三、利用想像性范画激发幼儿的绘画兴趣和想像力

在某中班，教师正和幼儿一起进行想像性范画的创作。老师首先在黑板上画出一个大大的手帕造型，请幼儿作为设计师对手帕进行设计，第一位幼儿认为手帕上可以画上一只小鸭子，于是老师就画上了一只小鸭子，接着问大家：“这只小鸭子正在干什么呢?”有人建议小鸭子可以下水捉鱼吃，老师又添画了水和鱼，其他人又有了不同的

建议„„就这样，在大家的共同参与下，这幅画既丰富又漂亮，而且具有故事性。最后，老师建议每个人设计一块属于自己的手帕。

从影响幼儿绘画的心理因素来看，幼儿的绘画受到对物体的感知、情绪情感、表现力、运动系统等多个因素的影响。其中，情绪情感是动力因素。在绘画活动中，教师需要运用各种有趣的手段和方法，在满足幼儿探究发现欲的同时，调动幼儿的积极性，使其感受参与的快乐、创造的乐趣，引导幼儿愉快地进行有意义的、有意识的创作。想像性范画通过教师和幼儿一起创作的方式，能够很好地激发幼儿兴趣和想像力。另外，对幼儿的大胆想像和创造，教师要在情感上给予支持和肯定，不断激发其对绘画活动的兴趣。

四、善用同伴间范画培养幼儿的分享能力和绘画技能

上午，某大班幼儿画了命题画《自己的小区》。下午自由活动，教师把作品拿出来请大家欣赏，并要求幼儿说出“你认为这幅画好在哪里、在哪方面改进一下会更好”，这是他们班经常进行的一项活动。幼儿们已经学会采用欣赏和建议的方式来表达自己的看法，比如，“我喜欢他使用的颜色，如果再画大一点会更好”、“我喜欢他画的那个皮球，如果再给小朋友穿上漂亮的衣服会更好看”„„

同伴间范画是幼儿同伴之间相互学习和比较的好形式，特别是当大家养成使用一种正向的、建设性的方式进行交流的时候，同伴之间对于作品的评价也变得具体、多元。通过分享同伴间的范画，可以扩展幼儿自身的经验，同时建构出新的经验，而且更可能促进幼儿在最近发展区的发展，长期坚持能够培养幼儿的分享能力以及个体的绘画技能，形成可持续发展。同伴间范画既可出现在绘画活动的评价环节，也可在绘画前出示。

五、出示多幅范画为幼儿提供多种绘画语汇和组合空间

某小班正在学习用不同的线条装饰一种造型，在充分调动幼儿感受直线、螺旋线、锯齿线、城墙线、不规则曲线以及不同粗细长短线条的基础上，教师在幼儿绘画前出示了多幅不同线条、不同组合的范画。结果，幼儿在绘画中的表现各异，而且组合多样，比先前的表现丰富了很多，而且没有和范画一模一样的作品。

在幼儿绘画经验相对较少的情况下，教师有时候需要“举三反一”，甚至“举十反一”，以让幼儿积累绘画语汇和表现经验。出示的多幅范画间可以对比鲜明也可以相似，这种做法有两点好处：

第一，避免幼儿机械模仿范画甚至依赖范画。实践中发现，因为范画的不当使用造成了幼儿绘画表现的程式化和僵化。绘画作品变得

缺乏想像、童趣，幼儿的表现力和想像力萎缩，有些绘画中不再主动地思考、积极地表达，而是依赖于范画和老师，这无疑违背了艺术教育的宗旨，也引发了大家对范画的抵触情绪。

第二，在幼儿经验不丰富的情况下，这种方式可以为幼儿提供多种经验，让幼儿体验不同组合的可能性，丰富艺术表达的语汇。绘画语汇是绘画过程的重要支架，也是幼儿创新的基础，对艺术教育大家越来越达成一种共识：模仿和创造是相互支持的，两者都不能脱离相关的知识和技能。现实中，有些实践工作者认为创造就是自由随意地发挥，从小班到大班一味地鼓励幼儿创造，鼓励幼儿自己画，造成幼儿的美术水平有了很大的下滑，某些大班幼儿还停留在较低级的水平，连线条、造型、构图等一些基本的技能都没有掌握，最后影响到自己的创作和思想的表达。

绘画作为幼儿内心和精神的一种表达，是具有生命和情感的，它传达着幼儿眼中的世界。幼儿的作品不是教师范画的翻版，不能让幼儿简单地模仿，让范画变成了限制幼儿想像和创造的桎梏。面对幼儿的作品，我们需要：倾听幼儿的声音，包括倾听创作者和其他幼儿的声音，了解幼儿的想法和认识；为幼儿提供多种可能性的解释，让幼儿形成多元价值判断；鼓励幼儿的想像和创造，并建议幼儿进行不同的尝试，这样才能不断提高幼儿的主体性。

