第一篇：时代风采教案
课题：时代风采——现代中国油画教案 课时：一课时 授课教师：刘建鹏
教学内容：人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏第七课《中国现代中国画、油画》之一中国油画。教学目标：
知识目标：通过对中国油画作品的赏析，了解中国油画发展，及代表性画家和他们的作品。
能力目标：通过中国油画名家名作的赏析，培养学生正确审美感受，提高鉴赏美的能力，正确理解作品的内涵。
情感目标：培养学生对中国油画艺术的感知，激发学生的爱国主义情感。教学重难点：
重点：中国油画发展与作品赏析。难点：中国油画的特点中西融合。在教学中要让学生了解这不单是一个外来画种的引入问题，而是两种文化背景、两种艺术观念、两种造型观和表现语言的相互碰撞、交融、吸收、借鉴。欧洲传统油画的造型基础训练、西方近代艺术思潮对中国当代美术和未来的发展都有重要影响，要启发学生对世界文化有兼容并包、取长舍短的胸怀。
教学方法教具：以引导探究为主的方法，多媒体教学，讲授法，讨论法，对比法。
教具准备：多媒体课件，油画作品，中国画作品。
教学过程： 创设情境
视频徐悲鸿《奔马》及其油画作品，提问学生：中国是一个有着悠久历史文化的国家，几千年的积累和沉淀使中国有着自己独特的艺术表现形式，其中最具特色的是中国画。那么，油画又是从何时进入中国的呢？ 导入课题——中国油画。新授——欣赏体验
设问：油画是西方画种，回顾中国画的历史，讨论（西洋画）油画又是如何传入中国的呢？（学生讨论：）
一、中国油画的发生：
在明万历年间，西方传教士利玛窦携西洋画天主像、圣母像来我国传教。中国与西方的艺术有了初步的接触，到清康熙年间，传教士朗士宁供奉朝廷，把西方油画技法带入中国。当时的作品主要以其历史价值而不是艺术价值为人们所注意。设问：油画传入中国，中国现代油画如此精彩，它经历了什么样的发展过程？
二、发展阶段
板书： 19末——1949 建国——文革
改革开放至今
在这三个阶段是呈什么状况发展的呢，下面我们一起通过作品来分析总结。
1、东方化的融合与探索时期(19末——1949年)许多艺术家海外留学回国后积极投身于新文化、新美术的运动，不仅将中国画与西洋画相结合，且开办艺术院校，为油画在中国的落地生根做出了积极的贡献。
（1）此时中国国情是什么样的？（学生讨论回答）设问：《田横五百士》是哪一阶段作品？（解放前）
（2）（设问）：描绘了一个什么场景？（学生讨论，找一学生描述）
(画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别状，他昂首挺胸，表情严肃，眼望苍天，似乎
对茫茫天地发出诘问，横贯画幅三分之二的人物组群，则以密集的阵形传达出群众的合力。)（3）《田横五百士》取自那个故事？学生讲述。
分析作品
师总结：徐悲鸿拿起画笔作为武器，投入的民族解放战争中。欣赏此画，会发觉画中人物伸展的手臂、踮起的脚尖、前跨的腿、支立着的木棍、阴森锋利的长剑构成了一种画面节奏，寓动于静，透出一种英雄主义气概。徐悲鸿坚持关注生活、关注社会的现实主义立场，借历史画来表达他对社会正义的呼唤，这些犹如黑夜中的闪电划亮天际，透出黎明的曙光。徐悲鸿将西方精湛的写实技巧融入中国绘画，从而为传统艺术的革新和发展开辟了广阔的天地，使中国画变得别开生面；同时，他又在素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味，创造了新颖而独特的艺术风格。
唐一禾《七七号角》（背景音乐）
设问：观察作品，分析人物形象在做什么活动？ 分析作品
总结：在抗日战争和民主革命运动中，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
2、油画与政治现实的结合期（建国——文革）
1949年是中国美术不寻常的一年，在天翻地覆的历史巨变面前，中国油画从内容到形式都有了深刻的变化。本节课的教学重点鉴赏作品——《开国大典》。
