第一篇：《宋崇导演教你拍摄微电影》全部知识点
宋崇导演教你拍摄微电影
一、微电影概述
通过本章学习，你需要掌握和了解以下问题： 1:“微”时代到来的原因有哪些。2:微电影创作要遵循哪些特点。3:微电影在广告中的运用。
1.1 微电影制作概述
电影一诞生就是从微电影开始的。 短片的分类：
1、微短片 3-4分钟
2、短
片 8-15分钟
3、中短篇 15-25分钟
4、长短片（中片）30-40分钟
一、“微”时代的到来
1、生活节奏太快，人们压力过重；碎片时间、快信息、轻阅读。
2、技术支持、网络平台、移动终端、手机电信。
3、DV技术的普及，出现“草根”电影，全民制作。
4、大量传媒学院诞生，学生大量短片作业
5、大量微电影评奖、评论活动，推动微电影发展，并从草根、走向精英化。 电影是用影像来讲故事的艺术
二、微电影创作、生产、发行出现井喷状况
（2010-2013三年时间）2011年：200部 2012年：井喷大发展
2013年：中国最大的微电影门户网“唯象网”373部 类型比例：
纯艺术表达 76% 广告
17% 5% 吐槽恶搞
城市宣传片 2% 艺术表达中的类型比例： 剧情 33% 爱情 24% 励志 8% 动画 4% 惊悚 3% 动作 1%
三、微电影定义
微电影（Micro Film）即微型电影，又称“微影”。指专门运用在各种新媒体平台上播放的，适合移动状态，和短时间休闲状态下观看的，具有完整策划和系统制作，体系支持的具有完整情节的亲情 27% 喜剧 9% 青春 5% 科幻 3% MV 2% “微（超短）时”（30秒-300秒）放映，“微（超短）周期”制作（1-7天）和“微（超小）投资”的视频类短片，可以单独成篇，也可以系列成剧。
四、对定义的补充和修正
1、播放平台拓宽到电影院。
2、时间调整为30秒-9分钟。
五、微电影的特点
1、微电影是以电影的名义，因此具有一般电影的美学特质。
2、借新媒体兴起之风，从小作坊发展成一股浪潮；快读、易读、轻读。
3、入门门槛极低，从草根到全民合作，投资小、灵活、便利、回报快，使电影从象牙塔艺术，降落到“下里巴人”。
4、成本低：短、小、快。
5、全国传媒学院几千家，培养了大批人才，组织评论’评奖，使微电影走向专业化、艺术化。
6、商业利益，企业需求，激励微电影的发展，中小影视公司将微电影作为主要的挣钱手段。
7、微电影传播性、多样性、主体全民性、播出的开放性，使微电影具有无穷生命力。 三股力量的合流：
1、电影美学的呈现，娱乐性审美性质。
2、新媒体的平台和众多传播手段强力支持。
3、广告式运作。
4、民间性、草根性、真实、直接、平民视角、接地气。
5、两极分化。
1.2 电影《龙头》鉴赏
模糊的语言有丰富的外延，精确地语言只有简单的内涵。 怀孕的黑猫充满恐惧和不安，不信任整个世界。
《龙头》使用了大量象征和对比手法，它是一部作家电影，表达了人在生活的重压下挣扎。
1.3 微电影创作遵循的特点
微电影创作遵循的特点：
1、必须要有一个好故事，情节处理上：起、承、转、合。头尾要尽量短。承：发展阶段要简练，尽快进入高潮。
2、悬念和节奏。防止大场面和仪式表达、渲染。
3、人物要突出，人物要少，一般1-4人，不要平均使力。
4、细节要有感染力。
5、传统大电影和商业电影基本是线性叙事，即按时间发展顺序和情节演进的顺序来进入故事。微电影必须使用蒙太奇技巧打破时空（非线性），可以是板块式，也可以是碎片式的，跳跃式的叙事，加强表现力，加快影片的节奏。
伟大的作品往往是最简单的。
1.4 为什么企业家关注微电影广告
“以内容为主”还是“以观众为主”
广告微电影 微电影广告 广告生产的三个阶段： 1.0：以产品为主，强制灌输
1.大量的同质化内容太多，重复、连载、淹没了你的广告。2.观众产生了反感，产生视觉疲劳。
2.0：营销为主，买一送一，送礼、送礼券，售后服务等等。 3.0：用微电影宣传，作为你的感情和审美，最后提商品，满足了观众审美、娱乐、信息的需求。 电影从产生之初就与广告密不可分。 广告分成方式：
1、广告植入、定制剧、广告商付费制作。
2、付费点播，前一个月免费看，以后要付费。
3、CMP分成，广告贴片，4次展示进行付费。
二、纪录片与专题片
通过本章学习，你需要掌握和了解以下问题： 1.纪录片如何选择拍摄题材。2.专题片如何吸引观众。
2.1 纪录片制作概述
纪录片最根本的是真实 艺术的力量就在于真实 故事片是导演捧水，能捧到多少水： 纪录片是导演接水，能接到多少水。
拍到六面墙 不要过多的使用特写 防止三同镜头：
1、同角度 相差20°以上
2、同景别大小 两极镜头
3、同内容
2.2纪录片镜头角度
《舌尖》《大国的崛起》《大国重器》 多维视野的国家形象 本土思考、国际视野、中国表达
2.3纪录片的选题
对一个弱势群体或一个民族的生存状态的人文关怀，从中体现一种人道的精神。
纪录片的选题既要感动自己，也要感动观众。
《舌尖上的中国》：食物中透露出浓浓的亲情、乡情，引发观众的情感共鸣。
2.4纪录片如何拍
选题的标准：
1、个性化
2、可视的，可以用电影的画面来展示，刻画场面、事实和人物。
3、故事性
4、要有独特、生动的人物 《中国梦365个故事》：
1、内容极具故事性
2、人物特点明显
3、以一个个人物故事勾勒出中国人民奋斗不息的形象 好的纪录片不仅要选题好，还要故事讲得好。
2.5事件纪录片鉴赏
纪录片拍摄前要写好拍摄提纲。 纪录片的题材有：
1、人物
2、事件
3、故事
2.6拍摄者与被拍摄者的关系 纪录片和被拍摄对象的关系：
1、要尊重被拍摄者，他是你作品的合作者，共同完成作品的创作！
2、被采访者在摄像机前的表演，有两种倾向要注意： a)有意识 的美化和包装自己； b)惧怕摄像机，表现不自然。
面对害怕镜头的被拍摄者，应该隐藏摄像机拍摄。
2.7纪录片拍摄中的问题和误区
纪录片拍摄的问题：
1、不仔细采访、体验、现场查看就急于决定拍摄；
2、文案设计不具体、不细致、忙于拍摄；
3、主题不突出，不知道如何把握题材，如何组织素材，如何表达，让每一个素材都紧扣主题；
4、见物不见人，拍了许多空镜头和建筑，忘却了其中生活的人；
5、采访不列提纲，采访又臭又长；
6、采访完之后或之前必须要拍许多被采访人的生活、工作、家庭的画面以填入对方谈话之中，造成声画对立和声画对位；
7、后期剪辑不知道如何结构影片，节奏很平； 电影是删减的艺术。
8、没有故事和人物的命运；
9、缺乏冲突和矛盾，于是片子缺乏吸引人的悬念和影片的张力；
10、画面结构很差，缺少美感和想法；
11、不打白平衡，不懂得色温，片子拍得一会黄一会蓝，接不起来；
12、焦点很差，拍的图像模糊；
13、不会用光，不会打灯，许多画面曝光不足，画面不透，出现酱油色，有的画面曝光过度；
14、镜头乱晃乱摇，镜头运动的目地性不强，起点落幅不完整、不讲究、镜头在晃动中就结束了，结构接不起来；
15、收音不清楚，前后不接，尤其是用单反相机拍摄，要用吊杆话筒、录音笔或者无线话筒，空间感、远近感没有变化； 一定要录一段同期环境声；
16、一组人事先没有经过拍摄方案和分镜头的充分的讨论，现场发生争执，形不成一致意见，现场浪费大量时间；
17、与拍摄对象沟通不好，相互不熟悉，拍摄时发生了拒绝拍摄或者表演生硬、做作、极不自然；
18、剪辑不舍割爱，结果内容庞杂，又臭又长，结构拖沓。
2.8纪录片——学生练习作品赏析（上）
对纪录片的误区：
纪录片不是知道人家如何拍摄，而是记录生活。纪录片拍摄的前期工作：
1、认真采访，写出拍摄大纲；
大纲不是针对到具体镜头，而是采访者讲的故事内容； 纪录片需要讲究偷拍的方式；
2、选题，首先选有故事的人。
纪录片的重要性在于真实； 镜头运动需具有目的性； 焦点不实的一定要剪掉。
2.9纪录片——学生练习作品赏析（下）
纪录片最忌讳的是内容重复。
2.10专题片的定义以及吸引观众的技巧
专题片的定义：
由电视台为栏目或影视公司为了某一主题，用纪实手法做的影片，风格多样，题材样式极为多样，可以有主持人可以情景再现，可以组织拍摄，使用大量资料。总之是介乎于故事片和纪录片中间的一个片种，主创人员有更强的创作主动性和创造性。
专题片与纪录片的区别：
纪录片一般不允许有主持人、扮演、情景再现，而是需要真实地去记录。
专题片吸引观众的主要手段：
1、用故事说话；
选择的题材、人物一定要有故事；
所有的宣传（宗教、政治等），都是以讲故事的形式来吸引观众；
一切的宣传都是要讲故事；一切宣传的核心是故事； 做影片要善于寻找故事，世界上所有能征服人的宣传都是靠故事；
2、让人物说话，文学既人学，写人是一切塑造的根本； 故事中的人物要直面观众，观众有没有认同感至关重要； 艺术的力量，让观众产生认同感，从而打动感情；
3、用画面说话，电影是画面的艺术；
4、用动作说话，电影是动作的艺术，包括肢体、语言、心理动作；
5、用细节说话，细节是成功的关键，艺术是由细节堆积起来的； 细节反应人的性格、爱好，拍摄时抓住细节，拍特写；
2.11专题片赏析（上）
专题片需要人物描写来支撑。
2.12专题片赏析（下）
做记录片、专题片不必一味追求大。专题片的选题可以从平凡事件中找到不平凡。
三、微电影制作
（一）学习目标：
通过本章学习，你需要掌握和了解以下问题：
1、电影景别有哪些；
2、好的电影拍摄要用到哪些种类的光；
3、电影构图有哪几种方式。
3.1电影的镜头与景别
镜头的定义：
1、摄像机的一开一关称之为一个镜头；
2、在剪辑台上，两个剪辑点之间（在三种情况下），可称之为一个镜头；
三种例外的情况：
1、连拍分用；
2、停机再拍；
3、合成技术；蓝幕抠像；
抠像技术：蓝幕抠像目前已大面积使用，并改变了电影
的创作方式。
景别的七个档次划分：
远景 全景 中景 中近景近景 特写 大特写 不同的导演对景别划分的要求不同； 景别是以成人演员的身高为标准划定； 景别是指被拍摄物体占画面中比例的大小；
