景观设计调查报告

第一篇：景观设计调查报告

景观设计调查报告

为了让我们更好的学习景观设计这门课程，余老师带领我们参观了未建成的新校区和三峡中心疗养院。对于这次外出调查作出以下报告：

一．新校区概况

来到五桥百安坝新校区，有关规划设计人员给在规划图中大体给我们介绍了一下的校园规划情况：

在自然地理条件上，地质结构稳定，无地质灾害隐患，地势较为平缓，上下两个平台视野开阔，适合修建各种教学用房大型建筑。上平台约400亩，下平台约1300亩，东西长约1800米，南北宽约1000米。北可俯瞰五桥主城区，南以“人老壳石”岩为界，可眺望五十公里以外的丘陵地带，西可望滚滚长江，东邻魏家岩为界，魏家岩以东约有5平方公里的农业生态园区和城市规划发展预留地。新校区内东西向有一个不太明显的弧型山脉——魏家岩。该地段地质结构为万县向斜、北东褶皱、南东移、砂石五类（长石石英砂岩），产状156、基岩局部裸露，覆压层0.5—2米，基础建设工程量小，建设所需石材可以就地取材，可节约大量建设成本；在市政基础设施上，水、电、气、交通和通讯管线等已基本配套到位；在周边有三峡医专（筹）、万州体校、万州职教中心、万州中学、五桥职中、五桥移民小学等众多学校以及中心医院、青少年文化宫等卫生、文化服务单位；在长远发展上，东接万州区城市规划大学园区预留2平方公里的发展用地。

建设内容

总建筑面积：51.46万平方米（不含教职工住宅20万平方米）

其中：教学楼：5.04万平方米

图书馆：4.06万平方米

实验、实习楼等：11.48万平方米

风雨操场：0.94万平方米

会堂：0.72万平方米

学生公寓：16万平方米

学生食堂：2.6万平方米

生活福利及附属用房： 6.08万平方米

学院行政用房：1.66万平方米

系行政用房：2.42万平方米

教职工食堂：0.46万平方米

体育场地：

400米跑道田径场 2个

篮球场 34个

排球场 34个

网球场 4个

羽毛球场 4个

综合投掷区 3个

器械场 3个

障碍物场 2个

标准游泳池 1个

以及科研基地和成果转换基地建设和道路、绿化、人文景观等环境建设。

总体布置

功能分区合理,联系方便,环境安静优美，并考虑到了以后的发展。学校按功能分区大体分为六部分：教学中心区、体育活动区、学习工厂区、后勤服务区、学生生活区。教学中心区是高等学校总体布置的核心，从有利和方便教学、科学研究出发。校区主体建筑群公共教学楼为核心组成；教学中心区的布局是高等学校建筑形象的体现，表现出了学校的性质和特点。教学中心区有宽阔的广场，并与绿地、纪念物、建筑小品等组成安静、优美、亲切、朴实的公共性开放空间。教学中心区往来频繁，避免了车行道穿越。

新校区的建设目标是：融使用功能与园林功能、人文景观于一体，园区规划与城市建设相结合，构建气势宏大、具有独特风格和浓郁三峡特色及人文内涵的大学校园。她不仅是育人的教学、科研园地，也是环境优美的生态园地，还是三峡库区生态研究基地。为达到这一目标，我们将适度提高绿化面积标准，严格按照国家的有关法规处理生活污水，以及生活垃圾的无害处理。污水和废弃物的处理系统与市政设施合为一体。用生态园林绿化来减轻学院周边环境的噪音污染。

二．三峡中心医院百安花园

本次百安花园设计主导思想以简洁、大方、便民；美化环境；体现建筑设计风格为原则，使绿化和建筑相互融合，相辅相成。其设计特点有：

1，美化环境、陶冶情操，坚持“以人为本”，充分体现现代的生态环保型的设计思想2，植物配置以乡土树种为主，疏密适当，高低错落，形成一定的层次感；色彩丰富，主要以常绿树种作为“背景”，四季不同花色的花灌木进行搭配。

尽量避免裸露地面，广泛进行垂直绿化以及各种灌木和草本类花卉加以点缀，使三峡中心医院内达到四季常绿，三季有花。3.它的道路力求通顺、流畅、方便、实用。并适当安置园林小品,小品设计力求在造型、颜色、做法上有新意。使之与建筑相适应。周围的绿地不仅可以对小品起到延伸和衬托，又独立成景，使其的绿地形成以集中绿地为中心的绿地体系。

4.绿化景观设计围绕三峡中心医院的内涵，营造出“五境”即“品味高雅的文化环境，严谨开放的交流环境，催人心身健康，舒适宜人的休闲环境，和谐统一的生态环境。充分体现出三峡中心医院百安花园的景观特性。

第二篇：《景观设计学概论》调查报告

《景观设计学概论》调查报告

《景观设计学概论》是城市规划专业的专业课程，属于专业方向必修课，是一门理论与实践并重的课程，要求学生掌握风景园林规划设计的原理、内容及在实际景观设计工程项目中的应用，由于其特殊的课程性质，故本课程决定不采用笔试的方式进行考试，而是要求学生对武汉市主要风景园林基地进行现场调查来考察学生掌握本课程内容的能力。

