第一篇:校本舞蹈教案
舞蹈校本课程纲要
课程类别:舞蹈
适用对象:1—6年级爱好舞蹈的学生
课程理念:
(1)强化舞蹈审美理念
审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。在舞蹈教学的各项内容、各个环节中,应以情感人,创设艺术化的教学氛围,师生共同感受美、表现美、创造美,从而丰富人的情感世界,培育高尚的情操和完美的人格。
(2)激发巩固学习舞蹈的兴趣
兴趣是学生学习舞蹈的动力,它的产生与保持,取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦,要根据学生学习舞蹈的认知规律,增强舞蹈动作的贴切性与情绪性,要创设生动活泼的舞蹈教学环境,对学生予赞赏和鼓励,使学生的学习兴趣不断生成强化。
(3)注重舞蹈的文化品位
舞蹈蕴涵了很深的文化内涵,具有相应的文化价值。舞蹈教育要以舞蹈文化为主干,注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性,形成多元文化,达到传承民族文化,拓宽艺术视野的目的。
(4)重视实践
实践是培养舞蹈能力的基础。舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动,并在活动中充分
发挥潜能,获取新的知识。
(5)关注个性发展
舞蹈属于提高性艺术教育。应充分发挥学生个性特点,是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。
设计思路:
按照课程的定位、性质及课改的心理念,结合教师自身特点、学生的现有水平,制定总体目标、阶段目标。低年级为基础班,主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的舞蹈,每学期学跳二个舞蹈作品,对学生而言,既有所得,又没有太大的压力,使学生的兴趣得以充分的提高。教师尽量的给孩子多些舞蹈素材,对学生今后的编舞大有帮助,使她们成为班级的文艺骨干力量。本课程基本符合学生的身心能力,又能促进个性发展,兼有拓展性课程与选修课的功能。
课程目标: 总目标:
(1)通过舞蹈实践活动,激发学习兴趣,为今后的舞蹈学习奠定基础。
(2)在自信、有表情的表演中,加强合作交流,既表现个体的水平,有体现群体的意识,增强集体主义精神。
(3)在舞蹈训练、表演过程中,丰富情感,提高审美能力,进而促进人格完善。
(4)了解舞蹈的基本要素:动作的姿态、节奏和表情;掌握一定的舞蹈基础知识:培养学生动作的协调性、节奏感。使
之获得感知、表现的基本能力,提高对舞蹈的认知水平和审美能力。
情感目标:激发学生对舞蹈的兴趣,养成爱跳舞的态度。能力目标:学会舞蹈的基本步伐与动作,学会二至三个生动活泼的简单舞蹈。
行为目标:积极参加各类舞蹈活动,初步具有良好的舞蹈学习习惯。
课程设置:
此舞蹈校本课程属于一种拓展性课程,以练基本功为主,学习简单的律动以及舞蹈。
课程评价:
校本课程作为一种拓展性、研究性课程,使学生的特长能得以充分的发挥,所以并非要给学生一个明确地界定。从某种意义而言,只要学生的兴趣得以满足、发挥、巩固。那么,这就是师生共同的成功之处。况且,在艺术活动中,学习舞蹈的孩子所表现出的那份自信、在舞台上所表现的各种肢体语言,一定会让每一位旁观者作出正确地评价。
舞蹈课教案(一)
教学课时:两课时
教学目标:通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别
教学重难点:舞蹈的定义与舞蹈的种类 教学内容:
一、舞蹈的定义
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段,在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面,创造形象,从而表达某种思想情感的艺术。
二、舞蹈的特性
(一)形体表现性:就是舞蹈用形体语言来传情达意的 特征。
(二)直观动态性:就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。
(三)综合展演性:包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。
三、舞蹈的类别
根据舞蹈不同的风格特点来划分: 古典舞:1.中国古典舞 2.芭蕾(Ballet)
民间舞:1.以反映该民族风土人情为主的民间舞
2.借用某民族的舞蹈元素,表述特定艺术构思的民间舞 现代舞:反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向,主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代生活。
四、根据表现形式的特点来划分
(一)独舞
(二)双人舞
(三)三人舞
(四)群舞:(主要功能:1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段)
(五)舞剧:是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。
五、欣赏
欣赏芭蕾舞《天鹅湖》
舞蹈课教案
(二)教学课时:两课时
一、教学目标:
1.通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2.舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力及舞蹈前四节的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。
二、教学过程:
(一)、集合整理及准备活动 1.胸、腰等练习,教师逐个活动
2.进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习
3.进行其他适应性训练。
(二)、教师示范舞蹈前四节动作一遍,学生初步感受。
(三)、舞蹈前奏部分动作教学: 1——8拍:原地错步,两臂左、右侧平举;
(1)2——8
拍:向左向右跳步拍手;
(2)(2)3——8拍:同(1);
4——8拍:同(2)。
(四)、舞蹈主体舞段前四节教学: 1——8拍:第一节
跨步伸展; 2——8拍:第二节邀请举拍; 3——8拍:第三节侧点横跨; 4——8拍:第四节踢腿上扬。
教师根据每节的舞蹈动作进行指导训练,先慢后快反复排演纠正。
(五)合乐训练及展示;
(六)教学拓展及小结,小结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。
(七)整理下课。
舞蹈欣赏《金孔雀轻轻跳》
教学目标:
1.通过欣赏孔雀舞蹈,激发学生的舞蹈学习的兴趣。2.通过学习音乐,认识傣族音乐的风格,并且掌握二拍子的节奏特点。
3.通过学习舞蹈,准确掌握孔雀舞蹈,训练学生的协调性。教学重难点:掌握音乐是重点,学习舞蹈是难点。教学过程:
一、以一段形象、优美的孔雀舞导入。
二、学习孔雀舞音乐(更好的熟悉和掌握音乐,为学习孔雀舞打下基础。音乐是舞蹈的声音,舞蹈则是音乐的形体。我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的,其目的是为了学生更好的了解舞蹈,学习舞蹈,激发学生舞蹈兴趣)
三、教学反思: 我设计这样教学充分体现探索性教学,让学生自主,独立的发现问题。不是老是老师教学生学。让学生自己成为小老师调动学生学习兴趣和求知欲,真正的实现学生自主
傣族舞组合《金孔雀轻轻跳》
教学目标 :
1.通过傣族舞的教学,使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格,基本造型,动作 韵律特点等。
2.扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,不断提高自身鉴赏和舞蹈 表演的能力。
3.让学生对自己所学的动作融会贯通,学会简单的创编。
4.培养、增进学生热爱少数民族文化的情感 教学重点 :
1.了解傣族舞蹈特有的“三道弯”舞姿造型特点与舞蹈韵律感。
2.正确、熟练地掌握傣族舞的基本动作,完成组合学习。
教学难点 :
1.连贯、准确、优美地完成动作,情绪表达恰当,准确把握舞蹈的风格与韵律。
2.自由创编活动,培养学生自主能力,在活动中充分的感受美,体验美。
教学过程 :
1.欣赏傣族民族风情
2.播放傣族舞《金孔雀轻轻跳》视频
3.学习傣族舞蹈动作《金孔雀轻轻跳》共有四组动作:动作一:孔雀鹤立(学生模仿孔雀的动作,教师可提示)孔雀是傣族人民的吉祥鸟,所以傣族的舞蹈中很多动作都是表现孔雀的。师生一起做一个表现孔雀的简单造型——孔雀鹤立。做法:双手呈冠形,右手上举略弯曲,左手提襟。
动作二:孔雀开屏
(一)动作三:孔雀开屏(二)动作四:傣族舞语汇用动作表演歌曲。
4.师生齐唱共舞。(跳孔雀舞)学生可跟着老师一起跳
舞蹈课教案
(八)课时:四课时
课题:常规练习,舞蹈组合 教学过程:
一、呼吸训练
呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1.身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。
2.头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后 呼)。
3.手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。4.造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。
二、训练步骤:
1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。2.训练学生:
a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰气息流畅。
三、舞蹈组合练习
《阿西拉伊》基本动作
课题:舞蹈中的呼吸
教学目的:
1.在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。2.学习舞姿组合《大海啊,故乡》,让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
教学重难点:呼吸与动作的协调配合。
教学过程:
一、组织教学,导入新课,授新课。
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。
2.把杆组合《压腿》。
预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。
前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。
作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。
3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1.身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。
2.头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。
3.手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。
4.造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。训练步骤:
1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。
2.训练学生:
a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。
b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰 气息流畅。
训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。
课题:单手位
音乐《放风筝》 2|4拍
教学目标:1.学会手随眼动,从手指尖到小臂、肘、上臂都要保持弧形。2.认识舞蹈术语:盖手,晃手,撩手,并明确该动作形态。
教学准备:移动音箱、优盘。
教学过程:
1.师生问好,点名。2.宣布学习内容
3.单手位学习(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)前奏 准备动作,“背手、双跪坐”,身向2点,视1点。
1-4 右手经过“盖手”在身前划一“立圆”再向旁拉开至“单山手”位。5 “压腕”成“单山手”,同时视1点。6—8 静止。
