第一篇:(人教版)七年级上册美术教案(2015新版)2015.09
人教版七年级上册美术目录
第一单元 什么是美术
第一课----------富于创造力的造型艺术 第二课----------美术是个大家族 第二单元 多彩的校园生活 第一课----------小伙伴
第二课----------在校园中健康成长 第三课----------我们的风采 第三单元 传递我们的心声 第一课----------有创意的字
第二课----------精美的报刊---版式设计 第四单元 美丽的校园
第一课----------描绘我们的校园 第二课----------设计我们的校园 第五单元:美观又实用的日用产品
第一单元 什么是美术 第一课
富于创造力的造型艺术
学习领域:欣赏•评述 课时:1课时
【教学目标】
知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。【教学重难点】
重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。【教学方法】
欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】
不同肌理的石头、课本、课件
【教学过程】
教学内容
课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。
(一)引导阶段:
1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春•雪》。
2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。
3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。
(二)发展阶段:
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析:
(1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么?(2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的?(3)图画中的形象分别具有哪些象征意义?
(4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。(1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。(2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》
教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。【作业布置】
结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。【教学反思】
第二课
美术是个大家族
学习领域:欣赏•评述 课时:1课时
【教学目标】
知识与技能:了解美术学科特征及美术的主要门类。
过程与方法:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。
情感、态度和价值观:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元化的传承与交流。【教学重难点】
重点:了解不同美术作品的特点及区别,拓展学生的人文视野。难点:掌握学生的类别及不同角度的分类。【教学方法】
欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件
【教学过程】
教学内容
(一)引导阶段
1、给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品? 学生思考,并回答问题。
感受美术离我们并不遥远,就在我们身边,而且生活处处离不开美术,并总结出美术的四大门类,引出课题——美术是个大家族。
(二)发展阶段
1、学生讨论: 什么是绘画?你能说出几种绘画形式?
2、教师在解释绘画概念的基础上,让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。学生思考、认真观察。
3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。学生欣赏与思考。
4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。学生讨论并回答。
5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。展示学生作品,并让学生做简单说明。
6、借助多媒体课件,进一步讲解艺术设计所包含的种类。
7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕,说说他们都有什么功能。学生思考,认真参与。
8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。
9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。让学生尝试着述说不同建筑的风格。
10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种? 学生讨论并回答。教师做课后总结。
【作业布置】
通过本课学习,列举美术四大门类及其代表作品。【教学反思】
第二单元 多彩的校园生活
第一课 小伙伴
学习领域:造型•表现 课时:2课时
【教学目标】
知识与技能:了解人物头部的基本比例、基本型,头部的透视规律,知道人物脸部五官比例是以“三庭五眼”的规律分布,懂得由于人物头部的基本形以及五官的细微不同产生的人物相貌的差异性。
过程与方法:通过观察周围同学的脸型、表情,欣赏画家作品等,初步学习通过观察并以线造型、明暗造型的不同表现方法,表现人物相貌特征和表情。
情感、态度与价值观:体验观察、分析不同学生的脸型、表情和性格中的快乐,增进同学之间的友谊。【教学重难点】
重点:让学生了解头部的基本比例关系、形体结构及透视等知识点。难点:把所学头部知识运用到头像写生中。【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时:
教学内容
(一)引导阶段
1、我们在数学课上学习了比值和比例,在生活中你观察过身边物体的比例吗?
2、请观察你手中的教科收长与宽的比值是多少?(宽为1)
3、举例其他比值的物品(练习本等)
(二)发展阶段
1、给学生出示一些教具来进一步说明这个现象。学生分组讨论,引发黄金比例的知识探索。
这种被大家公认的,符合我们视觉美感的比例,我们就称之为黄金比例。也叫黄金分割,它的比值是1:1.618.2、现在我们知道了黄金比值,那么在我们脸上你能找到这样的比例吗?
从头顶发髻线到鼻底为一个单位,整张脸的比值就是1:1.6.我们每一个人都有不同的脸型和发型,咱班谁的发型给你的印象最深刻?他又是什么脸型呢?(提示:田、由、申、甲)
3、讲解三庭五眼,并解析五官在三庭五眼比例中的具体分布位置。
4、根据头部透视示意图讲解头部产生运动时的透视关系。同桌之间相互观察。
5、讲解写生步骤。
6、回顾本节课学习内容,总结人物头部写生许注意的知识点。【作业布置】
用线造型的方法画一幅人物肖像画,并表现出其相貌特征。【教学反思】
第二课 在校园中健康成长
学习领域:造型•表现 课时:2课时
【教学目标】
知识与技能:学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.过程与方法:通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。
情感、态度与价值观:培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。【教学重难点】
重点:让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。难点:运用速写的方式表现身边的小伙伴。【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】
课本、课件、人体站坐速写示范图 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时:
教学内容
(一)引导阶段
出示四幅比较有特点的人物动态画面(或四幅生活学习中赋予动态的画面)。引导同学们分析因不同的动态生成的美感体验
引入新课:“同学们,校园里的生活是丰富多彩的,校园里的伙伴又是我们最熟悉的。我们今天就来用手中的笔描绘一下身边的伙伴,那么,今天我们就来共同学习” 导入课题,“多彩的学校生活——在校园中健康成长”
(用投影出示“人体比例的定义”:利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。)
(二)发展阶段
(1)出示人体四种姿态比例图投影片
人体有许多种不同姿态,现在我们主要来测量这四种姿态。”(各环节中注意引导学生观察重心、比例头长,同时考虑构图,用几何图形表现出来,让学生按步骤练习表现,强调工具的利用方法及指导学生练习,不同位置的透视规律(近大远小))
师:“测量的方法是以人体头的长度为单位,从头到脚垂直测量,看大约有几个头的长度,记录下来。
请同学们用这个方法测量一下以下几种姿势人体的头长:测坐姿中坐在凳子上、测坐姿中席地而坐和测跪姿的长度。
学生汇报测量结果(教师板书),引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。(投影片出示数据。
师:“通过大家的测量,我们得到的结果大致相似,但并不完全相同,而是有所差异,这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异,有的快一些,有的慢一些;不同的种族,不同的性别,都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据,你会发现人体比例的一般规律:站约7个头长;坐约5个头长;席地坐约3个半头长;跪约4个半头长。(教师引导学生总结,在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据)大家齐说一遍。”
(2)
人物的动态与重心如何掌握。
师摆一个书上的姿势,要求学生用木头人模型摆出动态的姿势(很多学生没有把握中心,摆出的动态模型到了),师生总结经验进行交流。
观看录像:运动员跨栏比赛录像,定格在跨栏的一瞬间,请学生用模型摆出这个姿态,简单点评后指出运动人体形态的重心。
师:“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态,而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中,大家觉得相对静止的形态容易画,还是运动的形态容易画呢?(生答)为什么呢?下面让我们一起来观察一下这幅图(出示投影片:两种姿态图),看看人体正立和活动时,肩胛带和骨盆带有什么不同?(引导学生对比观察回答,得出结论:出示文字投影片)正因为人体正立时,肩胛带和骨盆带成水平状,以中心线为对称轴左右对称,所以觉得容易画。而活动的人体,肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状,左右不对称了,所以觉得难画。
重心和重心线。(出示复合投影片:先出示图,再出示概念。)重心是指物体的重力的中心。人体重心大致在脐孔上下。大家从课本范图中找出重心、画出重心线。
动态线。邀请同学当模特,找出同学动态中的线条是表现人体运动总趋向的主线,我们把它叫做动态线。
教师范画分步骤完成,写生步骤: ①动态线②大形体③深入(衣褶)④完成 【作业布置】
运用所学的知识,用速写的方法表现身边的伙伴。第二课时:
教学内容
(一)引导阶段
1、引导学生回忆、交流自己在校园生活中印象最深刻、最有意义的事物,并讨论如何才能作为绘画创作的主题加以表现。
2、向学生提供校园活动场景照片、校园生活题材的画家绘画作品图片、同一课题的学生作业等资料作为构思的参考。
3、让学生拿出平时积累的有关校园生活的创作素材,进行选择、分析、改造,用于本课的创作实践。
二、发展阶段
1、将自己的创作构思画成简单的草图,师生之间进行交流与讨论,对各自的构思草图进行修改与完善。
2、根据创作意图、作品主题的需要,选择一种表现手段,如线条、色彩或纸板画等,进行绘制。
3、创作过程中,仍可进行相互交流,交换各自所需的素材,或根据需要临时进行场景写生和人物动态写生。
4、要鼓励学生大胆表现自己的构思,大胆落笔,细心收拾。独立思考,表达出自己的意思,交流的目的是启发创作灵感,而应避免相互照搬或套用一个模式。
【作业布置】
选取学校生活的一个活动场面,用速写的方法来表现。【教学反思】
第三课 我们的风采
学习领域:综合•探索
课时:1课时
【教学目标】
知识与技能:了解学生装的基本知识,学习学生装的设计。过程与方法:
情感、态度与价值观:通过对学生装设计的了解、学习,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美,创造美的愿望。【教学重难点】
重点:学生装设计的款式及特点。难点:学生装的设计及绘制方法。【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法、练习法 【教具准备】 课本、课件
【教学过程】
教学内容
一、引导阶段
课前调查:“你对校服的款式满意吗?”“你觉得有必要穿统一的校服吗?为什么?”“如果学校不强制要求,你会主动穿校服吗?”
引导学生讨论,请学生发表自己的意见。总结校服的定义:
1、校服,学校为了规范管理,规定的统一样式的学生服装。
2、校服,可以使学生在身份感上区别社会其他人,有了学生自身的约束力,有一种象征的意义。增强学生的归属感,加强同学们的集体荣誉感。
3、校服还可以产生一种平等感,对于避免攀比之风在校园里出现都有积极意义。展示图片:中国典型的运动校服和中国西装式校服
师:“今天我们就来为自己设计一套喜欢的学生装。”并出示课题:我为校园添色彩——学生装的设计与模拟制作
二、发展阶段
师:“首先先来了解一下有关校服的设计知识,校服的特点、校服的功能”
提问:“你们觉得校服应具有哪些特点呢?”
学生举手回答。
总结:校服的特点:
1、反映学生的身份;
2、体现学生的年龄特征;
3、符合学生身体生长规律。
展示图片,不同年龄校服对比(学生不同年龄校服的设计也有所不同)校服的功能:
1、掩身护体、保暖、美化形象。掩身护体和保暖是校服的基本功能。
2、校服是一种文化现象,反映着当代学生的精神风貌。
展示图片:国内外校服欣赏
师:“观看图片,选出你喜欢国家的校服及其特点。”
学生发表意见。
师:“如何设计一款漂亮的校服呢?要注意以下几个方面。”
校服的设计:A、款式:特点(简洁流畅、朴实大方、活泼新颖)如制服、运动服、休闲装等。从整体造型入手,用简单的几何形概括服装的轮廓,注意与人物的身份、年龄相适应。B、色彩:稳重明快、清新柔和。通常以一种色调为主,配以1-2种辅助色,但不破坏色彩的整体效果,这种以一种色调为主的设计比较协调、稳定。C、面料:
出示校服设计效果图
老师归纳方法:“用简单的几何图形概括衣服的轮廓,比如:领子、衣袖等,都可以用一些几何形体的造型;然后还要注意衣服的细节,如胸章、口袋的设计。”
出示图片:校服款式组图欣赏
学生作品欣赏,老师适当讲解。【作业布置】
根据所学服装设计知识,设计出你喜欢的校服,男女装各一套,画出效果图,款式不限,可以涂色。【教学反思】
第三单元 传递我们的心声 第一课 有创意的字
学习领域:设计•应用 课时:2课时
【教学目标】
知识与技能:
1、了解数字化美术字的概念,中国文字的美术文化背景,认识美术字是由书法派生出来的分支书体,能说出字体与书体之间的特点与区别。
2、了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法;学习和掌握创意美术字的设计方法,设计出具有现代感、造型美观的创意字体。
3、了解字体设计中功能性与审美性的统一,实用性与装饰性的统一。
过程与方法:通过对生活中创意字体的收集与分析,归纳创意字体的设计特点,探索创意字体的设计方法,尝试对字、词或成语进行创意表现。
情感、态度与价值观:
1、体验书法艺术的博大,增强民族自豪感,在练习中体验书写的快乐。
2、了解生活中设计无处不在,充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。
3、从设计和创意美术字的过程中,发展形象思维,体会创作的乐趣。【教学重难点】
重点:宋体字和黑体字的结构特征和笔画特征;变体美术字的变化方法。难点:运用变体美术字的变化规律设计出变体美术字。【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时:
教学内容
(一)引导阶段、提问的方式导入:在我们的生活中,什么地方能看到文字? 学生讨论,教师总结,并解释美术字的含义。美术字与书法的书体辨认。引出本节课题:有创意的字——黑体字与宋体字
(二)发展阶段
1.汉字与美术字的发展过程 ⑴汉字的演变
甲骨文→金文→篆书→隶书→楷书→行书→草书 通过多媒体分析个书体特征。⑵常用美术系书体演变 宋体字 黑体字
教师出示黑体字和宋体字范例,引导学生观察比较,找出两种字体的特点和异同。学生观察、讨论并回答。教师归纳总结:
黑体字:方头方尾,粗细一致,庄重醒目。
宋体字:横平竖直,横细竖粗,起落笔有棱角,俊俏秀气。⑶结构和笔画
同学们,怎么样才能把字的结构合理的搭配呢?我们共同从以下的游戏中来找出答案!(此处课件用游戏的形式设计一些具体例子,让学生分析比较,教师加以引导,再共同得出结论)
1.汉字的间架结构
(1)字体匀称,大小统一
(2)结构严谨,比例得当
(3)上紧下松,上小下大
(4)有争有让,适当穿插
2.宋体字、黑体字基本笔画的特点
(教师拿出事先准备好的基本笔画的道具让学生观察比较,也可在黑板上演示一下)横、竖、撇、捺、横折、竖勾、三点水、竖弯钩、点。
⑷宋体字与黑体字的书写步骤
(以“永”字为例,教师在黑板上当场演示)
1.打格:要求学生在纸上打三个边长为6CM的“田”字格。
(教师在黑板上打两个边长为30CM的“田”字格)
2.骨架:用单线条画出字的骨架。
注意:“顶天立地,左右碰壁”。
(教师在黑板上用粉笔写出“永”的骨架)
3.勾边:在骨架上分别用宋体字和黑体字的笔画勾边。
4.填色:可以填成单色也可用其他方法填色。【作业布置】
分别用黑体字与宋体字书写自己的姓名。
第二课时:
教学内容
(一)引导阶段
提问的方式导入:在我们的生活中,什么地方能看到美术字?它给你留下了什么深刻印象?(引导学生回忆、交流:课本、报刊杂志、黑板报、电视电影、广告等等;麦当劳的标志m、花店的广告牌上“花”字的某个笔画用蝴蝶代替等等)
师:同学们在生活中还是很善于观察的,这样看来美术字的应用在我们的生活中无处不在。打开ppt课件让我们跟随图片来大致归纳一下美术字的应用领域。衣、食、住、行、娱各个领域。
二、发展阶段
1、出示课件:笔画变化、形状变化、形象化
师:怎么变才有创意呢?老师这里准备了三组字,请同学们观察各组的创意分别在哪里?紫的什么地方发生改变? 教师总结
学生讨论
2、变形美术字的创意方法 出示图片
师:“你能否谈谈这些美术字用了哪些方法?”学生举手回答。出示不同种类的变形美术字图片: 学生分析、讨论变形美术字的创意方法。老师归纳总结:
⊙字形变化:改变字体的外形.⊙形象变化:将整个字作形象化处理.⊙装饰变化:肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。⊙光影变化:明暗、倒影、投影等。⊙立体变化:画出字的三维空间感
3、变形美术字的创意方法的总结
变体美术字变化的方法无论多么 丰富,都要表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。
4、出示图片:优秀作品欣赏
师:“欣赏作品的同时要观察这些艺术字都是采取哪种方法表现的?” 师生共同分析。出示图片:学生作品展示 【作业布置】 尝试设计自己的姓名。【教学反思】
第二课 精美的报刊---版式设计
学习领域:设计•运用
课时:2课时
【教学目标】
知识与技能:1.了解版式设计作为一种视觉表达语言,在生活的各个领域中的运用。2.了解版式设计的视觉要素与构成要素。3.掌握版式设计的基本法则。
过程与方法:通过对优秀的报刊杂志等版式设计作品进行欣赏与讨论,了解版式设计中内容与形式的关系,初步掌握版式设计中网格的实用和形式美的法则,并通过主题性的感恩节剪贴板、自我宣传手册的版式实践,巩固知识,形成能力。
情感、态度与价值观:通过感恩主题校园简报、自我宣传手册的设计与制作,培养学生认识自我、感恩他人和积极参与校园文化生活的情感,养成良好合作精神。【教学重难点】
重点:了解壁报的定义,以及有关知识。难点:资料信息的搜集、选择、分析、整理。【教学方法】
讲授法、讨论法、练习法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时:
教学内容
一、引导阶段
师:“今天,老师带领大家参观校园内的优秀壁报,感受壁报带给我们学习环境的美化作用。”
出示图片:
师总结:“教室里我们度过一天中三分之一的时光。教室里的壁报传递出我们学习与生活的各种信息。因此壁报是教室文化不可缺少的部分,这节课我们就来学习有关壁报的知识。”
出示课题:壁报收集与交流 二、发展阶段
1、什么是壁报?
请同学们分组讨论:什么是壁报?为什么要办壁报(意义何在)?壁报在校园文化生活中的作用? 师归纳总结:“壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体,它是用图文并茂的艺术形式呈现。办壁报的意义在于拓展、延伸课堂所学文化知识、丰富信息范围,扩大信息量。”
2、确定壁报主题
师:“一个优秀的壁报,鲜明的主题是不可缺少的。先讨论确定一个主题,再根据这个主题的需要筛选所搜集来的信息资料。”
出示图片:分别欣赏不同主题的壁报。
分别根据教师节、国庆60周年、运动+学习、科艺节、迎接春天、党在我心中、三创主题等不同种类进行比较。师生共同讨论。
3、交流信息
1.文稿信息
包括:报刊、杂志、网络。2.图稿信息
包括:花边、纹样。
3.学生作品
书法作品、手工作品、绘画作品。分别出示相应的图片
师:“现在同学们拿出之前你们准备的材料。分成协作小组完成以下任务: 1.小组成员进行分工。
2.汇总带来的报纸、图书、网络信息,挑选有用的信息并进行归类。3.确定有特色的学习、生活主题。
请各组分别汇报以哪种方式搜集信息? 信息的内容是什么?
小组派代表上台展示图片,师生共同评选出最优秀的一组。
4、画出设计草图
师:“根据壁报面积的大小、所选文章的篇幅、篇数及图的数量和大小,在纸上粗略画出壁报设计草图小样,以决定文章和图的增删、字体和图的大小。” 出示图片:设计草图欣赏
欣赏图片的同时老师给与适当的讲解。【作业布置】
根据版式设计知识,根据本节课的学习内容,为班级的墙壁设计一个壁报,画出草图。第2课时
教学内容
一、引导阶段
1、利用多媒体设备展示杂志、网页、招贴、书籍、台历、CD封面,引导学生了解版式设计在各个领域中的作用,及其形式美感。
讨论交流:这些作品在版式的编排、色彩、图像等方面具有哪些特点? 学生:讨论回答(略)
2、教师引导归纳: 不同用途版式设计的特点:
A书籍装帧的版式设计——注重精神和视觉的享受,将书的文化内涵和设计创意紧密结合,做到:确定设计定位、独特的审美观、有现代文化气息。
B网页界面的版式设计——方便网友、亲近网友,装饰的形式要为内容服务,艺术设计语言与技术的高度浓度与概况。
C招贴广告的编排——追求视觉创意性(体现图形创意的魅力)。
D包装的编排——反应时代审美情趣、抓住情感诉求设计、继承传统因素。E宣传册的编排——突出时尚、个性,简约大气,有视觉冲击力。
二、发展阶段
1、多媒体演示自我宣传册的设计制作流程:
a将所要表达的信息进行归类,分清所要表达信息的主次关系。b确定宣传册的开本尺寸。
C设计封面、封底:宣传册的封面,犹如一个人的脸,应具有强烈个性。封底是宣传册的结尾,犹如乐章的尾声,与封面相呼应,形成统一的整体。
D内页编排:内页与封面相比,相对较为柔和。要以一定的艺术氛围来烘托主题。E画出草图,并进行修改和调整。
F根据页面需要对文字、照片进行选择和裁剪。
G对画面的视觉信息进行有效组合,产生感官上的美感。【作业布置】
根据所学版面设计知识,完成一本 具有个性特点的自我宣传手册的设计与制作。【教学反思】
第四单元 美丽的校园 第一课 描绘我们的校园
学习领域:造型•表现 课时:2课时
【教学目标】
知识与技能:引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感。结合校园建筑物, 学习物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。
过程与方法:通过观察、体验、交流等活动,指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。
情感、态度与价值观:在绘画实践中,让学生认识到透视知识来源于生活,学会运用透视知识美化我们的生活,表现校园的空间之美,培养学生热爱学校的情感。【教学重难点】
重点:学习物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。难点:运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时:
教学内容
一、引导阶段
提出问题:“请同学们观察下面这幅作品是如何表现景物空间的?” 展示PPT课件(分析、讨论)1.出示荷兰画家霍贝玛的作品《密德尔哈尼斯的林阴道》
2.展示带有透视线的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》,教师总结并阐述这件作品是运用了透视规律来表达景物空间的。
二、发展阶段
提问:什么是透视画法?透视的分类是怎样的? 教师讲解:透视是一种符合正常视觉感受的科学变形,根据透视的特点,可以将透视分为平行透视和成角透视两种。
1.展示PPT课件:与学生分析学习习近平行透视的规律,教师讲解平行透视的概念并与学生讨论探究平行透视的规律特点。
平行透视又叫一点透视,通常看到物体的正 面,而且这个面和我们的视角平行。
由于透视的视觉上的变形,产生了“近大远小”的感觉,透视线和消失点就应运而生。平行透视只有一个消失点。
因为近大远小的变形,所以形体产生了纵深感。展示学生运用平行透视方法的绘画作品。
2.展示PPT课件:教师与学生分析学习成角透视的规律,教师讲解成角透视的概念并与学生讨论探究成角透视的规律特点。
成角透视又叫两点透视,看到物体两个面以
上,相应的和视角成一定的角度。成角透视所有垂直方向的线条都是垂直的,没有变化。不过较中间的垂直线比相对两侧的垂直线较长一些,这样的“近长远短”符合透视的规律。
成角透视是最符合正常视觉的透视,也最富
立体感。展示学生运用成角透视方法的绘画作品。
3.通过刚才的学习,请同学们讨论比较总结平行透视和成角透视各有什么样的消失规律?
