幼儿民舞基础 爵士舞教案

第一篇：幼儿民舞基础 爵士舞教案

课程内容：

街舞是以体育健身为核心，以流行舞蹈为素材，是带有欣赏性和娱乐性的新兴运动方式。街舞起源于美国街头的舞者的即兴舞蹈动作，舞蹈有各种派系，hiphop是街舞的总称。街舞形式多样，动作随意潇洒富有挑战性，对身体各部位尤其小肌肉群的小关节锻炼与发展起着良好的促进作用。街舞倡导发挥参与者的个性，充分展现自我，提高自信心和自我表现力，符合当代大学生的心理特点，是一种个性舞蹈。街舞经过日本、韩国，辗转来到中国。本课程主要讲授街舞的基本动作和基本技巧，精选一至两套进行教学，讲解每个分解动作。使学生初步掌握街舞的基本动作和基本技巧，学会一种完整街舞。提高身体的灵活性与协调性，改善心肺功能和促进身心健康。

教学目的：

使学生初步掌握 街舞的基本动作和基本技巧，学会一种完整街舞。提高身体的灵活性与协调性，改善心肺功能和 促进身心健康。

教学进度及主要教学内容: 一

基本功练习部分 一 压腿

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。二 压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。三 下腰

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.或者双腿跪地 手扶把杆，学生自己下软腰。

对年龄偏大,有一定基础的学生, 让她们做甩腰训练,加大训练强度.老师逐一环抱学生腰际甩腰十个

结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.四 推脚背组合

坐在地上双腿向前绷直 手在小七位，跟老师节奏做勾绷脚练习五 劈腿

有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面.上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1 六

大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.街舞 爵士舞教学内容：

街舞基本内容简介：热身练习，头，肩，胸口，胯，膝盖，脚位

2、音乐的乐感认知1、1基础练习

2、组合练习：增加协调性，灵活性A以及up&down，3、重心：腿、腹、臀2、1基础练习，2、组合练习：练习节奏掌握B，3、上下身的协调组合练习3、1基础练习，2、组合练习A，3、学习半成舞组合1节，4、放松练习4、1、复习第一节，2、组合练习B，3、学习半成舞组合2节，4、重心：背、腿、5、初级音乐理论5、1、复习1—2节，2、组合练习A，3、学习半成舞组合3节，4、重心：臀、手臂练习6、1、复习1—3节

2、组合练习B，3、学习半成舞组合4节，4、重心：腿、腹、臀

5、中级音乐理论 7、1、复习1—4节

2、组合练习A，3、学习半成舞组合5节，4、重心：背、手臂练习8、1、复习1—5节，2、组合练习B，3、学习半成舞组合6节，4、重心：背、腹、腿部

5、高级音乐理论9、1、复习1—6节

2、组合练习A，3、学习半成舞组合7节，4、重心：手臂、腹

10、复习1—7节

2、组合练习B，学习半成舞组合8节

4、重心：臀部、腹、腿部11、1、复习1—8节，2、组合练习A，3、学习半成舞组合9、10节，4、重心：手臂、腿

5、系统的音乐理论复习与应用 12、13、1、复习1—10节，2、组合练习B，3、学习半成舞组合11节，4、重心：腿、臂、背14、1、复习1—11节，2、组合练习A，3、学习半成舞组合12节，4、重心：手臂、腿15、1`、复习所学街舞1～12节：整体练习，分组练习，个别纠错，成套练习。

课堂所用音乐例如 泫雅-change Porker Face

Beyonce Knowles Lady GaGa – Telephone 旋转 米 娜 Its ok 等 音乐节拍重的爵士音乐

备注 具体上课细节由课堂进度 和学员接受能力而定

第二篇：爵士舞是什么舞种

学习艺术不是必须的，但却是很有必要的，舞蹈带给孩子的影响是你无法想象的。那么你知道爵士舞是什么舞种吗?小编就给大家解答一下，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

爵士舞是什么舞种

爵士舞，即美国现代舞，是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。

爵士舞基本动作

1.利用曲膝，保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。

2.快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。

3.让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。

4.强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现。

学跳舞有什么好处

好处一：优美形体

优美形体：正处于生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。

好处二：动作协调

动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且孩子更有节奏感。

小组合训练协调能力

好处三：肢体灵活性、柔韧性

课堂上柔韧练习

肢体灵活性、柔韧性，由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好

好处四：磨练毅力

磨练毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。

挺胸收腹坚持住，太棒了!