9—12 右手经“晃手”一周再向下至“单按手”位。13 “压腕”成“单按手”,同时视1点。14—16 静止。第二遍音乐
1—4 右手经“撩手”至“单托手”位。5 推腕成“单
托手”,同时视1点。6-8 静止。
9-12 右手顺原路线还原成“背手”。13-15 右、左、右倾头三次,视1点。16 头还原,视1点。
注意点:
(1)手的运动路线要沿圆弧形。
(2)动作时,切记不要耸肩。
(3).要去体会圆的动作审美感觉,因为圆是中国舞的重要特征之一。
总结:表扬练得认真的学生,提出课下练习的要求
课题:压胯
教学目标:提高学生胯部的柔韧性。
教学准备:移动音箱、优盘。
教学过程:
1.师生问好,点名。
2.复习上堂课的内容。
3.练习纵叉。
4.压胯组合学习(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐《模仿操》 2|4拍 前奏 准备动作:“对脚盘坐”,双手握脚腕,身向2点。(见场记)1-2 做“展胸,压胯”。3-4 上体还原。
5-6 做“含胸,压胯”,额头贴脚。7-8 上体还原。9 第一拍“低头”,第二拍还原。10 第一拍“仰头”,第二拍还原。11-18 同1—8。19-20 先“仰头”,后“低头”,节奏同9-10。21-28 同1-8。第一拍右“转头”,第二拍还原。30 第一拍右“转头”,第二拍还原。31-38 同1-8。
39-40 头先左转,后右转,节奏同29-30动作。练习中要强调的要领和注意点:
第一,这个组合主要锻炼髋关节的前屈能力和拉长脊椎的目的。
第二,同时也锻炼胯部的开度,因此对“对脚盘坐”姿势,要求膝部尽量贴地面。
第三,做1-2的“压胯”动作时要求抬头、背部拉长挺直,这样才能达到锻炼髋关节前屈能力和拉长脊椎的目的。
第四,在联系头部的“低头”,“转头”、“仰头”时,要求上体不要随头部前俯、后仰,或右、左转动。肩部固定不动。
第五,在身体不动的前提下,要求头部最大限度的前低和后仰,左转或右转。第六,当上身下压时,“盘坐”姿势保持不变,尤其是膝该不能向上翘起,而要向下压地。
第七,对于胯压不开的学生不要急于求成,要循序渐进,不要出现髋关节损伤的事故。
小结:表扬练得认真的学生,提出课下练习的要求
课题:《快乐的舞蹈》
教学目的:
1.通过聆听和演唱,感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。
2.能看柯尔文手势,认唱la、si,借助听琴感受其音高。
3.能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
教学重点:聆听音乐,通过编创表演培养学生动作的协调性
教学难点:
1.感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性
2.调动学生参与的积极性
教学方法:音乐动感教学法
教学内容:
表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》
教学过程:
一、聆听《加伏特舞曲》
1、完整聆听乐曲。
提示:乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2.复听乐曲,用手指点划课本上的图形谱,再次体验。3.再次复听,请学生随着音乐自由动作。
师:谁知道这段音乐叫什么名字?请一位同学来告诉我们。师:请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。
(跟着节奏有规律的拍打身体,老师先用简单的动作带学生律动A段用一组动作,B段用另一组动作)
二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》
1.反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中,教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2.教师的范唱可将速度稍放慢一些,让学生听清歌词。提示学生:歌中都唱出了什么?小声默唱,有感情地读歌词,小声填唱歌词。
3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习,教师准确范唱,使学生能准确地演唱。
4.在基本熟悉歌曲时,可让学生分小组编创表演动作,每组可编一段歌词,用接龙的方式演唱,并表演动作。
师:你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳,看谁唱得认真跳得也好。
三、集体舞
基本队形,站成若干横排,注意间隔距离适中,手拉手。
基本舞步:略。
四、课堂小结
课题:《二拍舞步》
教学目标:
进一步要求学员找寻松弛、自然的舞蹈意识,在有趣的舞蹈中感受、表达出二拍舞步的跳跃性和活跃的舞韵。
教学准备:移动音箱、优盘。教学过程:
1.师生问好,点名。2.复习上堂课的内容。
3.学习二拍舞步组合。(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐 《我是小小舞蹈家》
前奏 准备动作:方阵队形(见场记一),正步双臂下垂,身向中心。1-3 1号和2号做八次“叉腰吸跳步”前进成一横排(见场记二)。3号和4号在原地拍手“正步屈伸”,一拍一次,做至16。
5-7 两人右肩相对,顺时针“拍手吸跳步”做八次(见场记三)。
9-12 做八次“叉腰吸跳步”前进,1号走到原2号的位置,2号走到原1号的位置(见场记三)
13-16 号和2号“拍手吸跳步”做八次,同时向右自转一周半。
第二遍音乐3号和4号做第一遍1号和2号的动作(见场记四);1号和2号原地拍手“正步屈伸”。
结束句:塑式造型。
要领和要点: 第一,“叉腰”的手拇指在后,其他四指在前。
第二,“叉腰”手臂的肘不要向前合,也不要向后掰,要与身体成一平面。
第三,身体要保持正直,不要前倾、后仰。
第四,“吸跳步”时,双脚要有小的前吸和“绷脚”,不要做成“后吸”。
第五,“吸跳步”时,双脚要有小的交替上下跳动,不要做成向前的蹉步。
第六,一定要保持松弛、自然的状态,追求二排舞步的跳跃性和活跃的舞韵。
小结:表扬练得认真的学生,提出不足之处加以练习
《第二套全国中小学校园集体舞》
教学目标:
1.培养学生的舞蹈兴趣,树立审美观念。
2.学习校园集体舞的基本动作,提高学生的身体素质。3.大部分学生能够掌握组合动作,并通过学习提高学生的团结合作精神和创新能力。
教学重点:动作的到位及动作幅度的大小 教学难点:全身的协调配合以及动作和音乐的融合 教学内容:
1、整队集合,师生问好
2、宣布本课教学内容、教学任务、整理服装、报数。
3、要求:集合时动作要快速、整齐、安静。
《青春飞扬》
方阵队形(以8位男生、8位女生为例)。音乐2/4拍,欢快、动感。
教学过程:
1.观看《青春飞扬》校园集体舞视频。初步感受第二套校园集体舞《青春飞扬》所带来的美的体验以及舞蹈动作。
2.队形:校园集体舞舞蹈队形,两排,左右同学为一组伙伴。前后交叉自然站立。
3.教师通过学生观看视频加以讲解整个校园集体舞蹈动作。
舞蹈分三大段:第一段十一个八拍,第二段十二个八拍 第三段十二个八拍。最后接结束动作。4.示范准备拍动作
准备拍 :第一个八拍:(1-8)男、女生自然位站立。
第二个八拍(1-2)男生向女生伸右臂行邀请礼,同时侧身前屈90度。3-4 女生向男生点头回礼,同时侧身前屈75度。5-8 男女生按节奏颤膝、拍手。
第三、四个八拍,男女生按节奏踩踏步并胸前拍手。8拍还原。
5.教授第一段 :
第一个八拍(1-4)男、女生同时身体前倾,撤右腿,屈左膝,双手
握
拳,前
后
自
然
摆
臂,3拍上左,4拍右脚更上拧身向右后仰。5-8 撤右腿,回左腿,正步位,双臂胸前屈伸,双手握拳。吸腿跳跃。身体分别转向8点、2点。
第一段(第二个八拍)1-8 1-4拍男、女生分别转向3点和7点,踩踏步分别向后退,同时双手立掌向前平推,掌心向外,配合脚下动作,4拍时跳跃击掌转向1点。5-8拍同1-4拍动作,方向相反。
第一段(三、四个八拍)重复第一、二个八拍动作。第一段(第五个八拍)1-8 1-4拍男、女生面对面开立,双臂平举,2拍左转身后撤左脚成半蹲,双臂屈肘叠放至胸前,右手在上,左手在下,3拍右转身向1点迈右脚成还原,4拍吸腿拍手。5-8拍同1-4拍动作,方向相反。
第一段(第六个八拍)1-4 男生转向5点,女生转向1点做第五个八拍1-4拍动作,女生向3点移动,男生向7点移动。5-8 男、女生右转身后撤右脚做1-4拍动作,位置在交错后变为男前女后,女生向5点移动,男生向1点移动。
6.练习准备拍动作 7.总结
课题:《踏浪》
一、指导思想:
校园集体舞《踏浪》,以初中学生人体动作为主要表现手段,表达青少年的思想感情,反映校园生活的一种艺术形式。校园集体舞《踏浪》舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养初中生具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。
二、教学目标:
1.通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2.舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力及舞蹈前四节的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。
三、教学内容安排:
校园集体舞《踏浪》的前四节的舞蹈动作
四、教具准备: 舞蹈伴奏优盘、室外授课音响扩音器材
五、教学过程:
(一)集合整理及准备活动:
1.胸、腰等练习,教师逐个活动;
2.进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习;
3.进行其他适应性训练。
(二)教师示范舞蹈前四节动作一遍,学生初步感受。
(三)舞蹈前奏部分动作教学: 1——8拍:原地错步,两臂左、右侧平举;(1)2——8拍:向左向右跳步拍手;
(2)3——8拍:同(1);4——8拍:同(2)。
(四)舞蹈主体舞段前四节教学: 1——8拍:第一节跨步伸展; 2——8拍:第二节邀请举拍; 3——8拍:第三节侧点横跨; 4——8拍:第四节踢腿上扬。
教师根据每节的舞蹈动作进行指导训练,先慢后快反复排演纠正。
(五)、合乐训练及展示;
(六)、教学拓展及小结,小结本堂课的优劣之处,向学提出希望。
课题:健美操
场地:校操场
教学用具:移动音箱、优盘
一、教学目的
1.使学生初步掌握健美操部分基本步伐的技术及一级第一组合动作要领;
2.通过柔韧性的练习提高学生身体的柔韧性,为将来更好完成健美操动作打好基础。
3.通过本次课的教学,调动学生学习健美操的积极性。
二、教学重难点:重点:对所学动作的掌握。难点:节奏与动作的协调配合。
三、课题常规: 1.组长集合整队;
2.教师宣布本次课的内容及注意事项;
3.准备活动:徒手操:①头部(4×8拍); ②肩部(4×8拍); ③腰背部(4×8拍);④膝关节(4×8拍); ⑤手腕、脚踝(4×8拍);⑥与健美操运动相关的各个韧带和关节。
要求: 徒手操练习要求动作轻松自然,动作 幅度不要过大,以免造成运动损伤。练习达到身体预热目的,为课的基本部分做好准备。
三、教学内容:
1.健美操的基本步伐一:
踏步march(4×8拍)一字步easy walk(4×8拍)
V字步 V step(4×8拍)并步step touch(4×8拍)
健美操的基本步伐一:
①教师喊节奏、领操,学生跟着练习。
②踏步放松并调整呼吸。易犯错误:踏步时同手同脚。目的:动作的协调性、弹性以及学生独立创新能力。要求:动作到位、步伐准确
2.大众健美操一级的第一组合及学生串编基本动作组合 4×8拍×2 ①1—8原地踏步(以右脚为例)②1—4右脚向前走第四拍左脚点地,5 —8同1—4方向相反
③同(2)④1—2屈肘弹膝,3—4压肘弹膝,5 —6同1—2,7—8同3—4。⑤ 动作同(1)至(4),但方向相反。
要求:①讲解并示范大众一级第一组合的动作过程
②分别对八个八拍的动作进行教学。
③八个八拍的动作连成套路进行练习(教师领操,慢慢做,力求动作规范到位)
4.结合口令进行练习,要求节奏准确。
5.纠正错误动作:先进行集体纠正,再个别纠正。
6.学生自由组合串编动作
目的:动作的协调性及连贯性。
要求:动作的发力点与音乐的重拍完美结合。3.柔韧素质的练习:
压
肩:6×8拍
正压腿:6×8拍
侧压腿:6×8拍
后压腿:6×8拍
要求:动作规范、但幅度的大小因人而异,尽 可能拉到韧带的极限。4.放松整理运动:
①踏步放松,调整呼吸;
②全身抖动放松; ③轻轻拍打身体放松; 教学要求:
①呼吸慢、深、均匀。
②动作到位准确
5.师生再见!