学生回答问题 教师总结:
平行透视只有一个消失点。
成角透视有两个消失点。
【作业布置】
展示两幅学生便于利用平行透视和成角透视方法表达的校园图片,安排练习。
作业要求:用线条来表达作业。
第2课时
教学内容
知道学生校园写生
一、引导阶段
1、选择在校园中进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个 角落,注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受,对具有美感特征的场景、角度进行 必要的观赏提示。
2、引导学生注意建筑物呈现的透视现象,并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建 筑的透视现象。
二、发展阶段
1、演示并指导学生用厚纸板制作取景框,用取景框或用双手组合手势代替取景框的方法观察校园场景和建筑物,提示选择最佳构图的方法。
2、引导学生在对透视规律有了基本认识的基础上,进一步观察校园场景并进行交流和讨论,通过观察,自己确认校园中最具有美感特征、印象最深、最想表现的场景、建筑物及其角度。
【作业布置】
利用所学透视知识,对校园进行线描写生。【教学反思】
第二课 设计我们的校园
学习领域:造型•表现 课时:2课时
【教学目标】
知识与技能:了解雕塑艺术对校园空间文化塑造的意义和作用。
过程与方法:学习校园雕塑作品的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求,能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。
情感、态度和价值观:激发学生热爱校园、美化校园的愿望与情感。【教学重难点】
重点:学习校园雕塑作品的设计应与校园整体环境相协调。难点:学习雕塑艺术对校园空间文化塑造的意义和作用
一、引导阶段
展示环艺雕塑的图像资料和校园环境艺术雕塑小品范作实物,引导学生欣赏并提出问题,校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调?
1.引导学生欣赏优秀雕塑艺术作品。
2.考察学校的校园环境,讨论哪些地言需要增加雕塑作品。3.组织学生讨论,结合校园文化,确定校园雕塑的主题、表现方式。4.深入探究雕塑艺术对校园空间文化塑造的意义以及雕塑与环境的统一。5.为下节课的纸造型作品绘制草图,写出作品表达的寓意。
二、发展阶段
1.图片导入,立体构成的制造型作品。
2.讲解纸的浮雕设计方法:(1)展开法,即由一个单位形排列连接出来;(2)骨架法,即先将纸折叠出各种骨架,然后在骨架上进行切割、折叠等加工,使之产生丰富多变的立体效果。
3.立体造型的基本技巧和识图方法。4.立体造型作品练习、交流与展示。2.图片展示校园环境,绘制校园规划草图。
3.具体实践,小组讨论、分工承担一项任务,如校园一角模型制作,休闲角、科技角、英语角、艺术角、雕塑、宣传展板等的制作。
4.学生实践,教师辅导。
5.学生展示作品,谈创作体会,谈对学校文化建设的畅想。
6.教师总结,鼓励学生通过关心学校校园文化建设,提出大胆的创想和改造的方案,用自己的热情与爱心设计自己的校园,希望学生在今后的生活中多关心身边的环境。【教学反思】
第五单元:美观又实用的日用产品
学习领域: 欣赏•评述 课时:1课时 【教学目标】
知识与技能:了解日用品设计的基础知识,形成初步的设计意识。
过程与方法:欣赏优秀的日用产品设计作品,分析产品的成功与不足之处。情感、态度和价值观:有学习愿望,能积极思考,具有求新求变的能力。重点:学会从功能、材质、造型、色彩四个方面欣赏、评述日用产品。难点:激发学生的学习热情,培养学生的设计思维与审美能力。教学过程:
(一)组织教学:检查学生课前准备情况
(二)引导阶段
请学生以一件自己喜欢的生活用品为例说出喜欢它的理由(从功能、造型、色彩、材质等方面),导出本单元的学习内容。
(三)进入新课
1.我们使用的日用产品,处处都有美术设计的影子,同时具有实用和审美的价值。日用产品不仅给使用者带来方便,也使人们在使用时感到舒适和愉快,很自然地给人以美的享受。
多媒体展示几类优秀生活用品图例,如:1.果盘;2.手机;3.咖啡具;4.汽车等,引导学生欣赏,师生共同分析,学生发表意见,教师提示和归纳。
2.中国有句俗语叫“物以致用”,即物品的存在都有它特定的用途。
3.多媒体展示图例:一组椅子,引导学生尝试从功能、材质、造型、色彩四个方面加以分析。思考:好的产品设计作品应该具备什么样的特点?
(四)、课堂练习
学生分组设计生活用品,教师指导。分组展示设计草稿。
(五)、教师总结
鼓励学生通过观察寻找生活中的日用品,提出大胆的创想和改造的方案。【教学反思】
第二篇:人美版七年级上册美术教案
人美课标版美术教案七年级上
曾伊涵
第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教学目标:
知识与能力:
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法:
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观:
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。
二、教学重点:
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
三、教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。
四、教学过程:
(一)、播放《九色鹿》动画片
稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高他们的兴趣,营造好的课堂氛围。
(二)、导入新课
1、提问:同学们看过这部动画片吗?
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里?
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么?
(三)、敦煌的历史
通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢?
1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。
2、结合PPT课件展示
3、板书:敦煌的地理位置
请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识,建立历史大坐标,把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联,更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
4、板书:敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历(视频)《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》
学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。
五、佛教艺术(选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点,故事性、趣味性较强的故事,是学生易于比较易于接受。)
1、板书:莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析(PPT)
2、板书:莫高窟壁画艺术优秀作品赏析
3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆,为什么我们3 的国宝却在别国的博物馆里?
(承上启下,引出莫高窟国宝流失的话题。)
六、百年耻辱藏经洞
板书:莫高窟的藏经洞的来历:
请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。
播放视频《莫高窟的艺术衰落与文物的流失》(教师补充)PPT敦煌文物流失时间及偷盗者名单
从对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史,文化的了解,对宗教文化的了解;同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。
七、探究学习
1、四大洞窟简介:(PPT图示)
(了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色)。
2、知识拓展建议:请同学们课下查找相关资料对比研究我国四大石窟艺术。试着做一份研究报告。在下节课上给全班同学做一个个人研究汇报 第二周 《在美术世界中遨游》教案
一、教学目标 :
知识目标:什么决定了美术门类的不同。能力目标:培养学生用探究性学习方式学习。情感目标:不断更新审美观念。
二、教学重点:
分析美术作品的制作材料
三、教学难点:
能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
四、解决方法:
针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。
五、教学过程:
(一)、问题导入:
同学们以前都看到过那些种类的美术作品?
(向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。)
(二)、学生观察作品的细部:
(1)、不同画种的效果看出不同的材质具体分析教材中的范图材质的不同。将《父亲》和《秋瑾》对照,不同?6(可从光线、色彩、立体感等方面对照)
(2)、自学:解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类:
绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。绘画按材质分为: 油画:(油画颜料、油画布);中国画:学生思考回答。
学生仔细观察资料图片并讨论,发言。
学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。通过讨论加深对作品分类的理解。
一类别 听取学生讨论意见 教师展示一些绘画实物。教师展示作品(3)评价总评 版画: 石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。雕塑:
浮雕和圆雕 固体材料: 工艺:
传统工艺:(铜、木、石、陶、布、丝、琉璃);现代工艺:(塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等)。
建筑:
古代:石、木、瓦
现代:水泥、钢材、玻璃、铝合金等 现代艺术:金属、废弃物、灯光等。
教师给学生传看一些画种的材料实物,增强直观感受。
五、练习曼陀铃和吉他 素描;玉兰黄鹂 雕塑;磨镰刀;油画 血衣;国画
山东长清灵岩寺罗汉像版画.六、评价总评: 在美术世界里绘画种类的不同,根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。学生感受实物,观察并发言,观察并发言,在实践的过程中理解艺术材料不是随便选择的。
七、小结
表扬积极发言的同学及表现突出的小组
八、课后记 相关资料
法国修建凯旋门的原因:由于发生法奥战事,法国势力弱国王又禁止人民反击在内外压力下,不屈得法国人民到处成立起义队勇8 敢保卫巴黎两万名志愿军开赴前线与奥国侵略着战斗.马赛人高唱〈马赛进行曲〉挺进。9月22日宣布成立法兰西为“共和国”国王路易十六后被处死。法国著名雕塑家吕德,在这件雕塑作品中热情歌颂了法兰西人民的革命热情和战斗精神。作品中只有七个人却给人以浩浩荡荡的千军万马之感.作者简介:
亨利-摩尔1898~1986 英国著名现代雕塑家。年轻时在伦敦皇家艺术学院学习。早期作品特征有古拙、沉稳、充满生命力。后期发展出两种技法:一种是在实体中挖出空洞,以显露内在的形体;另一种汇集不同的形体来组成一件作品。2000年在我国举办展览引起轰动。反响强烈。
器万件。号称世界第八大奇迹。第三周 《手绘线条图像——会说话的图画》教案
第一课时
【课 型】 造型·表现 【课 时】 二课时 【教材分析】“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是美术中的“白话文”,是21世纪公民必备的能力,是培养学生审美能力的有效切入点,有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础,面向全体,承认差异,将会使更多的学生热爱美术,走近美术。同时,它还使学生在充满情意性的学生中,增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现,有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍,使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途,既重视了学科间的综合,又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】 1.通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。2
培养学生的审美能力,发展终身学习的能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力。培养创新精神,发展个性,培养学生热爱大自然,热爱生活的美好情感。【重 点】
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图
【难 点】
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法,表达。
【教具准备】
课件,范作,常见产品安装说明图,茶杯等实物。【教学设计】
(第二课)
一、创设情境,导入新课
教师以电影《李双双》中,李双双在门上画图,说明钥匙、孩子寄存处的事例为例,引起学生兴趣,说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性,解除学生思想压力。或创设某一情境,提出问题,引导学生用手绘线条图像的方法解决,并找一学生上台板画,师生评析后,教师说明“作用”得出“第三语言”的结论,引入新课。
二、教学活动 ●设问思索:
师:提问,哪些地方接触过手绘线条图像? 生:回答。师:
生:分析各自内容和作用。
师:总结手绘线条图像“可视性强”,“快速方便”等特点。●欣赏、明确知识
师:引导学生观赏教材中和课件中的图例,初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品,让学生欣赏,并让一生读教材中的第一段文字,知其伴随人类的成长而发展,且早于文字的产生,各行各业、方方面面都能用到。生:读教材第二段, 师:板书小标题。
功能:叙事、说明、交流、抒情、记事等。地位: 实用性: 应用范围广:地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。,●热身练习
让学生根据个人程度,按“建议”中要求,或自选内容.也可临摹,感受手绘线条图像的乐趣。
三、评价
展示观赏优秀学生作品,先由学生评价,出不足的地方,并即时示范,或与范作对比。四 作业 根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题,让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求,并创设情境,规定时间,并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。
五、作业评析
选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、六、小结
通过学习本课,使我们了解了手绘线条图像的功能和用途,知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”,简便易行,用途十分广泛。已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘,为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。
七、下课。第四周 《手绘线条图像——会说话的图画》教案
第二课时
【教材分析】
“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是美术中的“白话文”是18世纪公民必备的能力,是培养学生审美能力的有效切入点,有助于发展学生的多种能力。
手绘线条图像的表达重视基础,面向全体,承认差异将会使更多的学生热爱美术。走近美术。同时,它还使学生在充满情意性的学生中增强自信、发展个性、培养创新精神。
本课是新教材精神和理念改革的一种体现有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍,使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途,既重视了学科间的综合,又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】
通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。2.培养学生的审美能力,发展终身学习的能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力。培养创新精神、发展个性,培养学生热爱大自然热爱生活的美好情感。【重 点】
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图
【难 点】
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法,对复杂的物象综合处理,抓住关键,创造性的表达。
【教具准备】
1.【教学过程】
一、导入新课
回顾上节所学内容,个同学到黑板上描绘,师生评议,教师概括总结,指出不足,并修改指正,也是有一定方法可循的。引入新课。
●明知识法
1、特征的表达
师:随手在黑板上画出一个暖水瓶,同时展示一个暖水瓶实物,同学生一起观察分析其结构,用几何分解的方法,概括其基本结构,说出组成要件,分析哪是必需有的,哪是可有可无的(如提系),生:欣赏教材中的范作。
师:说明,在对物像观察分析的基础上,找出能表现基本特征的形状,然后再去明确地表达。随即板书表达步骤:“观察——理解——表现”
2、动感的表达
师:创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现,静止的汽车和行弛的汽车应 生:几个学生到黑板试画。师:带动学生一起评价分析。
师:画“一杯热水”,说明表达的关键是强调“热”这一概念,但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作.明确这一问题。
师:展示有关范作,边演示边总结,在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时,要使用有象征意义的线条,运用一些特定的技法去表现。
3、过程的表达
观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图,并展示有关“过程表达的图片。
师:说明动物的爬行、运动,机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律,可用指导线、箭头、排列等方法表现,只有认真观察、分析才能得到理想的效果。
4、内容的表达
回看上节教材中《小客厅布置图》等插图,再看本节《少年科技14 城》和“学生一天的生活”插图。师:图像表达内容,绘制时应综合、全面考虑。●热身练习师: 生:作有针对性的练习,也可根据上述所讲,任意作“特征”、“动感”、“过程”、“内容”等某一专题的表达。师:巡视指导,遇到问题,及时指正解决。
三、学生作业
⑴、依据教材中“学习建议”,选其中一题,分组竞赛,每组选派一名代表到黑板上绘画。
⑵、创设情境,规定时间,充分发挥学生的想象力和表现能力。⑶、出一个需多幅完成的题目,学生每组分配一幅内容,最后形成一套完整的组画。
四、作品展评、小结
各组选派代表作品参加展览,评出优劣,将大家联合完成的作品,按顺序在黑板上展出。教师从学生不同潜质出发,对学生作业做形成性评价,一般不做横向比较。
教师指出,通过学习,基本了解了手绘线条图像的功能与用途,并掌握了一些表达的方法,学会了用简单的手绘线条图像与同学进行简单的交流,为以后的学习和生活打下了基础。第四周 《大家动手做条龙》
一、教学目标 1、2、养。
二、教学重点
(一)、教学重点
调动学情绪,使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。
(二)、解决重点的要点 3利完成作业。
三、教学难点
(一)、教学难点
如何把构成知识应用到设计和制作中,使龙的造型和结构有新的创意。
(二)、解决难点的要点 1的方法。2促进创新想法的产生。
四、课前准备
1装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。
216 3龙的材料。
五、教学设计 学习内容:
激发兴趣、讲授制作方法。
学习制作方法,分组合作、锻炼协作能力。展示、体验、交流。学生活动:
分组合作,与同学交流自己对龙文化的了解。
学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。
锻炼协作能力。
学生以各种方式展示自己做的龙,并发挥想象讲述小故事或民间传闻,强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中,注意协作精神,培养集体主义。
教师活动:把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的。
教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作,体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中,注意协作精神,同时,体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养。
六、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法
1、把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容,帮助学生很快地进入情绪,引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中,使学生的情绪一直处在兴奋的状态下,便于课程进展得更顺利、更,以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲,以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。2,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,17 亲自动手制作一条龙的欲望。3.学生的活动,现爱国热情和民族精神。在集体创作和作精神,同时体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养。第五周 第四课 生肖的联想
一、课程类型:设计、应用
二、课 时:1课时
三、教材分析:
本课主要突出从学生熟悉的身边的设计案例入手,了解生活中的生肖联想,理解生肖联想的概念和方法,了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作。让学生有具体的体验,有共鸣,有需求,这样他们才会有兴趣参与本课的学中。
四、教学目标:
1、了解设计艺术的多样性,掌握联想的技巧;
2、了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作;
3、感受艺术创作与生活密切相关,增强学生创作意识。
五、教学重点:
1,、利用不同的材料展开联想
2、开阔学生的思维空间,进行生肖联想的创造,将所学的知识应用于生活。
六、教学难点:
根据不同材料特点灵活运用,创作生肖造型
七、教具准备:
课件
八、教学过程:
1、导入新课 通过多幅“云”的造型展开联想,激发学生兴趣,引出课题《生肖的联想》
在自然与生活中,我们往往于不经意间发现一些好玩儿又巧妙的现象,比如天上的白云像一群奔跑的羊,旧墙上的斑痕像一个形象。岂不知这种联想也是创造。让我们来试试把一些东西、物体联想成十二生肖,并用美术的造型方法把它们表现出来。
2、引导学回忆十二生肖的造型特点,利用“长方形”进行简单的联想训练,试着用这个长方形联想出生肖的形象。(子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、巳蛇、午马、未羊、申猴、酉鸡、戌狗、亥猪)
3、各种材料的联想,学生观察思考,扩展思路 生活中还有哪些能够让我们产生生肖的联想呢?(1)、水果蔬菜
试着用这些水果联想十二生肖,看谁联想的最多最好。香橙的色彩和一瓣瓣的形状是人产生联想,塑造的小公鸡色彩和质感俱佳,鲜活可爱,令人叫绝。
经常出现在我们菜篮子里的圆白菜是浑圆的球体,表面叶子有些松动,自然搭盖在上面,使我们容易想象到猪的形象。把菜根部钻两个浅洞,左右各添加一颗葡萄珠,一个活灵活现的猪形象就出现了。(p15)
剥开的皮自然向两侧下垂后的造型,很像小狗的头,妙趣横生。(p14)20(2)、天然材料
利用贝壳的天然纹理组合成的形象很想小羊,真称得上是奇思妙想。(p14)(3)、手
人的手是灵活多变的,我们可以用手摆出不同的造型。我们看看课本上手是如何摆出鸡的造型。(p14)(4)、日常用品
我们想一想放在桌子上的眼镜能让我们联想到哪一个生肖,看看常见到的长长的项链,它是不是和蛇有点像,我们能不能用项链摆出蛇的造型呢?看看书上摆出的效果。
4、学生动手练习
让学生根据自己准备的材料,自己或者一组动手做一些生肖的图案,如果有的学生没有准备,可以让他们动手画一个生肖的造型。同时老师在下面巡查,看看学生做的过程,及时帮助学生解决遇到的困难。
5、对学生的作品进行简单的评价,对优秀作品进行表扬,对较差的作品进行鼓励。
第六周 《发现与创造》
一、教学目标:
知识与能力:
学会利用不同材料的美感创造出具有新视觉的作品,为实际生活服务。过程与方法:
在发现与创造过程中,体会设计应用为我们带来的方便与愉快。情感、态度、价值观:
增强学生的生活情趣,提高生活品位。培养正确的审美观念。
二、教学重点:
观察、发现材质的美感。运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用,创造出具有实用价值和审美特征的新作品。
三、教学难点:
如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。
四、教学方法:
讨论法、演示法
五、教学准备:
学生: 收集的各种材料、剪刀、胶水、针、画画用具等 教师: 多媒体课件、演示用具等
六、教学过程:
(一)、导入新课
教师将百宝箱(教师课前收集的各种材料)带到课堂。指定一人到前边来摸,说出特点,让大家猜,哪组答的准确,将猜到的材料作为奖励送给这个组。
(二)、讲授新课(板书课题——发现与创造)
(1)发现(板书)
让学生触摸、观察自己带来的材料,并说出自己所找材料的特性。例如:光滑,粗糙;柔软,坚硬;长、短;方、圆„„
(出示课件:不同材料的美感)
(2)利用(板书)
提问:这两款作品,是利用了哪些材料来制作的?是否保留了材料的原有特征?
(播放课件)《机器人》利用烟盒来制作,保持烟盒的棱角,体现机器人的力量。
看书16页《工具兜》保持了牛仔裤原有的特性(兜多)运用了最直接的方式,将材料的美感和用途巧妙的结合,创造出具有新的视觉美感和实用性的作品。
(3)创造(板书)
1、提问:书中的三款光盘架,运用了哪些创作手段?给我们怎样的美感?
2、学生分析教师制作的相框
(三)、布置作业,教师辅导
作业要求:根据已有的材料,构思创作实用美观的生活用品,小组合作,每组完成1件作品。
1、讨论:根据已有材料的特性,我组想做什么生活用品,来美化我们的学习环境?
2、分工合作,动手实践
七、课堂小结
八、板书设计
发现与创造
一、发现
二、利用
三、创造
第七周 大自然的色彩
一、教学目标:
(1)知识性目标:能够了解光于色的关系,感知色调,培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化,感知大自然的色彩。(2)过程与方法:引导学生认真准备,积极参与课本学习,通过欣赏,讨论等方法掌握相关色彩基础知识,努力完成好色彩作业。
(3)情感性目标:感受自然现象,大胆表现。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感;培养学生对自然界的观察能力,对色彩的感受能力和识 别能力。
(4)发展性目标:培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的 精神。
二、教学重点:
观察和记忆色彩,感受并运用简单色彩手段表达自然界的色彩关系和色调。
三、教学难点:
表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。
四、教学资源:
(1)教师:各种颜色彩纸、工具材料、板刷。
(2)学生:彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。
五、教学流程:
(一)、导入一段"蝉”录音资料?” 激发学生兴趣(让学生观察、记忆、想象,聆听声音并思考这声音给大家带来的感受。)师:一年四季有着鲜明的色彩特点,谁能告诉大家四季分别是什么颜色的?
生: 春天:绿色 夏天:火红 秋天:金黄 冬天:银白
(二)、回忆小学学过的美术知识,为后面的分析讨论做准备。
1、色彩的三原色分别是什么? 答:红、黄、蓝
2、说出几对常见的对比色
答:红与绿 黄与紫 橙与蓝 黑与白等
(三)、看书第一图,分析图中出现的几种主要色彩;近中景秋天树叶的金黄,橘红,夹杂着一些灰紫色的矮小树木;远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色,湖边有墨绿色的塔松;再远处依稀可见的浅灰紫色的远景,共同构成一派绚丽多彩的秋色。提问:大家感受到这些色彩的丰富和美丽了吗?平时大家注意过身边的景色变化和色彩现象吗?
(四)色彩的形成
要求学生便看书边思考这些美丽的色彩是怎样形成的?在黑夜里,没有光线的情况下。这些色彩还有吗?引出并讲述光照与色彩的关系。
形成:光是有不同波长的七种色光合成的,就是我们熟知的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光。光线照射到物质上,因为物质有26 吸收和反射不同波长的光线的性质,所以会呈现不同的色彩。结合书上范图和刚刚欣赏过的课件,图片、组织学生围绕自然界丰富多彩的现象进行讨论。
(五)课堂练习:请同学分析书上范图<荷花>这幅图的主要色彩关系.学生活动:分析范图中的主要色彩关系:主要有大面积的绿色和粉色,但绿色右上角深一些,莲蓬稍微发黄,下面的花蕊上土黄色的,花瓣尖上粉色稍重,下方浅。
组织学生讨论色调的形成,展示课件或教学图片,说明色调常见于生活且常用于设计和绘画中。带领学生分析黄色的花朵,红色夕阳、紫色花朵等范图,指导学生研究色调的形成,在此基础上请学生分析右页的四幅图作品,通过对作品的欣赏进一步深化学生对色调的理解。
(六)思考与讨论
1、大自然的色彩能不能影响人的心情?
2、你觉得学习大自然的色彩可以应用在生活与设计的哪些方面?
