幼师音乐教育探讨

第一篇：幼师音乐教育探讨

幼师音乐教育探讨

摘要：在人的一生中，幼儿期是最重要的阶段，而幼儿期的音乐教育对人的成长有着极其重要的作用。目前在幼儿音乐教育中，幼师的教育教学水平，已不适应现代教育理念和人才市场的需求。提高幼师的整体素质，突出幼师音乐教育的师范性已成为现代幼师音乐教育的重要课题。

关键词：幼师；音乐；教育

音乐教育作为素质教育的一个重要组成部分，对促进学生素质全面和谐地发展，发挥着不可替代的作用。而要提高国民音乐教育的质量必须从幼儿园抓起，从建立一支合格的幼儿音乐教师队伍抓起。因此，幼儿师范学校必须把音乐教育放在十分重要的位置上。但是，长期以来，由于受专业院校教学体系和模式的影响，在一些幼师(包括中师)中普遍存在着重技巧训练，轻教学能力培养的弊端。鉴于此，笔者认为，幼师专业的音乐教育一定要突出“师范性”的特点。要转变旧的教育理念，制定出切实可行的教学措施，为社会培养一批具有较高音乐素质、适应现代幼儿音乐教育的新型幼儿教师。

一、重视音乐教育，明确培养目标

“研究表明，音乐能使人产生意想、联想、帮助自我实现，唤起人深层意识结构中潜在的东西。音乐能激发人原始本能，也能抑制这种发挥潜课程功能的重要手段”。幼儿I的一个重要阶段，音乐教育对幼儿身一其重要的作用。但目前的现状并不令面。忽视甚至轻视幼儿音乐教育的现复一方面，在各式各样音乐兴趣班与众：的背后，更多的是出于功利的目的以2盲目的心理和随众心理。对于音乐教育在幼儿教育中的作用很多人并不了解，因此，我们必须纠正上述的两种错误现象。让未来的幼儿教育工作者真正了解音乐教育对幼儿身体的发展、语言的发展、知识的发展、情感和意志的发展、个性和社会性的发展起着的重要作用，转变原有的陈旧观念，认清新世纪形势下幼儿音乐教育的重要性。

“学前儿童音乐教育的根本目的是通过音乐教育活动使儿童获得全面和谐的发展。”幼儿音乐教育主要是培养幼儿对唱歌、旋律、倾听等音乐内容的兴趣和热情，教给幼儿感受和表现音乐美的方法、手段和途径，使他们有能力以声音、节奏为手段去表现所感受到的音乐情感，并能够富有热情、表现力和创造性地进行表演。因此，我们必须明确幼师培养目标是让学生毕业后，到幼儿园去做一个合格的幼儿教师。教给幼儿一些简单的音乐技能，培养幼儿的音乐兴趣和索质，使幼儿能够健康和谐地全面发展，而不是培养她们个个都成为音乐家。

二、探索教学方法，提高教学效果

要培养适应社会需求的素养全面的新型幼儿师资，就必须在教学过程中探索适宜的教学方法，提高幼师音乐教育的质量。

(一)激发学生学习兴趣。

为了丰富学生对作品的理解，增强对音乐艺术的热爱，教师应经常通过良好的示范演奏和深入浅出的理解来启发引导学生，让学生以一种兴趣浓厚、积极舒畅的心情接受教师指导。

(二)注重伴奏能力的培养。

首先对一些幼儿歌曲伴奏曲式、调式、风格、情绪进行分类，并对和声及伴奏音型进行分析，以此帮助学生掌握编配歌曲伴奏的的规律。其次，让学生多作编配儿歌伴奏的练习及音阶琶音练习，熟悉各种大、小调的音位，以便在以后教学伴奏时灵活运用，以达到熟练掌握的程度。与此同时，还要培养学生边弹边唱的习惯，做到心、手、口一致，从易到难。通过训练，达到学生能够运用自如地弹唱。

(三)开设欣赏课

对幼师学生适当开设欣赏课，也是十分必要的。欣赏课可以提高学生对音乐作品的感受、想象、理解、鉴赏能力，还可以引导学生用已有的知识分析理解作品，以提高对音乐作品从形式到内容的分析能力，还要识别音乐作品的年龄适应性，什么样的音乐作品适合何种年龄的幼儿，敏锐地察觉音乐作品内涵，以便在以后的教学过程中有效地将音乐作品的教育潜力转化为幼儿的发展。

(四)让学生参加音乐活动与实践

首先，定期举行汇报会。每学期一次大型汇报会，每月一次小型汇报会。通过一些合唱(大合唱或小合唱)、独唱、弹奏、舞蹈等节目，让学生将所学到的知识以汇报会的形式展示出来，以达到巩固的目的。其次，参加区、市等举办的各种文艺汇演、竞赛活动，锻炼、培养学生的表演能力。使得课堂教学与课外活动密切配合，达到丰富学生的音乐素养。拓宽学生的知识视野。

三、加强修养教育。提升幼师整体素质

作为一名教育工作者，师德直接影响到教育的质量和效果。要培养新世纪的新型人才，必须造就一支具有高尚师德的教师队伍。以往的师德教育片面地把目光集中在师范学校教师身上，对幼师学生的师德教育不够重视，没有把师生两者结合起来进行师德教育。首先，幼师学校的音乐教师应具有高尚的师德，她们不仅应有先进的教育思想和教育理念，精通专业学科知识、技能，掌握现代教学方法及教学手段，而且应具有为音乐教育事业无私奉献的高尚精神，为学生树立榜样。一个时期以来，由于市场经济的负面影响，不少幼师音乐教师热衷于家教、走穴，对自己本身工作缺少使命感与责任心，以挣钱为主，以教学为辅。导致教育教学质量下降。同时许多教师从学校毕业后，工作没有压力，不思进取，满足于现状，不再学习新知识，导致文化素养，专业素养逐渐衰退。不仅不能胜任教学工作，也很难立足于瞬息万变、飞速发展的社会。所以，幼儿师范学校的音乐教师必须具备强烈的事业心和责任感，成为学生的楷模。其次，应针对目前在幼师学生中普遍存在着的厌学情绪和对幼儿教育事业缺乏热情的现状，采取必要的教育措施。逐步地改变她们“幼儿教师辛苦，工资待遇低，前途渺茫”的观念。把幼师的师德教育作为幼儿师范学校教育中的永恒主题。通过教育，让她们理解幼儿音乐教育是造福下一代的光荣事业，培养她们树立为学前教育献身的精神和服务意识。