让学生观看《开国大典》实况影片，提醒学生注意观察真实的开国大典和绘画作品《开国大典》有什么不同之处。提出鉴赏作品的基本方法，即读画（阅读）、述画（讲述）、赏画（赏析）、验画（体验）。让学生尝试运用以上的方法，对作品进行四个层面的鉴赏，教学中，教师进行适时的引导。在鉴赏作品过程中，教师要引导学生关注作品中所蕴含的中国文化元素，通过作品的鲜明的中国特色，可以让学生更好的理解中国油画的特征。
（1），欣赏董希文的油画《开国大典》，这是一幅深受中国人民喜欢的革命历史画。这幅画重点感受油画的民族化体现在哪里？
具体过程：,同学们一定没有看过“开国大典”，那么让我们一起去看看1949年中华人民共和国成立的盛况，感受一下当时的宏伟场面以及这一令人难忘的时刻！（播放一段影视资料）（一分钟思考或讨论）说一说这幅画的艺术特色。
师：„„红旗、红灯笼、红柱子。红地毯与蓝天白云形成了鲜明的对比，符合中国人的审美徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：“ 缺少一点油画特色。”情趣，又采用了西方油画的写实手法描绘人物场景——油画的民族化。
油画是西方的 传统绘画形式，以素描为基础。中国人在欣赏西方绘画的时候，往往受传统文化、思维方式和审美需求的局限，而存在差异（看不懂、看不惯），那么，如何让更多的中国人能接受西方的传统绘画，使它更丰富，则必定有一个国有化的过程，即民族化，（如印度佛教传入中国后的本土化就是一个典型例证），使其具有中国特色。使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，这就是油画的民族化。A、中华民族油画：《开国大典》作者：董希文 a．艺术家简介：
b．创作背景和成就。（播放视频）
艺术成就：运用了中国传统画的手法和风格创作油画，是民族油画发展史上划时代的里程碑。
历史意义：展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛。政治意义：毛泽东处于画面的中心位置，党的主要领导人也处于人物的前排，这无疑象征着中国共产党的领导，民主人士和各界代表则是全国人民大团结的象征，也是对中国政体结构的形象解释。是政治需要、画家精神状态以及艺术上的追求是和谐统一的。艺术成就：
体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。
是中国绘画史上的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。
体现了文学艺术既高于生活，又忠于生活。历史画，既要尊重历史的真实，又要进行艺术的提炼。结论：
《开国大典》是划时代的历史画卷，是西洋画（油画）与中国传统绘画技法相结合的杰作。(2)其他革命历史画欣赏。3．个性多元化的新时期(改革开放至今)中国当代油画的发展
学生回顾当时的国情，指出压抑已久的中国油画呈现出前所未有的繁荣。
（1）播放音乐《父亲》，导出罗中立作品《父亲》。
《父亲》作者罗中立，作者创作这幅画的时候还是四川美术学院的学生。作品借鉴照相写实主义手法，以画领袖像的超大幅面画出的饱经风霜的老农形象。有精细入微的细节描写。作品产生的年代，适逢国家调整农业政策，大力推行农业现代化部署之时，作品触及了这一重大的时代课题。在当时曾引起美术界和社会上的关注和争论。
罗中立：以一副超级写实主义作品《父亲》而一举成名，获“第二届全国青年美展”一等奖。
学生看视频后思考，说出对“父亲”的感受？
（2）、欣赏靳尚谊《塔吉克新娘》。中国油画的新生是在改革开放之后(1977年至今)。较为安定平和的政治环境，较为自由的艺术氛围，使艺术家们能较安心地从事艺术创造；较为广泛的国际间的艺术交流，使艺术家们能更多地了解当代世界的艺术信息。经济的蓬勃发展和人民生活明显的改善，给艺术家们以鼓舞和前进的动力。80年代中后期的油画作品，对 现实生活的表现更加广泛和深入，并且出现了多样化的艺术形式和风格，打破了以往比较单调的创作方法和表现手段。
（3）、拓展欣赏：（播放视频）当代新世纪油画作品欣赏。
三、小结：
中国绘画呈现多元发展的局面，在双向交流中，中国油画正融入世界艺术潮流，并且显示着自己民族的、时代的特点和个性特点。
四、讨论：和学生一起讨论中国油画的民族化问题