总之，在绘画活动中，教师需要采用多种方式使用范画，并要时刻注意范画使用的导向，范画是幼儿创作的支持，而不是限制幼儿的框框，更不能作为评判作品好坏的标准，适时、适地、适宜地使用范画，支持幼儿画出自己心中的美好的作品。

第四篇：幼儿园美术活动中教师评价行为探悉

幼儿园美术活动中教师评价行为探悉

评价作为一种价值评判过程，对教育教学具有监控、反馈和调节的功能，是教育教学必不可少的一个环节。《幼儿园教育指导纲要（试行）》就明确提出了实施发展性评价的要求”“教育评价是幼儿园教育工作的重要组成局部，是了解教育的适宜性、有效性，调整和改进工作，促进每一个幼儿发展，提高教育质量的必要手段。“是教师运用专业知识审视教育实践，发现、分析、研究、解决问题的过程，也是教师自我生长的重要途径”。评价改革作为学前教育课程改革的重要组成局部，一直以来处于相对滞后的状况，美术活动的评价也不例外。但从教师的实际教学行为来看，美术活动的评价获得了教师们的广泛认同，并成为自觉实施频次最高的行为。因此，剖析教师美术活动的中的评价行为，对于将发展性评价的理念转变为教师的具体教学行为，提高教师专业化水平，实现美术教育对幼儿终身可持续发展的内在价值具有实际的意义和作用。

一、美术活动中教师评价行为现状分析

（一）实施评价的目的出现偏差

每次美术活动后，教师都要进行讲评，评价已被教师们认为是教学中必不可少的环节。但教师实施评价的目的却出现了偏差：有的教师为了追求教学活动形式的完整，不顾幼儿绘画速度不一的实际；有的教师则仅仅是为了完成教学任务，致使评价的最终目的——促进幼儿、教师、课程与教学不时发展落空了。评价偏离了“发展”的轨道，教育评价成为了教育的终点而非起点。

（二）评价规范划一，忽视幼儿发展的个体差异

教师对幼儿美术作品的评价规范往往是成人化的，如画面是否干净、比例是否恰当、涂色是否均匀、是否与实物或教师的范画一致等，过于强调共性和一般性，而忽略了幼儿的个体差异性和个性的发展”。表扬的总是少数小朋友,有的小朋友经常受到的是否定性评价,导致局部小朋友无法正确认识自身，发生“我不行”的想法，学习兴趣和积极性受到极大影响，对人一生发展至关重要的自尊心、自信心也无法正常建立。用统一的一把尺子去衡量所有的儿童，久而久之的负面影响，对某些具体个体的儿童而言是无法估量的。

（三）评价内容片面，发展性功能未能全面实现

评价内容的片面首先表示在对幼儿的评价中，目前的评价多以知识和技能的获得为主，如构图、色彩、比例等，但对于幼儿的情感、态度与价值观、学习过程与学习方法的评价却不予重视；其次还表示在偏重幼儿“学”的行为和效果，而忽略教师自身“教”的艺术和实践内容。对幼儿的要求多，而却反对教师自身的教学行为和过程的评价和反思，从而使得评价促进教师专业发展的功能未能全面实现，教师的专业水平和技能无法得到迅速的提升。

（四）评价方法单一，不能反映评价对象的真实发展状况

许多教师在评价幼儿作品时，采用的是现场即时评价，即通常所说的相对评价法。突出表示教师往往依据幼儿之间的横向比较给出评语，重眼前的作品表示，缺乏对要素的细致分析，忽视个体幼儿内心的真实感受和绘画能力的前后差异，导致评价的真实性和人文性大大降低。这不只无法达到必要的深度和广度，更无法协商幼儿正确地表示自我、认识自我和悦纳自我。

（五）评价主体缺失，被评价者处于消极的被动地位

一直以来，幼儿园美术活动中评价的主体（改为“的评价主体”）是教师，而幼儿则是被评价者，评价的客体处于被动地位。幼儿教育的重要资源和合作者的家长，也长期被置于评价主体之外。幼儿、教师、管理者、教育专家、家长等多主体一起积极参与、交互作用的评价仍停留在理念层面。教师经常以自身的意见为主，独自决定作品的好坏与优劣。往往是教师扮演“裁判者”，唱）独角戏。虽然有时也让幼儿参与评价，但由于平时缺乏这一方面能力的培养，”幼儿评价基本处于走过场状况。从而导致评价主体多元、多向的价值，尤其是幼儿自