第二篇:校本舞蹈教案
二十二中学校本课外兴趣活动小组
舞蹈课教案
陈思
舞蹈课教案(一)
教学课时:两课时
教学目标:通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别
教学重难点:舞蹈的定义与舞蹈的种类 教学内容:
一、舞蹈的定义
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段,在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面,创造形象,从而表达某种思想情感的艺术。
二、舞蹈的特性
(一)形体表现性:就是舞蹈用形体语言来传情达意的 特征。
(二)直观动态性:就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。
(三)综合展演性:包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。
三、舞蹈的类别
根据舞蹈不同的风格特点来划分: 古典舞:1.中国古典舞2.芭蕾(Ballet)
民间舞:1.以反映该民族风土人情为主的民间舞 2.借用某民族的舞蹈元素,表述特定艺术构思的民间舞 现代舞:反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向,主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代生活。(包含1.美国流派2.德国流派.)
四、根据表现形式的特点来划分
(一)独舞
(二)双人舞
(三)三人舞
(四)群舞:(主要功能:1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。
(五)舞剧:是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。
五、欣赏
欣赏芭蕾舞《天鹅湖》
舞蹈课教案
(二)教学课时:两课时
一、教学目标:
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力及舞蹈前四节的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。
二、教学过程:
(一)、集合整理及准备活动: 1.胸、腰等练习,教师逐个活动;
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习;
3、进行其他适应性训练。
(二)、教师示范舞蹈前四节动作一遍,学生初步感受。
(三)、舞蹈前奏部分动作教学: 1——8拍:原地错步,两臂左、右侧平举;
(1)2——8拍:向左向右跳步拍手;
(2)(2)3——8拍:同(1); 4——8拍:同(2)。
(四)、舞蹈主体舞段前四节教学: 1——8拍:第一节跨步伸展; 2——8拍:第二节邀请举拍; 3——8拍:第三节
侧点横跨; 4——8拍:第四节踢腿上扬。
教师根据每节的舞蹈动作进行指导训练,先慢后快反复排演纠正。
(五)、合乐训练及展示;
(六)、教学拓展及小结,小结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。
(七)、整理下课。
舞蹈课教案
课时:一课时
课题:舞蹈欣赏《金孔雀轻轻跳》
教学目标:
1、通过欣赏孔雀舞蹈,激发学生的舞蹈学习的兴趣。
2、通过学习音乐,认识傣族音乐的风格,并且掌握二拍子的节奏特点。
3、通过学习舞蹈,准确掌握孔雀舞蹈,训练学生的协调性。
教学重难点:掌握音乐是重点,学习舞蹈是难点。教学过程:
一、以一段形象、优美的孔雀舞导入。学习孔雀舞音乐
二、(更好的熟悉和掌握音乐,为学习孔雀舞打下基础。音乐是舞蹈的声音,舞蹈则是音乐的形体。我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的,其目的是为了学生更好的了解舞蹈,学习舞蹈,激发学生舞蹈兴趣)
三、教学反思: 我设计这样教学充分体现探索性教学,让学生自主,独立的发现问题。不是老是老师教学生学。让学生自己成为小老师调动学生学习兴趣和求知欲,真正的实现学生自主
舞蹈课教案
(三)课时:两课时
课程名称:傣族舞组合《金孔雀轻轻跳》 教学目标 :
1、通过傣族舞的教学,使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格,基本造型,动作 韵律特点等。
2、扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,不断提高自身鉴赏和舞蹈 表演的能力。
3、让学生对自己所学的动作融会贯通,学会简单的创编。
4、培养、增进学生热爱少数民族文化的情感 教学重点 :
1、了解傣族舞蹈特有的“三道弯”舞姿造型特点与舞蹈韵律感。2、正确、熟练地掌握傣族舞的基本动作,完成组合学习。
教学难点 :
1、连贯、准确、优美地完成动作,情绪表达恰当,准确把握舞蹈的风格与韵律。2、自由创编活动,培养学生自主能力,在活动中充分的感受美,体验美。教学过程 : 1.欣赏傣族民族风情
2.播放傣族舞《金孔雀轻轻跳》视频
3.学习傣族舞蹈动作《金孔雀轻轻跳》共有四组动作:
动作一:孔雀鹤立(学生模仿孔雀的动作,教师可提示)孔雀是傣族人民的吉祥鸟,所以傣族的舞蹈中很多动作都是表现孔雀的。师生一起做一个表现孔雀的简单造型——孔雀鹤立。做法:双手呈冠形,右手上举略弯曲,左手提襟。
动作二:孔雀开屏
(一)动作三:孔雀开屏(二)动作四:傣族舞语汇用动作表演歌曲。
4、师生齐唱共舞。(跳孔雀舞)学生可跟着老师一起跳
舞蹈课教案
(四)教学课时:四课时
课程名称:新疆舞《青春舞曲》 教学目标:
一、知识与技能
1.通过活动,让学生学习新疆舞的基本步伐:垫步、踏点步、进退步、一步一点。基本动作:翻腕、柔腕、托帽手、点肩式、绕腕、移颈。
2.学习听音乐自由创编,并学习与他人一同创编舞蹈,发展动作协调性。
3.培养学生欣赏美、感受美、表现美的能力,培养初步的音乐表演能力和即兴创作能力。
二、过程与方法
1.教师通过展示、音乐播放、动作的示范,让学生产生视觉与听觉的感受,快速进入情感。
2.学生通过模仿
练习
纠正
练习学习新疆舞
三、情感态度价值观
感受新疆人民那种热情与奔放,初步了解新疆民族的舞蹈特点,使学生在感受艺术美的同时更加的热爱我们伟大祖国和民族的团结。
教学过程:
一、组织课堂
二、音乐导入
三、学习新疆舞蹈步伐、手部动作、基本手位
1.垫步:主力腿脚掌在后,动力腿向前或旁、后点出 2.踏步点 3.进退步
4.一步一点,主力腿踏步蹲时,动力腿脚掌向前或旁、后
点出。
手部动作:翻腕、柔腕、移颈
基本手位:托帽手:左(右)手斜旁上方,左(右)手
肘耳部之上托住
点肩式:双手屈肘点左(右)肩,手腕拎
绕腕:手腕主动,小臂附随,向里向外转动一周为绕
四、新疆舞组合1.分解动作
三步一停
托按手位
摊手绕腕
进退步
静横移
三按手位
托按手位
上位翻掌
平反
摊手绕腕
退三步
停
2.结合音乐 观看示范视频
带着学生一起跟随音乐一到两遍,让学生自己跟着音乐一到
两遍。(时间25分钟)
五、创编新疆舞蹈《达坂城的姑娘》
舞蹈课教案
(五)课时:三课时
课程名称:现代舞
教学目标:1.了解现代舞基本知识
2.锻炼学生的身体协调能力,全方面提高学生的素质修养
3.锻炼学生的组织、策划、沟通能力,培养其团
队合作的精神。教学过程
一、组织教学
二、导入
观看韩国女子组合舞蹈教学视频
三、舞蹈基础训练
1.律动训练
2.现代舞蹈基础训练:整体律动训练
四、学习舞蹈
1.编排队形
2.学习前四个八拍动作,随音乐练习
巩固练习10分钟
3.学习后四个八拍动作,随音乐练习
巩固练习10分钟
4.跟音乐完整的把前后四个八拍的动作跳两遍
舞蹈课教案
(六)课时:三课时
一、指导思想
丰富学生的课余生活,培养对舞蹈学习的兴趣,为舞蹈爱好者进行舞蹈基本功的训练,提高舞蹈专业素质,使其达到学习舞蹈的初步要求──具有健美、灵活的体态。通过训练,让学生掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。为各种活动的参与做好充分的准备。
二、训练目标
1.培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
2.训练扎实的基本功如:腰、腿、胯的软度及开度
3.培养学生听音乐时能找到节拍,动作节拍准确,跳舞有自娱感
教学过程:
一、准备活动
1.胸腰练习,教师逐个活动 2.进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习手位组合复习,结合舞台方位、呼
吸、音乐等练习
二、扶把练习1.擦地 2.小踢腿 3.吸弹撩腿
三、学习新课 1.5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚 2.1——8左脚旁吸腿。3.2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度 4.3——8左脚硼脚面 5.4——4左脚成旁吸腿 6.5——8左脚放至右脚旁还原 反复共做二次,再转身换成相反的方向。
四、舞蹈组合练习《阿西拉伊》基本动作
舞蹈课教案
(七)课时:三课时
课题:常规练习,舞蹈组合 教学过程:
一、准备活动
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。2.把杆组合《压腿》。
预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。
旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。
体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
四、舞蹈组合练习
《阿西拉伊》基本动作
舞蹈课教案
(八)课时:四课时
课题:常规练习,舞蹈组合 教学过程:
一、呼吸训练
呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1.身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。
2.头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后 呼)。
3.手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。4.造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。