讨论指出：以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题，描绘具体的有情节的题材，侧重严谨的形体塑造和写实的色彩，作品主题与当时的社会历史背景有较密切关系，形成很强的社会教育意义。以林风眠、刘海粟为代表的一些画家，侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格，主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受，画面的艺术形式感较强，多呈流畅、轻松的意趣。20世纪40年代留学回国的油画家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术，画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。
五、实践延伸
结合本节课知识，选一幅画作，写一篇佳作美文赏析。
六、板书设计
时代风采——现代中国油画
一：中国油画的发生
二：中国油画的发展
1、东方化的融合与探索时期（19世纪末——1949年）
2、油画与政治现实的结合期（建国——文革）
3、个性多元的新时期（改革开放——至今）
三：课堂小结
四：布置作业
第二篇：时代风采
遵义师范学院（教案）
教案题目： 时代风采----中国油画
系 别
美术系
专 业 美术教育学
年 级 09级
姓 名 任丹丹
学 号 09411203024
指导教师 朱剑坤
时 间 2012年4月
时代风采——中国油画
一、教学内容：人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏第七课《中国现代中国画、油画》
二、教学目标：
知识目标：通过对中国油画作品的赏析，了解中国油画发展，及代表性画家和他们的作品。能力目标：通过中国油画名家名作的赏析，培养学生正确审美感受，提高鉴赏美的能力，正确理解作品的内涵。
情感目标：培养学生对中国油画艺术的感知，激发学生的爱国主义情感。
三、教学重难点：
1，重点：中国油画发展与作品赏析。
2，难点：中国油画的特点中西融合。在教学中要让学生了解这不单是一个外来画种的引入问题，而是两种文化背景、两种艺术观念、两种造型观和表现语言的相互碰撞、交融、吸收、借鉴。欧洲传统油画的造型基础训练、西方近代艺术思潮对中国当代美术和未来的发展都有重要影响，要启发学生对世界文化有兼容并包、取长舍短的胸怀。
四、教学方法教具：以引导探究为主的方法，多媒体教学，讲授法，讨论法，对比法。
教具准备：多媒体课件，油画作品，中国画作品。
五、教材分析：
油画是西方的外来画种，在20世纪，中国油画在中西文化的碰撞、沟通和相互吸收中发展、生根、曲折中成长。这使它逐渐融进中华民族血液的历史。在这期间，中国的社会发生了巨大的变革，恰恰在这段动荡的历史转折时期，油画中华民族化了。赏析一些优秀作品，同时进行爱国主义教育。20世纪中后期油画得到发展，此时中国油画家在历史画创作方面取得重要成就。近年来，中国油画呈多元发展，在双向交流中，中国油画正融入世界艺术潮流，并显示着自己民族的，时代的特色和个性特征。
六、教学过程： 创设情境
首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来。提问学生：中国是一个有着悠久历史文化的国家，几千年的积累和沉淀使中国有着自己独特的艺术表现形式，其中最具特色的是中国画。那么，油画又是从何时进入中国的呢？ 导入课题——中国油画。
提问：同学们在自己学习生活照一定见过很多油画作品，最让大家印象深刻的有哪些呢？
一、中国油画的发生：
在明万历年间，西方传教士利玛窦携西洋画天主像、圣母像来我国传教。中国与西方的艺术有了初步的接触，到清康熙年间，传教士朗士宁供奉朝廷，把西方油画技法带入中国。当时的作品主要以其历史价值而不是艺术价值为人们所注意。
设问：油画传入中国，中国现代油画如此精彩，它经历了什么样的发展过程？
二、发展阶段
板书： 19末——1949 建国——文革 改革开放至今
在这三个阶段是呈什么状况发展的呢，下面我们一起通过作品来分析总结。
1、东方化的融合与探索时期(19末——1949年)许多艺术家海外留学回国后积极投身于新文化、新美术的运动，不仅将中国画与西洋画相结合，且开办艺术院校，为油画在中国的落地生根做出了积极的贡献。这一时期代表作品《田横五百士》