幼儿园的音乐教育是教育者对儿童施加有意识教育的活动。作为未来的幼儿音乐教师，除了具有一定的专业素质、高尚的思想品德外，还要具备一定的人格素质、教育素质。所以我们要努力提高幼师学生的整体素质，培养她们的的探索精神，创造教学手段，提高他们的教学能力和应变能力，教育她们真诚自然，内外一致。将来不仅要做幼儿的教师，还要做幼儿的母亲和朋友，做一个现代化的高素质的幼儿教师。

第二篇：幼师音乐教育中的美育

幼师音乐教育中的美育

音乐是美的艺术。音乐教育是一种从心灵出发，到达心灵深处的美育活动。音乐美育即音乐审美教育。就教育的本质来讲，音乐教育是培养学生正确的审美意识以及较强的审美能力。这种审美意识和审美能力，在完善学生人格、和谐身心发展、培育高尚情操、积蓄优秀品质等方面均起着潜移默化、润物细无声的内化效果。作为培养幼儿教师的幼师音乐教育，它的教育对象是正在成长发育的幼儿，是国家的未来。因而，在幼师音乐教育的过程中，全面树立音乐美育的教学观念，培养学生的审美能力，更加显得突出和重要。这既回应了我国发展素质教育的总体目标，即造就德、智、体、美全面发展的现代化人才，也凸显了音乐美育功能与其他艺术教育相比所具有的独特优势。

一、在音乐教育中实施审美教育的可行性

音乐是一种情感艺术，它蕴含着丰富的情感世界，映照出人的美好的精神世界。幼师音乐教育中，本身就富含了音乐审美教育元素，或叫音乐审美教育功能。在常规的学科设置中，声乐课、钢琴课、器乐演奏课、合唱合奏课等，均是从不同教学角度、不同教学目的出发，实现着音乐审美教育的目标。声乐课中学唱一首《我爱你中国》，会让学生领略到祖国秀美的山河，激发热爱祖国的崇高之美；钢琴课中，弹奏一曲莫扎特的《小步舞曲》，能让学生体会到外国古典音乐的优雅之美；教师和学生互动、合唱《让世界充满爱》，便会唤起大家热爱和平的一种大爱以及和谐之美。这些，均是在平日教学中就可实施、体现的具体的音乐审美教学内容。音乐教育在对学生的德育、智育、美育培养方面有着得天独厚的条件，特别是在对学生的美育方面，音乐美育以富于情感的人性化方式，引导着学生感受美的魅力、欣赏美的真谛、创造美的愿望，进而思考人生的意义、社会的价值、自觉增强文化艺术修养、完善道德人格。

二、幼师音乐美育的内容

学生审美意识的培养，一般应着重在感知能力的培养、想象能力的培养、情感体验的培养、认识能力的培养，最终达到综合体验的一种音乐艺术审美能力。

敏锐的听觉感知能力是学生进一步学习音乐和欣赏音乐的前提。幼师音乐教学中的视唱练耳课、音乐欣赏课、声乐课、钢琴课，及多种多样的音乐实践活动，均是培养学生的音乐感知能力的基本内容。在实际教学中，视唱练耳课应担负起对学生听觉感知能力的培养，其他音乐课程，实际也是在潜移默化培养学生的感知能力。

学习、欣赏音乐缺少音乐想象的翅膀是不可思议的，没有良好的对音乐音响的想象和联想，也就不可能生发相应的音乐形象，更谈不上音乐审美上的意义。这一点上，幼师特色的音乐欣赏课应发挥更大的作用。

音乐是情感的艺术，音乐欣赏的主要目的也就是对音乐本身富含的思想情感进行深层次地审美体验，同时，使之自我的思想情感得以拓展和升华。各学科教师在课堂教学中，应注重保护学生个体的音乐情感体验，不应强求所谓的“标准化”。因为生活环境的不同、经历不同、性格不同，音乐情感差异化的体验，就会自然存在。这也说明了音乐艺术所独有的艺术欣赏个性。

音乐艺术作品是作者人生观、价值观、艺术观与思想情感的集中体现，因此，欲达到完美的音乐欣赏效果，还应从作品产生的社会背景、作者生活经历、创作意图、艺术风格、体裁样式等多个方面进行认识和理解，从而获得完美的、综合性的音乐审美体验。上升到音乐美育教育的认识高度，幼师音乐教师所有的教学努力，都应是“育人”、“树人”，使学生能够从生活中、外部世界中，获得更多的感知和正确的认识。想想，我们的中外音乐大师、著名的教育家、杰出的科学家、甚至政治领袖，如：贝多芬、孔子、钱学森、周恩来等，谁没有和美妙的音乐有着不解之缘呢？