二、训练步骤:
1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。2.训练学生:
a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的
韵律感。
b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰气息流畅。
三、舞蹈组合练习
《阿西拉伊》基本动作
舞蹈课教案
(九)课时:一课时
课题:常规练习,舞蹈组合 教学过程:
一、擦地练习:一位擦地 1.注意:一位时的站姿和上身的控制。2.注意:姿态的极至伸展。3.准备:双手扶把,一位站立 步骤:⑴ 右脚经前擦至旁,后收回。⑵ 旁擦两次 ⑶ 旁擦出,双脚立,右脚落,左脚擦回。⑷ 同上做左脚 ⑸ 同上,做反方向
二、舞蹈组合练习《阿西拉伊》基本动作
三、舞蹈展示
舞蹈课教案
(十)课时:三课时
教学内容:五位擦地练习(伴奏《小步舞曲》)教学提示:注意胯的固定与擦地的开度。教学过程:
一、课前舞蹈准备: 单手扶把,五位站立。⑴ 前擦3次
⑵ 后擦3次
⑶旁擦2次,立脚踝出后擦1次 ⑷ 后擦出划2圈收前五位。
⑸ 双脚立,收大四位,单脚立转一圈。⑹ 同上反转一圈 经收回后做划线造型。同样做反向 ㈢踮脚提胯
教学提示:注意膝盖的夹紧 伴奏:《落叶》
准备:双手扶把,一位站立。预备拍 5—8 双脚立 ⑴ 左右交替慢落 ⑵ 反复
⑶ 左脚立,右脚收至其小腿处,落后五位。⑷ 同上,落前五位。a ⑸—⑹ 同上,做右脚。
二、分组练习:
指出问题,强调重难点。
三、布置课后练习。
小结:练习气氛很好,要多加鼓励,同时要求不要太高,不要急于求成。
舞蹈课教案
课时:两课时
课题:舞蹈中的呼吸
教学目的:
1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。2)学习舞姿组合《大海啊,故乡》(A)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。
教学重难点:呼吸与动作的协调配合。
教学过程:
一、组织教学,导入新课,授新课。
1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。
2.把杆组合《压腿》。
预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。
前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。
作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。
3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。
1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。
3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。
4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。训练步骤:
1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。2.训
练学生:
a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。
c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。
d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰 气息流畅。
训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。
舞蹈课教案
课时:两课时
课题:扶把组合练习
准备活动:以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。
扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。
组合练习:通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。
教学过程 准备活动:
1、胸腰练习,教师逐个活动
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习
手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习扶把练习
1、擦地
2、小踢腿
3、吸弹撩腿 学习新课 胯掖腿练习
5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚 1—
—8左脚旁吸腿。
2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿
5——8左脚放至右脚旁还原
反复共做二次,再转身换成相反的方向。
学习组合《雪绒花》
1、学习华尔滋前、旁、后的运动
2、复习动作
3、结合音乐整体练习
课堂小结 :本堂课的优劣之处,向学生提出希望。
舞蹈课教案
课时:两课时
课题:形体训练---压前、旁腿
教学目的:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。教学重点:压前、旁腿 教具准备:录音机
教学过程:
(一)师生问好 学生依次站在把杆前做准备。慢三音乐伴奏,1-4小节师生 面对面站好,5-8小节:摊手,上步,问好。
(二)1、师:我们中国有句俗话:坐如钟、站如松、行如风,说明了一个的体态是非常重要的,那么今天,我想问大家一个问题:舞蹈当中的站立有什么要求? 生:肌肉收紧,膝盖夹紧,立腰、收腹、展肩等 师:(找一名学生作示范讲解)两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地,两腿夹紧,大腿内侧外旋,收腹、收臀,立腰,下巴微抬,眼睛平视前方。开音乐,学生双手扶把,按照要求训练站立,启发想象力(如:我的眼前出现了一幅美丽的画面,我亭亭玉立,等)音乐的第一遍,双手扶把,面向把杆,一位脚。音乐第二遍,一位立半脚尖,保持状态,双手离开把杆,慢慢打开至七位,掌握好重心。(此组合可以训练学生良好的体态,克服自然生活中的毛病)
舞蹈课教案
课时:两课时
课题:单手位
音乐《放风筝》 2|4拍
教学目标:1.学会手随眼动,从手指尖到小臂、肘、上臂都要保持弧形。2.认识舞蹈术语:盖手,晃手,撩手,并明确该动作形态。
教学准备:移动音箱、优盘。
教学过程:
1.师生问好,点名。2.宣布学习内容
3.单手位学习(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)前奏 准备动作,“背手、双跪坐”,身向2点,视1点。
1-4 右手经过“盖手”在身前划一“立圆”再向旁拉开至“单山手”位。5 “压腕”成“单山手”,同时视1点。6—8 静止。
9—12 右手经“晃手”一周再向下至“单按手”位。13 “压腕”成“单按手”,同时视1点。14—16 静止。第二遍音乐
1—4 右手经“撩手”至“单托手”位。5 推腕成“单托手”,同时视1点。6-8 静止。
9-12 右手顺原路线还原成“背手”。13-15 右、左、右倾头三次,视1点。16 头还原,视1点。
注意点:(1.)手的运动路线要沿圆弧形。(2.)动作时,切记不要耸肩。
(3).要去体会圆的动作审美感觉,因为圆是中国舞的重要特征之一。
总结:表扬练得认真的学生,提出课下练习的要求
舞蹈课教案
课时:两课时
课题:压胯
教学目标:提高学生胯部的柔韧性。
教学准备:移动音箱、优盘。
教学过程:
1.师生问好,点名。
2.复习上堂课的内容。3.练习纵叉。
4.压胯组合学习(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐《模仿操》 2|4拍 前奏 准备动作:“对脚盘坐”,双手握脚腕,身向2点。(见场记)1-2 做“展胸,压胯”。3-4 上体还原。
5-6 做“含胸,压胯”,额头贴脚。7-8 上体还原。9 第一拍“低头”,第二拍还原。10 第一拍“仰头”,第二拍还原。11-18 同1—8。19-20 先“仰头”,后“低头”,节奏同9-10。21-28 同1-8。第一拍右“转头”,第二拍还原。30 第一拍右“转头”,第二拍还原。31-38 同1-8。
39-40 头先左转,后右转,节奏同29-30动作。
练习中要强调的要领和注意点:
第一,这个组合主要锻炼髋关节的前屈能力和拉长脊椎的目的。
第二,同时也锻炼胯部的开度,因此对“对脚盘坐”姿势,要求膝部尽量贴地面。
第三,做1-2的“压胯”动作时要求抬头、背部拉长挺直,这样才能达到锻炼髋关节前屈能力和拉长脊椎的目的。
第四,在联系头部的“低头”,“转头”、“仰头”时,要求上体不要随头部前俯、后仰,或右、左转动。肩部固定不动。
第五,在身体不动的前提下,要求头部最大限度的前低和后仰,左转或右转。第六,当上身下压时,“盘坐”姿势保持不变,尤其是膝该不能向上翘起,而要向下压地。
第七,对于胯压不开的学生不要急于求成,要循序渐进,不要出现髋关节损伤的事故。
小结:表扬练得认真的学生,提出课下练习的要求
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:三节课 授课教师:陈思
课题:《快乐的舞蹈 》 教学目的:
1、通过聆听和演唱,感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。
2、能看柯尔文手势,认唱la、si,借助听琴感受其音高。
3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。
教学重点:聆听音乐,通过编创表演培养学生动作的协调性
教学难点:
1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性
2、调动学生参与的积极性 教学方法:音乐动感教学法 教学内容:
表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》
教学过程:
一、聆听《加伏特舞曲》
1、完整聆听乐曲。
提示:乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?