目的：让学生了解城市风景园林绿地的类别，掌握风景园林规划的基本方法、风景园林规划设计的四大要素及不同风景园林绿地规划设计方法，理解园林规划设计的基本方法在实际项目中的应用。

意义：通过现场调研，掌握武汉市主要风景园林绿地规划设计的方法，让学生对所学理论知识有更深的理解，并为后续课程风景园林规划设计打下坚实的基础。

时间：2011年12月

地点：武汉市重要风景园林绿地，如皇家园林（无）、私家园林（无）、寺庙园林（如归元禅寺、宝通禅寺、莲溪寺、古德寺、长春观等）、现代公园（黄鹤楼公园、中山公园、解放公园等）、风景名胜区（磨山风景区、东湖风景区等）、线状景观（汉街、江汉路步行街、光谷步行街或有特色的景观大道等）、居住区景观、专类公园（植物园、动物园等）等。

方法：现场调研、拍照、速写、测量、绘制平面图、透视图。

要求：4个同学左右组成一组，对武汉市主要风景园林绿地进行现状调查，最好不要有重复性调查，调查完毕后每组出一份调研报告。

任务：1.每组同学对所选的项目要进行搜集资料、实地踏勘、访问等

2.绘制所选项目的平面图、规划布局图等

3.对所选项目的主要景观节点运用专业的角度分析其优缺点，并提出建议注：需携带的工具：皮尺、速写本、照相机等

调研成果：调研报告一份

内容：

1.调研项目的区位分析、发展变化

2.调研项目的立意

3.调研项目的相地与选址

4.调研项目的规划布局及景观分区

5.调研项目运用的景观设计方法

6.调研项目四大园林元素的设计

7.调研项目景观设计优缺点分析

第三篇：校园景观设计调查报告

校园景观设计调查报告

一、序言

我们已经进入二十一世纪，无疑给现代社会文明提出了新的要求，其中环境优美是实现现代文明的重要标志，这正成了我们的一种共识。而学校作为现代社会文明的重要组成部分，其环境的优美程度自然也是现代学校文明的重要标志。本文从校园景观设计角度出发，通过对武汉生物工程学院校园内景观的调查分析，总结出学校校园景观设计的优劣，并针对其不甚理想的方面做出了个人建议的整改方案设计。

二、学校现状

武汉生物工程学院是经教育部批准设立的普通本科高校，是湖北省第一所获得学士学位授予权、顺利通过教育部本科教学工作合格评估的民办大学。校园面积1762亩，建筑面积75万平米，全日制在校生20000余人；拥有现代化的教学楼、实验楼、科研楼16栋，学生公寓32栋（含2人间公寓5栋），学生公寓空调安装率达70%，学生餐厅7座，室内外体育运动场地面积近8万平方米，图书馆馆舍2万多平方米。校园终年鸟语花香，四季风景如画，被网友誉为“中国最美丽的校园”之一。

1、水景

中国园林素有“有山皆是园，无水不成景”之说，由此可见水对景观的重要性。可是，通过对武生院的实地考察表明：学校水景现状令人担忧。

除了学校图书馆门前的喷泉每逢学校有活动的时候会喷出稍带恶臭的水外，学校其他地方(例如：一号教学楼、桃园广场、晨光胡等地)的大喷泉却总是只在每年迎新活动的时候喷水，从而导致学校大部分水池总是一潭死水；而原本种着荷花的水池，长久以来长满各种水草，再加上被污染，荷叶腐烂在水里，却又一直无人护理，久而久之，武生院形成了一种可悲的水景想象。

（上图摄于2014年5月29日15时

于一号楼中央水池）

图中缺点：水体污染，一潭死水。

(上图摄于2014年5月27日16时

于行政楼前荷花池)

图中缺点：各种植物腐烂在池中，散发恶臭，严重影响武生院形象。

2、植被

植物设计在整体环境景观构建上有着及其重要的地位，尤其在景观意境及文化意蕴的传递中有着独特的作用。校园绿化建设,不仅为师生的学习、工作和生活提供了一个舒适的人居、学习和游憩环境,而且高雅文明的校园绿化及园林景观有利于改善校园局部气候、创造良好的科学文化氛围、促进学生的身心健康。

通过调查表明：号称“园林式大学”的武汉生物工程学院在植物配置方面也有着不胜合理的地方。武生院校园面积较大，植物覆盖率较大，但植物景观却千篇一律，种植比较单一，层次配置上不够丰富，晨光湖草坪也过于单调，没有很好的安排树木的变化，没有较好的观赏点，主题不明确。

通过调查发现：学校老区问天湖附近和校医院附近的大部分地区的植被杂乱无章，周围杂草丛生，形成荒野地区，成为校园死角，无人敢进，造成了学校土地资源浪费。另一方面，据本人三年亲身经历和武生院广大师生口述表明：其中影响最恶劣的是每年4、5月份的柳絮纷飞，造成空气质量严重下降，给师生出行带来了极大的不便。