(提出问题学生讨论,给学生发表看法的机会,更让学生感觉到大自然的色彩在生活与设计方面应用非常广泛,贴近生活,易于理解,为后面的造型表现打下基)础.
(七)造型表现:
你心目中印象最深刻的大自然的色彩是什么?用色彩表现出来,27 动物、植物、景物都可以,要突出你的色彩感受。教师巡视指导
(八)教师选择优秀作品进行点评
(九)教师补充总结:当我们用追寻美的眼睛探求美的心灵来面对大自然时,一定会有许多惊喜、许多震撼。希望同学们在今后的学习与生活中学会运用大自然的色彩知识来美化生活,同时也要发挥自己的力量来保护大自然,让大自然永远绽放它特有的光彩。
第八周《色彩与生活》
一、教学设想:
本课属于“造型、表现”领域,着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识,有三原色、三间色、复色、色相、对比色等等,这些都以原色为基础。本课通过一系列活动,让学生了解原色之间相互混合,可以产生许多色彩变化,并学习应用,装点我们的生活。从活动中培养学生的动手能力、研究能力,掌握一些色彩的基本知识。
二、教学目标:
1、认识三原色红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
3、了解色彩在生活中的作用,大胆运用喜爱的色彩,培养运用色彩的能力。
三、教学重点:
使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
四、教学难点:
掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调和间色的调色方法。
五、教学准备:
(学生)水粉颜料、毛笔、小水桶、最喜欢的色彩画。(教师)课件、颜色水、一次性杯子、颜料、色块等。
六、教学过程:
一、导入。
1、大自然是美妙的,有五彩缤纷的花草树木,世界是彩色的,有千变万化的色彩。接下来老师请大家欣赏几张图片。(出示一些大自然的图片,学生观察)
2、欣赏了美丽的大自然,再把视线转移到我们小朋友身上穿着的衣服、我们的学习用品,你会发现什么?
3、那你了解生活中的色彩有哪些,有多少种?
4、今天这节课我们就来研究色彩与生活(板书:色彩与生活)
二、新课
(一)、认识三原色
1、在这五彩斑斓的色彩中有三种颜色:红红、黄黄和蓝蓝(板书:红 黄 蓝)是色彩中的“老祖宗”,称三原色(板书:三原色)。
2、那谁知道什么叫原色?
3、板书:原色:不能由其他颜色调和成的颜色。
也就是说红、黄、蓝是不能由其他的颜色调和成,因为是三种颜色,所以称它们为三原色。
4、接下来请同学们分别在三只杯子中调出这三种颜色
5、谁还能说说生活中带有红黄蓝的实物。
6、不同的色彩带给你的感觉是不一样的,这三种不同的颜色带给你们怎样的感觉呀 红色——温暖、热烈、奔放 黄色——活泼、愉悦 蓝色——清凉、冷静、稳定的感觉
7、这里有几支我们非常熟悉的音乐,请你们来听一听,然后用颜色来表示。
8、听音乐
(二)、认识三间色
1、同学们,红、黄、蓝都是好朋友,我们试一试把它们混在一起有什么奇迹出现呢?下面就让我们做个实验吧。
2、学生自己做实验(强调:只能是两两混合)
3、交流实验结果
学生说 教师在黑板上贴出色块纸板
4、通过实验下定义:由三原色中任何两种相调得出的颜色,橙色、绿色、紫色,称为三间色。
5、说说生活中哪些物体的颜色是间色,学生交流回答。
6、用游戏形式巩固学习,检查学生掌握情况。
教师:接下来,我们一起来做个游戏:黑板上三个公式,每个公式都少了一两种颜色。
教师把三个公式上缺少的颜色色块,以“击鼓传色”的形式在同学间传递,鼓声停止时,那位同学就把手中的色块放在黑板上三个公式中适当的位置。
老师击鼓,可让同学用布蒙住眼晴。
同学传色,师生共同进行这补色游戏。在游戏中学习,把课堂气氛推向高潮。
7、今天我们认识了最基本的几种颜色,生活中还有许多这样美丽的颜色,我们只要多注意观察,你就会发现很多。
8、欣赏图片
三、课堂作业。
(1)作业要求(任选一课)。
a.用圆形、方形、三角形等几何图形组成一幅画,用三原色和三间色填色。
b.先用铅笔或油画棒画出组合在一起的三角形、圆形、方形等,再进行着色。
学生作业,教师巡回指导:调色组合要注意水的把握,中锋运笔,平涂着色。(2)、讲评
四、教师小结:同学们,这节课我们认识了三原色(红、黄、蓝)和三间色(橙、绿、紫),知道了它们在我们生活中应用的广泛性。我们的生活是一个色彩斑斓的多彩世界,我们要多关注生活,把学到的色彩知识通过画笔描绘美好的人生!
七、教学反思:
色彩是重要的视觉语言之一,在广泛进行美术创作时,都离不开色彩的运用。而学生对于色彩有一种天生的喜爱,他们使用色彩具有情感性,是自我情感的抒发和满足。同时我们又看到学生喜欢无拘无束地去用色彩自由涂抹,自由抒发和自由地展现自我,这种极具特色的表现流露出他们在色彩上的个性本能。
在美术课堂教学中,以色彩教学为切入口,结合色彩的特殊情感、学生丰富的情感、个性特点进行教学,既可以提高学生的对色彩的认知水平、运用水平,又可以丰富其情感,发展其个性。使这三者之间相互影响,相互促进,使学生各方面的素质得到提高,个性得到全面、充分、和谐地发展。在教学中还要做到以下几点:
1、加强引导学生主动去观察、感受和欣赏色彩,建立对色彩的兴趣和浓厚感情。
2、在欣赏图片时,可以自由说一说你对图片的看法。
3、引导学生观察、感受和欣赏大自然中、生活中的色彩美。
(1)生活和大自然是艺术创作的最好老师,“外师自造化”历来为历代画家所重视。生活中和大自然本身蕴含着许多美,色彩美是其中之一。结合教材,引导学生主动去感受、发现生活中和大自然中所蕴藏的色彩美,可以使学生找到艺术创作的源泉,建立起主动观察、感受、发现色彩美的浓厚兴趣和喜爱之情。颜色有丰富的情感性和性格特征,我们可以通过联觉、通觉感受到不同颜色给人不同的感受。如红色给人以温暖、热烈、喜庆、兴奋、前进等感受,蓝色则给人以冷、宁静、深沉、严肃、后退等感受,所以我们应充分打开学生感觉,让学生去感受颜色的这种美。
(2)引导学生去感受和欣赏艺术作品中色彩的再现美和表现美。如色彩的三原色、三间色的色彩知识;调色的方法,像33 如何调三间色,如何调颜色的深浅、鲜灰、厚薄;作画的方式,像勾线再填色或不勾色直接涂色;用笔的方法,像用笔快慢、轻重、藏露等。在抓好学生切实掌握这些色彩的基本知识和技能的同时,开始引导学生根据自己的爱好,在创作中选择自己的基本用色方法,形成学生自己初步的色彩个性面貌。
第九周 漫画
一、教学目标:
了解漫画的理论知识和漫画的种类以及发展史
二、教学重点:
漫画的种类区分和漫画语言的思想表达
三、教学难点:
漫画语言的思想表达和内在含义
四、教学过程
(一)课程的导入
漫画的赏析与讲解(结合学生们的互动)
漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法,构成幽默诙谐的画面或画面组,以取得讽刺或歌颂的效果。
(二)漫画的分类
按用途可分为:讽刺漫画、幽默漫画、实用漫画、实验漫画、教育漫画、宣传漫画、治愈漫画。形式可分为:单幅漫画、多幅漫画(包括四格漫画)、连环漫画、插图小说和漫画条 按色彩可分为:黑白漫画、单色漫画、彩色漫画。按内容可分为:科幻类、神话类、竞技类、格斗类、冒险类、爱情类、侦探类、幽默类、恐怖类
(三)什么是漫画?
在字典上,我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解35 释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义,但是有一点是基本相同的:漫画是笑的艺术。然而,如果仅仅把漫画理解成笑的艺术,显然是片面和肤浅的。其实,这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。
我们总结出,大凡漫画都具有引人开怀;发人深思;启人心智的三大特质,这三大特质就是漫画的基本特征。
(四)什么是漫画的属性?
漫画是视觉艺术,与其它绘画有着同样的共性,然而,它又不完全等同于其它绘画,它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论,同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性,漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术,也是逆向思维艺术。
(五)课上练习:
思考并绘制你心中2大经典的漫画形象,并说明他们的形象特征和所属类别,并试着把他们的形象绘制出来,附上简要的文字说明和漫画人物的基本信息。
五、课后反思
第十周 艺术节策划与美术设计
一、教学目标:
知识与能力:
了解校园艺术节标志、海报、请柬、节目单设计,以及画展展厅、文艺晚会舞台设计和布置的相关知识,并初步掌握设计方法。过程与方法:
学生通过分组合作完成,提高学生提出问题,讨论、分析问题,搜集信息、利用信息资源,解决问题的能力。情感态度与价值观:
通过学习培养学生的学习兴趣、明确学习责任以及乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。
二、教学重点:
制作宣传海报。
三、教学难点:
如何运用各种设计手法、制作出精美的海报。
四、教具
多媒体、及海报制作材料
五、教法
激发引导、创设情境、鼓励发现
六、学法
合作学习、探究感知、增知实践
七、教学过程:
(一)、创设情境,导入新课
教师活动:课件出示问题:如何策划校园艺术节?从美术角度讲要做几个方面的准备工作?重点是海报设计制作应体现哪些内容?海报设计的方法有哪些?海报设计要遵循哪几点设计原则?海报制作要准备的工具材料等。
学生活动:学生各团队学习小组根据预习学案的内容在课前展开研究讨论和准备,上课时组长用口头语言或书面语言向老师汇报。
教师活动:检阅各小组上交的预习材料,查看学生合作交流情况,对学生的问题点评讲解。
(二)、互动探究,合作掌握
1、教师用多媒体展示本节课学习的重要内容和学习目标。学生朗读学习目标。
2、教师利用多媒体图片展示校园艺术节准备工作中需要的“请柬、海报、标志、节目单”等以及艺术节图片等等。重点展示校园艺术节海报的图片。
海报设计包含:主题内容、图案运用、色彩搭配等。让学生认真的观看分析,并指出设计制作海报要注意的要点。
A、海报设计要体现的内容与信息?(多媒体展示)主题、举办单位、时间与地点等 B、海报设计有几种方法?(多媒体展示)手绘、电脑制作、剪贴等。
C、海报设计要注意哪些原则?(多媒体展示)原则之一:构思巧妙、主题突出。原则之二:版面简洁明了。原则之三:色彩饱满和谐、引人注意。
3、教师利用多媒体展示不同类型、效果的优秀艺术节海报作品,鼓励学生尝试从这些作品做重新设计,看看能产生怎样的艺术效果?重新设计时要注意主题内容的明确,图案运用的恰当、巧妙,色彩搭配要合理等等。用实例海报图片对比来加深学生对知识点的认识,及对设计技巧的掌握。
(三)、动手制作
1、课件出示作业要求:结合教师给的学校艺术节图片资料,团队学习小组分组完成海报设计制作。教师巡视指导,解决设计难点,并及时记录学生的学习态度及完成情况。
2、提出要求:在规定的时间内,各小组分工、合作讨论,尽量在策划当中发挥成员的优势,使策划具有丰富性、新颖性、组织工作既严密又科学。
3、教师小结:根据学生的策划方案引导学生质疑,引发争论与思考。
(四)、作业展示,互相评价
1、学生完成作业后,进行作业展评。
2、对本堂课进行小结,分析学生的参与情况、收获及不足。
3、布置下节课的预习及学具准备。
八、教学反思
九、板书设计
艺术节策划与美术设计
策划书包括:
艺术节名称、主题、标志、色彩和吉祥物等。黑板报宣传设计 艺术节整体策划图标 艺术节舞台设计
第十一周 《宣传品设计制作》教案
一、【教学设计】
(一)、教材分析
本课的主要意图是引导学生通过调查,了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业,了解宣传品的内容和形式,学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起,教材通过实例,说明宣传品是节日活动的重要一环。
(二)教学目标
1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法,使学生形成初步的设计意识。
2、通过调查,了解宣传品所体现的文化内涵,在设计制作宣传品的过程中,培养团队协作和整体意识,并使学生在积极的情感体验中,探究知识,提高审美意识和创造能力。
(三)教学重点
指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚,大胆创意,做出符合功能要求的宣传品。
(四)教学难点
宣传品的设计风格要做到统一化、系列化
(五)学习材料:
纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等
二、【教学过程】
(一)、导言:同学们,在我们的校园活动中,艺术宣传是非常重要的一环,它不仅能强化主题,烘托气氛,体现文化内涵,而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天,我们就来学习一系列宣传品的设计制作。
(二)、以竞标的形式组织教学。
师:今天我们采用一种特别的方式上这一堂课,以一次校园活动宣传品的设计制作为例,举办投标会。同学们同意吗?(生热烈
1.了解宣传品的作用及内容
师:在竞标前,我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学们课前的预习以及课本上的材料,我请一位同学归纳一下。
41(出示课件—宣传品的作用:强化主题、烘托气氛、体现文化内涵,宣传品的内容,海报、请柬、节目单、纪念册等)
2、活动开始,师述竞标形式及规则
师:我们这次竞标活动的内容就是:金秋艺术节宣传品的设计制作。我们一共选三个项目:(1)、海报、节目单。(2)、请柬、纪念册、(3)、纸杯、手提袋。现在我先分一下组,你们每组代表一个公司,(师分组,六人一组,并按组就坐,指定每组组长,并明确职责。老师为主办方,各小组组长为项目经理,组员为主管。)师:对于各自的具体分工,我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长,可以负责竞标语,介绍本公司的员工,树立公司的形象,并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为计划主管(调查搜集资料、素材)、总务主管(准备设计所需的用品用)这两个任务我们课前都已做了充分的准备,技术主管(主笔设计制作竞标作品)、公共主管(竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字)。当然,老师只是给你们提一个小小的建议,具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下,明确各自分工,然后开始。
师出示课件中关于竞标的评价标准
宣传品要紧扣活动的主题(设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快)
各项宣传作品要体现它的功能 在规定的时间内完成“投标项目”
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念,符合以上标准的为中标公司,成绩为优秀。
3、项目展示,竞标陈述
一展示给大家,由项目经理作了竞标陈述。4.主办方宣传竞标结果,评定成绩
师:请同学们看大屏幕上的评价标准,我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出,以便我们大家共同讨论。
师:看了各公司的作品,听了你们的竞标陈述,现在我宣布第一个项目第一公司中标,第二个项目第四公司中标,第三个项目第六公司中标,让我们为他们的中标表示祝贺,本次竞标圆满结束。
5、课堂评价
师:通过这场竞标活动的演示,不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确,现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。
第十二周 《设计吉祥物》教案
一、【教学设计】
(一)教材分析
吉祥物设计课,化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型通化的拟人艺术形象出现。活动。
(二)创造目标体创作的兴趣。
(三)教学重点和色彩设计
(四)教学方法讲授法、启发法、演示法、讨论法
二、【教学过程】
(一)、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课 1 2 师:通过刚才的欣赏,哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解。
生:自由回答
师:刚才你们所都说是你们个人的看法,现在请同学们看课本,看一下课本上是怎样定义吉祥物的,呆会儿,我找个同学归纳一下。
(生总结完毕)
师总结:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。
(二)、研讨吉祥物的造型特点
师:同学们课下对本课的学习都做了精心的准备,好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方44 式,希望同学们能够养成这样的习惯。那么,吉祥物之所以会成为吉祥物,它在造型和色彩上有什么样的特点呢?现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物,分组讨论一下,四人一组,现在开始。
师:每组选出代表,说出你们讨论的结果,大家踊跃发言。师总结:(课件显示)形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚 色彩对比:对比鲜明、色彩亮丽
(三)、吉祥物的设计思路
师:设计吉祥物首先要有一个主题,你是为哪种活动而设计的,比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。师出示课件吉祥物的设计思路
师:主题确定后,就是原形的选择,比如爱鸟日,同学会选择什么样的形象呢?
(生自由回答,各种鸟的形象都有)
师:不管同学们选择什么鸟的形象,都有你们的理由,使这个形象更加突出,更有趣味,我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形,同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
(师举例,课件显示)
师:关于吉祥物色彩的设计,老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、们的想像力,尽情展示你们的才艺吧。
三、【课件显示作业要求】
1、用绘画的手段将设计表现出来,注意线条的清晰、色彩的鲜明
2、干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,亦可将作品裱在黑板上
3、在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放
四、【学生讨论确定主题,分组制作】
师:为了更好的体现你们的合作意识,更好地表现团队力量,我们采用分组制作,最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求,作业完成之后,每小组为你们的吉祥物编写一段台词,用第一人称的口吻自我介绍,并点明主题。
(生讨论确定出主题,开始制作。师巡视指导,并播放背景音乐,45 使学生在和谐优美的环境中设计制作)
五、【成果展示,评比作业】
师:同学们的作品都已经完成了,那我们就请每组的代表上台展
(1)、每小组的代表上台展示作品,并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍,内容风趣幽默,不时的引发台下学生的大笑和掌声,课堂气氛生动活泼,并加深了对本课的印象。师:看了各小组的作品及介绍,我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下,由代表把你们商量的结果写在黑板上。
(2)、生讨论,各小组把结果写在黑板上,师汇总给出每组成绩,作为累计得分,并得出最有创意的作品,给予奖励,这样就
六、【课堂小结 】
师:同学们,2008年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子,能够在我们的首都北京举办奥运会,是我们的无上荣耀。那么,通过这一节课的学习,同学们能否给我们的2008年奥运会设计一个吉祥物,也许到时会有千千万万的作品参加竞选,也许我们的作品只是沧海一粟,但至少,这是我们的心愿,是为奥运献上
第十三周 《面具设计制作》教案
第一课时
一、教材分析:
本课的设置,改变以往课程中只侧重面具的制作技术,而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中,了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系,从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识美术”。
二、教学目标: 知识目标:
通过对面具艺术的欣赏及文化的学习,了解面具的文化内涵。能力目标:
情感目标:
在与同学合作的过程中,既锻炼了协作能力,又培养互助精神。创造目标:
鼓励学生在制作面具的过程中,胆大心细,充分发挥相像力,设计制作出有新意的作品。
三、教学重点
对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解。
四、教学难点
让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具。
五、教学方法
直观交流法、启发引导法、创新表演法。
六、[教学过程]
一、导言:同学们面具作为一种古老的艺术品,在世界艺术发展史上占有重要的地位。时到今日,古老的面具艺术正向现代文明走来,走进我们的生活。那么,怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢?这一节课,就让我们一起去研讨面具的设计制作方法,揭开面具神秘的面纱。
二、欣赏面具表演,激发兴趣
师:要想制作出有艺术品味、独特的面具,首先我们要了解有关面具的文化背景。老师为你们准备了精美的礼物,请同学们看大屏幕。
47(课件显示不同国家、地域、民族的面具表演以及面具文化的发展简史。以此引入课题,激发学生的兴趣)
三、分组讨论,交流心得
师:通过刚才对面具艺术的欣赏,四人一组,讨论一下,并谈谈你们观后的感受。
(生争相发表他们观后的感受)
师:对于面具的文化背景,我们已有了大概的了解,那么,现在我们就一起来分析一下面具的设计特点与设计风格。(师再一次出示课件中精美的面具图片,讲解面具的设计特点与设计风格,为学生的创作打下基础)
四、亲自示范,具体讲解
师:今天老师给你们示范的是立体面具的制作方法。
第一步,先把一张平面的纸剪成脸的形状,当然在剪的过程中,同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式,可以剪成圆的、方的,也可以做一些适当的夸张、变形,然后把五官刻好。
第二步,就是怎样把平面的脸变成立体的脸,这种方法在以前我们学过的小猴的面孔制作方法中学过,哪一位同学起来说一下? 生:就是在头顶、下巴等部分刻开,然后稍微挤压一下,再粘贴。师:很好!那么哪一位同学再上来给大家示范一下?(一生上台示范)师:好!来我们开始给这张脸添加装饰。同学们可用自带的物品,如毛绒、为装饰物。请同学们欣赏几件老师以前制作的面具。(师出示自,这样更有说服力。)
师:关于面具脸上的色彩,也就是制作面具的最后一步,同学们在彩绘的时候要尽量做到生动、艳丽,能够吸引人的目光。
(师示范涂色的过程中,强调一下色彩要饱合、均匀,最好用原色,增加亮丽感。)
五、确定主题,分组制作
师:面具的制作过程示范完了,我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好,现在同学们就四人一组,先讨48 论选择出你们感兴趣的内容并确定出主题,然后就用你们自带的物品,进行面具的设计制作。
(生动手实践,师放背景音乐,使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣,师巡视指导的同时,强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况)
六、展评作业
师:大部分同学的作品已经完成了,这次作业的评价方法采用你们自评—互评—师评的方式,评出最有创意的面具,现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家,说一下你们的创作灵感是什么,为什么要采取这种设计方式,介绍完以后把你们的作品放在台上,让我们从第一组开始。
(生代表逐一介绍自己作品,以及它的创作灵感及设计方式)师:看了同学们的作品,听了同学们的介绍,老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来,你们的每一件作品都是极致的,独一无二的,但我们今天要评选出一件最有创意的作品,我们采用投票选举的方式,选出最有创意的面具,现在各小组把答案写在黑板上。(生逐一把所选的面具序号写在黑板上,又多设了几个优秀奖,激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励)
七、师生共同参与表演,结束本课。
(音乐起)
师:听到这样的音乐,有的同学已经开始跃跃欲试了,那好就让我们一起,带着自制的面具,尽情的跳舞吧。
(生代表带着各自面具,根据事先确定的主题,进行面具表演,老师参与其中,拉近了与同学之间的距离,其他同学开心的观看表演,加深了对本课的印象,本课结束)
第十四周 《 面具设计制作》教案
第二课时
一、教学目标
1民族对面具的不同理解。
2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
3、了解现代面具的功能和作用。
二、教学难点
设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
三、课前准备
23四、教学设计
第一课时 激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。
分组合作,讨论节目,分配角色。搜集面具资料(图片、实物、文字资料等)与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目,评价自己与他人的面具及节目的设计。
引导学生观看录像。组织学生分组,讨论每位要演节目及角色,引导学生查找资料。讲解面具知识,面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价。
五、教学过程设计
(一)、第一课时 激发兴趣与合作探索 1 2目。
3、教师提出问题请同学思考: a、你和谁一组?
第三篇:人美版七年级上册美术教案
人美课标版美术教案七年级上
自学
石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教学目标:
知识与能力:
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法:
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观:
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。
二、教学重点:
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
三、教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。
四、教学过程:
(一)、播放《九色鹿》动画片
稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高他们的兴趣,营造好的课堂氛围。
(二)、导入新课
1、提问:同学们看过这部动画片吗?
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里?
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么?