2.复听乐曲,用手指点划课本上的图形谱,再次体验。3.再次复听,请学生随着音乐自由动作。
师:谁知道这段音乐叫什么名字?请一位同学来告诉我们。师:请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。
(跟着节奏有规律的拍打身体,老师先用简单的动作带学生律动A段用一组动作,B段用另一组动作)
二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》
1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中,教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。
2、教师的范唱可将速度稍放慢一些,让学生听清歌词。提示学生:歌中都唱出了什么?小声默唱,有感情地读歌词,小声填唱歌词。
3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习,教师准确范唱,使学生能准确地演唱。
4、在基本熟悉歌曲时,可让学生分小组编创表演动作,每组可编一段歌词,用接龙的方式演唱,并表演动作。
师:你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳,看谁唱得认真
跳得也好。
三、集体舞
基本队形,站成若干横排,注意间隔距离适中,手拉手。
基本舞步:略。
四、课堂小结
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:两课时 授课教师:陈思
课题:《前抬腿 》
教学目标:提高学员腿的控制能力能腿、腰的柔韧性。教学准备:移动音箱、优盘。教学过程:1.师生问好,点名。2.复习上堂课的内容。
3.前抬腿组合练习。(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐 古老的歌 2|4拍
前奏 准备动作:“伸坐、正步位、绷脚 ”,身体向后倾45度,双手扶地重心稍偏后 1-2 右“前抬腿”45度,同时头稍向左倾,看右脚。3-4 腿落回原位,头还原。5-7 左“前抬腿”,同1-4,头向右倾,看左脚。9-12 右“前吸腿团身”
脚尖点地,双手抱脚踝。13-17 右腿伸直成“正步位”,双手扶地,视前位。
第二遍音乐 1-16 左腿开始,同第一遍音乐1-16,最后1小节“仰卧”地面,双手自然放在身旁地面上,成人字位。第三遍音乐 1-8 同第一遍音乐1-8,但“前抬腿”90度。9—12 右前“吸伸腿”。13—16 落成“正步位”。第四遍音乐 1——16 左腿开始,同第二遍音乐。结束句 还原成“伸坐,正步位,绷脚”,双手扶地。注意点和要领: 第一,“前吸腿”时,腿最大限度拉长,不要弯腰。
第二,“前吸腿”时,背部要拉长,上身不要“松腰,含胸”。第三,“前抬腿”落下时,要有控制地轻轻回原位。不要失去控制摔在地上。
第四,“吸伸腿”要根据学员的实际软度可能达到的高度去做,不必要求其拼命不做自己达不到的高度。
小结:表扬练得认真的学生,提出练习的要求。
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:两课时 授课教师:陈思
课题:《后抬腿 》
教学目标:提高学员腿的控制能力能腿、腰的柔韧性。教学准备:移动音箱,优盘。
一、教学过程:
1.师生问好,点名。
2.复习上堂课的内容。
3.后抬腿组合练习。(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐 〈猫〉 3|4拍 准备动作:“伏卧、正步位、绷脚”,双臂举头上方,身向2点。(见场记)前奏 双手收至肩旁。1-2 双手称地做“伏卧位后弯
腰”。3-4 上身还原。5-8 右“后抬腿”45度一次。9-12 同1-4。
9-13 左“后抬腿”45度一次。
第二遍音乐 1-2 双手撑地做“后吸腿后弯腰”。3-4 静止。
5-9 还原成“蛙式“。13-16 下肢不动,双手撑地做“蛙式后弯腰“。
结束句:还原成“伏卧”。
要领和注意点: 第一,“后弯腰”时,先仰头,头再随上体向后仰。
第二,“后弯腰”时,大腿要紧压在地面,双腿并拢,呼吸均匀。
第三,“后抬腿”主要动力在大腿。
第四,“后抬腿”时,腿拉直,注意不要弯曲膝盖。
第五,“后抬腿”时,胸、腹、以及骨盆不要离开地面。落地时候不要摔下来,要有控制轻放地面。
二、小结:表扬练得认真的学生,提出回家练习的要求
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:两课时 授课教师:陈思
课题:《压腿 》
教学目标:提高学员双腿、腰的软度和开度。教学准备:移动音箱、优盘。
教学过程:
1.师生问好,点名。
2.复习上堂课的内容。
3.压腿组合练习。(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐 〈我们的生活多美好〉6|8拍 前奏 准备动作:左后“吸腿竖叉”、右腿在前,双手扶地,身向3点(见场记)。1 做“吸腿竖叉前压腿”。2 上
体抬起还原。3-4 同1-2 5-6 同1-2
7-8 左“转体”成左“盘腿横叉”,身向1点。左“托按手”。9-14 做“盘腿横叉旁压腿”。节拍同1-6。15-16 左“转体”成左前“盘腿竖叉”,身向7点,双手扶地。17—22 做“盘腿竖叉压后腿”,节拍同1-6。23-24 摆塑式。
要领和注意点 :
第一,向前“压腿”时要用腹、胸向下压,直至贴靠前腿上,要用头去靠脚,不可驼背。
第二,“盘腿竖叉”或“吸腿竖叉”的一腿弯曲,但另一腿一定要伸长。
第三,“旁压腿”时,“托掌”一恻要伸长。“按掌”一侧达到也要伸长并向腿部压挤,直至贴靠在腿上。“按掌”手要扶地。
第四,向后“弯腰”,是弯“胸腰”、“中腰”、“后腰”。第五,循序渐进,注意不要让孩子受伤。
小结:表扬练得认真的学生,提出回家练习的要求
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:两课时 授课教师:陈思
课题:《二拍舞步 》 教学目标:
进一步要求学员找寻松弛、自然的舞蹈意识,在有趣的舞蹈中感受、表达出二拍舞步的跳跃性和活跃的舞韵。
教学准备:移动音箱、优盘。教学过程:
1.师生问好,点名。2.复习上堂课的内容。
3.学习二拍舞步组合。(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐 《我是小小舞蹈家》
前奏 准备动作:方阵队形(见场记一),正步双臂下垂,身向中心。1-3 1号和2号做八次“叉腰吸跳步”前进成一横排(见场记二)。3号和4号在原地拍手“正步屈伸”,一拍一次,做至16。
5-7 两人右肩相对,顺时针“拍手吸跳步”做八次(见场记三)。
9-12 做八次“叉腰吸跳步”前进,1号走到原2号的位置,2号走到原1号的位置(见场记三)
13-16 号和2号“拍手吸跳步”做八次,同时向右自转一周半。
第二遍音乐3号和4号做第一遍1号和2号的动作(见场记四);1号和2号原地拍手“正步屈伸”。
结束句:塑式造型。
要领和要点: 第一,“叉腰”的手拇指在后,其他四指在前。
第二,“叉腰”手臂的肘不要向前合,也不要向后掰,要与身体成一平面。
第三,身体要保持正直,不要前倾、后仰。
第四,“吸跳步”时,双脚要有小的前吸和“绷脚”,不要做成“后吸”。
第五,“吸跳步”时,双脚要有小的交替上下跳动,不要做
成向前的蹉步。
第六,一定要保持松弛、自然的状态,追求二排舞步的跳跃性和活跃的舞韵。
小结:表扬练得认真的学生,提出不足之处加以练习
舞蹈课教案
授课年级:七八年级
授课课时:两课时
授课教师:陈思
课题:《三拍舞步》
教学目标:使学员和“二拍舞步”区别出来,感受并表现出三拍子的流水般的优雅风格和起伏波浪感。
教学准备:移动音箱、优盘。
教学过程:
1.师生问好,点名。
2.复习上堂课的内容。
3.习三拍舞步组合。(教师边示范边讲解,学生边看边学,然后逐个纠正)音乐 《友谊圆舞曲》3/4拍
前奏 准备动作:圆圈队形,面向中心,“正步位”,手拉手 1 右脚开始,向右“前进步”走三步。2 “正步半蹲”。左脚开始,向左“前进步”走三步。“正步半蹲”。右脚始向圆心“前进步”走三步。左脚始“后退步”走三步回原位。右脚始向右“横移步”走三步。左脚始向左“横移步”走三步。右“横追步”一次。左脚原地踏三次。
11-12 做9-10的对称动作。
13-14 上体向右、左各摆动一次。“蹦跳步”向前一次,双手“叉腰”。“蹦跳步”后退一次。结束句:自由摆一塑式
舞蹈展示:小组进行舞蹈展示、总结
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:三课时 授课教师:陈思
课题:《基础训练》(活动组合)
教学目标:这一课时主要训练的是学生的柔韧性,通过组合里的动作来达到训练学生腿部的柔韧性、增强学生表演能力。所选 内容符合学生特点,音乐轻快、动作生动活泼,难易适中。
第二课时侧重通过教学让学生学会所有的动作,有组合的框架概念。
第三课时侧重的是让学生掌握动作的正确节奏和规范要点,改正错误,优化动作,达到训练的目标。
教学重难点 : 重点在于加强学生身体的柔韧性。难点在于把握学生练习时的正确姿势。教学过程:
1、热身活动:软开度训练: 第一节:肩部练习(灵活肩部,松弛学生由学习引起的肩部紧张。)
第二节:拉伸运动(拉伸手臂和背部,锻炼小腿肌肉)第三节:头部训练(灵活头颈部)第四节:腿部训练(训练腿部柔韧性)
第五节:腹背肌训练接腰部训练(训练腹肌、背肌和腰部柔韧性)注:提醒学生回腰,避免腰部损伤。第六节:跳跃练习(锻炼弹跳能力,灵活膝关节)第七节:胯部训练(练习胯部软度)
2、节奏训练。
3、新课内容:
(1)课程导入: 播放组合视频,引发学生学习兴趣。
(2)教师配合伴奏音乐演示一遍今天所学内容。
(3)对所学动作进行分解,逐一详细示范讲解。强调要领,教师注意示范的规范性,给学生正确的画面印象。
注:容易出现的问题有:动作和节奏不和谐;背部直立不够;表演性不强。