三、幼师音乐美育的途径

实际上，音乐美育在幼师音乐各科教学中都有着不同程度的体现，即使在技术含量要求较多的教学中，也包含着音乐美育的因素，哪怕是技术性的欣赏美。

（一）开设音乐欣赏课程

音乐欣赏课中欣赏古琴传统名曲，在给学生提示必要的基本欣赏要素，以及古琴的抹、挑、勾、吟、揉、绰等具体弹奏技法外，还可以对古琴艺术上升到人文化的审美艺术表述。如是：古琴是世界上最古老的弹拨乐器之一，有史可查的历史已有3000多年。古琴不仅是一种演奏音乐的乐器，它还代表着中国文人怡情养性的生活方式，表现出完善自我人格修养的理想追求，蕴含着关爱自然，天人合一以及君子之道的人文精神。这样升华了的音乐欣赏，浸染了学生的艺术文化熏陶，无疑是一种令学生走向更高层次的艺术欣赏，而获得从心灵到精神上的美育满足。

（二）在声乐教学中贯穿音乐美育

幼师声乐教学中，教授中外经典名曲是必不可少的。像教唱中国经典民歌《茉莉花》，除歌唱技巧以外，如果教师能从多角度对歌曲进行解析，上升到多维审美高度，同时伴随着必要的声乐技术训练，就可能更好地使学生表达歌曲形象，体现特有的艺术风格。如：《茉莉花》是我国的一首经典民歌，它已从江苏唱到了全国，从全国唱到了世界。1982年，联合国教科文组织向世界推荐了《茉莉花》，将其确定为亚太地区的音乐教材。20世纪90年代初，著名美国萨克斯演奏家凯利金将《茉莉花》改编成萨克斯独奏曲，使之风靡世界。2004年雅典奥运会闭幕式上，《茉莉花》再次唱响了世界。《茉莉花》这首民歌，已不仅仅停留在歌曲本身的意义上，它可以是中华民族高尚的情操、向上向善的精神体现，很好地促进了中国与世界的交流。像这样充满多维审美信息量的声乐课，会让学生受益匪浅。

（三）以音乐实践活动为依托提高幼师生的音乐审美能力

幼师音乐教育在美育上的强化，还应尽可能多地创造师生共同参与的音乐实践活动，这对提高学生审美能力，从实践中获得综合音乐艺术审美体验有着重要作用。比如合唱重唱、合奏重奏、配乐舞蹈、音乐比赛、文艺晚会。在集体的音乐活动中，教师应身先士卒，并激发学生随着音乐的美妙律动，适度摆动起身体，大胆自我表现，充分体验音乐的情感之美、情态之美，使学生感知到合作的愉悦，分享音乐的快乐。实质上，学生在随着音乐进行有韵律的适度摆动，是学生对音乐情绪体验的一种外化表现，这样的表现，也很好地展现了幼师年龄段学生朝气蓬勃，洋溢着青春活力的美好形态。此外，教师应积极参与与学生互动的音乐实践活动，给予学生更多的引导和鼓励，构建学生良好的音乐审美观念，增强感知能力，和谐身心发展，使学生的音乐艺术审美愿望得以实现，并使之不断地丰富和成熟。

（四）提升教师的音乐美育观念

幼师音乐教育活动中，音乐教师的审美意识、审美视野、审美情怀，直接影响着学生的审美情趣和审美能力。音乐教师应进一步增强美育观念，尽可能多地汲取自身专业以外的其他的艺术养分，丰富艺术美学思想，贮备足够的教学能量。

音乐美育是音乐教育的主要目标，幼师音乐教育中，教师的意义被赋予了更多内涵，即是教书育人的美育工作者。幼师音乐美育的最终受益者是幼儿，他们是国家的未来。从这个意义上讲，幼师音乐教育肩负着美育未来一代的重任，崇高而伟大。因此，教师应不断扩展自身学习的广度，扩展自身的音乐艺术视野，清晰地认识幼师音乐教育的价值，满腔热忱地投身到美好的幼师音乐教育事业中。

第三篇：音乐教育

《音乐教育学》：探索音乐教育对全面发展的人的培养。

感受与鉴赏的领域包括：音乐情绪与感情、音乐体裁与情势、音乐作风与流派、音乐表现要素。

我国比较系统的音乐教育思想的提出从：春秋 诸子百家。

建国初期，对我国当代学校音乐教育产生影响：前苏联的教育体系。“美育是为了全面发展人的才能” ：卢梭。“奥尔夫”教学法形成于：德国。

奥尔夫教学法包括：节奏、旋律练习和基本形体动作教学。通过“元素性音乐”，教育诱发，开掘儿童的先天音乐本能。关键在于激发儿童的想象力。《音乐教育史》：研究人类社会各阶段音乐教育发展的过程。“自发音乐活动”是幼儿进行自我教育的重要领域。世界第一所弱智儿童学校建立于：1816年，奥地利。“音乐治疗”运用于弱智儿童有显著疗效。智能低下。

世界上第一所聋哑学校建立于1770年，巴黎。聋：70分贝以上。我国第一所盲校：北京，1874年。

“体态律动学”是达尔克罗兹 创造的，瑞士音乐家，教育家。律动 学重点在于：音乐要素的体验与理解。

音乐教育家 达尔克罗兹，卡巴列夫斯基，前苏联。幼儿园律动教学：增进兴趣、启发联想和想象力。音乐教师感情的品质影响教学效果。

音乐教师的审美修养决定音乐教育的质量和层次。美育是诱发的，而非强制的。

音乐感的基本特征：对表现某种内容的音乐的体验。音乐运动觉能力，包括节奏感、机能控制。阻碍音乐能力发展的主要因素：后天因素。提高学生的音乐素养，即是培养学生的乐感。音乐感知能力包括：听觉表象和调式感。