(三)、敦煌的历史
通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢?
1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。
2、结合PPT课件展示
3、板书:敦煌的地理位置
了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知2 识,建立历史大坐标,把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联,更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
4、板书:敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历
五、佛教艺术(选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点,故事性、趣味性较强的故事,是学生易于比较易于接受。)
1、板书:莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析(PPT)
2、板书:莫高窟壁画艺术优秀作品赏析
3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆,为什么我们的国宝却在别国的博物馆里?
(承上启下,引出莫高窟国宝流失的话题。)
六、百年耻辱藏经洞
板书:莫高窟的藏经洞的来历:
讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。第一课 《在美术世界中遨游》教案
一、教学目标 :
知识目标:什么决定了美术门类的不同。能力目标:培养学生用探究性学习方式学习。情感目标:不断更新审美观念。
二、教学重点:
分析美术作品的制作材料
三、教学难点:
能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
四、解决方法:
针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。
五、教学过程:
(一)、问题导入:
同学们以前都看到过那些种类的美术作品?
(向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。)
(二)、学生观察作品的细部:
(1)、不同画种的效果看出不同的材质具体分析教材中的范图材质的不同。将《父亲》和《秋瑾》对照,同是人物画他们有何不同? (可从光线、色彩、立体感等方面对照)(2)、自学:解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类: 绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。绘画按材质分为: 油画:(油画颜料、油画布);中国画:纸、墨、笔、砚 学生思考回答。
学生仔细观察资料图片并讨论,发言。
学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。通过讨论加深对作品分类的理解。在自学的过程中使其明白美术作品属于那一类别 听取学生讨论意见 教师展示一些绘画实物。教师展示作品(3)评价总评 版画: 石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。雕塑:
浮雕和圆雕 固体材料: 工艺:
传统工艺:(铜、木、石、陶、布、丝、琉璃);现代工艺:(塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等)。建筑:
古代:石、木、瓦
现代:水泥、钢材、玻璃、铝合金等 现代艺术:金属、废弃物、灯光等。
教师给学生传看一些画种的材料实物,增强直观感受。
五、练习曼陀铃和吉他 素描;玉兰黄鹂 雕塑;磨镰刀;油画 血衣;国画
山东长清灵岩寺罗汉像版画.六、评价总评: 在美术世界里绘画种类的不同,根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。学生感受实物,观察并发言,观察并发言,在实践的过程中理解艺术材料不是随便选择的。
七、小结
表扬积极发言的同学及表现突出的小组 第三课 《手绘线条图像——会说话的图画》教案
第一课时
【课 型】 造型·表现 【课 时】 二课时 【教材分析】“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是美术中的“白话文”,是21世纪公民必备的能力,是培养学生审美能力的有效切入点,有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础,面向全体,承认差异,将会使更多的学生热爱美术,走近美术。同时,它还使学生在充满情意性的学生中,增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现,有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍,使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途,既重视了学科间的综合,又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】 1.显性内容和目标
通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、隐性内容和目标
培养学生的审美能力,发展终身学习的能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力。培养创新精神,发展个性,培养学生热爱大自然,热爱生活的美好情感。【重 点】
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣培养、发展观察力、想象力、表现力。【难 点】
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法,对复杂的物象综合处理抓住关键创造性的表达。
【教具准备】
课件,范作,常见产品安装说明图,茶杯等实物。【教学设计】
第一课时(第二课)
一、创设情境,导入新课
教师以电影《李双双》中,李双双在门上画图,说明钥匙、孩子寄存处的事例为例,引起学生兴趣,说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性,解除学生思想压力。或创设某一情境,提出问题,引导学生用手绘线条图像的方法解决,并找一学生上台板画,师生评析后,教师说明“作用”得出“第三语言”的结论,引入新课。
二、教学活动 ●设问思索:
师:提问,哪些地方接触过手绘线条图像? 生:回答。
师:出示各种图片
生:分析各自内容和作用。
师:总结手绘线条图像“可视性强”,“快速方便”等特点。●欣赏、明确知识
师:引导学生观赏教材中和课件中的图例,初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品,让学生欣赏,并让一生读教材中的第一段文字,知其伴随人类的成长而发展,且早于文字的产生,各行各业、方方面面都能用到。生:读教材第二段,讨论回答 师:板书小标题。
功能:叙事、说明、交流、抒情、记事等。地位:人类的第三语言除口语、文字外的
实用性:不受时间、地点限制不受工具技法约束。
应用范围广:示意图、路线图、交流图教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例,让学生观赏进一步认识其重要性加深学习兴趣。●热身练习
让学生根据个人程度,按“建议”中要求,或自选内容.也可临摹,感受手绘线条图像的乐趣。
三、评价
展示观赏优秀学生作品,先由学生评价,再由教师总结指出不足的地方,并即时示范,或与范作对比。
四、学生练习 作业 根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题,让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求,并创设情境,规定时间,并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。
五、作业评析
选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析。适时鼓励少作横向比较。
六、小结
通过学习本课,使我们了解了手绘线条图像的功能和用途,知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”,简便易行,用途十分广泛。已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘,为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。
七、布置下节任务 师生问好 下课。手绘线条图像——会说话的图画》教案
第二课时
【教材分析】
“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是美术中的“白话文”是18世纪公民必备的能力,是培养学生审美能力的有效切入点,有助于发展学生的多种能力。
手绘线条图像的表达重视基础,面向全体,承认差异将会使更多的学生热爱美术。走近美术。同时,它还使学生在充满情意性的学生中增强自信、发展个性、培养创新精神。
本课是新教材精神和理念改革的一种体现有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍,使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途,既重视了学科间的综合,又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】
1.显性内容和目标
通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。2.隐性内容和目标
培养学生的审美能力,发展终身学习的能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力。培养创新精神、发展个性,培养学生热爱大自然热爱生活的美好情感。【重 点】
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣培养、发展观察力、想象力、表现力。【难 点】
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法,对复杂的物象综合处理,抓住关键,创造性的表达。
【教具准备】
课件范作常见产品安装说明图茶杯等实物。
【教学过程】
第二课时
一、导入新课
回顾上节所学内容,教师提出几个生活中常见的物品找几个同学到黑板上描绘,师生评议,教师概括总结,指出不足,并修改指正,说明手绘线条图像的表达虽简单自由但也是有一定方法可循的。引入新课。
二、教学活动 ●明知识法
1、特征的表达
师:随手在黑板上画出一个暖水瓶,同时展示一个暖水瓶实物,同学生一起观察分析其结构,用几何分解的方法,概括其基本结构,说出组成要件,分析哪是必需有的,哪是可有可无的(如提系),
生:欣赏教材中的范作。
师:说明,在对物像观察分析的基础上,找出能表现基本特征的形状,然后再去明确地表达。随即板书表达步骤:“观察——理解——表现”
2、动感的表达
师:创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现,静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现 生:几个学生到黑板试画。师:带动学生一起评价分析。
师:画“一杯热水”,说明表达的关键是强调“热”这一概念,但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作.明确这一问题。
师:展示有关范作,边演示边总结,在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时,要使用有象征意义的线条,运用一些特定的技法去表现。
3、过程的表达
观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图,并展示有关“过程表达的图片。
师:说明动物的爬行、运动,机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律,可用指导线、箭头、排列等方法表现,只有认真观察、分析才能得到理想的效果。
4、内容的表达
回看上节教材中《小客厅布置图》等插图,再看本节《少年科技11 城》和“学生一天的生活”插图。
师:讲述“内容”的表达是用途最广泛的、综合性的手绘线条图像表达内容,绘制时应综合、全面考虑。●热身练习
师:创设情境或布罩练习题目如描述、记录、说明等。生:作有针对性的练习,也可根据上述所讲,任意作“特征”、“动感”、“过程”、“内容”等某一专题的表达。师:巡视指导,遇到问题,及时指正解决。
三、学生作业
⑴、依据教材中“学习建议”,选其中一题,分组竞赛,每组选派一名代表到黑板上绘画。
⑵、创设情境,规定时间,充分发挥学生的想象力和表现能力。⑶、出一个需多幅完成的题目,学生每组分配一幅内容,最后形成一套完整的组画。
四、作品展评、小结
各组选派代表作品参加展览,评出优劣,将大家联合完成的作品,按顺序在黑板上展出。教师从学生不同潜质出发,对学生作业做形成性评价,一般不做横向比较。
教师指出,通过学习,基本了解了手绘线条图像的功能与用途,并掌握了一些表达的方法,学会了用简单的手绘线条图像与同学进行简单的交流,为以后的学习和生活打下了基础。
五、师生礼仪 第三课 《大家动手做条龙》
一、教学目标
1、了解龙的来历发展与造型特点可以陶冶学生的情操提高审美能力培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱激发爱国热情。
2、在课堂教学中应更注重学生的制作过程和分组活动之中的团结协作精神的培养强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华突出集体竞争的气氛。激发创造精神发展美术实践能力使学生逐步形成基本的美术素养。学习构成知识并把它应用到设计和制作中。
二、教学重点
(一)、教学重点
调动学情绪,使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。
(二)、解决重点的要点
1、要创建分组竞争的课堂气氛鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快那组最好那组最有新意。
2、好小组讨论群策群力完成任务。
3、时注意人员搭配使各组能力基本均衡保证公平竞争和顺利完成作业。
三、教学难点
(一)、教学难点
如何把构成知识应用到设计和制作中,使龙的造型和结构有新的创意。
(二)、解决难点的要点
1、励创新要求学生把课本的方法当成参考尽可能地想出新的方法。
2、些简单明确的构成的例子让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。
四、课前准备
1、可利用的废旧材料易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。
2、可以替代的材料去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的蔬菜黄瓜、茄子、萝卜等。
3、自制材料课前或课上用比较硬的纸作成纸筒把它作为做龙的材料。
五、教学设计 学习内容:
激发兴趣、讲授制作方法。
学习制作方法,分组合作、锻炼协作能力。展示、体验、交流。学生活动:
分组合作,与同学交流自己对龙文化的了解。
学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。
学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务锻炼协作能力。
学生以各种方式展示自己做的龙,并发挥想象讲述小故事或民间传闻,强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中,注意协作精神,培养集体主义。
教师活动:把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的。
教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作,体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中,注意协作精神,同时,体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养。
六、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法
1、把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容,帮助学生很快地进入情绪,引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中,使学生的情绪一直处在兴奋的状态下,便于课程进展得更顺利、更流畅也容易激发同学们的创作热情,以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲,以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。
2利用龙的来历、演变和发展,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,激发学生的爱国热情和民族自豪感从而产生14 亲自动手制作一条龙的欲望。3.学生的活动,鼓励同学集体创作分组完成一条龙的制作体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中注意协作精神,同时体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养。
第四课
生肖的联想
一、课程类型:设计、应用
二、课
时:1课时
三、教材分析:
本课主要突出从学生熟悉的身边的设计案例入手,了解生活中的生肖联想,理解生肖联想的概念和方法,了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作。让学生有具体的体验,有共鸣,有需求,这样他们才会有兴趣参与本课的学中。
四、教学目标:
1、了解设计艺术的多样性,掌握联想的技巧;
2、了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作;
3、感受艺术创作与生活密切相关,增强学生创作意识。
五、教学重点:
1,、利用不同的材料展开联想
2、开阔学生的思维空间,进行生肖联想的创造,将所学的知识应用于生活。
六、教学难点:
根据不同材料特点灵活运用,创作生肖造型
七、教具准备:
课件
八、教学过程:
1、导入新课 通过多幅“云”的造型展开联想,激发学生兴趣,引出课题《生肖的联想》
在自然与生活中,我们往往于不经意间发现一些好玩儿又巧妙的现象,比如天上的白云像一群奔跑的羊,旧墙上的斑痕像一个形象。岂不知这种联想也是创造。让我们来试试把一些东西、物体联想成十二生肖,并用美术的造型方法把它们表现出来。
2、引导学回忆十二生肖的造型特点,利用“长方形”进行简单的联想训练,试着用这个长方形联想出生肖的形象。(子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、巳蛇、午马、未羊、申猴、酉鸡、戌狗、亥猪)
3、各种材料的联想,学生观察思考,扩展思路
生活中还有哪些能够让我们产生生肖的联想呢?
(1)、水果蔬菜
试着用这些水果联想十二生肖,看谁联想的最多最好。
香橙的色彩和一瓣瓣的形状是人产生联想,塑造的小公鸡色彩和质感俱佳,鲜活可爱,令人叫绝。
经常出现在我们菜篮子里的圆白菜是浑圆的球体,表面叶子有些松动,自然搭盖在上面,使我们容易想象到猪的形象。把菜根部钻两个浅洞,左右各添加一颗葡萄珠,一个活灵活现的猪形象就出现了。(p15)
剥开的皮自然向两侧下垂后的造型,很像小狗的头,妙趣横生。(p14)(2)、天然材料
利用贝壳的天然纹理组合成的形象很想小羊,真称得上是奇思妙想。(p14)
(3)、手
人的手是灵活多变的,我们可以用手摆出不同的造型。我们看看课本上手是如何摆出鸡的造型。(p14)
(4)、日常用品
我们想一想放在桌子上的眼镜能让我们联想到哪一个生肖,看看常见到的长长的项链,它是不是和蛇有点像,我们能不能用项链摆出蛇的造型呢?看看书上摆出的效果。
4、学生动手练习
让学生根据自己准备的材料,自己或者一组动手做一些生肖的图案,如果有的学生没有准备,可以让他们动手画一个生肖的造型。同时老师在下面巡查,看看学生做的过程,及时帮助学生解决遇到的困难。
5、对学生的作品进行简单的评价,对优秀作品进行表扬,对较差的作品进行鼓励。
第五课 《发现与创造》
一、教学目标:
知识与能力:
学会利用不同材料的美感创造出具有新视觉的作品,为实际生活服务。过程与方法:
在发现与创造过程中,体会设计应用为我们带来的方便与愉快。情感、态度、价值观:
增强学生的生活情趣,提高生活品位。培养正确的审美观念。
二、教学重点:
观察、发现材质的美感。运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用,创造出具有实用价值和审美特征的新作品。
三、教学难点:
如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。
四、教学方法:
讨论法、演示法
五、教学准备:
学生: 收集的各种材料、剪刀、胶水、针、画画用具等 教师: 多媒体课件、演示用具等
六、教学过程:
(一)、导入新课
教师将百宝箱(教师课前收集的各种材料)带到课堂。指定一人到前边来摸,说出特点,让大家猜,哪组答的准确,将猜到的材料作为奖励送给这个组。
(二)、讲授新课(板书课题——发现与创造)
(1)发现(板书)
让学生触摸、观察自己带来的材料,并说出自己所找材料的特性。例如:光滑,粗糙;柔软,坚硬;长、短;方、圆„„
(出示课件:不同材料的美感)
(2)利用(板书)
提问:这两款作品,是利用了哪些材料来制作的?是否保留了材料的原有特征?
(播放课件)《机器人》利用烟盒来制作,保持烟盒的棱角,体现机器人的力量。
看书16页《工具兜》保持了牛仔裤原有的特性(兜多)运用了最直接的方式,将材料的美感和用途巧妙的结合,创造出具有新的视觉美感和实用性的作品。
(3)创造(板书)
1、提问:书中的三款光盘架,运用了哪些创作手段?给我们怎样的美感?
2、学生分析教师制作的相框
(三)、布置作业,教师辅导
作业要求:根据已有的材料,构思创作实用美观的生活用品,小组合作,每组完成1件作品。
1、讨论:根据已有材料的特性,我组想做什么生活用品,来美化我们的学习环境?
2、分工合作,动手实践
七、课堂小结
八、板书设计
发现与创造
一、发现
二、利用
三、创造
第六课 大自然的色彩
一、教学目标:
(1)知识性目标:能够了解光于色的关系,感知色调,培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化,感知大自然的色彩。
(2)过程与方法:引导学生认真准备,积极参与课本学习,通过欣赏,讨论等方法掌握相关色彩基础知识,努力完成好色彩作业。
(3)情感性目标:感受自然现象,大胆表现。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感;培养学生对自然界的观察能力,对色彩的感受能力和识 别能力。
(4)发展性目标:培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的 精神。
二、教学重点:
观察和记忆色彩,感受并运用简单色彩手段表达自然界的色彩关系和色调。
三、教学难点:
表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。
四、教学资源:
(1)教师:各种颜色彩纸、工具材料、板刷。
(2)学生:彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。
五、教学流程:
(一)、导入一段"蝉”录音资料?” 激发学生兴趣(让学生观察、记忆、想象,聆听声音并思考这声音给大家带来的感受。)
师:一年四季有着鲜明的色彩特点,谁能告诉大家四季分别是什么颜色的?
生: 春天:绿色 夏天:火红 秋天:金黄 冬天:银白
(二)、回忆小学学过的美术知识,为后面的分析讨论做准备。
1、色彩的三原色分别是什么?
答:红、黄、蓝
2、说出几对常见的对比色
答:红与绿 黄与紫
橙与蓝
黑与白等
(三)、看书第一图,分析图中出现的几种主要色彩;近中景秋天树叶的金黄,橘红,夹杂着一些灰紫色的矮小树木;远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色,湖边有墨绿色的塔松;再远处依稀可见的浅灰紫色的远景,共同构成一派绚丽多彩的秋色。提问:大家感受到这些色彩的丰富和美丽了吗?平时大家注意过身边的景色变化和色彩现象吗?
(四)色彩的形成
要求学生便看书边思考这些美丽的色彩是怎样形成的?在黑夜里,没有光线的情况下。这些色彩还有吗?引出并讲述光照与色彩的关系。
形成:光是有不同波长的七种色光合成的,就是我们熟知的红、23 橙、黄、绿、青、蓝、紫色光。光线照射到物质上,因为物质有吸收和反射不同波长的光线的性质,所以会呈现不同的色彩。结合书上范图和刚刚欣赏过的课件,图片、组织学生围绕自然界丰富多彩的现象进行讨论。
(五)课堂练习:请同学分析书上范图<荷花>这幅图的主要色彩关系.学生活动:分析范图中的主要色彩关系:主要有大面积的绿色和粉色,但绿色右上角深一些,莲蓬稍微发黄,下面的花蕊上土黄色的,花瓣尖上粉色稍重,下方浅。
组织学生讨论色调的形成,展示课件或教学图片,说明色调常见于生活且常用于设计和绘画中。带领学生分析黄色的花朵,红色夕阳、紫色花朵等范图,指导学生研究色调的形成,在此基础上请学生分析右页的四幅图作品,通过对作品的欣赏进一步深化学生对色调的理解。
(六)思考与讨论
1、大自然的色彩能不能影响人的心情?
2、你觉得学习大自然的色彩可以应用在生活与设计的哪些方面?
(提出问题学生讨论,给学生发表看法的机会,更让学生感觉到大自然的色彩在生活与设计方面应用非常广泛,贴近生活,易于理解,为后面的造型表现打下基)础.
(七)造型表现: 你心目中印象最深刻的大自然的色彩是什么?用色彩表现出来,动物、植物、景物都可以,要突出你的色彩感受。
教师巡视指导
(八)教师选择优秀作品进行点评
(九)教师补充总结:当我们用追寻美的眼睛探求美的心灵来面对大自然时,一定会有许多惊喜、许多震撼。希望同学们在今后的学习与生活中学会运用大自然的色彩知识来美化生活,同时也要发挥自己的力量来保护大自然,让大自然永远绽放它特有的光彩。
第七课 《色彩与生活》
一、教学设想:
本课属于“造型、表现”领域,着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识,有三原色、三间色、复色、色相、对比色等等,这些都以原色为基础。本课通过一系列活动,让学生了解原色之间相互混合,可以产生许多色彩变化,并学习应用,装点我们的生活。从活动中培养学生的动手能力、研究能力,掌握一些色彩的基本知识。
二、教学目标:
1、认识三原色红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
3、了解色彩在生活中的作用,大胆运用喜爱的色彩,培养运用色彩的能力。
三、教学重点:
使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
四、教学难点:
掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调和间色的调色方法。
五、教学准备:
(学生)水粉颜料、毛笔、小水桶、最喜欢的色彩画。(教师)课件、颜色水、一次性杯子、颜料、色块等。
六、教学过程:
一、导入。
1、大自然是美妙的,有五彩缤纷的花草树木,世界是彩色的,有千变万化的色彩。接下来老师请大家欣赏几张图片。(出示一些大自然的图片,学生观察)
2、欣赏了美丽的大自然,再把视线转移到我们小朋友身上穿着的衣服、我们的学习用品,你会发现什么?
3、那你了解生活中的色彩有哪些,有多少种?
4、今天这节课我们就来研究色彩与生活(板书:色彩与生活)
二、新课
(一)、认识三原色
1、在这五彩斑斓的色彩中有三种颜色:红红、黄黄和蓝蓝(板书:红 黄 蓝)是色彩中的“老祖宗”,称三原色(板书:三原色)。
2、那谁知道什么叫原色?
3、板书:原色:不能由其他颜色调和成的颜色。
也就是说红、黄、蓝是不能由其他的颜色调和成,因为是三种颜色,所以称它们为三原色。
4、接下来请同学们分别在三只杯子中调出这三种颜色
5、谁还能说说生活中带有红黄蓝的实物。
6、不同的色彩带给你的感觉是不一样的,这三种不同的颜色带给你们怎样的感觉呀 红色——温暖、热烈、奔放 黄色——活泼、愉悦
蓝色——清凉、冷静、稳定的感觉
7、这里有几支我们非常熟悉的音乐,请你们来听一听,然后用颜色来表示。
8、听音乐
(二)、认识三间色
1、同学们,红、黄、蓝都是好朋友,我们试一试把它们混在一起有什么奇迹出现呢?下面就让我们做个实验吧。
2、学生自己做实验(强调:只能是两两混合)
3、交流实验结果
学生说 教师在黑板上贴出色块纸板
4、通过实验下定义:由三原色中任何两种相调得出的颜色,橙色、绿色、紫色,称为三间色。
5、说说生活中哪些物体的颜色是间色,学生交流回答。
6、用游戏形式巩固学习,检查学生掌握情况。
教师:接下来,我们一起来做个游戏:黑板上三个公式,每个公式都少了一两种颜色。
教师把三个公式上缺少的颜色色块,以“击鼓传色”的形式在同学间传递,鼓声停止时,那位同学就把手中的色块放在黑板上三个公式中适当的位置。
老师击鼓,可让同学用布蒙住眼晴。
同学传色,师生共同进行这补色游戏。在游戏中学习,把课堂气28 氛推向高潮。
7、今天我们认识了最基本的几种颜色,生活中还有许多这样美丽的颜色,我们只要多注意观察,你就会发现很多。
8、欣赏图片
三、课堂作业。
(1)作业要求(任选一课)。
a.用圆形、方形、三角形等几何图形组成一幅画,用三原色和三间色填色。
b.先用铅笔或油画棒画出组合在一起的三角形、圆形、方形等,再进行着色。
学生作业,教师巡回指导:调色组合要注意水的把握,中锋运笔,平涂着色。(2)、讲评
四、教师小结:同学们,这节课我们认识了三原色(红、黄、蓝)和三间色(橙、绿、紫),知道了它们在我们生活中应用的广泛性。我们的生活是一个色彩斑斓的多彩世界,我们要多关注生活,把学到的色彩知识通过画笔描绘美好的人生!