（上图摄于 2014年5月26日16时 于六号教学楼后校医院旁）

图中缺点：场地荒废，成为校园“死角”。

（上图摄于2014年5月26日15时 于武生院问天湖）

图中缺点：杂草丛生，主题不明确。

3、道路铺装

景观空间的道路铺装不仅有组织交通的作用，更多的参与到整个校园的景观构成。

在对武生院道路铺装的调查中发现：学校整体铺装尺度适宜，但造型略显单调。一般情况下，基本能满足师生出行、游憩需要，但每逢下雨天或大雨过后，路面总有积水，最 3

让人防不胜防的是：表面看似完好的地砖，一脚踏上去却污水四溅，对路过的行人造成极为不好的影响。最明显的是步入图书馆的那一地的文化砖的铺设，由于雨水不能很好的渗入土壤，导致大量积水，给师生出行造成极大的不便。

（上图摄于2014年4月30日14时 于晨光湖草坪)图中缺点：道路铺装造型单调。

4、景观设施

校园公共设施是校园环境的重要构成要素，也是校园文化的重要组成部分，是校园信息的物质载体，它在校园文化的影响下，制约着学校整体形象的塑造，对学校的全面发展起着重要的推动作用。

在武生院校园景观公共设施设计中，现存主要问题如下：

①校园公共设施缺乏独创性。在武生院各种行道及游乐区域供休息的桌椅太过千篇一律，毫无创新感；

（上图摄于2014年6月1日17时 于晨光胡在水一方）

②校园导引标识系统不够完善与人性化。学校没有完善的校园整体地图，对于初来武生院的人来说很难找到方向感，且不利于对武生院的推广；

③校园公共设施破坏较严重，维护问题没有很好的解决。在学校求索书院的九章书屋中可以看到好多石桌椅被随意挪动，更有甚者将石桌椅推翻、打碎，完全破坏了其文化氛围，有损武生院形象。

(上图摄于2014年6月1日17时 于武生院梅坡)

三、解决方案

1、对水景的改造意见

①加强学校污水排放系统的改造，定期清洗喷泉池，使水源变活，不至于有污水沉积；

②对行政楼前水域形状和水质进行治理，请专人定期清理湖中水草，可在湖中种植睡莲、养鱼等，以净化水质，使得湿地与校园景观一体化；

(行政楼前水池改造后景观）

小结：水是景观设计中的重要元素，是景观设计中的点睛之笔，水的存在能够营造一种让人愉悦放松的环境。在对学校水景的改造上要注意水景营造与污水净化处理相结合；在设计上要增加水景景观的用途；要注意水景设计的可持续发展。

2、对于植被的改进意见

①关于校园内晨光湖绿化草坪问题，一是增加休息设施，来解决草地因过度踩踏和坐压而被破坏的问题，并同时提高草坪利用率，吸引更多的师生；二是采用一些花墙竹墙、群体树木等，营造出一些半围合空间，增加空间层次；

（晨光湖草坪改造后景观）

②关于空间层次单一问题，可增加校园中灌木和乔木的数量和种类，同时要注重高低错落、疏密有致的树木植物分隔出来的隔而不断的软质空间；

③打造环湖的校园景观带，对六号教学楼后校医院旁的湖中小岛进行规划，对杂草进行打理，由于此处离艺术系钱学森大楼较近，因此可适当增设些桌椅，将此处改造为学生写生或小型集会地；

(六号教学楼后湖中小岛改造后效果图）

④对于“夏日飞雪”的柳絮问题，要减少校园内柳絮种植数量和范围，首先对靠近教学区域和学生住宿区域的柳树进行砍伐，栽种一些大小成型的雪松，避免了因砍伐而造成的空间空旷，而雪松挺拔、苍翠、永不屈服的精神象征着武生院学子发展前景的广阔。

小结：植物设计在整体环境景观构建上有着及其重要的地位，尤其在景观意境及文化意蕴的传递中有着独特的作用。丰沛的植物栽植设计，空间的景观规划，综合运用园林植物因地制宜地配置四季富有季相色彩的各种乔木、灌木、花卉、草坪，使人回归自然、亲近自然，创造一个空气清新、阳光明媚、舒适而安静的学习、生活环境。

四、改造设计理念

1、以“人”为本，突出绿化服务功能；

2、体现校园文化特色，突出“教书育人”的气氛；

3、注重人体工程学，充分满足广大师生的需求；

4、体现时代特色，突出时代精神。

五、总结

通过这次对武汉生物工程学院校园景观设计的调查，我们对现状有了充分的了解，并通过对武生院景观规划的分析，也了解了一些好的校园景观规划设计的方法。同时，通过资料的收集，我们对武生院文化内涵及校园植物的配置都有了一定的了解。我们对本次校园景观规划设计的课题作了充分的前期准备，希望本案的改造设计能让广大师生满意。让我们为武生院更加舒适、美好的校园景观环境共同努力把！