美育作为审美教育，它的教育手段是，艺术和现实美。柯达伊：音乐教育家，匈牙利。柯达伊体系：重视音乐读写能力。音乐教育工作的首要环节：备课。

常用的音乐教学法：讲授、讨论、练习。音乐想象能力包括：联想和想象力。

音乐能力测试包括：综合音乐能力测试、单项音乐能力测试。音乐能力测量包括：实际能力和潜在能力。音乐的特征：情感性、形象性。德育与音乐教育相互渗透。

由国家教委船板的音乐教育刊物：80年代，《中国音乐教育》。创立幼儿小提琴教学法：铃木贞一。变声期后，男女音高相差八度。

“写实阶段”儿童对音乐的审美：7——9岁。

音乐教育的整体性目标：本体目标、社会目标、永久目标。

第四篇：音乐教育故事

音乐教育小故事

上课铃声响了，我走进教室，发现他们的班主任还在班上讲评作业，看到我后才走出教室。我走上讲台，看到很多学生依然在做他们的作业。我的自尊心立刻受到了伤害，于是我命令说∶“立刻把作业收起来！”同学们很快地收起作业。只有一位戴眼镜的男生还没收好，动作慢吞吞地，好像极不情愿似的。我走到这个学生面前，面带怒容地说：“在不收起来我就没收了！”这个学生抬起头，恶狠狠地瞪着我：“没看见我在收吗？”我说：“还不快点,全班同学都在等着你。”我强忍着怒气，开始上课了。

本来事情就这样过去了，但看见他不停的玩弄着手中的圆珠笔，一副心不在焉的样子，特别是他那种不屑的眼神，深深地刺痛着我的自尊，我故意叫他起来回答问题，他站起来就说“不会”。我强忍着怒气，叫他先站着，叫其他同学告诉他，然后叫他再重复一遍，他仍然说“不会”。我想看看他名字，走到他身旁，拿起他桌上的课本看了一眼，万万没想到他立刻把桌上所有的课本都放进了抽屉，发出了“砰”的响声，以示对我的抗议！为了避免影响大家上课，我叫他先坐下来，继续上课。

从其他同学那里我知道了他的名字，原来他是班上的好学生，是其他老师眼中的优秀生。我决定和他好好谈谈，让他能够喜欢音乐热爱音乐。

下了课我叫他到我办公室来，他竟然没来。我到班上找他，他却躲着我，跟我玩捉迷藏，到了下午的时候，终于让我逮到了他。我说：“刘峰，你出来一下好吗？”他昂首挺胸的来到我办公室。“老师，你找我有事吗？”语气很生硬。“刘峰，你为什么对老师这个态度？”“我又怎么了！没什么态度啊！”

“你上音乐课怎么能做别的学科的作业呢？”“你让我收起来，我不是已经收起来了吗？”“叫你回答问题，故意说不会，是在和老师呕气吗？”“不是！我只是不喜欢上音乐课！”“那你喜欢上什么课？语文、数学、英语？”“是的！”

我说“你不是不喜欢音乐课，而是你的内心深处，并不喜欢音乐老师对吗？或者说音乐不是你们考试的科目，对你的成绩没有影响，所以你一直不重视这门学科对吗？于是音乐老师在你们的眼里也不值得尊重的！”

“不是！是因为你没经过我同意就拿我的书！侵犯我的人权！”想知道我的名字可以直接问我啊！为什么要拿我的东西！”我一时语塞，于是，我决定换个角度。“听说你是你们班的学习委员，还是英语培训班的尖子生，你的学识一定很渊博，素质也很高了，请问你知道该用什么态度和老师说话？” 他立刻不说话！

“那么，如果今天你们班主任叫你到办公室你敢不去吗？班主任或其他老师找你谈话你会用这种态度和他们说话吗？”

他摇摇头。

“是不是老师叫你回答问题，你回答不出来觉得很没面子？”

他不说话！

“我后来不是跟其他同学说了是随便点的吗？我不是已经给台阶你下了吗？老师给台阶你下，你是不是也要给台阶老师下呢？”他点点头。

看到他真有承认错误的意思，便和他心平气和的谈了很久，首先我也承认了我的态度不好，同时也让他明白到，素质教育包括很多方面，音乐也是素质教育的一个方面，一个人不能只知道学习和考试，礼貌也是衡量一个人的素质标准。他低下了头 ：“老师，我知道我错了，请原谅我吧，其实我不是你想象的那么坏的。”

音乐教育故事

文圣路小学

李南

第五篇：幼儿园音乐教育

用歌唱开启幼儿的音乐之门

______《幼儿园歌唱活动》讲座

一、关于歌唱活动

1、歌曲

歌曲是用音乐的方式演唱出来的一种文学。

幼儿园歌曲的几种由来：成人专门为儿童创作的歌曲（潘振声——<春天在哪里>、<好妈妈>《一分钱》；汪爱丽——《大猫小猫》；《小熊过桥》李晋媛——《小蚂蚁》）；传统的童谣（《丢手绢》《小老鼠》）；儿童们自己创作的或即兴创作的歌谣（由《小青蛙》即兴创作的《小波哪里去了》）。