七、教学反思:
色彩是重要的视觉语言之一,在广泛进行美术创作时,都离不开色彩的运用。而学生对于色彩有一种天生的喜爱,他们使用色彩具有情感性,是自我情感的抒发和满足。同时我们又看到学生喜欢无拘无束地去用色彩自由涂抹,自由抒发和自由地展现29 自我,这种极具特色的表现流露出他们在色彩上的个性本能。在美术课堂教学中,以色彩教学为切入口,结合色彩的特殊情感、学生丰富的情感、个性特点进行教学,既可以提高学生的对色彩的认知水平、运用水平,又可以丰富其情感,发展其个性。使这三者之间相互影响,相互促进,使学生各方面的素质得到提高,个性得到全面、充分、和谐地发展。在教学中还要做到以下几点:
1、加强引导学生主动去观察、感受和欣赏色彩,建立对色彩的兴趣和浓厚感情。
2、在欣赏图片时,可以自由说一说你对图片的看法。
3、引导学生观察、感受和欣赏大自然中、生活中的色彩美。
第八课 漫画
一、教学目标:
了解漫画的理论知识和漫画的种类以及发展史
二、教学重点:
漫画的种类区分和漫画语言的思想表达
三、教学难点:
漫画语言的思想表达和内在含义
四、教学过程
(一)课程的导入
漫画的赏析与讲解(结合学生们的互动)
漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法,构成幽默诙谐的画面或画面组,以取得讽刺或歌颂的效果。
(二)漫画的分类
按用途可分为:讽刺漫画、幽默漫画、实用漫画、实验漫画、教育漫画、宣传漫画、治愈漫画。
形式可分为:单幅漫画、多幅漫画(包括四格漫画)、连环漫画、插图小说和漫画条
按色彩可分为:黑白漫画、单色漫画、彩色漫画。
按内容可分为:科幻类、神话类、竞技类、格斗类、冒险类、爱情类、侦探类、幽默类、恐怖类
(三)什么是漫画?
在字典上,我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义,但是有一点是基本相同的:漫画是笑的艺术。然而,如果仅仅把漫画理解成笑的艺术,显然是片面和肤浅的。其实,这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。
我们总结出,大凡漫画都具有引人开怀;发人深思;启人心智的三大特质,这三大特质就是漫画的基本特征。
(四)什么是漫画的属性?
漫画是视觉艺术,与其它绘画有着同样的共性,然而,它又不完全等同于其它绘画,它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论,同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性,漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术,也是逆向思维艺术。
(五)课上练习:
思考并绘制你心中2大经典的漫画形象,并说明他们的形象特征和所属类别,并试着把他们的形象绘制出来,附上简要的文字说明和漫画人物的基本信息。
五、课后反思
第九课 艺术节策划与美术设计
一、教学目标:
知识与能力:
了解校园艺术节标志、海报、请柬、节目单设计,以及画展展厅、文艺晚会舞台设计和布置的相关知识,并初步掌握设计方法。
过程与方法:
学生通过分组合作完成,提高学生提出问题,讨论、分析问题,搜集信息、利用信息资源,解决问题的能力。
情感态度与价值观:
通过学习培养学生的学习兴趣、明确学习责任以及乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。
二、教学重点:
制作宣传海报。
三、教学难点:
如何运用各种设计手法、制作出精美的海报。
四、教具
多媒体、及海报制作材料
五、教法
激发引导、创设情境、鼓励发现
六、学法
合作学习、探究感知、增知实践
七、教学过程:
(一)、创设情境,导入新课
教师活动:课件出示问题:如何策划校园艺术节?从美术角度讲要做几个方面的准备工作?重点是海报设计制作应体现哪些内容?海报设计的方法有哪些?海报设计要遵循哪几点设计原则?海报制作要准备的工具材料等。
学生活动:学生各团队学习小组根据预习学案的内容在课前展开研究讨论和准备,上课时组长用口头语言或书面语言向老师汇报。
教师活动:检阅各小组上交的预习材料,查看学生合作交流情况,对学生的问题点评讲解。
(二)、互动探究,合作掌握
1、教师用多媒体展示本节课学习的重要内容和学习目标。学生朗读学习目标。
2、教师利用多媒体图片展示校园艺术节准备工作中需要的“请柬、海报、标志、节目单”等以及艺术节图片等等。重点展示校园艺术节海报的图片。
海报设计包含:主题内容、图案运用、色彩搭配等。让学生认真的观看分析,并指出设计制作海报要注意的要点。
A、海报设计要体现的内容与信息?(多媒体展示)主题、举办单位、时间与地点等 B、海报设计有几种方法?(多媒体展34 示)手绘、电脑制作、剪贴等。
C、海报设计要注意哪些原则?(多媒体展示)原则之一:构思巧妙、主题突出。原则之二:版面简洁明了。
原则之三:色彩饱满和谐、引人注意。
3、教师利用多媒体展示不同类型、效果的优秀艺术节海报作品,鼓励学生尝试从这些作品做重新设计,看看能产生怎样的艺术效果?重新设计时要注意主题内容的明确,图案运用的恰当、巧妙,色彩搭配要合理等等。用实例海报图片对比来加深学生对知识点的认识,及对设计技巧的掌握。
(三)、动手制作
1、课件出示作业要求:结合教师给的学校艺术节图片资料,团队学习小组分组完成海报设计制作。教师巡视指导,解决设计难点,并及时记录学生的学习态度及完成情况。
2、提出要求:在规定的时间内,各小组分工、合作讨论,尽量在策划当中发挥成员的优势,使策划具有丰富性、新颖性、组织工作既严密又科学。
3、教师小结:根据学生的策划方案引导学生质疑,引发争论与思考。
(四)、作业展示,互相评价
1、学生完成作业后,进行作业展评。
2、对本堂课进行小结,分析学生的参与情况、收获及不足。
3、布置下节课的预习及学具准备。
八、教学反思
九、板书设计
艺术节策划与美术设计
策划书包括:
艺术节名称、主题、标志、色彩和吉祥物等。
黑板报宣传设计 艺术节整体策划图标
艺术节舞台设计
第十课 《宣传品设计制作》教案
一、【教学设计】
(一)、教材分析
本课的主要意图是引导学生通过调查,了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业,了解宣传品的内容和形式,学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起,教材通过实例,说明宣传品是节日活动的重要一环。
(二)教学目标
1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法,使学生形成初步的设计意识。
2、通过调查,了解宣传品所体现的文化内涵,在设计制作宣传品的过程中,培养团队协作和整体意识,并使学生在积极的情感体验中,探究知识,提高审美意识和创造能力。
(三)教学重点
指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚,大胆创意,做出符合功能要求的宣传品。
(四)教学难点
宣传品的设计风格要做到统一化、系列化
(五)学习材料:
纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等
二、【教学过程】
(一)、导言:同学们,在我们的校园活动中,艺术宣传是非常重要的一环,它不仅能强化主题,烘托气氛,体现文化内涵,而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天,我们就来学习一系列宣传品的设计制作。
(二)、以竞标的形式组织教学。
师:今天我们采用一种特别的方式上这一堂课,以一次校园活动宣传品的设计制作为例,举办投标会。同学们同意吗?(生热烈鼓掌,充分调动了学生的积极性与好奇心) 1.了解宣传品的作用及内容
师:在竞标前,我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学37 们课前的预习以及课本上的材料,我请一位同学归纳一下。(一生答,师总结)
(出示课件—宣传品的作用:强化主题、烘托气氛、体现文化内涵,宣传品的内容,海报、请柬、节目单、纪念册等)
2、活动开始,师述竞标形式及规则
师:我们这次竞标活动的内容就是:金秋艺术节宣传品的设计制作。我们一共选三个项目:(1)、海报、节目单。(2)、请柬、纪念册、(3)、纸杯、手提袋。现在我先分一下组,你们每组代表一个公司,两个公司一个项目。
(师分组,六人一组,并按组就坐,指定每组组长,并明确职责。老师为主办方,各小组组长为项目经理,组员为主管。)师:对于各自的具体分工,我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长,可以负责竞标语,介绍本公司的员工,树立公司的形象,并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为计划主管(调查搜集资料、素材)、总务主管(准备设计所需的用品用)这两个任务我们课前都已做了充分的准备,技术主管(主笔设计制作竞标作品)、公共主管(竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字)。当然,老师只是给你们提一个小小的建议,具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下,明确各自分工,然后开始。
(生讨论后,开始各自竞标项目的设计制作) 师出示课件中关于竞标的评价标准
宣传品要紧扣活动的主题(设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快)
各项宣传作品要体现它的功能
在规定的时间内完成“投标项目”
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念,符合以上标准的为中标公司,成绩为优秀。
3、项目展示,竞标陈述
各公司在规定的时间内完成了投标项目的设计制作并一一展示给大家,由项目经理作了竞标陈述。4.主办方宣传竞标结果,评定成绩
师:请同学们看大屏幕上的评价标准,我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出,以便38 我们大家共同讨论。
(师生共同评价每一个公司的作品,并得出结论)
师:看了各公司的作品,听了你们的竞标陈述,现在我宣布第一个项目第一公司中标,第二个项目第四公司中标,第三个项目第六公司中标,让我们为他们的中标表示祝贺,本次竞标圆满结束。
(生掌声起) (本课采用竞标的形式,使学生在学习制作宣传品的同时锻炼了实际工作的能力,一举两得,使学生的潜能得到最大发挥)
5、课堂评价
师:通过这场竞标活动的演示,不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确,现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。
第十一课 《设计吉祥物》教案
一、【教学设计】
(一)教材分析
吉祥物设计课,是一门综合的课程它包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型的活动体育运动会、节日、纪念日等都可以见到各种各样的吉祥物的出现。它们象征欢乐吉祥内含企盼成功的愿望以卡通化的拟人艺术形象出现。教学目标知识目标知道部分著名吉祥物了解他们的造型、色彩、年代、国度、代表哪个重要活动。
(二)创造目标
能自选媒材设计制作自己喜欢的吉祥物 情感目标培养集体创作的兴趣。
(三)教学重点创造吉祥物的构思 难点吉祥物的造型特点和色彩设计
(四)教学方法讲授法、启发法、演示法、讨论法
二、【教学过程】
(一)、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课
1、出示课件(与学生一起欣赏)
2、提出问题(什么是吉祥物) 师:通过刚才的欣赏,哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解。
生:自由回答
师:刚才你们所都说是你们个人的看法,现在请同学们看课本,看一下课本上是怎样定义吉祥物的,呆会儿,我找个同学归纳一下。
(生看课本)
师:看完了吗?哪一位同学愿意给大家说一下 (生总结完毕)
师总结:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。
(二)、研讨吉祥物的造型特点
师:同学们课下对本课的学习都做了精心的准备,好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式,希望同学们能够养成这样的习惯。那么,吉祥物之所以会成为吉祥物,它在造型和色彩上有什么样的特点呢?现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物,分组讨论一下,四人一组,现在开始。(生讨论)
师:每组选出代表,说出你们讨论的结果,大家踊跃发言。师总结:(课件显示)形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚 色彩对比:对比鲜明、色彩亮丽
(三)、吉祥物的设计思路
师:设计吉祥物首先要有一个主题,你是为哪种活动而设计的,比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。师出示课件吉祥物的设计思路
师:主题确定后,就是原形的选择,比如爱鸟日,同学会选择什么样的形象呢?
(生自由回答,各种鸟的形象都有)
师:不管同学们选择什么鸟的形象,都有你们的理由,那么为了使这个形象更加突出,更有趣味,我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形,同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。(师举例,课件显示)
师:关于吉祥物色彩的设计,老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面就充分发挥你们的想像力,尽情展示你们的才艺吧。
三、【课件显示作业要求】
1、用绘画的手段将设计表现出来,注意线条的清晰、色彩的鲜明
2、干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,亦可将作品裱在黑板上
3、在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放
四、【学生讨论确定主题,分组制作】
师:为了更好的体现你们的合作意识,更好地表现团队力量,我们采用分组制作,最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求,作业完成之后,每小组为你们的吉祥物编41 写一段台词,用第一人称的口吻自我介绍,并点明主题。(生讨论确定出主题,开始制作。师巡视指导,并播放背景音乐,使学生在和谐优美的环境中设计制作)
五、【成果展示,评比作业】
师:同学们的作品都已经完成了,那我们就请每组的代表上台展示你们的作品,并作介绍。好,我们从第一组开始。(1)、每小组的代表上台展示作品,并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍,内容风趣幽默,不时的引发台下学生的大笑和掌声,课堂气氛生动活泼,并加深了对本课的印象。 师:看了各小组的作品及介绍,我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下,由代表把你们商量的结果写在黑板上。(2)、生讨论,各小组把结果写在黑板上,师汇总给出每组成绩,作为累计得分,并得出最有创意的作品,给予奖励,这样就大大激发了学生的积极性。
六、【课堂小结 】
师:同学们,2008年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子,能够在我们的首都北京举办奥运会,是我们的无上荣耀。那么,通过这一节课的学习,同学们能否给我们的2008年奥运会设计一个吉祥物,也许到时会有千千万万的作品参加竞选,也许我们的作品只是沧海一粟,但至少,这是我们的心愿,是为奥运献上的一份心。那么,从现在开始,同学们准备吧,为奥运献上我们独特的创意!
第十二课 《面具设计制作》教案
第一课时
一、教材分析:
本课的设置,改变以往课程中只侧重面具的制作技术,而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中,了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系,从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识美术”。
二、教学目标: 知识目标:
通过对面具艺术的欣赏及文化的学习,了解面具的文化内涵。能力目标:
在制作面具的过程中培养学生创造与审美能力。情感目标:
在与同学合作的过程中,既锻炼了协作能力,又培养互助精神。创造目标:
鼓励学生在制作面具的过程中,胆大心细,充分发挥相像力,设计制作出有新意的作品。
三、教学重点
对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解。
四、教学难点
让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具。
五、教学方法
直观交流法、启发引导法、创新表演法。
六、[教学过程]
一、导言:同学们面具作为一种古老的艺术品,在世界艺术发展史上占有重要的地位。时到今日,古老的面具艺术正向现代文明走来,走进我们的生活。那么,怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢?这一节课,就让我们一起去研讨面具的设计制作方法,揭开面具神秘的面纱。
二、欣赏面具表演,激发兴趣
师:要想制作出有艺术品味、独特的面具,首先我们要了解有关面具的文化背景。老师为你们准备了精美的礼物,请同学们看大屏幕。
(课件显示不同国家、地域、民族的面具表演以及面具文化的发展简史。以此引入课题,激发学生的兴趣)
三、分组讨论,交流心得
师:通过刚才对面具艺术的欣赏,四人一组,讨论一下,并谈谈你们观后的感受。
(生争相发表他们观后的感受)
师:对于面具的文化背景,我们已有了大概的了解,那么,现在我们就一起来分析一下面具的设计特点与设计风格。(师再一次出示课件中精美的面具图片,讲解面具的设计特点与设计风格,为学生的创作打下基础)
四、亲自示范,具体讲解
师:今天老师给你们示范的是立体面具的制作方法。
第一步,先把一张平面的纸剪成脸的形状,当然在剪的过程中,同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式,可以剪成圆的、方的,也可以做一些适当的夸张、变形,然后把五官刻好。
第二步,就是怎样把平面的脸变成立体的脸,这种方法在以前我们学过的小猴的面孔制作方法中学过,哪一位同学起来说一下? 生:就是在头顶、下巴等部分刻开,然后稍微挤压一下,再粘贴。师:很好!那么哪一位同学再上来给大家示范一下? (一生上台示范)
师:好!现在这张脸就变成了有凹凸变化的人脸了。那么接下来我们开始给这张脸添加装饰。同学们可用自带的物品,如毛绒、麻绳等可以做为头发、胡须而一些羽毛、贝壳、纽扣等可以作为装饰物。请同学们欣赏几件老师以前制作的面具。(师出示自制面具并简单分析每个面具的装饰特点,这样更有说服力。)
师:关于面具脸上的色彩,也就是制作面具的最后一步,同学们在彩绘的时候要尽量做到生动、艳丽,能够吸引人的目光。(师示范涂色的过程中,强调一下色彩要饱合、均匀,最好用原色,增加亮丽感。)
五、确定主题,分组制作
师:面具的制作过程示范完了,我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好,现在同学们就四人一组,先讨论选择出你们感兴趣的内容并确定出主题,然后就用你们自带的物品,进行面具的设计制作。
(生动手实践,师放背景音乐,使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣,师巡视指导的同时,强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况)
六、展评作业
师:大部分同学的作品已经完成了,这次作业的评价方法采用你们自评—互评—师评的方式,评出最有创意的面具,现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家,说一下你们的创作灵感是什么,为什么要采取这种设计方式,介绍完以后把你们的作品放在台上,让我们从第一组开始。(生代表逐一介绍自己作品,以及它的创作灵感及设计方式)师:看了同学们的作品,听了同学们的介绍,老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来,你们的每一件作品都是极致的,独一无二的,但我们今天要评选出一件最有创意的作品,我们采用投票选举的方式,选出最有创意的面具,现在各小组把答案写在黑板上。(生逐一把所选的面具序号写在黑板上,得出最有创意将师根据得票情况,又多设了几个优秀奖,激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励)
七、师生共同参与表演,结束本课。(音乐起)
师:听到这样的音乐,有的同学已经开始跃跃欲试了,那好就让我们一起,带着自制的面具,尽情的跳舞吧。
(生代表带着各自面具,根据事先确定的主题,进行面具表演,老师参与其中,拉近了与同学之间的距离,其他同学开心的观看表演,加深了对本课的印象,本课结束)
《 面具设计制作》教案
第二课时
一、教学目标
1、了解面具的由来和演变发展的过程了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。
2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
3、了解现代面具的功能和作用。
二、教学难点
设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
三、课前准备
1多媒体课件、图表、面具光盘。 2面具相关文字资料及图片资料。 3学生制作面具具的海绵纸胶水等。 4学生表演节目用的道具和音乐。
四、教学设计
第一课时 激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。
分组合作,讨论节目,分配角色。搜集面具资料(图片、实物、文字资料等)与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目,评价自己与他人的面具及节目的设计。
引导学生观看录像。组织学生分组,讨论每位要演节目及角色,引导学生查找资料。讲解面具知识,面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价。
五、教学过程设计
(一)、第一课时 激发兴趣与合作探索
1、影片欣赏播放童话剧《马兰花》录像资料
2、教师总结看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场46 联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具表演你喜欢的节目。
3、教师提出问题请同学思考: a、你和谁一组? b、表演什么节目? c、我演谁?
d、角色的性格是什么样的? e、你如何给角色设计面具
4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。
5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。(通过书籍、网络、电影、录像等)
(二)第二课时:面具知识的讲解与面具设计与制作
1、面具知识的介绍
引导学生把搜集的图片、文字资料,以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。
交流内容应包括:(1)、古代面具的由来、意义、功能。(2)、不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。(3)、面具的材料及色彩特点。(4)、现在面具的功能:随着社会的发展,面具的功能已不再是祭祀,驱鬼怪,除病魔。
提问:现在社会中面具都运用在哪些方面?
学生思考:家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。教师用多媒体课件演示现代面具图片加深对现代面具的了解。
2、教师讲解面具的设计制作方法,步骤。
3、学生制作面具
在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。
4、学生思考(1)、设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻。写实或抽象)(2)、运用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一、色彩对47 比强烈)(3)、采用什么样的制作方法?(平面或立体) 要求:面具造型色彩夸张独特,符合节目的角色。
(三)第三课时,展示、体验、交流
根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。
1、分别以组为单位,上台表演本组设计好的节目。同时,体验角色的内心情感。为了使节目更生动,可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。
2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后,给以评价。
3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。(从面具及表演两方面评价)
教师提出问题:你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么? 你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?
4、学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功
第十三课 《策划一次校园活动》教案
一、教学目标:
了解如何策划校园活动。
了解怎样结合校园活动进行调查研究。
通过调查了解活动所涉及的部门与学科。跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。
二、教学重点:
如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。
三、教学难点:
找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。
四、教学准备:
纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。
五、教学过程 :
一、导入 每一年我们学校都会组织很多活动如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动我们有这个信心和能力吗板49 书课题策划一次校园活动。
二、新授 在课前我们已经以艺术节为例请同学们调查了关于艺术节的策划知识你是通过哪种途径了解的生答专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策以出示题板的方式回答问题 比比谁的方案最优秀
(一)艺术节策划方案将涉及哪些的环节请各小组讨论后出示题板看哪一组同学想 到的详细活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等
(二)艺术节的内容有哪些开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会„„
(三)这么多的活动应该有哪方面的准备同学们出示场地的租用、人员的安排、舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。
(四)要与哪些部门进行沟通学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。
(五)哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达学生讨论策划图、策划方案、舞台布置、宣传品如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总50
第四篇:人美版七年级上册美术教案
人美课标版美术教案七年级上
曾伊涵
第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教学目标:
知识与能力:
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法:
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观:
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。
二、教学重点:
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
三、教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。
四、教学过程:
(一)、播放《九色鹿》动画片
稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高他们的兴趣,营造好的课堂氛围。
(二)、导入新课
1、提问:同学们看过这部动画片吗?
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里?
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么?
(三)、敦煌的历史
通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢?
1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。
2、结合PPT课件展示
3、板书:敦煌的地理位置
请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识,建立历史大坐标,把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联,更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
4、板书:敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历(视频)《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》
学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。
五、佛教艺术(选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点,故事性、趣味性较强的故事,是学生易于比较易于接受。)
1、板书:莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析(PPT)
2、板书:莫高窟壁画艺术优秀作品赏析
3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆,为什么我们3 的国宝却在别国的博物馆里?
(承上启下,引出莫高窟国宝流失的话题。)
六、百年耻辱藏经洞
板书:莫高窟的藏经洞的来历:
请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。
播放视频《莫高窟的艺术衰落与文物的流失》(教师补充)PPT敦煌文物流失时间及偷盗者名单
从对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史,文化的了解,对宗教文化的了解;同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。
七、探究学习
1、四大洞窟简介:(PPT图示)
(了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色)。
2、知识拓展建议:请同学们课下查找相关资料对比研究我国四大石窟艺术。试着做一份研究报告。在下节课上给全班同学做一个个人研究汇报 第二周 《在美术世界中遨游》教案
一、教学目标 :
知识目标:什么决定了美术门类的不同。能力目标:培养学生用探究性学习方式学习。情感目标:不断更新审美观念。
二、教学重点:
分析美术作品的制作材料
三、教学难点:
能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
四、解决方法:
针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。
五、教学过程:
(一)、问题导入:
同学们以前都看到过那些种类的美术作品?