好处五：提高身体素质

我们在舞蹈中成长进步

提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力。

好处六：提高合作能力和集体荣益感

提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律的观念。

一起合作练习

好处七：培养审美情感

舞蹈也是一门审美艺术

培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。

好处八：培养自信心

培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。

第三篇：爵士舞基础入门教学

一：手脚动作和韧带训练 韧带训练：

想要学好任何一舞蹈，都必须要先拉韧带，爵士舞也不例外。不是从小就有韧带练习的学习者，就要天天压腿然后踢腿把韧带踢松了。虽然拉韧带的过程很疼很累，但是你一定要每天坚持。注意按压的时候腿一定要保持绷直状态身体尽量去贴紧自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一样。拉韧带其实只是为了让舞者在跳舞时身体更舒展、舞姿更优美，而且这样跳起来也不会感觉很累。回去后可以在床上做韧带拉伸，对女孩来说都是非常有帮助的。

手臂训练：

手臂一定要直，快，力!将双手的肘关节在空中平行定位，高度在肩膀略低10公分，旋转双手臂，开始的时候双手逆向，旋转速度一致，关键是两肘关节在空中的位置不能改变，这样练习的方法效果很强。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧，保持手臂的力度，身体也要收紧，我随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态，证明你的手指也跟着身体收紧到位了。

腿部动作：

腿部动作很重要，进退之间、前踢后抬、跳跃都会让激情显现。首先是压腿，有几点注意：压腿用力不能过猛，压腿的动作宜缓慢，一般每次3～5分钟即可，压腿之后最好做一些踢腿练习来放松调整。腿部练习包括叉腿下蹲练习,背部保持直立,分腿套路练习，包括臀部前后。腿部练习的大忌就是两腿并得太拢韧带没打开，再就是腿部肌肉没有收紧，出来的效果就是动作软绵绵，没有力度可言。

胸腰臀大家一定要注意圆周律动的时候自己每个姿势的正确性！前左后右四个点你是不是都尽力达到最佳了?还是你漏了哪个点，没做成正圆而是椭圆，连接起来的时候觉得很奇怪?这些问题都是要自己对着镜子里的自己反复推敲和老师沟通的。臀部我非常强调大家的力度，也就是对臀部的控制，做到这点很简单，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去对动作产生爆点作用。胸部的律动也会有一定的帮助。

二：胯部和胸部力量动作训练 胸部动作练习：

首先站好姿势，胸部按照前左后右四个方向移动，做到只有胸动，然后再按这四个点转圈，连起来加快速度就成了绕圈。详细一点说从前胸开始，用力把胸挺出去，可以想像你的胸不要去碰前面的东西，注意身体不要跟着一起向前。胸部向后（含胸），就是把胸缩到不能在缩，可以想象你的胸前有一个拳头，你要向后躲，记住身体不要跟着移动。像左右动胸最简单的方法就是，初学者可以把你的双手打开连动胳膊左右伸直。用平行的手臂带动你的胸部左右动，身体不要随着动，你要想像你的身体和你的胸是分开的。像左动胸就想像去左面够东西。向右动胸就是想像向右够东西。多练习，我们就会运用自如了。然后，我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈，到这里转胸就完成了。左转会了，就反方向，右转。

腰部力量的训练：

可以从练仰卧起坐和呼啦圈做起。然后在练习律动的基础上加前倾、左倾、后倾、右倾四个方向。动作幅度要大，主要是练习左右两侧的力量。若不会律动，就在马步的基础上练习，跟音乐的节奏四个方向有顺序的锻炼。腿不能弯曲，腰的动作幅度要大，动作做到位后，初次练习者的腰部尤其是左右会很累，要坚持。另外可以多练习下腰，练习腰部柔软度。

爵士舞的扭胯训练：

首先要学会向前左后右四个方向出跨。首先站稳，腰挺起来，前就是将跨有力度的往前顶，后就是把臀部往后撅，左和右就是将跨往左右顶出去就可以了。其中出跨的顺序应该是：前，左、后、右。先慢慢的四个方向一个八拍，再逐渐加快的，然后是一个拍一个方向的，将前左后右那四个点用跨部连接起来就可以了，坚持每天锻炼很快就可以提高了。