2、油画与政治现实的结合期（建国——文革）
1949年是中国美术不寻常的一年，在天翻地覆的历史巨变面前，中国油画从内容到形式都有了深刻的变化。文化艺术与社会现实从来都是息息相关的，社会现实制约着文化的方向也制约着艺术的方向，20世纪50年代后，油画进入以历史题材为主并在艺术语言上亦有不同程度的中国作风的创作时期，如懂西文的《开国大典》。本节课的教学重点鉴赏作品——《开国大典》。
让学生观看《开国大典》实况影片，提醒学生注意观察真实的开国大典和绘画作品《开国大典》有什么不同之处。
提出鉴赏作品的基本方法，即读画（阅读）、述画（讲述）、赏画（赏析）、验画（体验）。让学生尝试运用以上的方法，对作品进行四个层面的鉴赏，教学中，教师进行适时的引导。在鉴赏作品过程中，教师要引导学生关注作品中所蕴含的中国文化元素，通过作品的鲜明的中国特色，可以让学生更好的理解中国油画的特征。
（1），欣赏董希文的油画《开国大典》，这是一幅深受中国人民喜欢的革命历史画。这幅画重点感受油画的民族化体现在哪里？
具体过程：,同学们一定没有看过“开国大典”，那么让我们一起去看看1949年中华人民共和国成立的盛况，感受一下当时的宏伟场面以及这一令人难忘的时刻！（播放一段影视资料）（一分钟思考或讨论）说一说这幅画的艺术特色。
师：……红旗、红灯笼、红柱子。红地毯与蓝天白云形成了鲜明的对比，符合中国人的审美徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：“ 缺少一点油画特色。”情趣，又采用了西方油画的写实手法描绘人物场景——油画的民族化。
油画是西方的 传统绘画形式，以素描为基础。中国人在欣赏西方绘画的时候，往往受传统文化、思维方式和审美需求的局限，而存在差异（看不懂、看不惯），那么，如何让更多的中国人能接受西方的传统绘画，使它更丰富，则必定有一个国有化的过程，即民族化，（如印度佛教传入中国后的本土化就是一个典型例证），使其具有中国特色。使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，这就是油画的民族化。A、中华民族油画：《开国大典》作者：董希文 a．艺术家简介：
b．创作背景和成就。（播放视频）
艺术成就：运用了中国传统画的手法和风格创作油画，是民族油画发展史上划时代的里程碑。历史意义：展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛。
政治意义：毛泽东处于画面的中心位置，党的主要领导人也处于人物的前排，这无疑象征着中国共产党的领导，民主人士和各界代表则是全国人民大团结的象征，也是对中国政体结构的形象解释。是政治需要、画家精神状态以及艺术上的追求是和谐统一的。艺术成就：
体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。
是中国绘画史上的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。体现了文学艺术既高于生活，又忠于生活。历史画，既要尊重历史的真实，又要进行艺术的提炼。结论： 《开国大典》是划时代的历史画卷，是西洋画（油画）与中国传统绘画技法相结合的杰作。(2)何孔德《出击之前》（背景音乐）设问：观察作品，分析人物形象在做什么活动？ 分析作品
总结：描写坑道中的志愿军战士待机出击的瞬间。作品以明快色彩、奔放笔触表现出战士们歼敌必胜的英雄气概。
3．个性多元化的新时期(改革开放至今)中国当代油画的发展
学生回顾当时的国情，指出压抑已久的中国油画呈现出前所未有的繁荣。
（1）播放音乐《父亲》，导出罗中立作品《父亲》。
《父亲》作者罗中立，作者创作这幅画的时候还是四川美术学院的学生。作品借鉴照相写实主义手法，以画领袖像的超大幅面画出的饱经风霜的老农形象。有精细入微的细节描写。作品产生的年代，适逢国家调整农业政策，大力推行农业现代化部署之时，作品触及了这一重大的时代课题。在当时曾引起美术界和社会上的关注和争论。
罗中立：以一副超级写实主义作品《父亲》而一举成名，获“第二届全国青年美展”一等奖。