第四篇：景观设计调查报告及感想

景观设计

一：相关概念景观概念：景观指某地区或某种类型的自然景色，也指人工创造的景色森林景观。泛指自然景色，景象。现代园林发展的一种形式。景观设计概念：景观设计，是指风景与园林的规划设计，它的要素包括自然景观要素和人工景观要素。与规划，生态，地理等多种学科交叉融合，在不同的学科中具有不同的意义。景观设计主要服务于：城市景观设计（城市广场、商业街、办公环境等）、居住区景观设计、城市公园规划与设计、滨水绿地规划设计、旅游度假区与风景区规划设计等

景观设计学概念：景观设计学：景观设计学是关于景观的分析、规划布局、改造、设计、管理、保护和恢复的科学和艺术。加拿大景观设计师协会将其定义为是一门关于土地利用和管理的专业。

二：景观的发展

中国古典园林

皇家园林发展历史

皇家园林殷商时期：从迄今发现的最早的文字――殷商（公元前16~11世纪）甲骨文中发现了有关皇家园林“囿”的论述。据此，有关专家们推测，中国皇家园林始于殷商。据周朝史料《周礼》解释，当时皇家园林是以囿的形式出现的，即在一定的自然环境范围内，放养动物，种植林木，挖池筑台，以供皇家打猎、游乐、通神明和生产之用。当时著名的皇家园林为周文王的“灵囿”，“灵囿”以自然树木花草为主，鸟兽充其间，并挖池筑台，供帝王贵族游乐狩猎，实际上就是狩猎园。

宋金时期：到了宋代（960年~1279年），统治阶级沉湎于声色繁华，北宋东京、南宋临安，金朝中都，都有许多皇家园林建置，规模远逊于唐代，然艺术和技法的精密程度则有过之。皇家园林的发展又出现了一次高潮，这就是位于北宋都城东京的艮岳。宋徽宗建造的艮岳是在平地上以大型人工假山来仿创中华大地山川之优美的范例，它也是写意山水园的代表作。此时，假山的用材与施工技术均达到了很高的水平。到了金代（1115年~1234年），营建了西苑、同乐园、太液池、南苑、广乐园、芳园、北苑等皇家园林，并修建离宫禁苑，其中最大的是万宁宫，即今天的北海公园地段。并在郊外建玉泉山芙蓉殿、香山行宫、樱桃沟观花台、潭柘寺附近的金章宗弹雀处、玉渊潭钓鱼台等。“燕京八景”之说就起源于金代。

元明时期（1271年~1644年），皇家造园活动相对的处于迟滞局面，除元朝大都御苑“太液池”，明代初期玄武湖为明朝时为黄册库，系皇家禁地。明代扩建为西苑外，别无其他建设。其中元代万岁山（今景山）、太液池（北海）为中心发展。庙宇园林也开始盛行。

清朝时期（1616年~1911年），皇家园林的建设趋于成熟，高潮时期奠定于康熙，完成于乾隆，由于清朝定都北京后，完全沿用明朝的宫殿，这样皇家建设的重点自然的转向于园林方面。那时，从海淀镇到香山，共分布着静宜园、静明园、清漪园（颐和园）、圆明园等90多座皇家园林，连绵20余里，蔚为壮观，此外在北京城外还有许多皇家御预苑。其中以圆明园、清漪园（颐和园）、避暑山庄、北海最为出名。此外在中国造园史上圆明园还首次引进了西方造园艺术与技术。

私家园林

各个历史时期

商朝或更早：园林的最初形式——商朝的囿。在古代，当生产力发展到一定的历史阶段，一个脱离生产劳动的特殊阶层出现以后，经济基础以及技术、材料达到一定的水平，上层建筑的社会意识形态与文化艺术等开始达到比较发达的阶段，这时才有可能兴建和从事于以游乐休息为主的园林建筑。

春秋、秦汉和三国时代：据记载在春秋、秦汉和三国时代，统治者已开始利用这里明山秀水的自然条件，兴建花园，寻欢作乐。在三国魏晋时期，产生了许多擅长山水画的名手。他们善于画山峰、泉、丘、壑、岩等。为此，在山水画的出现和发展的基础上，由画家所提供的构图、色彩、层次和美好的意境往往成为造园艺术的借鉴。

魏晋南北朝时期，是中国古代园林史上的一个重要转折时期。文人雅士厌烦战争，玄谈玩世，寄情山水，风雅自居。豪富们纷纷建造私家园林，把自然式风景山水缩写于自己私家园林中。造园活动普及于民间，而且升华到艺术创作的境界。

唐宋时期：唐代是中国古代园林风格转变的重要时期。唐长安私家园林的山体、水体、植物、动物、建筑等景观要素和谐融汇，园池构筑日趋洗练明快,士人将诗情画意引入园林，使崇尚自然的美学原则充分实现,为后世的写意山水园奠定了基础。

元代时期：元代的私家园林主要是继承和发展唐宋以来的文人园形式，其中较为著名的有河北保定张柔的莲花池，江苏无锡倪赞的清闷阁云林堂，苏州的狮子林等。

明清时期：明、清是我国园林建筑艺术的集成时期，封建士大夫的私家园林，多建在城市之中或近郊，与住宅相联。在不大的面积内，追求空间艺术的变化，风格素雅精巧，达到平中求趣，拙间取华的意境，满足以欣赏为主的要求。不仅数量上大大超过明代，而且逐渐显露出造园艺术的地方特色，形成北方、江南、岭南三大体系。建筑色彩崇尚淡雅，粉墙青瓦，赭色木构，有水墨渲染的清新格调。