(4)分组进行PK练习,带领学生去分辨,让他们分析动作 的对与错,怎样改正。肯定好的学生,予以奖励,鼓励其他学生,争取做的更好。
5、游戏:
6、小结:身体的柔软性是学好舞蹈的基础
7、下课。
布置作业:
建议学生课后多多练习所学动作,加强身体的柔韧性。
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:六课时 授课教师:陈思
教学内容:青春飞扬 《第二套全国中小学校园集体舞》 教学目标:
1.培养学生的舞蹈兴趣,树立审美观念。
2.学习校园集体舞的基本动作,提高学生的身体素质。3.大部分学生能够掌握组合动作,并通过学习提高学生的团结合作精神和创新能力。
教学重点:动作的到位及动作幅度的大小 教学难点:全身的协调配合以及动作和音乐的融合
第一课时 教学内容:
1、整队集合,师生问好
2、宣布本课教学内容、教学任务、整理服装、报数。
3、要求:集合时动作要快速、整齐、安静。
《青春飞扬》
方阵队形(以8位男生、8位女生为例)。音乐2/4拍,欢快、动感。教学过程:
1.观看《青春飞扬》校园集体舞视频。初步感受第二套校园集体舞《青春飞扬》所带来的美的体验以及舞蹈动作。
2.队形:校园集体舞舞蹈队形,两排,左右同学为一组伙伴。前后交叉自然站立。
3.教师通过学生观看视频加以讲解整个校园集体舞蹈动作。
舞蹈分三大段。第一段十一个八拍,第二段十二个八拍 第三段十二个八拍。最后接结束动作。5.示范准备拍动作
准备拍 :第一个八拍:(1-8)男、女生自然位站立。
第二个八拍(1-2)男生向女生伸右臂行邀请礼,同时侧身前屈90度。3-4 女生向男生点头回礼,同时侧身前屈75度。5-8 男女生按节奏颤膝、拍手。
第三、四个八拍,男女生按节奏踩踏步并胸前拍手。8拍还原。
6.教授第一段 :
第一个八拍(1-4)男、女生同时身体前倾,撤右腿,屈左膝,双手握拳,前后自然摆臂,3拍上左,4拍右脚更上拧身向右后仰。5-8 撤右腿,回左腿,正步位,双臂胸前屈伸,双手握拳。吸腿跳跃。身体分别转向8点、2点。第一段(第二个八拍)1-8 1-4拍男、女生分别转向3点和7点,踩踏步分别向后退,同时双手立掌向前平推,掌心向外,配合脚下动作,4拍时跳跃击掌转向1点。5-8拍同1-4拍动作,方向相反。第一段(三、四个八拍)重复第一、二个八拍动作。第一段(第五个八拍)1-8 1-4拍男、女生面对面开立,双臂平举,2拍左转身后撤左脚成半蹲,双臂屈肘叠放至胸前,右手在上,左手在下,3拍右转身向1点迈右脚成还原,4拍吸腿拍手。5-8拍同1-4拍动作,方向相反。
第一段(第六个八拍)1-4 男生转向5点,女生转向1点做第五个八拍1-4拍动作,女生向3点移动,男生向7点移动。5-8 男、女生右转身后撤右脚做1-4拍动作,位置在交错后变为男前女后,女生向5点移动,男生向1点移动。
7.练习准备拍动作 8.总结
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:六课时 授课教师:陈思
教学内容:青春飞扬 《第二套全国中小学校园集体舞》 教学目标:
1.培养学生的舞蹈兴趣,树立审美观念。
2.学习校园集体舞的基本动作,提高学生的身体素质。3.大部分学生能够掌握组合动作,并通过学习提高学生的团结合作精神和创新能力。
教学重点:动作的到位及动作幅度的大小
教学难点:全身的协调配合以及动作和音乐的融合 第二课时
课前准备:整队集合,师生问好
一、复习巩固:复习校园集体舞第一课时准备拍一个八拍动作和第一段一/六个八拍动作
二、新授:
第一段 七 —— 十一个八拍动作。
第一段(第七个八拍)
1-8 1-4拍男、女生同时向3点移动,做第五个八拍1-4拍动作。5-8拍男、女生同时向7点移动,重复1-4拍动作。
第一段(第八个八拍)
1-8 1-2拍男、女生双臂伸直,与肩同宽,从身体右下方逆时针划至右上方,双脚跳并成交错步,右脚在前。3-4拍双臂经左向下划至左上方,5-8拍重复1-4拍动作。
第一段(第九个八拍)
1-8 1拍屈左臂跳跃出右脚,2拍屈右臂跳跃出左脚。3拍屈双臂跳跃出右脚,4拍下手吸腿跳跃。5-8拍反向重复1-4拍动作。
第一段(第十个八拍)
同第八个八拍动作。
第一段(第十一个八拍)
1-8 1-4拍男、女生面向1点,双臂平举,双脚跳跃打开后踢步,2拍男生向3点,女生向7点转圈双手叠放至胸前,右手上,左手下,3拍还原,4拍吸腿拍手。5-8拍同1-4拍动作,方向相反。
间奏一 :1-4拍
1-2拍男、女生面向1点胸前拍手,3拍侧身对视拍手,4拍手脚自然位面向1点
三、练习
1.教师按照拍节顺序,边讲解边带领学生逐个完整动作进行练习。
2.学生分组进行模仿性练习。
3.教师对学生易犯错误 给予纠正。
4.学生练习,体会动作感觉,记住动作顺序。
5.学生分组练习
(1)、学生分组进行练习表演
(2)、教师观察学生的动作,并及时加以提示纠正
(3)、教师和学生进行评估哪一组最好
要求:(1)在分组表演时,观看的
学生仔细观察老师的动作,学习标准的动作,及时改进自己的动作。
(2)教师对学生易犯错误 及时给予 纠正。
(3)评估的同时要求被评估的学生与自己的动作进行比
较
舞蹈课教案
授课年级:七八年级 授课课时:六课时 授课教师:陈思
教学内容:青春飞扬 《第二套全国中小学校园集体舞》 教学目标:
1.培养学生的舞蹈兴趣,树立审美观念。
2.学习校园集体舞的基本动作,提高学生的身体素质。3.大部分学生能够掌握组合动作,并通过学习提高学生的
第三篇:舞蹈校本教材
舞蹈校本教材—舞之韵
学校: 姓名:
舞蹈校本教材—舞之韵
我校开展舞蹈的目的是通过科学系统的舞蹈教学训练,塑造美丽,增添魅力,锻炼体力,增强体质,磨练毅力,培养自信心,丰富想像力,促进智力,还可以陶冶心灵,培养出活泼、热情、开朗的性格,舞出宝贝的气质。
实践验证,学习舞蹈的孩子经过长期地、专业地、系统地训练后,她们的身体外形会向理想的方向发展。与其他孩子相比,身材更挺拔、修长、曲线玲珑,举手投足间都能表现出一种优雅,无疑学习舞蹈可以给孩子带来很多益处,包括 :
优美形体:正处于生长发育时期的孩子,经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直,形体优美,且能纠正驼背、端肩等形体问题。
协调动作:舞蹈需要全身各部位的配合,达成动作协调性的训练,并且使孩子更有节奏感。
柔韧肢体:由于经常练习压脚、劈叉、下腰等,孩子的柔韧性,动作灵活性好。磨练毅力:从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神,磨练坚强意志。
提高身体素质:舞蹈需要一定的体力消耗,练习后能促进孩子食欲,增强消化机能,提高身体抵抗力,减少生病机会。提高合作能力和集体荣益感:舞蹈只有配合默契才能表演好。
由此训练了孩子们的合作精神,养成自觉遵守规则、纪律,培养了协作的观念。
审美情感:舞蹈能使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,使孩子们热爱生活,并能欣赏美、体验美。
培养自信心:舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力,使孩子们不怯场,表现力强,增强自信心和更好的心理素质。
促进智力:舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的,在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力。
培养舞者气质 :舞蹈的健身动作爆发力强,对人体体能潜力开发性强,因为舞蹈多以绕环小关节的运动为主,因此能较好地改善练习者的协调能力。
我校选编的《青春飞扬舞蹈》校本课程,目的在于使练习者在表现自己的同时培养自信和气质,让人心情愉悦,纾解情绪。在舞蹈课中,他们更关注的是大家是否愉快和尽兴,动作是否奔放和潇洒,因此在心理放松上,舞蹈有着非常大的作用。
舞蹈校本教材—舞之韵
目
录
第一课 重视基本训练....................................................................1 第二课 舞蹈站立姿势的训练........................................................2 第三课 舞蹈的节奏训练................................................................3 第四课 舞蹈的意识训练................................................................4 第五课 肩的训练............................................................................5 第六课 腰部训练............................................................................6 第七课 压腿、压肩训练................................................................8 第七课 压腿、压肩训练................................................................8 第八课 推脚背组合和把杆训练....................................................9 第九课 踢腿和劈腿训练..............................................................10 第十课 下腰的训练......................................................................11
第一课 重视基本训练
孩子们就是这样从小一点点训练基训,然后走上一个个展现自我艺术才华的舞台,走上艺术院校,成为有艺术气质、有灵气、有智慧的一代人!