学生看视频后思考，说出对“父亲”的感受？（2）、欣赏靳尚谊《塔吉克新娘》。
中国油画的新生是在改革开放之后(1977年至今)。较为安定平和的政治环境，较为自由的艺术氛围，使艺术家们能较安心地从事艺术创造；较为广泛的国际间的艺术交流，使艺术家们能更多地了解当代世界的艺术信息。经济的蓬勃发展和人民生活明显的改善，给艺术家们以鼓舞和前进的动力。80年代中后期的油画作品，对 现实生活的表现更加广泛和深入，并且出现了多样化的艺术形式和风格，打破了以往比较单调的创作方法和表现手段。
（3）、拓展欣赏：（播放视频）当代新世纪油画作品欣赏。三，小结：
四、讨论：和学生一起讨论中国油画的民族化问题
讨论指出：以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题，描绘具体的有情节的题材，侧重严谨的形体塑造和写实的色彩，作品主题与当时的社会历史背景有较密切关系，形成很强的社会教育意义。以林风眠、刘海粟为代表的一些画家，侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格，主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受，画面的艺术形式感较强，多呈流畅、轻松的意趣。20世纪40年代留学回国的油画家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术，画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。五，实践延伸
结合本节课知识，选一幅画作，写一篇佳作美文赏析。板书
一、中国油画的发生：
二、发展阶段
19末——1949 建国——文革
改革开放至今
第三篇：教案2《时代风采—中国油画》
【课
题】：时代风采——中国油画
【教材分析】：《时代风采—现代中国油画》是普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏课程，内容涉及西方油画传入中国的时间，对中国画坛的影响，特别是对中国原有绘画种类的影响内容。本节课通过学生对各种资料信息的收集，讨论等一系列活动的进行，使学生获得了大量信息，开阔了学生视野，并且激发了对这一外来画种油画的喜爱。
【教学目标】：
1、知识与技能：
通过对中国油画作品的赏析，了解中国油画发展及代表性画家和他们的作品。
2、过程与方法：
(1)、通过中国油画名家名作的赏析，培养学生正确审美感受，提高鉴赏美的能力。
(2)、正确理解中国油画作品的内涵。
3、情感态度与价值观：
培养学生对中国油画艺术的感知，激发学生的爱国主义情感。
【教学重点】：
1、2、中国油画发展与作品赏析；
体会《开国大典》与政治生活的结合。
【教学难点】：
1、了解掌握中国油画的特点；
2、油画与政治现实的结合。
【教学方法教具】：以引导探究为主的方法，多媒体教学，讲授法，讨论法，对比法。
【教具准备】：多媒体课件，油画作品，中国画作品。【教学过程】：
一、导入
播放徐悲鸿《奔马》及其油画作品，提问学生：中国是一个有着悠久历史文化的国家，几千年的积累和沉淀使中国有着自己独特的艺术表现形式，其中最具特色的是中国画。那么，油画又是从何时进入中国的呢？ 导入课题——中国油画。
二、新授——欣赏体验
设问：油画是西方画种，回顾中国画的历史，讨论（西洋画）油画又是如何传入中国的呢？（学生讨论：）
1、中国油画的产生：
在明万历年间，西方传教士利玛窦携西洋画天主像、圣母像来我国传教。中国与西方的艺术有了初步的接触，到清康熙年间，传教士朗士宁供奉朝廷，把西方油画技法带入中国。当时的作品主要以其历史价值而不是艺术价值为人们所注意。
设问：油画传入中国，中国现代油画如此精彩，它经历了什么样的发展过程？
2、发展阶段： 板书： 19末——1949
建国——文革
改革开放至今
在这三个阶段是呈什么状况发展的呢，下面我们一起通过作品来分析总结。（1）、东方化的融合与探索时期(19末——1949年)