景别的画面大小：
远景：画面大小能包容几十人以上的景别，人物的高度占画面高
度的1/3以下
全景：成人演员的全身像，又叫人全 中景：拍到成人演员膝以上的画面
中近景：拍到成人演员臀部以上的画面，又叫牛仔镜头近景：拍到成人演员腰部以上的画面 特写：拍到成人演员胸部以上的画面 大特写：拍到成人演员腋部以上的画面
景别的意义：
景别改变了观众与银幕中人物的距离； 景别的变化，产生了蒙太奇手法； 电影中中景是基础； 电影是中景的艺术； 电视是近景的艺术；
远景和全景的作用：
主要交代时代历史背景、渲染气氛，表现生活场景和环境，演员较多，动作强烈，运动幅度较大时，则用全景和远景。火车行驶、大兵团作战、日出、大海、荒漠、高山、丛林、火灾、地震、海啸各种灾难等也用全景和远景。
中近景的作用：
中近景可以同时拍到两三个人物，用于表现重要的对话和听者的重要反映，同时表现在一个画面中，不用一一切换镜头，使镜头过于细碎；
近景通常也用来介绍人物。
特写的作用：
特写是任务情绪的放大展现。
大特写的作用： 特殊的强调；
美国早期电影导演格里菲斯第一个使用人物大特写镜头。
特写（特写、大特写）的六大作用：
1、透视作用
2、吸引作用
3、强调作用
4、推动作用
5、渲染作用
6、隐喻作用
两级镜头组接方法：
从大远景一下跳到大特写，这是两级镜头组接方法。大跳跃的镜头组合，具有产生强烈的冲击力和节奏感。
多用纵深的调度：
人的两眼视角在120度左右，而摄像机视角只有40~60度，视角比较窄，所以用摇镜头拓宽镜头和视角。演员调度充分利用纵深透视进行纵深调度。
拍摄构图时，应注意配置前景、中景和后景，人物与景物的配合，造成空间透视纵深感。
镜头焦点虚实的应用： 后期：淡入淡出，画入画出
用虚进、虚出作为场与场转换的技巧即当淡入淡出技巧来用。
变换光圈的应用：
镜头的光圈是控制镜头的进光亮，一场戏开始黑片（关闭光圈）或白片（开足光圈）然后到正确曝光位置，渐显出画面。戏结束再关闭光圈或开足光圈，达到黑片或白片。
3.2电影必须具备的七种镜头 电影一场戏中必须设计和具备的镜头：
1、表现环境、渲染气氛的镜头。
交代时代背景、地点、季节等，迅速能把观众带入影片的戏剧规定情景中去。这些介绍环境和时代背景的镜头，一般采用远景和全景。
2、交代人物的镜头。
戏中人物第一次出场，一般都给以近景，让观众能认清 是怎样的人物形象，而记住他。
楚
3、交代情节，讲述故事的镜头。一般用中景。
4、关系镜头。
表现人与人、人与景、人与物的距离、位置等关系，一般用全 景和中景镜头表现。
5、刻画人物情绪和内心活动的镜头。
重要对话、人物反映。一般使用近景和特写镜头。
6、表现重要细节的镜头，多用特写镜头。
7、导演特殊处理镜头。
3.3美国好莱坞的“三镜头”法则
美国好莱坞的“三镜头”法则：
1、客观镜头，上帝视角。
代表万能的上帝，从任意位置客观便利地表示一个对话或场 景。
2、半客观镜头。
第三者镜头，旁听者的镜头。
3、主观镜头。
第一人称视角，反映电影中角色的主管观点，反映对话者角色
轴线和离轴镜头
两个演员之间的直线构成了轴线，摄像机只能在轴线一侧180度范围内移动。例：男生位于画右（M），视线方向始终朝左（F），女生位于画左（F），视线方向始终朝右（M）。
轴线的移动
当摄像机运动时，跳过了演员轴线的一侧时，就发生了轴线改变的现象，演员的相对位置和视线方向都发生率改变。
离轴镜头
例：男生位于画右（M），视线方向始终朝左（F），女生位于画左（F），视线方向始终朝右（M）。发生离轴镜头，男生位于画左（F），视线朝右（M），女生也位于画左（F），视线朝右（M），两个演员在镜头中相对位置和视线相同，发生顺拐现象。解决离轴方法 的视点镜头。
1、摄像机运动，演员相对位置发生改变，改变轴线。
2、演员走动，演员相对位置发生改变，改变轴线。
3、摄像机和演员一起运动，演员相对位置发生改变，改变轴线。
“反打”镜头
当背景发生明显变化的时候，即使轴线发生改变，观众也看的明白，这时候镜头即为正拍和反打。
3.4基本拍摄方法
I L A O H U
拍摄方法不仅是机位问题，更是视角的问题。若没有主观镜头，观众的认同感会很差。拍摄前画好机位图，有助于现场拍摄。拍摄时只能在内线或者外线一方拍摄。
3.5演员表演时方向性问题
方向性问题：
右进左出，左进右出。三个一致：方向一致、速度一致、位置一致
运动方向：
敌、对双方运动的方向不能错。
电影的画面是平面画面，于是画面中人物和物体的运动就产生了方向性问题，例如：敌对双方的运动要统一、一致。警匪片中警方追捕，罪犯逃跑的方向要一致，如果方向错乱，观众也发生了错乱，不知谁追谁逃。
打电话时方向要对峙。
地域方向：
在一部戏中，整个地域方向应该一致。
3.6摄像机的运动
所有的运动都是有目的的。摇、移：扩展 推：突出 拉：交代环境
示意图：
镜头运动的原则：
1、摄像机的运动，不能耍镜头，为运动而运动。必须要有它的合理性、必要性、必须与戏剧的内容、演员的表演有机结合。镜头运动处处是导演的精心设计，但又要让观众感觉不到设计的痕迹。
2、演员必须和摄像机运动有机配合，要知道镜头的起幅画面是什么、景别的大小、摄像机何时停止、落幅画面是什么景别，演员必须心中有数。
3、摄像机运动什么时候起、什么时候停、什么时候快、什么时候慢，都要有内在的根据，都应有它的运动支撑点。
什么是好的长镜头？
不能为长而长，拍的很单调，很枯燥。长镜头必须是运动镜头（或镜头不运动，景中人物利用镜头的景深进行调度、变化）。在镜头运动中一定要不断有新的内容、新的戏剧造型因素加入。
二是运动中场景不断变化，及景别有特写、有全景、有中景不断交替变化，这样的长镜头，必须是经过精心设计、排演过的长镜头。这才是好的长镜头。
法国巴赞提出电影本体论：
纪实性、照相性，提倡长镜头，反对蒙太奇万能论。
镜头运动的支点是指镜头运动要有根据。
镜头的运动是为了展现更多的内容、交代情节、表现画面关系。
3.7光是摄影造型的生命
五种光：
主光：30°~45° 辅助光：30°~45°
主光：辅助光=2：1 轮廓光：背后高度45°~55° 背景光
修饰光：多是眼神光
摄影师主要任务：用光
布光、遮光、搪光，用光来创造气氛，用光来造型。挡机器
现代用光有两种风格：
一、自然光效。自然光定义：讲究光源 追求真实
二、戏剧光效。喜剧光效：怎么好看怎么拍，不讲究光源的真实感。
主光五种光位：
1、主光（大平光）：灯、摄影机和人在一条线上 一般用来拍儿童、少女，创造高调摄影效果。
拍摄建筑物雕花、石刻、针织衣物的花样，要用正光，不然阴影会造成花纹的混乱。特点：清楚 缺点：没有立体感
2、侧光：30°~60°，最好的光位是45°
3、正侧光（哈弗光）：90° 拍男子汉，表现男子汉的硬朗 脸短的人，拉长脸部
4、侧逆光：135°左右即逆45° 大部分脸在暗部，轮廓比较清楚
5、正逆光：180° 一般拍落日剪影 不好的光： 顶光 脚光
散光 阴天可以拍彩色片、拍花
3.8什么是色温
什么时候拍照最好？
电影界把一天的时间分为四个时段：
一、神奇光效，太阳将升起，太阳刚落山，天空有彩霞，这时人物是隐隐约约的，这段时间就15—20分钟。
二、早上6：30——8：30分（夏天）
下午4：30——6：00分
称为黄金时段。
三、上午8：30——11：30分
下午1：30——4：30分
常光时间，剧组主要的工作时间。
四、上午11：30——1：30分为顶光时间。
色温 凯尔文 K 红色 2400 橘黄 3200 白炽 5600
蓝色 6000
一、日光色温变化表 气氛
晴天
晴天
晴天
晴天
薄云天 厚云天 雨雾天
时间
色温
日出、日落时 2000K左右 3500K左右 4500K左右 5500K左右 6500K左右 7500K左右 日出后、日落前一小时
日出后、日落前二小时
中午前后
7500K——8500K 蓝色海面
10000K——20000K
二、各类灯光的色温表
光源灯具
白炽灯
色温
2400K——2800K 3200K
3200K——5000K 可以调控色温 5600K 荧光灯、新闻灯、碘钨灯
LED灯 镝灯
上相
1、最好的光
2、最好的角度
3、最生动的表 对拍摄对象进行研究
一般平视，全景，机器在腰部高度 特写，脸部高度
俯视角度产生的心理：藐视、亲密或者渺小 仰视角度产生的心理：崇敬、伟岸、高大
3.9三种构图
三种构图：
1、对称构图
中国的民族构图习惯，是对称构图。
2、不对称构图，黄金分割
构图的黄金分割原则，即不对称原则。把画面分成三等份，主题在三分之二或三分之一位置上，均会很美。视线平衡
3、现代构图，开放式构图
不再追求完美的封闭式构图，出现不规则构图。
构图的重要原则：
1、突出画面的主题。
2、合理地安排主题和次要人物及景物的关系，使之达到一种平衡与和谐。
3.10如何选择、修改、创作剧本
误区
电影的剧本是用来拍摄的，不是用来阅读的。
十二条“军规”：
1、剧本中开拓生活的视角是否有新意。独到的、国际性的、普遍的、人文关怀的（1）有一个好故事（2）如何去说故事
2、有没有一个好故事。
3、情节是否曲折、吸引人。情节 严密的因果逻辑链 第一情节：
A1（情节的因），A2（情节的发展），A3（第一情节的结果），转化为第二情节的因（B1）： 第二情节：
B1（因），B2（发展），B3（果），转化为第三情节的因（C1）； 第三情节：
C1（因），C2（发展），C3（果）„„以此类推，因果轮替，环环相扣。
现代电影淡化情节、淡化矛盾，不追求人为编造的情节，强调故事、强调人物的命运和人物心理的斗争。人物的命运、人物的经历、生活和人物之间的思想情感、内心的斗争。
4、制造悬念（吸引观众继续观看影片）
美国电影：用生命做悬念，用死亡的魅力征服观众。（1）观众和剧中人都不知道危险来临了。（2）观众知道，剧中人不知道危险来临。希区柯克是世界著名电影悬念大师。
5、有没有奇观