西方现代景观设计出现之前的三个流派

文艺复兴园林：文艺复兴园林，园林中的植物扮演重要的角色，攀缘植物爬满墙壁，蒾篱勾画花园房屋和小径，药用植物也普遍运用。花卉形成复杂的几何图案，常绿植物增添了园林的季节性色彩。

文艺复兴时期的园林发展、特点

15世纪初叶，意大利文艺复兴运动兴起。文学和艺术飞跃进步，引起一批人爱好自然，追求田园趣味，文艺复兴园林盛行，并逐步从几何型向巴洛克艺术曲线型转变。文艺复兴后期，园林甚至追求主观、新奇、梦幻般的“手法主义”的表现。17世纪，园林史上出现了一位开创法国乃至欧洲造园新风的杰出人物——勒·诺特（AndreLeNotre1613-1700），法国园林即由他开创。中国称之为古典主义园林。勒·诺特的造园保留了意大利文艺复兴庄园的一些要素，又以一种更开朗、华丽、宏伟、对称的方式在法国重新组合，创造了一种更显高贵的园林，追求整个园林宁静开阔，统一中又富有变化，富丽堂皇、雄伟壮观的景观效果。在中国的圆明园，由于乾隆皇帝的猎奇，也建造了模仿法国园林的西洋楼。17、18世纪，绘画与文学两种艺术热衷于自然的倾向影响了英国造园，加之中国园林文化的影响，英国出现了自然风景园。以起伏开阔的草地、自然曲折的湖岸、成片成丛自然生长的树木为要素构成了一种新的园林。

18世纪中叶，作为改进，园林中建造一些点景物，如中国的亭、塔、桥、假山以及其他异国情调的小建筑或模仿古罗马的废墟等，人们将这种园林称之为感伤主义园林或英中式园林。

19世纪上半叶的园林设计常常是几何式与规则式园林的综合。19世纪末，更多的设计使用规则式园林来协调建筑与环境的关系。艺术和建筑业在向简洁的方向发展，园林受新思潮的影响，走向了净化的道路，逐步转向注重功能、以人为本的设计。

19世纪，造园风格停滞在自然式与几何式两者互相交融的设计风格上，甚至逐步沦为对历史样式的模仿与拼凑，直至工艺美术运动和新艺术运动中导致新的园林风格的诞生。受工艺美术运动影响，花园风格更加简洁、浪漫、高雅，用小尺度具有不同功能的空间构筑花园，并强调自然材料的运用。这种风格影响到后来欧洲大陆的花园设计，直到今天仍有一定的影响。

新艺术运动的目的是希望通过装饰的手段来创造出一种新的设计，主要表现在追求自然曲线形和追求直线几何形两种形式。新艺术运动中的另一个特点是强调园林与建筑之间以艺术的形式相联系，认为园林与建筑之间在概念上要统一，理想的园林应该是尽量再现建筑内部的“室外房间”。

时间分布：文艺复兴初期；文艺复兴中期（鼎盛期）；文艺复兴末期（巴洛克时期）。

法国规则式园林：规则式园林又称整形式、建筑式、几何式、对称式园林，整个园林及各景区景点皆表现出人为控制下的几何图案美。园林题材的配合在构图上呈几何体形式，在平面规划上多依据一个中轴线，在整体布局中为前后左右对称。园地划分时多采用几何形体，其园线、园路多采用直线形；广场、水池、花坛多采取几何形体；植物配置多采用对称式，株、行距明显均齐，花木整形修剪成一定图案，园内行道树整齐、端直、美观，有发达的林冠线。

特征 规则式园林地形地貌

规则式园林 在平原地区，由不同标高的水平面及缓倾斜的平面组成；在山地及丘陵地，由阶梯式的大小不同的水平台地、倾斜平面及石级组成。规则式园林水体设计

外形轮廊均为几何形；多采用整齐式驳岸，园林水景的类型以及整形水池、壁泉、整形瀑布及运河等为主，其中常以喷泉作为水景的主题。规则式园林建筑布局

园林不仅个体建筑采用中轴对称均衡的设计，以至建筑群和大规模建筑组群的布局，也采取中轴对称均衡的手法，以主要建筑群和次要建筑群形式的主轴和副轴控制全园。规则式园林道路广场

园林中的空旷地和广场外形轮廓均为几何形。封闭性的草坪、广场空间，以对称建筑群或规则式林带、树墙包围。道路均为直线、圻线或几何曲线组成，构成方格形或环状放射形，中轴对称或不对称的几何布局。规则式园林种植设计

园内花卉布置用以图案为主题的模纹花坛和花境为主，有时布置成大规模的花坛群，树木配置以行列式和对称式为主，并运用大量的绿篱、绿墙以区划和组织空间。树木整形修剪以模拟建筑体形和动物形态为主，如绿柱、绿塔、绿门、绿亭和用常绿树修剪而成的鸟兽等。规则式园林其它景物