许多艺术家海外留学回国后积极投身于新文化、新美术的运动，不仅将中国画与西洋画相结合，且开办艺术院校，为油画在中国的落地生根做出了积极的贡献。A、此时中国国情是什么样的？（学生讨论回答）设问：《田横五百士》是哪一阶段作品？（解放前）
B、（设问）：描绘了一个什么场景？（学生讨论，找一学生描述）C、《田横五百士》取自那个故事？学生讲述。
分析作品
师总结：徐悲鸿坚持关注生活、关注社会的现实主义立场，借历史画来表达他对社会正义的呼唤，这些犹如黑夜中的闪电划亮天际，透出黎明的曙光。徐悲鸿将西方精湛的写实技巧融入中国绘画，从而为传统艺术的革新和发展开辟了广阔的天地，使中国画变得别开生面；同时，他又在素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味，创造了新颖而独特的艺术风格。
（2）、油画与政治现实的结合期（建国——文革）
1949年是中国美术不寻常的一年，在天翻地覆的历史巨变面前，中国油画从内容到形式都有了深刻的变化。
本节课的教学重点鉴赏作品——《开国大典》。
在鉴赏作品过程中，教师要引导学生关注作品中所蕴含的中国文化元素，通过作品的鲜明的中国特色，可以让学生更好的理解中国油画的特征。
欣赏董希文的油画《开国大典》，这是一幅深受中国人民喜欢的革命历史画。这幅画重点感受油画的民族化体现在哪里？
具体过程：,同学们一定没有看过“开国大典”，那么让我们一起去看看1949年中华人民共和国成立的盛况，感受一下当时的宏伟场面以及这一令人难忘的时刻！（播放一段影视资料）
（一分钟思考或讨论）说一说这幅画的艺术特色。
师：……红旗、红灯笼、红柱子。红地毯与蓝天白云形成了鲜明的对比，符合中国人的审美徐悲鸿看了《开国大典》之后评价：“ 缺少一点油画特色。”情趣，又采用了西方油画的写实手法描绘人物场景——油画的民族化。
艺术成就：运用了中国传统画的手法和风格创作油画，是民族油画发展史上划时代的里程碑。
历史意义：展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛。政治意义：毛泽东处于画面的中心位置，党的主要领导人也处于人物的前排，这无疑象征着中国共产党的领导，民主人士和各界代表则是全国人民大团结的象征，也是对中国政体结构的形象解释。是政治需要、画家精神状态以及艺术上的追求是和谐统一的。结 论：
《开国大典》是划时代的历史画卷，是西洋画（油画）与中国传统绘画技法相结合的杰作。
(3)．个性多元化的新时期(改革开放至今)中国当代油画的发展
学生回顾当时的国情，指出压抑已久的中国油画呈现出前所未有的繁荣。
《父亲》作者罗中立，作者创作这幅画的时候还是四川美术学院的学生。作品借鉴照相写实主义手法，以画领袖像的超大幅面画出的饱经风霜的老农形象。有精细入微的细节描写。作品产生的年代，适逢国家调整农业政策，大力推行农业现代化部署之时，作品触及了这一重大的时代课题。在当时曾引起美术界和社会上的关注和争论。
罗中立：以一副超级写实主义作品《父亲》而一举成名，获“第二届全国青年美展”一等奖。
【板书设计】：
时代风采—中国油画
发展阶段：19末—1949年:
建国—文革:
改革开放至今: 【课堂作业】：
1、找一幅自己喜欢的油画进行鉴赏；
2、每个人搜集一幅近代史上你喜欢的一名画家资料。
【课后拓展】：
除了本节课谈到的以外，你还知道哪些油画美术作品，他们有哪些特点？
【课后反思】：
1、这节课我首先运用多媒体技术，将课件做得比较丰富，插入了大量的图片和视频，使教学变得更直观；
2、在图片处理上，把重要人物进行局部拉近、放大、对比、圈定构图格式等手段提高图片效果；
3、在视频处理上，如引出董希文《开国大典》油画作品时，利用视频使学生感受到在1949年中华人民共和国解放时举国同庆的盛况，有如身临其境的感觉，从而用动态的视频与静态的油画进行对比、讨论，效果很好。
4、抓住代表性的作品结合历史背景分析，培养学生爱国情操。
第四篇：爱岗敬业的时代风采
爱岗敬业的时代风采
尊敬的各位领导、各位评委：
大家好！
我叫朱玉美，来自金湖县供电公司变电检修班。我今天演讲的题目是《爱岗敬业 的时代风采》。