(向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。)
(二)、学生观察作品的细部:
(1)、不同画种的效果看出不同的材质具体分析教材中的范图材质的不同。将《父亲》和《秋瑾》对照,同是人物画他们有何不同? (可从光线、色彩、立体感等方面对照)(2)、自学:解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类: 绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。绘画按材质分为: 油画:(油画颜料、油画布);中国画:纸、墨、笔、砚 学生思考回答。
学生仔细观察资料图片并讨论,发言。
学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。通过讨论加深对作品分类的理解。在自学的过程中使其明白美术作品属于那一类别 听取学生讨论意见 教师展示一些绘画实物。教师展示作品(3)评价总评 版画: 石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。雕塑:
浮雕和圆雕 固体材料: 工艺:
传统工艺:(铜、木、石、陶、布、丝、琉璃);现代工艺:(塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等)。建筑:
古代:石、木、瓦
现代:水泥、钢材、玻璃、铝合金等 现代艺术:金属、废弃物、灯光等。
教师给学生传看一些画种的材料实物,增强直观感受。
五、练习曼陀铃和吉他 素描;玉兰黄鹂 雕塑;磨镰刀;油画 血衣;国画
山东长清灵岩寺罗汉像版画.六、评价总评: 在美术世界里绘画种类的不同,根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。学生感受实物,观察并发言,观察并发言,在实践的过程中理解艺术材料不是随便选择的。
七、小结
表扬积极发言的同学及表现突出的小组
八、课后记 相关资料
法国修建凯旋门的原因:由于发生法奥战事,法国势力弱国王又禁止人民反击在内外压力下,不屈得法国人民到处成立起义队勇8 敢保卫巴黎两万名志愿军开赴前线与奥国侵略着战斗.马赛人高唱〈马赛进行曲〉挺进。9月22日宣布成立法兰西为“共和国”国王路易十六后被处死。法国著名雕塑家吕德,在这件雕塑作品中热情歌颂了法兰西人民的革命热情和战斗精神。作品中只有七个人却给人以浩浩荡荡的千军万马之感.作者简介:
亨利-摩尔1898~1986 英国著名现代雕塑家。年轻时在伦敦皇家艺术学院学习。早期作品特征有古拙、沉稳、充满生命力。后期发展出两种技法:一种是在实体中挖出空洞,以显露内在的形体;另一种汇集不同的形体来组成一件作品。2000年在我国举办展览引起轰动。反响强烈。罗中立著名油画家四川美院教授。
秦始皇兵马俑 位于陕西临潼下河村目前挖掘出三个坑面积有两万多平米内有兵佣数千件陶佣马佣战车千多件青铜器万件。号称世界第八大奇迹。第三周 《手绘线条图像——会说话的图画》教案
第一课时
【课 型】 造型·表现 【课 时】 二课时 【教材分析】“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是美术中的“白话文”,是21世纪公民必备的能力,是培养学生审美能力的有效切入点,有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础,面向全体,承认差异,将会使更多的学生热爱美术,走近美术。同时,它还使学生在充满情意性的学生中,增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现,有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍,使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途,既重视了学科间的综合,又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】 1.显性内容和目标
通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、隐性内容和目标
培养学生的审美能力,发展终身学习的能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力。培养创新精神,发展个性,培养学生热爱大自然,热爱生活的美好情感。【重 点】
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣培养、发展观察力、想象力、表现力。【难 点】
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法,对复杂的物象综合处理抓住关键创造性的表达。
【教具准备】
课件,范作,常见产品安装说明图,茶杯等实物。【教学设计】
第一课时(第二课)
一、创设情境,导入新课
教师以电影《李双双》中,李双双在门上画图,说明钥匙、孩子寄存处的事例为例,引起学生兴趣,说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性,解除学生思想压力。或创设某一情境,提出问题,引导学生用手绘线条图像的方法解决,并找一学生上台板画,师生评析后,教师说明“作用”得出“第三语言”的结论,引入新课。
二、教学活动 ●设问思索:
师:提问,哪些地方接触过手绘线条图像? 生:回答。
师:出示各种图片
生:分析各自内容和作用。
师:总结手绘线条图像“可视性强”,“快速方便”等特点。●欣赏、明确知识
师:引导学生观赏教材中和课件中的图例,初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品,让学生欣赏,并让一生读教材中的第一段文字,知其伴随人类的成长而发展,且早于文字的产生,各行各业、方方面面都能用到。生:读教材第二段,讨论回答 师:板书小标题。
功能:叙事、说明、交流、抒情、记事等。地位:人类的第三语言除口语、文字外的
实用性:不受时间、地点限制不受工具技法约束。
应用范围广:示意图、路线图、交流图教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例,让学生观赏进一步认识其重要性加深学习兴趣。●热身练习
让学生根据个人程度,按“建议”中要求,或自选内容.也可临摹,感受手绘线条图像的乐趣。
三、评价
展示观赏优秀学生作品,先由学生评价,再由教师总结指出不足的地方,并即时示范,或与范作对比。
四、学生练习 作业 根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题,让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求,并创设情境,规定时间,并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。
五、作业评析
选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析。适时鼓励少作横向比较。
六、小结
通过学习本课,使我们了解了手绘线条图像的功能和用途,知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”,简便易行,用途十分广泛。已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘,为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。
七、布置下节任务 师生问好 下课。第四周 《手绘线条图像——会说话的图画》教案
第二课时
【教材分析】
“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是美术中的“白话文”是18世纪公民必备的能力,是培养学生审美能力的有效切入点,有助于发展学生的多种能力。
手绘线条图像的表达重视基础,面向全体,承认差异将会使更多的学生热爱美术。走近美术。同时,它还使学生在充满情意性的学生中增强自信、发展个性、培养创新精神。
本课是新教材精神和理念改革的一种体现有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍,使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途,既重视了学科间的综合,又不失美术学科特征。
【教学内容和目标】
1.显性内容和目标
通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象,并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。2.隐性内容和目标
培养学生的审美能力,发展终身学习的能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力。培养创新精神、发展个性,培养学生热爱大自然热爱生活的美好情感。【重 点】
对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣培养、发展观察力、想象力、表现力。【难 点】
能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法,对复杂的物象综合处理,抓住关键,创造性的表达。
【教具准备】
课件范作常见产品安装说明图茶杯等实物。
【教学过程】
第二课时
一、导入新课
回顾上节所学内容,教师提出几个生活中常见的物品找几个同学到黑板上描绘,师生评议,教师概括总结,指出不足,并修改指正,说明手绘线条图像的表达虽简单自由但也是有一定方法可循的。引入新课。
二、教学活动 ●明知识法
1、特征的表达
师:随手在黑板上画出一个暖水瓶,同时展示一个暖水瓶实物,同学生一起观察分析其结构,用几何分解的方法,概括其基本结构,说出组成要件,分析哪是必需有的,哪是可有可无的(如提系),
生:欣赏教材中的范作。
师:说明,在对物像观察分析的基础上,找出能表现基本特征的形状,然后再去明确地表达。随即板书表达步骤:“观察——理解——表现”
2、动感的表达
师:创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现,静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现 生:几个学生到黑板试画。师:带动学生一起评价分析。
师:画“一杯热水”,说明表达的关键是强调“热”这一概念,但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作.明确这一问题。
师:展示有关范作,边演示边总结,在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时,要使用有象征意义的线条,运用一些特定的技法去表现。
3、过程的表达
观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图,并展示有关“过程表达的图片。
师:说明动物的爬行、运动,机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律,可用指导线、箭头、排列等方法表现,只有认真观察、分析才能得到理想的效果。
4、内容的表达
回看上节教材中《小客厅布置图》等插图,再看本节《少年科技14 城》和“学生一天的生活”插图。
师:讲述“内容”的表达是用途最广泛的、综合性的手绘线条图像表达内容,绘制时应综合、全面考虑。●热身练习
师:创设情境或布罩练习题目如描述、记录、说明等。生:作有针对性的练习,也可根据上述所讲,任意作“特征”、“动感”、“过程”、“内容”等某一专题的表达。师:巡视指导,遇到问题,及时指正解决。
三、学生作业
⑴、依据教材中“学习建议”,选其中一题,分组竞赛,每组选派一名代表到黑板上绘画。
⑵、创设情境,规定时间,充分发挥学生的想象力和表现能力。⑶、出一个需多幅完成的题目,学生每组分配一幅内容,最后形成一套完整的组画。
四、作品展评、小结
各组选派代表作品参加展览,评出优劣,将大家联合完成的作品,按顺序在黑板上展出。教师从学生不同潜质出发,对学生作业做形成性评价,一般不做横向比较。
教师指出,通过学习,基本了解了手绘线条图像的功能与用途,并掌握了一些表达的方法,学会了用简单的手绘线条图像与同学进行简单的交流,为以后的学习和生活打下了基础。
五、师生礼仪 第四周 《大家动手做条龙》
一、教学目标
1、了解龙的来历发展与造型特点可以陶冶学生的情操提高审美能力培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱激发爱国热情。
2、在课堂教学中应更注重学生的制作过程和分组活动之中的团结协作精神的培养强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华突出集体竞争的气氛。激发创造精神发展美术实践能力使学生逐步形成基本的美术素养。学习构成知识并把它应用到设计和制作中。
二、教学重点
(一)、教学重点
调动学情绪,使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。
(二)、解决重点的要点
1、要创建分组竞争的课堂气氛鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快那组最好那组最有新意。
2、好小组讨论群策群力完成任务。
3、时注意人员搭配使各组能力基本均衡保证公平竞争和顺利完成作业。
三、教学难点
(一)、教学难点
如何把构成知识应用到设计和制作中,使龙的造型和结构有新的创意。
(二)、解决难点的要点
1、励创新要求学生把课本的方法当成参考尽可能地想出新的方法。
2、些简单明确的构成的例子让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。
四、课前准备
1、可利用的废旧材料易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。
2、可以替代的材料去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的蔬菜黄瓜、茄子、萝卜等。
3、自制材料课前或课上用比较硬的纸作成纸筒把它作为做龙的材料。
五、教学设计 学习内容:
激发兴趣、讲授制作方法。
学习制作方法,分组合作、锻炼协作能力。展示、体验、交流。学生活动:
分组合作,与同学交流自己对龙文化的了解。
学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。
学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务锻炼协作能力。
学生以各种方式展示自己做的龙,并发挥想象讲述小故事或民间传闻,强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中,注意协作精神,培养集体主义。
教师活动:把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的。
教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作,体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中,注意协作精神,同时,体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养。
六、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法
1、把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容,帮助学生很快地进入情绪,引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中,使学生的情绪一直处在兴奋的状态下,便于课程进展得更顺利、更流畅也容易激发同学们的创作热情,以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲,以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。
2利用龙的来历、演变和发展,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,激发学生的爱国热情和民族自豪感从而产生17 亲自动手制作一条龙的欲望。3.学生的活动,鼓励同学集体创作分组完成一条龙的制作体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中注意协作精神,同时体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养。
第五周 第四课 生肖的联想
一、课程类型:设计、应用
二、课 时:1课时
三、教材分析:
本课主要突出从学生熟悉的身边的设计案例入手,了解生活中的生肖联想,理解生肖联想的概念和方法,了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作。让学生有具体的体验,有共鸣,有需求,这样他们才会有兴趣参与本课的学中。
四、教学目标:
1、了解设计艺术的多样性,掌握联想的技巧;
2、了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作;
3、感受艺术创作与生活密切相关,增强学生创作意识。
五、教学重点:
1,、利用不同的材料展开联想
2、开阔学生的思维空间,进行生肖联想的创造,将所学的知识应用于生活。
六、教学难点:
根据不同材料特点灵活运用,创作生肖造型
七、教具准备:
课件
八、教学过程:
1、导入新课 通过多幅“云”的造型展开联想,激发学生兴趣,引出课题《生肖的联想》
在自然与生活中,我们往往于不经意间发现一些好玩儿又巧妙的现象,比如天上的白云像一群奔跑的羊,旧墙上的斑痕像一个形象。岂不知这种联想也是创造。让我们来试试把一些东西、物体联想成十二生肖,并用美术的造型方法把它们表现出来。
2、引导学回忆十二生肖的造型特点,利用“长方形”进行简单的联想训练,试着用这个长方形联想出生肖的形象。(子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、巳蛇、午马、未羊、申猴、酉鸡、戌狗、亥猪)
3、各种材料的联想,学生观察思考,扩展思路 生活中还有哪些能够让我们产生生肖的联想呢?(1)、水果蔬菜
试着用这些水果联想十二生肖,看谁联想的最多最好。香橙的色彩和一瓣瓣的形状是人产生联想,塑造的小公鸡色彩和质感俱佳,鲜活可爱,令人叫绝。
经常出现在我们菜篮子里的圆白菜是浑圆的球体,表面叶子有些松动,自然搭盖在上面,使我们容易想象到猪的形象。把菜根部钻两个浅洞,左右各添加一颗葡萄珠,一个活灵活现的猪形象就出现了。(p15)
剥开的皮自然向两侧下垂后的造型,很像小狗的头,妙趣横生。(p14)20(2)、天然材料
利用贝壳的天然纹理组合成的形象很想小羊,真称得上是奇思妙想。(p14)(3)、手
人的手是灵活多变的,我们可以用手摆出不同的造型。我们看看课本上手是如何摆出鸡的造型。(p14)(4)、日常用品
我们想一想放在桌子上的眼镜能让我们联想到哪一个生肖,看看常见到的长长的项链,它是不是和蛇有点像,我们能不能用项链摆出蛇的造型呢?看看书上摆出的效果。
4、学生动手练习
让学生根据自己准备的材料,自己或者一组动手做一些生肖的图案,如果有的学生没有准备,可以让他们动手画一个生肖的造型。同时老师在下面巡查,看看学生做的过程,及时帮助学生解决遇到的困难。
5、对学生的作品进行简单的评价,对优秀作品进行表扬,对较差的作品进行鼓励。
第六周 《发现与创造》
一、教学目标:
知识与能力:
学会利用不同材料的美感创造出具有新视觉的作品,为实际生活服务。过程与方法:
在发现与创造过程中,体会设计应用为我们带来的方便与愉快。情感、态度、价值观:
增强学生的生活情趣,提高生活品位。培养正确的审美观念。
二、教学重点:
观察、发现材质的美感。运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用,创造出具有实用价值和审美特征的新作品。
三、教学难点:
如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。
四、教学方法:
讨论法、演示法
五、教学准备:
学生: 收集的各种材料、剪刀、胶水、针、画画用具等 教师: 多媒体课件、演示用具等
六、教学过程:
(一)、导入新课
教师将百宝箱(教师课前收集的各种材料)带到课堂。指定一人到前边来摸,说出特点,让大家猜,哪组答的准确,将猜到的材料作为奖励送给这个组。
(二)、讲授新课(板书课题——发现与创造)
(1)发现(板书)
让学生触摸、观察自己带来的材料,并说出自己所找材料的特性。例如:光滑,粗糙;柔软,坚硬;长、短;方、圆„„
(出示课件:不同材料的美感)
(2)利用(板书)
提问:这两款作品,是利用了哪些材料来制作的?是否保留了材料的原有特征?
(播放课件)《机器人》利用烟盒来制作,保持烟盒的棱角,体现机器人的力量。
看书16页《工具兜》保持了牛仔裤原有的特性(兜多)运用了最直接的方式,将材料的美感和用途巧妙的结合,创造出具有新的视觉美感和实用性的作品。
(3)创造(板书)
1、提问:书中的三款光盘架,运用了哪些创作手段?给我们怎样的美感?
2、学生分析教师制作的相框
(三)、布置作业,教师辅导
作业要求:根据已有的材料,构思创作实用美观的生活用品,小组合作,每组完成1件作品。
1、讨论:根据已有材料的特性,我组想做什么生活用品,来美化我们的学习环境?
2、分工合作,动手实践
七、课堂小结
八、板书设计
发现与创造
一、发现
二、利用
三、创造
第七周 大自然的色彩
一、教学目标:
(1)知识性目标:能够了解光于色的关系,感知色调,培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化,感知大自然的色彩。(2)过程与方法:引导学生认真准备,积极参与课本学习,通过欣赏,讨论等方法掌握相关色彩基础知识,努力完成好色彩作业。
(3)情感性目标:感受自然现象,大胆表现。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感;培养学生对自然界的观察能力,对色彩的感受能力和识 别能力。
(4)发展性目标:培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的 精神。
二、教学重点:
观察和记忆色彩,感受并运用简单色彩手段表达自然界的色彩关系和色调。
三、教学难点:
表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。
四、教学资源:
(1)教师:各种颜色彩纸、工具材料、板刷。
(2)学生:彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。
五、教学流程:
(一)、导入一段"蝉”录音资料?” 激发学生兴趣(让学生观察、记忆、想象,聆听声音并思考这声音给大家带来的感受。)师:一年四季有着鲜明的色彩特点,谁能告诉大家四季分别是什么颜色的?
生: 春天:绿色 夏天:火红 秋天:金黄 冬天:银白
(二)、回忆小学学过的美术知识,为后面的分析讨论做准备。
1、色彩的三原色分别是什么? 答:红、黄、蓝
2、说出几对常见的对比色
答:红与绿 黄与紫 橙与蓝 黑与白等
(三)、看书第一图,分析图中出现的几种主要色彩;近中景秋天树叶的金黄,橘红,夹杂着一些灰紫色的矮小树木;远处清澈的湖水呈现出深浅不同的蓝色,湖边有墨绿色的塔松;再远处依稀可见的浅灰紫色的远景,共同构成一派绚丽多彩的秋色。提问:大家感受到这些色彩的丰富和美丽了吗?平时大家注意过身边的景色变化和色彩现象吗?
(四)色彩的形成
要求学生便看书边思考这些美丽的色彩是怎样形成的?在黑夜里,没有光线的情况下。这些色彩还有吗?引出并讲述光照与色彩的关系。
形成:光是有不同波长的七种色光合成的,就是我们熟知的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光。光线照射到物质上,因为物质有26 吸收和反射不同波长的光线的性质,所以会呈现不同的色彩。结合书上范图和刚刚欣赏过的课件,图片、组织学生围绕自然界丰富多彩的现象进行讨论。
(五)课堂练习:请同学分析书上范图<荷花>这幅图的主要色彩关系.学生活动:分析范图中的主要色彩关系:主要有大面积的绿色和粉色,但绿色右上角深一些,莲蓬稍微发黄,下面的花蕊上土黄色的,花瓣尖上粉色稍重,下方浅。
组织学生讨论色调的形成,展示课件或教学图片,说明色调常见于生活且常用于设计和绘画中。带领学生分析黄色的花朵,红色夕阳、紫色花朵等范图,指导学生研究色调的形成,在此基础上请学生分析右页的四幅图作品,通过对作品的欣赏进一步深化学生对色调的理解。
(六)思考与讨论
1、大自然的色彩能不能影响人的心情?
2、你觉得学习大自然的色彩可以应用在生活与设计的哪些方面?
(提出问题学生讨论,给学生发表看法的机会,更让学生感觉到大自然的色彩在生活与设计方面应用非常广泛,贴近生活,易于理解,为后面的造型表现打下基)础.
(七)造型表现:
你心目中印象最深刻的大自然的色彩是什么?用色彩表现出来,27 动物、植物、景物都可以,要突出你的色彩感受。教师巡视指导
(八)教师选择优秀作品进行点评
(九)教师补充总结:当我们用追寻美的眼睛探求美的心灵来面对大自然时,一定会有许多惊喜、许多震撼。希望同学们在今后的学习与生活中学会运用大自然的色彩知识来美化生活,同时也要发挥自己的力量来保护大自然,让大自然永远绽放它特有的光彩。
第八周《色彩与生活》
一、教学设想:
本课属于“造型、表现”领域,着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识,有三原色、三间色、复色、色相、对比色等等,这些都以原色为基础。本课通过一系列活动,让学生了解原色之间相互混合,可以产生许多色彩变化,并学习应用,装点我们的生活。从活动中培养学生的动手能力、研究能力,掌握一些色彩的基本知识。
二、教学目标:
1、认识三原色红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
3、了解色彩在生活中的作用,大胆运用喜爱的色彩,培养运用色彩的能力。
三、教学重点:
使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
四、教学难点:
掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调和间色的调色方法。
五、教学准备:
(学生)水粉颜料、毛笔、小水桶、最喜欢的色彩画。(教师)课件、颜色水、一次性杯子、颜料、色块等。
六、教学过程:
一、导入。
1、大自然是美妙的,有五彩缤纷的花草树木,世界是彩色的,有千变万化的色彩。接下来老师请大家欣赏几张图片。(出示一些大自然的图片,学生观察)
2、欣赏了美丽的大自然,再把视线转移到我们小朋友身上穿着的衣服、我们的学习用品,你会发现什么?
3、那你了解生活中的色彩有哪些,有多少种?
4、今天这节课我们就来研究色彩与生活(板书:色彩与生活)
二、新课
(一)、认识三原色
1、在这五彩斑斓的色彩中有三种颜色:红红、黄黄和蓝蓝(板书:红 黄 蓝)是色彩中的“老祖宗”,称三原色(板书:三原色)。
2、那谁知道什么叫原色?
3、板书:原色:不能由其他颜色调和成的颜色。
也就是说红、黄、蓝是不能由其他的颜色调和成,因为是三种颜色,所以称它们为三原色。
4、接下来请同学们分别在三只杯子中调出这三种颜色
5、谁还能说说生活中带有红黄蓝的实物。
6、不同的色彩带给你的感觉是不一样的,这三种不同的颜色带给你们怎样的感觉呀 红色——温暖、热烈、奔放 黄色——活泼、愉悦 蓝色——清凉、冷静、稳定的感觉
7、这里有几支我们非常熟悉的音乐,请你们来听一听,然后用颜色来表示。
8、听音乐
(二)、认识三间色
1、同学们,红、黄、蓝都是好朋友,我们试一试把它们混在一起有什么奇迹出现呢?下面就让我们做个实验吧。
2、学生自己做实验(强调:只能是两两混合)
3、交流实验结果
学生说 教师在黑板上贴出色块纸板
4、通过实验下定义:由三原色中任何两种相调得出的颜色,橙色、绿色、紫色,称为三间色。
5、说说生活中哪些物体的颜色是间色,学生交流回答。
6、用游戏形式巩固学习,检查学生掌握情况。
教师:接下来,我们一起来做个游戏:黑板上三个公式,每个公式都少了一两种颜色。
教师把三个公式上缺少的颜色色块,以“击鼓传色”的形式在同学间传递,鼓声停止时,那位同学就把手中的色块放在黑板上三个公式中适当的位置。
老师击鼓,可让同学用布蒙住眼晴。
同学传色,师生共同进行这补色游戏。在游戏中学习,把课堂气氛推向高潮。
7、今天我们认识了最基本的几种颜色,生活中还有许多这样美丽的颜色,我们只要多注意观察,你就会发现很多。
8、欣赏图片
三、课堂作业。
(1)作业要求(任选一课)。
a.用圆形、方形、三角形等几何图形组成一幅画,用三原色和三间色填色。
b.先用铅笔或油画棒画出组合在一起的三角形、圆形、方形等,再进行着色。
学生作业,教师巡回指导:调色组合要注意水的把握,中锋运笔,平涂着色。(2)、讲评
四、教师小结:同学们,这节课我们认识了三原色(红、黄、蓝)和三间色(橙、绿、紫),知道了它们在我们生活中应用的广泛性。我们的生活是一个色彩斑斓的多彩世界,我们要多关注生活,把学到的色彩知识通过画笔描绘美好的人生!