2、歌唱表演形式

独唱：一个人独立地歌唱或独自歌唱。

齐唱：两个人或两个人以上的人在一起整齐地演唱完全相同的曲调和歌词。

接唱：包括个人对个人的接唱和小组对小组的接唱等。常见的形式是半句接唱或一句接唱。举例：《欢乐颂》《这是小兵》，这些歌曲多以一句或半句描述一种事物形象。

对唱：包括个人对个人、小组对小组、个人对小组（或集体）之间的问答式的歌唱。举例：《谁会飞》，一问一答的形式。

领唱齐唱：一个人或几个人演唱歌曲中比较主要的部分，集体演唱歌曲中配合的部分。举例：《捉泥鳅》，表现交流呼应。前半部分领唱，后半部分齐唱。

轮唱：两个小组（声部）一先一后按一定间隔开始演唱同一首歌曲。举例：《小星星》、《金孔雀》

合唱：包括一个声部用哼鸣的方式演唱旋律，另一个声部按相同节奏朗诵歌词；举例：《欢乐颂》——一声部：蓝天高高，白云飘飘，太阳公公在微笑。二声部：唔——；一个声部演唱歌词，另一个声部用相同的旋律唱衬词；举例：《柳树姑娘》一个声部唱歌词，另一个声部在第一个声部休止或延长除演唱填充式的词曲；举例：《跷跷板》《柳树姑娘》一个声部唱歌词，另外一个声部演唱固定音型式的词曲或延长音，举例：《卖报歌》。歌表演：一边唱歌、一边做身体动作表演。这些身体动作表演可以是有明确节奏的举例：《头发肩膀膝盖脚》，也可以是没有明确节奏的，举例：《我是只小小鸟》可以是表现歌词内容的《蝴蝶花》；也可以是表现歌曲情绪的《摇篮曲》或仅仅是表现某种与歌曲相配合的节奏的举例《幸福拍手歌》；可以是空间移动的，也可以是在原地站着或坐着做的《小鸭小鸡》；可以是手脚配合或全身配合来做的，也可以仅仅只是用手或者脚甚至其他某个单一的

身体部位来做《小小蛋儿把门开》。

1、歌唱的简单知识技能

（1）正确的歌唱姿势包括：身体正直、两眼平视、两肩放松、两臂自然下垂，坐着唱歌时不将椅子坐满，不靠在椅背上等。

（2）正确的发声方法包括：下巴自然放松、嘴巴自然张开、自然地向前发音，既不司仪叫喊，也不刻意控制音量等。

（3）正确的呼吸方法包括：自然呼吸、均匀用气、吸气时不耸肩、一般不在句子中间换气等。

（4）正确演唱的技能包括：注意先准确地辨别、理解和形成清晰地印象（音响表象），然后在熟练掌握的基础上轻松自如地演唱。举例：《你的眼睛里有个我》（5）自然、恰当表达的技能包括：自然舒适地歌唱，有理解、有感情地歌唱，自然、恰当地运用声音表情、面部表情及身体动作表情，不做作。举例：《办家家》——“炒小菜，炒小菜，炒好小菜开——饭——了！”后部分声音变大，拖长。有感情地歌唱主要是指：在内心已经产生了相应的情感体验的基础上，运用咬字、吐字、气息断链变化以及速度、力度变化等演唱技巧进行歌唱。举例：《小红帽》——“我就一脚把它踹开”力度增强，速度稍快，停止干净。

（6）正确、默契的合作技能包括：注意倾听自己和他人的歌声，一起歌唱时不使自己的歌声突出，轮流歌唱时准确与其他人或其他声部和谐衔接。举例：《哈哈镜》——倾听两声部的声音，及时调整。

2、歌唱活动材料的选择 歌词的选择

（1）内容与文字具有童趣并易于记忆和理解。歌词结构应是简单重复，举例：《两只老虎》——１２句重复，３４句重复，５６句重复，７８句重复。《我是一个小鼓手》——开头和结尾重复，中间部分不一样。

（2）歌词内容应富于爱、富于美、富于想象、富于教益（3）歌词形式与内容应适于用动作来表现

曲调的选择(举例)（1）音域较狭窄

2-3岁：e—g 3-4岁：d—a 4-5岁：c—a

5-6岁：c—c（2）节奏较简单（3）旋律较平稳（4）结构较短小工整（5）词曲关系较单纯

二、现状问题：

1、重记忆，轻感受。教师常常把记住歌词和旋律列为主要教学目标，认为孩子会唱了，歌唱活动的目的就达到了。歌曲是由旋律和歌词组合起来的，这样的组合带给人积极地审美体验。而审美性、情感性、创造性是艺术的三大本质属性。因此，教师应当首先关注歌曲带给人们的情绪体验是什么？比如：《云》抒发的是宁静、柔和之美；《颠倒歌》传递的是幽默之感。、重机械学习，轻快乐游戏。“教”的痕迹显得突出，孩子的唱成为了“任务”。幼儿园常常运用“跟唱”“教唱”的方法在学习新歌曲，教师弹唱，幼儿跟着一起唱这样机械的学习孩子的快乐在哪里？在２００４由“人民教育出版社”出版的《幼儿园音乐教育》一书中关于“幼儿园音乐教育歌唱活动领域目标”提出：歌唱活动的首要目标是“让幼儿享受参与歌唱活动的快乐”；游戏是幼儿共同的语言快乐的源泉，教师巧妙地设计游戏，用这样的形式组织活动，孩子在潜移默化中自然习得。，3、重反复唱，轻细致听。忽略“倾听的重要性，有时，我们教师基于急于向幼儿学会歌曲而放任幼儿“浮躁”任性地，“想当然”地跟着唱的行为，忽略了幼儿静下心来“听”的要求。音乐是听觉的艺术，歌唱的基础是强大而敏锐的听觉能力。

4、多齐唱方式，少多元方式。在演唱形式方面，目前在幼儿园歌唱活动中多用“齐唱”的方式，偶尔会用“接唱”“对唱”的形式，至于多声部“轮唱”“伴唱”的合唱就更少用到。而运用过多种歌唱表演方式开展音乐活动的老师们一定能够会发现：这样的形式不仅丰富了歌曲本身，更能培养幼儿的音乐表现力、深受幼儿喜爱。

5、重模仿学习，轻创造性表达。幼儿园音乐教育的总目标第一条便是“发展幼儿的艺术思维能力和创造性艺术表达能力”。但是在日常音乐活动中，教师常常采用让幼儿模仿跟唱的方式学习歌曲，其实，对歌曲做出处理后的创造性歌唱活动更能激发幼儿歌唱的兴趣、启迪幼儿思维、。在《幼儿园音乐教育》中提到歌唱活动中幼儿创造性可以从以下四个方面来培养：（1）创编新歌词（2）创编表演动作（3）处理歌曲的演唱表情和演唱形式（4）即兴歌唱说话。在第一二方面我们有些尝试，在3、4方面做得较少。因此，我们应从这四个方面着力探索创造性歌唱活动、培养幼儿创造性表达的能力。