除建筑、花坛群、规则式水景和大量喷泉为主景以外，其余常采用盆树、盆花、瓶饰、雕像为主要景物。雕像的基座为规则式，雕像位置多配置于轴线的起点、终点或交点上。

规则式园林给人的感觉是雄伟、整齐、庄严。

英国风景式园林:英国自然风景园指英国在18世纪发展起来的自然风景园。这种风景园以开阔的草地、自然式种植的树丛、蜿蜒的小径为特色。不列颠群岛潮湿多云的气候条件，资本主义生产方式造成庞大的城市，促使人们追求开朗、明快的自然风景。英国本土丘陵起伏的地形和大面积的牧场风光为园林形式提供了直接的范例，社会财富的增加为园林建设提供了物质基础。这些条件促成了独具一格的英国式园林的出现。这种园林与园外环境结为一体，又便于利用原始地形和乡土植物，所以被各国广泛地用于城市公园，也影响现代城市规划理论的发展 历史沿革

在17世纪以前，英国园林主要模仿意大利封建贵族的别墅、庄园（见意大利园林）。整个园林被设计成封闭的环境，以直线的小径划分成若干几何形的地块。这种园林在都铎王朝时期（1485～1603）最为盛行，其代表作是亨利八世(1491～1547)在伦敦泰晤士河上游兴建的罕普敦府邸(1515～1530)。17世纪，法国在路易十四执政时，由A.勒诺特尔设计和建造了豪华的凡尔赛宫园林（见法国园林），产生了世界性的影响。1660年流亡法国的查理二世回国即位后，聘请法国园林匠师参加罕普敦府邸的改建，使它在规模和气派上可与凡尔赛宫媲美。一时，按照法国园林模式造园成为英国上流社会的风尚。18世纪初，英国人开始探求本国新的园林形式。

三：中西方景观设计大师及案例、彼得·沃克：彼得·沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会（ASLA）理事，美国注册景观设计师协会（CLARB）认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。著名的著作是与梅拉尼·西蒙合作完成的《看不见的花园：寻找美国景观的现代主义》。

个人简介：彼得·沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会（ASLA）理事，美国注册景观设计师协会（CLARB）认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。他有着丰富的从业和教学经验，一直活跃在景观设计教育领域，1978-1981年曾担任哈佛大学设计研究生院景观设计系主任。1983年于加利福尼亚州伯克利市成立了彼得·沃克合伙人景观设计事务所。他最著名的著作是与梅拉尼·西蒙合作完成的《看不见的花园：寻找美国景观的现代主义》。彼得·沃克有着超过50年的景观设计实践经验。他的每一个项目都融入了丰富的历史与传统知识，顺应时代的需求，施工技术精湛。人们在他的设计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。

设计案例:《唐纳喷泉》唐纳喷泉是彼得沃克1984年设计的作品，位于哈佛大学校园内的人行道路交叉口处，由159块花岗岩不规则排列组成直径约为 18.3m的圆形石阵，石阵的中央是一座雾喷泉。

唐纳喷泉简述

圆形石阵跨越了草地和混凝土道路，包围着两棵已有的树木。石身的一部分被埋于地下，这些石块就像是慢慢的顺势蔓延到草地中的一样，在绿草间大树下延伸，自然融合得就像是从环境中自然生长出来的。159块花岗岩采自于20世纪初期的农场，唤起对英格兰拓荒者的记忆。

石阵中心处设有水池，石头更加密集，有32个喷嘴。春、夏、秋三季，水雾像云一样在石上舞蹈，模糊了石头的边界。白天阳光的反射令水雾产生彩虹；晚上水雾在灯光的控制下发出神秘的光。冬天当水雾冻结时，利用建筑的供热系统喷雾。当喷泉完全静止时，则成为白雪优雅表演的舞台。

所有季节，唐纳喷泉都在被高强度的使用着。各样的活动因唐纳喷泉开展，这些活动又相应的强化了喷泉的存在。

该喷泉位于靠近哈佛校园的一个人行道交叉路口，让人们想起殖民地居民辛苦地清理农田的历史经验。这个喷泉属于雾喷泉，从池中腾腾而起的水雾覆盖在柏油路，草坪上和树木周围。这些水雾是从32个喷管中喷出的，虚无缥缈的雾给整个校园增添奇幻色彩。整个喷泉优雅独特，为来往行人和学生增添了富有动态的景观。

唐纳喷泉平面位置 景观介绍

唐纳喷泉位于哈佛大学校园内的一个人行道路的交叉口处，其北面是一个科技中心，人流穿梭汇集于此。而这个由天然石块和雾喷泉构成的简单、质朴透着原始的神秘美感的唐纳喷泉使这一小片地方从周遭的匆忙嘈杂中分离出来，形成了一个相对静谧的空间。唐纳喷泉分析