七、教学反思:
色彩是重要的视觉语言之一,在广泛进行美术创作时,都离不开色彩的运用。而学生对于色彩有一种天生的喜爱,他们使用色彩具有情感性,是自我情感的抒发和满足。同时我们又看到学生喜欢无拘无束地去用色彩自由涂抹,自由抒发和自由地展现自我,这种极具特色的表现流露出他们在色彩上的个性本能。
在美术课堂教学中,以色彩教学为切入口,结合色彩的特殊情感、学生丰富的情感、个性特点进行教学,既可以提高学生的对色彩的认知水平、运用水平,又可以丰富其情感,发展其个性。使这三者之间相互影响,相互促进,使学生各方面的素质得到提高,个性得到全面、充分、和谐地发展。在教学中还要做到以下几点:
1、加强引导学生主动去观察、感受和欣赏色彩,建立对色彩的兴趣和浓厚感情。
2、在欣赏图片时,可以自由说一说你对图片的看法。
3、引导学生观察、感受和欣赏大自然中、生活中的色彩美。
(1)生活和大自然是艺术创作的最好老师,“外师自造化”历来为历代画家所重视。生活中和大自然本身蕴含着许多美,色彩美是其中之一。结合教材,引导学生主动去感受、发现生活中和大自然中所蕴藏的色彩美,可以使学生找到艺术创作的源泉,建立起主动观察、感受、发现色彩美的浓厚兴趣和喜爱之情。颜色有丰富的情感性和性格特征,我们可以通过联觉、通觉感受到不同颜色给人不同的感受。如红色给人以温暖、热烈、喜庆、兴奋、前进等感受,蓝色则给人以冷、宁静、深沉、严肃、后退等感受,所以我们应充分打开学生感觉,让学生去感受颜色的这种美。
(2)引导学生去感受和欣赏艺术作品中色彩的再现美和表现美。如色彩的三原色、三间色的色彩知识;调色的方法,像33 如何调三间色,如何调颜色的深浅、鲜灰、厚薄;作画的方式,像勾线再填色或不勾色直接涂色;用笔的方法,像用笔快慢、轻重、藏露等。在抓好学生切实掌握这些色彩的基本知识和技能的同时,开始引导学生根据自己的爱好,在创作中选择自己的基本用色方法,形成学生自己初步的色彩个性面貌。
第九周 漫画
一、教学目标:
了解漫画的理论知识和漫画的种类以及发展史
二、教学重点:
漫画的种类区分和漫画语言的思想表达
三、教学难点:
漫画语言的思想表达和内在含义
四、教学过程
(一)课程的导入
漫画的赏析与讲解(结合学生们的互动)
漫画是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法,构成幽默诙谐的画面或画面组,以取得讽刺或歌颂的效果。
(二)漫画的分类
按用途可分为:讽刺漫画、幽默漫画、实用漫画、实验漫画、教育漫画、宣传漫画、治愈漫画。形式可分为:单幅漫画、多幅漫画(包括四格漫画)、连环漫画、插图小说和漫画条 按色彩可分为:黑白漫画、单色漫画、彩色漫画。按内容可分为:科幻类、神话类、竞技类、格斗类、冒险类、爱情类、侦探类、幽默类、恐怖类
(三)什么是漫画?
在字典上,我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解35 释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义,但是有一点是基本相同的:漫画是笑的艺术。然而,如果仅仅把漫画理解成笑的艺术,显然是片面和肤浅的。其实,这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。
我们总结出,大凡漫画都具有引人开怀;发人深思;启人心智的三大特质,这三大特质就是漫画的基本特征。
(四)什么是漫画的属性?
漫画是视觉艺术,与其它绘画有着同样的共性,然而,它又不完全等同于其它绘画,它与其它绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论,同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性,漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术,也是逆向思维艺术。
(五)课上练习:
思考并绘制你心中2大经典的漫画形象,并说明他们的形象特征和所属类别,并试着把他们的形象绘制出来,附上简要的文字说明和漫画人物的基本信息。
五、课后反思
第十周 艺术节策划与美术设计
一、教学目标:
知识与能力:
了解校园艺术节标志、海报、请柬、节目单设计,以及画展展厅、文艺晚会舞台设计和布置的相关知识,并初步掌握设计方法。过程与方法:
学生通过分组合作完成,提高学生提出问题,讨论、分析问题,搜集信息、利用信息资源,解决问题的能力。情感态度与价值观:
通过学习培养学生的学习兴趣、明确学习责任以及乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。
二、教学重点:
制作宣传海报。
三、教学难点:
如何运用各种设计手法、制作出精美的海报。
四、教具
多媒体、及海报制作材料
五、教法
激发引导、创设情境、鼓励发现
六、学法
合作学习、探究感知、增知实践
七、教学过程:
(一)、创设情境,导入新课
教师活动:课件出示问题:如何策划校园艺术节?从美术角度讲要做几个方面的准备工作?重点是海报设计制作应体现哪些内容?海报设计的方法有哪些?海报设计要遵循哪几点设计原则?海报制作要准备的工具材料等。
学生活动:学生各团队学习小组根据预习学案的内容在课前展开研究讨论和准备,上课时组长用口头语言或书面语言向老师汇报。
教师活动:检阅各小组上交的预习材料,查看学生合作交流情况,对学生的问题点评讲解。
(二)、互动探究,合作掌握
1、教师用多媒体展示本节课学习的重要内容和学习目标。学生朗读学习目标。
2、教师利用多媒体图片展示校园艺术节准备工作中需要的“请柬、海报、标志、节目单”等以及艺术节图片等等。重点展示校园艺术节海报的图片。
海报设计包含:主题内容、图案运用、色彩搭配等。让学生认真的观看分析,并指出设计制作海报要注意的要点。
A、海报设计要体现的内容与信息?(多媒体展示)主题、举办单位、时间与地点等 B、海报设计有几种方法?(多媒体展示)手绘、电脑制作、剪贴等。
C、海报设计要注意哪些原则?(多媒体展示)原则之一:构思巧妙、主题突出。原则之二:版面简洁明了。原则之三:色彩饱满和谐、引人注意。
3、教师利用多媒体展示不同类型、效果的优秀艺术节海报作品,鼓励学生尝试从这些作品做重新设计,看看能产生怎样的艺术效果?重新设计时要注意主题内容的明确,图案运用的恰当、巧妙,色彩搭配要合理等等。用实例海报图片对比来加深学生对知识点的认识,及对设计技巧的掌握。
(三)、动手制作
1、课件出示作业要求:结合教师给的学校艺术节图片资料,团队学习小组分组完成海报设计制作。教师巡视指导,解决设计难点,并及时记录学生的学习态度及完成情况。
2、提出要求:在规定的时间内,各小组分工、合作讨论,尽量在策划当中发挥成员的优势,使策划具有丰富性、新颖性、组织工作既严密又科学。
3、教师小结:根据学生的策划方案引导学生质疑,引发争论与思考。
(四)、作业展示,互相评价
1、学生完成作业后,进行作业展评。
2、对本堂课进行小结,分析学生的参与情况、收获及不足。
3、布置下节课的预习及学具准备。
八、教学反思
九、板书设计
艺术节策划与美术设计
策划书包括:
艺术节名称、主题、标志、色彩和吉祥物等。黑板报宣传设计 艺术节整体策划图标 艺术节舞台设计
第十一周 《宣传品设计制作》教案
一、【教学设计】
(一)、教材分析
本课的主要意图是引导学生通过调查,了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业,了解宣传品的内容和形式,学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起,教材通过实例,说明宣传品是节日活动的重要一环。
(二)教学目标
1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法,使学生形成初步的设计意识。
2、通过调查,了解宣传品所体现的文化内涵,在设计制作宣传品的过程中,培养团队协作和整体意识,并使学生在积极的情感体验中,探究知识,提高审美意识和创造能力。
(三)教学重点
指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚,大胆创意,做出符合功能要求的宣传品。
(四)教学难点
宣传品的设计风格要做到统一化、系列化
(五)学习材料:
纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等
二、【教学过程】
(一)、导言:同学们,在我们的校园活动中,艺术宣传是非常重要的一环,它不仅能强化主题,烘托气氛,体现文化内涵,而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天,我们就来学习一系列宣传品的设计制作。
(二)、以竞标的形式组织教学。
师:今天我们采用一种特别的方式上这一堂课,以一次校园活动宣传品的设计制作为例,举办投标会。同学们同意吗?(生热烈鼓掌,充分调动了学生的积极性与好奇心) 1.了解宣传品的作用及内容
师:在竞标前,我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学们课前的预习以及课本上的材料,我请一位同学归纳一下。(一生答,师总结)
41(出示课件—宣传品的作用:强化主题、烘托气氛、体现文化内涵,宣传品的内容,海报、请柬、节目单、纪念册等)
2、活动开始,师述竞标形式及规则
师:我们这次竞标活动的内容就是:金秋艺术节宣传品的设计制作。我们一共选三个项目:(1)、海报、节目单。(2)、请柬、纪念册、(3)、纸杯、手提袋。现在我先分一下组,你们每组代表一个公司,两个公司一个项目。
(师分组,六人一组,并按组就坐,指定每组组长,并明确职责。老师为主办方,各小组组长为项目经理,组员为主管。)师:对于各自的具体分工,我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长,可以负责竞标语,介绍本公司的员工,树立公司的形象,并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为计划主管(调查搜集资料、素材)、总务主管(准备设计所需的用品用)这两个任务我们课前都已做了充分的准备,技术主管(主笔设计制作竞标作品)、公共主管(竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字)。当然,老师只是给你们提一个小小的建议,具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下,明确各自分工,然后开始。
(生讨论后,开始各自竞标项目的设计制作) 师出示课件中关于竞标的评价标准
宣传品要紧扣活动的主题(设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快)
各项宣传作品要体现它的功能 在规定的时间内完成“投标项目”
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念,符合以上标准的为中标公司,成绩为优秀。
3、项目展示,竞标陈述
各公司在规定的时间内完成了投标项目的设计制作并一一展示给大家,由项目经理作了竞标陈述。4.主办方宣传竞标结果,评定成绩
师:请同学们看大屏幕上的评价标准,我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出,以便我们大家共同讨论。
(师生共同评价每一个公司的作品,并得出结论)
师:看了各公司的作品,听了你们的竞标陈述,现在我宣布第一个项目第一公司中标,第二个项目第四公司中标,第三个项目第六公司中标,让我们为他们的中标表示祝贺,本次竞标圆满结束。
(生掌声起) (本课采用竞标的形式,使学生在学习制作宣传品的同时锻炼了实际工作的能力,一举两得,使学生的潜能得到最大发挥)
5、课堂评价
师:通过这场竞标活动的演示,不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确,现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。
第十二周 《设计吉祥物》教案
一、【教学设计】
(一)教材分析
吉祥物设计课,是一门综合的课程它包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型的活动体育运动会、节日、纪念日等都可以见到各种各样的吉祥物的出现。它们象征欢乐吉祥内含企盼成功的愿望以卡通化的拟人艺术形象出现。教学目标知识目标知道部分著名吉祥物了解他们的造型、色彩、年代、国度、代表哪个重要活动。
(二)创造目标
能自选媒材设计制作自己喜欢的吉祥物 情感目标培养集体创作的兴趣。
(三)教学重点创造吉祥物的构思 难点吉祥物的造型特点和色彩设计
(四)教学方法讲授法、启发法、演示法、讨论法
二、【教学过程】
(一)、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课
1、出示课件(与学生一起欣赏)
2、提出问题(什么是吉祥物) 师:通过刚才的欣赏,哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解。
生:自由回答
师:刚才你们所都说是你们个人的看法,现在请同学们看课本,看一下课本上是怎样定义吉祥物的,呆会儿,我找个同学归纳一下。
(生看课本)
师:看完了吗?哪一位同学愿意给大家说一下 (生总结完毕)
师总结:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。
(二)、研讨吉祥物的造型特点
师:同学们课下对本课的学习都做了精心的准备,好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方44 式,希望同学们能够养成这样的习惯。那么,吉祥物之所以会成为吉祥物,它在造型和色彩上有什么样的特点呢?现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物,分组讨论一下,四人一组,现在开始。(生讨论)
师:每组选出代表,说出你们讨论的结果,大家踊跃发言。师总结:(课件显示)形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚 色彩对比:对比鲜明、色彩亮丽
(三)、吉祥物的设计思路
师:设计吉祥物首先要有一个主题,你是为哪种活动而设计的,比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。师出示课件吉祥物的设计思路
师:主题确定后,就是原形的选择,比如爱鸟日,同学会选择什么样的形象呢?
(生自由回答,各种鸟的形象都有)
师:不管同学们选择什么鸟的形象,都有你们的理由,那么为了使这个形象更加突出,更有趣味,我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形,同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。(师举例,课件显示)
师:关于吉祥物色彩的设计,老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面就充分发挥你们的想像力,尽情展示你们的才艺吧。
三、【课件显示作业要求】
1、用绘画的手段将设计表现出来,注意线条的清晰、色彩的鲜明
2、干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,亦可将作品裱在黑板上
3、在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放
四、【学生讨论确定主题,分组制作】
师:为了更好的体现你们的合作意识,更好地表现团队力量,我们采用分组制作,最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求,作业完成之后,每小组为你们的吉祥物编写一段台词,用第一人称的口吻自我介绍,并点明主题。(生讨论确定出主题,开始制作。师巡视指导,并播放背景音乐,45 使学生在和谐优美的环境中设计制作)
五、【成果展示,评比作业】
师:同学们的作品都已经完成了,那我们就请每组的代表上台展示你们的作品,并作介绍。好,我们从第一组开始。(1)、每小组的代表上台展示作品,并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍,内容风趣幽默,不时的引发台下学生的大笑和掌声,课堂气氛生动活泼,并加深了对本课的印象。 师:看了各小组的作品及介绍,我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下,由代表把你们商量的结果写在黑板上。(2)、生讨论,各小组把结果写在黑板上,师汇总给出每组成绩,作为累计得分,并得出最有创意的作品,给予奖励,这样就大大激发了学生的积极性。
六、【课堂小结 】
师:同学们,2008年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子,能够在我们的首都北京举办奥运会,是我们的无上荣耀。那么,通过这一节课的学习,同学们能否给我们的2008年奥运会设计一个吉祥物,也许到时会有千千万万的作品参加竞选,也许我们的作品只是沧海一粟,但至少,这是我们的心愿,是为奥运献上的一份心。那么,从现在开始,同学们准备吧,为奥运献上我们独特的创意!
第十三周 《面具设计制作》教案
第一课时
一、教材分析:
本课的设置,改变以往课程中只侧重面具的制作技术,而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中,了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系,从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识美术”。
二、教学目标: 知识目标:
通过对面具艺术的欣赏及文化的学习,了解面具的文化内涵。能力目标:
在制作面具的过程中培养学生创造与审美能力。情感目标:
在与同学合作的过程中,既锻炼了协作能力,又培养互助精神。创造目标:
鼓励学生在制作面具的过程中,胆大心细,充分发挥相像力,设计制作出有新意的作品。
三、教学重点
对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解。
四、教学难点
让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具。
五、教学方法
直观交流法、启发引导法、创新表演法。
六、[教学过程]
一、导言:同学们面具作为一种古老的艺术品,在世界艺术发展史上占有重要的地位。时到今日,古老的面具艺术正向现代文明走来,走进我们的生活。那么,怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢?这一节课,就让我们一起去研讨面具的设计制作方法,揭开面具神秘的面纱。
二、欣赏面具表演,激发兴趣
师:要想制作出有艺术品味、独特的面具,首先我们要了解有关面具的文化背景。老师为你们准备了精美的礼物,请同学们看大屏幕。
47(课件显示不同国家、地域、民族的面具表演以及面具文化的发展简史。以此引入课题,激发学生的兴趣)
三、分组讨论,交流心得
师:通过刚才对面具艺术的欣赏,四人一组,讨论一下,并谈谈你们观后的感受。
(生争相发表他们观后的感受)
师:对于面具的文化背景,我们已有了大概的了解,那么,现在我们就一起来分析一下面具的设计特点与设计风格。(师再一次出示课件中精美的面具图片,讲解面具的设计特点与设计风格,为学生的创作打下基础)
四、亲自示范,具体讲解
师:今天老师给你们示范的是立体面具的制作方法。
第一步,先把一张平面的纸剪成脸的形状,当然在剪的过程中,同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式,可以剪成圆的、方的,也可以做一些适当的夸张、变形,然后把五官刻好。
第二步,就是怎样把平面的脸变成立体的脸,这种方法在以前我们学过的小猴的面孔制作方法中学过,哪一位同学起来说一下? 生:就是在头顶、下巴等部分刻开,然后稍微挤压一下,再粘贴。师:很好!那么哪一位同学再上来给大家示范一下? (一生上台示范)
师:好!现在这张脸就变成了有凹凸变化的人脸了。那么接下来我们开始给这张脸添加装饰。同学们可用自带的物品,如毛绒、麻绳等可以做为头发、胡须而一些羽毛、贝壳、纽扣等可以作为装饰物。请同学们欣赏几件老师以前制作的面具。(师出示自制面具并简单分析每个面具的装饰特点,这样更有说服力。)
师:关于面具脸上的色彩,也就是制作面具的最后一步,同学们在彩绘的时候要尽量做到生动、艳丽,能够吸引人的目光。(师示范涂色的过程中,强调一下色彩要饱合、均匀,最好用原色,增加亮丽感。)
五、确定主题,分组制作
师:面具的制作过程示范完了,我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好,现在同学们就四人一组,先讨48 论选择出你们感兴趣的内容并确定出主题,然后就用你们自带的物品,进行面具的设计制作。
(生动手实践,师放背景音乐,使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣,师巡视指导的同时,强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况)
六、展评作业
师:大部分同学的作品已经完成了,这次作业的评价方法采用你们自评—互评—师评的方式,评出最有创意的面具,现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家,说一下你们的创作灵感是什么,为什么要采取这种设计方式,介绍完以后把你们的作品放在台上,让我们从第一组开始。(生代表逐一介绍自己作品,以及它的创作灵感及设计方式)师:看了同学们的作品,听了同学们的介绍,老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来,你们的每一件作品都是极致的,独一无二的,但我们今天要评选出一件最有创意的作品,我们采用投票选举的方式,选出最有创意的面具,现在各小组把答案写在黑板上。(生逐一把所选的面具序号写在黑板上,得出最有创意将师根据得票情况,又多设了几个优秀奖,激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励)
七、师生共同参与表演,结束本课。(音乐起)
师:听到这样的音乐,有的同学已经开始跃跃欲试了,那好就让我们一起,带着自制的面具,尽情的跳舞吧。
(生代表带着各自面具,根据事先确定的主题,进行面具表演,老师参与其中,拉近了与同学之间的距离,其他同学开心的观看表演,加深了对本课的印象,本课结束)
第十四周 《 面具设计制作》教案
第二课时
一、教学目标
1、了解面具的由来和演变发展的过程了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。
2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
3、了解现代面具的功能和作用。
二、教学难点
设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
三、课前准备
1多媒体课件、图表、面具光盘。 2面具相关文字资料及图片资料。
3学生制作面具具的海绵纸胶水等。 4学生表演节目用的道具和音乐。
四、教学设计
第一课时 激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。
分组合作,讨论节目,分配角色。搜集面具资料(图片、实物、文字资料等)与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目,评价自己与他人的面具及节目的设计。
引导学生观看录像。组织学生分组,讨论每位要演节目及角色,引导学生查找资料。讲解面具知识,面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价。
五、教学过程设计
(一)、第一课时 激发兴趣与合作探索
1、影片欣赏播放童话剧《马兰花》录像资料
2、教师总结看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具表演你喜欢的节目。
3、教师提出问题请同学思考: a、你和谁一组?
第五篇:新人教版-七年级上册美术教案
第一单元 什么是美术
第一课 富于创造力的造型艺术
学习领域:欣赏·评述
课时:1课时 教学目标
知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。教学重难点
重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。教学方法
欣赏法、讲授法、讨论法
教具准备:不同肌理的石头、课本、课件 教学过程
课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。引导阶段:
1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。
2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。
3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。发展阶段:
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析:
(1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么?(2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的?(3)图画中的形象分别具有哪些象征意义?
(4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。(1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。
(2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》
教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。教学反思
1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪?
2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼?
第二课 美术是个大家族
学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 教学目标
知识与技能:了解美术学科特征及美术的主要门类。
过程与方法:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。
情感、态度和价值观:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元化的传承与交流。教学重难点
重点:了解不同美术作品的特点及区别,拓展学生的人文视野。难点:掌握学生的类别及不同角度的分类。教学方法
欣赏法、讲授法、讨论法 教具准备 课本、课件
教学过程 引导阶段
1、给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品? 学生思考,并回答问题。
感受美术离我们并不遥远,就在我们身边,而且生活处处离不开美术,并总结出美术的四大门类,引出课题——美术是个大家族。发展阶段
1、学生讨论: 什么是绘画?你能说出几种绘画形式?
2、教师在解释绘画概念的基础上,让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。学生思考、认真观察。
3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。学生欣赏与思考。
4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。学生讨论并回答。
5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。展示学生作品,并让学生做简单说明。
6、借助多媒体课件,进一步讲解艺术设计所包含的种类。
7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕,说说他们都有什么功能。学生思考,认真参与。
8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。
9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。让学生尝试着述说不同建筑的风格。
10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种? 学生讨论并回答。教师做课后总结。
作业布置 通过本课学习,列举美术四大门类及其代表作品。教学反思
1、美术作品产生的来源是什么?
2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼?
第二单元 多彩的校园生活
第一课 小伙伴
学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】
知识与技能:了解人物头部的基本比例、基本型,头部的透视规律,知道人物脸部五官比例是以“三庭五眼”的规律分布,懂得由于人物头部的基本形以及五官的细微不同产生的人物相貌的差异性。
过程与方法:通过观察周围同学的脸型、表情,欣赏画家作品等,初步学习通过观察并以线造型、明暗造型的不同表现方法,表现人物相貌特征和表情。
情感、态度与价值观:体验观察、分析不同学生的脸型、表情和性格中的快乐,增进同学之间的友谊。
【教学重难点】
重点:让学生了解头部的基本比例关系、形体结构及透视等知识点。难点:把所学头部知识运用到头像写生中。【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。第一课时:
(一)引导阶段
“我们升入了新的年级,走进了新校园,结识了新伙伴”介绍本节课的学习内容,并引出课题。
(一)发展阶段
1、观察不同人物脸部表情特征图片 人物的基本特征:脸型、表情、发型
每个人都要不同的特征,通过不同表情的图片来讲解脸型、表情、发型对人物特征的影响。欣赏相对应的素描头像描写。
2、人物头部的几种基本型
“八格” 是我国民间画诀将头部的外形特征概括为“八格”,以“申、甲、由、田、用、国、目、风”八个字的外形比喻头部的基本型。通过相对应的基本头型图片,进行讲解。
2、欣赏著名头像素描作品
分析画家是用哪些方法把握与表现人物的形象特征的? 学生讨论,并尝试回答。
教师总结并讲解
以线造型与明暗造型的不同表现方法来描绘人物头部的形象特征。第二课时:
(一)引导阶段
1、我们在数学课上学习了比值和比例,在生活中你观察过身边物体的比例吗?