美国电影四大要素（刺激观众眼球，产生强烈的视觉冲击）： 豪华的布景、新潮的服装、漂亮而性感的大明星、惊心动魄的场面（追逐（反追逐）、格斗（合法、英雄认同感））
6、人物刻画是否有个性、典型
恩格斯说：“典型环境中的典型人物”。即人物个性化，要有血有肉。
过去中国电影中的人物只讲共性，不讲个性。写人物一定要性格化、极端化。
7、艺术细节是否巧妙、生动、有绝招。艺术是由细节组成的。“一节偶疏，全篇破绽出矣！” 艺术细节在电影中有以下作用：（1）细节刻画人物性格。（2）表现人物命运变化和成长。
（3）结构剧情，贯穿全局，推动剧情发展。
戏不够，道具凑（4）比喻、象征。
8、语言是否优美，富有个性，生动，幽默，富有哲理。电影中的台词，不宜太多。因为电影是动作的艺术、画面的艺术。语言一定要精炼。
我们创作台词的时候要突出以下几点：（1）语言的时代感。
（2）不同地域有不同语言和习惯。（3）不同职业，有不同的职业习惯语言。（4）语言的性格化。
9、有没有发人深省的哲理内涵。
影片反映的主题能不能给人以启迪、给人以美的享受，是否贴近生活，抓住了社会的热点。
10、剧本是否适合于自己的创作风格和生活积累。
11、有没有市场、观众、票房。
12、可操作性。看景、对词、排戏、走地位。
导演十大傻：
一、导演变成“杨白劳”，兵马未动、粮草先行。
二、分镜头不看景、不排演，急于拍摄。
四、微电影制作
（二）通过本章学习，你需要掌握和了解以下问题：
1、演员通过那些方式创造人物角色。
2、台词的潜在性体现在那些方面。
3、电影分镜头脚本有什么作用。
4.1演员创造角色
演员创作角色（四阶段）：
1、认识时期
认识角色，分析、理解角色 案头工作是一切创作的准备 初读剧本就像谈恋爱
规定情景决定了人物的动作和人物的表情、行动 把握戏剧的矛盾冲突是展现人物性格成长的历史 挖掘戏的主题思想，即社会意义 剧本中的中心事件，次要事件 寻找人物的最高任务和贯穿动作，行动是戏剧的基础。动作三要素：
1、你的任务是什么
2、你的目的是什么
3、怎么做
掌握全剧的风格和节奏，写出人物的小传
2、体验时期
体验角色的生活、情感 生活是创作的源泉
培养人物关系和情感
对角色进行创作、设计并寻找最有表现力的艺术形式加以表现 对台词的潜台词进行挖掘，情感召唤的记忆
3、体现时期
排演把我们设计的东西具体化、形象化的体现出来。理性的演员要进行情感的召唤，感性的演员要进行理性的分析 话剧是排演的艺术：做排 初排 戏排 彩排 联排 演出
4、影响时期 常演常新
《雷雨》是曹禺创作的话剧。
4.2分析人物角色 角色的体现方式包括：
服装设计、肢体动作、语气设计 如何培养人物关系和情感： 各个角色的扮演者在一起生活
4.3电影中的排演
电影排演的三大阶段：
1、排练厅的排演 主要是对台词
2、现场排演产生场面调度 场面调度：
让演员在规定情景中进行有机地生活和行动
对台词的目的：
1、让导演了解每个演员的创作习惯和潜能；
2、让演员了解导演的工作方式和创作习惯，并向演员提出创作的要求，共同把握角色和人物。
3、对全剧的剧情和每个人有了总体把握，明确自己的角色在全剧中的作用和地位。
4、每个演员可把握住人物的基调和感情。
5、把握住人物与人物之间的准确关系
6、对全剧的台词做一个修改和梳理
4.4台词的潜在性
语言处理的三要素：
1、逻辑重音
2、潜台词
3、内心独白
重音不同，意思不同 重读、停顿、轻读
潜台词（台词的灵魂）台词潜在的内容
语言动作表达台词的实质
潜台词的种类：
1、隐匿性的台词
不能现在把真情或秘密告知对方
2、暗示性的台词
用暗示的方式而不直接言明
3、讽刺性的台词
善意的幽默话或恶意地刺痛对方
4、反义性的台词
明是表扬实为批评，表面上顺着，心理反对
5、试探性的台词
转弯抹角地逐渐向本题靠拢
内心独白：
台词语言动作的内心根据
无声的镜头是更重要的
表演中的动作包括心理动作、语言动作和形体动作
4.5演员的调度
场面调度的作用：
吸引注意、渲染气氛、刻画人物 渲染气氛，更生动地讲述故事
话剧调度时要注意演员背台的问题。电影调度时是没有第四面墙的。
调度图可用来帮助导演进行场面调度。场面调度的依据是情节和人物。4.6电影调度绘图和分镜头
（一）夏（季节）日（昼夜）内（内外）阴（气氛：阴、晴、雨、雪、雾、晨、昏）
技术掌握：导演和演员为摄影、录音、美术、灯光各技术部门做的一次排演。
分镜头剧本的作用是什么：
导演对每场戏、每个部分提出的具体要求。
4.7电影调度绘图和分镜头
（二）在实际拍摄中，可以不按照剧情的发生顺序进行拍摄。导演和场记需要记住演员的动作、剪辑点，方便后期剪辑。
长镜头：保持了演员表演的连贯性、完整性，更有利于人物的塑造。
一般情况下，连续拍摄一个镜头超过1分钟以上，就列为长镜头。
电影拍摄中，最慢的一个环节是布光。
4.8多机位拍摄的剪辑
剪辑 如何选择剪辑点 空镜头：动接动，静接静 运动速度要一致 静止点就是剪辑点
选择速度不同的剪辑点会给人造成视觉上的不舒服感 演员运动方向要保持一致
演员运动方向与摄像机运动方向要一致
利用进画出画：演员尚未出画、演员已经出画、利用mask遮罩进行找寻剪辑点。
演员运动方向与摄像机运动方向保持一致 剪辑时注意找参照物
实际剪辑时，可以通过反复观看使剪辑点连接准确
4.9剪辑技巧
（一）传统剪辑、古典剪辑、光学剪辑：效果
淡入淡出、叠画 源于戏剧舞台大幕的拉开和关闭平行蒙太奇 两个时空
特写开始，全景结束 动作接动作 全景开始，特写结束 相似的东西叠画 MSK遮挡
4.10剪辑技巧
（二）剪辑方法：
1、现代剪辑：1）碎片式 2）板块式 3）有故事没情节
2、传统剪辑
3、无技巧剪辑 蒙太奇
蒙太奇复合
平行蒙太奇、交叉蒙太奇是一种剪辑方法
4.11蒙太奇的运用
剪辑是可以产生节奏的 剪辑是可以产生情绪的 剪辑是可以产生场面的蒙太奇
1、表意蒙太奇 对比、联想的手法、象征的手法
2、表象蒙太奇 照相性
3、复合蒙太奇
蒙太奇的使用可以产生不同的故事和哲理
消极表演、模糊表演 回忆蒙太奇 现实生活
倒叙蒙太奇 先结果，历史回顾是主要的，现实生活是次要的
五、节奏是艺术的生命
通过本章学习，你需要掌握和了解以下问题：
1、什么是节奏？
2、电影节奏的功能有那些。
5.1节奏是艺术的生命（1）
“是节奏，不然就是死亡，最后确定影片本身的特殊价值还是节奏。”——法国莱昂·摩西纳克
“毫无疑问，节奏是影片最基本的特征，同时也是微妙很少被研究过的特性。”——马尔丹
（一）什么是节奏？
节奏即律动。动静的交替就是节奏。有运动有变化的事物，一定是有节奏的。
误区：
1、节奏就是快
2、文艺片就是慢
节奏不是一味的长或一味的短，它是快慢的交替、高与低的交替。
（二）电影节奏的类型和功能
规定：片头长度不得超过1分30秒，片尾长度不得超过30秒。节奏就是观众的注意力。一个全景一般要8~10秒，特写镜头一般要1.5~2秒。
电影一秒钟24格画面，胶片长度是1.5尺。计算每个镜头的画面长度公式为 秒数/2*3=长度。电影节奏的功能：
1、节奏要引发观众的注意力。
不是抓住镜头之间的时间关系，而是每个镜头的时限同镜头引起并满足注意力的动作和巧合，它不是一种抽象的时间节奏，而是一种注意力的节奏。
如果每个镜头正好在观众注意力下降的时候切断，代之以另一个镜头，注意力便始终不会中断，人们会说影片有节奏了。
2、节奏要影响观众的情绪。
普多夫金认为：节奏，是一种从情绪方面来感动观众的手段，导演使用这种节奏的目的，或者是为了刺激观众，或者是为了平息观众的情绪。要是节奏用错了，整个场面的力量可能会因此化为乌有；
反之，如果在节奏上恰到好处，却会使那些想象中和画面上并无特殊之处的孤立素材产生无穷的魅力。
5.2节奏是艺术的生命（2）
3、电影的内部节奏：
a)长镜头中，镜头内部的蒙太奇变化节奏。b)演员调度和演员情绪表演的节奏，这些节奏必须在拍摄时要准确把握节奏。
如果节奏慢了，表演拖沓了，要靠后期剪辑台上弥补是不可能的，先天不足，“巧妇难为无米之炊”。
内部节奏是“一种感觉，它在叙述性电影中决定电影剧本的情节，而在电影镜头中却决定于视觉性主题。这种感觉借助于表演、布景、照明和各种景而表露出来。”
多角度镜头、不同景别，后期才能剪出节奏。不同拍摄细节组合在一起，可以产生节奏。
5.3节奏是艺术的生命（3）
在拍摄阶段，要注意下列各项节奏的变化：
1、拍摄对象的运动变化和变化的强度，动与静、快与慢的交替。
2、摄影机角度的变化——必须20°以上，大俯大仰，对等互切。
3、摄影机运动的变化——快、慢、甩。
4、景别的变化——两级镜头
5、影调的变化，明暗的变化。
6、黑白的变化
7、色彩的变化
8、声音有机运用 9、24格放映速度的变化，高速或慢动作。
10、镜头蒙太奇的剪辑节奏。
文艺片节奏的延宕性，是指文艺片节奏具有延续性。
电影的外部节奏是由镜头产生的。
摄影师不一定要一切听从导演的安排。
第二篇：尔雅宋崇导演教你拍摄微电影超星
宋崇导演教你拍摄微电影 微电影制作概述（）类在各微电影类型中所占比例最高。A、广告
B、纯艺术表达 C、吐槽恶搞 D、城市宣传片 正确答案： B 2 微电影井喷的原因不包括（）。A、生活节奏快，时间碎片化 B、技术发展的支持 C、民众观影需求增加 D、全民可参与 正确答案： C 3 目前微电影的时长为（）。A、30秒-9分钟 B、30秒-300秒 C、3-4分钟 D、8-15分钟 正确答案： A 4 关于微电影的说法错误的是（）。
A、适合移动状态和短时间休闲状态下观看 B、制作成本低
C、商业需求刺激微电影发展
D、微电影制作简单，不需要完整的策划和制作体系 正确答案： D 5 微电影具有一般电影的美学特质。（）正确答案：√
电影《龙头》鉴赏影片中的黑猫有什么寓意？（）A、象征邪恶
B、象征恐惧和不安 C、象征新生 D、象征好运 正确答案： B 2 关于《龙头》说法错误的是（）。A、使用了大量象征和对比的手法 B、《龙头》是一部作家电影 C、该片表达了对生命的赞美