我评价的价值未得以实现。

（六）注重对结果的评价，忽视过程性评价

《纲要》指出：“评价应自然地随同着整个教育过程进行。”在教学的准备阶段、实施阶段和结束阶段都应有评价。但在美术教学的实际情况中，却很少有教师进行教学前的诊断性评价，因此教师往往依据主观猜测和经验，进行预定的公开课教学设计并组织教学，从而导致幼儿在活动中积极性不高，真正意义上的师生互动很难发起，教学的有效性大打折扣。同时，由于缺少对幼儿美术活动过程中的评价和指导，幼儿得不到和时的点拨，导致评价在激发幼儿兴趣、灵感，开阔幼儿思维、大胆表示自我，使得以评价促发展的功能也无法真正实现。

（七）评价语言不艺术，缺少激励性

教师在美术活动的评价语言主要问题表示在：对幼儿作品的评价语言不具体，缺少针对性和启发性。诸如“画得不错，”“有进步”、“想想春游你看到了什么”、“猫饿了得吃饭，给它添上一个食盆吧”、“你怎么画了个黑太阳”？“怎么画得乱七八糟的，重画！”这类或笼统、或强加、或否定的评价语言都是与发展性评价的理念南辕北辙的，不利于幼儿的全面发展。

二、改进教师美术评价行为战略建议

（一）树立正确的美术活动评价观

1、以评促发展（删除）的发展观

教育的意义在于引导和促进儿童的发展和完善。评价作为教育过程的一个环节，其目的应与教育目标一致。不只应考虑儿童的过去，重视儿童的现在，更应着眼于儿童的未来。应更多地体现对幼儿的关注和关怀，通过不时收集每个幼儿发展过程中的信息，根据幼儿的具体情况，判断其存在的优势与缺乏，从而在此基础上提出具体的、针对性的改进建议。通过评价，不只要达到教育培养目标的要求，更要发幼儿的潜能和特长，协商幼儿认识自我，建立自信，快乐全面地生长。在此过程中，教师也可以通过不时的反思实践，改进教学，获得自我生长，体验职业生涯的快乐。

2、科学的幼儿美术教育价值观

幼儿美术活动的最终目标是要培养幼儿的审美能力，发展幼儿的智力和发明才干，促进幼儿认知、情感、能力、个性诸方面的有效发展。这与培养幼儿对美术活动的兴趣，传授简单的美术知识和技能，培养初步的表示力的基本目标并不矛盾。两者好比渡船与过河的关系：到达河的对岸是最终目的，而船是过河的工具，是为过河服务的。因此，在幼儿美术教育中，教师的首要目标是协商幼儿借助美术这一载体顺利地表达自身的想法、情感，然后在此基础上，根据幼儿已有的基础和兴趣喜好，提出美术的知识技法和想象发明的进一步要求。教师在美术活动中的评价行为应以美术活动的最终目标为动身点，评价中既不能只强调美术技能技巧，也不能不要技能技巧。当出现矛盾抵触时，应把培养幼儿的绘画兴趣、想象力和发明力促进人格的全面发展作为重要的判断指标。

（二）掌握幼儿美术活动的年龄特点

1、美术活动是幼儿表达自我的“百种语言”之一。

人自降生到这个世界，就具有了社会的属性，每个人都有表示自我和与人交流的需要。幼儿虽然尚不能自如地运用语言文字与人沟通，表达自我，但他们有自身的“百种语言”。心理学家发现：美术是比语言文字更早被儿童用以认识事物、表达思想、抒发感情、想象和发明自身世界的一种有效途径，它更是儿童、特别是学龄前儿童自我表示的一种方式。虽然这种表达技能无法与成人世界接轨，在色彩、造型上有时无法还原真实的世界，但却是他们独特视角的反映，是他们童真、童趣和独特个性情感的表达和表示。

2、美术活动是幼儿获得快乐和自我满足的重要过程。

追求快乐和获得自我满足是人的天性，也是人追求一切目标实现的内在动力。童年期也是游戏期，获得快乐和自我满足是幼儿游戏的直接目的。幼儿从事美术活动没有任何功利性，仅

因为 “创作”的过程或形象、色彩的变化结果能让他们感受到情感的满足和情绪的宣泄，由此带来身心的愉悦和胜利的自信。

3、美术活动是随同幼儿主动建构的实践过程

幼儿美术活动是在幼儿生活经验的基础上，通过视觉形象的塑造，激活思维，引起情绪、情感共鸣，发生美感萌芽的一种活动。为了表示与发明，幼儿不时地对自身的已有经验进行着筛选、比较和加工，同化和顺应心理活动交替进行着，随同着艺术与各领域的连接和沟通，幼儿积极主动地建构着自身的知识结构。随着美术活动的反复进行，不时深入，幼儿对外界事物的认识不时加深，感受美、表示美和发明美的能力不时提高。