6、重教师教学行为，轻幼儿学习方式。教师在教学中往往较重视关注自身语言、组织方式，教具材料等，却很容易忽略去关注幼儿在活动中的学习方式。儿童的学习方式有接受学习与发现学习之分，接受学习有无意义学习和有意义学习之分。在歌唱教学活动中，教师的教学行为引发的是幼儿的哪一种学习方式？哪一种学习内容适合用那一种学习方式呢？这些都需要作为专业的教育工作者的我们深入活动中去关注、去记录、去研究。

三、行动探究

看到了问题，我们再次阅读“幼儿园音乐教育的总目标”与“歌唱活动领域目标”，在歌唱活动中我们意识到将幼儿全面发展作为指导自己思考和行为的基本出发点，在行动上作出了一些尝试与改进，下面，针对以上六个问题，我将用四个教学活动案例来阐述我在歌唱活动的设计与组织。

1、案例一： 游戏音乐，自然歌唱——中班新歌教学《摇篮》

（突破问题一：重记忆，轻感受、突破问题二：重机械学习，轻快乐游戏）

（请大家先听听这首歌曲）歌曲分析：歌曲传递的是一种优美柔和的意境和爱的情感，节奏平稳连贯，工整而带有重复的结构，七度的音域，适合中班上期幼儿。但学唱难点就在于两个方面：对于平稳节奏得把握；歌词内容稍多。我通过以下四个步骤进行活动：

（1）运用游戏带领幼儿感受歌曲情绪、意境。

每一个孩子都曾被妈妈摇着入睡过，因此首先，我请每一个幼儿抱一个洋娃娃玩摇摇篮的游戏。孩子们听着音乐，都像妈妈一样哄着自己的宝宝入睡，孩子一下子就被带入了情境，感受歌曲的意境并不难。之后，我请幼儿与同伴交换自己的宝宝玩第二次、找一种自己喜欢的玩具为替代物第三次玩这个游戏，我发现，幼儿不管是望着洋娃娃，还是望着自己的选择的其它玩具，眼神里流露出浓浓的爱意，动作轻轻的很温柔。完全走入了歌曲的情感中。有的孩子四拍摇一下，有的两拍摇一下，也有的一拍摇一下（2）运用游戏带领幼儿感受歌曲节奏特点。

接着，我请个别孩子当宝宝，老师来当妈妈，分别用四拍、两拍、一拍一下来摇晃，让孩子感受体验“每四拍摇一下最舒服，摇快了不舒服”从而感受乐曲连贯、缓慢的旋律特点。游戏同时，孩子基本听清了歌词，通过提问“什么是摇篮”幼儿回答“蓝天、大海、花园”，我接着问“摇篮里有哪些宝宝，带着疑惑，幼儿继续仔细聆听。这一次听完，孩子们都能回答了。

（3）游戏“娃娃睡着了”引导幼儿感受歌曲结构。我让孩子们抱着自己的宝宝睡觉，当听到

“星宝宝睡着了”的时候，就把宝宝放到场地中间的彩虹伞做成的床上。孩子们在每一段结尾时都同时放下“自己的宝宝”这样孩子们不仅有了“段”的概念，由于每一次“摇宝宝”的时间长短相同，放宝宝的时候一致，幼儿非常容易的感受歌曲结构整齐的特点。同时幼儿在有趣的游戏情景中进一步熟悉并记忆歌词。（4）利用图谱搭建感知渠道，自然记忆学唱歌曲。

歌曲学习过程中，我在思考：怎么让记歌词不成为孩子的负担和障碍呢？于是我运用图示进一步来帮助孩子理解记忆歌词，根据歌词，一句一个图示，整齐完整的呈现整首歌词，引导幼儿除了听觉将视觉也调动起来，幼儿能直观形象的看见图画，就像直观形象的看见歌词一样，这样的方式减轻幼儿要迅速将歌词记忆于心的压力，幼儿在形象的图谱引导下，既调动了听觉听，又调动了视觉看，唱会新歌轻松了许多，也就自然唱得愉快。

启示： 1.巧妙记忆，在活动中，我采用了多种游戏方式巧妙地引导幼儿感受歌曲的优美柔和的意境、感受歌曲的节奏特点、感受歌曲结构------

2、自然游戏

活动“游戏性、自然性”的特点，使孩子保持了愉快轻松的心情，自然而然，自由自在的走进音乐的天地，让活动从头至尾都处于歌曲的萦绕中, 游戏形式的运用，是孩子的歌唱轻松自然,水到渠成。

２、案例二：聆听，捕捉典型乐句——小班歌唱活动《问候歌》

针对问题3：重反复唱，轻细致听。（请大家欣赏《问候歌》）

歌曲分析：这首歌四句歌词，歌词意义简单易懂，前三句非常整齐，最后一句有变化，但变化重复而有规律。对于小班幼儿难度不大。而且很明显，这首歌的特点就在于每一歌词的中间部分出现的重复音如果孩子能敏感地发现，并及时捕捉到，对这样典型的音一遍一遍倾听与摸拟。那他们便是真正捕捉到了这支歌的特点，演唱就很容易对他们把握音乐要素及音乐能力的积累提供有力支持。

热身——集中注意。首先，我们和孩子一起来做一个游戏“拍手问候”：伴随问候歌，孩子们跟随老师一起在每一句话重复音处拍手。这一游戏一方面让孩子 觉得充满乐趣，每次拍手又必须集中注意力才能跟上老师。同时，也与音乐的重复音建立了联系。