D、本片表达了人在生活的重压下挣扎 正确答案： C 3 影片使用模糊的语言则拥有丰富的外延，而精确的语言只有简单的内涵。（）正确答案：√
微电影创作遵循的特点关于微电影创作说法正确的是（）。A、故事发展要详尽，逐渐进入高潮 B、情节要多做渲染和铺垫 C、细节要有感染力
D、微电影不需要使用蒙太奇手法 正确答案： C 2 微电影为什么不能有仪式表达？（）A、微电影篇幅太短
B、微电影的主题没有那么宏大 C、微电影多为小制作 D、仪式表达成本高 正确答案： A 3 微电影中的人物数量不限，可多可少。（）正确答案：×
为什么企业家关注微电影广告
关于微电影广告与广告微电影，说法错误的是（）。A、广告微电影以广告为主线创作故事 B、凯迪拉克《一触即发》是微电影广告
C、微电影广告以电影故事为主，含蓄表达广告信息 D、冰糖雪梨短片以微电影为主，含蓄渗透着广告信息 正确答案： B 2 使用微电影宣传产品的好处是？（）
A、同时满足了观众审美、娱乐和广告信息的需求 B、节约成本 C、传播面广
D、既能宣传产品的功能，也能体现售后服务 正确答案： A 3 以产品为主，强制灌输的广告为什么不再被广告商采用？（）A、内容同质化
B、不够独特，广告被淹没 C、观众产生视觉疲劳 D、以上都是 正确答案： D 4 电影从产生之初就与广告密不可分。（）正确答案：√
纪录片制作概述
纪录片的根本是（）。A、真实 B、故事 C、人物 D、记录
正确答案： A 2 “纪录片是导演接水，能接到多少水”，这句话的意思是（）。A、纪录片是靠导演来控制质量 B、纪录片的质量由内容本身决定 C、纪录片不可以有后期制作
D、纪录片的题材需要导演来发掘 正确答案： B 3 专题片可以由演员扮演。（）正确答案：√
纪录片镜头角度下列关于纪录片说法正确的是（）。A、纪录片的内容要高于百姓生活 B、纪录片制作要有国际视野
C、纪录片的表达可借鉴使用国外的方式 D、纪录片的拍摄要立足于本国观众的角度 正确答案： B 2 关于镜头运用说法错误的是（）。A、避免在一个角度将镜头变近变远 B、拍摄角度要丰富
C、为了产生影片节奏，可频繁使用特写 D、拍摄要有立体感和空间感 正确答案： C 3 如何防止三同镜头？（）
A、前后拍摄角度相差20°以上 B、景别使用两级镜头 C、避免相同的内容 D、以上都是 正确答案： D 4 中央电视台制作的大型纪录片构成了多维视野的国家形象。（）正确答案：√两级镜头是指全景和特写。（）正确答案：√
纪录片的选题具有国际意义的纪录片选题是（）。
A、关注人类生存发展，具有宏大意义的题材
B、关注弱势群体的生存状态，体现人道主义精神的题材 C、关注历史变革，社会文化变迁的题材 D、关注科学技术发展的题材 正确答案： B 2 通过《舌尖上的中国》片段赏析，如何看待该片的成功？（）A、拍摄和制作方法精良，让观众能从画面上感受到美食的诱惑 B、通过美食的制作，体现了百姓生活的闲适与安宁
C、食物中透露出浓浓的亲情、乡情，引发观众的情感共鸣
D、通过食材的种植到制作成食物的过程讲述，表现劳动人民的朴实与辛勤 正确答案： C 3 纪录片的选题既要感动自己，也要能感动观众。（）正确答案：√
纪录片如何拍怎样评价《中国梦365个故事》系列纪录片？（）A、内容极具故事性 B、人物特点明显
C、以一个个人物故事勾勒出中国人民奋斗不息的形象 D、以上都是 正确答案： D 2 纪录片选题标准不包括（）。A、题材个性化
B、内容可用画面来展示 C、有故事性
D、故事中的人物足够多 正确答案： D 3 好的纪录片不仅要选题好，还要故事讲得好。（）正确答案：√
事件纪录片鉴赏纪录片的题材有（）。A、人物 B、事件 C、故事
D、以上都是 正确答案： D 2 纪录片拍摄前要写好拍摄提纲。（）正确答案：√
拍摄者与被拍摄者关系
拍摄者与被拍摄者的关系是？（）A、合作关系 B、同事关系 C、上下级关系 D、朋友关系 正确答案： A 2 面对害怕镜头的被拍摄者，应该如何处理？（）A、照常拍摄 B、更换拍摄对象 C、隐藏摄影机拍摄 D、事先准备台词 正确答案： C 3 当被拍摄者侃侃而谈，夸大事实时，拍摄者不应该制止。（）正确答案：×
纪录片拍摄中的问题和误区 纪录片拍摄时收音要注意的问题有（）。A、注意降低噪音
B、要有话筒，使收音清楚
C、外景拍摄时要收一条环境同期声 D、以上都是 正确答案： D 2 文案设计不具体、不细致就忙于拍摄会导致（）的结果。A、拍摄现场混乱、无序
B、拍了很多素材，但可用的很少 C、拍摄时间延长，后期制作时间紧张 D、故事不深刻，影响影片效果 正确答案： B 3 影片设置悬念的原因是（）。A、制造悬疑，增强影片氛围 B、避免叙事单一，剧情枯燥 C、增加看点
D、增加影片的张力，吸引观众继续观看 正确答案： D 4 如何避免镜头起点落幅不完整，结构接不起来？（）A、减少运动镜头的使用
B、镜头的起点与落点做到动静一致 C、多使用静止镜头
D、运动镜头与静止镜头交替使用 正确答案： B 5 下列关于纪录片拍摄中的问题说法错误的是（）。A、拍摄时可以不考虑白平衡和色温的影响
B、可使用拉皮尺练习目测焦点距离，继而避免拍摄时焦点不准，图像模糊 C、用光时注意避免画面曝光不足和曝光过度
D、电影拍摄是团队工作，要事先做好工作分配和安排 正确答案： A 6 只要有了现场采访画面，就不需要再拍摄被采访人的生活、工作和家庭画面。（）
正确答案：×电影是删节的艺术。（）
正确答案：√
纪录片——学生练习作品赏析（上）什么是拍摄大纲？（）A、大纲是针对具体镜头
B、大纲写的是采访者讲的故事内容，要拍摄的生活和工作场面等 C、影片拍摄的计划和流程安排 D、制作组团队的人员分工 正确答案： B 2 第一部纪录片-《在路上》的优点是（）。A、主题明确，人物故事鲜明 B、影片真实性强 C、选题极具个性 D、镜头语言丰富 正确答案： B 3 纪录片不是指导人家如何拍，而是记录生活。（）正确答案：√
纪录片——学生练习作品赏析（下）关于患癌学生黄咏华的纪录片中有哪些不足之处？（）A、情感不够深刻 B、故事叙述不流畅 C、结尾冗长
D、内容结构不完整 正确答案： C 2 纪录片内容不能重复。（）正确答案：√
专题片的定义以及吸引观众的技巧专题片吸引观众的主要手段不包括（）。A、用细节说话 B、用画面说话 C、用真实性说话 D、用动作说话 正确答案： C 2 以下关于专题片与纪录片的说法正确的是（）。A、纪录片可以情景再现
B、纪录片允许有主持人或扮演 C、专题片不可以情景再现 D、专题片有创作主动性 正确答案： D 3 关于故事中人物的说法错误的是（）。A、人物的专题片吸引观众的手段之一 B、写人是故事塑造的根本
C、观众对故事中的人物要有认同感
D、宏大的场面可以替代人物故事的挖掘 正确答案： D 4 能征服人的宣传都是靠故事，因此专题片要善于寻找故事。（）正确答案：√专题片是介于故事片和纪录片中间的一个片种。（）正确答案：√
专题片赏析（上）专题片需要人物描写来支撑。（）正确答案：√
专题片赏析（下）专题片的选题可以从平凡事件中找到不平凡。（）
正确答案：√
电影的镜头与景别中景是（）的基础。A、电影 B、电视
C、电影和电视 D、摄影
正确答案： A 2 在远景中，人物的高度占画面高度的（）。A、四分之一 B、四分之一以下 C、三分之一
D、三分之一以下 正确答案： D 3 对镜头的定义理解错误的是（）。A、摄影机的一开一关称为一个镜头 B、两个剪辑点之间称为一个镜头 C、连拍分用不是一个镜头 D、停机再拍是一个镜头 正确答案： C 4（）第一次将特写运用于艺术。A、梅里爱兄弟 B、鲍特 C、普多夫金 D、格里菲斯 正确答案： D 5（）不适合用远景和全景拍摄。A、日出
B、大兵团作战 C、人物对话 D、地震
正确答案： C 6 景别的意义是（）。
A、改变了观众与银幕中人物的距离 B、景别的变化，产生了蒙太奇手法 C、使电影产生了节奏 D、以上都是 正确答案： D 7 中景是指拍摄到成人演员腰部以上的画面。（）正确答案：×纵深调度可增加空间立体感。（）正确答案：√人物出场时通过特写进行介绍。（）正确答案：×淡入淡出，画入画出的效果只能通过后期制作，没有其它方法实现。（）正确答案：×
电影必须具备的七种镜头
表现环境、渲染气氛的镜头一般采用（）。A、全景和远景 B、远景和特写 C、近景和特写 D、近景和中景 正确答案： A 2 反应人物情绪和内心活动的镜头一般使用（）。A、全景和远景 B、远景和特写 C、近景和特写 D、近景和中景 正确答案： C 3 交代情节，讲述故事一般使用（）。A、特写 B、全景 C、近景 D、中景
正确答案： D 4
关系镜头指的是展现人物之间关系的镜头。（）正确答案：×
美国好莱坞的“三镜头”法则轴线是指（）。
A、演员和摄影之间设置的直线 B、两个演员之间设置的直线 C、演员和摄影机之间无形的直线 D、两个演员之间的无形的直线 正确答案： D 2 代表万能的上帝是（）镜头。A、客观 B、主观 C、半客观 D、半主观 正确答案： A 3 半主观镜头是指（）。
A、从任意位置客观的展示一个对话或场景 B、反映电影角色的主观视点 C、旁听者的镜头
D、通过主角视角展示客观场景 正确答案： C 4 客观镜头是指第三者或旁观者的镜头。（）正确答案：×轴线以上称为内线。（）正确答案：×
基本拍摄方法
关于基本拍摄方法的说法中，错误的是（）。A、拍摄方法不仅是机位问题，更是视角的问题。B、若没有主观镜头，观众的认同感会很差。C、拍摄前画好机位图，有助于现场拍摄。
D、拍摄时不要交替主观、客观、半主观镜头，否则会使画面凌乱。正确答案： D 2 拍摄时只能在内线或者外线一方拍摄。（）正确答案：√
演员表演时方向性问题
电影拍摄中的地域方向指的是什么？（）A、拍摄地点的位置方向