舞蹈是一种以人的身体动作、手势、表情、舞姿为主要表现手段来表达一定思想内容的一种艺术形式。基训是舞蹈的基础,也是我们在舞蹈学习中基本功强化、舞蹈气质与舞姿形成的关键。任何舞蹈的训练,都是从基训开始的,它是技术性较强的一门专业课,更是舞蹈表演的基础。基训在课堂训练中分成几个步骤:一般是由浅入深,由易到难,让我们在身体训练时掌握“直、绷、软、开””等舞蹈基本功。舞蹈的基本功包括站立姿势训练、舞蹈节奏训练、舞蹈的意识训练等,当舞蹈成为日复一日的功课时,把基本功训练和舞蹈联系起来,加上心随神游的情感及意识,舞蹈就更加显得光彩夺目和意味深长了。日常的训练功课需要我们去不断摸索,我们所学到的不能只是技能技巧,更是一种意志力的磨练,最终实现由兴趣向内在需要的转变。
第二课 舞蹈站立姿势的训练
一个好的站立姿势,必然是头部端平,两眼平视,颈、肩放松,挺胸,收腹,收臀,膝关节伸直。但是,挺胸收腹必然会影响到呼吸的困难,我们可采用胸腹式呼吸和快吸慢呼的方式。直立的关键,在于关节控制程序如何。保持头、椎柱、胯、腿的垂直,重心在一条垂直线上,达到物理平衡的标准,这样就避免人体的局部因紧张用力而致使运动时受伤和运动的完成欠佳。
在运动中保持直立感,来自于静态直立的基础训练。在学习中,直立感的训练常常被忽视,实际上,在伴随着地面在进行着勾绷开直,尤其是仰躺在地面上的单勾绷脚,单吸抬腿,直的感觉才容易得多。要找到单腿既直又立的感觉,上把训练是最佳的方式,也是为中间练习和今后的舞蹈练习最重要的一环。在没找到双腿直立状态下就上把杆,过快的学习重心转移的训练,结果易导致坐胯。
比如:向外开绷脚背,向旁出腿,是动与静的配合。在这一转换过程中,首先不能动胯,一条腿外开绷脚向旁擦出,同时主力腿要保持直立,上身不能晃动;
如果动力腿继续延伸抬起,需要逐步加强主立腿力量和肌肉的力量,同时动的一条腿要绷紧不能晃动。这种动与静的配合,可借用地面上的训练找到直立感觉和各关节开合的控制。尤其是外开和旁抬腿,在侧卧情况下找方法和感觉是最佳的做法。
第三课 舞蹈的节奏训练
舞蹈中的节奏是指舞蹈动作进行时占有的时间,即动作的长短、强弱、快慢等及相互之间的关系,反应在流动的动作过程之中。基训老师常用拍子捕捉动作,通常在单一动作的学习中,我们是以节拍来记忆动作的。
比如小腿前踢的训练:五位脚站立准备,第一拍经擦地有力度地向前直线踢出,第二拍绷直动力腿控制在度的位置,第三四拍收回到五位脚,这就是一个单一动作的完成,一般是强拍动,弱拍静。
那么我们针对节奏在此基础上进行动作变化或动作延伸。还是以向前小踢腿为例:将三个单一动作组合起来,前二个单一动作和上面要求一致,在做第三个时,可采用变化,即第一二拍动作不变,第三四拍时做绷腿快速点地再抬至度,或者直接在度的位置上做一个勾绷脚,然后收回到五位脚,或者在收回五位脚的同时加上一个半蹲。这是向前小踢腿的过程,我们把这种节奏应用到向旁小踢腿、向后小踢腿的动作上,在结束全部动作时加上一些配合头、腰和手的动作,与舞姿结合,与韵律结合,形成形体的流动,把所要体现和表达的做有序的整体安排,既节奏鲜明,又富有生机,整组小踢腿的组合就增强了趣味。这样的训练不仅在身体机能方面得到了增强,而且在适应动作变化和驾驭节奏方面也得到提高。
第四课 舞蹈的意识训练
意识在心理学中是指心理活动,在人的动作行为中起支配主导的作用。舞蹈训练中,这种意识是要求我们做动作时精神保持高度的集中和统一。在意识的引导下去完成动作或舞蹈,才能达到舞者解放身体、舒展身心的目的。做动作时松而不懈,力而不僵,并能随心所欲地支配自己身体的每一个部位。
在舞蹈基训中如何贯穿意识呢?我们以蹲为例:蹲的训练主要围绕着膝关节、大腿肌肉和小腿肌肉的拉长、收缩的运动。要求上身保持直立,收腹,收臀,蹲时关节外开。准备运动是一位脚,一位手,手臂由“心”引入,气息下沉,意识往指尖和头顶上送。我们在下蹲时,要感觉有一股强大的气流迫使往下蹲,立起时,感觉气流压在身上,只有靠腿部用很大的力量才能推起来,好像是一种内在的对抗性力量拉动着富有弹性的肌肉,拉得长而送得远,因此动作的力量也更大了。
意识是一种感觉,是无形的。而动作是富有节奏性的,身体“提、沉、冲、靠”的变化,都是有形的。有形的动作要经过无形的感觉来体现,这样才能达到“势断劲不断,劲断意不断 ”的舞蹈效果。
基训中腰的训练,单一动作有前下腰,后下腰,旁腰,拧腰及斜腰等。我们按顺序组织起来形成一个动作流动过程:准备时五位脚站立,一手扶把,一手做三位手,手在圆弧形的基础上往上送……这时意识也上送。经快吸气再慢呼气下前腰,快速起来后又是快吸气慢呼气下后腰。两者都是拉动腰肌,从头部起,经颈部下段,胸部以及腰部一节一节地向前和向后弯曲,由两个八拍完成动作。
动作进行时气息随着动作走,意识随着气息走。下旁腰时经左到右或经右到左一个迂回后往正旁腰下,把动作和感觉(意识)集聚在某个点上,是静态的动作延伸。接着做拧腰,先半脚尖立起快速吸气和呼气,成大踏步向后方拧腰,两拍立脚尖,两拍变化成大踏步。和旁腰一样节奏是先动后静止,感觉是静中有动。
这一组腰部训练组合是气韵、律动、意识的结合。所以,它所传达出来的内涵既柔美典雅,又耐人寻味。
第五课 肩的训练
1、压肩胛带: 准备:小八字直膝站立,面向把杆,双臂向前抬气上体前屈,双前臂搭在把杆上 做法:上体尽量往下压
要点:挺胸,肩关节松弛。
2、后拉肩胛带
准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手放于把杆上。
做法:身体挺直向前倾斜,双臂在后伸直尽量并拢,双手抓住把杆。
要点:收腹,收臀。
3、蹬背挺胸掰肩胛带(两人一组):
准备:甲直膝绷脚伏卧在地上,双臂夹头,手掌贴地,伸直于头前。乙坐在甲的 大腿上。
做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂并用一只脚蹬甲的后背,往后掰肩胛带。
要点:抬头,挺胸,收臀,双臂伸直,肩关节松弛。
4、大的拉肩胛带(两人一组):
准备:甲平卧在地上,双臂夹头,掌心贴地,伸直于头前,乙坐在甲的身后,用 双脚夹紧甲的小腿。
做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂帮助甲往后下腰,掰肩胛带,尽量要使甲的双手握住腿部
要点:双腿并紧,肩,腰部松弛。
第六课 腰部训练
1、腰背肌:(两人一组)
准备:甲直膝绷脚,伏卧在地上,双臂屈肘上抬到头两旁,双手手指交插,掌心贴在后脑。乙跪在甲的身后,用双手压住甲的小腿
做法:双肘保持不动,上体往后抬起两拍往后抬起上身,两拍还原。两拍往后抬起上身,停半拍,两拍还原。
要点:上体往后抬得幅度越大越好。
2、腹肌:(两人一组)
准备:甲直膝绷脚,平躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,乙坐在甲的小腿上,乙坐在甲的小腿上,用双手压住甲的小腿。
做法:双肘保持不动,上体往前立起 两拍往后抬起上身,两拍还原。
要点:上体向前的幅度越大越好。
3、侧腰肌:(两人一组)准备:甲直膝绷脚,侧身躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,躺地一侧的手臂上臂着地。乙坐在甲的小腿上,双手扶住甲的大腿。
做法: 双肘保持不懂,上体侧着身立起,两拍往后抬起上身,两拍还原。两拍往后抬起上身,停半拍,两拍还原。
要点:上体侧身立起的幅度越大越好,身体始终保持全侧面。
4、站立拧腰
准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手轻放在把杆上
做法:腰髋部和下肢不动,上体尽量向左后(或右后)平拧腰,右手(或左手)上抬成托掌,半拍拧,一拍停,半拍还原
要点:拧腰时,上身保持直立,收腹,立腰,收臀
5、直膝扛腰部(两人一组)
准备:大八字步直立站好,双臂向上伸直,乙面对甲双手扶住甲的腰部,一只脚插在甲的双脚中间
做法:甲向后下腰(手不扶地),乙抱住甲的腰部帮助扛腰 一拍向下腰,两拍一次扛腰,扛三次,两拍还原。
要点:扛腰时腰椎要一节节后伸。
6、挑胸腰
准备:仰卧地面,头朝3点或者7点方向,双手手心贴地,距离头部45度
做法:由胸椎主动,一节节挑起到头顶,头要留住,稍离地面即可,一个八拍一节节挑起,半拍停,半拍一节节躺平
要点:胸部尽量要松弛,肩胛骨向里面夹,胸往上迎出去 落下时头先留住,由胸椎一节节有控制的下来到平躺。
7、耗胸腰 准备:面对把杆,小八字站立,双手扶把。由头顶带动做 耗胸腰。
做法:由头顶带动,经上往远往后挑胸腰,达到胸腰与天花板平行的状态(头顶对正后方,鼻尖对天花板,一个八拍由头顶带动,一节节到胸腰,半拍停,半拍还原。
要点:胸椎向上顶、挑,肩胛骨并拢,胸部松弛展开,向上迎的感觉,起时脚踩扎实,沉肩、收腹、夹臀。
第七课 压腿、压肩训练
(一)压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。
压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。
压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。
压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐
(二)压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带:中速,节奏舒缓。第八课 推脚背组合和把杆训练
一、把脚背组合
脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。
二、把杆训练组合
基本的把杆动作组合:
1.(双手/单手)扶把,一位脚擦地组合 2.(双手/单手)扶把,一位脚蹲组合 3.(双手/单手)扶把,一位脚划圈组合 4.五位脚,单手扶把小踢腿组合 5.五位脚,单手扶把移重心组合
6.(双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。
第九课 踢腿和劈腿训练
(一)踢后退
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。
(二)大踢腿