三：头肩部分训练 头部训练：

方向分为前后左右四个部分，头部所有律动一定要做到自己力所能及范围内的最大幅度。前的时候（就是点头）尽量让下巴碰到锁骨，后的时候就是让头仰成和天花板一条平行线，左的时候让头尽量点到肩膀，右同理。头部力量训练一定要彻底把你头发全部甩起来，并且定点要干净利落，神清气爽不拖泥带水。通过前左后右，前右后左的训练，最后放松的让头部转圈，方向同前面。练习的时候可以找点节奏感强的音乐来放。

肩部训练：

将肩部的动作分为四个位置，上、前、下、后，每个位置都为自己能力范围的极限位置。身体放松，脚与肩宽站立，刚开始练习时四拍一个周期。1时，左肩向上顶，右肩下压，此时胸部为自然状态，不前挺也不后含。2时双肩向后，此时会自然向前挺胸。3时上提右肩，下压左肩，胸部为自然状态。4时双肩同时向前，含胸。同样，相反方向时，1时右肩上顶，左肩下压。2时双肩向后，挺胸。3时左肩上顶右肩下压。4时双肩向前，含胸。每个动作幅度要做到最大，刚开始可能会觉得有些别扭，练习熟了以后就会将动作做得非常连贯，一拍就可以完成。不过即使熟练以后，也要将每个位置做得清楚而且幅度要足够，这样才能起到锻炼的作用。

第四篇：幼儿爵士舞串词

幼儿爵士舞串词

（一）幼儿1：花儿感谢阳光的照耀，小草感谢雨露的滋润。

幼儿2：我们感谢爸爸、妈妈、老师对我们的培养和关爱，请欣赏大一班舞蹈《感谢你》。

幼1：请欣赏大七班舞蹈《荷塘月色》。

幼儿2：呱嗒呱嗒，听谁来了，它不喝水也不吃草，带着我们快快跑，请欣赏大六班舞蹈《小木马》。

幼儿2.接下来请欣赏大二班带来的《爵士舞》。

幼儿1：老师我来考考您！您知道北京精神是什么吗？

教师2：这个难不倒我，八个字“爱国创新包容厚德”

幼儿1：太对了，作为北京人我们是自豪的，我们热爱自己的家乡，请欣赏大一班郭晓暖一家带来的节目《我的北京我的家》。

幼儿爵士舞串词

（二）1、《天荒地老》古时,人们往往会因承诺而被人们景仰,而对于他们的承诺,价值虽未足千金,但是足以让人心为之震撼,下面,让我们来聆听他们的承诺,<天荒地老>

2、《彩虹》灿烂的阳光与水的结合出现了彩虹,灵感与才华的交织描绘出动人的旋律,下面请欣赏吉他弹唱《彩虹》

3、《TikTok》在欣赏了一首非常好听的歌曲过后，让我们来换一种心情去欣赏一段具有激-情的舞蹈，下面请欣赏爵士舞《TikTok》

4、歌曲串烧有些组合是我们非常了解也非常喜欢的，像小虎队啊，SHE啊，这些组合总会有非常好听的歌曲，下面请欣赏组合歌曲串烧

5、《工大之美》我们的校园是美丽的，我们爱我的就像他们一样，下面请欣赏小品《工大之美》

第五篇：爵士舞选修课教案（定稿）

34中爵士舞选修课教学大纲

主讲老师：雨晴

课时：1课时（40分钟)

理论知识：爵士舞即美国现代舞，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。

随着美国流行文化的发展，伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广，特别是街舞文化体系的出现，爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式，为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。

结合34中的实际情况，在爵士舞教学中，以基本功和成品舞相结合，具体教学内容：

基础训练：

1.利用曲膝，使身体重心更靠近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各枢纽则可保持松弛状态，并可迅速做出节奏上需求的行动，使得在行动上获取多样性的厘革。

2.快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞本领的表表者。

3.让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的行动。

4.强调角形及线条性的行动。

5.运用有节奏性且庞大支解行动，体现出行动中韵律的切分法。例如一个行动中，我们把重拍放在头部或手部上，在行动时就把手部与头部的行动与自己的行动切割来做，不与自己的行动同时行动。也就是说一个行动本在一拍里就可完成，但我们现把它支解成四拍，行动也支解成四部份体现。

6.多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时体现出 成品舞训练：

1.乐感训练：主要是对成品舞歌曲节奏的掌握，包括鼓点，贝斯，歌词的把握

2.动作练习，通过基础训练，掌握基本律动，把成品舞拆分成8个部分，每节课练习4个八拍动作。反复练习，跟音乐结合 3.队形的编排，这个部分是增加成品舞的层次感，训练学生团队合作的默契。