1.每块石头大约4英尺长、2英尺宽、2英尺高，经计算正好可以被用作石椅或石桌（坐在草地上）。

2．具有空间划分的作用。159块天然石块从周遭纷繁的公共空间中划分围合出这样一块60英尺直径的圆形静空间，而雾喷泉又以柔和的方式阻隔了直径上相互对视的目光，使这里更显私密，增加了实用性。

3.从物质的角度而言，首先作为水景的存在，其功能之一是吸引别人观赏它本身的特殊形态：欣赏雾气在空中悬浮不动的静、随风飘移时的轻逸和闹中取静的迷蒙。

感受它与周围其他要素共同作用产生的变化，去感受那被它沁润的石块湿柔的表面与外围干燥石块的坚毅沧桑的外形之间的对比；感受阳光下细雾中美丽的虹；同时它的迷雾朦胧改变了人们观察对方、观察世界的方式。4.从精神的角度而言，雾喷泉的细腻、朦胧与天然石块的粗糙、质朴的原始美感共同组合而成的这个空间，试图给予人们一种特别的相互交流以及与世界交流的方式。

俞孔坚1995年获哈佛大学设计学博士，全国风景园林硕士专业学位教育指导委员会委员。1997年回国创办北京大学景观设计学研究院，并在北京大学创办两个硕士学位点：景观设计学硕士和风景园林职业硕士。1998年创办国家甲级规划设计单位——北京土人景观与建筑规划设计研究院，目前已达350多人的国际知名设计院。出版著作15部，并完成大量城市与景观的设计项目；促成了景观设计师成为国家正式认定的职业，并推动了景观设计学科在中国的确立。

2016年4月20日，俞孔坚当选美国艺术与科学院院士。

设计案例:北京土人景观与建筑规划设计研究院

北京土人景观与建筑规划设计研究院(简称“土人设计”)，由美国哈佛大学设计学博士、北京大学教授俞孔坚领衔创立，拥有300多名职业设计师，由归国留学人员构成设计主体，配备有城市规划、建筑、园林、景观设计、环境设计、给排水、电气、结构等专业人员。为国家甲级资质规划设计单位、甲级资质旅游规划设计单位、北京市高新技术企业和ISO9001：2000质量体系认证单位。

设计理念：土人设计以土地的名义，倡导天地、人、神和谐的“土人理念”，坚守品质至上的职业道德，高举民族设计大旗，立足本土面向全球。多年来，在国内外完成大量规划设计项目，参与多项国内外重要工程的规划设计，先后五次获全美景观设计师协会荣誉设计奖，两次获得世界青年建筑师奖，享誉海内外，引领国际设计潮流。

代表设计作品：北京土人景观与建筑规划设计研究院秦皇岛汤河公园

用最少的人工与投入构建城市绿色廊道。秦皇岛汤河公园从设计到实施，历时一年时间，2006年7月完成，用最少的人工和投入，将地处城乡结合部的一条脏、乱、差的河流廊道，改造成一处魅力无穷的城市休憩地，一幅幅和谐社会的真实画面，生动地在生态场景中展开。设计最大限度地保留原有河流生态廊道的绿色基底，并引入一条以玻璃钢为材料的、长达500米的“红色飘带，”它整合了包括步道、座椅、环境解释系统、乡土植物展示、灯光等多种功能和设施，使这一昔日令路人掩鼻绕道、有安全隐患、可达性极差的城郊荒地和垃圾场，变成令人流连忘返的城市游憩地和生态绿廊。玛莎施瓦茨：玛莎施瓦茨Martha Schwartz,20世纪中后期现代景观艺术的标志性人物，现为哈佛大学教授作为20世纪中后期现代景观艺术的标志性人物，拥有景观建筑师和艺术家双重身份的玛莎.施瓦茨，一向以不走寻常路和挑战传统的设计手法而享誉国际景观建筑界。

代表作品：面包圈公园她自己认为面包圈花园是自己做过的最好的花园，但是当时建造的时候是以开玩笑的态度做的。她解释面包是最完美的景观材料。它很便宜任何人都可以用，它是可以讲解的，它不需要任何作用，不需要浇水。所以它是最好用的景观材料。

贝聿铭1917年4月26日出生于中国广州，祖籍苏州，是苏州望族之后，美籍华人建筑师。贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学就读建筑学。

贝聿铭荣获了1979年美国建筑学会金奖，1981年法国建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年第五届普利兹克奖，及1986年里根总统颁予的自由奖章等。

贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材。他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。被誉为“现代建筑的最后大师”。

设计案例，贝聿铭建筑团队努力让7个部分统一成一个建筑物。

贝聿铭不知道密特朗总统有无意识到这个挑战的严峻性。但贝聿铭团队最终让它们在建筑上统一成了整体。

从1990年开始，贝聿铭不那么在乎建筑物的造型了。设计一个独特的建筑造型对贝聿铭不再是件难事。贝聿铭开始研究各种文明。这也为苏州博物馆以及伊斯兰艺术博物馆的设计做好了准备21世纪到来后，贝聿铭再次回到中国。苏州博物馆作为封山之作，他将自己多年积累的建筑智慧结合东方的传统美学以及对家乡的情感全部融汇在这座建筑里，创造出了独具魅力的视觉之美。博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。2009年，贝聿铭还参与了伊斯兰艺术博物馆的设计。贝聿铭去了埃及和中东的其他国家寻找的伊斯兰教文化的最佳表达，他发现无论是叙利亚大马士革的伊斯兰建筑物，还是土耳其的建筑物，都有着其他宗教的痕迹，不再是纯粹的伊斯兰表达方式。在开罗贝聿铭在图伦清真寺得到了启示，图伦清真寺对我的作品的影响最大：用于洗礼的喷泉外有三条双层的走廊；主体建筑的外延式几何图形的演进，从八角形到四边形再到圆形。贝聿铭最终掌握了伊斯兰文化的精华，从而完成了伊斯兰艺术博物馆的设计。建筑发展影响