B、摄影机和演员之间的位置方向
C、演员从一个地点运动到另外一个地点的方向 D、在不同地方的演员之间的方向 正确答案： C 2 在运动镜头中演员表演时的方向性，下列说法正确的是（）。A、画面中人物运动的方向要一致 B、运动的速度要一致
C、人物在画面的位置要一致 D、以上都是 正确答案： D 3 警匪片中，追捕者和逃跑者的运动方向不需要一致，只需要追捕者或逃跑者自身 的运动方向保持一致。（）正确答案：×
摄影机的运动长镜头理论是由（）提出。A、希区柯克 B、普多夫金 C、巴赞
D、爱森斯坦 正确答案： C 2 镜头运动的支点是指（）。A、镜头运动要有根据
B、镜头在一个固定的地方移动 C、摄影机移动的参照物 D、摄影机移动的杠杆支点 正确答案： A 3 镜头的运动是为了（）。A、展现更多内容 B、交代情节 C、表现画面关系 D、以上都是 正确答案： D 4 演员不需要与摄影机的运动方式进行配合，只需要完成表演即可。（）正确答案：×在实践中，长镜头的拍摄过程一定不能中断。（）正确答案：×
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宋崇导演
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第三篇：宋崇导演教你拍微电影平时作业答案
微电影概述
1.1微电影制作概述已完成（）类在各微电影类型中所占比例最高。
· A、广告
· B、纯艺术表达
· C、吐槽恶搞
· D、城市宣传片
我的答案：B 2 微电影井喷的原因不包括（）。
· A、生活节奏快，时间碎片化
· B、技术发展的支持
· C、民众观影需求增加
· D、全民可参与
我的答案：C 3 目前微电影的时长为（）。
· A、30秒-9分钟
· B、30秒-300秒
· C、3-4分钟
· D、8-15分钟
我的答案：A 4 关于微电影的说法错误的是（）。
· A、适合移动状态和短时间休闲状态下观看
· B、制作成本低
· C、商业需求刺激微电影发展
· D、微电影制作简单，不需要完整的策划和制作体系
我的答案：D 5 微电影具有一般电影的美学特质。（）
我的答案：√
1.2电影《龙头》鉴赏 1
影片中的黑猫有什么寓意？（）
A、象征邪恶
B、象征恐惧和不安
C、象征新生
D、象征好运
我的答案：B 2
关于《龙头》说法错误的是（）。
A、使用了大量象征和对比的手法 B、《龙头》是一部作家电影
C、该片表达了对生命的赞美
D、本片表达了人在生活的重压下挣扎
我的答案：C 3
影片使用模糊的语言则拥有丰富的外延，而精确的语言只有简单的内涵。（）
我的答案：√
1.3微电影创作遵循的特点已完成关于微电影创作说法正确的是（）。
· A、故事发展要详尽，逐渐进入高潮 · B、情节要多做渲染和铺垫
· C、细节要有感染力
· D、微电影不需要使用蒙太奇手法
我的答案：C 2 微电影为什么不能有仪式表达？（）
· A、微电影篇幅太短
· B、微电影的主题没有那么宏大
· C、微电影多为小制作
· D、仪式表达成本高
我的答案：A 3 微电影中的人物数量不限，可多可少。（）
我的答案：×
1.4为什么企业家关注微电影广告已完成 以产品为主，强制灌输的广告为什么不再被广告商采用？（）· A、内容同质化
· B、不够独特，广告被淹没
· C、观众产生视觉疲劳
· D、以上都是
我的答案：D 2 关于微电影广告与广告微电影，说法错误的是（）。
· A、广告微电影以广告为主线创作故事
· B、凯迪拉克《一触即发》是微电影广告
· C、微电影广告以电影故事为主，含蓄表达广告信息
· D、冰糖雪梨短片以微电影为主，含蓄渗透着广告信息
我的答案：B 3 使用微电影宣传产品的好处是？（）
· A、同时满足了观众审美、娱乐和广告信息的需求
· B、节约成本
· C、传播面广
· D、既能宣传产品的功能，也能体现售后服务
我的答案：A
电影从产生之初就与广告密不可分。（）我的答案：X
纪录片与专题片
2.1纪录片制作概述已完成 1 “纪录片是导演接水，能接到多少水”，这句话的意思是（）。· A、纪录片是靠导演来控制质量 · B、纪录片的质量由内容本身决定 · C、纪录片不可以有后期制作 · D、纪录片的题材需要导演来发掘 我的答案：D 2 纪录片的根本是（）。· A、真实 · B、故事 · C、人物 · D、记录 我的答案：A 3 专题片可以由演员扮演。（）我的答案：√
2.2纪录片镜头角度已完成 1 如何防止三同镜头？（）· A、前后拍摄角度相差20°以上 · B、景别使用两级镜头 · C、避免相同的内容 · D、以上都是 我的答案：D 2 关于镜头运用说法错误的是（）。· A、避免在一个角度将镜头变近变远 · B、拍摄角度要丰富 · C、为了产生影片节奏，可频繁使用特写
· D、拍摄要有立体感和空间感
我的答案：C
下列关于纪录片说法正确的是（）。
· A、纪录片的内容要高于百姓生活
· B、纪录片制作要有国际视野
· C、纪录片的表达可借鉴使用国外的方式
· D、纪录片的拍摄要立足于本国观众的角度
我的答案：B
中央电视台制作的大型纪录片构成了多维视野的国家形象。（）
我的答案：√
两级镜头是指全景和特写。（）
我的答案：√
2.3纪录片的选题
通过《舌尖上的中国》片段赏析，如何看待该片的成功？（）
· A、拍摄和制作方法精良，让观众能从画面上感受到美食的诱惑
· B、通过美食的制作，体现了百姓生活的闲适与安宁
· C、食物中透露出浓浓的亲情、乡情，引发观众的情感共鸣
· D、通过食材的种植到制作成食物的过程讲述，表现劳动人民的朴实与辛勤
我的答案：C
具有国际意义的纪录片选题是（）。
· A、关注人类生存发展，具有宏大意义的题材
· B、关注弱势群体的生存状态，体现人道主义精神的题材
· C、关注历史变革，社会文化变迁的题材
· D、关注科学技术发展的题材
我的答案：B
纪录片的选题既要感动自己，也要能感动观众。（）
我的答案：√
2.4纪录片如何拍 1 怎样评价《中国梦365个故事》系列纪录片？（）· A、内容极具故事性 · B、人物特点明显 · C、以一个个人物故事勾勒出中国人民奋斗不息的形象 · D、以上都是 我的答案：D 2 纪录片选题标准不包括（）。· A、题材个性化 · B、内容可用画面来展示 · C、有故事性 · D、故事中的人物足够多 我的答案：D 3 好的纪录片不仅要选题好，还要故事讲得好。（）我的答案：√
2.5.事件纪录片鉴赏 1 纪录片的题材有（）。· A、人物 · B、事件 · C、故事 · D、以上都是 我的答案：D 2 纪录片拍摄前要写好拍摄提纲。（）我的答案：√
2.6拍摄者与被拍摄者关系 1 拍摄者与被拍摄者的关系是？（）· A、合作关系 · B、同事关系 · C、上下级关系
· D、朋友关系
我的答案：A
面对害怕镜头的被拍摄者，应该如何处理？（）
· A、照常拍摄
· B、更换拍摄对象
· C、隐藏摄影机拍摄
· D、事先准备台词
我的答案：C
当被拍摄者侃侃而谈，夸大事实时，拍摄者不应该制止。（）
我的答案：×
2.7纪录片拍摄中的问题和误区
下列关于纪录片拍摄中的问题说法错误的是（）。
· A、拍摄时可以不考虑白平衡和色温的影响
· B、可使用拉皮尺练习目测焦点距离，继而避免拍摄时焦点不准，图像模糊
· C、用光时注意避免画面曝光不足和曝光过度
· D、电影拍摄是团队工作，要事先做好工作分配和安排
我的答案：A
纪录片拍摄时收音要注意的问题有（）。
· A、注意降低噪音
· B、要有话筒，使收音清楚
· C、外景拍摄时要收一条环境同期声
· D、以上都是
我的答案：D
文案设计不具体、不细致就忙于拍摄会导致（）的结果。
· A、拍摄现场混乱、无序
· B、拍了很多素材，但可用的很少
· C、拍摄时间延长，后期制作时间紧张
· D、故事不深刻，影响影片效果
我的答案：B
影片设置悬念的原因是（）。
· A、制造悬疑，增强影片氛围
· B、避免叙事单一，剧情枯燥
· C、增加看点
· D、增加影片的张力，吸引观众继续观看
我的答案：D
如何避免镜头起点落幅不完整，结构接不起来？（）
· A、减少运动镜头的使用
· B、镜头的起点与落点做到动静一致
· C、多使用静止镜头
· D、运动镜头与静止镜头交替使用
我的答案：B
只要有了现场采访画面，就不需要再拍摄被采访人的生活、工作和家庭画面。（）
我的答案：×
电影是删节的艺术。（）
我的答案：√
2.8纪录片——学生练习作品赏析（上）
什么是拍摄大纲？（）
· A、大纲是针对具体镜头
· B、大纲写的是采访者讲的故事内容，要拍摄的生活和工作场面等
· C、影片拍摄的计划和流程安排
· D、制作组团队的人员分工
我的答案：B
第一部纪录片-《在路上》的优点是（）。
· A、主题明确，人物故事鲜明
· B、影片真实性强
· C、选题极具个性
· D、镜头语言丰富
我的答案：B
纪录片不是指导人家如何拍，而是记录生活。（）
我的答案：√
2.9纪录片——学生练习作品赏析（下）1 关于患癌学生黄咏华的纪录片中有哪些不足之处？（）· A、情感不够深刻 · B、故事叙述不流畅 · C、结尾冗长 · D、内容结构不完整 我的答案：C 2 纪录片内容不能重复。（）我的答案：√
2.10专题片的定义以及吸引观众的技巧 1 以下关于专题片与纪录片的说法正确的是（）。· A、纪录片可以情景再现 · B、纪录片允许有主持人或扮演 · C、专题片不可以情景再现 · D、专题片有创作主动性 我的答案：D 2 专题片吸引观众的主要手段不包括（）。· A、用细节说话 · B、用画面说话 · C、用真实性说话 · D、用动作说话 我的答案：C 3 关于故事中人物的说法错误的是（）。· A、人物的专题片吸引观众的手段之一 · B、写人是故事塑造的根本 · C、观众对故事中的人物要有认同感 · D、宏大的场面可以替代人物故事的挖掘 我的答案：D 4 能征服人的宣传都是靠故事，因此专题片要善于寻找故事。（）我的答案：√ 专题片是介于故事片和纪录片中间的一个片种。（）我的答案：√