是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够,这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲非常难看,所以在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长。除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视,在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。
(三)劈跳 是为学习中间大跳做好准备的手扶把 杆的跳跃组合,在做这一动作跳起来时
注意:双脚同时一前一后打开,打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好,着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。
第十课 下腰的训练
要点:双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前,下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷,下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟。
注意:下腰的训练通常是要在有人监护的情况下进行的,但是一个人也可以做些简单的伸展运动解除下腰的僵硬感。
1、身体上直紧靠坐椅后背;
2、伸直腿,然后弯曲。用双手将膝盖拉至胸前,持续30秒,然后回复(每条腿分别实施)
3、平举双臂与肩齐,身体尽量向下弯曲,然后回复(站着实施);
4、向前举起双臂,身体向下弯曲。
下腰分跪腰和大腰(站着下的那种),先练跪腰较容易,重心在两腿间,胯部前推,先倒头,跟着脊椎一节一节放松往下掉,控制住腰背,把握好重心。
第十一课 小跳组合训练
训练弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中,双膝直立,、双脚背向外推开,着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃,落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。
示范: 舞蹈是时间与空间的艺术,是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生,给学生反复地示范动作。教师示范要有充沛的感情与热情,示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作,也可以根据具体情况做局部动作示范,但局部示范应尽可能减少。此外,也呆以由教师带领学生一起做,或者选一些学习优秀的学生示范。学习方法是依据教学规律在实践的基础上逐步建立起来的。因此,必然随着实践的不断深入的认识,不断提高而日趋完善。人类对客观世界的探索也认识是无止境的,教学方法的发展也是无限的。
第四篇:校本课程舞蹈总结
2013-2014学第一学期校本课程舞蹈班总结
忙碌充实的一学期结束了,本学期我担任学校的舞蹈校本课程的训练。在学校领导的支持下,较圆满的完成了本学期舞蹈校本课程的教育教学任务。舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分,她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型,形象逼真的道具,使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、活跃身心、锻炼意志、增强才干,从而造就人才。为了把下一步的工作做的更好,现将一学期的工作总结如下:
为了上好舞蹈校本课程,我不断地加强学习,不断提高思想业务素质。因为我知道只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我积极参加舞蹈排练,观看各地的比赛和演出的舞蹈碟片,学习各种技法和亮点。另外,平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
上课时,我检查同学的要检查同学的要预习效果,并及时鼓励学生大胆展示自己的动作,充分的肯定主动做动作的同学,增强自信心,克服羞涩心理。学生做动作后,我不急于纠正或总结,留给学生一定的空间,让学生相互分析、评价、探讨,不断的完善组合动作,此时,我再在学生理解的基础上,进行启发、指导、讲明动作的重难点,以及衔接部分和本组合的训练和要求,使学生从中获得学习的好方法,总结自己学习过程中的问题和得失,提高学习效率,从而达到正确理解、评价舞蹈组合的训练目的,以及编者的创作意图。在教学过程中,我注意学生主体性的发挥,为了最大限度的发挥学生的潜能,培养学生学习舞蹈的兴趣,在示范动作时,我只教正面的动作,让学生自愿组成小组,然后一同分析、研究、体验,用集体的智慧将正面的动作迁移到背面去练习。再请其他小组成员来再现她们共同总结出来的动作,最后大家再一次的分析、纠正、完善、通过这个主动参与的过程,学生们不仅掌握了动作,还萌发了创造新的舞蹈语汇 1的强烈愿望,丰富了她们的想象力和创造力,并形成了自己独特的审美情趣。这样的课堂气氛很活跃。
作为舞蹈教师,我虽然不是专业的舞蹈演员,但是我有一颗对舞蹈教学的热心。舞蹈校本课的实施,能满足学生发展的实际需要,有利于学生个性和特长的充分发展。同时,通过舞蹈教育锻炼,培养了学生的群体意识,培育学生的艺术美感,提高学生的欣赏力,增强他们对生活的积极想象,对生活的热爱和对美的追求。
第五篇:舞蹈校本课程计划
舞蹈校本课程计划
一、指导思想:
全面贯彻《国家基础教育课程改革纲要》精神,优化基础型课程,积极开发和建设校本课程,构建具有学校特色、社会化与个性化相结合的课程教材体系,为学生提供可选择、满足个性发展和潜能开发需要的优质教学,致力于建设以优质课程和特色课程为主干的课程体系。
素质教育是倍受人们关注的热门话题,它表述了一种崭新的教育观念,要以全面提高受教育者的素质为出发点和归宿。“素质教育”应体现在各学科教育中,与其他教育相比教,舞蹈教育得天独厚,它是一门综合艺术,具有推动学生素质全面提高的诸多潜在优势,是学生喜爱的一种娱乐活动,也是实施素质教育的良好手段。
二、选题背景:
1、现如今,舞蹈是受许多学生喜爱的艺术形式我们利用课余时间定期训练,每周1次,通过舞蹈教育,不仅使学生了解舞蹈艺术,并且使其形体、行为、举止、性情等方面,得到良好规范,影响他们一生。
2、形体训练的过程也是综合能力提高的过程。教育的核心是培养学生的创新思维和发展个性。而形体训练是具有这一核心所需要的可贵的环境和发展的土壤。我校现已是平湖市艺术特色项目学校,让学生学习舞蹈与形体训练不仅仅是身体素质的训练,也是精神文明教育和美育教育,它在全面调理身体形态的同时高学生的综合能力。
三:活动目标: 着眼于学生的审美情趣、创造能力和创新意识的提高,强调学生对所学知识技能的运用、体验的获得和能力的形成。注重学生通过亲身体验激发学习兴趣,拓展表达自我、发展个性和塑造形体美,培养综合运用知识的能力和自主、交流、合作、探究的学习方式,使每个学生在塑造形体美的同时,在心理和生理两方面都得到发展。
1.通过形体训练,形成良好的身体外形。
通过形体训练提高身体的支撑力量和柔韧性,为塑造良好的身体外形、提高形体的控制力打系下良好的基础。
2.通过形体训练,提高学生的身体素质。
通过身体锻炼具有一定的力量,协调能力和柔韧性是保持和发展良好姿势的基础。通过形体训练培养正确的身体姿势,矫正不良的身体姿势,形成正确的优美的形态。
3.通过形体训练,塑造良好的气质相貌。
通过形体训练培养正确的审美观念,良好的风度、性格和品德,陶冶美的情操。
四、活动内容:
“形体”是指演员的身体形态,通用在戏剧中,尤为话剧和电影常用,话剧和演员等的身体训练和舞蹈训练称为“形体训练”,这种课程称为“形体课”。根据我校学生的综合素质,我们将依次对学生进行良好的站姿(头正、挺胸、提臀、收腹、腿部收紧直立)的训练,腿部韧带柔韧性训练(压腿、下.......),腰部(正、旁、后腰)组合练习及脚部力度(勾绷脚、提压脚跟、擦地练习)组合训练等。通过以上多项训练,使学生的头、肩、胸、腰、腿及脚部等身体各部位曲线舒展流畅,站、立、走姿态优美挺拔,动作协调有致,充分展示当代小学生蓬勃向上的精神风貌,且通过在训练中配以优美动听的音乐,进一步陶冶学生情操,使其在训练中怡情悦心,从而去感受美、理解美、塑造美,真正成为美的使者,成为素质教育要求下的有个性的“审美的人”。
本方案分三个阶段进行:
(一)身体各部位中间活动训练:(1——4周)
中间活动练习,可使学生学会动作自然、协调,并同音乐和谐一致。初步培养学生良好动作姿态、力量、灵活性与协调性,增强所有动作关节的灵活性,改善节奏感和对动作的敏感性。、(二)把上基本动作练习:
第5周、双手扶把正步踏步和一字步的站立及提压脚跟练习第6周、擦地绷脚练习
第7-8周、蹲的练习:一字步蹲、踏步蹲
第9-10周小跳
(三)组合练习第11——12周三拍舞步
第13——15周摊推手
第16——18周藏族舞
五、活动实施建议:
1、寻求领导和各教学班班主任的支持与协助。在校领导的支持下,坚持每周的训练时间,讲明意义,求得理解,提出要求。
2、在实践中反复摸索,强化课程意识,注重各种教学资源的利用和整合基本能将教学概括为四句话:“动作要领先讲清,精讲多练不放送,勉励学生勤练习,循序渐进量力行。”舞蹈教学由易到难,由分解到组合,由基本动作到串联,练习速度由稍慢过渡到原速。
3、要使学生获得动作美,姿态美,风度美需要一个长期而系统的训练过程.因此,在形体教学中,从内容安排上应由浅入深,循序渐进地进行.使学生获得一种科学的,规范的,系统的教学进程,从而有效地培养出一代能反映当代青年积极向上,充满朝气,具有高雅气质,内在美与外在美聚集一身的当代青少年形象.4、教师强调意志锻炼,培养学生具有吃苦耐劳 进取向上的精神.另外,通过形体训练建立美感意识,提高对美的鉴赏力和对优雅体态的表现力,也是形体训
练不可缺少的内容.