凛冽的寒风放佛还在耳边回响，夏日的骄阳已开始肆虐我们的变电所，严寒酷暑没有减退我们检修工人的热情，你看他们忙碌的身影，满足的笑容，让那骄阳也动容。是什么让他们起早贪黑却能精力充沛，又是什么让他们忙碌了一天却能喜笑颜开呢?通过一年的朝夕相处，我终于得到了答案，是心系客户的热忱让他们甘愿加班加点，只为一睹那万家灯火的璀璨，是力争完美的信念让他们对再小的工作也依然一丝不苟。他们用实际行动告诉了我什么是爱岗敬业，怎样才能争先创优。
我是在不经意间走进电力行业的。少不更事的多梦时节，我对未来有着许许多多美好的憧憬。闲暇的时候，我会伏在自家窗台上，望着天上成群飞过的大雁和悠悠的白云，痴痴地想着自己有一天能够成为一名自由浪漫的女诗人，背上行囊，浪迹天涯，纵情地感受阳光雨露，陶醉于湖光山色的秀美之中，挥毫泼墨，洋洋洒洒，写出一行行、一首首催人泪下、感人至深的诗篇。
一年前，当我带着这些梦想，走进电力行业后，我忽然发现，理想与现实存在着巨大的反差。手里，不是笔墨纸砚，而是扳手夹钳；眼前，不是湖光山色，而是角钢铝排；耳旁，不是小桥流水，而是哧哧的放电声；心里，充满了失落
庆幸的是，我周围有那么多良师益友，在我承受压力，倍感苦恼的时候，给予了我莫大的帮助。同时，随着工作的不断深入，我学到了许多宝贵的知识，对检修工作也有了全新的认识。变电检修时电网安全运行的保护伞，是一项技术含量很高的工作，每一次的检修都需要我们认真细致，容不得丝毫马虎，工作辛苦缺却值得尊敬，检修工人们的质朴和可爱更是深深地打动了我。慢慢的，手中的扳手不再是冷冰冰的工具，眼前的变电所也不再是没有生命的围墙和房子，那哧哧的放电声甚至勾起我昔日诗意的灵感，仿佛在聆听一首悠扬的诗歌，那一条条蜿蜒伸展的架空线竟也像一支支舞动的乐曲勾起我暗藏的喜悦。
每当夜幕降临，霓虹初上，看到那星星点亮的灯火，我都会从心底涌上一阵暖流，一种满足感和自豪感油然而生，因为在这片灯火中有我的心血和汗水。今天的我们，就像忠诚的卫士一样，默默地守护着电网运行的安全，为了那万家灯火的璀璨，我们供电人用火一样的热情，奉献着自己的青春年华。没有光彩夺目的头饰，没有随风摆动的百褶裙，一个马尾辫，一身工作服，我依然美丽。
虽然，我现在只是一个工作班成员，但我深知自己责任重大。二十一世纪的世界，瞬息万变，停滞就等于倒退，年轻的我们只有在自己的岗位上奋力拼搏，锐意进取，才能让这短暂的生命竞放出绚烂的花朵。
亲爱的同事们，听了我的告白，你是否也涌动着为供电事业奋斗终生的热血呢，就让我们携起手来，共同努力，创造供电事业更加美好，更加灿烂，更加辉煌的明天。
第五篇：时代风采――现代中国画、油画教案(精)
高一年级美术鉴赏第七课 时代风采
——现代中国画、油画 教学目标: 了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展,了解外来画种在中国得发展历程。
了解现代中国画的突出成就和近代中国油画的蓬蓬发展,去体会蕴含在作品中的时代感情。
了解绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索于创新。教学重点和难点: 20世纪初期中国画从整体发展上处于衰落时期,到中期以后有新的发展。许多人接受西方造型基础训练,提高了造型能力,运用传统笔墨技巧,在反映现实生活方面取得重要成就。
与第六课独树一帜——古代中国画内容进行参照比较,讲解现代中国画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。
通过作品的比较,分析当代部分代表性中国画家的不同风格特色,在哪些方面表现出艺术上的首创性。
现代中国画与现代中国油画、版画、连环画等画种之间的相互影响。课型:新授,美术鉴赏。教法:讲解法,多媒体辅助教学。学法:听、看、想、讲相结合。
教学过程: 导入:播放蕴含中国传统文化的歌曲《卷珠帘》激起学生的兴趣,让学生们感受中国传统文化的魅力。
向着现代形态转换——现代中国画创作
探讨:结合现代人物画作品的艺术特点,谈谈二十世纪以后中国人物画是如何发展的?(学生讨论
黄胄《庆丰收》 周思聪《人民和总理》 蒋兆和《一篮春色卖遍人间》 刘文西《祖孙四代》
对比第六课的人物画:阎立本《步辇图》顾宏中《韩熙载夜宴图》清朝的《关天培像》
学生找出近代中国人物画和古代中国人物画的区别。江山多娇——现代山水画
一、导入:传统山水画艺术有什么特点?