2.11专题片赏析（上）1 专题片需要人物描写来支撑。（）我的答案：√
2.12专题片赏析（下）1 专题片的选题可以从平凡事件中找到不平凡。（）我的答案：√
微电影制作（—）
3.1电影的镜头与景别已完成 1 中景是（）的基础。· A、电影 · B、电视 · C、电影和电视 · D、摄影 我的答案：A 2 景别的意义是（）。· A、改变了观众与银幕中人物的距离 · B、景别的变化，产生了蒙太奇手法 · C、使电影产生了节奏 · D、以上都是 我的答案：D 3（）不适合用远景和全景拍摄。· A、日出 · B、大兵团作战 · C、人物对话
· D、地震 我的答案：C 4 在远景中，人物的高度占画面高度的（）。· A、四分之一 · B、四分之一以下 · C、三分之一 · D、三分之一以下 我的答案：D 5 对镜头的定义理解错误的是（）。· A、摄影机的一开一关称为一个镜头 · B、两个剪辑点之间称为一个镜头 · C、连拍分用不是一个镜头 · D、停机再拍是一个镜头 我的答案：C 6（）第一次将特写运用于艺术。· A、梅里爱兄弟 · B、鲍特 · C、普多夫金 · D、格里菲斯 我的答案：D 7 中景是指拍摄到成人演员腰部以上的画面。（）我的答案：× 8 纵深调度可增加空间立体感。（）我的答案：√ 9 淡入淡出，画入画出的效果只能通过后期制作，没有其它方法实现。（）我的答案：× 10 人物出场时通过特写进行介绍。（）我的答案：×
3.2电影必须具备的七种镜头已完成 表现环境、渲染气氛的镜头一般采用（）。· A、全景和远景 · B、远景和特写 · C、近景和特写 · D、近景和中景 我的答案：A 2 反应人物情绪和内心活动的镜头一般使用（）。· A、全景和远景 · B、远景和特写 · C、近景和特写 · D、近景和中景 我的答案：C 3 交代情节，讲述故事一般使用（）。· A、特写 · B、全景 · C、近景 · D、中景 我的答案：D 4 关系镜头指的是展现人物之间关系的镜头。（）我的答案：×
3.3美国好莱坞的“三镜头”法则已完成 1 轴线是指（）。· A、演员和摄影之间设置的直线 · B、两个演员之间设置的直线 · C、演员和摄影机之间无形的直线 · D、两个演员之间的无形的直线 我的答案：D 2 代表万能的上帝是（）镜头。· A、客观 · B、主观
· C、半客观 · D、半主观 我的答案：A 3 半主观镜头是指（）。· A、从任意位置客观的展示一个对话或场景 · B、反映电影角色的主观视点 · C、旁听者的镜头 · D、通过主角视角展示客观场景 我的答案：C 4 客观镜头是指第三者或旁观者的镜头。（）我的答案：×轴线以上称为内线。（）我的答案：×
3.4基本拍摄方法 1 关于基本拍摄方法的说法中，错误的是（）。· A、拍摄方法不仅是机位问题，更是视角的问题。· B、若没有主观镜头，观众的认同感会很差。· C、拍摄前画好机位图，有助于现场拍摄。· D、拍摄时不要交替主观、客观、半主观镜头，否则会使画面凌乱。我的答案：D 2 拍摄时只能在内线或者外线一方拍摄。（）我的答案：√
3.5演员表演时方向性问题 1
在运动镜头中演员表演时的方向性，下列说法正确的是（）。
· A、画面中人物运动的方向要一致
· B、运动的速度要一致
· C、人物在画面的位置要一致
· D、以上都是
我的答案：D
电影拍摄中的地域方向指的是什么？（）
· A、拍摄地点的位置方向
· B、摄影机和演员之间的位置方向
· C、演员从一个地点运动到另外一个地点的方向
· D、在不同地方的演员之间的方向
我的答案：C
警匪片中，追捕者和逃跑者的运动方向不需要一致，只需要追捕者或逃跑者自身的运动方向保持一致。（）
我的答案：×
3.6摄影机的运动
长镜头理论是由（）提出。
· A、希区柯克
· B、普多夫金
· C、巴赞
· D、爱森斯坦
我的答案：C
镜头运动的支点是指（）。
· A、镜头运动要有根据
· B、镜头在一个固定的地方移动
· C、摄影机移动的参照物
· D、摄影机移动的杠杆支点
我的答案：A
镜头的运动是为了（）。
· A、展现更多内容
· B、交代情节
· C、表现画面关系 · D、以上都是 我的答案：D 4 演员不需要与摄影机的运动方式进行配合，只需要完成表演即可。（）我的答案：× 5 在实践中，长镜头的拍摄过程一定不能中断。（）我的答案：×
3.7光是摄影造型的生命 1 轮廓光的高度是（）。· A、15-25度 · B、25-35度 · C、35-45度 · D、45-55度 我的答案：D 2 主光的角度是（）。· A、20-35度 · B、35度 · C、30-45度 · D、45度 我的答案：C 3 眼神光属于（）。· A、修饰光 · B、轮廓光 · C、主光 · D、副光 我的答案：A 4 大平光不适合拍摄（）。· A、儿童 · B、建筑 · C、男子汉
· D、服饰 我的答案：C 5 主光、轮廓光、修饰光这三种光必不可少。（）我的答案：× 6 主光和副光的比例是1:1。（）我的答案：× 7 戏剧光效可以不讲究光源的真实性。（）我的答案：√
3.8什么是色温 1 电影界把一天中的（）称为黄金时间。· A、早上6点半-8点半 · B、早上8点半-11点半 · C、下午2点半-4点半 · D、下午3点半-5点半 我的答案：A 2 用俯视的角度拍摄会产生（）的心理效果。· A、热爱 · B、宏伟 · C、藐视 · D、憎恨 我的答案：C 3 晴天，日出日落时，日光的色温是（）。· A、4500K左右 · B、4000左右 · C、3000左右 · D、2000左右 我的答案：D 4 有最好的光，最好的角度和最生动的表情，人人都可以很上镜。（）我的答案：√
镝灯的色温是5000K。（）
我的答案：×
3.9三种构图
不对称构图通过（）来平衡画面。
· A、人物视线
· B、背景
· C、光线
· D、构图比例
我的答案：B
关于构图，下列说法错误的是（）。
· A、构图要突出画面的主题
· B、构图要合理安排主题和次要人物及景物的关系
· C、构图要确保画面的平衡
· D、在构图中，人物应放在画面的中间
我的答案：D
拍摄肖像时，人物的眼睛应在（）位置。
· A、中线
· B、顶部
· C、中线上方
· D、中线下方
我的答案：C
现代构图是封闭式构图。（）
我的答案：×
对称是中国特有的审美标准。（）
我的答案×：
3.10如何选择、修改、创作剧本（1）1 剧本获奖的重要因素是（）。•
A、包装 •
B、制作 •
C、演员 •
D、选题 我的答案：D 2 无论何种题材的影片，（）是第一位。•
A、故事 •
B、情节 •
C、演员 •
D、导演 我的答案：A 3 下列关于情节的说法中，正确的是（）。•
A、现代电影讲究情节的戏剧性 •
B、一个情节里可以没有故事
C、情节是严密的因果关系的链条 •
D、传统电影不讲究情节 我的答案：C 4 文学性是电影剧本的重要元素。（）我的答案：× 5 一个故事里一定有情节。（）我的答案：×
3.11如何选择、修改、创作剧本（2）1 悬念在电影中的作用是什么？（）•
A、吸引观众继续观看影片 •
B、增加戏剧性 •
C、使情节更曲折 •
D、加强影片气氛 我的答案：A 2 美国电影中，用来制造强烈的视觉冲击的元素不包括（）。•
A、布景 •
B、服装 •
C、场面 •
D、灯光 我的答案：D 3 关于美国电影的奇观，下列说法中错误的是（）。•
A、电影奇观必须遵循追逐和格斗的原则 •
B、追逐是商业电影的重要元素
C、格斗中，英雄人物一定不能被打 •
D、格斗一定要合法合理 我的答案：C 4 希区柯克是世界著名电影悬念大师。（）我的答案：√ 5 悬念必须是观众和剧中人都不知道危险的存在。（）我的答案：×
3.12如何选择、修改、创作剧本（3）已完成 1 关于剧本人物的说法，错误的是（）。•
A、人物一定要性格化 •
B、人物刻画要走向极端
C、人物刻画可以使剧本取胜 •
D、现代剧本人物刻画要简单化 我的答案：D 2 过去中国电影中的人物只讲共性，不讲个性。（）我的答案：√
3.13如何选择、修改、创作剧本（4）1 关于台词，下列说法中错误的是（）。•
A、台词具有时代感 •
B、台词具有地域性 •
C、电影台词要多
D、当代台词是生活化的 我的答案：C 2 艺术细节在电影中的作用是（）。•
A、刻画人物性格
B、表现人物命运变化和成长 •
C、推动剧情发展 •
D、以上都是 我的答案：D 3 细节可以创造真实。（）我的答案：√
3.14如何选择、修改、创作剧本（5）1 在创作台词时，要注意（）。•
A、语言的时代感
B、不同地域的语言习惯 •
C、职业习惯语言 •
D、以上都是 我的答案：D 2 好的剧本要贴近生活，给人以启迪。（）我的答案：√
3.15如何选择、修改、创作剧本（6）已完成 1 为什么剧本要符合导演的创作风格？（）•
A、导演由于个人生活积累的原因，不是所有题材的电影都能拍。•
B、节约拍摄时间。•
C、减少拍摄成本。
D、尊重导演的艺术追求。我的答案：A 2 下列关于微电影剧作的说法中，错误的是（）。•
A、微电影一般只能有一个情节 •
B、情节前的序幕要短 •
C、可以不考虑细节 •
D、人物在三个左右 我的答案：C 3 只有获得较高艺术成就的导演才能称为大导演。（）我的答案：×
微电影制作（2）
4.1演员创造角色已完成 1 演员创造角色的第一个阶段是（）。•
A、影响角色 •
B、体验角色 •
C、体现角色 •
D、认识角色 我的答案：D 2 《雷雨》是（）创作的话剧。•
A、巴金 •
B、老舍 •
C、曹禺 •