捕捉典型音。反复的两三次游戏之后，老师将任务交给了孩子“捕捉典型音”。

老师：我们发现这首歌和我们平时唱的歌比起来，有一个什么特别的地方吗？ 孩子：它老是“恩呀恩呀，恩呀恩呀”的。

老师：真棒，那我们专门来听这些“恩呀恩呀，恩呀恩呀”的地方，好吗？

老师：把你的两手举起来，准备好，歌曲中只要一唱到“恩呀恩呀”的地方，我们就拍拍手。

当孩子们集中注意力，专注的聆听后，我们发现捕捉这样的音并不难。我们一遍一遍的在“恩呀恩呀”处，变换动作，由“拍拍手——拍拍肩——挥挥手——转手腕„„”

通过孩子在音乐中的亲身参与，他们会很自然的获得这样一些概念：

1、这些“恩呀恩呀”不是零乱而是有规律的。

2、这些“恩呀恩呀”的出现在每句歌词的中间部分。

3、这些“恩呀恩呀”的歌词节奏都是平稳的，相同的。

捕捉典型歌词。老师再次提出任务，加深“倾听”的难度。老师：仔细听听，这些“恩呀恩呀”的歌词究竟是唱的什么？

孩子：“听呀听呀„„”“心呀心呀„„” „„（部分歌词孩子依然没有听清楚）老师没再播放录音，而是采取了清唱的方式让孩子听清楚歌。这一次，所有的孩子都听明白了。

巩固歌曲结构。老师出示了一幅图示来帮助幼儿更准确的掌握音乐结构： —— „„ ——，—— „„ ——，—— „„ ——，—— „„，„„，„„ ——（圆点处表示有规律的重复音）

老师指着图示，幼儿听音乐让听觉与视觉同构欣赏。

创造性表现。看图示，用动作创造性表演音乐的重复音部分。当活动进行于此，我发现，通过这样的一些游戏，孩子目前对这

支歌曲的基本特质已能感受。通过仔细聆听,提高他们的音乐感受力;通过捕捉音乐的典型乐句,激发孩子在音乐典型处去创造性的表现。

启示：不断提高倾听音乐的能力。

在忠实于音乐本身的倾听中，如果加强了听的细致性，就可以通过音乐的“节奏组合、强弱特点、音程关系、歌词意义”等来判断整首乐曲的性质与情绪基调。如果能引导孩子在听的过程中捕捉到音乐作品中的典型乐音、典型乐句，那他们对音乐要素的感知和对此首作品的意义的把握就容易到位。我们所做的就是从小班开始不仅要“营造倾听的氛围，培养倾听的习惯，更重要的是要锻炼倾听的能力”，有了细致而深入的倾听，捕捉作品的精髓，才能有效促进细致而深入的想象与表达。

2、案例三：用歌声演绎故事——大班创造性歌唱活动《保护小羊》

针对问题4：多齐唱方式，少多元方式 针对问题5：重模仿学习，轻创造性表达。

（欣赏音乐《保护小羊》）歌曲分析：这是一首情节性很强的歌曲。大家听了以后会感觉它的旋律很活跃，内容很有趣，结构整齐简单，原歌曲用了“独唱”和“齐唱”的方式来表现。如果我们尝试对歌曲的“演唱表情和演唱形式”再做处理之后，我相信你会感到歌曲会带给我们不一样的感受。完成这首歌曲我分成了两个课时。第一个课时重点是学习新歌，第二个课时重点是创造性地处理歌曲的演唱表情和演唱形式上。

（1）复习歌曲，引导孩子对歌曲提出自己的演唱意见。在孩子们齐唱一遍歌曲之后，教师提问：“哪些地方可以改变唱的速度、力度？为什么？”通过讨论孩子们认为“小羊呼救”的时候可以有变化，因为它着急、害怕所以要大声、要着急地唱。在“打大灰狼”的时候很激动、有力所以也要大声、激动地唱。带领孩子尝试之后，孩子们觉得这样唱起来有趣多了。

（2）创编“呼救声”为衬词，进行二声部伴唱

以游戏的口吻，我引导幼儿“如果你看见温柔的小羊遇到危险时，会帮助他吗？”“你会怎样帮它呼救、喊人呢？”“救命呀，来人呀，帮帮我呀„„”孩子们说了许多。我用鼓点“X X X”来引导幼儿将这样的喊声配成这样的节奏喊出来。做为第二声部进行衬词伴唱。同时，通过步步推进，通过“组合数学模型”策略拓展幼儿思路，引导幼儿用一句衬词伴唱，用二、三、四句衬词组合伴唱，不断丰富二声部衬词的内容。孩子们在创编衬词伴唱的过程中不断创新。通过这种演唱形式的改变让整首歌曲的形象与情节更加饱满，更加丰富了。

（3）创造性表现，突出歌曲高潮部分

我带领孩子回顾了新歌最有趣的地方。很多孩子认为是“小动物们打大灰狼”的部分最有趣。于是我引导孩子一部分当“小样，”一部分当“小动物，”当唱到“小样呼救时”，一个声部唱歌词“”，一个声部用固定的节奏型“救命呀，快来呀”伴奏，当唱到“打大灰狼”的地方，一个声部当“小羊”唱歌词，一个声部当“小动物”用“嘿嘿 嘿”的节奏边喊边挥动拳头打大灰狼。我不断鼓励孩子们“还可以发出什么声音让大家感受到你的力量？”于是，有的孩子用“咚咚 咚”，有的用“嗨嗨 嗨”，有的用“噼噼 叭”等。我继续用引导语拓展孩子使用象声词，“看来这一拳是打在狼的背上了，咚咚 咚的”“这个声音是大灰狼摔在石头上的声音”„„在这样的启发下，第二声部的衬词越来越丰富。孩子们越唱越起劲。之后，我们还进行了分组唱，两两合作唱。