二、进入新课: 那么现代山水画有什么特点呢?
1、用多媒体展示作品让学生去感知
仔细观察李可染《鲁迅故乡绍兴城》、黄宾虹《万松烟霭》傅抱石、关山月《江山如此多娇》和张大千《春水归舟》。
引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。
教师小结:画家探索融会中西方艺术精神,推动中国画创新。他以“可贵者胆,所要者魂”为座右铭,写生于大江南北,立足生活,借鉴传统,使古老的山水画获得新的生命。具有鲜明的时代精神和艺术个性,突破了传统山水画的创作程式,成为中国画史上重要的里程碑。
2、出示黄宾虹作品讨论自学: 提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路,经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。
在师古人方面,他师长舍短,合众长为己有。他从明人入手,直追北宋,而以元人为归。黄宾虹师造化,以黄山为基点,向周围扩展,一生旅行纪游画稿当以万计。他游历山川,注意景物变化,风格浑厚华滋,是黄宾虹山水画的基本特点。从笔墨上看,属于繁体的“黑、密、厚、重”,即积笔墨数十重,层层深厚,是他的山水画最显著的特点,也有简洁疏朗仅以墨线勾勒,或稍加淡墨渲染的减笔,即疏体。前者实中见空灵,后者虚中见雄逸。
3、鉴赏巨幅山水画《江山如此多娇》
傅抱石、关山月的绘画艺术具有强烈的民族特点和时代感,个性突出,气魄雄健,淋漓酣畅,豪放洒脱。此画巧妙融合两位大画家迥异的画风。此画得到了周恩来总理的指导和毛主席的亲笔题字。
三、齐白石艺术特点妙在似与不似之间
齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢著自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊,极富创造精神,篆刻独出手眼,书法卓然不群,蔚为大家。
学生分析、感受齐白石的作品《虾》。
外来画种生根发展 教学目标: 使学生了解中国油画的发展情况,了解著名油画的作品的内容与形式。教学重点与难点: 油画发展史和重要油画作者与作品的介绍。教法选择:讲解法,多媒体辅助教学法 学法选择:学生看多媒体看文字分析教材内容 教学准备:PPT课件 教学过程: 1.导入:利用多媒播放PPT课件。请学生欣赏,发表个人观点。
设问:油画是由欧洲传入中国,中国现代油画如此精彩,它经历了什么样的发展过程? 2.教师讲述中国油画发展史。3.学生欣赏名家油画作品,谈体会。
学生重点欣赏徐悲鸿《傒我后》、董希文的《开国大典》、王式廊的《血衣》、罗中立的《父亲》、吴冠中的《太湖鹅群》等。
4.和学生作一起讨论中国油画的民族化问题
讨论指出:以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题,描绘具体的有情节的题材,侧重严谨的形体塑造和写实的色彩,作品主题与当时的社会历史背景
有较密切关系,形成很强的社会教育意义。以林风眠、刘海粟为代表的一些画家,侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格,主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受,画面的艺术形式感较强,多呈流畅、轻松的意趣。20世纪40年代留学回国的油画家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术,画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。
5.小结
6、鉴赏当代其他画家油画作品和一些国外大师的油画作品。
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