D、钱钟书 我的答案：C 3 关于分析角色，下列说法中错误的是（）。
A、需要分析角色的在剧中的地位和作用 •
B、分析角色需要体验角色的生活
C、分析角色是为了全面理解角色，贴近角色 •
D、要把握角色的时代特征和历史环境 我的答案：B 4 戏剧中每个角色都有不同的最高任务。（）我的答案：√ 5 戏剧必须要有矛盾冲突。（）我的答案：√
4.2分析人物角色已完成 1（）是创作的源泉。•
A、生活 •
B、艺术 •
C、灵感 •
D、想象 我的答案：A 2 角色的体现方式不包括下列哪一项？（）•
A、服装设计 •
B、肢体动作 •
C、语气语调 •
D、台词设计 我的答案：D 3 如何培养人物关系和情感？（）
A、多做案头工作，分析人物关系 •
B、体验各个人物的生活
C、各个角色的扮演者在一起生活 •
D、多排演 我的答案：C 4 体验时期是指（）。
A、体验电影拍摄的场景
B、体验所扮演角色的生活和情感 •
C、体验剧本故事所讲的环境 •
D、体验不同角色的生活和情感 我的答案：B 5 演员可以用自己现实生活中的经历来演绎角色的情感。（）我的答案：√
4.3电影中的排演已完成 1 排练厅的排演的内容是（）。•
A、揣摩角色 •
B、分析角色 •
C、对台词
D、梳理人物关系 我的答案：C 2 电影排演的第一个阶段是（）。•
A、排练厅的排演 •
B、现场排演 •
C、室外排演 •
D、全体排演 我的答案：A 3 对台词可以让导演和演员相互了解。（）我的答案：×
4.4台词的潜在性已完成 1 表演中的动作包括心理动作、语言动作和（）。•
A、表演动作 •
B、舞蹈动作 •
C、形体动作 •
D、表情动作 我的答案：C 2 关于潜台词的说法错误的是（）。•
A、潜台词是台词的灵魂
B、台词的价值蕴含在潜台词中 •
C、潜台词对演员的要求高
D、潜台词是指台词的不同重音和语气 我的答案：D 3 表演时，语言的处理要素不包含下列哪一项？（）•
A、逻辑重音 •
B、准确发音 •
C、潜台词 •
D、内心独白 我的答案：B 4 场面调度是指（）。•
A、演员走位 •
B、道具安排
C、工作人员安排 •
D、场景更换 我的答案：A 5 讽刺性的台词也是潜台词的一种。（）我的答案：√ 6 内心独白是台词语言动作的内心根据。（）我的答案：√
4.5演员的调度已完成 1 场面调度的依据是（）。•
A、情节和人物 •
B、现场布景 •
C、演员位置 •
D、摄影机位置 我的答案：A 2 关于演员的戏剧和生活任务，下列说法错误的是（）。•
A、戏剧任务是指演员按照剧本扮演角色。
B、生活的任务是指在完成戏剧任务的同时，加入生活的场景，使一场戏变得生活化。
C、生活的任务是对戏剧任务的包装。
D、生活任务和戏剧任务都是由剧本提供。我的答案：D 3 场面调度的作用是（）。
A、表明各个演员之间的位置关系 •
B、避免场面混乱
C、渲染气氛，更生动的讲述故事 •
D、合理安排拍摄进度 我的答案：C 4 电影调度时要注意演员背台的问题。（）我的答案：× 5 调度图可用来帮助导演进行场面调度。（）我的答案：√
4.6电影调度绘图与分镜头
（一）已完成 1 技术掌握是给（）做的排演。•
A、摄影 •
B、美术 •
C、灯光
D、以上都是 我的答案：D 2 分镜头剧本的作用是什么？（）
A、导演对每场戏，每个部门提出的具体要求。•
B、用于导演指导摄影人员安放机位的图纸。•
C、用于记录每个场景演员的具体表演内容。•
D、对服装和道具组在每个场景的具体要求记录。我的答案：A 3 电影分镜头剧本上，场景旁标记的“夏、日、内、阴”中的“阴”代表天气。（）
我的答案：×
4.7电影调度绘图与分镜头
（二）已完成 1 电影拍摄中，最慢的一个环节是（）。•
A、导演讲戏 •
B、实景拍摄 •
C、化妆 •
D、布光 我的答案：D 2 一般情况下，连续拍摄一个镜头超过（）分钟以上，就列为长镜头。•
A、1 •
B、3 •
C、5 •
D、10 我的答案：A 3 与多机拍摄相比，单机拍摄的好处是（）。•
A、避免现场混乱 •
B、便于后期剪辑 •
C、拍摄角度变化大 •
D、节约人力成本 我的答案：C 4 使用长镜头的优点是保持了演员表演的连贯性，避免后期剪辑出现差错。（）我的答案：× 5 在实际拍摄中，可以不按照剧情的发生顺序进行拍摄。（）我的答案：√
4.8多机位拍摄的剪辑已完成 1 关于剪辑，下列说法错误的是（）。
A、两个连接的剪辑点的运动速度要一致 •
B、剪辑的片段中，演员的运动方向要一致 •
C、剪辑点只能选取两个
D、演员运动方向与摄像机运动方向要一致 我的答案：C 2 实际剪辑时，可以通过（）使剪辑点连接准确。•
A、单机拍摄 •
B、多机拍摄 •
C、参照物 •
D、反复观看 我的答案：D 3 空镜头的剪辑原则是动接静或者静接动。（）我的答案：×
4.9剪辑技巧
（一）已完成 1 下列关于传统剪辑的说法中，错误的是（）。•
A、传统剪辑也叫光学剪辑。
B、传统剪辑制作时间长，花费高。•
C、传统剪辑不会使用任何技巧。
D、传统剪辑中的淡入淡出手法源于戏剧舞台大幕的拉开和关闭。我的答案：C 2 电影剪辑可以采用哪些方式？（）•
A、从全景开始，特写结束 •
B、动作接动作
C、特写开始，全景结束 •
D、以上都是 我的答案：D 3 电影镜头可以通过现场随意拍摄，通过后期剪辑达到理想效果，不需要提前构思。（）我的答案：×
4.10剪辑技巧
（二）已完成 1 剪辑方法不包括（）。•
A、现代剪辑 •
B、传统剪辑 •
C、电脑剪辑 •
D、无技巧剪辑 我的答案：C 2 下列关于非线性叙事的说法中，错误的是（）。
A、非线性叙事手法不按照故事的发展顺序来进行叙事 •
B、非线性叙事故事讲述节奏慢 •
C、非线性叙事方法有多种
D、非线性叙事可以产生强烈的对比和寓意 我的答案：B 3 关于现代剪辑的说法中正确的是（）。•
A、现代剪辑是碎片式的 •
B、现代剪辑是板块式的
C、现代剪辑有故事没有情节 •
D、以上都是 我的答案：D 4 交叉蒙太奇是一种剪辑方法。（）我的答案：√ 5 由于现代电影技术的发展，在剪辑中，可以大量使用电脑技巧进行画面剪辑。（）
我的答案：x 4.11蒙太奇的运用已完成 1 剪辑的作用不包括（）。
A、剪辑可以产生节奏 •
B、剪辑可以产生场面 •
C、剪辑可以产生故事 •
D、剪辑可以产生情绪 我的答案：C 2 表意蒙太奇的手法是（）。•
A、对比 •
B、联想 •
C、象征
D、以上都是 我的答案：D 3 关于平行蒙太奇的说法中，正确的是（）。
A、平行蒙太奇的两条故事线最后一定要有交叉点 •
B、平行蒙太奇叙事节奏慢
C、平行蒙太奇效果不如线性叙事效果好 •
D、平行蒙太奇是一种结构剧情的方法 我的答案：D 4 蒙太奇的种类不包括（）。•
A、表意蒙太奇 •
B、表述蒙太奇 •
C、符合蒙太奇 •
D、表象蒙太奇 我的答案：B 5 蒙太奇的使用可以产生不同的故事和哲理。（）我的答案：√ 6 回忆蒙太奇就是倒叙蒙太奇。（）我的答案：× 节奏是艺术的生命
5.1节奏是艺术的生命（1）已完成 1 下列关于节奏的说法中，错误的是（）。•
A、节奏即是律动
B、节奏一定要保持快速 •
C、节奏就是观众的注意力 •
D、节奏存在于各种事物当中 我的答案：B 2 “毫无疑问，节奏是影片最基本的特征，同时也是微妙很少被研究过的特征”是（）的言论。
A、库布里克 •
B、摩西纳克 •
C、巴赞 •
D、马尔丹 我的答案：D 3 我国规定，电影片头长度不得超过（）。•
A、30秒 •
B、1分钟 •
C、1分30秒 •
D、2分钟 我的答案：C 4 “是节奏，不然就是死亡，最后确定影片本身的特殊价值还是节奏。”是（）的言论。
A、莱昂•摩西纳克 •
B、查理•卓别林 •
C、安德烈•巴赞 •
D、佩德罗•阿莫多瓦 我的答案：A 5 节奏是一种影响观众情绪的手段。（）我的答案：√ 6 文艺片的节奏一定要慢。（）我的答案：√
5.2节奏是艺术的生命（2）已完成 1 下列属于内部节奏的是（）。•
A、镜头切换 •
B、镜头运动 •
C、演员情绪 •
D、演员运动 我的答案：C 2 电影的内部需要借助（）来表现。•
A、表演 •
B、布景 •
C、照明
D、以上都是 我的答案：D 3 电影节奏的功能不包括（）。•
A、引发观众注意力 •
B、影响观众情绪
C、决定电影剧本的情节 •
D、帮助观众理解剧情 我的答案：D 4 无论前期如何拍摄，通过后期剪辑都能产生漂亮的节奏。（）我的答案：× 5 不同拍摄细节组合在一起，可以产生节奏。（）我的答案：√
5.3节奏是艺术的生命（3）已完成 1 电影的外部节奏是由（）产生的。•
A、镜头 •
B、演员 •
C、剧情 •
D、环境 我的答案：A 2 文艺片节奏的延宕性是指（）。•
A、文艺片节奏缓慢 •
B、文艺片节奏拖沓
C、文艺片节奏具有延续性 •
D、文艺片节奏丰富 我的答案：C 3 在电影制作的（）环节进行节奏的设计。•
A、剪辑 •
B、表演 •
C、拍摄 •
D、剧本 我的答案：B 4 色彩的变化可以产生节奏。（）我的答案：√ 5 摄影师要一切听从导演的安排。（）我的答案：×
第四篇：从零开始 教你如何拍摄微电影总结
从零开始教你如何拍摄微电影
视频拍摄基础教程
你用手机拍过视频吗？你用单反拍过视频吗？你用单反拍的视频能比过大师用手机拍的视频吗？这是为什么呢？不光是器材的区别，更重要的区别是技巧。过硬的技巧可以秒杀过硬的器材，你也想拥有大师一般的技巧吗？本篇将指引你如何成为大师。
在如今这个单反横行的年代，数码影像成为了现在人们日常生活不可或缺的一部分，由于现在大多数的单反相机都具备拍摄视频的功能，而且拍摄效果一般都比家庭DV略胜一筹，所以这导致了一个新兴产业的雄起，就是微电影产业。由于微电影的制作时间短，专业门槛低，设备、人员投入少，大量的微电影作品如雨后春笋般一样涌现。