（三）注重评价内容全面、多元，关注幼儿发展个体差异

教育的终极目标是培养全面发展的人，不只是未来社会的合格公民和人才，还应是一个有能力追求幸福生活的个体，通过教育学会做人、学会做事、学会合作、学会学习，幼儿美术教育也在于此。因此教师在对幼儿美术活动进行评价时，应注重评价内容的全面、多元化。具体说来，在对（添加）知识技能方面（删除）的（添加）评价上（添加）应包括构思、造型、艺术资料运用、构图、表示、着色等指标；在情感、态度与价值观的评价上则要应注重对幼儿活动中的兴趣性、主动性、自信心等；而对学习过程与学习方法的评价就（添加）应包括幼儿活动的耐久性、习惯、表示方式，创作偏好等。

评价内容的全面、多元化能协商教师从多个角度去评价幼儿，发现幼儿各自的优点，从而让每个儿童都获得胜利的体验，在自尊、自信中快乐地生长。当然，为了保证将评价内容和评价规范落到实处还必需通过实践和探索将各项评价内容进行分解，概括关键要素，提出评价的具体指标，以增强评价的可操作性、有效性和一致性。

（四）综合运用多种评价方法，促进幼儿富有个性的发展

评价的全面性、过程性和注重儿童发展的个体差异性等新的评价理念要求改变评价手段单一的现象。同时，任何一种教育评价方法都不可能是万能的，每一种评价方法都有自身的适用的范围和界限。因此，教师在进行美术活动评价时，应注意综合运用多种评价方法，把定性方法与定量方法，自评与他评，结果评价与过程评价，诊断性评价、形成性评价与终结性评价相结合，根据不同的情境和要求和教师与幼儿的实际情况，在实际情况中运用不同的评价方法，促进幼儿的个性发展。评价前，教师应通过多种活动了解每个幼儿发展的基本情况，做到心中有数；评价时，应注意广泛收集信息，既包括对幼儿在美术活动中当时表示出来的行为水平，也包括对幼儿的活动效果或作品的观察和评价，使评价不局限于幼儿在美术教学活动中的表示情况。只有这样，才干真正做到淡化幼儿之间的评比（相对评价），实现幼儿的纵向比较（个体内差异评价），与课程规范的比较（绝对评价），强调在多种比较中客观地了解幼儿内心的真实感受，坚持评价的结果是现在的、暂时的，通过评价协商儿童正确地认识自我和悦纳自我。

教师在实施评价的过程中还应关注评价获取信息的信度、效度和评价的实际作用，使评价真正起到促进幼儿生长和教师发展的实际作用，克服“走过场”的现象。

（五）评价主体多元化，充分发挥各方的主动积极性

现代的美术教学重视引导幼儿走入社会和自然中去探究和体验，观察生活中美的因素，启迪幼儿绘画创作的灵感，强调充分发挥幼儿园、家庭、社会等各方面对幼儿绘画活动的影响，培养幼儿的审美情趣。建议发挥被评价者自身在评价中的主体作用成为现代教育评价的发展趋势。幼儿虽年龄小，经验少，需要成人关心照料之处很多，但依然是独立个体的人，主体精神的培养应从小入手。因此，教师在幼儿美术活动评价中，应改变过去教师唱独角戏，幼儿被动接受评判的状况，充分发挥家长、幼儿的主动积极性，通过“协商”达成评价结论。评价主体的多元化优势，在于：一方面可以从多个方面、多个角度进行评价，保证评价更全面、更客观、更科学；另一方面，使评价各方处于一种主动的积极参与状态，有利于教师、家长、幼儿不时地对自身的教育活动和学习活动进行反思，对自身的活动进行自我调控、自我完善、自我修正，从而不时提高教育的质量和效率。

教师在具体实施过程中，首先应让参与评价的多主体明确评价的规范、内容与要求，并给予相应的指导。例如，家长对幼儿进行评价，应主要集中在小朋友在家中的美术活动兴趣、习惯和学习态度、学习方法的观察和评价上；幼儿之间互评也要有明确评价内容和评价规范，在幼儿的互评中则应着重引导幼儿关注他人的优点和优点，进而改进自身的行为。其次，教师还应发明条件使评价的多个主体都从中受益。如让幼儿进行自我评价，目的是培养幼儿的自我评价、自我反省与自我监控能力；让幼儿对同伴进行评价，目的是让幼儿在清楚地认识到自身的优势和缺乏的基础上，提高批判性思维能力，并学会交流、合作与分享；而让家长参与评价能够让家长清楚地了解小朋友的学习情况与生长过程，教师也能从家长那里得到更多有关幼儿发展的信息，从而更有针对性地对小朋友进行教育。

第五篇：美术学评价

【评价】

1.是否了解适合纹样的设计与绘制过程。

2.能否掌握绘制适合纹样的方法。

3.设计、绘制出的适合纹样是否新颖、美观