启示：

1.大胆尝试合唱感受和声的美感。

儿童在这种活动中，创造性地运用多种合唱方式处理这首歌曲。那么，同“齐唱、独唱”相比，这个作品传递给人的情感程度是不一样的。角色更丰满，情节更生动” 2．激发幼儿创造性表达。

我改变了让幼儿在歌唱活动中单一模仿学习的方式，而是深入挖掘歌曲的创造价值，引导幼儿创编节奏、创编呼救声和挥拳声，激活幼儿的思维，让幼儿不断地进行创造并用歌声进行表达，有效地发展了幼儿的创造性，也让幼儿在富有变化、富有挑战的歌唱活动中唱得津津有味、乐此不疲。

3、案例四：在歌声中关注幼儿的学习方式——大班歌唱活动《小小雨点》

针对问题6：重教师教学行为，轻幼儿学习方式。

（欣赏音乐《小小雨点》）歌曲分析：节奏跳跃，活泼欢快，孩子喜欢，“小小雨点，小小雨点，沙沙沙沙沙”这句歌词有规律的反复出现，但速度偏快，特别是弱起小结难度较大。因此虽然三段歌词内容简单仍然定位于大班歌唱。

在《小小雨点》的新歌学习中，教师分析到作品中有反复出现的歌词，于是设计“引导幼儿倾听，发现歌词规律，学习典型乐句”的环节。在这个环节中，教师引导幼儿主动发现学习，没有去教孩子唱“小小雨点，小小雨点，沙沙沙沙沙”这一典型乐句，而是通过提问“你发现这首歌曲在歌词的排列上有什么特点？”教师还有意地重点唱重复部分，忽略其他歌词，让幼儿主动发出歌曲的规律。然后鼓励孩子用动作、声音来反映这一乐句，从而学唱了这句歌词。在引导幼儿学习本首歌曲的重难点——弱起小节时。教师也用了这样的提问“现在我们来边听歌曲边找一找‘花儿、鱼儿、苗儿’在歌词中什么地方出现？找到了你就拍一下手告诉我。”在孩子们听拍“弱起小节”时，教师没有去教，而是让孩子去拍，让孩子自己尝试，让孩子自己发现“我们没有拍整齐”“”“跟不上”！从教师提问“为什么不容易找准，为什么不容易拍整齐”中，自己总结知道这个地方唱的时候要“注意力集中”“要连着唱快一些”。这样的自我发现总结得出经验的创造性学习，不仅很有效的解决了当前活动难点，不仅体现的是学习方式上的创新，更重要的是有助于儿童养成自我总结、自我反思的创造性学习经验！

启示：给予幼儿学习方法，引导幼儿发现学习，幼儿的创造性发展不仅体现对音乐的表达表现上，也体现在学习音乐的过程中。幼儿学习的过程本身就充满了探究与创新，作为教师应巧妙地给予幼儿支持，启发幼儿寻找、探究学习过程中的规律、特点。授之于渔而不是授之于鱼，这样我们培养出的幼儿将具备较强的学习能力。

同时，在教学中，作为教师不仅应关注自身的教学行为也应关注幼儿的学习方式，并努力探索两者之间相互的支持与作用，这是教师作为孩子学习支持者的教育理念上的更新和改变。

“歌唱”作为一种最简单、最朴素的音乐活动，对幼儿、教师来说，都可以不受任何条件限制成为最普遍、最容易开展的活动，我们可以没有乐器，没有音响，只要我们有科学的教育观念、适宜的教学方法就可以有效地促进幼儿的发展。因此，作为教师的我们，应当看到歌唱活动带给孩子的价值去思考教育方法，让我们一起以歌唱去开启幼儿的音乐之门吧！

我的感悟：

这学期，我有幸代表幼儿园去给重庆师范大学和西华师范大学国培班大约300名骨干教师做了两次关于《幼儿园歌唱教学活动》的讲座。也因为这样的一次机会，让我静下心来把自己这几年在幼儿歌唱活动方面所收集的资料进行了梳理、总结、提炼。当我站在专业的角度，联系理论与实践把这些做法和体会传递给骨干老师们时，我体验到了自我价值被认同的幸福感，我感受到了听课的老师们对巴蜀幼儿园的认可及向往，自己作为一名巴蜀幼儿园教师的职业幸福感也油然而生。

我也特别期望巴蜀的每位老师也能体会到这份教育的幸福感，所以，我回顾了自己的成长历程，梳理出了自己专业发展的经验，与老师们共享：

珍惜教学实践机会——执着探索

作为一名教师，我的成长是在一次次的教学活动中历练出来的，所以我们要珍惜每一次教学实践的机会。（1）主动承担教学研讨活动。承担教学研讨活动能促进自我深入思考问题，能产生对话的话题，能有更多地与同伴对话交流、互助的机会，能不断提高教学技能。（2）与专家深度对话。我会在日常的活动中，收集问题，在专家来园时积极请教，深度对话，清晰教育观念、教学实践细节。（3）磨课。一次教学实践活动后绝不要止步，多次尝试，反复总结，直至探索成功。

坚持专业学习——注入研究动力

我不仅反复地阅读音乐理论的专业书籍，如《幼儿园音乐教育》、《教育学的心理探密》《幼儿园音乐游戏》等。也阅读关于教育理念的名著《蒙台梭利早期教育法》、《童年的秘密》、《爱与自由》、《素质教育在美国》等等。我从这些书籍中明白了音乐教育的目标要与人的全面发展目标统一，看到了某一个活动对孩子发展的当前价值，更看到了这个活动对孩子发展的长远效益，让自己的教学有了更高的着眼点。

结束语：作为音乐专题组组长和年级组长，我深深地意识到自己肩负的责任，我将继续

倾注自己所有的智慧和爱带领老师们在音乐的道路上执着探索快乐前行！