看完之后你也可以拍出这样有感情的影片。当然这也是需要一点点的物质基础，就是一台能拍视频的单反，然后最好能搭配一颗长焦或者大光圈镜头，(如果你只有套头的话也没关系)只要你掌握拍摄的技巧以及感觉，分分钟秒杀器材党。
·准确的曝光是任何影像作品的前提
难度系数：★☆☆☆☆
效 果：★★☆☆☆
好了，拿上你的相机准备开拍吧，在拍摄之前你要了解如何使用你的相机，当然这个在你相机的说明书里都可以学习到，这里就不再赘述了。其实，无论是拍视频还是拍照片，最最基础的就是准确的曝光。如果你是完全的新手，不了解光圈快门的配合你可以用完全自动的P档，或者你是懒得随时调整参数设置使用光圈优先的A档，还是有特殊曝光要求完全手动曝光的M档，反正不论是怎么设置只要拍出来不过暗不过曝就是没问题的。
那么问题来了，那大师们都是如何处理的呢？也是准确曝光？还是另有高招？现在就来揭晓一下。其实，大师们除了准确的曝光之外，在一些特殊的环境下会做特殊的处理。比如说，在一个十分昏暗的环境，要表现任务的迷惘，孤独，黑暗。这样，摄影师就不会用灯光把环境打亮，顶多是在背景里放置几个曝光点，让画面显得通透，有空间感，顺便勾画一下人物的轮廓就足够了。
黑暗环境下的人物拍摄
“过曝”的人物拍摄
上面这个画面中，整体的曝光可以说是过曝的，事实上主要是为了人物的曝光准确，这样处理，背景的细节虽然已经损失掉了，但为了体现人物的性格，感情，一个穿着睡衣静静看着书的美女，后面纯白的背景不正好有意无意的强调了这点吗。
我们不难看出大师的用意，其实这里还有一句话，无论是怎样的曝光，它都是为了人物，为了故事服务的。所以没有什么固定的规则，有的只是为了故事，人物服务的最美的画面。
·偏构图让你的画面更具有意境
难度系数：★★☆☆☆
效 果：★★★★☆
有了正常的曝光之后，你就可以拿着相机出去拍摄了，这时候你会思考一个问题，在拍摄人物时，怎样拍才能拍的好看，这就涉及到了另一个名词-构图。当然，任何一本摄影书上都可以找到各种各样五花八门的构图法则，但那些真的适用吗？
传统的九宫格构图法
运用偏构图拍摄
这还要根据你要拍摄的内容因地制宜，在养老院短片中，笔者大部分运用了上面这种偏构图的方法，这个偏构图不同于摄影书上传统的九宫格把人物放在画面三分之一的位置上，而是放在了一个比例更偏的位置，这样偏构图的用意其实是为了体现老人的孤单，把老人放在画面的角落里，特写拍摄老人的眼神，而大量的留白又把老人的眼神无限延伸，充分体现了老人对子女及生活的期待，短片便有了意境。不光是表现孤独，很多时候偏构图都是一种非常有感觉的构图方法，即便这是个很 容易出感觉的构图方法，但是也要适当运用，就像当要表现猪脚威猛高大的时候，你要是运用偏构图拍摄，你的观众一定会狠狠的批评你的。
笔者使用的偏构图法
电影截图
不单是偏构图，构图的方法还有许许多多，每一种都非常重要，因为构图会影响到很多因素，比如画面的重点，环境的交代，气愤的烘托，等等。
·虚化背景凸显主体
难度系数：★★☆☆☆
效 果：★★★★☆
在这里还要提出几点除了构图能让让画面更美更有感觉得办法就是文章开头说的要使用大光圈或者长焦镜头，因为光圈越大背景越虚，焦距越长，背景越虚，主体越明显，这样你的片子就会更有感觉。就想敬老院里面，笔者采用的是70-300mm焦距的镜头，光圈开到最大，背景已经虚成一片了，只有老人褶皱的双眼。
眼神特写
背景的虚化其实就是景深比较浅的原因，这在电影拍摄中的运用也相当普遍。景深浅也就意味着焦点的重要性，焦点也是这一幅画面中最容易看到的地方，在上面的截图中，焦点就是在老人的左眼和鼻子上，其他的地方就被虚化掉了。还有就是在两个人对话的时候，通过焦点的转移，可以改变画面的重心，对叙事有着及其重 要的作用。
·准确的白平衡让后期变得轻松
难度系数：★☆☆☆☆
效 果：★★★☆☆
在拥有美丽画面的同时，色彩也是可以增加情感的一个重要因素，后期制作虽然可以一定程度上解决色彩的问题，但在前期拍摄时也要非常注意，你要设置你相机的白平衡。就像你熟知的那样，暖色更让你觉得亲密，冷色更有距离感。在养老院这样的环境，你把色温可以设置的高一些(暖一些)，不仅能让画面更具有亲和 力，而且这样在后期处理时把颜色调成黄绿老旧的感觉就容易多了。
左到右偏高色温、正常色温、偏低色温
在影片的后期处理过程中，最后一步就是调色，调色师会根据导演的意图，以及故事的情节发展还有整个影片的色调进行处理。在咱们自己拍摄的影片中，这一环节可能无法做到那么的精细，所以这就要求我们在前期的拍摄中多花一些功夫，多想一步，多试一试，自动，阴天预设，荧光灯预设等等，都没有满意的，也可以通过数值自己设定。只有前期的拍摄完美，后期才能做出好片子。
·运动镜头让画面动感丰富
难度系数：★★★☆☆
效 果：★★★★★
要知道照片和视频最大的区别就是视频是连续不断的，而照片是静止的。试想一下你的画面要是镜头不动，只是被摄物体在动，那你的画面该是多么的单调啊！看一下那些优秀的电影，除了特定需要的镜头是固定的，其他所有镜头都是在运动。在运动镜头中一般常见的有推，拉，摇，移。推拉，就是变焦近和变焦远。摇就是机位固定，改变拍摄角度。移就是改变机位而不改变拍摄角度。在养老院中笔者大量的采用了摇镜头，一点点的揭示了老人的生活状态，让画面更有稳重感。
拍摄老人吃饭 摇镜头从下向上
从下向上摇到老人吃饭
回想一下整篇文章，我们在拍摄时都需要注意哪些问题呢？
1、是准确的曝光：准确的曝光是拍摄的基础，再美的画面暗的看不清也是徒劳的。
2、舒服的构图：在适当的时候运用背景虚化、偏构图会提升画面感觉。
3、美丽的色彩：在拍摄时调整适合你画面情感的色温。
4、运动的镜头：让你的镜头运动起来吧。
掌握以上这些要点再加上你完美的镜头设计，拍出一部令自己满意的影片是不是很容易呢？当然，在你拍摄出来这些美丽的画面之后，还需要一点点的加工，通过后期剪辑软件，把拍摄的素材进行剪辑拼接，加以润色，相信你也可以拍摄出精彩的画面。
第五篇：微电影拍摄策划书
策划书即对某个未来的活动或者事件进行策划，并展现给读者的文本；策划书是目标规划的文字书，是实现目标的指路灯。一份好的策划书往往能够决定您的目标能否有效快速达到。下面是我们好范文推荐的策划书供您参考：
【小悦悦微电影】近日，一部名为《小悦悦微电影——让人间充满爱》的视频走红网站，该视频告诫人们要多一些关爱，少一些冷漠，受到众多网友热议。小悦悦微电影长度为6分45秒的微电影以佛山女童小悦悦事件为蓝本，小悦悦微电影描述在当前社会道德信任危机背景下发生的小悦悦事件的全过程.小悦悦微电影 两周时间制作完成据悉，此次微电影的拍摄属于“拆掉心中的墙，拒绝冷漠”的活动之一，电影都是广州大学城10所高校自编自导自演的10部公益微电影汇集而成。纯公益、零成本;风格各异、形式多样;反映了当代大学生对社会事件的关注和思考。
11月4日晚，《JUMp》《印迹》、《暖暖的》《小明上学记》等10部公益微电影正式在各大视频网站推出，一时间，“拒绝冷漠”的话题再度引发热议。电影全长在5~10分钟，但讲述的是完整的故事。
本次活动组织者、广东外语外贸大学大二学生徐曹植介绍，各高校的电影整个拍摄与制作，用时两周。内容上，则是从不同的角度对小悦悦事件中人与人之间的关系进行了反思。在微电影的《活动策划书》上写道：小悦悦的离世，冷漠被揭露，社会的良知却也在小悦悦的恸问中被渐次唤起。作为未来社会主人公的大学生们，是引领思想潮流的主力军。接受了高等教育、知识丰富的我们，思想道德素质是否也一样富有呢?又有多少人会进行自我的反思呢?
“动员大家拍微电影，是把大学生对冷漠的思考传达给社会。”徐曹植说，团队接下来还打算参与到各种志愿者活动当中去，用实际行动拒绝冷漠。
重蹈他人的覆辙。然而，嘉积中学的“差生单桌”不但风景依旧，而且还有专家呼吁教师和学生“互相理解”，真叫人费解。
不用说孩子们的心理、性格发育还很稚嫩，要求他们做到被歧视、伤害了，还强作欢颜一笑而过，本身就过于苛刻;即使孩子们真的很“懂事”、很“善解人意”，难道让学生做一个在等级歧视下逆来顺受的奴才，就是我们要倡导的素质教育吗?
【小悦悦微电影】这部长度为6分45秒的微电影以佛山女童小悦悦事件为蓝本，描述在当前社会道德信任危机背景下发生的小悦悦事件的全过程，最后以小悦悦的口吻告诉到家不要错怪唯一伸出援手的张阿姨;不要责怪自己父母没有尽到看护的责任;不要责备当初一旁漠视的18个路人。最后随着几声钟声的响起，屏幕出现了“拒绝冷漠，传递温暖，让世界充满爱”这样14个字，为当下的社会现状翘起了警钟。
据悉，本部电影为河北石家庄微电影导演林建顺拍摄的第一部微电影视频，目的是为了让广大网民拿出更多的爱心，拒绝冷漠。为了此次电影推广，林建顺导演还特别邀请了网络著名推手青春弘志参与推广宣传，最终获得了千万网友微博转发，一时间成为网络最热微电影视频。
据林建顺导演称，接下来还会拍一个系列的关于推崇道德的微电影，我们大家拭目以待!
恸问小悦悦：高校拍10部微电影“拒绝冷漠”
一个男生试图与路人友好地打声招呼。第22个路人走过时，男生才得到了第1个回应;第36个路人，男生收获了第2个回应;但直到第50个路人，男生都没有再得到一个回应。
小暖是广外大的一名马路交通志愿者，她在遭受到冷漠后仍然选择去帮助他人。影片最后写道“原来，人的心墙就像多米诺骨牌，一个人的心墙倒了，身边的人的心墙也会随之而倒。”
影片讲述一个热爱摄影的男生遭受到各种挫折和朋友的冷落之后产生轻生的念头。最后在催眠师、朋友及老师的帮助下拆掉自己心中的墙。
佛山小悦悦被碾压路人冷漠事件引发全民讨论，“冷漠”一词刺痛着人们的内心。这次，广东高校的大学生们集体发声，通过微电影反映自己的关注和思考。11月4日，广州大学城十所高校的学生分别推出10部公益微电影，用迥异不同的故事和镜头做出同样的呼吁：“拆掉心中的墙，拒绝冷漠”。
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