建筑融合自然的空间观念，主导着贝聿铭一生的作品，如全国大气研究中心，伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。到晚期内庭依然是贝聿铭作品不可或缺的元素之一，帷在手法上更着重再自然光的的投入，使内庭成为光庭，光与空间的结合，使得空间变化万端，“让光线来作设计”是贝氏的名言。（新华网评）贝聿铭社会文化影响

身为现代主义建筑大师，贝聿铭的建筑物四十余年来始终秉持着现代建筑的传统，贝聿铭坚信建筑不是流行风尚，不可能时刻变化招取宠，建筑是千秋大业，要对社会历史负责。他持续地对形式，空间，建材与技术研究探讨，使作品更多样性，更优秀。他从不为自己的设计辩说，从不自己执笔阐释解析作品观念，他认为建筑物本身就是最佳的宣言。

景观设计的总结与感想

中国园林是一种自然山水式园林，追求天然之乐趣是中国园林的基本特征，它把自然美誉人工美高度结合起来，把艺术境界与现实生活融为一体，形成把社会生活、自然环境、人的乐趣与美的理想水乳交融般地交织在一起的物质空间，它是人类认识、利用和改造自然地伟大创造。

构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：一是植物的物质特性；二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。

在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

通过对景观设计的资料调查与总结，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。

第五篇：重庆大剧院及周边景观设计调查报告

重庆大剧院及周边景观设计调查报告

5月15日下午我们利用上课时间对重庆大剧院以及周边进行了实地调查，在这次实践调查中我们对大剧院及周边的环境有了进一步的了解。

重庆大剧院位于长江、嘉陵江汇合处新江北，与朝天门码头隔江相望，和南山一棵树观景台遥相呼应，地理位置的优越。大剧院的设计以“孤帆远影”为主题，其建筑表面选用浅绿色的有机玻璃，整个大剧院外形酷似“玻璃时空船”，寓意从过去驶向未来。因此，把重庆大剧院打造成一艘晶莹剔透的巨轮，与同为船形的朝天门遥相呼应，同时，大剧院外墙全部覆盖一层玻璃，呈淡绿色，这是为了追求独特的翡翠效果，晶莹剔透，轻灵漂浮，和水融合。大剧院建成后将成为重庆乃至长江流域最具魅力的标志性建筑之一，成为弘扬高雅艺术，提高人民文化修养，推动国际文化交流，促进重庆与国际城市经贸文化交流的重要场所。大剧院的两个入口各朝江北城和朝天门，大剧院临江边还布置有码头。

在大剧院周边游科技馆、博物馆、基督教堂及古建筑，从整个地域的设计规划来看，整个区域分为两个部分，一部分是比较现代的的建筑有大剧院、科技馆为代表，另一部则是怀旧的建筑有五六年的老房子、基督教堂以及寺庙。但个人觉得整个区域的规划和景观环境的设计美中存在不足。两个区域必要的过渡的阶段，大剧院周围的绿化相对过少，夏季难免会有热岛效应。而且大剧院的地势相对较低，背后的商业圈的高层建筑难免会抢了大剧院的不少风采。大剧院外部材料采用了浅绿色的有机玻璃，为了追求独特的效果与江水相融合，但是在春冬季节江里的水并不是很多，恐怕很难达到预想的效果。另一部分是老建筑区，其中有几次是把五六十年代的建筑完整的保存了下来，但是外部周围的景观设计又与建筑的格调不入，广场的地砖确透漏了很浓的现代气息，植物景观设计过分强调了装饰效果，而缺少自然之美，植物的较少的选择重庆本土的植物，整个区域显得缺少那种文化气氛，如同是把古建筑搬到了城市之中，而没有营造出记忆之城的感觉。整体来说大剧院所在的整个区域，其景观的设计相对略为显的空洞。

随着规划的陆续完善，其环境景观设计也将越来越完美，完美的将历史文脉与现代都市融为一体，将形成重庆城市社会文明新的象征和标志性建筑，对于塑造城市形象、提高城市文化品位与城市功能、增强城市吸引力和辐射力、丰富群众文化生活具有十分重要的作用和意义。

通过本次的实地调查实践，以及实践后对材料的收集，认真的完成了本次的调查报告，从中受益匪浅，学到了许多以前没有接触到的知识，扩展了自己的知识面，丰富了学习生活，同时也对本专业有更近一步的理解，明确了以后的学习方向。