2、请观察你手中的教科收长与宽的比值是多少?(宽为1)
3、举例其他比值的物品(练习本等)
(二)发展阶段
1、给学生出示一些教具来进一步说明这个现象。学生分组讨论,引发黄金比例的知识探索。
这种被大家公认的,符合我们视觉美感的比例,我们就称之为黄金比例。也叫黄金分割,它的比值是1:1.618.2、现在我们知道了黄金比值,那么在我们脸上你能找到这样的比例吗?
从头顶发髻线到鼻底为一个单位,整张脸的比值就是1:1.6.我们每一个人都有不同的脸型和发型,咱班谁的发型给你的印象最深刻?他又是什么脸型呢?(提示:田、由、申、甲)
3、讲解三庭五眼,并解析五官在三庭五眼比例中的具体分布位置。
4、根据头部透视示意图讲解头部产生运动时的透视关系。同桌之间相互观察。
5、讲解写生步骤。
6、回顾本节课学习内容,总结人物头部写生许注意的知识点。【作业布置】
用线造型的方法画一幅人物肖像画,并表现出其相貌特征。【教学反思】
本课主要的学习内容是学习人物脸部的比例、表情特点、以及人物头部的基本形等知识,以及人物头像的写生方法等。让学生明白人物头像写生的意义,人的形象最为生动完美,又富于动态、表情和个性特点的变化,因此,惟妙惟肖地画好人物形象也就是最为困难,需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。
第二课 在校园中健康成长
学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】 知识与技能:学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.过程与方法:通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。
情感、态度与价值观:培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。【教学重难点】
重点:让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。难点:运用速写的方式表现身边的小伙伴。【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】
课本、课件、人体站坐速写示范图 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。第一课时:(一)引导阶段
出示四幅比较有特点的人物动态画面(或四幅生活学习中赋予动态的画面)。引导同学们分析因不同的动态生成的美感体验 引入新课:“同学们,校园里的生活是丰富多彩的,校园里的伙伴又是我们最熟悉的。我们今天就来用手中的笔描绘一下身边的伙伴,那么,今天我们就来共同学习” 导入课题,“多彩的学校生活——在校园中健康成长”(用投影出示“人体比例的定义”:利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。)
(二)发展阶段
(1)出示人体四种姿态比例图投影片
人体有许多种不同姿态,现在我们主要来测量这四种姿态。”(各环节中注意引导学生观察重心、比例头长,同时考虑构图,用几何图形表现出来,让学生按步骤练习表现,强调工具的利用方法及指导学生练习,不同位置的透视规律(近大远小))
师:“测量的方法是以人体头的长度为单位,从头到脚垂直测量,看大约有几个头的长度,记录下来。
请同学们用这个方法测量一下以下几种姿势人体的头长:测坐姿中坐在凳子上、测坐姿中席地而坐和测跪姿的长度。
学生汇报测量结果(教师板书),引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。(投影片出示数据。
师:“通过大家的测量,我们得到的结果大致相似,但并不完全相同,而是有所差异,这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异,有的快一些,有的慢一些;不同的种族,不同的性别,都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据,你会发现人体比例的一般规律:站约7个头长;坐约5个头长;席地坐约3个半头长;跪约4个半头长。(教师引导学生总结,在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据)大家齐说一遍。”
(2)
人物的动态与重心如何掌握。
师摆一个书上的姿势,要求学生用木头人模型摆出动态的姿势(很多学生没有把握中心,摆
出的动态模型到了),师生总结经验进行交流。
观看录像:运动员跨栏比赛录像,定格在跨栏的一瞬间,请学生用模型摆出这个姿态,简单点评后指出运动人体形态的重心。
师:“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态,而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中,大家觉得相对静止的形态容易画,还是运动的形态容易画呢?(生答)为什么呢?下面让我们一起来观察一下这幅图(出示投影片:两种姿态图),看看人体正立和活动时,肩胛带和骨盆带有什么不同?(引导学生对比观察回答,得出结论:出示文字投影片)正因为人体正立时,肩胛带和骨盆带成水平状,以中心线为对称轴左右对称,所以觉得容易画。而活动的人体,肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状,左右不对称了,所以觉得难画。
重心和重心线。(出示复合投影片:先出示图,再出示概念。)重心是指物体的重力的中心。人体重心大致在脐孔上下。大家从课本范图中找出重心、画出重心线。
动态线。邀请同学当模特,找出同学动态中的线条是表现人体运动总趋向的主线,我们把它叫做动态线。
教师范画分步骤完成,写生步骤:
① 态线②大形体③深入(衣褶)④完成 【作业布置】 运用所学的知识,用速写的方法表现身边的伙伴。
第二课时:(一)引导阶段
1、引导学生回忆、交流自己在校园生活中印象最深刻、最有意义的事物,并讨论如何才能作为绘画创作的主题加以表现。
2、向学生提供校园活动场景照片、校园生活题材的画家绘画作品图片、同一课题的学生作业等资料作为构思的参考。
3、让学生拿出平时积累的有关校园生活的创作素材,进行选择、分析、改造,用于本课的创作实践。
二、发展阶段
1、将自己的创作构思画成简单的草图,师生之间进行交流与讨论,对各自的构思草图进行修改与完善。
2、根据创作意图、作品主题的需要,选择一种表现手段,如线条、色彩或纸板画等,进行绘制。
3、创作过程中,仍可进行相互交流,交换各自所需的素材,或根据需要临时进行场景写生和人物动态写生。
4、要鼓励学生大胆表现自己的构思,大胆落笔,细心收拾。独立思考,表达出自己的意思,交流的目的是启发创作灵感,而应避免相互照搬或套用一个模式。【作业布置】
选取学校生活的一个活动场面,用速写的方法来表现。【教学反思】
人物速写,是在较短时间内概括而生动地表现人物的形象和动态的一种绘画形式,其任务是迅速捕捉人物的形象特征、运动姿态和生活情趣。一般是以线造型,强调简练、概括、生动的笔法。是为绘画创作搜集素材最为常用的手段。
第三课 我们的风采
学习领域:综合·探索
课时:1课时 【教学目标】
知识与技能:了解学生装的基本知识,学习学生装的设计。过程与方法:
情感、态度与价值观:通过对学生装设计的了解、学习,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美,创造美的愿望。【教学重难点】
重点:学生装设计的款式及特点。难点:学生装的设计及绘制方法。【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法、练习法 【教具准备】 课本、课件
一、【教学过程】 引导阶段
课前调查:“你对校服的款式满意吗?”“你觉得有必要穿统一的校服吗?为什么?”“如果学校不强制要求,你会主动穿校服吗?”
引导学生讨论,请学生发表自己的意见。总结校服的定义:
1、校服,学校为了规范管理,规定的统一样式的学生服装。
2、校服,可以使学生在身份感上区别社会其他人,有了学生自身的约束力,有一种象征的意义。增强学生的归属感,加强同学们的集体荣誉感。
3、校服还可以产生一种平等感,对于避免攀比之风在校园里出现都有积极意义。展示图片:中国典型的运动校服和中国西装式校服
师:“今天我们就来为自己设计一套喜欢的学生装。”并出示课题:我为校园添色彩——学生装的设计与模拟制作
二、发展阶段
师:“首先先来了解一下有关校服的设计知识,校服的特点、校服的功能”
提问:“你们觉得校服应具有哪些特点呢?” 学生举手回答。
总结:校服的特点:
1、反映学生的身份;
2、体现学生的年龄特征;
3、符合学生身体生长规律。
展示图片,不同年龄校服对比(学生不同年龄校服的设计也有所不同)
校服的功能:
1、掩身护体、保暖、美化形象。掩身护体和保暖是校服的基本功能。
2、校服是一种文化现象,反映着当代学生的精神风貌。
展示图片:国内外校服欣赏
师:“观看图片,选出你喜欢国家的校服及其特点。”
学生发表意见。
师:“如何设计一款漂亮的校服呢?要注意以下几个方面。”
校服的设计:A、款式:特点(简洁流畅、朴实大方、活泼新颖)如制服、运动服、休闲装等。从整体造型入手,用简单的几何形概括服装的轮廓,注意与人物的身份、年龄相适应。B、色彩:稳重明快、清新柔和。通常以一种色调为主,配以1-2种辅助色,但不破坏色彩的整体效果,这种以一种色调为主的设计比较协调、稳定。C、面料:
出示校服设计效果图
老师归纳方法:“用简单的几何图形概括衣服的轮廓,比如:领子、衣袖等,都可以用一些几何形体的造型;然后还要注意衣服的细节,如胸章、口袋的设计。”
出示图片:校服款式组图欣赏
学生作品欣赏,老师适当讲解。【作业布置】
根据所学服装设计知识,设计出你喜欢的校服,男女装各一套,画出效果图,款式不限,可以涂色。
【教学反思】
本节课的内容“校服”是学生比较感兴趣的话题,从学生对校服的满意度入手,调动学生的积极性,用漂亮的校服图片吸引他们的目光,让他们的思路跟着我的课而走动,从而引起他们对校园文化的关注。
第三单元 传递我们的心声
第一课 有创意的字
学习领域:设计·应用 课时:2课时 【教学目标】
知识与技能:
1、了解数字化美术字的概念,中国文字的美术文化背景,认识美术字是由书法派生出来的分支书体,能说出字体与书体之间的特点与区别。
2、了解黑体、宋体等基本美术字体的笔形特征和写法;学习和掌握创意美术字的设计方法,设计出具有现代感、造型美观的创意字体。
3、了解字体设计中功能性与审美性的统一,实用性与装饰性的统一。
过程与方法:通过对生活中创意字体的收集与分析,归纳创意字体的设计特点,探索创意字体的设计方法,尝试对字、词或成语进行创意表现。
情感、态度与价值观:
1、体验书法艺术的博大,增强民族自豪感,在练习中体验书写的快乐。
2、了解生活中设计无处不在,充分体会美术与自己的学习、生活息息相关。
3、从设计和创意美术字的过程中,发展形象思维,体会创作的乐趣。【教学重难点】
重点:宋体字和黑体字的结构特征和笔画特征;变体美术字的变化方法。难点:运用变体美术字的变化规律设计出变体美术字。【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。(一)第一课时: 引导阶段、提问的方式导入:在我们的生活中,什么地方能看到文字? 学生讨论,教师总结,并解释美术字的含义。美术字与书法的书体辨认。
引出本节课题:有创意的字——黑体字与宋体字
(二)发展阶段
1.汉字与美术字的发展过程 ⑴汉字的演变
甲骨文→金文→篆书→隶书→楷书→行书→草书 通过多媒体分析个书体特征。⑵常用美术系书体演变 宋体字 黑体字
教师出示黑体字和宋体字范例,引导学生观察比较,找出两种字体的特点和异同。学生观察、讨论并回答。教师归纳总结:
黑体字:方头方尾,粗细一致,庄重醒目。
宋体字:横平竖直,横细竖粗,起落笔有棱角,俊俏秀气。⑶结构和笔画
同学们,怎么样才能把字的结构合理的搭配呢?我们共同从以下的游戏中来找出答案!(此处课件用游戏的形式设计一些具体例子,让学生分析比较,教师加以引导,再共同得出结论)
1.汉字的间架结构
(1)字体匀称,大小统一
(2)结构严谨,比例得当
(3)上紧下松,上小下大
(4)有争有让,适当穿插
2.宋体字、黑体字基本笔画的特点(教师拿出事先准备好的基本笔画的道具让学生观察比较,也可在黑板上演示一下)横、竖、撇、捺、横折、竖勾、三点水、竖弯钩、点。
⑷宋体字与黑体字的书写步骤
(以“永”字为例,教师在黑板上当场演示)
1.打格:要求学生在纸上打三个边长为6CM的“田”字格。
(教师在黑板上打两个边长为30CM的“田”字格)
2.骨架:用单线条画出字的骨架。
注意:“顶天立地,左右碰壁”。
(教师在黑板上用粉笔写出“永”的骨架)
3.勾边:在骨架上分别用宋体字和黑体字的笔画勾边。
4.填色:可以填成单色也可用其他方法填色。【作业布置】
分别用黑体字与宋体字书写自己的姓名。
第二课时:(一)引导阶段
提问的方式导入:在我们的生活中,什么地方能看到美术字?它给你留下了什么深刻印象?(引导学生回忆、交流:课本、报刊杂志、黑板报、电视电影、广告等等;麦当劳的标志m、花店的广告牌上“花”字的某个笔画用蝴蝶代替等等)
师:同学们在生活中还是很善于观察的,这样看来美术字的应用在我们的生活中无处不在。打开ppt课件让我们跟随图片来大致归纳一下美术字的应用领域。衣、食、住、行、娱各个领域。
二、发展阶段
1、出示课件:笔画变化、形状变化、形象化
师:怎么变才有创意呢?老师这里准备了三组字,请同学们观察各组的创意分别在哪里?紫的什么地方发生改变? 教师总结 学生讨论
2、变形美术字的创意方法 出示图片 师:“你能否谈谈这些美术字用了哪些方法?”学生举手回答。
出示不同种类的变形美术字图片:
学生分析、讨论变形美术字的创意方法。老师归纳总结:
⊙字形变化:改变字体的外形.⊙形象变化:将整个字作形象化处理.⊙装饰变化:肌理、渐变、字内装饰、字外装饰。⊙光影变化:明暗、倒影、投影等。⊙立体变化:画出字的三维空间感
3、变形美术字的创意方法的总结
变体美术字变化的方法无论多么 丰富,都要表现出整体和谐、统一、完美的艺术特点。
4、出示图片:优秀作品欣赏
师:“欣赏作品的同时要观察这些艺术字都是采取哪种方法表现的?”
师生共同分析。
出示图片:学生作品展示 【作业布置】
尝试设计自己的姓名。【教学反思】
本节课的重点是字体设计,因此我用一些比较新颖、有趣的字体设计图片来激发学生的兴趣,并让他们在欣赏的过程中进行讲解,使他们的思维打开,能灵活运用所学的知识。这种课即有艺术性、趣味性,又有实用性。
第二课 精美的报刊---版式设计
学习领域:设计·运用
课时:2课时 【教学目标】
知识与技能:1.了解版式设计作为一种视觉表达语言,在生活的各个领域中的运用。2.了解版式设计的视觉要素与构成要素。3.掌握版式设计的基本法则。
过程与方法:通过对优秀的报刊杂志等版式设计作品进行欣赏与讨论,了解版式设计中内容与形式的关系,初步掌握版式设计中网格的实用和形式美的法则,并通过主题性的感恩节剪贴板、自我宣传手册的版式实践,巩固知识,形成能力。
情感、态度与价值观:通过感恩主题校园简报、自我宣传手册的设计与制作,培养学生认识自我、感恩他人和积极参与校园文化生活的情感,养成良好合作精神。【教学重难点】
重点:了解壁报的定义,以及有关知识。难点:资料信息的搜集、选择、分析、整理。【教学方法】
讲授法、讨论法、练习法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
一、第一课时: 引导阶段
师:“今天,老师带领大家参观校园内的优秀壁报,感受壁报带给我们学习环境的美化作用。”
出示图片:
师总结:“教室里我们度过一天中三分之一的时光。教室里的壁报传递出我们学习与生活的各种信息。因此壁报是教室文化不可缺少的部分,这节课我们就来学习有关壁报的知识。”
出示课题:壁报收集与交流 二、发展阶段
1、什么是壁报?
请同学们分组讨论:什么是壁报?为什么要办壁报(意义何在)?壁报在校园文化生活中的作用?
师归纳总结:“壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体,它是用图文并茂的艺术形式呈现。办壁报的意义在于拓展、延伸课堂所学文化知识、丰富信息范围,扩大信息量。”
2、确定壁报主题
师:“一个优秀的壁报,鲜明的主题是不可缺少的。先讨论确定一个主题,再根据这个主题的需要筛选所搜集来的信息资料。”
出示图片:分别欣赏不同主题的壁报。
分别根据教师节、国庆60周年、运动+学习、科艺节、迎接春天、党在我心中、三创主题等不同种类进行比较。师生共同讨论。
3、交流信息
1.文稿信息 包括:报刊、杂志、网络。2.图稿信息 包括:花边、纹样。
3.学生作品 书法作品、手工作品、绘画作品。分别出示相应的图片
师:“现在同学们拿出之前你们准备的材料。分成协作小组完成以下任务: 1.小组成员进行分工。
2.汇总带来的报纸、图书、网络信息,挑选有用的信息并进行归类。3.确定有特色的学习、生活主题。
请各组分别汇报以哪种方式搜集信息? 信息的内容是什么?
小组派代表上台展示图片,师生共同评选出最优秀的一组。
4、画出设计草图
师:“根据壁报面积的大小、所选文章的篇幅、篇数及图的数量和大小,在纸上粗略画出壁报设计草图小样,以决定文章和图的增删、字体和图的大小。”
出示图片:设计草图欣赏
欣赏图片的同时老师给与适当的讲解 【作业布置】 根据版式设计知识,根据本节课的学习内容,为班级的墙壁设计一个壁报,画出草图。【教学反思】
请同学们留心观察街道、社区的宣传栏,画报、报纸、杂志等传播媒体的内容、设计所呈现的面貌,与自己的壁报设计初稿进行对比,不断完善。
一、第2课时 引导阶段
1、利用多媒体设备展示杂志、网页、招贴、书籍、台历、CD封面,引导学生了解版式设计在各个领域中的作用,及其形式美感。
讨论交流:这些作品在版式的编排、色彩、图像等方面具有哪些特点? 学生:讨论回答(略)
2、教师引导归纳: 不同用途版式设计的特点:
A书籍装帧的版式设计——注重精神和视觉的享受,将书的文化内涵和设计创意紧密结合,做到:确定设计定位、独特的审美观、有现代文化气息。
B网页界面的版式设计——方便网友、亲近网友,装饰的形式要为内容服务,艺术设计语言与技术的高度浓度与概况。
C招贴广告的编排——追求视觉创意性(体现图形创意的魅力)。
D包装的编排——反应时代审美情趣、抓住情感诉求设计、继承传统因素。E宣传册的编排——突出时尚、个性,简约大气,有视觉冲击力。
二、发展阶段
1、多媒体演示自我宣传册的设计制作流程:
a将所要表达的信息进行归类,分清所要表达信息的主次关系。b确定宣传册的开本尺寸。
C设计封面、封底:宣传册的封面,犹如一个人的脸,应具有强烈个性。封底是宣传册的结尾,犹如乐章的尾声,与封面相呼应,形成统一的整体。
D内页编排:内页与封面相比,相对较为柔和。要以一定的艺术氛围来烘托主题。E画出草图,并进行修改和调整。
F根据页面需要对文字、照片进行选择和裁剪。
G对画面的视觉信息进行有效组合,产生感官上的美感。【作业布置】
根据所学版面设计知识,完成一本 具有个性特点的自我宣传手册的设计与制作。【教学反思】
第四单元 美丽的校园
第一课 描绘我们的校园
学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】
知识与技能:引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感。结合校园建筑物, 学习物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。
过程与方法:通过观察、体验、交流等活动,指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。
情感、态度与价值观:在绘画实践中,让学生认识到透视知识来源于生活,学会运用透视知识美化我们的生活,表现校园的空间之美,培养学生热爱学校的情感。【教学重难点】
重点:学习物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。难点:运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法
【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。第一课时:
一、引导阶段 提出问题:“请同学们观察下面这幅作品是如何表现景物空间的?” 展示PPT课件(分析、讨论)1.出示荷兰画家霍贝玛的作品《密德尔哈尼斯的林阴道》
2.展示带有透视线的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》,教师总结并阐述这件作品是运用了透视规律来表达景物空间的。
二、发展阶段
提问:什么是透视画法?透视的分类是怎样的? 教师讲解:透视是一种符合正常视觉感受的科学变形,根据透视的特点,可以将透视分为平行透视和成角透视两种。
1.展示PPT课件:与学生分析学习习近平行透视的规律,教师讲解平行透视的概念并与学生讨论探究平行透视的规律特点。
平行透视又叫一点透视,通常看到物体的正 面,而且这个面和我们的视角平行。
由于透视的视觉上的变形,产生了“近大远小”的感觉,透视线和消失点就应运而生。平行透视只有一个消失点。
因为近大远小的变形,所以形体产生了纵深感。展示学生运用平行透视方法的绘画作品。
2.展示PPT课件:教师与学生分析学习成角透视的规律,教师讲解成角透视的概念并与学生讨论探究成角透视的规律特点。
成角透视又叫两点透视,看到物体两个面以
上,相应的和视角成一定的角度。成角透视所有垂直方向的线条都是垂直的,没有变化。不过较中间的垂直线比相对两侧的垂直线较长一些,这样的“近长远短”符合透视的规律。
成角透视是最符合正常视觉的透视,也最富
立体感。展示学生运用成角透视方法的绘画作品。
3.通过刚才的学习,请同学们讨论比较总结平行透视和成角透视各有什么样的消失规律?
学生回答问题 教师总结:
平行透视只有一个消失点。
成角透视有两个消失点。【作业布置】 展示两幅学生便于利用平行透视和成角透视方法表达的校园图片,安排练习。
作业要求:用线条来表达作业。
第2课时 知道学生校园写生
一、引导阶段
1、选择在校园中进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个 角落,注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受,对具有美感特征的场景、角度进行 必要的观赏提示。
2、引导学生注意建筑物呈现的透视现象,并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建 筑的透视现象。
二、发展阶段
1、演示并指导学生用厚纸板制作取景框,用取景框或用双手组合手势代替取景框的方法观
察校园场景和建筑物,提示选择最佳构图的方法。
2、引导学生在对透视规律有了基本认识的基础上,进一步观察校园场景并进行交流和讨论,通过观察,自己确认校园中最具有美感特征、印象最深、最想表现的场景、建筑物及其角度。
【作业布置】
利用所学透视知识,对校园进行线描写生。【教学反思】
第二课 设计我们的校园
学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】
知识与技能:了解雕塑艺术对校园空间文化塑造的意义和作用。
过程与方法:学习校园雕塑作品的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求,能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。
情感、态度和价值观:激发学生热爱校园、美化校园的愿望与情感。【教学重难点】 重点: 难点:
【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。